Adorable comme alliés de crapauds : dessiner de jolis crapauds dans une bouteille dans Procreate ate

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je suis Yuni, et dans ce cours, nous allons dessiner cette jolie illustration kawaii des crapauds dans une bouteille dans Procrit Au cours de ce cours, vous vous familiariserez avec de nombreuses fonctionnalités utiles telles que l'outil QuickShape, l' outil de symétrie, recoloration avec référence, les masques de découpage et les modes de fusion, et vous apprendrez les bases du dessin du À la fin, vous dessinerez non seulement une adorable illustration dont vous serez fier, mais vous vous sentirez également très confiante en utilisant Procreate Passons maintenant un peu de temps à dessiner. 2. Bouteille: Commencez notre cours en décidant du type de canevas que nous allons utiliser. Aujourd'hui, nous utilisons un canevas carré standard de Procreate avec largeur et une hauteur de pixels allant jusqu'à 2048 DPI à 300 et notre profil de couleur est au SIGB avec ce numéro de prêt Quand tout sera terminé, allons-y. Passons à notre nouveau canevas. Et avant de commencer notre illustration, faisons une petite partie préparatoire Donc, tout d'abord, nous devrons passer à l'étape du projet et du rusher et télécharger tout le matériel mentionné pour ce cours Une fois que vous l'avez fait, commençons par utiliser le pinceau. Accédez donc à l' icône avec un pinceau, allez dans la bibliothèque de pinceaux, allez dans le dossier de calligraphie et choisissez le pinceau monoline Nous voulons que toutes nos lignes soient assez fluides et faciles à utiliser. Tapons donc sur ce pinceau. Entrez dans le studio de pinceaux. Sur la gauche, nous choisirons la stabilisation, et nous jouerons avec des niveaux de rationalisation et de stabilisation. Vous pouvez accéder au bloc-notes, l'essayer ici, et vous pouvez définir les paramètres de la même manière que vous les voyez actuellement sur votre écran, ou vous pouvez les modifier jusqu'à ce que vous appréciez la sensation Donc, lorsque vous aurez trouvé ce qui vous convient, choisissons D plutôt que Aro Pride. Et lorsque nous aurons sélectionné notre pinceau, passons à notre palette de couleurs que vous avez téléchargée, et nous sélectionnerons la première couleur que nous allons créer pour notre illustration. Ce sera donc la couleur avec le titre rouge foncé. La toute dernière chose à faire pour le moment est d'utiliser notre curseur de taille et de régler la taille de notre pinceau à environ 6 % Et quand nous serons prêts, commençons à travailler sur notre illustration. Nous allons commencer par un peu la forme simple du cercle parfaitement arrondi qui sera notre petit fond. Allons donc vers le canevas, et avec une ligne, nous allons créer une forme de cercle. À la fin de la ligne, nous tiendrons notre crayon Apple. Nous allons adapter la forme à une meilleure forme et nous allons également placer l'un de nos doigts sur l' écran pour en faire un cercle parfaitement arrondi. Si vous souhaitez ajuster la taille tout en maintenant le tout, vous pouvez déplacer votre Apple Pencil d'un côté à l'autre. Pour l'instant, choisissons quelque chose ni trop grand ni trop petit et lorsque vous aurez la taille que vous souhaitez, soulevons tout ce que nous avons en ce moment. Maintenant, lorsque nous aurons le mouton, nous devrons le positionner au centre. Passons au râteau en haut à gauche. Nous passerons sous capture ici en bas, et dans les paramètres, nous activerons également la capture ici Nous utilisons une méthode uniforme et nous revenons à notre canevas, tenant notre crayon Apple sur un espace vide, et nous rechercherons la ligne orange qui va de haut en bas. Lorsque nous aurons cette ligne, c'est notre centre et nous suivrons cette ligne légèrement vers le bas, sorte que nous aurons plus d'espace en haut qu'en bas. Lorsque vous aurez une telle position, passons immédiatement à nos couches, et nous en ferons une copie pour notre futur liquide Nous allons donc échanger la couche de droite à gauche et nous allons choisir l'option dupliquer. Lorsque nous aurons ce deuxième exemplaire, nous devrons le réduire légèrement. Une fois de plus, nous allons voir notre Aoki en haut de la page et encore une fois, nous utilisons notre méthode uniforme Allons vers le nœud central en haut et nous le ferons glisser légèrement vers le bas et nous ferons de même en bas. Nous n'avons pas besoin de trop d'espace entre ces deux éléments. Ainsi, lorsque vous en aurez assez, assurons-nous que nous sommes au centre. Encore une fois, nous tenons notre crayon Apple et nous cherchons ces deux lignes, l'une verticale et l'autre horizontale. Ils peuvent être tous les deux bleus ou l'un d'eux peut être orange. Lorsque vous avez trouvé ces deux lignes, nous savons que nous sommes au centre et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Maintenant que nous aurons ces deux formes, continuons à travailler sur Arbuta Tout d'abord, nous passons immédiatement à nos couches, et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus en appuyant sur l'icône plus Maintenant que nous aurons cette nouvelle couche, passons à la partie supérieure d'Arbota et nous voulons utiliser la symétrie ici, car nous ne voulons pas créer deux détails des deux côtés Nous voulons que tout soit d' un côté et reflété comme par magie de l'autre côté Ainsi, lorsque cette couche est sélectionnée, nous allons accéder à l' icône de plage en haut à gauche. Nous passerons sous Canvas et nous verrons qui activera les guides de dessin Maintenant, vous pouvez voir que nous avons ces cellules, mais ce n'est pas l' option dont nous avons besoin. Passons à 80 guides de drones, et en bas, nous utiliserons l'option symétrie. Lorsque nous n'avons qu' une seule ligne comme celle-ci, nous ne touchons à rien, nous nous contentons de fixer le prix de l'art. Lorsque nous serons tous prêts, remontons en haut avec le même pinceau et avec la même taille de pinceau, légèrement de la ligne médiane que nous avons créée, et nous créons une ligne allant de la ligne médiane que nous avons créée, de cette façon. Vous pouvez modifier la position de cette ligne, maintenir votre ligne et son extrémité avec votre crayon Apple et également la maintenir avec votre doigt sur l'écran. De cette façon, nous saurons qu' il est très vertical. Une fois que nous l'aurons, soulevons le tout et nous continuerons créer la partie supérieure en allant d'abord légèrement sur le côté par rapport à la première ligne que nous avons créée et un peu plus haut, puis nous créerons à nouveau une autre ligne droite remontant comme ça. Faire la même chose, en tenant notre crayon Apple, en maintenant l'un de nos doigts sur l'écran. Vous pouvez ajuster la taille si vous le souhaitez, mais n'augmentez pas trop la forme. Quand nous l'aurons, nous allons créer le futur bouchon. Donc, pour le bouchon, passons d'abord à cette première ligne que nous avons créée. Nous irons un peu plus vers la partie intérieure, et nous irons un peu plus bas que ces deux lignes que nous avons pour forme principale. Donc, avec ces connaissances, nous allons créer une ligne allant dans ce sens. Maintenez votre ligne à la fin pour pouvoir ajuster la courbure ici, l'angle, et si vous aimez son apparence, réfléchissons également à la question de savoir si nous voulons peut-être en modifier la position. Ainsi, lorsque vous tenez tout, soulevez votre crayon Apple et passons à cette ligne d'options en haut. Il s'agit de notre outil d'édition. En mode édition, vous pouvez voir que nous avons les nœuds, vous pouvez donc y accéder. Vous pouvez y tenir votre crayon Apple et régler l'angle ici, par exemple, ou la position de la forme. Si vous souhaitez modifier l'emplacement, maintenez votre crayon Apple et déplacez-le davantage vers l'endroit où vous souhaitez placer cette forme. Donc, lorsque nous aurons le résultat qui nous plaît, tapons sur l'écran et continuons à travailler sur cette partie supérieure pour que cela ne paraisse pas trop étrange comme c'est le cas actuellement. Passons à nos couches une fois de plus, et nous allons créer une couche supplémentaire par-dessus. Sur cette couche, passons d'abord à cette partie centrale. Donc, pour la partie centrale avec le même pinceau de la même taille que le pinceau, nous allons passer directement entre les deux lignes que nous avons créées, et nous allons partir de la première et de la ligne que nous avons en haut, nous allons passer du côté opposé et créer une ellipse comme ça Maintenez votre ligne à la fin et maintenez également l'un de vos doigts sur l'écran pour vous assurer que la forme est positionnée horizontalement. Vous pouvez ajuster la taille, et ce que nous devons faire maintenant, c'est la faire correspondre aux formes précédentes que nous avons sur le côté. Ajustez la taille et si vous devez ajuster quelque chose ici, le placement ou la taille une fois de plus, passons à notre Aoki en haut à gauche et nous essaierons positionner la forme en alignement avec ces deux lignes que nous avons sur le côté Maintenez donc votre crayon Apple et déplacez la ligne vers ces deux lignes. Au fur et à mesure que nous utilisons notre capture, vous verrez peut-être des lignes qui nous guident Si vous devez ajuster la taille, vous pouvez accéder aux nœuds et correspondre les formes avec les précédentes. Donc, lorsque vous avez trouvé le placement, appuyons sur