Vamos a crear patrones espejos y simétricos en Procreate

1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: [MÚSICA] Estoy obsesionado con hacer patrones espejados y otros simétricos en Procreate. No solo son súper divertidos y fáciles de hacer, sino que también son un tipo de patrón muy versátil y clásico para agregar a tus colecciones, y a tu portafolio en su conjunto. Puedes crear patrones simétricos en tantos estilos, desde caprichosos hasta tradicionales. Agradecidamente, también he escuchado de clientes que este tipo de patrones también son muy populares. Es un ganar-ganar. En esta clase, hagamos patrones de mosaico simétricos y simétricos en Procreate. Voy a presentarte el maravilloso mundo de la fabricación de patrones de azulejos simétricos y espejados. Estaré compartiendo contigo tres tipos de patrones de principio a fin, comenzando con un patrón clásico espejado donde el patrón se repite de izquierda a derecha. Luego pasaremos a encontrar cuadriláteros y radiales que se acumulan fácilmente para ser patrones únicos realmente interesantes e inesperados. Todo esto lo hacemos desde la comodidad de Procreate. Bueno, también usaremos un poco de Photoshop, solo para terminar profesionalmente los patrones al final. Hola a todos. Soy Kristina Hultkrantz, ilustradora y diseñadora de superficies de Mariefred, Suecia. He sido ilustrador de tiempo completo desde 2010 y he estado subrepresentado por el agente pink like studio durante los últimos cuatro años, he tenido el placer de trabajar con grandes empresas como Hobby Lobby, Joann, American Greetings y Paintbrush Studio Fabrics por nombrar algunos. He llenado mi portafolio de diseño de superficies con cientos y cientos de ilustraciones y diseños de patrones. Jugué con tantos estilos diferentes y lo mío que me encanta hacer pero mi última obsesión es hacer estos patrones simétricos. Yo sólo pienso que son muy divertidos para mí. Estoy muy emocionada de compartir contigo en esta clase todo lo que sé sobre hacer patrones simétricos en Procreate. Esta clase es ideal para cualquier persona a la que le guste jugar en Procreate y solo quiera disfrutar haciendo algunos patrones de azulejos meditativos relajantes para divertirse o para los creadores de patrones profesionales que quieren para nivelar sus portafolios de diseño de superficie. Empecemos. [MÚSICA] 2. Materiales y proyecto de la clase: Para seguir exactamente en esta clase, necesitarás un iPad, lápiz, la app Procreate, pinceles digitales de tu elección. Está totalmente bien usar los pinceles nativos de Procreate o cualquiera de tus otros favoritos. También estaré usando Photoshop al final para rematar nuestros patrones para que sean profesionales y listos para enviar a los clientes. Para el proyecto de clase, estaremos creando uno, dos o los tres proyectos de la clase siguiendo los videos de esta clase. Siéntete libre de hacer los tres o solo uno o tantos como quieras. Si eres como yo, vas a encontrar que hacer estos patrones de azulejos es muy divertido, estos patrones de azulejos es muy divertido, y va a ser difícil detenerse a las tres. Tengo muchas ganas de ver todos tus proyectos de clase en la galería de proyectos. Sé valiente y ponte ahí fuera y asegúrate de subir tus proyectos de clase para esta clase. Siempre estoy aquí para ayudarte, así que si tienes alguna duda, agrégala al panel de discusión, o cuando subas tu proyecto, estaré encantado de darte algún comentario si lo deseas. 3. Introducción a los patrones simétricos: [MÚSICA] ¿Te he dicho que mérito y los patrones simétricos son muy divertidos de hacer? Creo que ya tengo como tres veces, pero realmente lo son, pero también son súper versátiles, y una gran adición a tu portafolio. Antes de comenzar con el aspecto técnico de la creación de patrones y conseguir dibujar, solo quiero mostrarte un par de ejemplos de mi portafolio para darte algo de inspiración, así como mostrarte algunos otra inspiración de Pinterest para mostrarte todos los diferentes estilos que puedes crear con este tipo de patrones simétricos. Vamos a saltar a la computadora. Bienvenido a mi computadora, y pensé que podríamos comenzar mirando algunos de mis trabajos. Hagámoslo. Realmente quiero mostrarte lo versátiles que son estos tipos de patrones, y pueden ser para que te des cuenta de lo fácil que son incluirlos en tu portafolio. Para esta colección, hice todo con la creación de patrones en negrita de azulejos, todos ellos excepto el rosa de aquí, están usando las herramientas de procrear simetría. La primera es una ilustración de colocación usando la herramienta espejo, por lo que todo lo que se crea la izquierda se repite a la derecha, y el resto de los patrones, este y este gris floral, y esto realmente intenso. Todos ellos se crean usando la herramienta de simetría de cuadrantes. Realmente puedes intrincar con tus diseños y crear estos diseños realmente elaborados, por lo que sería genial para papel tapiz o para telas y cierre y todas las cosas. También puedes mantener las cosas relativamente simples y crear algo un poco más gráfico. No tiene por qué ser tanto detalle. Nuevamente, como mi colocación aquí, es bastante gráfica y sencilla, pero como tiene ese reflejo, mira a que se ve realmente profesional. Eso me gusta. No planeo este tipo de patrones porque les resulta difícil averiguar cómo planificarlos, y cómo resultarían, así que simplemente salto y empiezo a dibujar y ver qué pasa cuando lo armé, donde parece que siempre es una sorpresa cuando lo pongo en repetición para ver cómo va a ser. Pero creo que eso es realmente emocionante y divertido. Siempre y cuando tengas una paleta de colores que estés usando, la colección va a quedar bien juntos, sobre todo teniendo algún tema como este fue con flores. Otro tipo de colección aquí es esta que es una colección navideña. Nuevamente, hice tres patrones espejados y simétricos para ir con estas colocaciones para diseños navideños. No siempre hay que pensar en estos patrones simétricos de tazón de azulejos como tener que ser geométricos o simplemente formas o florales. Pueden ser caprichosos con diferentes diseños como aquí tuve lecturas y buzones, y paquetes y cosas para esta colección que se llamaba con amor desde Santa. Otro ejemplo aquí es mi colección llamada forraje, donde he combinado varios tipos diferentes de patrones para hacer una colección porque tienen una paleta de colores similar, creo que están unidos por eso. Tenemos un tema de setas para dos de las piezas, pero estas coordenadas gráficas realmente la unen con algunos intereses. Me gustan