Trucos y consejos para crear páginas de cómics con herramientas digitales | Damien Barban | Skillshare
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Trucos y consejos para crear páginas de cómics con herramientas digitales

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Presentación

      0:38

    • 2.

      Creación de página completa parte 1 1

      30:59

    • 3.

      Creación de página completa parte 2 2

      43:32

    • 4.

      Creación de página completa parte 3 3

      29:58

    • 5.

      Creación de página completa parte 4 4

      31:41

    • 6.

      Creación de página completa parte 5 5

      43:17

    • 7.

      Creación de página completa parte 6 6 6

      42:28

    • 8.

      Creación de página 7 7 7

      35:43

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

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Estudiantes

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Acerca de esta clase

¿Quieres muchas explicaciones, demostraciones y consejos para ayudarte a crear tus propios libros de cómic? ¡Este curso es para ti! Encuentra en este curso varias horas de consejos que te daré mientras creas páginas de un libro de cómic. En blanco y negro, o en color, este curso te dará las herramientas para utilizar mientras usas Clip Studio Pint, o cualquier otros softwares creativos.

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Damien Barban

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Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Presentación: en estos videos, les voy a mostrar un par de horas de creación de páginas de cómic. Todas estas páginas se hacen para un libro que viene, y estoy dando paso a paso todos los consejos que estoy usando para crearlos. Te voy a contar las posiciones de los cuerpos. Uso de poco profundas, valores de gris claro, tamaño de los marcos, ajustes de página. Todos los ejemplos se comprometen a darte algunas ideas sobre cómo puedes crear tus propias páginas . Espero que aprendas consejos muy interesantes, Khalfan. 2. Creación de página completa parte 1 1: en este nuevo ejemplo, te voy a mostrar cómo crear personajes muy grandes en medio de la página. Puedes trabajar en esa página sentada cuando quieras darle alguna importancia a tus personajes . En la historia de este cómic, esta página está presentando dos condesa muy importantes, um, primero secándose a su captura como lo estoy haciendo aquí. Ah, para demostrar que porque se trata de dos hermanos y se les presenta a la multitud sobre es muy importante mostrar que hay iguales estamos consiguiendo el tamaño. Basta con demostrar que una no es más importante que la otra. Esto es puramente una cuestión de página sentada, así que estoy secando boceto. Este es el dibujo normal, y luego verás que sería más fácil hacer el pensamiento. Wow. Se dibujan las líneas principales de las culturas. - Entonces empiezo a tinta estos personajes que ya conozco bastante bien. alto 12 entraba en las líneas específicas que harían que esto capturara más vida. Y, por ejemplo, éste tiene ojos amplios y está sonriendo. El otro tendría honorarios diferentes. Yo maestro incluso no están expresando algo fuerte amor no muy feliz, no los resultados que sólo neutros. Pero aunque seas capturas naturales, tienes que crear un personaje con cuándo lo harás. Cuando caminas en tus guiones. Tu escenario, tienes que decidir cuál es la actitud principal del personaje. El personaje. Es como cuando decides crear Reveal, escribe el libro, Tienes que crear realmente personaje con personajes humanos, emociones tomadas, y esto tiene que ser multado y puedes encontrar una y otra vez en todas las páginas este especie off personalización en este personaje. Entonces en este momento sólo estoy haciendo la cara. Siempre hablo de ser la cara de estos personajes porque lo que es más importante e incluso es lo mismo en la realidad. Cuando conociste a alguien por primera vez, no te olvidas de sus pies. Olvídate de su rostro y de los ojos. Y es por eso que esto también es muy importante cuando te encarcelas a personaje por primera vez en una página de tu cómic. Para ser muy darle mucha importancia a esta primera presentación, porque esta es esta primera presentación que le recordaría a la memoria si eres tu lector así que estoy solo usando un estilo de entintado muy simple, que es que estoy dejando mucho fuera espacios en blanco no apagado y solo poniendo negros en zoom o áreas importantes como detrás de gorra y también drenar los detalles más importantes, como los cinturones y algunas otras cosas en las cláusulas. Pero no usaría la eclosión. Es de locos. Este tiempo de dibujos que lo hará Ah, no se puede , por ejemplo, dibujar este marco de cómic con muchos partidos y no usar esto en todos los marcos. Tienes que conseguir algo muy barba en este tiempo usando y tener cuidado porque podrías sentirte atraída. Yo el Eid e off cambiando tu estilo y probando algo diferente. Podría ser bueno, están locos. Podría ser como silenciosamente tu y lector. El tipo al que estaba leyendo un cómic de repente puede encontrar que el estado cambia y cosa que hay otro artista que Cynthy trabaja en el comité. En ocasiones algunos estudios de playbook están trabajando con varios artistas, y esto es completamente no por todo el mundo. Ese es el estilo puede cambiar. Pero si se trata de los mismos dibujantes y artistas, ¿ como sea que llamen? Ah, ¿quién se supone que dibuja dibujos viejos? Trata de mantener algunas cosas en la mesa. No intentes algo como si estuvieras en el laboratorio y trataras de hacer experiencias , porque hazlo antes o después de trabajar en un proyecto que cuando estés trabajando en tus ganancias en proyecto, intenta mantener el mismo Stein porque incluso tu televisión podría encontrar algo raro en cambiar a Stein y se te podría pedir que reduzcas alguna ilustración. Así que ten mucho cuidado. - Entonces aquí estoy secando el personaje de Siegen. El trampas en Wish skin full es porque acabas de dibujar un personaje. Apenas acabas de terminar el 1er 1 y manejaste el otro. Um, uno de los errores que se podría hacer es dibujar al segundo personaje con actitudes muy similares como el 1er 1 porque simplemente te acabas de dibujar en ti que son de más felices de trabajas. Acabas de hacer el 1ero Y podría ser un error si dibujas el personaje Cygan, Sir Territo Prisión en la página con la misma actitud en el mismo sitio y la misma emoción . Um, ten en cuenta que hay que trabajar en cada personaje, pero cada personaje tiene que mantener su on emoción en su propia personalidad, Así que traté de dibujar este. Nosotros que somos más tímidos, grandes, más mierdos. Entonces no sonríe como el 1er 1 y traté de expresar la diferencia entre estos dos personajes. - La diferencia con el blanco y negro también puede ser buena cuando se quiere separar estos dos personajes, incluso si realmente eres tumba, Expiración uno está soplado, el otro tiene pelos negros y así sucesivamente. E incluso en el Clovis, uno lleva ese más cercano, y el otro tiene, sí, zonas negras en él. Por lo que se hace todo para hacer unas separaciones muy visuales entre estos chicos. Entonces cuando estabas