Lorsque nous réfléchissons à la définition du processus créatif, ce qui nous vient généralement à l’esprit est une série d’étapes nébuleuses, totalement subjectives, que seuls les créatifs doués comprennent. Comme s’il s’agissait d’une sorte de code secret auquel seuls les Van Goghs, les Banksys, les Picasso, les Warhols et les Rodin du monde ont accès.

Bien qu’il s’agisse d’une façon romantique de voir les choses, l’idée que le processus créatif n’est accordé qu’aux « créatifs innés » parmi nous est plutôt étouffante. La réalité est que tout le monde, y compris vous, est créatif. Il s’agit simplement de comprendre les étapes du modèle de processus créatif et de puiser dans ce jus.

Quel est le processus créatif dans l’art ?

En termes simples, le processus créatif est la façon dont les idées, l’art ou la pensée créative naissent. Contrairement à la croyance populaire, ce processus créatif est structuré. Il commence toujours par la collecte de l’inspiration et aboutit finalement au produit fini. Bien que les étapes du processus créatif au milieu soient susceptibles de changer en fonction de la personne – nous avons tous une approche et une manière uniques de traiter la créativité – il existe également une structure d’orientation utile.

Nous pensons que le fait de vous familiariser avec les étapes du processus créatif vous permet de débloquer plus facilement vos meilleures idées. Il vous donne l’espace créatif nécessaire pour déterminer ce qui satisfait votre esprit et ce qui vous rebute, et vous donne la pleine permission de plonger dans les recoins les plus profonds de votre imagination. Il vous encourage à abandonner les idées qui ne fonctionnent pas sans porter atteinte à votre ego et, surtout, à vous rapprocher de vous-même et à créer quelque chose dont vous êtes fier. 

Les 5 étapes du processus créatif

Le modèle de processus créatif a traditionnellement été décomposé en cinq étapes de créativité : préparation, incubation, intuition, évaluation et élaboration (bien que la définition de chaque étape par les créatifs, et parfois les noms, puissent varier). Ces termes en eux-mêmes ne sont pas de nature à stimuler votre esprit créatif (il est vrai qu’ils semblent un peu stériles), mais nous les avons décomposés ci-dessous pour vous aider à les comprendre et à vous y référer plus facilement.  

1. La préparation : La phase d’inspiration

Alors, quelle est la première étape d’un processus créatif typique ? Préparation. Bien que cela puisse ressembler à un bachotage en vue d’un examen atroce que vous devez passer dans la matinée, la première étape du processus de création est celle où naissent vos meilleures idées. 

Trouver l'inspiration sur Instagram
Trouver l’inspiration sur Instagram

Pensez-y comme si vous faisiez un voyage passionnant dans l’espace créatif qui vous attire le plus. Dans le monde moderne d’aujourd’hui, cela pourrait ressembler à l’exploration d’un hashtag spécifique sur Instagram – #gouache, #linedrawing, #classicalmusic, #ontheeasel, ou #roughsketch. Il peut également s’agir de plonger dans les autobiographies des artistes qui vous inspirent, de parcourir les sites web des artistes et leurs galeries virtuelles, de regarder des films documentaires sur le sujet, d’écouter de la musique ou de lire des poèmes.

Dans certains cas, la façon dont vous vous « préparez » peut même ne pas être directement liée à votre support spécifique. Il s’agit peut-être de prendre un café à l’extérieur, de profiter du grand air ou de regarder les gens. Où que cette étape vous mène, engagez-vous à fond et profitez-en pleinement. Prenez des notes. Observez ce que (et comment) ces autres créatifs ont créé, notez les idées qui vous viennent, les couleurs qui vous inspirent, les sons qui vous émeuvent et les mots qui vous surprennent. 

2. Incubation : Absorption et traitement

C’est le moment de laisser toutes les informations et l’inspiration que vous venez de respirer s’imprégner au plus profond de vous. À ce stade du processus de création, vous n’avez peut-être même pas l’impression de faire quoi que ce soit, puisque c’est votre subconscient qui fait tout le travail. En ce sens, vous pouvez comparer cette étape du processus créatif au fait de laisser un morceau de steak mariner toute la nuit dans un bain de saveurs juteuses. À l’œil nu, la viande est simplement posée là, mais en réalité, une délicieuse transformation est en train de se produire.

Le lien entre créativité et bien-être

Pratiquez la créativité à petits pas dès aujourd’hui

Contrairement à votre steak, cette période d’incubation créative peut prendre un certain temps. Oui, pour certains, une ampoule s’est allumée instantanément et les a catapultés dans l’action, mais pour beaucoup d’autres, c’est souvent une question d’heures ou de jours avant que cela ne se produise. Dans certains cas, il peut vous falloir des mois, voire des années, pour absorber et traiter pleinement la créativité. Il n’y a pas de raison d’avoir honte de la durée de l’incubation, alors ne vous sentez pas obligé. Il est très important de ne pas précipiter cette étape, et de se donner le temps de passer à l’étape suivante. 

3. La perspicacité : Le moment « Eurêka »

Dans l’étape précédente, nous avons fait allusion à une ampoule qui s’allume, plongeant une personne dans une véritable frénésie créative qu’elle ne peut réprimer. Ce moment est traditionnellement appelé l’étape de l’« intuition » du processus créatif, ou ce que certains ont appelé de manière ludique le moment « Eurêka ». (On l’appelle aussi parfois l’étape de l’illumination dans le processus de création).