mucho estos dos junto con la flor de color naranja y este patrón de color naranja, y este otro estampado de setas azules, creo, se complementa muy bien con este geométrico patrón de azulejos. Esa es una gran manera de traer algunos intereses a tus colecciones de patrones sin hacer algo realmente simple, como una raya. Al igual que estos dos son muy sencillos. Esto es sólo un tweak que he repetido varias veces. Aquí está el estampado de terrazo, que es un poco más emocionante que tu tradicional Polka dot. Pero prefiero hacer estos patrones más ornamentados que sean realmente únicos y diferentes. Un par de ejemplos más de mi portafolio, te puedo mostrar, esto realmente me gusta paleta de primavera, y he girado el cuadrado para convertirlo en un diamante, y eso también es algo que puedes usar para hacerlo un poco más dinámico, en lugar de ser una repetición de cuadrícula tradicional. Nuevamente, hice lo mismo con esto, puse el cuadrado en un ángulo para que tenga el aspecto de diamante en su lugar, que creo que hay patrones mucho más interesantes y teniendo la cuadrícula en su lugar. De nuevo aquí, estoy limitado paleta de colores, por lo que se ve muy sofisticado. Esto se verá hermoso como fondo de pantalla y muy divertido de hacer. Podemos acercar un poco, para que veas algún detalle. Pero debido a que es una paleta de colores tan limitada, pesar de que están pasando muchas cosas, sigue siendo bastante tensa. Yo creo. Ve, otra forma en que puedes usar estas herramientas de espejado, aquí he usado la herramienta espejo para crear estos diseños de vieira redondeada, y lo puse en repetición, ese es un look muy lindo y divertido. También puedes entrar en teja tradicional. Aquí está con la repetición de la cuadrícula. Pero debido a que es pictórico, y es un estilo de patrón clásico, se repite muy bien, y esto podría estar en cualquier paleta de colores y funcionar muy bien para muchos tipos diferentes de colecciones como complemento a tus diseños más complejos, solo para agregar algunos intereses. Estos podrían usarse para crear hermosos azulejos, azulejos reales o diferentes alfombras y cosas así, por lo que son muy versátiles. Me encanta hacer estos diseños si no lo has entendido ya. Entonces aquí hay otro ejemplo sencillo de un patrón espejado, donde acabo de usar dos colores, dos tonos. De nuevo, es realmente simple, pero todavía hay muchos elementos de diseño sucediendo aquí. Puedes hacer cualquier diseño de estilo con estas herramientas simétricas. Espero que lo hayas entendido y eso haya sido inspirador. No se trata solo de hacer diseños geométricos. Aquí realmente no te he mostrado ningún diseño geométrico. A lo mejor estas son las más geométricas que tengo, pero me gusta usar cosas orgánicas como flores, y cosas en mi trabajo. Ahora se piensa que podríamos saltar a Pinterest solo para obtener aún más inspiración. Tengo un tablero aquí llamado Abstract Design Accents. Porque a veces en tu trabajo de diseño solo quieres un poco de diseños geométricos abstractos, y extrañamente me cuesta llegar a ese tipo de diseños, así que aquí tengo muchos inspiración. Nuevamente, este tipo de diseños para azulejos, mira los azulejos clásicos marroquíes o azulejos españoles o los azulejos del Medio Oriente, y puedes obtener tanta inspiración para diferentes patrones y formas para crear dentro de tus patrones. Para empezar, nunca copie algo por completo, sino tome elementos de diferentes patrones como este. Como pensar en una forma como esta, pero haciendo diferentes formas de pétalo, y diferentes colores y luego agregar otro elemento como este. Hay tanta inspiración solo en esta imagen que podemos trabajar tanto con eso. Nuevamente, aquí hay más patrones de mosaico geométricos los que está feliz de trabajar. Nuevamente, esta tonelada de inspiración para unos tipos muy geométricos de patrones en este estilo. Aquí de nuevo, si solo lo pones a un lado, puedes obtener un patrón en forma de diamante que es realmente hermoso, así que te dejaré los enlaces a mis tableros de Pinterest si también quieres verificar sacarlos y buscar inspiración en estos que ya he reunido. También quería mostrarles que tengo un tablero de inspiración de diseño de patrón de superficie, y dentro de esto, porque espejado otros patrones simétricos son tan populares. Tienen muchos ejemplos aquí, aunque no los he puesto en una sección específica. Hacia arriba tenemos este patrón que es un clásico de patrones espejados, por lo que los pájaros se reflejan como el patrón. Desde la línea central, que es realmente hermosa aquí hay un William, no, este no es William Morris, pero William Morris también trabaja mucho con patrones espejados. Esto creo que es como no se dobla y se inclina. Sí. Ella es una creadora de patrones sueca y crea muchos diseños de papel tapiz. También le encanta trabajar en el tipo de patrón espejado. Ese es un diseño clásico que podrías usar usando la herramienta de espejo. Sigamos adelante. Aquí hay otro ejemplo de un hermoso diseño espejado que se repite en el lado izquierdo y derecho, alberga unas hermosas paletas de colores limitadas que son realmente relajantes y sofisticadas a la vista. Entonces tengo algunos ejemplos de algunos azulejos aquí, los azulejos clásicos, pero aquí no son muy gráficos, los muy pictóricos, y si ese es tu estilo, puedes agregar ese tipo de textura a tu obra de arte, que va a ser realmente hermoso. Nuevamente aquí, toneladas de diferentes ejemplos de diferentes azulejos. Estos son muy divertidos de hacer. Puedes crear diferentes mosaicos que sean similares en estilo, pero con solo ajustar algunas de las líneas, van a estar repitiendo diferentes formas. Una vez que empecemos a dibujar, vas a entender a lo que me refiero sobre la versatilidad y cómo solo eso cobra vida sin que cómo va a quedar al final. Es muy emocionante ponerlo en repetición más tarde y ver cómo va a quedar. Este es un patrón espejado muy, muy intrincado que me hace girar la cabeza para entender cómo se está haciendo, pero supongo que se refleja aquí en el medio. Ese es un patrón espejado muy intenso. Mira un par de más. Aquí hay otro patrón realmente texturizado con un título. Aquí puedes tener la línea en el medio para que veas cómo se ve el azulejo original. Si eso te da inspiración para cómo se podría componer el patrón al tener una franja detallada más grande en la diagonal y luego a las piezas de esquina, se convertirá en esta impresión de celosía, lo cual es realmente interesante. Ahora presioné el botón equivocado, pero de todos modos, espero que este pequeño resumen, rápido