Una nueva forma de editar: herramienta de edición basada en texto de Adobe Premiere Pro

1. Introducción: Existe un método innovador y nuevo de edición de video que se ha introducido en los últimos años, y finalmente ha llegado a Adobe Premiere Pro. Se llama edición basada en texto, y tiene el potencial de ahorrarle incontables horas de edición tediosa. En esta clase, te voy a mostrar paso a paso cómo usarlo. Hola, mi nombre es Scott Lou y soy creador de videos en Youtube. He editado en Premiere Pro desde hace seis años y he creado más de 300 videos. Y no estoy exagerando lo que estoy diciendo, que la edición basada en texto puede transformar seriamente el juego de la edición para ti si trabajas con el diálogo muy a menudo Entonces, ¿qué aprenderás en esta clase? Déjenme darles un breve bosquejo. Primero, aprenderás sobre cómo cambiar y optimizar algunos ajustes para agilizar el proceso edición basada en texto. A continuación, aprenderás a usar la función más genial y probablemente la mejor en el kit de herramientas de edición basado en texto, la herramienta de eliminar pausas En serio creo que la función por sí sola vale la pena echarle un ojo y aprender sobre ella. Después de eso, aprenderás todos los conceptos básicos y esenciales de cómo usar la herramienta principal de edición de la base de texto. También voy a discutir algunas técnicas que personalmente uso cuando trabajo con él. A partir de ahí presentaremos un método alternativo de uso de la herramienta de edición basada en texto que será muy útil para aquellos que tienden a tener más tomas malas que buenas. Y para cerrar las cosas, te guiaré a través de un proyecto mío usando la herramienta de edición basada en texto de principio a fin. Entonces, ¿para quién es esta clase? En primer lugar, asegúrate de tener la última versión de Premiere Pro, descargada. Las características y herramientas que usaré solo están disponibles para Premiere Pro 2024 y posteriores, específicamente la versión 24.1 y posteriores Pero aparte de eso, en realidad no necesitas saber mucho sobre cómo usar Adobe Premiere Pro. Si quieres usar las herramientas de edición basadas en texto, todo lo que realmente necesitas saber es cómo abrir el programa e importar algunas imágenes. Por lo que esta clase es definitivamente adecuada para todos los niveles de editores. Por supuesto, este método de edición sólo te será útil si estás trabajando con video que contenga alguna plática o diálogo. Lo que podría decirse que es probablemente la mayoría de los videos que existen Entonces estoy seguro de que encontrarás algún uso fuera de ella. El proyecto de la clase será editar tu primer video usando la herramienta de edición basada en texto. Habrá algunas tareas de lecciones que sirven como pasos de acción que puedes seguir para asegurarte que estás sacando el máximo provecho de esta clase. También hay una hoja de trabajo disponible que describe las lecciones de clase y los recursos de la clase, así que asegúrese de descargarla. La tecnología y el software mejoran e innovan continuamente sobre cómo se pueden lograr las cosas Para la edición, eso significa herramientas que ayudan a los creadores a lograr su visión más rápido y con menos tedio aplastante del alma Esto te permite llamar tu atención sobre las partes de la creación de video que realmente te apasionan y que más te importan. Entonces, si estás listo para aprender sobre esta nueva herramienta de cambio de juego, te veré en la primera lección. 2. Optimizar la configuración: La lección cubrirá algunos ajustes importantes que debes cambiar para agilizar tu experiencia de edición basada en texto . Empecemos. Actualmente tengo Premier Pro abierto y estoy usando mi plantilla de proyecto principal. Si aún no has creado una plantilla de proyecto para ti, recomiendo encarecidamente que la hagas puede acelerar enormemente tu De todos modos, la primera configuración que queremos cambiar se cambiará yendo a la barra superior donde dice Premier Pro, y luego pasando el cursor sobre la configuración y golpeando las transcripciones Al final Aparecerá la ventana de preferencias. Y a partir de aquí, marque la casilla que dice transcribir clips automáticamente Yo personalmente lo tengo para autotranscribir solo clips en secuencia ya que sí traigo en rollo B que tiene audio que contiene voz a veces Entonces prefiero no hacer que Premiere Pro haga un trabajo extra cuando sea innecesario, pero si solo alguna vez planeas importar archivos que quieras que Premiere Pro transcriba, entonces transcribir automáticamente todos los clips importados será una mejor opción para O si planeas traer metraje y editarlo más tarde. Ese es otro caso donde esta opción funcionaría mejor. Para el etiquetado de altavoces, lo configuré en no, no separe los altavoces ya que casi siempre grabo diferentes archivos de audio para diferentes altavoces. De todos modos, y la mayoría de los proyectos de transcripción solo tengo un orador Siéntase libre de elegir sí, altavoces separados. Realmente no va a cambiar mucho para nuestros propósitos. Por último, tengo la casilla que dice, lenguajes de transcripción habilitan la detección automática del idioma marcada y establecida en inglés. Al ahora mismo sigamos adelante e importemos algunas imágenes. Ya que tenemos la configuración establecida para transcribir automáticamente solo clips en secuencia No pasará nada cuando se importen. Primero necesitamos o bien crear una secuencia con los clips o colocarlos en una secuencia ya existente. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. A partir de ahí, puedes abrir la ventana que dice texto yendo a la ventana ubicada en la barra superior, cerca de la parte superior derecha, y luego yendo hasta donde dice texto. Mantengo mi ventana de texto en el área superior izquierda y le asigno el atajo de shift plus. Así que en realidad nunca necesito hacer eso. Te recomiendo que asignes atajos para cada ventana que utilices. A menudo puedes aprender más sobre eso. Y la plantilla de proyecto se configuró en mi clase profesional premier sobre cómo acelerar tu flujo de trabajo si lo deseas. Sorprendentemente, la transcripción se crea con bastante rapidez. A veces me grabo divagando de diez a 15 minutos seguidos Solo toma alrededor de menos de un minuto para que una transcripción termine de generar. He usado la herramienta de transcripción de Premier desde hace mucho tiempo y definitivamente es la más rápida que ha sido. Así que se quita el sombrero a Adobe para la mejora continua aquí. También asegúrese de estar en la transcripción del monitor del programa en lugar de mostrar la transcripción del monitor de origen De lo contrario no verás el progreso. Bien. Entonces, después de que esté hecho, verás un montón de texto emergente, pero no te preocupes por eso todavía. En cambio, llame su atención sobre estos corchetes aquí. Y dale click para que quede resaltado. Esto es muy importante porque no podrás hacer cortes de edición basados en texto si no tienes esto resaltado. Así que no paséis por alto este paso. Después de eso, vaya a los tres puntos en la parte superior derecha y vaya a la transcripción Ver opciones Asegúrate de que básicamente tienes todo revisado excepto los altavoces. Si solo tienes un altavoz, entonces cambia tu duración mínima de pausa a 0.2 o 0.3 por ahora, puedes cambiar esto más tarde a tu gusto. También tenemos ajustes de búsqueda aquí. Si planeas buscar mucho palabras clave específicas, cambiarlas podría ayudar. Bien, Hit Guardar. Y por último, asegúrate de haber verificado el monitor activo de seguimiento. Esto facilitará las cosas para las lecciones posteriores. Bien, el paso de acción para esta lección es seguir adelante y optimizar todos los ajustes que mencioné en premiere pro. Después de eso, te veré en la siguiente lección. 3. Herramienta para eliminar pausas: Bien, en esta lección, te voy a mostrar cómo usar una de las características más geniales y nuevas que Adobe Premiere haya lanzado jamás Y eso es para eliminar los silencios. Y en realidad es extremadamente fácil. Entonces una vez finalizada la transcripción, con todos los ajustes optimizados, todo lo que necesitas hacer para eliminar silencios es ir a este filtro buscando icono aquí mismo, y presionar A partir de ahí, verás todas las pausas resaltadas. Haga clic en Eliminar y se mostrarán dos opciones. El primero es Extra, que elimina el hueco que queda entre los silencios después de que los silencios son borrados o levantados, que sólo borra los silencios y deja los huecos ahí dentro entre los silencios después de que los silencios son borrados o levantados, que sólo borra los silencios y deja los huecos ahí dentro . Casi siempre uso extracto ya que no planeo llenar esos huecos con ningún otro clip. Y luego a partir de ahí solo presiona Eliminar todo y ya está. Premier Pro hace esto a una velocidad increíblemente rápida, y honestamente nada más que he usado se compara De hecho compré y usé Time Bolt, que es un programa que sirve para este propósito exacto. Y eliminar silencios basados en umbrales y niveles de audio en lugar Pero personalmente pienso que este método es mucho más efectivo. Time Bolt requiere que lo hagas en el programa y traigas un archivo Json para terminar la acción. E incluso entonces, toma tiempo para que se hagan los cortes. Premier lo hace en literalmente 1 segundo plano, y sin fallos extraños al final. En los casos en los que prefieras no cortar ciertos sonidos o tal vez música en vivo mi consejo sería agregar una palabra clave o frase clave justo antes de que el diálogo se detenga y suene la música Esta palabra clave o frase debería ser algo que prácticamente nunca digas en ningún otro momento del guión Así que es fácil de buscar. Algo así como sonoro, escenario sonoro o fagot grandilocuente. Básicamente cualquier palabra real que puedas recordar fácilmente y es probable que nunca digas durante la grabación a menos que sea para este propósito. Después de encontrarlo y resaltarlo, todo lo que necesita hacer es mantener el comando y arrastrar el borde hacia afuera para que el sonido vuelva a estar en juego. Siempre y cuando tengas algo como esto, resuelve el problema de que solo detecte diálogo y no umbrales de nivel de sonido o sonido Y para aquellos de ustedes que nunca han usado time bolt y realmente no les importa el método sound threshold delete silence, estos son probablemente todos datos curiosos. Pero solo debes saber que la función premier de eliminación de silencio en prosa es extremadamente sólida Y no una característica que deba pasar por alto cualquiera que tenga que editar discurso o diálogo De todos modos lo suficiente elogiando esta nueva característica, hablemos de cómo afinarla a tus necesidades Así que vamos a presionar Deshacer, que trae de vuelta tu clip original al instante sin problemas. Algo que realmente no puedes hacer con el perno del tiempo. Y a partir de aquí, volvamos a las opciones de vista de transcripción y hablemos de la duración mínima de la pausa nuevamente En este momento lo tengo ajustado a 0.2 segundos. Eso es porque me gusta tener un discurso rápido para mis videos. Si quisiera ir lo más rápido posible, entonces lo bajaría aún más a 0.1 segundos. Como puede ver, Premier Pro determinará qué es una pausa en función de los segundos que establezca. Entonces, si el tiempo entre palabras es menor que el tiempo que estableces, por ejemplo, si lo pongo a 1 segundo como pausa, y el espacio entre mí diciendo las palabras es menor de 1 segundo, digamos que es 0.7 segundos, por ejemplo. No se considerará una pausa y no se recortará. Pero si bajamos esto a 0.6 segundos, entonces se considerará una pausa y se cortará hasta el punto en que haya aproximadamente 0.1 segundos de pausa entre lo que se cortó. Sí me parece interesante que todas las pausas cambien a 0.1 segundos si las borras. Y que este número no se puede ajustar. Así que en realidad voy a darle el punto a Timebolt aquí, ya que Timebolt te permite afinar más de lo que se elimina y el espacio circundante a su alrededor, aún prosa premier eliminar el silencio es Te recomiendo que después hacer este mágico eliminar silencio, que apliques un efecto de audio de potencia constante a todo lo que puedas hacer esto buscándolo en la ventana de