Adobe InDesign CC - Cours de formation sur les bases

1. Tutoriel sur InDesign : introduction au cours sur les bases: Salut, là. Je m'appelle Dan et je suis graphiste et instructeur certifié Adobe. J' ai la chance d'aider Adobe directement avec beaucoup de vidéos d'aide sur leur site Web. En outre, j'ai l'occasion de prendre la parole lors de leur conférence annuelle, Adobe Max, qui est une conférence très cool. Dans ce cours, nous allons apprendre à utiliser Indesign à notre très bon niveau. Maintenant, Indesign est absolument l'un des outils essentiels pour tous ceux qui veulent travailler dans le domaine de l'édition assistée par ordinateur ou de la conception graphique. Maintenant, ce cours est pour les débutants complets. n'y a pas besoin d'une expérience dans l' Indesign, la conception graphique ou la publication assistée par ordinateur auparavant. Nous allons travailler à travers des projets réels, commençant par un dépliant simple et facile sur lequel nous commencerons. Ensuite, nous allons travailler à travers une brochure plus longue, le bulletin d'information de l'entreprise, faire des cartes de visite et prendre le contrôle d'un document plus long comme un rapport annuel, nous allons travailler avec la couleur choisir vos propres couleurs, puis travailler avec couleurs d'entreprise. Ensemble, nous allons explorer comment choisir et utiliser les polices comme un professionnel. En travaillant avec des images, nous allons redimensionner, ajuster le recadrage, tout au long du cours il y a des projets que vous pouvez réaliser. Vous pouvez les utiliser juste pour vous entraîner, vous pouvez également les utiliser si vous voulez les ajouter à votre portefeuille. Cela fait aussi partie du cours. C'est l'exercice tombe, sorte que vous pouvez jouer le long. A la fin de chaque vidéo, j'enregistre mon fichier pour voir où en est. Cela peut être vraiment utile pour vous, si vous vous perdez un peu, vous pouvez comparer le vôtre avec le mien. Maintenant, je vais vous donner tous les trucs et astuces que j'ai appris au fil des ans. Parce que mon objectif est pour vous d'arriver à la fin de cette série de vidéos et d' avoir toutes les compétences nécessaires pour faire belle dans les documents de conception. Voici mon look Blue Steel Poteaux pour un moment. Sinon, j'ai fini la vidéo et je me précipite vers la caméra pour l'éteindre, et je viens me détendre. 2. Fichiers d'exercices et projets: D' accord. Donc les fichiers d'exercice. Salut tout le monde. Je viens de m'arrêter ici pour ajouter nouvelles informations très importantes qui sortent dans la dernière version d'InDesign. InDesign a modifié la vue initiale affichée dans InDesign. Nous avons tous juste besoin de faire un simple changement ici au début du cours afin que ce ne soit pas déroutant quand vous commencez. Tout le monde ouvre InDesign et ouvre tous les documents. Donc Fichier, Nouveau, Document. Cliquez sur Imprimer et cliquez simplement sur l'un d'entre eux. Je vais utiliser la lettre américaine. C' est la vue que vous voyez maintenant dans la dernière version, mais tout ce cours a été filmé dans un espace de travail légèrement différent. Ça ne changera rien de ce que nous faisons dans le cours. Mais ce que vous devez faire, c'est aller à Window, aller à Workspace, et aller à celui-ci ici qui dit Essentials Classic. Cliquez sur cela, et il revient à comment cela va ressembler tout au long de ce cours. Une autre chose à vérifier rapidement est d'aller dans Window, aller dans Workspace, et une fois que vous avez ces techniques dans Essentials Classic, allez à Réinitialiser Essentials Classic. Il suffit de lire tout pour qu'il ressemble au reste de ce cours. Très bien, les amis, c'est tout. Faites la mise à jour de l'espace de travail et continuez, sur votre chemin joyeux. Faisons recommencer ce type. D'accord. Donc les fichiers d'exercice. Dans le cadre de ce cours, ils sont gratuits, vous pouvez les télécharger à partir d'un lien juste ici. Maintenant, dans le cadre de ce cours et d'un ajout aux fichiers d'exercice, j'ai quelque chose appelé les fichiers terminés. Cela signifie juste qu'à la fin de chaque vidéo, ce que je fais, c'est que je sauve où je suis et que je la télécharge sur chaque vidéo. Vous verrez un lien sur la page quelque part pour cela. Vous feriez mieux de le télécharger et c'est utile pour vous si vous faites la même vidéo et que la vôtre ne sort pas de la même façon et que vous dites : « Comment a-t-il fait ça ? » Ou, « Pourquoi la mienne est-elle différente ? » Vous pouvez ouvrir mon fichier, le comparer avec votre fichier et juste voir quelles sont les différences dans les fichiers terminés d'appel. L' autre chose que vous pouvez faire, c'est qu'il y a beaucoup de, ils ne sont pas appelés devoirs, mais le genre de choses que vous pouvez faire par vous-même, je mets quelques tâches. J' adorerais voir ces projets. Selon l'endroit où vous regardez cette vidéo, ce sont peut-être les commentaires que vous poussez, mettez un JPEG dans ce que vous avez fait. Il y a des endroits qui ont des endroits spéciaux pour les projets. Mais de toute façon, les médias sociaux, j'aimerais voir ce que vous faites. La dernière chose que j'aimerais faire, c'est un peu tôt, je sais, mais une critique. commentaires et les goûts sont des choses qui m'ont vraiment aidé pendant que je fais ces cours. J' ai aidé mon entreprise et m'a aidé à grandir et à faire plus de cours. Une critique, une fois que vous êtes satisfait du cours, même si vous n'êtes pas satisfait de cela, commentaires seraient géniaux. Laissez un avis à n'importe quel stade. Ça pourrait être un bon moment, peut-être plus tard. 3. À quoi sert Adobe InDesign ?: Qu' est-ce qu'InDesign ? Fondamentalement, c'est une grande publication par ordinateur. C' est comme une grande version de Microsoft Word. Maintenant, Microsoft Word vous arrive à un certain niveau qui vous conduit à ce genre de niveau professionnel, ok ? C' est assez intuitif. Vous pouvez vous en apprendre un peu. J' ai un cours, un cours complet sur le poids. Si vous voulez aller jeter ça dehors, cela pénètre beaucoup plus dans les détails. D' accord. Mais InDesign est l'endroit où vous finissez InDesign et nous sommes désolés, nous avons eu des finitions bizarres, des statistiques InDesign. Maintenant, si je regarde une agence de design ou un éditeur de bureau ou un lieu de marketing ou de communication. Et je dois faire un vol sur un petit dépliant d'une page. Indesign. Si j'ai besoin de faire une série de cartes de visite, InDesign, si j'ai besoin de faire des papetaires d'entreprise, InDesign , magazines, brochures, courtes, longues. Si j'ai un livre de 400 pages que je suis en train de produire, k dans la conception comme un endroit où aller est de loin l'outil le plus essentiel. Et ce genre de monde de l'édition assistée par ordinateur, il n'y a pas, ils sont géniaux, comme certains des produits pour Adobe. Ce sont des concurrents directs qui s'adaptent comme succès, mais InDesign n'en a pas. Ok, il y a ce créateur de page quacking, ce que je fais, c'est juste de très vieilles versions d'InDesign. Vous pouvez toujours utiliser ces choses k et ils font un genre de travail similaire, mais vous trouverez des tonnes d'une industrie pour obtenir un emploi et juste oui. Et conçoit le lieu d'être pour ce type de travail. Maintenant que mes amis, je l'espère, est ce qu'est InDesign. 4. Quelles sont les différences entre InDesign, PageMaker, Illustrator, Photoshop et Quark ?: Quelle est la différence entre InDesign et dire, Quack, Photoshop, Illustrator, PageMaker, FrameMaker ? Il y a toutes sortes d'autres programmes là-bas. Parlons rapidement de l'endroit où ils sont tous assis. En termes d'InDesign, il a des concurrents directs, l'un serait Microsoft Word, qui est plutôt un programme amateur. Vous n'allez pas obtenir un travail de design avec elle et il a beaucoup de limites. Vous pouvez faire certains de mes trucs dans Word, mais c'est vraiment le genre de programme d'entrée de gamme, puis vous passez dans InDesign. Maintenant, d'autres concurrents d'InDesign, le principal serait QuackXpress. Quand je faisais mon diplôme de graphiste, on a tous fait Quack. Dès que j'ai quitté mon diplôme pour obtenir mon premier emploi, InDesign a été lancé. J' ai commencé à enseigner Quack quand, et il est mort lentement mais sûrement une mort. Je suis sûr que les gens qui Quack en ce moment ils font encore des versions et il y a des gens qui l'utilisent encore, mais c'est un très, très faible pourcentage de travail. peu près n'importe quel type de nouveau travail est fait dans InDesign. Certains fichiers hérités que vous trébuchez occasionnellement sont faits dans Quack, mais ouais, nous n'utilisons plus beaucoup Quack. Eh bien, je ne l'utilise pas du tout. Je ne l'ai pas utilisé depuis une dizaine d'années, donc c'est mort depuis longtemps. Maintenant, PageMaker c'est aussi fait par Adobe, et vous ne le toucherez probablement jamais, c' est pour de très grandes choses. Disons que j'ai besoin de préparer un document scientifique sur une sorte de médecine thérapeutique que nous fabriquons. Je pourrais ouvrir PageMaker car cela permet beaucoup de gens de travailler sur un document, de le mettre à jour et de le suivre. Si j'allais construire un réacteur nucléaire, je documente probablement comment il est fabriqué et comment il est maintenu via PageMaker ; c'est un gros vieux programme. Il n'y a pas beaucoup de gens qui l'utilisent. Certainement pas pour le design créatif, il s'agit d'InDesign. Maintenant, les autres produits qui pourraient aller de pair avec InDesign sont Photoshop et Illustrator. Généralement, les concepteurs connaissent entièrement Photoshop, Illustrator et InDesign. Maintenant où ils se séparent, Photoshop est une belle différence, InDesign est un programme de mise en page. Vous apportez des images, apportez du texte, et vous les combinez dans des designs incroyables. Photoshop, tu ouvres des photos et tu les manipules, les rends mieux, les change les gâche, les répare. Lorsque vous avez fini avec eux, vous apportez quelque chose comme InDesign. Si je faisais un flyer, c'est un flyer d'une page et je commence à le faire dans Photoshop, je pourrais probablement m'en sortir et ça irait et je peux le faire fonctionner. Mais ce serait d'utiliser Photoshop ce pour quoi il n'est pas destiné à être utilisé. Tu peux faire des trucs de base comme ça. Mais dès que vous devez avoir plusieurs pages, Photoshop tombe juste sur. Impossible de faire plusieurs pages, ne peut pas avoir de gabarits ou d'en-têtes et de pieds de page, et il ne traite pas très bien du type car il s'agit principalement d'un programme de retouche photo. C' est là que Photoshop s'habitue. Illustrator est celui qui est raisonnablement proche d'InDesign, il peut faire beaucoup des mêmes choses. Illustrator est principalement destiné aux personnes illustrant. Mais ce que je l'utilise principalement dans ce domaine de conception est plus de travail de logo et de faire des icônes. Est vraiment obtenir toute la structure des outils est autour de faire ces choses. Mais si je devais faire un dépliant d'une page, cela aurait fière allure dans Illustrator ou InDesign. Ça n'aurait pas vraiment d'importance pour moi. J' aurais les deux programmes ouverts et choisi comme ouvert. Je suis bon pour les deux, donc ça n'a pas vraiment d'importance. Où InDesign s'utilise, si je dois commencer à faire des choses, disons que ce sera une lettre d'information mensuelle ou un dépliant, alors il y a des outils dans InDesign qui aident à faire des choses mensuelles. L' autre chose pour InDesign est plusieurs pages. Illustrator peut le faire, vous pouvez avoir ce qu'on appelle des plans de travail. Mais si vous avez un document vraiment lourd d'images et que vous commencez à dépasser 3, 4, 5 pages, vous constaterez qu'Illustrator commence à s'arrêter. Obtenez 10 ou 20 pages d'images et de texte, et il est assez difficile à utiliser, commence à lutter comme un programme. Alors qu'InDesign, vous pouvez avoir un document de 400 pages et le parcourir et commencer à travailler. Il est conçu pour traiter ces tas de pages. Même chose avec InDesign, vous pouvez faire quelques trucs de base Illustrator. Il y a un outil de broche, et vous pouvez créer des formes, et vous pouvez créer des icônes et les importer. Vous pouvez le faire dans InDesign, il y a un peu de croisement entre ces deux-là. Mais si vous voulez les séparer, Illustrator vous permet de faire des choses comme l'image de marque, les logos et les illustrations, et InDesign se concentre sur la publication assistée par ordinateur. Maintenant, j'espère que cela aide avec certains des logiciels, et ceux que vous devriez apprendre. Si vous êtes complètement nouveau dans ce domaine, vous pouvez commencer avec InDesign et probablement l'étape suivante serait Photoshop. À moins que vous ne vouliez commencer à faire vos propres infographies et ce genre de choses, alors vous regardez Illustrator. J' ai des cours sur tout ça, donc si vous êtes désireux, allez voir ces cours aussi. Ce sera le cas pour le quoi et où InDesign se trouve dans le monde du design ? 5. Comment changer les MM en pouces et le dictionnaire UK en US dans InDesign ?: Salut, tout le monde. Dans cette vidéo, avant de commencer à faire ce joli flyer, nous devons ajuster nos mesures. Par défaut souvent, InDesign est livré avec une mesure de picas et cela signifie simplement que chaque fois que ceux-ci voient cette boîte en haut ici, c'est en millimètres. Le tien pourrait être réglé sur des picas. Quand je fais un rectangle, toutes les mesures sont réglées sur cela, ou si vous passez simplement de l'impérial à la métrique. Allons le changer. Sur un Mac, c'est sous InDesign CC, ici vers « Préférences », puis vers « Unités et incréments » si vous êtes sur un PC. C' est similaire, c'est sur le « Modifier », puis « Préférences » est ici. Il aura « Unités et Incréments ». Donc, sur un Mac CRM, et tout ce que vous devez faire ici, c'est que nous allons changer notre horizontal, et il peut être sur picas, et nous allons le passer en millimètres ou nous allons faire ce cours en pouces juste parce que la plupart des gens qui regardent mes vidéos basé américain, mais vous pouvez le passer en millimètres. Je vais te montrer un truc cool pendant que tu travailles à échanger entre les deux. L' autre chose que nous pourrions faire ici est que si vous passez de millimètres à pouces, vous pourriez vouloir changer le dictionnaire par défaut aussi. Ici où il est dit dictionnaire, assurez-vous juste que vous êtes sur le dictionnaire le plus pertinent. Je suis sur English USA. Vous devrez peut-être passer le vôtre à celui qui vient d'être, qui est anglais ou chinois, quel que soit votre dictionnaire. Cliquez sur « OK », et vous pouvez voir ici cette petite boîte que je vous ai montrée plus tôt est maintenant en pouces. Quand j'essaie de dessiner un rectangle, il apparaît en pouces. Rapide, facile, courte vidéo. Allons et commençons à faire ce flyer à partir de zéro. 6. Nouveau document dans InDesign - Qu'est-ce que le bleed et le slug ?: Dans cette vidéo, nous allons créer notre document mouche. Nous allons avoir la taille de la page, cette petite ligne rouge autour de l'extérieur qui est perdu et nos marges sont toutes mises en place, prêtes à partir. Allons faire ça. Donc, créez notre document. Votre écran de bienvenue peut sembler un peu différent. J' ai tous ces documents sur lesquels j'ai déjà travaillé. Je vais aller ici et aller à « Nouveau ». Vous pourriez être sur des fichiers CC ou quelque chose d'autre bizarre. Je vais cliquer sur « Nouveau » et si vous ne pouvez pas voir ça, allez dans « Fichier », « Nouveau Document », nous finissons tous au même endroit qui est ici. Ce qu'on va faire, c'est que tu vas probablement travailler dans l'impression. Nous sommes dans ce cas, et cela vous donne quelques presets. Vous pouvez voir ici tous les préréglages. Il y a un tas de trucs qu'on peut utiliser. Nous n'utiliserons probablement plus votre disque compact. Mais de toute façon, il y a des cartes de visite quelques tailles utiles. En termes de tailles web et mobiles sont faites ici aussi. Si vous concevez InDesign pour le Web, ce n'est pas principalement utilisé pour cela, mais de toute façon. Nous allons donc utiliser l'impression, et maintenant au cas où nous allons utiliser les États-Unis et nous allons faire comme une taille de flyer. Nous allons faire 1/2 lettre, si vous suivez dans un pays qui utilise des millimètres dans les tailles A, ce serait un A5. Donc, nous l'utilisons comme 1/2 un A4. Nous allons faire 1/2 notre lettre américaine et vous pouvez voir que vous pouvez la remplacer ici. Il pense toujours que je suis là, ce que je suis. Vous pouvez le changer ici. La prochaine chose est l'orientation. Je veux le mettre paysage. Face aux pages, nous allons désactiver et faire face aux pages, nous aborderons beaucoup plus en détail lorsque nous commencerons à construire notre brochure de plusieurs pages plus loin dans ce cours. Mais pour le moment, si vous faites juste une chose d'une page, désactivez les pages en face. Probablement prend cadre aussi bien. C' est un peu compliqué et nous le ferons dans une vidéo plus tard. Mais assurez-vous qu'ils sont partis pour le moment. Nombre de pages, vous pouvez les ajouter ultérieurement si vous le souhaitez. On va juste commencer par un. Colonnes, nous n'aurons qu'une seule colonne dans ce cas. Nous allons examiner la mise en page de plusieurs colonnes lorsque nous entrons dans quelques documents plus lourds de texte plus tard. Marges, nous partirons comme par défaut et le vôtre pourrait être un peu différent. Donc vous pouvez voir ici, je peux voir des marges et des saignements. Vous pourriez les retirer si vous ne pouvez pas les voir. Je vais aller à ce saignement ici, donc j'ai fait mes marges, je les ai laissées comme saignement par défaut. Ce que je vais faire, c'est que le vrai Dan saute et te montre ça parce que c'est mieux en personne. Prends-le, Dan. Apparemment, je suis le vrai Dan, et ce vrai Dan aimerait expliquer le saignement et la limace, voici mon livre d'exemple. Que se passe-t-il quand ils impriment ? Nous savons tous que, disons que cette image de l'avant va droit au bord, le noir va droit au bord. L' annonce sur le dos va droit au bord, peu près toutes ces pages, toutes ces annonces ici vont au bord de la page. Mais nous savons que lorsque nous imprimons à la maison ou au bureau, nous ne pouvons jamais imprimer directement sur le bord d'un morceau de papier blanc. Parce que l'imprimante ne va pas si près du bord. C' est la même chose pour les grandes imprimantes offset commerciales. Donc, ça n'a pas vraiment d'importance. Vous ne pouvez pas imprimer directement sur le bord. Donc, ce qui se passe, c'est que vous imprimez sur un peu de papier qui est un peu plus gros. Disons que ça doit être lettre ou A4. Ce qu'ils font c'est qu'ils l'impriment sur une feuille appelée SI pour laquelle est juste un peu plus grand, puis ils impriment à l'intérieur de cela et ensuite ils le guillotine à la taille d'origine. Maintenant que la guillotine n'est jamais parfaite. Ils essaient de l'aligner parfaitement, mais vous avez besoin d'un peu de marge de manœuvre pour que la guillotine puisse découper un peu plus haut ou un peu plus bas. Vous ne voulez pas juste sur le bord parce qu'ils pourraient finir avec une petite bande blanche. Donc, ce que vous faites dans InDesign, c'est que vous ajoutez un peu de fond perdu, trois millimètres pour métrique ou un 1/8 de pouce pour impérial, ou 0,125 de pouce si vous utilisez des décimales. Ce qui se passe, c'est que vous rendez votre document un peu plus grand tout autour pour que la guillotine ait quelque chose à couper et qu'elle finisse dans la poubelle. Donc rien d'important là-bas parce qu'il finira dans la poubelle, mais il est coupé à cette taille finale. Ça arrive surtout avec les magazines. Les magazines sont imprimés et liés et souvent ils n'ont pas l'air aussi agréable. Cela a un tranchant très net et net. Mais cela n'arrive jamais quand il est lié. Ça n'arrive qu'après avoir été guillotiné. C'est plutôt désordonné. Si vous avez déjà vu un magazine qui est en cours d'impression, qui n'a pas encore été coupé, c'est en fait que les pages sont toutes mélangées et pas bien alignées. Ce n'est pas avant que la guillotine arrive et que le saignement soit coupé avant qu'ils soient beaux et bien rangés. Maintenant, en termes de limace. Le truc cool à propos de limace, c'est que tu ne l'utiliseras pas. Les gens qui font le côté design n'utilisent souvent pas de limace. C' est plutôt le côté de l'impression ou de la production des choses. Disons que le saignement est comme se rappeler un peu autour de l'extérieur. La limace est un gros morceau comme un pouce autour l'extérieur et en ce que vous pouvez écrire des notes. Donc, si vous êtes l'imprimante et que vous savez que cette couverture est un peu spéciale et qu'elle a quelque chose qui doit être collé sur un endroit spécial, vous pouvez écrire, voici où cela est collé ou peut-être que ce bit est agrafé à ce bit et plié ou quelque chose de spécial. Ou tout ce qui peut aider la production plus tard après la sortie de l'impression dit peut-être que cela est mis avec la partie A et la partie B. C'est une explication terrible, mais ce sont juste des notes que l'imprimante ajoute. Ça va attendre d'être coupé et jeté dans la poubelle. Je n'ai jamais eu à saigner pendant toute ma carrière. Vous ne le ferez probablement pas non plus sauf si vous travaillez peut-être dans les coulisses et non pas une imprimante offset, une grande imprimante commerciale. Vous pouvez ajouter slug par la suite et y ajouter ces notes. Donc saigner. Certainement limace, presque jamais. Est-ce que ça a aidé ? J' espère que ça a aidé. Tu peux retourner à l'autre Dan. La voix désincarnée qui parle sur l'écran. droite. On sait qu'on a besoin d'un saignement de 0,125 pouces ou 1/8 de pouce. Ou si votre métrique, vous pouvez simplement taper trois millimètres. Vous pouvez voir que je peux taper trois millimètres et juste cliquer ailleurs et il fait la conversion pour moi. Je sais que ce n'est pas exactement la même chose, mais c'est comme ça. Différentes personnes utilisent des saignements de différentes tailles, et la limace, nous ne vous utilisons pas, donc nous allons laisser cela tel quel, et nous allons cliquer sur « Créer ». Retiens-toi. Nous avons un document. Alors je vais zoomer un peu. Zoomer est Commande moins sur un Mac ou Control moins sur votre clavier si vous êtes sur un PC, et ce que je veux faire est de vous montrer les différentes parties ici. Le bord de la grande boîte blanche est le bord de notre page. Dans notre cas, c'est la lettre américaine 1/2. On a ces deux autres boîtes colorées ici. On a le rouge et le magenta ici. Le magenta est les marges. Ils ne font rien. C' est juste un guide visuel pour garder tout à l'intérieur et à l'écart des bords de la page parce que nous savons tous que nos imprimantes n'impriment pas directement sur le bord, donc il y a comme une boîte cohérente autour du bord. L' autre que nous allons regarder est celle rouge ici et c'est le saignement dont nous avons parlé. Tout ce qui passe sur ce bord a payé pour être coupé et mis dans la poubelle. Avant d'aller plus loin, allons-y et sauvegardons ce document. Allons au dossier et montons à enregistrer. Où allons-nous le sauver ? Je vais enregistrer sur mon bureau, je vais faire un nouveau dossier. Si vous utilisez un Mac et qu'il s'agit d'un nouveau Mac, vous pourriez ressembler à ceci. Ça a l'air un peu différent. Cliquez sur cette petite flèche ici. Trouvez votre bureau sur le côté gauche, créez un nouveau dossier. Je vais appeler celui-ci des fichiers de classe InDesign, cliquez sur « Créer », et nous allons coller tout ce que nous faisons pendant ce long cours dans ce dossier. En ce qui concerne la nomenclature, nous allons l'appeler bon à coeur parce que c'est le client. Je vais mettre un trait d'union et nous allons mettre dans le flyer et ce sera V1. Donnez-lui toujours un numéro de version parce que vous allez apporter des modifications, les gens pourraient revenir. Un V1, V2 ou ABC est très bien. Ne l'appelez jamais finale. Finale est comme le baiser de la mort. Si vous l'appelez finale, l'univers vous enverra des ajustements et vous devrez l'appeler comme final 2 pr final revisité. Il y a des gens qui rient parce que vous avez probablement des fichiers comme ça partout sur votre ordinateur. Donc on va utiliser le système V. Cliquez sur « Enregistrer ». C'est tout pour cette vidéo, mes amis. Passons à la prochaine. 7. Comment créer vos propres couleurs RGB et CMYK dans Adobe InDesign.: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder ajouter ces couleurs sexy ici à InDesign. Nous allons regarder la couleur en général. C' est un peu long d'une vidéo, mais c'est ce que vous devez savoir si vous allez entrer dans la production InDesign. Allons ajouter quelques couleurs pré-faites. Avant d'aller plus loin, nous allons juste nous assurer que votre écran ressemble à la mienne. En haut ici, allez à Essentials. Si vous voyez quelque chose d'autre, cela peut dire Avancé ou autre chose, cliquez dans cette zone aléatoire en haut ici, puis cliquez sur « Essentiels ». Je suis sûr que sur un PC, c'est là aussi. Je me souviens d'une version antérieure, c'était tout le chemin par ici, à gauche. Vérifiez, mais trouvez quelque chose qui ressemble à ça. Assurez-vous qu'il est sur Essentials et où il se trouve, assurez-vous de cliquer sur « Réinitialiser les Essentials » aussi. Ça veut dire qu'il revient à la case 1. C' est pratique lorsque vous faites quelque chose et que vous faites glisser accidentellement, et il finit dans un endroit bizarre vers le bas avec un endroit bizarre là-bas. Il est là et ça va là, et tout est un peu mélangé et vous vous perdez. Revenez à cette vidéo et allez dans Essentials, et allez dans Réinitialiser Essentials, et tout revient à la normale. Tu vois ces doubles flèches ici ? Je préfère avoir ce groupe d'onglets toujours dehors plutôt que de petites boîtes cliquables dans et hors. Si vous avez un petit écran, vous devrez peut-être les garder tous enfoncés. Pour le moment, ignorons cette petite chose par ici. C' est quelque chose que j'ai ajouté pour nous plus tard. Ce que nous allons faire lorsque nous définissons une nouvelle tâche est que nous avons créé une nouvelle page, mais l'une des premières choses que vous devriez faire maintenant est de créer une nouvelle bibliothèque CC. Vous pouvez faire des bibliothèques CC par client, plutôt que par tâche. Si vous travaillez dans une entreprise, vous pourriez en avoir une. Vous pouvez voir toutes mes bibliothèques ici. J'en ai plein. Tout ce qu'ils sont est un endroit pour stocker des choses comme vous pouvez voir dans ce cas, des couleurs, des polices, des images et le truc cool à ce sujet est qu'il est partagé sur tous les produits Adobe. Vous n'utilisez peut-être qu'InDesign, mais si vous commencez à utiliser Photoshop ou Illustrator, cette bibliothèque est également disponible pour partager ces couleurs. Ce que nous allons faire, c'est CC Libraries. On peut utiliser cette petite liste déroulante. Le vôtre est probablement défini sur Ma bibliothèque. J' ai quelques bibliothèques pour une raison quelconque, mais vous en avez une. Je vais créer une nouvelle bibliothèque pour ce cours. Je vais appeler ça Great at Heart. Vous faites de même, et nous allons cliquer sur « Créer ». C' est juste une belle bibliothèque vide en ce moment, mais ce qu'elle va faire, c'est quand nous ajoutons nos couleurs, nous les ajouterons à la bibliothèque en même temps. Quand nous apporterons des images et des icônes, elles y entreront aussi. Pour ajouter des couleurs, nous allons ajouter des couleurs d'entreprise. Si vous jouez juste et que vous voulez mélanger n'importe quelle couleur, regardez ceci. Si je mets en évidence ce texte ici et juste aller, ce qui pourrait arriver est dans ce cas, vous pouvez voir ici cette belle petite chose arc-en-ciel qui était là il y a une seconde. Maintenant, il y a du noir et du blanc. Vous allez le changer ici dans ce petit menu plat de retour à RVB, et vous aurez ce truc de couleur à nouveau. Cela se produit un peu pendant que vous travaillez dans InDesign. Si vous n'avez pas de design pour le moment et que vous choisissez au hasard des couleurs pour le client ou vous-même, vous pouvez simplement utiliser cette petite Pipette faite ici et juste choisir au hasard des couleurs. C' est peut-être génial, mais disons que nous travaillons pour un client qui a des besoins de couleur spécifiques où nous allons devoir mettre dans leurs couleurs d'entreprise. Allons-y et faisons-le maintenant. L' une des choses que nous examinerons est que les Nuanciers sont des couleurs préfabriquées. InDesign vous offre quelques préfabriqués. n'y en a pas, donc la boîte vide. Il y a inscription et c'est assez compliqué, mais à notre niveau ici, juste ne jamais l'utiliser. Je n'utilise jamais Registration. Nous le regarderons un peu plus dans notre classe avancée. Nous allons regarder l'inscription et les plaques, mais ignorer celle-ci pour le moment. Ce que vous voulez faire, c'est utiliser Black, pas Registration. Donc Black et puis il y a du blanc. On appelle ça Paper parce que vous imaginiez que si j'imprimais ça, et que je m'attendais à ce que ça soit blanc, mais j'ai mis du papier bleu dans mon imprimante, mais j'ai mis du papier bleu dans mon imprimante,ce ne sera pas vraiment blanc. Ça va être bleu du journal. C' est pourquoi ils sont intelligents avec le mot Paper là-bas et pas blanc, mais ça signifie blanc. Puis ils sont allés et mélangés dans des couleurs vraiment horribles. Ceux-ci sont là par défaut. Vous ne pouvez pas les supprimer. Vous pouvez les sélectionner tous, et dire au revoir avec une petite poubelle. On les laissera là pour le moment. Ce que nous voulons faire, c'est mélanger nos propres couleurs. Vous allez devoir découvrir quelles sont les couleurs de votre entreprise. Vous travaillez peut-être dans une entreprise, et ils ont un menu corporatif, et il énumère leurs couleurs. Vous devrez peut-être demander au service marketing ce qu'ils sont, ou le design qui y travaillait ou qui travaillait avec vous. Tu vas devoir comprendre ce que sont ces couleurs. Pour créer une nuance, allez dans ce petit menu moulant ici dans le panneau Nuancier, et il y en a un en haut qui indique Nouvelle nuance de couleur. S' il n'a rien, parfois je serais sur mon outil de type et j' ai du texte sélectionné et c'est un peu flippant. Ce que je peux faire, c'est juste revenir à ma flèche, et j'ai cliqué à partir de l'arrière-plan. Je peux aller chercher une nouvelle couleur Swatch. Je vais faire comme si j'avais fait ça exprès pour te montrer une leçon, mais je me suis vraiment perdue. Cliquez sur ce haut ici qui dit, Nom avec valeur de couleur. Si vous laissez cela, vous allez avoir des couleurs comme celle-ci qui ne sont pas très utiles, le code réel pour eux, surtout lorsque vous avez affaire à un client. Dites comme moi, j'ai travaillé pour des centaines d'entreprises. Si je tape en vert, il pourrait être vert de n'importe quelle entreprise. Je vais décocher ça, et je travaille pour le Great at Heart. Je mets juste le petit acronyme là-dedans. Si vous travaillez avec Disney, mettez Disney Green. Je travaille avec Great at Heart, Red. Ce que nous allons faire, c'est le mode couleur. Nous allons utiliser RVB dans cette classe. Vous pouvez consulter votre manuel d'entreprise, puis vous voyez CMJN. Les moments où vous utilisez chacun d'eux, RVB est probablement le plus commun, surtout si vous allez concevoir quelque chose qui va être visualisé sur un écran. RVB est rouge, vert, bleu, et c'est ce que votre écran utilise pour afficher les couleurs. CMJN est ce que votre imprimante utilise pour afficher les couleurs. Vous remarquerez que c'est beaucoup moins parce que si vous avez déjà imprimé quelque chose à partir de votre ordinateur portable et qu'il a l'air génial, puis qu'il imprime dans l'imprimante juste un peu délavé, c'est à cause de CMJN. RVB, heureusement a un plus grand champ de couleur. Il a également de la lumière qui sort de lui, luminance parce que l'écran de votre ordinateur portable est tout lumineux. Il y a des lumières dedans, de sorte qu'il peut atteindre ces couleurs comme le vert toxique ou comme un rose Madonna sont RGB. Lorsque vous utilisez CMJN, c'est lorsque vous allez dans une imprimante commerciale ou une imprimante offset, ils l'appellent. Cela dépend de ce que vous travaillez. Si vous faites des choses et qu'il va être imprimé au bureau, envoyez le RVB. Les imprimantes de bureau adorent RGB. Même s'ils sont des imprimantes couleur paresseuses, ils aimeront plus RGB. C' est seulement si vous obtenez 10 000 imprimés dans une grande imprimerie, ils s'attendent à CMJN. Ils auront l'air très similaires en termes de couleurs, mais les codes sont légèrement différents. Nous allons utiliser RVB, et voici les couleurs RVB que j'ai. On va énumérer tout ça. Je vais mettre 255 pour le premier, et 99, puis 88. Vous voyez qu'il est toujours en rose, mais si je clique ici l'un des autres, ça change à ma Swatch. Ce que je veux faire, c'est que je vais l'ajouter à Ma bibliothèque en même temps, Great at Heart. Vous en avez peut-être un autre, beaucoup de différents, mais je vais l'ajouter à mon grand cœur en même temps. Si vous êtes confus par les bibliothèques et que vous les détestez, vous ne voulez pas les utiliser, vous pouvez décocher ceci. Cliquez sur « Ajouter » plutôt que sur OK. Pourquoi ? Cela veut juste dire qu'il nous garde ouverts pour que je puisse ajouter plus de couleurs. Celui-ci sera grand à cœur, et celui-là sera le jaune. Ajoutez-en un autre, 255. Je suis en train de tabasser. Nous allons cliquer sur la case suivante, 145. En fait, ne cliquez rien parce que c'est rose, pas jaune. Je crois que j'ai laissé les deux sur le devant de celui-ci. Ignorez les notes ici. Il devrait être 255, 255, 145. Je vais cliquer sur « Ajouter ». Vous pouvez le voir, il apparaît dans Mes bibliothèques et il apparaît également ici dans mes Nuancier. Ok, dans les deux endroits. Ce que je veux que vous fassiez maintenant, c'est de faire une pause, et d'y ajouter. Je vais demander à Taylor, notre merveilleux éditeur de passer à travers et d'accélérer ça, donc je vais insérer le mien. On se voit alors. Élève-toi. Ok, nous y voilà. Quand tu auras fini, je pourrais cliquer sur « Ajouter » ou cliquer sur « OK ». De toute façon, il le ferme. Maintenant, on doit cliquer sur « OK » pour que c'est fini. Maintenant, quelques choses. Vous avez peut-être cliqué sur « OK » par accident, comment vous y retournez ? Retournez dans le menu plat et dites, New Color Swatch. Si, comme moi, vous avez mal orthographié, j'ai laissé le vert, vous pouvez simplement double-cliquer dessus, et il s'ouvre. Mettez mon N, cliquez sur « OK ». Si vous avez oublié de cocher la case en bas, vous pouvez sélectionner sur ces gars. Vous voyez cette petite icône du nuage ici ? Cela va être édité dans les Nuancier ici. C' est la fin de ce super duper, longue couleur [inaudible]. J' ai réalisé qu'on était un peu dans ce cours et qu'on a toujours juste une page blanche, mais c'est bon. C' est tout pour cette vidéo. Nous allons passer à voler les couleurs des logos. Juste au cas où vous ne sauriez pas où est la spécification de l'entreprise, je vais vous montrer un truc sournois pour faire ça. Allons le faire dans la prochaine vidéo. 8. Comment voler les couleurs d'un logo avec InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons voler les couleurs d'une image plutôt que de connaître couleurs de l'entreprise parce que nous ne savons pas ce qu'elles sont. Disons que nous allons les voler en utilisant cette petite pipette pratique. Ensuite, nous allons éditer ici dans notre panneau de nuanciers. Mais avant de commencer, sera-t-il la couleur exacte des lignes directrices de la marque et sera-t-il parfait ? Non. Sera-t-il assez proche pour que personne ne le remarque ? Oui. Je ne sais pas pourquoi je n'aime pas voler les couleurs, j'aime utiliser les chiffres officiels. Mais allons-y et faisons la version furtive. Vous rebelle, renégat, hors-la-loi, allons voler les couleurs d'un logo. D' où avez-vous obtenu le logo ? Vous l'avez peut-être obtenu à partir de vos sites Web ou vous pouvez l'avoir assis sur votre système quelque part. Vous allez à Dossier et allez à Place. Place est ce qu'InDesign appelle import. Juste File Place. Trouvez le logo. Si vous jouez dans ce tutoriel et que vous téléchargez les fichiers d'exercice, à l'intérieur de ces fichiers, il y a un dossier appelé 01 Flyer, et à l'intérieur de leur est appelé Bring Your Own Laptop Logo ou BYOL Logo. Cliquez sur Choisir, cliquez une fois sur votre écran, et voici le logo dont nous voulons apporter la couleur. Pour que cette chose fonctionne, ce que nous devons faire, c'est, voir cet outil haut de gamme ici ? Il suffit de cliquer sur l'arrière-plan pour que vous n'ayez rien sélectionné. Il suffit de cliquer sur le no man's land ici, on n'a rien sélectionné. Puis, en bas de notre barre d'outils, tu vois que celle-ci ressemble à une pipette ? Cliquez et maintenez-le enfoncé pendant un petit moment. Par défaut, le vôtre est probablement défini sur l'outil de thème de couleur, je veux l'outil pipette. Vous cliquez sur maintenez la souris, puis vous devriez être en mesure de vous déplacer ici, tout en maintenant enfoncé, et saisir l'outil pipette. Maintenant, ce que nous pouvons faire est de cliquer, c'est la pointe en bas à gauche, ou la pointe de la petite pipette, cliquez dessus une fois. Rien ne se passe vraiment, mais ici, mon panneau de couleurs, peu importe que ce soit le coup ou le remplissage, nous allons regarder ça dans une seconde, ça n'a pas vraiment d'importance, tout ce que vous avez à faire maintenant est d'aller dans ce petit menu plat et dire, Ajouter à Nuancier. Ce qui s'est passé, c'est qu'il a volé cette couleur. Là, il est là. Je vais revenir à mon outil de déplacement ou à mon outil de sélection, et je peux double-cliquer dessus, et c'est un nom avec valeur de couleur, le vert Apportez votre propre ordinateur portable. À quel point est-il proche ? Ce ne sera pas absolument parfait à 100 %, mais ça va être assez proche. C' est une façon de voler les couleurs d'un logo. Mais ça ne sera pas exact. Il y a juste un gros astérisque qui dit ne pas venir me voir s'il y a un problème, mais je n'ai jamais eu de problème. Voler les couleurs des logos fonctionne très bien. Je vais cliquer sur OK, vous pouvez voir en bas ici est mon Apportez votre propre ordinateur portable vert. Je ne l'ai pas édité dans ma bibliothèque. Avec elle sélectionnée, je peux cliquer dessus, puis il passe ici. Mais parce que je ne veux pas le faire, je vais le supprimer, le sélectionner avec mon outil de sélection, ici je l'ai [inaudible]. Je ne le veux pas ici et je ne le veux pas non plus dans celui-ci, donc je vais cliquer dessus et aller à Supprimer. Retour au bonheur. On a des couleurs officielles et on ne fait pas de trucs furtifs. Je ne sais pas pourquoi j'ai un problème avec le vol de couleurs. Je pense que c'est l'école de design, ils t'ont battu ça pour que tu aies un peu peur d'emprunter, de t'approprier ou de voler. C' est tout pour cette vidéo. Passons à la prochaine. 9. Comment colorer l'arrière-plan d'une page dans InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons faire un beau fond coloré qui ne va pas avoir de trait autour de l'extérieur une petite ligne, mais un beau grand remplissage coloré. Allons faire ça. Avant de commencer et de mettre la grande boîte en arrière-plan, nous devons comprendre la différence entre un remplissage et un coup. C' est assez facile, mais regardons vite. Nous allons utiliser cet outil ici, l'outil rectangle. Vous en avez deux, l'outil de cadre. Si je dessine un cadre ou dessine un outil rectangle, sera le même. Vous pouvez effectivement remplir ces gars avec des couleurs si vous voulez. Je n'utilise jamais l'outil de cadre, c'est à toi de décider. L' outil de cadre est généralement utilisé comme un porte-place. C' est là qu'une image va aller. Je n'ai jamais vraiment ce problème, donc je laisse juste un grand trou où l'image va aller. Mais vous aimeriez peut-être ces petites lignes au milieu. Je vais utiliser l'ancien outil rectangle ordinaire tout le cours. Une chose, c'est que tu ne pourras peut-être pas le voir. C' est parce que la dernière personne qui a utilisé votre ordinateur peut avoir cliqué dessus maintenez cet outil rectangle enfoncé et utilisé l'outil ellipse, et dessinez une ellipse. Cela signifie juste qu'il est toujours réglé sur ellipse maintenant, donc je le maintiens enfoncé, vous pourriez être en mesure de trouver l'outil rectangle. Permet de dessiner un rectangle n'importe quelle ancienne taille. Il pourrait avoir un remplissage, il pourrait ne pas. C' est là que ça va monter en haut. Nous allons utiliser cette option. Il y a différentes façons, il y a par là, il y a par là, il y a par là, et il y a par là. Ils font tous la même chose. Si vous utilisez une autre méthode, vous allez bien. Mais de cette façon ici trouve l'avion le plus facile. Cela signifie juste que ce top est le remplissage, le suivant est le coup. Le remplissage est évidemment le remplissage à l'intérieur. On va choisir un remplissage et je vais choisir le vert moyen. En ce qui concerne le coup, je vais cliquer sur cette petite flèche et il y a le coup. Au moment où il a une petite ligne rouge, la ligne rouge signifie aucune. Je n'ai pas d'attaque à l'extérieur. Disons que si je voulais mettre un coup noir autour de l'extérieur, vous voyez que j'ai cliqué dessus, il a ajouté un coup et vous pouvez le voir là-bas. C' est le coup, c'est la ligne autour de l'extérieur. Pour ajuster la taille de ce trait, vous pouvez voir juste à côté il y a un point. C' est toujours fait en points, pas en millimètres ou en pouces, et je peux l'augmenter. Je peux faire un joli coup épais autour de l'extérieur. Ce que je veux en fait de ce rectangle, c'est que je ne veux pas avoir de trait. Je vais revenir à la course, je vais cliquer sur « Aucun » et sur ce haut ici. Je ne veux pas de ce vert, je veux le vert clair, génial. S' il ne change pas, vous devez vous assurer que vous l'avez sélectionné. Prenez l'outil de sélection et allez simplement vous le sélectionner, puis faites ces ajustements. Ce que je veux faire, c'est que je veux l'étirer parce que rappelez-vous que nous utilisons des saignements dans ce cas, nous avons regardé des saignements plus tôt. Ce qu'on va faire, c'est vraiment difficile de voir les bords ici, donc je vais zoomer un peu. Le zoom correspond à Commande moins sur un Mac ou Contrôle moins sur un PC. Je vais retourner à mon outil de sélection, la flèche noire. Je vais prendre ce bas à droite et je vais le traîner. Est-ce que je le fais glisser jusqu'au bord du blanc, ou jusqu'au rouge ? La réponse est rouge. C'est la même chose qu'ici. Si je le laisse juste là, rappelez-vous, le saignement pourrait être coupé et il pourrait laisser une petite doublure blanche sur le bord. Parce qu'il y a un peu de surplomb pour s'assurer qu'il peut être coupé agréable et propre, net et net. Rappelez-vous que quelque chose sur ce bord va probablement être haché dans la poubelle. C' est ainsi que vous coloriez un arrière-plan dans InDesign. n'y a aucun moyen d'entrer et de s'asseoir, le morceau par défaut de ceci est tout sauf blanc. Je vais annuler et on le fait avec un joli grand rectangle. C' est tout pour cette vidéo. Allons et commençons à regarder l'importation et l'échelle et le retournement et des choses des images. On se voit dans la prochaine. 10. Importer, redimensionner, faire pivoter et retourner des images et des logos dans InDesign.: Partenaires Howdy. Dans cette vidéo, nous allons chercher à apporter des images et des logos, et à les faire tourner, et nous allons regarder celui-ci où nous l'avons recadrée. Vous pouvez voir, regardez ce sournois. Celui-ci est en fait un peu plus grand. On l'a recadrée dans une jolie petite boîte. On va les retourner, on va faire toutes sortes de choses avec des images. Bon, allons-y et faisons-le maintenant. Pour apporter une image, une icône ou n'importe quelle sorte de graphisme visuel, c'est la même chose. La première chose que nous devons faire, c'est que nous devons prendre l'habitude de si j'ai ma flèche noire sélectionnée et juste cliquer sur cette zone gris foncé autour du côté ici donc il n'y a rien sélectionné. Il existe un moyen plus officiel de modifier et d'aller à Désélectionner tout. C' est la mauvaise façon. Nous n'avons rien sélectionné, alors nous allons aller au dossier, à la place. N' oubliez pas que c'est important pour InDesign. Choisissez le dossier O1Flyer et celui-ci appelé déjeuner. Maintenant, votre curseur est chargé, avec cette petite image, et vous avez deux façons de la mettre là dedans. Désormais, lorsque vous introduisez des images dans InDesign, cela peut vous embêter lorsque vous êtes nouveau. Le moyen le plus simple est ici dans la zone grise pour cliquer sur ceux. Cela apportera mon image en pleine taille. S' il arrive trop grand, vous pouvez aller modifier et obtenir un emplacement d'annulation. Ça remonte. Ce que je veux faire est de cliquer et glisser dans cette zone grise et n'a pas vraiment d'importance à quel point la taille, vous pouvez voir que c'est la taille de mon image qui vient à travers vraiment, vraiment grand. Il suffit de cliquer et de le faire glisser vers une taille plus appropriée. La raison pour laquelle je fais cela est que je vais aller modifier, annuler à nouveau, ou contrôler Z sur un Mac, ou la commande Z sur un PC. J'ai fini. Si je clique sur cette boîte verte ici, le changement d'icône est un peu difficile à voir. Ty va zoomer pour nous pour que vous puissiez voir les crochets ici. Tout ce que ça veut dire, c'est que si je clique dessus, ça les a fusionnés ensemble, ma boîte verte a disparu pour toujours. Tu veux peut-être ça, c'est cool, donc tu peux le faire. Mais ce que je fais, c'est que je trouve toujours un problème d'édition, d'annulation, d'annulation, d'annulation. Je vais continuer à annuler jusqu'à ce que ce soit de retour, et rappelez-vous, je peux juste cliquer sur ceux ici en arrière-plan. Regardons certaines des choses que nous pouvons faire avec les images. Tout d'abord, est probablement que vous voudriez les redimensionner. redimensionner semble facile. Vous attrapez la flèche noire, vous attrapez le coin et vous le faites glisser vers le haut et bizarrement il le fait par défaut. Belle InDesign. Je ne peux pas le faire annuler. Ce que nous devons faire, c'est notre raccourci lointain. On ne va pas en mener beaucoup dans ce cours. Il va y avoir une feuille de triche des charges d'info de raccourcis, mais ce que nous voulons faire est d'apprendre quelques uns des plus pratiques. Dans ce cas, il redimensionne une image. Vous maintenez enfoncé sur un Mac, c'est Commande et Shift. Si vous êtes sur un PC, c'est Control and Shift. Maintenez ça le font sur le clavier. Tu tiens ? Prenez ce coin maintenant et faites-le glisser vers le haut. Vous voyez qu'il redimensionne. Étrange raccourci long, je sais que c'est exactement la façon dont InDesign est pour que nous puissions le redimensionner de cette façon. Pour le faire pivoter, il y a une rotation manuelle du haut ici, ce petit indicateur. Si j'ai besoin d'être 45 degrés, il suffit de le taper et il tourne. Je vais annuler. Si vous voulez le faire juste plus décontracté ou que vous jouez simplement avec un design est avec la même flèche noire hover. Vous pouvez voir sur le bord ici il fait la chose de redimensionnement. Mais si je passe juste un peu plus loin, vous pouvez voir mon icône change. Cette petite flèche à double tête. Je peux cliquer sur Maintenir et faire glisser cela maintenant et vous pouvez voir cliquer, maintenir et faire glisser, et c'est plus d'une rotation personnalisée. Je vais annuler ça. Une autre chose que nous pourrions faire est de le retourner. En haut ici, donc je l'ai sélectionné avec ma flèche noire et il y a ces options ici qui retourne horizontalement. Parfois, il finit tout le chemin ici et vous allez cliquer et faire glisser dessus. En le déplaçant verticalement, il le fait en haut aussi. Je vais annuler, annuler, annuler, et nous avons une image retournée. La prochaine chose que nous allons examiner est quelque chose appelé le Content Grabber. C' est cette petite cible qui apparaît. Maintenant, quand vous essayez de déplacer votre image autour, disons que je dois la déplacer en bas ici, évitez complètement cette chose. Je vais cliquer et faire glisser de toute façon, mais là et je peux le déplacer. Si je fais glisser ceci, ce qui se passe dans InDesign, votre image se trouve déjà à l'intérieur d'un cadre photo. Ce sont deux choses distinctes, et vous pouvez les déplacer individuellement, ce qui est assez pratique parfois, mais peut être un peu ennuyeux quand vous apprenez. Si je clique et fais glisser ceci, Content Grabber, vous verrez le cadre, vous le verrez là. C' est le bord de lui. Il est toujours là, mais la photo dans ce cadre a glissé sur le côté. Ça peut être assez cool quand on essaie de recadrer des choses. Je peux l'attraper, le ramener, d' accord, mais je vais annuler quelques fois. Rappelez-vous, éditer, annuler, je vais utiliser mon raccourci. Ce que vous devez faire, c'est que si vous le déplacez physiquement, cliquez n'importe où sauf sur la cible, mais si vous voulez la déplacer dans le cadre, vous pouvez faire glisser ce petit Grabber de contenu. Annuler. Si vous n'aimez vraiment pas la note secrète de saisie de contenu, je n'aime pas ça. J' ai désactivé, je vais voir et je vais aux extras, et je vais cacher Content Grabber. Il y a d'autres façons de recadrer des choses à vous. Vous n'avez pas à l'éteindre, vous pourriez l'adorer. Beaucoup de gens le font. Ce que nous allons faire maintenant, c'est regarder un recadrage de base parce que ce que je veux faire, c'est que je voudrais ce truc. Cliquons maintenant et faites-le glisser, sorte qu'il est au moins en haut à droite, il s'accroche. C' est assez intelligent. Il s'accroche sur les bords. Si le vôtre n'est pas accroché, il suffit de vérifier la vue. Il y en a un ici qui s'appelle les guides intelligents. Grilles et guides, Smart Guides, c'est la chose qui l'aide comme automatiquement juste sauter sur le bord. Tu devrais être comme un pixel parfait, il va sauter là-dedans pour toi. Certainement en haut à droite, je vais saisir ce bas à gauche, je vais maintenir mon raccourci pour le redimensionner. Qui se souvient de ce que le raccourci était ? C' est vrai, commande Shift sur un Mac et Command Shift sur un PC. Je le traîne. Je veux qu'il soit au moins ou plus grand que notre image d'arrière-plan. Je vais l'accrocher dans le coin là-bas, et ce que je veux faire, c'est, rappelez-vous si je maintiens ces deux touches de raccourci vers le bas, mais si je ne le fais pas, rappelez-vous quand je l'ai attrapé avant, une sorte de et ça va marcher en notre faveur maintenant parce que ce que je veux faire est de saisir ce côté et peut-être au milieu, à peu près au milieu. Je veux que ce soit comme ça et pareil avec le fond. Je vais le traîner jusqu'à ce qu'il soit juste sur mon saignement. Je découpe des morceaux de l'image, je sais, mais c'est le regard que je cherche. Ce que je pourrais aussi faire est de déplacer le Content Grabber, je détestais, mais c'est pratique maintenant regarder. Je peux faire glisser le centre de celui-ci et vous pouvez voir que je peux le faire glisser dans cette boîte petits bits. Apportons encore une chose. Apportons le logo, exactement la même technique que l'image. Souvenez-vous de la flèche noire, cliquez en arrière-plan afin que vous n'ayez rien sélectionné. Allez dans le fichier, allons à placer et choisir l'un des logos. Je vais utiliser ce premier Logo1, Full. Il ne doit pas nécessairement s'agir d'un JPEG ou d'un PNG peut être un fichier Illustrator, qui est un autre produit Adobe. Cliquez sur Ouvrir. Rappelez-vous dans cette zone grise en arrière-plan, cliquez une fois, ou vous pouvez cliquer et faire glisser pour obtenir la taille souhaitée. Flèche noire, saisir n'importe où sauf le Content Grabber, rappelez-vous si j'essaie de les déplacer dans le bit central, bizarrement l'image est par ici, mais le cadre est toujours par ici. On va annuler ça. Cliquez en arrière-plan et je vais attraper n'importe où sauf le contenu Grabber et je vais le coller quelque part. C'est mon joli logo. Plus tôt, j'ai dit que vous pourriez avoir à avoir rien sélectionné, je vais vous montrer la raison pour laquelle, est si j'ai cette boîte verte sélectionnée par accident et je veux apporter mon logo, disons que c'est avant que j'ai apporté ce logo. En fait, je vais le supprimer pour le faire. J' ai cette boîte verte sélectionnée, fichier, et j'ai oublié de la désélectionner, aller à la place et je vais mon logo et je clique sur ouvrir. Cela ne me donne pas la possibilité de le traîner et de lui donner une taille. C' est juste comme le fusionne avec cette boîte verte, qui est cool, mais il est coincé là maintenant. Ils sont une seule et même chose. Je vais défaire jusqu'à ce que la vie soit plus facile. Rappelez-vous qu'avant de l'apporter, désélectionnez simplement en arrière-plan, puis allez au fichier, placez. Très bien, mes amis, c'est travailler avec des images. Continuons et commençons à travailler avec le type dans InDesign. 11. Comment importer du texte à partir de Microsoft Word dans Adobe InDesign.: Salut, là. Dans cette vidéo, nous allons chercher à apporter du type à partir de Word ou d'un e-mail, ou à le saisir vous-même dans InDesign. On va juste mettre un petit texte pour notre petit dépliant. Tu es prêt ? Allons-y et faisons-le. Pour ajouter du texte par vous-même, prenez l'outil de type, cette majuscule T ici et tout ce que vous devez faire est de cliquer, maintenir et de faire glisser une boîte. Maintenant, comme nous le faisons avec les images, si je commence à glisser sur le haut des boîtes que j'ai déjà fait des trucs bizarres commencent à se produire. Si je clique ici, vous pouvez voir que c'est fusionné cette boîte avec cette boîte, et c'est un peu bizarre. C' est bizarre dans InDesign et Quark. Quoi qu'il en soit, ce que je vais faire est d'avoir rien sélectionné, alors cliquez sur l'arrière-plan, prenez mon outil de type. Ce que je vais faire est de cliquer, de maintenir et de faire glisser une boîte ici sur le côté. Si vous avez besoin de plus d'espace, voyez ces petits curseurs, nous pouvons simplement passer en bas ici, et nous pouvons commencer à taper. Savoir. Si vous pouvez épeler, aide. Mais si je commence à taper ici, évidemment, je peux mettre tout ce que j'aime. Je peux saisir ma flèche noire pour redimensionner la boîte à la taille qu'elle doit être. Ce que je vais faire, c'est importer des textes. Je vais utiliser cette zone de texte. Je vais utiliser ma flèche noire, juste la déplacer ici. Ce que je vais faire est de sélectionner tout ce type avec mon outil de type, qui est la capitale T. Il suffit de supprimer tout, et je vais importer du texte. Il y a deux façons de le faire. Vous pourriez faire juste style homme des cavernes qui fonctionne parfaitement. Je vais sauter à Word. En fait, ouvrons le document Word, donc il fait partie de vos fichiers d'exercices. Trouvez vos fichiers d'exercices. Voici le mien sur mon bureau, je l'ai téléchargé sous 01 Flyer. Il y en a un qui s'appelle Flyer Text. Je vais double-cliquer et l'ouvrir. Je vais copier tout ce texte. Je vais tout sélectionner, aller à « Modifier » « Copier ». Si vous êtes sur un PC, c'est légèrement différent. Il y a un bouton Copier dans le coin ou le contrôle C. Quoi que vous fassiez, sélectionnez-le, copiez-le et revenez dans InDesign. Ici, je vais le coller. Vous pouvez le faire de cette façon. Souvent, c'est ce que je fais. Vous pouvez copier à partir d'un e-mail ou de n'importe quoi. Ce que vous pouvez faire cependant, pour être un peu plus officiel et pour obtenir quelques options supplémentaires dans cette copie, c'est que je vais tout supprimer, mon curseur clignote ici, et je vais aller à « Fichier », je vais aller à « Place » et J'ai un texto. J' ai trouvé mon 01 Flyer. Il y a le Flyer Text. Ça tourne juste en utilisant Word. Ouvrez et vous pouvez voir qu'il est jeté là-dedans. Maintenant, la différence entre les deux est très faible et ce que nous faisons, mais ce que vous pouvez faire et ce que nous ferons plus tard dans sections plus avancées est que si nous allons à « Fichier » et nous avons un « Place » il y a une option ici qui dit Options, et il indique Afficher les options d'importation. Cela signifie que lorsque j'apporte mon document Word, je peux garder certains des styles qui pourraient y être. Peut-être qu'il y a une table des matières, ce genre de choses. Je vais éteindre ça et cacher ça pour le moment. Mais peu importe la façon dont vous apportez le texte tant que nous avons du texte. Maintenant, sur ma flèche noire, je vais faire glisser cette boîte et je vais faire la boîte pour qu'elle s'intègre correctement ici. Dans mes marges, sous le logo ici. Ce que je veux faire, c'est que je vais utiliser mon outil de type. Maintenant, vous remarquerez que je ne saute pas à l'outil de type, je double-clique à l'intérieur de la boîte, et il saute automatiquement à l'outil de type. C' est à vous de décider. Je vais tout sélectionner et je vais faire des trucs de base maintenant. Si vous êtes satisfait du type de formatage, vous pouvez ignorer. On va faire des rudiments. On va choisir une police. On va choisir Arial parce que je sais que tout le monde a Arial. Je dois pouvoir épeler Arial. Je vais utiliser Arial Bold pour des morceaux de ça. Je vais tout sélectionner à nouveau et le long du haut ici vous avez ces deux options. Maintenant, vous pourriez être heureux avec les gras, les tailles et les autres choses, mais vous remarquerez que ces deux-là ont paramètres très différents et nous avons besoin de beaucoup d'entre eux. Je peux voir, c'est Caractère et Paragraphe, est les noms réels de ceux-ci. Le personnage a mes trucs de base. Vous pouvez voir tout le chemin en bas il y a quelques paragraphes. C' est seulement parce que mon écran est très grand. Si vous avez un ordinateur portable plus petit, il se peut que vous ne puissiez pas voir l'un de ces ordinateurs. Vous allez devoir sauter au paragraphe et vous pouvez voir qu'ils sont là. Vous devrez peut-être basculer entre ces deux-là. Je veux aller à celui qui dit Aligner le centre. Je vais mettre en évidence ce top bit et je vais en faire mes couleurs ici. Je ne vais pas utiliser le vert foncé du tout. En fait, je vais juste utiliser du blanc, qui est du papier par ici. Sélectionnez le papier. Je vais retourner à Caractère. Je vais tout faire. Je vais tout capitaliser. En termes de taille de police, je vais choisir une taille de police. Quelle taille de police ? Je ne sais pas. Je vais y aller, donc 22 point. Revenez à ma flèche noire, cliquez en arrière-plan. C' est peut-être un peu près de ça. Ma flèche noire descend un peu. Deux choses que je veux faire, c'est que je vais sélectionner ça, le rendre un peu plus grand. Je vais utiliser le vert moyen. Cette dernière URL ici, je vais tout sélectionner. Je vais la laisser de la même taille, mais je vais utiliser le vert foncé. Flèche noire, cliquez dessus. Que mes amis sont les bases de l'importation de texte. Vous pouvez soit dessiner une zone de texte, copier et coller cela dedans, ou vous pouvez aller à File Place selon vous. Nous n'allons pas tout parcourir avec cette police sélectionnée ici. Je ne vais pas passer par ce que fait l'indice et le suivi. Nous examinerons quelques-uns des plus avancés un peu plus tard, mais il y a les bases ici et tout le monde sait ce qu'est l'alignement droit et l'alignement gauche. J'espère. Si vous n'êtes pas sûr de certains d'entre eux expérience, nous allons passer par de plus en plus à travers ce cours. Mais pour le moment, nous avons notre police, nous avons notre texte, et nous avons quelques images. Passons à notre prochaine vidéo. 