Adobe Illustrator pour la mode (CAD II) : Conception technique intermédiaire | Mickaela Roxas | Skillshare
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Adobe Illustrator pour la mode (CAD II) : Conception technique intermédiaire

teacher avatar Mickaela Roxas, Graphic Design, Calligraphy

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bande-annonce

      0:37

    • 2.

      Unité 1.1 : Le panneau de trait

      7:37

    • 3.

      Unité 1.2 : trajectoire compensée

      10:33

    • 4.

      Unité 1.3 : L'outil de largeur, l'ajout d'effets et de l'unité 1

      7:26

    • 5.

      Unité 2.1 : Ajouter de la couleur à votre vêtement

      5:17

    • 6.

      Unité 2.2 : Concevoir des motifs à partir de blocs

      9:44

    • 7.

      Unité 2.3 : Concevoir des motifs sans couture

      9:12

    • 8.

      Unité 3.1 : Styliser votre vêtement

      7:51

    • 9.

      Unité 3.2 : Les outils de Pathfinder

      13:53

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

2 705

apprenants

12

projets

À propos de ce cours

Ce cours est une suite d'Adobe Illustrator pour la mode (CA) : Introduction aux plats de vêtements. Dans ce cours, je vais vous montrer les détails techniques de la conception à la nécessité de créer des vêtement de qualité professionnelle dans Illustrator, et comment ajouter des détails de construction comme les bosses et hisses, comment ajouter des couleurs, des motifs et textures à vos plan. et comment ajouter des techniques de coupe avancées comme le drap et la forme.

La création de plats dans Adobe Illustrator est une compétence de mode fondamentale. Les vêtement sont comment vous allez communiquer vos idées de mode aux motifs, aux concepteurs techniques, aux merchandisers, ou à la fabricants. Vous aurez également besoin de les créer pour créer des packs de tech ou de portfolios de mode

Ce que vous apprendrez

Dans ce cours, vous apprendrez à faire un vêtement de base et à ajouter tous les détails nécessaires. Nous couvrirons :

  • Détails. Comment dessiner des points, des darts, des hables, des touches, des boutons, et zipper.

  • Coloriage des détails. Comment ajouter de la couleur à vos assiettes dans Adobe Illustrator.

  • Création. Comment créer des échantillons pour communiquer des textures et des motifs.

  • Les détails. Comment ajouter des techniques de draping et de mise en forme à vos planches dans Adobe Illustrator.

Ce qui vous attend

Vous pourrez appliquer immédiatement ces compétences à votre propre projet : créez un ensemble de vêtement à l'heure de la voir Vous cherchez à faire votre design de mode ? Soumettez votre conception sur Betabrand !

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Mickaela Roxas

Graphic Design, Calligraphy

Enseignant·e

Mickey is the Junior Graphic Designer for Betabrand. Mickey has endeavored to teach herself the in's and out's of designing - without exhausting her life's savings. From tutorials about up-cycling flannel shirts to customizable stuffed-toys, Mickey provides advice that comes straight from her experience as an inspired rookie lost in a world of professionals. Her work and tutorials have been featured on several occasions including The Oakland Tribune, Examiner.com, and Threadbanger.com.

Follow her on Instagram: @zhmickey, or visit mickaelaroxas.com.

Betabrand is an apparel company headquartered in San Francisco, CA. By gathering suggestions and ideas from a broad customer base through its Think Tank, Betabrand can take designs from the concept stage to final, retai... Voir le profil complet

