Transcripciones
1. Desfile de los narcisos: introducción: Hola. Mi nombre es Molly Barker, y hoy vamos a
estar utilizando Pintris y Procreate para elegir rápidamente una paleta de colores para una pintura Vamos a usar
Pintris para
seleccionar rápidamente varias paletas de
colores diferentes y
Procreate para tomar esas
paletas y aplicarlas
a un boceto que se
utilizará Al tener tu dibujo
ya lleno con múltiples opciones de paleta de
colores, te permitirá elegir las mejores combinaciones de colores para tu pintura y al
mismo tiempo proporcionar una referencia de
color completa invaluable. Al final de esta clase,
podrás cambiar de
manera muy rápida y sencilla las combinaciones de colores y
podremos elegir tu paleta
favorita visualmente. Espero verte en la primera lección
donde repasaremos materiales necesarios y
el proyecto de
la clase.
Te veré ahí.
2. Materiales y proyecto de clase: Tomemos un minuto para
repasar los materiales que necesitará para
completar el proyecto de clase. Es bastante sencillo. Necesitarás una copia de
Procreate y necesitarás acceso a Pintst ya sea
en línea o en la aplicación La otra cosa que
necesitarás es un dibujo lineal o un boceto a lápiz de algo que ya quieres pintar. Si prefieres
seguir exactamente, voy a subir una
copia de mi dibujo, desfile de los narcisos Sólo tienes que consultar la
pestaña de recursos de esta clase para ello. Y, por supuesto, vas a necesitar un iPad y
un lápiz Apple. Eso es todo. Así
que comencemos. El proyecto para esta
clase será elegir al menos tres paletas de
colores diferentes de Pintrist y
aplicarlas a El dibujo puede ser uno de tu propia creación que
pretendes pintar o
colorearte, o bien puedes usar mi desfile
de los narcisos He subido una copia de la misma a la sección de recursos de clase, así
como una copia de
las paletas de colores que voy a utilizar en esta clase Cuando hayas terminado con
tus imágenes de Procreate, por favor cárgalas a la sección de proyectos de
clase para que yo y otros
alumnos puedan verlas. Bien, pongámonos a trabajar. Únete a mí en la siguiente
lección donde
estaremos tomando fotos
de nuestros dibujos y editándolos para prepararlos para Procreate. Te
veré ahí.
3. Tomar fotos y editar: Lo primero
que tenemos que hacer es tomar una foto
de nuestro dibujo. Voy a usar mi
iPad para tomar una foto, y me resulta útil
activar la función grid. Así que solo lleva tu dibujo
a un área bien iluminada y toma una foto razonablemente
plana de él. Toma algunos por si acaso
y elige tu favorito. Este es mi favorito, y
si quieres usarlo, he subido el inédito
que ves aquí, así
como el último que
verás al
final de esta lección Después de tomar la foto, vaya a sus fotos y
haga clic en el botón Editar. Lo primero
que vamos a hacer es en el lado derecho, deslizar hacia arriba hasta
encontrar saturación. Vamos a convertir
eso todo el camino al blanco y negro
sin ningún color en absoluto. El objetivo con la edición es
hacer que el dibujo lineal
sea lo más pronunciado
posible mientras se hace
el fondo más cercano
posible al blanco. Esto nos permitirá
usar el dibujo como una especie de superposición para
nuestra paleta de colores, colocando el color
debajo mientras tenemos
las líneas visibles en la
parte superior para actuar como guía. Antes de usar cualquiera de las
otras funciones de edición, asegúrese de
recortar la imagen solo al dibujo
sin ningún fondo. Esto te ayudará a ver qué tan cerca del blanco
está el
fondo de la imagen al tenerlo justo
al lado del blanco de la
pantalla de edición en el iPad. Una vez que hayas terminado
con el recorte, juega con las
diferentes opciones de edición, tratando de dejar
visible la mayor parte
del detalle del dibujo mientras
aligeras la página lo más cerca posible del blanco Diferentes opciones funcionarán con fotos y diferentes
tipos de iluminación. Así que querrás ver qué
funciona mejor para tu foto. Si dejas el fondo de
un color grisáceo, distorsiona los colores que
intentas poner debajo de
él y procrear, dejando todos tus colores
más oscuros con una especie
de más oscuros con una especie
de Ya que hacer diferentes paletas de
colores es exactamente lo que
buscamos con esta imagen Queremos poder
ver el color exacto que estamos intentando usar. Además, si
se pierde un pequeño detalle, no se desespere. Esta imagen procrear que estamos haciendo no tiene que
ser extremadamente detallada Estamos aquí por el color
hoy, no por la perfección. Bien, eso se ve bastante bien. En nuestra siguiente lección,
vamos a dirigirnos a Pintris para elegir
algunas paletas de colores Te veré ahí.
