Tutorial de dibujo de Wolverine

2. MATERIALES: Hola chicos, ¿cómo les va? Bienvenidos a esta sesión de capacitación. Voy a hablar aquí un poco sobre los materiales que vamos a utilizar para crear el dibujo de reenvío. Aquí mismo, la uso una hoja de papel de tres tamaños, pero es solo un papel de hueso normal. También puedes usar cuatro hojas de papel. Está bien. Está bien Si no tienes materiales de dibujo más profesionales, puedes usar un papel de hueso normal. ¿Todo bien? Realmente les recomiendo que usen la hoja de papel de 90 mil pesos porque es un poco más gruesa y no quieren usar un juego de hojas de papel de cinco G de peso porque es demasiado delgada e inadecuada para dibujar el pozo de 90 mil funciona bien para la práctica No es un papel de dibujo profesional, pero como pueden ver, logro un resultado muy bueno y fuerte con él. Yo lo uso un lápiz formy, muy, muy oscuro, y me gustó el resultado en el papel, pesar de que es papel de hueso, el peso de 90 mil, es bastante interesante Pero si tienes la oportunidad de usar 120 mil papeles, esa será una gran gente. Sin embargo, si no tienes un papel de mayor peso, el papel bond de 90 grandes estará bien. Lo haremos muy bien. Ahora hablemos un poco sobre los lápices. Te recomiendo usar dos lápices, uno más ligero para el boceto inicial, como A, dos B o H B. Un lápiz ceño estándar de cualquier marca servirá Puedes usar definitivamente cualquier marca, así que no te preocupes por ello. Lo importante es que no es más oscuro que dos B. Estoy usando un dos B para el boceto inicial. ¿Todo bien? Y para los toques finales. Para los detalles de acabado, lo uso un lápiz cuatro B. El cuatro B es ideal para áreas más oscuras y para tonos más oscuros. Y si no quieres usar un cuatro B, puedes usar un cinco B o un seis cerveza o superior. También puedes hacerlo, y eso está completamente bien. No obstante, los cuatro B son suficientes para lograr un tono muy oscuro y también es una buena idea tener lápices mecánicos para hacer los detalles. Yo uso uno de 0.7 milímetros, que es excelente para detalles finos como pequeñas grietas Si tienes un 0.9 o 0.5 eso es genial para la gente. Puedes usar la mayor cantidad de AT que tengas disponible, especialmente si estás trabajando en un papel de cuatro tamaños. Tener unas plumas mecánicas de 0.5 milímetros será muy útil. Todas las gomas de borrar, hablemos de ello. Yo lo uso una goma de borrar básica blanca, bien. Se trata de una goma de borrar blanca lisa. Realmente no me gustan las gomas de borrar de colores porque pueden dejar marcas en un poco de color en papel Por lo que siempre uso una goma de borrar blanca y te recomiendo que hagas lo mismo Este es un borrador limpio, es viable, y este es nuevo Simplemente lo abro, pero también tengo un mundo más viejo. Dependiendo de la marca, el color puede variar un poco, pero puedes preguntar. Bien. Pero dijiste que sólo te gustan las gomas blancas, amigos. Este es para eliminar el exceso de graffiti, no borrar completamente el dibujo Su propósito es limpiar el exceso de marcas de lápiz para que puedas finalizar el dibujo Yo lo uso mucho este borrador para crear las líneas iniciales de scat y luego repaso con un lápiz de deshilachado más oscuro para las Y como pueden ver chicos, esta goma de borrar, esta goma de borrar gris es pila para que la puedan necesitar, pueden darle forma para áreas más pequeñas Es muy útil. Es muy, muy bueno. Este es un gris ligeramente más claro, pero dependiendo de la marca, puede ser un gris más oscuro y eso está bien. Esta goma de borrar es diferente de una goma de borrar tradicional por su facilidad de uso y color . ¿Bien? Entonces es muy, muy agradable usarlo y lo usaré para el boceto inicial, para, ya sabes, borrar el boceto inicial. En las líneas de este boceto, es muy importante tener esas dos gomas de borrar, una blanca y esta otra que sea más viable Otra herramienta que me gustaría usar mucho. Si me has estado siguiendo por un tiempo, ya sabes que es el bolígrafo borrador, tiene borrador que llenamos Todo bien. Úsalo como una sartén mecánica. Entonces presionas aquí para ajustar el grifo de la maquinilla de afeitar. Y lo uso mucho para borrar pequeños detalles. No es un artículo obligatorio. ¿Bien? Pero ayuda con detalles más pequeños en partes más pequeñas. Otra cosa, por ejemplo, usa este cepillo para quitar las camas de afeitar restantes. Cuando borro un dibujo, a veces uso mi mano, pero eso es sólo un hábito. No es lo ideal. No es ideal jugar en el empate con tu mano. Entonces, si tienes un pincel como este o algo similar, es importante tener algo para limpiar tu dibujo. A veces soplamos sobre él derecha o le damos una bocanada para quitar las camas de navajas. Sin embargo, podrías terminar soplando saliva sobre el papel, lo que puede afectar tu dibujo. Por lo que siempre recomiendo tener algo para limpiar tu dibujo. Es común usar tu mano por impulso como hábito. Ya sabes, sucede de vez en cuando, pero ten mucho, mucho cuidado al respecto. Bien chicos, otra herramienta que usaremos para este dibujo son los Rodillos Curvos Franceses. Estos son los rodillos con bordes curvos, los cuales son excelentes para alinear algunos de los detalles más complejos. Son difíciles de sacar mano libre. Por ejemplo, utilizo extensamente la Curva Francesa para la vaca y el remo, y siempre la reporté y la sigo por el contorno Este es bastante viejo y roto como puedes ver. Probablemente la he tenido desde hace al menos diez años. No es una herramienta barata, pero vale la pena y realmente ayuda, especialmente para la obra final. Entonces amigos, esos son básicamente los materiales que usaremos para este personaje de anillo. Es un conjunto básico de materiales que incluyen lápices, levantamientos, rodillos y lápices mecánicos. Papel, papel de hueso. Un papel normal que puedes usar y es increíble, ten esos materiales para hacer tus dibujos. Bien, así que toma tus materiales. Realmente necesitas tener un borrador de lápiz. Y si tienes esos materiales, serás genial. Serás muy bueno para hacer tu dibujo. Bien chicos, y eso es todo. Realmente hay que enfocarte en la técnica, enfocarte en el proceso. Tienes que estar siguiendo para, ya sabes, hacer un buen dibujo, un dibujo increíble. Y eso es todo. Tú por supuesto, tienes que editar los detalles, las luces en las sombras, pero con estos materiales, vas a hacer esto. Gracias chicos. Nos vemos. 3. Dibuja a Wolverine parte 1: Bien chicos, empecemos a dibujar aquí haciendo el círculo aquí mismo para la cabeza. Y luego marcaremos la mitad de la división, aproximadamente la altura del mentón y el contorno del conter exterior de la cara Esto de aquí chicos, es una aproximación, ¿verdad? Marquemos los hombros y notemos que serán bastante más grandes debido a la musculatura del personaje y el ángulo se visualizará Ya le estoy marcando el pecho. Marcado en el pecho. Ahora voy a marcar el brazo. Los brazos estarán doblados por aquí a la misma altura. Es bueno tener un poco cuidado con esto porque aquí estaremos dibujando ambos brazos casi en la misma posición. Necesitamos alineación con ambos lados, ¿de acuerdo? Alineación con ambos lados del cuerpo. Imagina aquí la división media de la cara del cuerpo, como la primera mitad, y luego tomas una base aquí para hacer la segunda mitad. En este caso, sería el lado derecho. Entonces puedes marcar la mano, lo que suelo hacer, o más bien casi siempre lo hago. Marcar primero la mano, sobre todo cuando el brazo está en una forma o juego más perspectiva, la anatomía es más perspectiva como en este dibujo. Después de que yo la mano, me resulta más fácil completar la marca del brazo con el primer brazo definido. Voy a marcar las garras aquí mismo. Y aquí hacemos lo mismo del otro lado, también hacemos lo mismo. Voy a marcar los detalles de las manos, los dedos, las garras a la derecha. Ahora, voy a hacer el resto del arte aquí mismo, fuera de un lado. Este dibujo es interesante porque puedes visualizarlo de arriba a abajo o de abajo hacia arriba. Te puedes imaginar que está saltando desde arriba o que se está levantando aquí. Marqué los ojos traseros y voy a hacer un detalle más elaborado aquí mismo de la ciencia ocular. Se cubrirá con la máscara, dejará solo la