efectos, haz clic derecho en potencia constante y lo configuras como el efecto de transición predeterminado. Si no lo es ya, si la casilla a la izquierda del nombre se va de color azul, entonces eso significa que ya es tu efecto de transición predeterminado para el audio. Ahora solo puedes resaltar los clips y presionar comando shift D si estás en una Mac para aplicar el efecto. También puede cambiar este atajo si lo desea yendo a los atajos de teclado en la parte superior izquierda y escribiendo transiciones y buscando aplicar transición de audio y seleccionando dónde está el método abreviado antiguo y escribiendo uno nuevo. No voy a estar haciendo eso, pero esa es solo otra forma de buscar el atajo de teclado si no sabes lo que es. Y así es como usas una de las características más impresionantes de Premier Pro. Ha pasado mucho tiempo llegando. Todo bien. El paso de acción para esta lección es ir a probar la función delete silence. Querrás ajustar el tiempo de pausa a tu gusto para averiguar qué funciona para tu proyecto. 4. Los elementos esenciales: En esta lección vamos a cubrir la estrella principal de este curso que es la herramienta de edición basada en texto. En primer lugar, creo que la herramienta de borrar ciencia es algo así como el personaje secundario que se robó el programa. Pero por lo menos demos una buena introducción al pilar. Bien, entonces la edición basada en texto es una herramienta muy útil. Eso es esencialmente el equivalente a que se le entregue un guión de lo que realmente se dijo en la grabación y tener la capacidad de eliminar las palabras del guión, mientras Premiere Pro edita esa sección del clip Al mismo tiempo, es como editar un ensayo o papel escolar, que para algunos, eso podría traer de vuelta algunos recuerdos estresantes. Pero definitivamente es posiblemente más rápido que la forma normal de editar si trabajas con diálogo y discurso De todos modos, una vez más, señalaré que debes tener este icono de corchete marcado y resaltado si quieres que esta herramienta funcione correctamente Sin ella, no pasará nada. También tienes la opción de extraer o levantar usando las teclas de método abreviado aquí. Tenga en cuenta que estos también son atajos editables. Al presionar la tecla de borrar funciona de la misma manera que el botón de extracción. Así que realmente no necesitas recordar el atajo de extracción si no quieres. Esa es la característica principal. Sin embargo, dos cosas a tener en cuenta, es un poco poco intuitivo si solo estás eliminando una sola palabra, resaltando una sola palabra actualmente no tiene ningún tipo de retroalimentación visual similar Entonces es un poco confuso saber si una sola palabra ha sido resaltada o no hasta que lo sueltas y alejas el mouse. Creo que esta es una característica a la que definitivamente le vendría bien alguna mejora. No obstante, si vas más allá de una sola palabra, empiezas a ver los aspectos más destacados a partir de ahí. Una vez que presiones eliminar, verás que el texto se mueve a la siguiente línea. Eso es porque el texto está conectado con el eclipse. Así que cada vez que hagas un corte, también hará una nueva línea para ambos clips. Lo segundo a tener en cuenta, si estás borrando una palabra si estás borrando una palabra que está al principio o al final, a veces deja un pequeño silencio cuando hay un silencio al lado del final de las palabras indicadas por el símbolo punto, punto, punto, asegúrate de eliminarlo. Esto puede ayudar a evitar ese problema. Pero a veces hay frases que no tienen esos símbolos de punto, punto, punto. Y cuando matas esa palabra o palabra inicial, aún queda un pequeño clip de silencio. Eso es bastante desafortunado. La única forma en la que puedes lidiar con eso actualmente es simplemente entrar en la línea de tiempo y eliminarla tú mismo. Ojalá eso mejore en el futuro ya que mata la inmersión de estar en modo de edición de guiones en lugar de edición de línea de tiempo. Pero claro, no olvidemos nuestras raíces. De todos modos, moviéndonos a lo largo, también tenemos una herramienta llamada Editar texto activo Esto básicamente permite corregir o cambiar texto si fue transcrito incorrectamente Probablemente solo querrás usar esto si estás planeando crear subtítulos, lo que puedes hacer haciendo clic en este botón CC aquí mismo Probablemente sea una buena idea corregir la transcripción antes de presionar el botón CC, pero luego puedes editar el texto en la ventana de subtítulos. Y si tienes una palabra que parece estar consistentemente equivocada, puedes teclearla en Buscar y presionar este botón de reemplazo masivo. Esto también funciona tanto para la ventana de transcripción como para la ventana de subtítulos también. Bien, sigamos adelante y en realidad creamos algunos subtítulos. Lo guardo a los incumplimientos de subtítulo. Vamos a presionar el título Preferencias, y desde aquí selecciono subtítulo para Estilo Tengo mi propio estilo creado para subtítulos, principalmente para videos de formato corto. Entonces voy a seguir adelante y aplicar eso entonces. Para una longitud máxima y caracteres, esa es la cantidad de palabras que quieres tener en una línea. Entonces, si estás haciendo forma corta, mucha gente tiende a mantenerlo muy corto. Entonces solo unas pocas palabras o tal vez solo una palabra en una sola línea. Si estás haciendo una película o cortometraje, querrás mantener esto a un valor más alto. Hagámoslo pequeño para fines de demostración entonces. Una duración mínima es algo similar, así que lo haremos más pequeño, mantendremos la brecha en cero. Y para videos de formato corto querrías líneas simples en lugar de dobles. Bien, vamos a presionar Crear subtítulos. Y lo hace bastante rápido. Y ahora nos lleva a una sección de subtítulos donde se puede volver a editar el texto. Y si quieres crear tu propio estilo, ve a la ventana gráfica esencial, que una vez más podrás encontrar en la ventana. Y a partir de aquí puedes cambiar tu texto como quieras. Y una vez que hayas terminado, solo golpea Create style. Nómbralo, lo que quieras. Y luego un pequeño archivo de estilo de texto va a aparecer en la