resumen de patrones en el tipo de patrón espejado y simétrico te haya dado alguna inspiración para qué tipo de patrones que le gustaría crear, y tener alguna referencia para algunas ideas de diseño que pueda aportar a su obra de arte. [MÚSICA] 4. Proyecto 1: boceto: [MÚSICA] Ahora que hemos reunido algo de inspiración para los tipos de patrones que nos gustaría crear, es hora de comenzar con el proyecto de primera clase. Eso va a ser para crear un patrón espejado, así que comencemos. Empecemos con nuestro primer patrón simétrico. Voy a abrir un nuevo archivo en Procreate, y voy a usar mi plantilla de Instagram, que es un lienzo cuadrado de 4,000 por 4,000 píxeles. Eso es lo establecido en 300 DPI con sRGB como perfil de color. Solo conoces un cuadrado grande que se puede usar para crear un patrón profesional en un tamaño grande para que sea de alta calidad. Entonces vamos a entrar al ícono de llave inglesa, Guía de dibujo y presionar Simetría. Enseguida obtienes la simetría vertical y eso es exactamente lo que queremos. Ahora, sólo podemos empezar a dibujar. Espero que hayas reunido algunas ideas para que hayas descubierto lo que quieres dibujar. Voy a cambiar el color de fondo porque el blanco a veces es difícil para filmar. Voy a elegir este precioso color como brownie. Voy a empezar a bosquejar ahora. Sólo voy a elegir un color más oscuro para que puedas ver lo que estoy haciendo. Sólo estoy usando un pincel de lápiz. Tengo en la capa aquí, verás que está asistida se hace clic en, porque nos aseguramos de que cuando entráramos en las herramientas de simetría, eso es lo que va a pasar. Si creas una nueva capa y puedes ver que no entra automáticamente en modo asistido, puedes hacer clic en el cuadrado y ayudar a dibujar derecho o deshacer clic. De hecho voy a tener una capa ahora que vamos a usar esa sin ayuda para el inicio de este boceto, porque en medio de mi patrón espejado, me gustaría una tira de diseños que no están reflejados en ambos lados. Creo que eso hace que el patrón sea un poco más dinámico cuando no todo está completamente espejado y perfecto. Eso lo he escuchado por mi patrón. He estado disfrutando de la temporada de setas, es octubre. Voy a estar dibujando algunas setas más. Voy a empezar con, y sólo estoy dibujando para un recuerdo. Hagamos una preciosa. En sueco, se llaman Galileo 1, italiano, podrías conocerlos como porcinos. [Risas] Ese es mi pequeño hongo. Es bastante simétrico pero va a ser un poco no perfecto. Podemos añadir en, en el centro también otro racimo de setas. Entonces aquí podemos tener un poco más de variación aquí, así entiendes que no es perfectamente simétrico. Entonces, porque quiero que este patrón se vea bien de muchas maneras diferentes, haré otro hongo, pero esta vez lo tendré al revés. [RUIDO] Aquí vamos. Ese es el inicio de mi patrón y la sección media que no se repite en una onda espejada. Ahora voy a volver a mi capa 1, eso es asistido. Ahora voy a empezar a hacer las partes espejadas. Como ven aquí, cuando empiezo a dibujar un hongo, se está secando automáticamente por el otro lado. Yo sólo voy a seguir adelante y maquillarme unos lindos hongos para agregar aquí. Diferentes tamaños y formas, como esa. A ver. Puedes decidir tener pequeños bichos y bichos también, solo para mezclarlo. No son sólo hongos por todas partes y puede ser un poco ramitas y cosas así. Como ven aquí, porque esta no era simétrica esta área, esta superposición. Tendría que considerarlo, ver. Se puede tener un taburete de sapos grandes como se les llama en inglés. Champiñones clásicos porque son tan geniales, muy venenosos. Los suecos, se llaman trematas funk, seta mosca. No sé, ¿ atraen moscas? Me encantan los rojos y blancos. Yo sólo voy a seguir adelante y añadiendo tantas Setas como se me ocurra. Puedo hacer un poco. Otro clásico sueco es el hongo reboteador. Mi nueva seta favorita es la seta de trompeta negra. Tienen un aspecto realmente genial para ellos. [RUIDO] Entonces quiero hacer algunas setas más que están en un pequeño racimo, porque piensan que agregan algo. Nuevamente, se pueden llenar las áreas con otros pequeños twirly es un poco como un distribuidor se va y cosas así. Nuevamente, verás, tienes que asegurarte de mirar si no es simétrico, puedes tener que mirar el área que ahí es más pequeña, pero puedo arreglarlo de nuevo cuando estoy haciendo la ilustración final . Entonces solo continuamos un poco más de detalles. Eso es genial por ahora. Creo que vamos a entender, cómo se compone este patrón. Voy a empezar por aquí. Trabajaremos en el centro de mesa y luego vamos a cambiarlo para que podamos trabajar en los bordes más tarde. Pero por ahora, así es como vamos a configurar nuestro patrón espejado. En la siguiente sección vamos a comenzar con la ilustración final en color. [MÚSICA] 5. Proyecto 1: color: Ahora vamos a hacer lo mismo, pero ahora vamos a colorear en nuestra ilustración. Entonces solo vamos a reducir los colores de nuestras líneas para que no distraigan demasiado. Baje a 35 para que aún pueda ver. Entonces sobre una capa debajo de mi boceto, voy a volver a no tenerlo asistido, así que solo voy a dibujar regularmente los primeros que tengo en el medio aquí. Sólo voy a usar cremoso. Voy a usar un pincel tipo pastel y ponerme en marcha con esto. Me gusta como tiene una textura rugosa. Simplemente voy a dibujar todos mis motivos en una sola capa. No voy a pensar en diferentes capas porque pienso que estas son bastante simples. Voy a mantenerlos sencillos. Voy a apagar mi sketch ahí solo para poder ver lo que estoy haciendo un poco mejor. Voy a agregarle un par de sombras para que sea un poco más interesante. Voy a encenderlo a la cerradura Alpha. Voy a elegir un color más oscuro de este verde y otro pincel que me guste, este es de Lisa Glanz, y solo agrega algo de textura rápida ahí. Con el blanco, también agregaré otra textura solo para darle algunas sombras, algo está pasando aquí. Lo mismo en la parte superior de este hongo, sólo para darle dinámica. También para darle el aspecto de los porcini, entonces hay que tener un borde más ligero aquí. Tal vez incluso más ligero. Entonces necesito darle un poco de sombra a este hongo. Regresa a mi cepillo. Regresa, creo que esto es un poco demasiado grueso. Sólo voy a reducir mis líneas para hacerlas un poco más delicadas. Por último, le voy a dar un poco a este. Entonces tenemos nuestros primeros hongos en el medio diseñados. Voy a crear otra capa encima de eso y me voy a asegurar de presionar “Drawing Assist” así se va a repetir en ambos lados que