apertura de los ojos y agregará detalles para implicar que a la altura de la máscara y le dará ese efecto de profundidad al ojo. Es muy importante chicos que estén bien alineados necesariamente exactamente igual. Pero es realmente importante que estén a la misma altura, aproximadamente del mismo tamaño, muy cerca, porque se trata de una fase frontal. Y aquí está el detalle de la boca. La boca del personaje es bastante grande, tiene una boca elaborada, que es una característica del personaje. Vamos un poco más allá de la fila de boca habitual, bien, que suele estar entre las mitades del ojo. En este caso, se extiende un poco más, aproximadamente del mismo tamaño, aquí mismo. Como siempre digo, es importante practicar la alineación para que un lado no se vea diferente del otro lado. En este caso, el lado izquierdo y el lado derecho, deben estar aproximadamente a la misma altura. Bien, eso es chicos, eso es todo. No vamos a detenernos demasiado en los detalles de la cara ahora. Porque aquí mismo vamos a marcar la máscara externa . Básicamente estoy definiendo la altura de la cabeza del personaje. Por supuesto, este no será el detalle final. Como puedes ver, es un poco diferente por un lado del otro. Pero es sólo para hacerse una idea para dibujar estas barras aquí, que están en la máscara del personaje. Es un detalle interesante porque, mira, está ligeramente por encima del ojo y entre la nariz, cubre la nariz y se extiende fuera de la cara aquí. Es interesante porque puedes hacer este arte un poco más grande o un poco más pequeño si lo prefieres. Esto dependerá de la visual que quieras convocar para el personaje. A pesar de que me gusta un poco más pequeño, le da un aspecto más moderno al personaje. En este ejemplo, lo haré un poco más grande. Oh amigos, es importante usar un trozo de papel de tejido para proteger el papel. ¿Bien? Debido a que estamos dibujando con contacto con la mano, es importante usar un trozo de papel o papel tisú como lo estoy usando aquí mismo. Absorbe el sudor de la mano. En cuanto a las barras, puedes hacerlas ya sea más grandes o más pequeñas. En este caso, elegí usar los más grandes que coincidan un poco más con la expresión del personaje. Aunque creo que las artes más pequeñas le dan un aspecto más moderno al personaje. Quiero un personaje aquí mismo, hay llamativo más medieval, un poco transmitir a los personajes que es un poco más primero y tan moderno. Puede que no lo parezca, pero es un poco complicado alinear estas 2 barras, luego lo pruebas. Si crees que no es exactamente lo mismo, puedes borrarlo y realinearlo. No se apresure chicos, hagámoslo con calma. Cosas importantes para lograr un buen resultado. Ahora estoy usando la sartén de afeitar para borrar el acceso, pero puedes usar el borrador regular si no tienes una sartén de borrador, aunque es muy buena, aunque es muy buena, sobre todo en ajustar el Cater puede borrar partes más pequeñas aquí pero puedes usar el borrador regular si no tienes una sartén de borrador, aunque es muy buena, sobre todo en ajustar el Cater puede borrar partes más pequeñas aquí . Chicos, no estoy explicando mucho porque de hecho no hay mucho que decir que explicar porque esto es solo algunos ajustes y alineación y también una cuestión de preferencia, Bien, sobre la forma que quieres mantener en la máscara. Aquí mismo ya he marcado arrugas. Es importante destacar las arrugas inco detalles conter interno No será tan prominente como el conter externo en las principales conuras de la máscara 4. Dibuja a Wolverine parte 2: Chicos, se me olvidó mencionar, pero para la captura inicial, uso un dos bolígrafos B. Se puede ver que es un poco más ligero. Para esta línea final, que es una línea más fuerte, estoy usando un bolígrafo de cuatro B. Aquí mismo, alinea la parte superior de la mano correctamente. Bien, recuerda que hay una barra en la máscara y la línea superior tiene que encontrarse con la línea inferior aunque no muestre si está cubierta por la barra de máscara. Imagina aquí una línea invisible que conecta las dos partes. Superior con la parte inferior. Estoy usando una goma de borrar limpia. Es como una nueva goma de borrar. Como puedes ver, no es una nueva goma de borrar. Esta es una goma de borrar interesante porque no eleva completamente el sorteo No quita todo el graffiti del papel, simplemente elimina el acceso. Esas partes que son más ligeras hacen el sorteo sea más limpio para que me sea más fácil con la línea final aquí mismo. Hago algunas líneas donde estarán las líneas y donde estarán las sombras. Aquí mismo, chicos, donde estoy marcando con el siguiente, es la parte que voy a estar pintando de negro. Esa es la parte que será como la sombra en el lanzamiento. Entonces ya se puede ver una parte bien definida del lanzamiento, la sombra alrededor del ojo, las colas de las arrugas. Aún no tanto. Ahora comencemos a marcar un poco más en el ojo izquierdo del personaje. Marcando la división de donde habrá más sombra y donde habrá el resplandor la luz. Haciendo algunos ajustes. Como mencioné, siempre que sea necesario se puede ajustar el dibujo, no hay problema en absoluto. De hecho, incluso es importante, independientemente de si estás usando como borrador normal o un pin de borrador, es importante mantener el borrador Aquí mismo, hago algunas líneas, evalúo si está bien. Comparo un lado con el otro. Siempre que sienta que debería cambiar algo, voy a hacer algunos ajustes. Por ejemplo, en este caso, decido trabajar aquí mismo. Líneas en esta línea que divide los ojos, la hago un poco más delgada de lo que tenía antes porque le da al personaje expresión más agresiva. Como si estuviera más enfadado Esa es la expresión que quiero darle a este dibujo aquí también. Marcas de luz y sombra. Es importante observar su referencia. Presta atención a esos detalles porque no es posible describir cada uno exactamente. La observación es muy importante chicos, el aspecto visual cuando observas el curricán también es importante para entender la técnica, para entender cómo se hace esa parte Pero es muy importante observar para que puedas ver bien los detalles y seguir el video tutorial exactamente como se debe hacer el roving Sigo trabajando en los detalles de la máscara. Justo aquí y aquí mismo en las partes de las curvas y la nariz y la er, parte de la cara. Todos estos chicos son detalles faciales, sin detalles de la máscara. Enviar, chatear aquí. Las sombras y las luces también son chicos importantes. Muy importante en realidad también en la eclosión. Hablaré más sobre eclosión más adelante. Pero apenas desde el envío, estas pequeñas líneas serán el gris de la ciencia del dibujo. No usamos sombreado en este tipo de dibujo, en el título del cómic, solo usamos negro sólido, blanco para reflejos Utilizamos la eclosión para crear un intermediario entre los dos colores Estas escotillas, marcas básicamente serán el gris del dibujo Aquí, voy a completar llenando esta parte de negro. Podemos ver el dibujo con su forma. Y este es básicamente el proceso paso que vamos a seguir para el resto del dibujo. Bien, definiremos el contorno general, el externo, el marcado de dónde estará la sombra, dónde estará la luz, y aplicaremos algunas eclosiones en ciertas áreas Eso es chicos. En nuestra siguiente lección nos preocuparemos por el dibujo. ¿Bien? 5. Dibuja a Wolverine parte 3: Hola chicos. Sigamos dibujando mostrando. Vamos a seguir detallando la cabeza. Bien, aquí mismo. Estoy reforzando el contorno de la boca. Es una boca bonita para que puedas hacer líneas no demasiado precisas. Nuevamente, es bueno para que se vea un poco más arrugado. Bien, es una boca muy expresiva. Debería expresar algo de ira en esta boca. La expresión de los personajes es así, por lo que no se puede reforzar aquí así, sobre todo las comisuras de la boca. Y esta es la marca de la barbilla. Voy a marcar algunas sombras aquí mismo. Y es muy importante agregar también algunas líneas de expresión. Es muy importante destacar las líneas de expresión. Vamos a hacerlos fuego que las líneas de sombreado. Quiero decir, este ajuste aquí mismo en la máscara y siempre que sientas que es necesario, gente no se posiciona para hacer ajustes. Un punto de calentamiento grande como ustedes pueden ver, estoy completando aquí mismo, marcando los puntos que van a tener sombra. Se puede ver que en este caso sigue la forma, un poco de la fe, las expresiones faciales, lo musculoso. Y siempre que haya un lugar que quiera marcar con más profundidad, voy a pintar de negro. mismo Aquí mismo marcando los dientes. No vamos a hacer un diente muy definido. Destacamos más la esquina justo al principio del diente para sugerir que hay un diente aquí mismo con un penso mecánico De nuevo, voy a hacer estos detalles aquí mismo. Prefiero una punta un poco más fina, pero claro puedes usar un bolígrafo o un penso mecánico que ya tienes No es un papel estricto, es cuestión de preferencia. Se puede ver que la parte más resaltada es el inicio de las encías de los dientes. Puedes ajustar chicos, Agregar detalles como te parezca necesario, colocar y ajustar hasta que estés satisfecho con el detalle de la boca como crees que es. De veras. Bien. Y de acuerdo con su referencia, sigo usando el lápiz mecánico para reforzar el tamaño de algunas líneas. Tiene una punta ligeramente más fina. Pasé la línea de lápiz más veces para hacerla un poco más gruesa. 