dibujando en blanco y negro como lo estoy haciendo aquí, podría ser un punto muy fuerte hacer dos personajes muy diferentes a uno de lo otro que tienes que usar muchos trucos como este para crear tu historia, tú no puede correr el riesgo de dibujar. Se suponía que varios captores eran diferentes, pero de hecho caen de una manera muy similar. Esto es lo que puede ser molesto cuando lees. Manya el manga Stein es muy común de ellos en Llegar a otro fuera de curso. Este sería un gráfico pensar que podría ser fácil de dibujar porque esta cosa muy e interesante, potente pero podría ser fácil de dibujar, incluso alguien usando muy el resultado dejó contornos y no yendo demasiado detalle que él podría hacer que en algún momento se confundieran. Pero quién está arruinando las cosas es un problema que podría pasar si tienes un pueblo de gráficos muy simple que alguien, pase lo que pase. Trato de marcar la diferencia entre personajes. Si estás en este problema, tratando de crear esta diferencia con diferentes cláusulas. Y tal vez los dos personajes tienen diferente tamaño, ojos diferentes y pronto jugando con todas las actitudes físicas y puntos físicos para crear lo más diferente posible nuevamente tiene un like que hacer en este cómic libro. Y usando valores grises, también, aumentan los tres personajes en la atmósfera de este cómic. Eso se puede ver entonces, sólo jugando con gris, y va muy bien gradientes de brecha. Te estoy poniendo capa gris muy amplia y solo agregando unas sombras en blanco y los colores claros claro claro en la página para luego volver con unas líneas muy delgadas. Por ejemplo, los huesos de este personaje en agregar líneas blancas en los aires en la cara muestran que es bastante joven. Sabemos que no son cabellos blancos como si fuera viejo. Por lo que todos estos detalles hacen que los personajes Cleary. ¿ Cuál se supone que es, entonces el toque final? Esta cámara de esta página es los últimos detalles, como los colores de la cosa es muy importante, aunque dibuje en blanco y negro para marcar la diferencia en explicar que teorías varios gametos de colores, y juegas con diferentes valores de gracia para hacer estos valores bajo estables. Aquí está usando Black Cloud es, Pero no estoy usando un negro completo porque aunque alguien esté usando cruces negras, impulsa en la realidad alguna diferencia usada. Simplemente tienes un Andi negro permaneciendo en tu página que tiene varios gradientes, y tienes que entenderlo y usar esto para que esto sea más realista. 3. Creación de página completa parte 2 2: ahora para dibujar una nueva página. Este está compuesto con varios personajes y con mucho más detalles. Esto hace que a veces el trabajo sea bastante difícil, y es por ello que el paso de boceto es vital. Sin éste, puedes caer en errores como dibujar personajes pequeños, un personaje de peaje y tener algunos problemas en arreglar todo eso. Entonces el primer punto es dibujar el boceto Muy ref boceto, que solo mostraremos el tamaño de cada personaje presente en la página y de ahí camino se pueden reorganizar o trabajar más en el asiento y tal vez trae y cambios y mejoras . - Entonces ahora ya sé que es este personaje va a tener este tamaño, y ya puedo empezar en los detalles. Pero esto es importante tener el primer personaje que se caiga correctamente, porque aunque tengamos todo el boceto fuera de la página, este contador va a ser el principal en el que vamos a basar la bebida de los demás. Déjame explicarte cuándo se haría éste. Entonces sabré perfectamente cuál será el tamaño de los otros. Por ejemplo, sé que el personaje que sólo está siendo él a su izquierda o a su derecha no tendrá cabeza que tenga que ser más grande que la suya. De lo contrario, sabría que sería una especie de problema de proporción. Es por ello que también, esto es muy importante tener la primera impulsión que se completa y desde la que se basará el trabajo realizado en los otros personajes. Y ahí puedo ver que probablemente tendría que cambiar el tamaño de la cabeza de su hermano porque aquí tenemos dos hermanos y no estoy seguro de que sea yo vería tal vez, y tenemos que volver a firmarlo un poco. Pero estos son exactamente los errores en el problema que puedes tener mientras bebe tus captores en página lo mejor. Cuando tengas nueces suficiente certeza de tu tiempo gráfico, tendrás que dibujar algunos bocetos más anticipados y ser muy, muy precisos en esto. Kich en lugar de mí, ¿dónde tienen justo durante los renacimientos atrapando, yendo enderezado drenaje con tinta negra? Te puedo decir que eso fue beber con el papel normal y no cosas digitales. Todavía tablillas. No sería tan ligero en este boceto. Voy a estar mucho más decorar. Y esto es de hecho, no es mostrar que es muy sencillo dibujar después. Muy sencillo. Si necesitas tener un salto mucho más preciso, esto es exactamente lo que tienes que hacer. No quemen estados. Si tienes que ser más, debes ser más lento en este boceto son entintado. Uh, la velocidad que te estoy mostrando no es la velocidad que tienes que ser. Absolutamente. Podría ser bueno o no probablemente y mal en ser tan rápido, porque probablemente me falta algunos detalles interesantes sobre los hombres hacen armar anuncios en mi bebida que lo que también trato de resolver. Yo estuve allí un poco de tiempo para dibujar estas páginas. Yo quería dibujar una de páginas, y el valor fue muy corto en el tiempo. Por lo que produje un giro al estilo de dibujo que me puede permitir dibujar en cantidad y calidad suficiente para no dibujar los personajes que está detrás del principal. Nuevamente, estoy tomando a los personajes Andrew previamente, para crear éste y asegurarme de basar el lado de su personaje y del otro y asegurarme de que esté loco en fuera de proporción, después sólo asegurarme de que este no es demasiado pequeño para el dedo del pie, y el problema puede tener también cuando no lo estás teniendo que tener para dejar caer represión podrías conseguir Podrías ser muy bueno en proporción de bebida para un personaje que cuando dos o tres personajes y el mismo marco van a tener más dificultades porque tienes mucho más elementos que tomar en cuenta. Por lo que ahora tendrás que ser para droll lentamente. Y aunque tengas que volver a un boceto más detallado, tienes que hacerlo. No trates de acelerar y Diggory's para hacer muy extraño drenaje con fondo de diseño de personajes que parece más alto que los personajes en primer plano. Tómese tiempo para entender las posiciones para los fondos redondos y pronto para ayudarle en eso. Si tienes dificultades reales para hacerlo, puedes sacarle fotos a un par de personas en la calle. Todos algunos amigos de lo que sean los miembros de la familia y les piden disparar para posar. Uno está frente a ti y en otros detrás de ti. Toma una foto y pones la imagen en tus bebidas después y usas el dibujo de capas. Es como simplemente usar una imagen, también. 