Transcription
1. Intro: Que vous
souhaitiez vous développer en
tant que monteur vidéo, directeur de la
photographie ou Youtube, Adobe Premiere Pro est la solution ultime pour
créer des vidéos de qualité Bonjour, je m'appelle Colleen.
Dans ce cours, je vais vous expliquer
tout ce que vous devez savoir pour démarrer
en tant que monteur vidéo dans
Adobe Premiere Pro. Ce cours s'adresse à
vous si vous avez récemment acheté Premiere Pro et vous ne savez pas par où commencer, ou si vous utilisez
Premiere depuis un certain temps
et que la complexité
de ce logiciel vous a
frustré et que vous vous intéressez davantage à eye movie ou
à Canva pour le montage de vos vidéos Hé, peut-être que tu as juste besoin d'
une remise à niveau de toute façon. À la fin de ce cours,
vous disposerez de tous les outils et connaissances nécessaires pour vous
lancer en toute confiance dans Premiere Pro et
dépasser les limites de la technologie pour vous concentrer uniquement sur la créativité
associée au montage vidéo Alors, sans plus attendre, passons à notre première leçon.
2. Leçon 1 Qu'est-ce que Premiere Pro: Qu'est-ce que Premiere
Pro ? Premiere Pro est un logiciel de montage vidéo qui
fait partie de la suite Adobe
Creative Cloud. Dans Premiere Pro, vous
pouvez découper
votre vidéo, ajouter
des transitions, des graphismes, effets
sonores,
corriger les couleurs, ajouter de la musique et exporter votre vidéo
dans presque tous les formats. Premiere Pro est comparable à Final Cut Pro Avid
ou Davinci Resolve, et il se situe un cran ou
deux au-dessus des
plateformes de
montage vidéo gratuites Si vous
souhaitez éditer un film, une vidéo
musicale, une publicité télévisée, didacticiel ou une vidéo Youtube, vous trouverez
tout ce dont vous avez besoin. Dans Premiere Pro,
le prix
varie en fonction de l'
option qui vous convient le mieux. Mais Adobe propose des remises aux étudiants sur leurs abonnements
mensuels. Si cette option s'applique à vous, consultez le chapitre suivant
pour savoir à quoi vous
pouvez vous attendre lorsque vous
ouvrirez Premiere Pro.
3. Comment cela fonctionne - Visite de l'espace de travail: La première chose à comprendre à
propos de l'
écran Premier Pro est qu'il est composé
de panneaux et d'espaces de travail L'interface est
composée de panneaux
organisés selon une mise en page
et enregistrés en tant qu'espace de travail. Premier Pro est livré avec neuf espaces de
travail par défaut, l'édition d'assemblages, les effets de couleur, les bibliothèques
audio, les graphiques, le
métalloging et tous les panneaux Selon l'état d'avancement du processus d'édition, vous préférerez peut-être modifier votre espace de travail en
fonction de vos besoins. Premier Pro facilite la personnalisation de votre espace de travail
. Vous pouvez déplacer, ajouter ou supprimer des panneaux selon vos besoins. Et lorsque vous avez terminé, il vous
suffit d'accéder à Windows et de sélectionner Enregistrer
en tant que nouvel espace de travail. En tant que monteur vidéo professionnel, je compte beaucoup sur
mes espaces de travail J'ai
donc tout ce
dont j'ai besoin devant moi et tout ce dont je
n'ai pas besoin ne gaspille pas d'espace. Dans le chapitre suivant,
nous verrons comment vous avez
exactement configuré votre
premier projet Premiere Pro.
4. Mettre en place un projet: Pour créer un projet
dans Premiere Pro, il suffit de cliquer sur
Nouveau projet sur le côté
gauche Vous devez nommer le
projet et sélectionner son emplacement sur votre
ordinateur ou votre disque dur. Il s'agit là de deux étapes importantes. Il est compréhensible
que vous vouliez vous lancer directement
dans le montage vidéo, mais croyez-moi quand je parle de
plusieurs projets sans titre, vivre sur votre
bureau va vous
mener vers le bas. Très dangereux Je suggère de créer un
dossier sur votre disque dur intitulé Projet ou quel que soit le nom que
vous voulez,
puis de créer un autre dossier
dans ce puis de créer un autre dossier dossier
intitulé Projet Et c'est là que résidera votre
projet Adobe Premier Pro. Je sais que si tu m'entends parler de
projet encore une fois, tu vas exploser Mais l'organisation est un
élément important du montage vidéo, il est
donc préférable de commencer par cette petite habitude pour réussir. Maintenant que vous avez configuré
votre projet, voyons
comment
tout importer correctement dans votre projet.
5. Importer des actifs dans Premiere Pro: Voici quelques moyens d'importer des vidéos et d'autres ressources
dans Premier Pro. L'une des options consiste à localiser panneau de
votre projet et à
double-cliquer dans la fenêtre. Cela lancera l'
ouverture d'un dossier dans lequel vous pourrez
sélectionner vos actifs. Une autre option consiste
à sélectionner Fichier, puis Importer, et cette même
fenêtre s'affichera pour vous. Une troisième option, et ma
préférée, consiste simplement à glisser-déposer le métrage dans la fenêtre
du projet depuis l'emplacement de
votre dossier. Vous pouvez également
glisser-déposer l'intégralité du dossier, créant
ainsi une corbeille
contenant cette séquence. Les bacs sont essentiellement
le nom donné aux dossiers par Premiere Pro et constituent un excellent moyen de garder votre projet propre et
organisé dans Premiere Pro. Une fois que vos vidéos, vos graphiques, musique et bien d'autres éléments ont été ajoutés dans les bacs
appropriés, vous pouvez attribuer un code couleur aux séquences à votre guise pour que les choses soient
encore plus organisées. Vous avez également plusieurs options pour
visionner vos vidéos. Et vous pouvez même ouvrir
une corbeille spécifique dans son propre panneau si cela vous facilite la
modification. Maintenant, je sais que vous avez été patient, alors passons enfin
au montage proprement dit.