tengamos el patrón perfectamente espejado aquí. Voy a hacer lo mismo al colorear estos otros hongos. A ver si esto aparece. La controversia es muy divertida verlas en el bosque debido a esos preciosos colores anaranjados amarillentos. Son muy fáciles de encontrar porque simplemente brillan sobre el musgo verde. Hay un poco complicado a veces les gusta estar debajo de arbustos y cosas, pero si levantas y miras dentro, entonces puedes encontrarlas fácilmente. Bueno punta de caza de hongos, así que me convertí en un nerd de hongos. He leído tantos libros y cada fin de semana estamos en el bosque mirando cosas diferentes, estuvimos muy cuidadosos de solo para que sepas, nunca elijo nada que tenga una muy similar venenoso se parecen. Simplemente no quiero ir ahí. Me gusta cuando los hongos venenosos como este, el taburete de sapo, el flujo uno es tan obviamente venenoso porque es de color rojo brillante. No es tan difícil entender que es venenoso. Rojo y un poco más anaranjado. Antes de entrar en los puntos blancos, quiero hacer la textura en la parte superior. Voy a presionar mi pincel de textura, deslizar con dos dedos hacia la derecha para que sea Alpha lock. Yo solo voy a entrar y traer una textura ahí primero antes de que luego lo bloquee Un-Alpha volviendo a deslizar hacia la derecha con dos dedos. Estoy consiguiendo mis blancos y luego tengo algo de textura debajo de mis puntos blancos. Voy a volver a dibujar mis otros y después agregaré textura a todo. Ahora he añadido la primera capa de colores. Yo sólo voy a entrar y hacer un poco de texturización aquí. Voy a apagar mi sketch porque ya no necesito eso. Voy a encerrarlo Alpha con dos dedos a la derecha. O también puedes entrar aquí y presionar “Alpha Lock”. Voy a agregar mis diferentes texturas aquí. Hay algo de textura dinámica aquí ahora. Hemos hecho la pieza central de esta ilustración. Quiero por supuesto, asegurarme de que estamos llenando todo el patrón. Para hacer eso, vamos a tener que hacer algunas pequeñas cosas de cambio. Queremos asegurarnos de que no vamos a tocar esto. Quiero hacer una copia de esto para que podamos jugar, pero mantén este original en caso de que queramos entrar y cambiar de color en el futuro o hacer algo más con esto. Voy a resaltar estas dos capas acabadas con el color en ellas. Entonces estos dedos hacia abajo, copia todo. Después tres dedos hacia abajo y luego pegar. Ahora tengo la obra terminada con el fondo, lo cual será útil para que podamos cambiar esto fácilmente. Ahora que tenemos eso, está bien que tengamos la copia aquí. Asegurándose de que el chasquido esté encendido. Brochando. También puedes tener el magnetismo encendido. Vamos a tirar de esto al centro y vas a ver dos líneas amarillas que se ajusta a la línea central exacta de esta. Entonces voy a duplicar esta imagen y moverla a la derecha y asegurarme de nuevo, se pueden ver las dos líneas centrales amarillas a las que se está encajando. Nuevamente, vamos a duplicar eso y vamos a tirar esa hacia abajo hasta el borde inferior. De nuevo, viste que había un amarillo. Después duplique una vez más. Lo importante aquí es que ahora sepamos qué espacio tenemos que llenar. Voy a acercarme aquí para que se den cuenta. Este es el espacio donde vamos a tener que llenar en el resto de la ilustración. Para hacer eso, quiero asegurarme de que estoy dibujando esto lo más grande que pueda. Porque no importa si la calidad es mala en estos cuatro, los voy a fusionar. Los puedes hacer un smooch juntos. Nunca siento que esto funcione. Pero lo hizo. Voy a redimensionar esto para que tengamos esta sección. Ya ves donde se repite y esta sección en el medio es todo lo que nos queda. Asegúrate de estar en esa imagen fusionada. Sólo vamos a hacerlo más grande. Voy a acercarme hasta que veas esto. Se puede ver que voy a seguir haciendo patrones hasta este borde, y hasta aquí. Esta es toda la zona que necesitamos llenar. Vamos a empezar a trabajar en ilustrar aquí. Puedo quitarme mis dos bocetos para los otros ahora ya que no los estamos usando. Ya nos hemos pasado a la obra de arte. De nuevo, en esta sección media, puede ser agradable tener artículos que no se repiten perfectamente aunque así que voy a empezar con eso. Voy a comenzar un boceto con mi lápiz de boceto en el centro aquí y crear algunas setas. Nuevamente, no he estado haciendo tantos que estén al revés así que creo que es momento de hacer otro que esté al revés. Voy a asegurarme de que esté realmente apagado y asimétrico para que puedas ver realmente que no está espejado. Otro por aquí. Allí hay hongos puntiagudos. Entonces tal vez una última seta en el centro. ¿Qué más debemos hacer? Hay tantos tipos diferentes de hongos y solo estoy tratando de hacer esto desde mi cabeza para que sea realmente único y mío. ¿Qué más podemos hacer? A mí me gustan estos clusters así que hagamos otro cluster aleatorio. Ingresa el color. Gran racimo de pequeños hongos. Creo que esto estaría bien si fueran de color claro. Nuevamente, tenemos los que no están espejados, sólo para hacer este patrón espejado un poco más interesante. Eso lo tenemos. Entonces voy a hacer otra capa de boceto. Esta vez voy a asegurarme de que esté en Drawing Assist así me ayudará con el mirroring. Entonces aquí vamos otra vez. Vamos a empezar a agregar hongos de esta manera otra vez. Haz otra seta de trompeta. A lo mejor otro rebozo. Haremos algunas cosas más un poco arremolinadas. Necesito conseguir más bichos aquí. Entonces tal vez es hora de que una pequeña dama bicho por aquí otra vez. Esa sólo va a ser reflejada una vez así que podría tener que ajustar eso más adelante en Photoshop o sé que tengo que ajustar eso más adelante en Photoshop. Se llaman hongos dedo en sueco. No sé cómo se llaman en inglés. Eso podría ser agradable de agregar. Voy a añadir otro. Es difícil de hacer, creo, perfecto. Se vuelven demasiado perfectos esto solo me parece raro. Voy a hacer una hojita. Otro escarabajo. A lo mejor podría ser de un color diferente, no tiene por qué ser los colores de mariquita. Puede ser otro color. Este tal vez esté un poco desconcentrado porque está estropeando las cosas. Sólo voy a mover eso, ahí. Aquí tenemos el segundo boceto. De nuevo, voy a entrar y solo colorea esto muy rápido así que en dos capas porque tenemos las que están espejadas y luego estaba la que no está espejada. Empezaré por reducir estos para que no estén demasiado en nuestra cara y distraigan cuando intentemos dibujar. Voy a empezar a colorear estos rápidamente. Aquí vamos. Aquí está el patrón final. Va a necesitar algunos ajustes en Photoshop más adelante porque esto no es labrable. Vamos a darle la vuelta a ese tinte para la segunda capa y ahora nos quedan estos dos grupos de ilustraciones. Entonces vamos a traer a Photoshop para convertirlo en un patrón real repetible. Todo eso va a tener sentido cuando lleguemos a Photoshop. Pero por ahora, hemos hecho dos hermosas secciones que vamos a armar en Photoshop de este hermoso patrón de setas. 