notre clé d'erreur et jetons un coup d'œil à notre ligne. Si vous avez des lacunes, vous pouvez prendre votre pinceau, vous rendre manuellement à cet endroit et ajouter le remplissage à cette partie. Une fois que nous l' aurons, nous ferons une copie de la forme et nous positionnerons ici, en bas Passons à nos couches. Nous allons passer à cette couche avec la forme et la faire glisser de droite à gauche Nous choisissons l' option dupliquer puis avec cette nouvelle forme, nous allons revenir à notre méthode uniforme, en l'accrochant, déplaçant le long des lignes de guidage que nous avons sur les côtés et en essayant de la faire correspondre à la ligne que nous avons en bas Encore une fois, en essayant de trouver le placement parfait, et quand nous l'avons , appuyons sur notre touche pour sortir de ce mode. Lorsque nous obtenons un tel résultat, nous pouvons également prendre notre gomme et effacer immédiatement les lignes dont nous n'avons pas besoin Agrandissons un peu la taille de la gomme et passons aux petites pièces que nous avons ici Essayez d'établir une bonne connexion entre les pièces. Si vous voyez également que vous allez un peu plus loin avec cette forme, au-delà du cadre que vous avez ici sous forme de ligne verticale, vous pouvez également effacer les parties ici. Continuons ensuite et effaçons complètement cette ligne en haut. allons vers le côté opposé et commençons à nous diriger très prudemment vers cette petite partie où nous avons une connexion et où nous établissons également une belle connexion entre les parties. Encore une fois, si vous avez des éléments supplémentaires sur lesquels vous devez travailler, allez-y. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, continuons en travaillant sur notre bizarrerie Pour ce qui est de la bizarrerie, revenons d'abord à nos couches et nous allons fusionner les deux couches que nous avons pour la partie supérieure de notre bouteille Nous allons donc appuyer sur notre couche en haut et utiliser l'option de fusion vers le bas ici. Ensuite, lorsque nous l'avons sur une couche, appuyons sur le signe plus g pour créer une autre couche et nous ferons de même. Mais cette fois, nous allons monter légèrement plus haut et créer notre qq Il faut donc d'abord aller vers le haut et relier à nouveau ces deux côtés avec la forme de l'ellipse. Maintenez-le à la fin, maintenez l' un de vos doigts sur l'écran pour ajuster sa position. Ajustez la taille si vous en avez besoin et si vous devez faire autre chose ici, termes de position ou de taille, appuyons sur notre touche Ao, trouvons son emplacement et faisons-le correspondre à la forme précédente. Lorsque nous l'avons, nous pouvons soit appuyer sur notre joug, soit aller directement vers nos couches pour en faire une copie Découvrons la couche de droite à gauche et choisissons l' option dupliquer Lorsque nous aurons le deuxième exemplaire, nous reviendrons à notre Aoki et nous le déplacerons vers le bas vers ces deux petites lignes en bas Vous pouvez essayer de réduire cette forme si vous le souhaitez, mais nous pouvons rester comme nous l'avons actuellement. Nous allons récupérer nos époques et effacer toutes les pièces supplémentaires dont nous n'avons pas besoin. Donc, tout de suite, en allant sur notre gomme et en allant vers ces parties sur les côtés, essayant de les effacer, et en effaçant la ligne que nous avons Alors allons-y avec notre gomme. Vous pouvez choisir une taille plus petite ou une plus grande, effacer tout ce dont nous n'avons pas besoin ici. Vous pouvez également vous diriger vers les coins situés en bas, et vous pouvez les adoucir manuellement modifiant légèrement la taille de la gomme dirigeant vers ces parties et en les adoucissant créant des courbes à l'intérieur de ces coins très droits Faisons-le des deux côtés pour adoucir notre illustration. Et une fois que nous l'aurons, nous examinerons ce dont nous avons besoin pour apporter d'autres ajustements. Donc, lorsque nous aurons un tel résultat, éliminons cette ligne qui se trouve sur la partie supérieure du Bota Nous devrons donc revenir à nos couches et trouver la couche nécessaire. Si vous le souhaitez, vous pouvez fusionner ces deux couches Là où nous en sommes actuellement, tapotons uniquement et utilisons l'option fusionner vers le bas. Ensuite, nous reviendrons à la couche que nous avons utilisée pour cette partie centrale. Nous allons prendre notre gomme. Nous allons l' agrandir légèrement et nous allons nous diriger vers cette partie arrière et l'effacer complètement. Maintenant que nous l'aurons, continuons à travailler sur d'autres détails. en revenir à nos couches, nous allons passer à cette couche que nous avons ici pour notre bizarrerie, et nous allons nous diriger vers ces petites lignes où nous avons des petits détails supplémentaires et nous allons les effacer. Lorsque nous aurons un tel résultat, nous pouvons également ajouter un détail supplémentaire à la bizarrerie pour la rendre encore plus étrange Nous allons donc revenir à nos couches et nous trouverons la couche présentant la partie supérieure de la bizarrerie Vous pouvez cocher la case ici. Vous pouvez faire des allers-retours, masquer et la dévoiler pour vous assurer que vous vous trouvez exactement sur la couche dont vous avez besoin Et quand nous l'aurons, faisons une copie de cette ligne que nous avons en bas. Faites-le, nous passerons à l'icône du ruban. Nous utiliserons la méthode à main levée si le champ de couleur est activé, désactivez-le, et passons cette petite partie que nous avons ici en haut. Allons-y et faisons la sélection comme ça. Alors, allez uniquement sur cette ligne, tourner le tout en boucle Lorsque seul cet élément est sélectionné, nous utiliserons trois doigts. Nous allons d'abord les échanger et invoquer ce menu copier-coller. Tout d'abord, nous sélectionnons l'option copier, puis une fois de plus, trois doigts, en les faisant glisser vers bas et en utilisant l'option coller Maintenant, si vous allez dans votre liste, vous verrez que vous avez inséré une image ici et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Lorsque nous l'aurons, lorsque cette couche sera sélectionnée, nous passerons à notre méthode uniforme Aoki et nous déplacerons cette ligne légèrement vers le bas. Encore une fois, en procédant comme ça et en commençant à déplacer la forme vers le bas , une fois que nous l'aurons, nous prendrons notre gomme et effacerons ces lignes supplémentaires sur les côtés Lorsque nous aurons un tel résultat, nous retournerons à nos couches. Nous allons passer à cette couche où nous avons les lignes sur la bizarrerie, nous allons prendre notre gomme et nous allons nous diriger vers les côtés Et très précisément, nous allons effacer ces parties ici même. Encore une fois, continuer comme ça commence à créer une belle connexion entre les parties. Si vous le formulez, essayez-le une fois de plus, ou si vous avez besoin d'ajouter quelque chose, utilisez votre pinceau. Lorsque nous aurons un tel résultat, je vais probablement aller ici et ajouter un peu de couleur à ce petit pli Et quand nous l'aurons, nous travaillerons un peu plus sur la partie inférieure de notre bouteille. Tout d'abord, revenons à nos couches et nous trouverons la couche avec notre forme principale pour le flacon. C'est notre couche que nous avons en bas. Nous allons prendre notre erasa et nous nous dirigerons vers cette partie que nous avons juste là où se trouve l'intersection et nous allons effacer complètement cette partie Passons à la partie opposée avec notre gomme et effaçons très précisément tout ce dont nous n'avons pas besoin Maintenant, lorsque nous avons un tel résultat , notre bouteille est prête. Allons travailler sur notre petite partie liquide. Tout d'abord, entrez dans nos couches et nous trouverons la couche contenant notre liquide. Il s'agit de notre deuxième ellipse et nous allons créer une couche supplémentaire par-dessus Sur cette couche, nous reviendrons à un pinceau et nous irons plus loin vers la partie supérieure de cette couche et nous créerons une autre petite ellipse juste ici Cette fois, rendons-le un peu plus ouvert, donc continuons comme ça. Encore une fois, une ligne crée notre forme, la maintient à la fin, ajuste la taille si nous devons maintenir l'un de nos doigts sur l' écran pour nous assurer qu'elle est horizontale, si nous devons la déplacer ou l'ajuster, nous allons passer à notre ki en haut à gauche, méthode uniforme, et le déplacer pour qu'il corresponde à celui du navire précédent. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, revenons à nos couches. Trouvons la couche ayant forme réelle du liquide. Nous allons prendre notre gomme et nous très prudemment vers ces petites intersections, et nous devrons nous assurer que nous créons d' une manière ou d'une autre la continuation de la forme Avec une gomme de plus petite taille, nous devrons créer un lien agréable entre les formes en forme de courbe, et une fois que nous l' aurons, nous ferons même sur le côté opposé. Je commence à effacer ces parties et j' essaie d'établir une connexion très fluide ici. Ensuite, avec la taille plus grande de la gomme, passons par-dessus et effaçons complètement cette ligne Et lorsque nous avons un tel résultat, notre bouteille est prête. Passons donc à nos couches et fusionnons toutes les couches que nous avons ici. Entrez donc dans la couche du haut avec un doigt et utilisez un autre doigt sur la couche du bas en effectuant un mouvement de pincement comme ça. Et lorsque nous aurons un tel résultat, nous serons prêts à ajouter des éléments supplémentaires dans notre petit liquide. 