6. Dibuja a Wolverine parte 4: Lo bueno del lápiz mecánico es que puedo hacer líneas más delgadas con bastante facilidad. Y no puedo engrosar la línea simplemente reforzándola más veces en el mismo lugar Aquí mismo, chicos, ya tenemos muchas líneas de expresión de sombreado que hicimos tanto con el lápiz como con el lápiz mecánico Volveré a cambiar al lápiz porque quiero una punta un poco más gruesa para rellenar esta parte de la máscara con negro. Pero si prefieres usar el lápiz mecánico para grietas como lo hacen aquí, puedes usarlo. Eso está bien. Como mencioné antes, voy a rellenar esta parte de la máscara. Prefiero usar un lápiz para este tipo de relleno. Es un poco más rápido con la punta de lápiz ligeramente más gruesa, sobre todo porque es un área un poco más grande. Prefiero lápiz irregular para acelerar el proceso. Ahora estoy reforzando el conter de la parte superior de la cabeza Esta parte de la cabeza es un poco más sencilla en cuanto a detalles dispuestos, solo habrá unas pocas grietas, líneas, y en su mayoría detalles de sombra. Estoy usando el pincel con un poco así como esto como lo estoy haciendo. Yo uso este pincel para reforzar el graffiti en el papel. No hace mucho para que el graffiti se pegue mejor al papel. Yo sólo hago esto donde está completamente lleno de negro. Este pincel se usa principalmente para dibujos realistas, pero también me he adaptado para usar este dibujo cómico. Funciona muy bien en realidad. Ayuda mucho fijar el grafito en el papel. Aquí, unas cuantas grietas más, volveré a cambiar al lápiz mecánico. Se puede ver que refuerzo el inicio de las grietas. Sigo reforzándolo. Dejo la punta un poco más fina y el comienzo un poco más grueso Esto es para crear un efecto más degradado en el dibujo. Como mencioné antes, las grietas son la gran parte del dibujo. Esta es prácticamente la parte final del dibujo de la cabeza, pero podemos hacer algunos ajustes si crees que es necesario. Alinea un lado con el otro un poco más. Ahora es observación, tiempo ciencia del tiempo. Es una máscara, para mí, una expresión de una emoción de carácter. No es exactamente lo mismo de un lado que del otro. Es interesante hacerlos lo más similares posible. ¿Bien? Pero no te preocupes demasiado por hacerlos exactamente iguales. Esto hará que tu dibujo se vea un poco más natural también. De verdad espero que los chicos te hayan ayudado a crear el dibujo de A, la cara de lo aburrido. Y te veremos en la siguiente lección. Gracias y te veo. 7. Dibuja a Wolverine parte 5: Muy bien, amigos. Agreguemos algunos detalles más a la cara del personaje aquí mismo, solo para enfatizar algunas líneas, agregar algunas grietas y detalles de sombreado En esta etapa, estoy observando el dibujo, viendo lo que puedo añadir y lo que puedo ajustar. Y sigo haciendo esto hasta que siento que el dibujo está realmente terminado. Y una vez hecho esto, puedo considerar completa esta parte del dibujo. Ahora estoy comenzando el esquema del personaje, y estoy marcando esta parte aquí mismo. Las partes que marcarán el hombro. Lo cierto es que la observación juega un papel importante. Observe el contenido en la referencia al uso de los contornos que desea incluir en su dibujo. Considerando el movimiento de los personajes en la cultura, es crucial prestar atención a estos detalles, ya sea que los estés reproduciendo o creando tu personaje Al dibujar, es muy importante prestar atención a estos detalles. Al observar esto, se puede crear una pesca de arrastre muy agradable con todos los contenidos y detalles de movimiento y escultura Aquí mismo estoy planteando algunos de los como desde el boceto inicial y presto mucha atención chicos, de un lado a otro. Es importante prestar mucha atención a ambos lados para asegurar que la línea continúe y no se vea desalineada Ya sabes, pos atención a las marcas óseas y musculares. Mantener un dibujo transparente. Es muy importante mantener un dibujo limpio. Siempre, estoy dividiendo el pecho justo aquí y no voy a marcar sólo la musculatura porque además lleva uniforme Habrá algunas líneas y detalles que necesitamos agregar desde el uniforme como Contos y por ejemplo, también colores Y así presta mucha atención a estos detalles. Por ejemplo, he agregado una división aquí mismo en el uniforme y también cubre la zona de los hombros. Puertas. La gente tal como sea necesario, borra cuando sea necesario. Vale la pena señalar que aquí, usa líneas un poco más fuertes, no tan ligeras como en el boceto inicial, pero estas líneas aún no son demasiado pesadas porque este aún no es el detalle final. Aparte del conter, puedes comenzar a agregar alguna definición muscular adicional o un sombreado mínimo No agregues demasiado porque los toques finales lo que llamo la tercera fase del sorteo, vienen después. Lo haremos más tarde. La segunda parte es lo que estamos haciendo ahora. Comercializar los contenidos y las medidas de mercado Para que el dibujo sea más correcto anatómicamente, puedes usar un lápiz como lo hice aquí La segunda fase del dibujo es crucial porque define el dibujo en sí. Es a partir de aquí que sumamos a los detalles finales en la tercera fase. Cuando termine el dibujo, es fundamental definir aquí las líneas y musculatura para que podamos agregar los detalles finales al finalizar el dibujo Y siempre compara una cara del dibujo con la otra. He hecho algunas marcas aquí mismo para iluminar sombras ahí mismo. Estoy delineando los brazos. Ciencia externa conn. Este es un brazo complicado para llamar la atención. Es por ello que el dibujo debe hacerse por etapas. Esto siempre es importante para hacer el dibujo por etapas. Se puede ver que la captura inicial ayudó mucho a agregar estos detalles en la segunda etapa, que es definir el contenido de los dibujos. 8. Dibuja a Wolverine parte 6: Se trata de observación, observar la referencia y cómo se crean estos detalles. El brazo, como puedes ver, se pone en forma y es muy interesante trabajar en partes como esta. Pasemos a una parte más compleja del dibujo. Uno de los aspectos más desafiantes de cada dibujo, la mano, estoy usando una goma de borrar para limpiar el dibujo y hacerlo mejor para trabajar en él, es esencialmente crear un nuevo boceto a partir del dibujo a mano Eso es lo que voy a hacer ahora. Estoy tratando de encajar la mano al resto de la mejor manera posible. En el boceto inicial , apareció un poco pequeño. Mientras estaba definiendo el brazo, vi que el brazo necesitaba ser un poco más largo. Estoy marcando la mano solo un boceto. Y la atención a alinear la mano con los brazos. Por supuesto, yo solo el tamaño y la colocación de los dedos. Tómense su tiempo chicos, no dibujar las manos siempre es una parte complicada. Pero con paciencia, causar observación y correcciones según sea necesario. Puedes crear un bonito dibujo a mano. Estoy limpiando el cajón una vez más. Siempre voy a hacer esto como necesitaba ahora. Bien, creo que el dibujo una vez más, voy a crear un trabajo de línea un poco más elaborado y detallado para la mano, incluyendo por supuesto, divisiones