Tutorial en tiempo real sobre pintura floral de acuarela: girasoles en un florero

1. ¡Hola!: Hola ahí. Mi nombre es Michelle. Y en la acuarela artistas de Anita llenan una pieza en esta clase. Voy a compartir con ustedes mi proceso para pintar esta brillante y hermosa pintura de acuarela mostrando un ramo de girasoles en Las Vegas. Esta clase está diseñada para todos los Legos, e incluso los principiantes pueden seguirlo fácilmente porque te voy a mostrar las pinceladas más básicas que vas a necesitar para que puedas crear este proyecto. Entonces, sin más preámbulos, empecemos con una prensa. Uh huh. 2. Las cosas que necesitarás: en esta clase, estoy usando un papel de acuarela 100% algodón. Este es 300. Ella es la que es ideal para lavados pesados. Um, este es un poco áspero en la superficie, y en realidad es perfecto para florales. Estoy usando una mezcla de chica cepillo redondo talla siete. Um, si no tienes éste, un cepillo natural para el cabello sería ideal. Pero si sólo tienes simpatía, está bien. Una botella de agua y, por supuesto, agua. Esto es amarillo limón y gabinete. El otro enorme bromista amarillo sap verde, quemado número de Sienna Brent y ultra Marine. De acuerdo, entonces estos serán los materiales que estaré usando para la Misa así como un lápiz regular y una goma de borrar por hacer el contorno más adelante para nuestro arreglo floral. Y está bien, te veré en el siguiente video para las pinceladas de práctica 3. Pinceladas básicas: antes de empezar a pintar. Déjame empezar mostrándote los trazos de mama básicos que estaremos usando para este proyecto. Um, como pueden ver, solo estoy agarrando algo de color de agua, poniéndolo en mi paleta y agregando agua a esto se llama consistencia de leche, donde en el agua es justo suficiente. No es para pensar, y no es para debutar hizo P y estoy sosteniendo el pincel cerca de la punta. Esto permitirá un mayor movimiento desde la muñeca. No, Como mi cepillo entra en contacto con el papel, lo presiono lleno hasta el vientre y luego lo levanto mientras desliza el cepillo hacia arriba. ¿ De acuerdo? No, puedes hacer este golpe hacia arriba, o también puedes hacerlo hacia abajo. También puedes hacer la braza de lado para en un menú inclinado como este, dependiendo de dónde estés pintando el pedal. No, En este punto, voy a un subconjunto verde sobre mi paladar otra vez. Esto sería en una consistencia de molino, así que estoy agregando solo una cantidad correcta de agua para que sea lo suficientemente fluida, pero no está demasiado diluida. Ahora vamos a empezar a pintar las hojas. De acuerdo, entonces otra vez, el mismo restaurante de diamantes para esto, Pero esta vez van a haber dos trazos por cada licencia. ¿ De acuerdo? Sí, Cuando estés pintando las hojas, solo asegúrate de que cada vez que estés pintando el segundo trazo de diamante, es punta toca la punta del 1er 1 Y si eso no sucede, puedes arreglarlo corriendo sobre él, igual que lo que hice a continuación. Te voy a mostrar cómo pintar la parte media del girasol. Y voy a usar sap green para esto. Con mi pincel talla siete, voy a bosquejar una forma circular. Pero si no te sientes cómodo haciendo esto, adelante y agarra tu lápiz y cualquier objeto circular para que primero puedas bosquejar una forma circular . De acuerdo, Ahora, después de esto, voy a agarrar Sienna quemada directamente de la sartén. No lo voy a diluir con agua y verás aquí que estoy sosteniendo mi cepillo cerca de la punta, vale. Y en posición vertical, voy a tocar puntos muy diminutos sobre las partes enteras de esta forma circular que acabo pintar hace un rato. Ahora notarás que los diminutos puntos que actualmente estoy pintando están sangrando por la parte verde savia. Eso se debe a que el círculo en realidad sigue un poco húmedo mientras estoy pintando sobre él. Ahora puedes hacer esto, o puedes elegir pintar sobre esto cuando esté 100% seco, para que los puntos estén claros. Posteriormente. Conforme voy a pintar el proyecto, te darás cuenta de que voy a ser la parte circular a secar primero, que cuando hagan pintar sobre él, los puntos no sangrarán esta vez con el número Brent. Estoy agregando algunos puntos más a la parte media de su girasol, solo lugares aleatorios dentro del círculo, asegurándose de que haya suficiente espacio para que algunos de la siena quemada y algunos del color verde savia sean aún visibles. - Y eso es todo. Entonces ahora terminamos con la práctica de breastroke para todas las partes de su girasol. Ya estamos listos para pasar al siguiente video 4. Práctica de girasol n.