Watercolor - pintemos la piel de perro de Vol 1!

1. Watercolor - pintemos la piel de perro de Vol 1!: Hola y bienvenidos de nuevo a otra clase de Skillshare. Mi nombre es Mary Evelyn, y en la clase de hoy quiero guiarte a través de seis pequeñas lecciones sobre la pintura Piel Blanca o una piel de color claro Vamos a repasar cómo prefiero pintar animales de colores claros. Así que voy a llevarte a través, tenemos nuestra guía rápida para que puedas simplemente saltar y comenzar. Vamos a terminar con seis variaciones diferentes de cómo pintar diferentes eslabones de pelaje. Y realmente es solo una excelente manera que te pongas cómodo con las pinceladas y jugando realmente solo experimental y poniéndote cómodo. Y me encantaría escuchar cualquier duda que pueda tener. Y si los publicarás en la discusión, me pondré en contacto contigo en cuanto puedan . Ya tienes esto. Y como siempre, recuerda darte gracia para crecer. Todo es proceso de aprendizaje. Así que vamos 2. Materiales utilizados: Para este proyecto, vamos a necesitar son dos pinturas. No tiene que ser estos colores exactos. Simplemente puedes usar cualquier negro que tengas porque solo vamos a hacer una versión realmente diluida de eso Y entonces este titanio buff no tiene ser el Titanio Buff También puede ser un color que se diluye para crear un color crema Vamos a necesitar son impresiones que son útiles para tener Solo nuestra guía rápida que se me ha ocurrido para nosotros. Puedes elegir si quieres o no tratar de delinear las fotos versus delinear los contornos que he creado para ti Creo que voy a ir con este para esta clase, que sea un poco más fácil para nosotros. Vas a querer tu papel grafito así como tu papel Acuarela, para que podamos colocarlo encima y hacer nuestro transfer. He escogido dos tipos de pinceles y 180 guiones. Pensé que esto podría ser un poco agradable para algunos de nuestros detalles realmente finos y, por supuesto, son fieles Número cuatro, y estos son ambos Master's Touch de Hobby Lobby. Y luego claro, algunas toallas de papel. Tengo mi paleta con mi para pintar colores sobre ella con algo de espacio para hacer algunas mezclas. Después una pluma, por supuesto, para trasladar nuestro esquema a nuestro papel. Y normalmente uso un bolígrafo de gel de color o algo así solo para poder ver dónde están los contornos y qué he hecho en cuanto a transferir. Y por último, lo último, necesitábamos un poco de agua y la tengo a un lado. Entonces, sin más preámbulos, comencemos. 3. Transferencia: Bien, y lo que hice es marcar algunas cajitas por donde voy a ir solo para conseguirme un poco más de orientación. Podrías poner un poco de cinta washi entre estas cajas o alguna cinta de enmascarar para darte algo de espacio en el Lo que quiero hacer es simplemente seguir las líneas en general. No tienes que seguirlos a la T. Es más una pauta, no un formato exacto, pero queremos simplemente ir con la dirección del Fur. Me gusta comprobar en alguna ocasión y asegurarme de que mi papel se está comportando solo Ahora que tenemos nuestro traslado hecho, solo quieres volver a verificar Ahora voy a mover mi papel. Siempre puedes enmascarar tu papel con cinta adhesiva a tu papel de acuarela para asegurarte de que se quede en su lugar. Así que aquí tenemos todas nuestras piezas. Puedes tomar una goma de borrar amasada o un poco de Si necesitas estas líneas un poco más ligeras, eso podría ayudar, especialmente cuando estás haciendo White Fur si estás transfiriendo con papel grafito, haz un poco de prueba antes de transferir, por si acaso es un poco demasiado oscuro, es papel grafito nuevo termina transfiriendo muy oscuro, cual es muy difícil de levantar dependiendo de qué tipo de papel grafito sea Así que solo ten en cuenta que siempre podrías hacer el Viejo Fiel de tomar un lápiz y colorear la parte posterior de esta página de esquema y luego colocarlo y transferirlo Y eso es lápiz sobre papel de acuarela, que es un poco más fácil de borrar. Algo en lo que pensar para esto a medida que avanzamos. Entonces vamos a comenzar este tutorial con nuestro Short White Fur. Vamos 4. Pinta piel blanca corta: Para