de dedos y todos los detalles de la mano que necesitamos tener. Es fundamental mantener líneas limpias y hacer todos los ajustes que sean necesarios. Se puede ver que la mano está tomando forma. Una vez más, he alineado los dedos correctamente. Los cuatro dedos están marcados. Es crucial perderse en este aspecto. En algunos dibujos, como en los dibujos animados, utilizan tres dedos. Pero en este caso, el estilo convexo es un poco más realista siguiendo un poco más de cerca la anatomía humana. Algunos personajes más fuertes tienen mescon bien desarrollado, por lo que sus manos son más grandes Es muy importante mostrar esta característica a la vez que asombra. Cuando un personaje tiene manos más grandes, a menudo representa fortalezas y aquí tamaños. Advertencia, carácter musculoso con brazos grandes bien definidos Creamos el acordo de mano. Ahora estoy enfatizando los detalles de la mano junto con las divisiones musculares en detalles de muñeca aquí mismo con todas las divisiones musculares en el resto y siempre que sea necesario, levantar partes y hacer ajustes al gon. Estoy marcando el cierre aquí mismo, pero sigue siendo un boceto preliminar. Vamos a refinar este detalle. Es un reto hacerlos perfectamente rectos, pero es muy importante tratar de hacerlo. Definitivamente es difícil hacerlos perfectamente rectos. Pero cuando lo finalicemos, usaremos un rodillo, incluso un rodillo curvo francés, para hacer estas líneas precisas, especialmente las curvas. Es importante señalar que estas líneas tienen una ligera perspectiva, es decir, no todas están en el mismo ángulo. Es muy importante prestar atención a los ángulos del dibujo. Y estamos tratando de hacer esto aquí mismo porque las llamadas no están en el mismo ángulo. Pueden parecer un poco diferentes entre sí , especialmente en grosor. Bien chicos, en la siguiente clase, continuaremos con este dibujo. Bien, gracias y verás. 9. Dibuja a Wolverine parte 7: Muy bien amigos. Sigamos con nuestro dibujo. Y ahora nos vamos a centrar en el brazo izquierdo del personaje. Lo limpiaré para hacerlo más limpio. Y quitar algunas de las líneas de acceso para que no nos confundamos. Ahora, voy a crear líneas más detalladas para el dibujo. Me siento en negro por las áreas de sombra con el objetivo de darle profundidad al dibujo. Tengo muchas ganas de darle el efecto de profundidad en esta parte mucha atención a la gente de esta parte porque además de definir la musculatura, también habrá la división del uniforme Preste atención a cada detalle, observe también el referente, y asegure la correcta división tanto del uniforme la musculatura. Bien. Y siéntete libre de hacer ajustes con la goma de borrar cuando sea necesario No es un problema en absoluto. Puedes usar el borrador tanto como necesites. Estos detalles son esenciales para definir claramente la división del hombro y todos los demás músculos. El personaje tiene una cultura bien desarrollada, por lo que necesitamos marcar estas divisiones con claridad, especialmente en la zona de la articulación del hombro. En este caso, estoy usando la navaja para ajustar la forma de las máscaras. No es para plantear un problema, coger líneas, sino más bien para ajustar la forma de las máscaras. El error entre la cabeza y el cuello dada la perspectiva de los personajes no será visible. Pero efectivamente define la siguiente posición en ubicación. Hay mucha división muscular incluyendo venas y una variación significativa en las superficies musculares. Esta variación en las superficies musculares especialmente para la vid de arte es muy fuerte. En muscular, es muy importante. Art vine realmente tiene esas variaciones y por lo tanto debemos marcar muy bien estas divisiones de Scully. 10. Dibuja a Wolverine parte 8: Chicos, no voy a decir mucho ahora mismo porque no hay mucho que decir al detalle y a veces se vuelve repetitivo describir cada paso Pero como ustedes pueden ver, detallando el hombro aquí mismo, estoy tratando de hacer las líneas tan curvadas como es esencial según la referencia que estoy viendo. Pero a veces se vuelve repetitivo describir cada paso Pero como les dije chicos, es muy importante prestar atención a los músculos que estamos dibujando. Nuevamente, enfatizo la importancia de marcar claramente tanto la musculatura los detalles uniformes Deben ser distintos y bien definidos. Ahora limpio los detalles de las manos comenzando como partes que considero innecesarias para continuar Voy a mantener sólo las líneas que pretendo mantener en el dibujo aquí. Una vez más, hago un nuevo ajuste a las líneas externas del dibujo. Esta vez es más como un ajuste de movimiento. Imagina si estás colocando el brazo ligeramente más bajo y quisieras levantarlo un poco, así alterarías tanto la parte superior de la musculatura en las manos comenzando Ya está tomando forma y creo que la forma de este brazo es mejor que la anterior. Sigo con el detalle de las manos. Será un puño de clóset. Estoy creando una forma, como una forma cuadrada para acomodar los dedos. Voy a usar unas formas geométricas para agregar detalles de la mano. Esto puede ser muy útil. Como puedes ver, es muy agradable usar formas geométricas para agregar todos los detalles de las manos. He marcado el dorso de los dedos aquí en las divisiones de dedos más de cerca para agregar todos los detalles de las manos. Bien, ahora sí ustedes pueden ver que los mercados en la parte posterior de los dedos y los dedos se dividen con mayor claridad. Ahora estoy marcando la musculatura del brazo, tanto el bíceps como el brazo delantero Estoy dividiendo la sombra del rayo en la zona poniente, que tiene vetas claras. Voy a enfatizar esta región más con sombras, claro. Y estoy marcando estas áreas, voy a marcar estas áreas con una X solo para hacer un seguimiento de hacia dónde irán las sombras. Bien, es muy importante marcar todas estas áreas. Y lo estoy haciendo con una X. Estoy haciendo una marca ligera para la división muscular de los brazos. Y voy a añadir todos los detalles musculares dividiendo claramente los bíceps y tríceps Aquí mismo, chicos, hice un ligero ajuste en el codo del personaje. En ocasiones es necesario hacer estos ajustes, sobre todo en poses complejas como esta. Se refina el dibujo, mejorando gradualmente una parte a la vez. Y eso está bien. El resultado viene a medida que haces ajustes y mejoras aquí y allá. Por supuesto, es muy importante mantener siempre limpio el dibujo con los brazos multando en línea, puedes empezar a marcar el estuche ya puedes empezar a marcar el estuche. Voy a limpiar un poco y dejar este detalle para nuestra siguiente lección vital. Bien chicos, felicidades a todos por llegar tan lejos. Y este es un dibujo complejo, pero sigamos adelante y continuaremos en nuestra siguiente lección vital. 11. Dibuja a Wolverine parte 9: Bien chicos, continuemos con el detalle de las convocatorias en perspectiva. Cada garra se verá diferente, no solo en forma sino también en tamaño debido a la perspectiva. Y por eso vamos a dibujar así. No se preocupen demasiado chicos por hacer esfuerzos en líneas rectas, ¿verdad? Porque solo estamos haciendo una definición preliminar. Como pueden ver, comercializo límites aproximados para cada una de las llamadas al principio. Esto es útil porque y te permiten saber dónde terminará cada clavo La forma final sigue la forma general de la división de manos. Aunque puede ser un poco exagerado, estoy limpiando parte del exceso de las líneas aquí mismo Pero el objetivo aquí es solo hacer esta marcación preliminar para que podamos ultimarla más adelante en la tercera fase del sorteo Bien chicos, el dibujo ahora está mayormente definido. Tenemos la base final para el resultado del dibujo, incluyendo la pose, el tamaño y la colocación en el papel. En esta etapa, el dibujo está listo para que podamos pasar a la tercera fase, que es la fase de finalización. Lo estoy haciendo aquí algunos ajustes más para simplificarlo un poco más antes de que lo terminemos más tarde. Ahora es el momento de iniciar la etapa final del sorteo. Este tipo de detalles son desafiantes de hacer mano libre debido a la naturaleza recta, a la vez curva. Por eso es útil usar un rodillo curvo francés. El rodillo curvo