22 dibuja a sus captores y sólo para encontrar un hábito fuera de drenar personajes con diferente posición en el espacio. Segunda dimensión cuando dibujas podría ser difícil de entender. Entonces esto es un hábito, y no hay cosas mágicas con las que dibujar correctamente que tengan que trabajar a partir de esto para que esto sea más fácil. Denniston. Entonces bien, yo soy no. Me siento bastante bien con el costado de su cabeza y puedo agregar detalles. El que importa, trabajando con detalles y ahora a partir de este extremo , um, supone dibujar el resto del cuerpo cuando la cabeza es bien proporcionada que el resto del cuerpo no debe ser, no son para hacer. En este caso, terminé con el contorno del marco. En ocasiones podría ser muy útil dibujar primero los personajes y luego dibujar el marco en el último como última cinta. Simplemente porque a veces no estamos seguros de hacer las proporciones que tendría el personaje al final. Entonces tal vez cuando terminas un marco, reducirás. Aumentas el tamaño de los personajes antes de dibujar el marco para que puedas empezar con marco de bebida son marco de bebida al final. Ahora estoy drenado. El último personaje de esta página, es muy importante. Es una princesa y es un papel muy importante en esta historia. Por eso haré muy grande a este personaje y sacando todo el lugar del de la de la playa. Casi toda la página está dedicada a la presentación de este personaje. Estoy usando un estilo de dibujo muy sencillo aquí, pero lo haré. Esta publicidad usando este marco no es lo que es. No es problema si haces a este personaje muy grande y dentro del movimiento, el movimiento de la cabeza de la historia del brazo de la mano y será muy importante. Es por ello que cuando dibujas su gran carácter en tu página, tienes que asegurarte de que los detalles sean correctos. De verdad estoy trabajando en la mano. Tenemos probablemente otros detalles que volver a trabajar porque no estoy satisfecho y más, el personaje es más grande en el puente, más predeterminado y anatómico. Estas proporciones serán visibles, así que asegúrate de que cuando decidas usar un personaje grande en tu página, asegúrate de pagar más intención en las cosas que podrían estar locas. tal problema en cuando el país está dibujando muy pequeño son menor fama. - Entonces estoy usando los grandes fracasos para completar para sentirme en crear atmósferas. No estoy eligiendo colores aquí otra vez en todos para crear este fondo. También, que podría representar tipo de castillo que no conocemos exactamente, y tratar de crear un fondo que sea que deje al lector la venida. Imagínense ocho. Dónde podría estar atrás y puedes hacer páginas venideras con muy muchos detalles sobre todo . Eso es, uh, no tiene nada que imaginarlo. A mí me gusta dejar algunas partes en la página que son sólo un boceto de algo. Y la reducción usa en la imaginación, también, ya sabes, para entender lo que es ser personaje, Um, es bueno dejar que el lector utilice su imaginación para completar algunas páginas. Esta es una especie de participación del lector, y podría ser bueno para él tener su propia comprensión y crear su propio trasfondo y dejar que su imaginación juegue un papel en la historia. Cuando dibujas en blanco y negro, tienes que jugar mucho con las luces. La luz será muy, muy importante si quieres aprender más que luz y uso de la noche y sugerir que estudies fotografía. La fotografía es una en el arte que se basa principalmente en el uso de las luces. Un cuadro muy bonito, sobre todo en publicidad de marketing, es que habría trabajo hecho con luces, no sólo con cámara. Puedes comprar una cámara muy cara si lo eres. Si eres que en usar las luces, tendrás para mí una buena foto. Pero alguien estaba usando la luz y entendiendo cómo funcionan los derechos hará un trabajo enorme, hermoso y esta comprensión de la luz podría ser también te interesan ya que podría ayudarte a hacer a tus amigos mucho más poderosos y con más intensidad y esto teniendo más comunicación que probablemente sea más precisa y conmovedora corazón. El pueblo realmente se acerca más 4. Creación de página completa parte 3 3: en este ejemplo, voy a mostrar cómo puedes crear una especie de efecto off. El personaje principal en esta página está haciendo un paso adelante cuando quieres que este efecto esté ahí importante en tu narración. Aquí puedes crear que varios marcos diferentes y haciendo el mismo tamaño para estos cuatro marcos. En primer lugar tenemos un paso adelante. Entonces tenemos otra vez mirando a do jovencito a partir de este momento en adelante, y tenemos una especie de cambio. Ah, va a estar muy triste para él porque en la historia este joven, está siendo rechazado. Consideramos, y es un voluntario para ser rechazado. Entonces primero deshaciendo el entintado se puede ver ya en do en esas capturas que se creó algo que es muy áspero. Casi no hay detalles, y podría ser difícil de entender. Andi, es por eso que tal nivel de boceto no puede ser trabajo no puede funcionar si solo le damos esto a un dibujante a un tipo que se supone que debe hacer el pensamiento de la página. Cualquier anarquista que haga el podría ser una gran pérdida con tan pobres detalles. Entonces ahora esto no siempre te está mostrando realmente cómo puedes empezar de nada a más. Ah, trabajo profesional. Para que puedas jugar con las sombras de fondo para mostrar la diferencia entre el primer plano y el fondo. Siempre funciona hacer así, y estás destinado a agregar demasiados detalles. Y ahí se puede ver en el segundo cuadro cero res lo nuevo digo se puede ver la pierna moviendo las cosas más jóvenes. Por lo que ahora estoy tratando directamente de nuevo la creación de este rostro de esta persona mirando a este joven Ruiz Ah, va a ser rechazado en la historia de nuevo. Tienes dos formas diferentes de en estos marcos porque los amigos de Bill con Fitz tienen que ser muy ligeros en los detalles. Sólo tenemos una parte de que está lleno de campo con negro, mientras que el enfoque en la cara, que es un cierre muy fuerte sobre los ojos, tiene que ser más intenso. Podemos agregar más detalle, hacer en los ojos, la nariz, los pelos más enfocados en la cara más. Tienes que ser realista. Si no estás tan descansando para comer, realmente no importa. Pero para el rostro es muy importante porque, como dije en el video anterior, la emoción se está comunicando vía los sitios sobre y posición de los rostros en los ojos. Y así así puedes subir este tiempo de captura para decirte simplemente no tienes una visión general del trabajo que estás haciendo, sobre todo aquí que estoy haciendo el pensamiento de los herederos y es muy importante hacer. Notas. El demasiado confundido por las líneas condujo para este kitsch y otra vez más importante o problema punto más difícil. Evaloras su cuando tienes que dejar de hacer en King el punto donde sabes que podría ser suficiente. Es si te haces la pregunta si esto es lo suficientemente eficiente, cuando quiero decir eficiente significa que si entendemos lo suficiente de qué se trata todo camino sabemos que tiene una cerveza. Tiene pelos negros, está con triste y pronto en esta cinta, puedes estar seguro de que bastaría entonces, después de eso, si añades algo más solo para completar parte estética del sueño ahí, hay cualquier cambio entre estos dos caracteres. Tenemos la razón Youngberg Yoon Boy, que está avergonzado, y está mirando al viejo. Y tenemos este tipo de intercambio y