Tutorial en acuarela para principiantes: gorrión euroasiático

1. Introducción y materiales: Hola. Me gustaría darte la bienvenida a este tutorial de acuarela muy amigable para principiantes, y hoy pintaremos este bonito gorrión arbóreo euroasiático Ahora, para este tutorial en particular, vamos a utilizar un papel de acuarela 100% algodón 300 GSM prensado en frío. Esto es siete por 10 ”. Es una cuadra. Ahora, para las acuarelas, voy a mostrarte cada color que vamos a usar más tarde Por supuesto, vamos a necesitar una paleta de mezcla. Se trata de una paleta de cerámica, la cual recomiendo. Y entonces esta es una hoja para separar el papel más adelante. ¿Bien? De nuevo, estoy usando un bloque, y ahí hay una pequeña porción donde se puede insertar la cuchilla, para que pueda separar el papel del resto del bloque. Aquí hay un lápiz que estoy usando. Estoy usando un lápiz dos B, pero puedes usar cualquier lápiz normal que tengas. Ten una punta contundente, si puedes, porque eso asegurará que no te rasques el papel Para los pinceles, este es un cepillo plano de 1”. Esto es bueno para mojar tu papel. Ahora bien, si no tienes un cepillo plano, está bien siempre y cuando tengas un cepillo redondo contigo. Por lo que también vamos a usar un pincel redondo para esta sesión. Se trata de una brocha redonda sintética talla 12. Consigue uno que sea elástico y que tenga una buena punta fina. También te recomiendo que tengas un cepillo angular. Se trata de una brocha de ocho ángulos de tamaño. Ahora bien, si no tienes uno, puedes usar un pincel redondo talla ocho. ¿Bien? A continuación, por supuesto, una botella limpia de agua para enjuagar tu cepillo un poco de papel de tisú, y eso es todo. Ahora, aquí está nuestra foto de referencia. Como pueden ver, el formato está en un cuadrado, pero vamos a pintar esto en un formato de paisaje. 2. ¡Boceto del gorrión!: Ahora, comencemos a dibujar. Entonces queremos que el gorrión esté un poco más a la derecha, diferencia de la imagen que te he mostrado donde está realmente el gorrión en el centro Entonces comencemos con el cuerpo, k. Así que normalmente, el cuerpo tiene una especie de forma de almendra. Nuevamente, cuando estés dibujando, intenta hacer el boceto lo más ligero posible para que en caso de que necesites corregir tu boceto Puedes borrar y no dejar marcas en tu papel. Entonces normalmente, este ya es el ala que estoy empezando a dibujar. Pero a la izquierda, verás que hay como un babero Bien. Entonces suele haber un babero para el gorrión Y para el ala, noté que las alas normalmente tienen tres partes. Entonces estoy dibujando aproximadamente estas secciones. Y agreguemos algunas líneas por aquí para guiarnos también. El gorrión es en realidad uno de mis temas favoritos para pintar Y esta no es la primera vez que estoy creando esta obra de arte. Entonces ya estoy un poco más familiarizado con este pájaro. Entonces puedo decir que me siento más cómodo dibujándolo. Pero entonces otra vez, ya sabes, las aves no son realmente tan fáciles de dibujar. Entonces, si lo necesitas, puedes practicar en un bloc de bocetos para lápices y/o usar cualquier papel rascar antes de dibujar realmente en tu papel de acuarela. Ahora bien, para los pies, esto es similar a cómo bosquejamos los pies de la curruca Y como lo que dije en la otra clase, la parte del boceto es en realidad definitivamente una guía para nosotros ya que estamos pintando Pero al mismo tiempo, nos está dando esa oportunidad de familiarizarnos con el tema. Y así aunque, por ejemplo, si al agregar múltiples capas, eventualmente, algunas de las marcas de boceto están bien, se disminuyen, o si desaparecen, entonces todavía podemos poder pintar esas partes porque en realidad hemos memorizado cómo se ven Bien. Entonces aquí, voy a empezar