ventana de tu proyecto. Lo necesitarás si quieres acceder al estilo. Así que solo guárdala en algún lugar donde no la elimines. Y luego la próxima vez que crees subtítulos, verás como una opción que puedes elegir para que no tengas que volver a hacer el estilo para tu texto Y así es principalmente como utilizo personalmente la herramienta de edición basada en texto. Sin embargo, hay otro uso para ello que realmente no uso, pero quizás te resulte útil. Voy a cubrir eso en la siguiente lección. La tarea de esta lección es probar la herramienta de edición basada en texto. Intenta resaltar algunas palabras y eliminarlas. Probar si los mini silencios se crean al final de las palabras y acostumbrarse a cambiar entre el uso de la ventana de texto y la edición regular . Que se diviertan con él. 5. Método de monitor de fuente: En esta lección repasaremos el método de transcripción del monitor fuente que le permite agregar material a la línea de tiempo en lugar de eliminarlo. Bien, entonces en algún momento quizás te hayas estado preguntando ¿qué es lo del botón del icono de transcripción del monitor fuente del programa botón del icono de transcripción del monitor Incluso para cada vez que hago clic en él, básicamente está en blanco todo el tiempo. Y eso es porque necesitas tener algo seleccionado como fuente para que aparezca cualquier texto. Para ello, basta con hacer doble clic en alguna metraje con audio en la ventana del proyecto. Si el metraje aún no se ha agregado a ninguna secuencia, no tendrá una transcripción generada para él a menos que haya cambiado la configuración. Entonces, si planeas usar este método, a menudo probablemente quieras generar una transcripción automáticamente cuando se importa el metraje Considera cambiar esa configuración. Después de generar una transcripción de clip, puede hacer doble clic en el clip, que lo muestra en el monitor de origen A partir de ahí, ahora se puede ver la transcripción en su forma más fea con todas las Para cambiar esto, puede ingresar a las opciones de vista de transcripción y desmarcar las pausas, o aumentar la duración mínima de la pausa para deshacerte Desafortunadamente, no puedes eliminar los silencios ya que no estás trabajando con una secuencia Estás trabajando con metraje fuente de ahí. La función principal de esta herramienta es entrar en la transcripción para encontrar las partes que quieres agregar en una secuencia en la que estás trabajando Entonces, básicamente, el método es similar, lo resaltas, y en lugar de borrarlo, presionas Insertar, que colocará el clip donde está tu cabeza lectora de línea de tiempo y también ondulará desplazamiento de cada otro clip hacia la derecha La otra opción es usar sobrescribir, que volverá a colocar el clip en la línea de tiempo donde está el cabezal de reproducción Pero esta vez sobrescribirá los clips junto a él en lugar de cambiarlo, ahí sobrescribirá el nombre Creo que si estás usando sobrescribir, sería ideal golpear V dos o cualquier cosa por encima de V uno para colocar el metraje encima de cualquier metraje que ya tengas en lugar de borrarlo Pero claro, esto depende en gran medida del proyecto que estés haciendo. Simplemente haciéndote saber que en realidad no tienes que sobrescribir el metraje que ya has presentado. Una vez más, tanto sobrescribir como insertar tienen sus propios atajos que bien y eso es básicamente todo Como pueden ver, claramente no tengo una ventana optimizada establecida para utilizar esta función. Bueno, ya que estoy colocando el metraje fuente en la misma ventana que el monitor del programa. Pero si se ajusta a tu auto edición, te recomiendo encarecidamente asegurarte de que todos estén en ventanas separadas en premiere. De todos modos, ese fue el segundo método de cómo utilizar esta nueva herramienta de edición de base de texto Una vez más, en realidad no lo uso mucho, pero quizás pueda ser útil para tus necesidades. Yo diría que este método es más útil cuando tienes una grabación larga llena malas tomas y solo unas pocas buenas tomas. Y de alguna manera tienes palabras clave para distinguir las tomas buenas de las malas, para que puedas buscarla y luego insertarla en la secuencia. Pero estoy seguro que definitivamente hay muchos más usos que eso. La tarea de esta lección es probar el método del monitor fuente de transcripción para ver si se adapta a su estilo de edición A lo mejor estoy subestimando lo valioso que es para usted personalmente Así que no dejes que mis propias preferencias afecten el potencial que hay para esta nueva herramienta. 6. El orden de las operaciones: En esta lección, hablemos de algunas formas de usar la herramienta de edición basada en texto de manera efectiva. En primer lugar, debo admitir algo. Puede que haya introducido las características en una secuencia, esa no es la forma óptima de cómo utilizar la herramienta de edición basada en texto. Yo sí culpo a la herramienta de borrar ciencia por ser demasiado genial para no hablar primero, pero déjame hacer algunas paces Vamos a recablear tu cerebro para que piense en cómo se debe usar de principio a fin. Por supuesto, hay diferentes usos para esta herramienta para cada proyecto. Pero voy a discutir el tipo de video estándar de cabeza parlante donde tienes un guión y lees del guión a la cámara y luego lo editas después. En un proyecto como este, quieres importar el metraje, colocarlo en la secuencia, y luego desde aquí estás en una encrucijada Puede eliminar primero los silencios y luego comenzar a usar la herramienta de edición basada en texto O puede comenzar usando la herramienta de edición basada en texto primero la herramienta de edición basada en texto y luego eliminar las pausas al final Te imaginas que los resultados deberían ser algo similares, ¿verdad? Pero estarías equivocado, al menos para esta versión de la herramienta a partir de este momento, simple que parezca la herramienta de edición basada en texto, realidad hay múltiples rutas que puedes tomar y cómo te acercas usándola para tu proyecto. Y algunos de esos caminos pueden llevar a un trabajo más innecesario que otros. Entonces hablemos de cuál lleva a