probablemente podamos locos en cualquier texto, cualquier diálogo. Podría ser suficiente para crear esto. El de los marcos y eso es todo. Simplemente puedes jugar con las emociones comunicadas. El final son las bebidas. Pero si juegas con esta emoción, tienes que asegurarte de que los ojos de estos dos personajes caigan lo suficientemente bien para que la emoción sea entendida correctamente por el lector que viene. Entonces me dirijo, como les muestro en videos anteriores. Algún ejemplo. Cómo se pueden utilizar los valores de grado, también, UM, dos detalles y a y alguna atmósfera global. - Aquí podemos jugar con la diferente posición de la luz, a veces a la izquierda, a los derechos de la parte superior del marco en la parte posterior del marco se puede tratar de posicionar. Se trata de un lugar diferente sólo para el amortizado el de la historia. No descubras que tienes que estar completamente dentro de la realidad, y la fuente de luces en el mismo lugar están, también, también, para estar atascado en alguna consideración de la realidad. Haz algo así de divertido, y está haciendo marcos teniendo mucho toque. No hay que respetar las reglas físicas y de realidad más antiguas. Hacer algo realmente cosa y agradable de ver en este ejemplo. Seguro que una nueva una nueva página comenzó desde el principio. Están en la discreción de entrenamiento entre Eun Boy y en adultos. Están discutiendo Advance algo, y tenemos que enfocarnos en la importancia de esa ejecución. Se puede ver de nuevo esas emociones. Son importantes, como dijimos, y se puede jugar con Aib Rose y las sociedades dis ites. Perdón en los ojos y la dirección para meterse dentro de la casa. Todo es muy importante, sobre todo cuando estás enfocado en los rostros. Este es un muy buen ejemplo de dibujar en y página que son estos cabrones Onley sobre la discreción y las emociones. Ahora estoy haciendo el pensamiento la página. Hay algo que hay que considerar cuidadosamente cuando se tiene un realmente aparece ese boceto donde se puede entender la emoción y sabemos lo que está viejo fuera. Asegúrate de que pensar no está destruyendo todo porque a veces demasiado se enfoca en la técnica de la banca y Diggory para perder algunas expresiones. Um, esto es muy importante para mantenerse en esta emoción que tienen dibujo primer lugar alguna vez. Estás haciendo el boceto en emociones que no se encuentran fácilmente, y lo puedes encontrar cuando haces el pensamiento. Esto también es materia fuera no sólo técnica sino también sensación de rebotar cuando dibujas algo con tinta negra. Y no importa si se trata de cinturones usando un bolígrafo o un pincel. O noble cepillo nuestra China en consorte, tienes que sentirte muy cómodo con el tour usando, y te sentirás cómodo en la medida que realmente puedes volver a prisiones la emoción que quieres comunicar a través de tu secado. Tenemos aquí otra vez algunos detalles, como los pelos negros para dibujar en me gusta usar en come taking Eso no es perfecto. La perfección es algo que no se debe buscar, porque podemos decir que es perfecto para todos. No se puede complacer a todos. Tienes que encontrar el estilo correcto. No veo que la montaña nueve sea perfecta porque justo mi tiempo de gráficos, sé que suficiente gente le gusta lo que estoy haciendo, y esto no es para mí. Tienes que estar ubicado entre la técnica y el ajuste artístico, porque el 1er 1 que necesita estar contento con el trabajo, eres tú y pero trabajas para los demás. Por lo que todos, nuestra gente para cortejar nueva dirección también tienen que encontrar algo agradable y agradable y tener que gustarle tu trabajo también. Pero al final no puedes complacer a todos. Entonces tenemos que hacerlo. Encontrar este tiempo no te está tomando demasiado tiempo sólo porque algunas personas te dijeron que tuvieras más detalles. A veces la pelea entre el editor y el artista sobre editores en algún momento en algunas cosas con deseo el artista no está de acuerdo. Entonces cuando tenemos tal situación, podrías hacer que el artista embolsando en la creación fuera de sus páginas on Trate de hacer No, horrible en esta trampa porque si son Justice Bergen, su muy introvertido en su artista seis veces realmente podrías hacer el proyecto grande, realmente más largo de lo esperado. Y podría ser una trampa peligrosa, sobre todo de la fecha límite para respetar Así que dadas las mentes, eso es lo que es más importante es tu trabajo y cómo te sientes con este trabajo. Y está bien, tal vez algunos marcos podrían ser rehechos se mejoran. Está bien, pero tu Rafic Stein, tu nivel va a mejorar todos ellos tu vida y solo puedes dije OK cuando sería lo suficientemente bueno, voy a publicar mi trabajo. Ahora tienes que estar a prueba. Consigue tu trabajo muéstralo a la gente. La gente necesita trabajar en serie. No esperes a ser la mejor conferencia. Probablemente nunca sucederá. Porque ¿quién puede decir que alguien es mejor que otro? Aunque tengamos a alguien con un trabajo bastante malo, podrías incluso encontrar gente. Nos encanta su trabajo fuera de curso. Tienes que estar para pescar e hizo lo mejor que pudimos. Pero no esperes dedo arriba el mejor poquito del mundo para publicar trabajo. 5. Creación de página completa parte 4 4: esta nueva página, estoy mostrando nuevos, diferentes personajes discusión con el con los demás. Cosas tiempo. Algunos están sobre la mesa y están tomando su dura decisión. Entonces hay que sentir la presión cuando la yo te entrené bien para tomar una decisión. Su. Lo que hay que dibujar primero en el boceto es el principal y el entorno y la entrada principal de los personajes, y hay que jugar con el zoom. zoom durante la discusión porque cuando conducías a la gente hablando, tienes que hacerlo. Esto es muy aburrido. Si no cambias el tamaño de los personajes realmente jugando el zoom, alejar cambió el ángulo de la cámara todo lo que eres camarógrafo y volteando de nuevo los países. Yo estoy empezando el pensar Así que el pensamiento. Entonces aquí traté de hacer esto muy ligero no ir a demasiadas cosas porque tenemos Broadview fuera de la gente en la mesa no pierdan demasiado tiempo durante cosas muy importantes como en la nube son cosas que son muy no importantes otra vez viene. Realmente se puede enfocar en las líneas principales y entrenado para encontrarlo tomando que me permitan dibujar tantas páginas como sea posible. Entonces lo importante es el movimiento y la proporción de los condados. Entonces suficientes detalles para que las capturas sean realistas pero no demasiados detalles al punto de que no agregará ninguna cosa grande a mi narración lo suficiente como para que la historia sea clara y agradable de leer. Entonces el punto más difícil aquí es drar los personajes que está respetando las mismas proporciones que los personajes que está sentado a un costado. Um, ya platicamos sobre este tema en una vista previa que cuando dibujas varias capta el que Neil algunos otros hay que respetar proporciones. Esta captura te va a ayudar a dedo del pie a hacer muy buena proporción. Pero de nuevo, si eres boceto se hace muy toscamente, puedes solo en una vista de proximidad de las proporciones. En breve, si no