Cómo dibujar con el estilo de "Walking Dead" | Damien Barban | Skillshare
Menú
Buscar

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Cómo dibujar con el estilo de "Walking Dead"

teacher avatar Damien Barban

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a los softwares creativos

      8:07

    • 2.

      Faces, sombras y atmósferas

      8:55

    • 3.

      Caras, cómo crear efectos fuertes con la tinta

      5:24

    • 4.

      Un rostro del perfil

      9:12

    • 5.

      Otro perfil de mujer

      10:48

    • 6.

      Perfil de un hombre

      11:22

    • 7.

      Profiles y emociones

      7:28

    • 8.

      Más detalles de las emociones y los valores grisales

      20:10

    • 9.

      Creación de un personaje masculo

      8:08

    • 10.

      Creación de un personaje malo, parte 2

      11:37

    • 11.

      Creación de un personaje malo, parte 3

      7:49

    • 12.

      Creación de un personaje femenino

      7:23

    • 13.

      Creación de un personaje female parte 2

      7:12

    • 14.

      Creación de un personaje female parte 3

      9:31

    • 15.

      Creación de la escenografía de la scenery

      10:39

    • 16.

      Creación de un escenario, parte 2

      5:48

    • 17.

      Cómo dibujar un zombie

      11:35

    • 18.

      Cómo dibujar un zombie, parte 2

      6:47

    • 19.

      Cómo dibujar un zombie, parte 3

      5:39

    • 20.

      cómo dibujar el arma M16

      12:26

    • 21.

      cómo dibujar el arma M16, parte 2

      7:37

    • 22.

      Creación de un zombie, de una imagen

      12:13

    • 23.

      Creación de un zombie, de una foto parte 2

      5:15

    • 24.

      El último capítulo

      15:32

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

311

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

¿¿Quieres dibujar como en el libro de comicbook Walking Dead? ¡Este curso está hecho para ti! Te enseñaré muchos consejos y técnicas para utilizar tu tableta y softwares creativos de computadora para crear persones, cuadros y zombies! !

Si no usas la tableta gráfico, este curso puede seguir con papel y bolígrafos.

Comienza este curso y aprende técnicas muy fáciles y rápidas para dibujar como los cómics de WalkingDead.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Damien Barban