nuestra primera lección, vamos a comenzar con nuestra primera caja, y ese va a ser nuestro pelo más corto de casi todos los otros pelos estaban trabajando con rizados más largos. Pero vamos a empezar por la más corta. Vamos a estar trabajando con capas ligeras y regadas negro comenzando por agregar trazos de pintura mojados, en seco Entonces, lo que normalmente me gusta hacer es que me gusta hacer un poco de marcaje que logramos con el grafito Y como dije, definitivamente podemos aligerarlos. Pero lo que quiero hacer aquí es crear un lavado. Esa es una versión muy, muy aguada de sólo un poquito de ese negro Y puedo seguir adelante y poner un poco por aquí en este pequeño pozo y aquí afuera a un lado. Si quieres un poco más oscuro, yo solo estoy apenas enganchando algo de ese pigmento Si lo quiero un poco más opaco. Lo que pasa con el titanio buff es que sí tiene blanco en él, lo que va a crear un poco más de opacidad o más de un gris versus los transparentes con De nuevo, puedes usar el color de pintura que quieras. Y lo que podría haber hecho. A ver. Adelante y apenas empieza con alguna marca. Y lo que mi teoría es aquí es que estoy empezando por donde agregué el trabajo de línea y estoy jalando de ese punto y saliendo. Y luego solo voy a sacar un poco de agua, mi cepillo , sacando el exceso aquí para poder controlar y mantener cuando tengo prisa, siento que es demasiado. Ve y dab. Y casi estás echando a cabo esta Pintura. Ahora bien, aquí está la cosa con pintar Piel Blanca. En realidad no estás pintando Piel Blanca. Estás pintando las sombras. Si puedes. Mantén tu mente en esa perspectiva, creo que va a tener un poco más fácil ir con la idea de pintar Piel Blanca. Y entiendo aquí que mis líneas, mis líneas de grafito son en realidad bastante oscuras. Entonces, si quiero remediar eso solo un poquito, puedo tomar un enfoque un poco más oscuro para esto. Y si quiero mezclarlo, todo lo que tengo que hacer es bajar un poco mi pintura y lavarme un poco. Un poco de lavado. Yo recomendaría llevar su goma de borrar sobre su transferencia de grafito Una vez que hayas terminado con eso, creo que me ayudará a tomar un poco de titanio buff y atravesarlo Ahora bien, así también es como nos acercaríamos haciendo Retriever. Si tomó como un golden retriever. Y sí tengo un tutorial para eso. Entonces, si quieres comprobarlo, podría ser de beneficio. Pero creo que por el bien de grabar aquí, probablemente sea mejor que sí veas las líneas porque a veces he hecho algunas clases donde las líneas han sido tan ligeras que no estoy tan segura de que incluso sean visibles en la cámara. Entonces al menos de esta manera nos hacemos una idea más de lo que estamos buscando. Pero cuando se trata de pintar mascotas con Piel Blanca, realmente todo lo que estamos haciendo es entrar y agregar sombras. Una cosa a tener en cuenta hora de pintar pieles es que si sientes que te has puesto demasiado, siéntete libre de conseguir un pedacito de tu toalla de papel para que puedas maquillarte un poco Quieres sacar algo de ese pigmento. Y luego Cl, lo estoy un poco emplumando en un poco más Pero realmente solo estoy trabajando con una escala de grises aquí. Y podrías hacer esta pieza completamente con este negro durazno regado otra vez, o el negro que prefieras Creo que de alguna manera eso funcionaría también. Entonces ahora en el flujo y reflujo de este trozo de pelaje en particular, pasé por diferentes perros y recogí diferentes piezas Creo que éste era de un cofre. Y así hay un poco de curva de esta manera. Hay una curva hacia arriba. Aquí se pone un poco más oscuro. Entonces, si incluso quisieras poner un plumón a base de agua, mira como hay apenas apenas apenas un poco de gris ahí Si quería seguir adelante y poner un lavado primero y tomar algo de eso. Adenina. Toma un poco más y mira cómo eso se mezcla un poco con esas piezas. Y puedo dejar que eso se seque y luego entrar y espolear eso solo un poquito. Y mi objetivo con cada una de estas lecciones es la repetición Familiarízate con tu pincel, familiarizarte con la cantidad de pigmento va en tu pincel, cuánta agua va en tu pincel. Y realmente