4. Pinterest y paletas de colores: Vamos directamente a
Pinterest en esta lección. Ya he compilado una tabla de algunas de mis paletas de
colores favoritas Realmente queremos tener una mezcla de un montón de diferentes
tipos de colores. Piensa, algunos son
oscuros, algunos claros, algunos con suaves colores pastel, y otros que son vibrantes. Mis tipos favoritos de paletas de
colores tienen varios
colores sugeridos en las muestra,
pero también tienen una
imagen adherida a ella Cuando los estés usando para elegir colores para tu pintura, puedes usar rápidamente
el cuentagotas para seleccionar un color que sea ligeramente diferente a algo que
estabas usando actualmente Otra cosa realmente genial
que puedes hacer con Pentrist es si tienes un tablero
de imágenes similares, cuando llegues al fondo de
la misma, clic en el botón Buscar
más ideas, y te recomendará algunas
otras imágenes que son similares, pero lo suficientemente diferentes como para que quizás no hayas pensado
en usarlas Se puede ver que
muchas de estas imágenes son muy similares a las que ya
hemos elegido, pero hay algunas que
son bastante diferentes. A mí me gusta este de aquí, pero no
hay imagen adherida a ella. Para que veas que hay un montón entre el que puedes elegir. Elija algunos, y luego
pasemos a nuestra siguiente parte. Bien, volvamos a
nuestra selección original, y podemos decidir algunas paletas de colores
diferentes
que queremos probar mí me gusta mucho este, así que sigamos adelante
y hagamos clic en él. Me pareció que la forma más
fácil es simplemente tomar una
captura de pantalla del pin, recortarlo y
guardarlo en imágenes. Bien, eso se ve bien. Así que sigamos adelante y
tomemos algunas fotos que
queramos usar. Al mirar a través de su paleta
de colores Pintresbard, trate de elegir las que
sean bastante diferentes No necesariamente quieres que todo esté cerca de
los mismos colores. Intenta usar algunas que
sean muy diferentes o algunas que quizás no
hayas pensado que te gustaría. Nunca se sabe, tal vez encuentre que al final le gustan
más esos. Bien, eso parece bastante bueno. Entonces cerremos esto
y luego vayamos a las fotos. Puedes ver que toda tu selección
de paletas de colores están
aquí mismo en tus fotos, listas para ser subidas
a Procreate Ahora que los tienes todos uno
al lado del otro, vuelve a mirarlo. Y si quieres
agregar un par más, vuelve a Pinterest
y toma algunos. Te veré en la
siguiente lección donde
utilizaremos nuestras
paletas de colores en Procreate
5. Subir a Procreate y colorear: Lo primero que
tenemos que hacer es subir nuestra nueva foto a Procreate Ya lo hice aquí
y seguí adelante y lo nombré, pero sigue adelante y da click en las fotos y podrás encontrar
tu imagen que quieras, y la sube directamente Estará en el
mismo formato que en tus fotos. Pero ya le puse el nombre al
otro, así que volvamos a eso y luego
seguiremos a partir de ahí. Lo siguiente que tenemos que hacer
es obtener nuestra foto de referencia. Entonces ve a este botón. Podrás ver la referencia,
encenderla y originalmente, solo será una imagen que
estás viendo y luego presionar Importar imágenes y elegir una de las paletas de colores que ya
hemos elegido Empecemos
con tal vez este
ya que es bonito y oscuro. Y esta es la imagen que
vamos a usar con nuestro cuentagotas para elegir colores para nuestra primera paleta de
colores Lo siguiente que
tenemos que hacer es ir a tu pestaña de capas y dar click en
este pequeño In aquí mismo. Hay varias cosas
diferentes que puedes hacer con esto, pero vamos a
cambiarlo para multiplicarlo. Veamos por qué
queremos hacer eso. Agrega otra capa y
arrástrala debajo de la
de nuestro dibujo. Vamos a acercarnos un poco para que
veas muy bien las líneas. Ahora bien, si agrego un poco de color en esta capa
debajo del dibujo, se
puede ver que el color viene por donde
la página es blanca, pero las líneas de nuestro dibujo
son visibles por encima de ella. Si tomo esa capa con la mancha amarilla y la muevo
por encima de la imagen del dibujo, se
puede ver que