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Transcription

2. Unité 1.1 : Le panneau de trait: - Hey, - les gars, - c'est Mickey ici avec un cours de suivi à Adobe Illustrator pour la mode avec un design intermédiaire - technique dans cette première unité, - je vais vous apprendre quelques détails de construction. - Nous allons apprendre à utiliser le panneau de course pour créer, - hum, -des dents de fermeture à - hum, - glissière et des nervures. - Nous allons également apprendre à utiliser quelque chose appelé le chemin de décalage et aussi à utiliser - certains effets comme l'histoire et la transformation lorsque vous créez vos appartements. Dans cette première partie de l'unité 1, on va explorer le panneau des coups pour créer des dents de fermeture éclair et aussi créer des nervures. - Maintenant, - si vous vous souvenez de la première classe d'apprentissage Adobe tous partagés pour la mode, - vous pouvez trouver le panneau de traits ici sur le côté droit. - Si vous survolez, c'est un accident vasculaire cérébral. - C'est juste trois lignes d'une ligne fine ou épaisse. - Et si vous appuyez dessus une fois, alors vous aurez ce joli petit menu ici. - Vous pouvez aussi aller à la fenêtre et ensuite descendre un coup et il apparaîtra pour vous. - Donc, dans la première classe d'apprentissage illustrateur Adobe sa mode, - nous avons fait ce simple T-shirt où il était facultatif pour vous de créer un côtelage ici au - haut pour votre col. - Et certaines personnes avant d'apprendre ce processus sont ce que je vais vous apprendre. - Ils font littéralement ligne après ligne. - Comme ce que je fais en ce moment. - Et vous pouvez imaginer à quel point c'est fastidieux. - Tout d'abord, - il ne sera pas uniformément espacé. Et si vous vouliez changer le collier après, alors tout votre travail va aller avec. L' utilisation du panneau de course est l'un des meilleurs conseils que je pourrais vous donner pour qu'elle vousfacilite la vie ici sur Illustrator. L' utilisation du panneau de course est l'un des meilleurs conseils que je pourrais vous donner pour qu'elle vous - Je vais te montrer comment faire ça. - Je vais enlever n'importe quel coup dans n'importe quel remplissage sur mon stylo. - Et je vais juste entrer dans le milieu de cette forme de collier juste ici. - Je vais créer une ligne qui se trouve au milieu. - Donc ici, - entre ces deux points, - ça ressemble au milieu, - je vais aller à mon centre avant et vous pouvez juste attendre les guides automatiquement. - Snappy. - Ils vont cliquer et faire glisser aussi en maintenant Shift en même temps. Donc j'ai la même courbe, et je vais faire correspondre cette nouvelle courbe à la forme du collier là-bas. - Et puis je vais juste cliquer sur le point médian de l'autre côté. - Rapides. - Vas-y. - Très simple. - La prochaine chose que je vais faire est d'aller à mon panneau de course avec la ligne que vous avez créée toujours - sélectionnée. - Je vais changer mon poids jusqu'à ce qu'il atteigne la forme entière du collier. - Et une fois que j'aurai fait ça, je vais peut-être faire comme un 7.2. - Une fois que je l'ai fait, - je vais sélectionner la ligne de tableau de bord et instantanément, - même sans que je change l'un des paramètres, - vous pouvez déjà voir qu'il a l'apparence de nervurage, - ce qui est fantastique. - Donc ça a l'air bien. - Je pourrais le garder comme ça. - Je vais supprimer tous ces autres. - J'ai un tiret de 0,5. - Je pourrais même y arriver à un moment donné si je voulais Teoh. - Créer des nervures est aussi simple que ça. - Et si tu veux voir ailleurs ce que tu as créé, tu dessines une ligne et tu as juste ça te montre que ça crée ce trait, ligne de tiret en utilisant le crayon, donc ça va avoir l'air bizarre si tu ajoutes des courbes, - mais comme une courbe comme ça. - Mais c'est essentiellement ce que le panneau de course peut faire, - ce qui est génial. - Vous pouvez également utiliser un panneau de course pour créer différents types de nervures. - Disons que c'était la manche d'un sweat à capuche que je viens de créer. - Je vais encore aller au milieu de ce rectangle, - qui est juste là, - et vous pouvez voir que c'est un peu trop court. - Ça n'atteint pas mes deux extrémités de mon brassard. - Je vais changer l'attente jusqu'à ce qu'il atteigne les deux côtés. - Je pense que 17, c'est plutôt bon. - Et puis vous pouvez encore juste le tiret dans l'écart selon ce que vous voulez voir. - Disons que j'en ajoute un, - un autre ici, - ça crée toutes sortes de motifs d'enracinement différents, - et vous pouvez changer le nervurage en fonction de ce que vous prévoyez d'utiliser - votre conception, - ce qui est super main, - parce que, - vous savez, - il y a différents types de nervures, - euh, - avec de l'épaisseur et des choses comme ça. - Et utiliser le panneau de course est juste un moyen vraiment facile de traduire cette idée sans - causer tant de douleur pour vous, - comme les orteils créer chaque ligne. Et ce qui est génial, c'est de dire, je voulais ajuster mon interlocuteur. - Maintenant, je peux juste sélectionner tous mes points ici et dire que je voulais juste faire un peu plus - de Ah, - courbe. - Tu vois, - tout bouge. - Immuniser n'est pas parfait, mais ça va descendre avec moi, ce qui est fantastique. - Et vous après ça, - tout ce que vous avez à faire est juste de l'éditer pour tenir à nouveau à l'intérieur, - et c'est là. - Un symbole va le remettre à l'original. - C'est ainsi que vous utilisez le panneau de course pour créer l'extraction super facile. - La prochaine chose que je vais te montrer avec un panneau de course est comment créer des dents de fermeture à glissière - l'apparence des dents de fermeture à glissière. - Encore une fois, je vais prendre mon stylo. - Je vais supprimer tout Phil ou toute valeur de course qu'il a. - J'ai cette fausse fermeture éclair juste ici. - Imaginez qu'il s'agisse d'un sweat à capuche ou d'une veste. - Mais dans ce rectangle blanc long rectangle, - voici où vont les dents de fermeture à glissière. - Et voici ma petite fermeture éclair juste ici. - Alors je vais créer une ligne droite. - Je vais maintenir le quart de travail, - appuyer sur le haut vers le bas, - et j'ai une ligne parfaite juste ici. - La prochaine chose que je vais faire, c'est que je vais créer mon poids, ce qui ne sera qu'un point. - Et puis je vais sélectionner Dash, - et je vais mettre chaque pointillé et la valeur de l'écart 2,5 tout le long. - Et ce que vous pouvez voir qui crée un petit Siris de rectangles. - Et une fois que j'aurai le petit Siris de rectangles, je vais le sélectionner avec mon outil de sélection. - Je vais le copier, - et ensuite je vais mettre en place un autre juste au-dessus de lui. - Et puis je vais cliquer et faire glisser ce 2e 1 légèrement d'un côté. - Je vais à droite et légèrement vers le haut pour que vous puissiez décaler les dents un peu -. - Ils ont pu voir et j'ai ce Jaggi un petit truc qui se passe. - Et une fois que je serai satisfait d'une place dedans, - je vais sélectionner les deux et je vais les regrouper ensemble et en utilisant mon alignement, - je vais aussi sélectionner ma tirette et je vais sans appuyer sur Shift, - je vais sélectionner le Fermeture à glissière à nouveau. - Qui, - comme nous l'avons appris dans la première partie de cette classe, - il aligne sur l'objet clé. - Et je vais appuyer sur le centre de la ligne horizontale, - et ça va se centrer au milieu, - ce qui est génial. - Donc quand je zoome trop loin, - belle quantité. - Vous pouvez déjà voir. - Ça ressemble exactement à des super dents. - Et c'est ainsi que vous créez une fermeture à glissière très simple Keith expertise des métaux, - ce qui est génial. - Alors c'est le panneau de course. - Je te vois dans l'unité un point. 3. Unité 1.2 : trajectoire compensée: Hey, les gars, c'est l'unité 1.2, ou je vais vous enseigner une autre fonctionnalité que vous avez confinée ici sur Adobe Illustrator appelé Offset Pass et pour montrer le chemin décalé. Je vais juste commencer par un simple rectangle. Zoom sur ce rectangle, va le sélectionner avec mon outil de sélection, aller jusqu'à la barre de menu, pour l' objet et le chemin, puis pour décaler le pack. Appuyez une fois, et une petite boîte apparaît où vous pouvez entrer la valeur. Je suis juste pour montrer, je vais mettre 15 pixels et selon si oui ou non vos paramètres ou définir deux pouces ou pixels pour votre tableau, juste méfiez-vous de cela. Si vous voulez des pixels, mettez P X si vous voulez pouces mettre i n Sinon, euh, cela pourrait mettre 15 pouces, qui serait trop. Donc, une fois que j'ai ce prêt, je vais frapper l'aperçu et vous pouvez voir par chemin de décalage crée sur même chemin de décalage proportionné . Selon Teoh, Ce que je dicte le décalage pour être donc c'est un rembourrage 15 pixels de 15 rembourrage autour de ma forme originale. Il fait aussi la même chose si je devais donner une valeur négative. Donc, nous sommes allés à l'intérieur proportionnellement négatif 15 pixels, ce qui est génial. Ce futur fonctionne également quatre lignes droites. Donc, si j'ai ma ligne droite sélectionnée aller au chemin de l'objet et le chemin de décalage et cette fois je vais faire 10 pixels et frapper l'aperçu, vous pouvez le voir créé et même 10 pixels tapting. Maintenant, c'est un rectangle, um, autour de ma ligne originale avec des lignes droites. Il fonctionne également avec des lignes courbes. Donc je vais faire une simple forme de courbe ici. Je vais le sélectionner. Désactivé, euh, le Phil où j'ai enlevé le Phil va revenir au chemin de l'objet et le chemin de décalage et faire les mêmes 10 pixels. Et quand j'appuie sur l'aperçu, vous pouvez voir qu'il a aussi pris la forme de ma courbe. Donc, en utilisant cet outil, nous allons apprendre à créer des cordons de serrage et aussi une autre façon d'appliquer des coutures . Alors commençons par la couture. Voici donc une étude de femme que j'ai conçue. C' est basé sur un de mes hoodies préférés. Hum, et comme vous pouvez le voir, il manque des poches. Donc, j'avais