Profesor(a)
Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción a los softwares creativos: bienvenido en los puntajes sobre cómo manejar como el trabajo. Es hora de que vayamos aquí a hacer una breve revisión del software para crear este tipo de dibujos. Aquí puedes usar muchos Softwares. Yo estoy dando el nuevo ejemplo apagado. Te mantiene la pintura. Esto es muy similar a cualquier tipo de software off como tienda de alimentos. Nuestro creador son algunos otros, y todas las opciones que se iban a utilizar aquí son muy similares a cada software. Si utilizas mantiene pintas o terminas, encontrarás capas, encontrarás pinceles y vamos a revisar viejas este tipo de cosas. Y para este ejemplo para este curso, vamos a ver las opciones de clips para hacer dolores. Entonces vamos a Teoh local, diferentes opciones y todo eso. En este curso. Voy a explicar qué tipo de opción se podría usar para qué pateando la creación y cómo hacer algunos drenajes y cómo a dolores usar do colores griegos. Porque, por supuesto, muertos vivientes es quiero decir, el cómic trabajando hizo es usar el color griego y varios tonos de gracia para crear las imágenes y algunos tan entregando para crear un nuevo proyecto, Haga clic en archivo Nuevo, y voy a crear este primer proyecto con un para más firme con la resolución rendida, que es suficiente, y no voy a entrar en todos los detalles, pero es muy similar a todos los Softwares. Entonces aquí estoy. Tengo mi pagina blanca y tengo una primera capa. A lo mejor es diferente en todo esto después, pero aquí tenemos una página en blanco y tenemos automáticamente capa, que se llama capa uno. Puedes cambiar el nombre de esta capa que para este ejemplo, simplemente nos quedaremos así. Cada capa se puede cambiar. Capacidad de gelduras. Ahora si vuelvo a mi página blanca, puedo ver que puedo cambiar varias cosas y condono dibujar en mi pierna, una con mi pincel. Este es un pincel normal en el que puedo dibujar y señalar antes y ocultar cada capa con los ojos . Apenas que la izquierda de la opción de capa, como se puede ver. Y si hago click en mi laico, puedo hacer varias cosas. Puedo ocultar los detalles. Puedo cambiar la opacidad. Puedo cambiar aquí, puedo destruir una capa, y eso es esta es la opción principal. No vamos a entrar en demasiado detalle dónde sólo entrar en las principales opciones que serán muy útiles, creativo próximo libro. Por lo que Neiffer paso será crear un boceto con look. lo que este curso no te va a aprender también lo básico del secado. Esto lo puedes encontrar en otros cursos. Yo, por supuesto, te daría algunos consejos, pero esto es más enfoque en cómo crear un boceto, luego cómo tinta tu boceto y luego cómo crear valores de acuerdo de tu unión Así tiene que crear algo que es muy similar a venir libro trabajando. Entonces aquí hay un ejemplo fuera de un boceto, que está en azul en el tardío y en la capa a te estoy dando un ejemplo de pensamiento. Tintado es se podría hacer con normal a gustar, no necesario en el en las computadoras de 12. Es aquí por la simplicidad del ejemplo y dándote en este ejemplo de software de computadora . Entonces aquí está la tercera capa, llamada Leo Free. Pongo la opción multiplicando, que está en opciones que te está dando un nuevo cambio de opacidad. Puedes ver en opción de transparencia con multiplicar para que puedas ver fácilmente podemos crear efecto . Estamos esperando con la opción de viejo Barry, vamos a revisar todo el curso se basará en esta re opciones para bosquejar el pensamiento y la gran opción. Podemos ver también cosas adicionales como sigue haciendo bucles las propuestas en los pinceles, algunas opciones de eclosión. Deja que eso te daría algunas cosas adicionales para hacer más retenciones. También podemos usar algunos tres caracteres D que podemos agregar, pero no vamos a entrar tanto en esto porque no son todos los tamiz y propone tipo de opciones. Ragging para reducir alguna opción que se puede tener ser, sé útil para tus creaciones aquí. Seguro que conocías algunas cosas aquí que se pueden agregar a tus dibujos, sobre todo cuando vas a dos crea edificios de naturaleza no necesarios en Lee los personajes aquí. Te estoy dando un ejemplo donde ponemos estas opciones especiales fuera de la eclosión. Ah, en una de la fe, una de la parte del rostro del personaje. Esto es muy similar a lo que se utiliza en Bangor, Maine. Los chicos que usan tal creación no sólo hacen están usando cosas geniales sino que usan esas técnicas de eclosión . Por lo que esto es muy específico para el uso de Manchester o este es el software se llamaba Tu privacidad de Mengistu . Ahora se llama Keep Studio Paint Way. Podemos hablar de ello, pero no sería el tema principal de este curso, por lo que puedo mostrarles también cómo utilizar esta opción. Como un pincel. Puedes encontrar cosas similares en más barco. Si no estás acostumbrado a este tipo de pinceles, también podemos hablar de ello. Pero esto te da una primera dentro del camino del curso. Tenemos muchas cosas de las que hablar. Vamos a ver cómo crear un personaje, el perfil, el personaje con las emociones, la naturaleza de los edificios, todas las cosas principales que están componiendo zoológico venir, libro, trabajando en ello. Vamos a ver cómo dibujar recargas como femeninas en todos los elementos que lo muy importante en la mirada que viene. Entonces empecemos 2. Faces, sombras y atmósferas: Indias capítulo. ¿ Cómo dibujar caras? Vamos a revisar las técnicas a Sketch Inc y completar los dibujos. Vamos a hablar de técnicas de secado y reglas básicas para aprender a dibujar rostros. Si bien este no es un curso de bebida en sí mismo, y debido a que puedes encontrar cursos más completos sobre un dibujo general, sin embargo puedes aprender aquí algunas reglas básicas que te pueden ayudar. El primero que vamos a ver es una plantilla básica de constricción con deseo podemos construir el drop off the face skitch básico que te puede ayudar. Después le daremos a este boceto aspecto más detalle mediante el uso de un pincel que podría considerarse como la técnica de entintado. Nos terminaron con usar algún tono de gris para conseguir trabajar su respeto. Es posible que se pudieran extender explicaciones sobre la lata de bebidas. Si es así, puede enviarme un mensaje con todas las preguntas que pueda tener. Probablemente será interesante para ti obtener algunos consejos adicionales es con curso más completo , dedicado solo a beber descremada. Pensaré en hacerlo así, por supuesto, empecemos con este kitsch. Estoy haciendo un boceto facial normal sin más actitud del periodo del personaje. Va a estar frente a nosotros. Entonces traté de diseñar algo. Ella es neutral. No es un hombre. No es una chica, sólo una cara con las cosas de construcción aquí, las líneas de líneas de constricciones y yo con el yo la nariz y la boca. Estas son líneas muy básicas que sólo me dan dos lugares, lugar general de cada elemento. En los años estamos nivelados los ojos y luego quemaduras que tienen tu generoso kitsch y que estás bastante satisfecho con él. Ya puedes simular dónde se colocarán los pelos. El pelos le quitará este tipo de zona, y habrá la Habrá la frente justo aquí, y hay que guardar algo de espacio para ello. No pegues el cabello con los ojos. Sería tener una cara que esta completamente rasca y, uh, demasiado pequeña. Entonces puedo dar más detalles a mi boceto en lugar la construcción aquí y para asegurarme que la boca aquí no sea para ser águila demasiado pequeña y se puede ver que también podemos en una especie de expresión. Y si cambiamos de expresión como si abriéramos la boca del personaje, entonces tenemos que cambiar un poco el tamaño de la broma. Estos son viejos tipos de detalles con dos. Figura sobre, y tenemos que asegurarnos de hacer notas, cometer demasiados errores y mantener la proporción de la cara. Por lo que esto te da una visión rápida de la construcción. Ahora destruirlo, y estoy haciendo otro boceto click en mi capa de señal y ahora y empezar a soltar algo. Tú te empecé y yo bien, veo eso está en el cómic Working Dead. Los ojos tienen un diseño muy específico. Es entre los realistas y muy especial diseñado algo que está muy, muy cerca del libro de American Comics. Porque se trata de un trocitos de cómic americano, no es algo muy realista, y este aspecto de cómic es muy importante porque no solo estás haciendo una copia de la foto. No es bebida fotográfica, Steinitz algo que debería tener un aspecto muy fuerte. Y tenemos que mantener, uh, uh, puedes hacer línea muy dura como si estuvieras en la nariz, los ojos que puedes dibujar con un estilo muy ref Y para dar esto viniendo en mi contra para que puedas ver aquí poco a poco, cómo Estoy dibujando la parte de la cara y estoy dirigiendo algunas sombras en algunos lugares justo debajo la boca. Puedo añadir, uh, uh, Peter los pelos y no puedo hacer cumplir algunas líneas y esto es muy importante para asegurarme de que algunas líneas sean más fuertes que otras. Pero realmente