cubre las líneas. Además, si lo
vuelvo a poner debajo y lo pongo en normal o adentro, la capa es
completamente invisible. Queremos que el color sea visible, pero el dibujo
lineal también sea visible. Así que
volvamos a poner esa capa por debajo y pongamos la capa de dibujo de
arriba para que se multiplique. Para el primer color
que vamos a hacer, sigamos adelante y coloreemos primero
las flores, y luego haremos el
fondo. Agreguemos un poco de amarillo a la porción principal de
estos narcisos Vamos a estar usando
nuestra función cuentagotas. Lo tengo establecido como una pulsación y sujeción de un dedo,
lo cual es estándar. Si has cambiado tu configuración, usa cualquier función en la que la
tengas establecida. Vamos a usar la imagen
para elegir el color amarillo. Ahora ten en cuenta que
vamos a estar usando un amarillo
más claro para reflejos y un amarillo más oscuro para las sombras y
para las trompetas Así que trata de escoger un
bonito amarillo medio. Estoy usando un
pincel bastante grande de mi propia creación. Lo incluiré en la sección de recursos de
clase llamada Soft Circle Chalk. Puedes usar esto o elegir
tu pincel favorito, pero asegúrate de que
sea completamente opaco. Vamos a tener múltiples capas una
encima de la otra, y no queremos que se fusionen Ahora, no queremos
ser demasiado preciosos a hora de quedarnos en las
líneas con este trabajo de color. Ten en cuenta que esta
no es la pintura final. Este es un
paso intermedio que
hará la vida más fácil mientras
en realidad pinta. Así que no te vuelvas demasiado
loco por la perfección. Dicho
esto, esta va a ser la base de todas
nuestras paletas de colores, y así es como van a quedar
todas Así que haz un poco de esfuerzo para que se
vea algo limpio. Bien, ahora que has
visto un poco de pintura, aceleremos a través del resto
de este color amarillo. Como pueden ver, me estoy quedando
un poco en las líneas, pero no me
preocupa demasiado la perfección. Cuando termines de pintar esta porción de sus flores, pasemos a las trompetas Tendremos que elegir
un amarillo diferente y tendremos que
agregar otra capa. Bien, para esta sección, vamos a agregar
una capa encima
del amarillo original y
debajo del dibujo. Otra cosa que
vamos a hacer es usar la función de
máscara de recorte Esto hace que sea para que el color que agregues a esta capa solo
sea visible en la capa que está
directamente debajo de ella. Vamos a estar usando
esta función mucho más tarde cuando empecemos a cambiar
nuestras paletas de colores Pero para esta instancia, solo
hace las cosas
un poco más fáciles ya que
ya nos tomó un poco de tiempo agregar
muy bien el color base. Vamos a usar
ese sustrato para agregar rápidamente colores
adicionales. Aquí es donde
agregamos los aspectos más destacados. Entonces tenemos que pensar en dónde va a
estar
la fuente de luz en nuestra pintura final. Mientras dibujaba esto,
seguí pensando en que la luz brille
desde la izquierda para que la mayoría de
los narcisos
desfiladores estén frente a la luz como
si estuvieran
marchando hacia el si estuvieran
marchando Así que de nuevo, vamos a
estar agregando una nueva capa, y necesitamos que esa
capa esté encima de las capas que hemos hecho
hasta ahora pero debajo del dibujo. Al agregar estos reflejos, simplemente colóquelos aquí y allá sobre dónde cree que la
luz los estaría tocando. Nuevamente, no necesitamos
ser demasiado detallados. Sólo estamos dando la sensación de cómo será la
pintura final. Bien, ahora terminamos con
las trompetas y los reflejos. Mirar los pétalos me hace pensar que son un
poco demasiado grises. Así que sigamos adelante y agreguemos
otra capa de máscara de recorte directamente encima de la
capa que tiene los pétalos que queremos cambiados Simplemente deja caer el color en el que
quieres cambiarlo. Vamos a hacerlos
un poco más vibrantes. Creo que eso se ve mucho mejor. A continuación, vamos a recoger un verde para las hojas
de los narcisos Nuevamente, esto va a ser una
especie de verde de tono medio, ya que posteriormente iremos agregando