solo repetición de practicar. Porque esa es la manera que encontré. Tal vez no sea la forma, pero la forma en que he encontrado para realmente tener el control sobre Acuarela, porque creo que eso es probablemente lo más importante escucho de las personas con acuarela es que sienten que no tienen control. Y en realidad sí tenemos el control, pero es como cualquier otra cosa que hagamos ahí fuera. Tienes que practicar porque creo que te familiarizas aunque los resultados no estén surgiendo de la manera que quieres. Creo que es mucho experimentar. Bien, entonces voy a agregar solo un poco de titanio buff aquí solo para calentar este Fur solo un poco Puedes tomar diferentes pinceles si sientes que necesitas líneas más finas, puedes usar ese pincel más pequeño si así lo eliges Entonces ahora mismo, o simplemente trabajando un poco con ¿dónde vemos profundidad Y si vas a tener tu Foto de Referencia cerca de ti ya que vamos a lo largo de la imagen real. No la versión pintada ni el contorno, sino la foto. Vas a ver donde los oscuros golpean un poco más que esos tonos más claros Pero solo pensando en tu mente, solo estamos pintando sombras. Eso es todo lo que estamos haciendo. Simplemente estamos practicando realmente pintando sombras, lo cual es un concepto genial. Así que de nuevo, esta parte es bastante seca y solo estoy tomando la base de esas líneas y solo las estoy haciendo un poco más suaves hasta arriba en la parte superior. Lo mismo aquí. Empezar con esas líneas. Normalmente trato de conseguir una propina en mi línea. Entonces empiezo con una línea fina e intenté terminar con una línea fina. La parte media puede ser un poco más grande. Probablemente hayas visto como calígrafos cuando empujan hacia abajo el alfiler Así hacen letras tan bonitas a medida que empujan hacia abajo o es realmente delgada y empujan hacia abajo y las letras se hacen más anchas y luego te termina, la florecen con un Entonces es realmente el mismo tipo de cosas. Si necesitas hacer un calentamiento, siempre siéntete libre de hacer un calentamiento con un poco de papel de desecho O si estás haciendo esto y tienes un pedazo de papel de acuarela un poco más grande, practica tus tonos arriba en la parte superior. Sigo a muchos artistas que en realidad harán pequeños cuadrados de color en la parte superior para ver sus colores antes de agregarlo a la pieza final. Gente que hace retratos de mascotas y, y cosas así. Así que sí. Bien, entonces creo que voy a dejar esta primera como está. Me gusta un poco la profundidad a ello. Si alguna vez sientes que te vas demasiado oscuro, todos sabéis que mi favorito favorito es ese bolígrafo de gel blanco Y esos también se encuentran. Me verás mencionar esas muchas veces y así mis otras lecciones. Bien, pasemos al número dos. 5. Piel blanca ondulada de pintura: Bien, estamos trabajando con un poco de una cuerda más larga de tu cabello. Así que voy a venir aquí y mezclarme un poco más de un negro aguado aquí De nuevo, si quieres hacer un poco de esto, ven aquí y Polson buff titanium mezcla los dos Sólo para que tengas un gris, un poco más de un gris opaco, está bien. Vamos a usar la técnica de húmedo sobre seco para construir capas de tonos claros a grises y oscuros, más profundos. Entonces, cuando me acerco, normalmente me gusta profundizar un poco en ello. Entonces comienzas con esta base realmente ligera. Vamos a necesitar entrar ahí y mostrar las sombras para crear esto más largo, Ondular tu cabello cuando se trata de estas pequeñas piezas aquí. Entonces digamos que empieza por la base aquí. Quiero que esa base sea más oscura y luego en realidad quiero que la parte superior sea un poco más oscura. Quiero que me limpien el cepillo aquí con un poco de agua , aplicarlo sobre la toalla de papel y luego en realidad me voy a quitar un poco de eso. Y voy a mezclarlo en un poco. Lo mismo aquí debe comenzar en la parte superior. Va a estar oscuro. Y luego como viene hacia esta zona de fondo, estoy yo la hago un poco más oscura. Bien. Todo tipo de, de nuevo, consigue la sensación del pincel, consigue el flujo, consigue la idea de curvatura Y esto es parte de lo