à l'origine bien conçu, poches ici, si bien, poches serait juste que j'ai besoin d'un simple rectangle sur Tournez légèrement. Je vais faire un peu plus de temps et le tourner un peu et vous allez dire que j'ai complètement oublié Toe ajoute de la dissertation, et j'ai passé à autre chose. Il n'y a aucun moyen pour moi d'appuyer sur Undo dans lequel je peux juste le ramener à ce point, ce qui me rendrait très facile d'ajouter des coutures. Disons qu'il était déjà incliné et que j'étais intéressé à ajouter des coutures parfaites autour d'elle. Il serait plus difficile de le faire maintenant parce que, comme vous pouvez le voir, c'est déjà hors de la ligne ici. Ce n'est pas uniformément espacé, et ça ne sera pas aussi propre. Vous pouvez utiliser le chemin de décalage pour cela. Donc, je vais sélectionner mon chemin d'objet Goto de poche bien et chemin de décalage. Et ça n'a pas besoin d'être comme si je me voyais 10 ou 15 cornichons. Cela peut être tout simplement comme deux pixels. Et encore une fois, vous pouvez frapper aperçu. Tu vois, c'est même un peu trop. Peut-être juste un pixel. Ouais, je pense que tu pourrais être bon. Je pourrais même y aller pour peut-être un 0.7. Oui, parfait. Et j'ai été touché ? OK, je l'ai toujours sélectionné. Je peux appuyer sur I pour mon outil pipette, et je peux sélectionner une ligne de mon situ. Voilà, tu y vas. Vous pouvez voir qu'il devient instantanément une belle ligne de couture autour de ma poche de puits. Et une fois que c'est fait, je vais les sélectionner tous les deux et je suis le groupe ensemble. Et après mon retour, je peux juste faire un clic droit, transformer et le refléter. Appuyez sur Copy et faites-le glisser de l'autre côté, ce qui est génial. Donc là. Maintenant, j'ai mes poches portefeuille. Donc c'est juste, euh, un moyen vraiment facile d'ajouter des coutures. C' est une autre chose que vous pouvez utiliser pour votre productivité. Il peut également être utilisé pour bien, poches, poches, qui est ce que je probablement ou poches plaquées, qui est ce que je l'utilise le plus pour. Donc tu as une poche plaquée ici au lieu de, comme le contour Lee à l'intérieur. Vous pouvez simplement sélectionner le chemin de l'objet, chemin de décalage, puis dit qu'il orteil pixels négatifs, et vous pouvez voir quand j'appuie sur OK et ajouter la ligne de tiret. Il a immédiatement ajouté vos lignes de point pour vous, et tout ce que vous avez à faire est de retirer les films supérieurs vers le haut et vous avez quelques coutures parfaites. C' est donc la beauté du chemin décalé. Mais, hum, ce qui rend le chemin de décalage encore plus utile, c'est qu'il rend la création de cordons de serrage si facile . Donc avec mon crayon et non, Phil, je vais créer une ligne. C' est là que mon cordon de serrage rencontre la capuche. Donc je vais juste super une simple ligne tortueuse. Et en ce moment, ça ressemble à une couture. Donc je vais juste enlever ça et juste éditer ce peu plus pour qu'il corresponde à la courbe que je désire, et c'est assez bon pour moi. Donc, avec son sélectionné, je vais aller au chemin de l'objet et au chemin de l'objet et au chemin de décalage, et je vais vraiment faire un pixel. Et quand j'appuie sur l'aperçu, vous pouvez voir qu'il a déjà créé un cordon de serrage pour moi quand j'ai frappé. OK, j'ai juste besoin d'entrer et de sélectionner ma ligne d'origine et de l'effacer. Vous pouvez voir qu'il y a déjà une forme de cordon disponible, et je n'ai pas eu à faire un peu de folle comme si je faisais ça tout seul, accord ? J' ai la forme originale, et puis je vais retourner à l'entrée dire, comme si ça prenait tellement de temps, et tu n'es pas garanti, comme un contour parfait. Et en plus, si tu voulais que Teoh change de forme, alors tu devrais recommencer, ce qui peut être douloureux. Mais vous utilisez le chemin de décalage. C' est si facile. Et après cela, vous pourriez simplement créer comme le pas à la fin, pour dire que c'était comme avait le petit bouton en plastique à la fin sur et qui pourrait être fait en faisant juste un rectangle simple. Et puis tu pourrais juste faire un simple cercle dessus, et maintenant on dirait qu'il a été attaché. Je vais te montrer encore une fois de ce côté. Il suffit de créer une courbe simple peu différente de la 1ère 1 et et au point. Il est donc plus lisse, très agréable quand il est toujours sélectionné, allez dans le chemin de l'objet et le chemin de décalage, et il conserve les mêmes paramètres que le dernier. Donc je vais juste appuyer sur OK et aller et sélectionner ma ligne au milieu de la ligne d'origine , et là vous l'avez. Vous avez un autre cordon de serrage, et à partir de ce point je peux ajouter le petit bouton comme je l'ai fait avant et lancer un cercle, et c'est juste un moyen super simple qui est grand comme un moyen super simple de créer, euh, euh, tirer des ficelles ou des cordons de serrage pour en faire un plus compliqué pour vous montrer que j'ai cette paire de pantalons à cordon de serrage ici, je vais créer un nœud. Donc je vais commencer par ma forme de cravate circulaire. Je vais créer le contour juste en utilisant l'outil stylo. Donc j'espère que vous pouvez voir où je vais avec ça. Voilà les oreilles de lapin. Non, c'est en quelque sorte et les extrémités des cravates pour mes cordons de serrage. Et je vais sélectionner ces quatre formes. Je vais aller jusqu'au chemin de l'objet, décaler le chemin d'accord. Et c'est stupide, petite partie difficile. Vous devez entrer et supprimer les lignes d'origine. Et vous avez là. Tu vois, tu as déjà un orteil. Vous avez déjà une forme de cordon de serrage. Tout ce que vous avez à faire est juste d'ajuster le positionnement et aussi de changer l'ordre. Ximena, sélectionne les deux oreilles de lapin et je vais les amener devant. Alors que mes cordons de serrage se cachant dans le dos. Mais oui, voilà. Et puis après cela, il suffit d'ajouter votre petit pas sur le dessus. Et pour cette fois, c'est un peu plus grand que je vais ajouter. C' est pour donner l'impression qu'il est lié. Et après cela, il suffit de sélectionner chaque morceau du cercle ty A ici, les regrouper ensemble, et vous pouvez facilement le déplacer jusqu'à l'endroit où il doit apparaître. Et vous pourriez voir qu'il manque une autre partie comme la partie du cordon qui relie le tout, comme, comme, moment, il semble flotter dans l'espace. Donc, je vais juste créer une ligne simple reliant ces deux points, qui est l'endroit où le cordon sortirait du chemin de décalage de l'objet. Ok, allez et supprimez mon centre. Et puis à partir de ce point, puisqu'il s'agit d'une forme à base de plantes d'édition, je peux simplement utiliser mon outil de sélection directe pour le faire correspondre à la forme de ma petite partie ici où le cordon de serrage sort. Et puis je pourrais juste déplacer toute ma cravate jusqu'à l'avant au-dessus de la ligne que je viens de créer. Et quand je recule, vous pouvez voir que j'ai créé un cordon de serrage. Et c'est la beauté du chemin décalé. Um, amuse-toi juste avec ça. Juste une fois de plus, comme tout ce que je vous ai appris ici et l'astuce est juste de pratiquer et voir comment les outils et comment l'avenir réagit orteil ce que vous essayez de concevoir ou comment vous pouvez l' utiliser pour résoudre beaucoup de problèmes que vous venez avec lors du processus de conception. Je vous vois dans l'unité 1.3. 4. Unité 1.3 : L'outil de largeur, l'ajout d'effets et de l'unité 1: C' est l'unité 1.3 où je vais vous apprendre à utiliser un certain effet, en utilisant, déformer et transformer Ruffin. est l'unité 1.3 où je vais vous apprendre à utiliser un certain effet, , en utilisant, - Et aussi comment a créé des fléchettes avec l'outil de largeur ? - Commençons par l'outil de largeur. J' ai un blazer pour femme ici, et il est évidemment taillé sur mesure, mais ça n'a pas l'air correct. J' ai un blazer pour femme ici, et il est évidemment taillé sur mesure, - Um, - construction sage parce qu'on dirait que c'est juste la forme du modèle. Mais si vous savez quelque chose sur la construction ou le modèle qui vous fait, vous pourriez vous attendre à ce qu'il y ait une nuit ici quelque part. - Disons que je voulais juste ajouter une fléchette des paquets A de mon bus à la poche comme ça , et c'est génial. - Tu sais, - c'est simple. - C'est bon, - mais un moyen de le rendre encore plus professionnel et encore plus évident une fléchette. - Vous pouvez utiliser l'outil avec, - et ça je peux montrer l'outil avec ici, - donc je vais créer ah, - une ligne droite et aussi une ligne courbe. - Je vais aller à mon panneau d'outils ici, - orteil gauche et sous l'outil réfléchissant il y a le Witzel. - Si ça n'arrive pas. - Il suffit de le maintenir enfoncé et vous pouvez choisir parmi n'importe lequel d'entre eux. - Et celui que je vais t'enseigner aujourd'hui s'appelle la largeur. Donc, avec mon outil d'esprit sélectionné, je vais passer la souris sur un de mes segments droits ici. - Et à tout moment, je vais juste cliquer et je vais traîner vers le haut ou vers le bas. - Et ce que vous pouvez voir se passe ici avec le contour bleu, c'est qu'il élargit ma forme -. - Si je laisse aller, - vous pouvez le voir élargi par segment juste à ce stade. - Et il a créé une courbe égale vers le bas en appuyant et en faisant, - et je la déplace vers le haut. - Vous pouvez voir qu'il l'a serré. - Cela fonctionne également si vous utilisez avec deux à un point final. - Donc je vais juste utiliser le point de terminaison et blanc dedans, - et vous pouvez voir qu'il vient de créer un très large Et dans cette seconde moitié pour cela, - le tout premier point est devenu petit et aussi le même. - Si vous dormiez point de terminaison et faites glisser vers le haut, - le point est devenu très petit à cette fin et reste le même de l'autre côté. Utilisez-le pour les esprits ou pour les , lignes courbes, je veux dire, donc j'ai mon outil avec et je planque sur l'endroit où se trouve la courbe. - Vous pouvez voir qu'il élargit la courbe, - puis il crée