12. Comment grouper, dégrouper et pivoter des images dans Adobe InDesign.: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons chercher à regrouper cette chose et à la faire tourner ajouter du texte et faire un cercle parfait, et toutes sortes de choses amusantes. Allons le faire dans cette vidéo. D' abord, nous allons apporter le texte. Vous pouvez évidemment simplement le taper, mais je vais aller aux exemples de fichiers. Il y a un dossier appelé Discount Text. Ouvrez cela, copiez-le, puis créez, saisissez la zone de type et cliquez sur Maintenez, faites glisser, zone. Ensuite, il colle. Souviens-toi que je le fais sur le côté pour ne pas finir par manquer ces choses. Ce que je vais faire, c'est que je vais utiliser cette petite barre de diapositives, déplacer un peu et ce que je veux faire, c'est que je vais sélectionner tout cela. Je vais en faire un paragraphe. Je vais le rendre centré. Je vais utiliser ma police que j'utilise. J' utilise Arial, bien sûr, tu peux tout utiliser, Arial Bold. Quelle taille va être ? J'ai dû vérifier. Je suis parti pour 10 points en ce moment, flèche noire. Ce que nous voulons faire, c'est dessiner notre cercle puis les regrouper ensemble. dessiner un cercle, cliquez et maintenez l'outil rectangle enfoncé sur cette icône jusqu'à ce que vous atteigniez l'ellipse. Ce que je vais faire, c'est que je pourrais cliquer et faire glisser n'importe quelle vieille taille. Mais si je maintiens la touche Maj enfoncée de votre clavier, alors regardez votre clavier, il est souvent à gauche et à droite. Maintenez-le enfoncé, cliquez sur Maintenez et faites glisser un cercle. Mais pendant que vous tenez Shift, ça rend le cercle parfait. C' est vrai de l'outil rectangle, faites un carré parfait. De quelle taille doit-il être ? Tout d'abord, on va lui donner une couleur et un coup, puis on va jouer avec. Il doit être tout jaune. En haut ici, donc je l'ai sélectionné. J' ai ma flèche noire, je dois la sélectionner en haut. Je vais utiliser mon bas en bas ici. C' est le jaune jaune, vert. En ce qui concerne la taille, ce que je veux, c'est que j'ai un peu près que j'aurais pu avoir un coup sur. Disons que vous voulez redimensionner ça ? Quel était le raccourci ? Tu te souviens ? Bien sûr, vous vous souvenez que c'est Command Shift sur un Mac et c'est Control Shift sur un PC. Prenez l'un de ces coins, et vous pouvez cliquer et le faire glisser à la taille appropriée. Je vais l'avoir à propos de cette taille, qui a l'air bien dans le coin. Je vais le faire reculer. Maintenant, je vais utiliser ce type ici, en sortant en haut et nous allons rencontrer notre premier problème d'arrangement. Celui qui doit être fait le dernier est au sommet. Notre cercle a été fait après la tique, donc c'est sur le dessus. Ce que je vais faire, c'est avec ma flèche noire, cliquer sur l'arrière-plan, cliquer sur mon cercle. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris sur ce cercle. Si vous êtes sur un Mac, comme un MacBook Pro comme moi, vous devrez peut-être utiliser Control et cliquer dessus, ce qui vous donne le clic droit, et nous allons utiliser Arrangement et allons à Envoyer soit en arrière ou en arrière regardera, dans notre cas nous voulons à l'envers, si je l'ai envoyé à l'arrière, ça marchera parce que derrière elle. Mais regardez ce qui se passe quand je le déplace ici ? Il est de retour derrière cette image aussi. Ce que je veux faire, c'est que je vais l'annuler. Je vais faire un clic droit et dire que je veux le déplacer Arrangez et je vais revenir en arrière, ce qui veut dire que ça va revenir en arrière et qu'il va aller derrière ce gars. Vous devrez peut-être revenir en arrière plusieurs fois pour obtenir le bon équilibre. Je vais attraper ça, est-ce que ça va ? Pas vraiment, donc je vais prendre ce bord ici. Je vais avoir ses propres quatre lignes. J' attrape le bord avec ma flèche noire. Est-ce que ça va ? En quelque sorte. Maintenant, quand vous déplacez les choses autour, il peut être un peu élevé parce qu'il essaie de vouloir couper. J' ai mes touches sur mon clavier, juste les touches fléchées et les touches Cursor, et vous touchez juste jusqu'à ce que je sois bien et je vais faire glisser ça vers le haut. Si je veux sélectionner ces deux et les aligner, je vais attraper ma flèche noire et je vais sélectionner ces deux gars, et puis en haut ici, vous le verrez souvent si vous ne pouvez pas le voir, il y a mon minuscule petit Arrangez le panneau ici. C' est un panel officiel cependant. Vous ne pouvez pas le voir, il est sous Objet de fenêtre et mise en page et vous pouvez régler ce panneau. Ce qu'il vous laissera faire, c'est celui-là est dans les deux horizontalement. Si le vôtre fait ce que le mien vient de faire, ce n'est probablement pas le cas, il s'alignera sur toute la page. vôtre généralement par défaut est aligné sur la sélection, donc je clique sur ces gars, cliquez sur celui-ci vertical aussi si vous voulez essayer de l'aligner de cette façon et je vais vous ramener ici. Ce que j'aimerais faire, c'est un peu vers le bas, je veux les regrouper. Je les ai sélectionnés tous les deux, en faisant glisser une boîte autour des deux. Je vais aller à Object et aller à celui qui dit Groupe. Tout ce qui signifie, c'est que je peux cliquer sur l'un d'entre eux et que je les ai tous les deux sélectionnés. Je peux le sélectionner et aller à Object et le dissocier aussi si j'en ai besoin. Ce que je veux faire, c'est le faire tourner. Souviens-toi d'une vidéo précédente, je veux que tu attrapes ta flèche noire et juste dehors, pas ouais, juste un peu plus loin, on peut tourner. Cliquez, maintenez et faites glisser et je vais le déplacer ici quelque part. C' est probablement un peu pour ajouter une rotation. Je cherche le truc cool maigre comme si c'était un autocollant, ils se sont collés après, mais clairement, ce n'est pas le cas. C' est la façon de regrouper les choses, mais nous avons aussi appris à faire des cercles parfaits et nous avons fait tourner les choses à nouveau. Passons à la prochaine vidéo. 13. Comment faire une ligne en pointillé, une ligne en tirets et des bordures dans InDesign.: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder créer des lignes pointillées et des lignes pointillées, des lignes de perforation. Nous allons faire des lignes ondulées et des lignes rayées, et toutes sortes de lignes. Alors allons-y et faisons-le maintenant. Pour mettre la bordure autour de l'extérieur, nous allons commencer par un rectangle. L' outil Rectangle, et non l'outil Cadre rectangle, l'outil Rectangle. Ce que j'aimerais faire, c'est que vous avez vu tout à l'heure que je l'avais un peu loin du bord maintenant. Ce que je peux faire, c'est que je peux dessiner exactement la bonne taille, rappelez-vous et c'est en fait le bord de la page. La broche à l'extérieur est le saignement, rappelez-vous. Je vais le dessiner à la taille réelle, ma demi-lettre. C' est un beau grand rectangle. Maintenant, nous avons un remplissage de vert et un coup de rien. En fait, je vais le laisser là pour le moment juste pendant que nous pratiquons ceci parce que si je prends mon outil de sélection et que j'essaie de le réduire proportionnellement, quelles sont les clés ? C' est vrai, Commande et Maj sur un Mac, et Contrôle et Maj sur un PC. Si je les maintiens bien, et les rend proportionnellement plus petits. Vous remarquerez que si je le mets ici au milieu, il n'est pas à l'échelle comme nous le voulons. Nous voulons des distances égales autour de l'extérieur. Si je le réduit encore plus, vous pouvez voir qu'il est beaucoup plus grand dans la taille que dans le haut et le bas juste parce qu'il est à l'échelle de cette façon. Ce que j'aimerais faire, c'est que je vais annuler, donc ça remplit l'extérieur. Ce que nous pouvons faire, vous pouvez voir le haut ici il a une largeur et une hauteur. C' est parfait, correspond à mon Alpha-Beta. Ce que je peux faire ici, c'est des maths. N' importe laquelle de ces petites boîtes blanches, vous pouvez faire un peu de maths et ce qui est vraiment pratique. Ici, je peux aller moins et je vais monter un demi-pouce. Donc 0,5, un demi-pouce, faites la même chose ici, moins 0,5. Tu peux faire des fois. Si je l'ai fait fois 2, ce sera fois 2 pouces. C' est ces petits astérisques. C' est beaucoup plus grand qu'il n'en a besoin, je vais défaire. Je vais obtenir moins 0,5, moins, plus tout ce genre fonctionne, et pour le mettre au milieu, vous pourriez utiliser vos outils de ligne. Il y a le mien en haut ici, ou il y avait un panneau que nous avons vu plus tôt, mais en fait, il est juste plus facile de saisir votre flèche noire clic « Hold » et vous remarquerez qu'il se casse juste. Tu vois ces deux lignes violettes et minuscules comme dire : « Hé, il y a le milieu. » Vous verrez visuellement, il semble qu'il est au milieu, donc il est en fait un demi-pouce de tous les côtés, et il a l'air beau et parfait. Maintenant, pour faire pointiller la ligne, d'accord, donc on ne va pas le remplir. Cliquez sur « Mon remplissage », je vais obtenir un zéro. Celle-là, le coup autour de l'extérieur, je vais le rendre blanc, ou papier. C' est le coup ici, à quel point il est épais. Pour le moment, c'est un point, c'est probablement ce que je veux, mais rendons ça sympa et grand comme exemple pour que nous puissions tous voir ce que nous faisons. Alors bossez jusqu'à quatre points. Maintenant, nous devons trouver notre panneau de course. Si tu ne peux pas le trouver, le mien est là, bonjour. Si vous ne trouvez pas, allez à Fenêtre, descendez à Stroke et allumez-le. Maintenant, le tien pourrait avoir l'air un peu différent aussi. Le vôtre pourrait être ce petit menu plat qui dit, « Masquer les options ». Si le tien ressemble à la mienne, vous avez un contrôle de base. Cliquez sur cette option et dites « Afficher les options ». Vous obtenez la grande version moche avec tous les détails dont nous avons besoin. Celui dont nous avons besoin en ce moment est « type », qui va nous permettre de la changer d'une ligne solide comme nous la connaissons à toutes ces autres options. Il y en a des bizarres, ceux que je n'ai jamais utilisés, Thick-Thin, tu pourrais les aimer. Diamant blanc, jamais utilisé. lignes pointillées et les lignes pointillées sont celles que nous allons regarder en ce moment. Il y a deux sortes de pointillés : il y a des pointillés, et certaines raisons pour lesquelles les Japonais aiment leurs points un peu plus près ensemble. Chose japonaise, pas sûr. Mais d'accord. Donc il y a mes points autour de l'extérieur. Si tu veux un tiret, il y a Dashed. Il y a une ligne moche. Vous aimeriez peut-être la ligne squiggly. Hash, il y a des choses bizarres là-dedans. Mais on va aller à Postted et on va réduire la taille à quelque chose. Je ne sais pas, je mets deux points. Lignes pointillées, vous pourriez utiliser des lignes pointillées comme une chose visuelle comme je le fais ici, cette ligne pointillée est juste pour l'amour de Pretty. Ce qu'on va faire, c'est peut-être piquer ici, les ciseaux, comme couper ce morceau pour vous racheter le coupon. Ce que vous pouvez faire est, au lieu de le faire pour ce rectangle, vous pouvez faire exactement les mêmes astuces avec juste une ligne droite. Cette ligne droite ici je pourrais dessiner. Ce que je pourrais faire en fait, c'est de le dessiner directement de haut en bas. Si vous voulez tracer une ligne droite de haut en bas, c'est la même technique que nous avons faite quand nous avons fait un cercle. Rappelez-vous que nous avons tenu sur Shift, c'était un cercle parfait. Cette même technique en fait une ligne parfaite. Maintenez la touche Maj enfoncée avant que je commence à le faire sortir, vous pouvez voir qu'il veut vraiment aller vers le haut et vers le bas, alors disons que ce sera ma ligne de perforation où je veux que les gens l'arrachent. Il a un remplissage, une ligne ne peut pas avoir de remplissage. La doublure à l'extérieur va être blanche. Je vais faire deux points juste pour que vous puissiez le voir. Ensuite, vous pouvez voir exactement les mêmes contrôles. Hé, quelqu'un appelle. Allons aux lignes pointillées, Dashed. Je vais m'arrêter là, aller voir le téléphone. Je reviens tout de suite. Je suis de retour et cette ligne pointillée, je n'en ai pas besoin. J' ai sélectionné avec ma flèche noire et juste appuyer sur « Supprimer » sur mon clavier, appuyez simplement sur la touche du clavier et il est parti. pointillées, des lignes pointillées, des lignes ondulées, des lignes bouclées, tout ça. Passons à notre prochaine vidéo. 14. La meilleure façon de prévisualiser votre travail dans Adobe InDesign.: Pendant que nous avons travaillé, nous avons juste ignoré ces lignes bleues et cette petite icône de liaison, et il y a beaucoup de lignes bleues sur les bords des boîtes, et cela peut être vraiment douloureux lorsque vous essayez d'aligner les choses. Ça n'a pas l'air très sympa. Le moyen rapide et facile de prévisualiser et d'éteindre la lumière est la touche W, juste la touche W de votre clavier à côté de Q, et entre E. Pour que cela fonctionne, vous devez être sur la flèche noire. Si vous êtes sur l'outil Type, vous allez simplement taper un W. Soyez sur la flèche noire, appuyez sur « W » sur le clavier. Regarde ça, les lignes bleues ont disparu. Vous arrivez à sentir un peu cet espace autour, vous pouvez toujours travailler dans cette vue. Vous pouvez voir que je peux cliquer dessus, le faire glisser, et il n'y a rien qui arrête votre travail comme celui-ci sauf parfois il est facile de voir toutes les lignes bleues. L' autre chose qui pourrait vous jeter si vous essayez de travailler dans cette vue, donc quand vous appuyez sur W pour revenir, regardez ceci, si je commence à taper quelque chose et je vais, ok, rappelez-vous que nous tapons à l'extérieur, ne les rejoignons pas et nous commençons à taper. Regardez ça, si je vais à ma flèche noire et désélectionne ce W, il est parti. C' est toujours là, c'est juste que W cache tout ça. Cela peut être une des choses à noter. Si quelque chose commence à disparaître dans cette zone grise, c'est probablement juste parce que vous devez taper W à nouveau. L' autre chose que ça fait, c'est que tu vois le saignement, je vais zoomer, on y va. Si je frappe W, pouvez-vous voir que le saignement est coupé pour vous donner une vue plus cette frontière parce qu'il va être coupé dans le sombre souvenir. Ça coupe ça. Voyez ici, je tape W tout le temps. Le problème avec W est que j'oublie quand je suis dans l'outil Type quand je tape un W, et je ne le remarquerai pas et quelqu'un va vérifier mon travail, et ils vont dire, « Qu'est-ce qu'un homwe ? » Je prétendrai que je ne sais pas, quelqu'un d'autre l'a fait. Je sais que c'est parce que j'ai tapé la touche W et que j'étais sur l'outil Type. Mauvaise journée. L' autre chose que nous allons vérifier, c'est l'affichage. Le mien est défini par défaut sur un affichage de haute qualité. Je pense que c'est l'effet des nouveaux bits de logiciels, des nouvelles installations d'InDesign. Si vous utilisez un plus ancien, nous allons regarder ça. Je n'ai rien sélectionné, allez à View. Il y en a un qui s'appelle Display Performance. Souvent, en particulier les versions antérieures, je ne suis pas sûr si c'est la nouvelle version ou non, je ne suis pas sûr si ce sont les paramètres que j'ai ou s'il est mémorisé de ma dernière installation, ou si c'est en fait par défaut Maintenant. Vérifions juste deux fois. L'affichage typique est ce qu'il était utilisé comme et le vôtre pourrait être. Le problème, c'est que les choses semblent un peu grossières. Vous pouvez voir le logo ici n'a tout simplement pas l'air très agréable. Vous savez que c'est de bonne qualité parce que vous l'avez vu dans un autre programme, mais il n'a pas l'air bien ici. La raison pour laquelle c'est souvent la qualité par défaut est qu'elle essaie de fonctionner rapidement. InDesign essaie de fonctionner rapidement, donc il ne produit pas ces beaux logos esquissés, et c'est la même chose avec les images, donc c'est typique par défaut. Ce que nous pouvons faire, rien sélectionné, Voir, et manivelle le vôtre à haute qualité. Je travaille en haute qualité tout le temps, même avec un document de 80 pages. Pourquoi ? Parce que ma machine peut le gérer. J' ai un nouveau MacBook Pro. Si vous travaillez sur un très vieux ordinateur portable credy , vous pourriez trouver qu'il ne peut pas suivre. Vous pourriez entrer manuellement et dire, « En fait, je vais juste regarder tout ce qui est typique de la qualité. » Parce que peut-être que vous faites des amines de type et que cela prend tellement de temps pour faire défiler toutes les pages, sorte que vous pouvez passer à la qualité typique. Si vous exécutez Windows XP sur un très vieux ordinateur portable qui démarre à peine, vous pourriez avoir une vue et il y un autre qui indique l'affichage rapide. Ce que cela fera est de vous permettre de prendre certains moyens super-duper rapidement. Ils ne sont pas partis. Si vous produisez un PDF maintenant ou l'imprimez, ils s'impriment bien. Ce ne sont que des détenteurs de places pour faire fonctionner le système très vite. Si vous trouvez, les hommes, c'est sauter lentement, passer à rapide, et vous pouvez basculer entre si vous travaillez avec les images. Une dernière chose à propos de la prévisualisation est de dire que je vais présenter à quelqu'un, disons , à un collègue, ou à mon patron, ou à des clients, je vais leur montrer mon design. Au lieu de leur montrer cette version moche avec les lignes bleues et tous mes échantillons ici, ce que je veux faire c'est leur présenter. Je pourrais faire un PDF et faire une présentation, ce genre de choses, mais c'est en fait facile de le faire directement depuis InDesign en bas de votre boîte à outils , en bas, ce dernier. Si je clique sur « Normal » et maintenez-le enfoncé. L' aperçu est celui entre lequel nous avons basculé quand nous avons frappé W. C'est le long chemin. Si je clique sur « Preview », c'est exactement la même chose que de frapper W. Nous ne voulons pas que celui-ci bien que celui-ci ici nous n'utilisons jamais. Bleed et slug vous montreront un aperçu mais incluent la limace, un fond perdu et une limace. Je n'utilise jamais ça. J'utilise celui-ci en bas ici, Présentation, fait ça. C' est plutôt cool. Il se débarrasse de toutes les ordures et le présente bien comme une présentation PowerPoint. Si vous avez plusieurs pages, vous pouvez utiliser votre clavier. Je n'ai qu'une page, mais vous pouvez utiliser votre touche fléchée sur votre clavier et travailler à travers toutes les différentes pages comme PowerPoint, et vous pouvez réellement ajouter des transitions entre eux tous. Nous le ferons dans le cours InDesign plus avancé. Comment je suis sorti de ça ? Appuyez sur « Escape » pour revenir, et nous sommes de retour à la version de ligne bleue laide. W. C'est tout pour celle-là. Allons faire une version PDF dans la vidéo suivante. Je te verrai là-bas. 15. Comment créer un PDF simple à partir d'InDesign.: Salut, là. Dans cette vidéo, nous allons examiner la création d'un fichier PDF à partir d'InDesign. On va rendre la super compliquée pour les imprimantes. Ce n'est pas si dur. Celui-ci ici, juste une jolie petite version que nous pouvons envoyer par email ou envoyer à notre imprimeur local et partager et faire tout ce super truc PDF. Allons-y et faisons-le maintenant. La première chose à faire est d'enregistrer votre document ; Fichier, Enregistrer. La prochaine chose à faire est si elle est grisée, signifie juste que vous avez déjà enregistré. Ça ne veut pas dire que tu ne peux pas sauver, ça veut dire que tu l'as déjà fait, ne le refais pas. La prochaine chose que nous voulons faire est de passer à Exporter ou Commande D sur un Mac ou Control E sur un PC. [ inaudible]. Super facile. En bas ici, il devrait probablement être par défaut Adobe PDF. On va utiliser celui-ci appelé Print. Tu l'utilises si tu sors évidemment pour imprimer. Assurez-vous que c'est pour régler ça. Donnez-lui un nom. Je vais appeler le mien un nom et le mettre dans notre dossier sur mon bureau InDesign Class Files. Celui-ci s'appellera mon Green at Heart Flyer et ma v1, et touchera « Enregistrer ». Maintenant, le truc cool à ce sujet est que cela peut sembler assez compliqué et vous pouvez le rendre compliqué si vous voulez. Mais nous allons juste faire les bases maintenant et nous allons passer par un peu plus avancé d' exportation plus tard dans le cours d'accord, sorte que vous avez cette vidéo, mais pour le moment, allez jusqu'ici, mettez-la sur une impression de haute qualité, puis juste appuyer sur « Exporter », C'est tout. Cela vous donnera un PDF qui ira à une imprimante et imprimera parfaitement. Ça va imprimer à partir de ton bureau. Il sera téléchargeable et aura l'air de bonne qualité. Ça fera toutes ces choses. Faisons un petit peu plus avec le PDF. Je vais sauter en arrière, le mien s'ouvre automatiquement dans Acrobat. Le tien pourrait ne pas, donc tu devrais aller le trouver. Le mien est sur mon bureau dans le dossier qu'on a fait et il est là. Vous devrez peut-être double-cliquer dessus. Le tien va s'ouvrir dans un programme. Ce que j'aimerais faire, c'est d'autres choses. Jetons un petit coup d'oeil dans InDesign, donc un peu plus de détails. Fichier, Exporter à nouveau. Je vais lui donner le même nom et le remplacer. Cela ne me permettra pas de le sauvegarder par dessus parce que je dois ouvrir dans ce programme donc je vais devoir le fermer dans Acrobat. Je vais lui donner le même nom. Il va dire, aimerais-tu remplacer. S' il est dit que vous ne pouvez pas remplacer parce qu'il est ouvert quelque part, allez le fermer. Je vais le remplacer. Impression de haute qualité, définissez-le pour que c'est bien. L' autre chose que vous pourriez faire est d'aller à la taille de fichier la plus petite. Cela va le rendre beaucoup plus petit en termes de taille de fichier. Cela pourrait être mieux si c'est un document très long. Disons que c'est un prospectus de 80 pages avec beaucoup d'images. Vous pouvez passer à une petite taille de fichier parce que vous l'envoyez à des collègues pour faire une vérification, pas l'impression finale, donc ce n'est pas si grand et vous pouvez l'envoyer par e-mail. C' est ce que nous devons faire pour ça. Disons que nous voulons obtenir une impression de haute qualité , mais que nous l'envoyons à notre imprimeur commercial. Il y a deux petites choses qu'on va faire. C' est celle-là sous Marques et Sleeds. On a ajouté du saignement à la nôtre, tu te souviens ? Il faisait trois millimètres ou un quart de pouce. Je ne me souviens pas, 0,125, et ici on va activer les marques de récolte. Crop Marks est la seule chose dont vous aurez besoin. Alors j'ai dit deux choses : Crop Marks et vous allumez les saignements. Il est ramassé, on se souvient de notre saignement. Vous pouvez le taper manuellement ici. Mais si je dis utiliser les fonds perdus du document, vous pouvez le voir dans leur très fané de 0,125. Je vais cliquer sur « Exporter » et la seule différence est, pouvez-vous voir autour de l'extérieur ici. Ces petites marques de rognage ici sont utilisées par l'imprimante pour découper. Ils utilisent [inaudible] vers le haut, mais celui-ci et de ce côté, et ils ont juste coupé et ce morceau dans ce petit trou va dans la poubelle. Si vous l'envoyez à une imprimante commerciale pour l'impression, vous avez un fond perdu et vous souhaitez ajouter le fond perdu. Donc, tout ce que vous faites est d'activer les repères de recadrage , d'exporter, et d'activer vos paramètres de fond perdu. Si vous l'envoyez simplement pour être imprimé en interne ou si nous avons téléchargé à partir d'un site Web, vous n'avez pas à activer ces marques de recadrage et de fond perdu. Maintenant, avant de terminer, regardons rapidement nos paramètres d'exportation comme l'une des choses. Je veux juste te montrer celle-là pour que je ferme ce gars. Je vais lui donner le même nom, remplacer. Je vais vous dire, oui, s'il vous plaît. On va les regarder. On va allumer tout ça, voilà, on va les allumer. Pourquoi on les allumerait tous ? Tu ne les allumerais jamais. Nous le faisons pour impressionner les gens. Regarde ça. Regardez comme nous avons l'air impressionnant et design avec toutes ces marques supplémentaires, ces barres de couleur, ces marques d'enregistrement, tout a l'air très bon. L' heure est en fait quelque chose que vous pouvez activer et il a le nom du document. Si j'envoyais ça à un imprimeur commercial, ils ne voudraient que les marques de recadrage. Ils ajoutaient leurs propres barres de couleur. Ceux-ci sont juste là pour aider l'imprimante de leur côté des choses. Ils ont un tableau de couleurs principal et ils imprimeront le vôtre. Ils mettront leur tableau principal à côté de ces couleurs et juste pour voir qu'ils correspondent tous. Cela signifie qu'ils ont une imprimante fonctionne bien, mais ils ne s'attendraient pas à ce que vous les mettiez dessus. Vous n'ajouteriez pas de marques d'enregistrement non plus. Ceux-ci sont utilisés par l'imprimante. Ce qu'ils font, c'est que la couleur d'enregistrement est en fait imprimée et qu'elle a l'air noir, mais c'est en fait cyan, magenta, jaune et noir tout à fait. Ce qui se passe, c'est que si elle passe par l'imprimante et que le papier jiggge un peu, ce qui se passe, c'est que s'ils voient une cible jaune coller sur le côté ici, ils sauront que les plaques ne sont pas alignées ou au moins que l'encre d'impression est ne pas poser sur le dessus et l'image peut être un peu floue parce que ces choses ne sont pas imprimées exactement les unes sur les autres. Mais cela ne se produit que lorsque vous arrivez à l'impression offset. Nous l'allumons principalement pour impressionner les gens. Disons que vous êtes un designer et que vous envoyez au client. Ce truc que je ressens est comme, oui, je suis un bon design avec toutes ces choses. Mais si vous l'envoyez à l'imprimante, retirez-les tous. Je me suis enfui sur une tangente là-bas. Juste pour récapituler, si vous n'avez pas de saignement et que vous n'en avez pas besoin, donc ce sera juste un e-mail à quelqu'un ou le télécharger à partir du site Web, Export de fichier, cliquez, donnez-lui un nom, placez ces s'il vous plaît et choisissez simplement des impressions de haute qualité et puis appuyez sur « Exporter ». Si vous avez besoin du fond perdu, tout ce que vous devez faire en plus est d'activer les marques, aller dans Marques de recadrage et d'activer le fond perdu du document, puis de cliquer sur « Exporter ». Ce que vous remarquerez est de voir, modifié le long du haut ici. Cela signifie simplement que si je choisis une impression de haute qualité, c'est tout de base. Mais si j'allume ça, vous voyez qu'il devient modifié, vous avez un peu changé. Peu importe si cela dit modifié parce que vous avez ajouté ces, nous savons ce que nous faisons. Nous sommes des professionnels. Cette longue explication des PDF est maintenant terminée. Nous allons entrer dans des trucs super avancés dans le cours avancé d'InDesign si jamais vous avez besoin d'y entrer. Mais ce que nous avons ici fonctionnera pour 99 % des emplois sur lesquels vous allez travailler. D' accord. On se voit dans la prochaine vidéo. 16. Comment enregistrer votre fichier InDesign au format JPEG.: Nous devons sauver un JPEG prêt pour un but quelconque. Vous pouvez rester dans une présentation PowerPoint ou un document Word ou envoyer à un site Web pour être utilisé dans le cadre de notre presse Web ou autre chose, vous avez besoin d'un JPEG ou PNG. Le même principe fonctionne. La seule chose que je dirais est que souvent un PDF fonctionnera aussi bien. Si je le mets dans Word ou PowerPoint, un PDF entrera dans. La bonne chose à propos des PDF est que la qualité est toujours beaucoup meilleure, surtout pour le type. Mais si vous devez utiliser un JPEG, faisons-le de cette façon. Allons à « Fichier », « Exporter », comme un PDF en bas ici, où il disait Adobe PDF, descendre à JPEG ou PNG, super facile. Je vais lui donner le même nom, mais je vais faire une version haute résolution, haute résolution, haute qualité, vous pouvez l' appeler comme vous voulez, appuyez sur « Enregistrer ». Je l'enregistre dans ce dossier sur mon bureau. Toutes les pages, je vais faire des pages, nous n'avons pas encore fait de spreads, nous allons regarder ça plus tard, et ensuite la qualité. Vous avez deux choses qui contrôlent vraiment ce à quoi ça ressemble, qualité et la résolution. La qualité sera à quel point il est pixellisé, comme si c'était un peu scrappy et un peu yucky regardant ? Medium aura toujours l'air bien, faible aura l'air brut, jamais utiliser faible. Medium ira bien, haut sera assez incroyable, et maximum, vous ne verrez pas la différence entre ces deux-là, je le promets. On va opter pour une haute résolution, maximum. Cela va paraître aussi beau que possible, mais la taille du fichier va être assez grande. Ensuite, la résolution ici, la plus basse est 72, et la plus élevée que vous voulez aller est 300. Quoi qu'il en soit passé, cette chose va être absolument grande comme des mètres de large. Donc nous allons aller 300, l'espace colorimétrique est RGB, va toujours être RGB pour un JPEG, et laisser les choses en bas. Cliquez sur « Exporter ». Rien ne se passe vraiment, tu vas aller trouver ce dossier et il y a ma haute résolution. Il fait 1,4 mégaoctets, assez gros. Mais tu as l'air de la qualité, plutôt génial. Magnifique. Alors faisons la version. Je suis assis et ça va aller sur un site Web et je sais que 1,4 mégaoctets beaucoup trop gros pour notre site Web ou envoyer un e-mail même, c'est assez grand. Nous allons aller à Export et nous allons dire faire quelque chose de vraiment petit. Je vais lui donner un nom. Je vais l'appeler basse résolution, et je vais passer en revue et dire maximum. Je vais le mettre en moyenne. C' est le genre de plus bas que vous voulez aller, 72 à moyen, cliquez sur « Exporter » et vous remarquerez que la version haute résolution, je vais le rendre un peu plus grand, je vais même le rendre un peu plus grand, 1.4 est la haute résolution, et Tu vois celui-là kilo-octets ? C' est 0,04 au lieu de 1,4, donc c'est minuscule par rapport à lui. Regardez la qualité. C'est plus petit, la qualité est bonne. Il ne va pas gagner les prix de qualité, mais celui-ci ici est vraiment grand mais vraiment gros taille de fichier. Probablement quelque part au milieu. Il suffit de trouver le vôtre, aller à 150 DPI et aller au maximum, voir quelle est la taille. Une autre chose que vous pourriez trouver est que si vous n'avez pas d'images, disons que c'est juste des couleurs noires, votre taille de fichier sera beaucoup plus petite car il n'a pas à traiter toutes ces couleurs. Si vous avez des centaines d'images, il sera encore plus grand que 1.4. Cool. Alors que mes amis sont comment enregistrer un JPEG à partir d'InDesign. Passons à la prochaine vidéo. 17. Pourquoi utiliser les bibliothèques CC dans InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons regarder les bibliothèques CC. Je les aime. Vous les évitez probablement depuis longtemps, ils sont incroyables. allons les utiliser parce que nous allons ajouter des choses comme celles-ci, des logos, des images et des couleurs et cela signifie que nous pouvons les utiliser dans d'autres documents InDesign, mais aussi regarder, ils apparaissent de la même manière dans Photoshop, dans Illustrator, dans After Effects et tous les autres produits Adobe. Allons et apprenons à les utiliser. La première chose que nous devons faire est de nous assurer que vous pouvez voir vos bibliothèques CC. C' est sous Window, CC Libraries. Faisons une nouvelle bibliothèque. Je vais garder celui-là que j'ai. Mais si vous avez sauté le tutoriel précédent que nous avons fait quand nous avons fait nos couleurs, vous devrez aller à ce petit menu déroulant. Ça va probablement dire « Ma bibliothèque ». C' est celui que vous obtenez par défaut. Ensuite, en bas ici, il est dit Créer une nouvelle bibliothèque. Créez et donnez-lui un nom. J' ai appelé le mien Great at Heart pour ce client que je cherche. Maintenant, disons que nous avons ajouté ces couleurs plus tôt, mais disons que vous l'avez ignoré. Disons que peut-être que c'est juste une nouvelle couleur qui est apparue. Ce que vous faites, c'est que j'ai dessiné un rectangle et qu'il est rempli d'une couleur aléatoire que je veux maintenant inclure en partie comme échantillons. La façon de le faire est de le faire sélectionner avec la flèche noire, et ce que nous pouvons faire est, voir ce petit signe plus en bas ici ? Je suis dans ma grande bibliothèque de coeur. Je veux ajouter quelque chose à elle, et vous pouvez voir ici est graphique et couleur de remplissage. Graphic va en fait ajouter le carré lui-même. Je n'ai pas besoin de ce carré, juste besoin de la couleur de remplissage. Cliquez sur Ajouter pour juste cette couleur de remplissage. Si je les ai sélectionnés tous les deux, laissez-moi vous montrer. Si j'avais aussi le graphique, j'obtiens un rectangle. C' est cool, signifie que plus tard, je peux faire glisser exactement le même rectangle et l'utiliser encore et encore. Ça pourrait vous être utile. Je ne veux pas de lui, donc je peux cliquer dessus. Frappez la petite poubelle. Au revoir, au revoir. Deux de ces couleurs maintenant, au revoir. Il a une couleur moche que je ne veux pas, au revoir. C' est comment ajouter des couleurs, d'autres choses que vous pouvez ajouter, et probablement le plus utile est les images. C' est l'image ici, et je vais l'ajouter pour que je puisse l'utiliser dans beaucoup d'autres documents. Parce que cette bibliothèque reste là, peu importe le document que vous avez ouvert. Si j'ai un nouveau document, un fichier, nouveau document, cliquez sur Créer, vous pouvez voir qu'ils sont toujours ici. Permettez-moi de saisir rapidement les couleurs et autres choses. Revenons à celui-là. Maintenant, ajouter des images peut être intéressant. Si c'est juste l'image par elle-même, vous pouvez simplement cliquer sur maintenir et faire glisser, mais vous pouvez voir que je l'ai fait glisser parce que je l'ai déjà recadrée et vous pouvez voir qu'elle a fait glisser une version recadrée de celui-ci. L' image est en fait assez grande. Ce que vous pouvez faire est de double-cliquer sur l'image. Vous pouvez commencer à le voir étalé sur ces bords rouges ici. Ça veut dire que j'ai sélectionné toute l'image. Ici, je vais voir maintenant, je peux traîner ? Je peux. Je viens de le faire glisser en double-cliquant dessus et vous pouvez voir que c'est l'image entière. Je ne veux pas de ce type. C' est mon image de nourriture. Vous pouvez ajouter des images de cette façon. D'autres choses que vous pourriez ajouter, disons ce logo ici, je peux le sélectionner et parce qu'il n'est pas rogné, je peux simplement faire glisser le tout là-dedans. C' est mon logo vert. Vous pouvez ajouter des blocs de type. Comme celui-ci ici, dites ce petit truc rond que j'ai fait, je veux l'utiliser encore et encore. C' est quelque chose comme si c'était notre appel à l'action ou un point de vente unique. Je vais cliquer et maintenir et faire glisser, et vous pouvez voir toute l'unité vient avec moi. Si je passe à ce document suivant et que j'y vais, je veux construire rapidement une chose. Je peux faire glisser une page complète. Je peux monter en haut ici, et je peux cliquer sur le remplir avec le vert, vert foncé, faire glisser le logo dehors. Je peux ajouter mon image, et cette petite vieille chose ronde. Vous pouvez voir à quelle vitesse vous pouvez arrêter de créer des documents supplémentaires parce que vous avez tout dans cette bibliothèque. Ça va encore mieux. Si vous sautez à un autre produit Adobe, donc je saute dans, disons, finir. Je travaille là-dessus et dis que j'ai besoin de cette couleur. Vous pouvez voir que c'est une autre bibliothèque sur laquelle je travaille. Mais si je passe à celui-ci, où est-il ? Grand à coeur, vous pouvez voir qu'il est là aussi. Je peux donc les utiliser sur tous ces documents. Voilà, je ne sais pas pourquoi ce dessin que j'ai fait a besoin d'arrondis et d'autres choses. Mais tu comprends le point, non ? Vous pouvez passer d'un produit Adobe à l'autre. Je l'utilise beaucoup entre mon travail vidéo dans After Effects et Premier ou mon travail de graphisme dans Photoshop et Illustrator, ils utilisent tous les mêmes bibliothèques. Une dernière chose à considérer est que dire que vous êtes un freelancer ou que vous commencez un rôle de freelance, cela signifie que lorsque vous vous connectez à un autre ordinateur et que vous utilisez votre Adobe ID, ces bibliothèques seront pré-remplies. Si je vais dans un bureau et qu'ils disent, « Dan, je veux que tu travailles avec nous et que tu utiliseras notre machine. » Donc, je saute sur leur machine et même s'ils n'ont pas de licence pour cela, je peux télécharger l'essai et me connecter avec mon nom d'utilisateur et mon ID. Vous pouvez l'installer sur plus d'un ordinateur. Quand elle s'ouvre, la version d'évaluation devient une version complète parce que je suis un client payant et mes bibliothèques pré-renseignent avec les choses que j'utilise. Cela peut être très pratique lorsque vous changez de machines. Tout se synchronise et, et fait également des choses cool avec certaines des applications Adobe. Allez consulter l'App Store, il y a des choses cool que les bibliothèques travaillent avec eux aussi. Les bibliothèques sont géniales. Vous les avez probablement vus dans beaucoup de produits différents et les avez ignorés. Commencez à les utiliser parce qu'ils sont méchants. Méchant n'est pas le mot. Je reprends ça. Ils sont géniaux ou super. Va travailler. Terrible fin. La prochaine vidéo, s'il vous plaît. 18. Comment partager vos fichiers InDesign avec d'autres personnes en utilisant le document de package.: Salut, là. Dans cette vidéo, nous allons faire un joli petit fichier zip que nous pouvons envoyer aux gens. A l'intérieur de ce fichier zip, nous avons le fichier InDesign ainsi que tous les liens, et les polices et images tous prêts à partir. Je peux l'envoyer à mes collègues, afin qu'ils puissent commencer à travailler sur le fichier ; ou bien c'est peut-être que je l'envoie à moi-même, à mon ordinateur personnel pour commencer à travailler dessus ; ou je pourrais simplement tout emballer pour l'archiver, et retirez-le de ma machine pour que je puisse passer au prochain travail. Regardons cet emballage des fichiers InDesign prêts pour d'autres personnes dans cette vidéo. Donc, pour partager notre fichier InDesign, nous devons utiliser la fonctionnalité de package. Allons à « Fichier » et allons à « Paquet ». Assurez-vous qu'il est sauvegardé en premier. Laissez tout cela, cliquez sur « Paquet ». Ignorer les « instructions d'impression », personne ne l'utilise. C' est pour les notes que vous avez données à votre imprimante, contactez-moi si l'imprimante est prête, mais vous le feriez par e-mail. Je ne suis pas sûr que quelqu'un utilise ça. « Créer un dossier de package », Cela va être un dossier réel qui va tout regrouper et le coller dans. Je vais mettre le mien sur mon « Desktop » dans mes fichiers de classe InDesign, le nom de celui-ci, je vais donner un nom différent au mien. Je vais appeler le mien, « Green at Heart Flyer », je l'appellerai « Packaged Files ». C' est mieux. Nous allons laisser tout ça coché, et nous les regarderons toutes quand nous aurons fini. Cliquez sur « Paquet ». Il est dit, « Ne partagez pas les polices, c'est illégal ». Mais nous devons partager les polices parce que nous les payons, donc nous ignorons cela. C'est une zone grise. Allons sur notre bureau. Vous pouvez voir qu'il y a mon dossier de classe et il y a ce dossier qui est fait, les fichiers de package. Voyons ce qu'il y a ici. Allons à l'intérieur et il y en a un tas. Le fichier InDesign est la chose principale. C' est là que je vais l'envoyer à l'un de mes collègues, et ils vont commencer à y travailler. Ils vont double-cliquer sur le « fichier INDD », le fichier InDesign, et c'est ce qui va l'ouvrir et ils vont pouvoir commencer à travailler dessus. Un PDF là est juste pour un visuel, juste pour donner aux gens un peu visuel rapide sans avoir à ouvrir le fichier InDesign pour voir ce que c'est. Techniquement, tu n'as pas besoin de ça. C' est juste utile. Comme avec ce fichier ici, le fichier IDML est juste utile. Disons que vous l'envoyez à Jeff, et Jeff va essayer de l'ouvrir, mais il utilise une super vieille version d'InDesign. Cela signifie qu'il pourrait essayer d'ouvrir l'INDD et ça vient juste avec beaucoup d'erreurs disant, « Pas question, Jose. Ma version est trop ancienne ou trop nouvelle. » Il peut ouvrir cette version. Y aura-t-il des problèmes ? Probablement pas si c'est un simple document. Si vous faites une certaine interactivité animée hardcore, alors peut-être, mais nous ne sommes pas en ce moment, donc tout devrait bien fonctionner. Les choses importantes sont ces dossiers de polices et liens. Ceux-ci sont très importants. Les instructions, on ignore ça, donc je vais les supprimer. Nous n'avons rien écrit là-dedans, c'est censé être instructions à l'imprimante pour leur dire quoi faire, comment vous contacter. Donc les polices, vous pouvez voir ici. Rappelez-vous que vouloir dire, « Hé, êtes-vous sûr que vous pouvez partager ces polices, soyez prudent, vérifiez vos licences, » et vous devriez. Mais c'est ainsi que les gens obtiennent un document et les polices qui y sont utilisées afin qu'il n'y ait pas d'erreurs de police. Donc, nous allons envoyer comme il est à eux, et les liens. Les liens sont juste considérés, vous pouvez voir ici le logo et ce graphique que j'ai utilisé dans ce. Tous ces éléments sont super importants. Si je leur envoie juste un fichier InDesign, il va s'ouvrir, mais ça va dire, « Hey, alerte, il me manque les polices. Hey, alerte, il me manque toutes les images. » Donc tu veux envoyer tout ça. Donc ce que vous avez tendance à faire, il y a ce dossier qui a été emballé. Nous étions juste à l'intérieur il y a une seconde, est-ce que vous faites un clic droit dessus et si vous êtes sur un Mac, vous devez compresser et si vous êtes sur un PC, je pense qu'il y a un fichier zip semblé. Vous devrez peut-être examiner vos options. Vous êtes à la recherche d'un dossier zip ou compress. Cliquez sur ce bouton et voyez ce petit dossier zip qui peut être envoyé par e-mail. Vous ne pouvez pas vraiment envoyer un dossier par e-mail, mais vous pouvez envoyer un e-mail au dossier zip ou il peut s'agir simplement d'une sauvegarde. Vous travaillez dans une agence et vous essayez de tout garder, vous fermez et vous voulez éteindre votre ordinateur, mais vous savez que les images sont partout, et vous voulez juste ce petit paquet bien rangé que vous pouvez et dire, « Travail fait, supprimer de mon ordinateur. » Est-ce que vous l'empaqueter dans un dossier, envoyez celui-ci. Très bien, mes amis, c'est comment emballer un document et l'envoyer aux gens sans avoir beaucoup de problèmes. 19. Exercice de cours 1: Maintenant, c'est le temps d'exercice en classe, et j'aimerais que tu le fasses et que tu le fasses. Maintenant, lorsque je dirige ma formation en classe, je trouve que c'est la partie la plus précieuse de toute l'expérience. Au lieu de me suivre étape par étape, vous rencontrerez des problèmes et serez en mesure de les résoudre vous-même. Maintenant, comme dans ma formation en classe, j'ai une liste de contrôle. J' aimerais que vous fassiez toutes ces choses, s'il vous plaît. Mettez de côté un peu de temps maintenant, 15 minutes, 20 minutes, ça pourrait vous prendre une heure selon la vitesse à laquelle vous le ramassez. Mais maintenant, je vois que tu peux faire ça à la maison à ton rythme. Passez en revue et faites chaque chose sur cette liste, et lorsque vous avez terminé, vous pouvez utiliser cette chose dans votre portfolio ; vous avez la permission. Vous pouvez l'utiliser dans votre portefeuille et dire : « C'est quelque chose que j'ai fait et c'est le cas. Ce que j'aimerais aussi que tu m'envoies une copie. Vous pourriez suivre ce mot à mot et c'est tout à fait bien. Je veux juste voir que vous l'avez fait, envoyez-le moi, selon l'endroit où vous regardez ces vidéos, souvent il y a un commentaire ou une partie d'exercice de classe, alors collez-le là-dedans. Soit le PDF ou la version JPEG, ou même une capture d'écran, et juste parcourir ces listes. Laissez-moi vous aider rapidement avec ce que vous devez faire. C' est un nouveau document, facile, mais dans ce nouveau document, il doit être une demi-lettre américaine ou A5, selon la partie du monde dans laquelle vous vous trouvez. Il doit s'agir d'un saignement de trois millimètres ou d'un huitième de pouce, selon la partie du monde que vous venez. pages face vont être désactivées, nous allons le rendre paysage, je veux que vous créiez votre propre nouvelle bibliothèque pour ce client, [inaudible] Green Gardener, nous les appelons. Dans les couleurs de la marque, vous verrez cela dans vos fichiers d'exercice. Ils sont là. Il y a quelque chose pris d'un 01 [inaudible], il y a un exercice de classe, et ici sont vos couleurs, il y a les couleurs là-bas. Il y a la liste de vérification que je lis maintenant aussi. Vous pouvez le lire à votre temps libre si vous ne voulez pas mettre cette vidéo en pause. Voici quelques autres bits. Il s'agit du fichier fini que vous pouvez voir en arrière-plan ici, sorte que vous pouvez l'utiliser comme exemple si vous vous perdez, et d'autres choses que vous devez faire, ajouter ces couleurs de marque et les ajouter à votre bibliothèque CC. Vous devez utiliser un logo qui est là, et une des images ; il y en a trois à choisir. Vous pouvez utiliser le vôtre, c'est tout à fait bien. Vous pouvez utiliser votre propre logo, vos propres couleurs, j'aimerais que vous le fassiez. Mais si vous voulez juste les charger et les terminer, vous pouvez simplement utiliser les trucs d'exemple. Votre image doit être recadrée comme celle-ci, elle est beaucoup plus grande et nous l'avons recadrée en utilisant nos astuces spéciales. Je veux que vous fassiez l'affaire, je voudrais que vous mettiez un tableau de bord et nous avons utilisé un pointillé plus tôt, créer un round all, round était un nom de ceci, comme cette petite chose ronde avec quelques ticks dedans. Je veux que vous créiez ceci avec un cercle parfait, je veux que vous les regroupiez ensemble, je veux que vous les pitiez, puis j'aimerais que vous sauviez et nommez votre fichier, peut-être en utilisant le V1, et je comme vous pour créer un PDF avec des repères de recadrage, puis m'envoyer une version de celui-ci. J' adorerais le voir. Maintenant, si vous êtes coincé avec quoi que ce soit, s'il vous plaît laissez-moi un commentaire ou retournez à travers les vidéos précédentes. Les vidéos précédentes couvriront tout ce que nous avons fait ici. Si tu te perds et que tu n'es pas trop sûr, laisse-moi un message et je te donnerai un indice. Maintenant, je vous promets, j'enseigne le design depuis environ 12 ans maintenant, et ce sont les gens qui prennent l'effet et font ces petits exemples supplémentaires qui le ramassent le plus. Me suivre étape par étape est génial jusqu'à ce que vous rencontrez des problèmes. Alors allez-y et faites celle-ci, envoyez-moi une capture d'écran, envoyez-moi un échantillon, même si vous ne le gardez pas de votre côté, gardez-le pour votre portfolio, mais assurez-vous de le faire. Passons au prochain projet, passionnant. 20. Idées, inspiration et modèles de démarrage.: Lorsque vous commencez à utiliser InDesign, vous pouvez également commencer InDesign en général. Obtenir des idées pour les mises en page peut être assez difficile. façon dont vous allez grandir très rapidement est de regarder les meilleures personnes autour, voir ce qu'elles font. Nous ne copions pas ici, nous nous inspirons et nous approprions leurs idées et utilisons notre propre contenu autour des polices, des couleurs, donc juste de l'inspiration. Les endroits où aller ; Pinterest est facile celui qui est ici en face de moi. J' ai mis dans le magazine spread. Spread est deux pages côte à côte, il vous donne une idée de ce que c'est que vous pourriez commencer. Une fois que vous vous êtes connecté, vous pouvez commencer à les épingler à vos propres tableaux, et vous aurez une collection de choses que vous aimez. J' aime une autre version. C' est assez similaire à Pinterest. Ça s'appelle Niice avec deux. Là, c'est là, .co. J' aime bien celui-là. Je trouve un peu de mise en page, donc j'ai fait la même chose. J' ai fait une recherche pour la diffusion du magazine. Il supprime juste toute la marque Pinterest de lui. J'aime ce site. Tout comme Pinterest, vous pouvez avoir des planches ici, et quand vous les réunissez, regardons une de mes planches, dessinées à la main. Vous pouvez voir ici, vous pouvez commencer à rassembler des idées pour faire avancer votre travail. Un autre très bon est Behance. Behance a d'autres avantages que l'inspiration. J' ai fait un magazine diffusé ici. C' est l'endroit que nous allons regarder plus loin dans le tutoriel de votre portfolio. C' est là que les gens se trouvent de plus en plus en tant que concepteurs. Un autre avantage ici, c'est qu'ils auront souvent, comme voir celui-ci ici. Certaines de ces œuvres sont tellement qu'il s'agit d'un magazine de catalogue photoréaliste. Vous pouvez télécharger et commencer à l'utiliser comme un petit modèle. Maintenant, l'un des problèmes est souvent que tu verras ça et tu diras, « Super. Voici une couverture vraiment cool. Je l'aime vraiment », mais vous avez un projet différent. Quelqu' un est venu te voir et a dit, « Hey , voici la couverture », et ils n'ont pas dit, « Voici trois mots à mettre dessus », ils ont dit, « Hé, je veux que tu remplisse la couverture avec deux pages de documents Word, » et tu dis : « Eh ». Vous ne pouvez pas faire de beaux espaces négatifs et grandes zones vides parce que vous devez le remplir, bourré. Je trouve la meilleure inspiration pour ces rapports annuels lourds de texte, brochures, trucs vraiment lourds est dire rapport annuel Google. Je suis dans Google ici, j'ai tapé « rapport annuel », et juste ajouter le mot PDF. Les sociétés cotées en bourse doivent aller rendre compte de leurs rapports annuels en ligne, donc vous trouverez beaucoup de choses, et j'ai juste cliqué sur quelques-unes d'entre elles et trouvé, Je ne sais même pas ce qu'est CRH, Je suis juste en train de regarder comment ils sont en train de se déplacer parce que vous voyez, il y a beaucoup de données qui doivent communiquer. Ils ont fait des infographies vraiment cool. Ils sont partis pour une mise en page à trois colonnes ; 1, 2, 3. Je suis juste à la recherche d'inspiration, je me dit : « Je n'ai jamais considéré le grand type sur le côté, la grande image. » Obtenir des idées à partir de ça. Voilà celui de BMW. Vous pouvez voir quelqu'un va vous donner une chose comme ça, et vous dites, « Comment vais-je montrer ce graphique Excel et le rendre lisible ? » Vous pouvez voir ici qu'ils ont fait un très bon travail pour clarifier l'année où nous sommes. Vous travaillez simplement sur certains de ces documents très volumineux, et vous avez une idée de la façon dont vous pourriez l'aborder. Une autre chose que vous pouvez faire est d'utiliser un modèle de démarrage. InDesign en particulier, si vous allez à Nouveau ou Nouveau fichier, vous allez à Imprimer, et disons que nous faisons une brochure ou un magazine. Vous verrez ci-dessous ces documents vierges maintenant, nous avons ces modèles. Si vous utilisez une ancienne version d'InDesign, cela ne fonctionne pas. Mais ici, nous avons quelques modèles. Tu vois qu'il y a une veste, un magazine alimentaire. Maintenant, cliquez sur cela, et cliquez sur « Afficher l'aperçu ». Ça vous donne juste une idée, et vous êtes genre, « J'aime ça », et vous pourriez commencer par ça, et vous pouvez totalement utiliser ça, et juste changer les images. Il n'y a rien qui t'arrête. Ce que vous trouverez, c'est que vous finirez par l'ajuster en fonction de vos goûts et de votre contenu, et cela changera un peu, et vous serez en mesure de vous approprier le design. Ils la façon dont vous le faites est de cliquer sur « Télécharger ». Tu dois être connecté au filet. Cela prend un peu de temps, mais finalement, la seule différence est que ces images ne seront pas là quand vous l'ouvrirez. Vous pouvez voir maintenant qu'il est téléchargé. Oh, c'est là. Fait. Cliquez sur « Ouvrir ». Il utilise des polices que nous n'avons pas actuellement. Nous allons regarder les polices manquantes un peu plus tard, mais nous allons simplement cliquer sur « Synchroniser les polices » et cliquer sur « Fermer », et vous avez une mise en page de magazine. Le seul problème, c'est que sans les images, ça n'a pas l'air aussi joli, n'est-ce pas ? Mais j'espère que vous avez accès à quelques images pour votre travail. Sinon, vous devrez aller sur un site de bibliothèque stock et commencer à le remplir. C' est une bonne façon de commencer. Mon conseil de séparation pour quelqu'un qui est un peu stressé pour obtenir des idées de design est que cela devient plus facile. Personne n'est né un bon designer, mais maintenant vous avez un intérêt, et vous avez quelques outils dans ce domaine. Vous commencerez à garder un œil sur les designs que vous aimez, les polices que vous aimez, les couleurs que vous commencez à aimer. Ce qui se passera, après quelques projets, vous commencerez à savoir ce que les clients aiment et ce qu'ils n'aiment pas, et ce qui a fonctionné et ce qui n'a pas fonctionné. Au fur et à mesure que vous obtenez plus d'expérience, vous commencerez à être en mesure de tirer nos conceptions de l'air mince. Mais vous ne les retirez pas de l'air mince, vous sortez des expériences passées, des succès, des victoires, des pertes. Ça va être tout pour notre section d'inspiration. Nous allons passer à la section suivante où nous allons commencer à mettre à jour le fichier de quelqu'un d'autre. Très important.t 21. Travailler avec les documents InDesign d'autres personnes, sans images.: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons travailler avec un fichier qui nous a été envoyé par quelqu'un d'autre, et nous allons avoir des problèmes avec les images qui ne sont pas chargées, et dans la vidéo suivante, nous allons regarder avec les polices qui ne sont pas chargées. Tout d'abord, allons-y et allons à File. Allons à Ouvrir, et téléchargez les fichiers d'exercice. Il y a un fichier appelé 02 travail existant. Ouvre ça, et il y a Green at Heart Prospectus. Ouvrez-les, et avertissez, il nous manque quelques images. Ça pourrait dire modifié. Cliquez sur « OK », et il pourrait aussi dire qu'il nous manque des polices, et nous le ferons dans la prochaine vidéo. Mais en gros, c'est ce que nous avons. Nous avions un document, mais ces images sont manquantes. qui est bizarre, c'est que je peux les voir. Ils sont juste là. Pourquoi je ne peux pas les utiliser ? Est-ce qu'ils impriment vraiment mal ? Ils ont l'air bien à l'écran, mais ils impriment vraiment mal, donc nous devons les relier. Maintenant, cela met en évidence l'une des différences entre InDesign et Word. Word quand vous mettez une image à l'intérieur de celui-ci, il suffit de l'empaqueter dans le fichier DOCX, et quand vous l'envoyez à quelqu'un, il vient avec. Avec InDesign, par défaut, il aime créer des liens vers les images. Pourquoi on fait ça ? C'est parce que l'InDesign peut fonctionner super duper rapidement lorsqu'il ne s'y connecte que. Alors que mot, si vous avez travaillé avec un document très gros mot avec beaucoup d'images, vous remarquerez qu'il fonctionne vraiment lentement. C' est donc la différence. Lorsque quelqu'un vous envoie un fichier InDesign, attendez-vous à ce que les images soient accompagnées séparément, souvent dans un fichier zip. Si vous obtenez simplement le fichier InDesign et qu'aucune image, vous êtes bloqué. Tu dois trouver ces images. Ils peuvent les voir plus tard ou ils peuvent simplement se cacher quelque part sur votre ordinateur ou sur le lecteur réseau au travail, quelque chose comme ça. On a juste besoin de les relier. Faisons ça. Ici, vous pouvez voir mon panneau Liens. Si vous ne pouvez pas le voir, allez à Fenêtre et allez à Liens. Ce sont les images qui sont contenues dans mon fichier. Maintenant, ceux-là ont le grand point d'interrogation rouge. Cela signifie qu'ils sont complètement absents, donc nous allons les relier. Le tien pourrait juste dire modifié. Le mien a un symbole de prudence jaune ici. Souvent, vous pouvez simplement cliquer sur eux et ajouter celui-ci ici qui dit mise à jour. Souvent, il n'y aura pas de différence. Vous cliquez dessus et l'image se rechargera mais rien ne changera. Souvent, c'est juste une bizarrerie entre Mac et PC. Parfois, c'est à voir avec les fuseaux horaires. Souvent, il n'y a rien de différent. Gardez un oeil juste pour vérifier, mais souvent il n'y a pas de changement. Mais dans mon cas, ça me manque complètement. Alors je vais essayer de trouver ce Green Logo1. Je vais le sélectionner, et ici il y a cette petite icône de chaîne appelée Relink, cliquez sur lui. Ce que j'ai fait dans vos fichiers d'exercice est de revenir au dossier parent. Ici, il y en a un qui s'appelle Missing. Je ne sais pas pourquoi j'ai appelé ça. Il devrait y avoir des images manquantes. Ici, il y a ce Green Logo1. Je vais cliquer sur « Ouvrir », et il a disparu et l'a remplacé. Maintenant, vous pouvez en sélectionner plusieurs. Donc, je sélectionne le premier, maintenez la touche Maj, cliquez sur le second, allez à Relier. recherche de ce premier ici appelé Table Top, donc je vais appeler celui-ci Table Top, cliquez sur « Ouvrir », puis je vais cliquer sur celui-ci qui dit Noir. Joli. Ils sont tous reconnectés, ils sont prêts à partir, ils ne sont plus portés disparus. Ce que vous pourriez trouver, c'est que ce contenu bizarre est rose. Ça a l'air étrange. C' est parce que vous manquez les polices. Alors allons dans la vidéo suivante et regardons les polices manquantes et les corriger. 