6. Proyecto 1: prueba y acabado: [MÚSICA] Bienvenido a Photoshop. Es hora de terminar este patrón. Para la muestra de patrón final, podemos eliminar cualquier cosa que no necesitemos como estas Capas de Sketch. Es solo un boceto, así que definitivamente ya no necesitamos estos, así que voy a borrar ese y el otro. También voy a eliminar esta guía que usamos para averiguar el espacio vacío que necesitamos llenar para que ya no lo necesitemos. Luego nos quedamos con estas diferentes capas. Voy a cerrar los dos primeros primeros porque esos son el espacio medio. Y solo voy a comenzar con esto, el patrón original de hongos que creamos. Ahora veo que están al revés de cuando creé, cómo lo imaginé. Pero creo que voy a rotar todo. Ahí vamos. Es más como lo había imaginado. En las recientes versiones de Photoshop, tienen una cosa nueva llamada vista previa de patrones. Así que te gusta a la vista, vista previa de patrones y vas a empezar a hacer tu muestra. Es realmente fácil de usar. Ahora vamos a ver qué tan bien empareja todo, pero debería, porque hicimos una guía y todo. Me voy a mover para que tengamos este otro espacio abierto. Voy a traer en esta otra sección, estas dos. Voy a asegurarme de resaltarlos. Podríamos agruparlos para facilitar las cosas. Voy a destacar esos dos comandos G para agrupar eso, y voy a agrupar al otro también. Esto se vuelve un poco menos confuso. Voy a asegurarme de que la selección automática esté en grupo en su lugar. Ahora cuando me detenga esto, va a encajar perfectamente en el espacio que creamos. A ver, encaja perfectamente. Lo único que quiero ajustar es esto en absoluto. De donde sacaron mariquita porque se convirtieron en dos. Quiero entrar y solo asegurarme de que haya uno. Voy a acercarme aquí y voy a Hola y no a hacer zoom de esa manera. Aquí vamos. Asegúrate de que voy al Grupo 1 y vamos a averiguar en qué capa está. Voy a borrar pulsando el botón E. Entonces tengo mi fondo sobre blanco. Tengo que asegurarme de que esto esté colocado ahí. Nuevamente, E, asegúrate de que tu color de fondo sea tu borrador blanco, así que está en la parte inferior ahí. Ahora cuando voy a borrar aquí, debería ser lo mismo. Ni siquiera se ve del mismo color. Esto no está funcionando. Presione E nuevamente. Ahora tenemos este color correcto como raro. Entonces solo tengo que tomar mi herramienta de lazo y seleccionar esta hermosa mariquita. Aquí se ve raro, pero eso es porque estamos en el modo Vista previa de patrones. Entonces se selecciona ahí y en la parte inferior. Pero no te preocupes, presiona tu botón V para obtener esta herramienta de selección. Sólo vamos a moverlo al centro. Por favor seleccione allí. Ahora nuestro patrón está hecho. Creo que aquí hay un pequeño espacio vacío que me encantaría poner una de estas mariquitas. Voy a lisar eso también. Presiona V para obtener la herramienta de selección y verás que ahora hay unas tijeritas aquí cuando pasas el cursor sobre ella, voy a presionar opción y tirar de ella sobre. Si bien todavía está seleccionado, voy a presionar Comando T para transformar. Voy a acercar para que veas mejor. Voy a Voltear Vertical. Está mirando al revés. Voy a tirarlo por aquí. Presione Intro y Deseleccionar. Ahora, hemos llenado todos los espacios vacíos. Podemos ver ahora que alejamos cómo se ve el patrón y se repite maravillosamente, tiene esa cuadrícula repetida con los hongos que es divertido de ver. Cuando haces zoom es realmente intrincado y hermoso. Aquí, tenemos nuestro Swatch. En Photoshop aquí podemos crear, Editar, Definir Patrón, presionar Bien y luego podemos desactivar la Vista previa de Patrón. Tendrás tu muestra ahí mismo. Está todo listo para funcionar y puedes enviarlo a impresoras o puedes guardarlo y descargarlo y subirlo a Spoonflower, cualquier cosa que quieras. Todo está listo para funcionar como una muestra de cuadrícula perfectamente repetible. Si quieres podemos crear un nuevo archivo. Nosotros solo vinimos como ejemplo, podemos hacer un A4, Crear, y luego puedo hacer una caja de relleno, no importa de qué color sea. Voy a crear tres de estos. Va a tener sentido en un segundo. Solo giremos. Aquí vamos. Voy a hacer tres de estos. Entonces sólo voy a seleccionarlos todos y transformarlos ligeramente para que tengamos una cantidad igual. Ahí vamos. Ahora voy a seleccionar esto para uno de arriba. Voy a bajar a aquí Función, Patrón. Se va a llenar con algún otro patrón. Voy a entrar aquí y llevarme el último que creé. Va a ser muy grande. Aquí podemos escalarlo hacia abajo. Voy a bajarlo bastante, tal vez 45 sea bueno. Entonces vamos a ver entre este rectángulo y luego el relleno del patrón tenemos esta mano y voy a presionar el botón Opción. Se convierte en este cuadrado con el pequeño triángulo. Presiona eso y va a poner el patrón ahí dentro. Ahora podemos mover el patrón alrededor y ajustarlo para que quede bien en esta pequeña muestra. Ahora vamos a poder poner nuestros patrones uno al lado del otro para ver cómo se ven. Si crees que esta escala sigue siendo un poco demasiado grande, podemos hacer doble clic en el patrón nuevamente y volver a reducir la escala. Aquí vamos. A lo mejor eso es mejor para que podamos ver que realmente se está repitiendo mucho. Ese es nuestro primer patrón espejado. No fue tan dolorosamente duro, ¿verdad? Ahora me di cuenta de que iba a convertir esto en seta y olvidé los puntos. Podríamos hacer eso en Photoshop si quisiéramos, pero lo dejaré así. Estaba destinado a ser, estaba destinado a ser. [MÚSICA] 7. Proyecto 2: boceto: [MÚSICA] Hacer patrones espejados fue divertido pero nos vamos a divertir aún más haciendo patrones cuadriláteros. Suena mucho más complejo de lo que realmente es. Vamos a saltar directamente al proyecto de segunda clase. Aquí vamos. la sección anterior hicimos un patrón espejado y posiblemente eso fue un poco complicado, pero juro que fue el patrón más difícil de estos patrones simétricos, y empezamos con eso primero. Simplemente va a ser súper fácil a partir de aquí. Vamos a crear otro lienzo cuadrado. De nuevo, voy a usar el lienzo de 4 mil por 4 mil que hice antes. Esta vez vamos a entrar en Guía