estuvimos así después. Entonces puedo hacer otro kitsch. Veremos algo un poco diferente, pero seguimos hablando cantidades, atmósferas y cómo conseguir esta atmósfera oscura. Este ejemplo será la cara off. Una persona con mal tiene y veremos paso a paso tuvo que hacer el boceto y para completar el pensamiento de tinta del personaje. Por lo que tienes que confiar en tu bebibilidad, habilidad de beber. Después colocas las líneas generales y luego creas una nueva más tarde y aún tienes que añadir líneas negras . Entonces la línea está apagada. Esto del estilo Walking Dead son muy no soy muy diferente. El de los demás. Se puede ver que lo estoy haciendo muy rápidamente. Es una líneas importantes. Y entonces eso sería capaz de sentir alguna parte del sueño con un negro completo. Y luego terminaré con algunos detalles que volverán con algún detalle días blancos. Puedo seleccionar con la herramienta de sedición, las principales áreas que quieren ver en negro. Y yo reflexiones, Phil, opción que puedes encontrar en cada computadora Softwares. De acuerdo, entonces ahora hay algunos detalles, como las sombras justo cerca del yo la nariz y un poco de las uñas que muy a menudo se usarán en este ramo que viene. Por lo que puedes ver algunas cosas interesantes es el equilibrio entre blanco y negro. Este es el punto principal en trabajar el equilibrio de Dead Z, su importante película, el ambiente, y para conseguir aspecto muy fuerte de, uh, uh, cómic de Duck o la situación de Dacula. 3. Caras, cómo crear efectos fuertes con la tinta: Está bien, vámonos. Para la primera parte de este curso, vamos a ver cómo dibujar un rostro. Estas a veces son las cosas más básicas que es él que necesitaba saber para empezar un cómic , cómo vamos a dibujar una cara. Entonces lo particular a esta cara es que vamos a, uh, uh, para que esto funcione ese estilo en este antro. Entonces voy a dibujar un rectángulo, y empezaría a crear algunos detalles de este desagüe te van a mostrar algún paso muy sencillo. Puedes hacer nuevos en casa mientras miras este video, y puedes hacer paso a paso para conseguir algo muy parecido a esto funcionando ese estado. Entonces esta cara que vamos a dibujar es una mujer, y se puede ver cómo estoy dibujando cada parte. TICs este rectángulo representan el marco. Podemos estimar que cada bebida tiene que ser, uh, ¿tienes que considerar que vas a dibujar marcos en este enmarcado representa lo que tu lector va a ver en su próximo libro. Por lo que hay que tener mucho cuidado de que la composición fuera de tu marco sea correcta. la composición se compone fuera de la perspicacia del dibujo, lugar correcto del personaje y muchos detalles que necesita ser para los que hay que tener mucho cuidado. Tenemos un estilo especial también al que respetar, porque aunque tengas tu propio estilo como dibujante, hay que tener cuidado. Ten cuidado con cómo hacer algo muy parecido a trabajar esta vez. Por ejemplo, tenemos el alto. Incluso si se trata de una niña, los ojos van a estar muy oscuros en el alrededor de ella. Yo y todos los detalles alrededor de los ojos vamos a estar muy oscuros. Tendríamos que sumar algunas sombras que podemos ver en primer lugar. Eso es que estas sombras se ponen en estado aleatorio. Pero hay una nueva explicación para cada sombra y cada elemento tiene alguna explicación. Al igual que esta boca. Podemos ver que podemos agregar detalles debajo sobre las sombras en el vamos a ver cómo el dedo del pie coloca cada sombra. Por lo que las sombras se llenan de tinta negra y están cubriendo muy buena parte de la cara. Se puede ver que las sombras son malas para ser realmente parte del diseño y la parte inferior de la cara va a ser muy fuerte y tendrás que decidir de dónde viene la luz y de dónde viene la sombra. Si hay la noche frente a la cara, tendrás que colocar algunas sombras en alguna parte de la cara. Esto es muy importante porque si pones demasiado blanco en demasiado negro, matará tu frustración. Tienes que tener mucho cuidado donde pongas algo de tinta negra y blanca y tener la caña de comida para estar muy balanceada. Cómo se utiliza la tesis es técnicas por las que se puede ver el amor, como si fuera muy similar a una bonita esta noche. Perdón si estoy dibujando, y no voy a hacer así con las partes muy largas aquí, con unos ojos muy bellos, como podríamos conducir sobre la mancha artística normal. Estamos mucho más vamos a ser como en un estilo muy áspero, como se puede hacer en este enfermo y yo Esta trabajando. Ese es el momento entre el dibujo de Noma Stein y el diseño de boceto, por lo que puedes ser muy rudo en cómo vas a dibujar. Aunque este siga siendo tu control. No es algo que hagas al igual. Si estabas haciendo un muy áspero y no muy cuidadoso en los detalles que quieres hacer, es algo que tienes que ser preciso. Esto es algo que estás haciendo con tu control. 