estás sentado sobre proporción, puedes hacer algún boceto aún más preciso. Pero tal vez sería útil aumentar el tamaño de la cabeza y conseguir esto, uh, para obtener el tamaño del cambiado. De acuerdo, ahora, este es Este marco está casi terminado en este momento. No me dieron ningún problema de proporciones. Podemos ser más. Dibujará más. ¿ Quién tendrá cierta temperatura en el tráfico? Graphic es asesinado. Entonces aquí solo estoy terminando algunos detalles de este personaje, y se puede ver que como tenemos la visión amplia de estas personas arbóreas, no le estoy poniendo más importancia. Uno están en otro hay una línea lo que significa que el sombrero fuera igual importancia en este marco e incluso son iguales. Tienen que tener el mismo grado de detalles, no uno con muchos detalles, y los dos de los que tienen el reporte detallan etiquetas. Por lo que también hay que encontrar el equilibrio entre las razones de la forma en que somos Inc. En los momentos en los que puedes enfocarte más detalles. Va a estar en el foco en los rostros Onda y los puntos que quiero contarles. Aquí él Ahí es cuando haces tal trabajo. Tienes que hacer que estos personajes se vean como lo que has visto los marcos por encima del marco de arriba y en las páginas anteriores, porque esto es muy puedes ganar algún tiempo en dibujar en segunda línea, pero puedes haber tenido problemas en tu cuentacuentos si no reconoces quién está escogiendo al vientre porque todos los personajes son muy similares porque no agregaste suficientes cosas son suficientes cosas que las harán diferentes. Así que asegúrate de que cuando dibujes un físico, el aspecto físico del personaje, que haya suficientes puntos que lo puedan hacer muy fácilmente, uh, nivel muy limpio. Asegúrate de que sabes, gobernado estos tipos es porque si estás muchas páginas fuera de discusión al final, no puedes el lector. Otro consejo, te puedo decir, es esconderte. También regularmente el boceto en para tener una visión general, amplia visión general de tu página en esta muy importante para elevar el baile con áreas blancas y negras por aquí. También, estoy dibujando el perfil de este personaje, y esto proporcionó a miss nuts todos los rasgos. Cuando hablas de cuando quieres expresar algo muy específico, no tenemos que sentir que este personaje que estoy durante aquí le está dando la espalda a otro personaje sólo porque lo hacemos así. También tendrás que dialogar para hacer esto bajo estable, claro, pero asegúrate de que cuando dibujes a la gente a discreción, tengan dos abiertos lo suficiente porque si están disparando la boca y drenando a la gente no hablando . Sería difícil entender que se estén hablando entre sí. Son cosas muy, muy pequeñas. Podría no ser nada con estos. Las cositas, más pequeñas cosas y coser todo se sumaron a todo lo que está haciendo tu cómic diferente y más eficiente. También puedes jugar en las emociones muy positivas de los personajes y el equilibrio entre las emociones oscuras y las emociones positivas re como aquí podría también, y algunos puntos a tu historia. Y no te quedes en el mismo nivel de emoción cada vez que Major capturó vivo y cambiando sus emociones. Ahí los chicos muy contentos y podemos ver su mano justo delante de su torso sobre lo podemos ver está muy emocionado. Y esto es importante que el movimiento esté mejorando la emoción que está sintiendo, - y para completar esta página, estoy agregando algunos graves de Eller. Estos valores también son importantes para expresar diferentes emociones. El cabello negro como y tienen aquí Justin se está enfocando en la gente pensando que es como si estuvieran en problemas en sus mentes o hay algo intenta manejar, entonces cuando vas a dibujar cuando le agrega un gran valor al chico que ha sido libre la gente estará en algún color claro, no valor de luz fría. ¿ Algo claro? Por supuesto, se puede jugar con esta regla muy sencilla. Oscuro es que las emociones y los noventa emoción positiva. Podría ser tan sencillo, pero funciona. Realmente funciona para que puedas jugar con sencillez. 6. Creación de página completa parte 5 5: ¿ No viste el video? La creación a partir de una página de libro que viene? Estos videos te van a mostrar cada paso de la creación de una página de cómics. En primer lugar, comenzamos con Fast Sketch previamente en muchos videos. En este curso, cuando tienes un hábito de caer, no lo eres. Puedes permitirte hacer bocetos de captura muy rápido te. Si te dibujas, estás haciendo el pensamiento y sabes cómo trabajas tú mismo para que simplemente puedas dibujar rápidamente. Uh, los marcos, como lo estoy haciendo aquí y solo secando posiciones y bien será texto. Y luego puedes cecina empieza a dibujar en detalles. Esta técnica y mostrarte es probablemente las técnicas mawr rápidas para dibujar. Significa que estoy bebiendo directamente con el tell. No es dibujar sobre papel porque realmente lo quiero. Dos. Condujo tan rápido como página personal y seguir al paso donde estoy dibujando con papel y escaneando y limpiando el escaneo con pie de tienda y luego pasar tiempo sueños son pasos previos . También será diferente si te metes en la página con la China y luego tienes que escanear el papel y vino el papel sobre la tradición ahora para ser rápido. Solo estoy dibujando directamente en mi software. Te mantiene la pintura. Entonces lo voy a Inc en la capa y voy a añadir algunos. Me pregunto colores en su próximo libro, él sólo haciendo grandes valores. Pero estos valores grises están respetando algunos roles porque de una página a otra, hay que encontrar el mismo universo. Por lo que ahora estoy pescando para dro este boceto y luego pararé directamente la obra. - Yo estoy trabajando bien en los marcos, en los marcos de bebida aquí sólo estoy usando la herramienta normal. El balón de naufragio a eso no es más amable que algunos dibujan de manera diferente. Los marcos que dibujarán algunos artistas. Están a mano alzada, el enmarcado le dan la sensación de que es algo su natural que aquí Andi, no quieran tomar los riesgos de haber re enredado que no hay recta. Y para esta crema sobre todo, quiero algo muy limpio. - Entonces estoy empezando la parte de pensar en. Se puede ver que como dije al inicio de este video, cuando se sabe exactamente cómo se dibuja, no se tiene que ir a mencionar para detener, las cercas no funcionan. Sé exactamente lo que quiero y luego puedo empezar a dibujar directamente desde el pensamiento fuera curso, y probablemente encuentres ese consejo es en los videos anteriores cuando y hablando entintado, hay que respetar el tamaño fuera de los contornos de los personajes. Por ejemplo, aquí estamos en la cerrarla fuera del de la pandilla re hablando para que podamos usar leones muy pensados y trabajar en retenes en el alrededor de los ojos y lo muy enfocado en toda la expresión facial porque esta es la mayor importancia, para que podamos pasar el tiempo sólo haciendo esto. ¿ Persiguen? - puede Se puedever que acabo de añadir algunas partes negras en la cara. Es muy importante agregar negras, uh, uh, arias para dar más, uh, volúmenes. Pero si agregas esto en el primer fotograma, tendrás que terminarlo en los otros cuadros. Tienes