une belle pente vers le bas à l'esprit original de la ligne. Et si c'est l'un de mes outils préférés pour jouer, même en dehors de la conception technique, si tu créais, comme une typographie ou une illustration, même en dehors de la conception technique, si tu créais, comme une typographie ou une illustration, c'est juste un bon outil. - Tohave Donc, - comme ce que je vous ai montré en utilisant l'outil fouet au point, - je vais sélectionner mon outil avec. - Je vais aller au point d'ancrage tout en haut, et je vais traîner vers l'intérieur pour que ça devienne juste un point à la fin. - Ce que vous pouvez voir qui fait, c'est qu'il a créé l'apparence évidente d'une obscurité de - épaisseur à la rigidité ou le point de fuite, - si vous savez, - la fabrication de motifs. Donc, une fois que c'est fait, je vais juste le transformer, réfléchir et copier ça, et ensuite je vais aller dans mon autre poche. - Et voilà, - vous avez des fléchettes, - et après ça, vous pouvez encore éditer le point. - Donc, si je voulais l'emménager et le déplacer. - Tu peux encore le faire. - Super. La dernière chose que je vais vous montrer pour les détails de construction est comment utiliser quelque chose appelé - Ruffin, - qui peut être trouvé en effet, - déformer et transformer. La dernière chose que je vais vous montrer pour les détails de construction est comment utiliser quelque chose appelé - Ruffin, - qui peut être trouvé en effet, - Le 3ème 1 vers le bas est appelé rugueux, - euh, - pour démontrer. - Je vais juste créer un rectangle simple avec son élu. - Je vais aller affecter, - déformer et transformer et frapper Ruffin. - Et encore une autre boîte apparaît. - Et au lieu de mettre quoi que ce soit, je vais en premier pour que tu puisses voir ce qui se passe quand ça est rugueux. - Donc, cet inceste un coin, - il peut aussi être un tel lisse. - Donc vous avez plus sinueux, - mais je vais utiliser coin cette fois et la taille crée détermine la taille du Ruffin - et le détail détermine combien, - um, - rugosité combien de rugosité il y aura. - J'aime toujours faire l'avant-première pour voir ce que je fais. - Donc chaque fois que j'utilise Ruffin ou même zigzag, - que je peux vous montrer deux, - j'ai toujours mis la taille relativement petite, - peut-être comme deux ou trois. - Et je fais le détail, - J'augmente le détail. J' utilise Ruffin, et ce que je t'apprends rugueux, c'est comment créer l'apparence de très facile. J' utilise Ruffin, - Disons que je veux que mon collier soit ici pour vous savez, - c'est comme un de ces modèles où il fait froid et je veux un joli blazer, - mais avec un joli col en fausse fourrure, - je peux juste sélectionner toutes les parties de mon collier ici. - Je vais aller à l'effet, - déformer et transformer, - et je vais frapper Ruffin sur le côté pour voir ce que je travaille avec un aperçu et - c'est de la folie. - Je vais changer la taille de quelque chose de plus petit, et ensuite je vais augmenter les détails et ce que vous pouvez voir qui fait. - Ce n'est pas le cas. - Ce n'est pas parfait, - mais cela donne l'apparence d'avoir une sorte de texture, - que vous pouvez mentionner ensuite que c'est pour et ça ressemble à ce qui est - génial. - C'est la référence dans l'outil. - Je vais te montrer un zigzag très rapide, que tu peux utiliser pour la couture si tu le voulais. - Alors, les lignes de point de chirurgie. - Je viens de faire une simple ligne ici, - et avec son élu, - je vais déformer et transformer à nouveau - et je vais aller zigzag une autre boîte de dialogue apparaît, - peut frapper l'aperçu. - Et ce que vous pouvez voir instantanément, c'est qu'il crée un zigzag à partir de votre ligne d'origine. - Et à partir de cela, - vous pouvez l'éditer à nouveau. - Je fais toujours plus petite taille, - plus de crêtes par segment pour obtenir, - hum, - plus d'une ligne de point. - Mais, - vous savez, - si vous utilisez ça pour d'autres raisons, - je joue juste autour de la taille, - euh, - bascule ici et aussi les crêtes. - Et voilà. - Vous avez C'est exactement pour votre livrable pour l'unité 1. - Je voudrais s'il vous plaît. J' aimerais volontiers que vous appliquiez toutes les techniques que je vous ai enseignées dans cette unité , dans un seul livrable. , - Ça pourrait être un vêtement par composant. - Ou, - vous savez, - certaines choses comme ce côtelage ici vous pouvez utiliser pour plusieurs choses et aussi le zigzagging. - Alors je vais les mentionner. - Je veux que vous utilisiez un panneau de course pour créer des nervures et aussi le panneau de course pour - créer des dents de fermeture à glissière. - Comme ça à partir de l'unité 1.2, - Je voudrais que vous utilisiez le chemin de décalage pour créer des cordes de traction ou des cordons de serrage, - et pour moi et à 1.3, - je voudrais que vous utilisiez soit l'outil exact ou l'outil Ruffin pour créer pour quelque chose - Pour Doublé ou quelques coutures chirurgicales et également utilisé l'outil avec pour créer des fléchettes. - C'est tout pour l'unité 1. - Je vous verrai dans l'unité 2. 5. Unité 2.1 : Ajouter de la couleur à votre vêtement: - Hé, les gars, c'est l'unité 2. Et dans cette unité, je vais vous apprendre à colorier vos appartements, à créer des motifs et des choses commeça, ça, dans cette première unité ou dans cette première partie d'unité à unité 2.1, je vais vous apprendre à colorier vos appartements, àcréer des motifs et des choses commeça, dans cette première unité ou dans cette première partie d'unité à unité 2.1, Nous allons vous montrer comment colorer votre appartement de façon simple. Si vous vous souvenez, si vous avez pris mon premier cours, quand je vous ai dit comment construire votre appartement, je vous ai toujours recommandé de fermer vos formes autant que possible, Si vous vous souvenez, si vous avez pris mon premier cours, si vous avez pris mon premier cours, quand je vous ai dit comment construire votre appartement, je vous ai toujours recommandé de fermer vos formes autant que possible, quand je vous ai dit comment construire votre appartement, je vous ai toujours recommandé de fermer vos formes autant que possible, selon le nombre de pièces qu'il avait et des choses comme ça. - Pour que tu vois que ma manche est un rasage rapproché. - Mon corps est en forme. - Ma capuche est une forme serrée et des choses comme ça. - La raison pour laquelle je t'ai dit de le faire, c'est parce que quand il s'agit du processus de coloration qui - vient, - ça devient, - comme la plus grande faveur que tu pourrais peut-être faire soi-même parce que, - hum, - faire quatre ans de santé parce qu'il rend votre vie facile. - Donc, une façon de procéder à la coloration est si vous avez votre vêtement groupé, - puis juste utilisé l'outil de section directe. - Une façon de colorier votre plat est littéralement orteil. - Maintenez enfoncé, - Allumez. - Sélectionnez toutes les différentes parties de vos appartements que vous voulez une couleur, - une certaine couleur. - Et tu pourrais monter ici pour des échantillons, qui est cette petite icône juste ici. - Et vous pouvez choisir n'importe quelle couleur que je vais sélectionner. - Tu sais, - des clips. - Assurez-vous d'éditer votre remplissage, - pas votre couleur de contour. - Et ils sont assez faciles. - Il a édité toutes les formes que j'ai sélectionnées. - Rendons ça pour attendre. Comme vous pouvez le voir, pour un plus complexe, conçu comme ce miel ici, ça prendrait beaucoup plus de temps d'entrer et de sélectionner chaque partie blanche . Comme vous pouvez le voir, pour un plus complexe, pour un plus complexe, conçu comme ce miel ici, ça prendrait beaucoup plus de temps d'entrer et de sélectionner chaque partie blanche . conçu comme ce miel ici, ça prendrait beaucoup plus de temps d'entrer et de sélectionner chaque partie blanche puis changer la couleur, - ce qui est la deuxième méthode que je vais montrer vous aide à éviter tout cela. Je vais verrouiller ma couche à capuche et travailler sur ma couche de T shirt pour te montrer une simple démonstration de ce dont je parle. - On va utiliser l'outil de sélection, donc je vais tout sélectionner avec un Phil blanc juste en sélectionnant ce corps, qui a un remplissage blanc dans un contour noir. - Je vais aller à la barre de menu et j'ai peut-être appuyé sur Select même, - et je vais sélectionner la couleur de remplissage. - Ce que cela fait une fois que je sélectionne la couleur de remplissage, c'est qu'il a sélectionné chaque partie de ce - vêtement plat. les Puisqueles autres couches verrouillées n'ont pas sélectionné tout ça. - Mais tout ce qui est disponible qui a un Phil blanc, - et une fois que cela arrive, - vous pouvez facilement cliquer une autre couleur, - et le T-shirt deviendra cette couleur. - Et comme vous pouvez le voir, - il n'a pas sélectionné la pièce grise remplie à l'arrière. - Donc c'est assez simple avec un T-shirt, mais je peux vous montrer avec le sweat à capuche. Maintenant, je déverrouille la couche à capuche en passant sur le sweat à capuche, et je vais juste sélectionner une pièce qui a, - Ah, - Blanc Phil et un coup noir ne peuvent pas aller jusqu'à sélectionner la même couleur de remplissage et aller à mes - échantillons. - Et je vais choisir un bronzage. - Et ce que vous pouvez voir à nouveau, c'est que tout ce qui a été rempli à l'origine en blanc. - Il est maintenant rempli de bronzage, - et ces autres parties restent gris, - ce qui est génial parce que ce que je fais habituellement avant de commencer à colorier est tout ce que je sais - sera de la même couleur. - J'ai changé à une nuance différente de gris pour que ce processus soit plus facile. - Je vais choisir une partie qui a cette nuance de gris. - C'est la même et la même couleur de Philip. - Et maintenant, - comme vous pouvez le voir, - il est élu tout ce qui a le gris le remplir. - Et maintenant, je peux choisir une couleur plus foncée. - Et il y a ma couleur de contraste assez facile. - Donc, cette technique fonctionne pour des appartements très détaillés et aussi des appartements très simples si vous n'avez pas envie d'entrer et de cliquer sur chaque composant du vêtement, - um , - ce qui est génial. - Une autre chose qu'il fait est que si vous vouliez ajouter des coutures de contraste, - vous pouvez simplement sélectionner cette ligne de point, - aller pour sélectionner le même, puis coup d'attente, - et il sélectionne le même poids de course, - qui est toutes mes coutures, - c'est pourquoi il est également important de changer les orteils, - la largeur de vos coutures, - ou comment c'est également utile. - Et je vais le changer pour la même couleur marron foncé. Et cette fois, je suis en course ici et vous pouvez voir que ça a ajouté un contraste, , coutures, ce qui est différent de j'ai encore des lignes noires à montrer pour la construction. - Mais maintenant, mes coutures sont marron foncé. - C'est encore une coloration de base. - Super facile. - Euh, - juste que tu as juste un orteil, - tu sais , - pratique, - pratique, - amuse, - comme avec certains des appartements que tu as déjà fait. - Euh, - essayez d'appliquer ces appartements de deux ans, - et j'aimerais voir un livrable sur ce, - juste avec l'unité entière à livrable pour juste me montrer quelques-uns de vos appartements colorés - en utilisant ce processus. 