4. Un rostro del perfil: en este capítulo, vamos a revisar cómo dibujar una cara de perfil. Este es un ejercicio muy ocupado que puedes hacer con tu propio brazo de papel Software, tabletas propias. Simplemente puedes empezar con este sencillo ejercicio. Cuando manejaste la primera ronda así y tuviste estas partes, podemos separar la cara con dos parte esta cosa redonda y la segunda parte abajo ronda. Después está el aquí y tenemos líneas de construcción para colocar el yo que se tiene que poner a esta distancia del lado derecho y ponemos la nariz. Después tenemos que poner la boca y luego podemos cambiar un poco dimensión de la cara y reajustar algunos detalles. Las cuatro manos como esta e incluso el aquí puede ser probablemente cambiar y poner un poco lejos , entonces sabe se puede comprobar el diferente punto de distancia como escuchar desde la nariz para escuchar desde el yo más importante es conseguir algo que es realmente no tener una caricatura fuera un rostro humano. Una vez que terminemos con este boceto, podemos continuar con retenes adicionales y verás que vamos a usar como de costumbre las capas una capa para el boceto, una capa fondue como tinta y una capa para los tonos de gris. Entonces empiezo a dibujar con la tinta negra en mi señal. Ahí dentro, traté de asegurarme de que todas las líneas tengan un espesor muy similar. No trates de hacer que el fitness sea diferente de una línea a otra. Por lo que trabajar esa estrella está usando mismas líneas no es entrar en demasiado cambio en el grosor . Después disfruté el yo y dentro yo con un punto negro. Y entonces pueden empezar a soltar los pelos con bocetos, una dimensión a ninguna dimensión viral de los otros pelos. Y íbamos a dictar un poco más tarde, truenos aquí. Solíamos tener muchos detalles en el aquí. Si miras tu propio cómic trabajando que verás que artista es durante algunos DJs en algunas partes de la de, los personajes en algunas otras partes tienen mucho menos retenciones. Entonces seguimos dibujando las líneas y en algunos detalles aquí, ya sabes , vamos, no tenemos cerveza muy interesante que podamos sentir con ese rincón. No necesariamente nos quedaremos con el color negro completo, pero podemos más adelante en algunos detalles blancos. Y estoy usando la herramienta de seducción para sectar rápidamente todo el aquí o hacer zoom. Perdón, sostenía el cabello y agrego algunos detalles para los pelos como este. Después los ojos, sobre todo cuando ves al personaje desde un lado. Tienes que conducir algo parecido a esto y puedes agregar esto con enfermedad. Ella es bastante importante y luego puedes agregar los detalles detrás de lo alto y algunas líneas. Eso sería sólo uno primero un poco El hecho de que este sea un hombre, pero no demasiado para llevar. Ya ves, hago invisible la capa que hacemos boceto y puedo ver en las partes de tinta Esto es bueno cambiar entre la tinta y el skitch y ver lo que es yo viendo lo que puedes agregar. Qué detalles se puede la carrera. Esto es un sarpullido. Te fuera de gustos te echas de menos no abrumar tu administración con muchos detalles lo que te llevará mucho tiempo y no son necesarios. Interesante para la comprensión de la acción para que podamos hablar. Hablaremos de ello regularmente en este curso sobre lo que detalle Canadá, podemos agregar lo que es vital, lo que no está peleando y lo que podemos evitar. Algunos detalles no son útiles para la comprensión del lector. Reader iba a tomar su mezclado, necesita suficiente información para entender la historia, pero no necesita sobre todo algo. Ella es demasiados detalles, sobre todo si tienes muchas páginas fuera para dibujar. De alguna manera he creado otra capa, sin duda, y estoy encabezando dos tonos de gris. Entonces tenemos algunos que puedes poner algunos grandes, justo el mal del yo en el cuello. De hecho, donde la luz no está tocando carácter, por lo que se puede ver con este ejemplo alguna parte común de la cara que suele ser tuerca expuesta a la noche. Por lo que también hay que encontrar la manera de agregar un poco de gris sin poner demasiado gris en el personaje. Tienes que hacer algo, que