6. Montage de base dans Premiere Pro: Évidemment, j'utilise Premier Pro
pour éditer des vidéos. Pour ce faire, vous devez utiliser la
chronologie et une séquence. Vous pouvez facilement créer une
séquence en faisant glisser un clip dans la fenêtre chronologique
vide À partir de là, une séquence
sera créée dans la chronologie et elle
apparaîtra également dans la corbeille de votre projet, le nom
du clip correspondant au nom de la séquence. Lorsque vous
créez une séquence de
cette façon, il est important
de noter que les paramètres du clip correspondent aux paramètres
de la séquence. Cela inclut le
rapport hauteur/largeur et la fréquence d'images. Si vous décidez de créer
une séquence manuellement, faire en cliquant avec
le bouton droit sur la fenêtre du projet et
en sélectionnant une nouvelle séquence. Vous devez vous assurer que
le rapport hauteur/largeur et fréquence d'images correspondent au métrage
que vous souhaitez utiliser. Si vous avez plusieurs types de séquences à différentes fréquences d'images ou à
différents rapports hauteur/largeur, je vous recommande de créer
une séquence format
1920 x 1080 Une fréquence d'images de 23,976
ou 29,97
sont des paramètres relativement
standard lorsqu'
il s'agit d'exporter
votre séquence,
que nous aborderons dans une sont des paramètres relativement
standard lorsqu' il s'agit d'exporter
votre séquence, minute Maintenant que vous
avez votre séquence, vous pouvez glisser-déposer
des clips dans cette séquence. C'est là que commence le
véritable montage. Vous pouvez couper les
extrémités des clips en pointeur de la
souris et en les faisant glisser Vous pouvez empiler des clips
sur plusieurs pistes, et vous pouvez même faire de même avec
le son, juste dans le sens opposé. Vous pouvez ajouter des effets vidéo
et sonores et même des transitions
à l'aide du panneau des effets. Et vous pouvez ajouter du texte et des formes à l'aide du panneau graphique
essentiel. Vous pouvez déplacer une vidéo et régler opacité à l'aide du panneau de commandes des
effets Vous pouvez également contrôler les
paramètres de tout effet que vous placez sur un clip à l'aide de ce
même panneau de configuration des effets. C'est le moment
où vous pouvez utiliser votre créativité pour modifier la
vidéo comme vous le souhaitez. L'avantage de travailler dans
Premiere en tant que débutant
est de tester tous les outils pour voir ce qui fonctionne pour
vous et votre vidéo. Lorsque vous avez terminé le montage de votre
vidéo et que vous êtes prêt à l'
extraire de Premier
Pro, vous sélectionnez Fichier, Exporter le contenu multimédia. Ensuite, vous devez vous
assurer que vous exportez cette séquence vers la bonne zone. Vous avez peut-être créé un
dossier d'exportation dans votre projet ou vous souhaitez simplement le placer quelque part
dans le dossier de votre projet. Dans tous les cas,
assurez-vous de vérifier l'endroit vers lequel vous allez
exporter ce fichier. Parce que la dernière chose que
vous voulez, c'est de procéder à une exportation complète et découvrir que vous
ne vous souvenez pas de l'endroit où vous exportez.
Les paramètres dépendront toujours de l'endroit où vous
allez placer ce fichier. Mais si vous l'exportez
pour un site Web, pour Youtube ou pour n'importe quelle plateforme de réseau
social, Premier Pro dispose de certains paramètres
par défaut qui peuvent vous
aider si vous ne
savez pas lequel sélectionner. Personnellement, j'ai
beaucoup ajouté pour Youtube, donc j'aime m'assurer que
mon format est un H 264, qui est un format très
lisible. Et en ce qui concerne le préréglage, j'aime faire défiler la page vers le bas et trouver le réglage
Full HD de Youtube ten ADP Et je le sélectionne,
ce qui me donne une très belle exportation
pour ma vidéo Youtube. Si Adobe Media
Encoder est installé, vous pouvez sélectionner Q pour l'ajouter
à votre encodeur multimédia Q.
Si ce n'est pas le cas,
ne vous inquiétez pas Vous pouvez toujours simplement
sélectionner Exporter vers lequel le fichier
commencera à être exporté. Dans les prochains chapitres, je vais
approfondir un peu certains de mes outils préférés que j'aime utiliser
pour peaufiner mes
vidéos dans Premiere Pro
7. Couleur Lumetri: Vous allez colorier, corriger ou étalonner les couleurs de vos
séquences dans Premiere Pro. La fenêtre de couleur lumétrique
est la façon dont vous allez procéder. présent, vous souhaiterez peut-être modifier
votre espace de travail dans Premiere Pro lorsque
vous créez des couleurs afin de
vous faciliter la tâche. Vous pouvez le faire en
personnalisant votre propre espace, comme je l'ai fait ici, et en insérant simplement la
fenêtre de couleur
Lumetri Ou vous pouvez toujours simplement
sélectionner l'onglet de couleur, qui
vous donnera tout ce dont
vous avez besoin pour colorier.