menos trabajo. Un gran problema con eliminar pausas al principio y luego cortar usando la herramienta de edición basada en texto es que lleva a muchos mini clips inútiles con pequeños silencios Puede eliminarlos inmediatamente en la línea de tiempo normal justo después de realizar los cortes desde la herramienta de edición de base de texto. Pero si tienes muchos cortes que estás haciendo, esto puede arruinar seriamente el flujo y ralentizarte mucho. La mejor opción es comenzar con cortar la herramienta de edición basada en texto y luego eliminar las pausas al final No obstante, todavía hay una manera equivocada de hacerlo. Debes asegurarte de tener pausas aún revisadas y establecer un valor óptimo para tu proyecto Para mí, esto es de aproximadamente 0.2 segundos. Si terminas desmarcando las pausas para una mirada más limpia a la transcripción, realidad te estás disparando en el pie y creando más trabajo para ti mismo el pie y creando más trabajo Porque terminarás con una línea de tiempo que tenga clips muertos adicionales con silencios al principio o al final del Pero en lugar de mini clips cortos, serán bastante largos. Desafortunadamente, incluso después de eliminar las pausas al final, sin importar qué valor se establezca para las pausas, simplemente no puedes eliminar estos silencios Esto significa que vas a necesitar entrar manualmente y eliminar esos silencios por tu cuenta, lo cual no es gran cosa si estás trabajando con un proyecto pequeño Pero si estás trabajando en un podcast de dos horas, por ejemplo, eso va a ser muy aplastante. Así que asegúrate de tener las pausas comprobadas y que cuando estés haciendo los cortes en la herramienta de edición basada en texto, también estés resaltando los símbolos junto con las palabras que quieras cortar Siempre y cuando tengas eso en mente y esos ajustes en su lugar, el resto es bastante intuitivo. Lo que quieres hacer es leer la transcripción y eliminar las malas tomas Para mí, mi última toma suele ser mi mejor toma. Entonces, si tuviera que ver instancias de la misma oración que se dicen varias veces, solo resaltaré cada instancia excepto la última y luego las borraré, dejando solo la toma final. Después de que esto suceda, la transcripción se divide y hace que sea un poco más difícil de leer Esa es una razón por la que no deberías eliminar los silencios primero porque hará que las cosas se vean muy, muy desordenadas A partir de ahí, prácticamente sigues haciendo lo mismo hasta llegar al final de la transcripción También ayudaría si tuvieras tu guión original fuera, así puedes hacer una comparación lado a lado también para eliminar cualquier error asumiendo que nunca quieres desviarte de tu guión También te recomiendo mientras haces estos cortes, que resaltes desde el principio hasta el final de tu corte. Hay algo en destacar desde el principio hasta el principio, eso es solo un poco más lento y más duro, al menos para mí. Y toma nota que no necesitas resaltar desde la izquierda de la primera palabra. Puedes empezar a resaltar en cualquier letra después de que todo haya sido corregido. Ahí es cuando entramos en pausas y luego las borramos. Y entonces no te olvides de aplicar la constante transición de potencia. Si encuentra que la transición está trayendo audio no deseado, posible que desee acortar su transición de audio predeterminada en la configuración Simplemente vaya a Premiere Pro en la línea de tiempo de configuración de la barra superior y luego ingrese una nueva y probablemente más corta transición de audio. Duración predeterminada, tengo la mente puesta 0.25 y funciona bien en su mayor parte. Si no es así, entonces sólo puedo ir a la transición y acortarla manualmente Y claro, si erradicas estas pausas, probablemente sea la mejor práctica tocar algo como B rodar sobre tu metraje para que no se corte constantemente Esto definitivamente dependía en gran medida cuánto silencio elegiste eliminar y qué ajustes tenías para tus pausas Por supuesto, también podrías ser un poco más meticuloso sobre la eliminación de pausas y eliminar solo las específicas en lugar de todas ellas, y eso es prácticamente todo lo que hay para En la siguiente lección, continuaré y mostraré una demostración de mí usándola de principio a fin para un video. 7. Tutorial basado en texto: Bien chicos, estamos en la sección de paseo por este curso. Y para la sección, en realidad voy a seguir adelante y hacerlo de principio a fin. No soy solo la edición basada en texto, Sigamos adelante e importemos el metraje. Entonces ya tengo estos dos resaltados y sólo voy a dejarlos caer. Tengo dos ángulos de mí hablando básicamente, y esta va a ser la conclusión del video de todo este curso, para que lo veas al final. Es sólo una forma un poco más eficiente de hacerlo, ya que no tengo que simplemente reproducir el video una y otra vez para ti aquí. Ustedes sólo pueden verlo para la conclusión. Entonces lo primero que voy a hacer es configurar estos dos en la misma secuencia y sincronizarlos, Sincronizar clips. Aquí mismo tengo un atajo para eso. Permítanme mostrarles chicos. Entonces el atajo que uso es control, y luego esto aparece. Le das al audio, y luego simplemente lo sincronizas así. Y es lo que sea que esté del lado izquierdo, va al lado derecho. Entonces eso es lo que pasó ahí. Ahora lo estoy moviendo hacia atrás y haré todo lo posible para no exponer demasiados detalles de lo que estoy haciendo para todo solo para no hacer esto súper largo. Pero lo que voy a hacer es simplemente dejar el de arriba para que puedas desactivarlo por lo configuro, solo dije que no voy a hacer demasiados detalles pero puedes habilitar y deshabilitar. Lo configuré como comando de turno E. A veces ni siquiera recuerdo exactamente qué es lo que mis dedos recuerdan. Entonces simplemente sucede automáticamente, Juez. Bien. Entonces ahora solo puedo ver el video principal, y como pueden ver este es un video bastante largo. Yo hice muchas tomas, de hecho cometí un error en mi audio al principio He estado probando algunas cosas nuevas de audio. Entonces metí la pata con algunos recortes, así que tuve que rehacer esto. Y vamos