º 1: en esta lección, les voy a mostrar cómo pintar un frente frente frente frente a algo de harina. Entonces empiezo con una forma circular justo en medio del papel. ¿ De acuerdo? Nuevamente, Si no te sientes cómodo haciendo esto directamente con tu pincel, realidad puedes ir agarrando un lápiz en cualquier objeto con forma circular para delinear primero el círculo . A continuación, vamos a pintar los pedales. Vamos a dejar que la parte media se seque primero antes de sumar los pensamientos aquí. Entonces voy a usé amarillo limón Andi. Como puedes ver, estoy sosteniendo mi pincel hacia el final del pincel. Entonces con la verdad de un moribundo, yo, um desmayando los pedales sobre esta flor y dejando unos huecos en el medio. Esto se debe a que más adelante, estaremos sumando otro conjunto de batallas entre estos, um, pedales encendidos. Estarán en un tono diferente, que es amarillo cadmio. ¿ Tú? Sí. Entonces, como puede ver, estoy haciendo estos trazos en diferentes direcciones para que la flor se vea más natural. Las paletas no tienen que parecer iguales. No hay que hacer los trazos de manera recta desde el medio. Puedes hacer variaciones de este trazo desde afuera entrando o desde la parte media saliendo . Y también, como se puede ver, algunos de los pedales están ligeramente inclinados. Algunos se balancean, otros son rectos. Ahora ya terminamos. Buen primer set de nuestros pedales. Ahora vamos a seguir sumando más pedales a esto. Esta vez, el color que vamos a usar es el amarillo cadmio. ¿ Estás bien? Entonces vamos a pintar los pedales entre el primer set que pintamos hace un rato. Gracias. Gracias. Gracias. - A continuación , vamos a sumar unos puntos en la parte media del girasol. Y a diferencia de nuestra práctica anterior, ahora estoy agregando pájaro Sana a mis paletas y agregándole un poco de agua. Desde esta vez la parte media ya está seca. Entonces otra vez y vamos, voy a sostener mi pincel en posición vertical y voy a añadir unos diminutos puntos en la parte media usando muy ligero que siendo movimiento gracias. - Después de que hemos añadido los puntos usando quemar gente de Santa ahora en algún lugar puntos usando umber quemado. No, queremos que los pensamientos de los sean más oscuros. Entonces el primer set que hemos pintado así que estoy agregando este color directamente de la sartén. Entonces es muy y estoy concentrando la mayoría de mis puntos hacia la parte externa de este círculo. Gracias. - De acuerdo , en este punto, terminamos de sumar los puntos en número quemado y un segundo. Mira, mayoría de los pensamientos se concentran hacia el contorno o la porción absoluta del círculo. Ahora, en este punto, la mascota sí se parte. Intenta y vamos a añadir detalles a estos pedales usando amarillo. Entonces estoy poniendo un bromista amarillo en mis paletas y agregándole solo unas gotas de agua para que tengamos consistencia de leche de leche similar a la consistencia que hemos utilizado para pintar estos pedales. Por lo que ahora estoy cargando mi pincel con el otro poker y solo sacando algo del color del exceso de agua. Y no, tal vez chico, agregando los detalles al pedal H. Entonces básicamente, estos aires apenas líneas muy delgadas concentradas en medio de los pedales para que veamos algunas sombras sobre la flor y esto hace estallar los pedales. - Ahora , usando el mismo color, vamos a agregar sombras más sólidas en el primer conjunto de pedales que pintamos para crear una ilusión de que las fotos se superponen. Entonces como puedes ver, antes, apenas veías la diferencia entre los pedales. Pero ahora los puedes ver más claramente por las sombras que ahora que terminamos con las sombras para los pedales, estoy mirando el girasol, y a la parte media parece carecer de los detalles que quiero. Entonces vamos a volver a entrar y añadir algunos puntos más usando número quemado. De acuerdo, Porque normalmente, cuando miras el girasol, la parte media es en realidad, um, un poco más oscura en el contorno. De acuerdo, Así que directo de la sartén, voy a añadir umer quemado a la parte externa de este círculo. Está bien ahora esto y las flores finalmente completan. A continuación, te voy a mostrar cómo pintar unas flores de cara lateral en el siguiente video. Te veré allí 5. Práctica de girasol n.