Dans Premiere Pro, la méthode la plus simple pour modifier l'exposition, le
contraste, la température et la saturation peut être effectuée en
sélectionnant le clip et en ajustant les niveaux dans la fenêtre de correction de base. Si vous voulez être vraiment précis
avec votre couleur et vous
assurer que vos blancs
et vos noirs sont particulièrement corrects. C'est là que la fenêtre Lumetri
Scopes vous
aidera si je fais une correction
colorimétrique de base sur mes séquences Je veux d'abord m'
assurer que mes blancs touchent juste le haut du graphique et je veux m'
assurer que mes noirs
se touchent un peu plus
confortablement jusqu'au zéro Je vais également jouer légèrement
avec la température juste pour retirer un peu de ce vert
jaunâtre de mes vidéos Et une astuce que j'ai
apprise au fil du temps dans le domaine couleur
lumetri consiste à
tirer parti de la section incurvée Vous pouvez utiliser des courbes
simplement pour niveler les noirs et les
blancs de vos séquences, ainsi que les médiums. Mais j'aime utiliser des courbes sur le graphique juste en dessous de celui-ci. Et je vais cliquer sur quelques points pour identifier cette marque jaune ici. Et je vais le supprimer. Et ce graphique représente
spécifiquement teinte par rapport à la saturation. Vous sélectionneriez donc une teinte
correspondant à n'importe quelle couleur votre vidéo, puis vous
ajusteriez cette saturation. Dans ce cas, je
réduis simplement la saturation des jaunes sur la photo, ce qui contribue à
rendre le mur derrière moi un peu moins vert jaunâtre. revenir à la correction
de base, vous pouvez également ajuster
les ombres et les reflets pour ajouter un peu plus de
contraste à votre photo. Et comme je l'ai fait
dans la fenêtre des courbes, vous pouvez voir votre
travail en cochant la case ici et
en cliquant dessus ou en la désactivant. Ou si vous souhaitez voir toutes
les corrections chromatiques
que vous avez effectuées, vous pouvez accéder aux
commandes d'effet, rechercher l'effet de couleur Lumetri, puis cliquer sur Activé ou Désactivé pour
voir ce que vous avez fait avant et cliquer sur Activé ou Désactivé pour
voir ce que vous avez fait avant et
maintenant. Vous pouvez effectuer une correction
colorimétrique de
base dans Premiere Pro à l'aide de la
couleur lumétrique ,
cela signifie ajouter une
note à votre séquence cela signifie ajouter une
note Tu peux le faire assez facilement. En utilisant également la couleur lumétrique, vous avez
peut-être trouvé un
pack d'échantillons de lots que vous aimeriez essayer et voir à quoi ils ressemblent
sur vos séquences Vous pouvez voir ici que l'entrée Lut est une section de cette fenêtre consacrée
à la correction de base. Vous pouvez donc cliquer sur la flèche vers le bas, sélectionner Parcourir et sélectionner
l'option que vous
souhaitez tester. Vous allez sélectionner Ouvrir et
le tour est joué. C'est une façon d'ajouter une
touche à votre vidéo. Une autre méthode que je
préfère utiliser pour ajouter une touche à
mes vidéos est de descendre dans l'onglet Création, trouver la section Look
et de faire de même. Cliquez sur Parcourir, trouvez votre effet et ajoutez-le à votre séquence. Vous l'avez maintenant sélectionnée. La différence ici
est que vous pouvez ajuster l'intensité de cette perche
ici dans l'
onglet Création au lieu de simplement appliquer le lot tel quel
dans la correction de base. Correction des couleurs dans Premiere, Pro peut être beaucoup plus avancée. Et je vous encourage à
jouer avec les autres
paramètres que vous avez peut-être vus dans Premiere pour avoir une idée complète de tout ce
que vous pouvez faire. Pour le moment, j'espère que cela vous donnera un petit aperçu
de ce que vous pouvez faire pour manipuler vos séquences sans même avoir à
quitter Premiere Pro
8. Créer du texte avec le panneau graphiques essentiels: Le
panneau graphique essentiel de Premier Pro est l'endroit idéal pour créer tout le texte,
toutes les formes et même les
animations graphiques sans avoir à
ouvrir After Effects. Vous pouvez sélectionner l'outil de saisie
, puis cliquer directement
sur l'écran. Vous pouvez constater que la section d'édition
s'est
automatiquement ouverte dans
Essential Graphics, et que tous les paramètres vous
permettant d'ajuster votre texte ont
été définis devant vous. Vous pouvez également constater que ce texte se trouve désormais dans votre
chronologie pour que vous puissiez le
déplacer selon vos besoins si vous n'en avez besoin qu'à un certain
endroit de votre chronologie. C'est ici que vous pouvez vous adapter. Maintenant, je veux juste vous montrer
une autre façon de créer du texte. C'est en trouvant le panneau graphique
essentiel. Sélectionnez Modifier, puis dans cette zone,
vous allez sélectionner du texte. Vous pouvez sélectionner du texte vertical,
un rectangle, des lèvres, un polygone ou à partir d'un fichier dans lequel vous pouvez importer l'image de votre
choix si vous le souhaitez Mais nous allons sélectionner du texte et nous ferons la même chose. Je m'appelle Colleen. OK. Maintenant, vous pouvez voir que c'est
probablement relativement familier. Vous savez certaines de
ces choses simplement en
travaillant dans un magasin de photos
ou même dans Google Docs. Vous voyez des choses comme
la taille de police ici. Le type de police que vous
allez utiliser se trouve ici. Personnellement, c'est ma police de caractères. Mais vous pouvez le voir ici
dans Align and Transform. Ces choses ne sont pas
importantes non plus. C'est ici que vous
souhaitez aligner votre texte. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajuster l'opacité de votre texte, ajuster la
rotation de votre texte et ajuster l'
échelle de votre texte C'est presque la même chose que le
réglage de la taille de police, mais c'est un
peu différent. Vous ne pouvez ajuster qu'une seule section, peut-être que je veux que cela
ressemble à ceci. Vous pouvez ajuster l'espacement entre les lignes du haut
et du bas Vous pouvez ajuster l'espacement entre
les lettres. Et vous pouvez bien
sûr ajuster la couleur. Vous pouvez ajuster le remplissage, c'est la
couleur réelle des lettres. Vous pouvez ajuster le trait
si vous choisissez d'en ajouter un dessus. Vous pouvez ajouter un arrière-plan
à votre texte. Vous pouvez ajuster l'opacité, l'échelle de cet arrière-plan.