a ver, Bien. La transcripción podría haber sido ya creada desde que hice importar este metraje hace algún tiempo Entonces por eso tal vez apareció muy rápido, pero no hay problema Ustedes ya saben cómo configurar las cosas de transcripción en la configuración. Entonces sigamos adelante y comencemos a cortar. Entonces ya sé que esto es solo yo hablando y divagando y calentando, así que solo puedo cortar eso Y al igual que una revisión, también a lo largo del curso, utilizo principalmente los tres puntos aquí para entrar en las opciones de vista de transcripción Pero puedes simplemente hacer clic ahí mismo y te trae instantáneamente. Así que un botón mucho más rápido en el que puedas hacer clic, así que definitivamente usa esa pausa Voy a dejarlo como 0.2 como suelo hacerlo. Y solo quería mostrarles los ajustes muy rápido antes de comenzar. Y entonces el método es, como dije, solo miro lo que sea que repito, que es mucho. Puedo ver que he repetido primero mucho. Así que sólo voy a borrar todo eso. Y también tengo mi guión justo a mi lado. No lo puedes ver, pero está justo a mi lado. Y básicamente puedo leer esto y asegurarme de que coincida exactamente con mi guión. Si quisiera ser meticuloso sobre este proceso. Y no tengo que preocuparme por estos, porque al final eliminaré las pausas para poder sacar el mejor uso de eso Fuera de ver, ya puedo ver que aquí cometí un error, así puedo seguir adelante y cortar eso el mejor uso de eso. A veces estas pausas aquí mismo, también es un ligero indicio que ahí podrías haber cometido un error Porque al menos para mí, cada vez que cometo un error, hago una pausa solo un poco más de lo habitual. Bien, Y aquí hay otra técnica. Ya que me veo diciendo mucho a continuación, sólo voy a seguir adelante y buscar el siguiente. Sólo para poder ver el último siguiente. Y éste parece ser el último siguiente. Así que en realidad no tengo que leer todo. Puedo escribir una palabra clave que estoy viendo mucho. Y luego solo usa esta búsqueda aquí mismo para encontrarla. Bien, a continuación aprendes a usar la eliminación, bla, bla, bla Veo múltiples después de eso. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. Deshazte de esos, pero ustedes obtienen el proceso. Hasta ahora es relativamente simple simplemente escanear la transcripción y hacer eliminaciones Proceso bastante suave. Y para mí no suele ser la mejor idea en general, no sólo para mí hablar mientras estás leyendo. Esto definitivamente me ralentizará un poco, pero estoy haciendo lo mejor que puedo para el paseo. Bien, hacia el final me di. Pero sí, esto es solo un montón de esencialmente leer y comparar con mi guión original. Es algo a lo que vas a tener que acostumbrarte. Bien, y creo que me estoy acercando bastante al final y como pueden ver aquí mismo, también se está cortando el clip superior. Eso es porque no está cerrado. Si alguna vez quieres poner metraje ahí y no quieres que se corte, entonces puedes bloquearlo y no se cortará. Pero como esto es como metraje sincronizado como la cámara B, entonces esto es realmente muy agradable que simplemente lo corta por sí Así que solo asegúrate de sincronizar de antemano y también darte cuenta de que no puedes hacer esto exactamente con el otro método. Sé que estoy yendo una especie de tangente aquí, pero solo quería mencionarlo. Entonces, si te gustara usa el método de fuente de transcripción en su lugar. Y déjame seguir adelante y hacer clic en esto, así habrá algo ahí e inserte las tomas buenas, porque sí hice muchas malas tomas. Así pude encontrar las buenas tomas y luego insertarlas. Pero el problema con eso es que tengo dos clips y sólo puedo insertar uno a la vez. No estoy del todo seguro si hay una manera de insertar como una situación multicámara tipo de cosa y tenerla sincronizada así Entonces esa es otra razón por la que personalmente prefiero este método de transcripción de monitor de programa en lugar eso solo tiene más sentido con mi flujo de trabajo personalmente Y me aseguro de eliminar siempre los dooticons lo mejor posible Y aquí me dejé una nota diciendo que la primera vez fue mejor. Y sí lo recuerdo , así que por eso me aseguro de ir a la correcta. Así que a veces puedes simplemente dejar como algunas notas de voz para ti esencialmente y puedes leerlas cuando estés editando. Creo que esa es una manera muy poderosa usar esta herramienta es básicamente simplemente usarlas como casi como marcadores, marcadores de audio. Incluso se puede decir como marcador uno y luego buscar marcador esencialmente. O parece que en su mayoría hacen texto. Entonces, si tuvieras que hacer marcador uno o decir marcador uno, probablemente querrías escribir marcador y luego las letras de uno. Pero esa es sólo otra técnica que creo que sería muy útil. De todos modos, voy a escribir por fin porque digo por fin mucho Entonces todo eso desde que sé que me salí del guión, cada vez que me veo repitiendo mucho, es principalmente porque me salí del guión y pensé en algo que decir en el acto. Todavía no soy muy buena para hacer eso. Todavía estoy trabajando en ello. Pero por lo general se necesitan como tres a cuatro tomas en promedio, para hacerlo bien. Si estoy inventando algo en el acto junto con el scripting, siento que es más fácil simplemente como leer el guión al 100% o improvisar al 100% Hacer una mezcla se vuelve confuso. Bien, una vez más, enhorabuena. Una vez más, voy a usar esto aquí mismo. Esta frase es un poco demasiado común, así que es un poco confusa. ¿Bien? Y hablo bastante de críticas. Todo bien. Eso es todo el corte. Ahora que ya terminé con eso, puedo seguir adelante y eliminar las pausas. Todo bien. Como pueden ver ahora tenemos la conclusión resuelta. También elegí no colorear el metraje todavía. Es S log tres. Por eso se ve súper lavado. Porque generalmente cuando te pones algún tipo de filtros o colores, o efectos, aumenta la cantidad de trabajo que premier tiene que hacer cuando te mueves en la línea de tiempo. Entonces por eso prefiero hacer eso después de cortar. Podría haberlo hecho de antemano y simplemente apagué los efectos. Pero hay una forma sencilla de colorear