22. Comment trouver des polices manquantes dans InDesign ?: Salut. Dans cette vidéo, nous allons regarder ce qui se passe lorsque vous ouvrez document de quelqu'un d'autre et il dit que vous avez manqué des polices, il manque des images aussi, qu' il manque des images aussi, mais nous le faisons dans une vidéo antérieure. Je vais fermer ça, et vous remarquerez aussi que ça va cette horrible couleur rose pour tout ce qui manque. Allons-y et faisons-le dans notre tutoriel. Dans cette vidéo, quelqu'un nous a envoyé un fichier , mais les polices ont trouvé des polices manquantes. Si vous suivez avec les fichiers de l'exercice, ouvrez O2 Existent work, ouvrez Green at Heart Prospectus, et il indique les liens manquants, ce que nous avons fait dans une vidéo précédente alors allez vérifier celui-ci. Mais maintenant, on va s'occuper de celui-ci, des polices manquantes. Maintenant, cela peut être une solution super facile ou ça peut être super compliqué. Super facile signifie qu'il s'agit d'une police qui existe réellement sur le Typekit d'Adobe. Typekit est le nom qu'Adobe appelle sa bibliothèque de polices. Ce qui peut arriver, c'est qu'il peut se charger et qu'il détecte que vous n'avez pas cette police sur votre machine, mais il dit, « Hé, j'ai trouvé Roboto Slab Light sur Typekit, et parce que vous êtes membre de Creative Cloud et génial, aimeriez-vous pour le télécharger et l'installer pour vous ? » Vous pouvez cliquer sur « Synchroniser les polices » et la vie est bonne. Quand la vie est plus difficile, c'est quand elle ne pense pas ici et qu'elle dit : « Je ne peux pas la trouver nulle part. » Ce que vous devez faire, c'est que vous devez cliquer sur ce « Trouver des polices ». Ça va vous dire, dans notre cas, c'est Roboto Slab Light qui manque. Ce que nous pouvons faire, je peux cliquer sur « Synchroniser les polices » ici parce que c'est sur Typekit, mais vous n'avez peut-être pas cette option, souvent ce n'est pas le cas. Ce que vous devez faire est de faire l'une des deux choses ; vous pouvez le remplacer par autre chose, parce que parfois, si vous travaillez sur Mac et PC, disons que quelqu'un a utilisé Times New Roman. Times New Roman est ce qu'un PC appelle Times New Roman. Un Mac, pour une raison quelconque, l'appelle Times ; la même police, les mêmes attributs, donc vous devrez peut-être aller dire, « En fait Roboto Slab, je vais aller dans ma liste. » Ceci est la liste qui sont sur mon ordinateur et le trouver, et il peut être la version pro, donc vous pouvez avoir Roboto Pro ou quelque chose de légèrement différent, et vous pouvez aller le remplacer. Vous gardez un oeil dessus et voyez si la police change, cela peut être exactement la même. Ou vous devrez peut-être passer par là et dire, « Je n'ai pas Roboto Slab, donc je vais juste utiliser Arial », et je vais avoir « Tout changer », et ça va passer par et changer chaque utilisation de Roboto pour Arial. C' est un jour triste parce que Roboto Slab est sympa, et Arial n'est pas gentil. Une autre chose que vous pourriez faire est en fait juste ignorer cela. Tête vers le bas, ne t'en fous pas, et ça va aller cette grande couleur rose, je sais qu'il est là. J' ai W sur off, et ça va cette horrible couleur rose contour. Dites, je fais juste une vérification de textos. Je l'ai envoyé à quelqu'un et ils font juste une vérification rapide du texte. Ils manquent les polices, ne vous inquiétez pas. Il suffit de le laisser manquant, de le renvoyer à la personne qui l'avait à l'origine, qui en a la police et il reviendra à la vie. Si cela ne résout toujours pas vos problèmes, vous devrez installer la police. Vous obtiendrez un document de paquet de votre concepteur ou de celui qui l'a fait. Ce sera un fichier zip et à l'intérieur, jetons un coup d'oeil à un fichier existant que j'ai. Nous regardons notre bureau, InDesign Class Files, nous avons fait ce fichier de package plus tôt. Quelqu' un vous a peut-être envoyé ceci, et à l'intérieur il y a la police d'un document et vous pourriez trouver, « Hey, il est là », et tout ce que vous avez à faire est de double-cliquer dessus. Selon le programme sur lequel vous êtes, je suis sur un Mac, et je peux simplement cliquer sur « Installer la police ». Si vous êtes sur un PC, c'est un processus très similaire. Ce que j'ai fait pour ce cours, c'est dans vos fichiers d'exercices sous Missing Seage, il y en a un qui s'appelle Roboto Slab, et voici toutes les polices dont nous avons besoin, dans ce cas, c'est Roboto Slab Light. Si je vais installer celui-ci maintenant, la vie devrait aller bien. Retourne ici, a pris vie. Si vous n'avez pas cette police et qu'elle ne vous a pas été envoyée, vous devrez probablement l'acheter ; certaines polices sont gratuites, beaucoup d'entre elles ne sont pas. Si vous allez l'acheter, je peux recommander myfonts.com, c'est là que j'achète mes polices. Pas cher ? Ça dépend. gens qui travaillent sur ces polices disent que j'ai besoin d'une police et j'ai besoin d' acheter cette police vintage qui est faite. Vous pouvez voir ici, celui-là va me coûter 27€. plus grandes polices, je veux dire qu'il a beaucoup plus de caractères et de blancs, alors vous allez payer plus, mais c'est un bon endroit pour l'acheter. Mais il y a plein d'autres endroits, choisissez celui qui travaille pour vous. J' espère que l'une de ces options vous aidera à trouver une police manquante. Continuons avec cette série de tutoriels. 23. Comment remplacer des images dans InDesign ?: Dans cette image, nous allons examiner la commutation des images. On va changer celui-là avec celui-là. Allons faire ça. Évidemment, mettre à jour le texte de quelqu'un est super facile. Saisissez l'outil Type, sélectionnez-le, modifiez-le à la date. Sélection d'images, tout aussi facile. Je vais cliquer sur cette image ici. Ça n'a pas vraiment d'importance en fait. Si je clique dessus, il le met en évidence ici. Je ne peux avoir rien sélectionné et le sélectionner ici. Je sais que c'est l'image, Outils de jardinage 1, mais disons que je la remplace et j'ai besoin d'une nouvelle couverture. Je pourrais supprimer ceci et apporter un autre fichier et essayer de l'étirer, mais ce que nous allons faire est quelque chose d'un peu plus facile. Alors annulez ça. Avec cette sélection, je vais relier. Au lieu de ce que nous avons fait plus tôt qui était de relier à un fichier manquant, je vais aller dans nos fichiers d'exercices, aller dans le travail existant, et il y a l'image de remplacement. [ inaudible] l'éteindre. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est nous allons récupérer notre contenu Grabber. Déplacez-le pour le repositionner comme nous le voulons. Je devrais peut-être faire un zoom arrière souvent. Cela est utile lorsque vous repositionnez des images en différentes tailles. Je vais appuyer sur commande Minus pour zoomer. Vous pouvez appuyer sur Control Minus si vous êtes sur un PC. Je vais utiliser ma flèche noire. Cliquez dessus. Si je clique sur le Content Grabber, vous pouvez voir qu'il s'agit en fait d'une image assez grande. Ce que je pourrais faire est de maintenir mon décalage de commande pour le redimensionner là-haut. Amenez-le un peu aussi, et mélangez-le à travers. C' est ma nouvelle couverture. Très bien, super facile. C' est tout pour cette vidéo. Passons à la prochaine. 24. Opacité, transparence et nécessité de voir à travers dans Adobe InDesign.: Opacité, transparence, transparence, transparence, voilà ce que le titre de cette vidéo va être. Cette boîte noire ici, vous pouvez voir à travers. Ça m'aide à voir le texte contre ça. Je l'ai fait avec ces boîtes vertes ici que vous pouvez voir à travers un peu. Je vais filigrane, ce logo. page 2 est une grande boîte noire qui est transparente. Allons-y et faisons-le maintenant. La première chose que nous allons faire est de saisir mon outil de rectangle, pas l'outil de cadre rectangle. Avant de commencer à dessiner quoi que ce soit, ce que vous pourriez avoir à faire est de vous assurer que vous n'avez rien sélectionné. Ensuite, allez à l'outil rectangle, assurez-vous que le trait est réglé sur zéro et que le remplissage de cette case sera réglé sur noir et non pas l'enregistrement, l'enregistrement est mauvais. Je vais dessiner une boîte à peu près pour faire le tour de l'extérieur. Maintenant, c'est au-dessus de mon genre. Je vais attraper ma flèche noire. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et je vais aller arranger, et je vais envoyer à l'envers. Par hasard, n'avoir à y retourner qu'une seule fois. Souvent, vous devrez en quelque sorte faire un clic droit à nouveau et aller envoyer à l'arrière jusqu'à ce que finalement, vous obtenez derrière le type blanc. Cela dépend du moment où cette chose a été ajoutée au document parce qu'elle a été ajoutée pour la dernière fois, c'est sur le dessus de la pile, donc il est facile de se calmer. La prochaine chose que je vais faire est d'ajuster ça et cette dame sur le côté parce que nous ne voulons pas que la boîte noire la couvre. Mais ce que j'aimerais faire, c'est réduire l'opacité. Je l'ai sélectionné avec ma flèche noire et en haut il y a celui-là appelé opacité. Je vais le ralentir. Plus lentement, ce n' est pas un mot, mais je vais le baisser de toute façon. Vous décidez comment cela va fonctionner avec une image d'arrière-plan, à quel point elle devrait aller. Je pourrais faire la même chose pour cette boîte verte. Va faire ça. Abaissez celui-ci aussi. C' est juste pour les points de style. La fille a l'air cool de l'avoir en partie transparente et c'est une chose pour ce livre. Vous pouvez voir ici à la page 2, cette grande boîte noire ici. C' est juste une sorte de façon cool d'avoir des prises sur un fond noir et nous montrons une partie de l'image et des points d'arrêt. Maintenant on l'a fait pour les boîtes noires. Vous pouvez faire si quoi que ce soit, vous pouvez sélectionner n'importe quoi, réduire l'opacité, et avoir lavé le texte. Il peut s'agir d'un filigrane pour le logo. Ajoutons ce type en bas, et rétrécit. Déménager ici. Mais je vais réduire l'opacité. Il est comme un petit truc de filigrane en bas, ce que je n'aime pas. Mais de toute façon, c'est de l'opacité. Passons à la prochaine vidéo. 25. Pourquoi InDesign ajoute-t-il [Converted] et m'oblige-t-il à enregistrer sous.: Je viens d'ouvrir un fichier. C' est un fichier plus ancien sur lequel j'ai travaillé, et il arrive avec cette chose qui dit converti. Maintenant, je vais essayer de le sauver. Ça dit que je dois faire un Save As. Ça ne me laissera pas le sauver sur le dessus de la chose que je viens d'ouvrir. Pourquoi c'est ça ? C' est parce qu'InDesign est mis à jour entre le moment où vous avez créé ce fichier et l'endroit où il se trouve maintenant. Ça pourrait même être il y a six mois. Ça pourrait même être il y a deux mois. Il n'y a rien que nous puissions faire à ce sujet, donc nous devons vivre avec. On va juste File, Save, et on lui donne juste le même nom. Il dira : « Voulez-vous remplacer ? » Tu dis peut-être. Ce que vous pourriez faire avant de partir et de le remplacer par dessus. Je suis assez confiant, je le fais toujours et je n'ai jamais eu de problème. Je ne veux pas vous mettre dans ce problème. J' aimerais que vous partiez, faites-en une copie quelque part, mettez-la quelque part cachée au cas où tout se passerait horriblement mal pour vous. Au moins, tu peux revenir à cet original. Pour moi, je le remplace toujours avec le même nom et je n'ai aucun problème juste à le mettre à niveau vers une version plus récente d'InDesign. On doit juste vivre avec ça. C'est tout. Passons à la prochaine vidéo. 26. Si je ne trouve pas le fichier InDesign, puis-je ouvrir le PDF ?: Disons que nous ne pouvons pas trouver le fichier InDesign, nous n'avons que le PDF. Pouvons-nous ouvrir le PDF dans InDesign et commencer à le modifier ? Non. Ce n'est pas possible. Vous pouvez le placer et il le collera comme une image, mais vous ne pouvez pas l'ajuster. La façon de l'ajuster est que, espérons-le, vous êtes abonné à Creative Cloud et que vous avez quelque chose appelé Acrobat Pro ou Acrobat DC. Si vous ne l'avez pas installé, allez-y et faites-le. Sur mon Mac ici, il y a une petite icône Apps et le mien s'appelle Acrobat DC. C' est la version actuelle de celui-ci. Si le vôtre n'est pas installé, installez-le. Sur un PC, je pense que la même petite icône est en bas à droite. Ce que vous voulez faire, c'est trouver votre PDF, télécharger à partir de votre e-mail ou où que vous l'ayez, cliquer avec le bouton droit et dire Ouvrir avec et assurez-vous qu'il figure dans Adobe Acrobat. Maintenant, parce que c'est la version Pro et la version payante, mien s'appelle Acrobat Pro DC. Parce que c'est ce lecteur Acrobat, ça ne va pas faire tout ça, bouo. Mais parce que vous êtes un utilisateur de licence Creative Cloud, et cela va fonctionner. Ce que nous allons faire ici, à droite, c'est celui qui s'appelle Edit PDF. Ne suscite pas trop d'espoirs. Vous pouvez faire des ajouts, vous pouvez ajouter des images. Mais parce que c'est échanger et l'utiliser comme InDesign, c'est très, très homme des cavernes. Maintenant, je vais m'assurer que je suis dessus. En haut, disons que notre adresse est changée, je peux la changer à 100. C' est vraiment lent et maladroit, et nerveux. Je peux le faire, pas de problème. Je vais faire défiler un peu vers le bas et vous pouvez voir ici, disons que j'ai juste besoin de changer ça. C' est juste une faute de frappe ou un changement de prix. Jumpy, sautillant. C'est bon. Vous pouvez faire des choses de base en main, le formatage de base. Vous pouvez ajouter des images, ajouter du texte, cliquer et faire glisser une zone. Ajout de texte. J'attends toujours que ça se rattrape. Le mien est un Mac assez hardcore et il est un peu mort. Le voilà, il est de retour. C'est le dernier fossé. Vous voulez juste faire quelques modifications de base et vous n'avez pas le fichier InDesign, vous pouvez le faire ici dans Acrobat Pro. Maintenant, nous l'avons fait dans Acrobat Pro. Cette méthode fonctionne aussi souvent dans Illustrator. Illustrator a des avantages et des inconvénients. Il est un peu plus difficile d'utiliser Illustrator si vous ne l'avez jamais utilisé auparavant. Mais il y a un peu plus de mise en forme et de modifications de mise en page vous pouvez faire, essayez soit celle-ci, c'est la version facile ou Adobe Illustrator, et ouvrez votre PDF là et apportez des modifications. C' est tout pour cette vidéo. J' espère que ça a aidé. Allons dans le prochain tutoriel. 27. Créer un nouveau bulletin d'information ou d'une nouvelle brochure d'entreprise, quels sont les écarts.: Dans cette vidéo, nous allons créer notre newsletter ou notre brochure. Nous allons travailler sur nos marges, les colonnes, les gouttières entre elles. Nous allons regarder des choses appelées spreads. Ça va être excitant. Allons-y et faisons-le. La première chose que nous allons faire est de créer un nouveau document. Cliquez sur ce bouton ou vous pouvez aller dans « Fichier », « Nouveau document ». Nous allons commencer par l'impression de certains presets. Maintenant, selon la partie du monde, nous allons utiliser A4 ou lettre. Nous utilisons la lettre dans ce cas. Vous voyez que la mienne continue de revenir par défaut à millimètres. C' est principalement parce qu'entre la réalisation de vidéos, je dois faire de la mèche et InDesign, et je travaille en millimètres, donc je continue de le changer. Bref, il y a mes tailles. Je vais travailler en portrait et nous allons avoir des pages de face allumées cette fois. Nombre de pages, on en aura huit. Il suffit de considérer quand vous faites, disons, un bulletin d'information ou une brochure, souvent vous devez travailler en multiples de quatre. Vous pouvez avoir deux pages, recto et verso d'une lettre américaine. Mais souvent, quand il dépasse cela, c'est en fait de grandes feuilles de papier pliées en deux et agrafées. Donc, vous pouvez avoir comme dire six pages parce que vous aurez une grande feuille pliée en deux et ensuite vous avez celui-ci assis au milieu et il devient très difficile de lier ensemble. Il y a des façons de le contourner, mais souvent vous travaillez en multiples de huit. Si vous avez déjà ouvert le journal et sorti une feuille, vous l' avez laissé tomber en morceaux. Vous sortez une feuille, vous remarquerez qu'il y a en fait quatre côtés. Pensez-y quand vous faites un bulletin d'information. Ne faites certainement pas cinq parce que vous avez un dos d'une feuille de papier que vous devez utiliser. Numéro de départ, cela peut être que vous avez un document très long et que vous avez des pages et que vous voulez commencer la numérotation de page sur quelque chose de différent. Nous allons garder notre départ à un. Très rarement je vais changer cela. cadres de texte primaires, nous allons regarder dans une vidéo ultérieure. Colonnes, on n'a pas utilisé ça avant. Par défaut, vous devez en avoir un minimum d'un. Ce que nous allons avoir, c'est trois dans ce cas. La gouttière est l'espace entre ces colonnes. Laissez-le à n'importe quelle valeur par défaut. Jetons un coup d'oeil rapide à pourquoi nous utilisons des colonnes. Ici fait une petite recherche pour les spreads de magazines. Ce que vous remarquerez, c'est que lorsque les gens conçoivent des professionnels de magazines, que nous commencerons par le nombre de colonnes et que nous utiliserons systématiquement tout au long du magazine. Il donne un peu de cohérence à travers, disons, un document vraiment long afin que vous n'allez pas à chaque page en changeant de colonnes différentes. C' est l'une des choses qui sont vraiment faciles à remarquer lorsque vous regardez amateurs font du travail est qu'il n'y a pas de cohérence avec les colonnes. Souvent, c'est deux, trois , quatre ou cinq colonnes. Jetons un peu un coup d'oeil à certains des exemples. Maintenant, vous pouvez enfreindre ces règles, mais cela ajoute un peu de cohérence tout au long. Regardons celui-là, c'est facile. Il y a trois colonnes. C' est ce que nous allons faire et ça reste à trois colonnes. Jetons un coup d'oeil à celui-ci ici. Celui-ci est un peu différent. Ils utilisent trois colonnes, mais ils enfreignent un peu les règles en se répandant sur certaines d'entre elles. Il y en a encore un, deux, trois. Je sais que tu penses qu'il n'y a que deux colonnes. Mais vous pouvez voir cette image ici couvre en fait deux d'entre eux et ils font la même chose ici. Il y a encore trois colonnes, mais celle-ci couvre deux d'entre elles. Jetons un coup d'oeil à certains disent que celui-ci est peut-être un travail amateur. Parce que je ne sais pas, vous pouvez voir qu'il n'y a pas de vraies colonnes là-dedans. Ce n'est même pas. Ça devrait être un, puis un autre, puis celui-ci est un peu court. Je ne sais pas, j'espère que vous pourrez le voir. On dirait qu'il n'y a pas de cohérence ici. Celui-ci ici ne fait pas tourner les colonnes comme il le devrait. Il y a tous les bons ingrédients pour un grand magazine, mais je pense que les colonnes peuvent vraiment aider à soulever le travail d'une armature. Celui-ci ici, deux colonnes. Celui-ci est encore ici, je pense, dans la catégorie amateur. C' est des codes sympa, mais les colonnes, je ne suis pas sûr. Voyez celui-ci ici, c'est beau mais fou, mais il utilise toujours quatre colonnes. Un, deux, trois, quatre. Ce grand numéro géant 2 s'étend sur deux d'entre eux et c'est bon. Vous êtes autorisé à enfreindre les règles, mais seulement à enfreindre les règles, si vous voyez ce que je veux dire. C' était une longue explication. Revenons dans InDesign. On utilise trois colonnes. Marges, nous allons utiliser quelque chose d'un peu plus grand donc nous allons faire 0,8 pouce. Vous remarquerez qu'il les a tous modifiés en même temps parce que cette petite icône de liaison est définie. Je vais casser ça maintenant. Je veux tous les faire, sauf que je veux faire le fond pour être un peu plus grand. Ça va faire 1,4 pouce. Maintenant, si vous utilisez des millimètres, j'utilise 20 tout autour, sauf pour le fond, que j'utilise 35 millimètres. Quelques choses à noter est souvent le fond sera plus grand que le reste du document. Il vous donne un peu de marge de manœuvre vers le bas pour mettre des choses comme les numéros de page et les titres de documents. Même si vous n'allez pas mettre de numéros de page là-bas, cela donne un ensemble de mise à la terre à un document. Il lui donne une base en bas. Donc, c'est juste une base visuelle. Je ne sais pas comment l'expliquer, mais c'est bien avec un beau fond épais en bas. Ce que vous remarquerez aussi c'est qu'il n'y a pas de gauche et de droite, il y a à l'intérieur et à l'extérieur. Si je désactive les pages en face, vous pouvez voir qu'il devient à gauche et à droite, ce que nous comprenons. Mais alors face aux pages, il devient à l'intérieur et à l'extérieur. Ça veut dire que si je reviens à mon exemple. Regardez cet exemple ici. C' est un très grand exemple. Vous n'avez pas de gauche et de droite essentiellement, mais vous avez une marge intérieure et une marge extérieure. Ce que vous pouvez souvent faire, c'est que vous pouvez avoir une marge intérieure légèrement plus grande si vous avez quelque chose appelé crêpe. Il y a un gros magazine épais et peut-être que ces pages disparaissent dans le vide ici, ils appellent ça une crêpe. Vous pouvez augmenter ça. Notre magazine n'est pas assez grand pour s'en inquiéter. Souvent en tant que concepteur, même si votre magazine est vraiment grand, c'est souvent le rôle de l'imprimante d'arrêter de jouer avec la crêpe et de l'ajuster pour vous. Parlez-leur à ce sujet si vous êtes inquiet et souvent ils vous aideront. Retour à InDesign. On va avoir notre 0.125. Sauf si vous êtes en millimètres et que c'est trois moulins. Slug, on n'utilise jamais. Nous allons cliquer sur « Créer ». Allons à notre panneau de pages. Si vous ne pouvez pas le voir, il y a des pages de fenêtre et juste un petit coup d'oeil à ce que nous avons fait. On a huit pages. Page 1 ici et c'est notre couverture, puis il se déplace vers les spreads. Je double-clique sur « Page 2" et vous pouvez voir ici je vais zoom arrière commande moins ou Contrôle moins sur un PC. Vous pouvez voir qu'ils ont mis les pages 2 et 3 ensemble. Vous pouvez les séparer et c'est bon. Mais évidemment, quand on travaille sur un magazine, c'est pratique de les voir ensemble. C' est pourquoi nous regardons ces larges écarts. On veut les voir ensemble. Excellent travail. Allons le sauver. « Fichier », « Enregistrer ». Mettons-le dans notre bureau. Nous avons nos fichiers de classe InDesign, et appelons celui-ci Green at Heart. Celle-ci sera notre Newsletter V1, notre finale. Sauvons. Passons à la prochaine vidéo. Regardons quelque chose qui s'appelle les maquettes. Excitant. 28. Comment utiliser une page maîtresse dans Adobe InDesign.: Hé, rapidement avant de commencer cette vidéo, Adobe InDesign a eu une petite mise à jour que j'aimerais expliquer. Dans une seconde, je vais commencer à décrire ce qu'on appelle une page maître, ou du moins l'était. Je l'ai appelé dans ce cours une page maîtresse. Il y a eu un petit changement de texte. Ancienne version, montre, nouvelle version, elles sont désormais appelées Pages Parent. Chaque fois que je dis Maître, qu'est-ce que je veux dire ? Je veux dire, page parent. Pages maîtres et maintenant les pages parents. Ils font exactement la même chose , ils sont juste nommés différemment. Pourquoi a-t-il changé maintenant ? C'est parce que, Adobe, je vais les citer : « Nous avons remplacé le langage non inclusif dans Adobe InDesign pour prendre charge les valeurs intéressantes de diversité et d'inclusion d'Adobe. » Vous verrez, pas seulement dans InDesign, plus un tas d'autres programmes comme Premier Pro, qu'il s'agissait autrefois de pistes principales puis appelées pistes source. Il n'y a que quelques petits changements, surtout autour du mot Maître. Quand je dis « Maître » dans cette classe, cherchez Parent. Est-ce clair ? J'espère que c'est clair. Commençons. De belles personnes, ce que nous allons faire dans cette vidéo c'est travailler sur nos pages maîtres. Lorsque nous dessinons notre rectangle, une jolie petite boîte dans laquelle nos numéros de page vont entrer. Nous le faisons une fois et il apparaît sur toutes nos pages. Allons-y et faisons-le. Pour travailler sur la page maître, il faut dire ce panneau de pages. J'ai des pages de fenêtre si vous ne pouvez pas la voir. Jetez un petit coup d'œil à ces pages ici, j'ai les pages 1, 2, 3, 4, mais vous pouvez voir le A dans le coin. Cela signifie qu'ils sont attachés à quelque chose appelé A-Master, qui est là par défaut, on vous en donne un. Vous pouvez avoir autant de pages maîtres que nécessaire, et vous placez des éléments sur la page maître que vous souhaitez afficher sur chaque page, comme un numéro de page, peut-être que c'est un petit titre du document, c'est sa version ou date ou qui l'a produit. Tout ce que vous voulez être cohérent sur chaque page, il peut s'agir de graphiques, d'un logo ou d'un filigrane. Pour accéder à la page Maître, vous devez double-cliquer ici. Vous ne pourrez peut-être pas le voir, il se peut que vous deviez faire défiler vers le bas ou le trouver. Voyez si vous pouvez le voir se cacher en haut du panneau des pages. Pour y arriver, il suffit de double-cliquer dessus, et vous devez vous assurer d'être là. Pour être sûr, ce n'est pas très évident, j'aimerais qu'il y ait un grand feu vert clignotant qui disait que vous étiez ici. Mais en bas, il est écrit A-Master, je ne suis pas sur une page ou deux ou trois, je suis sur A-Master. J'ai fait un petit zoom arrière juste pour que je puisse tout voir. Peut-être pas si loin. Passons à l'outil Rectangle et en haut ici, donnez-lui un remplissage de magenta c'est bien, et dessinez simplement un grand rectangle sur ce côté gauche. Ce que vous remarquerez c'est, voyez-vous ici, que le rectangle est apparu sur tous les écarts de gauche. Sur la droite, je ne dessine rien de ce côté parce que vous aurez éléments comme la numérotation sur les différents côtés des pages, ou vous ne voulez que le nom du document en haut à droite, mais vous Je n'en ai pas besoin à droite de cette page. Vous avez des écarts à gauche et à droite. Faites la même chose ici, dessinez un style différent de boîte, peut-être une couleur différente. Juste pour que vous puissiez voir quelque chose d'un peu plus évident. Vous pouvez voir ici que lorsque je dessine des objets sur la page maître, ils apparaissent sur toutes mes pages. Vous remarquerez que si je vais sur ces pages, double-cliquez sur la page 1, saisissez ma flèche noire, je ne peux pas vraiment la sélectionner. Si je dois le supprimer, il doit sortir de la page maître. Revenons à notre page maître, double-cliquez dessus et sélectionnez-nous, sélectionnez-la et supprimez-la. Ce que j'aimerais faire, c'est saisir l'outil Rectangle et j'aimerais dessiner un rectangle qui se trouve en bas. Nous allons faire, vous l'avez vu au début, une boîte qui se trouve au fond. Je veux m'assurer qu'il chevauche le bip, pour qu'il soit coupé du bouton et qu'il monte jusqu'à la colonne vertébrale ici. Jusqu'à quelle distance ? Il suffit de deviner, vous pouvez le modifier plus tard, et vous remarquerez à la page 1 qu'il y a un double-clic. Page 2, j'ai cette belle boîte colorée qui va dupliquer pour l'autre côté dans une seconde. En fait, assurez-vous de retourner chez mon A-Master. Je vous promets que vous serez comme le meilleur utilisateur mondial d' InDesign et vous oublierez toujours que vous n'êtes pas sur la page principale. Spin Age conçoit quelque chose à la page 1 en pensant qu'il se trouve sur la page maître, et qu'il faut le copier et le coller par la suite. Nous oublions toujours. va de même lorsque vous pensez concevoir à la page 1 et que vous êtes en fait dans la page maître et que vous réalisez tout ce que vous avez conçu se trouve sur chaque page. Vous n'avez qu'à copier. puis collez ensuite. La prochaine chose que je veux faire, c'est de remplir ça avec l'une de nos couleurs. Ce que vous pouvez faire lorsque vous commencerez avec le nouveau document, c'est que vous verrez en haut, il n'y a pas encore de ces couleurs. Ils sont assis là-bas, ce qui n'est pas un grand drame. Mais vous pouvez être tous officiels et faire passer ces échantillons correctement. Avec la flèche noire, n'ayez rien sélectionné. Cliquez avec le bouton droit de la souris sur ce type et dites : Ajouter aux nuanciers et faites-le simplement pour tous, pour que vous sachiez que vous avez toutes nos couleurs dans le jeu des nuanciers. Il est là. C'est un peu bizarre, ils sont là, mais pourquoi ne sont-ils pas là. C'est parce que c'est nouveau et qu'il n'y a pas encore d'intégration super lisse. Cela va changer. Si je l'ai sélectionné et en haut ici, je vais choisir mon GaH Red. Vous verrez qu'il est payant sur tous les spreads de droite. Maintenant, je vais le sélectionner, le copier et le coller. Appuyez sur une copie, appuyez sur un Coller, et nous allons également avoir un spread à gauche. Nous allons vérifier que c'est sur toutes les autres pages. Double-cliquez sur la page A, page 2, la page 3 est un petit pied de boîte colorée. La prochaine chose que nous allons faire est de numéroter automatiquement les pages. Je vais le faire dans la vidéo suivante, passez à ça. L'une des choses que je veux expliquer avant de passer à autre chose, c'est que pages maîtres contrôlent toutes ces pages. Par conséquent, lorsqu'il s'agit régler les marges et les colonnes, il est préférable de le faire dans le A-Master car il va ajuster toutes les pages. Supposons que vous alliez à la page 1 et que je suis comme, Oh, je veux changer les colonnes à quatre. Je passe à Layout et je vais à Marges et je choisis. Les colonnes vont maintenant être quatre. Cliquez sur OK. Ce qui se passe, c'est que la page 1 a été modifiée, vous pouvez voir que les pages 2 et 3 sont toujours les mêmes. C'est comment modifier des pages individuelles. Mais probablement plus souvent qu'autrement, vous voulez simplement les changer tous. Vous avez décidé de tout changer. Vous le faites en allant à A-Master. Double-cliquez dessus et apportez les modifications ici. Maintenant, si je vais à l'objet, continuez à l'objet, et cette mise en page marges, et passez à quatre. Vous verrez qu'il s'agit de cette page. Vous avez le dépôt ici, et double-cliquez sur cette page, faites-la devenir bleue et faites-le également pour ce côté. Je sais, mais c'est comme ça. Passons à quatre. Maintenant, ce que vous remarquerez, c'est que si je vais à la page 1, la page 2, à la page 3, j'ai fait ces ajustements. Si vous trouvez que c'est un peu bizarre, c'est probablement parce que vous ne le faites pas sur votre page maître. Je vais défaire ça. Allons faire la numérotation automatique des pages dans la vidéo suivante. 29. Comment ajouter une numérotation automatique des pages à un fichier InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons examiner la numérotation automatique des pages où nous pouvons accéder à n'importe quelle page, et elle sait automatiquement quelle page ; nous n'avons pas besoin de la taper manuellement. Nous allons utiliser la fonction de numérotation automatique pages et les gabarits, alors allons-y. Tout d'abord, nous devons nous assurer que nous sommes sur notre A-Master parce que nous voulons le faire une fois et qu'il apparaît sur toutes les pages. Double-cliquez sur l'une de ces deux spreads, et je vais zoomer et juste vérifier que vous pouvez voir ici il est écrit « A-Master ». Si ce n'est pas le cas, continuez à appuyer, double-cliquez, double-cliquez jusqu'à ce que vous y arriviez. Ce qu'on va faire, c'est commencer par le bas à droite, donc je vais zoomer un peu. Nous allons attraper l'outil Type, et nous allons dessiner une boîte de type n'importe où dans cette zone blanche parce qu'il n'y a rien ici, c'est un peu sûr de dessiner sur le blanc maintenant, c'est bon. Tapons la page. Je vais utiliser le mot page, espace, et je vais maintenant mettre dans ma numérotation automatique des pages. Nous allons aller à Type, et nous allons aller à Insérer un personnage spécial. Il y en a un ici qui s'appelle Makers, puis ça s'appelle le numéro de page actuel et un horrible raccourci. Je ne sais pas pourquoi ils ont décidé : « Oui, c'est celui qu'ils utilisent tout le temps, donc on va utiliser ça. » Vous devez utiliser vos deux mains et votre nez pour que celui-ci fonctionne, de toute façon. C' est écrit « Page A », ce qui est un peu bizarre. Tu dis : « Ce n'est pas la page 1. » C' est parce qu'on est sur notre A-Master. Ça veut dire qu'on est sur ce A-Master, mais si je passe à la page 1. Regarde, double-cliquez. Hé, je suis à la page 1. Double-cliquez sur « Page 3 ». Hé, je suis à la page 3. C' est la numérotation automatique des pages. Il met un A parce que je suis sur mon A-Master, mais il va s'ajuster pour chaque page. Revenons à A-Master, et nous allons le styler un petit peu. Je vais sélectionner le texte. Maintenant, 12 est la taille de police par défaut. C' est trop grand. Dix points est une belle, bonne taille de copie corporelle pour les numéros de page. En ce qui concerne la police, je vais juste mettre en Arial. Nous regarderons les polices plus tard. Je ne peux même pas épeler Arial. Arial audacieux, et je vais le rendre blanc. J' ai sélectionné le texte. Allons ici, et je vais choisir « Paper ». Ce que je pourrais aussi faire, c'est que je prendrai ma flèche noire. Il est parti. Cliquez n'importe où au centre. C' est un peu dur quand on n'a rien à cliquer. Il suffit de cliquer n'importe où au centre de cette boîte. Voilà, et ce que je vais faire est de mettre en surbrillance le texte à nouveau, et je vais le faire passer au paragraphe, et je vais le faire écrire une ligne. Ça veut dire juste que quand je me lèverai, disons, deux chiffres, peut-être 10, ça cessera de repousser du côté comme ça. Je vais le faire aligner avec cette marge là-bas. Où êtes-vous la marge ? Maintenant, si le tien ne fait pas la queue, je me dis : « Pourquoi ça ne fait pas la queue ? C'est toujours aligné. » Allez à Affichage, Performances d'affichage, non, Extras, non, celui-ci ici, Grilles et Guides. Les guides intelligents sont désactivés. Je n'ai aucune idée de pourquoi. Il a été allumé pour le reste du cours. J' ai dû accidentellement cogner ce raccourci, mais si ce n'est pas le cas, vous verrez des guides intelligents. Les guides intelligents sont incroyables, ces petites lignes qui apparaissent. Pouvez-vous voir maintenant qu'il s'aligne parfaitement ? En bas, nous nous alignons bien. Vous pouvez utiliser vos touches fléchées juste pour le pousser un peu plus loin, et voici ma page A. Ce que je veux faire est de la copier. Dites que j'ai utilisé « Command C », et sur cette page, je vais aller « Command V », et je vais le mettre ici. Je vais m'aligner, mais ce que j'aimerais faire est de mettre en évidence le texte. Boum, boum, boum. Est-il aligné à travers les spreads ? Probablement pas. Il le fait par accident. Vous pouvez voir les lignes que je traîne, j'ai zoomé, et ces lignes vertes ont essayé de l'aligner, et ça marche. La plupart du temps, ça marche, mais c'est un peu difficile à faire, je suppose. Je vais cliquer sur ces deux et les aligner. Pour sélectionner plus d'un objet, flèche noire, cliquez sur cette case une fois, maintenez « Maj », cliquez sur cette case. Je vais zoomer un peu. En haut ici, j'ai une petite version de raccourci là, mais vous pouvez aller à Fenêtre, et aller à Object Aligner, et nous allons simplement les aligner. Double vérification. Joli. Nous venons de vérifier la page 1. Page 2, il est écrit page 2. La page 3, c'est la page 3, et cela, mes amis, c'est la numérotation automatique des pages. Passons à la prochaine vidéo. 30. Supprimer une page maîtresse et des parties de la page maîtresse dans InDesign.: Dans cette vidéo, nous allons avoir Page 1 où aucune page maître n'est appliquée, même si les autres pages ont des gabarits. Nous allons insérer une page blanche. Nous allons également regarder, vous pouvez dire que cela a toujours le A-Master appliqué, mais il n'a pas le numéro de page, je viens de supprimer sélectivement ceci. Ou dans ce cas, je pourrais aller changer cette couleur de cette boîte. Ça fait toujours partie du A-Master. Allons et apprenons à faire ça. Il y a deux façons de le faire et cela dépend de vos besoins. Cette première page, je veux supprimer complètement le A-Master. Je veux juste que ce soit une page blanche sans rien dessus. Ce que nous pouvons faire, c'est que vous pouvez sélectionner à la page 1, cliquer avec le bouton droit dessus et aller à celui qui indique Appliquer le maître à la page. Cliquez dessus. Ce qu'on peut dire, c'est aux pages 1, je vais dire aucun, s'il vous plaît, cliquez sur « OK ». Si je double-clique sur Page 1 maintenant, il n'y a aucun de ces trucs de page maître dessus. Ça va être génial pour notre page de couverture. L' autre façon de mettre en œuvre ceci est que vous voulez simplement supprimer certaines parties de la page maître. Disons que Page 2, j'ai double-cliqué dessus. Nous voulons supprimer le numéro de page, mais nous avons aimé cette barre colorée ici. Ce que nous pouvons faire, il y a deux façons de le faire, vous pouvez cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et il y en a une qui indique Remplacer tous les éléments de page maître. Cliquez dessus. C'est toujours le A-Master appliqué. Si j'ajoute quelque chose à la page maître maintenant, il le recevra toujours. Mais vous pouvez voir que ces objets sont réellement cliquables. Je peux dire en fait que je veux me débarrasser du numéro de page. Cette diapositive ici, parce que je ne l'ai pas fait, vous pouvez voir que je ne peux pas le sélectionner ou le supprimer. Celle-là, ça fait toujours partie du A-Master, mais ces objets sont en fait arrachés pour que je puisse commencer à les manipuler. Je pourrais changer la couleur d'eux. Je pourrais leur faire des trucs, donc ça dépend de ce que tu veux faire. Un autre petit truc cool que j'utilise surtout est de dire, je voulais exactement la même chose à la page 4. Je maintiens la touche Commande et Maj enfoncée sur une marque ou Contrôle et Maj sur un PC et lui donnerai un clic. C' est une façon manuelle de faire ce que nous venons de faire avec l'option Remplacer tous les éléments de page maître. Je ne sais pas pourquoi c'est un raccourci. Ils font les raccourcis les plus bizarres ici dans InDesign. Qui fait ça et se souvient de ça ? Bref, peut-être que je le fais. Qui sait ? Quoi qu'il en soit, se perdre. Il y a deux façons de cliquer avec le bouton droit de la souris sur la page et de dire simplement que je veux appliquer un none à cette page. Ou vous pouvez le faire, remplacer tous les éléments de page maître et il les retire simplement et vous pouvez décider individuellement ce qu'il faut supprimer. 31. Vidéo de production 1: Salut là. Bienvenue dans notre première vidéo de production. Qu' est-ce qu'une vidéo de production ? C' est là qu'on n'apprend rien de nouveau, on a juste besoin de faire des trucs. Nous apprenons quelques trucs et astuces que nous fabriquons des trucs, mais vous pouvez sauter cette vidéo si vous le souhaitez. Nous allons passer en revue et mettre en place cette couverture pour notre newsletter avant de passer à autre chose. Allons-y et faisons-le. Faisons la page de garde, double-cliquez sur la page 1, double-vérifiez ici à la page 1, et zoomez, assez pour que vous puissiez voir les bords, surtout lorsque vous travaillez avec une page complète. Je suis juste en train de défiler avec ces gars. En fait, j'utilise un petit raccourci. Si vous maintenez la barre d'espace enfoncée sur votre clavier, vous voyez que votre curseur se transforme en une petite main et je peux cliquer sur Maintenir et faire glisser. Je l'utilise un peu. J'ai fait un zoom arrière pour que je puisse voir les bords facilement. Je vais aller à « Fichier », « Place » commande D ou Contrôle D sur un PC. Je vais apporter « Garden Center », alors assurez-vous que vous êtes dans vos fichiers d'exercices, vous êtes dans O3 Newsletter, et assurez-vous que vous travaillez avec Garden Center. Cliquez sur « Ouvrir ». Vous pouvez cliquer une fois ou cliquer et faire glisser. Je vais cliquer et faire glisser pour essayer de tout obtenir là-dedans. C' est un peu gros pour ça, mais c'est bon. Souviens-toi, W te montre qu'il est taillé. Il y a un bon peu de saignement là-bas. Ça va aller dans la poubelle. C'est un joli bord. Super. Maintenant, nous allons apporter le logo, aller à « Fichier », aller à « Place », et nous allons apporter le noir et cliquer sur « Ouvrir ». Je vais cliquer une fois par ici, rendre un peu plus grand, peut-être que ce genre et coller dans un encore plus grand. N' oubliez pas de maintenir la touche Commande et Maj enfoncée pour effectuer le redimensionnement et cela va aller au milieu. Vous voyez que la ligne verte semblait montrer qu'elle est au milieu. Vous pouvez l'obtenir pour s'aligner parfaitement au milieu en ouvrant votre fenêtre. Allez dans votre « Aligner ». C' est dans le « Objet », « Aligner ». Ce que vous pouvez faire par défaut, il va s'aligner sur la sélection, ce qui signifie que si vous avez une chose sélectionnée, rien ne se passera. C' est quand vous avez deux choses sélectionnées, il va s'aligner sur ces deux éléments sélectionnés. Ça n'a pas beaucoup de sens. Ce qui a du sens est d'aligner sur la page. Éteignez ça. Maintenant, quand j'appuie sur « Centre », il va s'aligner sur la page derrière elle. Même si je l'ai fait de ce côté, ça va s'aligner sur la page. Cela n'arrive que si vous l'avez sélectionné. Ça pourrait être une douleur. La prochaine fois que vous essayez de le faire, vous essayez d'aligner deux choses comme nous l'avons fait pour les numéros de photo, les numéros de page. Il se peut que vous deviez retourner à la sélection par la suite. Nous allons le laisser à Selection et les déplacer vers le haut. Impressionnant. Avant d'y aller, on va changer ça pour le blanc. Tu dis : « On vient de mettre le noir dedans. » Je sais, c'est plus un exemple. Je veux que vous vous habituiez à être en mesure d'utiliser ces liens panneau, avoir le sélectionné, vous n'avez pas à faire. Assurez-vous que cela est sélectionné ici, logo vert, et allez à celui-ci qui indique Relink et éteignez-le pour la version blanche. Pratique. On s'entraîne. Vidéo de production terminée. Allons parler de la résolution de l'image. Amusant. 32. Qu'est-ce que le PPI effectif et la résolution d'image dans le panneau des liens d'InDesign.: Salut, là. Dans cette vidéo, nous allons voir quelle est la résolution d'image, ou DPI ou PPI, l'IPP efficace. Fondamentalement, il s'agit de la qualité de vos images. Allons faire ça. résolution de l'image est peut-être venue dans votre monde avant et vous pourriez être comme  : « Je peux le comprendre, peut-être que je ne le comprends pas. » Peut-être que tu n'en as jamais entendu parler. Jetons un petit coup d'oeil à ce que c'est. La résolution est essentiellement la qualité d'une image. Je vais cliquer sur cette image d'arrière-plan ici. Je vais aller à mon panneau Liens. Si vous ne voyez pas les liens, accédez à Fenêtre, puis à Liens. Ce qu'on va faire, c'est que tu pourrais le voir déjà, mais je n'ai pas activé le mien. Voir ce calque ici, il est dit, « Afficher/Masquer les informations de lien ». Je vais faire monter le mien un peu plus haut juste pour que je puisse voir un peu plus de ces informations de lien. Tu peux le labourer. Tu peux le rendre plus grand. Il vous donne juste des informations sur l'image. Il y a le nom, c'est un JPEG, c'est à la page 1, c'est RGB. Ce que nous recherchons vraiment, c'est celui-ci, le plus important est l'IPP efficace. PPI est un acronyme pour les pixels par pouce. Si vous n'avez jamais entendu parler de DPI ou de points par pouce, c'est exactement la même chose, juste une nouvelle façon de l'expliquer. Pixels au lieu de points, et nous avons des cibles à atteindre. Le maximum effectif d'IPP devrait être d'environ 300. Cela va vous donner une image incroyablement belle, nette et claire lorsque nous l'imprimons. Le plus bas que nous pouvons aller est variable. Il se résume à ce que ses objectifs. Si cela doit être imprimé commercialement via une imprimante offset puis mis dans notre vitrine dans notre showroom, alors nous voulons qu'il soit aussi proche de 300 ou plus. Tu peux en avoir 1 200 et c'est très bien. n'y a rien de mal à ça. En haut, c'est bon. Ci-dessous est quand il commence à entrer dans la zone grise. Trois cents, c'est la cible. C' est tout simplement un numéro fait qui a l'air vraiment bon. Certaines personnes l'utilisent comme sculpté dans la pierre, ne peut jamais être changé numéro mais vraiment, si vous êtes près de 300 comme celui-ci est ici. C' est 291, je m'en fous. Il y a probablement des gens louanges là-bas qui pourraient devenir rouge en couleur maintenant. Mais si nous sommes tous honnêtes avec tous les imprimés en dessous de la qualité et que personne n'a remarqué la différence. C' est à quel point pouvez-vous aller. Ce qui se passe vraiment, c'est que cela dépend de la taille que vous avez étiré cette image. Cette image, vous pouvez voir que c'est réel PPI est 300, donc c'était une image 300 DPI ou une image PPI, mais j'ai dû l'étirer un peu plus grand pour couvrir le fond perdu. Je l'ai fait un peu plus grand pour qu'il ait atteint ce saignement ici. Regardons un exemple qui ne fonctionnera pas. Je vais supprimer ce type en arrière-plan temporairement. Je vais aller à Fichier, Place et j'ai un exemple dans 03 Newsletter, prenez celui-ci et passons à l'exemple de résolution d'image. Je vais le faire passer et je vais le ramener. Je vais juste cliquer sur celles et c'est arrivé et ça dit que c'est 72. Ce qui va à l'imprimante commerciale, ça ne va pas marcher. Il doit être au moins 300, mais ça semble bien à l'écran. Si vous allez sur un écran, comme dans ce qui va être envoyé par e-mail ou téléchargeable à partir de votre site Web, 72 est juste une bonne vieille taille. J' aimerais que ce soit un peu plus haut, mais le minimum est de 72 pour paraître bien sur la plupart des écrans. Sur un écran Retina comme ce MacBook Pro que j'ai devant moi, ça ressemble à un petit pantalon. Je dois arrêter d'utiliser le mot « pantalon ». C' est de l'argot britannique pour le mauvais comme les caleçons. Ils ne sont pas mauvais. Bref, retour à la résolution. Il fait 72 points par pouce ou PPI, pixels par pouce. Cela va fonctionner pour l'écran, mais il ne va pas attendre l'impression. Mais rendons ça plus grand. Je veux l'utiliser pour toute la couverture, donc je vais le rendre assez grand. Je vais le rendre beau et grand pour qu'il couvre le saignement. Je vais le couper ici et ça a l'air bien. Ça a l'air bien sur mon écran maintenant. Cela peut sembler correct sur votre vidéo, mais il s'imprimera vraiment mal. Vous pouvez voir si je [inaudible] dessus, le PPI effectif est maintenant 300. Pourquoi est-ce que ça change ? C' est parce que je suis à l'échelle. Regardez l'IPP efficace tout en continuant à l'échelle. Montez à l'échelle, voilà, il est 28. Il étire ces petits pixels parce que si nous zoomons, c'est fait de petits carrés. C' est ce que la résolution est ou pixels par pouce. C' est un pixel et combien de pixels sont dans un pouce ? En ce moment, il n'y en a que 28 dans un pouce. Vous avez besoin de pixels beaucoup plus denses pour que cela fonctionne. Je fais un zoom arrière. Vous pouvez commencer à voir maintenant il a l'air un peu roux autour de l'extérieur, même un pantalon. C' est la chose principale à regarder. Ne vous inquiétez pas de la qualité de l'image qui est arrivée en premier. À l'époque de [inaudible], vous deviez vous assurer que tout était 300 PPI avant qu'il n'arrive. Ce que vous pouvez faire maintenant, c'est que vous regardez juste l'IPP efficace. Ignorez ce numéro ici, peu importe ce qui est là. Si cela va à l'impression commerciale, c'est tellement loin de 300 que cela ne fonctionnera pas du tout. Maintenant, quelles sont les limites ? Dites que je veux l'utiliser commercialement. Je vais le réduire. Vous pouvez voir 78, encore trop peu. Si je veux l'utiliser en impression commerciale et que je veux l'utiliser à 300 DPI, vous pouvez voir que je suis là, 38. Je pourrais déplacer ça pour que vous puissiez le voir de plus près. Plus petit, 227, 312, près de lui. C' est maintenant la bonne résolution à imprimer. Malheureusement, c'est tout petit. Si vous téléchargez des images à partir d'Internet, il vous suffit de vous assurer qu'elles sont vraiment grandes, alors au moins lorsque vous les réduisez, vous atteignez près de 300. À quel point pouvez-vous aller ? Maintenant, c'est une préférence personnelle totale. Maintenant, la règle est 300. Mais je sais que si c'est une image de bonne qualité à partir d'un site de bibliothèque de stock, vous pouvez descendre à environ 180, 150 si vous êtes vraiment sournois et il va bien imprimer. Je ne le ferais probablement pas pour la couverture parce que c'est une partie si importante de ce document. Mais disons que c'est une image qui est à la page 2 et que ce n'est qu' une petite image et que la résolution est d'environ 180, personne ne le remarquera. Encore une fois, ça dépend vraiment. Si vous essayez de vendre Bentleys et que vous avez des images de faible qualité qui sont juste légèrement éteintes, je chercherais 300 et plus pour la résolution. Mais dans un monde de tous les jours, 180 fonctionne très bien pour moi. Pour résumer, si vous travaillez sur des écrans, cela signifie qu'il sort par des moyens numériques, qu'il va être envoyé par e-mail ou téléchargé à partir d'un site Web, 72 est le minimum. Beaucoup différent parce que les écrans traitent avec la résolution beaucoup mieux que lorsqu'ils sont imprimés physiquement. Si c'est le cas, je peux avoir tout ça jusqu'à 54 ans, pas tout à fait là, mais on s'approche. Cinquante neuf, allez, Dan, tu peux le faire. Soixante-dix un, 72, c'est bien si à sa taille physique, ça va être un téléchargement numérique. En résumé, assurez-vous simplement que votre IPP efficace se situe entre 72 et 300, selon son objectif. 33. Comment ajouter des ombres portées à une image ou un logo dans InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons regarder les effets spéciaux dans InDesign. n'y en a pas beaucoup dans InDesign, c'est plutôt un travail Photoshop, mais il y a des choses de base ici dans InDesign. Le principal que j'utilise est l'ombre portée, et c'est vraiment pratique pour dire, ce logo. C' est sur un fond marbré. On peut tourner Drop Shadow, regarder ça. Éteignez-le. Assez facile à lire, mais c'est encore plus facile à lire avec une ombre portée dessus. D' accord. Nous allons vous montrer comment faire ça. Allons-y et faisons-le. D' accord. La première chose que nous devons faire est que nous allons sélectionner sur ce logo ici, pas au centre de celui-ci, juste avec la flèche noire clic n'importe où, mais votre contenu attrape, et allons vers Object, passons à Effets, et voici nos Effets. On va commencer par Drop Shadow. Je vais déplacer le mien un peu plus, et remarquer que Preview était activé par défaut pour le mien. Tu dois allumer le tien. Vous verrez qu'il y a une ombre portée allumée, éteinte, allumée, éteinte. Quand il s'agit de l'Ombre portée, l'Opacité est importante. C' est comme il fait sombre. Vous pouvez voir que je peux l'alléger, l'assombrir, 75 % est, je ne sais pas pourquoi, toujours le meilleur. La distance est à quelle distance il est, vous pouvez cliquer vers le haut. Vous pouvez voir qu'il s'éloigne de plus en plus. Mettez le mien à 0,5, peut-être même plus bas. Qu' est-ce que c'était activé par défaut ? Je ne me souviens pas de quelque chose comme ça. Le décalage est exactement comme la distance sauf que vous pouvez contrôler le haut et le bas plutôt que celui-ci ne le fait à gauche et à droite ou X et Y en même temps. Vous pouvez dire en fait que je veux juste que ça se passe par là. Je vais remettre celui-ci à ce qu'il était, et l'angle est de quelle façon le soleil le frappe et jette l'ombre. Vous pouvez le voir ici, angle à 135, il descend de cet angle. Tu peux dire que traîner ce petit gars et qu'il arrive maintenant de bas en haut de cette façon. Je trouve en haut à gauche ou en haut et en bas la clé. Je vais utiliser 90 pour effacer le mien. La taille est à quel point les bords sont flous. Regarde ça. Si je le fais vraiment grand, il devient grand et large. C' est un peu dur à voir, je suppose, donc je vais le déplacer. Cliquez sur « OK » et faites-le glisser ici pour que vous puissiez voir un peu plus. Vous pouvez voir que la taille est maintenant comme cette grande, option large. Pour y revenir comme je l'ai fait si je l'ai fermé, vous retournerez à Objet, revenir à Effets et cliquez à nouveau sur Ombre portée, donc c'est la taille. Si je déplace la taille vers le bas, vous verrez qu'elle devient de plus en plus nette et plus nette jusqu'à ce qu'elle soit plus d'une teinte à l'extérieur. À vous. Nous n'utilisons pas Spread, et nous n'utilisons pas Noise. Vous pouvez jouer avec eux. Ça a l'air un peu boiteux. Maintenant, pour moi, je n'utilise que l'Ombre portée. Il y en a d'autres, ok ? Je ne trouve pas de but pour eux. Regardons un peu les. Je vais décocher Ombre portée et prendre Ombre Intérieure. Mets comme une ombre à l'intérieur du logo, c'est cool. Je ne l'utilise pas vraiment beaucoup. Encore une fois, décochez cela, cliquez sur Lueur externe. C' est comme un effet halo à l'extérieur, c'est cool. La seule chose que vous remarquerez, c'est que je vais allumer et éteindre cette coche et vous verrez que ça, je ne peux pas le changer. C' est parce que tu vois que je suis toujours sélectionné en bleu ici. J' ai toujours sélectionné Ombre portée, mais j'active et désactive cette option. Vous pouvez le faire séparément. Vous cliquez sur le mot Lumière extérieure, alors je peux aller à cela et dire en fait que je veux agrandir ma taille et il obtient un effet de halo plus grand. Inner Glow et éteignez celui-là, celui-là. Il brille juste autour de l'extérieur. C' est un peu difficile à voir parce que c'est un logo blanc. Tu ne peux pas vraiment le dire du tout. Biseau et emboss. Tu peux le faire paraître 3D-ish. Pas mon préféré, mais tu pourrais l'adorer. Satin. Je ne sais pas vraiment ce que ça fait. C' est comme Bevel et Embosss, mais plus comme un oreiller. Plume de base, Plume directionnelle, tout cela, vous pouvez avoir un jeu avec eux. Je ne les utilise pas. Vous pouvez les aimer, mais c'est un peu d'expérimentation. Celui que vous utilisez beaucoup Drop Shadow, principalement parce que la même instance que nous avons ici est que ce logo blanc est en arrière-plan, et ce n'est peut-être pas aussi clair que nous le souhaiterions, donc nous voulons Soulevez et poussez-le. C' est vraiment bon pour le texte blanc sur fond marbré. Si vous voulez aller plus loin et en faire plus, vous voulez le transformer en panneau néon faisant des trucs cool, ce sera le travail de Photoshop. Ce que vous faites, c'est que vous ouvririez ce logo dans Photoshop, et c'est l'outil pour faire plus d'effets spéciaux. Cela a juste les vraies bases ici dans InDesign. Photoshop serait celui pour les plus excitants. 