francés sería muy útil para hacer este tipo de dibujo, chicos. Voy a borrar una buena porción del dibujo de la mano en llamada para mantenerlo limpio. Y voy a empezar a trabajar del lado izquierdo y desplazaré hacia la derecha para que sea más fácil para ti seguir, empezar a trabajar de izquierda a derecha. Creo que esto te va a ser útil. Como ustedes pueden ver, esta goma de borrar que estoy usando, no se comieron todo el dibujo Simplemente haz el dibujo más limpio para que podamos trabajar en él. Voy a comenzar el acabado del cajón. Ahora chicos, para dibujar este cls, voy a usar este rodillo curvo francés Como ustedes pueden ver, esta muy, muy curva y la coloco en la línea de salida de la llamada que quiero arrastre es una herramienta muy útil que pueden usar Esto nos ayudará a hacer líneas rectas con la punta curvada. Con este tipo de herramienta, se puede hacer cualquier tipo de redes de arrastre curvadas Es muy importante utilizar una herramienta como esta. A veces no vas a poder usar un A todos nos gusta esto y eso está bien. Eso está bien. Pero si tienes una línea muy larga para dibujar, puedes dibujar una parte. Y luego se puede dibujar la otra parte con el gobernante cubierto francés. Voy a continuar justo aquí. En esta parte final de la convocatoria, voy a posicionar aquí mismo. Y luego haz la línea. La punta de la llamada. Voy a unir ambas líneas. Se trata de una continuación. Ambos son continuos. Voy a justo aquí. Sólo significaba a mano alzada. Es muy interesante aquí mismo. Porque también se puede agregar algo de volumen al dibujo. Voy a usar mi bolso para limpiar un poco. Cuando estoy hablando del volumen del dibujo, estoy hablando del efecto de profundidad en todas esas partes que hacen que el dibujo sea tan genial. Este tipo de detalle te ayuda a dibujar para ser muy agradable y muy profesional. Ahora voy a hacer lo mismo con la segunda llamada. Voy a usar la curva francesa para aprender, tal como lo hizo en la primera. Normalmente utilizo el mismo lado de la regla francesa para dibujar todas las líneas paralelas en el dibujo. Por supuesto, aquí tenemos algunas diferencias porque estamos dibujando un dibujo en perspectiva. Pero estoy muy seguro de que el nos ayuda mucho, no puedo reforzar algunas partes de la línea con mi P. Tenemos todas las divisiones aquí mismo. Todos los detalles de la mano. Voy a marcar aquí mismo en los dedos del personaje. Y voy a dejar que así así pueda agregar todos los detalles de los detalles de presentación más adelante. 12. Dibuja a Wolverine parte 10: Como ustedes pueden ver, aquí hice lo mismo que hice en la primera. Con la punta de la llamada aquí mismo. Una forma muy agradable la llamada. Puedo usar mi bolígrafo borrador para hacer algunos ajustes y tú también puedes hacer esto Y claro que tenemos algunos detalles de sombra en las convocatorias. Las tres convocatorias tendrán algún detalle de sombra y ahora imposición en el orden marcar el contenido de la tercera convocatoria, tal como lo hicimos antes. Para resaltar el contenido de la garra, voy a usar ahora otra regla curva francesa que tengo aquí a esta tercera garra. Por supuesto, si solo tienes una regla francesa, puedes usar diferentes partes del rodillo para hacer tus curvas como desees. Voy a usar el lápiz para resaltar el maíz. Por supuesto, yo lo uso un segundo rodillo, pero ambos harían el trabajo, harían lo que necesitábamos. Es muy importante para los chicos tener una referencia para hacer tu dibujo porque con una referencia, puedes saber dónde poner tus sombras, tu luz a profundidad. Chicos, estoy limpiando el dibujo de nubes y para facilitar mi trabajo, limpio con la almohadilla de afeitar de aquí mismo, reforzando las preocupaciones de las llamadas. Ahora voy a pasar a las manos conn. Como el dibujo ya es bastante fino, puedo agregar los detalles finales, haciendo que las líneas sean más elaboradas tanto en grosor como en forma. Observe que las líneas para los contras de dedo no son perfectamente rectas, ¿de acuerdo? Y claro que queremos que tanto el grosor como la forma sean lo mejores posible, pero los contornos de los dedos no son perfectamente rectos y eso está bien. Una vez más, los dedos aquí mismo. Los dedos chicos tienen variaciones en el color de las manos y la estructura ósea. Por eso tienen algunas variaciones. Intenta reproducir estas curvas de la manera más fiel posible. Basado por supuesto, en tu referencia. Esta parte puede resultar un poco confusa debido a la extensa división en la mano debido a la forma de puño cerrado y los detalles de los guantes. Por lo que es muy importante prestar mucha atención a esta parte. Para capturar tanto el contenido del globo también las manos reúnen detalles Ya he comercializado donde voy a estar llenando negro y donde viviré como destaques. Y tenemos aquí todas las divisiones donde estarán las sombras y donde estarán las luces. Y una vez que hayas hecho la marca conter, puedes comenzar a rellenar las áreas sombreadas. Sigo marcando el conter y esto es todo chicos, para evitar que sea demasiado largo, continuaremos en la siguiente lección Así que gracias por unirte y ver el siguiente. 13. Dibuja a Wolverine parte 11: Hola chicos, tiene que ir, Sigamos aquí con lo preocupante. Dibujo de manos. No tenemos muchas noticias. Bien. Te mantendremos dividiendo donde marcaremos la sombra, rellenando algunas partes. Aquí mismo, es muy importante prestar atención a dónde viene la luz. En este caso, viene de la izquierda, del lado derecho. Para la mayoría de los pliegues que están enfrentando, en este caso, las manos aquí se pueden ver los dedos cubiertos de sombra. La parte corta volverá a estar en la sombra. La parte izquierda, en su mayoría la parte superior de la parte más superior, tendrá luz para el brazo. Es lo mismo. Enfatizo el contorno exterior aquí. Se trata de un dibujo de tres. Es bastante grande, así que hago las líneas bastante gruesas. Bien, si estás dibujando en línea una hoja de papel estándar de cuatro tamaños, eso también está bien. Eso está bien. Me gusta usar una talla tres para tratar de brindar mejor visibilidad a quienes están viendo. Pero puedes usar un cuatro, está bien. Necesito que el esquema esté bastante enfermo. Aquí, realmente enfatizamos el contorno exterior para darle volumen al dibujo del personaje. Entonces chicos ya han llenado la parte de los dedos y puedes marcar grietas aquí mismo para minimizar la transición del negro al blanco. Ahora estoy re dibujando la conn y noto que hago la conn externa un poco más gruesa que el resto El conter interior siempre será un poco más delgado que los conns externos La intención es realmente darle más énfasis a la conn externa, las líneas principales de out. Siempre serán un poco más pronunciadas, sobre todo en las partes que tendrán luz y reflejos. Justo aquí. Especialmente en aquellas partes resaltadas resaltadas. Hay que tener cuidado de no exagerar demasiado. También es importante crear alguna variación. Y se puede ver que algunas líneas son más gruesas mientras que otras son más delgadas. Es una variación interesante para darle más volumen a las líneas de dibujo. Se trata de observar la referencia que tienes reproducir las líneas lo más fieles posible Por supuesto, hay que considerar la alineación de los músculos en el respectivo de los brazos. Es muy importante mantener el tuyo propio. ¿Puedo decir siempre que este boceto siempre tendrá algunas líneas rectas? Sucede. Entonces siempre que puedas usar una goma de borrar para limpiar el acceso, puedes ver que estoy usando un lápiz mecánico aquí mismo Y no es nada específico, sólo una cuestión de preferencia. Puedes hacer todo el dibujo usando un lápiz mecánico o simplemente un lápiz normal. Eso está bien. Es cuestión de preferencia. Líneas más delgadas. Normalmente uso el perl mecánico para lograr una línea más fina. Ustedes, no necesitan rotar los bolígrafos tanto como yo. Hago para conseguir un punto más agudo. Bien. Pero no hay que rotarlo tanto. Oigan chicos, solo estoy dividiendo los músculos en el uniforme, en este caso el globo. Hay algunos puntos donde mi mano cubre la línea de dibujo. Pido disculpas por eso. Bien. Pido disculpas sinceramente. A veces termino usando el lapiz o el portaminas hacia arriba. Derecha. Especialmente cuando hace grietas y eso puede oscurecer tu vista De veras me disculpo por eso. Y trataré de evitarlo tanto como sea posible en los próximos videos. Aquí mismo hay una división donde estará la sombra, así que comercializaremos con una X y tradicionalmente lo hacemos. 