que respetar el equilibrio apagado entre blanco y negro. Pero por todos los marcos de tu próximo libro ahora estoy empezando este segundo cuadro. Este probablemente no sea un buen ejemplo. Si quiero enseñar a alguien a dibujar en los detalles, pero se puede Esto también es un buen ejemplo para ver que cuando estás la certeza de cómo tiene contador se supone que es. Y cuando se tiene empate suficiente, se puede tratar Cree elementos muy complejos la mano nocturna y expresiones faciales. Las cosas es bueno saber que cuando has dibujado muchos hacia adentro, entonces puedes dibujar directamente estos detalles que se supone que son difíciles de caer directamente sobre tu papel. Esto es muy interesante verte drenar poco mejorando y sabiendo que eres más eficiente y al ser eficiente como dibujante, significa encontrar las técnicas que te permitirán estar dibujando más con mayor calidad de corte y dibujar más marcos cada día y tener una cantidad y la calidad. Entonces se puede ver que hay un escritorio y la muerte en el escritorio. Añadió yo. Alguna eclosión negra es muy importante como t a según lo que dije anteriormente, en el otro marco que siempre tenemos una parte de la imagen que tiene que ser negra. Ahí. Estoy trabajando en la pose de la corriente. Trato de hacer algo más vivo. No olvides que si ya tienes C, los videos sobre el movimiento plantea que el personaje, lo que está hablando tiene que tener movimiento en los brazos. Tienes que añadir siempre algún tipo de movimientos, y cuando alguien te esté hablando, lo harás. Si observas el postal, esta persona, verás un montón de momentos. Estos movimientos tienen que ser exagerados un poco, y es por eso que aquí sólo estoy tomando sus manos y el otro daño en la cadera y una mano delante de él. Por lo que cada detalle en un marco de cosa es muy importante para hacer la vida de tu personaje. - Y aquí, como he conducido a este personaje ya muchas, muchas veces, no puedo dibujar directamente la cara sin ningún boceto. Este es el punto donde cuando he hecho 100 de tiempo el mismo personaje que puedes dibujarlo así como así. Y esto es lo que también es muy interesante ver cuando se mejora tu habilidad como dibujante que se puede, uh, realmente ante los niños en las caras, expresiones y el universo alrededor del personaje más que el técnica. Porque al final, este curso está listo para darte muchos consejos y muchos consejos para finalmente encontrar tu propio tiempo gráfico y tener más confianza. - Al final, esto fue muy interesante ver que corregí la cara solo para asegurarme de que encaja con el personaje había caído previamente en los otros cuadros aquí. Y esto es muy grande con el libro que viene con el software Solo usa la herramienta de selección y mueve un poco el I. Esto es algo que no se puede hacer con unas técnicas de papel tradicionales. Entonces ahora solo soy un en pocos detalles que completamos este marco y de nuevo no se supone que gastes para abstenerte durante un fotograma. No olvides que para un cómic que es de varias 100 páginas, tienes que asegurarte de que no estás pasando demasiado tiempo en un fotograma porque tienes miles de amigos más que dejar caer. Por lo que evalúa la cantidad de trabajo, y algunos los más rectos a veces pueden decir aproximadamente cuántos amigables pueden dibujar en un día. De acuerdo, entonces ahora consigo que vuelva a aparecer mi boceto y vamos a trabajar de esta manera. De acuerdo, esto es lo que llamé la técnica perezosa. Muchos probablemente todos los ilustradores tengan una técnica perezosa. Simplemente significa que cuando no quiero dibujar un contador completo sobre solo usar las siluetas en secar un sencillo negro lo mismo en lugar del personaje en sí. De hecho, no es tan fácil porque podría ser difícil beber solo cuerda con se parece al personaje . Queríamos demostrar que esto a veces es más fácil de hacer así y sobre todo, estoy volviendo a añadir algunas partes negras en mi página. Y puedes usar estas técnicas láser no cada vez, porque de lo contrario tendrás en Lee personajes negros en tu marco eso es lo puedes usar vez en cuando, solo para encontrar de nuevo este equilibrio entre blanco y negro en una página. Entonces soy un regular al final de esta página, y eso no lo veo. Por ejemplo, el marco de previsualizaciones con el libro se cambió por completo en el último momento, decidió cambiar la posición política de la obra y empujar en la mano. A menudo es algo que pasó cuando dibujas. Cuando piensas en tu página, decides que condenar la vista de la mano fuera cualquier otro extremo podría ser mejor si cambias la posición de la cámara. Si puedo decir y es por eso que acabo de cambiar de estudiante Lee, la posición de este libro. Ahora el pensamiento está hecho. Voy a estar de acuerdo con los valores. Y esto es algo que soy la primera vez en tan tal mundo de la técnica. En el libro Woking dead coming, puedes encontrar un capítulo en el discurso un rebote, um, um, usando valores grises como la técnica de Walking Dead. Y de hecho, esto es sólo usar los grandes valores para cada fotograma y luego volver con algunas sombras y luces como lo estoy haciendo aquí para dar el ambiente. Yo entonces borraría grado que se pone entre los marcos. Y primero solo estoy jugando con las sombras y las luces, las luces. No quiere decir que sepa exactamente dónde está la fuente de las luces. Apenas el trabajo de Google, sólo un ambiente global y ponerlo. Entonces puedo volver a cada fotograma para en algunos detalles más, sombras poniendo el blanco en los ojos de los personajes y agregando algunos detalles adicionales , como cosas pequeñas. Deshacer cierra a los personajes, tal vez algunos detalles que hacen que sus cierres los envejezcan un poco. Y así Así que ahora se puede ver que estoy agregando algunas sombras en el costado de su cara y esa voluntad no puedo hacer esto y pasar muchas veces esto. Simplemente tengo que tener de nuevo en cuenta que tengo mucho trabajo que hacer. Entonces yo sólo agregaría lo necesario para que el marco sea lo suficientemente bueno como para decir, Vale, ya terminamos con este. Ahora voy a ir a la siguiente gratis. Entonces, de nuevo, esto es algo que tienes que hacer por ti mismo. Decide cuándo terminará tu amigo. Podemos fuera de curso, hacer todo algo mejor. Pero tienes que decidir por ti mismo cuándo está hecho y tienes que ir a la siguiente gratis. - Verás esa pieza por pieza. Teníamos algunas luces y sombras, y es hacer que el marco sea más interesante cuando estás trabajando para CNN Photo y así sucesivamente. Es antes para ser los colores fríos importan. Siempre es la materia de luz, y solo estamos jugando con las luces para agregar el ambiente. Y aquí bien, ya casi terminamos. Simplemente agregando los últimos detalles, el negro en el traje del personaje, y luego podremos alejar esta página y ver los resultados finales 7. Creación de página completa parte 6 6 6: Está bien. Ahora el discurso ya está listo para la creación de marcos. Por lo que necesito empezar con los marcos encendidos. Estoy creando una nueva capa y estoy agregando amigos, aunque no sea exactamente cabida como en el boceto. No importa en este boceto, con sólo algo