6. Unité 2.2 : Concevoir des motifs à partir de blocs: - Hé, les gars. - Donc, quand vous que 2.2, - je vais vous apprendre à créer vos propres modèles avant de commencer, - bien que je veux vous montrer que l'illustrateur a déjà une bibliothèque de présage de nim - que vous pouvez utiliser. - Va à tes échantillons, ce qui est juste là. - Vous allez dans ce petit coin gauche appelé le menu Bibliothèques Swatch. - UAL Ces sélections à choisir parmi beaucoup de ces premières sont en fait juste de la couleur - des palettes, - hum, - des trucs d'enfants, - vous savez, - juste faire le tour de ces, - genre, - cliquez sur tous, - voyez ce que je suis illustrateur a à offrir, - mais je vais vous montrer des modèles ici. - Donc, ils ont des graphiques de base, - qui élargit également deux points, - lignes et textures. - Ils ont décoratif, - um, - qui a deux catégories et aussi la nature. - Et si tu les enfonces plus profondément, laisse-moi faire des lignes une autre petite boîte apparaît, prends toutes ces sélections pour les échantillons, et je vais te montrer à quoi ça ressemble avec mon petit short à cordon. - Ici. - C'est, euh, - sur Phil en ce moment, - et je vais sélectionner quelques lignes. - Oh, - voilà. - Alors quoi, - vous pouvez voir, c'est qu'ils ont créé différents Siris d'esprit de rayures pour vous. - Aussi, - ils ont des grilles, - ont des lignes verticales qui sont des poids différents. - C'est comme des INT gourmands, des choses comme ça. - Eso ceux-là, - ils sont super utiles. - Si vous voulez juste quelques rayures rapides sur la route, - ils ont aussi des points, - et ils ont aussi des textures. - Allons donc aux textures. - Oui. Donc, une fois que je suis aux textures, je peux juste cliquer pour voir ce qu'ils ont ici. - Et ils ont tous un petit nom. - C'est ce qu'on appelle les pieds d'oiseau. - Tu as de la toile de jute et des capsules comme ça. - Et juste pour que vous puissiez voir ce que vous avez déjà, - c'est super utile. - Donc, si vous voulez, - comme, - un petit modèle de marionnette, - c'est déjà un échec devant vous. - Mais je vais te montrer, Alex un peu cool. Je vais vous montrer comment faire vos propres modèles. Donc pour l'unité 2.2, je vais vous montrer comment faire des patrons de blocs, ce qui est applicable pour des choses comme les dames, - hum, - les gars d'orp, - que je vais apprendre à faire un plaid ou comme un vichy. - Je vais vous apprendre à faire votre propre modèle sans couture dans la section suivante. - de cette unité. Alors j'ai attrapé ce plaid sur Internet,en fait, l' en fait, un des plans les plus simples que j'ai pu trouver. Et je vais t'apprendre à faire ce plaid maintenant en faisant un modèle. - Euh, - vous devez suivre un ensemble de directives très spécifiques. Avant même de créer un motif de ce motif à carreaux, je vais vous montrer comment créer un motif en général. - Donc si j'ai ce carré ici et que je le traîne jusqu'à mes échantillons, ça crée un motif. - Et ce que vous pouvez voir, c'est que si j'applique ce motif dans mon petit short - ici, - c'est un peu trop petit, - mais ensuite ça crée ce que j'en ai créé pour faire un carré plus petit et nous faire glisser vers le haut là, - sélectionnez mon short et vous montrer qu'il a créé un motif de grille. Si j'ai lancé un cercle ici, ce n'est pas un cercle, n' est-ce pas ? Si j'ai lancé un cercle ici, ce n'est pas un cercle, n' est-ce pas ? ce n'est pas un cercle, n' - Il y avait un cercle ici et dire, - Fais voler la couleur. - Et je veux que ce soit le modèle si je le fais glisser, - crée ce modèle bizarre ici. - Donc c'est assez délicat, - comme si tu devais comprendre, - ou tu dois t'habituer à faire tes modèles d'une manière spécifique, - c'est ce que je vais te montrer ici. - Et si je voulais juste la section qui est à l'intérieur de la place comme la partie du cercle - qui est à l'intérieur de la place ? - Pour être le seul motif que j'aurais besoin de sélectionner ce carré, - coller sur le dessus, - enlever à la fois le Phil et le coup, puis faites un clic droit dessus, - arranger et l'envoyer à l'arrière. - Maintenant, - c'est une jolie, - euh, - méthode de la vieille école pour créer des modèles parce , - um qu'il y a, - um, - um, - euh, - dans la barre d'outils. - Mais j'aime enseigner l'ancienne façon parce que c'est bon de savoir, comme le squelette d'un modèle. - Donc, une fois que j'ai cliqué sur cette montre de nouveaux modèles, - vous pouvez voir qu'il est encore plus grand de juste le coin supérieur gauche du cercle - que j'ai créé à la place de ce 1er 1 où il montrait tout le cercle et le carré. - Je le montrerai plus tard. Je suis sûr que c'était assez déroutant, mais pour l'instant on va commencer à créer notre petit plaid ici non, je vais juste commencer par un carré comme ce carré et sélectionner le fond le plus - couleur, - qui est cette lumière Mintier. Et en regardant mon modèle ici, je vais juste déterminer où je vais commencer à travailler. - Alors que diriez-vous de commencer à travailler à ce bord, ici au bord même ? - J'ai juste un rectangle blanc, - et je vais m'assurer que je me connecte de haut en bas et le prochain j'ai un rectangle sarcelle . - Je vais prendre cette couleur ici. - Il a baisé. - Et puis il y a aussi une autre sarcelle horizontale par ici, - et vous pouvez voir que celle-ci est transparente. - Donc je vais ajouter un peu de transparence à ça en allant ici à l'opacité et en faisant près de - 50%. - Peut-être plus que ça, - faisons-en 30%. - Et je suppose que c'est aussi un peu transparent. - Alors faisons ça comme un 80. Et en ce moment, comme quand tu fais de Platt, ça aide à bouger des trucs comme tu l'as commandé. - Oui. - Donc vous pouvez obtenir les résultats que vous voulez Je bricoler avec des vues, - l'opacité, - des valeurs un peu plus. - Mais maintenant, je vois qu'il y a un rectangle plus mince ici en bas. - Donc je vais prendre mon outil de rectangle et le dire en bas, - comme ça change encore l'opacité. - C'est un peu oh, - plus fort. Mais je ne suis pas trop pointilleux en ce moment, et ça se répète ici. - Mais j'aime la façon dont ça a l'air. Maintenant, je vais ajouter une copie sur cette bande blanche pour être nous sommes donc maintenant si je sélectionne tout, j'ai un motif et ce que je vais dio et je vais sélectionner tout ça , je vais cliquer, et je vais tout faire glisser dans mes échantillons panneau. - Et puis je vais créer un énorme rectangle pour que tu vois maintenant comment le Phil blanc - et avec le Phil qui va être édité, - je vais sélectionner ma montre de nouvelles. - Et vous pouvez voir qu'on a créé un plaid sexuellement très joli Platt. - Je l'aime beaucoup. Donc, une fois que j'ai créé mon plaid, , ce modèle est trop grand pour mon pantalon dans mon short ici. - Donc si tu peux voir si je devais le mettre et que tu pouvais à peine voir le motif à carreaux. - Alors quoi, - Je vais juste prendre ce plaid et le rendre plus petit. - Vous pourriez même le regrouper si vous voulez de la facilité. - Encore une fois, - je vais tout dormir et le faire glisser sur mon panel de nuanciers. - Je vais choisir mon Phil blanc ici, - sélectionner tout ce qui a un Phil blanc et faire attention. - Il peut aussi sélectionner votre modèle. - Oui, mais je vais le faire. - D sélectionne ces deux choses et je nous donne des chances. - Patty, tu y vas. - Tu as un joli petit short avec cordon de serrage. - Donc, - encore une fois, - ce , - um, - cette technique peut être utilisée pour, - comme, - plaid vichy, - qui serait et plus facile à faire si je démontrais ici comme - utilise juste, - hum, - dis que je vais faire un autre plaid bleu clair. - Je vais créer un carré, ça va à l'intérieur. - C'est là qu'il sera plus sombre . - Et assurez-vous que c'est égal, - et puis je vais l'étendre de l'autre côté ici, - changer l'opacité pour peut-être, - 30 café, - coller, - faire pivoter et le mettre à gauche ou côté droit de l'importance, - tant que ce n'est pas les deux. - Et là, vous avez un motif vichy très subtil, - que je vais faire un peu plus petit peut le glisser dans des échantillons. - Hé, là. - Et puis je vais créer un rectangle pour que vous puissiez voir cette dernière nuance que vous avez. - Tu as un motif vichy très simple. - Juste génial. - Donc, - encore une fois, - je veux juste que tu joues avec tes modèles. - Je m'attendrai à, - hum, - un de vos carreaux vichy ou patron de bloc en général pour l'un de vos - livrables. - Alors allez-y, - ayez à elle et commencez à créer un plaid. 7. Unité 2.3 : Concevoir des motifs sans couture: - Hé, les gars. Donc pour l'unité 2.3, je vais t'apprendre à faire ton propre modèle sans couture. - Maintenant, - un motif sans couture est différent des motifs de bloc de son bloc de rembourrage ici plaid - que nous avons créé. - Si nous traînons le motif à carreaux, - vous pourriez voir qu'il s'intègre parfaitement dans un carré. - Mais un motif sans couture est celui qui a l'apparence. - C'est comme un motif répétitif. - Mais là, vous ne pouvez pas en dire deux, - évidemment où il se répète, - qui est appelé modèle sans couture. - Je vais choisir un motif de feuillage. - L'illustration avait déjà eu. - Et quand je l'élargis, - vous pouvez voir que cet illustrateur a créé ce motif de feuillage vraiment orné. - Et ce n'est pas un motif de bloc. - Si je devais traîner ça, c'est des formes folles. - Ce sont les formes du moteur entier, pas seulement quelque chose qui s'insère dans un carré. - Et je vais t'apprendre à faire ça maintenant. - On va commencer par quelque chose de facile. - Hum, - disons les étoiles. - Prenons notre étoile et on va en faire une étoile jaune parce que c'est approprié. - Et ça va être un modèle génial. - Je vais commencer par ma place, - qui devrait, - qui est ma planche essentiellement une planche d'art dans une fléchette. - Je vais enlever la chute juste pour que je puisse travailler avec elle ici et déplacer ceci ou l'étoile sur le dessus. - Alors maintenant je vais aller star d'une manière particulière où je peux créer un motif sans couture. - Et la clé pour créer un motif sans couture est de correspondre parfaitement à vos bords. - Ici, j'ai ma star et elle chevauche un motif. - Eh bien, - si je devais traîner ça et montrer à quoi ça ressemble, - vous pouvez voir que ce n'est pas transparent. - Il a toutes ces pauses. - Et je vais garder le carré de fond là pour l'instant, juste pour que vous puissiez voir quand il devient une grille parfaite. - Mais idéalement, on ne veut pas que ça soit génial à l'arrière. - Est-ce que ça garde ça là comme un rappel ? Donc il y a mon étoile, et une fois que je chevaucherai l'une de mes frontières, je vais copier tout le truc. - Copier et coller en place. - Et tout en maintenant le décalage, - Je vais faire glisser vers le bas et correspondre comme laisser l'illustrateur cliquer naturellement sur vous vers le bas. - Donc tu vas faire correspondre la ligne du bas avec la ligne du haut du carré. - Monte là et aligne ça juste là, - Et gardez cette étoile là, - et je vais juste enlever celle du bas. - Donc tu as une forme répétitive ici. - Quelqu'un allait remplir le reste du schéma, - vous faire commencer ici dérogatoire commencer par là. - Et si on mettait une autre grande star ici ? - Eh bien, - alors, - maintenant nous devons déplacer l'étoile. - Oups ! - Sur le côté droit. - Alors maintenant, je vais sélectionner la bordure à nouveau avec carré dans le dos et aussi la copie étoile - coller en place. - Nous allons reculer et faire glisser vers la droite, - et je vais encore faire correspondre les deux extrémités de ma place pour qu'elles se chevauchent uniformément. - Alors maintenant, ils vont traîner un peu, et je vais revenir en arrière. - Ce processus est comme la façon dont ils m'ont appris à l'époque. Il y a un moyen de faire des motifs sans couture sur l'illustrateur. - Maintenant que, - euh sont, - genre, - beaucoup plus rapide. - Mais j'aime montrer comme ça parce que c'est juste bon de savoir, - euh, - je pense que ça va améliorer ton modèle, alors maintenant on a cette mise en place et j'ai toutes ces étoiles prêtes, - euh, - je pense que çava améliorer ton modèle, alors maintenant on a cette mise en place et j'ai toutes ces étoiles prêtes, et maintenant vous êtes prêt à créer un motif transparent. - Mais si nous devions traîner tout cela dans ce panneau de montre, vous pouvez voir que ce n'est pas un modèle sans couture. - C'est un motif fou que tu as. - Tu as toute cette folie. - Donc ce qu'on va faire, c'est changer l'arrière-plan de cette couleur. - Faisons un oeil noir. - Ça a l'air bien. - Fais-le ciel bleu. - Oh, - eh bien, - c'est charmant. - Je vais choisir la place à l'arrière. - Je vais le suivre en haut. - Je vais enlever n'importe quel Phil que n'importe quel coup et je vais faire un clic droit, - arranger et l'envoyer à l'arrière. - Une fois que j'ai fait ça, je sais que ça ne ressemble pas beaucoup en ce moment. - Je vais tout sélectionner et votre cible et voir doit regarder son panneau. Maintenant, j'ai ma place de test ici, et je vais choisir la sensation que je viens de faire et oh, combien belle. - C'est sans couture. - Encore une fois, - ce que je veux dire par sans couture ici, c'est qu'il n'y a pas de rupture évidente de l'endroit où le motif se termine - et où il commence, - tout comme le plaid. - Et si je devais traîner cette montre, vous pouvez voir qu'elle chevauche la place. - Donc encore une fois, - quel que soit le type de motif que vous faites, - toujours copier la couleur de fond , - coller, - enlever tout remplissage ou coup et l'organiser et l'envoyer jusqu'à l'arrière, - pas importe quel genre de modèle répété que vous faites. - Si vous mettez un carré blanc à l'arrière de cette montre, cela créera un motif sans couture. - Hum, - n'a pas non plus pas besoin d'être un carré. - Il peut aussi être rectangle. - Mais j'aime utiliser des carrés parce que ça le rend ou même, - et c'est l'ancienne façon de créer un motif. - Et juste justo pour s'amuser. - Je pourrais vous montrer comment créer des motifs um, - en utilisant la façon dont Adobe offre maintenant. - Alors voici le chemin. - Comment faire un motif en utilisant la méthode ou en utilisant ce que l'illustrateur a à offrir ? - Donc, si vous allez à la fenêtre et allez aux options de motif lèvres et vous allez à ce petit coin supérieur - et sélectionnez faire la pression sur le motif OK, - vous pouvez voir qu'il vous donne un aperçu de ce que vous faites. - Donc il a déjà carrelé le fond bleu. - Pouvez-vous étendre ça plus pour qu'on n'ait même pas de fond bleu. - Très gentil. - Et puis je vais coller mon étoile et vous verrez déjà comme si elle chevauchait le Blue Square, qui est notre planche de carrelage ici. - Et peu importe où je déplace l'étoile, - elle déplace la batterie. - Il est génial. Donc, si vous jouez avec ça, c' est comme ça que vous pouvez obtenir un joli motif répétitif. - Non, je l'ai fait. - Mais tu sais, - tu vois, - c'est comme une toute nouvelle chose que les orteils apprennent pour moi. - Au moins, vous saviez que les utilisateurs d'Illustrator peuvent se sentir libres de l'utiliser à votre avantage, - mais voyez à quel point il est facile de voir, - comme où les choses se chevauchent et tout. - Et j'utilise toujours des motifs sans couture pour des choses comme créer des pétoncles ou créer des cheveux - et des motifs d'or. - Um créent des motifs de chevrons même. - Mais aussi, - écoutez, - c'est un beau modèle de puits que nous avons fait ici de toute façon, - quand vous avez fini de créer votre modèle et que vous êtes bien avec, - c'est aussi différentes façons. - Vous pouvez le faire brique par rangée, mais ce genre de choses ne s'applique qu'à des choses comme les pois. - Vous pouvez le nommer. - Donc je vais appeler Starry Night et je vais retourner dans la liste déroulante et je vais mettre une copie, laquelle tu peux aussi appuyer, enregistrer une copie, - sembler avoir une copie. - Nuit étoilée. - Ce sera exactement la même chose. - Je suppose que je ne peux pas. - Et quand tu auras fini, tu pourrais exprimer fait et ça te ramène au monde réel. - Et quand je sélectionne mon carré de test ici et appliquer le nouveau modèle que vous pourriez voir créé un - joli semble avec motif d'étoile. - C'est la façon facile de le faire. Si vous ne voulez pas le faire à ma manière compliquée, j'aimerais juste vous le montrer juste pour que vous sachiez, - hum, - comme, - - si jamais vous ne voulez pas utiliser le modèle uhm, - outil de fabrication de motifs - il y a un moyen manuel de le faire, - ce qui est génial. Donc oui, c' est tout pour l'unité 2. - Pour mon livrable, - Je voudrais que vous fassiez un motif de bloc qui pourrait être comme un damier ou - plaid ou des choses comme ça. - Et aussi un motif sans couture qui peut être à nouveau des étoiles. - Ou, - vous savez, - vous pouvez utiliser des cercles. - Vous êtes congar devant et faites comme, - un motif festonné ou un motif de chevrons ou de chevrons quelque chose comme ça. - Et vous n'avez pas forcément à l'appliquer à un appartement. - Donnez-moi juste des échantillons de votre modèle. - Comme ça dans deux applications différentes de seulement deux carrés géants. - Quand avec votre motif sans couture et un avec votre motif de bloc. - Je vous vois dans l'unité 3. 8. Unité 3.1 : Styliser votre vêtement: Je vais finir ce cours en vous apprenant quelques trucs sur la façon d'ajouter de l'ajustement et du drapé à vos vêtements. Je vais finir ce cours en vous apprenant quelques trucs sur la façon d'ajouter de l'ajustement et du drapé à vos vêtements. Je vais finir ce cours en vous apprenant quelques trucs sur la façon d'ajouter de l'ajustement et - Et aussi, - um, - quelques autres futurs d'illustrateur qui vous aideront à créer des choses comme des garnitures comme à glissière et des choses comme ça. Dans l'unité 3.1, je t'apprendrai un outil appelé Warp. - J'apprendrai à faire des plis, et je t'apprendrai à utiliser le pinceau. - Je vais commencer par la distorsion. - Vous pouvez trouver la chaîne au même endroit que vous pouvez trouver où la largeur est si vous maintenez la chaîne ou - avec vous confiné. en C' estendessous de la rotation jusqu'à ce qu'il ait confiné la chaîne juste ici. - Et ce que le travail fait, c'est qu'il déforme un objet pour dire que j'ai ce cercle ici et puis je sélectionne - mon outil de distorsion. Tu verras une petite option de cercle qui surgit, et si je vais à mon bord du cercle et que je fais cette petite émotion en zigzag, je m'en vais. - Vous pouvez voir que huit a travaillé mon cercle et vous pouvez ajuster les paramètres de la guerre par double - en cliquant sur les options de l'outil de distorsion et vous pouvez le définir Teoh comme quelque chose de drastique. - Laisse-moi te montrer. - Comme quoi ? - 20 points, c'est ? - Ça n'a pas besoin d'être un cercle. - Vous pouvez changer la largeur et la hauteur. - Vous pouvez changer les détails et combien vous simplifiez. Maintenant, j'ai la forme, et je vais travailler mon cercle encore plus. - Et ce genre de chose a l'air rude. - Mais si vous ne l'utilisez pas aussi subtilement que moi, vous pouvez vraiment faire des ajustements cool. - Alors je vais revenir en arrière et remettre ma chaîne à cinq points et partir. - Tout est votre angle 50% d'intensité. - Si vous avez un stylo à pression, - comme un styliste, - alors allez-y et faites-le si vous voulez. - Je garde mes détails à deux heures. - Et ma presse simplifiée 50. - D'accord. Et ce que j'aime utiliser la chaîne, c'est d'ajouter , peu comme une sensation de drapé aux vêtements. Donc, vous avez ce t-shirt ici, et si un homme portait ce t-shirt, il ne serait pas parfaitement de son côté. - Sachez que vous verriez une manche rugueuse autour des extrémités du bas ou même autour de la taille, - aussi. - Je vais juste te montrer comment faire ça. - Alors je déménage à nouveau dans et hors de mes lignes. - L'outil de distorsion est quelque chose que vous pourriez avoir orteil Um, - annuler plusieurs fois jusqu'à ce que vous obteniez le type de courbe que vous voulez et ajuster vos paramètres en fonction, - comme la taille de votre vêtement. - C'est plutôt bon et comme, - combien de détails tu veux et je vais me contenter de ça. - Pour l'instant. - En fait, c'est même beaucoup. - Mais pour cela, je vais montrer et peut-être juste faire un peu moins de ce côté-ci, - moins dramatique. - Alors je lâche partir maintenant. Je ne tiens pas juste l'outil de distorsion que je libère, donc j'aime mieux ce côté. - C'est plus réaliste que ce côté. Et beaucoup de gens utilisent ça pour les manches pour, c'est juste un T-shirt, donc il n'y a pas beaucoup d'endroits pour le faire. c'est juste un T-shirt, - Allez-y et jouez avec l'ajout de drapés à ça. - Donc, pour accompagner cela, - j'utiliserais aussi l'outil de brosse pour que vous puissiez frapper B, - qui est pinceau, - ou vous pourriez simplement descendre ici. - C'est sous l'outil de segment, - et c'est l'outil de pinceau qui monte à votre barre Manu ici et je vais sélectionner un ovale à trois points. - Et puis j'ai changé ma course. - Attendez, - euh, - 3.0.54 point 25 Je vais faire 250.25 Et ce qu'un pinceau fait dans lequel est différent d'un outil de stylo -, - est que vous pouvez glisser et dessiner n'importe quoi n'importe quelle forme. - Et il se convertit déjà en vecteurs de sorte que vous pouvez voir comme vous pouvez éditer vos points - après, - ce qui est la beauté du vestal. - Ce n'est pas aussi précis que d'obtenir des courbes qu'un crayon. - Mais si vous voulez plus de ce look à main levée, c'est là que je recommande l'outil de brosse. - Encore une fois, - ça allait prendre mon pinceau, - et je vais juste regarder, - ce n'est pas bon. Je pourrais changer les paramètres plus tard, mais je vais ajouter des lignes à montrer. - Alors draper ici et la belle chose à propos de l'illustrateur, c'est que je peux éditer mes points - par la suite. - Et comme vous pouvez le voir, - ça a l'air très épais. - Alors je vais sélectionner les trois lignes, - vous savez, - dans mon panneau de course, - et voir que le poids n'a pas changé. - Je vais faire 0,5 ou 0,25 attendre recadrer en plus près et puis juste aligné les bords de mon - points où je veux les orteils se trouvent sur les crêtes ici, - faire un plus court juste pour donner l'apparence d'un vêtement plus vivant quelque chose d'un - un peu moins bloqué, - juste génial à voir. - Alors maintenant, tu as un drapé qui se passe, comme maintenant, au lieu d'être un appartement très rigide. - Maintenant, il y a un peu de mouvement et le refaire de l'autre côté, - en ajoutant, - donc, - des lignes ici, - il y a des longueurs différentes qui entrent et s'assurent qu'ils restent une ligne à l'intérieur du vêtement - en ajoutant, - donc, - des lignes ici, - il y a des longueurs différentes qui entrent et s'assurent qu'ils restent une ligne à l'intérieur du vêtement jouer avec ça. Maintenant tu peux utiliser ça pour les déchets. J' aime bien si tu as une robe de femme et que tu veux être un peu plus, c'est comme, animé comme ça se drape sur une femme. J' aime bien si tu as une robe de femme et que tu veux être un peu plus, c'est comme, - Tu peux jouer avec l'outil de distorsion que je vais te montrer comment faire des plis simples , et c'est juste en utilisant l'outil de stylo. - C'est juste un tour de l'œil que j'aime utiliser. - Donc j'ai une simple mini-jupe ici, - et je vais créer des plis pour ça. - Je vais régler mes réglages sur White Phil. - Un coup noir, ce qui est la norme et je vais faire, c'est simplement créer une forme plissée au-dessus de ma jupe. - Et c'est l'une de ces nombreuses façons que vous pouvez tricher pour faire l'apparition de quelque chose. - Je vais le faire encore plusieurs fois. - Et vous pouvez varier la hauteur de ces points d'extrémité. - Comme vous le souhaitez. - Changez les courbes en bas. - Tout ce que vous jugez bon. - Faites-le plus tard et vous pouvez, - même si vous êtes fatigué de les créer. - Vous pouvez transformer et réfléchir et copier 1/2 de celui-ci et le déplacer pour vous faciliter les choses . - Là, tu y vas. - Vous avez déjà l'apparence de plis. - À ce stade, - vous pourriez simplement l'ajouter, - points un peu plus, - les rendre un peu plus différents. - C'est très gentil. - Et puis, - comme je vous ai montré la dernière unité, - vous pouvez utiliser votre outil avec et faire les extrémités de ceux-ci quoi ? - Ce ne sont pas des fléchettes. - Mais maintenant, il donne l'apparence de disparaître dans tout le tissu comme si les plis étaient - destiné à être un détail de construction au lieu de tout comme et étrange à votre appartement, - simples, - astuces simples qui font votre look plat encore plus professionnel, - Ce qui est génial quand vous vous retirez. - On dirait que tu as une mini-jupe qui a été plaidé, ce qui est génial. - Ça marche aussi si vous alliez ajouter les plis de haut en haut s'ils étaient Sony en plis, - pas seulement repasser sur les plis. - Et oui, - donc c'est comme ça que vous utilisez le pinceau, - l'outil de distorsion, - et c'est comme ça que vous faites des plis et je vous verrai en 3.2. 9. Unité 3.2 : Les outils de Pathfinder: - Hey, - les gars, - c'est le point de l'unité 3 où je vais vous montrer comment utiliser Pathfinder, - comment l'utiliser pour vous faciliter la vie pendant que vous concevez vos appartements et pour changer votre - flux de travail un peu plus et pour faire des garnitures et des trucs comme ça. D' abord, je vais vous présenter Pathfinder. - Si vous ne l'avez pas déjà dans votre barre d'onglets, vous pouvez aller à la fenêtre. - Bien. - Pathfinder. - Ecoute, tu ne t'inquiètes pas. - Ouvrir, il restera en espérant aller à Pathfinder et il apparaîtra. - Il va sortir ça juste pour que tu puisses le voir. - Pour l'instant. - Je vais montrer ce que Pathfinder fait d'une autre manière. Donc je vais avoir un cercle jaune, et je vais aussi avoir un carré rouge, et je vais mettre ce cercle jaune ce carré rouge à travers tous les modes que Pathfinder a à offrir ici pour vous montrer, et je vais aussi avoir un carré rouge, et je vais mettre ce cercle jaune ce carré rouge à travers tous les modes que Pathfinder a à offrir ici pour vous montrer, ce qu'il fait rend un cercle un peu plus petit. Tu l'amènes en haut, je vais chevaucher le cercle sur la place, et je vais sélectionner les deux. - Et je vais frapper ça en premier. - Attendez désolé. - C'était avec moi d'être pointilleux. - Je vais choisir un peu la croissance. - Je vais sélectionner ça pour un mode de forme qui s'appelle Unite. Et si vous passez la souris sur chaque option et vous donnez unbref, bref, on va courir et faire ce qu'il fait, alors je vais cliquer dessus. - Et oh, - il a joint les deux formes ensemble. - Vous pouvez voir que je n'ai plus de cercle individuel et de carré individuel, - et il a fallu la couleur de remplissage de la forme qui est sur le dessus. - Donc, si je devais mettre le carré sur le dessus, - sélectionnez les deux et puis appuyez sur unir, - vous pourriez voir qu'il se remplit de rouge. - Donc, quelle que soit la forme sur le dessus, - Unite remplira et joindra les deux formes. - Ensemble, ils vont remplir avec la couleur supérieure. - Alors maintenant je vais faire moins avant. Alors je vais sélectionner les deux maman, je vais frapper moins devant. c'est arrivé, On peut voir quec'est arrivé, c'est que mon cercle s'est complètement éteint. - Et tout ce qu'il me reste, c'est ce reste de la place pas toute ma place, - mais ce qui n'a pas été chevauché par le cercle. - Je vais le prouver encore avec un carré sur le dessus. - Sélectionnez les deux amis moins, - et vous pourriez voir Maintenant j'ai cette inclinaison vers le bas Pacman, - où le coin où la place a été enlevée et vous juste cette partie du cercle - reste. - Suivant. - Je vais faire le 3ème 1 qui est croisé, - et ce que vous pouvez voir que ça fait, c'est qu'au lieu de garder soit le haut ou le bas, - il a enlevé les deux et a juste gardé ce qui est au milieu. - Et il était jaune parce que jaune, - le cercle jaune était au-dessus. - Donc si je mets le carré sur le dessus et que je le refaisais, on aura la même forme. - Mais notre rouge est sur le dessus, - Ensuite, je vais faire exclure, - qui est 4ème 1 Sélectionnez les deux cercle jaune sur le dessus. - Il a exclu, - et vous pourriez voir que ce sera un tour carré jaune parce que le jaune était sur le dessus. Mais maintenant, ce qui est au milieu est parti, donc j'y arrête, et ça ne sélectionne rien. - Mais si je sélectionne un carré et le cercle, - alors ils sélectionnent les deux mêmes choses. - Si le carré est sur le dessus, - la seule chose qui va changer la couleur mais vous avez toujours la même forme alors maintenant nous allons aller à Pathfinders, - ce qui est essentiellement la même chose. - Mais vous pouvez l'utiliser de différentes manières. - Je vais choisir les deux formes. - Et je vais frapper ce 1er qui est divisé, - et tu as cette ligne ici maintenant tu es comme, - OK, - Qu'est-ce que ça a fait ? - Eh bien, - si je prends mon outil de sélection directe et que je sélectionne Pac Man ici et que je fais glisser, - vous pouvez voir qu'il est maintenant séparé. - Son petit morceau de bouche a été séparé et la place a également été séparée. - Et c'est ce que le fossé fait, - tu sais, - défaire et tout ça est pareil. - Si vous deviez mettre carré sur le dessus, - il est stupide différences que cette partie du milieu sera maintenant lu. - Maintenant, - avec tous sélectionnés, - nous allons faire le deuxième Pathfinder, - qui est la coupe. - Alors je vais cliquer sur le voyage. La différence entre ça et le mode de forme que nous avions, c'est qu'il garde les deux formes. - Mais vous pouvez voir ce qui s'est passé, c'est qu'il a enlevé les coups sur les deux. - Et maintenant, je peux encore avoir un cercle disponible, - et j'ai encore mon carré inférieur disponible. - Il a juste eu un gros morceau et ma course a été enlevée. - Nous vous ramènerons, en sélectionnant les deux. - Et maintenant on va faire merch Hit, - fusionner ! - Et ce que ça fait, c'est essentiellement la même chose. Laisse-moi te montrer à nouveau avec 1/3 pièce. - Ça va être génial. - Je vais encore démontrer la vérité. - Donc vous avez les trois formes, - et maintenant je vais fusionner dans les trois formes. - Mais maintenant je vais faire tous ces mêmes couleurs qui vont tous être lus, - je vais tout sélectionner, - et je vais frapper fusion et maintenant il se fondre en une seule couleur. - Donc ce que la fusion fait, c'est qu'elle fusionne de la même couleur des choses. - Mais si ce n'est pas de la même couleur, ça va être séparé. - Donc, - pour la section, - j'aimerais vraiment que vous jouiez avec Pathfinder. - Le positivement est un pathfinder sans fin. - J'ai fait cette tirette à glissière, - par exemple, - en utilisant pathfinder simplement en contournant le rectangle, - comme ça, - en créant de plus petits carrés à la terre à l'intérieur de deux d'entre eux. - Et puis, - vous savez, - il pouvait jouer avec l'alignement, - les regrouper ensemble puis les sélectionner, - l'aligner sur mon rectangle principal, - en sélectionnant tout et puis en frappant ce premier Pathfinder, - qui est diviser en utilisant votre outil de sélection directe pour sélectionner un carré o secondes clair comme - ça . - Alors j'ai vite à l'intérieur, - il n'y a rien. - Mais si je clique ici, c'est ma pièce. - C'est une excellente façon de faire, comme un beignet. Si vous vous demandez comment obtenir une forme découpée d'une forme, c'est ce que vous utilisez ce pathfinder. Si vous vous demandez comment obtenir une forme découpée d'une forme, - Et puis vous pouvez simplement faire plusieurs rectangles plus ou quelques plus arrondis pour compléter - votre tirette à glissière. - Comme ce que j'avais déjà. - Et puis ajustez la commande. - Je vais renvoyer celui-là, pour que ça devienne un peu plus grand. - Vas-y. - Tu dois t'enfuir, - les gens. - Je l'utilise aussi pour mes boutons si je fais un gros plan sur les boutons. - Pardon, Pathfinder. J' ai retiré les boutonnières du bouton principal pour révéler le motif dessous, donc je vais changer cette couleur. - Vous pouvez voir qu'au lieu de devoir cliquer sur chaque trou de bouton pour correspondre à la couleur en dessous, - hum, - je viens de l'enlever complètement. - Et en utilisant Pathfinder pour qu'il puisse juste montrer automatiquement ce qui est en dessous. - C'est la beauté. - J'espère que tout, - euh, - Avoir Pathfinder. - Une autre utilisation de Pathfinder, - qui est l'utilisation principale de Pathein et j'ai utilisé est de créer le dos d'un vêtement. - Maintenant, - Je ne vous ai pas montré comment faire le dos d'un vêtement tout ce temps parce que c'est bon - pratique pour vous d'abord de faire le dos du vêtement complètement à partir de zéro -, - puisque tous les vous êtes nouveaux dans ce domaine. - Mais il y a un moyen facile de faire le dos du vêtement que j'en suis sûr. Et maintenant tu es genre, pourquoi ? - Pourquoi me le dis-tu tout à l'heure ? - Tout ce que tu as à faire, c'est prendre l'ami du vêtement. - Copie-le, - basé. - Fais-le sortir, - et je sais, - tu vois, - ressemblent. Je vais faire un groupe pour que je puisse travailler avec nous différemment. - Vous pouvez le regrouper, - assurez-vous que tout est groupé. Maintenant tu commences à enlever des choses qui ne vont pas apparaître à l'arrière, donc je n'ai pas besoin de ça. Maintenant tu commences à enlever des choses qui ne vont pas apparaître à l'arrière, - Je n'ai plus besoin de mon bouton. - Et je n'ai pas besoin de mes fléchettes. - Et je n'ai pas besoin de cette liste ici cool. - Super. - Eh bien, - alors je commence à déplacer des choses que je sais que je vais avoir besoin de garder, - mais qu'ils seront juste vus encore de l'arrière, - qui est pour mes poches de sorte que vous pouvez voir les poches chevauchent le bord. - Donc si je regardais à l'arrière de toi, je verrais quand même le bout de la poche. - Mais juste cette partie. - Alors je vais sélectionner les deux poches, - aller au clic droit, - arranger et les envoyer à l'arrière pour que vous puissiez voir que vous avez juste ce rabat juste là. - Oh, - n'est-ce pas juste charmant, - charmant, - joli petit modèle qu'on a fait ? Enfin, mais je sais que je vais utiliser cet appelant, donc je vais envoyer ce collier à l'arrière. - Tu as cette formidable forme. Si vous avez créé une couleur d'arrière-plan, c'est à ce moment que vous voulez. Si vous avez créé une couleur d'arrière-plan, - C'est à ce moment que vous devriez connecter les deux pièces ensemble comme ça. - Et aussi, - s'il a créé un dos comme celui-ci, - c'est tout ce dont vous avez besoin pour créer la pièce arrière. - Donc je vais vraiment tout ce dont je n'ai pas besoin. - Maintenant, je vais utiliser mon outil de sélection directe pour sélectionner ce panneau de tombe, - mes deux côtés gauche et droit et aussi la partie inférieure de la veste Je vais aller à mon Pathfinder, - qui a mystérieusement disparu. Je l' ai fermé dans un accès de rage plus tôt pour te frapper la nuit, hein ? ai fermé dans un accès de rage plus tôt pour te frapper la nuit, - On voit. - C'est qu'il a tout uni. - Alors maintenant, j'ai déjà l'apparence d'un dos sans que je n'aie à reconstruire. - Et la grande chose est qu'il est dans la forme encore de la forme exacte de ce que j'avais - à l'origine. Je dois m'occuper de ce collier ici, et il y a des extras. Je dois m'occuper de ce collier ici, - Mais ce que vous pouvez faire avec cette sélection est d'utiliser simplement l'outil de soustraction, - soustraire les points que vous ne voulez pas et ajuster la forme, - devenir une couleur. - La dernière chose que je vais faire, c'est enlever. - Il a des marques sur mes manches parce que tu ne verras pas ça de l'arrière. - Et maintenant, vous pouvez même ajouter des détails comme les fléchettes arrière afin et entrer avec votre outil et - pincer à la toute fin pour qu'il ressemble à une fléchette et ok, - a disparu. - J'aurais dû vous dire quand vous faites des fléchettes doubles pointues comme ça, - je recommande d'élargir la largeur de celui-ci au métal pour qu'il ne soit pas complètement - disparaître sur vous. - Et à ce moment-là, - je peux refléter une copie, - glisser sur les groupes les deux avec eux tous les deux sélectionnés contre, - comme, - mon corps sélectionné à nouveau. - Donc, je peux sélectionner Je peux aligner sur une sélection, puis le centre de la ligne horizontale. - Vas-y. - Voilà ton dos. - Et nous allons faire un dos en utilisant Pathfinder, - vous supprimez fondamentalement tous les, - um, - composants dont vous savez que vous n'aurez pas besoin pour l'arrière de l'avant. - Comme le bouton, je n'avais pas besoin de ces fléchettes dont je n'avais pas besoin. - Et puis vous venez de fusionner la forme la plus extérieure ensemble, - et parfois vous aurez besoin d'orteil pour tricher un peu en créant la forme que vous - savez, - vous anticipez que vous savez que vous aurez. - Mais ça prend juste de l'entraînement. - Et je vous encourage à vous entraîner. - Donc pour cette livraison, s'il vous plaît, - hum encore, - comme la première unité, - donnez-moi des exemples de tout ce que je vous ai appris d'abord faire un retour ou deux. - Si vous vous sentez si vous vous sentez à la hauteur pour la pratique, - mais faites une version arrière de n'importe quel vêtement que vous avez toujours créé en utilisant passé - finder et ensuite il obtient Unit one use, - um, - la chaîne outil pour créer plus d'un drapage, - um, - apparence goutte à goutte et également utilisé brosse outil Fresh. - J'ai utilisé cet ovale à trois points et puis j'ai changé le poids de la course 2.25 pour créer ces - lignes ici et aussi créer des crampons ou utiliser l'outil avec pour créer des choses comme, - um, - volants comme une jupe fleurie et des choses comme ça. - D'accord, donc merci beaucoup d'avoir repris ce cours. Je sais que c'était super rapide, mais maintenant je suis sûr que vous me connaissez et que vous connaissez mon style d'enseignement rapide. - Encore une fois, - si vous avez des questions, - n'hésitez pas à me contacter à Mickey au bêta burn dot com ou à me frapper dans un commentaire ici sur - partage de compétences. - Et j'ai hâte de voir ce que vous faites tous. - Et je suis là pour vous aider. - N'oublie pas. - Et merci d'avoir regardé mes vidéos de sculpture. - Rendez-vous sur la marque bêta dot com et allez à notre think tank une fois que vous êtes tous prêts avec un de vos designs originaux, et que vous êtes intéressé à faire un de vos designs. - Comme. - Par exemple, - Je veux ce joli petit blazer avec un col en fausse fourrure et revers fait juste débat de catégorie un - marque dot com. Surfez un peu, profitez de notre site web et des choses drôles que nous avons à offrir. 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