a bosquejar la cabeza Entonces aquí estoy agregando la barba. De alguna manera los gorriones parecen tener barba. Y luego está este color marrón oscuro rodeando los ojos. Yo los llamo la máscara. Y luego agreguemos el pico. Por aquí, y luego el ojo. Y luego completemos la cabeza. La parte superior de la cabeza es un poco plana, no redonda. L et's ajustan la parte posterior de la cabeza. ¿Bien? Y luego borremos esas líneas innecesarias para que no nos confundamos. Todo bien. Bien. Entonces este es el boceto. Estoy un poco contenta con cómo se ve el gorrión. Solo agreguemos algunos de los detalles aquí para guiarnos, ¿a? Y tal vez unas pocas líneas por aquí también. Nuevamente, estos podrían desaparecer, pero esta práctica en realidad es algo bueno para nosotros para ayudarnos a familiarizarnos más con el tema Ahora, agreguemos algunos ajustes más por aquí. Bien. Así que es muy importante para nosotros obtener el boceto justo antes de que empecemos a pintar porque si no tienes las proporciones adecuadas, si no estás muy contento con cómo se dibuja el tema, entonces lo más probable es que no seas feliz cuando termines de pintar. Así que tómate el tiempo para aprender a bosquejar las proporciones adecuadas. Bien. A continuación, dibujemos la rama sobre la que descansa el gorrión Ahora bien, esta rama me parece un poco interesante por su tipo de forma circular, ¿de acuerdo? Para ser sinceros, la primera vez que dibujé la sucursal, en realidad me confundí, y se veía un poco diferente. Pero de nuevo, creo que esta es como la tercera o cuarta vez que creo este gorrión en particular a partir de la foto de referencia que te mostré, Entonces, me siento más o menos más cómoda con el ángulo de la rama ¿Bien? Si eres como yo, te puede resultar un poco incómodo tener este tipo de forma para la rama porque soy más de, sabes, una persona lineal muy recta cuando solía dibujar antes. Entonces, bien, ahí está. Solo confía en que esta es la forma correcta, y luego agreguemos otra rama por aquí. Bien. Perdón por el tartamudeo Todo bien. Y luego otra sucursal por aquí. Entonces, a partir de la foto de referencia, nuevamente, estamos tratando de tener la sensación de cómo es la imagen, pero no la estamos copiando tal como es. Bien. Entonces, estas son las ramas que quiero tener en nuestra obra particular. Y luego vamos a agregar algunas hojas en el fondo también. Todo bien. Entonces para eso, tal vez no necesitemos tener un boceto, así que ya podemos pasar a crear nuestras mezclas. 3. Elección y mezcla de colores: Empezando por el ultramarino francés. Entonces esta va a ser otra mezcla de 50 50. Así que 50% de color, 50% de agua, una especie de mezcla de consistencia de leche. Y este será el color para nuestro cielo. continuación, vamos a mezclar el ultramarino francés con algún medio amarillo cadmio Entonces esto realmente nos dará un color verde musgo realmente agradable, que es un poco más sutil en comparación con el color verde savia que ya tenemos en nuestra paleta. Por eso elegí mezclar en lugar de solo usar Sap green. Bien. Y luego algunos quemaron a Ciena Entonces vamos a crear un tono más oscuro de siena quemada marrón y algo de ultramar francés Ahí vas. Y luego hagamos también otra mezcla esta vez amarillo medio y algo de siena quemada Esto nos dará un bonito color amarillo ocre. Estoy contento con esa sombra. Ahora, para el último color, tomemos un poco de índigo. Ahora que tenemos todos los colores. hora de agarrar tu cepillo plano y empecemos a mojar el fondo. 