Académie d'illustration : créer un personnage charmant

1. Intro: Salut, tout le monde. Bienvenue à l'illustration pour me faire créer le caractère charmant dans cette classe, vous apprendrez à concevoir et dessiner un caractère noir et blanc fort et élégant dans votre propre style. Ce verre est adapté pour les débutants. Ils n'auront besoin que de quelques outils de base, comme des crayons et du papier. Je m'appelle Judy Coats, et je suis une artiste multidisciplinaire et enseignante basée aux Pays-Bas. Dans cette classe sera faire une série d'exercices de lancer spécifiques dans lequel vous apprendrez à construire un personnage à partir de la base en utilisant des formes géométriques, toujours mouiller tout mouvement. Et puis vous apprendrez à créer un contraste en utilisant des meilleurs noirs et larges et intéressants . À la fin de cette classe, vous aurez un charmant personnage noir et blanc que vous pouvez utiliser la justice est ou que vous pouvez penser et la rappeler avec vos outils et méthodes préférés. Je suis très curieux de ce que vous allez trouver, et j'espère que vous le faites dans ma classe et vous souhaite heureux dessin 2. Outils et matériaux: Parlons de ce dont vous aurez besoin. Tout d'abord, vous aurez besoin d'un papier à croquis de base. Ça n'a pas besoin d'être quelque chose de fantaisie. Je choisis juste du papier pour mon imprimante. Pour le dessin final, vous aurez besoin de papier à dessin de haute qualité, et j'utilise simplement mon carnet de croquis, qui a une haute qualité comme arbre, tirant du papier de 120 grammes par la marque. A. Hannah Mullah sur elle a une texture légèrement dentée. Cela donnera aux lignes un aspect légèrement rugueux, mais vous pouvez également utiliser du papier plus lisse si vous voulez que vos lignes soient plus lisses et plus rugueuses . Si vous voulez que vos lignes de crayon soient plus rugueuses, pensez également à ce que vous voulez faire ce que vous dessinez. Je veux le garder tel quel. Et peut-être améliorer numériquement ou en contentieusement, était. Si vous voulez le penser à la main, utiliser des doublures fines ou n'importe quel type d'encre que vous voulez utiliser , vous pouvez envisager d'utiliser du papier plus épais, et vous pouvez également penser à la douceur ou à la rugosité que vous vouliez avoir. Pensez également au résultat final ou à la chose que vous voulez faire avec. Si vous voulez le colorer à la main. Vous voudrez peut-être réfléchir au type de papier dont vous aurez besoin pour cela et utiliser ce papier pour faire mal vos crayons. Par exemple, si vous voulez utiliser de l'aquarelle, pensez à utiliser du papier aquarelle. Ok, vous aurez aussi besoin de crayons de dessin de base. Je vais utiliser pour auto laisser crayons pour être crayon peut A à B crayon, ce qui a donné un des résultats plus sombres et légèrement plus rugueux. J' avais l'habitude d'être crayon pour esquisser et dessiner et le plus doux pour être crayon pour ajouter plus détails et assombrir les zones plus grandes. Vous pouvez également utiliser des crayons plus durs comme H dans un H pour créer des détails plus fins. Mais ils sont aussi beaucoup plus légers que d'être crayon, donc c'est un choix personnel. Vous aurez également besoin d'une gomme et d'un taille-crayon. Et au lieu d'un taille-crayon, vous pouvez également utiliser un couteau passe-temps ou un papier de verre fin pour aiguiser vos crayons avec. Je vais aussi utiliser un morceau de tissu. Dans ce cas, Black se sentait mettre sous ma main. Ce n'est pas trop intelligent, mon dessin, mais vous pouvez également utiliser un morceau de papier ou un morceau de carton. En plus, je vais utiliser un morceau de tissu. Dans ce cas, il est notes T shirt pour enlever un débris de rasoir. Vous pouvez également utiliser une brosse douce et je vais utiliser cette brosse de maquillage. Mais vous pouvez aussi utiliser un pinceau ou n'importe quel pinceau large que vous avez. Maintenant que vous avez tous vos outils, commençons. 