de dibujo, vamos a activar la simetría, pero luego ir a Opciones y elegir la opción de cuadrante. Ahora, tenemos cuatro cuadrantes. Todo lo que se va a dibujar en este cuadrante se va a repetir en los otros cuadrantes. Esta vez no tenemos que pensar en ningún espacio en blanco, podemos simplemente llenar todo el título tanto como queramos. Para asegurarme de que coincida con mi otro patrón, voy a usar los mismos pinceles y las mismas paletas de colores. Al final, esto puede ser una pequeña minicolección de tres patrones junto con un mismo tema. Nuevamente, no voy a hacer algo completamente similar pero pensé que sería divertido mantener el tema de los hongos incluyendo al menos un hongo en este patrón. Voy a mantenerlo bastante gráfico. Nuevamente, quiero elegir un color de fondo para que sea interesante. La última vez tuvimos un hermoso color marrón, así que tal vez esta vez hagamos un color verde limoso. Creo que eso podría ser interesante o realmente hacer que uno de esos pantanos de casualidad destapara. Vamos a hacer algunos bocetos aquí, y vamos a estar en Asistido. Voy a elegir un color oscuro, mi lápiz de dibujo, y voy a empezar a dibujar en cosas. Te lo dije, no planeo estos patrones porque realmente no puedo visualizar cómo van a salir. Me resulta emocionante sólo ver cómo van a salir más tarde. Pero sé que si creo un patrón como este o una forma así, va a ser una especie de diamante en medio de mi patrón. Lo mismo si hago una cosa redonda como esta, va a llegar a ser como un trébol. Si haces un círculo redondo, vas a conseguir un círculo torpe en el borde, lo cual también es divertido. A mí me gustan todas esas cosas. ¿Qué debemos hacer? Definitivamente quería incluir uno o dos hongos. Entonces tal vez comencemos con eso. Voy a comenzar con el hongo principal que quiero incluir, y ese va a ser uno de esos hongos de heces de sapo. A lo mejor este es el único hongo que voy a incluir en toda la pieza. Creo que será divertido incluir algunas formas bonitas, orgánicas geométricas y simplemente crear muchos patrones así dentro de eso. Creo que tenemos que tener algún tipo de lado aquí. Se necesitan algunos compañeros así. Creo que ya son suficientes hongos y el resto puede ser un montón de líneas y formas orgánicas y cosas así. Se pueden hacer círculos y algún trabajo de línea. Podrías poner alguna grilla si quisieras hacer que las cosas realmente se alineen perfectamente. Pero me refiero a que las cosas sean torpes y se vean dibujadas a mano. Si tengo que ajustar un par de líneas y dibujar algunas cosas en Photoshop después, estoy totalmente bien haciendo eso porque solo va a hacer se vea mucho más orgánico y dibujado a mano. Sigo eligiendo otro color. Aquí vamos. Mira qué patrón que va a hacer en el borde ahí podría ser realmente interesante. En su mayor parte, me he dado cuenta de que terminan emparejando bastante bien de todos modos, así que no me preocupo demasiado por eso. A veces puedes entrar y agregar otros detalles más tarde cuando entres en Photoshop que se verán bien. Siempre puedes elegir los artículos que hayas dibujado para agregar ahí. No estoy muy segura de qué hacer aquí. [RUIDO] Creo que eso es lo suficientemente bueno para mí. Podrías probar el patrón ahora duplicando y haciendo los cuatro cuadrantes pequeños para ver cómo va a quedar si quieres. Pero me gusta simplemente esperar y sorprenderme por lo que va a pasar. [MÚSICA] 8. Proyecto 2: color: [MÚSICA] Ahora es el momento de agregar color a esto, esta otra vez, creo que quiero usar no tantos colores como la última vez, pero aún así introducir algunos colores. Entonces voy a usar otra capa asistida. Voy a empezar con este hermoso color marrón, si se ve bien a la pantalla, veamos. También voy a reducir mi capa de boceto para que sepamos. Me distrajo con eso, vuelvo a sacar mi lápiz pastel y empiezo a dibujar. Podría estar bien. ¿Se ve bien? No lo sé. Creo que tiene que ser un poco más oscuro. A lo mejor intentamos este . Voy a colocar mi capa que estoy coloreando debajo del boceto para poder seguir viendo el boceto en todas las áreas. Ahora que tengo esto, también decidimos quizás sea más fácil si quiero volver atrás y volver a colorear esto, y esta vez debería agregar más capas que en la otra donde acabo de crear iconos de setas que tal vez no necesariamente quiera volver a colorear o son bastante fáciles de recolorar también más tarde. Voy a crear otra capa de dibujo asistido que pueda poner encima de esto solo para hacer los detalles, solo para que sea fácil para mí mismo. Voy a hacer unas máscaras de recorte en esta capa para poder agregar rayas y cosas así. Volveré a mi capa original y dibujaré mi seta. Nuevamente, porque quiero dibujar encima de las otras franjas, voy a ir a mi capa de máscara de recorte solo para agregar estos puntos. A lo mejor voy a usar el verde más claro. Ya que esta es una máscara de recorte, puedo hacer mis texturas del hongo usando eso. Sólo voy a apagar la capa de boceto. También voy a agregar algo de textura de fondo también, solo algunas sutiles en el centro, solo para darle alguna variación. No me puse eso asistido, así que eso no funcionó. Déjame hacerlo una vez más. Ahora puedo dibujar y entonces estará en todas partes. Ahí vamos. Agregué un poco más de dinámica al fondo. Voy a volver atrás y añadir ese último detalle que no lo probé. Voy a poner eso en esta capa, voy a encerrarlo Alpha. Entonces, ¿de qué color debo hacer ahora? Ya he hecho este bonito rosa antes. Esto viene de esa capa. Podría entrar y borrar eso de esta capa. Creo que necesito algo de ligereza ahí dentro. Voy a hacer el blanco para hacer este pop. Aquí vamos. Ahí está el mosaico final para esta sección y nos reuniremos en la siguiente sección y crearemos los patrones de tabla. Mira como resultó que esta es la parte que creo que es muy divertida. Nunca resulta horriblemente feo. Siempre solo pienso que es emocionante no planificarlo totalmente y ver dónde se ve para que puedas sorprenderte gratamente. [MÚSICA] 9. Proyecto 2: prueba y acabado: [MÚSICA] Ahora es el momento de crear un patrón alicatable con este, y esto va a ser aún más fácil porque prácticamente solo tenemos que activar Pattern Preview y ver cómo resultó. Antes de hacer eso, me estoy emocionando demasiado, también limpiemos nuestro archivo para que eliminemos el boceto porque no necesitamos mandar esos ups. Por ejemplo, si íbamos a enviar esto como archivo final a un cliente, no es necesario que tengan los bocetos ni nada por el estilo. Ahora podemos ir a “View”, “Pattern Preview”, y este es nuestro