y he mostrado antes en algunos de mis otros paseos Yo solo creo un preset y básicamente solo aplico a la fuente y luego, y luego terminé porque mi preset es algo que he creado para este tipo de situación de iluminación y todo. Pero tal vez necesite ajustar un poco más de color, pero no lo haré para este paseo. A lo mejor no voy a ver. Porque a veces noté el balance de blancos automático de mi cámara. A veces sólo me pasaba fritz. Entonces tengo que ajustarlo si lo hace, Bien. Y luego de aquí sólo voy a seguir adelante y agregar algo de música muy rápido para mí. Soy músico, así que tengo algo de música que ya he creado y que tenía en mente. Para la conclusión, sólo va a ser una especie de pieza para piano muy simple que hice. Y luego lo voy a equilibrar rápidamente aquí mismo para negativo 29. Lo he usado antes, así que básicamente conozco los niveles. Pero sigamos adelante y tomemos una escucha rápida. Principalmente voy a repasar los bordes aquí mismo. Aprendió primero, aprendió sobre cuáles eran los diferentes escenarios y cómo operar. Parece que me perdí uno, así que a veces voy a extrañar uno, sobre todo porque estoy leyendo y haciendo esto mientras hablo. Pero es tan simple como una edición normal ahí mismo, que es ripple delete. Para mí, cambio como el atajo. Y por eso también revisas los bordes en caso de que se ajuste mejor a tus necesidades hacia el final. Y se puede ver que estos cortes de aquí mismo son súper sin costuras. Como si ni siquiera hubiera aplicado potencia constante todavía y ya suenan bien. Por lo que aplicar una potencia constante, puede que no sea necesario. Pero sí encuentro que a veces, como cuando aplicas potencia constante a un clip al que usaste por primera vez eliminar pausas, sí ayuda Pero para esta, supongo que como hay muchas pausas como en el medio como las tomas que hice, básicamente hizo algunos cortes limpios Sí. Realmente no se nota la diferencia entre con potencia constante y sin, pero es una buena cosa de seguros. Por si acaso. Y para cerrar las cosas, te acompañé a través de un acabado, básicamente estás viendo el producto final ahora mismo. Espero que también hayas podido terminar el proyecto de clase. Bien. Eso es algo que, y como pueden ver, tengo la transcripción levantada también Entonces es como que puedo verlo a la vez que estoy haciendo esto si quería, puede ser útil en ciertas situaciones. Pienso como digamos por ejemplo, voy a seguir adelante y hacer una nueva línea de tiempo muy rápido. A modo de ejemplo, parece que solo lo creó parcialmente por el trabajo que hice. Pero esto es lo suficientemente bueno aquí mismo. Así que sigamos adelante y eliminemos las pausas muy rápido. Entonces uno de los usos de tener esto afuera mientras te mueves es decir como no lo has hecho como, no has sacado las malas tomas. En lugar de usar esto, resaltarlo, y matarlo. Si estás más acostumbrado a trabajar en la línea de tiempo así, podrías simplemente eliminar por ondulación. Y ripple borra de nuevo hasta que encuentres la buena toma. O si puedes ver que esto de aquí para aquí en las marcas de tiempo es como dos malas tomas esencialmente Entonces puedes simplemente, puedes ripple eliminar ambos así y luego te quedarás con las buenas tomas. Es una forma alternativa de hacer las cosas que tal vez podrían funcionar para tu proyecto. Por supuesto, no es el tipo de método más óptimo que existe, pero solo quería señalar que también hay formas de mezclar usando la vista de transcripción de mezclar usando la vista de transcripción con trabajar en la línea de tiempo No sólo como éste y luego sólo éste. Entonces ya sabes, hay que ser creativo con ello supongo que dependiendo de lo que estés haciendo y experimentes. Eso es esencialmente lo que pasó haciendo mucho. Y esta de aquí es la forma más eficiente que he encontrado hasta ahora. Bien. Y si, eso es prácticamente todo. Creo que en su mayor parte ya hemos terminado. La única otra cosa que haríamos es agregar rollo B ahora, lo cual voy a seguir adelante y hacer rápidamente ya que estamos haciendo esto ahora mismo. Bien, así que esto de aquí es solo una lista de básicamente las lecciones. Así que sólo voy a superponer algunos rollo B. Bloqueo las capas aquí mismo y solo en realidad, hagamos esto un poco más eficientemente. Entonces haré doble clic en esto para que aparezca el monitor de origen y encontraré algo que represente lo que estoy diciendo, que es como optimizar la configuración. Así que esto de aquí funciona bastante bien, así que pondré un punto fuera de inpoint y luego solo tomaré el metraje y lo traeré Y también me gusta incluir algunas transiciones. Entonces voy a mover esto hacia arriba para que pueda ver esto más fácilmente. Entonces utilizo un plug in llamado Premire Composer. He hablado de esto en mi curso de estreno, y tienen algunas transiciones agradables que están disponibles también de forma gratuita. Yo personalmente he comprado algunos de los packs porque me gustan mucho, pero puedes comprobarlo. Ellos sí tienen los gratuitos que son bastante legitos. Bien, entonces aplicamos esa transición con el aprendizaje del compositor premier. Y muchas veces, realmente no puedo verlo en la vista previa porque aquí requiere muchos efectos y mi computadora no es lo suficientemente fuerte como para manejarlo Así que solo confío en que va a salir bien y luego revisar el metraje al final. Entonces el proceso se va a repetir básicamente solo repaso cada uno. Creo que la escena con ascensor es algo genial ya que realmente resalta los silencios que se están borrando Y pienso como, eso es genial de ver, ya sabes, gusta verlo visualmente aunque me gusta verlo visualmente aunque nunca lo usaría. Bien. Todo bien. Y de hecho tengo algo que bien podría usar aquí porque sería una especie de desperdicio para mí no usarlo. Entonces para ciertas cosas, creo plantillas para todo si estoy como repetir muchas tareas. Entonces veamos si puedo encontrarla, bien. Conclusión de la secuencia. Entonces tengo algunas transiciones anteriores aquí mismo que puedo usar. Lo ideal sería que acabara de usar esta línea de tiempo, que contiene muchas de las cosas