reflejos. Aquí es donde es útil tener un cepillo bastante
grande. Me encanta el pincel que
estoy usando actualmente. Comienza en un punto algo fino y con la presión
se vuelve bastante grande, lo cual es justo para
la forma de estas cuchillas. Ahora bien, de nuevo, no
necesitamos la perfección aquí, pero sí intenta quedarnos un poco
en las líneas para esta, ya que hay algunos detalles de
fondo que estarán mostrando a través. Queremos una
representación precisa del dibujo para que tengamos una referencia decente más adelante cuando estemos pintando esto La siguiente parte que
vamos a colorear
va a ser lo más destacado
en estas palas. Tómese su tiempo mientras elige
el color de resaltado. Siempre me resulta útil tener el color que
vas a dibujar sobre la mitad inferior del círculo
del cuentagotas
para que tengas una comparación instantánea
entre el color has usado y el
que vas a agregarle Y al igual que hicimos
para las flores, vamos a agregar una capa de máscara de
recorte directamente encima del color de la hoja, lo que nos ayudará a agregar
rápidamente este color sin tener que enfocarnos tanto en permanecer dentro de la línea Al igual que antes, sabemos que la fuente de luz va
a estar viniendo de la izquierda. Así que vamos a agregar
algunos aspectos destacados aquí y allá en el
lado izquierdo de estas cuchillas. Esta parte es solo
para un poco de detalle sobre las propias
flores. Cada narciso tiene una
especie de vaina que
cubre la cabeza de la flor
antes de su Y cuando la flor esté lista, la vaina se seca en
esta fina capucha de papel Hay muchos tipos
diferentes de narcisos con todo tipo
de colores diferentes, que van desde amarillos y
naranjas hasta blancos y rosas,
pero todos tienen esta capucha, pero todos tienen esta capucha, por lo que prácticamente permanecerá mismo color independientemente de
las opciones de paleta de colores Bien, esta siguiente parte es divertida. Empecemos a agregar los colores
de fondo en. Lo primero que haremos es agregar una capa hasta el fondo, debajo de los colores para los pétalos o las hojas de las propias
plantas. Ahora bien, si miramos la foto de
referencia para la paleta de colores se puede ver que alrededor de la
flor está bastante oscura. Así que escojamos un color
bastante oscuro que
permita que los verdes y
amarillos destaquen realmente Perdimos un poco
de detalle por la
edición de fotos que hicimos. Hay una
línea muy tenue donde está el suelo, así que trata de encontrarla
e ir de ahí Se trata de un tercio hacia arriba desde la parte inferior en
un ligero ángulo. Nuevamente, no tiene que ser perfecto, pero haz lo
mejor que puedas. Ese color se ve muy bien, pero agreguemos un poco de textura
resaltada al
fondo alrededor de las plantas. Agreguemos otra capa directamente por encima de la
capa del suelo, pero por debajo de las plantas. Ir con un color más claro, pero no demasiado extremo. Bien, eso se ve mucho mejor. Bien. Agreguemos
el color más oscuro directamente detrás de las flores Eso se ve tan genial, y realmente trae las
flores hacia adelante. Si crees que se ve un
poco demasiado oscuro, no te preocupes. Vamos a estar agregando
los rayos de luz a continuación. Bien, en esta parte, agreguemos otra capa por encima la capa anterior y
usemos un color mucho más claro. Tuve la idea de que la luz
brillara por la izquierda, así que vamos a por ello, y ya
veremos si nos gusta. Si no te adelantas y
tomas la
herramienta de agarre de capas y solo una especie de ángulo hasta
que creas que
se ve bien Otra cosa que es
útil es la herramienta de manchas. Si quieres mezclar un poco
la luz, presiona y mantén presionado el ícono de la herramienta de
difuminar, y se te ocurrirá el mismo pincel
con el que estás usando para pintar
, así como esto Y sólo una especie de
untarlo un poco hasta que descubras que
se ve como lo imaginaste Ya ves que no estoy haciendo un montón. No quieres que
esté demasiado mezclado, pero sí que mezcla muy bien la oscuridad con
el fondo claro. Así que mueve eso un poco hasta que encuentres