34. À quoi sert TypeKit dans Adobe InDesign ?: Travaillons avec de nouvelles polices. On va passer à la page 3. Je vais prendre mon outil de type, dessiner une belle grande boîte au centre ici, et on va appeler ça Herbes de guérison. Je vais le sélectionner. En haut, on va aller à Personnage. Vous allez déposer ceci, et vous verrez qu'il y a un tas de polices sur votre système. Ce sont ceux qui viennent par défaut sur votre machine. Nous allons regarder ajouter des polices de Typekit et d'autres trucs gratuits. Regardons rapidement les polices gratuites, puis sautez dans Typekit. Il y a beaucoup d'endroits pour obtenir des polices gratuites, 1 001 polices gratuites, polices Duff. Je trouve qu'il y a beaucoup de polices techniques et de polices merdiques là-dedans. Je vais juste sauter à Font Squirrel. C' est un endroit idéal pour les polices à usage commercial qui sont gratuites, et vous pouvez passer par ici et les télécharger. Il y a Alex Brush ici. Je vais cliquer sur Télécharger. Je vais le coller sur mon bureau dans mes fichiers de classe, cliquez sur Enregistrer. Je vais ouvrir ce petit fichier zip qu'il est livré, double-cliquez dessus, et il me donne ceci, le fichier TTF, la vraie police de type est ce que vous voulez. Il peut s'agir d'un fichier OTF ou, je ne me souviens pas de ce que sont les autres, mais double-cliquez dessus. Selon votre système, il sortira avec la police d'installation, super facile, à la fois Mac et PC. Maintenant, si je saute dans InDesign, pas besoin de redémarrer. Je peux monter ici et dire Alex, c'est là, Alex Brush, et je peux commencer à utiliser cette police. Je vais le rendre beaucoup plus grand, peut-être jusqu'à 40, et il y a cette police, utilisation commerciale prête à l'emploi. Maintenant, Font Squirrel et les sites de polices libres comme il ont souvent de très bonnes polices de titre, mais très mauvaises polices de copie corporelle, parce que les polices de copie corporelle prennent beaucoup plus de temps à faire parce qu'il y a tellement plus de nuances que de dire juste ces grandes en-têtes ici. Dans une vidéo précédente, nous avons regardé MyFonts où vous pouvez acheter des polices commerciales, mais nous allons regarder Typekit, parce que Typekit est une bibliothèque de polices commerciales entièrement payantes d'Adobe. Mais parce que vous disposez d'une licence Cloud créative, ou potentiellement vous en avez, vous y avez accès gratuitement, ou du moins dans le cadre de votre abonnement. Allons voir ça. En haut, le moyen le plus simple est de cliquer sur celui-ci, ceci dit, Ajouter des polices à partir de Typekit, et il va réellement ouvrir un navigateur Web. Vous ne pouvez pas le faire depuis InDesign. Allons-y. Il s'ouvre ici dans mon navigateur. Si vous n'êtes pas connecté, vous devrez peut-être vous connecter avec votre nom d'utilisateur et votre mot de passe Adobe. Le mien est déjà connecté. J'adore ce site. Tu peux faire des choses cool. Je vais avoir celui qui dit Ma bibliothèque. En fait, passons à en fait juste aller à Toutes les familles, et l'exemple de texte chose comme très utile. Je peux dire que je veux faire des herbes médicinales. Vous pouvez voir à quoi ressemblera avant de le télécharger, ce qui est très pratique, vous pouvez jouer avec la taille, parce que ce sera un titre, quelque chose comme ça, et vous pouvez commencer à travailler à travers les polices. Une bonne chose à propos de Typekit aussi est ici, cette classification. Maintenant, toutes les polices de ma machine, j'en ai des centaines, mais elles ne sont pas toutes regroupées, donc c'est un peu pénible de dire, « Je veux trouver une police dessinée à la main ». Il est facile de venir à Typekit, de cliquer sur Main, et vous allez trouver des polices dessinées à la main. Vous pouvez les télécharger à partir d'ici. Vous pouvez voir celui-ci comme Slab Serif, joli gros gros gros gros gros gros. Vous pouvez également ajouter des petits filtres supplémentaires. Vous pouvez dire que je le veux seulement pour les rubriques. Il va découper ceux qu'il pense sont principalement pour le texte de paragraphe. En bas ici est très utile aussi. Disons que vous avez un très long titre, vous pouvez choisir cette largeur pour être assez maigre, sorte que vous pouvez adapter beaucoup de lettres dans un titre. Ou si vous voulez un joli grand épais large, je vais cliquer dessus à nouveau et il les désélectionne tous. Si vous voulez des poids lourds ou un joli poids mince, contraste, xheight. Il y a toutes sortes de choses. Celui-ci est très utile si vous choisissez une police de copie corporelle pour toujours pour une entreprise. Je déteste quand vous êtes coincé où vous choisissez une police, mais les chiffres font cette chose bizarre où ils, pouvez-vous voir ici, ils sont tous assis sur la ligne de base, ce qui signifie que ces quatre pendants en dessous dans les six est au-dessus. Je vais vouloir une police qui a également tous les numéros alignés pour ne pas me donner de problèmes plus tard, désélectionnez cela. En fait, j'ai des polices que nous voulons utiliser. Je vais aller ici et je vais monter ici il dit Search Typekit. Téléchargeons tous quelques polices pour moi. Le premier que je veux s'appelle Lust. Ensuite, vous pouvez choisir Lust ou Lust Script avec un peu plus bouclés. Je vais utiliser la simple vieille Lust. Cliquez dessus et il y a une option ici qui indique Synchroniser tout, cliquez dessus. Retournez, détendez-vous. La bonne chose à ce sujet est qu'en fait, l'application Adobe Creative Cloud est en fait l'installation pour vous. Je vais cliquer sur Fermer. Maintenant, si nous sautons dans InDesign et mettre en surbrillance le texte, super-simple, Lust, et le voici. Je vais utiliser Lust Italic. Je vais lui donner la couleur vert moyen, et c' est comme ça que vous installez les polices. Maintenant, nous allons passer à travers maintenant et installer un couple de plus. Sautons en arrière. On va utiliser Roboto. J'aime Roboto. Maintenant, quand vous choisissez des polices, souvent vous utiliserez une police d'en-tête, quelque chose d'un peu plus excitant, comme Lust, puis une police de copie corporelle évidemment, Lust comme police de copie corporelle serait une idée terrible. Roboto, super, je vais synchroniser Roboto. J' aime Roboto parce que c'est comme Arial, une police agréable, simple, facile à lire, mais c'est une petite balle sophistiquée que je ressens. Regardons Roboto Slab. C' est très similaire. Il y a ce qu'on appelle des slab serifs. Voir ce bas de cette file d'attente ici. Serifs sont les petits pieds. C' est une police serif, il y a les petits pieds en bas. Sans-serif, si vous avez entendu ce mot, signifie sans les petits pieds. Sans est sans serifs. Un slab serif signifie juste une grosse slaby, comme les polices de l'université de la vieille école. Maintenant, j'ai déjà eu celui-ci synchronisé, donc je n'ai pas besoin de cliquer à nouveau sur Synchroniser tout, et tout est prêt à partir. Maintenant, comme une petite note, Roboto est ce que Google utilise pour YouTube ou YouTube pour YouTube. C' est la police qu'ils utilisent sur tout. C'est une bonne police. Ils l'utilisent bien, aller et vérifier comment ils l'utilisent si vous voulez trouver des combinaisons de Roboto bien utilisé. Maintenant, une chose quand il s'agit d'utiliser des polices si vous êtes vraiment nouveau, souvent certaines règles de base peuvent vous aider. Les règles de base sont que vous choisissez deux polices, vous choisissez une police qui a une police serif et une police sans empattement. Ces petites choses qui pendent sur les bords ici, ces petits pieds sont appelés serif. Vous avez une police serif qui les a, et une police sans empattement est sans eux. Sans est latin pour sans. Souvent, c'est une excellente façon de commencer. Il suffit de choisir deux polices. Je sais qu'on en a choisi trois dans cette affaire. J' ai des cas d'utilisation spéciaux pour cela, mais choisissez deux polices, un serif, un sans empattement. Si vous choisissez deux polices serif, souvent, si vous choisissez quelque chose comme Times ou Garamond ensemble, elles ne sont pas assez différentes pour être différentes, elles ont juste l'air un peu désordonnées ou cassées, donc vous en choisissez une avec les pieds et sans les pieds souvent. Peu importe celui que vous utilisez pour le titre ou la copie corporelle, mais la combinaison peut sembler assez bonne. À partir de ces polices, vous pouvez choisir deux poids. Vous avez quatre usages. Vous avez votre police serif, votre police sans empattement, et à l'intérieur, vous pouvez choisir une version légère et une version en gras, disons, ou peut-être juste une version normale et une version en gras. Vous avez quatre choix, et cela vous donnera suffisamment d'options pour garder cohérence dans le document sans utiliser trop de polices, mais aussi pour diviser le contenu, éléments comme les en-têtes par rapport aux sous-titres, par rapport à la copie corporelle, par rapport aux paragraphes, par rapport aux légendes, ces types de choses. Maintenant, si vous ne savez toujours pas comment assembler les choses, deux à choisir, vous pouvez simplement aller dans Google et rechercher Typekit, et quelque chose comme les combinaisons de polices ou les appariements de polices est un autre bon mot, et aller dans Images. Ce qu'il fera, c'est qu'il vous montrera les polices Typekit qui peuvent être utilisées ensemble. Ils sont tous géniaux ? Non. Mais vous passez en revue et vous dites, « En fait, j'aimerais que ce soit vraiment plus grand pour que je puisse voir un peu mieux. » Mais disons celui-là. Cela semble un très bon exemple d'une police serif pour le titre et d'un sans empattement pour la copie corporelle. Suivez ce lien, découvrez ce qu'ils sont, et vous pouvez télécharger ceux-ci. Vous pouvez également voir ici, c'est la même police, mais avec des poids différents. C' était un bon exemple à vous montrer. On ne change pas de polices, on joue juste avec deux poids différents. C' est à l'aide d'Adobe Typekit et d'InDesign. 35. Comment ajouter les symboles de droit d'auteur, de marque déposée et de marque dans InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder faire ça. Lorsque nous zoomons, vous pouvez voir ce symbole de copyright. C' est le même principe pour les marques déposées ou déposées, ou tout autre symbole que vous ne trouverez peut-être pas sur votre clavier. Dites que vous avez un signe $ sur votre clavier, mais vous avez besoin de livres, d'euros , ou d'un autre symbole, ils sont appelés glyphes et nous allons les faire maintenant. Pour ajouter un glyphe, attrapons notre outil de type. On le mettra ici et on le déplacera sur cette page quand on aura fini. Je vais dessiner une boîte de type, et celui-ci sera copyright, et ceci vient d'Adobe Stock. Je vais ajouter 2019, et maintenant nous voulons mettre dans le symbole de copyright. On va aller à Type, et on va descendre aux glyphes. Glyphs est le mot que nous utilisons pour toutes les parties de la police qui ne sont probablement pas sur votre clavier. Si vous regardez votre clavier, il n'y a pas de bouton copyright. Il y a un bouton esperluette, et des signes $, mais pas de copyright. Ce que nous allons faire en fait, c'est sélectionner ce type d'abord et nous allons utiliser Roboto pour la plupart de notre copie corporelle. Il y a beaucoup de Robotos ici. Je vais utiliser le médium. Vous utilisez peut-être normal. Il y a une version régulière. Je vais utiliser Roboto régulier, et maintenant je veux mettre le symbole de copyright. Alors faisons clignoter notre curseur juste après le neuf. Trouvez les droits d'auteur ici, et nous allons double-cliquer dessus. Il y a une marque déposée, il y a des droits d'auteur. Ça peut être un peu difficile à trouver. Vous pouvez jouer avec la taille de ce, pour voir si vous pouvez les trouver et juste faire défiler jusqu'à ce que vous le trouviez. Je l'avais, je l'ai perdu. Où est-il ? Vous êtes là. suffit de double-cliquer dessus, et vous pouvez voir qu'il apparaît ici. C' est la même chose pour tous ces symboles. Si vous constatez que vous n'avez pas de symbole de copyright, c'est probablement parce que vous utilisez une police qui n'a aucune de ces données de glyphe supplémentaires. Disons qu'on utilise cette police gratuite ici, où elle s'appelle Alex. Alex Pinceau. Tu vois Alex Brush ? Il a un symbole de droit d'auteur. C' est plus par chance que je choisisse une police qui l'a. Souvent, certaines de ces polices gratuites sont ce qu'elles vont faire. Ils feront les majuscules et minuscules, et certains des chiffres, mais ils ignoreront les droits d'auteur et toutes ces autres choses. C' est pour ça qu'ils sont libres. Mais cette affaire, ces deux l'ont. C'est le panneau des glyphes. Je vais fermer ça maintenant, et la prochaine est plus une production. Je vais passer par là et apporter une image. Je ne fais plus de trucs de glyphes, je vais construire cette page ici que tu as vu au début de la vidéo. Alors allons-y Fichier [inaudible] apporter des herbes. Quelle taille va-t-il être ? On va devoir jouer avec ça parce que c'est un format bizarre. Je vais juste le traîner à cette taille, je vais zoomer un peu. Surtout lorsque vous faites des images d'arrière-plan complètes, vous devrez effectuer un zoom arrière pour pouvoir voir tout. Commande Shift sur un Mac ou Control Shift sur un PC pour le mettre à l'échelle. Je veux le mettre à l'échelle pour qu'au moins il passe sur le fond perdu, et ensuite je vais le mettre avec ma flèche noire au centre là, zoomer un peu plus. Prenez les coins, entrez dans le saignement. Maintenant, si je l'ai laissé comme ça, et que ça traîne un peu sur le saignement, ça n'a pas d'importance. Il sera coupé quand il sortira au PDF, donc peu importe. C' est juste principalement un peu de design OCD juste pour s'assurer que toutes les lignes et semble bien dans InDesign, ne change rien de la sortie finale. Cool. Ce que je fais ici, c'est utiliser l'accaparement de contenu. Maintenant, au début de ce cours, j'ai dit, je n'aime pas l'accaparement de contenu et je l'utilise dans cette classe parce que je le suis juste. Ce que j'ai tendance à faire est juste double-cliquer sur l'image n'importe où et elle fait la même chose, elle saute à ce contenu sans cette petite cible ici, le contenu grabber. Peut-être à cause de ce cours, je suis un peu plus habitué à la saisie de contenu, donc je pourrais devoir manger mes mots et dire que ce n'est pas aussi mauvais que je le pensais. Maintenant, je suis juste en train de déconner. Allons passer à autre chose. Ce que je veux faire est de saisir mon outil rectangle. Je vais lui donner un peu de mon vert. On va utiliser du vert foncé, et je vais lui donner un coup de rien. Je vais dessiner une boîte. Je vais le dessiner ici, attraper ma flèche noire et la déplacer. Je trouve cela souvent plus utile. Je vais appuyer sur la touche W juste pour voir où sont les bords. Parfois, c'est un peu difficile à voir. Quelle taille doit-il être ? Assez grand pour tenir ça. Quelle taille est cette ? Une des choses, c'est qu'on doit jouer avec l'arrangement parce que ce gars est derrière tout ça. Je vais donc faire un clic droit avant de le déplacer. Vous devrez peut-être aller à Annuler, aller à Arranger, et aller à Porter au front. Il l'amène devant tout. Vous sélectionnez ensuite le type, je vais rendre le mien blanc. Touchez ici, Paper. C'est quelle taille ? Douze est trop grand, donc je vais le baisser à 10. sachez que 10 est une taille de copie corporelle très courante, 12 était un peu grand. Qu'est-ce que je fais ? Je suis juste en train de déconner maintenant. Passez à la vidéo suivante, pendant que je gâche. Magnifique. Maintenant, je vais passer à la prochaine vidéo. Je te verrai là-bas. 36. Où puis-je trouver les différentes versions des lettres dans InDesign - Ligatures.: Avez-vous déjà vu des polices et vous dites  : « Comment peuvent-elles rendre ça si joli ? » Vous pouvez voir que c'est celui sur lequel nous avons travaillé dans le dernier exemple et ces petites polices supplémentaires sont appelées ligatures et elles font partie de la police mais cachées. Vous pouvez voir celui-ci ici comme celui-ci Y, c'est le Y par défaut, mais regardez toutes les variétés de Ys que vous pouvez choisir. Même pour cette esperluette ici, toutes sortes de versions différentes pour vous aider à choisir celle qui est parfaite pour votre situation. Allons faire ça et regardons quelque chose qu'on appelle des ligatures. Les ligatures, bien qu'elles soient différentes des glyphes, on les trouve exactement au même endroit. Zoom sur les herbes médicinales. Ce qu'on veut faire, c' est qu'on veut voir s'il y a d'autres Hs spéciaux. Disons que ce H est sympa, mais on veut le goûter un peu. Avec cette option, allez à Type et allez à Glyphes. Ce qui se passera, c'est que si vous avez une lettre sélectionnée, vous pouvez voir ici, ça vous donne d'autres options pour ce H. Je vais les rendre beaucoup plus grandes pour que nous puissions voir. Celui-ci ici, vous pouvez voir qu'il y a trois versions de celui-ci. Il y a cette vision, puis je clique sur cette version et vous allez double-cliquer dessus. Vous voyez qu'il l'a remplacé par une version fantaisie swooshy. Est-ce que je l'aime plus ? Quelle est la différence entre ces deux-là ? Je ne vois pas la différence. Tenez celui-ci, il n'y a en fait que deux options. Je pensais à celui-là, peut-être que ce S. Y avait-il quelque chose pour le S ? Vous les mettez en évidence et espérez pour le meilleur. Celui-ci ici a une version légèrement différente, celle-ci ici vous pouvez voir une version épineuse. Maintenant, il y aura des lettres qui sont juste plus enclines à avoir des bits supplémentaires swooshy, vous pouvez commencer à voir ici. Jetons un coup d'oeil, je vais faire une nouvelle zone de texte juste pour un exemple. Je vais taper Y et un Y minuscule, et vous verrez si je mets en surbrillance Y, il a cette version. Je double-clique juste dessus juste pour voir, mais vous pouvez voir Y dans ce cas, il y a tellement de versions parce que ça finit beaucoup de mots et il a une belle forme pour faire ces types de floraisons et ils sont appelés ligatures. Quelqu' un conçoit la police, puis passe par et dit : « Oh, qu'en est-il si c'était comme ça et comme ça ? » Il vous permet de faire quelques morceaux et morceaux supplémentaires. Je trouve que c'est très utile. Je ne sais pas pourquoi, mais l'esperluette est une de ces lettres que vous finissez par utiliser beaucoup, donc esperluette. C' est la fin ? Mais vous remarquerez ici qu'il y a des esperluettes vraiment cool. Il y a celui-là, il y a celui-là, double-cliquez dessus. Il y a celui-là, double-cliquez dessus, celui-là. C' est la même police, mais il y a un aspect très différent pour eux. Si vous faites une invitation et que j'ai l'impression d'avoir fait un zillion d'invitations de mariage dans ma carrière de design et c'est toujours comme, « Dan et Katie vous invitent au mariage. » C' est toujours l'esperluette sur laquelle vous passez le plus de temps parce que c'est un grand ingrédient pour le design. Si vous regardez ici et disons que nous choisissons une police qui n'est pas aussi excitante, donc je vais copier et coller celle-ci. Je vais y aller et je vais choisir, dire que votre entreprise utilise Times New Roman, donc je vais choisir Times Regular. Dans les herbes médicinales, je vais mettre en évidence le H et il n'y a pas de ligatures. Vous pourriez simplement trouver que, surtout avec une police libre, il n'y aura pas de ligatures et si c'est juste une vraie police simple , ils n'ont pas traversé et ont fait un look swooshy H. surtout avec une police libre, il n'y aura pas de ligatures et si c'est juste une vraie police simple, ils n'ont pas traversé et ont fait un look swooshy H. aux ligatures. Je vais passer à l'autre, alors on a besoin de toi. Je n'aime pas vraiment le petit libet là-bas. Est-ce que je l'aime ? Je ne suis pas sûr. Mais passons à la prochaine vidéo de toute façon, je te verrai là-bas. 37. Comment ajouter du texte de remplacement et du lorem ipsum et obtenir un compte de mots dans InDesign ?: D' accord. Dans cette vidéo, nous allons voir comment apporter un Lorem Ipsum ou ce texte d'espace réservé, qui est super utile lorsque vous n'avez pas encore la copie, mais vous devez toujours travailler sur la conception. Alors allons-y et faisons-le. La première chose pour obtenir Lorem Ipsum est que je vais réellement pousser cela hors du chemin, le texte réservé est ce qu'il est appelé dans InDesign, plupart des gens l'appellent Lorem Ipsum, et je vais attraper l'outil de type et je vais dessiner une boîte de type qui va de cette marge jusqu'à cette marge et c'est comme la moitié de la page-ish, et je vais aller jusqu'à taper et je vais descendre pour remplir avec du texte d'espace réservé. Que mes amis sont la façon dont vous insérez ce genre de mots latins mélangés. Ce sont de vrais mots latins, mais ils sont mélangés et à distance, ils ressemblent à un langage approprié. Pourquoi les utilisons-nous dans la conception ? C' est principalement parce que vous n'avez probablement pas encore le texte et que vous avez besoin de quelque chose pour commencer à choisir des polices, des styles et des choses. Souvent, quand je démarre un projet en même temps, un rédacteur démarre le projet. Je n'ai pas encore le texte, donc je dois commencer à le coiffer et je l'éteindrai plus tard. Les autres fois, je le ferai, c'est quand je dis que je lance un design à un client et que c'est un concept et je ne veux pas qu'ils entrent dans les minuties de faire des modifications de copie. Donc, je vais juste choisir un texte aléatoire sur les sites Web, je vais finir avec des réunions et au lieu de parler de la conception et de ce qu'ils aiment à ce sujet, ils finissent par faire des trous dans le type. Je dis, oh, vous ne pouvez pas écrire ça là-dedans ou ça là-dedans et c'est difficile à dire, ne vous inquiétez pas du type et du texte et de son contenu. C' est juste le style que nous regardons. Souvent, Lorem Ipsum est la voie à suivre pour commencer. Bien que des gens m'aient souvent envoyé un e-mail en disant que je ne parle pas latin ou qu'il est cassé et que les polices ne se chargent pas, quelque chose se passe. Vous voudrez peut-être simplement expliquer que vous avez utilisé le latin mélangé lorsque vous envoyez les concepts, surtout si c'est le cas par e-mail. Vous l'avez conçu et la rédaction se produit par la suite, ce que vous pouvez faire est de déterminer ce qu'est le nombre de mots. Vérifiez le nombre de mots. Vous avez votre curseur clignotant outil de type, curseur clignotant ici, n'importe où, allez à Fenêtre et allez à Info. Cela devrait, après une seconde, vous dire que c'est 347 mots. Si vous savez que 300 mots arrivent, vous pouvez en supprimer quelques-uns et le ramener à 300, ou vous pouvez contacter le rédacteur et dire que vous devez écrire sur ces chiffres. Vous devez écrire à 347 à peu près. Ce que vous pouvez faire si on vous dit combien de chiffres. Au lieu d'essayer de supprimer un bord, essayer de dissuader le décompte, beaucoup de gens se contentaient de sauter sur un site Web appelé lipsum.com. Lipsum.com est ici un site laid, mais il est vraiment utilisable. Les gens l'utilisent tout le temps. Si vous êtes un concepteur, cliquez sur Words, disons que j'ai besoin de 500 mots, et je vais cliquer sur « Générer Lorem Ipsum », et c'est exactement 500 mots que je pourrais utiliser. Je vais copier et coller cela dans InDesign. Revenez à InDesign. Laissons-le là et dans les prochaines vidéos, nous allons chercher à obtenir cela dans les colonnes et à apporter des ticks à partir de documents Word, disons. Au revoir. 38. Importer du texte à partir de Microsoft Word et conserver ou supprimer le formatage: Salut, là. Dans cette vidéo, nous allons chercher à introduire du texte dans InDesign et regarder quelques fonctionnalités spéciales lorsque nous apportons de quelque chose comme Microsoft Word avec un format difficile ici, en apportant tout le formatage qui n'était pas [inaudible ], italique, et en gras, et cette version ici où il vient dans tous les frottés et propres. Les deux versions sont utiles. Regardons comment faire ça. Tout d'abord, nous allons supprimer notre ipsum Lorem que nous avions là avant parce que nous avons la copie maintenant et je vais l'apporter. Le moyen le plus simple est probablement juste d'ouvrir le fichier dans Word et de le copier et le coller. n'y a rien de mal à ça. Mais vous n'avez probablement pas besoin de moi pour vous montrer comment copier et coller du texte. Mais l'autre façon, vous pouvez le faire dans InDesign sans avoir à ouvrir Word, disons, vous n'avez pas de Word, vous pouvez aller avec le curseur clignotant ici. On peut aller à « Fichier » et aller à « Place », comme on a fait des images. Puis, ici, sous O3 Newsletter, il y a un article 1. Je vais cliquer sur « Ouvrir ». Vous pouvez voir qu'il a tout mis en œuvre dans InDesign. Une des choses qui est fait par défaut est qu'il a conservé le formatage qui était dans Word, mais, disons, vous ne voulez pas cela. Vous ne voulez pas de gras et de toutes les italiques parce qu'il y a beaucoup de déchets là-dedans, disons. Je vais l'annuler. Vous remarquerez également est quand je défaire, il n'est pas complètement parti. Il est en fait juste fini dans mon curseur, ce qui est un peu bizarre [inaudible]. En fait, ce que je vais faire est au lieu d'annuler, je vais sélectionner tout le texte et juste le supprimer. Maintenant, je ramène mon curseur là-dedans. Je vais aller à la touche W, sorte que vous pouvez voir la boîte [inaudible]. Revenons à ici et allons à « Fichier », « Place ». Mais on va regarder un peu plus. C' est pourquoi il est assez agréable d'utiliser « Fichier », « Place » plutôt que de simplement copier et coller à partir de Word sont ces options ici. Je clique dessus sans l'ouvrir. Je clique sur « Options » et je vais aller « Afficher les options d'importation » et cliquer sur « Ouvrir ». Cela semble compliqué mais, fondamentalement, ce que je veux faire est celui-ci ici qui dit supprimer tous les styles et le texte de Word. Apportez-le. Vous remarquerez que c'est juste un vieux texte, nettoyé de toute la mise en forme. Une des autres façons d'apporter du texte, c'est de la même manière avec une technique légèrement différente, nous allons utiliser « Fichier », « Place », mais regardez ceci. Si je n'ai rien sélectionné et je le supprime, rien sélectionné, cliquez sur l'arrière-plan, flèche noire, et allez à « Fichier », « Place ». Je vais laisser les mêmes options que celles qui sont sur. Je vais m'assurer qu'il indique Afficher les options d'importation, ce qui est génial. Mais quand j'appuie sur l'article 1 et que je clique sur « Ouvrir » maintenant, parce que je n'ai pas déjà cette zone de texte sur la page et que j'ai mon curseur dedans, quelque chose de légèrement différent va se produire. Je vais m'assurer de supprimer Styles. Parfait. Mais vous pouvez voir que mon curseur l'a chargé vers le bas. Ce que je peux faire est de cliquer sur Maintenir et de faire glisser une boîte. On finit au même endroit. Cela dépend de ce qui vous vient naturel. Aimez-vous dessiner d'abord la zone de texte, puis avoir votre curseur dans et le placer, ou simplement aller dans « Fichier », « Placez » et faire la zone de texte exactement en même temps ? C' est souvent ce que je fais, mais tout le monde est un peu différent pour celui-là. C' est apporter des textes de Microsoft Word ou à peu près n'importe quel ancien document texte. Maintenant, faisons quelques colonnes et des choses. On se voit dans la vidéo suivante. 39. Créer des colonnes dans une zone de texte avec Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons passer de ces nombreuses colonnes à ces nombreuses colonnes. Allons-y et faisons-le. Ce que vous devez faire, c'est que mon curseur clignote à l'intérieur de ma boîte de type, l'outil de type clique ici. Cela dépend de la taille de votre écran, vous devrez peut-être changer comme moi, si vous avez un grand iMac que vous voyez probablement le long du haut, mais pour moi, je dois aller au paragraphe et vous verrez le long du haut ici sont des colonnes. Nombre de colonnes, je vais le faire monter à trois. Parce que nous avons quitté la gouttière, qui est l'espace entre les colonnes par défaut lorsque nous avons créé le document, nous avons également laissé la valeur par défaut ici. Si vous changez la largeur de votre gouttière, vous devrez changer ici pour correspondre. Super, donc maintenant nous avons trois colonnes, super facile. Ce que nous allons faire maintenant, c'est passer à un peu de vidéo de production, afin que vous puissiez sauter si vous le voulez. Mais ce que je veux faire, c'est que je vais, [inaudible], on va le couper. Cliquez à partir de l'arrière-plan, prenez l'outil de type, dessinez une autre zone de type. Quelle taille va-t-il être ? Je vais m'ajuster dans une seconde. Je vais choisir une police, on va utiliser notre Roboto. Roboto nous allons utiliser moyen ou régulier, je vais lui donner ce remplissage rouge là-bas. point de vue de la taille, je vais aller jusqu'à peut-être 14, et ça va être comme un sous-titre. Je le déplace vers le haut, je le déplace, rangerai certaines de ces tailles de boîte, tu y vas. Parce que je veux que ce soit comme le sous-chef et je veux dépenser deux colonnes. Fantaisie, ça va bien. Ce gars ici va se taper ici et je vais me débarrasser de ces termes supplémentaires ici donc tout est un peu plus sympa. Il est temps de passer la prochaine vidéo où nous examinons la justification et la césure. 40. Comment justifier le texte et désactiver la césure dans InDesign ?: Hé, là. Dans cette vidéo, nous allons examiner la justification et la césure. Pour le moment, nous avons les textes de la vidéo précédente et nous voulons partir de cela et ensuite le justifier comme ça. Joli. Ensuite, nous allons passer et éteindre la césure, qui sont ces petits traits d'union ici. Allons-y et faisons-le maintenant, et les coupures d'union sont éteints. Alors allons-y et apprenons à faire ça. Commençons par la justification. Assez facile, donc je vais saisir ma boîte de texte, je vais attraper mon outil de type. Maintenant, ce que nous voulons faire est de nous assurer que tous les textes sont sélectionnés. Ce qui se passe, c'est que tu vois cette petite boîte rouge en bas ? Cela signifie qu'il n'y a pas assez de place pour que mon type puisse s'adapter, donc nous allons réduire la taille de la police un peu plus tard de toute façon. Donc on n'est pas trop inquiets à ce sujet maintenant. Mais je dois sélectionner tout le texte et vous pouvez cliquer ici. Quoi qu'il en soit et allez dans Modifier, Sélectionner tout, et cela va sélectionner le texte, même les choses que vous ne pouvez pas voir parce que si vous faites juste les choses que vous voyez, cela ne changera que cela et il y aura des choses qui pendent au bord ici qui ne seront pas justifiées. Ou ce que je finis par faire est un peu bizarre, mais si vous double-cliquez, vous obtenez le mot, vous lui donnez trois clics, vous obtenez la ligne, vous lui donnez quatre clics, vous obtenez le paragraphe, et si vous appuyez sur cinq, vous obtenez tout y compris les choses à l'extérieur. Ça ne semble pas si rapide, je sais. Il y a d'autres façons comme le contrôle A sur un PC ou la commande A sur un Mac, quelle que soit la façon dont vous aimez les sélectionner, je ne sais pas pourquoi j'utilise ce cinq clics. Je l'utilise tout le temps. Quoi qu'il en soit, c'est particulièrement bon lorsque vous voulez cliquer simplement sur un paragraphe ou juste sur la ligne. Très bien, donc j'ai tout sélectionné et je veux monter haut ici de caractère en paragraphe, et vous voyez le long du haut ici, nous avons utilisé l'alignement à gauche, l'alignement droite et le centre. On va l'utiliser ici. Il dit justifier gauche, et cela signifie juste que tout va s'aligner et être forcé sur les bords. Je n'aime pas vraiment la justification, parce que je trouve que la justification semble mieux visuellement parce que c'est une bonne chose que tout s'aligne si mignon, mais en termes de lecture, il peut y avoir des choses vraiment grandes, ces choses ici appelées rivières où vous vous retrouvez avec ces lacunes qui coulent à travers des choses où les rivières traversent de grands trous blancs. Vous pouvez en voir un grand là-bas. C' est aussi qu'on peut le faire ressembler l'un à côté de l'autre. Mais quand vous le lisez, il y a de très grandes lacunes en matière de justification. Je suppose que c'est le compromis. Que vous vouliez qu'il soit beau et dans de petites boîtes, ou si vous voulez que les lignes réelles lisent bien. Je n'aime pas vraiment la justification, mais pour être honnête, chaque fois que je lis quelque chose, je ne le ramasse jamais et je dis : « Oh, justifié, je ne peux pas lire ça. » Donc, en termes d'expérience utilisateur, ne nous inquiétons pas trop. Si je trouve une partie de votre travail et que c'est justifié, je promets de ne vous donner que des cours dans votre dos. Donc, ce que nous allons faire est de regarder la césure maintenant parce que la justification et césure fonctionnent souvent ensemble et que la césure est le petit trait d'union ici, et la justification force un peu plus ou le rend un peu plus évident. Donc je vais l'éteindre, mais quand j'éteins la césure, donc je sélectionne tout, et nous allons y aller. Donc, un paragraphe, césure, Cliquez sur. Le seul problème avec la césure est qu'elle se débarrasse de tous les petits morceaux suspendus, mais nous avons plus d'espaces entre eux. Donc, vous devez décider si vous aimez la justification, combien avez-vous besoin de césure ? En termes de césure, elle est activée par défaut. Chaque fois que je dessine une nouvelle zone de type et que je commence à dire, ajoutons du texte d'espace réservé, vous verrez que la césure est activée par défaut. C'est normalement le cas. Donc, ce que vous pouvez faire, si cela continue à venir par défaut, n'avons rien sélectionné. Donc absolument rien dans votre document, puis allez à votre outil de saisie et allez au paragraphe, et si vous l'activez ou désactivez ici, il sera défini comme la valeur par défaut pour ce document. Donc je vais me faire dire le mien, donc il n'y a plus de césure à chaque fois que je dessine une boîte de type, cool. Donc dans mon cas, je vais laisser cela justifié et je vais m'assurer que la césure est activée juste parce que je ne peux pas pirater tous ces grands espaces blancs ici. Donc c'est mon équilibre. Supprimez-le, que mes amis est la justification et la césure. Enregistrez votre document et passez à la vidéo suivante. 41. Qu'est-ce qu'un espace après et avant dans Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder le paragraphe Space After, et nous allons regarder Leading dans le même go où nous tournons ce texte ici, la magie arrive, et nous avons un peu d'espace après, qui est l'espace après ces paragraphes ici et nous avons ouvert le début un peu entre les lignes. Allons-y et faisons-le maintenant dans ce tutoriel. Pour nous entraîner, nous allons ouvrir un fichier séparé. Accédez à Fichier et Ouvrir. Dans notre Exercice Files, sous 03 Newsletter, il y en a un qui s'appelle Space After, alors ouvrez-les. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai deux exemples de la façon dont vous pourriez obtenir le type. La première est quand quelqu'un dactylographie qu'il a mis un retour après l'arrêt complet, vous pouvez voir là. Il y a un arrêt complet et ils ont mis en retour pour descendre à la ligne suivante. Souvent, cela provient des versions modernes de Word et des versions modernes des processus Word car ils ajoutent Space After par défaut. Les anciennes versions ne le font pas, donc vous devez mettre en deux retours pour obtenir un peu d'écart entre elles. Lorsque vous les introduisez dans InDesign, ils peuvent ressembler à ceci. Celui-ci a deux retours, et celui-ci en a un. Comment savez-vous qu'il y a deux retours ? On peut regarder quelque chose qu'on appelle des invisibles. Allez à Tapez et descendez en bas il est dit, Afficher les caractères cachés. Quand j'ai dit invisibles, je veux dire des personnages cachés. Nous pouvons voir ici que c'est le symbole d'un saut de paragraphe. Il y a eu un retour et puis la ligne suivante commence, alors qu'ici vous pouvez voir il y a un retour et ensuite pour mettre dans un autre espace, nous avons mis un autre retour, donc il y en a deux. Regardons comment nous traitons les deux avec notre espace après. Je vais éteindre mes cachettes ou mes invisibles. Ce que je vais faire, c'est que je vais sélectionner tout ce texte ici. Ce que je vais faire, c'est aller au paragraphe. Nous sommes sur caractère pour paragraphe. Le Space After est celui-ci ici. C' est un peu dur de savoir qui est qui. Ici, vous cherchez cette icône. Si vous passez la souris au-dessus de l'icône, il vous dira que je suis Espace après. Je vais cliquer dessus et je vais passer à travers. Maintenant le mien est en millimètres, le tien peut être réglé en pouces. Il suffit de monter jusqu'à ce n' y ait pas de montant spécifique que vous devez avoir. C' est plutôt un guide visuel, ce que vous ressentez est un bel écart entre les paragraphes. Super. Cela vous donne un très bon contrôle sur l'espace qui les sépare, sur un long document, alors que celui-ci ici va être un peu différent. Dis que je veux rendre ça plus petit. Ce que les gens ont tendance à faire est si vous voulez rendre ce plus petit, et vous faites homme des cavernes Space After est les gens juste mettre en évidence cette chose ici. Tu l'as probablement fait avant. Je l'ai fait. Allez dans Caractère et vous réduisez la taille de la police. Tu peux le faire. Mais vous pouvez voir le problème avec, je dois le faire à celui-ci et à celui-ci. Ensuite, si le client revient et dit, « Hé, vous savez ce document de 100 pages sur lequel vous travaillez, pouvez-vous ajuster l'espace après ? » Tu l'as fait de cette façon. Tu dis : « Non, c'est beaucoup trop dur. » Je vais annuler quelques fois. Allons-y. Ce que nous devons faire est d'effacer les doubles retours juste pour qu'il y ait des célibataires comme le haut ici où c'est agréable et facile à contrôler. Pour le faire, nous devons les enlever. On peut le faire manuellement. Bien sûr, ce n'est qu'une petite quantité de texte, donc nous pourrions juste passer par et effectivement supprimer les retours supplémentaires. Mais disons que c'est un document plus long et que nous voulons être rapides, j'ai sélectionné tout le texte, nous allons à Modifier, il y en a un ici appelé Rechercher et modifier. C' est juste normal Trouver et Changer, trouver un mot, le changer avec un autre mot. Nous allons l'utiliser en haut, ici appelé Query. Il y a des préfaits, ce qu'on appelle Grip Find Changes. Nous allons utiliser celui-ci qui dit Return multiple to Single Return. Il va passer en revue tous mes documents. C' est le code, le code de préhension pour les doubles retours, et il va le changer pour un seul retour. Je vais aller à Changer tout. Il a trouvé des remplacements similaires et je vais cliquer sur OK. Vous pouvez voir que c'est fait en une seule fois. Je trouve cela comme un moyen très rapide, facile et utile juste pour m'assurer que vous obtenez des rendements uniques. Je vais tout sélectionner. Je vais ajouter mon paragraphe Space After. Je trouve que trois millimètres, c'est bon. Je ne suis pas sûr de ce que c'est en pouces. Mais c'est juste une préférence personnelle. Avant de partir, nous allons regarder Leading. L' espace après est l'écart entre les paragraphes. Leading est les écarts entre les lignes réelles, parce qu'elles sont similaires. Choisissons tout ça. On va retourner à Caractère. Il y a celui-là qui s'appelle Leading. Leader est une façon ancienne de l'appeler, l'espacement des lignes. Ce qu'on va faire, c'est l'augmenter. Vous pouvez voir que l'espacement des paragraphes est le même , mais l'espace entre les lignes est différent. Vous les ajustez séparément. Que mes amis sont Space After. Ce qu'on va faire maintenant, c'est de passer en revue et d'ajuster celui-ci ici. Je vais tout d'abord sélectionner tout. Je vais faire ma police Roboto. Je vais le rendre régulier. Je vais faire la taille de la police 10 points. Mon pote, la copie et les magazines sont presque toujours 10 points. Il peut être un tout petit peu moins, pas trop plus parce qu'il devient difficile à lire. 12 vous trouverez que si vous l'imprimez, c'est assez grand. Faites un test. Imprimez-le. Vérifie ça et dis : « Oui, 12, c'est trop gros. » Vous pouvez choisir 10.5 ou 11, il n'y a pas de numéro officiel, mais 10 points est normalement. Maintenant, en ce qui concerne le Leading, je pourrais l'ouvrir un peu. Par défaut, 12, on va l'ouvrir jusqu'à 13. Maintenant, je vais jouer avec mon Space After, qui est juste sous Paragraphe. Là, il est là. Je vais augmenter ça. Ce document est défini sur pouces. Qu'est-ce qui semble bon ? Je n'aime pas ça. Un peu plus. Ça a l'air bien. Joli. Super. Passons à la vidéo suivante. 42. Comment souligner du texte avec une ligne pleine largeur dans Adobe InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons regarder faire ceci là où il y a une ligne, c'est comme un soulignement, mais c'est ce qu'on appelle une règle de paragraphe où elle va jusqu'au bord de notre colonne ici. Allons faire ça. Vous pourriez penser soulignement, qui semble assez facile, je sélectionne le texte, je monte au caractère et je sélectionne le soulignement. C' est vrai, c'est super facile. Ce que nous allons faire, c'est une règle de paragraphe légèrement différente. Nous allons sélectionner ce titre principal ici, et nous allons passer au paragraphe et nous allons passer aux règles de paragraphe. La façon la plus simple de le trouver est facile, voir cette petite ligne à trois rayures ici, cliquez dessus et il y en a un dedans appelé Règles de paragraphe, caché un peu. Ce que je veux faire, c'est que je veux une règle ci-dessus, je voudrais m'assurer que l'aperçu est activé, je vais activer cette règle et vous pouvez voir que c'est une ligne qui va jusqu'au bord de la colonne. Vous pouvez le voir ici. Vous pouvez aller au bord du texte, mais nous revenons à être cette chose simple, donc nous voulons juste la colonne. Nous allons garder la même couleur que le texte, sorte que le texte change, la ligne change. Par défaut, le poids est un point assez lourd, je vais baisser le mien à peut-être 0,5, il doit amincir une ligne. Ce que nous pouvons faire en fonction de ce que vous voulez faire, vous pouvez le retirer de la gauche. Pouvez-vous voir ? Je pourrais avoir que juste le remplir jusqu'au bord, n'est pas ce que je veux faire, laisse-moi revenir à zéro. Allez-y et cliquez sur « Retour » pour revenir à l'intérieur, revenir dans Règles de paragraphe. Tout de même sauf probablement un décalage en bas. Tu vois qu'il est devenu négatif ? Je veux descendre, mais juste pour qu'il y ait un peu d'écart en dessous, et si tu le sentais, tu pourrais le changer en une de ces lignes ici. Je vais laisser le mien tel qu'il est et cliquer sur « OK ». Facile, c'est le soulignement et les règles de paragraphe. Ce que nous allons faire un peu, c'est que nous allons créer un style et appliquer à tous ces autres titres en même temps. C' est ça, à la prochaine vidéo. 43. Comment créer un style de paragraphe dans Adobe InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons voir pourquoi les styles de paragraphe sont essentiels pour InDesign et sont super géniaux et permettent de gagner du temps. Ça veut dire que je peux faire des trucs comme ça, mettre en évidence ça et aller, boum sur le cap. Allez à cette ligne suivante et dites, si je peux cliquer dessus, allez boom sur le premier paragraphe. Construction, je vais arrêter de dire boum, mais vous comprenez l'idée. Tout cela va être la copie du corps, vous pouvez voir avec des styles la vie est bonne, et rapide, et facile. Pour créer un style de paragraphe, nous allons sélectionner la chose que nous voulons transformer en style, et dans notre cas, je veux faire quelque chose de légèrement différent. Je veux faire Roboto, je veux en faire la version audacieuse. Je vais tout faire. Il y a ces petites majuscules ici pour le faire boucher et je vais en faire la couleur de notre crête. Vous pouvez voir le changement sous-jacent avec elle parce que nous l'avons fait dans la vidéo précédente. Impressionnant. Est-ce que j'aime ces colonnes ? Non, je ne le sais pas. Je vais les enlever. Quoi qu'il en soit, on l'a fait et ça va être ma sous-rubrique pour toutes mes colonnes. J' aimerais en faire un style. Nous le faisons en allant à Fenêtre, puis nous descendons à Styles et nous allons faire un Styles de paragraphe. Il y a beaucoup de styles. C' est celui que vous allez utiliser le plus, Styles de paragraphe. Je vais déplacer ça ici. Vous en avez un par défaut, tout comme si vous avez utilisé Word, c'est normal, juste le basique. Ce que nous voulons faire est avec cette sélection, cliquez sur cette petite page affichée ici pour créer un nouveau style. Double-cliquez sur le mot Style de paragraphe 1 et donnons-lui un nom. Je vais l'appeler Green at Heart. J' ajoute ces acronymes parce que je travaille sur plusieurs clients et je veux savoir, parce que si je l'appelle simplement Body Copy ou Sous-titre, vous pouvez copier et coller des styles d'un document à un autre et vous pouvez juste avoir deux sous-titres et Vous êtes comme si vous ne saviez pas à quel client c'est pour. Il y a mon sous-titre et vous pouvez voir ce qu'il tire à travers. C' est en train de traverser toutes les choses qui font ça. Celles-ci peuvent être plus longues ou plus courtes selon les modifications que vous avez apportées. Le mien est Roboto, c'est audacieux c'est 10 points, toutes ces choses sont capturées. Une chose à faire si vous créez un style de paragraphe est juste de vous assurer qu'il n'est pas basé sur. Ceci est basé sur et il a quelque chose qui dit autre chose que No Paragraph Style. Ça va avoir des complications plus tard. J' aime les garder tous séparés, surtout quand vous êtes nouveau, ça rend tout super solide et compréhensible. Lorsque vous arrêtez de le baser sur d'autres styles de paragraphe, vous en supprimez un et un peu de réaction en chaîne se produit. Mais juste pour que vous le sachiez, gardez toujours un œil sur la base et assurez-vous qu'il indique le style No Paragraphe. Cliquons sur OK. Rien ne s'est vraiment passé. Il a capturé un style que nous pouvons réutiliser et c'est ce que nous allons faire. On va choisir ça et on va y aller, à quel point c'est bon ? Je vais supprimer ma colonne parce que je n'aime pas ça, mais c'est un moyen vraiment rapide de partager ça autour. La prochaine chose est que je vais supprimer ma colonne et nous allons définir d'autres styles de paragraphe. Maintenant, j'ai ce truc ici. Je vais sélectionner tout ça, et ça va être ma copie corporelle. J' aurais probablement dû faire cela d'abord quand j'ai pu tout sélectionner, mais je vais devoir sélectionner ceci et l'appliquer aux deux autres parties ici. Vous commencez probablement par la copie de votre corps car il est plus facile de le sélectionner là. Il est plus facile de le sélectionner alors. Mais allons-y et faisons-le. Je l'ai sélectionné. C' est basé sur l'ancien basique. Nous allons en faire un nouveau, nous allons double-cliquer dessus. On va l'appeler Green à Heart Body Copy. Je vais juste m'assurer que ça ne dit rien d'autre, cliquez sur OK. C' est tiré à travers mon point 10. Il a ma place après. Je sais que rien ne change. Mais ce que nous devons faire, c'est veiller à ce que cela soit appliqué à tous. Mettez en surbrillance celui-ci, assurez-vous que c'est ma copie de corps GAh. Sélectionnez tout cela, faites la même chose. Assurez-vous que c'est la copie du corps. Pourquoi devons-nous le faire ? Disons que je ne l'ai pas fait. Je l'annule, donc j'ai oublié de l'appliquer à cela, et plus tard, nous allons apporter un changement à ce style de paragraphe. N' avons rien sélectionné, double-cliquez sur Body Copy et ici je veux aller à Formats de caractères de base. Disons que le client n'utilise plus Roboto. Ils veulent retourner à Arial et on clique sur OK. Arial n'était pas un changement assez bon. Allons le changer d'Arial et le rendre audacieux. Vous pouvez voir qu'ils ont tous changé parce qu'ils étaient tous liés à cette copie corporelle. Celle-ci ne l'a pas fait, parce qu'on ne l'a pas appliquée avant. Je vais aller défaire, revenir à quand la vie était bonne et m'assurer que vous êtes tous à nouveau partie de la copie corporelle. Avant d'y aller, nous allons y aller et en faire quelques autres donc j'applique celui-ci, sélectionnez celui-ci ici et je vais cliquer dessus, je vais cliquer dessus et ça va s'appeler mon Green at Heart. Maintenant, il y a un nom spécial pour ce genre de truc de type tire-out, pull citation, mais je ne me souviens pas du haut de ma tête. Appelons ce premier paragraphe. Assurez-vous que ce n'est pas basé sur quoi que ce soit. Cliquez sur OK. Nous allons aussi le faire, vous remarquez également que je n'ai accidentellement sélectionné qu'une seule ligne. Non, j'ai tout eu. C'est tout le premier paragraphe. Super. En regardant là-bas et je ferai la même chose pour tout ce cap ici. Celui-ci, vous appelez celui-ci Titre, appelez Green at Heart Heart Heart Heart basé sur Aucun style de paragraphe, cliquez sur OK. Là où cela devient encore mieux, c'est quand vous commencez à travailler sur d'autres pages. Je vais apporter un texte à la page 5. Je vais apporter l'article 2. Je vais m'assurer que c'est le style de retrait est génial. Je vais traîner une belle grande boîte pour qu'elle entre de ce côté de l'autre. Montez là-dedans. Je vais tout sélectionner et je l'ai mis dans ma copie corporelle d'abord. Vous pouvez voir à quel point c'est rapide, agréable et facile. Ensuite, il y a ce morceau ici qui dit que c'était mon premier paragraphe. Super. Il y a mes sous-titres. Vous pouvez voir maintenant qu'on cuisine. C' est ce qui rend InDesign et les styles de paragraphe super utiles pour tout utilisateur quotidien d'InDesign. Charmant. Allons et laissons ça ici maintenant. Dans la prochaine vidéo, nous examinerons la mise à jour et la redéfinition des styles après les avoir créés. On va découper ça dans sa propre petite vidéo. Je te verrai là-bas. 44. Comment mettre à jour un style de paragraphe dans Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'ajustement de nos styles de paragraphe, faire des choses comme effacer et redéfinir les styles, tout cela aura du sens dans cette vidéo. Allons-y et faisons-le maintenant. Le premier et celui que j'utilise le plus est de redéfinir. Dites que je vais ici et en fait je veux mettre en évidence cela par Roboto Bold, en fait je veux commencer à utiliser une dalle Roboto. Roboto et Slab. Je vais utiliser un Roboto Slab Bold, cliquez sur lui, donc je l'ai ajusté. Maintenant, ce qui se passe est, pouvez-vous voir ici, c'est toujours ma sous-rubrique, mais voir cette petite chose plus ici signifie que si je mets cela en évidence, pas plus. Si je mets en évidence celui-ci, cela signifie que c'est à peu près le sous-titre, mais il y a quelques ajouts que vous avez faits. Souvent, tout ce que vous avez à faire est de passer au-dessus et pouvez-vous voir que je ne peux pas vraiment pointer dessus. Mais vous pouvez voir ceci indique que Roboto Slab a été ajusté. Ça vous dira probablement ce qui a été ajusté et vous pouvez décider comme si j'allais le laisser comme ça. Ou dans mon cas, je suis genre, je l'aime et je veux qu'il s'applique à tous les styles. Je veux faire quelque chose appelé redéfinir le style. Ce que je peux faire est avec elle sélectionnée, je fais un clic droit dessus et je dis redéfinir Style, fonction de la sélection que j'ai maintenant. Vous remarquerez que, que mis à jour, que tout mis à jour pour moi. Pendant que vous travaillez, vous faites de petits ajustements. Vous aimez ça, mais vous voulez le changer peut-être 9.5 parce qu'il ne convient pas. Ensuite, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris et dire redéfinir le style, et vous pouvez voir tout cela est venu pour le trajet. Je vais annuler ça, je ne sais pas pourquoi j'ai fait ça. Une autre façon de faire la même chose est si vous n'avez rien sélectionné, et si je double-clique, dis mon premier paragraphe ici, je peux entrer et dire, je veux activer l'aperçu juste pour que je puisse le voir pendant que je travaille, aller aux formats de caractères de base. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire sur ce style de paragraphe. Nous allons travailler avec et vous utiliserez principalement des formats de caractères de base. Vous pouvez voir ici, Roboto Slab, oui, c'est parfait. Mais ce que j'aimerais faire, c'est que j'aimerais qu'il soit audacieux. Vous pouvez voir que c'est audacieux là-haut. Cliquons, « OK ». C' est une autre façon de l'ajuster. Vous redéfinissez soit en la modifiant, mettant en surbrillance, en cliquant avec le , en la redéfinissant ou en n'ayant rien sélectionné, double-cliquez dessus, puis allez faire vos ajustements. Ça n'a pas vraiment d'importance. Ça me dérange, tiret, attrape mon outil de type, paragraphe, tiret disparu. Joli. Maintenant, la dernière chose que nous allons regarder est quelque chose appelé effacer les remplacements et cela signifie juste que dire, je l'ai fait et je joue avec le suivi, qui est l'espace entre les lettres. Dis, je vais le rendre vraiment grand. Disons que c'est ajusté pour que vous puissiez voir ici, c'est ça mais il y a un peu plus et ça dit, ok, c'est la même chose sauf que vous pouvez voir entre parenthèses là le suivi est à 320, c'est une erreur. Je suis genre, ce n'est pas censé être comme ça. Pourquoi ça a un plus ? Ce que je peux faire, c'est que je peux cliquer avec le bouton droit de la souris ou simplement utiliser ce bouton ici, il dit des remplacements clairs. Tout ce qu'il fait est de dire, se débarrasser des choses qui ne font pas partie du style de paragraphe original. Cool donc disons maintenant que nous avons ce verrouillage et que nous aimons cela et nous allons l'utiliser dans ce long document et d'autres documents pour cette entreprise pour laquelle nous travaillons. Ce que nous voulons faire, c'est l'ajouter à notre bibliothèque CC, alors assurez-vous que nous avons sélectionné la bibliothèque verte au cœur ici. Il a deux façons, je peux l'avoir sélectionné, cliquez sur le petit bouton plus comme nous l'avons fait plus tôt et je peux dire, je ne veux pas la couleur de remplissage du texte, il est déjà là. Mais je veux le style de paragraphe et je peux cliquer sur « Ajouter ». Il y a mon sous-titre vert au cœur, ou vous pouvez le faire. Je vais sélectionner tous ces types. Je ne veux pas de ce paragraphe de base, ce n'est rien et je vais cliquer sur cette petite icône ici, il va traverser. Le truc cool à ce sujet, rappelez-vous, c' est que peu importe le document que j'ai ouvert maintenant, tous ces gars vont venir pour le tour. Malheureusement, j'ai eu quelque chose sélectionné en même temps, donc il est appliqué la copie du corps à lui revenir à la sous-rubrique. potes, on prend le coup de ces styles de paragraphe, n'est-ce pas ? C' est super utile et vous allez obtenir des documents qui les contiennent déjà et vous devez savoir comment les ajuster et les utiliser, surtout lorsque vous travaillez sur des documents plus longs. Si vous êtes un concepteur qui travaille sur de très petits dépliants, des cartes postales, petits messages sur les réseaux sociaux, alors vous n'allez probablement pas utiliser les styles de paragraphe comme vous le devriez. Mais lorsque le texte est si petit et que vous faites tant de choses personnalisées, tout est différent alors il n'y a peut-être aucune raison d'utiliser des styles de paragraphe. Mais dès que vous entrez dans plus d'une page ou dans des bulletins mensuels cohérents , les styles de paragraphe sont la voie à suivre. 45. Comment utiliser la fonction Rechercher & Modifier pour supprimer les espaces doubles après un point ou un point final.: Une chose à vérifier lorsque vous travaillez sur un document, surtout si vous l'avez obtenu de plusieurs sources, est que certaines personnes aiment mettre des espaces doubles après un arrêt complet, et certaines personnes nous avons des célibataires. Single est le plus commun, double est rétrospectif à la vieille école, n' a pas vraiment d'importance, sauf que nous voulons de la cohérence dans notre document. Comment puis-je savoir qu'il y a des espaces doubles ici ? Je le sais parce que je les ai mis là pour cet exemple. Mais chaque fois que je travaille, ce serait l'une des dernières choses que je fais juste pour m'assurer que quand je vais faire mon labo, je suis genre, « J'ai juste besoin de vérifier leur ancien. Juste des espaces simples. Jetons un petit coup d'oeil. Si je vais à Taper et aller à Afficher les caractères cachés, si je fais un petit zoom avant. Ça n'a pas marché. Même si c'est [inaudible], c'est parce que j'ai la touche W allumée. W se débarrasse des caractères cachés. Tu vois ce double point après toute la fin ? C' est un trois. Eh bien, nous allons passer à travers et les ajuster. On va aller à Edit. On va aller chercher et changer. Nous allons regarder cette requête en haut ici. Plus tôt, nous avons examiné plusieurs retours, mais il y a aussi plusieurs espaces. Nous allons tout changer et ça va passer, faire 15 remplaçants et vous voyez qu'ils sont tous partis. Joli. Pendant que nous sommes ici, je regarde Find and Change. Il y a d'autres choses ici qui pourraient vous être utiles. Si vous êtes un peu un nerd de type et que vous dites qu'un em-tiret est le tiret le plus long, c'est la largeur de l'Em. Le tableau de bord est la largeur du Fr dans le cas de la police. Donc Em est plus large donc c'est le tableau de bord plus long. Certaines personnes font semblant en mettant un tableau de bord parce qu'elles ne peuvent pas fonctionner sur le clavier où le plus long est, le tableau de bord EM-Dash, donc vous ne pouvez pas passer en revue et dire, en fait, trouver tout cela et remplacer par le tableau de bord plus approprié. D' autres choses ici, la conversion des numéros de téléphone, j'ai beaucoup de choses pour les États-Unis et beaucoup de choses ont les points entre les numéros, et je veux changer pour les espaces. Les espaces de fin sont intéressants. Tout cela, c'est quand les gens arrivent à la fin de, disons, la dactylographie dans Word et qu'ils arrivent à la fin de leur histoire. Ils mettront beaucoup de retours comme 1, 2, 3, 4, 5. Je ne sais pas pourquoi. C'est juste qu'on va le faire correctement. C' est comme si je le pensais vraiment. C' est la fin. Vous n'avez besoin que d'un seul retour, mais nous l'avons mis en plein nombre et c'est des espaces blancs de fin. Il y a tous ces tours supplémentaires à la fin des documents et c'est juste un moyen de trouver, de changer et de supprimer tout. Mais si je suis honnête, je n'ai jamais utilisé Dash. C' est intéressant, je suppose. Laissons-le là et passons à la prochaine vidéo. 46. Voler les couleurs des images, existe-t-il un peintre de format dans Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons examiner l'utilisation de l'outil Pipette. On a volé une couleur et on l'a mise dans notre boîte. On a volé la couleur qui correspond exactement à ça. Nous avons également volé la police, la couleur et la taille de ce sous-titre , et nous l'avons réutilisé plusieurs fois, encontournant complètement les styles de paragraphe complexes, et c'est une contournant complètement les styles de paragraphe complexes, façon agréable, rapide et facile, nous adorons l'outil Pipette. Allons-y et faisons-le. La première chose est d'ouvrir nos fichiers d'exercice. Nous avons un fichier ouvert, nous allons en utiliser un dans nos fichiers d'exercices InDesign. Celle-ci s'appelait Pipette Tool. J' ai été debout. Quelques choses qu'on peut faire avec l'œil. La première est que nous pouvons voler les couleurs des images. Nous l'avons fait avec des logos plus tôt. J' ai cette boîte sélectionnée ici, prenez mon outil Pipette. Maintenant, nous ne voulons pas l'outil de chose de couleur à ce stade, nous voulons saisir l'outil Pipette, qui se trouve en dessous, alors maintenez la touche Thème de couleur enfoncée, puis sélectionnez l'outil Pipette. Ce que nous pouvons faire, c'est vous assurer que c'est sélectionné d'abord avec la flèche noire, puis choisissez une couleur d'ici, et nous allons choisir celle-ci. Cela a réellement fonctionné. Si je clique sur « Désactivé « , et que je clique en arrière-plan, il est en fait tiré pour le coup. La raison pour laquelle il a fait cela est, si je l'ai sélectionné, prenez mon outil Pipette, c'est parce qu'ici mon coup est à l'avant choses InDesign, je veux le mettre là. Ce que je peux faire maintenant, c'est que je peux cliquer sur cette double flèche, qui l'alterne ou avant de le faire, ce qui est probablement plus utile. Je défais jusqu'à ce que ce soit revenu à la normale, je vais apporter le remplissage à l'avant. Dire à InDesign, je veux dire vous , le remplissage, et je vais choisir une couleur, celle-ci. Même avec cette flèche noire, cliquez sur cette couleur, prenez l'outil Pipette, assurez-vous que les remplissages à l'avant, si c'est ce que vous voulez travailler. Je vais tirer une couleur de ça. Ce sont des couleurs horribles qui sont très proches les unes des autres, donc je vais en choisir une autre, peut-être un rouge d'ici. Une autre chose que nous pouvons faire est avec la pipette est d'utiliser des polices. Nous avons examiné les styles de paragraphe plus tôt, ce qui est vraiment cool. Mais vous le savez, en utilisant des styles de paragraphe parce que vous travaillez simplement sur quelque chose de petite mouche. Vous n'avez pas besoin de tout ce niveau supplémentaire de complexité avec les styles. Ce que vous allez faire, c'est mettre en évidence le sous-titre ici, [inaudible], et je veux voler ceci. Prends l'outil Pipette, et dis que je te veux, ce qui est vraiment cool. Ça va encore mieux parce que je n' ai pas à sélectionner ce texte ici et essayer de le faire à nouveau. Le curseur a changé, il est plein de ce style maintenant donc je peux continuer à l'utiliser. Regarde ça, te mettre en évidence, te mettre en évidence et je peux continuer à le faire. L' outil Pipette est idéal pour voler les deux couleurs, et voler les polices et les tailles. Une dernière utilisation si je vais à ma flèche noire, et retour à mon outil Pipette qui se débarrasse de cette chose que j'avais en fait. Je veux saisir l'outil Type, mettre en évidence ce texte ici, et attraper l'outil pipette, je veux voler cette couleur ici, marron. Mettez en surbrillance ce texte à nouveau avec un outil de saisie, prenez l'outil Pipette, et je veux voler le rouge. Super. L'outil Pipette peut être utilisé pour voler des couleurs et des polices. Ça sera tout pour cette vidéo. Allons et faisons le suivant. 