14. Dibuja a Wolverine parte 12: Se puede ver que sigue la división de los músculos y la conron de los músculos también Sólo tienes que seguir este paso a paso. Tenga en cuenta que esta parte de la derecha estará a la sombra. En la parte superior donde cogeremos más luz, no tendremos tanto detalle de sombra. Vamos a añadir más conron ahí, pero estamos sintiendo tanta sombra como lo haremos en el lado derecho del brazo del personaje No lo haremos a la derecha, la parte inferior también lo va a sentir. Esto es solo para dar más énfasis en profundidad a la parte más destacada de la mala cultura del personaje. Mientras que en esta parte inferior del lado derecho del brazo del personaje lo llenará de más sombra. Bien, aquí mismo se puede ver la diferencia entre luz será donde estará la sombra, algunas grietas aquí mismo. También para suavizar la transición del negro al blanco. Nuevamente, me disculpo si estoy siendo repetitivo demasiado, voy a hacer algunos ajustes con el lápiz mecánico Nuevamente, es cuestión de preferencia, pero voy a usar el lápiz mecánico, el bolígrafo, voy a agregar algunas grietas más Justo aquí mismo en aviso chicos que empiezan con algunas líneas y luego algunas líneas más gruesas de agrego algunas líneas, más detalles. Aquí mismo tenemos la estructura muscular del brazo, del personaje. Aquí mismo chicos, es pelo, el brazo de Orin tiene pelo así que no lo hacemos como charrán normal puede ver que lo hago mucho más fino que el resto de las líneas sólo para diferenciarlo de las otras líneas Bien, aquí se puede observar que es diferente. Siempre hacemos líneas finas para el cabello. Es importante que las puntas sean delgadas, e incluso puedes usar el lápiz mecánico para esto si tienes uno, pero lo haces así. Algunas líneas más finas para el cabello, siempre dibujamos líneas más finas para Especialmente la punta debe ser muy delgada. Incluso puedes usar el camino mecánico esto como un demasiado porque te será más fácil. Bien, ahora tenemos una cantidad decente de pelo en el brazo, en el brazo delantero para controlar las líneas para agregar en detalles del cabello. No es solo en la parte interna, sino que en realidad hay una capa de pelo en el personaje y puedes seguir rellenando la parte interna sin exagerar. Bien. No chicos, volvamos a los hombros. Reforzemos la preocupación del hombro del personaje. Voy a dar algunas divisiones. Separaciones entre los músculos del ser se puede ver que no es una sola línea Lo hice para enfatizar la musculatura. Hay una variación en la preocupación. También hay algún detalle que marca el volumen de los músculos. Ahora simplemente estoy marcando dónde estará la sombra y dónde estará la luz. Debido a que esto es parte del uniforme, aquí no habrá detalle de musculatura Te sugeriremos que mas podría pasar a través de la luz y la sombra, que es la marca de donde estarán la luz y la sombra. Ahora estoy borrando un poco aquí mismo porque estoy usando un lápiz de cuatro B. Si no estás completamente seguro de usar un lápiz de cuatro B, puedes comenzar a usar un lápiz de dos y hacer marcas más claras y luego rellenar con los cuatro. Es muy importante chicos que usen el lápiz que se sientan más cómodos usando. Puedes usar un cuatro por supuesto, pero también puedes usarlo para ser lápiz y hacer algunas marcas más claras y rellenar con los cuatro más tarde. Eso está bien, claro chicos. Siempre puedes hacer algunos ajustes cuando lo necesites. Puedes ver cómo lo estás haciendo y usar la goma de borrar. Eso está completamente bien. Tenemos justo aquí esta parte donde vamos a agregar algunas sombras. Es muy importante para esos detalles de sombras en profundidad. Voy a agregar algunas líneas de pelea aquí mismo. Algunas grietas te porque quiero darle a esta profundidad de fila efecto evolucionar Y claro que quiero suavizar la transición entre lo blanco y lo negro Entonces yo uso esas grietas, algunos contenidos aquí mismo. Quiero darle volumen al lanzamiento. ¿Por qué usar estos detalles? Una vez más estoy levantando aquí mismo. Siempre puedes sugerir cuando veas que es necesario. Esta parte es un poco comercial, pero puedes hacerlo. Bien, voy a agregar algo más de sombra aquí mismo. Tenemos algunos músculos aquí mismo, así que voy a agregar algunos detalles sobre los músculos del cuello. Es una parte compleja de dibujar, pero si tienes una referencia, estoy seguro que vas a poder hacerlo. Se exagera esta parte aquí mismo, Pero es seguir la correcta Eso es chicos, vamos a parar aquí mismo y continuaremos con la siguiente lección en video. Bien, gracias y nos vemos. 15. Dibuja a Wolverine parte 13: Hola chicos. Sigamos con el marcado de los músculos en las divisiones de luz y sombra. Ahora vamos a estar llenando algunas partes. Bien, ya lo hemos llenado en estas áreas más grandes aquí mismo, lo que realmente hace que los dibujos destaquen. Puedes hacer algo de limpieza si lo consideras necesario. Y luego agregar los detalles de algunas grietas. Puedes marcar el tamaño que quieras para las grietas, especialmente cuando son más grandes, y luego establecer el límite para ellas. Haz una marca de luz y luego rellénala. Es una buena parte de hacer porque entonces tienes un tamaño exacto para cada grieta nos vemos irregulares, entonces simplemente puedes limpiar las puntas con una goma de borrar Normalmente no marco grietas más pequeñas solo cuando las líneas son un poco más grandes y cuando hay una variación significativa de una parte de la grieta a otra. Pero claro que puedes hacer lo que te sientas más cómodo. Justo aquí estamos haciendo de nuevo el contorneado es parte del músculo torácico, que también es una división del uniforme Por lo que tenemos que volver a prestar atención a marcar las líneas uniformes junto con la división muscular. Chicos, miren lo interesante que resulta nuestro dibujo. Por eso es súper importante comenzar el dibujo de una manera sencilla, simplificada. Y a medida que avanzamos, enfatizamos las partes de luz y sombra y resaltamos el contorno, y luego la conducción se convierte en lo que queremos. Ahora estoy detallando esta parte de aquí mismo del cuello. Si es necesario hacer algunos ajustes en el detalle de sombra, puede agregarlos normalmente. Bien chicos, no duden en hacer ajustes. 16. Dibuja a Wolverine parte 14: Bien chicos, ya tenemos una gran diferencia del lado izquierdo al lado derecho debido a las marcas que hicimos tanto en cuanto a músculo la plasticidad de las sombras que se llenarán, y al agregar las grietas, y al agregar las grietas, lo cual es muy importante en los dibujos de estilo cómico, especialmente para personajes con fuertes infancias de sombras, definitivamente es crucial agregar grietas, a una gran diferencia del lado izquierdo al lado derecho debido a las marcas que hicimos tanto en cuanto a músculo como a la plasticidad de las sombras que se llenarán, y al agregar las grietas, lo cual es muy importante en los dibujos de estilo cómico, especialmente para personajes con fuertes infancias de sombras, definitivamente es crucial agregar grietas, a crear ingrediente en la transición de tonos. Eso es muy bonito, muy bonito. Esta es una parte compleja del dibujo de vez en cuando siempre que lo encuentres necesario, puedes hacer algunos ajustes. Estamos haciendo las líneas. Esta parte de aquí mismo, este almizcle es realmente confuso y complejo Y para que se ajuste a los estándares del cuerpo humano, con la exageración de los personajes y la cultura, puede ser un poco complicado y requiere de algunos pacientes Y claro, hay que estudiar la anatomía del cuerpo humano. A, ustedes pueden ver todo aquí mismo está muy alineado, las divisiones son correctas, Todos los músculos están bien detallados en la separación entre todos los músculos son increíbles. Entonces podemos considerar esta parte, terminarla. Después de esto, podemos volver al conter de los personajes Dorso Voy a hacer una