3. Crapauds d'une animation: Commencez cette partie en appuyant sur le symbole plus dans notre liste pour créer une nouvelle couche. Nous allons commencer par créer des nénuphars. Revenons à notre pinceau, et avec la même taille de pinceau, allons vers le bas et nous allons créer un autre ensemble de nos petites ellipses ici Partons du bas. Nous aurons une distance similaire à celle distance similaire que nous avons ici sur notre toile, vous pouvez donc la cartographier comme ça. Ensuite, avec une ligne, encore une fois, nous créons une forme d' ellipse. Tu peux l'agrandir. Vous pouvez le réduire en utilisant l'un de vos doigts sur l'écran pour vous assurer de le positionner horizontalement. Lorsque vous avez la première forme comme celle-ci, vous pouvez également la maintenir enfoncée, puis accéder à l'outil d'édition juste en haut pour peut-être la rendre un peu plus ouverte. Vous pouvez aller jusqu'au nez que vous avez ici et le fabriquer , par exemple, comme ça, vous pouvez aussi le repositionner, par exemple, déplacons-le légèrement plus haut Une fois le résultat obtenu, tapons sur l'écran et créons une autre petite forme de notre nénuphar. Allez d' abord vers la gauche et créez une autre petite forme ici Vous pouvez revenir sur un autre site avec un emplacement différent pour celui-ci. C'est à vous de décider. Essayez de le rendre horizontal. Donc, si vous devez le déplacer, accéder à l'outil d'édition, ou si vous devez le rendre un peu plus ouvert, utilisez à nouveau votre outil d'édition pour le faire. Trouvez son emplacement, et quand vous avez terminé, tapotons sur cet écran et passons du côté opposé pour créer quelques autres de ces éléments. Tout d'abord, allons droit ici vers l'ellipse que nous avons en bas, et créons une forme plus grande ici Encore une fois, maintenez votre ligne à la fin, maintenez l'un de vos doigts sur l'écran. Passons à notre outil d'édition et réajustons-le peut-être légèrement Alors peut-être le rendre un peu moins ouvert et lui trouver un emplacement différent. Lorsque nous nous dirigerons vers le haut, allons créer un autre petit bloc-notes ici. Pour entrer comme ça, pareil, en créant le mouton, en maintenant l'un de nos doigts sur l' écran pour l'ajuster Et lorsque nous aurons un tel placement, passons à certaines des parties qui se chevauchent et nous éliminerons les chevauchements Reprenons donc notre urasme et nous allons passer à cette partie. Et comme notre raison tient probablement à sa plus petite taille, nous allons effacer très soigneusement tout ce dont nous n'avons pas besoin Maintenant que tout est réglé de cette façon, passons à nos couches, et nous en créerons une autre par-dessus pour nous assurer de ne pas nous décourager par tout ce qui se trouve ici et de ne pas être trop déformés par tout ce qui se trouve ici Revenons-en à notre couche avec nos petits coussinets. Nous allons appuyer sur l'icône de cette couche et nous allons changer l'opacité afin que nous puissions toujours voir ce qui se passe ici, mais quand ce n'est pas si clair Lorsque nous aurons de tels résultats, revenons à notre nouvelle couche. Et créons un peu de farine ici. Donc, pour la farine, revenons à notre pinceau, et réduisons un peu la taille du pinceau . Nous allons donc utiliser 4 %. Avec la taille du pinceau, passons à cette petite partie ici, et nous allons créer une fleur très simple. Tout d'abord, nous optons pour une forme un peu comme ça. Vous pouvez le créer avec une seule ligne ou si vous devez utiliser quelques lignes ou peut-être ajuster certaines parties lorsque vous avez déjà créé la ligne, vous pouvez l' ajuster comme vous le souhaitez. Alors allez créer une jolie forme de goutte comme celle-ci. Et quand vous l'aurez, allons-y sur le côté, et créons quelques feuilles supplémentaires ici. Pour commencer par entrer dans un côté, créez une feuille comme ça. Essayez de le rendre un peu moins ouvert ici. Encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin et accéder à l'outil d'édition si vous avez besoin de j quelque chose ici. Lorsque vous l'avez, passez du côté opposé et essayez de créer quelque chose de similaire ici aussi. Vous pouvez y aller de manière complètement symétrique ou essayer différentes choses. Par exemple, je vais aller ici pour le rendre un peu plus pointu et quand nous l'aurons, nous irons vers le bas et nous créerons une forme plus ouverte ici D'un côté, quand c'est prêt, nous allons de l'autre côté et nous allons créer une forme similaire ici aussi. Essayez d'établir une bonne connexion, donc s'il y a des écarts entre vos lignes, allez-y et ajustez. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, passons à ces deux parties et ajoutons quelques pétales supplémentaires ici aussi. la même manière qu'avant de créer certaines formes de ce type. Si vous souhaitez créer davantage de ces détails, vous êtes invités à le faire. Lorsque nous aurons un tel résultat, examinons-le et décidons si nous voulons le déplacer ou l' ajuster de quelque façon que ce soit. Si nous voulons le faire, nous allons utiliser notre Arche en haut à gauche, selon la méthode uniforme. Si vous souhaitez la repositionner, maintenez votre crayon Apple enfoncé et déplacez la forme vers l' endroit souhaité Par exemple, montons légèrement plus haut. Si vous souhaitez le faire pivoter, dirigez-vous vers le billet vert, maintenez-le enfoncé et effectuez un mouvement de rotation. Maintenant que nous avons cette fleur, continuons et ajoutons quelques grenouilles. Tout d'abord, en allant vers nos couches, et tout de suite, passons à cette couche où se trouve notre fleur Appuyons sur l'icône N et ajustons l'opacité. allant vers l'icône plus, créant une nouvelle couche ici, saisissant notre pinceau et en utilisant les 4 % de la taille, la même taille que celle que nous utilisons pour notre fleur Passons à cette partie et créons d' abord une grande ellipse comme celle-ci Maintenez votre ligne à la fin, ajustez-la, positionnez-la de cette façon. Si vous devez ajuster le placement ou quoi que ce soit d'autre, accédez à l'outil d'édition. Je vais probablement le réduire légèrement et le positionner légèrement plus haut. Nous aurons positionné la grenouille dans laquelle elle est assise sur le pad. Une fois que nous l'aurons, nous appuierons sur l'écran, lâcherons prise et créerons les yeux ici. Pour nous faciliter la tâche, passons à nos limites et créons une couche de plus sur le dessus, puis nous irons vers le haut pour créer les cercles. Donc, avec une ligne, nous maintenons à nouveau notre pantalon en forme de pomme au bout de la ligne, maintenant l'un de nos doigts sur l'écran, en ajustant la taille si nécessaire. Lorsque vous aurez le premier œil, dirigeons-nous vers le côté opposé et créons la même forme ici aussi. Encore une fois, maintenez la ligne en essayant de la faire correspondre à la taille des éléments précédents. Si vous avez besoin de l' essayer une fois de plus, allez-y et essayez-le une fois de plus. Si vous devez accéder à l'outil d'édition, allez-y et ajustez votre forme à partir d'ici. Nous aurons donc besoin d'un peu d' espace au-dessus de la forme générale de la grenouille. Lorsque vous l'avez, tapons sur l'écran. Prenons erasa et dirigeons-nous vers cet œil que nous avons sur la gauche, et effaçons probablement la partie inférieure du cercle ici même Nous ferons de même avec la partie inférieure du cercle sur l'œil que nous avons sur notre droite, puis nous reviendrons à notre couche précédente où nous avons notre forme moyenne. Nous passerons à la partie droite avec une gomme légèrement plus petite et nous effacerons cette ligne que nous avons comme partie supérieure de la grenouille Donc, on va comme ça, on l'efface. Si vous voulez adoucir les angles, vous êtes invités à le faire. Une fois que nous l'avons, fusionnons les deux couches. Retournez à quatre couches, allez à la couche en haut, collez, sélectionnez et fusionnez Maintenant, nous allons prendre notre pinceau une fois de plus, et nous allons aller vers le bas et créer les petites pattes ici. Pour les jambes, dirigeons-nous d'abord vers la zone des fesses. Nous allons créer une petite ligne comme ça, et quand nous l'aurons, nous irons vers le bas et nous créerons quelques doigts ici. Une fois que nous l'aurons, nous irons vers le haut et nous créerons ainsi une jambe très particulière. Vous pouvez l' essayer plusieurs fois. Vous pouvez le créer d'une autre manière. Quand nous l'aurons, nous devrons nous débarrasser de cette ligne ici même. Prenons donc notre gomme, plus petite, et nous allons effacer très précisément les parties dont nous n'avons pas besoin Maintenant que nous l'avons, créons également la patte avant. Encore une fois, pour en revenir à notre pinceau, nous allons nous éloigner légèrement de cette grosse petite ligne ici, et nous allons créer deux lignes allant dans ce sens. Encore une fois, vous pouvez suivre les courbes, les lignes droites, aller vers le bas et créer les doigts ici. Ensuite, lorsque vous êtes prêt, prenez votre gomme et effacez les lignes dont vous n'avez pas besoin Tout ce qui se chevauche devrait disparaître. Maintenant que nous l'aurons, revenons à notre pinceau, et passons à la partie supérieure, ici même, et nous allons créer de petites narines créant les lignes En créant les lignes de cette façon , allons aussi vers le bas de nos narines et créons une grande bouche comme ça Vous pouvez utiliser différentes expressions faciales si vous préférez, vous pouvez l'essayer plusieurs fois, et quand nous l' aurons, ajoutons les yeux. Pour les yeux, une fois de plus, il sera plus facile de passer à un nouveau calque, alors passons aux calques, créons un calque de plus par-dessus. Changez la taille de votre pinceau pour une taille plus grande, sorte que vous ne pourrez placer que le point ici et créer les yeux. Je vais probablement opter pour quelque chose d'un peu plus grand, et je vais le positionner de cette façon. Vous pouvez créer une expression faciale différente si vous préférez. Alors mettez le point et passez du côté opposé. Essayez de faire correspondre le placement avec le côté précédent. Si vous voulez peut-être l' essayer plusieurs fois, vous êtes invités à le faire. Si vous constatez que vous devrez ajuster quelque chose, effacer quelque chose, par exemple les parties supplémentaires, vous pouvez prendre votre gomme et effacer les parties dont vous n'avez pas besoin Lorsque vous serez prêt, revenons à nos couches et fusionnons à nouveau ces deux couches. Donc, en tapant sur le calque en haut à l'aide de l' option fusionner vers le bas, revenons à notre pinceau. Et si vous le souhaitez, nous pouvons revenir à nos 4 % de la taille du pinceau que nous utilisons pour les contours , par exemple, ajouter des embellissements en forme de cils comme ça Quand nous l'aurons, créons une autre grenouille et nous la positionnerons ici, de ce côté. Encore une fois, créons une couche supplémentaire en appuyant sur l'icône plus Passons à ce petit bloc-notes que nous avons sur le dessus. Et encore une fois, nous allons commencer par créer une forme d'ellipse comme ça Allons-y un peu plus petit cette fois. Si vous souhaitez ajuster la forme, allez dans l' outil d'édition situé en haut, essayez de la rendre très arrondie ou, au contraire, si vous voulez essayer quelque chose de différent, vous pouvez le faire. Positionnez-le de cette façon lorsque vous tapez déjà sur l'écran, dirigez-vous vers le haut et ajoutons de la glace. Encore une fois, pour nous, il sera plus facile d'accéder aux couches et de créer une couche supplémentaire sur le dessus et ajouter ces éléments sur une couche séparée. Encore une fois, en créant nos cercles, allez des deux côtés et commencez à créer ces éléments ici même. Si vous souhaitez superposer la forme ici même à la grenouille précédente, vous pouvez le faire. Appuyez sur l'écran lorsque vous êtes prêt, dirigeons-nous vers la partie inférieure des cercles que nous avons créés et effaçons les parties dont nous n'avons pas besoin. Lorsque nous l'avons, revenons également à nos couches, revenons à la couche précédente et effaçons ces lignes que nous avons pour la partie supérieure de notre tête. Encore une fois, en effaçant tout ce dont nous n'avons pas besoin. Lorsque nous l'aurons, nous passerons également à cette partie qui se chevauche et nous l' effacerons également. Maintenant, quand nous l'aurons, revenons à nos couches. Fusionnons ces deux couches. Passez donc à la couche du haut, en tapotant, en sélectionnant notre fusion vers le bas, et une fois que nous l'avons faite, partons travailler une fois sur nos jambes. Une fois ce calque ou en créant un nouveau calque sur le dessus, prenez votre pinceau, allez d'abord vers le bas, et créons d'abord cette patte arrière. Pour la jambe arrière, allons plus sur le côté et nous allons créer un lingon comme ça, puis nous ajouterons un peu de fessier juste ici en créant une autre petite ligne comme ça Si vous le souhaitez, vous pouvez créer quelques doigts ici , puis vous débarrasser de la ligne dont nous n'avons pas besoin juste au milieu. Si votre ligne semble un peu bancale, vous pouvez y aller seule une fois de plus avec votre pinceau et créer une ligne plus nette ici Encore une fois, si vous devez ajuster quelque chose pour que l'épaisseur du trait soit uniforme partout, suivez vos oreilles et effacez la partie dont vous n'avez pas besoin. Revenons maintenant au pinceau et créons également la patte avant. éloignant un peu de cette jambe que nous avons créée et en créant une autre petite jambe ici. Procédez comme ça, en créant nos lignes, nos époques et tout ce dont nous n'avons pas besoin. Maintenant que nous l'avons, allons-y et travaillons sur les fonctionnalités officielles. Tout d'abord, revenons à notre pinceau. Dirigeons-nous vers notre nez, et créons les narines ici même Encore une fois, vous pouvez jouer avec les fonctionnalités officielles pour créer quelque chose que vous aimeriez voir ici. Vous êtes invités à expérimenter. Et quand nous l'aurons, passons tout de suite à ces parties que nous avons pour les yeux et ajoutons nos petits cils ici même Lorsque nous l'aurons, si vous n' aimez pas l'apparence de cette pièce, vous pouvez la conserver telle qu' elle était auparavant. Nous allons ajouter notre petite glace ici. Encore une fois, passons à nos couches, créons une couche supplémentaire sur le dessus, changeons la taille du pinceau, dirigeons-nous vers les zones de glace et plaçons la glace ici. Vous pouvez réessayer plusieurs fois. Vous pouvez trouver l'emplacement de cet élément et faire même sur le côté opposé lorsque vous serez prêt dès le premier œil. Donc, lorsque nous aurons un tel résultat, revenons à notre liste et fusionnons ces deux couches. Appuyez donc sur la couche en haut en utilisant l' option fusionner vers le bas. Maintenant, lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, nous irons vers la partie supérieure, et nous y ajouterons également quelques grenouilles supplémentaires Revenons donc à notre liste, créons une couche supplémentaire en haut, en revenant à notre pinceau et créant les points de suspension juste en haut Alors commençons par créer la grenouille comme ça. Tout d'abord, pour en revenir à la plus petite taille du pinceau que nous utilisions auparavant, 4 %. En procédant comme ça, en créant la moitié du cercle en haut. Vous pouvez essayer de maintenir l'un de vos doigts sur l'écran si vous voulez le faire correspondre au plus joli ou si vous voulez le faire manuellement, vous pouvez le faire gratuitement Lorsque nous avons cette moitié du cercle, il suffit de le placer pour avoir un peu d' espace au-dessus. Lorsque vous serez prêt, dirigeons-nous vers le bas et complétons la forme en créant une courbe en bas. Quand nous l'aurons, allons-y et faisons de même de l'autre côté. Vous pouvez opter pour un siège plus petit avec une taille plus grande avec peut-être une taille et une forme différentes. Lorsque vous obtenez un tel résultat, finissons de créer la forme en créant une courbe en bas et en fermant la forme. Une fois que nous l'aurons, jetons-y un coup d'œil et décidons si nous voulons ajuster l'échantillonnage ou non Par exemple, je voudrais accéder à cette partie et la positionner un peu plus horizontalement, et lorsque nous aurons quelques détails sur une couche, nous pouvons revenir sur l'icône du turban, méthode à main levée, sélectionner cette partie lorsqu'elle est sélectionnée, à notre Aoki et ajuster la forme, le placement, la traction et tout ce que nous voulons ajuster ici Lorsque vous avez terminé, appuyez sur la première icône que vous utilisiez, c'était notre icône urbaine. Allons vers le haut et ajoutons notre petite glace ici. Encore une fois, nous allons le faire sur une couche séparée, créant à partir de nos couches, en allant vers le haut et en créant nos petits cercles ici. Maintenez votre ligne à la fin, allez du côté opposé, créez quelque chose de similaire ici, dirigez-vous vers la deuxième grenouille que vous avez et créez la glace ici aussi. Par exemple, sur cette grenouille, nous pouvons utiliser des éléments légèrement plus petits et la créer de cette façon. Maintenant que nous l'aurons, débarrassons-nous de toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Nous saisissons notre erasa et nous nous dirigeons d'abord vers le bas de nos petits yeux et nous effaçons ces parties et nous effaçons ces Passez du côté opposé et effacez ces lignes ici aussi. Ensuite, lorsque nous serons prêts à effectuer cette tâche, nous irons vers nos couches, trouverons la couche où se trouvent nos formes principales, et nous effacerons ces lignes que nous avons sur les yeux. la même manière que précédemment, en créant ces découpes ici, allez des deux côtés, en essayant d'établir de bons liens entre les formes. Donc, si vous devez l'effacer plusieurs fois pour obtenir un meilleur résultat, vous pouvez le faire autant de fois que nécessaire Je vais aussi du côté opposé et j'efface les parties ici aussi. Si vous constatez que vous n'avez pas coupé les pièces correctement ou correctement, nous pouvons revenir à la couche précédente et recommencer. Encore une fois, si vous voulez assouplir les angles, vous êtes invités à le faire. Lorsque nous aurons un tel résultat, nous devrons nous débarrasser de cette ligne qui constitue partie arrière de ce liquide. Allons donc chercher cette couche, et nous allons prendre notre gomme et effacer les parties dont nous n'avons pas besoin Encore une fois, avec la taille plus grande de la gomme, faut procéder comme ça et effacer complètement ces petites formes allant de l'autre côté, faisant la même chose ici, essayant de tout effacer pour ne pas avoir à faire des allers-retours et à ajouter ou effacer encore plus de parties. Lorsque nous aurons un tel résultat, continuons en passant à ce qui précède. Entrez dans cette couche sur laquelle nous avons un œil et commençons à ajouter les éléments supplémentaires ici. Tout d'abord, allons vers les parties inférieures et créons une petite bouche. Par exemple, pour cette petite grenouille de gauche, créons une bouche de cette façon. Si vous voulez y aller et avec la même taille de pinceau, ajoutez les détails par-dessus, vous êtes invités à le faire. Une fois que nous l'avons, allons du côté opposé et créons un petit ratium narin Utilisons des formes comme ça et créons peut-être une bouche un peu différente de ce que nous avons déjà une fois nos grenouilles Une fois que nous l'aurons, si vous souhaitez ajouter des détails sur la glace également ajouter des détails sur la glace, vous serez invités à le faire. Quand nous aurons terminé, changeons la taille du pinceau pour qu'elle soit un peu plus grande, et nous ajouterons de la glace sur ces grenouilles Si vous devez l' essayer plusieurs fois , vous êtes invités à le faire. Dirigez-vous vers la prochaine grenouille que vous avez et mettez la glace ici aussi. Une fois que nous l' aurons, nous devrons nous occuper de ces problèmes qui se situent au bas de l'échelle. Revenons donc d'abord à la taille du pinceau que nous avons utilisé auparavant. Passons ensuite aux couches nécessaires et nous éliminerons toutes les lignes qui se chevauchent Tout d'abord, en allant vers nos couches, nous allons d'abord nous diriger vers les blocs-notes, prendre votre gomme et décider quelles lignes vous n' avez pas besoin de voir ici Passons d'abord à cette partie, et nous effacerons toutes les lignes qui se chevauchent et que nous n'avons pas besoin de voir ici Alors, utilisez votre gomme plus petite, due, plus grande, Ovid, débarrassez-vous de toutes les lignes dont vous n'avez pas besoin Passez à l' élément suivant ici et commencez également à effacer les lignes. Nous allons également aller là où se trouve la fleur et effacer les lignes ici aussi, en procédant comme ça, en effaçant toute la forme et en effaçant tout ce qui se trouve sur les pétales Allez vers le bas, en effaçant ces parties ici aussi. Lorsque nous aurons un tel résultat, nous devrons également nous débarrasser de certaines des lignes sur lesquelles nous avons des fleurs d'hiver. Revenons à nos couches, trouvons la couche avec notre fleur, et nous pourrons décider si nous voulons conserver ces deux éléments, deux pétales sur le dessus du devant ou si nous voulons nous en débarrasser. Je vais probablement effacer uniquement cette partie que nous avons en bas et garder ces deux pétales en haut. Cela signifie que nous devrons aller dans cette couche où se trouve cette grenouille et nous débarrasser de cette ligne qui se chevauche Encore une fois, si vous remarquez que vous n'avez pas effacé certains éléments, vous pouvez revenir à la couche requise et effacer tout ce dont vous n'avez pas besoin. Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, revenons à Alaers Passons d'abord aux couches dont l'opacité est réduite et rétablissons leur opacité totale Appuyez donc sur les icônes N, accédez aux curseurs d'opacité et commencez à obtenir l' opacité complète ici Lorsque nous aurons un tel résultat, regardez tout et décidez si vous voulez peut-être changer quelque chose ou non. Si vous êtes satisfait de tout, revenons à nos couches et nous les fusionnerons. Entrez donc dans la couche du haut avec un doigt et avec le second doigt sur la couche du bas et faites un mouvement de pincement comme ça. La toute dernière chose que nous allons faire pour l'illustration que nous avons actuellement, c'est d'ajouter quelques détails. Tout d'abord, nous allons prendre un erasa et nous allons passer à certaines des étapes ici, par exemple, et nous allons faire les découpes ici même Par exemple, en procédant comme ça, en allant ici, saisissant un pinceau et en allant vers ces découpes, nous les relions par de petites formes triangulaires comme ça Encore une fois, vous pouvez vous retracer plusieurs fois. Si vous avez besoin d'accéder à la gomme et d'effacer davantage certaines parties, vous pouvez le faire Connectez bien ces formes, essayez de faire de belles connexions là où vous aviez la ligne deux. Et quand nous l'aurons, passons également la bizarrerie et ajoutons un peu d'intérêt à cela également. Encore une fois, en commençant par notre gomme, et allons-y, par exemple, ici, créer une petite découpe, entrer dans cette partie, entrer dans d'autres parties, par exemple, ici même Si vous souhaitez ajouter d'autres de ces éléments, vous êtes invités à le faire. Une fois que nous l' aurons, revenons à notre brosse, passons à ces pièces, et connectons-les d'une manière un peu différente. Créons donc une sorte de connexions arrondies ici. Passons à toutes ces petites cartes que nous avons créées et à la création d'éléments de formes différentes ici Essayez de ne pas dépasser les cadres des lignes d'origine que vous avez ici. Si vous devez suivre votre époque, effacer tout ce dont vous n'avez pas besoin, allez voir tous ces petits chats que nous avons créés et créez quelques petits détails étranges ici. Si vous voulez ajuster certaines lignes pour créer plus d'intérêt ici, vous pouvez modifier la courbure des lignes. Mais si vous modifiez quelque chose en haut, par exemple, comme ça, vous devrez utiliser votre gomme et faire de même sur le côté opposé. Donc, une fois les découpes terminées, revenons à notre pinceau. Par exemple, nous pouvons ajouter de la texture, très peu de texture pour le moment. Ainsi, par exemple, nous pouvons créer des plis. Ainsi, par exemple, vous pouvez choisir une forme particulière comme celle-ci, essayer de la rendre pointue, essayer de travailler avec votre pinceau, travailler avec votre erasa et créer quelque chose qui sera beau Vous pouvez également ajouter des points. Par exemple, prenons une taille légèrement plus grande du pinceau et créons ici une partie de l' effet du noyau. Essayez de ne pas en faire trop, mais lorsque vous aurez terminé cette petite tâche, jetons un coup d'œil une fois de plus à tout ce que nous avons ici, vous ayez besoin d' ajuster quelque chose ou non, continuons en commençant par ajouter les couleurs 4. Les couleurs de base: Commencez cette partie en accédant à notre icône Range, et nous activerons le guide de dessin ici car nous n'avons plus besoin de cette ligne. Et quand nous l'aurons, revenons à nos couches, et nous nous chargerons de tout. Tout d'abord, nous allons passer à notre couche de couleur d' arrière-plan, puis à cette palette de couleurs que vous avez téléchargée. Nous allons sélectionner le fond dans une couleur de grenouille. Donc, lorsque vous changerez de couleur, revenons à nos couches, et nous passerons à cette couche où lignes taperont dessus et nous utiliserons l'option référence afin de pouvoir utiliser ces lignes et ajouter les couleurs sur des couches séparées. Lorsque nous l'avons fait, créons une couche supplémentaire en appuyant sur l'icône plus, et nous allons saisir cette couche, maintenir enfoncée et la faire glisser sous notre couche avec nos lignes. Une fois que nous l'avons fait, revenons à notre palette et commençons à recolorer les éléments Tout d'abord, allons-y avec le verre et nous allons recolorer tout ce qui appartient au verre Donc, un par un, recolorons tout, ou vous pouvez utiliser cette option pour continuer à remplir une fois que vous avez mis de la couleur un élément, puis simplement accéder à ces éléments et appuyer dessus pour les récupérer. Lorsque nous avons obtenu un tel résultat lorsque nous avons recoloré tout le verre, revenons à nos couches et créons une couche de plus sur le dessus Une fois que nous l'avons fait, revenons à notre palette de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le titre Quirk Top. Nous allons utiliser la fente jusqu' au sommet original et nous allons la recolorer. Une fois que nous l'avons fait, revenons à notre palette de couleurs et changeons la couleur en Quirk Middle, et avec la couleur, nous passerons au reste de notre bizarrerie et nous la recolorierons Lorsque nous en aurons terminé, revenons à nos couches, créons une couche de plus par dessus. Nous allons passer à notre palette de voitures et changer la couleur en Liquid Top. Avec cette couleur de dessus liquide, nous allons vers le dessus liquide et nous allons le recolorer Une fois que nous en aurons fini, revenons à nos couches et créerons une couche supplémentaire sur le dessus, et nous changerons la couleur de notre viande liquide. Avec cette couleur, nous allons passer à la couleur principale que nous avons ici comme liquide et nous allons recolorer cette zone. Une fois que nous l'avons, revenons à nos couches, créons une couche supplémentaire par-dessus. Sur cette couche, nous allons changer la couleur en blocs, et nous allons recolorer tous les blocs que nous avons ici Encore une fois, soit un par un , soit en utilisant notre remplissage continu sur le dessus, passons en revue tous ces éléments et allons les recolorer. Si vous avez des zones plus petites, il sera plus facile d'y accéder avec votre pinceau et de les recolorer de cette façon Lorsque nous aurons obtenu de tels résultats, revenons à notre précédent, créant une couche supplémentaire par-dessus. Avec la même couleur que celle que nous avons utilisée pour les tampons, recolorons les grenouilles la même manière qu'avant d' utiliser, continuez à remplir ou passez une par une à une à toutes les zones dont nous avons besoin pour recolorer et recolorer chaque grenouille que Si vous avez besoin de recolorer des éléments plus petits , recolorez-les manuellement avec votre pinceau. Maintenant que nous l'avons, il ne nous reste plus qu' à recolorer nos fleurs Allons-y, créons une autre couche sur le dessus et changeons la couleur en farine. Avec cette couleur, allons recolorer tout ce qui appartient à notre fleur Et lorsque nous obtenons un tel résultat, nous avons fini avec nos couleurs de base. Passons donc à une partie peu profonde. 5. Touches finales: Commencez cette partie. Tout d'abord, en accédant à nos couches. Nous n'avons plus besoin de référence, alors tapotons dessus une fois de plus et sélectionnons la référence dans la liste. Maintenant, nous devrons également passer à la couche avec notre bizarrerie et nous devrons la réorganiser Donc, collez sur cette couche, sélectionnez-la, maintenez-la enfoncée et faites-la glisser sous notre couche avec la bouteille Si vous l'avez fait et que cela ne se produit pas, essayez encore une fois, et quand nous l'aurons, nous devrons également nous diriger vers les zones où nous avons des problèmes, et nous devrons réduire l'opacité de notre bouteille afin de pouvoir Qu'allons-nous faire ? Lorsque nous serons dans cette couche avec notre bizarrerie, nous appuierons dessus et nous utiliserons l'option de sélection Nous sélectionnerons tout ce qui appartient à cette bizarrerie, puis nous reviendrons à nos couches et nous passerons à notre couche avec notre bouteille Quand nous l'aurons fait, nous passerons à notre gomme et nous changerons le pinceau de notre gomme Nous devrons donc accéder à la brosse à oreilles et au dossier et sélectionner le pinceau Soft Blend. L'opacité de ce pinceau est d'environ 30 %, nous allons nous diriger vers la zone centrale et nous allons commencer à réduire l' opacité ici même va donc falloir y aller et commencer à découper les pièces mais très, très doucement. Nous devons avoir plus de transparence au milieu, mais plus de couleur sur le dessus. Nous sommes donc en train d' effacer tout ce qui se trouve au milieu Lorsque nous aurons un tel résultat avec une plus grande taille du même pinceau, nous irons vers le bas et nous commencerons à effacer l' élément ici aussi. Encore une fois, nous aurons besoin de voir une plus grande partie de la partie inférieure et d'avoir un peu de couleur, la couleur blanche sur le dessus pour la rendre crédible, et nous créerons quelque chose de cette façon Si vous en avez un peu trop fait, essayez de faire une belle transition entre les couleurs Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, appuyons sur notre icône en forme de ruban, et continuons à travailler sur notre bizarrerie Alors d'abord, passons à notre dernière couche, entrez dans notre couche avec notre bizarrerie et créez une couche de plus par-dessus Ajoutons-y les ombres. Pour mettre fin aux ombres, nous devrons donc d'abord appuyer sur ce nouveau calque et utiliser l'option masque de découpage De cette façon, nous resterons dans la couleur de l'excentricité. Au fur et à mesure que nous repérons nos ombres, appuyons sur l'icône, et nous modifierons le mode de fusion pour multiplier Pour ce qui est de l'opacité, allons sur le curseur et réglons-le à environ 30, Et si nous devons le modifier, nous le changerons ultérieurement. Une fois le leer réglé de cette façon, changeons la couleur en Quirk Shadow. Nous allons également accéder à notre bibliothèque de pinceaux, à l'encre et au dossier pour sélectionner le pinceau l'encre et au dossier pour Pam du studio Avec ce pinceau, nous irons davantage vers le côté gauche de notre bizarrerie et nous créerons un peu de texture ici même Commençons par le haut et nous allons commencer à créer l' élément de cette façon. Nous pouvons modeler la forme pour ajouter de la couleur à l'intérieur, puis nous pouvons travailler sur l'ombre globale ici même puis nous pouvons travailler sur pour créer de petits détails particuliers, des sortes de parties de texture Alors allons-y et créons quelques fibres comme ça. Vous pouvez opter pour quelques petits détails particuliers peut-être avec un autre motif ici. Lorsque nous aurons le résultat qui nous plaît, partons également nous occuper de la famille. Nous allons utiliser la même gomme que celle que nous utilisions auparavant, pinceau doux et fade Nous partirons de ce côté gauche où nous avons fait tourner notre ombre et nous allons l'effacer légèrement Nous sommes encore une fois en train de créer un peu de transition ici et nous produisons un très bel effet. Donc, malheureusement, lorsque vous effacez cette partie, revenons à notre pinceau, et si vous le souhaitez, vous pouvez peut-être ajouter un peu revenons à notre pinceau, et si vous le souhaitez, vous pouvez peut-être plus de texture à la bizarrerie Vous pouvez également accéder aux parties supérieures ici et ajuster certaines parties ici. Vous pouvez également ajouter un peu d'ombre sur la partie supérieure. Cela dépend de vous. Vous pouvez expérimenter un peu et créer quelque chose que vous aimeriez voir ici. Encore une fois, vous pouvez utiliser de la texture par-dessus et créer quelque chose de cette façon. Si vous le souhaitez également, vous pouvez vous diriger vers cette partie d'ombre et, à l' aide de votre gomme, couper un peu d' espace ici pour mettre en valeur la partie de texture Si tout vous convient ici, décidez du niveau d'opacité Si vous pensez que c'est un peu trop ou pas suffisant, nous pouvons revenir à la couche où se trouve notre ombre, appuyer sur l'icône et jouer avec le curseur d'opacité Donc, par exemple, choisissons quelque chose autour de 40 ou 45 % pour le rendre un peu plus visible. Une fois que nous l' aurons, revenons à nos couches, et passons à la couche suivante. Conservons donc cette couche avec le flacon. Nous ne pouvons pas y faire grand-chose. Passons à cette couche que nous avons pour la partie supérieure, et nous allons créer une autre couche ici. Tapons sur cette couche et utilisons l'option Masque de découpage Nous utiliserons le même pinceau que celui que nous utilisions avant Studio Pan Nous allons également modifier nos palettes de couleurs et passer au blanc. Avec cette couleur blanche, nous allons nous diriger vers cette partie, et nous allons commencer à ajouter une sorte de pouls ici. Allons-y et créons de manière très aléatoire certaines des formes arrondies comme ça. Nous allons suivre l' ensemble de la forme que nous avons ici et créer quelques petites lignes bancales ici Créez un motif, rendez-le intéressant, et lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, ajoutons également un peu plus d'intérêt à cette partie en bordant la couleur secondaire ici Nous allons donc revenir à nos couches. Nous allons revenir à cette couche principale que nous avons pour cette partie supérieure, créer une couche supplémentaire par dessus. Il sera automatiquement découpé et nous reviendrons également à notre bibliothèque de pinceaux Nous allons passer de la même manière à l'aérographe et au dossier et sélectionner à nouveau le pinceau Soft Blend Passons à la couleur foncée liquide et avec cette couleur, nous irons vers la partie inférieure de notre mouton juste ici, et nous ajouterons la couleur secondaire. Nous essayons de créer une transition très douce, donc un peu de couleur suffira ici. Essayez de ne pas avoir un effet trop tacheté ici, très subtil, très net Lorsque nous aurons un tel résultat, continuons en passant à nos couches, et nous passerons à la couche suivante. Passez donc à la forme principale et créez une couche supplémentaire ici, en et créez une couche supplémentaire ici, appuyant sur la couche et en utilisant l'option masque de découpage Encore une fois, avec le même pinceau, nous irons vers la partie inférieure et nous commencerons à ajouter la couleur secondaire ici. Nous aurons besoin de plus de couleur sur le bas et moins de couleur, l'effet réducteur sur le dessus. Si vous devez l' essayer plusieurs fois, vous êtes invités à le faire. Si vous en avez trop fait, vous pouvez utiliser le pinceau à mélanger, l'outil de maculage juste ici, passer par-dessus cette partie et faire une belle transition entre les couleurs Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, sécurisons-nous et ajoutons un peu plus d'intérêt à cette partie inférieure en ajoutant quelques petits reflets. Alors, qu'allons-nous faire ? Tout d'abord, nous allons accéder à notre liste et créer une couche supplémentaire en haut, la même manière que nous appuyons dessus et que nous utilisons notre masque de découpage, puis nous reviendrons à notre bibliothèque de pinceaux Nous allons aller dans le dossier de peinture et sélectionner pinceau Spectra avec ce pinceau et avec une couleur différente La couleur sera notre top liquide. Avec cette couleur, nous allons nous diriger vers les côtés et créer un élément d'apparence particulière ici même. Probablement avec une taille de brosse plus petite , ce sera plus facile à faire. Essayons-le donc encore une fois. Nous allons aller ici et créer la partie réflexion de cette façon. Passons du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici. Si vous devez faire pivoter votre canevas pour le faire, vous êtes invités à le faire. Lorsque nous obtenons un tel résultat, allons également vers le bas et créons sorte de t ou quelque chose comme ça, un peu de réflexion ici aussi. Utilisons des lignes ondulées comme ça et créons un motif. Encore une fois, essayez de ne pas en faire trop, mais essayez de créer quelque chose de particulier ici Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, décidez si vous aimez l'opacité de cette couche Si vous souhaitez le modifier, allez dans les couches, allez dans le Nc et ajustez-le à partir d'ici. Par exemple, un objet aux alentours de 65 ans, peut-être 70 %, sera plus beau. Et lorsque nous aurons un tel résultat, continuons en travaillant sur d'autres éléments ici même. Revenons donc d'abord au pinceau précédent que nous avons utilisé. C'était notre dossier de calligraphie et notre pinceau monoline Nous allons passer à nos couches et créer une couche supplémentaire au-dessus de la couche sur laquelle nous nous trouvons actuellement. Créons une couche supplémentaire et avec cette nouvelle couche, nous passerons à nos palettes de couleurs et nous changerons la couleur en grenouilles Avec cette couleur, nous irons vers le bas de nos coussinets et nous créerons une sorte de racines ici ou une sorte de petites lignes ici. Alors allons-y et créons-en quelques-unes très subtilement. Vous pouvez opter pour des formes ondulées. Vous pouvez probablement opter pour la plus grande taille du pinceau et créer quelques détails. Ils n'ont pas besoin d'être très visibles, mais ce serait une bonne idée de les avoir ici. Passons donc en revue toutes nos petites formes ici et créons ces détails supplémentaires. Quand nous aurons un tel résultat, continuons en allant à Ales, et nous irons à Aly avec les tapotements Allons-y et ajoutons-y les ombres. Donc, créez une couche de plus sur le dessus, appuyez dessus, découpez le masque, changez le mode de fusion pour multiplier, et allons-y avec environ 30 % d'opacité Nous allons changer la couleur en noir liquide, et avec cette couleur, nous allons passer sous les grenouilles et nous allons commencer à ajouter les ombres ici Allons répéter les formes ou nous pouvons utiliser des formes simples comme celles-ci, les cercles, les ellipses, quelque chose comme ça Essayez d'ajouter de la couleur à ces parties, essayez également de rendre les ombres assez horizontales. Donc, allez vers cette zone et ajoutez de la couleur ici aussi. Si vous voulez vous rendre sur ce petit bloc-notes et peut-être le mettre complètement dans l'ombre, vous pouvez le faire. Si vous souhaitez accéder à d' autres zones et y ajouter également des ombres. Encore une fois, vous pouvez y aller et le faire. Lorsque nous aurons obtenu de tels résultats nous en aurons fini avec notre tapis , nous passerons à la couche suivante, qui est notre couche avec les grenouilles Créons une couche supplémentaire en haut, en haut de la couche, et utilisons l'option masque de découpage Commençons par ajouter un peu de ce motif à nos tout-petits. Passons donc à notre palette de couleurs, et nous utiliserons ces taches de grenouille et ces taches de grenouille de couleur plus foncée pour ajouter les taches Commençons donc par la couleur la plus claire avec une plus grande taille de pinceau. Nous allons nous diriger vers les parties arrière et nous allons commencer à ajouter un motif nos petits outils ici. Vous pouvez utiliser des points comme ça, créer quelque chose de particulier ici, aller vers les jambes ici aussi. Essayez de ne pas en faire trop, mais essayez d'ajouter suffisamment de ces éléments pour ajouter de l' intérêt à l'image Passez à la prochaine grenouille que nous avons ici et commencez également à ajouter les détails ici. Vous pouvez utiliser différentes tailles de pinceaux pour ajouter un joli motif. Et nous allons également nous tourner vers ces petites grenouilles et peut-être ajouter un motif ici aussi, faire comme ici, ici et ajouter un peu de texture à ces petits corps ici Lorsque nous l'aurons, revenons à notre palette de couleurs. Choisissons la couleur la plus foncée. Et avec cette couleur plus foncée, ajoutons-y également quelques détails. Nous ajouterons quelques-uns de ces éléments plus grands, des éléments plus sombres, et nous créerons quelque chose de cette façon. Si vous en avez trop fait, prenez votre gomme. Tout d'abord, revenez à la gomme normale que vous utiliserez pour tout ce que vous essayez d'effacer J'utilise un pinceau rond. Nous allons effacer tout ce dont nous n'avons pas besoin, et lorsque vous aurez tout effacé, ajoutons quelques détails supplémentaires à nos outils. Quand on en aura fini avec ça sur la même couche. Passons à nos palettes de couleurs et sélectionnons cette couleur de dessus liquide, et nous allons créer les ventres ici Alors dirigez-vous vers cette petite grenouille que nous avons devant nous, en créant la moitié du cercle comme ça, puis en recolorant manuellement le reste des zones censées être le ventre ici Donc, en commençant par créer l'élément supplémentaire ici et en recolorant toute la zone avec un pinceau dirigeons vers la prochaine grenouille probablement avec la plus petite taille du pinceau, en continuant ici même, en commençant à ajouter notre petit chronométrage ici aussi. Pour continuer ainsi, en commençant par ajouter la couleur manuellement, en évitant de créer la couleur sur le pied, essayez de créer une forme très arrondie sur le dessus et continuez à créer les éléments ici même sur le côté Si vous voulez voir ces deux grenouilles au sommet, vous pouvez le faire Par exemple, vous pouvez vous rendre ici et ajouter un peu de chronométrage à cette petite grenouille ici aussi. Créez d'abord la forme, puis avec la plus grande taille du pinceau, ajoutez la couleur vers l'intérieur. va de même pour cette partie ici aussi, si vous voulez ajouter le ventre ici aussi. Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, continuons en ajoutant quelques ombres à nos pensées. Tout d'abord, passez sur nos couches, créez une couche de plus sur le dessus, tapez dessus, utilisez notre masque de découpage, changez le mode de fusion pour multiplier, modifiez l'opacité d'environ 40 %, passez une fois de plus à nos palettes de couleurs et sélectionnez cette couleur Passons à la partie inférieure de nos robes et commençons à ajouter nos ombres Procédez comme ça, en commençant par créer l'ombre sur toute la forme que nous avons, commençant par ajouter les lignes , puis en utilisant notre pinceau et en bordant manuellement la couleur vers la partie intérieure allant vers les jambes, en allant et en bordant les jolies ombres Essayez de ne pas aller au-delà des cadres et commencer à ajouter des ombres ici même sur le Tammy. Lorsque nous l'avons d'un côté, en allant vers la grenouille suivante, commençant à ajouter des ombres ici aussi, dirigez-vous principalement vers la partie inférieure. Et quand nous en aurons sur cette grenouille, dirigeons-nous vers les petits corps que nous avons en haut et ajoutons les ombres sur leur partie inférieure. C'est comme ça et en commençant à ajouter les ombres suivant la direction qu' elles ont prise vers le bas. Et le résultat est comme ça, dernière chose à faire sera d'ajouter les petites filles ici, de sélectionner la couleur, par exemple, quirk top, et nous pourrons passer à la couche que nous avons déjà ici Par exemple, celui où nous avons créé le sport et tout le reste, allons sous la glace et mettons petites filles ici. C'est facultatif. Si vous ne voulez pas ajouter les poussins, vous pouvez les garder tels quels en ce moment Mais passons, par exemple, à chacune d'elles et ajoutons-y de petites filles de cette façon Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, ajoutons un peu d'intérêt en bas , ici même , et nous ajouterons quelques petits éléments supplémentaires. Tout d'abord, nous allons passer à la farine. Allons-y et ajoutons-y les ombres. Sélectionnez le calque, créez-en un autre par-dessus, tapez, découpez le masque, changez le mode de fusion pour le multiplier, et allons-y avec environ 60 % d' Changer la couleur en ombre florale aller vers la partie inférieure de notre fleur et ajouter les ombres ici. Vous pouvez opter pour des formes simples. Vous pouvez opter pour une forme très simple comme celle-ci et y ajouter de la couleur à la légère. Vous pouvez peut-être créer un petit motif particulier ici Commencez par ajouter les ombres vers tous les éléments et dirigez-vous principalement vers la partie inférieure de votre farine pour ajouter les ombres à cette partie. Si vous en avez trop fait, prenez votre gomme et effacez les parties dont vous n'avez pas besoin Lorsque nous obtenons un tel résultat, déterminez l'opacité de cette couche Si vous voulez changer quelque chose, allez dans les calques, je peux l'ajuster, rendre plus lumineux, le rendre plus clair, c'est à vous de décider. Lorsque nous aurons un tel résultat, continuons en revenant à notre liste et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus de toutes les couches que nous avons sauf notre couche avec la ligne. Lorsque nous aurons ce nouveau calque, revenons à notre palette de couleurs, et sélectionnons la couleur avec la couleur supérieure originale Avec cette couleur, nous allons commencer à ajouter quelques bulles et quelques petits détails particuliers à notre liquide. Avec un pinceau plus grand, allons vers le bas et commençons à ajouter quelques petits points, des petites lignes comme ça. Vous pouvez modifier la taille des éléments. Vous pouvez accéder à toute la zone que vous avez ici en bas et en haut avec des éléments plus grands, des éléments plus petits. Si vous souhaitez changer de couleur, vous pouvez également le faire. Par exemple, nous pouvons peut-être utiliser la couleur des pads ici. Vous pouvez expérimenter et créer quelque chose que vous aimeriez voir ici. Et essayez de ne pas en faire trop, mais essayez d'ajouter suffisamment de ces éléments pour ajouter un bel effet ici même à cette petite partie Une fois que nous l'avons fait, changeons la couleur pour quelque chose de plus clair. Par exemple, du savon liquide. Passons à ces éléments plus clairs ici, dans la zone plus claire, et ajoutons également quelques détails ici. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, nous pourrons passer à d'autres domaines et y ajouter des éléments supplémentaires. Par exemple, passons à une couleur plus foncée. Par exemple, liquide signifie liquide, liquide foncé ou couleur grenouille, et nous pouvons aller vers cette petite partie que nous avons au-dessus et peut-être ajouter quelques bulles ici. Vous pouvez suivre le cercle complet ici ou si vous voulez créer les véritables bulles, vous pouvez effacer les parties à l'intérieur, et avec la même couleur, allons vers le haut et nous créerons des bulles ici aussi. Par exemple, adoptons une grande forme comme celle-ci et ajoutons-en quelques autres pour aller à l'extérieur. Lorsque nous en aurons terminé, passons également à la couleur blanche, et ajoutons quelques détails supplémentaires ici avec cette couleur blanche. Avec une taille de pinceau plus petite, ajoutons quelques éléments plus clairs ici et dt de cette façon. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, ajoutons les reflets vers l'œil. Nous allons nous diriger vers nos couches. Nous allons préciser que nous avons nos lignes une et nous en créerons une autre ci-dessus. Avec la même couleur blanche, nous irons vers nos yeux et nous commencerons à ajouter les reflets de cette façon. Si le pinceau est plus grand plus petit, passez sur l' un des côtés de nos éléments ici et commencez à ajouter ces points forts. Pour les yeux les plus grands, optez pour la plus grande taille des éléments avec lesquels vous créez vos reflets et créez-les de cette façon. Nous pouvons également ajouter un peu d' intérêt aux yeux en ajoutant la couleur secondaire ici. Passons à nos palettes de couleurs et sélectionnons cette couleur de lignes florales, puis nous irons vers le bas de nos yeux et nous créerons de petits détails comme ça. Vous pouvez l'ajuster en les déplaçant légèrement vers le bas, et nous allons parcourir toutes les lignes que nous avons pour les yeux ici et y ajouter cette couleur supplémentaire. est très facile de le et de commencer à ajouter de la couleur. Sur la même couche, allons-y et ajoutons grands reflets à notre petite bouteille. Nous allons donc d'abord revenir à notre palette de couleurs et changer la couleur en blanc. Ensuite, avec la plus grande taille du pinceau, passons d'abord sur le côté gauche, et nous allons créer un gros surlignage qui reproduira la forme générale de notre bouteille comme ça, puis vous pourrez ajouter la couleur à l'intérieur en le faisant glisser et en le déposant vers ce petit Vous pouvez également opter pour des formes plus petites, par exemple quelque chose comme ça. Et lorsque vous aurez ce premier surlignage, passons du côté opposé et créons un surlignage plus petit ici également. Je fais comme ça, en essayant de reproduire la forme de notre bouteille, créant quelques autres détails allant vers le bas, et en créant quelque chose qui va dans ce sens. Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, nous pourrons assouplir certaines lignes, et nous pourrons le faire très facilement. Nous allons nous diriger vers nos couches. Nous trouverons notre couche avec les lignes, et nous allons créer une autre couche ici. Tapons sur cette couche et utilisons l'option Masque de découpage et passons à notre palette de couleurs Choisissons la couleur de la grenouille, et avec cette couleur, nous allons suivre les lignes que nous avons tracées sur notre liquide et nous allons recolorer tout ce que nous avons ici Passons en revue l'ensemble de la forme et recolorons les lignes que nous avons ici pour adoucir notre illustration Lorsque vous avez atteint la grenouille, par exemple, utilisez un pinceau plus petit et ajoutez le trait uniquement à cette ligne qui appartient à cette partie liquide. Lorsque nous aurons recoloré cette ligne, nous pouvons également nous diriger vers le bas de nos grenouilles et recolorer cette ligne ici aussi pour nous assurer qu' elles se trouvent d'une manière ou d'une autre à l'intérieur Si vous souhaitez recolorer d' autres lignes, vous pouvez le faire Par exemple, nous pouvons changer la couleur en lignes florales et entrer dans la fleur, colorier les lignes que nous avons ici à l'intérieur. Si vous souhaitez recolorer toutes les lignes de notre fleur, vous êtes invités à le faire Passons aux lignes, les coloriant de la même manière que nous avons recoloré la forme principale de notre liquide Continuez comme ça manuellement et commencez à ajouter une couleur différente à nos lignes. Quand nous l' aurons fait, nous passerons également à la partie inférieure de l'original et nous recolorierons les lignes ici Tout ce qui se trouve à l'intérieur de la bouteille sera recoloré avec cette Allez très précisément vers cette connexion ici et ajoutez la couleur manuellement aux lignes que vous avez ici. Lorsque nous avons un tel résultat, nous en avons terminé avec notre illustration, mais nous pouvons faire encore une chose pour qu'elle ressemble à un autocollant. Nous allons donc nous diriger vers les couches. Nous trouverons la couche où se trouvent nos lignes. Nous allons le sélectionner et nous irons dans notre quartier de S Ruben. Nous passerons à la sélection automatique juste ici, et nous allons taper sur les parties extérieures de nos lignes Ainsi, lorsque nous aurons un tel résultat, lorsque tout sera sélectionné sauf notre illustration, nous retournerons dans notre panneau inférieur et nous utiliserons l'option inverser Lorsque notre illustration est sélectionnée, nous allons nous diriger vers nos couches et nous allons vers le bas jusqu'à la couche où nous avons une ombre sur le bizarrerie Sélectionnons-le. Créons une couche supplémentaire ici. Sélectionnons la couleur blanche et nous la ferons glisser vers cette sélection. Vous le verrez ici même sur vos couches et nous devrons faire glisser cette couche sous tout ce que nous avons. Ainsi, lorsque nous obtenons un tel résultat, nous n'avons plus besoin de notre sélection. Tapons donc sur l'icône du ruban. Et puis c'est parti pour créer cet effet de découpe. Ainsi, lorsque cette couche avec l'élément blanc est sélectionnée, nous allons procéder comme suit. Nous irons à notre principal quantol au-dessus de l'assiette supérieure. Nous utiliserons le flou gaussien, puis nous passerons sur un écran avec notre crayon Apple et le ferons glisser davantage vers la droite Vous pouvez ajouter autant de bleu que vous le souhaitez, mais environ 9 % suffiront pour cette partie Donc, lorsque nous aurons un tel résultat, allons-y et procédons comme suit. Nous allons nous diriger vers notre icône en forme de ruban S. utiliserons à nouveau la sélection automatique, et nous irons vers cette petite ligne floue que nous avons, et nous essaierons de la sélectionner Partez donc du milieu et vous pouvez voir si nous déplaçons notre Apple Pencil vers le côté, nous créons le contour bleu ici. C'est ce qui va être recoloiré en blanc. Si vous sortez un peu plus à l'extérieur, vous aurez un contour plus épais. Si vous vous rapprochez du centre, vous aurez un peu moins de contour ici. Lorsque nous l'aurons, nous pouvons appuyer sur notre option de remplissage des couleurs juste en bas, et nous aurons cette jolie découpe Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, terminons notre illustration en ajoutant quelques étincelles qui brillent bien à l'extérieur du mouton Revenons donc au nôtre et créons un autre panneau Ota Ala. Passons ensuite au dossier que vous avez téléchargé avec les pinceaux scintillants, les pinceaux Uni Stem, et sélectionnons pinceau entièrement en acier la même couleur blanche. Avec la plus grande taille tous les pinceaux sortiront moutons et nous ajouterons des moutons et nous ajouterons quelques étincelles supplémentaires ici Essayez donc de ne pas en faire trop. Essayez d'ajouter quelques-uns de ces détails, de varier la taille du pinceau et d'ajouter quelques éléments supplémentaires pour terminer votre illustration. Alors allons-y et créons quelque chose de cette façon. Encore une fois, essayez de ne pas en faire trop. Si, bien sûr, vous voulez en faire trop, vous êtes invités à le faire Ajoutez quelques-uns de ces détails, et lorsque vous serez prêt, nous aurons terminé notre illustration. Merci d'avoir suivi ce cours. Passez en revue si vous l'avez aimé, et pensez à vous abonner aux vidéos MeKay à l'avenir J'ai hâte de voir ton projet.