º 2: en esta lección, les voy a mostrar cómo pintar algunas flores que están ligeramente orientadas hacia los lados. El proceso será prácticamente el mismo que el que te mostré en el video anterior . Pero la diferencia es para uno, el centro no será un círculo perfecto, sino más de una forma oblonga. De acuerdo, entonces otra vez, si no te sientes cómodo pintando esta forma directamente con tu pincel, puedes ir y usar un lápiz para esto. Ahora eso es agregar en los pedales otra vez, vamos a empezar con amarillo limón You. Ahora los pedales que vamos a pintar de este lado serán un poco más cortos. Eso comparado con los que estarán pintando del otro lado. Esto es para dar una ilusión de que esta flor en particular está realmente enfrentando jugadas laterales. Gracias cosas. Gracias. - Está bien. Por lo que terminamos con el primer conjunto de pedales para esta flor en particular. Ahora, sigamos adelante y empecemos con el otro girasol. Este también va a ser, um, um, mirando un poco de lado cree, pero es un poco diferente en comparación con la flor de la izquierda, porque vamos a tener, um, los pedales balanceándose hacia un lado de esta flor en particular. Entonces aquí se puede ver que he pintado la forma oblonga, que es la parte media sobre la flor. Y mientras esperamos que eso se seque, voy a sumar en los pedales del lado izquierdo de la flor. Ahora, en este punto, se supone que debemos sumar pedales más cortos al lado derecho. Pero como la parte media sigue mojada, voy a dejar esto por ahora y volver a la flor de la izquierda y estaré sumando en el segundo juego de pedales usando cadmio amarillo te esta vez. Gracias. - Ahora volvamos a la flor de la derecha y añadamos en el segundo juego de pedales para éste, todavía vamos a usar el mismo color, que es de tonalidad amarilla de gabinete. Ahora, en este punto, la parte media ya está seca, por lo que podemos sumar en los pedales más cortos. Y como éste es, um, ya con color, usaríamos el tono más oscuro del amarillo que es el amarillo cadmio, agrega en los pedales para esta parte particular del valor. En este punto, se puede ver que los girasoles ya están empezando a tomar forma, y también se puede ver que no están mirando hacia adelante. En cambio, su recinto un poco de lado. Y esta forma, en realidad es muy versátil. Por lo que puedes usar esto. Si quieres agregar flores en la parte superior o inferior de tu ramo. Ya estamos listos para sumar los puntos en la parte media del girasol. Entonces la primera persona que llama que vamos a usar es Sienna quemada. - Gracias . - Gracias . A continuación, vamos a sumar algunos puntos más a las partes medias usando número quemado. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. Es en este punto. Estoy usando amarillo sobre para agregar en los detalles a los pedales. - Gracias . Gracias. Gracias. Gracias. Está bien. Ahora estamos todos listos para empezar a comer nuestro ramo de flores en el siguiente video. Te veré ahí. 6. Esquero de lápiz y primera capa: en esta lección. Te voy a mostrar cómo delinear la forma básica de nuestro ramo floral así como la base. Y también te voy a mostrar cómo hacer la primera capa de nuestras flores. Sólo estoy usando un lápiz regular para dibujar un círculo grande. Y este sería el contorno de nuestra flora Booky. Ahora bien, si no te sientes cómodo haciendo esto a mano alzada, puedes seguir adelante y agarrar cualquier objeto circular que puedas utilizar una guía PSA. En cuanto a mí, ya que estoy tratando de desarrollar mis habilidades en el scotching, trato en lo posible