limpieza rápida aquí mismo, quitar parte del exceso de grafito. Ahora nos centraremos más en la parte inferior de los personajes, Roman. Centrémonos en la parte inferior del cuerpo del personaje. mismo Aquí mismo chicos, tenemos un detalle interesante tanto de la musculatura en el uniforme porque estamos haciendo que la separación entre el pecho del personaje y la parte abdominal de la parte abdominal no sea factible Básicamente, es solo esta división aquí entre la parte abdominal y el pecho del personaje. Voy a rellenar esta parte con B. Bien. Porque quiero avanzar la marca de sombra y solo la dejo marcada con una X solo para mantener el patrón de trabajo de izquierda a derecha. Bien. Entonces terminaré todo el lado izquierdo antes de considerarlo. En el lado derecho. En chicos el tamaño del dibujo es enteramente en perspectiva. La anatomía será un poco diferente de un lado a otro en este caso. Y en el lado derecho comparado con el lado izquierdo, eso será una ligera variación. Prestemos atención al agregar detalles musculares, puedes agregar más detalles de sombra a esta parte interior a la puerta. Eso es normal tanto para los personajes posan el uniforme que un tipo está en la exhibición. Una lección continuará de esta manera. Bien, enhorabuena por llegar hasta aquí y los veré en nuestra próxima exhibición Una lección. 17. Dibuja a Wolverine parte 15: Bien chicos, sigamos con el marcado de las divisiones musculares. Detalles de luces y sombras y por supuesto también el uniforme. Habrá detalles musculares de campo en la parte interna. Se trata principalmente de la división entre el pecho y la abdom pequeña marca del uniforme Aquí puedes ver que uso mucho la pluma de afeitar para limpiar el injerto. Eso es porque hay algunas líneas que no voy a mantener en el dibujo. Elimino el acceso del boceto inicial, también solo líneas que creo que podrían estar un poco apagadas. Entonces uso la pluma de afeitar para alinear. Entonces es importante mantener limpio el dibujo tanto para la estática del dibujo como para evocar confusión al alinear y finalizar algunas líneas Es muy importante y pueden ver que he añadido algunas eclosiones. No hay regla que diga que hay que primero con negro y luego agregar la eclosión. De hecho, muchos artistas que trabajan en equipos con sus propios kors solo marcan con un ex las áreas que se llenarán de negro Debido a que necesitan trabajar rápido, tienen que dibujar rápido y sus plazos son ajustados. Dejan su llenado al incurrir. Como ustedes pueden ver, cambiar entre el Penso y el Penso mecánico para obtener detalles más finos como líneas de control más delgadas o a veces dependiendo de la situación, utilizo el Penso mecánico para También para S que necesitan llenado. Normalmente me quedo con el penso regular. De nuevo, estoy usando la pluma de afeitar para limpiar un poco más el dibujo. Como he mencionado varias veces durante el sterio, es muy importante para los chicos mantener limpio el dibujo. Esto es importante tanto para la estática del dibujo como para evitar confusiones al finalizar algunas líneas Esto es de hecho muy importante para los chicos que mantengan tu dibujo Siempre limpio. La corbata será bastante simple en realidad. Solo hay que agregar algunos músculos en unas cuantas grietas, detalles. Volveré a ello más tarde. Bueno, por ahora eso es todo. Simplemente lo he definido mejor para que no se vea muy diferente de la parte superior. Ahora defino la parte exterior donde voy a estar rellenando, y luego empiezo el relleno. Esta es una parte del dibujo que consume mucho tiempo, pero es muy importante hacer tu dibujo. En efecto, si quieres que tu dibujo sea más atractivo, ya sabes, una vez esbozo un poco el apretado y luego vuelvo a llenarlo. La gente tuvo un poco de tiempo. Exactamente, pido disculpas por esta variación. Lo detengo aquí y entro en el th de todos modos. Es un hábito que a veces tenemos a la hora de dibujar. A veces estás ahí, lo ves detalle y quieres ajustarlo antes de continuar, así te detienes aunque no haya una lógica particular para ello, es solo algo que visualizas y vas solo a veces sin siquiera pensarlo. Es una especie de automático. 18. Dibuja a Wolverine parte 16: El bolígrafo de afeitar, Una vez más, lo estoy usando casi como un lápiz normal. Es para conn, ajustes, ajustes al delincuente, y también para limpiar algunas partes Se puede ver que solo me alineo bastante con una pluma de afeitar. Agrega un volumen interesante al dibujo aquí mismo, igual que hicimos en el brazo anterior. Es importante destacar las preocupaciones que separarán los músculos, las partes que se eclosionarán, porque estaremos agregando un detalle extra al personaje, tal como hicimos en el brazo anterior Es muy importante que cada línea esté definida para que la vista, la persona que mira al dibujado entienda de inmediato las divisiones musculares, las líneas de eclosión y el pelo del personaje Es por eso que la variación del grosor de línea es tan importante y debes usarla. Es muy importante combinar los guantes con los músculos del personaje. Es muy importante agregar todas las curvas que podrías agregar. Queremos una variación cuando estamos hablando de los músculos del personaje. Esto aplica a cada parte del uniforme. Es importante agregar volumen. Es importante sumar toda la variación de los músculos. Una vez más, la variación en el grosor de las líneas que estamos agregando. Después de marcar la mayoría de los detalles de luces y sombras. Dónde estarán las sombras y dónde estarán las líneas llenando la mayoría de las áreas que se cubrirán de sombra. Entonces voy a pintar esta parte de negro. Ahora volvemos a las manos conter detalle dibujo Y como siempre dicen siempre es un proceso complicado, pero en esta etapa es bastante sencillo. Es solo alinearse. Ocasionalmente, hay algún ajuste por hacer, pero la mayoría de las veces el conter ya está bien definido y la captura inicial también está bien definida Aquí, simplemente damos el énfasis final a las líneas de dibujo. Es importante mantener la variación en las manos del volumen y las posiciones de los dedos. Por supuesto, estoy haciendo esto aquí mismo, agregando algo de énfasis, alguna variación en las manos del volumen y las posiciones de los dedos. Chicos, continuaremos con el dibujo de esta mano en la red. Enhorabuena por llegar hasta aquí, y pasemos a la última etapa de este dibujo. 19. Dibuja a Wolverine parte 17: Bien chicos, sigamos con el dibujo a mano. Esta parte, donde los dedos se encuentran puede ser un poco compleja. Ten un poco de cuidado a la hora de perfilarlo al definir la luz y la sombra Es un poco repetitivo, pero una intimación que necesitas para observar de dónde viene la luz Bien, es muy importante observar de dónde viene la luz. Entonces puedes agregar la marca para donde estará la luz alta. En este caso, viene de la fuente externa de la derecha. Básicamente lo contrario de lo que hicimos en el brazo anterior. En los detalles con grietas, es muy importante agregar estas grietas. Al ser una parte más pequeña del cuerpo, hacemos las grietas un poco más pequeñas así como el dedo es una pequeña parte del cuerpo. En Guys, mira el énfasis de este dedo índice que ya marcamos en comparación con los demás en esta parte visible de la palma de la mano. Límpialo. Al igual que este punto culminante aquí mismo en este lado de la mano, yo solo el vino. Ahora bien, voy a rellenar toda esta zona sombreada de la mano que va a estar cubierta sombra aquí también, amigos, en estas operaciones, bo, pulgar, marca de dedo donde voy a estar pintando negro porque el lado del dedo también estará cubierto de sombra aquí mismo. Voy a agregar algunas grietas. Buena parte de la palma de la mano estará cubierta de negro solamente. La parte más alta de la palma estará marcada por la alta luz. Sólo algunos refuerzos. Bien, detalles de crack. Observe que la variación en el tamaño varía. Hola, tenemos una gran variación en esta zona. cambiaré lo cambiaré a Ahora lo cambiaré a un lápiz mecánico. Pero básicamente es hacer lo mismo que estábamos haciendo con lápiz normal. Nuevamente, esta parte aquí tenemos algunos detalles de crack. Es básico. Ahora vamos a agregar los personajes Arm hair. En