47. Exercice de cours InDesign 2 - Couverture de magazine: Hé là et bienvenue à notre exercice de classe. Ce qu'on va faire, c'est qu'on l'a fait ensemble, je vais te faire reconstruire la prochaine page, pages 4 et 5, elle utilise le même labo mais avec des textes différents et des copies différentes. Maintenant, comme le dernier exercice de classe, les personnes qui font cet exercice sont les types de personnes qui finissent par faire très bien à InDesign et se souviennent de ce genre de choses. J' ai créé une liste de contrôle comme je l'ai fait avant, elle est ici. Je l'ai aussi dans vos fichiers d'exercices, si vous consultez vos fichiers d'exercices sous Newsletter, il y a un exercice de classe. Voici la liste de contrôle ainsi que les images et le texte que vous allez utiliser. Nous avons déjà importé le texte dans un exercice précédent, donc vous n'avez pas à le refaire, mais il y a l'image de ce bel homme ici. Allons y passer rapidement ce que vous devez faire. Vous devez appliquer le none à la page maître de la page 4. Cela signifie sur votre panneau de pages ici sur cette page de gauche, c'est là que nous n'avons pas besoin de ce numéro de page et de cette boîte, donc j'ai traversé et appliqué le zéro à cela. Si tu penses, « Holy Moly, je ne me souviens pas avoir fait ça. » Vous êtes autorisé tricher et revenir aux vidéos, ce que vous n'êtes pas autorisé à faire est de copier et coller à partir de cette page parce que ce sera trop facile, nous apprenons. Suivant sur notre liste de vérification est d'ajouter cette image de café, alors ajoutez-la et recadrez-la pour qu'elle s'intègre à l'intérieur de cette page. Je dis propagation à droite, je veux dire propagation à gauche. Ce que j'aimerais que vous fassiez, c'est vérifier l'IPP efficace de ceci et assurez-vous qu'il est 300 ou plus quand vous avez terminé. Vous n'avez rien à faire, je veux juste que vous sachiez où c'est, vérifiez, assurez-vous que c'est 300 ou autour de ça avant de passer à autre chose. J' aimerais que vous ajoutiez cette case ici, c'est similaire à celle que nous avons faite dans le dernier exercice. Laissez tomber ça, j'aimerais que vous mettiez ce texte ici et dans ce cas, vous allez ajouter le glyphe. Vous pouvez voir ce glyphe ici, cette marque déposée, trouver sous le panneau Glyphes et je veux que vous l'ajoutiez [inaudible], ajoutez-la également. J' aimerais que vous voliez la couleur de l'image à l' aide de l'outil Pipette. Tu vois ce marron ici ? Ça vient d'une partie de son bras. Vous pouvez choisir n'importe quelle couleur de l'image pour colorer cette boîte ici. J' aimerais aussi que vous y ajoutiez une ombre portée, donc c' est la prochaine chose dans notre liste, assurez-vous qu'il y a une ombre portée qui lui est appliquée. Maintenant, ligatures, voici cette page. Souviens-toi qu'on peut choisir des versions plus fantaisies de ça, j'ai choisi un C et un G différent, fais sexe avec des ligatures différentes, jusqu'à toi vraiment ce que tu fais dans celui-ci. La prochaine chose que je veux que vous fassiez est de pouvoir corriger l'un des styles de paragraphe. C' est celui-là, vous remarquerez que c'est différent de ce que nous avons travaillé plus tôt. C' est maintenant Roboto Slab et c'est une taille de 17 points. Si vous le modifiez, redéfinissez le style de sorte qu'il s'applique aux deux pages. C' est tout pour les styles de paragraphe. La prochaine chose est que ce texte doit être en trois colonnes. Je ne me dérange pas quel ordre vous faites ces principalement parce que je ne suis pas là, mais vous pouvez les faire dans n'importe quel ordre. Cela doit être trois colonnes, appliquez tous les styles de paragraphe pour qu'il ressemble à ceci. J' aimerais que vous supprimiez les doubles espaces après l'arrêt complet ou la période. Rappelez-vous, il y a deux espaces sur certains d'entre eux, celui-ci l'a définitivement, j'aimerais que vous alliez les trouver, les changer et les enlever. Je veux que vous fassiez en sorte qu'il n'y ait pas de texte en trop. Je veux dire, tu vois cette petite boîte ici ? C' est clair et croustillant. Si j'ai trop de texte par rapport à la zone de texte pas assez grande, elle déborde et il va y avoir des problèmes principalement nous manquons une partie de notre texte. Assurez-vous que la zone de texte est assez grande ou assez large pour que vous puissiez tout y insérer. Le dernier est que j'aimerais que vous fassiez un PDF, l'exportiez, que les marques de recadrage soient activées. Dans ce cas, je veux que vous activez les spreads quand il arrive à exporter le PDF. De cette façon, il va exporter et ces pages seront côte à côte. Quand tu auras fini, j'aimerais que tu m'envoies le PDF en fonction de l'endroit où tu regardes ça. Il peut s'agir d'un lien dans les commentaires ou dans la section Mon projet ou d'une capture d'écran, juste quelque chose. Je veux voir ce que vous avez fait, vous l'avez peut-être fait éclater un peu, vous avez peut-être utilisé des images différentes, des couleurs différentes, des polices différentes, ou vous l'avez peut-être fait frapper et exactement. Je vous tiendrai responsable si personne d'autre ne le veut. voyez-moi à, je peux être trouvé via beaucoup de médias sociaux juste pour vous assurer ou vous donner des conseils ou juste pour dire, belle semaine, haut cinq. Les gens charmants, entrons dans le prochain projet où nous travaillons sur un beau document long, ça va être cool. Je te verrai là-bas. Une fois que vous avez terminé vos devoirs, faites vos devoirs. 48. Comment introduire beaucoup de texte dans InDesign en une seule fois ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons commencer notre long projet de document. Ce sera un rapport annuel, ce sera très long. Vous pouvez voir mes pages ici. Jetons un petit coup d'oeil, page après page après page. Nous allons commencer par regarder les cadres de texte primaires, ce qui est probablement la chose la plus importante que vous devez faire lorsque vous travaillez avec des documents longs, et aussi la première chose à faire, qui est formidable. Allons-y et faisons-le maintenant. Quand il s'agit de travailler avec un document long, la partie la plus importante est d'obtenir quelque chose appelé la configuration du cadre de texte principal. Pour ce faire, vous devez le faire au moment de la création du document. Pour ce faire, vous devez le faire au début lorsque vous créez le document. Vous ne pouvez pas mettre à niveau un document pour que cela fonctionne. C' est trop dur et en fait, je pense que ça ne peut pas être fait. Si vous avez un document existant et que vous avez du mal à travailler, vous pouvez simplement le copier et le coller dans un nouveau document qui a la configuration principale du bloc de texte. Pour le faire, allons dans Fichier, « Nouveau », nous avons eu ce petit bouton Nouveau. Nous allons faire la nôtre pour imprimer et nous allons faire des lettres américaines, et ici, nous allons avoir des pages en face parce que nous allons faire un long document, côte à côte. Ce mon ami est le bouton magique, appelé cadre de texte primaire. On va avoir des pages en une seule, c'est bon. Colonnes, nous allons en avoir deux, et la gouttière ici va être assez épaisse, juste pour correspondre à notre style. Je me souviens que le mien est coincé à millimètres parce que je continue à faire des travaux entre les deux. La gouttière dans ce cas va être de 0,6, donc assez grande. Si vous utilisez des nombres métriques, mettez 16 millimètres, 16. Assez grand. Je vais à 0,6 pouce et colonnes fois les marges tout autour. Je vais briser le petit lien pour qu'ils ne soient pas tous pareils. Le sommet dans ce cas va être 1.2. Je vais passer par la métrique dans une seconde. Le fond va être de deux pouces et les côtés vont être de 0,8, 0,8 pouces, 0,8 même. Si vous voulez le faire en millimètres, c'est 30 pour le haut, 50 pour le bas, et 20 pour l'intérieur et l'extérieur. Souviens-toi, c'est juste parce que c'est comme ça que je veux que ce document regarde. Vous avez vu au début de cette vidéo. Saignement, qui se souvient de ce qu'est le saignement ? C' est vrai, c'est un huitième de pouce. Donc 0,125, nous devons utiliser des décimales tout autour des trois millimètres, si vous utilisez des millimètres, et comme nous n'utilisons jamais. Cliquez sur « Créer ». Qu' est-ce que ce cadre de texte principal ? Eh bien, fondamentalement, c'est une zone de texte pré-faite qui va sur votre page maître. Je suis sur la page 1 ici. Je peux cliquer dessus, et vous voyez, il y a un manuel prêt à partir. Le truc cool à ce sujet est que si je jette juste un texte d'espace réservé, vous pouvez voir qu'il y a des colonnes déjà appariées et que la gouttière correspond déjà à celle que j'ai configurée dans mon nouveau document. Il le précharge avec une zone de texte, ce qui est vraiment cool, alors que dans les tutoriels précédents, nous avons créé ces colonnes et les utilisons simplement comme guides, puis nous avons traversé et attrapé l'outil de type et dessiné des choses, puis est allé ici et passer à deux colonnes dans le cas. Cela fait gagner un peu de temps de cette façon. Ce qui est vraiment cool à ce sujet, c'est que lorsque j'y ajoute du texte, il va générer autant de pages que j'en ai besoin, et c'est ce qui est vraiment utile. Va faire ça. Allons sur la flèche noire et assurez-vous que vous n'avez rien sélectionné, cliquez en arrière-plan, allez dans « Fichier », allez à « Place ». Vous pouvez copier et coller de Word mais je vais utiliser de cette façon parce que je vais vous montrer notre petit truc quand nous l'apporterons. Nous allons aller à « Options », je vais cliquer sur « Afficher les options d'importation », puis cliquez sur « Ouvrir », cette petite boîte s'ouvre, et par défaut, il va supprimer les styles. Maintenant, pour rendre cela plus facile pour tout le monde, j'ai passé en revue Word et j'ai rendu tous les titres en gras juste parce que sinon, il est vraiment difficile de comprendre où se trouvent les titres. Je vais le changer des styles de suppression pour préserver les styles et cliquez sur « OK ». Maintenant, mon curseur est chargé, je peux coller n'importe où je veux. Je vais le coller sur cette page. Ce qu'on cherche, voir les panneaux de ma page en haut ? J' ai une page, mais si je clique dessus, reculez, détendez-vous, regardez ce qui se passe. Ça prend ce temps. Hey, écoute, ça a généré toutes nos pages, et vous pouvez voir qu'il y en a pas mal ici qui fait presque 30. Eh bien, il y en a exactement 30. C' est le rôle du cadre de texte principal. Cela ne semble pas beaucoup, mais l'alternative est la suivante. Je vais créer un nouveau document. Super, je vais faire des choses cool juste très vite. Ce sera le même que le dernier, génial, mais je vais désactiver le cadre de texte primaire, et c'est ce que vous devez faire. Il n'y a pas de zone de texte ici. On doit saisir la boîte de texte, et ce n'est pas un grand drame, ça ne nous prend pas si longtemps. Je dois correspondre à la quantité de colonnes donc je dois aller au paragraphe. Deux colonnes correspondent à la largeur. Je ne me souviens même pas de quelle largeur était, je pense que c'est 16 millimètres. Donc ça correspond à ça maintenant, génial. Maintenant, je dois aller et placer mon fichier texte, placer exactement le même sauf lorsque je crée manuellement cette boîte, ils ne sont pas liés à toutes les autres pages. Je vais faire exactement la même chose, les jours heureux. Vous remarquerez qu'il n'y a pas de pages supplémentaires générées. Qu' est-ce que tu devrais faire, c'est ça. Nous devons aller vers le bas pour créer une nouvelle page, puis nous allons juste aller à cette page supérieure. Ça s'appelle la sortie, et c'est cette petite croix rouge ici. Si je fais un zoom avant, c'est lui. Quand il est rouge, c'est mauvais. Ça veut dire qu'il y a du texte. Nous savons que les textes, c'est comme 30 pages, mais cela s'était déjà arrêté ici donc cela signifie que même si nous pouvons voir une page, il y a beaucoup d'autres pages cachées, et c'est cette chose ici avec cette sortie, nous avons un nom pour cela, est fini, ce qui signifie juste qu'il y a trop à copier dedans et il est devenu rouge, un petit bouton plus. Ce que nous pouvons faire, c'est que nous pouvons passer par et créer une autre boîte de type. On peut le faire ici. Assurez-vous que ce sont les bonnes colonnes. Assurez-vous qu'il a la bonne gouttière. Oh, allez, je peux cliquer dessus, 16. Ce que je vais faire est une flèche noire, cliquez dessus, cliquez sur le truc rouge, venez juste ici et cliquez à l'intérieur de ceci, hey, et ça lié. Celui-ci coule maintenant d'ici et coule vers le bas, mais malheureusement , c'est toujours fini, donc vous allez devoir aller lier toutes ces pages. Tu pleurerais. Faire votre document, assurez-vous qu'il a un cadre de texte primaire et qu'il générera ce truc pour vous. Une autre chose agréable est parce que c'est sur la page maître, regardez ceci, si je double-clique sur la page maître, soit les spreads gauche ou droite, je reçois les droits répartis. Si je l'ai ici, je veux faire quelque chose comme ça. Pouvez-vous voir toutes les pages ajuster aussi, ils sont bien contrôlés, donc il est généré plus. Parce qu'il n'y a pas autant d'espace sur chaque page, il a généré quelques pages supplémentaires. Souviens-toi que c'était à 30, maintenant c'est à 38. Il ne les supprime pas cependant si je fais cela [inaudible]. Vous devez aller manuellement et les supprimer par la suite. Vous pouvez voir qu'il est aspiré à la page 29 ou 30, mais il y a toujours des colonnes vides. Vous pouvez aller dans les préférences et activer un paramètre qui les supprimera lorsqu'elles sont vides. Ce n'est pas activé par défaut, ce n'est pas comment les supprimer. Il suffit de les sélectionner tous et de frapper la poubelle. La dernière chose que nous faisons chaque fois que vous apportez beaucoup de textes, je vais passer de ma page maître à la page 1, c'est que je les ai commandés à partir de Word, et nous conservons les styles. Ce qui se passe, c'est lorsque vous préservez les styles, il va à Fenêtre. Ouvrons « Styles », « Styles de paragraphe ». C' est important dans tous les styles de Word, et ils seront probablement toujours normaux. Normal est leur police de copie corporelle. Tout ce que je veux faire, c'est n'avoir rien sélectionné. Cliquez sur ce type et dites partez. Il dit que nous sommes en train de le supprimer, mais il est utilisé dans ce document, que souhaitez-vous faire ? Je dis remplacer par mon paragraphe de base qui est mon néant, remplacer par aucun fondamentalement. Il est passé par, supprimé, et même le formatage normal. Vous en avez peut-être beaucoup ici. Il aurait pu arriver à frapper, frapper deux, frapper trois, un tas de trucs normaux. Vous n'avez rien sélectionné, supprimez-les tous et vous serez de retour pour pouvoir les ajuster comme bon vous semble. C' est une longue explication de ce qu'est un cadre de texte primaire. Fondamentalement, vous avez juste besoin d'un fichier un nouveau document et vous devez cocher cette petite case. Mais maintenant, nous savons comment cela fonctionne et comment nous pourrions l'utiliser, passons dans la prochaine vidéo où nous commençons à présenter ce long document et regardons quelques-unes des autres fonctionnalités qui vont rendre les documents longs super faciles pour vous. 49. Comment importer les styles de paragraphe d'un autre document ?: Salut, là. Dans cette vidéo, nous allons examiner les styles de paragraphe que nous avons créés dans un document précédent. Quelqu' un d'autre a pu les faire ou nous les avons fait et nous voulons juste les faire passer pour les utiliser dans notre nouveau texte. Nous pouvons le transformer de ceci à celui-ci où nous avons tous nos styles et nos titres. Nous allons également examiner comment appliquer cela en utilisant des raccourcis pour accélérer, pour ajouter les styles de paragraphe à tous ces titres différents ici. Nous allons également ajouter cette jolie ligne qui va entre les colonnes et regarder également la numérotation automatique des pages à nouveau. Tout cela plus beaucoup, beaucoup plus dans cette vidéo. En fait, pas plus que ça. Exactement ce que j'ai dit avant est exactement ce qu'il y a ici, pas plus. Allons-y et commençons ça maintenant. Il y a deux façons d'introduire des styles de paragraphe qui existent déjà. Vous pouvez les avoir dans un document que vous avez fait ou vous pouvez les extraire du document de quelqu'un d'autre. La façon la plus simple ou la plus évidente pour nous en ce moment est ici dans mes bibliothèques CC. Dans la vidéo précédente, nous avons examiné comment créer des bibliothèques et comment mettre des styles de paragraphe ici. Ouvrons nos styles pour ce document. Allons à Fenêtre, Styles, Styles de paragraphe. voir les choses ici sont séparées dans la bibliothèque. Ils ne font pas partie de ce document ici. Pour les ajouter, tout ce que j'ai à faire est de n'avoir rien sélectionné et de cliquer avec le bouton droit de la souris sur ma copie corporelle ici et dire Ajouter aux styles de paragraphe. Il y a mon corps vert au cœur, super facile. Mais supposons que vous utilisez une version antérieure d'InDesign qui ne dispose pas de bibliothèques ou que vous évitez toujours d'utiliser des bibliothèques, vous pouvez le faire à l'aide du panneau Styles de paragraphe. Voir cette petite ligne volée rayée ici, le menu hamburger, pop et l'améliorer pour charger les styles de paragraphe. La chose cool à ce sujet est que vous n'avez pas besoin d'explorer les styles de votre fichier InDesign précédent comme vous le faites dans certains, comme les produits Microsoft. Ce que nous pouvons faire, c'est, sur mes fichiers de classe de bureau, il y a cette grande lettre d'information que nous avons faite dans les tutoriels précédents. Cliquez sur Ouvrir, puis il examinera ce document et s'assurera que ces styles lui sont appliqués. Lequel souhaitez-vous commencer ? Je n'ai pas besoin de la base. Souviens-toi, qui a le néant, c'est le néant normal. Tous ces autres, de quoi ai-je besoin ? Je n'ai pas besoin de me diriger. Je n'ai pas besoin du premier paragraphe seulement parce que je ne les utilise pas dans ce document. Vous pourriez les amener tous au début parce que vous n'êtes pas trop sûr. copie corporelle GAh existe déjà, mais je vais probablement les amener à travers les deux en même temps, mais je les ai déjà. Tout ce dont j'ai besoin, c'est le sous-titre, c'est ce que je veux apporter. Peu importe la façon dont vous l'introduisez, que vous utilisiez les bibliothèques CC ou que vous les tiriez simplement à partir de documents existants. Une autre façon, et j'ai dit au début que c'est en fait trois façons. Si vous copiez et collez un peu de texte d'un autre document dans celui-ci et qu'un style de paragraphe est appliqué à ce texte, il le transmettra en même temps. Si vous constatez que vous obtenez ces styles de paragraphe ici, et que vous dites, « Comment êtes-vous entré ici ? » C' est parce que vous avez ouvert un document aléatoire, copié le texte et collé dans ce document actif et qu'il est introduit dans les styles avec lui. Vous devrez peut-être, quand vous le ferez, aller les ranger en disant : « En fait, je ne veux pas de vous », supprimer, et nettoyer tous. Mais je veux ces deux. La première chose que nous ferons, c'est que nous mettrons notre copie. Je vais tout sélectionner. Commande A ou Contrôle A sélectionnera tout. Vous devez vous assurer que vous êtes dans votre type 2 et que votre curseur clignote dans la zone de texte, sélectionnez tout. Rappelez-vous, puis aléatoire cinq clics. Je les ai tous sélectionnés et je vais dire que j'aimerais que leur copie corporelle soit appliquée. Vous pouvez voir qu'il y a un peu plus appliqué à elle, c'est parce que certains d'entre eux ont déjà des caractères gras appliqués à elle. Je vais les laisser juste pour le rendre un peu plus facile à trouver dans mon cas, ce que je ferais probablement si j'étais puriste à ce sujet, je dirais ici qu'il dit Clear Overrides et vous verrez qu'il enlève les gras de lui. Mais je les ai laissés pour qu'on les trouve facilement. Cool, c'est agréable d'apporter à travers les styles de paragraphe qui avaient été faits dans un autre document, et il est juste arrangé ce document un peu même si je déteste la justification. Mais c'est bon. Ensuite, nous allons appliquer nos sous-titres. Je vais mettre en évidence cette première ligne ici et cliquer sur Sous-titre, et il est amené à travers le style. Ce que j'aimerais faire dans ce document, c'est que je veux apporter quelques modifications. Je vais zoomer, Command Plus ou Control plus sur un PC, je vais le sélectionner et apporter quelques modifications. Je veux changer la couleur, donc le type ici, maintenant vous verrez dans mon panneau de nuanciers, où êtes-vous ici, je vais le rendre un peu plus grand, et il y a mon panneau de nuanciers. Je n'ai pas la moitié de ces couleurs. Souviens-toi, je vais devoir les retirer de ma bibliothèque. Ici, je vais rendre ça mon milieu vert, charmant. J' aimerais éteindre quelques choses. J' aimerais désactiver la capitalisation de la force. En haut, je vais l'éteindre aussi. Une fois que j'ai fait cela, je vais aller redéfinir mon style parce que je voudrais que ce soit dans ce document soit pour toujours, et que ce vert et non pas en majuscules. Je vais cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et il y en a un qui dit Redefine Style, génial. Ça veut juste dire maintenant quand je vais l'utiliser, zoomer. Où es-tu ? Comme ce type, appliquez la sous-tête. Vous pouvez voir, j'ai ce nouveau style à travers. Une chose que vous pourriez trouver est pour un long document, ça pourrait être douloureux. Ce n'est pas trop mal, ce n'est pas trop long. Quelques choses que vous pouvez faire pour accélérer ça. L' un est d'y ajouter un raccourci. Si je clique sur le sous-titre, en fait, cette façon est de cliquer sur la flèche noire, rien en arrière-plan, c'est toujours notre chose par défaut, cliquez et puis arrière-plan, double-cliquez sur Sous-titre, Dans ici, J' aimerais dire un raccourci. Malheureusement, les raccourcis ne fonctionnent que si vous avez ce clavier numérique à côté de votre clavier. Je travaille sur un ordinateur portable MacBook Pro, et il a les chiffres en haut au-dessus des lettres, mais il n'a pas ce clavier séparé à droite. Vos raccourcis doivent inclure un de ces numéros, donc je ne peux pas l'utiliser du tout. Mais si vous utilisez un clavier qui a ces numéros sur le côté, vous pouvez maintenir enfoncé, peut-être Command Shift et appuyer sur 1, et vous obtiendrez un raccourci là-dedans. Si vous êtes sur un PC, ce sera Control Shift 1. J' ai juste inventé un raccourci. Tu peux faire tout ce que tu veux tant qu'il y a ces petits chiffres. Mais hélas, je n'ai pas celle-là. L' autre façon de faire des raccourcis, c'est cliquer sur OK, est quelque chose appelé l'édition rapide. Maintenant, c'est le raccourci pour gouverner tous les raccourcis. Ce qu'il fait, c'est si je mets en surbrillance ce texte ici et maintiens enfoncés sur ma commande de clavier et appuie sur la touche Entrée , cela s'appelle application rapide. Si vous êtes sur un PC, maintenez la touche Contrôle enfoncée et appuyez sur Entrée. Ce que cela fait est que vous pouvez taper n'importe quoi dans ce programme entier si vous avez besoin qu'il soit en majuscule, vous pouvez voir que je tape en haut et vous pouvez voir qu'il va au raccourci en majuscules et je pourrais le faire. Ce n'est pas ce que je veux dans ce cas. Commande Entrée. Je veux taper sous, je n'ai même pas eu à écrire le mot entier, vous pouvez voir qu'il y a un sous-titre. Appuyez sur Retour. On dirait que ça ne semble pas court, mais je vais vous montrer comment j'ai mon flux. Mettez en surbrillance ceci, Commande Entrée, et voyez qu'il est pré-rempli pour mon dernier réglage, je devais juste revenir. Mettez en surbrillance, modification rapide, Entrée. Mettez en surbrillance, Commande Entrée Tu dois être un peu lent entre les Entrées. Si tu le fais trop vite, ça flippe un peu. Commande Entrée, Entrée. Ce sont là des points de puces que nous allons faire plus tard, alors ne faites pas ces titres. Je croyais que j'avais toutes les audacieuses. Mon tour d'audace ne marche pas. Mais vous pouvez commencer à voir. Peu importe que vous ayez le raccourci en cours parce que vous avez le clavier numérique ou la commande Entrée pour l'application rapide, nous pouvons accélérer cela. J' ai mis beaucoup de titres, puis vers la fin, je me suis ennuyé et je n'ai plus mis de rubriques. Si vous trouvez que la première moitié a beaucoup, et que la seconde moitié n'en a pas, c'est juste à cause de moi. Nous avons mis dans notre sous-rubrique, nous avons mis dans notre copie corporelle. Vous pouvez voir comment nous avons un document de 30 pages qui va très vite et qui est tout stylé. C' est la beauté de la primaire qu'il tire de la vidéo précédente et un peu de styles maintenant. Quelques petites choses de ménage si je suis au W. Si vous trouvez que votre machine fonctionne vraiment lentement en utilisant surtout cet exemple de fichier pour le texte, le texte long, c'est parce que vous pourriez avoir l'orthographe dynamique sur, et parce que Ce sont tous des mots latins et notre dictionnaire est défini sur l'anglais, il fricking sortant chaque mot de ce document de 30 pages est mal orthographié. Il vérifie chacun d'entre eux. Chaque fois que nous déplaçons la page, elle la rejette, ce qui est un peu douloureux. Si vous constatez que cela se produit, disons que vous travaillez avec un document qui est anglais, mais que vous avez beaucoup de mots français ou d'orthographe irlandaise pour les mots, vous pourriez constater que l'orthographe dynamique ne fait que ralentir les choses. Je vais aller sur mon Mac aux préférences InDesign CC et aller à l'orthographe. Si vous êtes sur un PC, allez dans Modifier, en bas, Préférences, allez dans Orthographe et désactivez simplement Activer l'orthographe dynamique et cochez la case, afin qu'elle ne panique pas et ralentisse votre machine. Cela fait à mien tout temps quand j'utilise ces très longs documents texte d'espace réservé. Maintenant cette petite chose et c'est juste du style. Maintenant, nous allons sauter à notre page maître parce que je veux mettre une petite ligne qui passe par le centre de ceci. Je vais double-cliquer sur l'une de mes pages maîtres. Comment savoir que je suis sur ma page maître ? Il a fermé les styles de paragraphe. C' est en bas, je suis sur mon A-Master. Je vais zoomer un peu pour voir tout ça. Je vais prendre mon outil de ligne. Je vais tracer une ligne qui va jusqu'au milieu. C' est assez bon pour le faire droit. Je vais avoir le coup de celui-ci, ce même vert. Je ne vais pas avoir de remplissage. À quel point ça va être épais ? Je ne m'en souviens pas. Un point, ça semble bien. Je vais le copier et le coller et le faire glisser ici de l'autre côté. Ici, tu y vas. Montez là-dedans. Pourquoi ai-je fait ça ? Allez à la page 1, appuyez sur W parce qu'il a l'air cool. Ça a l'air bien. Ouais, je pense que je vais devoir correspondre à la même taille que ça parce que c'est un peu épais. Double-cliquez dessus. Vous pouvez sauter maintenant parce qu'il n'y a rien de super intéressant. Nous allons ajouter la numérotation automatique des pages. J' ai sélectionné les deux en même temps et je vais avoir peut-être un demi-point. Ouais, ça a l'air bien. Numérotation des pages. Nous l'avons fait dans un tutoriel précédent, mais nous allons le faire à nouveau ensemble. Permet de double-cliquer sur la page A-master, nous allons utiliser la propagation de levage pour commencer. Prenez l'outil de type, dessinez une belle boîte de type, je vais taper la page Web. Je vais mettre, au lieu d'en avoir un, rappelez-vous que nous avons mis sous Type, nous allons aller Insérer un caractère spécial et nous allons aller Marqueurs, Marqueur de page actuel, numéro de page actuel même. Ce que je voudrais faire, c'est, il est défini sur, vous pouvez voir qu'il sélectionne en fait mon sous-titre comme style de paragraphe par défaut. Cela vous arrivera si vous me suivez parce que j'ai fait quelque chose d'un peu étrange, allons dans Fenêtre et allons dans Styles et allons dans Styles de paragraphe. Si je n'ai rien sélectionné et que je clique sur un sous-titre, il va le définir comme chaque fois que je dessine une nouvelle boîte de type, ce sera cette sous-rubrique. Si je vous ai montré la copie corporelle et que je n'ai rien sélectionné, passez à la copie corporelle. Maintenant, si je dessine ça, ce sera la police de la copie corporelle. Ce que vous voulez probablement, c'est, et vous n'avez rien sélectionné au-delà d'un paragraphe de base ou d'une copie corporelle, c'est peut-être un bon, mais cela signifie que chaque fois que je dessine une nouvelle boîte de type, il ne va pas essayer d'être le sous-titre. Je vais zoomer et je vais faire ce Roboto. Je vais utiliser Roboto Slab à nouveau. Où es-tu ? Dalle en gras. Je vais utiliser la couleur orange. Comment savoir qu'il est au centre de la page ? Je sais qu'il est centré là. Il y a deux façons de le faire. Vous pouvez utiliser votre outil d'alignement. Je vais juste le faire glisser sur les bords. Je sais qu'il est là. Ça va aller quelque part par ici. Je vais le copier et le coller. Un moyen cool pour copier et coller, vous pouvez aller Commande C, V ou Modifier, Coller de contrôle. Mais si vous saisissez votre flèche noire pendant que vous faites glisser les mots, Page A, maintenez la touche Alt ou Option enfoncée de votre clavier, et faites-la glisser dessus et il fera un doublon au fur et à mesure que vous faites glisser. Maintenez la touche Alt enfoncée, puis commencez à cliquer, maintenez et faites glisser, et cela va le dupliquer au fur et à mesure qu'il traverse. Maintenant, je vais vérifier ces travaux. Double-cliquez sur la page 1, double-cliquez sur la page 2, page 3, joli groupe de travail. Passons à la suivante où nous commençons à travailler sur l'insertion de pages vierges et à jouer avec la numérotation parce que cela commence à un qui va être notre couverture, toutes sortes de choses amusantes comme ça. 50. Comment insérer des pages entièrement vierges dans Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder ajouter des pages vierges à un document comme celui-ci. Parce qu'à l'heure actuelle, notre document commence à la page 1, mais nous avons besoin d'un peu d'espace pour y ajouter des choses comme celle-ci. Nous avons besoin d'une page blanche lorsque nous commençons à créer notre en-tête. Nous avons besoin de cette page blanche à l'intérieur, page de contenu, j'ai cette page d'image, donc il ne va pas commencer avant la page 5. Alors allons-y et faisons-le dans cette vidéo. Celui-ci est sympa et rapide, qui fera que les éditeurs de cette vidéo, Tayla ou Jason, ne savent pas qui fait celle-là. Mais vous devez être très heureux de voir que celui-ci dure moins de deux minutes. J' étire la vidéo maintenant. Allons le faire. Donc, pour insérer quelques pages, nous pourrions simplement cliquer sur cette petite nouvelle page en bas ici et cela va créer une nouvelle page. Le problème est, c'est qu'il met dans une nouvelle page qui a la page maître appliquée, qui est ce cadre de texte primaire a cette ligne au milieu et notre numéro de page. Ce que nous voulons faire, c'est mettre dans des pages blanches. Donc, je vais aller à Modifier, Annuler. La façon la plus simple est probablement si nous cliquons sur ce petit panneau de pages et ce petit menu hamburger, et ici aller à Insérer des pages. On pourrait dire combien de pages ? Dans mon cas, il me faut quatre. Pour ma couverture, ma propagation intérieure et la propagation gauche sur laquelle j'ai ma grande image. Je vais dire, insérez-le avant la page 1 et n'appliquez pas de gabarits. Cliquez sur « OK », et vous pouvez voir ici j'ai une page 1, 2, 3, et 4. Ils sont tous vides et le document ne commence pas avant la page 5. Une autre façon de le faire est de l'annuler et de voir ici il y en a un qui s'appelle « none ». C' est une page maîtresse en haut, et ce que nous pouvons faire, c'est là qu'il n'y a aucun, juste glisser celui-ci vers le bas au début ici. Je vais juste continuer à le traîner. Faites glisser, un autre, faites-le glisser à l'écart. C' est probablement la raison pour laquelle je ne le fais pas de cette façon. Ça peut être un peu dur. C' est facile pour une page, mais quand vous commencez à mettre des spreads et d'autres choses. Je vais les plier. C' est la fin, une vidéo très courte. Bienvenue Tayla et Jason. 51. Comment créer un dégradé dans Adobe InDesign ?: Salut là. Cette vidéo va chercher à créer un dégradé comme celui-ci ici en arrière-plan. Allons-y et faisons-le dans notre document. Je suis sur ma page 1, panneau « Pages » et double-cliquez sur la page 1. Je vais zoomer un peu, je vais éteindre la touche W. Je vais cliquer dessus pour voir tout mon travail. Pourquoi ? Parce que j'ai besoin de ça pour aller dans mon saignement. Je vais saisir mon outil de rectangle, et ne vous inquiétez pas de la couleur ou du remplissage qu'il a pour le moment, suffit de faire glisser une boîte qui couvre tout, y compris notre fond perdu et nous allons modifier le remplissage. Assurez-vous simplement que votre course est réglée sur zéro. Même si elle avait un coup, elle serait coupée dans la poubelle, donc pas de grand drame là-bas. La raison pour laquelle nous ne nous inquiétons pas de le remplir avec une couleur, c' est que si je le remplis avec une couleur, cela va être remplacé par notre dégradé dans une seconde. Pour ouvrir les dégradés, allez dans « Fenêtre », descendez à « Couleur » et allez à « Dégradé ». Avec votre flèche noire, l'outil de sélection ici, assurez-vous que cette case est sélectionnée. Vous devrez peut-être saisir l'extérieur de celui-ci, le bord de celui-ci, s'il n'a pas de remplissage et nous allons sélectionner « Type » et aller à « Linéaire ». Maintenant, nous allons parler de linéaire tout au long de ce tutoriel, mais vous pouvez le passer en radial et tout s'applique de la même manière. Linéaire par défaut, vous êtes donné en noir et blanc. Nous allons le faire une fois avec des couleurs à main levée et ensuite nous le ferons avec nos couleurs d'entreprise. Cette petite maison blanche debout ici, cette petite boîte, si je clique dessus, je vais changer mes couleurs donc vous devez être capable de voir Fenêtre « Couleur » panneau, et puis ici, vous pouvez juste choisir des couleurs à partir de cela. S' il n'y a pas de couleurs ici, vous pouvez cliquer sur ce petit menu plat et parce que nous allons travailler en RVB pour la plupart de notre document, nous allons le passer à cela, alors vous devriez être en mesure de choisir une couleur. Choisissez une couleur, faites de même pour les autres extrémités, alors choisissez le noir et celui-ci est remplacé par défaut. Curseur noir, ce qui n'est pas cool nous obtenons RGB, choisir une autre couleur et que mes amis est horrible. Les gradients verts à roses sont bam, je pense qu'ils étaient légaux dans la plupart des pays, certainement ici en Irlande. Pour changer la direction de ceci, il existe un outil complet appelé « Nuancier dégradé ». Cliquez dessus et tout ce que vous faites est de cliquer maintenez et faites glisser, faites glisser, faites glisser. Vous pouvez jouer avec l'angle, vous pouvez le taper manuellement. Voyez les angles ici. Si je veux que ce soit à 90 degrés, je peux avoir un droit haut et bas, zéro va faire de gauche à droite. Regardez ça, eh bien, je peux faire une très petite ligne aussi qui fait juste un petit groupe, on a des années 80 juste ici, regarde ça. Je me sens comme une vidéo d'exercice Jane Fonda, pas que j'en ai déjà regardé une, mais c'est ce que je pense que ça arriverait. Ces couleurs se combinent dans un dégradé. Quoi qu'il en soit, si vous voulez utiliser des couleurs d'entreprise, je veux que le mien aille droit de haut en bas, donc je vais faire 90 degrés ou je peux cliquer et faire glisser dessus, j'ai besoin de le faire aller droit de haut en bas. Ce que je vais faire, c'est un peu bizarre, j'ai besoin de voir ce panneau dégradé, mais j'ai aussi besoin de voir mon panneau « Nuancier ». Ce que je dois faire, c'est trouver mes échantillons. Est-ce que je les ai tous appliqués ici ? Je ne le fais pas. certains d'entre eux sont ici et le problème avec les bibliothèques CC en ce moment est que vous ne pouvez pas faire glisser du panneau « Bibliothèques CC » vers le panneau « Gradient ». Ce que je vais faire, c'est sélectionner tous ces éléments. En fait, je pourrais annuler pour garder mon dégradé en arrière. Cliquez dessus en arrière-plan pour que rien ne soit sélectionné. Je vais m'assurer que tous ces éléments sont ajoutés. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et dire « Ajouter à Nuancier » donc maintenant ils font tous partie de tout cela en bas ici. C' est ce que je veux. Je vais prendre ma flèche noire, cliquer sur ce gars, et avec cette maison ici, la première, je vais choisir mon clic « Mid Green », glisser et le faire glisser. Tu dois être très prudent. Regarde ça. J' ai cherché comme noir là-bas. Je pense que je remplace celle-là. Si vous ne le faites pas, si vous approchez mais pas tout à fait, regardez ceci, vous finissez avec la couleur près là et vous finissez avec l'ancien petit mélange, là. Si vous finissez avec cela et qu'il y en a deux, vous pouvez simplement cliquer sur Maintenir et faire glisser celui que vous ne voulez pas désactiver. Il suffit de le traîner jusqu'au no man's land. C' est vert pour commencer et je vais prendre mon vert foncé pour remplacer celui-ci et c'est mon beau dégradé. C' est la bonne façon de contourner ? Oui, je l'ai dans mon exemple. Que mes amis sont comment faire des gradients. Maintenant, si vous suivez avec cette série de tutoriels, nous allons ajouter quelques petites parties supplémentaires. Nous allons ajouter ceci dans le côté ici et ce logo et ce texte. La première chose que nous allons apporter est ce texte. En fait, je ne vais pas l'apporter, je vais juste le taper. Chaque fois que je travaille avec le grand fond coloré comme celui-ci, vous pouvez voir mon outil de type veut tourner cette boîte et faire une boîte de type. Ce que je vais faire rappelez-vous l'outil de type de ce côté, tapez-le, je suis paresseux. Je vais le copier et le coller d'ici. Vous allez devoir taper « Green at Heart Annual Report » et le styliser. C' est à vous de décider comment vous le coiffez. C'est comme ça que j'ai fait le mien. Le gros avec mon type est que j'ai utilisé la même police, mais j'ai utilisé une ancienne version et celle-ci est la vision lumineuse de Roboto Slab. J' ai fait cette police un peu plus petite, juste pour qu'ils s'alignent tous les deux avec la diapositive. Est-ce que ça a l'air bien ? C'est bon. La prochaine chose que je vais faire, c'est apporter mon image. Je n'aurai rien sélectionné. Allez dans « Fichier » « Place », puis ici va être « Green Logo4". Maintenant, cela continue d'apparaître. Nous ne ferons rien pour ces changements. Je vais cliquer sur « Annuler » Je vais l'éteindre. C' est un peu pénible chaque fois que vous activez les options d'entrée show. Donc « Fichier » « Place », ce ici était génial quand nous apportons à travers les tiques, mais maintenant c'est une image douloureuse. Ce n'est rien que nous voulons changer. Cliquez et faites-le glisser sur la taille de ce qui va être ? Il va s'asseoir ici comme ce document, donc peut-être un peu grand. « Commande », « Shift », faites-le glisser un peu plus petit, génial. Apportons mon image, est « Fichier » « Place », Je n'ai rien sélectionné. Je vais apporter mon image, où est-elle ? C' est celui-là, pas lui. Allons à « Table Top » c'est tout. Je vais cliquer et le faire glisser. Je devrais peut-être vraiment zoomer un peu, c'est difficile de travailler avec des images pleine taille. Quand tu es très proche. Je vais rendre le mien très grand, et je vais aligner le mien, quelque chose comme ça. Je vais m'assurer que ça s'alignera là-haut, je vais m'assurer qu'il s'alignera déjà en bas, et je vais faire glisser ce côté à travers. Jusqu' où ça allait être ? Jusqu' à présent. Je suis sûr que ça devrait être un tiers, mais je vais juste le faire. Appuyez sur « W » et ça a l'air bien. Maintenant, l'une des grandes choses qui s'est passé est que, en dessous, voici mon image parce qu'il a été placé dans le plus récent, il est au sommet, ici ce qu'il faut faire, c'est jouer sans portée. Je veux le repousser en arrière. Je vais lui faire un clic droit et aller à « Arrangez ». Je ne veux pas l'envoyer à l'arrière parce qu' il ira derrière cette boîte de dégradé donc « Envoyer en arrière », donc il va derrière la dernière chose qui était notre image. Je vais le mettre au milieu, et c'est arrangé. Ce que nous allons faire dans la prochaine vidéo, c'est que nous allons regarder faire des couches. Pourquoi ? Parce que l'organisation est bien, mais parfois il est difficile d'avoir une image d'arrière-plan sur chaque calque. Vous voulez juste le mettre dans sa propre couche et le verrouiller. Nous allons regarder les couches dans la prochaine vidéo. 52. Dois-je utiliser des calques dans Adobe InDesign ?: Salut, associés ? Dans cette vidéo, nous allons regarder les calques et dans la conception où nous divisons notre contenu, nous avons des tiques sur le dessus et nous avons nos images en dessous. Nous pouvons verrouiller l'une des couches, sorte que lorsque nous essayons de le faire glisser, nous ne pouvons pas le déplacer, cela ne nous gênera pas. Mais sachez que lorsque vous travaillez avec des calques dans InDesign, vous êtes l'un des rares. Lorsque je travaille avec InDesign, 99 % de mes tâches n'utilisent pas de couches. Cela peut être utile s'il y a des choses que vous devez séparer et verrouiller. La plupart du temps, cependant, ce ne sont pas documents si compliqués et souvent vous ignorez simplement le panneau des calques. Mais nous avons un bon usage pour utiliser des calques dans ce cas, c'est cet arrière-plan, je veux qu'il coincé à l'arrière-plan où je ne le déplace pas, cela ne gênera pas le chemin. Vous pouvez avoir un filigrane en arrière-plan, il peut s'agir d'une carte que vous dessinez, et vous ne voulez pas qu'elle se déplace, vous pouvez le placer sur sa propre couche et la verrouiller. Allons-y et faisons-le maintenant. La première chose que nous devons faire est de trouver nos calques, ils sont dans notre fenêtre, et il y a une option ici qui indique Calques, juste à côté de Pages ici. Vous avez la couche 1 par défaut, nous allons renommer le nôtre en double-cliquant sur le mot Calque 1. Je vais appeler ma copie principale. Nous allons laisser la couleur très bien, nous allons en fait laisser toutes les valeurs par défaut. Maintenant, cliquez sur « OK ». On n'a rien fait, sauf renommé notre couche. Faisons une nouvelle couche. Cette petite page mise au point ici, créer un nouveau calque, cela va s'appeler Mon arrière-plan. Ce que j'aimerais faire, c'est que je veux déplacer ce dégradé et cette image sur ce calque, donc j'arrête de le sélectionner et le rend moins ennuyeux, et je peux activer et désactiver si nécessaire. Pour ce faire, ce que nous pouvons faire, voir ici, c'est ma copie principale, c'est ce que tout se passe en ce moment. Si j'appuie sur cette petite flèche ici que vous voyez sur cette page particulière, toutes ces choses ici. Il y a un logo que je peux venir allumer et éteindre le globe oculaire, tu vois ? Il y a le graphique, il y a le texte, et il y a le dégradé. Ce que je peux faire est, je veux ce dégradé, donc je vais cliquer sur « Hold » et le faire glisser vers le calque d'arrière-plan. Maintenant, si vous faites glisser un peu haut, pouvez-vous voir, obtenir que les petits fantômes disparaissent, prudence ne peut pas aller dans le symbole, vous voulez juste un peu plus bas, et puis il ira dans le bon calque. Si j'ai tourbillonné notre histoire, c'est là. L' autre chose que je veux, c'est, vous remarquerez aussi que si je fais tourner les deux maintenant, que l'arrière-plan est au-dessus de la copie principale, donc je ne peux rien voir au-delà de ce dégradé. Ce que je vais faire est de cliquer sur « Hold » et de faire glisser le gradient. Voir la petite ligne qui apparaît sous la copie principale. Jetons un coup d'oeil à Main Copy aussi et voyons comment ça se passe. Je veux saisir ceci et le faire glisser sur le dessus de l'arrière-plan ou juste en dessous et il va à l'intérieur. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est que je peux vérifier là-bas sur le bon calque, en activant et en éteignant le globe oculaire pour toute cette couche, il y a là. Ils disparaissent tous à cause de ces trucs blancs sur le dessus. Ce que je veux faire, c'est que je veux verrouiller ceci, et cette boîte vide ici, vous devez juste savoir que c'est l'icône de verrouillage, donc il suffit de cliquer dans la case à côté du mot, et maintenant, ce qui se passe est, pouvez-vous voir Je ne peux pas le déplacer, avec le désactiver, je peux les déplacer et ils obtiennent mon chemin, mais ce que je veux faire est de cliquer dessus, de le verrouiller, et cela signifie juste que cela peut rester en arrière-plan, ça pourrait être un filigrane, ça pourrait être un que vous dessinez sur le dessus de, vous pouvez verrouiller sur sa propre couche, mais sachez que beaucoup de gens n'utilisent pas de couches dans InDesign, mais nous sommes des pros, il y aura des moments où vous en aurez besoin. Je vais vous montrer une des fois que je l'utilise un peu, c'est pendant mes notes. Voici quelques-unes des notes que j'ai écrites pour un autre cours de la mienne. C' est un cours After Effects que je fais. Si vous aimez les animations graphiques, allez voir ce cours, il y aura un lien sur l'écran ici. Ce que vous verrez ici dans mon panneau de calques, j'ai les notes du tuteur et les notes d'un étudiant et ce que je fais est, si j'allume et désactive ce tuteur, pouvez-vous voir qu'il ajoute un peu d'un niveau de ticks à travers le haut, il s'ajuste ici et ce que je fais est d'ajouter des notes d'enseignant à cette couche et de dire des choses comme maintenant serait un bon moment pour l'enseignant d'expliquer ce concept ou quelque chose comme ça, parce que je construis des classes pour beaucoup d'autres enseignants et qu'ils doivent passer par, donc j'ai un peu où je peux éteignez cela, appuyez sur « Make PDF », et cela va aux élèves pour la classe, puis j'ai une version de professeur que j'allume et j'écris juste des notes ici pour l'enseignant seulement. Ils impriment, je fais un second PDF pour eux avec leurs notes dessus, tous en utilisant le même fichier InDesign, mais je peux faire deux PDF séparés très rapidement en désactivant cela, exportant le PDF, en le retournant à l'exportation PDF pour le tuteur. L' autre raison pour laquelle je vous montre ici est que même si vous ne l'utilisez pas, il y a des gens qui le sont, et il y aura des modèles que vous allez télécharger qui le font, et si vous ne savez pas comment les couches fonctionnent, cela peut être très confus parce que vous pensez les sélectionner et qu'ils sont tous sur des couches différentes, cela peut être un peu douloureux. L' une des grandes douleurs est parfois que les gens les auront non imprimées. Ce qu'ils vont faire, c'est qu'ils vont entrer dans, disons , notre document ici, allons à nos couches. Je vais double-cliquer sur le mot « Copie principale ». Les gens peuvent le faire, disons le calque d'impression, vous pouvez le désactiver. Si j'appuie sur « Imprimer » maintenant, rien, aucun de ce texte ne sera réellement imprimé. J' ai passé des jours à essayer de comprendre pourquoi mon fichier InDesign a exporté au format PDF sans une couche entière de choses, et c'est parce que quelqu'un l'a désactivé. C' est juste un peu de tête au cas où vous seriez coincé avec ce même problème. Les calques peuvent être activés pour ne pas imprimer. Cliquez sur « OK », et passez à la vidéo suivante. 53. Opacité avancée, marques mater et effets de transparence dans Adobe InDesign: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder l'opacité. Nous avons mis ceci en arrière-plan, en filigrane. Nous allons vous montrer comment mettre sur chaque page comme un filigrane. Mais ce que tu es venu ici, c'est ce type. C' est comme la transparence, mais cela fait un effet plus agréable avec l'arrière-plan, une chose plus riche plutôt qu'une chose délavée qui arrive normalement quand vous jouez simplement avec l'opacité. C' est quelque chose qu'on appelle les modes de fusion. Allons-y et faisons-le maintenant. Le plus simple est que je vais m'assurer que je suis sur ma couche de copie principale. Je vais aller à File Place. J' allais faire un joli filigranes lavées. Je vais attraper le Green Logo 4, je vais cliquer et faire glisser une belle grande version de celui-ci, je vais le mettre ici comme ça, et je vais baisser l'opacité. Nous l'avons fait dans un tutoriel précédent, donc nous n'allons pas passer trop de temps là-dessus. Joli truc de filigrane. Maintenant, si vous le voulez sur chaque page, disons, c'est une image délavée dans l'arrière-plan de chaque page, assurez-vous simplement qu'elle est sur votre panneau de pages et qu'elle est sur votre A-Master. Double-cliquez sur « A-Master » et placez-le sur ces deux pages et il apparaîtra en arrière-plan de toutes les autres pages. Je ne vais pas faire avec le mien maintenant parce que le mien est blanc, tu ne vas pas le voir. La seule chose avec la transparence est que si vous travaillez avec, c' est de vous assurer que vous obtenez une preuve faite. Parce que l'opacité de ce qui regarde sur votre écran, je parie que si j'ouvre ce document réel In Design, ouvert sur beaucoup d'ordinateurs portables différents, vous verrez que, qui aura l'air différent. Vous pourriez penser, « Oui, c' est juste la quantité parfaite d'opacité. » Mais quand vous envoyez cela à votre imprimante, il revient et c'est trop lumineux, ou bien trop terne. Je l'ai déjà fait, je dois envoyer aux cartes de visite, suis revenu et tu ne pouvais même pas dire que j'avais un filigrane. Ce qui n'était pas un gros problème, mais je l'ai eu dans l'autre sens quand les preuves sont revenus, et le filigrane est vraiment fort et juste surpasse le texte blanc aussi. Faites une preuve de vos imprimantes pour dire, je veux que vous imprimiez la couverture avant, envoyez-moi seulement une preuve. Souvent, ça va te coûter. On appelle ça une preuve humide. Ou si vous imprimez simplement dans votre bureau, facile à utiliser, imprimez-le et vérifiez. Regardons la transparence plus avancée où nous commençons à regarder les modes de couche. Tout d'abord, prenons une image pour cette page 2. Double-cliquez sur Page 2, Place du fichier allons-y Image 1, cliquez sur « Ouvrir », et je vais cliquer et faire glisser une certaine taille. Je fais un zoom arrière, maintenez mes commandes et Shift enfoncées, et je le fais glisser pour qu'il soit à peu près plus grand que ma page, et je vais maintenant redimensionner et réorienter. Frappez W's pour récupérer tous mes guides , mettre tout au centre, là, nous y sommes, et aligner tout avec mon Bleed. Vous pouvez utiliser votre accaparement de contenu ou double-cliquer dessus, puis le déplacer. Elle est là. Joli. Prendre l'arrière-plan pour désélectionner. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais attraper l'outil rectangle, et je vais dessiner un rectangle qui correspond ces espaces où notre citation de tirage va aller. Je vais lui donner un remplissage de mon vert au rouge chaud. Retournez à mon outil de sélection. C' est là que ça va devenir intéressant. Je veux faire des trucs. Parce que l'opacité va fonctionner, si je l'abaisse, mais elle finit par avoir l'air tout à fait délavé, et ce n'est pas l'effet que je veux, ou que nous avons vu au début de cette vidéo. Ce que nous faisons, c'est l'opacité de retour jusqu'à 100. Ce qu'on va faire, c'est jouer avec l'objet. Nous allons regarder Effects et nous allons jouer autour de celui-ci appelé Transparence. Légèrement différent de l'opacité ; effet très similaire si vous le laissez sur la normale. Je vais l'abaisser, ça ressemble à l'opacité. Mais ce que je vais faire, c'est commencer à jouer avec ces choses appelées modes de couche. Vous pouvez voir instantanément le premier, multiplie beaucoup mieux. Écran, et vous pouvez simplement travailler votre chemin à travers. Ne vous inquiétez pas trop, il n'y en a pas un parfait à chaque fois, cela dépendra de la couleur que vous avez en haut, dans notre cas, le rouge. Si le vôtre est aussi bleu, il aura l'air différent avec ces petites séances. Travaillez simplement à travers votre image, comment réparer la vôtre, et regardez un peu à travers. Color Burn est celui que je veux. Passez-les tous, trouvez celui que vous aimez. Vous pouvez abaisser l'opacité par la suite. Tu aimes Color Burn, mais peut-être pas aussi fort. C' est ainsi que nous faisons une transparence plus intéressante lorsque vous ajoutez ce qu'on appelle les modes de fusion. Cliquez sur « OK » et ce sera tout pour cette vidéo. Je te verrai dans la prochaine où on commence à chercher à arrondir ces coins. De fantaisie. 54. Comment ajouter des coins arrondis à une image ou à une boîte dans Adobe InDesign ?: Bonjour les gens d'InDesign. On va regarder les coins arrondis. On va le faire dans cette boîte qu'on fait avec cette transparence cool et juste faire un coin comme ce gars. Mais vous pouvez aussi faire des coins ronds complets et tous ces autres coins bizarres que vous n'allez probablement jamais utiliser. Allons voir les coins arrondis dans InDesign. On va s'entraîner avec une boîte par ici. Prenez votre outil rectangle et cliquez sur « Hold », faites glisser une boîte, donnez-lui une couleur de remplissage et aucun trait. Je vais lui donner un remplissage de L, vert à 100, et je vais lui donner un coup de None. Coins arrondis, prenez la flèche noire, cliquez dessus. Vous vous êtes probablement toujours demandé à quoi sert cette chose. C' est pour éditer les coins. Donnez-lui un clic et rien ne se passe. Mais vous avez ces diamants dans le coin, alors prenez un des diamants jaunes. Prenons le haut à droite. Cliquez sur « Maintenir » et faites glisser jusqu'à l'extrémité gauche. Vous, mes amis, avez maintenant des coins arrondis. Si vous finissez par cliquer par accident, cliquez de retour sur, cliquez sur le carré, il lance les diamants, que vous pouvez revenir en arrière et commencer à glisser à gauche et à droite, pas de haut en bas. On va les augmenter un peu. Regardons les différents types de coins. Par défaut, il définit deux coins arrondis, mais vous pouvez voir par cette petite fenêtre contextuelle ici, vous pouvez maintenir enfoncée la touche Alt sur un Mac ou une touche Option vers l'arrière. C' est la touche Option sur un Mac et la touche Alt sur un PC. Donnez-lui un clic et vous obtenez pixel espace envahisseurs version des coins. Je ne les ai jamais utilisés. Continuez à maintenir cette touche Option sur un Mac, Alt sur un PC. Continuez à cliquer. Tu les prends et tu les prends. Finalement, ils reviennent dans les coins et vous devez lâcher Option et les faire glisser à nouveau. C' est à vous de décider. Maintenant, l'une des choses que nous allons faire est de vous montrer comment les faire individuellement. Je vais cliquer et les faire glisser dans le coin. En ce qui concerne ça, ça les ramènera à être de beaux coins pointus. Maintenant, si vous maintenez la touche Maj enfoncée de votre clavier, maintenez-la enfoncée, puis commencez à faire glisser vers la gauche. Comme ça. On va travailler sur un seul coin. Cela arrive un peu avec ces choses factoïdes. Je vais cliquer dessus pour obtenir les coins, maintenez la touche Maj enfoncée. Prenez celui-ci et faites-en un coin arrondi. On va mettre une petite citation ou un petit factoid là-dedans. C' est là que peut-être ce coin de rue va bien. Nous allons cliquer sur celui-ci et le faire glisser juste celui-ci. Je vais maintenir ma, qu'est-ce que c'était, touche Alt ou ma touche Option, et ensuite vous pourriez faire quelque chose comme ça. La chose cool à ce sujet, c'est qu' il en fait partie et qu'il peut être redimensionné et toutes sortes d'autres choses agréables. C' est des coins arrondis. Passons à la suivante où nous avons regardé peut-être quelques casquettes. Le bouchon de chute est cool. Allons à ça. 55. Comment ajouter une grande première lettre (une lettrine) à mon texte ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder ce qu'est une Drop Cap. C' est le nom de la première lettre géante d'un paragraphe. Utilisé dans les contes et dans notre cas, cette petite citation factoïdie. Allons-y et faisons-le maintenant. Tout d'abord, amenons notre texte. Avoir rien sélectionné, allez dans « Fichier », allez à « Place ». Dans notre document long O4, il y en a un qui s'appelle Factoid 1. Cliquez sur Maintenir et faites glisser la souris. J' ai eu notre texto. Je vais sélectionner tout ce texte, je vais le faire Roboto Slab Light. Je vais faire la taille de la police 20, et je vais faire le papier couleur de la police, dans ce cas blanc. Glissez-le à travers, en utilisant ma flèche noire et juste faire en sorte qu'il s'adapte à peu près. On pourra réparer ça après. Pour effectuer l'option Drop Cap, saisissez votre outil de saisie, sélectionnez le texte. En fait, vous pouvez avoir votre curseur clignotant n'importe où dans le paragraphe avec lequel vous voulez travailler, n'a pas vraiment d'importance. Ce que vous pouvez faire est de passer de Caractère à Options de mise en forme de Paragraphe, et la limite de dépôt est celle-ci ici. Si vous passez la souris au-dessus, vous pouvez voir l'idée. Si vous cliquez une fois, rien ne se passe. C'est un peu décevant. Deux cependant, vous pouvez commencer à voir ce qui se passe au bas 3. Parce que vous pouvez voir quand il traverse une ligne, c'est déjà un passage d'une ligne. Je ne sais pas pourquoi il saute à 1, mais vous pouvez le traverser à travers 2, ou 3. Probablement pas dans ce cas, mais vous pouvez. voir celui à côté, c'est combien à travers le Drop Cap va. Cela peut être très pratique si vous avez, disons que vous voulez faire un Drop Cap et c'est comme ça. Peut-être que vous avez un système de numérotation et que vous voulez traverser parce que vous voulez ça ou ça. Ça avait l'air horrible. Mais si tu as plus que ce dont tu as besoin, débarrasse-toi de tout ça. L' autre chose que vous pouvez faire, c'est que je vais remettre le mien au I. Je peux le sélectionner. Vous n'avez pas à le faire, mais dans mon cas, c'est à la lumière, je vais la déplacer à Bold, juste pour que ça paraisse un peu plus agréable. C' est ça pour Drop Caps. Je vais juste aligner le mien un peu plus gentil dans cette boîte. Comment ça a l'air ? Je suis d'accord avec ça. Passons à la prochaine vidéo. 