Et vous pouvez même, et vous pouvez également ajouter une
ombre si vous le souhaitez. Encore une fois, pouvoir
ajuster l'opacité, taille de la police, distance à laquelle elle s'étend, la taille, la propagation, la distance, l'
angle de cette ombre C'est très personnalisable,
vous verrez car il s'agit d'une seule couche de texte
graphique, mais elle contient deux tailles de
police différentes. Vous pouvez voir que si je
devais tout sélectionner, la taille de police deviendrait nulle car j'
ai deux tailles de
police différentes dedans. Et c'est là que si je
voulais réduire un
peu le texte, j'utiliserais l'échelle supérieure ici. Maintenant, si je souhaite également
créer une forme, peut-être
sous ce texte, situation est très similaire. Vous devez venir ici et
sélectionner Rectangle, par exemple. Vous devez vous assurer
qu'
il se
trouve sous votre texte sur la chronologie , en supposant que vous le souhaitiez
. À partir de là, j'appuie sur le V Toll pour m'assurer
que je suis en mode sélection, ce qui signifie que ma
flèche normale s'affiche. Et je vais juste
manipuler la taille et forme de ce rectangle
comme le texte. Vous pouvez en changer la couleur. Vous pouvez modifier l'
opacité, l'échelle, l'alignement. Il existe des paramètres
très similaires lorsqu'il s'agit de créer
des formes dans Premiere.
9. Animer du texte et des graphiques dans Premiere: Une chose que je voudrais juste
aborder brièvement, c'est que vous voudrez peut-être animer
ce texte ou cette forme Dans Premiere Pro, il n'est pas nécessaire d'accéder à
After Effects pour le faire. Vous pouvez le faire
ici même dans Premiere Pro. Et je vais vous montrer comment
, dans le panneau des effets, vous verrez un mouvement de
section 4. Et c'est là que vous pouvez ajuster emplacement de votre graphique. Plus précisément, vous devez l'
utiliser si vous envisagez d'animer vos
formes ou votre texte Et vous pouvez l'animer à l'aide
d'images-clés. Par exemple, je
veux peut-être que le
rectangle vienne de la gauche vers la droite. C'est ainsi que je pourrais le faire. Juste à côté de la position,
il est écrit « Toggle animation ». Et une fois que vous l'aurez activé, vous aurez la possibilité d' ajouter ou
de supprimer des images-clés Nous en mettrons un là et
nous en mettrons un ici. C'est là que se trouve actuellement
notre graphique. Nous voulons que
ça ressemble à ça. À la fin de l'animation, nous cliquerons sur
notre autre image clé, et peut-être que nous la
déplacerons hors de l'image. Maintenant, si je devais jouer à ce jeu, vous verrez que le rectangle est
entré dans le cadre. Et peut-être que je veux faire
quelque chose de similaire pour mon texte, peut-être que je veux que mon texte s'estompe. Maintenant, vous pouvez simplement trouver un fondu en transition dans le panneau des effets. Tu peux certainement le faire. Mais si vous ne
vouliez pas le faire, si vous vouliez être un
peu plus personnalisé,
vous pouvez passer
ici à l'opacité, vous assurer que votre
texte est sélectionné dans chronologie.
L'
animation Toggle ajoute une image-clé,
vous allez ajouter une autre image-clé vous allez ajouter une autre Et sur cette image-clé, nous allons mettre
l'opacité Maintenant que vous y jouez, regardez ça. Nous avons créé des animations
ici même dans Premiere Pro. Et bien sûr, cela
peut devenir bien plus compliqué que
cela, mais pour le moment, vous savez que l'animation peut se produire dans
Premiere Pro C'est possible, et
c'est relativement facile. Si vous voulez lui donner un aspect un
peu plus professionnel, vous pouvez modifier légèrement vos images
clés en
sélectionnant l'image
clé que vous
souhaitez modifier, en cliquant avec le bouton droit de la souris. Et puis vous pouvez même sélectionner le tout
premier et le désactiver. En gros, vous éliminez cette opacité nulle et vous
atteignez une opacité totale Vous pouvez faire la même
chose sur votre silhouette. Peut sélectionner la facilité d'entrée et la facilité de sortie. Et vous ne remarquerez peut-être même pas la différence, mais cela ajoute simplement un
peu plus de facilité à
l'animation par rapport au simple
fait de l'animer Animer, arrête, si ça
te plaît. J'envisagerais certainement de l'utiliser pour
vos images clés, juste pour ajouter un
peu plus de finesse à vos animations.