patrón final, y podemos alejar para ver cómo se ve. Estoy muy contento con cómo se repite. Creo que quiero agregar una pequeña línea aquí solo para que se vea un poco más terminada ahí. Pero por lo demás, me gusta mucho cómo resultó esto. Creo que tiene una buena dinámica y cosas así. Sólo para agregar esa línea extra ahí, voy a acercarme a una de estas secciones donde está dentro de la línea azul. Voy a acercar aún más. Voy a seleccionar este color naranja. Voy a conseguir un cepillo. Voy a hacerlo un poco más pequeño. No tengo idea de qué pincel es esto, pero imita esto. No tiene que ser exactamente perfecto, ese no es mi estilo. A ver. Estoy en esta capa. Voy a tenerlo en toda la cerradura también. ¿Eso funciona? No pasa nada. Era para encender esta pluma. Bueno. Estaba usando demasiado luz, el color. Aquí vamos. No coincide del todo con ese lápiz, pero no quiero pasar una hora tratando de encontrar el lápiz perfecto contigo en la cámara. Pero eso es lo suficientemente bueno para mí. Ahora cuando alejamos el zoom, no se repite, obviamente, porque aquí no tenemos eso. Necesito recordarlo, claro. Entonces tengo que hacer lo mismo por aquí. [RUIDO] ¿Ves? Aquí vamos. Ahora tenemos el patrón final terminado y se ve genial. Nuevamente, voy a hacer esto “Editar”, “Definir Patrón”, así que se guarda esa biblioteca de patrones, presione “Bien”. Vamos a desactivar Pattern Preview y me voy a asegurar de guardar esto, mira. “Guardar como” proyecto 2, [RUIDO] “Guardar”. Entonces voy a entrar en esto y por encima del triángulo medio, de nuevo, voy a presionar esta función “Pattern”, seleccionar la última, que es mi patrón de seta, y voy a reducir el escalar de nuevo a, ¿qué fue? Como 34 para el otro, podría ser bueno para esto también. Voy a pasar el cursor entre esta línea entre el rectángulo y el relleno del patrón, presionar “Opción” para obtener este pequeño símbolo, y dar clic. De nuevo, asegúrate de estar en la selección. Ahora puedo mover esto para decidir dónde lo quiero. No sé si quiero tener esta parte. A mí me gustó más esta parte, así que aquí voy así y decido dónde quiero eso. Estos también se ven bastante lindos juntos. Esto está bastante ocupado, este también está bastante ocupado. Puedes jugar con la escala para hacer esto aún más pequeño o más grande para que se vea mejor. Pero ese es nuestro segundo proyecto terminado y aprendió el segundo tipo de patrón simétrico. [MÚSICA] 10. Proyecto 3: boceto: [MÚSICA] Por último, pero no menos importante, es el momento de comenzar con el proyecto de tercera clase, que es crear un intrincado patrón radial. Vamos. Por último, pero no menos importante, vamos a empezar con nuestro proyecto final, que es un patrón radial. Vamos a abrir otro lienzo de 4,000 por 4,000 cuadrados. Ve a abrir la guía de dibujo y la vamos a editar, esta vez presionaré opciones de simetría, radial. Esta vez vamos a esbozar nuestro diseño, se va a repetir ocho veces. Va a ser muy intrincado y realmente puedes obtener algunos detalles divertidos ahí. Puedes hacer patrones de medallones realmente hermosos en esta herramienta, es realmente versátil. Si estoy pensando en que esto sea un tercer patrón en esta mini colección y el patrón de hongos al principio era mi impresión de héroe, entonces tuve ese patrón de azulejos es bastante gráfico como mi impresión secundaria, Quiero hacer de esta una licuadora interesante. Al hacerlo, quiero no hacerlo demasiado aburrido al tenerlo simplemente que sea realmente simple. Quiero que esto sea interesante pero aún tranquilo para los ojos. Voy a elegir hacer esto como un bicolor. Voy a elegir un color de fondo ahora mismo. A ver. Hicimos un color rojo verde. Hagamos esto como [inaudible] durazno rojizo o ¿ deberíamos ir por el rosa? No estoy seguro de cuál se vería realmente bien. Esto es algo que podemos ajustar más tarde porque anteriormente teníamos este color, este demasiado similar. Teníamos el Verde. Creo que el rosa podría ser Q. Lo intentaré al menos y siempre podremos ajustarlo después porque hacemos amarillo pero no lo estoy sintiendo. En esta capa asistida, voy a comenzar mi boceto para que podamos averiguar cómo queremos que se vea esto. Voy a elegir de nuevo un color oscuro y vamos a empezar a dibujar esto. Nuevamente, no me gusta usar una grilla. Solo utilizo estos como guías, las líneas radiales. Quiero que esto sea simplemente bastante simple, supongo, pero también lo que está pasando. No me da miedo agregar muchos detalles, sobre todo porque esto va a ser de dos colores para mí. Sólo va a ser una línea. Puedes salirte con la suya agregando muchos más detalles si solo va a ser así. Voy a recordar agregar algunos de los elementos de diseño que había usado anteriormente. Tenemos cierta continuidad en la colección. Nuevamente, también quiero tener algún elemento seta solo para que podamos unir a estos padres. Voy a asegurarme de usar al menos una seta aquí [RUIDO] Tal vez incluso incluya a mis mariquitas de antes. Solo para agregar en eso mucho detalle, ramitas para traerlas aquí. Ahora tenemos un patrón realmente complejo aquí, pero tardó un par de minutos en crearlo , segundos casi. Aquí vamos. Este súper complejo podemos decir patrón, pero no tomó mucho esfuerzo y va a tener resultados realmente hermosos [MÚSICA] 11. Proyecto 3: color: Bien, es momento de darle vida a esto en color. Está más o menos ahí. Sólo vamos a refinar esto. Voy a, de nuevo, reducir mi sketch para que no sea tan intenso. Voy a usar creo que un color rosa más claro para hacer mis líneas. Voy a usar mi pincel de lápiz pastel aquí. Voy a crear una capa. Asegúrate de que esté en asistencia de dibujo. Voy a colocarlo debajo de mi boceto para que aún pueda ver lo que estoy haciendo. Voy a elegir un color rosa que sea un poco más claro. Veamos cómo se ve eso. Asegúrate de que no estoy en la capa de boceto y puedo empezar a dibujar. Eso es bastante contraste. Creo que necesito reducir un poco más mi boceto. De lo contrario, va a ser difícil de ver. Ahora sólo voy a rellenar mis líneas porque solo estoy usando un color para rellenar todo. Tengo que recordar y solo usar líneas y rellenar ciertas áreas. Ciertas áreas son solo líneas y usan detalles de línea. Aquí vamos. Para traer de vuelta estos puntos, simplemente voy a usar la herramienta borrador solo para borrar usando el mismo pincel. Ese es mi patrón completo. Qué rápido y fácil fue eso. Por el momento es bastante plano. Quiero considerar agregar un poco de textura solo para que sea un poco más interesante. Voy a crear una máscara de recorte que también va a ser auxiliar de dibujo. Quiero escoger creo que un rosa más claro, incluso más claro, solo para agregar un poquito más. Está brillando un poco. En ciertas zonas, como el hongo, estamos aquí en el centro. Se puede ver que simplemente lo levanta ligeramente. Es un tema muy sutil pero se nota que algo está pasando en ciertas áreas. Creo que se ve muy bien. Ahí vamos. Ahí está mi ilustración final. Un patrón radial es súper complejo y la gente se va a preguntar cuánto tiempo te llevó eso. Pero en serio, no sé cuántos minutos tomó eso, pero no fueron muchos. Eso es algo que puedes agregar a tu portafolio como un print blender que es mucho más interesante y emocionante que un lunares o una raya o un simple floral arrojado. Estoy muy emocionada de compartir esto con ustedes también. 