3. Dessiner l'exercice I : formes: Commençons par construire notre squelette en utilisant des formes géométriques, un triangle, un carré, un rectangle, un cercle basique, un ovale et d'autres formes comme ah, demi-cercle et un trapèze. IAM. Alors commencez par esquisser quelques figures de base avec facilité. Peu de formes géométriques. Donc, je commence par utiliser un carré et un rectangle et des bâtons pour les bras et les jambes. Ici, j'essaie un cercle et un autre cercle, et encore une fois je vais utiliser des bâtons pour les bras et les jambes, un bouleversé sur le triangle, son rectangle et encore des bâtons pour les bras et les jambes, un ovale, un carré. Et maintenant j'essaie des triangles pour les bras et les jambes. 1/2 cercle. Oui, déchirer facilement, euh, et non, j'essaie des rectangles pour les bras et les jambes, alors essaye d'expérimenter différentes formes géométriques. 4. Exercice de dessin II : Silhouetting: Donc, dans cette leçon, nous ferons quelque chose que j'appelle l'énurésie civile. Donc, ce que nous voulons faire est de créer un personnage fort et simple que quand vous le regardez, vous pouvez reconnaître immédiatement comme un personnage sur, mais que je veux dire, ne le rend pas trop compliqué ici. Je vais vous donner quelques exemples dans lesquels le personnage aura l'air assez compliqué. Et c'est parce que je l'ai dessiné ou je le dessinerai avec leurs membres devant, hors du torse. Pensez-y comme une sorte de logo quand vous mettez quand vous feriez votre personnage vieux noir et le mettre sur un fond blanc. Pouvez-vous le reconnaître immédiatement ? En tant que personnage fort ici, je suis en train d'en faire un autre, Donc ce que vous voyez est une image assez encombrée. Maintenant, je vais dessiner quelques personnages qui sont clairs et concis, et cela signifie que je vais le faire en ne mettant pas les membres devant le torse mais en les gardant libres du torse afin que vous puissiez mettre un bras et de décider et deux à la tête et pliez les jambes, ou faites ce que vous voulez avec les membres. Justus, tant qu'ils ne traversent pas devant le torse. Alors essayez maintenant de dessiner quelques personnages avec des membres coupant devant le torse et quelques personnages avec leurs membres flottant librement loin du torse. 5. Dessiner l'exercice III : mouvement: dans ce vigoureux exercice, nous allons ajouter du mouvement à notre caractère. Donc, je vais commencer à retirer un caractère statique de base qui est juste debout comme ça. Et maintenant, je vais juste incliner la tête pour te montrer. Mais en faisant simplement une chose différemment, vous pouvez faire beaucoup de différence. Je construis le côté de la tête à la fille quand je devrais le concéder. E vous avez déjà créé un autre type de personnage. Alors maintenant je vais te montrer ce qui se passe quand ton frère est sur la tête. Même l'un avait son échaudé de la même manière. Ne vous donnez pas trois exemples différents. Donc, en inclinant la tête et en dessinant le visage de différentes manières, vous avez déjà toute une gamme de possibilités. Le 1er 1 est tourné vers nous. Le 2ème 1 est orienté vers la gauche, et le 3ème 1 est pendant environ 1/4. Vous voudrez peut-être agrandir votre vidéo pour la voir de près, alors essayez de l'expérimenter vous-même. Donc maintenant je vais incliner une autre partie du corps pour créer du mouvement dans ce cas, le torse. Ainsi, comme vous pouvez le voir en l'inclinant vers la droite, nous avons déjà créé un personnage différent. Maintenant, je vais dessiner le torse horizontalement et maintenant je pars. Teoh a mis la tête dans un endroit différent. Donc tu n'as même pas à faire des choses très compliquées. Vous pouvez juste faire un léger ajustement et vous avez déjà un type de personnage différent. Maintenant, je vais incliner la tête et le torse. Alors essayez d'expérimenter avec cela