10. Montage sonore - Utiliser le panneau sonore essentiel: Pour nettoyer votre
son dans Premier Pro, vous disposez de plusieurs options dont la complexité varie. Une
fonctionnalité récemment ajoutée dans Premiere est le panneau audio essentiel. Il transforme le montage audio en un processus simple et presque amusant. J'ai donc sélectionné l'espace de travail
audio pour
nous offrir une mise en page plus
conviviale. Et vous pouvez voir sur
le côté droit se trouve le panneau audio essentiel. Et nous avons ces quatre boutons. Chaque bouton, lorsque vous sélectionnez un clip et que vous sélectionnez
l'un de ces boutons, une étiquette y est attachée. Supposons donc que je veuille
assainir mon dialogue. Eh bien, je vais
sélectionner mon clip, particulier
le son, puis je
vais appuyer sur la balise de dialogue. Et cela va m'
ouvrir une multitude d'
options pour
assainir mon dialogue Heureusement,
Premiere propose des préréglages parmi lesquels vous pouvez
choisir et essayer. Nous pouvons essayer ce préréglage vocal
féminin équilibré, et cela va
apporter quelques ajustements. Maintenant, en fonction
de la gravité du nettoyage de votre fichier audio, vous pouvez
désactiver et activer
certaines de ces options pour
voir si elles fonctionnent pour J'aimerais
particulièrement m'intéresser au filtre à
bruit réduit. Je l'activerais
et je verrais ce que c'est
si je le soulevais de haut en bas
pour voir si cela aide Il permet également de réduire le
grondement et le bourdonnement. Si ce sont des choses que vous entendez en arrière-plan
de votre dialogue. Il y a le filtre DS
si vous avez beaucoup de sons qui
ressemblent vraiment à des frappes amusantes de la
part de votre acteur. Et il y a aussi la
réduction de la réverbération, un
outil très utile si vous parlez dans une salle d'écho et que vous n'avez pas de
micro externe sur
vous, vous devriez également
jouer avec celui-ci Tu modifies la dynamique. C'est un outil très
utile
pour simplement améliorer la
clarté de votre voix. Cela peut aider à prendre les moments les
plus calmes ou les plus bruyants et équilibrer les choses
un peu plus uniformément. Vous pouvez également ajouter un filtre EQ, ce qui vous donne quelques
préréglages à essayer Si vous recherchez un peu plus de clarté
dans votre son, si vous voulez vous
amuser et ajouter de la réverbération,
vous pouvez le faire ici dans
la section Vous pouvez également régler le volume tout
en bas, si vous le souhaitez, en dehors de ce
panneau. Vous pouvez également ajuster le son de
votre clip simplement en
abaissant ou en élevant la barre défaut
sur votre timeline Cela l'augmentera légèrement
en fonction de la
sévérité dont vous avez besoin. Si vous avez besoin d'être
surélevé un peu plus, vous pouvez appuyer sur le bouton G de
votre clavier pour augmenter gain. Je recommanderais d'
ajuster le gain soit en plus trois montants, soit
en moins trois montants. Donc 36912 ou moins 36912. Si vous devez le baisser,
c'est moyen le plus
efficace d'augmenter ou de diminuer le son, car nos oreilles ont tendance à entendre changements
audio en
décibels de trois décibels Non seulement vous pouvez
nettoyer votre dialogue l'aide du panneau audio essentiel, mais vous pouvez également
régler la musique. Nous allons sélectionner le morceau de musique dans cette chronologie et nous pourrons
appuyer à nouveau sur le tag musical. Vous pouvez voir certains
préréglages qui sont à
votre disposition pour les
tester et voir si cela vous aide Le son, si cela vous
aide lorsque vous mélangez le son de la musique avec le
son du dialogue. Si vous voulez peut-être un mélange plus
équilibré de
cela, cela vous y
aidera certainement. Mais tout cela n'est qu'une
question d'essais et d'erreurs.
11. Montage sonore - Utiliser le mixeur de pistes audio: Maintenant, c'est
un moyen efficace de nettoyer vos
dialogues et votre musique, ainsi que
tous les autres fichiers audio de votre chronologie. Il existe un autre moyen
de régler le son. L'une des façons dont je préfère
nettoyer mon son est que les effets que j'applique mes clips sont généralement
assez étendus à l'ensemble de la piste. Ils couvrent l'intégralité
de la vidéo sans
que je doive appliquer un
effet sur un seul clip. Donc, si je veux appliquer
un effet à l'ensemble de la piste, et peut-être que vous le faites aussi, je
passerai au mixeur de pistes audio. Cela ne se trouve peut-être pas automatiquement
dans votre espace de travail. Vous devrez peut-être l'ajouter
en accédant à Windows, puis au mixeur de pistes
audio. Une fois que ce sera terminé, je ne
sélectionnerai que quelques éléments. Une chose que j'aimerais
ajouter, c'est que lorsque vous venez de voir la section consacrée à la clarté du panneau audio
essentiel, je peux obtenir un
effet similaire en passant à l'amplitude et à la compression
, puis à la dynamique. À partir de là, je vais sélectionner Dynamics, puis je vais passer au préréglage, et je vais sélectionner la compression
douce. Cela ajoute simplement un peu
plus de clarté à mon dialogue que j'aimerais
ajouter à l'ensemble de mon morceau. Une autre chose que j'aimerais
ajouter est le filtre anti-bruit Encore une fois, cela appliquera l'effet de bruit sur
l'ensemble de votre piste. Maintenant, par piste, j'entends la piste 1
comme celle que vous pouvez voir
ici sur la chronologie. Chaque piste est corrélée à chaque panneau
du mixeur de pistes audio.