que me encanta del cabello rizado o largo ondulado, es este pedacito de curva que tenemos en la parte de atrás. Así que la especie de swoop y el down. Swoop, abajo. Bien. Incluso si realmente quisieras pasar y agregar ligeramente algunas áreas base a todo esto podrías y luego volver con un poco más oscuro en la parte superior así, ciertamente podrías ir por esa ruta. Pero espero que despierte una idea o te muestre algo un poco diferente que te haga ir, Oh, ¿por qué no lo pensaste de esa manera? Estamos tratando de mostrar las sombras aquí. No necesariamente Pintar Piel Blanca. En general, estamos pintando Piel Blanca ligera, pero estamos pintando las sombras. Entonces puedes tomarlo como te dije, más oscuro, más profundo. Si sientes que una pieza podría tener un poco más oscura detrás de ella, puedes agregar que veremos como esta pieza de aquí mismo casi va por debajo de esa otra pieza. O tal vez azota arriba y alrededor. Esta zona aquí puede ser mucho más oscura que la pieza que se encuentra encima de ella, las piezas debajo de ella. Si eso tiene sentido, espero que tenga sentido. En mi cerebro, estas cosas tienen sentido y luego a veces las presento en papel y no siempre traduce como Mary Evelyn piensa que debería traducir Pero así también me dirijo a mucha pintura floral con pétalos. Porque tienes tantas capas. Tienes capas encima de las capas. Y estás pintando las sombras para crear profundidad y para crear un efecto 3D versus un efecto 2D. Y no quiero que nadie piense que tienen que ser perfectos en esto la primera vez. Lo hará, si tuviera que hacer esto tres o cinco veces, cada una se vería un poco diferente y eso está bien. No creo que haya ningún problema con eso. A mí me gusta que sea la idea del pelaje. No necesariamente te estoy mostrando cómo hacer algo fotorrealista Ese no es mi objetivo. Sin duda podríamos pasar horas y horas trabajando en este tipo de proyectos. Pero no creo que eso sea exactamente lo que queremos hacer en este momento. Cuando te metes realmente en este tipo de prácticas con la pintura, podrías descubrir que realmente te gusta sumergirte en todos esos detalles. Pero por ahora, solo quiero darte la idea de la forma y el flujo y lo que estamos haciendo aquí. Entonces si vamos aquí y voy un poco más profundo por un lado y un poco más profundo en el otro lado. Y tal vez algunos de ellos son oscuros entre eso. Digamos que esta sección de aquí abajo es realmente oscura. Creo que a medida que avanzas, vas a ver el flujo y reflujo de lo que está haciendo el Fur Sí. Sólo quería darte un poco de cerca y que luego vamos a acabar con esto. De la misma manera. Y si quieres agregarle algo de calidez a eso, puedes dejarlo secar y luego agregar algo de ese titanio buff O si tienes algún tipo de tono amarillo, puedes regarlo y hacer un glaseado por encima Y siempre puedes profundizar esto si quisieras también. Entonces cualquiera de esas pequeñas áreas que creas que podría tener una sombra extra profunda, ve a por ello. Tan solo experimenta. No te puedes equivocar con esto. Lo único que puedes hacer para equivocarte con ello como no intentarlo. Estoy seguro de que ninguno de ustedes ha escuchado eso antes. Vamos a terminar con eso. Quiero que practiques eso aunque necesites hacerlo un par de veces, eso sería genial. Y vamos a pasar a un poco de un tipo de pelo de Caniche Y te voy a enseñar cómo hago esos rizos. 6. Piel de Poodle blanco de pintura: Estamos pasando al número tres, un tipo Caniche aquí Vas a mezclarte. Parece que me gusta la combinación de los dos de estos aquí. Pero hagas lo que hagas, podrías quedarte con solo uno. Podrías hacer esto con el gris de Payne. Podrías hacerlo con muchos tonos diferentes y simplemente experimentar el lavado para ver lo que te gusta con el Caniche aquí, vas a notar que el esbozo que hice es casi como pequeñas vistas, como en gato, de ida y vuelta, de ida y vuelta versus tonos diferentes y simplemente experimentar con el lavado para ver lo que te gusta con el Caniche aquí, vas a notar que el esbozo que hice es casi como pequeñas vistas, como en gato, de ida y vuelta, de ida y vuelta versus más de un garabato. Podría pensar más en un garabato cuando estés mirando la Foto Entonces, lo que normalmente me gusta hacer, es más o menos como lo acabamos de hacer, excepto que es un movimiento más pequeño. Así que solo estás tomando ese pequeño casi yendo y viniendo con el pincel Y es casi como si cada uno entrara y saliera el uno del otro. Puedes hacer unos garabatos como si pudieras ir casi como una forma de S, lo cual creo que está totalmente bien Y una vez que has trabajado en el pelo de caniche, algunas veces, te metes un poco en ritmo Encuentras lo que te gusta de ello. Y entonces cómo se quiere interpretar eso. Porque creo que eso es importante con Arte en cuanto a interpretar. Entonces para mi, es casi como poco, pequeñas c son como poco, poco movimiento swoopy Entonces eso tiene sentido. Solo hagamos pequeños movimientos en picado. Así que de nuevo, tiendo a ser muy ligero con la punta de mi pincel. Ahora, sigo usando este número cuatro. Entonces lo que podría hacer es cambiar a la más pequeña. Veamos qué hace eso. Experimentemos con esa y veamos si podemos obtener un poco de un resultado diferente. Sí. Entonces tienes líneas más pequeñas. Va a funcionar un poco diferente. Y realmente con Caniche aquí, solo estoy buscando una interpretación No va a ser una coincidencia exacta. Creo que ahí es donde los artistas quedan un poco atrapados por ahora cuando se trata de ojos y rasgos de la cara. Todos ustedes saben, creo que es muy importante hacerlos bien a la hora de pelar. Yo solo pienso que tener la comprensión básica abajo es el primer paso para convertirme en un mejor artista de Pet Portrait. No creo que tenga que estar hiperenfocado. Yo diría que la cara estaría más hiperenfocada. Y así solo vas a seguir yendo y viniendo, de ida y vuelta Pequeño, pequeño, pequeño, pequeño. De nuevo, es esa idea de que comienzas la parte superior de la curva un poco oscura y tú en la parte inferior de la misma, algo oscura y eso es lo que te da esa ilusión de rizo. Espero que eso tenga sentido. Bien, tan oscuro, lo mismo aquí. Así que tenemos así, este de aquí, un poco va arriba y otra vez, así como así Entonces este de abajo de aquí, va a salir y vamos a bajar. Ahora éste tiene casi esa forma de S a él. Entonces es casi como aquí y abajo y luego se encuentra con otro rizo aquí. Pero va a terminar ahí mismo. Bien, entonces arriba de rizo, envuélvala. Y entonces sólo vas de rizar, rizar en estos. No quieres que se haga demasiado grande. Porque con Caniche aquí es muy apretado, pequeños rizos apretados Entonces, aunque solo necesites dar paso atrás un poco y bien, ¿qué soy? ¿Qué soy, qué estoy tratando de lograr aquí? Un poco de rizos un poco. Ahora, probablemente te darás cuenta en la imagen original, tenemos algunos casi garabatos es como diría, si te diste cuenta, como el Fur está casi doblado, yo diría que hay un lugar para eso En cuanto a si tomas aquí oscuro, oscuro, oscuro, entonces simplemente riza un poco la parte posterior de la misma Creo que sería genial. Entonces la parte superior, oscura, oscura, oscura. Entonces tienes estos pequeños reveses en C. Y simplemente sigue así Estás metiendo esos pedacitos. Pero estás empezando a crear estos rizos más apretados a medida que avanzas Y entonces si sientes que algo de eso no es tan oscuro como quieres, solo vuelve sobre él. Técnicamente podrías volver sobre cualquiera de estas piezas que hayas hecho, crear un área más profunda y oscura. El Caniche aquí voy a decir, toma un poco más de tiempo Apretar los rizos. Sigues haciendo la misma cantidad de trabajo. Simplemente no estás cubriendo tanto como los rizos más grandes y largos. Sí. Me puse un poco demasiado grande en esa esquina de ahí. Vuelva a entrar. Bien. Así que un poco bajando al cable en este de aquí está un poco mojado sobre sección húmeda Entonces, si quisieras profundizar algunos de esos rizos, solo entras y agregas un poco más de ese lavado ahí, podrías simplemente dejarlo caer Sí, en cualquier lugar donde veas que tal quieras agregar tal vez un poco de profundidad. Acabas de bajar a la zona de rizo inferior. Así que de nuevo, ese es el comienzo de los rizos de caniche. Puedes tomar esto más profundo. Yo animaría a experimentar con los garabatos seguro Porque algunos de los perros que he visto, su pelaje tiende a inclinarse más hacia esa mirada. En lugar de estos rizos cruzados y debajo, estos pequeños rizos en forma de C que podrían ir por encima debajo de ese tipo de cosas Entonces te animaría a que repasaras ese un par de veces. Bien, sigamos adelante. 7. Pintura de piel blanca ondulada: Este basado en la foto es un poco más suave. Entonces realmente esencialmente es como esta primera. Es solo un poco más suave, un poco más largo que esa. Eso es parte de por qué lo escogí. Un poco nos dan una perspectiva amplia de los diferentes tipos de pelaje Sin embargo, voy a volver a mi cepillo número cuatro. Tiendo a gustarme este por estos rizos más largos y voy a volver a mezclar solo un poquito de cada uno. Ven aquí y mezcla los dos. Y tal vez un poco más de este buff de titanio. Ahora bien, si realmente te gustan los colores, no sé si se está cruzando en cámara, pero estoy pensando que mi negro tiene un poco de base azul. Y entonces tienes tu Buff Titanium, que tiene un poco es una base amarilla Entonces en mi visual aquí es como que se está cruzando no del todo verde, pero parece que tiene un matiz de eso Así que ten cuidado cuando estés mezclando colores, puedes irte, Oh, bueno, ¿por qué se mezcló eso Bueno, puede haber una razón. Bien. Ahora en este, de nuevo, estos son una especie de PFK-1. Así que aquí hay un trozo de piel que sube y viene por aquí Entonces eso está en la cima aquí. Aquí tenemos en el fondo. Entonces lo que estoy haciendo es sentarme en una base, supongo que si eso tiene sentido. Entonces otra vez, mismo concepto. Empezando por la parte inferior. Arriba, van a ser más oscuros. Simplemente van a ser más oscuros. La parte superior de tu rizo u onda va a ser resaltada. Esencialmente. Si alguna vez estudias aquí, solo alguien, como si alguien tiene un pelo muy rizado muy bonito, nota comenzando a notar cómo golpean los reflejos, dónde golpean Si tú mismo tienes el pelo rizado, ve a mirarte en un espejo y tal vez brillar algo de luz en diferentes puntos y ver cómo reacciona el cabello. Esa también es una gran práctica sólo para ver dónde aterriza eso. Ahora, estoy notando con la foto aquí que quería hacer un poco como un lavado ligero Aquí hay algunas partes que son más ligeras que otras. Y creo que creo que mi esbozo inicial aquí se escapó un poco de Eso también está bien. A veces si quiero una mezcla suave de un oscuro a claro, haré un mojado sobre mojado y luego meteré esos tonos ahí. Ya que esto es algo así como en una caja, los bordes van a ser duros aquí. Y luego solo Suave. Pero de nuevo, esto es realmente solo fase experimental. Voy a estar ofreciendo. Vamos a hacer un panecillo blanco, en su mayoría blanco con unas orejas parcialmente marrones. Creo que tienen grandes motas en ellos. Y espero que eso también te ayude a entender qué son los blancos y cómo funciona la sombra O sombreado. Sombreando. Sombrear suena más fresco. Vamos con la sombra. Bien, y entonces si quieres recoger un poquito por aquí, puedes con esa toalla de papel. Y sí tengo este color un poco cremoso solo porque mezclé más. Esto da la vuelta. Particular ahora estoy mirando, estoy como en realidad un poco más oscuro porque tiene la pequeña parte que tipo de está en, frente a la capa detrás de ella ¿Tiene sentido en absoluto? Si quieres mantener tus aspectos más destacados, quieres ir por esa ruta. Entonces voy a decir Fur, ¿quieres tomar algo de eso? Marque la toalla de papel y desprenda. Ahora bien, si también has recogido un poco de gouache blanco, siempre podrías volver a entrar y agregarlo Sí sé que si la cal no está encima de un color, no se lee tan blanca como lo hace el blanco del papel Entonces eso es algo a tener en cuenta mientras haces esto. Sí, solo diremos desafíate a ti mismo en estos. Dos, ya sea interpretar el esbozo o mirar por encima las fotos iniciales y ver cómo eso da vida a tu pintura en cuanto a la forma y el tamaño Agrega profundidad como quieras. En este. Incluso podrías agregar otro tono si tienes un marrón, incluso podrías experimentar con un poco de un color sepia claro para algunos de los sombreados Eso podría funcionar bastante bien. Vamos a pasar al siguiente. 8. Pintura de piel blanca larga: Pasemos al número cinco. Simplemente vamos a hacer el mismo tipo de técnica. A ver. Haz pinceladas ligeras para empezar, se necesitan movimientos de barrido suaves para este tipo de Recuerda Pintar sombras. Entonces voy a mencionar eso otra vez. Pintar sombras. Entonces, si estás haciendo esto y estás como, Oh, eso parece muy oscuro. Lávate el cepillo , aplícalo sobre una toalla de papel y frota un poco Dale una suavidad a la misma. Y tú oh, bien. Bueno, eso es mejor. Bien. Así que de nuevo, movimientos de barrido. Piense en movimientos de barrido. Ayuda. Date una visualización de lo que estás haciendo. Movimientos de barrido. Y nuevamente, si necesitas suavizarlo, solo haz un poco de fregado Sé que nos mudamos un poco de este, pero como este se está secando, definitivamente podría ver volver a entrar en él una vez que esté seco y agregar un poco más de profundidad si quieres que esas capas de piel destaquen Encendido. Este todavía va con ese titanio buff y el negro melocotón, pero casi quiero hacer un poco más del negro melocotón en este De nuevo, podrías experimentar con el gris de Payne y ver cómo funciona eso para ti Pero de nuevo, fondo del rizo, es más oscuro. La parte superior del rizo es más oscura. Y sólo vamos de ida y vuelta, de ida y vuelta en esto Y yo sólo soy cerveza, animadora. medida que atraviesas estas prácticas de corte de calentamiento, dese un poco, poco de refuerzo de confianza Ya sabes, lo tienes en ti. Y sobre esto por cualquier razón interpretación, siento que me pongo un poco salvaje con los rizos. Entonces este realmente parece que va hacia abajo, se pliega casi como un trozo de cinta, y cruza. No estoy seguro de que así sea exactamente como es, pero en mi cerebro, así resultó. Así que bienvenido a mi cerebro. Bien. Así que de nuevo, si sientes que eso es demasiado oscuro, simplemente lávate el cepillo y descolójalo. Yo en realidad, voy a desvanecer eso un poco y soy un fregado y luego tomar mi toalla de papel y hacer eso. Entonces esta es una sensación un poco más corta como una práctica un poco más corta. Sólo porque puedes tomarlo, puedes tomar un profundo, podrías tomarlo un poco más ligero. Podrías delinear con un poco de lápices de acuarela. Yo me he visto hacer eso si ya has hecho mis tutoriales antes, sabes que me gusta rematar con lápices de acuarela. Entonces eso es algo que también debes tener en tu mente. Podrías rematar los bordes con un lápiz real. Esa también es una opción. Así que quería quedarme con este Dulce, Corto y dulce. Entonces tal vez podrías elegir uno de estos como calentamiento y simplemente rodar con él y solo ver a dónde te lleva eso Algo. Solo para tener en cuenta, solo estamos trabajando a través de los movimientos de la firma Entonces pasemos al número seis. 9. Piel blanca con curvos de pintura: Bien, en el número seis, realidad nos estamos poniendo un poco más oscuros. Yo quería ponerme un poco más audaz con el contraste aquí Entonces, sobre todo en esta área, estamos viendo un contraste más profundo. Entonces bien, entonces ahí es donde ese swooping. Y entonces en realidad voy a sacar de eso y voy a tirar, sacar el fondo de este rizo. Espero que puedas entender visualmente qué es lo que eso, lo que está creando en cuanto a una forma Y si quieres, tienes que tener cuidado con tus lavados porque a veces se ponen unos porque a veces se ponen pantalones locos y luego te vas, ¿qué acabo de hacer? Así que hemos creado esa curva. Como que eso va a ir. No sé cómo mostrarte con mis manos, pero eso es curva. Hay una curva. Si necesitas agregar a la parte superior de la misma. Técnica húmeda sobre húmeda, ahora tienes esa forma. Entonces voy a continuar aquí abajo. Simplemente creando esas curvas si quiero, ahora mismo me he mojado sobre mojado para crear una suavidad. Ahora esta foto en particular me enganché solo porque me gusta mucho este pequeño corolario Creo que es genial. Estás tratando de crear un rizo