aussi bien, donc d'abord seulement la tête et seulement le torse et ensuite eu un torse A. Je vais te montrer à quoi ça ressemble si tu dessines les membres dans un autre endroit . Donc, si commencé avec un caractère standard de base, ils mettent les bras droit, tout de suite. Et ici, je fais la même chose. Mais bien, peut-être un millimètre différent. Et ici, j'expérimente avec un bras pour décider dans un bras, pointant vers la gauche. Vous pouvez également plier les membres. Vous n'avez pas à les garder droit, bien sûr, et cela ajoutera une autre dimension. Et maintenant, nous allons tout mettre ensemble. Donc je vais incliner le torse de la tête et signifiait les membres sur l'ici. J' en fais un autre. Et pour ajouter encore une autre dimension de mouvement, je vais aussi plier le torse. Donc c'est quelque chose que vous pouvez faire est bien. Vous pouvez plier non seulement les membres autour du torse à plus dynamique à votre personnage. 6. Exercice de dessin IV : Noir et blanc: Donc, dans cet exercice de dessin, nous allons expérimenter le noir et blanc comme un moyen de créer des contrastes intéressants . Ce que je vais faire ISS steak un personnage de base et dessiner ce personnage une couple de fois . Donc ça pourrait juste être une figure esthétique, et tu pourrais le faire toi-même. Pour cela, je vais dessiner un caractère d'extension de base, et je vais appeler. Nous allons remplir différentes parties du corps avec du noir, ou le laisser pour créer du blanc juste pour créer des contrastes intéressants. Donc je vous suggère de faire la même chose. Il suffit de dessiner un couple des mêmes personnages et d'expérimenter avec ça. Je vais bien donner le premier personnage, taper sombre sur les virages ou maillot de bain sur le deuxième personnage, une chemise noire. Et puis je vais laisser la partie inférieure blanche. Pensez donc à diviser votre personnage en morceaux plus petits, puis à alterner la couleur de ces morceaux. Donc, si vous avez fait une partie noire, laissez une autre blanche et puis faites une autre partie noire à nouveau. Donc, ne faites pas seulement une grande surface au noir, mais créer l'équilibre et alterné au quatrième personnage a un joli haut de bikini et des courbes courtes et Vous pouvez également ajouter un peu de peau foncée, un joli ton de peau sombre comme ça. Donc, juste en utilisant le noir et blanc, vous pouvez créer des contrastes intéressants, et vous pouvez donner l'illusion de la peau foncée ou des bandes sombres ou d'autres vêtements. 7. exercice de dessin V : Motifs: et cet exercice fort, nous allons travailler avec des modèles. Donc, comme pour l'exercice de lancer noir et blanc, nous allons commencer à retirer quelques personnages de base. J' ai donc dessiné pour les personnages le même type de personnages, et maintenant je vais dessiner quelques meilleurs de base et vous montrer à quoi ça ressemble si vous utilisez le même personnage mais utilisez des chambres différentes. Je fais des lignes horizontales, des lignes verticales et des lignes de croisement. , Des lignes diagonales, juste vos brûlures basiques. Donc, quand vous commencez à mauvais parieurs, ne rendez pas ça trop compliqué. Ne faites pas toutes sortes de fleurs délicates et complexes. Il suffit de choisir quelques formes de base pour faire des choses avec ces formes de base. Donc, ce que nous voulons faire est de créer un caractère fort et élégant, et nous pouvons y parvenir en gardant les modèles très basiques, au lieu de faire toutes sortes de parents complexes qui, sur le détriment du dessin, vous pourriez le faire. Mais alors vous créeriez un tout autre type hors caractère, et c'est un peu au-delà de la portée de cette classe. Donc maintenant je vais choisir quelques anciens combattants de base et juste une dose expérimentale, donc je vous suggère de faire la même chose. Il suffit de rouler quelques chiffres de base, puis dessiner quelques modèles que vous trouvez intéressant et puis juste commencer à expérimenter avec fait Donc ici je fais à nouveau. Une chemise sombre si mal dans la chemise, Andi choisit mieux et dans ce cas, je vais faire un motif triangulaire. Vous pouvez briser votre personnage en petits morceaux et ensuite utiliser des motifs sur ceux-ci, comme nous l'avons fait avec le noir et blanc. Cette semaine, nous pouvons utiliser différents types de motifs pour créer des contrastes intéressants et rendre le dessin plus dynamique. 