muy rudo, también. Posicionar mis elementos, entonces las cosas atrapan me está dando más ideas, cómo enviar la página. Y entonces cuando sepa qué hacer, necesita cierta. Pero lo que tengo que hacer al final de este kitsch, entonces puedo directamente en vez de ha sido a tiempo para corriente esta captura en apenas empezar, um, um, crear los marcos y secarse. Entonces aquí otra vez, sé que es que conozco perfectamente a mis personajes principales así que puedo manejarlo desde cero directamente días en nada su si sé perfectamente cómo hacer mi personaje. Esta captura waas sin embargo útil porque tuve que tener primera visión fuera de la página diciendo y cómo puedo y qué tan bien posicionados los personajes. Por lo que tenemos diferente uso del boceto. Tenemos un uso normal. Este kitsch te permitirá tener un boceto fuera de la zanahoria gira a los personajes y caer con una capa. Construye este kitsch para dibujar el personaje y los edificios y paisaje y así sucesivamente. Ahora la noticia sencilla es solo para darte una idea amplia de qué cabeza Ryan, y porque ya eres cirujano de lo que quieres. Esto se pone simplemente confirmando lo que quieres, porque es como cuando haces un guión gráfico para una película, generalmente el director de cine te pide una historia, nariz sonó exactamente en lo que quieres. Pero a veces es claro para él, pero cuando veas tu historia, Pero se dio cuenta de que probablemente habrá que cambiar la toma porque lo haría, sería posible extenderse son habrá cosas que no encajarían con lo que quiere hacer, y o no ayudará en la comprensión de los de los guiones y probablemente hizo menos comprensible la historia. Entonces este es el mismo teléfono, tu captura y tu story board. En la próxima creación, tendrás que hacer esto invertible para ti y uh, ayudará para la creación fuera de tus enredaderas L negras. - Entonces aquí otra vez, estoy usando una técnica similar. Esto es algo que es muy útil pero tiene que ser usado con cuidado porque, como dije en el video anterior, solo puedes usar esta cita uncomillas técnica perezosa. No es tan perezoso porque podría ser difícil usar Suitt si no estás dibujando un secreto. Actualmente, te arriesgas a hacer algo que no tenga sentido en tu marco. Por lo que acostumbrarse a dibujar muy bien y que Tony personajes antes de empezar ensueño alfiler es Hay otra técnica. Es para aumentar esa emoción del carácter, toda la importancia del personaje. Puedes agregar cosas negras como esta. Dará más interés por su personaje como si estuvieras diciendo algo muy importante, por lo que los valores negros aquí simplemente no son estéticos Onley. Todo es también tener algo de importancia en algo que decían, Oh, son algo que se hace. Se puede ver que ahora sin soñar el personaje desde la cara. No olvides cambiar la vista de la cámara en algún momento del perfil de cara, y este cambio es muy importante para continuar algo algo que es muy dinámico no dibujes siempre un personaje con el mismo tamaño y desde la misma vista lo hará nueces te ayudan a crear las historias dinámicas re. - Y otra vez, este es otro ejemplo en la discusión. Yo quiero que estas dos personas hablen de los asuntos de uso de reserva, y por eso estoy jugando con cerca en los ojos. Porque cuando la gente habla en venir libro mi consejo, es estar más enfocado en los ojos que en la boca, porque la boca es sólo algo que está abierto y está cerca. El ojo es expresión, expresando más actitud, más emoción que solo matemáticas. Especialmente este Canadá tiene una cerveza grande, así que no vemos la boca, así que carajo está en los ojos. Sería lo mismo de esta página. Esta página es otra del mismo libro que viene, y ahora estoy empezando de nuevo desde una página en blanco al agregar boceto muy áspero, y jugamos en una vista diferente. Nuestro inicio con vista off. El personaje va a hablar de algo, y siguen siendo discusión entre dos personajes. Este ejemplo es muy interesante, como al igual que la página de previsualizaciones. ¿ Acabarás de ver una discusión? Podría ser muy difícil de representar en un libro que viene sin ser molesto, como si no fueras molesto sino aburrido, y no tienes que crear algo aburrido, y dependerá de la posición de los marcos y de lo que dijo en el texto y diamantes . Por lo que tendrás que hacer algo interesante y cambiar la posición de los fotogramas, la posición de los personajes y con el zoom, alejar a los diferentes personajes. Hará interesante la historia y mantendrá al lector y terrorista en progresar en la mirada. Se puede ver eso justo después de marcos drenados en negro sobre desagüe. Este primer capitán ahí se puede ver de nuevo eso queda, ya sabes, cuenta perfectamente dura se tiene que dejar caer porque no tengo un kitsch muy preciso. Pero es el caso. El caso. Entonces empezar a borracho y, um, también volteó mi página pedacitos a permisos de software para escribir en página. Si no es el caso, tal vez digas que se puede girar y te ayude a dibujar el camino unos. Esto es lo importante también a, porque también se puede escuchar hacer el boceto más adelante. Ah, más invisible porque si hay demasiado detalle en tu capa de boceto, podría llevarte a cometer un error y durante un dos cabezas grandes en comparación con el cuerpo y alma. Si no te sientes lo suficientemente cómodo con bocetos muy rudos, sigue dibujando muy cárceles. Bocetos. Sigue trabajando en los marcos, y puedes ver eso en el último. No he hecho ningún marco. Esta es una técnica que también puede agregar algo dinámico en tu página. A veces simplemente no dibujas marcos. Dará más vida a tu página. Ahora este desagüe de personajes será más sencillo. Al tratarse de un joven, tendrá últimos detalles en la cara. Por lo que también podría ser un cambio fuera del cambio. Podría ser interesante para la dinámica de tu historia, con algunos amigos que tienen detalles, otros son más simples. Algunos tendrían algunos detalles en debido en los fondos con árboles y casas, y por tanto tiempo se puede ver en el fondo, y algunos serán muy sencillos. Juega con estas cosas para tener que mantener los intereses, porque si eres todos los marcos condujo de la misma manera, crearás algo aburrido, y esto es exactamente lo que quieres evolucionar para conseguir a tu chico lector. - Entonces los grandes valores también se escuchan su importancia, como en el video anterior y jugando con el ambiente y crear el ambiente en mi historia con esta toma, a veces estoy usando diferentes cepillos y no importa si puedes. Utilizas diferentes técnicas para crear estas atmósferas porque cuanto más importante conocer Ruiz, empezar ¿Dónde están los personajes, qué está pasando y entender lo que se dice y en el Google tienen un general entendiendo esta historia sobre todas las técnicas que servirán. Este propósito será bienvenido en el uso de este libro que viene, y esto es lo mismo aquí que estoy usando un ticketing sombra y su gran diferente que en el otro video donde te muestro probablemente más simple toma. Entonces no olvides que no importa el pincel que estemos usando, la razón. El resultado final es muy importante y el resultado final no es la belleza de tu página misma. Es en el único propósito le ha pegado al lector, entender lo que está pasando, y se puede ver que al final he hecho todos los detalles de los marcos billow y estoy completando con el último. No hay órdenes específicas solo tienes que trabajar como quieras. Y estoy terminando con este porque no estaba seguro del ambiente global de la página. Ahora tengo más certeza sobre cómo se ve la página. Puedo completar a este amigo porque no estaba seguro de que voy a tener que agregar algunos, ah, fondos detrás de su personaje o simplemente dejar que el fondo blanco tan alto. Y mi respuesta y puedo completar los detalles finales de su página. 