4. Pintemos el fondo: Empieza a mojar el fondo. La razón principal por la que mojamos el fondo es para que no creamos bordes muy duros. Entonces, ¿por qué no queremos bordes duros en nuestra obra de arte o en el fondo de nuestra obra? Bueno, aparte de la agradable sensación atmosférica que da, en realidad sí sirve a un propósito. Entonces, básicamente, cuando tu fondo no tiene bordes duros, el efecto que tiene con nuestros ojos es que nos dibujan hacia el sujeto hasta el punto focal principal, que tiene todos los colores más oscuros, colores más vibrantes y bordes duros. Por lo que ahora se hace hincapié en el tema, en lugar de toda la obra de arte. Así que nuestros ojos realmente no tienen que deambular por todas las obras de arte Entonces ese es el propósito de ello. Entonces más adelante, vamos a agregar colores a estas ramas y a las hojas que rodean al ave. Y todo esto sería, una manera mucho más suave en comparación con cómo vamos a estar pintando al ave. Ahora, en este punto, estamos listos para agregar los colores. Entonces el primer color sería el ultramarino francés. Y esto nos estaría dando la ilusión de tener el cielo rodeando al pájaro. Ahora, probablemente te diste cuenta de que en realidad he agregado azul a esa rama a cierta parte de esa rama. Ahora eso está perfectamente bien. No hay que tener mucho cuidado a la hora de agregar este color en particular al fondo en este punto. Solo asegúrate de dejar algunos espacios blancos para crear una ilusión de nubes. A continuación, pintemos la rama directamente debajo del ave. Vamos a usar el mismo pincel. Y esta vez vamos a pintarlo con ocre amarillo. Ahora, vamos a pintar la rama aquí a la izquierda con nuestro marrón oscuro. Esta vez, vamos a pintar este tallo muy estrecho por aquí con Burnt Sienna Ahora, agreguemos también un poco de Burnt Sienna a esta rama para que se vea más realista Entonces agreguemos también un poco de marrón oscuro por aquí. Ahora, mientras el fondo sigue húmedo, agreguemos un tono aún más oscuro a la rama de la izquierda. Entonces vamos a mi un color marrón más oscuro, todavía usando Burnt Sienna y French, pero con más te francés esta vez Bien, comencemos a agregar este color. Y como puedes ver, es realmente más oscuro en comparación con el color anterior, y es casi como el negro. Entonces ese es el color que queremos. Y a medida que vamos agregando este color, asegúrate de conservar algunas de las áreas de la rama para que aún se pueda ver la capa anterior. Bien, estoy contento con esto. Ahora, también vamos a oscurecer esta rama de aquí. Y luego usemos también el mismo color para agregar detalles a esta rama. Agreguemos un tono aún más oscuro por aquí. Carga tu pincel con más pigmento. Eso es bueno. Sí. Esto se ve bien porque quieres tener más sombras en la parte inferior de la rama. Entonces tal vez también podamos tener el mismo efecto aquí. Ya que por lo general si la parte de esa rama está más cerca del sitio, entonces necesita ser más oscura Ahora, vamos a oscurecer esta parte de aquí también, ya que se supone que ésta está más cerca Ahí vas. Entonces sí. En este punto, en realidad estoy contento con cómo es todo. Y es hora de que cambiemos de pincel, así que ve a agarrar tu cepillo angular y un poco de papel de seda porque vamos a levantar algo de ese color de la rama de la derecha. Bien. Entonces, si miras la foto de referencia, en realidad tiene las rayas similares. Vamos a tratar de imitar eso levantando los colores de esta manera ¿Bien? Entonces vamos a levantar los colores por presión sobre un cepillo sediento como este, sediento significa porque en realidad limpiaste tu cepillo, y luego sacaste el exceso Entonces está casi seco. Entonces, cuando presionas el pincel y le agregas presión a medida que lo deslizas sobre tu papel, la tendencia es que el cepillo absorba el agua y el pigmento que viene con él Entonces eso es lo que estamos haciendo aquí. Entonces, básicamente, estamos creando un efecto más interesante en esta rama en particular. Básicamente, ya que el principal punto focal