que normalmente uso, pero quería empezar de nuevo para que ustedes vean. y sólo vamos a encerrar a esos dos. Hace las cosas un poco más fáciles y ahora tenemos una nueva transición y básicamente voy a seguir haciendo eso hasta que llene la lista. Entonces lo haré fuera del paseo ya que no quiero ser demasiado repetitivo Y luego después de eso, tenemos algún cambio. Entonces esta es una que repasamos, esta es una que en realidad utilizamos la segunda cámara, así que veamos dónde se detiene. Básicamente estás viendo. Bien, eso es justo aquí. Y esta es una buena manera de usar también esta herramienta de transcripción es como ver visualmente a dónde ir Como si al instante supiera que había terminado aquí por esta transcripción Con la lista hecha con la lista. Entonces esa es otra buena forma de usarlo, al igual que para hacer un seguimiento de dónde, qué dijiste cuándo y como qué tipo de escenario estás en el video. Entonces este parece un buen lugar al que podría aplicar la segunda cámara y tengo este micrófono saliendo más tarde Voy a usar Photoshop para básicamente solo el contenido consciente de llenar esto y simplemente superponerlo ya que no hay movimiento ahí. Diré que la cámara es mucho mejor que la cámara B. Así que a veces me pregunto si debería o no usar la cámara B, pero es una buena práctica hacerlo. Entonces es solo para mí, mi espacio no es ideal para donde está la cámara B. Pero puedo ajustarlo un poco más para que se vea mejor, pero básicamente simplemente me apagaría aquí mismo. También tengo una idea para B roll que todavía tengo que probar, pero creo que es una idea bastante sólida. Así que digamos por ejemplo que teníamos un montón de clips de carretera. Crearía una secuencia para ello y luego dejaría caer todos los clips de rollo B dentro. Estos no son clips de carretera reales, estas son una especie de lecciones, pero finge que son como clips de cinco a diez segundos de mí filmando como tal vez B roll para mis otras cosas tutoriales como cámaras o micrófonos o cualquier cosa Básicamente lo que haría por el rollo B mientras estoy filmando es decir en voz alta lo que estoy filmando. Y a partir de ahí puedo entrar en la herramienta de transcripción y básicamente parecerme si estuviera filmando un micrófono específico como el seguro SM seven B o algo así, escribía seguro M7b y luego podría localizar ese clip prácticamente de inmediato a menos que grabara un montón de cosas de Sure SM seven Entonces tendría que ser más específico como decir seguro SM seven panning shot entonces también escribiría eso Así que es como una forma de nombrar tu metraje sin nombrarlo realmente en el buscador Lo estás nombrando en voz alta mientras lo estás grabando. Por supuesto, esto solo funciona si estás grabando audio con tu metraje, pero creo que es una buena idea que esté probando a continuación. Aún no he tenido la oportunidad de probarlo, pero sí quería mencionarlo ya que pensé que era un uso bastante bueno de esta herramienta. Hay muchas cosas que puedes hacer con esta herramienta que realmente pueden ayudar a acelerar tu edición, y creo que esa es una de ellas. Entonces ojalá eso ayude. Y creo que eso es básicamente todo. Quedan muchas tareas repetitivas por hacer, como simplemente llenar estas ranuras de hermano y simplemente agregar la segunda cámara Pero creo que ustedes comprenden la esencia de ello. Hemos utilizado la herramienta de transcripción prácticamente al máximo en este momento para este video. Entonces los atraparé en el siguiente video y ustedes podrán ver el producto final. 8. CONCLUSIÓN: Enhorabuena por llegar al final de esta clase. Aquí tienes un resumen de lo que has aprendido. Primero, aprendiste cuáles eran los diferentes ajustes y cómo optimizarlos para aprovechar al máximo la herramienta de edición de base de texto. A continuación, aprendió sobre cómo usar la herramienta de eliminación de pausas, que podría decirse que es la mejor función en todo este kit de herramientas Después de eso, aprendiste todos los conceptos básicos y esenciales de las funciones primarias de la edición de base de texto. A partir de ahí, presentamos el otro método de uso de la herramienta de monitor de fuente de transcripción en caso de que se ajuste mejor a sus necesidades. Hacia el final, di una visión general de cómo usar la herramienta de edición basada en texto de principio a fin de una manera limpia y eficiente. Y para cerrar las cosas, te vi a través de un proyecto mío usando la herramienta de edición basada en texto de principio a fin. Básicamente estás viendo el producto final en este momento. Espero que también hayas podido terminar el proyecto de clase optimizando tu configuración y creando tu primer video editado usando la herramienta de edición de base de texto. Siéntase libre de publicar su proyecto terminado en la sección de proyectos de clase. Por último, quiero darle las gracias por llegar al final de esta clase. Ha sido divertido mostrarles a ustedes cómo usar una herramienta que creo que es un gran ahorro de tiempo. Y si realmente no puedes decir, realmente me gusta mucho la herramienta Eliminar silencio porque creo que herramientas como estas que hacen que el proceso más fácil y rápido y que nos permiten enfocarnos en las partes del proceso de creación que sentimos algo por lo que nos apasionan. Eso es algo que me hace feliz que tengo que mostrarles chicos. Entonces una vez más, enhorabuena chicos. Ahora tienes los conocimientos que necesitas para utilizar hábilmente la nueva y muy útil herramienta de edición basada en texto en Adobe Premiere Pro Si sientes que aprendiste algo o disfrutaste de la clase, te agradecería que le dieras una reseña a esta clase. Las reseñas son súper útiles y también puedes dejar algunos comentarios que voy a leer y también aplicar a mi próxima clase. Mientras tanto, si quieres ver lo que estoy haciendo, puedes encontrarme en Youtube. Mis canales se llaman Dreamlet y Scotty Luke. También puedes seguirme aquí en Skillshare si tienes curiosidad por saber de qué va a ser mi próxima clase de todos modos Mucha suerte con tus proyectos y espero ver chicos en la siguiente clase.