algo que te guste. Bien, eso se ve muy bien. Pero sigamos adelante y agreguemos otra capa por encima de
esta para que podamos tener algunos colores más
rayados en el cielo con nuestras
diferentes paletas de colores No te vuelvas demasiado loco. Solo
piensa en el cielo al atardecer. Es principalmente de un color con algunos reflejos
aquí y allá. Vamos a hacer lo mismo y luego mezclarlo ligeramente
con la herramienta para difuminar No exageres con la herramienta de manchas. De lo contrario, no
será muy pronunciada. A lo largo de la misma línea que los
reflejos en el cielo, agreguemos algunas sombras
al suelo donde serían
proyectadas por las plantas. Entonces agrega otra capa
por encima del suelo, y simplemente
cepillemos rápidamente algunas sombras. Esto le dará a todo el
asunto un aspecto más cohesivo. pausa aquí por un momento, echemos un
vistazo rápido a la paleta de colores en nuestra foto de referencia
versus nuestros colores Creo que nuestros colores amarillos
están un poco lavados, así que agreguemos algunas bonitas
sombras a las que tienen el naranja realmente oscuro que
ves en las flores y
la foto de referencia Nuevamente, solo agrega otra capa. Como antes,
vamos a estar agregando esta capa encima de
los colores de las flores. Quizás estés pensando,
¿por qué todas estas capas? ¿Por qué no podemos poner varios
colores en una misma capa? Pero en realidad, esto
es muy intencional. Como verás en
la siguiente lección, estas multitud de capas
son fundamentales permitirnos cambiar rápida y completamente
nuestras paletas de colores Aunque al principio
consume un poco de tiempo,
al mantener todos
estos colores separados, vamos a estar
ahorrando mucho
tiempo y esfuerzo para cambiar
nuestras paletas de colores Bien, eso se ve genial. Volvamos a nuestra
galería y veamos qué tenemos. Eliminaremos esa segunda
foto que subimos antes, y luego podremos duplicar
la imagen que acabamos de hacer. Si haces clic en esta imagen
duplicada, verás que es exactamente lo mismo con todas sus
maravillosas capas. En nuestra siguiente lección,
vamos a usar esta imagen duplicada para
cambiar rápidamente a una nueva paleta.
Te veré ahí.
6. Revisa todas las opciones de paleta de colores: Lo más agradable es
ver todas las opciones de paleta de
colores de acabado, y luego finalmente elegir
cuál es tu favorita. Para mí, definitivamente
esperaba que me gustaran los colores más oscuros con las
vibrantes flores amarillas. Pero sorprendentemente, me gusta mucho el fondo rosa claro y el de las flores
blanquecinas Y esa es exactamente la razón por la que pasas por
tal ejercicio. Puede pensar que conoce
sus preferencias, pero cuando se enfrenta a
algunas opciones diferentes, encuentra
que prefiere
algo bastante diferente. Te veré en la lección final donde repasaremos
las paletas de colores que usamos y nuestras
elecciones finales. Te veré ahí.
7. Lo que aprendimos: Hagamos un rápido resumen de las diferentes
paletas de colores que
elegimos y cómo se
ven todas junto a los dibujos finales de
narcisos Me gusta mucho ver
la comparación entre los colores y
las imágenes que elegimos y los dibujos finales
utilizando esos colores. Las diferencias de color realmente desprenden sentimientos bastante
diferentes. Usando todas estas paletas de colores
diferentes, realmente
tienes la
oportunidad de ver rápidamente qué funciona mejor
para tu pintura sin tener que
pintarla primero Aunque este es un proceso que
consume mucho tiempo, siempre
encuentro que tener una referencia de color mientras
pinta en realidad es invaluable y ahorra bastante
tiempo y dolores de cabeza. Espero que se sienta igual. Muchas gracias por
elegir tomar mi clase, y realmente espero que
hayas podido aprender algo nuevo y útil
en tu viaje artístico. Tengo tantas ganas de ver su proyecto de clase y agradecería mucho
una revisión de clase. Gracias de nuevo por
pasar el tiempo conmigo. Y si te
interesa aprender como me gusta
dibujar mis dibujos de flores
o en acuarela, por favor no dudes en revisar
algunas de mis otras clases.
Molly Barker, Lifetime Artist - Creative Entrepreneur