C’est l’étape qui nous est sans doute la plus familière, et celle que nous considérons à tort comme la première étape. C’est peut-être cette hypothèse erronée qui amène beaucoup de gens à conclure qu’il faut être une personne créative intrinsèquement douée pour vivre un tel moment. Comme vous le savez maintenant, la réalité est que cette inspiration a pu prendre des jours, des semaines, des mois, voire des années. Cela est vrai même pour les plus grands artistes que notre monde a connus. 

 Une autre idée fausse est que ce moment Eureka est toujours fort et puissant. S’il est vrai qu’il s’agit parfois d’une étincelle indubitable d’une direction née de l’inspiration, il est important de noter que parfois, l’étape d’illumination dans le processus créatif est plutôt un murmure silencieux et contemplatif. Il se pourrait aussi que cela ne se passe pas de manière aussi cinématographique que nous aimerions le croire. Beaucoup disent même que cette inspiration les frappe ou se développe au moment où ils s’y attendent le moins – en préparant le dîner, en discutant avec un ami ou en pliant une énorme brassée de linge. L’argument est que le fait de faire quelque chose qui ne demande pas beaucoup de puissance cérébrale donne à votre subconscient le temps de se remuer. 

 Quelle que soit la manière dont ce moment « du subconscient au premier plan » se produit pour vous, c’est l’étape la plus rapide du processus de développement créatif et elle indique que vous êtes prêt à plonger dans l’étape quatre. Et l’étape quatre pourrait ne pas être ce à quoi vous vous attendez…  

4. L’évaluation : Passer votre idée à l’essoreuse  

Je ne veux pas être porteur de mauvaises nouvelles, mais le processus de développement créatif serait négligent s’il ne reconnaissait pas que toutes les idées créatives ne sont pas des idées géniales (ou même bonnes) qui méritent d’être poursuivies. C’est la phase où vous creusez vraiment en profondeur, aussi délicat et douloureux que cela puisse être pour votre ego, et où vous vous demandez si cette idée vaut vraiment la peine d’être travaillée. 

Au lieu de le voir comme un moyen potentiel de réduire à néant vos espoirs et vos rêves, considérez-le comme une occasion de mettre votre idée de processus créatif à l’épreuve. Résiste-t-il à un flot de pensées critiques, de questions honnêtes et, dans certains cas, à l’examen minutieux de vos pairs ?

Nous avons déjà parlé des questions les plus importantes qu’un artiste devrait poser avant de poursuivre un projet. Certaines de ces questions sont les suivantes :

Questions à poser avant de commencer un projet 

  • Cela a-t-il déjà été fait ?
  • Comment vais-je faire cela d’une manière qui n’a pas encore été faite ?
  • Est-ce que je vais vraiment aimer ça ?
  • Pourquoi cette idée ou ce projet sont-ils importants pour moi, spécifiquement ?
  • Est-ce que je me lance des défis ?

 Outre l’introspection, le fait de recueillir des commentaires honnêtes auprès de personnes de confiance (créatives ou non) peut également s’avérer très utile à ce stade du processus créatif. La collaboration vous permet souvent d’exploiter vos idées existantes de manière significative.

5. Élaboration : Mise sur papier (pour ainsi dire)

C’est la dernière étape de la créativité : Une fois que votre idée de projet a passé le test de l’examen minutieux, il est enfin temps d’« élaborer ». Ou, dans une terminologie plus facile à comprendre, il est officiellement temps de mettre la plume sur le papier, l’encre sur la toile et l’argile sur la roue. C’est la phase où vous créez activement quelque chose et où vous donnez vie à votre idée.

Extrait du document Skillshare Original d'Andy J. Pizza : Faites de la créativité votre carrière
Extrait du document Skillshare Original d’Andy J. Pizza : Faites de la créativité votre carrière

Pour beaucoup, cette dernière étape du processus de création peut prendre autant de temps que les quatre autres réunies (voire plus). Cela implique généralement de nombreuses heures de réflexion sur la meilleure approche et d’expérimentation afin de déterminer ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Il se peut que vous réussissiez du premier coup (et certains y parviennent vraiment !), mais il est plus probable que vous créiez quelque chose, que vous ne l’aimiez pas et que vous deviez soit revenir en arrière, soit repartir de zéro. Vous pouvez le faire encore et encore jusqu’à ce qu’il soit parfait à vos yeux. 

Pour ne pas vous décourager à ce stade, pensez aux nombreuses esquisses, sculptures et pages « ratées » réalisées par les plus grands, qui ont finalement abouti à un chef-d’œuvre chéri des siècles plus tard. De la vraie sueur, de vraies larmes et de la vraie joie naissent au cours de cette étape 5 du processus créatif. Embrassez-la.

À retenir

Maintenant que vous comprenez mieux les cinq étapes du processus créatif, nous espérons que vous vous sentirez moins poussé à créer quelque chose d’époustouflant et transformateur à partir de rien. L’art, quel que soit son support, se produit rarement de cette façon. Lorsque vous êtes frustré, rappelez-vous que le processus de création est un voyage lent et régulier, qui implique beaucoup plus de préparation, de marinage et d’autoréflexion que beaucoup ne le pensent. (On devrait peut-être l’appeler le « processus de pensée créative »). Laissez-vous inspirer, laissez votre esprit et votre corps s’imprégner, sautez sur ce moment « aha ! », remettez en question même si c’est difficile, puis lancez-vous dans votre prochaine création.  

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Rédigé par :

Wendy Rose Gould