de la obra, que es un Gorrión, está descansando sobre esta rama en particular Entonces, definitivamente, no vamos a agregar tanto detalle a las otras ramas. Ahora, sigamos levantando, pero esta vez en una dirección diferente como esta. Y vamos a hacer esto sólo en algunos puntos aleatorios de la rama. Bien. Ahora a continuación, tomemos un poco de sienna quemada directamente de la paleta, así que es de un color muy grueso, y sólo la vamos a atropellar a este lado de esta rama Ahora vamos a ablandar el lado derecho de esa tira. Entonces, básicamente, solo enjuaga tu cepillo, golpecialo en el pañuelo y luego pasarlo sobre esa parte que quieres ablandar Entonces completemos esta rama agregándole algunas sombras, y vamos a usar índigo para la sombra. Entonces básicamente, solo agrega este color a la parte más a la izquierda de la rama Observe cómo sostengo el pincel perpendicular al papel. Y en lugar de un solo trazo, en realidad estoy agregando varios trazos más cortos al papel. Ahora, cambiemos al pincel redondo, y estaremos pintando las hojas. Entonces cuando estés pintando las hojas, bien, ten en cuenta que el fondo sigue siendo un poco húmedo. Y así, como puedes ver, los colores en realidad se absorben bastante bien, y son más claros de lo habitual. Como si hicieras un mojado sobre seco. Y también fíjate cómo estoy haciendo estos movimientos de frotamiento mientras agrego los colores, ¿de acuerdo? Así que en realidad estoy permitiendo que el papel absorba realmente el color y lo aligere un poco Ahora, aquí solo estoy soltando colores en partes aleatorias para que estas hojas sean más agraciadas E incluso extendiéndose así en ciertas partes. Entonces esta es en realidad una técnica que puedes intentar agregar fácilmente hojas a cualquier árbol que estés pintando sin tener que pintar hojas individuales. Todo bien. De hecho, estoy contento con cómo se ve esto, pero de alguna manera no se siente bien o aún no se siente completo. Entonces agreguemos más hojas a esta parte. Ahora, en este punto, apenas tengo color de agua en mi paleta. Así que en realidad está bien porque a este ritmo, realidad estamos haciendo alguna técnica de pincel seco por aquí, y se ve bien. De hecho estoy muy contento con cómo se ve el fondo en estos momentos, y me gusta cómo tenemos diferentes tonos y tonalidades de verde. Ahora dejemos esto secar unos minutos y después seguiremos pintando al gorrión 5. Pintar el gorrión: Bien, entonces el papel ya está completamente seco, y podemos empezar a pintar al gorrión Entonces primero, mojemos esta zona. Me gusta mojar un área del papel primero si realmente quiero un color muy suave para la primera capa. Entonces eso es lo que vamos a hacer. Bien. Una vez que esta zona esté completamente húmeda, vamos a agregar esta mezcla de ocre amarillo que hicimos hace un tiempo Ahora, en este punto, enjuaga tu pincel, toca el exceso de agua, y cepillemos esta área e intentemos extender el color hacia arriba. A continuación, agreguemos algunas sombras. Entonces vamos a usar un color marrón oscuro que mezclamos hace un tiempo. Y como puedes ver, también es un color muy, muy claro. Entonces mi pincel en realidad está cargado con más agua que pigmento en este punto. Bien. Entonces, en este punto, dejemos que esto se seque, y saltemos hasta la punta de la cabeza. Entonces vamos a hacer el mismo proceso, mojar primero la zona con un poco de agua. Para éste sólo va a estar en la punta de la cabeza. Después agregaremos esa mezcla de ocre amarillo. Ahí vas. Nuevamente, esta es una de las formas en las que puedes asegurarte de que la primera capa sea realmente ligera y transparente. Ahora, vamos a agregarle algo de sombra usando la mezcla marrón oscuro. Ahora, a continuación, sigamos adelante y agreguemos la mezcla marrón o índigo