56. Comment augmenter l'espace entre les lettres dans Adobe InDesign (suivi ou crénage) ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder quelque chose appelé tracking ou ça s'appelle crénage. Mais ce que tu fais vraiment, c'est que tu joues avec cet espace entre les lettres. Vous pouvez voir ici que j'ai resserré celui-ci, et j'ai ouvert celui-ci. Allons voir comment faire cela dans InDesign. Une belle rapide si je sélectionne mon titre ici, mon problème est que c'est en fait juste devant lui, donc je vais vraiment l'attraper. Allez dans le panneau des calques, déverrouillez l'arrière-plan et dites : « Vous géant, allez sur le calque d'arrière-plan. » Tu es plus approprié là-bas et je peux le verrouiller à nouveau. Suivi, maintenant je peux sélectionner sur eux. Si je sélectionne tout cela, le suivi est sur le personnage, c'est cette partie ici. Le suivi est sorti, il suffit de trancher entre les lettres. Facile. Donc c'est intéressant et dans, n'ayez pas peur que vous puissiez y aller aussi, donc moins 50. Tu vas tout serrer. Je vais serrer le mien jusqu'à peut-être moins 30. Ce n'est pas très différent, tu dois décider. Je joue avec les gens de traçage, l' appelle crénage aussi. crénage est les valeurs par défaut intégrées, le suivi le remplace. Je vais sélectionner tout ça et aller à zéro et tu le regardes. Annuler, rétablir, annuler, rétablir, annuler. J' aime un peu de traçage. L' autre chose que nous ferons pendant que nous sommes ici, c'est que nous ferons la tête. Donc, avec le personnage sélectionné, le leader est ce gars, mis à l'ordre. Je peux jouer avec ça pour le resserrer. Je ne vais pas l'augmenter, juste pour le rendre parfait. Je ne ferais pas ça pour tous les titres, mais la couverture est un peu spéciale. Maintenant quelques raccourcis. Avec tout cela sélectionné, je peux faire le suivi en maintenant enfoncée la touche Alt sur un PC ou touche Option sur un Mac et en utilisant mes flèches gauche ou droite, la pousse vers la droite et la resserre vers le haut. Même touche, Alt ou Option, et appuyez sur les touches haut et bas. Je n'utilise jamais ces options en haut ici. Je viens de sélectionner tous les, dire ce titre ici et je l'ouvre un peu. Je travaille juste d'avant en arrière. Vous pouvez travailler avec des lettres séparées, vous pourriez décider que l'espace, c'est en fait une police assez bien espacée, mais dites que celle-ci ici est un peu serrée. Je peux ouvrir juste le suivi de ce petit peu et dire que je veux correspondre à celui-ci. Vous pouvez commencer à jouer avec vos raccourcis. C' est tout pour le suivi et nous avons lancé des raccourcis principaux pour une bonne mesure. 57. Comment faire pour que le texte se déplace autour d'une image ou d'une forme en utilisant l'habillage de texte ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder Text Wrap. Cela signifie que ce rectangle rouge en arrière-plan a un peu d'espace autour d'elle, et il pousse le texte autour. Ecoute, hé, la même chose avec cette petite image cool ici. Quand il se déplace, vous pouvez voir que le texte a comme un petit champ de force invisible autour d'elle. Allons-y et apprenons à le faire dans InDesign. La première chose est que nous allons le mettre à la page 7. On va faire deux choses. Nous allons le faire avec juste l'ancien rectangle simple d'abord et ensuite nous le ferons avec une image. Prenons l'outil rectangle et dessinons un rectangle au centre ici. Je vais lui donner un peu de disons notre vert à Heart Red. Ce que j'aimerais faire, c'est mettre du texte et c'est comme ce factoid ici où c'est juste un bon texte sorti, des textes intéressants. Vous voyez le moment où cet objet ne fait rien au texte en dessous. Je vais le mettre au milieu. On va faire tourner le texte. Affichez l'exécution ou l'habillage de texte en fonction de votre secteur d'activité. Par défaut, il est désactivé. Ce que nous allons faire, c'est nous allons contourner cette troisième option. Cela va courir autour des bords de cet objet. Maintenant, il est en train de courir, pouvez-vous voir ? Si je déplace le texte, nous poussons le texte, ce qui est cool, mais il mordre jusqu'au bord. Ce que nous pouvons faire, c'est augmenter un peu. Tu vois, c'est comme une petite bordure invisible qui sort des bords ? Cela nous permettra d'avoir une boîte et de garder le texte loin des bords. Maintenant, ça a l'air génial pour un objet. Mettons-le sur le côté et nous ferons notre image de ce côté-ci. C' est juste une étape supplémentaire à faire. Allons à « Fichier », « Place ». Celui que nous utilisons ici est cet aperçu Adobe Stock. Adobe Stock est un site payant. Cette image en particulier n'est pas payée. Je vais le réduire à une taille plus appropriée. Si on voulait utiliser ça, disons qu'on se moque de ça pour un client. Une fois qu'ils l'ont approuvée, vous pouvez aller payer pour l'image. Mais au moment où nous avons cette version préliminaire, qui signifie que c'est gratuit, mais il y a ce filigrane dont nous ne pouvons pas nous débarrasser. Ce que j'aimerais faire, c'est avec cette sélection, je vais le retourner. Avec elle sélectionnée avec votre flèche noire, il y a cette option en haut encore, retournez horizontalement. Il retourne toujours de l'autre côté de la page, pas cool. Je vais l'avoir quelque part en bas. Maintenant, si nous faisons la même chose que nous venons de faire pour cette boîte rouge, regardez ça, je vais à cette option ici, et ça marche et ça repousse le texte. Ecoute, je le déplace. Ne cliquez pas sur le centre. Attrapez, déplacez-le. Vous pouvez voir, c'est pousser le texte, mais ce n'est pas tout à fait ce que nous voulons. Nous voulons qu'il s'enroule autour de tout ça. Cette technique ne fonctionnera que si elle est sur un fond blanc. Si vous avez une image et qu'elle a un grand fond de couleur ici, ça ne marchera pas. Le fond blanc est facile. Ce que nous devons faire, c'est cette option ici, il est dit Options de contour. Si la vôtre ne l'a pas, vous devrez peut-être double-cliquer sur cette vignette ici, ou il y a une option ici qui indique Afficher les options. En bas, il y en a un qui dit la même chose que l'écrêtage. Cliquez sur celui-ci, il est dit détecter les arêtes, et comme il est sur un fond blanc, il est capable de le faire. Maintenant, il est mis le texte enveloppé sur les bords ici. Cela fonctionne mais le problème est que cette image est au-dessus du texte. Il fonctionne en fait, j'ai juste besoin de le déplacer derrière ce texte parce que ce gars est toujours à l'avant. Je vais cliquer sur lui avec ma flèche noire. Cliquez avec le bouton droit de la souris, et je vais dire « Organiser » envoyer à l'arrière. Vous pouvez voir maintenant, il s'enroule autour des bords. Il ne le couvre pas. Un des problèmes, comme nous l'avons eu avec ce gars, c'est que c'est trop proche. Exactement le même principe. Je peux augmenter ça. Il y a un peu de bordure invisible autour d'elle. Ça a l'air cool. W, W. C'est le texte enveloppé. Une des choses que nous allons rencontrer est quand nous commencerons à ajouter du texte en haut de ceci, il va essayer de pousser aussi loin. On le fera dans la prochaine vidéo. Je te verrai là-bas. 58. Pourquoi ne puis-je pas mettre du texte sur un élément pour lequel un habillage de texte a été appliqué ?: Ce que nous voulons faire dans cette vidéo, c'est que nous voulons que ce texte passe sur cette boîte rouge. Cela semble simple mais si vous essayez de le faire maintenant et que cela ne fonctionne pas parce que vous le mettez et il disparaît juste, c'est parce que le texte s'enroule pas. Quelques-uns des trucs qui vont biaiser maintenant en bas ici. Nous voulons obtenir cela, donc il va au-dessus de cette image, même si elle a appliqué un enveloppement de texte. Alors allons-y et faisons-le maintenant dans cette vidéo. D' abord, faisons-le à cette boîte ici. Ce qui va se passer, c'est que je n'ai rien sélectionné, je vais apporter un type en utilisant mon raccourci. Maintenant, nous sommes dans les raccourcis. Commande D ou Control D sur un PC, ce Factoid 2, et cliquez sur Maintenez et faites-le glisser ici. Je ne vais pas m'inquiéter pour le style juste pour l'instant parce que nous allons avoir ce premier problème. Flèche noire, cliquez, faites glisser, faites glisser. Je la traîne à moitié pour te montrer ce qui se passe. Vous pouvez voir le bit qui ne couvre pas le rectangle est écrasé ici, mais comme je continue de le déplacer à travers, vous voyez qu'il ne veut vraiment pas aller. Parce que nous avons dit à cette boîte de texte rouge, qui affecte chaque bit de texte, même les choses au-dessus de celui-ci. Donc ce qu'on va faire, c'est que je vais cliquer dessus. En fait, je peux le laisser là. Ça n'a pas d'importance. Avec elle sélectionnée, je peux aller à Objet, et il y en a un qui s'appelle Options de cadre de texte. Ici, il y en a un qui dit Ignorer prend enveloppement. Avec l'aperçu sur, vous pouvez voir en arrière-plan qu'il est maintenant tout bon. La même chose avec n'importe quel ancien texte. fait la même chose avec ce gars, je vais ajouter notre petit copyright. Alors je vais descendre ici. En fait, je vais mettre le numéro de SKU. C' est un produit que nous vendons prétendument et je le veux là pour que les gens puissent l'acheter aussi. Mais tu vois qu'il se fait repousser. Donc tout ce que je fais est Object, Text Frame Options, et ignorer le texte enveloppé, et il se comporte comme il se doit. Avant qu'on y aille, on va passer et on le coiffe. Je vais en faire ma dalle Roboto, et je pense léger ? Je ne me souviens pas, 16 points, je vais le rendre noir. Quand je dis noir, je voulais dire blanc, et je vais faire tout Drop Cap. Peut-être qu'un seul dans ce cas. Déplace-le un peu vers le bas. Maintenant, je suis juste en train de déconner. Peut-être un peu plus. Je vais désactiver la césure. Je n'ai pas eu à le faire. Ils vont s'aligner. Donc on a fait celle-là. Celle-ci est en fait la taille finale. Sélectionnez tout, quelle taille est-il ? Il est huit. Donc, vous devrez peut-être abaisser un peu le vôtre. Je vais le déplacer vers le haut. Il est là, il est gentil. Ce que j'aimerais que vous fassiez avant de terminer, c'est que je veux que vous fassiez un exemple à la page 8. On dirait ça quand tu auras fini. Là-bas, il y a la page 8. Apportez cette image, c'est dans les fichiers d'exercice O4, et je veux que vous la mettiez dans un petit numéro de SKU, inventer. Si vous ne connaissez pas le numéro SKU comme c'est généralement la façon dont les magasins enregistrent les noms de produits ou les produits afin qu'ils puissent l'utiliser au niveau des tills ou les réorganiser. C' est le code plutôt que le nom du produit. Quoi qu'il en soit, des informations inutiles. Je veux que vous leur apportiez ceci, donnez l'habillage du texte, mettez le numéro de SKU sur le dessus, et évidemment nous devrons faire en sorte que ce texte ignore l'habillage du texte pour qu'il soit assis sur le dessus. Faites ça, envoyez-moi une capture d'écran, prouvez que vous l'avez fait, je vous donnerai un top 5, et on passe prouvez que vous l'avez fait, je vous donnerai un top 5, à la prochaine vidéo. 59. Comment dessiner une flèche, un triangle ou une étoile dans Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons faire toutes sortes de formes différentes. Starbursts, étoiles, triangles. Je pense qu'un polygone, un symbole masculin, mais juste en regardant les pointes de flèche. Des carrés parfaits et des cercles parfaits. Dans la vidéo suivante, nous allons coller les images à l'intérieur de toutes. Tout est très excitant. Allons-y. En fait, avant d'y arriver, je m'excuse pour le design. Je ne pouvais pas penser à un très bon exercice qui avait l'air cool, qui montrait également toutes les formes possibles dans InDesign, donc nous vivons avec ce choix de design. Allons-y. Salut là. Si vous suivez, ce que nous allons faire, c'est double-cliquer sur la page 10. On va le mettre ici. Nous allons mettre une page blanche parce que nous ne voulons pas que ce texte soit couvert. Ce que nous allons faire est de petites pages menu plat. On va aller à Insérer des pages. Je vais dire, Après la page 10, je voudrais insérer une page qui n'a pas de maître appliqué. Ce que je voulais dire, c'est après la page 9, vous pouvez cliquer, maintenir et faire glisser dessus. Tu vois ça ? Mettez-le sur le côté droit. Ouais, fais-le après 9 heures. La première chose que nous allons faire est de mettre une couleur de fond dans, pour que nous puissions passer du saignement au saignement. Encore une fois, ce n'est pas mon meilleur design, mais nous apprenons à faire des formes et je ne pouvais pas penser à un meilleur exercice. Désolé, rectangle 2, je vais rendre celui-ci rouge. Ce que nous faisons, c'est quand nous dessinons des formes, n'importe quelle forme, si vous voulez qu'elle soit la même largeur que la hauteur comme un cercle, carré parfait, vous devez maintenir la touche « Maj » enfoncée. Je vais dessiner un peu de rectangle ici. Je vais lui donner un remplissage de mon rouge. Où est-il ? Oh, c'est là et je vais lui donner un coup de rien. Facile. Le cercle, cliquez et maintenez enfoncé l'outil « Rectangle ». En dessous se trouve l'outil Ellipse. Avec l'outil Ellipse sélectionné, je vais dessiner. En maintenant enfoncée « Maj », je peux faire une forme personnalisée. Dans l'ancien, on avait sauvé l'ellipse. Si vous voulez un cercle parfait comme le carré, nous maintenons la touche « Maj » enfoncée, et j'en ferai un. Je vais faire passer le mien jusqu'au bord. Nous allons pratiquer notre enveloppement texte une fois que nous aurons fini. C' est le cercle. Donnez-lui une couleur aléatoire parce que nous allons remplacer celui-ci dans une seconde par une image. On va le recadrer à l'intérieur du cercle. Regardons quelques-unes des autres formes que nous pouvons faire. Celui-ci ici, l'outil Polygone fait plusieurs tâches différentes. Cliquez dessus. Par défaut, si je le fais glisser, il ne fait pas d'étoiles. Le vôtre, probablement par défaut le fait. Ça fait un pentagone, je veux dire. Ouais de toute façon, c'est ce que ça va faire par défaut. Si tu veux une de ces formes, je vais en mettre une ici. Je vais lui donner une couleur de remplissage. Je vais remplir ceci avec une image aussi, donc je vais juste choisir une couleur aléatoire. Je ne vais pas utiliser une de nos belles couleurs. Voilà notre pentagone. La prochaine chose que je veux faire est que je veux faire un triangle et vous le faites avec le même outil, l'outil Polygone. Ce que vous faites, c'est que vous cliquez une fois. Regarde ça. Cliquez une fois n'importe où, ne cliquez pas et faites glisser. Tu peux lui dire de faire des choses. Vous pouvez dire en fait, je veux que ce soit un polygone, hauteur et une largeur, mais en fait je veux qu'il soit de la taille de trois. Ce sera un polygone qui a trois côtés, qui fusionne notre triangle. Je vais les rendre un peu costaud et les coller ici. Polygon fait des formes en V et des triangles, et il fait aussi des étoiles. Même outil, outil « Polygone », cliquez une fois. Ce que je vais faire, c'est que je vais avoir cinq côtés, mais au lieu d'avoir ce pentagone, je vais faire ce truc appelé l'Étoile Inset. Si vous le faites à peu près 50 %, vous obtenez cette étoile traditionnelle. Je vais annuler et juste le faire glisser maintenant, en maintenant « Shift » pour obtenir une étoile parfaite. De quelle couleur est-ce que ça va être ? Je manque de couleurs. Ça te donne cette étoile. Si tu veux faire quelque chose comme une explosion d'étoiles, je vais te montrer à quoi ça ressemble. Si vous achetez du vin comme moi au magasin, vous cherchez du vin bon marché qui a beaucoup de ces vins d'or beaucoup de choses de prix. C' est comme ça que j'achète mon vin, pas cher avec beaucoup d'autocollants qui disent qu'ils ont gagné un prix. Ne jamais vérifier les récompenses, il suffit d'acheter le vin. Ce que nous allons faire, c'est cliquer une fois, et au lieu de cinq côtés, nous allons en faire 50. Au lieu de ce [inaudible] être vraiment grand, si je le laisse comme ça, tu finis avec ce truc vraiment grande star, ce qui pourrait être cool. C' est peut-être ce que vous voulez, mais ce que je veux faire en fait, c'est que je vais cliquer une fois. Je n'aurai l'encart d'étoiles qu'à 10%. Ensuite, vous obtenez ça plus comme un autocollant en aluminium. Je vais le faire. Déplace-le ici. On passe à travers les formes, et l'une des autres que je t'ai promis était une pointe de flèche. Vous commencerez par une ligne, donc nous sommes éloignés de ces outils. Saisissez l'outil « Ligne » et cliquez, maintenez et faites glisser une ligne. Ma ligne malheureusement, par défaut n'a pas de trait. Tu dois avoir une ligne. Tu dois avoir un accident vasculaire cérébral autour de ça. Toutes ces autres formes travailleront dans les remplissages. Des lignes comme la ligne droite ici, besoin d'un coup autour de l'extérieur, et je suis flummoxed de penser de quelle couleur maintenant. Choisissons celui-là. Non, ça ne peut pas être celle-là. On va choisir l'obscurité. L'épaisseur est juste ici, ou vous pouvez utiliser votre panneau Contour. Ils finissent par faire la même chose. La raison pour laquelle nous allons garder le panneau Stroke ouvert est à cause des pointes de flèche. Maintenant, le vôtre pourrait être réglé sur ceci, où votre panneau Stroke est assez petit. J' ai choisi 20 points. Allez dans ce petit menu de hamburger ici, et cliquez sur « Afficher les options » même. Là où il est écrit Début et Fin, c'est là que vont les pointes de flèche. Je ne sais jamais si ça commence ou se termine, mais on va commencer par ça. Faisons ça. Je veux qu'il ait une pointe de flèche pointue. Ça marche pour moi. La fin va être une chose circulaire. On va faire le symbole masculin, comme Austin Power. L' échelle en bas, ici, vous pouvez voir que c'est bizarre. Le cercle est beaucoup plus grand que la flèche. Vous pouvez jouer avec la balance ici juste pour obtenir cette pointe de flèche. Je suis juste en train de le défoncer, de le maintenir. Vous devez obtenir l'écart assez grand, pour être les rendre proportionnellement. Évidemment, vous n'avez pas à avoir le gros truc circulaire à la fin. Vous ne pouvez rien avoir, ou vous pouvez avoir un bar. Ça, mes amis, c'est comme ça que tu fais des flèches. Étoiles, triangles, polygones, cercles et carrés, passons la prochaine vidéo où nous commençons à recadrer des images à l'intérieur d'eux. 60. Comment mettre une image à l'intérieur d'autres formes comme un cercle - recadrage ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons chercher à obtenir des images à l'intérieur de formes, de cercles, de pentagones. C' est assez facile, allons-y et faisons-le maintenant. Il y a deux façons, faisons-le facilement. Je n'ai rien sélectionné. Flèche noire, cliquez en arrière-plan. Allons à Dossier, Place. Dans vos fichiers d'exercices, allez à 04 Long Document et allez à Café. Amenons-les, évidemment, vous pouvez apporter n'importe quelle image que vous voulez. Maintenant, je vais cliquer sur Maintenir et le faire glisser vers une taille appropriée. Vous pouvez cliquer une fois, puis vous devez le redimensionner pour l'obtenir à [inaudible] parce qu'il va aller à l'intérieur du cercle. C' est un moyen plus simple car vous pouvez travailler sur cette image séparément, puis la positionner là où vous le souhaitez. Assurez-vous qu'il est assez grand pour couvrir le cercle, sinon, vous verrez une bande de rose à travers. Je vais le rendre un peu plus grand, l'obtenir grossièrement, on pourra l'ajuster après. Ensuite, je vais aller à Edit et aller à Couper. Sélectionnez sur mon cercle et allez dans Modifier, Coller dans. Génial. Nous pouvons faire quelques ajustements par la suite en saisissant le contenu et le déplacer, ou simplement double-cliquer n'importe où et le déplacer. C' est comment coller à l'intérieur. Quelques choses que vous pourriez rencontrer avec des problèmes. Je vais annuler ça. Il est de retour. Si vous ne l'avez pas au-dessus où vous voulez qu'il aille. Regardez ça, si je le laisse juste là bon gré et je dois couper ici, aller à Edit, coller dedans, ça va à l'intérieur, mais vous ne pouvez voir que le coin de celui-ci. Pire, ça pourrait même être balayé ici, et tu ne le verras jamais, et tu pourras continuer à le coller dedans, mais ça ne marchera jamais. Assurez-vous juste qu'avant de le couper, mettez-le exactement où vous voulez qu'il aille, puis coupez-le et collez-le. J' ai dit qu'il y avait deux façons. Il y a un autre moyen avec le sélectionné. Vous pouvez aller à Modifier et vous pouvez aller à Place, et vous pouvez aller au Café. Ce qui se passera par défaut, c'est qu'il va coller à l'intérieur de celui-ci, et c'est très bien. Le problème est qu'il vient à travers comme sa taille réelle, et c'est en fait une très grande image. Où est-il ? Tu vois que c'est ce sac, c'est bien plus grand que notre tartinade. Il est juste un peu difficile maintenant de zoomer, puis de commencer à l'échelle. Tu dois être, pas un pro, mais c'est un peu pénible de le faire de cette façon. Je trouve qu'il est plus facile de le faire séparément. Mettez-le en position droite, coupez-le et collez-le à l'intérieur. Avant de partir, la dernière chose que nous ferons, c'est que les tiques courent par ici. Avec elle sélectionnée, fenêtre, en fait, je veux le faire par vous-même. Je veux voir si tu peux le faire. Je vais le faire. Pareil que de couper celui-ci ici. Je vais repousser ça. J' ai dit d'aller et de le faire tout seul. Je l'ai fait en face de toi. Nous allons faire une autre image, bien remplacer celle-ci bleue, mais nous allons regarder quelque chose appelé Adobe Stock et comment cela fonctionne. Allons-y et faisons-le maintenant. 61. Qu'est-ce qu'Adobe Stock ?: Salut, là. Dans cette vidéo, nous allons regarder en utilisant Adobe Stock, où il y a des images déjà réalisées que vous pouvez télécharger et utiliser. Est-ce qu'ils les facturent ? Oui, ils le font. Quels sont les prix ? Environ 10$ à environ 30$, selon l'image et la licence dont vous avez besoin. Voyons comment ils fonctionnent avec InDesign. Le moyen le plus simple de charger Adobe Stock se trouve dans le coin supérieur droit. C' est juste là. Il y a une petite barre de recherche pour Adobe Stock. Ça va ouvrir un site web. Si le vôtre ne dit pas Adobe Stock, consultez cette petite liste déroulante ici, peut être définie sur Adobe Help. Déplacez-le à Stock, et je veux des plantes dans des pots, et appuyez sur « Retour ». Il va ouvrir un navigateur web. Là, ça va. Maintenant, ce que vous pourriez trouver, c'est que vous devrez peut-être vous connecter à nouveau et vous finissez à ce stade où vous êtes comme  : « Quel est le blocage de mon mot de passe Adobe ? » Une fois que vous aurez traversé tout ce drame, vous serez connecté. Il a fait une recherche pour moi. Si vous ne voulez pas utiliser cette petite option en haut à droite, vous pouvez simplement aller directement sur stock.adobe.com. Tapez ça et vous finirez ici aussi. Vous devrez toujours vous connecter. Ce qui se passe, c'est ce sont des images commerciales. Ça veut dire que tu dois payer pour eux. Vous pouvez les payer séparément ou vous pouvez faire un abonnement mensuel. C' est ce que je fais. J'utilise un compte légèrement différent pour le faire. Mais vous pourriez faire, c'est que vous pouvez commencer votre essai de 30 jours, obtenir 10 images gratuites, assurez-vous juste d'annuler avant la fin de ces 30 jours. Ce ne sont que des images à usage commercial. Vous trouverez que la qualité est assez bonne dans ceux-ci. Je vais décider de celui-là. Maintenant, ce que tu fais, c'est que tu as quelques options. Je clique dessus une fois, il ouvre quelques choses. Ici, je peux décider d'acheter une licence, et elle l'ouvrira dans InDesign, mais cela va me coûter de l'argent. Ce que je veux faire, c'est juste obtenir l'aperçu et le mettre là dedans. Assurez-vous de cliquer sur l'option Aperçu. Cliquez sur celui-ci. Si vous vous retrouvez avec une erreur comme la mienne, c'est pourquoi je dois utiliser un autre compte parce que j'ai commencé au Royaume-Uni, j'ai déménagé en Nouvelle-Zélande, et maintenant j'ai déménagé en Irlande, et mon compte est tout foiré avec un temps différent zones et autres choses. Si vous avez le même problème, cliquez sur cette petite option menu déroulant ici et dites en fait simplement Enregistrer sur mon ordinateur. Alors tu pourras lui dire où aller. Je vais le mettre dans vos dossiers d'exercices. Disons que tu ne peux pas faire fonctionner ça. Je vais le mettre dans O4 Long Document 4, et ça s'appelle celui-ci. Se termine dans 25. Cliquez sur « Enregistrer » et il vous attend là-dedans. cool, c'est que dans InDesign, si votre compte fonctionne contrairement au mien, il finira probablement dans la bibliothèque CC. Si ce n'est pas le cas, le Grand au cœur, c'est probablement dans un appelé, vous n'avez probablement qu'un couple, c'est probablement dans Ma bibliothèque. Il suffit de le faire sortir. Ce que je vais faire, cependant, c'est juste l'amener manuellement, pile place. J' ai ce type qui finit dans 25 ans. Ce que je vais faire, c'est le faire sortir. C' est à peu près la bonne taille. Faites exactement ce que nous avons fait dans le dernier exercice où nous l'avons collé à l'intérieur d'ici. Maintenant, vous remarquerez qu'il y a un grand filigrane au milieu. Cela ne disparaîtra qu'une fois que vous payez. Je vais aller à Couper, sélectionner ce gars, Modifier, Coller dans. Je vais le déplacer. Ça a l'air bien. Maintenant, ce que vous pouvez faire est d'utiliser le filigrane une fois, surtout si vous n'êtes pas trop sûr que le client le voudra, il ne sert à rien de payer jusqu'à ce que vous soyez prêt à partir. Vous pouvez marquer l'ensemble de ce document avec des versions filigranées. Quand le client dit : « Oui, c'est prêt à partir. » Vous devrez leur faire savoir qu'il y a un coût. Maintenant, les images valent entre 10$ et 40$ selon des choses comme les tailles et la licence dont vous avez besoin. Il suffit de comprendre cet aspect avant de l'envoyer au client. Dites : « Voici un design, mais il y a 50$ supplémentaires d'images qui font partie de ce design. » Supposons que vous avez l'avance et que vous voulez supprimer les filigranes, vous pouvez simplement télécharger la haute résolution, puis changer la quantité en utilisant le ré-lien, mais il y a une option ici qui sera si vous devez utiliser la façon dont ils descendent de la bibliothèque. Souvent, vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit de la souris ici et dire licence. Il le fera directement pour vous et mettra à jour l'image, téléchargera la haute résolution, facturera votre compte, et fera tout cela sans que vous le demandiez. C' est plutôt gentil. C'est CC Libraries. C' est payé, les budgets ne sont pas élevés, mais je sais que beaucoup de gens avec qui je finis par travailler n'ont aucun budget. Nous allons le faire dans la prochaine vidéo où nous regardons des trucs gratuits. Allons-y et faisons-le maintenant. 62. Où puis-je trouver des images et des icônes gratuites à utiliser pour mon entreprise ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder des images gratuites, et par gratuit je veux dire une utilisation commerciale gratuite, sorte que vous pouvez les utiliser pour le travail et les affaires. C' est ce que nous avons regardé dans la dernière vidéo appelée Adobe Stock qui coûte environ 10$ à environ 30$ selon la licence dont vous avez besoin. Regardons des trucs gratuits où il n'y a pas de budget. Free Images est probablement l'une des images gratuites les plus populaires avec un s.com. Ici, je vais taper des fleurs et vous trouverez beaucoup d'images de bonne qualité. Maintenant, lorsque vous utilisez ce site, vous devez ignorer toutes ces images car elles sont payantes. Ils les ont mis ici comme des annonces. C' est comme ça que le site gagne son argent. Ce que vous devez faire de ce côté, c'est que la pertinence est bien, cela me donne de bonnes images, mais je trouve que j'obtiens de meilleurs résultats de qualité si je reçois le Most Download. Cela amène ceux qui sont le plus téléchargés, et je trouve souvent que la qualité peut être meilleure. Dans ce cas, peut-être que ce n'est pas aussi génial, mais croyez-moi, vous trouverez que le passage de la pertinence à la plus téléchargée fonctionne souvent. Maintenant, l'une des choses est que toutes les tailles d'image sont un peu différentes. Dites que vous voulez celui-ci ici, vous cliquez dessus, vous verrez qu'il est d'une certaine taille. Vous pouvez en obtenir un massif parfois, parfois ils sont un peu plus petits, vous pouvez télécharger. Tu vas devoir t'inscrire, c'est gratuit. Vous pouvez voir qu'il est de 1 200 pixels de travers, pas énorme, mais connectez-vous et téléchargez-le. Il est gratuit de s'inscrire et c'est un bon endroit pour des images gratuites. Un autre endroit où vous pouvez aller est d'aller à Google et tapons des roses. Mais passons aux images. Maintenant, vous ne pouvez pas choisir une de ces images. Pourquoi ? Parce que vous n'avez pas la licence pour les utiliser. Mais il y a une option ici pour rechercher par images qui ont des licences à utiliser commercialement. C' est sous Paramètres et vous pouvez dire, non, pas dans Paramètres, allez dans les outils. J' ai cliqué sur Images, cliqué sur Outils et il indique Droits d'utilisation et je peux dire Étiqueté pour réutilisation ou réutilisation avec modification. Cela signifie que je peux l'utiliser tel quel, cela signifie que je peux l'utiliser mais aussi aller le médecin dans quelque chose comme Photoshop. Ceux-ci ici peuvent être utilisés si vous êtes un usage non commercial, l'éducation ou des nouvelles. Mais nous allons probablement vous en avoir besoin pour un usage commercial. Je vais aller étiqueté pour utilisation et vous trouverez ces trucs de bonne qualité ici. Ce que vous pourriez aussi faire est d'aller à l'endroit où il est dit Taille et dire que je ne veux que les grands parce que je ne veux pas faire face à des trucs de mauvaise qualité. Images gratuites ou utiliser Google Images pour obtenir des trucs d'utilisation commerciale. Passons maintenant aux icônes. Maintenant icônes, il y a beaucoup en ligne de trucs gratuits. La plupart sont des images clipart maladroites des années 90. Mais j'aime ce site appelé Iconfinder, parce que disons que j'ai besoin d'une icône pour une feuille. Ce que je peux faire, c'est m'assurer ici, par défaut, qu'il n'a aucune de ces choses allumées. C' est juste parce que j'ai travaillé dessus avant donc je vais essayer de revenir à la façon dont c'est par défaut, Any, Any, A Any. C' est à ça que ça ressemble. Il y en a beaucoup ici. Maintenant, si vous voulez payer pour une icône, aidez totalement ce site. Vous pouvez dépenser un dollar sur une icône, c'est bon, mais disons que vous le faites sur un super budget, allons-y gratuitement. Là où il est dit type de licence, vous voulez choisir celui-ci ici pour une utilisation commerciale, mais sans backlink. Celui-ci dit une utilisation commerciale, mais vous devez ajouter un lien vers le site quelque part dans votre document pour dire que c'est d'où il vient. Je vais obtenir un non-backlink, et ce sont toutes les icônes que je peux utiliser pour une utilisation commerciale gratuite. Ce n'est pas autant, et il y a différentes choses comme si j'insérais dans le mot maison, j'ai besoin d'une icône de la maison, même usage commercial. Disons que ça doit être tout, qu'il n'a pas besoin d'être vecteur. Il y a beaucoup à choisir. Ce que j'aime vraiment chez Iconfinder, c'est que souvent, ils font partie de groupes. Disons que je décide que j'aime vraiment, je ne sais pas ce que c'est. Disons que j'aime vraiment cette icône ici, je choisis juste au hasard. Choisissez-en un. Pression, celui-là. Le terrible. Vous pouvez voir qu'il fait partie d'un autre groupe d'icônes, donc probablement pas si génial. Regardons celui-là. Pas terrible, mais vous pouvez voir que c'est un groupe d'autres polices commerciales libres d'utiliser des icônes commerciales, donc cela signifie que, oui, souvent si vous cherchez une icône, vous aurez besoin d'un groupe d'entre elles. Que mes amis sont des images gratuites et des icônes gratuites. Passons à la vidéo suivante. 63. Comment ajouter des puces et des listes numérotées dans Adobe InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons voir comment faire des puces dans InDesign ou peut-être la numérotation. Ce sera la vidéo la plus rapide que j'aie jamais faite. Allons-y et faisons-le maintenant. La première chose que nous allons faire est de trouver où nos notes ont des points de balle. mon propre chef, ils sont à la page 11-ish. Vous cherchez le titre vers une main-d'œuvre plus diversifiée, et est cette liste ici que j'ai mis là-dedans. Malheureusement, le mien a fini dans une position vraiment gênante pour te montrer. Je vais juste le mettre dans quelques retours juste pour que ce ne soit pas déroutant de faire l'enveloppement du texte. Je vais sélectionner tous ces types et les balles sont gentils et faciles. Assurez-vous que vous êtes sur le paragraphe, puis cliquez sur Puces. Si vous voulez des nombres, cliquez sur Numéros. Super-duper simple. Prochaine vidéo. 64. Comment créer un tableau dans Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder les tableaux dans InDesign. Maintenant, nous allons faire cette table ici avec de petites lignes et la coiffer un peu. Nous allons également ajouter des lignes alternatives laides juste pour prouver que nous pouvons, peut être le rendre un peu plus facile à comprendre pour les grandes tables. Allons-y. Tout d'abord, on va mettre à notre table. Le mien est à la page 12. Nous recherchons la rentabilité. Ça ne me dérange pas vraiment où ça va. Nous allons mettre notre curseur ici, mettre un retour, et ça va aller juste ici. L' étape suivante, allez à Table et allez à Insérer une table. Dans ce cas, nous allons avoir cinq et deux. On se rappelle que depuis la dernière fois que j'ai fait cela quand je préparais cet exemple, donc il allait probablement dire trois et trois par défaut. Mais oui, cinq et deux vont travailler pour nous dans ce cas. Nous n'allons pas utiliser les lignes d'en-tête et de pied de page. Ils sont beaucoup plus compliqués et vraiment bons lorsque vous faites tables qui peuvent traverser beaucoup de pages, donc des pages et des pages d'une grande table. Nous examinerons cela dans notre cours avancé InDesign. Mais pour le moment, 99 fois sur 100, vous allez juste utiliser des rangées de corps et des colonnes. Nous allons simuler un titre, ne vous trompez pas, mais nous ne voulons pas utiliser ces lignes de titre spécialisées. Cliquez sur « Ok », et joliment, ça s'adapte là où nous en avons besoin. Si vous créez un qui ne fait pas partie d'une zone de texte, je vais descendre à juste une zone vierge, page blanche à la fin ici quelque part, et juste aller. Je n'ai rien sélectionné. Accédez à Table, Créer une table. Encore une fois, je peux juste cliquer sur « OK » et ensuite je peux le faire glisser à n'importe quelle taille dont j'ai besoin. C' est à vous de décider comment vous le faites créer, mais je vais sauter à la page 12. Ce petit raccourci là était la commande J et K, ou le contrôle J sur un PC, et j'ai tapé 12 et il est retourné. Je me suis surpris à faire des raccourcis. Quoi qu'il en soit, ce qu'on va faire n'est que des trucs de base. Cette première colonne ici, je veux rejoindre, donc je vais sélectionner ces deux. Le long du haut ici, nous obtenons quelques options de table de base. Ce que je veux faire, c'est cette petite icône ici. Il y a un petit croisement entre elle. C'est ce qu'on appelle des cellules fusionnées. Je vais sélectionner les deux, il suffit de les glisser sur eux et de cliquer sur « Fusionner les cellules ». Celui-ci sera un tour d'horizon 2019, et nous le mettrons en dollars américains. Il va ajouter quelques détails ici. Cela pourrait même être douloureusement lent quand vous le regardiez sur son mode rapide. Il m'a fallu des âges juste pour taper ça. Je ne sais pas pourquoi. Mais nous voulons faire quelques choses, je veux aligner cela parce que ce n'est pas forcément une colonne aussi longue, tous ces quartiers mais je veux que ce soit un peu plus grand. Vous pouvez ainsi cliquer, maintenir et faire glisser dessus. Je dois utiliser mon outil Type pour faire ces amines. Je peux faire glisser cela à travers, et puis ce que je vais faire est de faire glisser ce côté à travers, donc il s'alignera à nouveau avec la colonne. Maintenant, pour faire le style, je vais rapidement tout sélectionner et choisir mon style de paragraphe. Je vais aller à Styles, Styles paragraphe, et je vais choisir « Body Copy » pour commencer. Mettez en évidence celui-ci ici, et je vais juste passer par là et choisir « Roboto ». Je vais choisir « Bold » et je vais à Color. La prochaine chose que je veux faire est que je veux jouer avec ces lignes. Je veux juste les lignes verticales ou horizontales, allant de gauche à droite. Je voudrais me débarrasser de ces grands ici, et de ceux en haut, et du bas. Je veux juste des lignes pour le milieu pour l'aider à le lire, et le rendre un peu plus agréable. Maintenant, nous allons travailler avec les bordures autour des tables. Devine quoi ? Ce n'est pas si facile. C'est un peu agité, c'est ce que c'est. Je vais sélectionner tout ça. Vous pouvez utiliser votre outil Type, puis cliquer et faire glisser sur tous ces éléments, ou vous pouvez cliquer n'importe où. Tu vois cette petite flèche qui vient d'apparaître ? Il suffit de cliquer dessus. Quoi qu'il en soit, ce que nous devons faire maintenant, c'est soit sauver cette vision. C' est assez petit et difficile à utiliser. Celui-ci est grand et difficile à utiliser. Je vais utiliser le panneau Stroke 1, et vous pouvez utiliser ce minuscule en haut. Ce que je dois faire, c'est que nous devons d'abord activer toutes les lignes en les rendant toutes bleues. Parce que par défaut, vous avez juste les hauts, bas, les gauches et les droits. Je veux eux aussi au milieu. Je les ai tous. N'est-il pas penché très près de l'écran pour voir ? Je crois que je les ai tous. Je vais dire que je les aimerai tous, pour que vous n'ayez rien fait maintenant. Vous les mettez en évidence pour dire, la prochaine chose que je vais faire est que je vais appliquer à tous les bits bleus que j'ai sélectionnés. Je vais dire que j'aime qu'ils soient tous zéro point. Maintenant, si je clique ici, ils n'ont pas de lignes autour de l'extérieur. Un peu bizarre parce que nous sommes en mode de travail, donc ça vous donne ce soupçon bleu. Ce n'est pas vraiment là quand on imprime. Si je vais à cet outil de sélection noir, appuyez sur « W ». Tu verras qu'ils ne sont pas là. Ils sont juste là en tant que guide visuel. La prochaine chose que j'aimerais faire, sélectionnez-les à nouveau, c'est que je vais dire que je veux juste ajouter une épaisseur aux lignes passant par la gauche et la droite. C' est juste ces médianes ici. Je vais devoir essayer de me pencher de près jusqu'à ce que toutes les lignes bleues soient éteintes. J' étais si proche, beaucoup de clics. Juste celui-là. Juste celui-là qui passe par le milieu, pas l'extérieur. Juste le milieu, j'aimerais lui donner un coup d'un demi-point, et j'aimerais que ce coup ici soit une couleur de vert, vert foncé, vert moyen. Vas-y. Maintenant, regardons ça. Cliquez sur « W. » Hé, tu as des lignes au milieu seulement. Maintenant, si vous avez besoin de travailler sur une seule cellule, c'est comme le total pour une et vous devez faire un Select All, Commande A. Non, vous ne le faites pas. Vous faites glisser tout ça jusqu'à ce que finalement vous obteniez la cellule entière. Avec tout ça, continuez à traîner. Faites glisser un peu vers le bas, et vous prendrez toute la cellule. Tu vois que je viens d'avoir la cellule sélectionnée ? Maintenant, je peux dire en fait que je veux lui donner un poids de deux points. Je veux le rendre rouge parce que c'est le total. Ça a l'air un peu horrible, mais tu comprends l'idée. Vous pouvez sélectionner le tout, faire le tout, faire des petits morceaux. Je vais cliquer sur « Annuler », me débarrasser de ça. Une chose que vous pourriez faire dans les tables est de jouer avec l'un des styles, alors sélectionnons-le à nouveau. Une petite flèche dans le coin. C' est un peu plus difficile à voir. Rallume mon W, pour que nous puissions voir les bords. Vous êtes là. Attrape tout. Monte à Table. Allons à Options de table et nous allons faire ce remplissages alternatifs. Cela peut être pratique. Notre table est assez facile à comprendre, mais où vous pourriez le faire où vous allez alterner des remplissages, modèle alternatif va être toutes les autres rangées. Activez « Aperçu ». Vous pouvez voir en arrière-plan ce qu'il fait. Il va dire que la première rangée est noire et la deuxième rangée est nulle. Je vais cliquer sur « Ok » et ça veut dire que ça va arriver. Ok, chaque rangée alternée va être si sombre. Ça va être noir, mais c'est une teinte. Regardons un peu, et passons à Table, Options de table, Remplis alternatifs et Aperçu activé. Vous voyez qu'il a mis le noir dans 20 pour cent. Ce que je pourrais faire en fait, c'est juste le mettre à notre jaune, et le mettre à 1/10 de 100 pour cent, donc ce n'est pas si douteux. Vous pouvez aussi dire que j'aimerais sauter la première rangée, parce que je voudrais laisser ce blanc. Super. Cochez, « Ok. » On a une table. Je pense que je l'ai aimé avant avec juste les lignes, mais nous avons appris Alternating Fills aussi. C' est comment créer et coiffer notre propre table. Regardons dans la vidéo suivante comment apporter quelque chose de Word ou Excel. 65. Comment convertir des tableaux de Microsoft Word ou Microsoft Excel dans Adobe InDesign ?: Ok, pour ne pas gâcher notre beau document, nous allons faire cet exercice dans un nouveau document, juste un document vide. Je vais juste le garder séparé parce que nous pouvons en faire beaucoup de versions et nous avons beaucoup d'espace pour le faire dans l'autre document. Ce que nous devons faire, c'est vous montrer les différentes façons dont vous pouvez mettre les tableaux dans le mot. Beaucoup de temps, ils vont passer et tout ira bien. Si je vais à Fichier et que je vais à Place, et que je découvre que nous allons utiliser l'exemple de tableau Word 1. Assurez-vous d'abord de l'apporter sous forme de Word. Cliquez sur « Ouvrir » et nous cliquons et faisons glisser dessus. La table était parfaite dans Word. Il est parfait dans InDesign et pas de vrais drames là-bas. Là où les drames se produisent, si je vais à File, Place now et que j'apporte l'exemple de Word 2 et que je fais glisser cela, cela peut arriver. Ça a toujours l'air bien, mais ce n'est pas une table. C' est fait avec des onglets. n'y a pas de tables réelles pour les lignes ou c'est en fait juste que les gens ont traversé, sont allés ici et appuyez sur « Tab » pour les séparer et c'est bien mais la mise en forme devient un peu difficile parce que ce n'est pas une table. Il est facile de s'adapter à une table. Sélectionnez tous les bits que vous voulez être dans la table, donc je viens de les mettre en évidence tous. Allez dans Tableau, allez Convertir le texte en tableau. Par défaut, il utilise le séparateur de colonnes comme onglet. Vous pourriez avoir des virgules ou autre chose. Je vais cliquer sur « OK ». Hé, presto, c'est une table. Je pourrais faire quelques ajustements juste pour ranger cela dans et ensuite besoin d'être un peu plus petit peut-être et ensuite il doit être un peu plus grand. Vous pouvez le gâcher comme nous l'avons fait dans l'exemple précédent. Je vais les mettre ici. Un autre exemple qui pourrait venir de Word est soit la table n'est pas configurée directement dans Word et cela vient un peu bizarre ou vous copiez et collez. Je vais ouvrir cet exemple. Ceci est mon exemple de tableau Word 2. Je vais juste le copier et le coller et cela arrive. Les onglets sont là mais InDesign ne les a pas correctement convertis. Cela fonctionne exactement de la même manière que le dernier exemple. Sélectionnez tout ce que vous souhaitez faire partie de ce tableau. Allez dans Tableau, Convertir le texte en tableau. C' est la même chose, l'onglet les sépare et il revient à paraître bien à nouveau. Nous pouvons passer par et jouer avec les lignes entre eux et le formatage de style comme nous l'avons fait dans l'exercice précédent. La dernière chose que nous ferons est que je vais juste le déplacer sur le côté, c' est de l'obtenir d'Excel. Même processus que Word, Fichier, Place et il y en a un ici appelé Tableau Exemple Excel 1. Cliquez et faites-le glisser vers l'extérieur et il traverse le même problème. Ce sont des fichiers Excel. Si vous avez besoin d'un cours sur Excel, j'en ai un. J' en ai aussi un sur Word si vous voulez aller vérifier ça. Mais de toute façon, je vais sélectionner tout ça. Cela se produira lorsque vous placez à partir d'Excel. Il fait ce genre de truc d'onglet bizarre aussi, mais je peux le réparer comme je l'ai fait avec Word. Convertir le texte en tableau et [inaudible]. La bonne chose à propos d'Excel est cependant disons que c'est une chose mensuelle. Il s'agit de rapports de revenus ou de rapports de ventes ou autre chose, donc vous passez à travers et vous le formater et vous passez des âges à le rendre agréable. Nous allons faire un peu de formatage. On va faire des remplissages alternatifs, tous les autres rangées, et la première rangée est égale. Nous avons ceci, j'ai fait du formatage pour elle. Terrible formatage, je sais. Mais disons que lorsque je le mets à jour maintenant au lieu de l'importer et ensuite d'enregistrer les styles de table et tous les éléments avancés, vous pouvez simplement passer à Excel. Disons que ce sont les données pour un autre mois ou qu'il est juste en train d'être ajusté ou modifié, je ne sais pas pourquoi nous changeons la hauteur de tout ça. Mais disons que c'était comme une donnée financière que nous changeons chaque mois au lieu d'avoir à aller la réimporter et à la styliser, il suffit de sélectionner tous les bits que vous voulez changer. Appuyez sur « Copier ». Modifiez, copiez dans Excel, puis accédez à InDesign. Ce que vous allez faire, c'est sélectionner toute la table. Eh bien, sélectionnez tout ce que vous avez copié. Si vous allez seulement sélectionner la table entière et appuyer sur « Coller », et vous remarquerez qu'il va de la hauteur et il s'ajuste mais il conserve également tout le style que nous avons fait. Toutes les modifications qui sont faites, vous pouvez aller et ajuster maintenant. C' est vrai si ce n'est qu'un seul fichier. Disons que vous avez du rouge ici et que je passe par et que tout est devenu rouge, je peux sélectionner cette colonne entière pour colorer tout le chemin vers le bas et cliquer sur « Copier ». Accédez à InDesign. Cliquez sur cette petite flèche en haut ici pour obtenir toute cette colonne. Appuyez sur « Coller » tant que ceux-ci correspondent. Nous copions et collons, il mettra à jour et conservera les styles InDesign. Super génial. C' est quelques façons différentes de travailler avec des tables lorsqu'elles proviennent de différentes plates-formes Microsoft. Passons à la vidéo suivante. 66. Comment faire pour que les images bougent avec le texte dans Adobe InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons faire quelque chose appelé objet ancré. Certains programmes l'appellent graphique en ligne signifie juste que, comme dans Microsoft Word, lorsque j'appuie sur « Retour », pouvez-vous voir l'image vient le long pour le trajet ? Attendu que, toutes les autres images que nous avons faites jusqu'à présent sont restées là et n'ont pas fait grand-chose. Alors allons-y et apprenons à le faire et à le concevoir maintenant. Pour placer un objet en ligne ou un objet ancré, assurez-vous simplement que rien n'est sélectionné. Donc, flèche noire « Cliquez » en arrière-plan, passons à « Fichier », « Place » et amenons dans le object1.ai ancré. Ce que nous allons faire est juste de cliquer sur « Hold » et de le faire glisser pour qu'il corresponde à la même taille que l'une de ces colonnes. Si le vôtre ne fonctionne pas si bien, prenez la flèche noire, et rappelez-vous juste, « Hold », « Down », « Command », « Shift » ou « Control », « Shift » sur le PC alors nous pouvons le faire glisser afin qu'il soit parfaitement aligné comme juste la largeur dans ce colonne. Maintenant, ce que je vais faire, c'est aller à « Modifier » et aller à « Couper ». Je vais mettre le mien entre ce paragraphe. Alors mettons un retour et la plupart du temps, 70 pour cent du temps je le fais, tout ce que j'ai à faire est d'aller à « Edit » « Coller » et ça fonctionne très bien. Dans mon cas, je vais annuler c'est que j'ai défini le début de tous ces paragraphes ici. La plupart du temps, personne ne change cela, donc il n'y a pas de problème que vous venez de cliquer sur « Coller » et cela fonctionne très bien. Parce que j'ai mis le mien à 13, pas automatique, ce que je dois faire est avec mon curseur clignotant où il est, avant d'aller dans Coller, c'est juste revenir à l'ordre. C' est ma vie sous le caractère. Ensuite, allez « Modifier », « Coller » et cela fonctionne très bien. Vous pouvez voir qu'il a poussé un écart pour lui-même et si j'avais des retours ici, coule le long dans le texte, cool. Donc normalement juste obtenu « Fichier » « Coller », si vous êtes comme moi et que vous avez joué avec le leader, vous devrez peut-être le revenir en auto avant de cliquer sur « Coller ». Alors faisons-le deux ou trois fois, j'en ai une. Il devrait toujours être aligné avec le texte, mais parce que j'utilise du texte fictif, ça n'a pas vraiment d'importance. Souviens-toi de Retourner et je vais régler ça sur Auto. En fait, tout d'abord, je dois apporter mon image. Donc, la deuxième image va être « Fichier », « Place », apporter et obtenir l'objet à glisser pour être à peu près la bonne taille. Joli. Rappelez-vous, « Modifier », « Couper » vous pouvez utiliser raccourcis et ici nous avons mis notre retour à l'ordre, appuyez sur « Coller ». Super. Je voudrais que vous, mon ami, fassiez le dernier seul, il y en a un de plus à apporter, alors faites-le. Tu les as tous fait en fait. De quoi je parle ? Faites-le par vous-même. voir s'il peut le faire fonctionner. Je vais attendre ici pendant que tu le fais, mais c'est une vidéo, donc c'est bizarre. Je vais le mettre dans le dernier moi aussi. « Fichier », « Place » et apportons l'objet ancré, trois. J' ai placé le mien directement dedans. Pourquoi ? Juste parce que je ne faisais pas attention. Le seul problème avec cela est que vous devez maintenant aller et le redimensionner pendant qu'il est dans la zone de texte et parfois il peut être vraiment grand et cela rend juste la vie un peu difficile. Souvent, ce que je fais est de me souvenir de le faire glisser en premier. Ne fait pas partie du texte. Coupez-le, faites clignoter mon curseur ici assurez-vous qu'il est passé à Auto et appuyez sur « Coller » ou tapez simplement un V. Ok, pas le plus fluide de mes tutoriels, mais vous avez l'idée que nous travaillons autour. Nous avons des images ancrées, qui coulent avec le texte. Ça sera tout pour cette vidéo. Passons à la prochaine. 67. Comment créer un saut de ligne, un saut de colonne et un saut de page dans Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder faire des sauts de page et des sauts de colonne. Nous les faisons juste pour que des choses comme ça, vous pouvez voir ce cap ici, il est vraiment proche du bas. J' aimerais juste le pousser à la page suivante. Plus loin, il y en a probablement des pires. Jetons un coup d'oeil. C'est un gros écart là-bas. Voyez celui-ci ici, il faut certainement être poussé à travers. Mais évidemment, nous devons commencer le plus tôt possible parce que si nous poussons celui-ci, il va tomber en cascade et tout va bouger et puis se diriger pourrait être dans un endroit parfait. Je vais commencer par celle-là. Je sais qu'il y a trois lignes ici et vous pouvez probablement vivre avec. Je veux qu'il pousse à la page suivante. J' ai mon curseur juste en face du mot « héritage ». Vous pouvez le voir clignoter là. Je vais aller à Type, et ici, il est dit Insérer le caractère de rupture, et il y a saut de colonne, et saut de page. Le saut de page va pousser cela à la page suivante, et ce n'est pas ce que nous voulons dans ce cas. Nous voulons qu'il apparaisse à la colonne suivante ici, pas à la page suivante. Cela évidemment des cas d'utilisation pour les deux. Nous allons y aller, vous cassez le personnage avec un saut de colonne et vous remarquerez que, je vais zoomer, c'est le haut de la colonne suivante. Ce gars ici, c'est comme un flux sur effet où je veux que vous alliez maintenant dire Type, Insérer un caractère de rupture, et aller au saut de colonne. Maintenant, comment est-ce qu'on aime ceux-là ? Tout ça a l'air bien. Une chose que vous remarquerez ici avant de passer à autre chose est que cette ligne de paragraphe apparaît, c'est parce qu'il y a un caractère de rupture ici, mais notre style de paragraphe est appliqué à elle. C' est bizarre. Vous pouvez avoir un caractère de saut de colonne qui lui est appliqué. Ce que nous allons faire, c'est que vous pouvez soit le sélectionner comme si j' ai glissé ce petit peu et changer de style de paragraphe. Ou juste après cet arrêt complet ici, je vais appuyer sur la touche Supprimer parce que ce qui se passe est, regardons un peu, et jetons un oeil à Type, allons à Afficher les caractères cachés. Voyez ce petit caractère là, c'est le saut de colonne. Il y a un style de paragraphe de sous-titre qui lui est appliqué. Je vais aller supprimer la touche, et il est là. Donc, c'est l'avoir sa propre ligne avec un style de paragraphe appliqué. Mais vous pouvez aussi voir ici, j'ai ce type, il est froid, orphelin, ou veuve, je ne me souviens même pas lequel. Mais il est poussé tout seul et c'est un grand vieil homme solitaire à la fin de celui-ci, qui a juste l'air un peu faux. Je pourrais mettre un saut de colonne pour pousser ça. Mais en fait, il est plus facile de prendre ça et de pousser un peu ça jusqu'à ce que je sois heureux. Je le pousse vers la gauche jusqu'à ce que quelques lignes apparaissent, parce que cela ne fait aucune différence à mon design, je le sens. air bien accroché là-dedans, ou tu pourrais faire le contraire et l'amener de cette façon. Donc, cela n'est pas poussé d'un côté. Milieu, ça a l'air bien. Nous faisons cela assez tard dans le tutoriel est parce que c'est l'une des dernières choses que vous voulez faire. Vous ne voulez pas le faire plus tôt parce que si vous apportez des modifications de ticks, ces sauts de colonne n'auront pas de sens. Si je vais ajouter un peu de copie en haut ici, tout sera à nouveau hors ligne. La dernière chose que je fais est de vérifier. J' ai ajouté de l'espace ici plus tôt dans le tutoriel. Débarrasse-toi de lui, nettoyez-le. Tout va bien. Je vais abandonner maintenant, mais ça aura l'air plutôt bien. Rappelez-vous, nous n'avons pas pris trop de choses plus tard. C' est un saut de colonne. Les sauts de page sont les mêmes, au même endroit, mais il va évidemment le pousser à la page suivante. Une chose que nous ferons juste pour ranger les choses avant de partir, c'est que j'ai oublié cette page ici. Je vais cliquer sur eux, sélectionner tout sur cette page. Je voulais être sur cette page ici. Je viens de me tromper de page. Je vais aller à Edit, Couper, couper tout, puis je vais double-cliquer sur la page que je voulais. C' est la page 4, alors je vais frapper Edit, et il y en a un que je pourrais juste appuyer sur Coller et le mettre juste au milieu de la propagation ce qui n'est pas cool. Je voulais aller à Edit et celui-ci appelé Coller in Place. Nous ferons quelque chose de légèrement différent plus tard quand nous ferons la page de contenu là-bas, mais c'est là que je veux cette image. Tout droit, c'est des sauts de page et des sauts de colonne dans InDesign. 68. Comment créer une table des matières automatique dans Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons créer une table des matières comme celle-ci, mais nous allons le faire automatiquement où il extrait tous les titres que nous avons utilisés dans notre document et les ajoute automatiquement à cette liste avec le bon numéro et le stylise automatiquement. Allons et apprenons à faire ça. La première chose est que je vais passer à la page 3, c'est là que je vais mettre ma table des matières, double-cliquer dessus, zoomer un peu. Je dois aller à « Mise en page » et aller à « Table des matières ». Maintenant, la seule chose qui fait fonctionner la table des matières, surtout celle qui est automatique, surtout celle qui est automatique,c'est l'utilisation de styles de paragraphe. Au cours de ce tutoriel, nous avons parcouru et appliqué cette chose appelée sous-en-tête à tous les titres. Le truc cool à ce sujet est que si je l'ajoute à cela, il va modifier ma table des matières. Si je le laisse juste comme ça, cliquez sur « OK », faites-le glisser, vous verrez que tous mes titres, vous pouvez voir ici, Examen de la direction qui suit nos progrès est inclus dans la table des matières. Une chose que je veux faire, c'est que je vais aller « Modifier », annuler, « Modifier », annuler, c'est appliquer des styles pendant que je le fais. « Mise en page », « Table des matières ». Je veux que mon sous-titre soit ajouté, donc je vais cliquer dessus. C' est le titre, ce sont juste les mots qui vont en haut. On va l'appeler table des matières. Le style qu'il va avoir, nous lui donnerons le titre de la table des matières. Pouvez-vous voir ce sont les titres que j'ai fait, mais maintenant il y a ce nouveau magique appelé TOC, titre de table des matières. C' est celui qu'InDesign va générer pour nous que nous pouvons mettre à jour. en va de même pour le contenu réel de notre table des matières. Si je le laisse, nous avons vu qu'il avait les mêmes styles que nos titres. Au lieu du même style, je vais cliquer sur ce nouveau TOC Body Copy, tout nouveau fait pour nous pour InDesign que nous pouvons ajuster le style par la suite. Cool. Cliquez sur « OK ». Même chose, je vais cliquer sur Hold et le faire sortir, et nous avons une table des matières. Parce que si vous n'avez pas de style de paragraphe, vous devez soit taper manuellement tout, copier-coller, copier-coller, et essayer de déterminer quels sont les numéros de page, c'est la façon manuelle ou vous allez devoir passer par. Créez un style de paragraphe et passez en revue et appliquez-le à tous les en-têtes, puis vous pouvez le faire automatiquement comme nous l'avons ici. Regardons notre panneau de styles, allez à « Fenêtre », passons à « Styles », et passons à « Styles de paragraphe ». Deux nouveaux sont en cours de génération. Nous avons le titre de la table des matières et la copie du corps de la table des matières. Celle-ci, le titre de la table des matières contrôle le contenu et le corps de la table des matières prend tous les contrôles. C' est un style de paragraphe assez laide, donc nous allons aller l'ajuster. Table des matières, ce style de table des matières, je vais passer en revue et dire en fait que nous allons utiliser mon Roboto, je vais utiliser le Slab Bold. Je vais m'assurer qu'il est aligné à gauche, je vais utiliser mon rouge. Vous pouvez voir, comme nous l'avons fait plus tôt, nous allons cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et dire « Redéfinir le style. La raison pour laquelle nous faisons cela est que si nous mettons à jour la table des matières, elle revient à son style d'origine. Donc si nous ne redéfinissons pas le style comme celui-ci ici, disons que nous allons faire quelques changements rapidement, je vais le rendre plus petit, je vais choisir Arial. Nous faisons tout cela et ensuite nous devons passer par là, mais c'est Mise en page et il dit Mettre à jour la table des matières, nous déplacerions les choses à partir de différentes pages. Si je clique sur « Mettre à jour », vous pouvez voir , il met à jour très bien, mais il le retourne également au style de paragraphe laide. Sélectionnons-le. Faisons le Roboto ou le faire Roboto Medium. Je vais le changer à 10. Je vais augmenter un peu le [inaudible]. Cool. Avant de passer à autre chose, je dois cliquer avec le bouton droit de la souris et dire, « Redéfinir le style ». Super. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est que nous pouvons dire, dire que c'est juste un changement de texte, et ça s'appelle l'examen du chef de l'exécutif, maintenant c'est le Rant du chef de l'exécutif. Si je viens ici, vous remarquerez que ce n'est pas dynamique, il ne se met pas à jour automatiquement, mais je peux aller manuellement dire, « Mise en page » et aller « Mettre à jour la table des matières » et il est mis à jour à Rant, et il est gardé comme beau nouveau style de paragraphe. On l'a fait et on l'a ajusté même si on change de chiffres. Donc celui-ci ici, disons en face de celui-ci, j'ai mis un saut de colonne, donc « Type », « Insérer le caractère de rupture » et aller à « saut de colonne ». Ils suivent notre progression est maintenant à la page 6. Ici. Où es-tu ? Vous êtes là. On doit y aller, donc c'est sur 5. Je viens de « Layout ». En fait, vous devez cliquer à l'intérieur. Prenez l'outil de type, cliquez à l'intérieur, « Mise en page », « Mettre à jour la table des matières :, vous verrez qu'il s'ajuste, et tous ceux après que j'ai ajusté aussi. Cool. La prochaine chose que nous allons faire et la chose que j'ai ignorée est ces chiffres bizarres qui sont vraiment coincés sur le côté. Nous allons apprendre les onglets dans la prochaine vidéo, et cela nous aidera à corriger ça. 69. Comment modifier les onglets dans Adobe InDesign ?: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder les onglets. Dans notre cas, il y a des onglets ici, mais nous voulons qu'ils passent de là à ça. Nous allons aussi ajouter des points de leader. Allons-y et faisons-le maintenant dans ce tutoriel. Pour que les onglets fonctionnent, première chose que vous devez faire si vous faites un zoom avant et que vous ne pouvez pas voir le haut, donc c'est le haut de ma zone de texte. Si je ne vois pas ça, ça va aller un peu mal. Je vais aller à « Type » et aller à l'onglet « Onglets ». J' adore InDesign. Je suis fan boy d'InDesign. Tabs est probablement la chose la plus difficile à utiliser ici et probablement pas vraiment grandement implémenté. J' aime la façon dont on va le faire, on le jette dans cette règle en haut. Mais de toute façon, tapez « Hit Tabs », parce que je ne peux pas voir le haut de cette boîte regarder ce qui se passe. Juste pièce au hasard au milieu de la page, pas réellement connecté à la zone de type. Vous pouvez voir que vous avez défilé un peu vers le haut pour que je puisse le voir, et vous pouvez appuyer sur ce petit bouton magnétique ici, et il va coller au sommet. Assurez-vous juste que vous pouvez voir le haut de la boîte sinon, cela peut être vraiment gênant. Ce que j'aimerais faire, c'est avec mon outil de type, je vais mettre en évidence tous les bits avec lesquels je veux travailler. Maintenant, il y a en fait un onglet entre ceux-ci, c'est ce que la table des matières fait pour nous. Parce que vous pouvez voir que c'est la queue, mais il n'y a pas assez de place, donc nous voulons mettre l'onglet ici. J' ai tout mis en évidence, je suis allé à mon bouton magnétique pour qu'il s'aligne et tout ce que vous devez faire est de cliquer dans cette zone grise légèrement plus claire. C' est un peu difficile à expliquer, mais vous pouvez voir où ma flèche bouge d'avant en arrière. Je veux cliquer là une fois, et vous pouvez voir qu'ils s'alignent tous. Cool, vous pouvez le déplacer, cliquer et le faire glisser un peu, si ce n'est pas au bon endroit. Une chose que vous pourriez trouver est que vous allez accidentellement, si vous ne cliquez pas exactement sur cette petite flèche bleue et que vous cliquez juste ici, vous pouvez voir que vous obtenez deux d'entre eux. Tu finis par jouer avec deux d'entre eux. Si vous voulez vous en débarrasser, il suffit de cliquer dessus, appuyez sur « Supprimer » sur votre clavier, ne faites pas ça. Cliquez sur « Hold » et faites-le glisser, et il disparaîtra. Cool, donc la prochaine chose que nous devons faire est, je veux gâcher avec disons, c'est un peu dur parce que ces chiffres sont si loin, je veux ajouter quelques points comme nous l'avons vu au début de cette vidéo. Leurs points de leader appelés, et ce que vous faites est que vous mettez en évidence toutes nos ticks comme nous avons, vous devez vous assurer que l'onglet avec lequel vous travaillez est mis en surbrillance. Le mien ne l'est pas, cliquez dessus, il devient bleu. Ensuite, où il est dit Leader, vous mettez dans un arrêt complet, ou un point, appuyez sur « Entrée » et vous avez ces petits points qui courent à travers la page pour rejoindre le numéro. Tu peux avoir d'autres choses, pour que je puisse mettre un trait de soulignement. Maintenant, je trouve cela à propos d'un peu gênant, sur le pro et je ne peux toujours pas le faire fonctionner. Je pense que ce n'est peut-être que ma version, j'espère qu'elle l'est. J' espère que vous supprimez simplement cette période, et tapez un trait de soulignement. Ce qui se passe pour moi, c'est qu'il supprime tout mon texte. Pourquoi ça se passe ? Je ne suis pas tout à fait sûr. J' ai joué avec ça quelques fois et il le fait toujours, je suis sûr qu' avec le prochain correctif, ce serait bien. Essayons encore une fois, je vais fermer les onglets. Je laisse ceci ici parce que les onglets durs sont un peu violents, le moment ils sont très agités, donc si vous les trouvez assez gênant, ce n'est pas vous, c'est InDesign. Tapez « Onglets » à nouveau ouvert, cliquez sur ce gars là, sélectionnons-les à nouveau, saisissez-vous, assurez-vous qu'il est sélectionné, allez à Leader, je vais le changer pour un trait de soulignement, appuyez sur « Retour » et c'est travailler. Donc vous devrez peut-être le fermer, et y retourner. J' ai utilisé un trait de soulignement pour que vous puissiez voir juste une ligne les rejoignant tous. C' est à vous de décider ce que vous voulez faire, je vais les sélectionner tous, les transformer en un point de leader, et ça a fonctionné, parfait. Tu peux avoir n'importe quoi, je ne vais pas le faire. Vous pouvez taper n'importe quoi, bien sûr, soulignement, les traits d'union, tout ce que vous voulez joindre à ceux-ci. La dernière chose à faire avant de laisser les onglets, fermer ce gars est, en fait, nous avons changé le style de paragraphe ici. Je sais que nous n'avons pas changé la police, mais nous avons ajouté ces points de repère, et nous avons joué avec des onglets et ils sont tous inclus dans le style de paragraphe. Dans la dernière vidéo que nous avons regardée, chaque fois que vous le modifiez, vous devez mettre à jour le corps de la table des matières. Allons ouvrir notre fenêtre, allons ouvrir Styles, Styles de paragraphe et ce que nous allons faire est, mettre en surbrillance, faire un clic droit sur « Table des matières ». Vous devez faire un clic droit dessus et aller à Redéfinir le style. Cela signifie que si je mets à jour ma table des matières, il va ajouter ces points de leader à nouveau, et l'onglet, sinon il réinitialisera à l'endroit où il était sur la gauche. Ça va être nous pour les onglets. 70. Puis-je modifier la numérotation de mes pages pour que la première commence plus tard dans le fichier InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons regarder à commencer la numérotation de votre page, pas à partir de 1. Vous pouvez voir que nous avons mis à A, B, C, D, et 1 commence en fait à la page 5. Cela signifie que nous pouvons avoir une page de contenu et une couverture qui ne sont pas inclus dans le numéro de page. Cela va nous aider avec quelques choses comme notre page de contenu. Sinon, notre première partie de prises va commencer à la page 5, ce qui n'est pas vrai. C' est sur 1. C'est vrai. Quoi qu'il en soit, allons voir nos numéros de page. La première chose que nous devons faire est de passer à la page 1. Double-cliquez sur la page 1 pour que nous sachions que nous y sommes. Cliquez avec le bouton droit de la souris sur la page numéro 1, et nous devons aller à cette option qui indique « Options de numérotation et de section ». Cliquez sur lui. Ce que nous faisons, c'est que nous disons que je veux passer du style 1, 2, 3 à A, B, C. En fait, vous pouvez choisir n'importe lequel de ceux-ci et ici, il est vraiment typique d'utiliser des majuscules A, B, C. Mais vous pouvez utiliser n'importe lequel de ces autres nombres. Cliquez sur « OK ». Vous remarquerez que ce A , B, C, D est remplacé. Maintenant, ce que nous voulons faire, c'est nous voulons aller à notre première page que nous voulons et dans notre cas, c'est A. Je ne veux pas cela. Allons à nos spreads. Je ne veux pas de la page 1. Je ne veux pas la page C ou B. Je veux que ce soit page 1, donc je vais double-cliquer sur la page E. Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris, allez dans « Numérotation & Sectification » et dites simplement que je voudrais commencer à la page numéro 1 en utilisant ce format. Cliquez sur « OK ». Ce qui va se passer, c'est que vous pouvez voir la page 1 commence ici , 2, 3, 4, et vous verrez que la numérotation commence ici aussi jusqu'à la fin de notre document. Une des dernières choses que nous devons faire est notre table des matières. Nous l'avons fait un peu plus tôt où nous avions une numérotation différente des pages. Tout ce que nous devons faire maintenant, c'est parce que nous avons redéfini nos derniers styles et que nous faisons tout cela correctement, maintenant si nous allons à « Layout », j'ai mon curseur clignotant ici. Tout d'abord, allez à Layout. Allons à Mettre à jour la table des matières. Je vais cliquer sur « OK ». Celle-ci avec des espaces est celle que j'ai laissée à l' avant quand j'étais en train de jouer avec elle avant. Le tien devrait être bien. Il est mis à jour avec les nombres corrects. Un que j'ai aussi fait était que je suis allé et j'ai ajusté la police du moyen à la lumière parce que je l'ai juste aimé. J' ai fait cela entre les tutoriels et ce que j'ai oublié de faire est que j'ai oublié d'aller à Styles, Styles de paragraphe et j'ai dit clic droit Redéfinir car il est revenu à ce qu'il était avant. Cue et oui, c'est nous. C' est des numéros de pages. Nous utilisons A, B, C, D jusqu'au début, et nous allons utiliser 1, 2, 3, 4, 5 pour le reste. Le seul problème se produit est lorsque vous allez dans Fichier, Imprimer maintenant. Tu es genre, je veux imprimer des pages et tu n'es pas trop sûr. Ce que je devrais faire, c'est aller de A à 30. Cela inclura A, B, C, D, E, tout au long des chiffres. Et si j'ai juste besoin de A, B ou si j'imprime juste 1-30 ? Il va sauter ces premières pages. C' est juste quelque chose à savoir lorsque vous imprimez ou créez des PDF que la numérotation des pages est un peu plus étrange maintenant que nous sommes allés et gâchés avec la numérotation des pages. Cela va être demandé pour notre projet de long document. On va aller se moquer de ça maintenant pour l'utiliser dans un portfolio. Nous allons regarder cela, puis passer à une fusion de données. Ça leur semble cool. Allons à ça. 71. Comment combiner une feuille de calcul Microsoft Excel dans InDesign ?: Dans cette vidéo, nous allons prendre ce vieux fichier Excel ennuyeux avec toutes ces données dedans, puis le faire fonctionner dans InDesign en créant ces espaces réservés, prénom, nom, société, puis en générant un fichier qui a beaucoup de noms de personnes en elle, vous pouvez voir ici. J' en ai fait 100. Allons-y et faisons-le maintenant dans InDesign. La première chose que nous devons faire est de créer une petite balise de swing. On va aller à Dossier, Nouveau Document. Maintenant, la meilleure chose à faire pour la taille est d'aller à votre magasin de fournitures de papeterie locale et juste comprendre ce que le petit manchon en plastique qu'ils vont dans, la taille qu'il faut. Je suis presque sûr qu'ils utilisent tous des pouces même si vous n'êtes pas en Amérique. Quatre pouces par trois pouces, mais allez vérifier juste pour vous assurer, parfois la taille des cartes de visite est juste pour prendre des cartes de visite, mais nous allons utiliser les quatre pouces par trois pouces. En ce qui concerne celui-ci, nous allons mettre les marges à zéro, juste parce que je n'en ai pas besoin pour cette affaire. En ce qui concerne le saignement, nous utiliserons 1/8 de pouce, donc 0,125 ou trois millimètres tout autour. Je vais attraper mon outil de rectangle, je vais dessiner un rectangle qui couvre ce bit inférieur. C' est là que va aller le nom de l'entreprise, et je vais le remplir avec notre rouge. Cela ne fait pas partie de cela parce que c'est un nouveau document, donc vous allez cliquer dessus ici, et je vais le rendre un peu plus petit. La prochaine chose que je veux faire en fait est d'apporter mon fichier de logo dans votre 05 Data Merge. Il y en a un qui s'appelle le logo vert. Amenez-les et emmenez-les là-bas. W, ouais, ça va aller, peut-être. Un peu à propos. Maintenant, nous devons connecter le fichier Excel. Le problème est qu'Excel 1 se connecte directement. Bizarrement, vous devez ouvrir votre fichier Excel dans Excel, ce qui n'est pas bizarre, je suppose. C' est le mauvais fichier, ouvrons-les. Nous allons commencer avec celui-ci ici, les Garden Awards Participdees, et c'est à ça que ressemble ce fichier. Vous pouvez voir qu'il y a beaucoup et beaucoup de données sur celui-ci. Mais l'Excel est tout ce que XLSX ne fonctionnera pas. Vous avez juste besoin d'ouvrir un Excel ou Google Docs, tout ce que vous pouvez pour l'ouvrir, et aller dans un fichier et juste faire un enregistrement sous. Au lieu de notre XLSX, nous allons déposer cela et aller à celui-ci qui dit CSV. C' est celui qu'InDesign peut accepter. Vous n'avez pas besoin de changer quoi que ce soit d'autre, appuyez sur « Enregistrer ». Je l'ai déjà fait pour nous dans nos exemples. Si je le connecte maintenant, il va se connecter au CSV, mais pas au fichier Excel. Ouvrons notre panneau Fusion de données. Allons à la fenêtre. Passons aux utilitaires, passons à la fusion de données, et cela vous indique ce qu'il faut faire ici. Mais le premier est le sandwich de navigation ici, et nous allons cliquer sur « Sélectionner la source de données. Rappelez-vous, vous pouvez voir ceux-ci qui sont grisés, cela ne fonctionnera pas pour ceux-ci. Je suis dans 05 Data Merge et nous allons travailler avec les participants aux Garden Awards. Vous verrez que si je saute dans Excel, vous pouvez voir qu'il est amené à travers que les noms frappants ou les noms de colonnes, si vous n'avez pas ceux-ci, allez dans votre fichier et ajoutez-les simplement à celui-ci. Cela va vous faciliter la vie en travaillant sur InDesign, vous devrez peut-être insérer une ligne et simplement les taper. Vous n'avez pas à utiliser tout ça. Je veux le prénom, le nom de famille. Je ne veux pas les frais d'inscription, je ne veux pas leur adresse e-mail ou leur date d'entrée, je veux le nom de l'entreprise. Vous pouvez décider de ce que vous voulez avoir, et déplacer cela sur le côté. Je vais prendre mon outil de type, et je vais dessiner une belle grande boîte de type, et il est là. Tout ce que j'ai à faire est mon curseur clignotant, je vais cliquer sur le mot Prénom, mettre notre tour sur un clavier, et mettre le nom de famille. Je vais décrocher ces noms pour ressembler à ça dans la première partie de cette vidéo. Je vais les déplacer pour qu'ils soient centrés, je vais mettre en évidence ces gars et les rendre centrés. Celle-ci, ils seront tous les deux Roboto, alors allons-y Roboto. On va être audacieux. Où est audacieux. Il y en a. Je vais augmenter celui-ci ici. Je vais maximiser la taille, quelle taille. Tu l'as laissé. Regardez votre liste de noms et voyez combien de caractères cette personne possède. Tu as quelqu'un avec un très grand nom étranger. Vous devrez peut-être avoir une police légèrement plus petite. On peut le tester, c'est assez facile. Sélectionnez tout, je vais le faire puis la couleur verte. Ce type va être la version légère. Maintenant, je suis juste en train de déjouer autour de la conception. C' est dur de travailler avec ce prénom, nom de famille. Ce que nous pouvons faire, c'est parce qu'il est aperçu dans le coin, il ne sortira que la première entrée de votre liste de base de données. Robyn Ward, pas très longtemps, ça va aller très bien. Je vais tout sélectionner et le rendre un peu plus grand, on y va. J' espère que vous pouvez les parcourir, voir cette flèche. Je vais passer par Robyn Ward, Mark Rose, Lyty, Sergio. Nous avons beaucoup de noms et aucun d'entre eux n'est très long, donc ça va marcher très bien. Maintenant, ce n'est pas fait, c'est juste un aperçu. Vous pouvez allumer et éteindre, mais ce n'est pas censé être le fini. Il y a une dernière partie pour l'exporter. C' est juste l'aperçu à travers. Il y a une autre chose que je dois faire, c'est le nom de mon entreprise. Je n'ai rien sélectionné, prenez mon outil de type, faites glisser une boîte, et je vais cliquer en compagnie. Je vais faire la même chose. Je vais le centrer, attrape-le. Certains noms d'entreprise deviennent assez longs, donc je vais l'avoir donc tout le chemin à travers. Pas si loin. Je vais utiliser ma pipette comme on l'a fait tout à l'heure. Je vais attraper tout ça. Prends mon outil pipette encore celui-là. Juste pour que j'aie le Roboto mince. Rendre un peu plus petit, peut-être faire le papier de police. Appuyez sur « Aperçu », et vous pouvez voir certains de ces noms d'entreprise sont beaucoup plus longs, donc je vais probablement devoir aller plus petit sur la police. Sélectionnez une liste. Tu as un peu plus petit. Tout s'intègre. Nous pourrions avoir à faire une impression aussi, parce que c'est l'impression à 13 points. Ce n'est pas très petit, mais peut-être un peu trop mince à lire, donc je vais passer à la normale. Jetons un coup d'oeil à quelques-unes d'entre elles. On dirait qu'ils vont tous s'adapter. C' est ainsi que vous connectez les deux vers le haut. La prochaine chose que je veux faire, c'est que je veux exporter cette chose. Tout d'abord, je vais le sauver. Enregistrez-le, et appelons celui-ci sur mon bureau et mes fichiers de classe InDesign. Celle-ci s'appellera mes étiquettes de nuit Green at Heart Awards. Je vais appeler celui-là V1. Super. Pour le sauver, je dois l'éteindre. Sauvez-le. Voici le modèle. Tu vas finir avec deux dossiers. Vous avez celui-là plus celui que vous générez avec tous les noms dedans. Vous pouvez cliquer sur cette petite icône ici, créer un document de fusion, cliquez dessus. Il y a quelques options différentes. Nous allons juste laisser tout ça comme standard parce que c'est probablement ce que vous allez devoir faire. Cliquez sur « Créer ». Ce qui se passe, c'est que j'ai deux fichiers ouverts en ce moment, mais il en a généré un 3ème. Une belle petite chose qui apparaît ici, aucun texte de surjeu n'a été généré. Le texte de surjeu est la petite croix rouge dans le coin qui dit que le texte ne pouvait pas tenir. Ça peut être bien, donc tu fais des cartes de visite et c'est comme si j'avais fait du boulot pour 10 000 personnes, dans une grande compagnie d'électricité. Vous appuyez sur ce bouton et vous ne voulez pas avoir à aller vérifier 2 000 noms ou 10 000 noms pour voir si l'un des noms est trop long et ne convient pas. C' est juste te dire que tu ne t'inquiètes pas, tout va bien. La différence entre celui-ci qui est mon modèle, qui a un prénom, nom comme des espaces réservés, et le second est le nom. Tu vois ici ? Il s'appelle V1 et il a un trait d'union. Ce n'est pas super clair. Mais si je garde celui-ci maintenant, au lieu d'un trait d'union, je pourrais lui donner un meilleur nom. Je pourrais l'appeler, je ne peux pas penser à un meilleur nom. N' appelez pas ça final. Souviens-toi que ça va nous tuer. Nous devons l'appeler sortie parce que je ne peux pas penser à un meilleur nom pour le moment. Peut-être qu'il est facile d'appeler le premier modèle, puis le suivant pas le modèle. Il est sauvé et ce que nous pouvons faire est de regarder le panneau des pages, dont le mien est disparu. Fenêtre. Allons aux pages, et je le fais glisser ici. Je sais pourquoi je traîne ça. J' utilisais un projet très différent pendant que je faisais ces tutoriels. Comme vous pouvez le voir, j'ai une page 1, page 2, page 3. Vous voyez tous ces noms ici, il a fait un document avec tout ça. Si je suis en train d'imprimer au bureau, je peux cliquer sur « Imprimer ». Évidemment, qu'est-ce que c'est, 100 noms différents. Ou je peux envoyer ceci à l'imprimante maintenant pour être imprimé et, espérons-le, être taillé et ensuite me renvoyer pour que je puisse les mettre dans les petites pochettes de nom claires au bureau d'accueil quand les gens arrivent. J' ai mon cœur à cette soirée de gala là-bas, même si j'ai totalement inventé ce truc. Mais de toute façon, je suis sûr que ce sera la bonne nuit. Que mes amis sont la fusion de données. 72. EXERCICE DE COURS : créez votre propre carte de visite.: Salut là. Dans cette vidéo, nous allons regarder faire un exercice de classe. Il est basé sur l'apprentissage de la technique de fusion de données. Mais j'aimerais aussi que tu apprennes un peu de créativité. Si vous êtes nouveau dans le domaine du design, cela pourrait être l' occasion d'avoir quelque chose pour votre portefeuille. J' aimerais que vous étudiiez des idées pour des cartes de visite. Vous pourriez regarder Behance ou Pinterest ou Nice. Il y a un tutoriel sur ce sujet sur Inspiration for Design. J' aimerais que tu arrêtes quelque chose pour ça. Il y a des logos dans le dossier Exercice. Vous pouvez utiliser n'importe quelle image que nous avons utilisée pour tout ce tutoriel si vous voulez utiliser une image, mais j'aimerais que vous disposiez ce fichier Excel, ce fichier CSV afin que nous puissions produire une liste de cartes de visite pour le différentes personnes automatiquement. Alors j'aimerais que tu me l'envoies. Il y a différentes façons de vérifier sur la plateforme que vous regardez. Il peut s'agir d'un lien dans les commentaires ou certains d'entre eux ont fichiers de classe que vous pouvez aller ou exercer des projets dans lesquels vous pouvez les mettre. J' adorerais le voir sur les réseaux sociaux. J' aimerais que vous appreniez la technique de la fusion des données, mais aussi que vous fassiez quelque chose d'un peu plus créatif par vous-même. Allons-y et faisons-le maintenant. 73. Comment créer une maquette pour votre portfolio à l'aide d'InDesign: Dans cette vidéo, nous allons envisager d'ajouter notre spread que nous avons fait dans InDesign à cette maquette 3D que nous pouvons utiliser dans notre portefeuille. Allons-y et faisons-le maintenant. Il y a deux choses que tu dois faire avant que ça se produise. Vous devez vous inscrire gratuitement à Mediamodifier. Il y a aussi quelques autres concurrents, alors allez les voir. Ces gars vous factureront 5 dollars pour libérer le filigrane de votre image. Ça me semble être une bonne affaire. Mais regarde les autres que je n'ai jamais utilisé celui-là, alors allons-y et regarde-le. Jetons un coup d'oeil aux anciens modèles il y a, vous pouvez ajouter vos trucs à tous les trucs. Il fait le rendu 3D pour vous, ce qui est vraiment pratique si vous n'avez pas de compétences dans Photoshop. J' ai tendance à faire tout le mien dans Photoshop parce que je sais comment l'utiliser. Si vous voulez le faire avec moi, nous le ferons dans la version avancée de ce cours InDesign. Disons que je vais juste vouloir le faire de façon rapide et facile. Je veux te donner un moyen facile de ne pas avoir à aller souvent à la matrice pour le faire. Je viens de taper dans le magazine. Vous pouvez voir choisir un de ces spreads ici maintenant. Celle-ci est la taille A, donc A4, et celle-ci est ici plusieurs tailles de lettres américaines, donc utilisez l'une ou l'autre, sinon elle ne va pas vraiment bien. Sur ce côté droit ici, je vais cliquer sur celui-ci. Nous devons exporter notre page de gauche, vous pouvez voir ici, et notre page de droite. Allons-y et faisons-le à partir d'InDesign. Choisissez votre meilleure tartinade. Je vais utiliser celui-là. Je vais aller à Exportation de fichiers. Nous l'avons fait plus tôt dans les tutoriels, où nous avons exporté le format, assurez-vous que c'est un JPEG. Où allons-nous le mettre ? Je vais le mettre dans mon exercice InDesign ou les fichiers de classe qui sont sur le bureau, et je vais appeler cette page de droite. Très excitant, en fait, c'est la page de gauche que nous faisons en premier. Cliquez sur Enregistrer. Alors voici la gamme, pouvez-vous voir ? C' est D et un. Nous l'avons fait lors d'un exercice antérieur où nous avons envisagé de renommer la numérotation des pages. Rappelez-vous ABCD, c'est un de ces moments où ce n'est pas un tracas, nous devons juste nous rappeler que je veux D d'abord je veux juste cette page que vous ne pouvez pas faire des spreads et celle-ci ici ne fonctionne pas vraiment. C' est une résolution, 300, 150, 150, c'est bien pour cette occasion. Exportons. J'ai ce côté. Je vais appuyer à nouveau sur Exporter, je vais faire la bonne page, même la page droite. Je vais faire la plage 1, laisser tout, cliquez sur Exporter. Maintenant, j'ai deux JPEG espérons sur mon bureau, sous les fichiers de classe et ces pages de gauche et de droite. Cool. Maintenant, de retour dans le modificateur de médias, choisissez le fichier pour la page de gauche, bureau, fichiers d'exercice de classe, page de gauche, recadrer légèrement. Ce n'est pas parfaitement la bonne taille. Cliquez sur la bonne page et vous recadrez la même chose. Je vais mettre mon probablement un peu plus au milieu et semble bien. Aperçu général, et ça prend une éternité, mais c'est bon. Il fait le travail pour nous. On se détend, on accélère, s'il te plaît, Taylor. Vous pouvez voir qu'il est plié, pour flotter avec elle, il a ajouté quelques ombres, un peu de surbrillance dessus, et vous pouvez évidemment télécharger cette option. Il a un filigrane dedans, mais vous pouvez télécharger une version, payer 5$ et en obtenir un qui ne l'a pas. Bien que, les afficher comme un JPEG plat est cool, je pense que les portefeuilles, font bien quand ils ont l'air d'être faits, ajoute un peu de professionnalisme à vos écrans. Vous pourriez en fait avoir quelques spreads différents et utiliser quelques points de vue différents du même magazine pour votre portfolio. C' est comment utiliser quelque chose de rapide, facile, et pas tout à fait gratuit. L' autre option consiste à utiliser Photoshop. Il y a des trucs cool utilisant le marché Adobe et il y a un peu de long processus que nous ferons dans la partie avancée de ce cours. Je te vois dans la prochaine vidéo. 74. Que faire après ce cours d'initiation à InDesign ?: Nous approchons de la fin de ce cours. La question est maintenant que faites-vous ensuite ? La première chose est, j'ai mis un projet à faire dans la prochaine vidéo. C' est un peu plus grand que certains exercices de classe. C' est un travail complet avec un bref et des images et tous ces types de choses. cool, c'est que vous pouvez l'utiliser dans votre portefeuille. Je suppose que c'est la prochaine étape, c'est de remplir ce portefeuille pour obtenir plus de travail, pour améliorer le type de publication assistée par ordinateur dans lequel InDesign est excellent. L' autre chose que vous pouvez faire est qu'il existe un InDesign Advanced. Celui-ci est terminé, mais il y a beaucoup plus qu'InDesign. Je l'ai séparé en un autre cours, va vérifier celui-là. L' autre chose est que j'ai d'autres cours sur Photoshop, qui va très pratique dans InDesign, il y a beaucoup de choses, rappelez-vous juste les images affichées par magie à partir d'un stock de sites de bibliothèque. Si vous avez besoin de prendre des images ou du moins de les fixer ou de les ajuster, les rendre en noir et blanc comme certaines de celles que nous avons utilisées dans ce cours, c'est un travail pour Photoshop. Rappelez-vous, tous les logos ont été réalisés dans Illustrator. Ce pourrait être un cours que vous pouvez faire ici et apporter votre propre ordinateur portable aussi, alors allez voir ça ou n'importe quelle plate-forme que vous regardez ceci. D' autres cours, gardez votre portefeuille bien et laissez-moi une ligne et questions si vous vous demandez quoi faire ensuite, j'aimerais vous aider. se voit dans la vidéo suivante. L'heure des devoirs. 75. Projet de cours pour votre propre portfolio.: C' est ça, c'est le grand projet pour la fin. C' est quelque chose que vous pouvez également utiliser dans votre propre portefeuille. C'est le mémoire. Votre client sera Bring Your Own Laptop, qui est mon entreprise. Nous avons besoin d'un prospectus de quatre pages pour notre nouvelle classe. C' est une classe Microsoft Word. C' est un parcours où les gens viennent et nous le lançons juste . Voici les spécifications. Vous ne les auriez probablement pas dans un bon mémoire, mais je veux m'assurer que vous couvrirez toutes les choses que nous avons apprises dans ce cours. Je vous ai donné les ressources. Les ressources se trouvent dans vos fichiers d'exercices sous Projets de classe. Ici, ils sont là. Projets de classe. Je vous ai donné le mémoire que nous examinons maintenant, la copie. Je vais ouvrir ça. C' est tout ce qu'il faut qui sera utilisé dans ce document de quatre pages, le nom du cours, le calendrier, quantité et un peu d'information à ce sujet. Il y a un tas d'images à utiliser. Vous pouvez les utiliser tous ou juste l'un d'entre eux. Mais au moins un. Voici un tas de logos. J' imagine que vous utiliserez probablement la plupart d'entre eux, mais au moins vous devez utiliser le logo Bring Your Own Laptop. Je veux le voir quelque part dans le document, évidemment parce que c'est notre entreprise et que nous voulons nous promouvoir. Je veux voir une utilisation d'un filigrane ou c'est juste délavé avec l'opacité. Ou si vous choisissez, vous pouvez utiliser technique du mode terrestre que nous avons apprise plus tôt. Ici, c'est ici. Rappelez-vous que la boîte rouge en arrière-plan, quelque chose à faire des modes de calque, des effets et de la transparence. Tu le trouveras. Je veux voir au moins une image recadrée, ou vous pouvez le faire coller à l'intérieur de l'image que nous collons à l'intérieur d'un cercle ou d'une souche. Il doit avoir des colonnes. Je veux que ça soit mis en place dès le début. Deux, trois, quatre ou cinq en fait, ça ne me dérange pas tant que tu adhères aux colonnes. Je veux voir au moins un objet ancré. C' est là que l'image se déplace de haut en bas et que les tiques qui coulent le long. Je veux voir un tableau dans ce document. Je ne vous ai pas encore donné de contenu pour cette table. Donc, je vais ensuite modifier ce document Word maintenant pour m'assurer que vous avez quelque chose à utiliser. Je veux m'assurer que vous utilisez des maquettes. C' est un endroit idéal pour la numérotation automatique des pages. Je veux voir une utilisation de l'habillage de texte. C' est là qu'une boîte, une forme ou une image pousse autour du type. Je veux voir au moins un style de paragraphe. J' imagine que vous en avez probablement deux ou trois, mais au moins un. Je veux que vous utilisiez une police Typekit, la téléchargez et l'utilisiez. La dernière chose, c'est que je veux que tu utilises une certaine forme. L' un des plus fantaisistes comme le triangle avec une étoile ou l'éclatement de départ et le polygone, juste quelque chose là-dedans pour que je sache que vous utilisez des formes. Qu' est-ce qui doit être livré à la fin ? Je veux dire un PDF avec les marques de recadrage. Lorsque vous concevez ce document de quatre pages, vous devez avoir un fond perdu. Je veux voir une version JPEG flip qui va être sans marques de recadrage, qui va être une belle qui va être envoyée par e-mail à un client. Je veux aussi voir une version moquée sur le mediamodifier.com. Vous n'avez pas à payer pour cela, juste la version filigrane. Vous pouvez le télécharger ou simplement prendre une capture d'écran et l'envoyer. Où allez-vous l'envoyer ? Si vous faites cela sur bringyourownlaptop.com, vous pouvez utiliser les commentaires en bas. Vous pouvez soit le vider sous forme d'images ou un lien vers Dropbox ou quelque chose comme ça afin que je puisse le vérifier et je vous promets de le vérifier. J' aime voir ce que vous avez fait et heureux de vous donner des critiques si vous le demandez, ce sera constructif je vous le promets. Si vous le faites sur Udemy ou Skillshare. Il y a des sections de commentaires dans Udemy et Skillshare a encore une meilleure option où ils ont des projets que vous pouvez lancer. Sur Succès des compétences ou Formation totale, utilisez la section des commentaires. Si vous avez trouvé ça quelque part et que vous n'avez aucun moyen de me l'obtenir, contactez-nous sur les réseaux sociaux. Twitter, je suis @danlovesadobe sur Twitter ou sur Facebook, nous sommes facebook.com/bringyourownlaptop. Vous nous trouverez sur LinkedIn et Pinterest et toutes les autres choses. Espérons que vous pouvez l'utiliser dans votre portefeuille si vous en avez besoin. Mes amis, ça va être la fin de cette vidéo. 76. BONUS : Mises à jour des logiciels: Hé là, c'est une vidéo bonus que j'ai faite pour que je puisse partager avec vous les dernières mises à jour publiées dans InDesign depuis l'enregistrement original de ce cours. Adobe met constamment à jour le logiciel, donc j'ai pensé que ce serait un moyen pratique de vous tenir à jour. Maintenant, je vais passer en revue toutes les fonctionnalités et les mettre dans ce que je pense être le plus important, aux plus obscurs vers la fin de cette vidéo. Je vais arrêter de parler et je vais commencer à vous montrer les nouvelles fonctionnalités. Tout d'abord, si vous jouez et que vous avez téléchargé les fichiers d'exercices, ouvrez la newsletter. C' est le seul fichier que vous pouvez ouvrir. Parlons du tout premier long-métrage, et c'est inévitable. C' est ce panneau de propriétés. C' est le discours de la ville InDesign. Soit tu l'aimes, soit tu le détestes. Je suis dans l'amour. Je vais essayer de te convaincre de la même façon, mais je vais te montrer comment l'éteindre. Fondamentalement, c'est le même panneau qui a été dans illustrator depuis un moment, et Photoshop vient d'arriver à cette version. C' est contextuellement sensible, ce qui est assez cool donc, j'ai sélectionné l'arrière-plan, rien. Sélectionné me donne des options pour changer la hauteur et la largeur et toutes ces bonnes choses. Mais quand je finis par cliquer sur cette image ici, j'ai des options d'image, un enveloppement de texte, un ajustement de cadre. Tout ce que vous finissez avec un tas de panneaux s' ouvrira si vous avez besoin d'envelopper du texte est un géant, il est toujours dans le chemin. La fermeture du roll-up et ce qu'ils ont fait est ce petit point, dans le coin. Il y en a plus. Vous pouvez cliquer dessus et il se développe pour être un peu plus complet. Celui qui trouve le plus utile est que des choses comme les styles de paragraphe et les styles de caractère sont corrects. C' est ce grand groupe de panneaux que j'ai ouvert toujours sur le chemin. Avec cette sélection ici, vous pouvez voir qu'il a des styles de paragraphe, styles de caractères ont belle petite liste déroulante. Tu peux postuler et faire des trucs. J' adore, mais il y a des choses qui vont être un peu bizarres, tu vas devoir t'y habituer. Comme cette image sélectionnée. Tu es genre, « le panneau des liens, c'est parti. » Au lieu d'aller et de l'ouvrir, ce que vous pouvez faire, il suffit de retourner à la vieille école et jeter un oeil à ces actions rapides et toutes ces choses, elles sont assez bonnes. Si vous voulez remplacer le fichier ici et mettre l'image de placement de fichier. Super facile, super rapide. Vous trouverez 90 % de tout ce dont vous avez besoin ici dans le panneau Propriétés. La seule chose avec laquelle vous ne pourrez peut-être pas vivre, c'est je ne sais pas si vous l'avez encore remarqué, mais la barre de contrôle a disparu. Il y a le grand bar en haut. C' est celui où je suis genre, « Je ne suis pas sûr de pouvoir vivre sans ça », Missy laid bouton en haut. C' est trop pratique. Je vois pourquoi ils l'ont désactivé pour les gens qui sont nouveaux, parce que l'homme, c'est intimidant et vous pouvez avoir beaucoup d'options ici. Mais que diriez-vous de moi et toi juste pour ce cours, nous allons essayer de vivre sans le panneau de contrôle et nous verrons où il se replie. Un petit conseil que je viens de trébucher était, certaines de ces icônes que vous pouvez cliquer tout en maintenant enfoncée la touche Option sur un Mac ou la touche Alt sur un PC, et il vous donne plus d'options. Certains d'entre eux ne fonctionnent pas. Si je maintiens la touche Option enfoncée et mon Mac, touche Alt sur PC et cliquez sur la taille de la police ne fait rien. Mais je travaillais ici et je l'étais, ooh. Je ne sais pas comment je suis tombé sur cela, mais je maintenais la touche d'option enfoncée, j'ai cliqué sur les majuscules et il ouvre ce panneau. Si vous savez qu'il y a un panneau dans lequel vous pouvez accéder ici, il est probable qu'il soit connecté à l'icône à côté de la fonctionnalité ici. Est-ce que ça fait ? Je n'avais rien sélectionné. L' autre que j'ai trouvé était une nouvelle page, « nouvelle page ! » Ce n'est pas ce que je voulais. J'ai défait. Je veux maintenir la touche d'option enfoncée et cliquer dessus et vous obtenez un peu plus, vous pouvez choisir des pages maîtres et des nombres de pages, eh bien, ce genre de choses. Certains d'entre eux peuvent être cliqués, certains d'entre eux ne peuvent pas. Si vous êtes, « non, je suis vieille école, je ne peux pas vivre dans ces rangées de propriétés. » Vous pouvez aller à l'essentiel et revenir à l'essentiel classique et revenir à la façon dont il était dans la dernière version. Probablement vous avez vos propres mises en page et les choses s'assoient de toute façon, donc vous pouvez revenir à ça. Mais pour ce cours, on va aller à l'essentiel, on peut essayer. Comme je l'ai dit, j'utilise depuis quelques semaines maintenant, je suis quelque part dans le panneau des propriétés. Mais comme moi, se plaindre s'il y a des choses qui manquent, comme si je ne pouvais pas croire qu'ils aient supprimé ça. Adobe a peu de demandes de fonctionnalités Google Adobe. Cela commence sur ce site, ce formulaire de souhaits, et vous vous retrouvez à ce truc appelé voix de l'utilisateur et c'est ainsi que les gens votent sur les fonctionnalités et entrent en haut de la liste. Certains se plaignent, c'est une critique utile. D' accord. Fonction suivante. Cette fonction est appelée Ajuster les mises en page. Il a été par ici, il nous a regardé et maintenant panneau de propriétés neuves et c'est vraiment incroyable. Je fais beaucoup de travail à travers les consonnes. En Nouvelle-Zélande, où je viens d'une île où je vis. Tout est A4. Beaucoup de travail que je fais finit par être aux États-Unis et pour une raison banane, nous aimons utiliser des morceaux de papier de différentes tailles. Disons que je vais regarder cette page en haut. Ce que je veux faire est actuellement, vous pouvez voir que je n'ai rien sélectionné, il est défini sur lettre US. Je dois le préparer pour l'Europe. J' ai besoin d'aller à l'A4 et tu finis avec ça. C' est mon boulot de te montrer comment ça marche. Vous pouvez voir les problèmes de format, juste rien ne s'alignent plus. Imaginez s'il y avait un bouton sur lequel vous pourriez cliquer et dire, « J'aimerais que vous soyez A4 ? Nous ne changerons rien d'autre pour le moment. Cliquez simplement sur OK et soyez prêts à être étonnés. Cool, hein. Je suis allé de l'avant et je l'ai changé. J' aime tellement ça. Annuler, refaire. Maintenant, vous avez peut-être remarqué que cette chose ne fonctionne pas, donc c'est un peu de travail de préparation ou au moins quelques bonnes pratiques si vous travaillez dans une entreprise où vous savez que vous devez passer par toutes ces tailles de fichiers différentes. Nous faisons une impression traditionnelle. Mais il peut s'agir de paysages, de dessins de portraits pour les livres électroniques ou les magazines, magazines numériques publieront en ligne, peut-être des bannières publicitaires [inaudibles] formats. Je veux annuler ça. Avant de changer ma disposition de réglage, je dois effectuer un entretien préventif. Cette image sélectionnée, je vais dire que je voudrais que vous vous adaptez automatiquement et je veux que vous soyez en forme cadre proportionnellement. Non, celui-ci correspond au contenu proportionnellement. Je me mêle toujours à ça si tu le fais aussi, ça arrive à tout le monde. Ok, donc je lui dis de s'adapter automatiquement et adapter le contenu proportionnellement et maintenant si je vais le changer, cliquez sur l'arrière-plan, juste mise en page, changer en A4, préparez-vous, ça a l'air bien. Maintenant, c'est juste une page très simple et vous êtes, oui, que se passe-t-il quand vous avez plein de colonnes, de texte et d'autres choses ? Jetons un coup d'oeil. Je vais retourner dans le fichier rivet. Rivet de fichier, si vous ne savez pas, il remonte à la dernière fois que vous appuyez sur Enregistrer. Ok, juste une façon pratique de sauter quelques pas en arrière. Regardons cette page plus complexe, il y a des colonnes, il y a des marges, il y a des choses. Les zones de texte que je fais tout le temps. C' est l'habitude, je m'assure que la zone de texte correspond au bord du texte et cela va jeter quelques problèmes. Essayons maintenant et je vais te montrer comment le réparer. Manquant sur l'ensemble tout ne va pas. Je vais annuler et tout ce que vous devez faire est que vous avez probablement repéré dans l'application. Mais regardez ça, ajustez la police. Vous pouvez définir les réglages minimum et maximum. Je n'ai pas trouvé cela nécessaire pour le moment pour quoi que ce soit sur lequel j'ai travaillé. Je vais le faire A4 et je vais dire, accord, et regarde ça. Avant, après. Juste de la magie, les colonnes, les gouttières, tout s'ajuste. Qu' est-il arrivé aux polices ? Tu serais comme, parce qu'est-ce que c'était avant ? Jetons un coup d'oeil, défaites. C' est quand c'est une lettre américaine. Quelques choses à regarder. Celui-ci est ici 40 points et celui-ci est ici 10 points. Je vais le retourner, alors maintenant c'est A4. Jetons un coup d'oeil. 40 ont fini par descendre à 38,6. Maintenant, cela dépend vraiment des directives de la marque et de votre spécificité. Si vous êtes, « mec, je ne peux pas gérer des morceaux de tailles de polices. » Tu devrais peut-être y aller et l'ajuster maintenant, mais ça te rapproche. Regardons la copie du corps ici. Vous pouvez voir qu'il est passé de 10.0 à 10.1. Vous pourriez être horrifié et vous pourriez être, « il n'y a aucun moyen de vivre avec 10.1 polices. » Je suppose que ça dépend. Beaucoup de mon petit travail, je ne vais pas m'inquiéter au sujet de 10.1. Mais si vous travaillez avec une plus grande entreprise et qu'il n'y a que beaucoup de documents et cela va causer des problèmes. Vous pouvez aller effacer les remplacements. Eh bien, juste ne pas ajuster la police lorsque vous réglez la mise en page. Une dernière petite chose est de dire que vous ne faites pas tout ce truc US à métrique à impériale, vous faites juste des changements de conception. Disons juste que vous personnellement, ou le client revient et dit que les marges sont trop serrées. On doit les repousser. Il y a juste beaucoup de travail de mise en page que vous allez devoir faire pour réparer ça, non ? Faisons ça. Ajuster la disposition et puis ici, je ne vais pas changer la taille de la page, je vais juste jouer avec les marges. Je vais utiliser l'intérieur et l'extérieur. Je vais faire monter des mesures aléatoires. En fait, au hasard, 30 millimètres. Vous pouvez simplement taper des mesures si vous n'êtes pas sûr de la façon de le faire et des points. Je vais cliquer d'accord. Gardez un oeil sur ce genre de choses. C' est une des choses que je suis, « ce n'est qu'une petite chose », mais regardez. Mélangée, toute la colonne a changé. Tu peux voir ici, mec, vraiment bien. Même si vous ne l'utilisez pas pour les modifications complètes du document, super pratique pour les petits changements comme les marges. Une dernière chose, je crois qu'elle peut aussi être changée. Tu reviens et on a besoin de trois milles pour tout. C' est un croyant typiquement dans ma partie du monde. Je vais cliquer d'accord et vous verrez qu'il a juste caché un peu, mais il a ajusté l'image. Je dois le faire un peu mieux. Retournons à la vieille école six mille. Gardez un oeil sur ceci et sur l'image en bas. Cliquez sur OK. C'est devenu plus gros et ça a chassé l'image. La seule chose que vous pourriez avoir à vérifier est heureusement cette image, je pense qu'elle est assez grande ou déjà en train d'être réglée sur auto. Souviens-toi quand on a fait l'auto ici, ce type doit être en forme automatique et la deuxième option est là. D' accord, ajustons automatiquement, c'est mon préféré. Nous avons fait des propriétés d'abord parce que nous ne pouvions pas vraiment l'ignorer, mais ajuster la mise en page a été l'une de ces fonctionnalités qui ont changé la vie, à mon avis. Quoi qu'il en soit, regardons la prochaine fonctionnalité qui change la vie dans InDesign. Rapidement avant de passer à autre chose, si vous aimez cette vidéo, appuyez sur le bouton comme aide vraiment moi et mon truc d'enseignement. Si vous aimez mon style d'enseignement, appuyez sur abonner. Notez également que j'ai fait des critiques de tous les nouveaux logiciels Adobe 2019. Il y aura des liens vers eux tous dans la description. Si vous voulez en savoir plus sur mon accent Kiwi et que vous voulez dire, soyez au courant avec InDesign correctement, j'ai un cours InDesign essentiel et InDesign avancé. Chercher mon nom, Daniel Scott, si tu veux en faire un. D' accord, revenons aux fonctionnalités et celui-ci est un grand. Imaginez qu'il y ait un moyen d'envoyer votre PDF à un client, qu'il puisse ajouter des commentaires et qu'il revienne dans InDesign ? Non seulement ils indiqueraient où les changements étaient qu'ils mettraient réellement à jour le texte. Si cela ne semble pas passionnant, passez à la fonction suivante. Mais pour moi et beaucoup de gens là-bas, je sais que c'est incroyable. Nous avions l'habitude d'aller au mot et c'était une solution de contournement pour cela. Il y a beaucoup de plug-ins qui essaient de le faire. Mais pro et InDesign ne peuvent pas le faire tout seul jusqu'à présent, et le flux de travail est incroyable. Laissez-moi vous montrer comment se passe le flux de travail. J' ai fait ça pour le client. Je dois l'envoyer aux clients. Je vais faire un fichier, exporter. Il doit être un PDF pour que cela fonctionne et imprimer tous les interactifs qu'il n'a pas d'importance. Je vais juste appeler ça newsletter. Je vais cliquer sur Enregistrer, et je vais laisser tout réglé sur la valeur par défaut. Je vais cliquer sur Exporter. C' est évidemment du texte. Je sais. Oups. Bon, maintenant vous faites semblant d'être le client ou votre patron, ou votre directeur de studio ou votre responsable de compte qui fait la maquette de votre travail. Ce qu'ils doivent faire, c'est qu'ils doivent utiliser Acrobat et qu'ils doivent utiliser ces options de commentaires. Commentant s'ouvre le long du haut ici, j'utilise la dernière version d'Acrobat Pro et fondamentalement la plupart de ces fonctionnalités fonctionnent. Regardons un peu. Mettons une petite note collante pour dire : « Je déteste cette image. » Je ne peux pas épeler l'image de ça. Ok, si bon retour alors. Jetons un coup d'oeil à certains des textes, où il devient vraiment agréable est quand vous avez comme ça, je vais mettre en évidence ce texte et expliquer que je crois que c'est fini. C' est cool, tu peux souligner des trucs. C' est probablement des tas de mauvaise orthographe ici. Ce que j'aime vraiment, c'est quand vous commencez à faire des choses comme ça, quand vous voulez insérer du texte et c'est là que ça devient excitant. Peut-être juste excitant pour moi, peut-être excitant pour toi aussi, est Rosemary grandit mieux en plein soleil. Je ne sais pas ce que j'édite. Mais à l'intérieur il y a un peu de textes que j'ai omis donc mon copyright, eh bien peut-être mon éditeur ajoute des choses. Une mini version d'InCopy si vous l'avez déjà utilisé. Allons y aller. Quoi d'autre est pratique ? Je peux supprimer des trucs pour que je puisse dire, voir celui-ci ici il dit frapper à travers le texte. Je vais juste enlever ça. C' est évident qu'il faut y aller. Vous pouvez dessiner sur les choses, vous pouvez choisir une couleur. Peut-être que quelqu'un sur qui on peut puiser. Un souper matures timbres. Ces derniers ne parviennent pas à InDesign. Le maniable ne savait pas si vous n'aviez jamais utilisé la chose auparavant, donc si vous travaillez dans un endroit où vous devez le faire, vous devez dire, « Je suis approuvé », alors vous pouvez le faire. Il y a plein de timbres cool ici. Je ne leur montrerai pas tous mais beaucoup de dynamiques pour dire que cela a été approuvé par moi en ce moment. Vous pouvez voir que c'est en fait une date et l'heure a mon nom à partir de mon login. Mais ce truc est bon pour PDS mais ne vient pas dans InDesign. Pendant les formes n'ajoute pas de pièces jointes. Mais assez de ça, sauvegardons ça. Enregistrer le fichier. Sautez-le dans InDesign, et c'est là que la magie se produit. Ce que vous devez faire est sous la fenêtre, passons aux commits PDF et cette petite barre finit et c'est la petite icône pour cela. Je vais importer les commentaires de ma newsletter dans mes fichiers d'exercices, généralement au format PDF. Tu es prêt pour la magie ? Regarde ça. Une chose qu'il ne fera pas est quand j'ai testé pour la première fois que j'étais en mode aperçu. Si vous connaissez le mode Aperçu ou un raccourci, appuyez sur la touche « W » de votre clavier ou cliquez ici, vous pouvez l'éteindre. Pour vous assurer que vous n'êtes pas en prévisualisation. Tu dois être normal sinon ils n'apparaissent pas. Jetons un coup d'oeil. Ma façon très utile, je déteste cette image alors je vais passer par et l'éteindre. Placement de l'image de fichier, charmant. Je vais l'adapter automatiquement proportionnellement. Je suis toujours confus lequel de ces deux à utiliser. Ne vous inquiétez pas, nous allons regarder une autre façon fantaisie dans une seconde. C' est fait. Je déteste cette image alors je l'ai fait coché. Vous pouvez le cocher ou le supprimer, cliquez dessus, il va y sauter. Mon approbation est là, mais le timbre ne vient pas, donc je vais juste me débarrasser de ça. Maintenant, le timbre se débarrasse de ça. La dernière fois qu'on a fini, voyez ça. Rappelez-vous la mise en surbrillance, la mise en surbrillance apparaît, elle n'est pas imprimée. Si je retourne à l'aperçu. Là, il apparaît. Totalement à droite sur c'est totalement opposé. Maintenant, je l'ai fait. C' est là que ça devient vraiment cool. Marquer est une chose, mais en fait ajuster les tiques est là où je trouve cette chose super incroyable. Tout cela est en train de frapper. Souviens-toi, je continue à accepter. C' est le mauvais. Il a frappé ici aussi, donc la recherche a disparu. Mais regardez vraiment ce premier paragraphe, je ne sais pas où je vais. Où est celle ? Il faut y aller, le voilà. Cliquez sur, il suffit de supprimer le paragraphe. Revenons voir s'il pourrait y avoir un flux de travail que vous pourriez avoir à travailler avec votre commentateur ou votre éditeur et celui-ci ici aussi. On l'a fait. Il est là. Ajoutons ceci. Où était-ce ? Nous devrons peut-être cliquer dessus et voir. Accepter. Il est là. Je ne sais pas ce que j'ajoute, c'est là. Vous pouvez juste dire qu'il l'ajoute juste. Si tu veux être comme ma rédactrice, Margaret, elle fait toutes les corrections de ticks pour moi. Vous pourriez juste supprimer tout ça, mettre de l'extrait pour ça et ajouter son propre gros morceau. Vous devrez élaborer un flux de travail qui fonctionne le mieux pour vous. a autre chose là-dedans ? Oui. Des lignes manquantes dans leur. Des lignes d'adieu. Quelques choses que vous pouvez faire, c'est au lieu de les traverser une par une, dire que vous leur faites confiance complètement, vous pouvez simplement aller jusqu'ici et dire en fait, il suffit de les appliquer tous. Je l'ai déjà traversé et appliqué séparément. Nous pouvons dire les supprimer tous, les applaudir tous. Étiquez-les tous pour que nous soyons gentils et propres comme vous pouvez les voir. C' est la seule autre option est que je vais annuler. Tu peux les éteindre pour ne pas les voir. Il suffit d'activer et de désactiver les commentaires. N'imprimez pas. Donc tu ne peux pas les laisser allumer. Mais j'aime le flux de travail est super pratique. Si ce n'est pas aussi bon que si tu aimais alors tu es genre, mec, j'aimerais qu'il y ait un plus compliqué, pas compliqué. Je souhaite que ce soit plus de fonctionnalités à cela alors vous voudrez peut-être qu'il regarde dans InCopy. Se marie souvent avec InDesign. Ce qui se passera, c'est que le concepteur utilisera InDesign et celui qui sera chargé de la copie utilisera InCopy. Pourquoi dois-je les séparer ? Parce que ceux sont vraiment concentrés sur les domaines de ticks et vous pouvez faire des choses cool où vous verrouillez choses comme des images et des mises en page et des choix de polices à juste quelques petites options. La conception arrive à dire que vous pouvez faire cela beaucoup d'éditeur, mais pas plus et l'éditeur obtient un logiciel d'édition de ticks vraiment conçu spécialement. Sur la fonctionnalité suivante, il s'appelle l'ajustement sensible au contenu. On va fermer ça. Où allons-nous le faire ? On va le faire ici. Je suis à la page 3, et ce que je veux faire, c'est continuer avec la forme. Nous avons fait l'ajustement automatique avec des images se souviennent déjà de celui-ci en haut ici. Ce que je veux faire est de vous montrer cette toute nouvelle fonctionnalité pour l'ajustement et c'est assez intelligent. Il utilise une sorte d'Adobe Sensei, l' intelligence artificielle, c'est probablement l'une de ces choses. Apportons un tas d'images. Fichier, puis à placer ne peut pas aider cette commande de raccourcis D que j'utilise. Regardez, panneau des propriétés de l'utilisateur. Allez. Je vais apporter une image. Je vais apporter ces trois. Donc, maj cliquez sur le haut, puis le dernier et vous sélectionnez les trois. Cliquez sur « Ouvrir ». Je veux ces trois images. Vous pouvez voir si j'utilise ma touche fléchée droite sur mon clavier, ils étaient différents, j'ai choisi des images qui avaient des ratios et des formats vraiment différents. C' est comme un carré et un long mince et un portrait. C' est juste mes touches fléchées sur mon clavier. Je veux les mettre tous en même temps. Ce ne sont pas les raccourcis en passant, ce n'est pas la fonctionnalité, au moins. C' est juste cool gratify, et beaucoup de gens ne le savent pas. Si vous maintenez la touche Commande et Maj enfoncée sur un Mac ou le décalage de contrôle sur un PC et faites glisser, vous pouvez voir obtenir cette grille d'images. Je maintiens enfoncée le décalage de commande sur un Mac ou un décalage de contrôle sur un PC. L' autre petit truc pour cela est que vous pouvez utiliser les touches fléchées, vous pouvez laisser aller le changement de contrôle, continuer à maintenir la souris vers le bas. Vous pouvez utiliser jusqu'à ajouter plus, vers le bas pour les supprimer. Gauche, droite. Juste pour ajouter. Vous pouvez utiliser la page vers le haut et la page vers le bas, fera les espaces entre eux. Quoi qu'il en soit, il nous faut trois images. Je vais les aligner ici. Je vais à peu près cette taille. Hé, ça arrive tout le temps. Parce que personne n'obtient jamais le ratio parfait des images. Tu finis par faire des choses comme cette option, tu dis  : « Oui, mais tu vois cette personne en haut. Ce n'est pas trop mauvais ». Jetons un coup d'oeil. Je vais faire quelques options. Je vais le dupliquer. Faisons-le tout ici, un peu d'espace. Cette option, et je vais faire cette option et nous ferons une troisième option. C' est comme ça que ça est arrivé. Nous allons utiliser cette première option et vous pouvez voir qu'elle remplit l'image à l'intérieur du cadre, ce qui est cool, mais ça a fait des trucs bizarres avec les gens et je dois aller la modifier. Imaginez s'il y avait un petit bouton intelligent qui ressemble à ceci, qui en quelque sorte est parti et a travaillé des choses intelligentes comme où les visages des gens où dans les compositions et 3-D prend un peu de temps. Mais regarde ça. Ce premier n'est pas une grosse affaire. Quand je m'entraînais, ça a fait une grande différence. Alors je vais essayer de le casser et voir si je peux faire un chemin. Mais celui-ci est très clair. Il a traversé l'impact des épaules cachées. Il s'appelle Content Aware Fit et c'est juste très intelligent. Voyons si je peux le casser encore. Au lieu d'utiliser ce ratio, utilisons autre chose. Permet de faire quelques options, différentes formes. L' un d'eux que j'ai fait et c'était vraiment bon, j'essaie de te prouver que ça marche. Deux options. Ce top ici, nous allons utiliser L fit pour encadrer et puis celui-ci ici, nous allons aller au contenu conscient. Donnez-lui une seconde et prenez un peu plus de temps, c'est analyser des choses. C' est aussi des images à haute résolution. se cache dedans, il n'est pas coupé, c'est ce que j'ai fait avant. Celui-ci ici n'est pas un peu différent, pas aussi grand écart en haut. Cela changera-t-il ma vie pour toujours ? Non. Mais c'est très pratique. Ce n'est pas la mise en page d'ajustement, mais c'est certainement l'une des choses les plus sexy qui sont passées dans InDesign, IA, Machine Learning, Adobe Sensei. Mais si vous avez affaire à Cardventure, ça ne fera pas grand-chose. J' ai joué avec cela pendant un certain temps pour essayer de trouver de bons exemples. J' ai essayé de trouver peut-être des photos de produit ce qu'il a bien fait avec. Ça va très bien avec les gens. C' est une caractéristique majeure, autre chose ? Ce n'est pas parfait. Mais c'est la première version de celui-ci. J' imagine que si vous regardez cela et que c'est dans un an, c' est la fin de 2018, soit dit en passant, vous pourriez l'utiliser et c'est juste un phénoménalement mieux. Ce ne sont pas vraiment des mots, mais tu sais ce que je veux dire. Ça va aller de mieux en mieux. Maintenant, c'est la valeur par défaut, c'est ainsi que par défaut. Vous pouvez l'activer par défaut. Sur un Mac, accédez aux préférences d'InDesign et accédez à Général. Si vous êtes sur un PC, allez à Modifier, juste ici quelque part nous sommes préférences et aller à général. Où est-il ? La fonction inférieure ici en fait la valeur par défaut. Maintenant, je le ferais totalement. Cela prend un peu plus de temps, mais cela vous donne certainement un meilleur point de départ que ce défaut original. Mais je dois éteindre le mien parce que je suis professeur et j'ai besoin du mien pour ressembler à tout le monde comme ça. Mais si je ne l'étais pas, je l'accorderais. Merci beaucoup. Tu descends ici et passons à la page suivante. prochaine fonctionnalité est secrètement ma plus préférée, mais ce n'est pas très sexy et vous ne pouvez pas vraiment démarrer une vidéo avec. Regardons cette chose qui est vraiment simple mais vraiment utile. C' est le numéro 4 sur ma liste, mais tu vas sûrement aimer ça autant que moi. Regardons le problème qu'il résout. Donc des points de balle. Je vais en faire un point en utilisant notre panneau de propriétés. Mais je veux l'espacement entre ces balles parce qu'il utilise cet espacement de la copie