concreto, utilizo el lápiz mecánico porque tiene una punta más fina Es importante hacer que el cabello muy fino como lo he mencionado varias veces antes Cada línea necesita ser clara para quienes observan el dibujo para identificar inmediato qué tipo de línea es, ya sean grietas musculares o cabello en el cuerpo. Es muy importante que quede muy claro estoy usando un lápiz mecánico de punto lateral para hacerlo. Pero quiero recordarles que estoy usando una hoja de papel de tres tamaños. Por lo que es muy importante hacer estos detalles así como este. 20. Dibuja a Wolverine parte 18: Tenemos alguna variación en la adición de pelo en el cabello según el volumen de la musculatura Si bien es interesante hacer algunas líneas al azar, generalmente deben seguir la misma dirección. Bien, Lok La dirección del cabello puede variar ligeramente de una parte a otra. Es importante ajustar las líneas del cabello a la parte de la musculatura donde estás escribiendo Entonces aquí chicos, Como pueden ver, se ha agregado mucho pelo al dibujo de este brazo. Se puede ver la clara división entre las, las grietas y el detalle del cabello. Ahora voy a volver al contorno de la púa, que es la única parte visible de los personajes parte inferior del cuerpo Es la única parte que es visible en la parte inferior del cuerpo del personaje, solo la con exterior en algunos detalles e incorpora algunas grietas. Esta parte del dibujo está más simplificada porque no habrá separación de luz y sombra. Bien, básicamente la sombra en esta zona estará definida por las grietas. Ahora, vamos a finalizar los detalles de la nube Aquí mismo Elimino el exceso que estamos ajustando usando una goma de borrar. Y podemos hacer así, claro, quiero borrar todo sólo un poquito. Quiero poder seguir viendo las líneas. Vamos a mantener el mismo contorno, pero no es ideal para que hagas líneas muy fuertes. Cuando estás en el balanceo, estás justo aquí. Y ajustarás el rodillo curvo francés y marcarás el contorno así mismo, marcando el contorno. Ustedes están aquí, chicos. Voy a variar las llamadas de una a otra así que no te preocupes por mantener el detalle de la llamada exactamente igual en cada una de ellas. Aquí mismo, hay un detalle de sombra y lo marcaré en la garra. A diferencia del otro, lo haré con algunas grietas. Lo llenaré completamente con negro sólido como lo hizo en la otra garra. No se trata de una cuestión de bien o de mal ni de obligación. Es solo para brindar variación y mostrar las alternativas que tienes mientras terminas tu dibujo mismo aquí el mismo detalle de siempre. Ajusta el rodillo, ajusta el contorno y mira. También es agradable usar la curva francesa aquí mismo. Deja una grieta muy precisa. Sólo tienes que posicionarlo donde quieras. Y las grietas, es realmente buena, sobre todo para grietas más grandes, puertos, se puede ver que de las tres garras que hemos hecho, todas son prácticamente diferentes entre sí cual es un poco diferente a lo que hicimos en el brazo anterior donde hicimos casi todas las garras igual Pero como lo mencioné para mostrarte más opciones, así realmente puedes trabajar en el dibujo y usar tu creatividad para personalizar cualquier parte de tu dibujo, puedes hacerlo. Y aquí nuevamente, marcaré el área de sombra en la curva francesa para crear algunas grietas así como esta. Para crear los detalles de la grieta, lo coloco y marcar las líneas, siempre recordando hacer las líneas de grieta más delgadas que el contorno exterior. Y chicos, este es nuestro dibujo terminado. La imagen que ves en la pantalla ha sido editada en Photoshop. Bien, se editaron los reflejos y el constructo, y puedes ver mejor este detalle en nuestra siguiente lección donde estaré editando esta imagen en Photoshop. Y chicos, enhorabuena por llegar hasta aquí. Bien, enhorabuena por aceptar esto. Desafiante, por continuar, por no rendirse, por mantenerse enfocado. Estoy demandando que después de terminar este dibujo, tu percepción y tus habilidades de dibujo mejorarán, estoy seguro de esto Bien chicos, así que pasemos a la siguiente lección donde estaré editando esta imagen escaneada en Photoshop. Así que cuídate y nos vemos la próxima vez. Gracias chicos. Adiós. 21. Wolverine Parte 19 Ajusta el dibujo en Adobe Photoshop: Hola chicos. ¿Cómo van, chicos? Tengo el Photoshop abierto aquí, y he agregado la imagen de un anillo que acabamos de dibujar, y escaneé la imagen en alta resolución. Veamos cómo se ve. Como pueden ver es a 200 I. Aquí está el tamaño y los píxeles. La imagen es de buena calidad. Por lo general, si tuviera que trabajar en pintura digital, por ejemplo, si finalmente lo tuviera ahora mismo, usaría un 300 DPI lo que hace que la imagen sea más grande en la materia de resolución, hagamos clic en K. Se puede ver que es más grande ahora en la resolución es mejor. No obstante, para un dibujo básico, está bien. Si solo lo vas a usar para Internet, puedes dejarlo a 200 DPI. Eso está bien. Volvamos al tamaño de la imagen año para mostrarte los detalles de la resolución. Puedes dejarlo a 200 DPI si eso se ajusta a tus necesidades. Si está bien para ti. Pero lo voy a mantener a los 300 DPI. ¿Bien? Voy a guardarlo en 300 PI. Es necesario saber que esto varía. Depende de sus requerimientos, de sus necesidades. Aquí está el dibujo original, escaneado a lápiz. Las líneas de lápiz originales. Vamos a hacer algún procesamiento sobre esta imagen para hacerla más interesante. Hay dos métodos que suelo hacer, que son los niveles. Puede hacer clic en Control L aquí mismo. Se pueden ajustar los niveles. Se puede hacer un encendedor y ajustar el espacio en blanco. puede ver que le da un contrato de mayor interés al dibujo. Tienes contratos muy bonitos para el dibujo. Esto va a estar bien para mí aquí mismo. Bien para mí. Si lo prefieres, puedes venir aquí a los ajustes de imagen o imagen e ir a la primera opción, brillo const, que es similar a lo que hicimos con niveles en maldición No uso mucho la construcción de brillo, realmente no la uso , aunque es una opción interesante si quieres usarla. Pero todos ellos prácticamente te darán resultados similares. Harán que tu dibujo se vea más interesante. Entonces puedes usar niveles de construcción de brillo o curvas. Usa alguno de ellos, ¿de acuerdo? Está bien, en realidad no te mostré aquí las curvas. Pero puede ajustarla moviendo la curva aquí mismo. Se ajusta a medida que la mueves. Puede ser bastante intenso. Ten cuidado con eso, ¿de acuerdo? Puede ser muy intenso. Además, considera el resultado que quieres lograr. Esto está bien para mí aquí mismo para mantener el dibujo de esta manera. Puedes seguir adelante y guardar el dibujo si quieres. Si quieres trabajar aún más en los personajes, puedes usar la herramienta pincel con blanco seleccionado en la maquinilla de afeitar. Bien, no me gusta usar mucho la navaja. Prefiero usar el pincel blanco para eliminar cualquier suciedad que encuentres en el dibujo. Y recuerden chicos, aquí estoy usando un ratón. No soy una tabla gráfica. También se puede ajustar el tamaño de la brocha con las teclas de corchete cuadrado. Presionas C para la herramienta de recorte, puedes ajustar el tamaño del marco de acuerdo con el dibujo de caracteres que acabas de hacer. Entonces estos son algunos ajustes básicos que puedes hacer en Photoshop chicos, estos son algunos ajustes básicos. Eso es. Con esto, concluimos el entrenamiento desde el fondo de mi corazón. Realmente espero haberte ayudado a dibujar este personaje complejo. Necesitarás muchas técnicas, pero el pulso en esto no es lo que estamos acostumbrados a hacer. Pero con este dibujo hecho, puedes agregarlo a tu portada de Facebook y definitivamente será rojo y recibirás muchos likes y generación para tus amigos. Bien, muchas gracias chicos, y eso es todo. Agradezco sinceramente su compañía. Espero sinceramente que te haya ayudado a entender mejor la anatomía de un personaje cómico en una pose compleja y moribunda en perspectiva. Eso es lo que hicimos y eso es todo. Yo estoy aquí. Si necesitas algo, puedes enviarme un mensaje. No dudo en ponerme en contacto. Estoy realmente aquí para ayudarles, chicos, para ayudarlos, y estoy a su disposición. Gracias una vez más, y nos vemos a continuación. Adiós.