más oscura que tenemos. Esta va a ser la barba. Mira como empecé con la parte debajo del pico directamente debajo del pico y luego en el costado de la cara, y luego solo dejé que mi cepillo se deslizara Así que en realidad no tengo un color muy fuerte y sólido. Después continué y agregué hacia la parte superior del pico y delineé el ojo. Bien. Ahí vas. Así que agreguemos un poco más de color aquí para un bonito degradado. Entonces comencemos a agregar algunas líneas curvas para el babero. Ahora bien, en este punto, el cuerpo principal todavía está un poco húmedo, así que verás algunos de los colores mezclados, y eso está bien. Eso es en realidad un buen toque para ello. Ahora, usando el mismo color, agrega esa línea para el pico, lava tu cepillo, pica el exceso de agua con un paño o papel de tisú, y luego con un cepillo húmedo, solo pasa por encima de eso y extiende eso al resto del pico Así que en realidad no estamos levantando la línea, sino que estamos usando esa línea para agregar color al resto del pico Ahora, sigamos adelante y empecemos a pintar el ala. Así que agarra un poco de siena quemada. Vamos a necesitar una consistencia espesa para ésta. Entonces básicamente, comencemos con una línea en el segmento más alto de esta ala. Al igual que así. Entonces agreguemos el resto del capó por aquí. Entonces vamos a crear algunos contornos que separen los tres segmentos del ala. Nuevamente, fíjese en cómo sostengo mi pincel y cómo el cepillo está simplemente sentado en el papel y deslizándose de un lado a otro Así que enjuaga tu cepillo en este punto y luego toma tu papel de tisú, dale palmaditas al exceso de agua y vamos a suavizar un poco estos contornos vamos a ablandar y extender el color hacia el resto del ala Ahora dejemos eso seco. Ahora enjuaga tu pincel, y pintemos el resto de la cola por aquí con un poco de color marrón oscuro. En este punto, voy a cargar mi pincel con agua y simplemente conseguir algo de pigmento para que el color no sea como entonces vamos a usar el mismo color para agregar un poco de color a la cara. Bien. Entonces, básicamente, estas partes son blancas, junto con el pecho. Pero como el blanco refleja los colores a su alrededor, por eso estamos agregando colores muy suaves a estas partes. Ahora cambiemos a un cepillo angular. Entonces podemos empezar a sumar líneas al ala. Pero vamos a comprobar primero. Así que levanta tu papel e inclínalo en diferentes direcciones para ver si brilla, y si no lo hace, entonces ya está seco Entonces vamos a usar el color marrón más oscuro que tenemos, y solo vamos a deslizar el pincel de esta manera Entonces, la punta de esa ala, todo conectará realmente hacia la punta del ala. Ahí vas. Y luego agreguemos algo de sombra por aquí. Entonces también podemos oscurecer la línea del pico y también esa parte por encima del El contraste es muy importante cuando estás pintando. Entonces mira cómo agregarle este tono más oscuro en realidad hizo que el pájaro pareciera más vivo. Ahora eso es suavizar esos bordes, así que solo enjuaga tu cepillo, remata el exceso de agua y luego simplemente cepilla esas partes Alejándose de esos para crear ese bonito degradado. A continuación, agreguemos el ojo. Aquí vamos a usar la punta del cepillo angular, la punta más larga. Déjame acercar para que veas cómo pintar el ojo. Básicamente, vamos a dejar algo de blanco así. Y entonces necesito que consigas algo más de color y luego solo delinear el resto de ese círculo que rodea el ojo. Asegúrate de que tu cepillo no tenga mucha agua. Y luego vamos a agregar puntos en esa zona blanca. Así que asegúrate de que realmente estás haciendo esto muy a la ligera. Si no te sientes cómodo con este tamaño de cepillo, sigue adelante y cambia a uno más pequeño. Bien, así que terminamos con el