8. Mettre tout en œuvre : Donc, dans cette leçon, nous allons tout mettre ensemble. Je vais juste prendre tous mes croquis, tous les exercices de drone que nous avons fait, et je vais regarder avec eux et voir ce que je trouve le plus intéressant. Et vous pouvez simplement utiliser un marqueur crayon pour cela. Alors jetez un oeil à vos dessins. Commencez par l'exercice de formes de base, et je juste Mark aurait trouvé le plus intéressant. Donc j'aime bien celui-là sur les cheveux. J' aime bien celle-là. Et aussi celui-ci, sorte que vous pouvez choisir autant de personnages que vous le souhaitez. Ok, donc, comme celui-ci et celui-là, je vais choisir aussi, mon ami, mon ami, ceux qui sont les plus intéressants. Alors maintenant, je vais prendre à des personnages sur faire quelques croquis de base, Donc j'aime le vol horizontal que vous pourriez dire, et je commence par le bien sûr, en utilisant les formes comme le plus. Et je ne suis que des étudiants, des dessins qui expérimentent ici. J' ai quelques croquis et des croquis. Je vais choisir celui-là, et je vais choisir le modèle et je trouve le plus intéressant. Donc c'est une chemise noire et une jupe avec des triangles dessus, et puis nous avons notre personnage de base de l'ours, Alors passons à la leçon suivante 9. Ajouter des détails: Donc, nous avons toujours un personnage de base avec le mouvement que nous voulons sur le noir et blanc et les anciens combattants et les formes que nous voulons. Maintenant, nous allons ajouter des détails pour la rendre vivante, donc je vais ajouter des bottes et je vais les faire aimer, parce que ce sera plus intéressant, je trouve. Alors pensez à créer compresse Alors que vous ajoutez des détails, je vais ajouter quelques bas rayés juste pour ajouter un petit motif supplémentaire amusant sur et juste changer la forme de la tête un peu. Je ne veux pas créer de la glace qui coule les cheveux comme si elle volait dans les airs. Et encore une fois, je vais rendre les cheveux noirs, aussi, parce que cela ajoutera quelques contrastes intéressants avec le visage blanc peut et sera plus d' équilibre global. Au lieu de le garder blanc ou léger fort un peu ici, je vais dessiner des caractéristiques officielles très basiques. Donc juste une plaine sait la bouche fermer les yeux dans ce cas et un peu de rougir sur vos joues . Andi encore, comme avec les bannières, nous avons gardé ça simple. Essayez de garder vos détails plutôt simples, alors ne donnez pas les cils aux yeux et faites toutes sortes de choses complexes. Il suffit de le garder simple et un petit accessoire ou en fait fruit d'une pomme. Mais je ne pense pas que ça va très bien, alors je vais changer ça. Je pense que je vais faire le coeur. Ce sera plus approprié parce qu'elle a l'air si rêveuse. Donc vous pouvez faire toutes sortes de détails et, hum, hum, accessoires comme des sacs. Et quand vous faites les cheveux, vous pouvez penser aux cheveux bouclés hors, les cheveux longs, les cheveux courts qui coulent les cheveux droits ou pointillés là. Et vous pouvez aussi penser à ajouter des chapeaux et le genre de choses et à diriger différents types d' d'accessoires amusants ou d'écouteurs ou une couronne. Mais encore une fois, essayez de garder les choses simples. Je vais ajouter un peu, euh, quelques banques juste pour lui donner un peu plus de charme. Et là, j'ai mon croquis de personnage fini et détaillé. Alors passons à la leçon suivante 10. Créer votre dessin