de hacer todo lo que entregamos a continuación. Voy a dibujar la forma de la base de nuestra base y va a ser una forma ovalada, casi plana forma ovalada. Y luego desde aquí, voy a dibujar los lados de la base. En este punto, me gustaría que tomaran nota de que sólo estoy dibujando de esta manera para que puedan ver claramente el contorno que estoy creando. De acuerdo, pero de tu extremo, cuando estés dibujando, sería mejor que mantuvieras tus líneas de lápiz muy suaves o ligeras, porque una vez que ya estás pintando y has pintado sobre estas líneas, serán difícil de borrar. De acuerdo, Entonces , um , de nuevo, solo estoy haciendo esto para que puedas ver claramente el contorno, pero desde tu extremo, sería mejor que pudieras mantener tus líneas de lápiz muy ligeras. A continuación, trazar adónde irían las flores. De acuerdo, Así que voy a dibujar unos círculos dentro de esta, um, gran forma circular. OK, ahora es importante tomar nota de las dimensiones. Entonces, como se puede ver, este es el centro de la flor. Um es casi el mismo, uh, tamaño en cuanto a que mencionan a la longitud de los pedales. De acuerdo, así que tratemos de tener eso en cuenta s dulce. Perfilan las flores que van al piso. Ah, está bien. El 1er 2 flores que estoy tramando aquí estarán de frente. Y luego a partir de ahí estaré agregando otras flores que o están orientadas hacia arriba o hacia los lados . Gracias. Ahora, sólo voy a añadir las flores que rodean estas dos flores, y voy a hacer una que está mirando hacia abajo pájaro a continuación. De acuerdo, entonces esta flor estaría por debajo de las 1. 2 flores que acabamos de bosquejar. - Entonces el siguiente sería justo aquí en el sitio. Y de nuevo, este girasol sería uno que está mirando de lado a la izquierda. Entonces estoy usando este como guía. Gracias. Gracias por las dos últimas flores en este ramo. Yo estoy usando lo mismo, um, morir. Está bien. Antes de bosquejar estas flores del año pasado, que ambas están orientadas hacia arriba. Gracias. Gracias. Cosas. De acuerdo, Ahora ya terminamos con todas las líneas para las flores que van al bien y apenas van Teoh, levante algunas de las líneas que forman el contorno general de la cocaína. Porque realmente ya no necesitamos eso, um, um, en este punto. ¿ De acuerdo? Entonces empiezo con esta y unas líneas más, ¿de acuerdo? Porque, como ya he dicho antes, porque he dibujado estas líneas un poco demasiado oscuras para que puedas verlas más adelante cuando termine de pintar la pieza completa, realidad estás viendo algunas de estas líneas si haces zoom en el arte por lo que estoy quitando las que ya no son necesarias. De acuerdo, Ahora estamos listos para empezar a pintar la primera capa de las flores. Yo sólo estoy arreglando, um, las piezas que hemos pintado un clima van. Estaré usando una guía de PSA, ya que pinto. Muy bien, um, Y ahora con mi sitio siete arbusto redondo va a apostar mi pincel arriba, agarrando un poco de savia verde y agregando un poco de agua. Por lo que tenemos una consistencia de leche. De acuerdo, Así que solo estoy pintando las partes medias de todas las flores en este punto. - Gracias . - No , solo estoy enjuagando mi pincel para que pudiéramos empezar a pintar los pedales usándolos y amarillos. ¿ Estás bien? Ahora, si no tienes este color en particular en tu paladar, solo puedes usar cualquier, um, tono fresco de amarillo para cualquier tono más claro de amarillo para que tengas dos tonos, um, por pintar tus pedales. Está bien. Entonces otra vez, estoy usando, um, Diamond Strokes para los pedales. Y también estoy dejando un pequeño hueco entre ellos para dar paso a los pedales que vamos a sumar más adelante. Gracias. Gracias. Gracias. - Ahora terminamos con la primera capa de nuestros pedales y parte media del girasol. Pasemos al siguiente video para empezar con la segunda capa. Te veré allí 7. Segunda capa: en esta lección, vamos a proceder con la adición de la segunda capa de nuestros pedales y la parte media de los girasoles. Entonces, para la mascota hace el color que vamos a usar ISS cadmio amarillo Tú. Gracias. Similar al, um, color amarillo limón que utilizamos para el primer conjunto de pedales. Si no tienes este color en particular, solo podemos seguir adelante y usar un tono más oscuro de amarillo que tengas. También puedes usar las luces, las letras tonalidades de amarillo que usaban para la primera capa y luego solo un poco de naranja a ella para que sea un poco más oscuro. Puedes usar naranja o quemar Sana, aunque quieras. - Gracias . Cosas. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. En este punto, no vamos a proceder con la adición de los diminutos perros en medio de esos girasoles. Y vamos a usar siena quemada para esto. Gracias. Gracias. - Gracias . - Está bien , así que no terminamos con la segunda capa en el siguiente video para más puntos en la parte media de este girasol 8. ¡Más puntos!: en esta parte de nuestra clase y sólo voy a demostrar cómo agrego el segundo conjunto de eso está en las partes medias de los girasoles. Así que siéntete libre de saltarte esta sección todos juntos o acelerar el video. Pero para mí, voy a mantener esto al ritmo normal. En caso de que te gustaria pintar conmigo a medida que voy. Ahora, para el segundo conjunto de pensamientos estoy usando número de quemaduras Gracias. Cosas. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. Uh huh. Cosas. - Uh huh. 9. Detalles del Petal: en esta parte de su clase. Ahora vamos a agregar detalles en los pedales y vamos a usar Joker amarillo para esto. Gracias. Cosas. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias. - Ahora que nuestros pedales se ven más desafiantes, no vamos a pasar al centro, parte de las flores. Y vamos a añadir más puntos a esta parte usando umber quemado. Gracias. - Gracias . - Sólo unos dioses más. Y luego después de esto pasará a la pintura. Cree en el siguiente video. 10. Hojas: en esta lección. Vamos a agregar hojas al bien y vamos a usar sap green para esto. Ahora voy a hacer un poco de agua al pigmento similar a los pedales. Vamos a usar suficiente consistencia para las hojas. Ahora, como eso demostró antes en esta clase, las hojas y hechas de dos trazos de diamante se unieron en la punta. Sólo estoy pintando las hojas entre las flores, y me aseguro de que sean de diferentes longitudes y tamaños. Ahora aquí voy a añadir el flexible, que es el salto, como abejas de girasoles y simulador. En estos, se van a hacer de trazos de diamante. Pero sólo van a ser una cosa un poco pequeña. No, voy a cargar mi pincel con más color de agua otra vez. El color aquí, es verde savia, y voy a seguir trabajando en las hojas alrededor de las flores. Cosas gracias. - En este punto, voy a llenar el espacio entre las flores dentro del ramo. Entonces sólo voy a asegurarme de que pinte dentro de los espacios blancos entre las flores, pintando cuidadosamente en el contorno del pedal para que los pedales mantengan su forma. Gracias. Gracias. Gracias. Ahora, eso es agregar más hojas para localizar, um, empezando por la parte inferior y luego unas cuantas más en la parte superior. - No , voy a hacer savia verde con algún número de nacimiento para que se me presente un tono más oscuro de verde y voy a usar este color para agregar más hojas a que cultivables gracias. Gracias. - Gracias son girasol. bookie casi está terminado. Pero antes de añadir los toques finales, pintemos primero la base, y eso será en el siguiente video. Te veré ahí. 11. El florero: en esta parte de la clase, voy a mostrar cómo puedes pintar fácilmente una base translúcida para tu libro de girasol. Entonces con el cepillo limpio y el agua limpia, solo estoy cepillando agua por toda la forma de su cara. Asegúrate de que la cantidad de agua que agregas a toda esta forma sea igual en cada parte de la misma. Por lo que debe haber una cantidad pareja de agua en toda la base. Voy a esparcir agua sobre toda esta base y asegurarme de que haya suficiente agua para que más adelante en esta parte no se intente tan rápido. De acuerdo, Ahora voy a levantar mi papel y seguir viendo si todas las partes de esta cara están brillando, que significa que hay suficiente agua. Y esa porción entera es Dan, y estoy leyendo mi pincel y agarrando algunos ultra Marine