Donc, pour revenir
au filtre anti-bruit, je vais cliquer dessus et j'
ajouterai juste le strict minimum Je n'ai pas beaucoup
de bruit à éliminer, mais si c' était le cas, je
voudrais certainement
tester ces autres préréglages je
voudrais certainement
tester ces autres préréglages en ce qui
concerne focalisation
du traitement du filtre
antibruit Est-ce qu'il se concentre davantage sur
les basses fréquences, comme s'il y en avait une très
basse comme celle d'une tondeuse à gazon ? Ou y a-t-il quelque chose qui se trouve dans la fréquence la plus élevée que vous voudriez
peut-être supprimer ? C'est exactement la même chose si
je voulais ajouter de la réverbération en D, ce dont je n'ai vraiment
besoin que si,
encore une fois, je n'utilise pas de micro
externe J'ai une grande partie de
cette réverbération qui
provient d'un echoeroom. Je vais
faire de même. Je vais peut-être l'
ajouter ici et je le mets généralement
sur les fréquences moyennes. Mais encore une fois, vous
voudrez tester différentes
options pour voir
ce qui
convient le mieux à votre dialogue en ce qui concerne la
musique. Si je décide d' ajouter de la musique à un de mes morceaux, je veux qu'il soit
relativement silencieux. Encore une fois, cela
dépend bien sûr de ce que
vous modifiez. Le volume et le mixage de
la musique et des dialogues dans une vidéo Youtube sont
très différents de ceux
d'un long métrage. Cela dépend certainement de
ce que vous créez. Mais pour moi, je vais
baisser la musique à environ 30, et cela fonctionne généralement pour moi. Ensuite, j'aime m'assurer
que mon dialogue atteint le
chiffre négatif des
six sur le compteur audio. Le montage sonore peut
être
aussi simple ou complexe que vous le souhaitez
dans Premiere Pro. Et il existe de nombreux
autres outils qui méritent d'être explorés pour que votre son soit
le meilleur
possible. Encore une fois, une étude approfondie montage
sonore est une fonctionnalité
plus avancée, mais j'espère que vous
comprenez maintenant les principes
de base pour nettoyer votre
son dans Premiere Pro.
12. Montage pro - Organisation dans Premiere Pro: Si vous devez gérer plusieurs clients ou
simplement plusieurs projets, vous devez avoir une organisation dans votre tête afin
de bien ancrée dans votre tête afin
de ne pas faiblir
et de vous retrouver avec des fichiers manquants, avoir à reconnecter des éléments
et simplement des projets globalement désordonnés organisation en tant que monteur vidéo comporte deux aspects l'un se trouve dans Premiere Pro et l'autre en dehors
de Premier Pro. J'en ai parlé
un peu dans la leçon de configuration du
projet, mais permettez-moi d'y
revenir une fois de plus. Ici, dans Premiere Pro les
bacs constituent une
étape clé pour que votre
projet soit parfaitement organisé. Personnellement, j'aime avoir deux dossiers principaux, la séquence, les matériaux, avec quoi vous les
éditez et dans quoi
les modifiez-vous. Je pense qu'avoir
trop de bacs ou de dossiers peut vous rendre un
peu trop paresseux. Et il est au moins facile de tout
mettre dans des matériaux, puis de placer
toutes vos séquences dans les dossiers de séquences. Cependant, dans le dossier
des matériaux, vous pouvez être un peu plus précis avec des éléments
tels qu'une corbeille à vidéos, une corbeille à graphismes, une corbeille à
effets sonores, une corbeille à musique. Vous pouvez même numéroter
tous vos bacs afin qu'ils restent
dans le même ordre, ce qui vous permet de rester encore
plus organisé lorsque vous
travaillez dans Premiere. Et vous pouvez également le faire en dehors
de la première version. Lorsque vous créez vos
dossiers sur vos disques durs, cela semble si
peu,
surtout si vous travaillez
sur de nombreux petits projets. Mais savoir et comprendre où se situent tous
vos actifs dans votre projet
vous sera très utile pour accélérer
chaque projet. D'un autre côté, vous devez vous assurer
que votre organisation en dehors de Premier
est également impeccable. Probablement encore plus que lorsque vous êtes dans Premiere. Parce que la façon dont vous organisez tout en dehors de
Premier dictera la manière dont Premier lie ses fichiers à vos dossiers
sur votre disque dur Et si vous décidez d'
organiser tout cela plus tard, cela posera de nombreux problèmes
de reconnexion,
car
Premier va alors demander : « Où sont ces Ils étaient dans ce dossier. Ensuite, vous
devez tout reconnecter manuellement pour dire non.
Maintenant, c'est dans ce dossier
parce que j'ai finalement décidé d'organiser mes fichiers
, ce que nous ne voulons pas Encore une fois, j'essaie de rendre
les choses aussi simples que possible. Personnellement, j'aime
avoir mon projet. Dans ce cas, je l'
appelle projet de test. Tu peux appeler
ce que tu veux. Si vous avez un client en particulier. Je demanderais à votre client de répertorier ensuite chaque projet
individuellement. Ensuite, dans ce dossier, j'aurais un dossier d'exportations, un dossier de matériaux
et un dossier de projets. Un dossier pour tous vos projets, un dossier pour tous
vos documents. Cela peut être des vidéos, des graphismes, la musique, tout ce
que vous pourriez y mettre. Et un dossier pour
toutes vos exportations. Tout ce que vous
exportez depuis Premiere. C'est à peu près aussi
simple que possible. Et je pense qu'il vaut mieux
commencer par la simplicité lorsque vous vous organisez pour vous aider à enraciner cette habitude
dans votre tête, plutôt que d'essayer d'
avoir ce
système organisationnel incroyable et
complexe que vous n'
arrivez tout simplement pas à maîtriser
à chaque fois
13. Montage pro - Raccourcis dans Premiere Pro: N'importe qui peut accéder à
n'importe laquelle de ces plateformes assembler des éléments et les modifier. Mais la rapidité et
l'efficacité avec lesquelles vous effectuez ce montage sont vraiment ce qui distingue les
professionnels de Nutze Je vais donc
partager ici quelques-uns des raccourcis que j'utilise au quotidien pour que vous puissiez vous habituer à l'édition comme un pro. L'un des premiers raccourcis
que je pense qu'il est important que vous
compreniez est le raccourci JKL. Et cela s'applique également si vous modifiez également dans la
fenêtre source. Ainsi, que vous soyez dans
la fenêtre source ou dans la chronologie, appuyer sur L fera avancer le jeu, appuyer sur K fera une pause et appuyer sur J vous fera
reculer L'avantage
de JKL est
que plus
vous appuyez sur J ou L, plus votre vitesse augmentera Cela peut donc être très utile
si vous devez simplement parcourir
les éléments très rapidement et que vous ne
voulez pas utiliser votre souris, peut-être que vous voulez un aspect plus
précis de vos séquences C'est un excellent moyen de le faire. C'est l'idéal si
vous travaillez dans la fenêtre source et
que vous souhaitez peut-être extraire et extraire des séquences
qui se
trouveraient sur votre clavier. Eh bien, parcourez les
vidéos pour
savoir quand vous devez placer
votre point d'entrée et de sortie Jk L est un excellent
raccourci pour cela. Mon raccourci préféré de tous les
temps est le raccourci combiné Q. Je suis monteur vidéo chronologique, et en particulier pour moi, cela signifie que j'aime intégrer toutes mes séquences dans la chronologie, puis
regarder la forme
des vagues et écouter, vous savez, ce qui est à l'écran. Je vais ensuite découper mes
images de cette façon. Donc, ce que je fais, c'est placer ma découpe dans la section
du clip que je veux conserver. Ensuite, je déplacerai ma
tête de jeu à l'autre bout là où j'aimerais que le cut se En appuyant sur Q, il prendra
tout ce qui se trouve à gauche de la tête de jeu et l'
achètera jusqu'au prochain cut Maintenant, si je veux faire le contraire, et que je veux supprimer
tout ce qui se trouve à droite, je vais placer une coupure ici. Je vais déplacer la tête de lecture
vers la fin de ce clip. Et puis vous voyez que
tout ce qui
se trouve à droite en appuyant sur W va être supprimé. Cela rend le montage et
la chronologie incroyablement faciles pour moi et je peux les
parcourir assez rapidement. Il est toujours bon
de vérifier vos modifications une fois que vous avez
effectué une telle découpe simple fait de vous assurer
que vous n'avez interrompu aucun dialogue par accident et que vous faites une pause correspond bien
à
ce que vous recherchez Mais c'est sans conteste mon raccourci préféré
de tous les temps. Quelques autres raccourcis
à noter sont ceux sur A. Nous allons vous donner ces deux flèches et en sélectionnant ici, exemple, le clip
ainsi que tout ce qui se trouve
à droite de celui-ci. C'est vraiment génial. Si vous avez juste besoin de mettre
quelques objets sur le côté, vous pouvez sélectionner A,
puis tout appuyer. Si vous aviez un grand nombre de clips sur de nombreuses
pistes différentes et que vous
vouliez uniquement surligner la première ou
une piste spécifique, vous devez sélectionner A,
puis appuyer sur Shift, ce qui ne vous donnera qu'
une seule flèche à sélectionner, et elle ne
sélectionnera que celle-ci. Appuyez sur votre clavier pour faire
apparaître ce petit chiffre. Et il s'agit de l'
outil d'édition continue. En sélectionnant cet outil,
puis en coupant sur votre chronologie, puis en le
faisant glisser dans un sens ou dans l'autre, cela affectera essentiellement l'endroit où découpe s'est produite
entre les deux clips Donc, si vous avez besoin d'ajuster légèrement
les choses, c'est un excellent outil à utiliser. Appuyez sur le bouton plus ou moins pendant que votre chronologie est sélectionnée effectuer un zoom arrière ou un
zoom avant pour vous. une des fonctionnalités que j'adore dans Premiere est la révélation
dans Project Hole, laquelle aucun
raccourci n'est automatiquement associé. En accédant à Premiere Pro
et aux raccourcis clavier, vous trouverez
Reveal dans le projet. Et vous devez simplement vous
assurer qu'il s'agit votre panneau de chronologie
, puis le révéler dans le projet. Je pense à la commande P et en sélectionnant la commande P, cela me montrera de quel clip il s'
agit dans la fenêtre de mon projet. Si vous avez un projet très chargé, peut-être compliqué
ou si vous avez simplement beaucoup de séquences et que vous
avez besoin de trouver quelque chose, c'est un moyen très rapide et
facile de le faire Et les derniers raccourcis que je
vais partager avec vous sont
les raccourcis
d'importation et d'exportation. Il s'agit d'une commande utilisateur Mac I ou d'une
commande M pour l'importation et d'une commande M pour l'exportation. Ainsi, en appuyant sur la commande M, la fenêtre d'exportation s'
affichera, qui est un petit raccourci, mais
qui est très utile
lorsque vous parcourez un grand nombre de séquences à exporter.