final: Alors préparez vos outils de dessin et votre beau papier solide. J' ai sorti mon croquis et je vais commencer par les grandes lignes. Et pour ça dehors. Utilise mon crayon B. Donc, parce que le crayon B est tellement plus difficile que le crayon à être, je peux dessiner des lignes très légères avec elle. Mais vous pouvez également utiliser sur le crayon HB avertir crayon H, si vous préférez. Je commence par les formes de base et les contours de base, et je le garde très léger. Maintenant, je vais prendre mon crayon plus doux pour être crayon, et je vais dessiner ou faire des lignes plus sombres et un peu plus de détails. Donc, si vous allez faire votre dessin final, pensez à travailler de la lumière à l'obscurité. Commencez donc toujours avec des lignes de vie et une esquisse légère comme des formes, puis travaillez vers des lignes plus sombres. Aussi, pensez à ah, travailler de grand à petit, donc de base sur peu ou de base sur des découvertes de plus en plus de détails. Ainsi, comme vous pouvez le voir, le crayon doux à être donne une belle couleur foncée. J' aime juste commencer avec les formes plus faciles, sorte que cela signifie remplir le cœur et assuré dans les cheveux, juste les grandes surfaces noires. Donc, je sécurise généralement les choses les plus difficiles pour y jeter pour les choses plus en détail pour plus tard. Donc, encore une fois, je travaille du grand au petit de Global deux détaillé. Donc, la jupe est en fait la partie la plus difficile parce que hors de la complexe, en fait à cause des formes géométriques. Donc, si vous ne le faites pas correctement, il aura un peu l'air à nouveau. Je commence par la lumière, puis je le rend plus sombre et plus sombre, et elle peut voir que j'utilise mon morceau de tissu ou de feutre n'a pas salir mon, euh, dessin. Vous pouvez utiliser un morceau de papier de voiture pauvre pour la mort, et aussi utiliser votre effacement ou utiliser votre rasoir A comme c'est en fait un autre orteil de dessin que j'utilise pour façonner mon dessin, pour façonner mon dessin, et je l'utilise beaucoup, et j'ai aussi utilisé mon brosse ou morceau de tissu pour se débarrasser des débris de rasoir. Ici. Je raffine les lignes sur, et je vais aussi le faire parce qu'il fait un peu sombre ou qu'il a marché à l'extérieur. C' est cet avantage de ah, doux laisser crayons est qu'il parce qu'il est si doux, il est beaucoup plus facile que des crayons plus durs, et vous pouvez voir la différence maintenant entre mon croquis de base et mon dessin final. 11. Réflexions finales: nous avons atteint la fin de ce verre. Faisons un petit résumé. Nous avons commencé avec des formes géométriques de base et avons construit un squelette de base. Ensuite, nous avons fait un peu d'attente en laissant les membres libres du torse. Ensuite, nous avons créé le mouvement en inclinant et en pliant les parties séparées du corps des personnages. Et nous avons créé des contrastes en utilisant du noir et des wides et en utilisant des motifs intéressants. Ensuite, nous avons tout mis ensemble et créé un croquis. J' ai fait quelques petits détails et j'en ai fait un dernier dessin. Tu peux laisser ton drone. La justice est, ou vous pouvez, par exemple, comme je l'ai fait ici un numérique améliorer et ajouter un peu de couleur. Ou vous pouvez le penser et ou Qala taux, ce qui préférerait à certaines méthodes. A la fin de cette classe, vous trouverez deux leçons bonus dans lesquelles je vous montre comment j'ai fait deux autres personnages en utilisant les mêmes exercices de dessin de série. Je suis très curieux de savoir ce que vous avez trouvé. Donc, téléchargez votre personnage à la section produit et assurez-vous également de laisser des commentaires gentils et constructifs sur un travail hors d'autres. J' espère que vous avez apprécié ma classe, et j'espère voir dans un de mes prochains 12. Démo supplémentaire de personnages I: 13. Démo de personnages supplémentaires II: