Transcripciones
1. Introducción: [ MÚSICA] ¿Quieres
aprender más sobre el dibujo volumen y sombreado
usando un proyecto divertido? Entonces esta clase es para ti. Estaremos ilustrando un cóctel de
frutas tropicales frescas mientras aprendemos sobre volumen
y cómo sombrear. Hola, soy Iva Mikles
ilustradora y diseñadora con
sede en Europa Central. Hace una década decidí
construir mi
carrera creativa y desde entonces, construí mi negocio en línea, trabajando con clientes increíbles
en proyectos increíbles, lo que me permite explorar
el mundo y llegar a conocer personas, culturas
y ubicaciones. Creo que todos somos creativos en infinitos
números de maneras por lo que he hecho mi misión enseñarte
todo lo que sé, contribuir de una
pequeña manera a despertar tu genio creativo por lo que eres capaz de
recoger un nuevo hobby, expresarte artísticamente, y si das el salto, hazlo tu estilo de vida para que
puedas pasar más tiempo
haciendo lo que amas. En esta clase, aprenderás
el método de los cinco volúmenes, para practicar de una manera divertida y
fácil cómo sombrear, y crear la
ilusión de volumen en tus ilustraciones para que te inspires para crear tu
propio ilustraciones únicas con variedad de temas. Estaré usando Procreate, pero siéntete libre de usar otro software de
dibujo digital o medio
tradicional
para esta clase. El conocimiento básico de Procreate es útil pero no necesario para esta clase ya
que te guiaré a través de él. Sin más preámbulos,
empecemos y nos vemos en la clase.
2. Volumen: Primero
hablemos de lo básico. ¿ Qué significa dibujar volumen y cuál es el método de los cinco
volúmenes? En términos técnicos simples, volumen de
dibujo significa
representar el tamaño o una escala de un objeto en el
espacio que ocupa el objeto. En otras palabras, el volumen es la representación de
una masa en una obra de arte. Piensa en ello como la
forma tridimensional de un objeto. ¿ Cómo lo aplicamos en el arte, sobre todo en superficie
bidimensional? Es posible que lo hayas
adivinado. Con sombreado. Nosotros como artistas, creamos la
ilusión de volumen en las ilustraciones para darle al arte un efecto tridimensional. Sobre todo si quieres crear un look más realista pero
aún estilizado y no solo las formas planas. El sombreado te ayudará a dibujar un
objeto tridimensional y hacer que
aparezcan de esa manera en superficie
bidimensional. Esta práctica
también te ayudará a dibujar diferentes escalas del objeto y objetos en perspectiva. creación de volumen generalmente se
realiza aplicando tono o diferentes tonos de luz
y oscuridad sobre tu objeto. El objeto puede ser
simple como una bola con tonos de luz y oscuridad
en blanco y negro, o con tonos de colores
claros y oscuros como
un arándano o granada, si te imaginas eso. Los tonos de luz y oscuridad también
se llaman valores. Cuando apenas estás
empezando a dibujar y eres nuevo en el
sombreado y el volumen, es bueno comenzar a practicar
sombreado en formas
geométricas simples. Ayuda cuando se piensa en
ellos ya como volúmenes, no sólo como formas. Estaré usando ambas palabras
por igual a lo largo de la clase. Hablemos ahora del método de los
cinco volúmenes. Creo que es una forma bastante divertida y sencilla de aprender a
dibujar volumen porque te
enseña a dibujar volumen usando las cinco formas básicas: un cubo, una esfera, un cilindro, una pirámide, y un cono. Este método es bien conocido en la industria del arte y se
considera un
acercamiento efectivo al dibujo y la
pintura porque puedes usar estas formas o combinaciones de ellas para dibujar cualquier cosa
que te imaginas. Bueno, claro que necesitamos
practicar
lo más posible para que se ponga fácil y
ni siquiera tenemos que pensarlo. Básicamente, como con cualquier nueva
materia que estamos aprendiendo. Hagamos eso, y
en las próximas lecciones, estaremos practicando dibujo volumen con
las cinco formas, empezando por un cubo. Nos vemos en el siguiente video.
3. Sombrear un cubo: [ MÚSICA] En esta lección, practicaremos el sombreado de un cubo. En primer lugar, dibujaré un cuadrado aquí en el
lado derecho para referencia. Un cubo es la mejor forma para comenzar con sombreado
porque tiene seis lados iguales o
planos con bordes afilados. Empecemos a ilustrar
el cubo en el espacio. Para dibujar un cubo en el espacio, suelo empezar con
la parte inferior e imaginando un piso donde
estaré colocando el cubo. Para hacer las líneas
perfectamente rectas, sostén el lápiz en la
pantalla después de hacer un trazo y esperar Procreate te ayude a
enderezar las líneas. Para crear imágenes de una mirada 3D, haga que las líneas que están en
la parte posterior en un valor más ligero. Luego copie o vuelva a dibujar la
parte inferior para crear la parte superior. Debe ser del mismo
tamaño en este ángulo. [ MÚSICA] Para hacer el
cubo simétrico, haz las líneas paralelas entre
sí y en la misma longitud. [ MÚSICA] Para hacer una
copia del cubo, solo
puedes
duplicar la capa. Aquí, podemos imaginar la luz que viene
de la parte superior derecha. Al sombrear el cubo estilizado
simple, suelo usar tres valores
de color. Cada uno de los aviones se verá afectado por la luz
de una manera diferente. Utilizaremos el valor
más ligero para el plano donde la
luz golpea el cubo. Pon a prueba diferentes
pinceles para encontrar tu pincel favorito para
bosquejar y sombrear. Aquí, estoy usando el mismo pincel de tinta para
bosquejar y sombrear. Entonces seguiremos agregando valores
más oscuros a los planos
más alejados de la luz. El tono más oscuro estará también en el plano más alejado
del cubo en relación con
la fuente de luz. En nuestro caso,
lado izquierdo del cubo. [ MÚSICA] Porque en nuestro caso la luz está a la derecha, la sombra proyectada desde nuestro cubo estará a la
izquierda desde el objeto. El cubo es sólido en este caso, no transparente
como un cubo de hielo, por
ejemplo, por lo que la luz
no pasa por él. [ MÚSICA] Con estos sencillos pasos, has creado un cubo. Para practicar más, trata de
pasar unos minutos moviendo la fuente de luz alrededor y
sombreando el cubo de manera diferente. Por ejemplo, mueva
la fuente de luz hacia el lado izquierdo y agregue los valores
más claros a la izquierda y más oscura a la derecha y así sucesivamente. Después de haber terminado de
practicar sombrear el cubo, pasemos a la siguiente
lección donde usaremos la forma de una esfera o
en otras palabras, un cuenco. Nos vemos en el siguiente video.
4. Sombrear una esfera: En esta lección,
practicaremos el sombreado de una esfera, comúnmente conocida como pelota. Como ya sabéis, la pelota se
basa en una forma de círculo, así que déjame esbozarla por un
costado como referencia de nuevo. Para dibujar un círculo perfecto o
geométrico, toca y mantén presionado la pantalla con la otra
mano mientras dibujas. Ahora, imagina de nuevo la fuente de luz
en la parte superior derecha. El área más ligera del balón también
estará en la parte superior
derecha, más cercana a la fuente de luz. Para crear un
sombreado simple en la pelota, puedes dibujar
elipses radiales como esta, pasando de más pequeñas
a más grandes para hacer una ilusión de volumen utilizando diferentes
valores de luz a oscuridad. luz y la sombra en el balón tienen
destacados interesantes los cuales son un
poco diferentes
del cubo debido a la superficie
redonda curvada. Estaremos combinando superficies planas
y redondas más adelante, así que trata de notar y
recordar estas diferencias. Colorearé en las elipsis
para que puedas ver a qué me refiero y en qué estoy pensando al colorear objetos como bolas. Como se puede ver, colorearé en estas elipses con tonos de valor claros, mediados y más oscuros para marcar los valores principales que
quiero usar. [ MÚSICA] Vuelvo a mover la sombra ligeramente hacia la izquierda porque
la fuente de luz está en la parte superior derecha en nuestro caso y no directamente por encima del balón. Como se puede ver, estoy usando un valor de tono medio para la sombra, no el valor más oscuro aquí, porque la luz
rebota alrededor y hace que las sombras sean ligeramente
más claras de lo que está justo debajo del balón. Como se puede imaginar, hay menos luz directamente
debajo de la pelota, por lo que ahí estará más oscuro. Por eso estoy usando valores
ligeramente más oscuros aquí. A esto también se le llama sombra de
contacto. Ahora, copiaré la pelota
y usaré la herramienta de manchas para combinar
rápidamente los
valores para crear la ilusión de una superficie
lisa. Si lo desea, también puede utilizar su pincel de textura favorito para combinar estas áreas si lo prefiere. Cuando uso un pincel de textura para obtener el color correcto para
mezclarlo, estoy usando el
sellador de color entre el valor más claro y oscuro para tener una transición más suave. [
MÚSICA] Tada, creaste un cuenco,
eso fue bastante rápido. Utilizaremos los mismos
principios a la hora sombrear con colores
para nuestro proyecto también. Para practicar más, pasa unos minutos moviendo de nuevo la fuente de
luz. Después de que hayas terminado, pasemos a la siguiente
lección donde
usaremos la forma de un
cono y una pirámide. Nos vemos en el siguiente video.
5. Sombrear un cono y Pyramid: [ MÚSICA] En esta lección, vamos a practicar con la
siguiente forma, que es un cono. Me centraré en el cono
porque la pirámide es muy similar a sombrear un
cubo usando bordes afilados, pero les mostraré a ambos. Al igual que con las otras formas, estoy empezando por la forma básica de
dos dimensiones, en este caso un triángulo. Para dibujar un cono fácilmente, puede comenzar dibujando una línea
vertical en el medio, que representa la
altura del cono. Luego dibuja una
línea horizontal en la parte inferior, que representa el
ancho de la base. Después dibuja una elipse, y luego conecta los
bordes de la elipse con la parte superior en la
línea vertical que dibujaste primero. Las líneas que utilizamos para construir
la forma no serán visibles cuando miremos el
cono desde nuestro punto de vista. Puedo hacer las
líneas ahí más livianas o deshacerme de ellas para
no confundirnos. Copiaré el cono
para poder mostrarte qué estoy pensando al
sombrear la forma del cono. [ MÚSICA] Imaginaré la fuente
de luz desde nuestro punto de vista y eliminaré
las líneas de boceto. Si la luz es donde estamos, quiero decir desde nuestro punto de vista, entonces las sombras y
las áreas más oscuras de la forma del cono estarán a
ambos lados del cono. Estoy empezando con el valor
más ligero en el medio, y luego agregaré valores
más oscuros en ambos lados hacia los bordes
desde el valor más ligero. [ MÚSICA] Entonces
agregaré las zonas más oscuras en
los bordes del cono. Para mantener la simetría, deben ser de
un ancho similar. [ MÚSICA] Entonces
copiaré este cono con valores para que
podamos ver la diferencia
después de suavizar la superficie y crear transiciones
más suaves
como lo hicimos en el balón. Estoy usando esta herramienta de partido otra vez. [ MÚSICA] Al igual que con el
cubo y el balón, practica un poco más y pasa unos minutos moviendo la fuente de
luz alrededor. Puedes por ejemplo, imaginar una fuente de luz
en uno de los lados, digamos a la derecha, entonces solo
pasarías de luz a valor
oscuro de derecha a izquierda. Verás que en
uno de los ejemplos en color en nuestra
ilustración de cóctel más adelante. Ahora comparemos rápidamente el
sombreado con la pirámide, que similar a un
cubo tiene lados planos. [ MÚSICA] Cuando el objeto tiene lados planos, verá duros, también llamados bordes afilados, en comparación con las transiciones de borde liso y valor en
las formas redondas. [ MÚSICA] Intenta pasar unos minutos practicando
sombreando también la pirámide, colocando la fuente de luz
en diferentes ángulos. Después de que hayas terminado, pasemos a la siguiente
lección donde
usaremos la última de las cinco
formas, [MÚSICA] el techo. Comúnmente conocido como
una lata o un tubo. Nos vemos en el siguiente video.
6. Sombrear un cilindro: [ MÚSICA] En esta lección, vamos a practicar con
la siguiente forma, que es una forma de cilindro, comúnmente conocida como
lata o tubo. Voy a esbozar un
círculo en el lateral porque un cilindro es una forma
tridimensional que consta de las dos bases redondas
paralelas unidas hacia atrás superficie curvada, que se puede imaginar
como un rectángulo. Practicar esta forma
es útil, por ejemplo, cuando se desea dibujar troncos de
árboles, tazas de café,
vasos, almohadas de
sofá en forma de tubo, velas de
pilar, macetas, y muchas otras formas. Al crear este
tipo de forma, para mantener la geometría
y la perspectiva correcta, quiere hacer similar la
curva en
la parte superior e inferior y
luego los lados deben ser paralelos si
quieres tener el tubo con el mismo ancho en la
parte superior e inferior. Vemos estos tubo bajo un ángulo por lo que la
perspectiva se aplica aquí. Imagina que estamos mirando
de arriba hacia abajo. Aquí por nuestra fuente de luz, me imaginaré un día nublado. El sol detrás de la nube. No hay sombras fuertes y debido a que la luz está en la parte superior, veremos
primero el valor más ligero en la parte superior del tubo. Entonces agregaré
valores de la luz a oscuridad comenzando en el
medio del tubo, yendo más oscuro hacia afuera a los
bordes de los lados del tubo. [ MÚSICA] Las
rayas de valor más oscuras a los lados de este valor más ligero deben tener el mismo ancho dentro
del mismo valor. Entonces, por supuesto, puedo añadir los valores más oscuros en los bordes. [ MÚSICA] Después, vuelvo a copiar
el tubo y mezclar los valores como
en las lecciones anteriores. [ MÚSICA] Al mezclar, me
enfoco en mantener los valores en el
mismo ancho que mencioné antes. No cambiamos la
simetría de la forma. Impresionante. Has creado un tubo. Ahora, pasa unos minutos
para practicar más y aplicar la fuente
de luz desde diferentes posiciones. Después de que hayas terminado, pasemos a la siguiente lección donde aprenderás a usar la ayuda visual de
una cuadrícula de superficie para describir el volumen
del objeto. Nos vemos en el siguiente video.
7. Uso de la cuadrícula de superficie: [ MÚSICA] En esta lección, veremos
la cuadrícula superficial, cual puedes usar
como guía visual para describir el volumen
del objeto. Se puede imaginar la rejilla
superficial como una red de pesca repartida
sobre el objeto. Te ayudará a agregar sombras en diferentes formas y
agregar diferentes ángulos. Ver las grandes superficies
con este tipo de rejilla te ayudará a imaginar también
la perspectiva. Cuando dibujas
líneas rectas para una cuadrícula, estás sugiriendo que
la superficie es plana. Al dibujar líneas curvas, está sugiriendo que
la superficie es curva. [ MÚSICA] Ahora, dibujaré una variedad de objetos y al
dibujar la rejilla, estoy siguiendo los
bordes exteriores de estas formas. [ MÚSICA] Por ejemplo, el cono
tiene líneas rectas
bajando siguiendo los
lados del cono. En las líneas curvas que siguen la curva inferior de
la elipse base del cono. [ MÚSICA] La rejilla de superficie
también puede ayudarte a describir una perspectiva al
dibujar objetos en el espacio, como puedes ver en este
ejemplo de un cuadrado. En primer lugar, podemos verlo en
una vista frontal usando líneas
rectas
horizontales y verticales como una rejilla. Después, usando
líneas angulares entrando a distancia, utilizamos la cuadrícula para
describir la perspectiva. [ MÚSICA] ¿Cómo puedes usar esto
en tus ilustraciones? Al igual que esta plaza
puede, por ejemplo, ser una manta de picnic
y la rejilla puede
ayudarte a crear el patrón a cuadros para estas manta de picnic. Ahora pasemos a la siguiente
lección donde
aprenderás a usar la
cuadrícula de superficie para sombrear. Nos vemos en el siguiente video. [ MÚSICA]
8. Fuente de luz: [ MÚSICA] En esta lección, utilizaremos una rejilla de superficie, para cuadrilar el volumen nuestros objetos
dependiendo de la fuente de luz. En esta lección, veremos
otro
ángulo de fuente de luz mientras mantenemos el ejemplo anterior con la fuente de luz en
la esquina superior derecha, para que podamos ver la
diferencia fácilmente. Usaremos la rejilla de
superficie para
ayudarnos a descubrir el
sombreado y el volumen. Para dibujar la
rejilla superficial sobre la pelota, las líneas verticales se encuentran en
la parte superior y en la parte inferior. Si estás mirando
la pelota y
hay ángulo de luz desde la parte superior,
las líneas horizontales
están curvadas hacia abajo. [ MÚSICA] La luz directa
estará encima de la pelota. [ MÚSICA] Entonces
agregaré el valor de semitono, y como antes, el valor
gris más oscuro también al final. Para usar la ayuda de la
cuadrícula, la creas. Puedes mantenerlo en una capa separada y
reducir la opacidad. [ MÚSICA] Si dibujas tradicionalmente, me gusta mantener
cerca el boceto con la rejilla de referencia para una referencia. Después, puedes
alisar los bordes de las transiciones de valor
con la herramienta de manchas. Estamos utilizando una versión estilizada
simplificada de la luz en la pelota en
lugar de un hiperrealismo. Si queremos crear luz
y sombra
hiperrealistas en esta bola, necesitaremos más sombreado y detalles que están fuera
del alcance de esta clase. Solo para mencionarlos rápidamente, tendríamos
luz central directa, resaltado, semitono,
terminador, sombra de núcleo, sombra de
oclusión,
sombra proyectada y la luz
reflejada. Bastante bocado, ¿no? [ Risas] Pero si
te interesa, puedes por supuesto, practicar el hiperrealismo
también más adelante. [ MÚSICA] Volviendo
a nuestro ejemplo aquí, demasiado rápido practicar diferentes ángulos de fuente de
luz, también
puedes dibujar
la pelota más pequeña. Cuando quiero practicar
algo rápidamente, y no quiero
distraerme haciendo las cosas perfectas o con
demasiados detalles, esbozo objetos pequeños. Puedes probarlo y ver si también te gustará
esta práctica. [ MÚSICA] Otra cosa que quiero
mostrarte es un ejemplo de cuando tienes dos
objetos uno al lado del otro. En primer lugar, puedes
sombrearlos como lo hicimos antes, y luego
agregarías la sombra entre si están
cerca juntos. En este caso, tenemos la
luz en la parte superior derecha, por lo que la pelota de la derecha está lanzando una sombra sobre
el balón a la izquierda. Para hacer que la sombra sea
más realista, se
puede dibujar la sombra desde valores
más claros en la parte superior, hasta valores
más oscuros más cerca del suelo, donde menos luz
llega al área. Para la práctica de observación, intenta ver y
notar también las sombras en el objeto redondo
en la vida real. Quizás naranjas en el árbol, limas o manzanas en la mesa con la luz de la ventana mientras desayunas. [ MÚSICA] Ahora pasemos a
la siguiente lección, donde practicaremos combinando las formas utilizando superficies planas
y curvas, fin de prepararnos
para nuestro proyecto, por
cóctel de frutas tropicales ilustración. Nos vemos en el siguiente video. [ MÚSICA]
9. Combinar las formas: [ MÚSICA] En esta lección, estaremos combinando formas. Utilizaremos superficies planas y
curvas para practicar diversos
volúmenes y formas. Empecemos con
la media esfera. Imagina la mitad de una forma redonda, puede ser la mitad de un
mango por ejemplo. Aquí, dibujaré primero
un óvalo para esta mitad de la forma redonda y ya imaginando
algo de fruta. Lo estamos mirando bajo
un ángulo desde la parte superior. Después de dibujar un óvalo
para la parte superior plana de esta fruta agregaré el fondo curvo para agregar
la parte con algún volumen. Como mencioné antes
la superficie plana es sugerida por las
líneas rectas en la rejilla superficial, y el volumen en la parte
inferior es sugerido por las líneas curvas que se encuentran en un punto de
la superficie rejilla. Cuando estés sombreando la parte
superior intenta usar tonos de valor
similares ya que la
diferencia de luz en la superficie plana generalmente no
es demasiado fuerte y a veces
apenas perceptible. Para sombrear la esfera de estas mitades
con tonos de valor puedes seguir la rejilla superficial como
lo hicimos antes con
los otros objetos. Me estoy imaginando de nuevo la luz
en la parte superior derecha. Aquí llenando la
parte inferior del valor oscuro al valor
claro usando la herramienta
cuentagotas para fusionar, y puedes usar la herramienta de manchas o pincel para combinar
las transiciones. Al sombrear la
parte inferior intente seguir
las líneas de rejilla curvadas para crear las transiciones
en valores. [ MÚSICA] Ahora
pasemos a la siguiente forma. Aquí, estoy creando una
forma de pera como se puede ver. Para crear volumen me estoy imaginando dos esferas
fusionadas. Para ayudarme a imaginar
esta forma estoy pensando en las formas simples, entonces ¿qué puedo usar aquí? Puedo usar dos esferas. Para crear el volumen
me imagino dos esferas se fusionaron
más pequeñas en la parte superior, y la más grande en la parte inferior. Si comparamos las
líneas de la rejilla en la sección media las líneas de rejilla de
superficie son menos curvadas, y en la parte inferior, las líneas de rejilla de superficie son más curvas para sugerir las más
grandes volumen ahí. A continuación, estoy dibujando
una elipse media con una parte inferior curvada y me estoy imaginando una rebanada de
una manzana o un limón. Al igual que antes del
lado de la media elipse vemos aquí es plano con líneas rectas
verticales reunidas en un punto y las líneas
horizontales están en ángulo siguiendo la forma de la curva en los bordes
de la rodaja de manzana . [ MÚSICA] Entonces tenemos una rebanada de un ejemplo de melón que se basa en el
triángulo como se puede ver. Aquí estoy siguiendo una rejilla de superficie
similar para sugerir una superficie plana
y un fondo curvo. Las líneas verticales son
rectas y están siguiendo el ángulo
para encontrarse en un punto. Las líneas horizontales se curvan siguiendo el borde exterior
del fondo del melón. También puedes intentar dibujar formas
más similares una con una superficie plana y luego con las líneas curvas
sugiriendo más volumen. [ MÚSICA] Ahora trata de
pasar 10-15 minutos
practicando con tantas formas como puedas imaginar para tu cóctel de frutas. Puedes pasar más tiempo
si quieres, claro. Luego mientras practica añadir líneas de rejilla de
superficie sugiriendo volumen con las líneas curvas y superficies
planas con
líneas rectas en la rejilla. Intenta siempre
notar los bordes de la forma para ayudarte a crear las líneas curvas en
la rejilla superficial. [ MÚSICA] Además, intenta dibujar la misma forma por ejemplo
la forma de lágrima con líneas
curvas en la
rejilla así como líneas
rectas para
sugerir una superficie plana. Entonces la superficie plana puede
convertirse en una fruta cortada por la mitad, y la superficie curva con forma de lágrima puede convertirse en
un fruto de una sola pieza, tal vez un higo fresco. Ahora, pasemos a
la siguiente lección donde practicaremos más
y comenzaremos a usar el color. Nos vemos en el siguiente video. [ MÚSICA]
10. Frutas de forma de la forma de la: [ MÚSICA] En esta lección, practicaremos el
sombreado en color usando los frutos y
comenzando con una forma de tazón. Por favor, siéntase libre de seleccionar su fruta favorita
o seguir a lo largo. Ahora, dibujemos una esfera como referencia aquí
en la esquina. [ MÚSICA] Estoy eligiendo arándanos para esta forma porque son una de mis frutas favoritas. Me encantan para desayunar. [ MÚSICA] Estoy agregando color azul como base, y luego agregaré
un valor más claro del azul y un valor azul
más oscuro. Lo sombrearé de la
misma manera que lo hicimos antes de usar tonos
de blanco y negro. [ MÚSICA] Que tengamos arándano con
volumen y bastante rápido, y como no se
suele comer un solo arándano, puedes copiarlo y
pegarlo más veces aquí. También los estoy rotando
por el interés visual. Puede que estés pensando, ¿qué
pasa con la fuente de luz. Aquí, no estoy usando
una fuente de luz para todos ellos como un
grupo de arándanos, porque solo los estoy
copiando y moviéndolos por
más interés visual. Si quieres grupo más realista de arándanos
colocados sobre una mesa, por
ejemplo, mantén los reflejos y la
fuente de luz en un lado. [ MÚSICA] Ahora vamos a dibujar otra fruta. Estoy tomando un círculo
como base y me
imaginaré una fruta
rebanada por la mitad. En este caso, sólo lo
veremos desde el borde rebanado, por lo que estoy dibujando una superficie plana. No hay volumen aquí en este ángulo. [ MÚSICA] Puedo añadir el color en el borde
exterior para la cáscara de la fruta antes de añadir
las semillas en el medio. [ MÚSICA] ¿Ya
puedes adivinar
la fruta que estoy dibujando? [ MÚSICA] Si dijiste
fruta de dragón, tienes razón. Tan sabroso y de aspecto fresco con estos colores y las semillas. Entonces solo podemos copiar
la forma redonda y hacer otra fruta en rodajas por la
mitad bajo el mismo ángulo. Agregaré algunos detalles y luego podrás adivinar de
nuevo, qué es. [ MÚSICA] ¿Se
puede decir qué fruta es? [ MÚSICA] Primero iba
por una granada, pero debido a que hice demasiado
oscuro el morado más oscuro, se
parece más a
una fruta paciente, así que vamos a copiarla
una vez más y hacer un real granada
con los colores más claros. [ MÚSICA] En comparación con
la fruta paciente, la granada tiene cáscara blanca separa las semillas en su interior también, por lo que aquí hay ligeras
diferencias, pero la forma general se mantiene
igual en nuestro ejemplo aquí. Para terminar la forma y
lucir como una granada, solo
necesitamos agregar
la parte superior con una pequeña corona para que sea
más reconocible. [ MÚSICA] Ahora tenemos algunas frutas
en forma de tazón, una con volumen,
los arándanos,
y el otro toboganes por la
mitad con la superficie plana, la fruta del dragón, maracuyá, y
el granada. Si quieres hacer la granada
completa rápidamente con volumen y no
rebanada por la mitad, solo toma uno de los
arándanos y cambia el tono medio de color azul a
morado rosa granada. Sólo estoy arrastrando y soltando el color en la parte superior de la superficie. [ MÚSICA] Para añadir más detalles, puedes añadir pocas marcas
en la superficie, y luego la corona de
granada reconocible en la parte superior. Tada, tienes una granada
completa, muy rápidamente de la otra
forma que ya creaste. [ MÚSICA] ¿
Qué fruta de bola
elegiste para este ejercicio? Tengo mucha curiosidad y no
puedo esperar a ver
tu opinión sobre esta ilustración de
cóctel de frutas. En la siguiente lección, practicaremos con un óvalo
y las formas de lágrima. Nos vemos en el siguiente video. [ MÚSICA]
11. Frutas de forma de ovación y gora: [ MÚSICA] En esta lección, practicaremos sombreado en color con la forma ovalada y frutos en forma de gota de
lágrima. Siéntase libre de seleccionar su fruta favorita o seguir
junto con mi selección. Hagamos la forma ovalada y añadamos la parte inferior con volumen. Por lo que tenemos una referencia
aquí en la esquina. Como se puede ver
en
la forma de rejilla de superficie por un lado, es plana y la parte
inferior tiene volumen. Puedes, por ejemplo, tomar kiwi en rodajas desde
el lado más largo. O puede ser también mango u otra fruta en esta
forma que puedas imaginar. También puedes dibujar la parte plana superior con el sombreado auto
deslizante. La diferencia en valores
debe ser tranquila pequeña. [ MÚSICA] La parte inferior, con más volumen,
tendremos
diferencias más fuertes, más distintivas en valores. [ MÚSICA] Después de añadir algunos detalles, ¿ya
puedes
adivinar qué fruta elegí para esta
forma y volumen? Sí, es papaya, si
adivinaste eso, elegí esta fruta por sus interesantes colores
y semillas contrastantes. [ MÚSICA] Para el siguiente ejemplo, pienso en una forma de lágrima, o en otras palabras, las dos esferas que se
fusionan. Como practicamos antes, esto suena mucho a una pera. Así que hagamos una
pera de eso. [ MÚSICA] Siguiendo las líneas curvas
en la rejilla superficial, estoy sombreando esta forma de pera con valores
más claros y valores más
oscuros. En consecuencia, el sombreado se curva como esta líneas de rejilla de
superficie, desde el verde amarillento
hasta el verde oscuro. Para este sombreado,
puede probar pinceles desde la carpeta del
pincel de dibujo, por ejemplo. Me gusta bastante el pincel Oberon
para sombrear esta forma. [ MÚSICA] Tenemos una pera con volumen. Ahora voy a cambiar el pincel de pincel de tamaño de
punta más grande con
textura a pincel de
tamaño de punta más pequeño para agregar detalles. Después puedes agregar pocas
manchas en amarillo o rosa ya que la pera a veces tiene
más colores en la cáscara. Para agregar pequeños detalles
sobre la superficie de pera, estoy seleccionando un
valor más ligero en el área más ligera. Sigo siguiendo
la rejilla y colocando estos pocos puntos a lo largo
de las líneas de la rejilla, imaginando el volumen
y sus últimos detalles, se
puede agregar el tallo, y el detalle más oscuro
en la parte inferior. [ MÚSICA] Ahora pasemos a
la siguiente lección para practicar más
formas y volúmenes. Nos vemos en el siguiente video. [ MÚSICA]
12. Frutas de forma de triángulo: [ MÚSICA] En esta lección, practicaremos con formas
triangulares y formas
medio ovaladas como una rebanada de fruta en tu cóctel de frutas
tropicales. Siéntase libre de seleccionar su fruta favorita o seguir
junto con mi ejemplo. Para este primer ejemplo
en esta lección, estoy empezando con
una forma de triángulo, redondeada en la parte inferior, como estoy planeando hacer, creo que ya sabes,
sí, una rodaja de sandía. Fondo redondeado debido a
la forma redonda general de esta fruta. La rejilla
superficial también me ayudará a colocar
las semillas a
lo largo de las líneas. [ MÚSICA] Para usar la ayuda de la cuadrícula, la creas, puedes mantenerla en una capa separada arriba, y configurarla para multiplicar
y reducir la opacidad. Si dibujas tradicionalmente, me gusta mantener el boceto con la cuadrícula de referencia
cerca para una referencia. Entonces estoy agregando más color, verde para la
piel externa de la sandía, y la sombreo
en base a la rejilla superficial. De los valores verdes más oscuros a
la izquierda y los valores
verdes más claros a la derecha. [ MÚSICA] Debido a que la
fuente de luz está a
la derecha, el plano lateral derecho de la sandía debe
ser aún más ligero. Podemos ver la diferencia
en valores cuando cruzamos de un plano o
en otras palabras, lado de la
rodaja de sandía al otro. En la zona verde en la parte inferior, así
como en el área
rosa-naranja. Observe que todo es
más ligero en el lado derecho. [ MÚSICA] Cuando estoy contento con el sombreado, estoy colocando las semillas a lo largo
de las líneas curvas de la rejilla. [ MÚSICA] Estoy haciendo algunas de las semillas más ligeras para más interés visual ya que tienen varios colores
en la vida real, pero puedes
mantenerlas todas oscuras si lo prefieres. [ MÚSICA] A continuación, hagamos rebanada de
otra fruta usando medio oval. Aquí, tienes muchas opciones
para estas formas de fruta. [ MÚSICA] Ahora, dibujemos la rebanada
bajo un ligero ángulo. Podemos ver poco de una
parte inferior con el volumen 2. También estaremos agregando
una piel para esta fruta. [ MÚSICA] Tendremos la piel de la fruta en la parte inferior, [MÚSICA] así
como con
las otras formas, y siguiendo la
rejilla y haciendo la parte inferior con volumen
con sombreado más fuerte. Imagina de nuevo que es más oscuro
donde tenemos menos luz. Depende de ti decidir dónde colocas
tu fuente de luz. Se puede imaginar a la izquierda o
a la derecha o en algún otro lugar. Aquí, tengo la
fuente de luz en la parte superior izquierda. [ MÚSICA] Para la parte media, estoy agregando los detalles
basados en estas semillas de frutas. Las semillas tienen
colocación radial desde el centro porque
suelen crecer desde el medio. En los bordes de esta fruta, cerca de la cáscara, se
puede ver un color más claro. Creo que ya puedes adivinar qué es esta
colorida fruta. Sí, es una rebanada
de un higo fresco. Ahora pasemos a
la siguiente lección donde
practicamos más. [ MÚSICA] Nos vemos en
el siguiente video.
13. Frutas y hojas de forma de cono: [ MÚSICA] En esta lección, practicaremos más
con forma de cono y algunas hojas para agregar a tu cóctel de frutas
tropicales. Estoy engañando un poco aquí
porque no es una fruta, sino más bien una verdura. Pero avísame en los comentarios, si conoces alguna fruta
en forma de cono. ¿ Ya puedes adivinar qué
vegetal utilizaré? Sí, estoy usando una referencia basada en una forma de cono y esta vez es
cono boca abajo con la
parte superior redondeada, como se puede ver. Sí, será una zanahoria. Si no quieres
dibujar un vegetal, tal vez puedas elegir cono de helado de
fruta
en lugar de una zanahoria. Al crear la
rejilla para esta forma, tendremos las líneas verticales repartidas más en la
parte superior donde hay
más volumen y se están reuniendo en la parte inferior donde la
zanahoria es más estrecha. En la parte superior de la zanahoria tenemos las
líneas horizontales curvas para sugerir el volumen porque
estamos mirando la zanahoria bajo un ligero
ángulo desde la parte superior. Copiaré el boceto
con la capa de cuadrícula, lo
configuraré para que se multiplique con opacidad
reducida y cualquier
color en la capa de abajo. Para agregar color, elija la
colocación de la fuente de luz. Elegí tenerlo en la
parte superior derecha en este caso. Agregaré la sombra
en la zanahoria en el lado izquierdo siguiendo
la rejilla superficial. También porque las zanahorias tienen detalle
interesante en forma
de abolladuras en la superficie. Puedo añadir estos con ayuda de las líneas
horizontales curvas de la rejilla superficial y para ver cómo se verán
estos detalles
encima del color naranja, estoy reduciendo la opacidad de la
capa de rejilla ahora. Para dibujar fácilmente dentro de la forma, estoy usando una máscara de recorte de capa. oscuro en las
zonas de sombra de la zanahoria y más claro en el lado derecho
en el área más clara. Para hacer más realista la zanahoria
densa, puedes borrar un poco
del borde de la zanahoria. Entonces para agregar formas más divertidas y más color a nuestra ilustración de cóctel de frutas y
verduras, podemos crear algunas hojas también con la ayuda
de una rejilla superficial. Una de las hojas será plana y otra
con el lado doblado. Por simplicidad, no estoy sombreando las hojas para que coincidan y solo estoy haciendo
más oscuro el lado doblado y estoy agregando un ligero valor transiciones
en la superficie plana. Por supuesto, puedes
experimentar con texturas
adicionales en las
hojas y los frutos. Para probar qué tan grande es el pincel de
textura en el objeto usa el bloqueo alfa de
capa o dibuja en una capa superior
con una máscara de recorte. Después estoy agregando
unas líneas para sugerir el medio del detalle de las hojas
para más interés visual. Creo que me gusta bastante el equilibrio de color y la variedad de
formas aquí. Creo que las hojas hacen que
todo se vea aún más fresco en nuestra ilustración
y si te gusta, agrega más hojas alrededor para aún más frescura y look y sensación de
verano. Al crear tu ilustración de frutas y verduras
para el proyecto, trata de practicar y
usar tantas formas
como sea posible para tener
una variedad visual en tu ilustración
y por supuesto divertirte como bien con los colores de diferentes frutas y verduras. Estoy súper emocionado de ver tus
proyectos con la
ilustración de cócteles de frutas y verduras usando sombreado, volumen, tus colores favoritos, tus texturas favoritas y
tal vez algunos detalles divertidos. No olvides subir tus ilustraciones en
la sección de proyectos.
14. ¿Cómo te fue?: [ MÚSICA] ¿Cómo te fue? Espero que te hayas divertido mucho creando tu propio cóctel de frutas
tropicales. Si quieres ampliar los conocimientos que
aprendiste en esta clase, puedes ver mis otras
clases, por ejemplo, sobre composición,
perspectiva y colores. Simplemente visita el
perfil de mi profesor para encontrarlos. No olvides compartir
tu proyecto de clase en la sección de proyectos
y no puedo esperar a ver todas tus
impresionantes obras de arte. Si quieres
que también comparta tus ilustraciones en Instagram, por favor etiquetame al
publicar para que pueda ayudarte a ti y a tu arte a ser
descubierto por más personas. Si tienes amigos o familiares que quieran aprender
a dibujar volumen, por favor comparta esta
clase con ellos. Si te gusta la clase, por favor deja una reseña
porque en primer lugar, aprendo mucho de tus comentarios
constructivos, y segundo, también ayudarás a
otros estudiantes a descubrir la clase y puedes contribuir a su viaje
artístico también. Si tienes alguna pregunta
o sugerencia, por favor deja un comentario en la sección de discusión porque
me encantaría ayudar. Muchas gracias otra vez por verte y verte
en mi próxima clase.