bonito. Y en realidad hay un trozo de pelaje que viene encima de eso. Entonces tratando de pensar que hay un trozo de pelaje que sale poco y por aquí, pero vamos a mezclarlo en un poquito, tómalo Entonces como si esa pieza pasara por debajo de C y esto es, esta se ha vuelto más ligera a medida que se seca. Entonces eso es algo que quizás quieras monitorear así como tu pintura a medida que avanzas. Oh, bueno, pensé que lo tenía justo. Bueno, para cuando se seque, podría ser un poco diferente. Así que tenlo en mente. Todas las cosas buenas en las que estar pensando. Base de lata, base, base, base. Si quieres suavizar eso. Al igual que probablemente todavía tengo esperanza un poco demasiado oscura y mi pincel. Sólo voy a sacar eso, arriba, arriba, arriba. Y luego tenemos estos, estos pedacitos aquí como este pequeño, este pedacito de aquí, se abombó. Entonces esta va a ser la zona más oscura de aquí. Y vamos a tener aquí, aquí, aquí. Y entonces esto es en realidad un poco de rizo aquí que comienza de nuevo aquí porque en realidad no están incluidos. Ahí está lo que me gusta de éste a los usuarios, este pequeño y loco swoop Entonces tiene un poco esta pequeña casi forma de S. Si vas a tener en cuenta. Lo he dicho varias veces. Cada vez que pasamos por esta pintura sombras, pintando sombras. Eso es lo que estás buscando. Cuando estás, cuando estás estudiando la Foto, buscas sombras. Estás buscando esas áreas que puedas agregar. Una sombra también. Puedes mantener esa zona agradable y suave como si pudiéramos una especie de tono? Dab, dab. Otra vez. Algunas de estas áreas en las que podría ponerme muy particular. Pero podríamos estar aquí por un tiempo. Entonces realmente solo estoy tratando de mostrarte los conceptos básicos de la pintura de Piel Blanca. Tratando de mantenerlo simple, alentador, fácil de seguir. Como dije, si quieres llevar tus áreas donde quieres agregarles un poco más de profundidad. Sin duda puedes ir ahí. Entonces como este top uno si quisiéramos agregar. Así que parece que hay este rizo aquí encima de ese rizo Y entonces éste se envuelve. Aquí tienes este bonito punto culminante. Entonces tenemos algunas profundidades más por aquí. Porque hay un trozo de piel envuelto así y hay uno que viene de aquí. Están pasando muchas cosas. Estoy seguro mirando la foto, vas a lo que está pasando? Enfócate en las sombras. Voy a venir aquí y darnos un pequeño primer plano de consola. Así que de nuevo, ve a la base de donde están los rizos. Aquí está ese pequeño swoopy, esa pequeña forma de S su ir a un lado aquí así como así Arriba. Siempre se puede agregar a esto puede crear más profundidad y más profundidad. Si sientes que ese rizo ahí está saliendo de ese, puedes crear más profundidad. Pero si no sientes que ese es el caso, entonces no lo hagas. Dice tu pintura arriba para hacer lo que quieras. Sólo estoy aquí para facilitarte un poco de aliento y orientación. Entonces ojalá eso te haya dado algunas ideas sobre qué hacer para crear algo de profundidad, alguna forma, algo de textura en todas las cosas. Para Piel Blanca, gris Para color crema. Todas las cosas divertidas. Experimentos es que podrías tomar un trazador de líneas finas y delinear los bordes de la piel para, para crear un aspecto más ilustrativo o un campo de diseño gráfico a esto. Entonces me encantaría ver sus experimentos con todas estas prácticas y estar esperando muy pronto nuestra próxima clase donde pueda implementar estas técnicas en una pintura completa. Pintura Feliz. Sigue adelante, creyendo en ti mismo y simplemente sigue avanzando. Nos vemos la próxima vez. 10. ¡Comparte tus proyectos!: Enhorabuena, has terminado las seis clases. Espero que hayas disfrutado el proceso, te hayas dado algo en lo que pensar, los engranajes giren tal vez un poquito. Y ojalá tengas una bonita hoja terminada para que yo la vea. Me encantaría ver estas fotos. Siéntete libre de subirlos nuestra discusión para que pueda volver contigo en una crítica si te gustaría Entonces espero que te acordaras de hacer lo que dice el letrero detrás de mí aquí. Y pronto llegaremos a nuestra siguiente lección. Bien, gracias