14. Montage pro - Vitesse: La dernière partie de cette série de montage
professionnel sera consacrée à
quelques conseils de rapidité qui, je pense, vous aideront. Une chose importante
que je pense que vous devriez essayer d'intégrer à
vos habitudes en tant que monteur vidéo
est de le monter à deux mains Une main doit être sur la souris, l'autre sur le
clavier en tout temps. Il peut être difficile de faire les deux. Cela demande un peu de
coordination et de pratique. Mais le montage à 100 % est
un travail à deux mains si vous voulez gagner en vitesse, si vous voulez apprendre
les raccourcis correctement, si vous voulez pouvoir effectuer les modifications très rapidement, utiliser votre autre main pour être sur est essentiel d'
utiliser votre autre main pour être sur
le clavier à tout
moment Donc, même si vous n'êtes pas encore à l'
aise avec les
raccourcis et que vous
voulez prendre cette habitude, laissez
simplement votre main
sur le clavier. Vous n'avez même pas besoin de
taper sur quoi que ce soit, il
suffit de le régler
sur le clavier, le
cas échéant, de sorte que lorsque
vous vous souviendrez que vous voulez utiliser un raccourci, votre main soit là. Quoi qu'il en soit, un autre
conseil
que je peux vous donner, que j'ai probablement
mentionné plus tôt, mais je vais
y revenir, est de personnaliser votre espace de travail
dans Premiere Pro L'utilisation des
espaces de travail par défaut est excellente et très utile, selon ce que vous faites
exactement dans Premiere. Cependant, vous remarquerez
que Premiere possède de nombreuses fenêtres
supplémentaires ouvertes dans leurs paramètres par défaut, dont
vous n'avez pas nécessairement besoin. Maintenant, ce n'est pas si grave de les laisser là,
mais personnellement, j'aime avoir moins de panneaux
ouverts possible
afin
que mon espace soit propre et
dégagé et qu'il y ait tout dont j'ai besoin et
tout ce dont je n'ai pas besoin. Pour moi, j'ai la fenêtre de mon
programme, qui vous permet de
tout visualiser dans votre chronologie. J'ai mes commandes d'
effets de fenêtre source, mon mixeur de pistes, mes bibliothèques,
mes télescopes Lumetri Et puis j'aime avoir la fenêtre de mon
projet ici. Du texte, que j'utilise parfois pour les
légendes, couleur lumetri. Et puis j'ai installé l'extension de cadre lorsque je prends des
notes pour les clients. Ici, j'aime que
le panneau d'effets et
le
panneau graphique essentiel soient ouverts parce que je
les utilise tout le temps.
Et puis ma chronologie puis mon panneau de raccourcis, que je n'utilise pas habituellement, mais je vais le garder ici
de toute façon Et puis le compteur audio. Ce sont à
peu près les
outils dont j'ai besoin au quotidien en
termes d'espace de travail, et j'aime donc le
garder aussi propre que possible. Une autre astuce que vous pouvez
envisager est d' installer des préréglages en fonction du type de travail
que vous effectuez Je fais beaucoup de montage
pour les réseaux sociaux, je fais beaucoup de graphisme
animé de base. Ainsi, pour moi, par exemple, j'ai installé des
diapositives de base sous forme de préréglages. Et j'ai également installé un drop
shadow, ainsi que des préréglages de couleur
et des préréglages clients spéciaux Pour créer un préréglage, il vous
suffit de trouver l'effet que vous
souhaitez utiliser et d'effectuer ce réglage. Peut-être que c'est pour
étendre ce clip. Ensuite, vous allez écrire,
cliquer sur l'effet
dans le panneau de configuration des effets et enregistrer le préréglage. Ensuite, vous
nommerez votre préréglage. Et il sera placé dans la corbeille de
vos préréglages dans
le panneau des effets Tout comme les préréglages, il d'
avoir une corbeille de favoris dans est
également extrêmement utile d'
avoir une corbeille de favoris dans
votre panneau d'effets C'est une petite chose, mais chaque fois que je dois
entrer dans la barre de recherche et taper Drop Shadow
ou Cross Dissolve, cela me fait gagner quelques secondes
en les dans
ma
corbeille de favoris si vous souhaitez créer
votre propre corbeille de favoris. Tout d'abord, vous allez
venir ici pour accéder à un nouveau bac personnalisé, sélectionnez-le. Cela créera un casier personnalisé
que vous pourrez ensuite renommer. Ensuite, vous passerez à l'
effet que vous souhaitez avoir dans corbeille et
il vous
suffira de le faire glisser dans cette corbeille pour
qu'il l'y enregistre. Cela ne vous fait gagner qu'une ou deux
secondes. Mais je pense que c'est suffisamment de temps pour
que
cela en vaille la peine d' intégrer de telles choses pour accélérer vos
retouches quotidiennes beaucoup plus rapidement. Et le plus gros conseil
que je puisse
vous donner au fur et à mesure que vous progressez dans votre
parcours de montage vidéo est le
faire de
manière cohérente Pour vous entraîner
, afin que vous puissiez adopter
toutes ces habitudes. Parce qu'une grande partie
du montage vidéo réside les habitudes que vous intégrez
à votre flux de travail. Et c'est en adoptant
régulièrement ces habitudes que vous
apportez rapidité et efficacité à votre montage quotidien, une pratique constante et défis Y a-t-il de nouveaux raccourcis
que vous pourriez apprendre ? Savez-vous
comment vous éditez un certain projet et peut-être pouvez-vous
vous demander, lors de cette édition, s'il existe un moyen plus rapide de le faire ? Y a-t-il un raccourci pour y parvenir ? Existe-t-il un tutoriel sur la
façon dont je peux mieux le faire ? Et
mettez-vous constamment au défi de vous améliorer petit à petit pour devenir le meilleur
éditeur possible.
15. Maintenant ? : Ce cours était long, il ne touche qu'à
la première couche de tout ce que vous pouvez apprendre
en matière de montage dans Premiere. Pro, heureusement, tout ce
que vous voulez apprendre peut être facilement accessible avec des
sites comme Youtube et des
applications d'apprentissage géniales comme Cool Stories. Restez à jour
sur ma chaîne pour plus de conseils et astuces sur le
montage et la première, ainsi que sur la façon de trouver
un emploi en tant que monteur vidéo. Jusqu'à la prochaine fois, je suis Colleen votre super spécialiste du
montage vidéo Stories