du corps, je vais dire en fait, vous pouvez juste avoir un paragraphe. Je ne sais pas pourquoi le paragraphe j'utilise un peu, donc je devrais peut-être avoir ce panneau ouvert un peu parce que cliquer sur ces petites lignes pointillées est un peu douloureux. Mais disons que je vais l'avoir à dire zéro. Je veux juste qu'ils soient coincés l'un en dessous de l'autre. Vous voyez un style de paragraphe pour ces puces, génial, mais alors je veux quelque chose de différent pour les dernières. Donc, la dernière des puces a besoin d'un autre style de paragraphe qui fait un peu d'espacement jusqu'à 10, comme le reste de celui-ci. Si vous voulez un espacement au-dessus des listes de puces, vous devrez mettre un autre style de paragraphe qui le fait. Vous vous retrouvez avec trois styles de paragraphes pour créer une liste de puces assez simple. Mais maintenant, je vais annuler les charges. La prochaine fonctionnalité avec la nouvelle fonctionnalité est la même chose, les points à puces. Vous allez devoir ouvrir votre panneau de paragraphe, et c'est la nouvelle option. N' a pas un très bon nom, l'espace entre les paragraphes utilisant le même style et c'est un peu inception-y, est très difficile à expliquer. Il m'a fallu des siècles pour me mettre la tête autour de ça. Je vais faire de mon mieux pour vous l'expliquer gentiment. Mais si vous trouvez plus tard par vous-même, cela vaut la peine de travailler. Ce qu'on va faire, c'est ignorer celui-là. Ce que nous allons dire, c'est cette chose ici, l'espace entre les paragraphes utilisant le même style, je voudrais que ce soit zéro. Tout est empilé gentil l'un à l'autre, mais vous pouvez voir que nous avons les lacunes sur le côté. Ce qu'il fait, c'est qu'il dit, tant que le style se répète, donc celui-ci ici, en fait, faisons un style. Il ne faut pas vraiment être un style officiel, il faut juste être différent de celui au-dessus. Je vais appeler ça pour le rendre plus clair. J' ai des balles. Alors celui-ci ici, vous pouvez voir est une copie corporelle. Ce que ça veut dire, c'est que tant que les balles sont suivies par des balles, je serai nul. Où est-il ? C'est celle-là. Celle-là aussi, balles ont suivi les balles, donc je serai nul. Celle-ci ici. Sauf si le style change. Les balles deviennent une copie corporelle, donc ce qui finit par se passer, c'est qu'elle utilise cette autre option. Si les puces suivent les puces, c'est zéro, sauf si c'est différent et qu'il va utiliser cette option. Je pourrais attraper tout ce côté et je peux l'augmenter. Ce n'est pas forcément le même que la copie corporelle. C' est juste le faire à moins que le style change, alors faites-le, est-ce que cela aide à l'expliquer ? Cela devient le principal lorsque vous utilisez entre les styles, c'est le noyau dur, et c'est l'option qui ne se produit que si le style change. Je vais retourner à 10 ans parce que c'est ce que je voulais. Je l'ai relecordé plusieurs fois. C' était ma meilleure. Je vais m'arrêter là parce que la prochaine pourrait ne pas être aussi claire. Jouez avec elle parce que c'est incroyable, je pense que oui. Disons celui-là maintenant, parce que j'ai passé le temps à faire ce style. Je regarde cette 3D, balles. Je vais y arriver. Une autre chose que je veux vous montrer pour une bonne mesure, et ce n'est pas dans le panneau Propriétés , c'est comme, « Ok, je vais devoir retourner au Panneau de configuration. » Je l'aime trop et je sais où tout est. Gardez les propriétés impressionnantes. Mais je vais utiliser le Panneau de configuration si jamais il s'ouvre. Ce que je cherche, si vous ne connaissez pas celui-ci, préparez-vous à être étonné. Ce n'est pas une nouvelle fonctionnalité, il se trouve juste être génial. Assurez-vous que vous êtes sur votre paragraphe et ici il y a Split 2. Regarde ça. Pas de panneau d'onglets fou, juste vous pouvez le diviser par trois ou deux. Le mien ne rentre pas. Trois. C'est trop petit. Gros de l'idée. Pourquoi auraient-ils une bonne mesure ? Vous pouvez dire la même chose pour ça, au lieu de le diviser, vous pouvez couvrir, je vais le faire couvrir tous. Ça peut être pratique pour des trucs. Pas vraiment ce que je veux ici, mais un petit bonus. D' accord, la prochaine fois. Celui-ci n'est pas aussi beau que les autres, mais pour quelques personnes, cela va être assez utile. Je vais supprimer ça. Ce que je veux faire, c'est mettre cette table que j'ai ici dans une colonne. J' ai des notes de bas de page. Pas un sujet très excitant, mais fondamental pour le jeu de publication par ordinateur. Disons que je veux ajouter une note de bas de page à ce texte ici. Dans les versions antérieures, 2018 et antérieures, vous ne pouviez pas accéder à Type et Ajouter, Insérer une note de bas de page, ceci est simplement grisé, ne fonctionnerait pas dans une table. Nous pouvons utiliser le nouveau panneau Propriétés, s'y habituer. Je peux maintenant insérer des notes de bas de page dans des tableaux, les coller dans, et j'y ai déjà ajouté un style. Je vais en ajouter un autre. Un autre. C' est tout ce que j'ai vraiment besoin de vous montrer, suffit de faire des notes de bas de page dans les tableaux, mais cela se retrouve dans la prochaine fonctionnalité d'InDesign 2019. Aujourd'hui, je veux vous montrer, ajoutons note de fin. Les notes de bas de page sont le bas de la page, les notes de fin à la fin du document, ou au moins vos manuels scolaires. Je vais en insérer un ici, Note de fin. Vous pouvez voir que c'est juste sauté jusqu'à la fin de mon cadre de texte. Je vais en ajouter un de plus là-dedans. Une nouvelle fonctionnalité, c'est très pratique, est que vous pouvez convertir l'un à l'autre. Ce que je vais faire, c'est, j'ai mon curseur clignotant n'importe où dans les manuels avec lesquels vous travaillez, c'est un long manuel lié, je vais dire Type. Il y en a un ici qui dit convertir les notes de bas de page en notes de fin au lieu d'être ici. Où sont-ils ? Juste là. Je peux dire Tapez, convertissez en notes de fin, s'il vous plaît. Vous pouvez dire des notes de bas de page ou des notes de fin. Portée, vous pouvez parcourir l'ensemble du document ou simplement la sélection que vous avez sélectionnée. Je vais juste faire tout le document, j'en ai trouvé deux. Vérifions ça. Je ne sais pas pourquoi je dois rendre ça. Vous pouvez revenir dans l'autre sens aussi, ce qui est cool, la chose bizarre est que c'est au même endroit, donc je voulais terminer les notes de fin en notes de bas de page, donc Tapez et vous pouvez voir ici il n'y a pas de note de fin à la note de bas de page, Il y a les deux ensemble. Même si je voulais le contraire de ce que c'est, ça n'a pas vraiment d'importance. Je peux juste le changer ici. Je retourne chez eux. Fait. Les notes de fin ont disparu et vous vous êtes débarrassé de ce texte, mais j'espère maintenant. Voilà ma table. Celui-ci, celui-là, ils sont tous là sur la page avec un retour. Une fois que j'aurai terminé cette vidéo, je trouverai pourquoi. Mais pour le moment, vous pouvez faire des notes de bas de page à l'intérieur des tables, oui. Vous pouvez convertir des notes de fin en notes de bas de page et en notes de bas de page en notes de fin. endroit où je trouve cela le plus utile est quand vous apportez des choses de Word et des notes de fin utilisées par quelqu'un dans un document et des notes de bas de page dans l'autre, et vous avez un guide de style à suivre. On doit les changer, maintenant tu peux. Passons à la fonctionnalité suivante. Maintenant, la fonctionnalité suivante n'est pas vraiment une fonctionnalité, c'est une chose manquante. C'est un test. Vous devez me dire ce qui manque dans ce que nous allons faire maintenant. Quelque chose a disparu. C' est comme le mystère de Scooby Doo. Tu en fais partie. Je vais empaqueter mon document. Je dois l'envoyer à un client ou à l'imprimante, nous devons l'archiver. Paquet de fichier, je vais aller cliquer sur Package et je vais l'enregistrer. Je vais le mettre sur mon bureau. Je vais l'appeler dossier Newsletter, puis je clique sur Package. Polices manquantes, bien sûr. J' ai reçu un texte en trop. Désolé pour ça. Ça devrait le réparer. Quelque chose s'est passé ici. Quelque chose ne s'est pas passé ici, tu devines ce que c'était ? C' est cette chose ennuyeux d'instructions d'impression qu'il vous demande toujours de remplir que vous ne feriez jamais. C' est juste qu'on l'a déplacé, tu peux le rallumer. Si je vais à Package, c'est cette chose ici. On va emballer et je te montrerai. Tu sais ce truc que tu n'as jamais rempli, mais ça arrive à chaque fois ? Maintenant, il y a peut-être des gens qui remplissent cela, je peux voir l'intérêt de cela, mais je sais que si je l'envoie à l' une de mes imprimantes, aucune d'entre elles ne va l'ouvrir pour le vérifier, pourrait être dans une autre ligne de production où c'est tout à fait. Bien. Tu peux le rallumer, ou comme moi et le laisser partir, et t'assurer qu'il est éteint pour toujours, de ne jamais revenir. Ce n'est pas vraiment une fonctionnalité, mais ça vaut la peine de le mentionner. La fonctionnalité suivante est une navigation visuelle des polices. Je vais cliquer sur un texte. Dans mon panneau Propriétés ici, le personnage, vous remarquerez que ce pop-out est devenu beaucoup différent, il est beaucoup plus grand. Quelques choses sont arrivées. En fait, ce que je vais faire, c'est que je vais agrandir ça. Je vais d'abord sélectionner le texte, vous n'avez pas à le faire. Mais ici, les nouvelles fonctionnalités sont, vous pouvez décider cette liste déroulante. Je pense que la valeur par défaut est Texte sélectionné. Vous pouvez voir le petit exemple de texte, c'est en fait ce que j'ai sélectionné ici, Café Growth. Parce que nous savons tous que nous choisissons une police d'ici et qu'elle a l'air bien dans l'aperçu, mais sans caractères particuliers, elle n'a pas l'air bien donc c'est facile de le faire. Souvent, j'aime passer à la typographie pour une raison quelconque. Il y a juste beaucoup d'ascendants et de descendants. C' est une bonne sorte de, je suppose, un regard générique sur une police. Vous pouvez aussi aller ici et choisir un affamé, Roger, affamé, mangé. Vous pouvez décider de ça. Je vais revenir au texte sélectionné. Il y en a un là-dedans aussi, en haut. Je trouve cela parfois très utile en chiffres. Retour à la Typographie. Vous pouvez également modifier la taille de l'aperçu. C' est cette petite icône ici, c'est pratique parce que nous avons juste affaire à un mot, utiliser seulement la plus grande taille. L' autre chose que vous pourriez remarquer que vous pouvez voir quand je roule dessus, vous voyez mettre à jour le texte là-bas. Là-bas, de retour par ici. Cela n'arrivait jamais aussi. Un aperçu de texte en direct, il se met à jour au fur et à mesure que vous y travaillez. L' autre chose importante qu'ils ont fait avec la typographie, c'est qu'ils ont supprimé le besoin de sauter à Typekit. Si vous avez utilisé Typekit avant d'aller sur le site Web, choisissez une police, téléchargez-la. Ils l'ont fait en fait intégré, ce qui est cool. Ça s'appelle trouver plus. Pas très excitant, mais en fait, c' est fou, des polices qui ne sont pas sur votre ordinateur. En fait, ils sont juste sur Typekit. Voici seulement des milliers et des milliers de polices de sorte que vous pouvez simplement commencer à utiliser. Ils ont fini de sauter et de sauter en arrière, vous le faites simplement en appuyant sur Trouver plus. L' autre chose que vous saurez, c'est qu'ils l'ont appelé Adobe Fonts maintenant. Il s'appelait Typekit. Adobe a supprimé ce nom maintenant, et maintenant Typekit n'est que des polices Adobe. Ce qui est vraiment cool, c'est disons, où est une police que nous voulons ? Disons que nous allons utiliser des filtres. Les filtres existent depuis un certain temps, mais les gens ne les utilisent pas dans un cercle. Je vais dire que je veux une police écrite à la main. Je regarde maintenant Typekit, toutes les polices manuscrites, et vous pouvez voir que survolent et je peux en fait simplement télécharger ceci sur mon ordinateur maintenant. Je vais l'activer, s'il vous plaît, et il est en train de le télécharger. Vous pouvez voir qu'il se synchronise là et que j'ai juste Adorn sur mon ordinateur. Tant que je continue avec ma licence Creative Cloud, continuez à payer pour cela, vous conserverez les polices. Vous voyez là, il est mis à jour. Oui, plutôt cool. Maintenant, nous sauterons à la police ou 1001 polices gratuites. Sauf si vous avez besoin d'une police de forme de cactus. presque sûr que c'est le seul endroit pour les avoir. Il suffit de cliquer sur le bouton Trouver plus et d'utiliser vos filtres pour le réduire à des choses comme, disons l'écriture manuscrite, vous pouvez choisir polices Slab Serif ou vous pouvez regarder celles-ci à différentes hauteurs de x. Peut-être besoin de condenser la largeur, juste des filtres super pratiques pour trouver des polices sur Typekit. Super rapide, super facile, puis juste les télécharger dans l'application. Il sera disponible dans toutes les applications, donc il sera disponible dans Illustrator et Photoshop dès maintenant, et nous l'espérons maintenant Adorn. Là, sympa sur mon ordinateur. On l'a bien fait. L' autre chose à noter avec le changement de Typekit aux polices Adobe est que, montrer leur ancienne version, donc leur ancienne version si je suis allé dans les polices ici, peut-être cette chose ici, ajouter de Typekit, donc cela a changé. Maintenant, c'est juste une bonne police et ici, celui-là, le Typekit. Je l'utilise encore un peu parce que je veux voir toutes les polices Typekit, elles ont changé cette icône pour ressembler à ceci maintenant, donc si vous voulez voir sur votre ordinateur toutes les polices Typekit, eh bien, les nouvelles polices Adobe, il suffit de cliquer sur cela, donc une fois qui ont été activés. Laissez-moi passer en revue et en choisir un parmi ceux que vous avez téléchargés de Typekit. Une autre fonctionnalité pratique qu'ils ont mis à jour ici est cette option. Je vais désactiver mes polices activées et je vais activer celles qui sont récemment ajoutées. C' est juste très pratique si vous avez installé des polices. Vous pouvez voir ici, en haut se trouvent les polices récemment ajoutées. Vous les avez peut-être installés via InDesign ou Photoshop, ou vous l'avez fait avec Font Book ou Suitcase, 77. Adobe InDesign CC 2021 : nouvelles fonctionnalités et mises à jour !: Oui, c'est encore cette période de l'année. Adobe InDesign a abandonné toutes ses nouvelles fonctionnalités 2021. Je m'appelle Daniel Walter Scott. Je suis designer et instructeur certifié Adobe. Je vais vous emmener à travers les nouvelles fonctionnalités plus la sournoise qu'ils ont abandonnée il y a environ trois mois qui est probablement ma nouvelle fonctionnalité la plus préférée est probablement ma nouvelle fonctionnalité la plus préférée qui est sortie dans InDesign depuis très longtemps. Couvrons d'abord les nouveaux, et ensuite nous le couvrirons un peu plus tard dans la vidéo. Laisse sauter dedans. Le premier, Rep Content Aware. Allons vers le bas à la page 6. Je vais lancer quelques raccourcis en faisant le tour. Il est temps d'apprendre quelques raccourcis ainsi que de nouvelles fonctionnalités, c' est-à-dire Command J ou Control J sur un PC, six, entrez, c'est bon pour les documents longs. La nôtre n'est pas si longue. Apportons nos images, Commande D, Contrôle D sur un PC. Je vais apporter ces trois, cliquez sur « Ouvrir ». En fait, un autre petit raccourci, votre flèche gauche et droite signifie que vous pouvez basculer entre ceux que vous avez sélectionnés. Dans ce cas, je l'ai accidentellement mis exprès pour vous montrer un petit raccourci est celui-ci que je ne veux pas, vous pouvez juste appuyer sur exprès pour vous montrer un petit raccourci est celui-ci que je ne veux pas, « Escape » et ça l'efface, nous sommes de retour à deux. Donc je veux celle-là et celle-là, et faisons ce contenu où je veux que les tiques enveloppent l'extérieur de cet homme ici. Il a un beau contraste entre lui et l'arrière-plan. Cliquons dessus. Vous ne pouvez pas utiliser ce texte en enveloppant un pour le moment, il n'y a pas assez de détails dedans. Vous devez aller à « Text Wrap », le panneau réel sous Fenêtre, cliquez dessus. Cliquez sur le troisième le long de cet objet, puis il est enveloppé de texte et il a poussé tout en dehors de sa zone. Mais vous voulez le changer ici où il est dit « Type » à « Select Sujet ». Tu es vraiment, tu es stable, nouveau temps de long. C' est bon. Outil de stylo Il a un peu de sens autour de sa tête, mais si vous êtes comme moi, si vous avez utilisé l'outil Stylo pour faire un enveloppement de texte, vôtre semble bien pire que ça, quelques grands cercles géants, si vous êtes comme moi de toute façon. Vous pouvez jouer avec si c'est le côté gauche ou droit ou les deux côtés ou dans ce cas, plus grande zone semble toujours fonctionner pour moi. Nous pouvons jouer avec quelle distance la distance, regarder cela monter 1, 2, 3. Si vous maintenez Maj enfoncé, vous pouvez monter en 10s, des multiples de 10. Ça marche pour tout haut et bas. Vous pouvez utiliser le crénage ou le début, alors maintenez la touche Maj lorsque vous obtenez les flèches. Ça va suffire pour moi. Jetons un coup d'oeil maintenant à un autre exemple parce que celui-ci fonctionne vraiment bien. J' ai trouvé un exemple qui fonctionne très bien. Jetons un coup d'oeil qui fonctionne bien, et je vais vous montrer quelques morceaux supplémentaires pour ça. Je vais aller à File Place à nouveau, c'est Commande D sur Mac, Control D sur un PC. Allons au café, je vais l'ouvrir et je n'ai pas vraiment d'endroit où aller. Je vais juste le traîner dehors. Mettons-le en quelque sorte. Quelle taille je veux qu'il soit ? C'est grand. Je vais l'envoyer au carré arrière « Command Shift ». Le premier d'entre eux sur un PC, c'est le support carré « Control Shift ». Je vais l'avoir au milieu, là. Je devrais vraiment ranger les bords parce que tu regardes. Je le ferais tout seul. On a notre tasse à café, notre tasse à café. Je l'ai sélectionné. Encore la même chose. Cliquez dessus. C' est bon ici, « Sélectionner un sujet », et vous pouvez voir que c'est fait un travail moyen au masque de coupe. C' est bizarre, Photoshop le fait étonnamment. Ils ont une nouvelle fonctionnalité qui effectue la sélection du chemin. Espérons qu'InDesign l'obtienne aussi bientôt. Tu le regardes peut-être et ça fait beaucoup mieux. Mais dans ce cas, ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez voir, je peux en quelque sorte repousser ça. C' est ce que je fais, c'est que je le repousse. Pour être honnête, je le laisserais probablement comme ça et probablement aller pour la plus grande zone à nouveau et être assez heureux avec ça. Mais dites que vous voulez l'ajuster. Tu dois le faire comme la dernière partie. Parce que regarde ce qui change ici dans mon panneau de rep tics. Si je commence à saisir l'un de ces points avec ma flèche Y ou mon outil de sélection directe et que j'y vais en fait, je veux pousser celui-ci dehors. Tu vois ce qui s'est passé ? Maintenant, c'est un chemin défini par l'utilisateur et je ne peux pas faire cet ajustement automatique, vous pouvez le faire manuellement. Allons zoomer. Vous pouvez en quelque sorte le plier, donc si vous vous approchez, vous pouvez passer par et faire quelques ajustements. Probablement pour cette tasse de café. Laisse-moi juste faire un grand cercle géant, un grand ovale géant à la fin ici. Mais plutôt sympa, surtout si vous avez des choses plus complexes comme ce gars ici, les charges économisées sont le temps, celui-ci ici, peut-être que deux cercles auraient fonctionné. Mais ce n'était pas si difficile à ajuster. La dernière chose avant qu'on y aille. Cela est sorti il y a un peu de temps maintenant slick sur lui, il est juste allé en pleine taille. Vous pouvez aller à cette dernière petite option d'ici, Content Aware Ajuster et qui essaie de regarder l'image et essaie de s'adapter au mieux qu'il peut dans le cadre. C' était assez proche. C'est ce que je fais. Vider l'image, cliquez sur « Content Aware », et effectuez mes derniers ajustements. La prochaine fonctionnalité et nouvelle pour 2021 est Localiser les couleurs. Maintenant, cette Locate Colors est fondamentalement la version courte rapide comme si vous allez « Find Change », regardez, nous avons « Color » à la fin ici maintenant. Permettez-moi de vous montrer une application pratique. Jetons quelque chose dans la couverture ici, donc Commande D, Contrôle D sur un PC. C' est mon image de couverture. Mets-le là-dedans. Encore une fois. C'est bon pour moi. Je vais prendre quelques couleurs en utilisant mon outil de pipette. Avec la clé I, je vais attraper une de ces couleurs de pêche avec espoir. Je vais l'ajouter à mon panel de nuanciers. Je vais fermer « Text Wrap », ouvrir mes « Nuancier ». Je vais l'ajouter à mes Nuances. Je vais frapper « Escape » quand je vais à mon outil de déplacement et revenir à l'outil de pipette pour dégager la pipette. Je veux un peu de couleur de ses trucs. J' essaie d'attacher certaines de ces couleurs de tiques avec l'image. Je le veux aussi. J' ai une ardoise dans une pêche, il suffit de double-cliquer dessus et ils avec une valeur de couleur, nous utilisons l'ardoise. Celle-là, on va utiliser la pêche. Il y a quelques choses que vous avez juste besoin de vérifier si vous n'avez pas fait beaucoup de trouver et de changer est allons à « Modifier ». « Trouver le changement ». Assurez-vous que c'est la couleur à la fin ici. Vous avez été capable de faire la couleur pendant un peu de temps, environ depuis longtemps, vous pouvez le faire avec des objets et avec des tiques séparément, mais vous maintenant vous pouvez simplement le faire comme un type général de faisons juste la couleur. Ne vous inquiétez pas de ce que nous définissons beaucoup de choses dans les couleurs et les objets. Je vais trouver ce vert que j'utilise. C' est déjà dans mes Nuanciers. Regarde ça. Vous pouvez faire 10 gammes aussi bien, mais je veux que la couleur RVB. Je veux le changer pour ma nouvelle, qui va être cette pêche. La chose avec cela cependant est que vous devez vous assurer que si vous avez quelque chose sélectionné, vous aurez une option ici qui indique sélectionné et qui ne fonctionnera pas. Donc, dites simplement tout ce document ou si vous avez beaucoup de documents ouverts, vous pouvez tout faire en même temps, ce qui pourrait être super pratique pour vous. Vous pouvez également décider quel type de cadres. Je vais juste laisser tout faire et je vais cliquer sur « Tout changer ». Il va passer par trois instances. Hourra, un ajustement simple et agréable petit ajout pour InDesign. Jetons un peu un problème que vous pourriez avoir est, disons que je veux changer ce gris, ce gris est utilisé un peu à travers ce document. D' accord, ici, beaucoup d'endroits, mais je ne l'ai pas comme échantillon, donc on ne peut pas faire ce changement de couleur. Vous devez d'abord le convertir en échantillon. Alors attrapons cette couleur. Ajoutons-le comme échantillon. Je prends juste le texte. Je vais dire que tu es une nouvelle nuance et que tu l'as retirée. HSB, nous discuterons dans quelques secondes, c'est une nouvelle chose pour InDesign 2021 aussi. Maintenant, c'est là-dedans. Je peux aller tout changer. Parfois, c'est sympa et une excuse pour vous montrer un petit raccourci cool est en bas ici. Il y a un bouton sur lequel vous n'avez jamais cliqué, cliquez sur celui-ci. C' est vraiment agréable que vous puissiez voir ce document et que vous pouvez commencer à faire défiler vers le bas. Ce sont deux vues de la même chose, mais maintenant je peux commencer à voir ce qui est changé d'autre. Je peux voir ici et ici. Allons à « Modifier ». Changez-le de pêche à la couleur b que nous avons créée à celle à laquelle nous voulons la passer, qui est ardoise. Jetez un petit coup d'oeil. Titre, boîte de développement, coche divers endroits. Allons nous assurer que c'est sur le document. « Change All », regarde ça. Douze et les instances ont changé. Merci beaucoup. C'est Find and Change Color, super utile. Cliquez sur « Terminé ». Regardez le suivant, il s'appelle la couleur HSB et mon accent, HSB est H pour la teinte, S pour la saturation, B pour la luminosité, HSB. Pour y arriver, voyons ça. Je n'ai rien sélectionné, j'ai ma couleur de premier plan, je vais double-cliquer dessus et si vous utilisez RVB et que vous êtes comme, génial, j'aime cette couleur. Faisons le ton plus sombre. Tu es genre, qu'est-ce que je fais ? Où dois-je le faire glisser ? Est-ce que je le traîne par là ? RGB est un espace colorimétrique bizarre. Je ne sais pas pourquoi, ce n'est même pas des couleurs primaires. Qu' est-ce que Green fait là-dedans ? Je sais, je sais, c'est quelque chose à voir avec la lumière, mais de toute façon, regardons ce HSB. Je vais annuler ça parce que j'ai détruit ma couleur. Retourne là, donc au lieu d'essayer de jouer avec RVB ou d'essayer de faire l' ancien juste ajouter un truc de k pour ressembler à, hey, est-ce que quelqu'un fait ça ? Je fais ça marche juste un peu de k là-dedans et il devient plus sombre. Mais maintenant, vous pouvez au moins jouer avec ces nouveaux petits curseurs. Donc ils ne sont pas nouveaux, ils ont été dans le coin. C' est juste une façon différente de contrôler RVB. Ils sont exactement les mêmes, juste vous pouvez le faire par teinte, saturation et luminosité plutôt que par rouge, vert et bleu. Hue, évidemment, de haut en bas, curseur de teinte travaillant mes couleurs. Saturation, je peux le rendre plus saturé, moins saturé et lumineux, celui que j'utilise un peu, juste pour assombrir les choses. Je vais annuler ça parce que j'ai foiré avec ça. Double-cliquez dessus pour revenir en arrière et aller à la luminosité et aller me donner une version plus sombre, s'il vous plaît. Je peux l'ajouter à mes Nuancier, cliquez sur « OK ». Je n'utilise pas souvent ça. Je l'utilise en quelque sorte sur le [inaudible] montrer, fermons ces doubles fenêtres. Disons celui-là. Prenons une version plus légère. Double-cliquez dessus. Si vous êtes comme moi, utilisez ces petites fenêtres pour changer les couleurs que vous allez ici, vous allez jusqu'ici, et maintenant HSB, au lieu de passer à celles-ci. Donc HSB, et encore une fois, j'aime probablement ces diapositives est encore mieux que la façon dont il est affiché de ce côté. Je peux juste me donner une version plus légère. Insaturé, regarde ça. Je vais ajouter ça à mes Nuanciers aussi, Nuanciers, plus. Maintenant, j'ai ma couleur originale, ma pêche originale, et je suis juste en train de la traîner, j'ai une vision plus claire et une vision plus sombre. Je suppose que ça aide à expliquer, tu finiras avec ça et oublieras. Vous êtes comme, eh bien, qu'est-ce que HSB est ici ? C' est juste une autre façon d'afficher, c'est les mêmes espaces de couleur que RVB, c'est juste une façon différente de le travailler. Peu importe si vous utilisez la version RVB de celui-ci ou le HSB. Lab CMJN, des espaces de couleurs complètement différents, ce sont les mêmes. Quoi qu'il en soit, je voulais que ce soit la plus sombre, je veux que ce soit une belle grosse boîte là-dedans. Commande Shift crochet carré, envoyez-le à l'arrière. En fait, c'est sur la mauvaise couche. Revenons sur le bon calque même, Arrière-plan. On y va. Je veux que ce soit ma nouvelle couleur de remplissage. Quoi qu'il en soit, c'est plutôt soutenu. Vous pouvez aller à votre panneau Contrôle en amont et il est en fait là aussi. Donc Window, il y a un Preflight qui est caché sous, je me souviens de Output. Allons à Preflight. Vous pouvez le définir ici. Faisons un nouveau. Allons à Définir les profils et vous pouvez voir ici les couleurs, il est là. Mais ce n'est pas des espaces de couleur que vous pourriez ne pas être autorisé. Vous pourriez décider que vous n'avez pas besoin de RVB. Copie de base, ici l'avant-vol de Dan. Cela vous donnera un avertissement si vous utilisez ces espaces colorimétriques erronés. Je ne veux pas de RGB, mais je ne veux pas de HSB, parce que c'est la même chose. Alors cliquez sur « OK ». Définissons réellement le profil. Vérification, 30 erreurs car ils utilisent toujours des couleurs HSB. C' est donc une énorme luminosité de saturation. Si vous utilisez Illustrator et InDesign, utilisez-les là aussi, il a essentiellement implémenté de la même manière. Vous pourriez les trouver un peu plus utiles. Suivant nouvelle fonctionnalité est quelque chose appelé Recovery as a Service. Qu'est-ce que c'est ? C' est quand vos fichiers sont corrompus et que votre ordinateur ne sait pas quoi en faire. Vous pouvez effectivement l'envoyer à Adobe maintenant ou l'envoyer automatiquement et ils peuvent voir s'ils peuvent le corriger pour vous en votre nom. C' est un processus un peu automatisé. Maintenant, je ne peux pas faire que ça arrive. Je ne peux pas casser ou corrompre les fichiers. Je viens d'avoir quelques captures d'écran de ce qui est censé arriver. Vous avez quelque chose, il s'ouvre, il ne peut pas l'ouvrir. Il est écrit « Souhaitez-vous qu'il le traite temporairement sur leurs serveurs ? » Tu dis « oui » parce que c'est cassé et ça fait des trucs. Il l'ouvre et le récupère. Donc, jusqu'à récemment, il y avait juste un e-mail à qui vous l'avez envoyé. Mais pour être honnête, c'est une nouvelle fonctionnalité. Je suppose, cet état assez. Mais pour moi, je ne sais pas. InDesign pour moi est super stable depuis si longtemps maintenant. Je suppose que c'est pour ça que nous aimons InDesign. Vous pourriez être différent, vous pourriez être comme enfin, Recovery as a Service va être utile pour vous. Je n'arrive plus à casser mes fichiers. Mais de toute façon, c'est un nouveau service qui est là-dedans. S' il découvre un document ouvert, il essaiera de le corriger automatiquement. Maintenant, il y a une mise à jour supplémentaire pour InDesign 2021. C' est une petite mise à jour de quelque chose qui est sorti il y a seulement quelques mois. Je parie qu'il y a plein de gens qui n'ont pas vu, Partager pour examen. Il y a quelques mises à jour à ça, mais je parie qu'il y a beaucoup d'entre vous qui n'en ont jamais entendu parler et je veux partager avec vous. C' est ma mise à jour la plus favorisée pour InDesign depuis très longtemps. Partager pour examen. La façon la plus simple, cliquez sur cette icône et vous Partager pour révision. Quelle que soit la raison pour laquelle vous n'en avez pas, vous pouvez accéder à Fichier et partage pour examen. De toute façon, vous finissez au même endroit ici. J' ai donc mon nom de document. Je vais créer un partage pour examen. Fondamentalement, c'est basé sur le web, donc cela va aller à mon client ou à mon détenteur de pieu, peu importe ce que vous voulez appeler cette personne, et ils n'ont pas besoin d'avoir InDesign, ce qui est incroyable. Ils peuvent le faire. Alors, invitez seulement. Faisons juste une version rapide de celui-ci. Je vais le faire, et je vais doubler et vous montrer les parties nuancées de ça. Mais nous allons juste avoir un public, n'avez pas besoin d'un mot de passe pour le moment pour que cela fonctionne. Voici mon petit lien ici. Je vais cliquer dessus. Il va s'ouvrir sur une page qui n'est pas à l'écran. Je vais le traîner ici. Faites un plein écran, et regardez cela, j'ai une vision de largeur de celui-ci que je peux partager avec n'importe qui et ils n'ont pas besoin d'InDesign. Ils n'ont même pas besoin d'Adobe ID. Il y a les spreads. Qu' est-ce qui est sympa à ce sujet ? Je peux juste partager ce lien. C'est ici. Tu vois qu'il y a un petit truc de copie. Copie le dans le presse-papiers. Ce n'est pas si clair de toute façon. Ensuite, vous pouvez simplement l'envoyer par e-mail à tous ou l'envoyer via médias sociaux, mais ils obtiennent cette interface web. Cela nous amène aux nouvelles mises à jour pour 2021. Donc ce sont ces trois boutons qui n'étaient pas là avant, vraiment utiles. Disons que, page de contenu ici. Disons que je mets cela en évidence, je clique sur le surligneur, et il le met en évidence comme vous l'imagineriez. Je peux dire des choses comme  : « Est-ce qu'on utilise l'orthographe américaine ici ? » Je ne peux pas épeler Américain. Ça ne prend pas le travail de personne, mais je le soumets. Regardons quelques autres, puis je vais vous montrer quoi ça ressemble du côté InDesign. Vous pouvez le voir avec mon nom ici parce que je suis connecté à mon compte Creative Cloud. Mais si cette personne ne l'a pas, elle peut se connecter en tant qu'invité ou s'inscrire à un Adobe ID gratuit. Vous n'avez pas besoin d'une licence Creative Cloud payante pour que cela fonctionne. Jetons un coup d'oeil aux autres n'est pas comme si vous aviez besoin de savoir ce que fait barré, mais c'est sur ma liste de choses à vous montrer. J' ai écrit mon plan pour cette vidéo. Bref, regardons le dernier. Oups, soumets-le celui-là. Celui-ci ici, Remplacer Text, copains, b. minuscules Donc, voyons ce qui se passe dans InDesign. Je vais fermer le partage pour examen. Maintenant, nous allons fermer, sortons d'ici. Cela s'ouvre automatiquement, si vous ne le trouvez pas, vous devez aller à Windows, allez dans Commentaires et allez à Révision. Vous pouvez voir, il y a ces choses ici. Mais c'est sympa, ça marche bien, je peux cliquer dessus, ça saute au peu que j'ai besoin de remplacer. On a besoin de ça ? Oh, regarde, ça le met même en évidence. Disons que je le supprime. Défis. Pouvez-vous voir mon commentaire est non mappé maintenant. Mais je peux entrer ici et dire en fait que j'ai résolu ça, c'est fait. Faisons des copains de design. Faisons un b minuscule et il résoudra celui-là aussi. Maintenant, je vous montre juste comment fonctionne la vie. Rien n'est trop excitant ici, mais regardons-le un peu plus profondément dans ce que tu peux faire. L' une des options est que vous pouvez masquer les annotations. Maintenant, j'ai été en mode aperçu tout le temps. touche W sur le clavier, vous pouvez voir ma version de travail. Vous pouvez voir qu'il y a mon petit point culminant. Vous pouvez les cacher si vous en avez besoin si ça gâche votre flux. Vous ne pouvez pas les filtrer aussi, c'est assez intelligent. Par les différents évaluateurs, heures des jours, état. Ça aura du sens aussi. autres choses intéressantes avant que nous finissions sont sous ceci, disons en raison de ces changements, la version web ne se met pas automatiquement à jour. Vous devez aller à Partager pour examen et vous devez aller à Mettre à jour le lien, puis il sera mis à jour. Surpris à quel point ça marche vite. D' autres choses que vous pourriez faire est que vous pourriez avoir besoin d'un mot de passe, vous pouvez aller inviter uniquement et ajouter des personnes spécifiques. Vous pouvez ajouter des adresses de messagerie, elles n'ont pas besoin d'être spécifiquement Adobe ID à ce stade. Disons que j'ai mis quelqu'un que je connais qui n'a pas de licence Adobe. Ils devront en créer un. C' est gratuit à faire, ajouter des commentaires et des trucs. Sinon, vous êtes bon de rendre public et d'utiliser le mot de passe. C' est à vous de voir à quel point vous voulez que ça soit lisse. Je sais que certains clients vont voir qu'ils ont besoin de créer un Adobe ID même si c'est gratuit, ils vont paniquer. Donc je vais juste leur envoyer un lien public avec un mot de passe. Une autre chose sympa est pour moi de ce côté-ci, c'est que je peux, disons que je ne réponds pas à moi. Je peux l'utiliser à et commencer à regarder les différentes personnes qui sont incluses dans ce. Vous pouvez avoir trois ou quatre pieux différents et vous pouvez voir un à pour eux spécifiquement. ne peux pas voir beaucoup de moi parce que je suis probablement floue là-bas, mais vous pouvez ajouter des symboles, et si vous voulez sauter à l'examen réel lui-même, retournez dans la version Web de celui-ci. Vous pouvez entrer ici et dire Gérer les commentaires sur le Web, et il va sauter à la page Web qui s' ouvre également sur le mauvais écran. Ici, c'est. Ça me montre les différentes critiques que j'ai en déplacement. Allez là-dedans, je suis de retour dans le même point de vue que mon commentateur. Laisse-moi passer à la grosse caméra. Il s'agit des mises à jour d'InDesign 2021. Qu' est-ce que tu aimais le mieux ? Je suis intéressé de savoir, déposez-le dans les commentaires ce que vous pensiez que votre favori était, deuxième favori était. Cela m'aide vraiment à déterminer ce qui doit être dans le nouveau cours, ce qui doit être amélioré, ce que les gens aiment réellement par rapport à ce que je pense qu'ils aiment. Alors, déposez ça là-bas. C' est ça. Oh, j'ai également des mises à jour pour tous les autres produits Adobe, Photoshop, Illustrator, After Effects, Premier Pro, Adobe XD, consultez également ces derniers. Mais c'est tout pour une autre année de mises à jour. Je te verrai dans une autre vidéo. Au revoir maintenant. 78. Adobe InDesign CC 2022 : nouvelles fonctionnalités et mises à jour !: Bonjour, tout le monde. Dans cette vidéo, nous allons couvrir certaines des mises à jour d'Adobe InDesign 2022. La grande mise à niveau d'InDesign cette année est l'intégration plus connue de la fonctionnalité de capture. Si vous avez utilisé l'application Adobe Capture, vous auriez vu une partie de cette coche, mais c'est cool maintenant qu'elle est intégrée à InDesign. Ce que je veux dire par là, c'est cette image ici. Je peux cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et dire que vous pouvez extraire de cette image un tas de choses différentes. Faisons des thèmes de couleurs. Regardez, il a regroupé les couleurs directement de l'image. J'ai choisi l' image colorée que nous avons créée plus tôt. Mais regardez cela, génial, et ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez l'enregistrer dans votre bibliothèque CC, quelle que soit celle que vous avez ouverte ici. Cela nous a donné des options colorées, mais nous pouvons en choisir des couleurs vives et nous pouvons en choisir celles qui sont en sourdine, et vous pouvez voir, il vient de choisir cinq échantillons de couleurs qui fonctionnent dans une excellente combinaison. Couleurs profondes. [RIRES] Oui. Vous pouvez également décider que j'aime bien ça, mais je dois le déplacer. Vous pouvez décider où il se trouve. Vous pouvez les copier tout de suite. Copiez le code hexadécimal et utilisez-le ou ajoutez-le à votre bibliothèque. Une fois que je l'ai obtenu de la bibliothèque, je peux l'utiliser. Regardez. Ouah, c'est magnifique. [RIRES] J'avais de meilleurs plans pour cela. Mais bon, vous pouvez tirer les couleurs des images, ce qui est génial. Vous pouvez également extraire des formes à partir d' images. C'est encore la même chose. Cliquez avec le bouton droit de la souris, Extraire de l'image , Formes, et il en a fait une version en noir et blanc. Il va créer un graphique vectoriel et nous utilisons l'outil gomme pour le ranger un peu. Combien est-ce que je veux ? J'en veux moins. Vous pouvez voir comment cela pourrait ressembler à un graphique dessiné à la main ou un graphique que vous dessinez avec vos mains. [RIRES] Sauvegardons cela à la bibliothèque et voyons ce que nous obtenons. Je vais le fermer et regarder ça. J'ai une forme vectorielle que je peux commencer à utiliser. Regardez ça. Cool. Jetons un coup d'œil. Illustrez une bonté de victoire sans avoir à quitter InDesign. Il utilise en fait la puissance de cette application Capture. Si vous n'avez pas utilisé l'application, iPhone Android, recherchez Adobe Capture. Il fait beaucoup de choses aussi sur votre mobile, de sorte que vous pouvez prendre des photos et des trucs. [BRUIT] Oh, fantaisie. L'une des options probablement plus utiles que d'en extraire les couleurs est que je vais vous montrer une autre méthode pour accéder à ce panneau Capture. Au lieu de cliquer avec le bouton droit de la souris sur l'image et d'entrer ici, vous ne pouvez en fait rien sélectionné. Accédez à vos bibliothèques CC, accédez à un petit bouton Plus, et tout est là. C'est nouveau, il a été ajouté à cela, et nous arrivons au même endroit. Je peux faire glisser mon image puis on peut l'utiliser directement ici. Nous pouvons jeter notre image directement, et je peux dire que je ne veux pas les couleurs, je veux le type. Dis-moi ce que c'est, le sélecteur de polices ? Je vais choisir cette forme, et je vais dire, trouver des polices similaires. Il sera soit similaire, soit exact. Mais vous savez ce qu'est cette police, vous l'avez déjà utilisée. Cooper. Il y a quelques autres recommandations ici. Ils sont assez proches, mais c'est exactement ça. Je vais l'enregistrer dans ma bibliothèque. Il est pratique non seulement pour les photos de polices, mais même pour les travaux que vous avez peut-être décrits. Vous n'avez pas la police ou c'est un logo de quelqu'un d'autre et vous n'avez pas tout ce genre de fonctionnement. Mais vous pouvez voir ici, maintenant c'est un style de personnage. Je peux dire bam. [RIRES] Charmant. Il s'agit de la principale mise à niveau d'intégration d'InDesign. Voyons quelques autres choses. Le prochain est plutôt un changement, et il convient de noter que par le passé, si vous êtes un utilisateur d'InDesign, vous saurez que ces types sont des pages maîtres. Mais à partir de maintenant, elles seront appelées pages parents. Vous trouverez le mot maître remplacé par parent partout lorsque vous vous référez à ce que vous connaissez comme étant des pages maîtresses. Adobe s'efforce d'utiliser une terminologie plus inclusive et la note que j'ai reçue d'Adobe est qu'il s'agit d'une entreprise inclusive et qu'elle n'utilisera pas de mots qui rendent les gens malvenus et blessé, c'est pourquoi ça a changé. Vous verrez qu'il change via InDesign n'importe où ailleurs dans les produits Adobe. Pour moi, Premiere Pro a beaucoup de pistes principales et maîtres. Ils seront tous changés. Vous avez peut-être déjà remarqué dans Premiere Pro qu'il s'agit désormais d'une piste source au lieu de la piste principale. Si vous remarquez l'un de ceux qui l' entourent et qu'on l'appelait autrefois maître, c'est pourquoi, une terminologie inclusive. Prochaine fonctionnalité. La dernière petite mise à jour d'InDesign est sur Mac. Accédez à Préférences, donc InDesign, Préférences et passez à l'échelle de l'interface utilisateur. Sur un PC, il se trouve sous Edition, Préférences, Mise à l'échelle de l'interface utilisateur. Maintenant, il s'agit d'une petite et d'une grande taille en fonction la technologie que vous utilisez ou du matériel que vous utilisez. Vous pouvez voir l'interface des petites aux grandes icônes. Si vous avez besoin qu'ils soient plus grands ou plus petits, vous pouvez le faire ici. Ce qui était le problème, c'est que si vous branchiez un moniteur pendant que vous travailliez, il devinerait automatiquement la taille de l'interface utilisateur. Maintenant, vous pouvez aller le choisir manuellement parce que parfois ce n'est pas le bon. Très bien, mes amis, c'est les mises à jour d' Adobe InDesign 2022. Sur la vidéo suivante. 79. Aide-mémoire et raccourcis InDesign.: Salut là. Je m'appelle Dan, et c'est une super fantastique feuille de triche Adobe InDesign. Maintenant, il y a une version PDF de ce que vous pouvez aller à bringyourownlaptop.com, chercher la section Ressources, et il y a une version imprimée que vous pouvez imprimer, coller à côté de votre bureau, apprendre tous les raccourcis, être plus génial. Il y a aussi beaucoup d'autres cours que vous pourriez vous inscrire. Mais entrons dans la feuille de triche. La première pointe est la conversion impériale en métrique ou vice versa. Pour le moment, il est réglé à pouces, mais disons que j'ai besoin de quelque chose qui doit être 30cm, je peux cliquer et il le convertit en pouces pour moi. Même fonctionne lorsque vous êtes prêt à dire millimètres, et nous avons besoin de quelque chose à quatre pouces, cliquez sur et il fait la conversion pour vous. Cool. Maintenant, cela fonctionne dans la nouvelle boîte de document nous avons ouverte qui fonctionne également lorsque j'appuie sur « Fermer ». Cliquez sur cette boîte ici, la hauteur réglée à un pouce, mais disons que j'ai besoin d'être deux centimètres, il ferait la conversion à 0,7 pouces pour moi automatiquement, importe quelle boîte, partout où vous pouvez taper. Vous pouvez également faire d'autres choses cool avec ces boîtes. Dites que la largeur doit être la moitié de cela, donc je tape simplement la barre oblique 2, quatre divisée par 2, et il le convertit en moitié. Toutes sortes de mathématiques peuvent être faites. Dites que j'ai besoin de le multiplier par trois, vous utilisez un petit astérisque pour trois, cliquez n'importe où ailleurs dans ces cases et c'est maintenant trois fois plus long. Vous pouvez ajouter, soustraire, diviser et multiplier. L' astuce suivante est le clic Commande ou le clic de contrôle si vous êtes sur un PC. J' ai besoin d'accéder à ce logo ici, mais il y a zone de texte est sur le chemin. Je peux déplacer cette zone de texte et accéder à ce type, mais ce que je peux faire d'une manière plus simple, c'est que je peux maintenir la touche Commande de de mon clavier si je suis sur un Mac, ou si vous êtes sur un PC, c'est le contrôle. Donc maintenez-le enfoncé en utilisant ma flèche noire, je vais cliquer une fois, j'obtiens le type, cliquez à nouveau, et j'obtiens le calque en dessous. Je peux continuer. Cliquez à nouveau, et je reçois ce grand graphique délavé, cliquez à nouveau et j'obtiens le dégradé en arrière-plan. C' est une façon de sélectionner des choses sans avoir à les décompresser et à les déplacer partout. Ce raccourci suivant est probablement celui que j'utilise le plus. Je vais sélectionner ce texte et il y a un couple que je vais te jeter. Maintenez la touche Commande enfoncée et maj sur un Mac ou Control Shift sur un PC, puis appuyez sur la touche stop complète ou la touche point, et cela agrandit la police. Appuyez sur la « virgule », en tenant ces mêmes clés, il rend un plus petit, plus grand, plus petit, vraiment pratique. Une autre chose que vous pouvez faire est que vous pouvez jouer avec le suivi. Tout ce que vous devez faire avec tout le texte sélectionné, maintenez enfoncée la touche « Alt » sur un PC ou la touche « Option » sur un Mac et utilisez simplement vos flèches gauche et droite. Juste une petite flèche du clavier. Le haut et le bas font le leader. Pratique. Mais gâchez ça. Le prochain conseil, c'est que j'ai cette boîte au milieu. Je l'ai en utilisant l'habillage de texte, donc il pousse le texte autour d'elle, regarde cela, je peux le pousser autour. Le problème est que lorsque j'essaie de mettre d'autres textes sur le dessus, c' est pourquoi je veux aller ici, ça ne marchera pas, parce que ce même représentant texte repousse ce texte. Maintenant, nous pouvons cliquer avec le bouton droit de la souris et aller dans Options du cadre de texte et dire Ignorer l'habillage de texte, et cela fonctionnera correctement pour cette seule zone. Mais chaque fois que vous avez ce genre d'instance, vous devez aller prendre cette boîte à nouveau. Et s'il y avait un moyen de le changer pour toujours ? Il y en a. Tout ce que nous avons à faire est d'aller à, si vous êtes sur un Mac, c'est sous Composition des préférences InDesign. Si vous êtes sur un PC, accédez à Modifier et les préférences sont ici, puis allez à Composition. Je vais y aller, Composition. Voici le bouton magique ici. habillage du texte n'affecte que le texte en dessous. Ce qui veut dire que ce type est juste au top, donc il ne sera pas affecté par ça. Juste les trucs en dessous. À l'étape suivante. Chaque fois que vous dessinez une nouvelle boîte de type, frottez la boîte de type, dessinez-la, et c'est Minion Pro et 12 points, que je n'utilise jamais, alors je vais la changer. De plus, mon panneau de nuanciers a de vieilles polices ennuyeux que je n'utilise jamais. J' aimerais qu'il y ait un moyen de changer les valeurs par défaut pour toujours. Il y en a. Tout ce que vous avez à faire est d'avoir rien d'ouvert dans InDesign, hey, presto, et nous devons le changer du début en haut ici à l'un de ces éléments, nous allons utiliser l'essentiel, puis je vais attraper mon outil de type. Si je change Minion Pro maintenant pour, disons, voilà, noir, et je vais mettre 12 points et je choisis l'avance que j' utilise et j'ajoute des nuances à mon nuancier. Ils seront là. Pour soit regarder Nouveau document, dessiner, créer, taper outil, dessiner une boîte, commencer à taper, Arial Black. On va reculer de Minion Pro, mais vous avez l'idée. Assurez-vous que tout est fermé, alors faites simplement les mêmes outils et vous pouvez changer n'importe quoi, probablement le plus important à changer. Commencez l'essentiel, essayez de changer un paragraphe, et c'est ce gars ici, césure, il est allumé par défaut, personne ne vous aime. Éteignez-le, si vous dessinez une boîte de type, elle ne sera pas cédée. Vous êtes les bienvenus. Le suivant est réservé aux utilisateurs de Mac, désolé, PC. Disons que je veux mettre en évidence cela et je sais que je veux faire un cas de titre et vous savez que c'est un SMA et vous finirez par le trouver. Mais regardez, cliquez sur « Aide » et tapez simplement dans le cas de titre. Là, nous allons, flèche vers le bas, appuyez sur « Retour » et c'est fait pour nous. Vous pouvez voir même des points aussi avec une belle grande flèche bleue juste là. Vous pouvez simplement cliquer sur ce titre plus facile. Ou disons que vous avez désactivé guides intelligents une étape, que vous voulez les rallumer, vous êtes comme si nous étions à nouveau là, tapez intelligent, cliquez sur la flèche vers le bas, cliquez dessus une fois, et j'ai réactivé. Souvenez-vous de la grande flèche bleue pour vous aider à pointer et à comprendre où ils sont. Merci, Mac. Le conseil suivant est de sauter les pages et c'est Command J ou Control J. C'est l'un des documents que nous faisons dans notre cours InDesign, mais c'est un document assez long. On est là, on doit prendre la page, Commandement J, 5, entre. Ensuite, revenez à la page 30, Commande J ou Contrôle J sur un PC, tapez 30, appuyez sur « Entrée ». Semble long, mais c'est l'une de ces choses que j'utilise un peu de saut en arrière d'une page en page facilement. Une autre fonctionnalité intéressante que vous pouvez faire est de dire que vous essayez de voir deux pages à la fois, mais nous n'avons qu'un seul écran, donc ce que nous pouvons faire, disons que nous avons affaire à une page de contenu, mais nous voulons aussi regarder différentes pages juste pour s'assurer que peut-être les en-têtes correspondent. C' est petit petit bouton insignifiant en bas ici, divise la mise en page. C' est bizarre. Tu finis deux versions de la même chose. De ce côté, je vais zoomer. Je peux voir ma page de contenu, mais de ce côté cependant, je peux faire défiler mon document. Ça pourrait être bien si vous évacue sur la couverture avant et la couverture arrière ensemble. Mais maintenant, je peux travailler dans mon document, trouver toutes mes rubriques, et commencer à travailler ici. On peut zoomer un peu si vous avez un écran plus grand, je travaille sur un petit ordinateur portable, donc ce n'est pas aussi bon. Une autre chose que vous pouvez faire est de dire de ce côté-ci ici vous pouvez regarder la grande version du document. La page, ce gros truc d'arcades ici, je vais sauter à la page 1. Je vais travailler dans les moindres détails, mais vous pouvez voir de ce côté-ci, il est en train de s'ajuster. Je peux l'utiliser de deux façons, pour l'éteindre, cliquez sur ce même petit bouton. Le suivant est en train de jouer avec des spreads. J' ai deux pages côte à côte. Nous savons probablement que la commande 0 sur mon clavier ou contrôle 0 sur un PC correspondra à la page à notre vue. Mais si vous maintenez la touche Commande et Option enfoncée et appuyez sur 0 ou Contrôle et Option sur un PC, cela s'adaptera à la propagation. C'est très pratique. En bas, Option de commande 0, obtenez la propagation bien au milieu. Maintenant, le conseil suivant est un suivi, si j'utilise ma touche de page vers le bas, pagination vers le bas pour une raison inconnue, InDesign, il descend. Mais ça descend et un peu plus. C' est dur de faire fonctionner ce truc. Ce que vous devez faire avant de cliquer sur « Page vers le bas » est de maintenir la touche Option sur un Mac ou Alt sur un PC, faire exactement la même chose, mais vous pouvez voir la propagation rester juste au milieu. Tellement pratique de zoomer à travers le document. Zoom. Maintenant, sur la note de côté, si vous êtes sur un MacBook Pro comme moi, vous n'avez pas la touche « page » car il n'y a tout simplement pas de place sur le clavier ou tout autre ordinateur portable qui n'a pas la touche « page », c'est fonctionnel. La touche se trouve en bas à gauche de votre clavier, puis maintenez l'option enfoncée, puis utilisez vos flèches haut et bas. Ils deviennent page vers le haut, page vers le bas. Rocher sur le prochain pourboire. J' espère que celui-ci n'est pas trop obscur. Je l'utilise charge tous ces documents qui sont ouverts. Il y a trois onglets. Ils ne sont pas tous sauvés. Je peux dire qu'ils ne sont pas sauvés parce que ces petits astérisques à côté d'eux, mais je suis prêt à y aller, j'ai juste besoin de les sauver tous et de les fermer tous. Le raccourci est à peu près toutes les touches et S. Je vais sur Mac, donc c'est l'option de commande Shift S les enregistre tous et l'option de commande Shift W les ferme tous. Si vous êtes sur un PC, c'est Control Alt, Shift S pour enregistrer, puis tous ceux avec W pour les fermer tous. Parfois, je me demande comment j'apprends les raccourcis et n'est pas vraiment un raccourci quand vous devez vous souvenir de toutes ces clés. Quoi qu'il en soit, j'espère que quelqu'un le trouvera utile. Ce raccourci a aussi quelques fonctionnalités différentes. Je vais prendre l'outil rectangle et je veux dessiner ça. Mais par défaut, il m'a donné une ligne à l'extérieur et pas de remplissage. Je veux basculer entre mon remplissage et mon coup, et cela peut être vraiment difficile parce que c'est assez petit si vous utilisez ce minuscule petit là-bas. Mais si vous appuyez simplement sur la touche X de votre clavier, appuyez, appuyez, vous voyez, il apporte le remplissage à l'avant et dans le coup à l'avant et le remplissage à l'avant, donc je peux aller et je vais comme ça sans avoir, je peux dire Je veux le remplir avec mon rouge, puis je vais appuyer sur X et puis mettre aucun aucun coup. Je n'ai pas besoin de monter et d'essayer de cliquer dessus et de l'amener à l'avant. Si vous vous êtes trompé et que vous dessinez quelque chose que vous êtes comme, « Mec, j'aimerais que ce soit juste vert et pas de coup », vous pouvez maintenir Maj X et il change juste les deux autour, comme cette petite flèche ici. X et shift X, je les utilise bas, en particulier dans Photoshop et Illustrator, les mêmes raccourcis vont à ceux. Un autre raccourci que beaucoup de gens utilisent que je ne fais pas avec cette flèche noire sélectionnée, vous avez votre virgule, votre point et votre barre oblique avant. Si je tape un point, et que c'est un dégradé, si je tape une virgule, il met dans un remplissage, et si je mets la barre oblique avant, il supprime le remplissage. Je clique sur ce, barre oblique, le remplissage est parti, ce que je peux voir est utile, point cependant, en ajoutant dégradé. Personne ne vous aime dégradé noir à blanc. C' est un peu dur. Prochaine étape. Vous devez commencer un nouveau travail pour un nouveau client ou juste un nouveau travail pour un client existant, et vous êtes sur le point de commencer à créer nouveau dossier lorsque vous vous souvenez de l'astuce cool que Dan a dit. Donc ce que j'ai c'est que j'ai dans mes documents, ce dossier ici, il s'appelle New Job. À l'intérieur de New Job a tous les dossiers dont j'ai besoin pour lancer un projet. n'y a rien en eux, ils sont vides, prêts à partir. Ce que je peux faire est de retour ici, je peux copier un nouveau travail, copier de la pâte et je vais travailler sur un nouveau client appelé Green at Heart. J' ai la structure prête à partir. J' ai mis tous mes fichiers InDesign dans le travail, j'ai mis toute copie que je reçois du client dans le dossier de copie, les fichiers sont généralement des images, matériel de référence peut être l'ancien travail ou les fichiers PDF que le client avait. Envoyé au client est des PDF que je leur ai vu à prouver et Envoyé au fournisseur est des choses que j'ai envoyées à l'imprimante. Fichiers de site que j'utilise lorsque je fais du travail sur le Web. Vous pouvez totalement ajuster cela à ce dont vous avez besoin. Une des petites choses que je fais cependant, est dans les fichiers, et en travaillant, il y a un dossier Zold. C' est juste un vieux travail avec un Z à l'avant, donc c'est au bas de la structure des dossiers, et je l'utilise juste, disons que je fais des concepts pour un client, et j'ai des versions A, B et C dans mon travail et le client choisit la version B, J' envoie A et C ici, juste pour les cacher. Je ne les ai pas effacés, ils se cachent à Zold. Je sais que quand je reviendrai à ce travail dans deux ans, je sais quels fichiers je vais utiliser. Le dernier pourboire et c'est le meilleur. C' est le conseil sur le raccourci que j'utilise le plus, il s'appelle Application rapide. Il y a quelques cas où vous l'utiliseriez. Disons que cela frappe ici, je sais que je veux que ce soit mon sub hit que j'ai mis en place un formulaire de styles de paragraphe, mais au lieu d'aller trouver des fenêtres, des styles, des styles de paragraphe et ensuite le mettre en évidence. Je peux simplement le sélectionner et aller Command Enter sur mon clavier. Si vous êtes sur un PC, c'est Control Enter, et cela fait apparaître cette chose appelée Quick Apply. Ce que je fais, c'est que je tape juste sous, je tape juste le nom du style de paragraphe que j'ai créé, et vous pouvez voir que vous appuyez sur « Entrée ». Devient vraiment bon quand nous devons le mettre dans des tas de fois. Commande Entrée, et parce qu'il est déjà arrivé là, Entrée. En voici un autre, cliquez sur un autre là. Vous pouvez obtenir rapidement Command Enter, Enter, et je peux arrêter de frapper dans mes styles de paragraphe super rapide. Je peux voir que cette chose ici est un peu gâché en termes de styles de paragraphe, donc je vais appuyer sur « Entrée de commande » et taper dans le corps. Vous pouvez voir là mon style de copie corporelle, appuyez sur « Retour », mais il pourrait aussi faire est de faire tous ces majuscules, donc je vais mettre en évidence cette Entrée de commande et juste taper dessus. Vous pouvez voir qu'il est allé directement en majuscules. Appuyez sur « Retour ». Faites la même chose pour celui-ci, et parce qu'il est déjà préchargé, je peux commencer à mettre ces choses en super rapide. Nous vous aimons, Quick Apply. C'est tout pour les pourboires. Maintenant, je vous passe à la vraie version de moi, les épaules cachées et tout. Wow, n'était-ce pas une très bonne feuille de triche ? Si vous aimez cela, il y a beaucoup plus sur bringyourownlaptop.com, des versions imprimées de cette feuille de triche ainsi que beaucoup d' autres feuilles de triche pour beaucoup d'autres produits Adobe et Microsoft. Je agite mes mains autour. Cela signifie que vous devez aller sur bringyourownlaptop.com. Désolé pour les mains.