directamente de la sartén. No, voy a delinear la base usando este pincel cargado, y como puedes ver, el dolor es capaz de extenderse y mezclarse siempre tan bien en el interior de la base porque está húmedo. Ahora, sin cargar mi cepillo, voy a seguir delineando la parte inferior de la base hasta el otro lado . Gracias. Ahora, en este punto, voy a cargar mi cepillo con un poco de agua y voy a usar este cepillo húmedo. Ella extendió el pigmento por toda la base. Observe que solo estoy cepillando ligeramente sobre los lados de la base para que realmente no esté quitando el pigmento ni borrándolo de los lados. Pero yo simplemente lo estoy extendiendo. No, estoy obteniendo más pigmentos de la sartén y usando esto para agregar algo de sombra al fondo de la base. Gracias. Gracias. Estoy recibiendo más pigmentos, y esta vez voy a añadir ultra Marine al resto de la parte inferior del espacio. Te darás cuenta de que esta vez el color no nos lleva mucho. Eso se debe a que esta porción ahora no es un sudor ya que waas cuando primero agregaste agua a también porque el pigmento que estamos agregando este mucho más grueso también voy a agregar algo pigmento en la parte superior del jarrón para crear algo de sombra a partir del flores por encima de ella . No, voy a enjuagar mi pincel y cargado de savia verde mezclado con un poco de número quemado y vamos a usar este color para pintar los tallos antes de añadir los tallos a la base. Estoy mirando cuidadosamente las flores e imaginando de dónde vienen los tallos. Ahora. Ves que los tallos no tienen bordes duros porque su base sigue siendo un poco ellos. Y eso en realidad es bueno porque queremos crear un look suave para los tallos, ya que ahí dentro de la base. No, puede que esté agregando más líneas a esto, pero eso está bien, porque realmente no querría que la base estuviera ahí. Siguiente. Vamos a crear una ilusión de agua dentro de la base, y lo vamos a hacer enjuagando er cepillo y con uncepillo limpio y húmedo, cepillo limpio y húmedo, vamos a hacer un golpe rápido de un lado de la cara al otro. Ahora el agua comenzará a empujar el pigmento lejos de él y el activo se seca. Será un poco más claro, dándonos una ilusión de que esta es la línea donde está el agua ahora. Desde esta línea de agua, voy a hacer algunos trazos rápidos hacia abajo usando un cepillo limpio ellos para que la porción aquí sea un gran más ligero que la porción por encima de ella, y ahora ya terminamos con la base. Ahora pasemos al siguiente video, donde estaremos agregando algunos toques finales a nuestro ramo floral. Te veré ahí. 12. Toques finales: en esta última porción de nuestra clase, vamos a agregar algunos toques finales para que nuestras flores luzcan más vibrantes y además estaremos agregando algunos detalles a los leads. Entonces para el 1er 1 vamos a usar bromista amarillo para agregar algunos detalles más a los pedales, similares a lo que hicimos antes en esta clase. Cuando estás pintando con color agua, es muy importante que vuelvas a tu obra de arte y añadas algunas capas más para crear más profundidad a tu pieza. - Gracias , cosas. Gracias. Gracias. Gracias. Gracias, Gracias. - Y voy a enjuagar mi pincel en este tiempo lo voy a cargar con savia verde y número quemado . Y voy a usar este color para agregar detalles finos a las hojas. Al pintar los detalles en las hojas. Apenas empezar de querido a otro, asegurándose de que esta línea media sea curva. Y luego comimos trazos más cortos de esta línea media yendo hacia afuera o viceversa. Gracias. Gracias. Ahora, con la misma combinación de verde savia y número quemado, vamos a crear tonos más oscuros sobre los tallos de las flores dentro de la base. Nuevamente, sólo vamos a hacer trazos muy rápidos hacia abajo para los tallos. No, voy a volver a enjuagar mi cepillo. Y esta vez lo voy a cargar con Sienna quemada. Y voy a usar este color para agregar más detalles a los pedales y unas sombras más para crear profundidad a las flores. Gracias. Gracias. Apenas un par de golpes más en esta pieza finalmente se hace. Espero que hayas disfrutado de esta clase, y estoy deseando ver tus proyectos muy pronto.