8. Creación de página 7 7 7: en este ejemplo. Ya he empezado a dibujar esta página, pero voy a añadir cosas muy específicas. Tenemos algunos elementos, como Forest Way Tener Cadenas y recogerte dolor para tener una herramienta muy específica que te hará la vida más fácil. Tenemos muchos filtros y pone en marcha un diseño que podría agregarse directamente a tus páginas. Los conjuntos son como elementos naturales que se hacen con el cómic como estilo mango, y que pueden ser muy fácilmente page de actitud y Make Dune made to commit book signed muy fácilmente. Teoh. Voy a, por ejemplo, por ejemplo, aquí usar un pincel que parece un cepillo de arbusto un cepillo de trío, y luego voy a cosas adicionales como esta que ya están incluidas en el software. No es necesario encontrarlos en muchos tipos fuera de sitios web que ya incluían en el software. - Y aquí solo busco el diseño adecuado que quiero usar. Es una capa de juego como y solo hay que cambiar el tamaño más tarde y lo sabías. Es al lugar correcto así, solo películas, y luego tengo que sacar lo que está saliendo del marco, y tendré mis efectos fuera del bosque. Esto es algo que se podría hacer muy fácilmente desde cualquier tipo. Off es algo que podría ser muy fácil de hacer desde inicios en tienda de metraje, pero tenemos la oportunidad de tenerlo de manera diferente y ya preparado en sigue duping. Por lo que solo lo redimensiono en posición. Es y entonces puedo borrar lo que no es necesario. El segundo paso es trabajar en los grandes valores de esta página en. Entonces vamos a volver. necesaria la modificación de los últimos fotogramas después de lo que levanté, igual que genial fuera del primer fotograma. Y estoy agregando unas luces y ahí agregaría algunos espectáculos. Todas las grandes páginas se trabajan así, agregando luces y sombras. Y luego estoy haciendo asertar, uh, trabajo en agregar algunas cosas en las cláusulas y todas las cosas tipo de detalles como este adicional un trabajo de detalle adicional es aún más interesante cuando haces zoom en el personaje y cuando quieres trabajar en lo muy preciso con una muy precisa si tú, por ejemplo, aquí en añadir algo de luz en los pelos en los ojos. Y siempre es mucho más interesante trabajar expresión de París, pararse en los detalles del árbol o en el fondo, algo así. - Y luego finalicé este marco, y se puede ver cómo estoy usando la capa el gris más tarde para completar lo que he hecho previamente con falla automática, con traza propuesta por mantiene usted pinta. Esta es una palabra que se hace junto con dos son libres, diferentes capas y tendremos capas con árboles, y vuelves en otra capa de la misma y para quejarla con el trabajo que puedes hacer con los pinceles. - En este nuevo ejemplo, les voy a mostrar otra técnica tipo off que pueden utilizar para dibujar rápidamente edificios y edificios muy complejos. Tengo que dibujar un castillo en uno de este marco, y no quiero pasar dos meses tratando de beber castillo desde cero así que tomaré una foto y de esta foto, que es algún tipo de opciones que harán que la imagen se transforme en un marco de libro que viene . Primero quiero a este tipo. Entonces estoy usando las capas automáticas propuestas por el software y por cambio con un montón de cielos que fueron transformados y morados, sobre todo por venir libro entonces en esta imagen, puedo dibujar el castillo. La primera técnica. Es para dibujar todos los contornos del castillo y para. Y esto es lo que recomiendo porque cuando usarás la opción de ir a mostrarte , la imagen se puede cambiar en un marco de libro que viene muy fácilmente. Pero habrá muchas cosas que tendrían que borrarse porque todos los detalles se transformarán en un cómic, y esta es una opción automática. Y a veces es algo que late, um para que puedas pararte durante viejos contornos. Principales contornos del edificio y luego pueden aplicar a filtro Voy a disparar Recepción son muy interesantes porque se puede cambiar en una licenciatura fuera de atrás en blancos, partes del profesor, y de ahí sólo se puede mantener cuáles son nuestras líneas principales y lo que podría ser Closed Toe Inc. Uh, cuadro. Por lo que cambié diferentes grados con los valores océanos de allá, y puedo jugar con esto para encontrar el correcto el correcto diseño correcto de la casa, y cuando lo encuentre, puedo borrar alguna parte que sea innecesaria, y puedo agregar algunas cosas adicionales con mis pinceles Por eso, cuando tienes un cuadro muy complejo para trabajar por dos lados el primero que son los contornos principales , y el sencillo que eran cárceles a detalles del castillo donde aplicaste esta filtro, las cosas eran interesantes. También, para mantener una o dos o incluso tres capas en las que se puede trabajar y hacer reconstruir algunas partes, por ejemplo, había cruz en la parte superior de este techo. Prefiero borrar su y referenciarlo. Por lo normal, no lo hago como este libro que viene se hace en un mundo de fantasía donde la religión católica no existe . Prefería a cada algunos en evidencia que pudiera hacer que mi historia obits fuera extraña, porque no tengo que usar elementos que son de este mundo. Puedo inspirarme en tu castillo encontrado y transformarlo en un dibujo hecho por mi propio mundo y creando. Ahora es no esperfecto, pero estoy lo suficientemente satisfecho como para ahora mercancía siguiente paso en agregar algo de cielo con mis opciones automáticas otra vez. Y luego volveré a este marco para sumar los diferentes valores que completamos la creación de su castillo. Siempre estoy agregando en el primer paso General Grey color plano. Entonces volveré sobre él y en algunos valores adicionales estos valores harán y lograrán . Dar este estilo de libro que viene a mi amigo es lo que es su importante, sobre todo cuando haces un trabajo basado en la imagen. Tienes que entender que al final, realmente tenemos que creer que esta es una página de libro que viene y no una característica que se ha cambiado fuera de curso. Esta está en perfecto porque podría volver a pasar muchas horas para cambiar muchas cosas y completarla . Pero esto es lo suficientemente bueno para ser agregado a esta página y para ser considerado como algún trabajo que se hace porque el resto se va a hacer. Aquí puedo beber con las luces y las sombras. - Y este fue un juego cuando puedo ir perezoso tomando para asegurarme de que haya un ambiente y para agregar a ocultar algunos detalles sobre dónde pertenecer, para cambiar y simplemente poner un sol muy brillante, brillante que hace espacio que completa el marco