ojo. Ahora, ya no tengo más de ese color marrón más oscuro, así que déjame seguir adelante y hacer otra mezcla Entonces nuevamente, esta es una combinación de siena quemada e índigo Bien. Y vamos a necesitar una consistencia muy espesa, por lo que alrededor del 70% de color y 30% de agua. Eso es bueno. Para que podamos empezar a sumar más líneas. Aquí, solo asegúrate de que las líneas en realidad no lleguen hasta la punta de ese segmento. Y luego unos cuantos más por aquí y tal vez algunos por aquí cerca del cuello, así como así. Y luego agreguemos también algunos tonos más oscuros al babero. Bien. Entonces estas son líneas curvas más finas para mostrar la capa anterior Y luego solo agreguemos ese detalle por ahí. Ahora enjuaga tu cepillo y luego remata el exceso de agua. Entonces toma un poco de siena quemada directamente de tu paleta. Entonces va a ser una consistencia muy espesa. Vamos a aplicar esto a las piernas y a los pies. Bien. Entonces como pueden ver aquí, en realidad solo estoy agregando siena quemada hacia el lado izquierdo de las piernas y solo algunas partes de los pies. ¿Bien? Ahí vas. Entonces en este punto, enjuaga tu cepillo, consigue ese papel de tisú , completa el exceso de agua con tu cepillo húmedo. Vamos a difundir ese color. Entonces aquí solo estamos suavizando y extendiendo el color al resto de los pies y las piernas. ¿Bien? Ahora, aunque eso todavía esté un poco húmedo, puedes seguir adelante y conseguir ese color marrón más oscuro, y vamos a agregar esto a la punta de los pies, así como a algunas partes de las piernas. Agreguemos un color ocre amarillo claro a esta parte. Ahí vas. Y luego vuelve a cambiar al color marrón oscuro y agrega esta sombra por aquí. De hecho, podemos extender esto un poco, solo para suavizar los bordes Todo lo que necesitas es darle palmaditas a tu pincel en tu papel de tisú para que esté un poco húmedo y no completamente húmedo y puedas extender el color. Ahora, también ablandemos un poco esta porción. ¿Bien? Entonces, en este punto, este color ya está seco. Pero si usas un cepillo húmedo para frotarlo ligeramente sobre él, creas este bonito borde suave. No, no estoy tan contenta con la punta de la cabeza, así que vamos a limpiar eso un poco, ¿k? Entonces, básicamente, lo que veo aquí es algo de ese marrón oscuro que en realidad se filtraba por la cabeza Así que vamos a limpiar eso levantando el color. Entonces, ¿qué haces? Simplemente frota un cepillo húmedo sobre él y luego dale palmaditas con un poco de papel de tisú. ¿Bien? Es posible que tengas que hacer esto varias veces para quitarte la mayor parte de ese color. Ahora, eso se ve mejor. Ahora, también podemos agregar algo de color más oscuro alrededor de la cabeza para que destaque un poco. Entonces usemos ese color marrón más oscuro que tenemos, así como así Y luego enjuaga tu cepillo, remata el exceso de agua, luego simplemente extiende el color desde ahí. En este punto, también veo que el tercer segmento de esa ala en realidad se ve un poco apagado en comparación con la foto de referencia. Entonces, sigamos adelante y agarremos algo de ese color marrón más oscuro que tenemos y solo agreguemos o extendamos esas líneas hacia la punta de ese segmento Ves, eso en realidad se ve mucho mejor. Ahí vas. Después revisando la foto de referencia. Creo que tenemos que limpiar esto un poco. Vamos a levantar un poco el color, así como así. Entonces agreguemos un poco de siena quemada gruesa para extender la capucha hacia esta parte Bien, eso se ve mucho mejor. Todo bien. Entonces, en realidad estoy contento con cómo resultó esta obra de arte. Así que ahí está tu gorrión arbóreo euroasiático, y realmente disfruto hacer esto con ustedes Entonces espero ver pronto tu proyecto. Y hasta la siguiente clase. Adiós por ahora.