12. Proyecto 3: prueba y acabado: [inaudible] es momento de probar este patrón radial final que creamos y ver cómo resultó esto. Lo mismo, va a ser muy fácil. Solo necesitamos quitarle la capa de boceto. Yo sólo voy a borrar eso así nos quedamos con estas dos capas. Vamos a abrir View Pattern Preview. Este no creo que necesite ningún ajuste. Como veis, no usé ninguna guía, pero sigue alinearme por la forma en que funciona una de estas herramientas de espejado. Creo que esto se ve increíble. Mira lo divertido que se ve esto. Parece tan complejo y tan difícil de crear. Pero viste que solo me tomó un par de minutos hacer todo un patrón como este. Por eso creo que este tipo de patrones son realmente interesantes que son rápidos y fáciles de hacer y aportan tanto a tu portafolio. No necesito hacer ningún ajuste aquí que pueda ver en absoluto. Esto me gusta mucho. Voy a ir a Editar, Definir Patrón, solo voy a guardarlo así. Voy a salir de nuestro Pattern Preview. Nuevamente, esta es nuestra muestra perfecta tal como es. Eso lo puedo salvar. Voy a guardar esto como Proyecto 3 en el PSD para que sea editable más tarde. Ese también está terminado. Eso nos tomó en serio un minuto hacerlo. Está listo para ser enviado a los clientes y todo, y se vende por $100. Lo mismo aquí, vamos a tomar el último triángulo, y encima de eso vamos a agregar una de estas capas de patrón. Vamos a ir a seleccionar el último que hicimos aquí. Nuevamente, necesitamos escalarlo para que encaje aquí. Treinta y cuatro, voy a probar. Voy a presionar Opción entre las dos capas para hacer ahí una máscara de recorte. Entonces sólo voy a ajustar esto. Se ve bien. No estoy seguro de que me guste este pergamino. Aquí tenemos una colección de patrones espejados y simétricos que creamos realmente simple, rápida y fácil. Fue muy divertido, ¿no crees? puede ver porque tienen el mismo tema de setas se dibujan con los mismos pinceles y paleta de colores, y tienen ese aspecto espejado. Realmente funciona bien en conjunto y es una colección realmente dinámica e interesante. Podrías pasar a agregar ilustraciones de colocación a esta colección para hacerla aún más interesante. Puedes aprender más sobre eso en mis otras clases que tengo. Consulta mi perfil. Aparte de eso, estos tres proyectos ya están terminados, y has aprendido a crear patrones simétricos simples , fáciles y divertidos. 13. Próximos pasos: [MÚSICA] Mi esperanza es que después de tomar esta clase, te sientas mucho más cómodo creando patrones simétricos y te hayas enamorado de hacerlos tanto como yo, porque realmente son muy divertidos, son meditativas y nunca se sabe realmente cuál va a ser el resultado. Es muy difícil planificarlos y simplemente cobran vida mientras los estás dibujando, lo cual es realmente emocionante y mitad de la diversión o toda la diversión tal vez. Realmente espero que hayas obtenido toneladas de ideas para diferentes tipos de patrones simétricos que puedas agregar a tu portafolio en tu práctica de creación de arte. Pero aquí hay algunas otras cosas que me gustaría que hicieras para seguir adelante. Primer paso, me encantaría que siguieras jugando con estas herramientas simétricas y los diferentes tipos para ver qué diferentes estilos y con qué diferentes estilos y estados de ánimo y texturas puedes jugar para hacer realmente versátiles y patrones únicos para agregar a sus colecciones y su cartera. Segundo paso, me encantaría que jugaras con colecciones de patrones antiguos y colecciones patrones de ilustración para traerles nueva luz fresca para que puedas revivirlas y hacerlas más populares posiblemente. ¿Puedes agregar un nuevo patrón simétrico fresco a tu colección para darle un poco de impulso? Mientras estás en ello, siempre puedes considerar darle una nueva paleta de colores también. Podría darle nueva vida a esa colección de patrones. Puedes enviarlo a tus clientes para una segunda mirada. Por último, si todavía sientes que necesitas un poco más de diseño para ayudar a tus patrones y trabajos de colección e ilustración, tengo casi 30 clases aquí en Skillshare que me encantaría que te echaras un vistazo. Por favor, vaya a mi página de perfil para ver todas las ofertas de mi clase, desde mis clases de ilustración, clases diseño de superficies, clases de cuaderno de bocetos, hasta otras clases de negocios creativos. Especialmente me gustaría recomendar mis elaboradas clases de patrón de media gota dibujadas a mano, así como mi colección de diseño para la clase de licencia de arte. Creo que te serán de mucha ayuda después de esta clase. 14. Reflexiones finales: [MÚSICA] Eso es todo. Muchas gracias por tomar esta clase conmigo y aprender todo sobre la creación de patrones simétricos. Realmente espero que estés tan enamorado de hacer este tipo de patrones como yo, y espero que mi clase te haya hecho sentir realmente inspirado en la creación y adición de estos patrones a tu portafolio. Tengo muchas ganas de ver todos tus proyectos de clase, ya sea uno o los tres en la galería de proyectos. Por favor, hágame saber si desea algún comentario específico. Porque me encantaría ayudarte con eso, si quieres hacer crecer aún más tu trabajo. Si quieres pasar el rato conmigo fuera de Skillshare, puedes encontrarme en Instagram @emmakisstina, mi sitio web es emmakisstina.com. También tengo un enlace de grupo de Facebook muy solidario en la descripción donde tengo muchas indicaciones para apoyar realmente a otros compañeros ilustradores y creadores de patrones ya que están comenzando su viaje hacia Carreras de tiempo completo. mí también me encantaría verte ahí. Muchas gracias de nuevo por ver esta clase conmigo. Espero verte en mis otras clases. Sígueme aquí en Skillshare, para que sepas cuándo publicaré mi próximo. Nos vemos entonces, adiós. [MÚSICA]