es, um, ruso no tenía que poner viejos días y gris y demasiado gris, y hay que dejar suficiente color blanco pero no demasiado. Esto es algo que vamos a aprender a hacer a lo largo de este curso, y también podemos usar luces de grande para tener al menos dos valores diferentes. Entonces esto es importante para ver cómo puedes jugar con ¿Dónde pones el gris y qué tipo de gris usarás en el cómic trabajando que verás que hay varios valores de grande que puedes como y también puedes usar a veces una herramienta especial en sus computadoras de dos, y va a hola, ustedes dos a grado suave y ya se habían depositado consejos a su pintura se llama Smooth Water Cooler . No es todo el tiempo, pero en algún momento puedes usarlo. Muy bien, esto es suficiente para este capítulo. Veamos el otro. 5. Otro perfil de mujer: continuaremos aquí con un perfil fuera de personajes. Esta vez vamos a perforar el perfil de la mujer. Esto es bastante similar al perfil fuera de los hombres. Lo que acabamos de hacer en el último capítulo que esta vez sumaría algunos pelos largos. Y hay algunos detalles que tenemos que tener cuidado. Por lo que comenzamos con un boceto en la capa como de costumbre y ponemos la línea de construcción para el I para la nariz para la boca y el tamaño habitual existen que tenemos que hacer. No sería un personaje de perfil completo. Veremos un poco apagado a cara es la cara dos lados de la cara. Entonces imagino inteligente en señal anterior con el gris no lo siento con la creación negra. Por lo que disminuyo la opacidad de mi primera capa y de inmediato trabajo en el color negro del entintado. Y sigo dibujando algo muy parecido a lo que hicimos en el último capítulo con ah espesor fitness de las líneas lo cual es muy normal, lo cual no cambia mucho. Podemos encontrar algunos cambios Si vemos en detalle liberamos zoom en la ilustración. Podemos ver algunos detalles. No estamos entrenados para hacer algo muy perfecto. En un cajón lo sabe. Ten cuidado con el agujero en la nariz. Debes nueces poner demasiado negro en esta zona. las mentiras será como la nariz fuera de pico o algo así. Así que ten cuidado de no detallar demasiado. Denuncian, sobre todo para las mujeres, las caras no demasiado brumosas cintas, lo mismo para los ojos. Y busca tu libre como estoy dibujando los ojos y no entrando en muchos detalles. Pero al mismo tiempo, tengo que añadir suficientes líneas ah para asegurarme de que los ojos se hagan correctamente. Para que se puedan ver dos tipos de ojos. 1er 1 estos días con las muchas cosas que hay dentro, y el 2do 1 es más lo que estamos haciendo en este momento. Hacemos una ronda negra y acabamos de tener una luz por dentro. También estoy agregando un proyecto de ley parte del I, que es menos detalle que hacer una parte de. Ella es sólo un movimiento y empezamos drenado cosas adicionales como esta exactamente con el mismo grosor que cuando conducía cara masculina. Se puede ver la diferencia con la cara fuera de una mujer y muchas veces hombres. La diferencia está realmente en el ojo en forma de do forma de cabeza es mucho más suave, y hay que tener cuidado de hacer nueces. Hacer demasiados detalles, que se enfriaron. Pensemos que la mujer es un hombre son los ríos que tienes que hacer cumplir la diferencia con todos los detalles donde se trabaja en este video y en el producto uno. Por lo que continúas progresando en tu pensamiento, paso a paso, asegurándote de que por eso estás terminando aparte con la tinta. Miras el aspecto global de tu dibujo y ves si todo está bien. Si hay un error, que cambiarlo de inmediato. No dejes que un error en Europa dibujando. De lo contrario, probablemente te olvides de cambiarlo más tarde, y esto será un poco más complejo para volver a dibujar donde ha hecho, que se completa. Pero ves que hay algo que cambiar. Pero si cambias, tendrá que cambiar todos los detalles y demás, así que tema para progresar que basted, aunque lleve algún tiempo al principio, por ejemplo, por ejemplo, aquí lo estoy haciendo de nuevo. La parte inferior de la cabeza y para cambiar la orientación de esta línea. Y una vez hecho esto, la cara será mucho más. Y Christine, ya ves, no es perfecto. Pero no estamos buscando la perfección. Estamos buscando algo eficiente para dibujar rápida y eficientemente y puedan pelos. Y trabajaríamos sus manos de la misma manera que el otro personaje. No utilices mucho en pequeñas líneas y pequeñas cosas pensando que los pelos son un montón de pelos pequeños. Estamos trabajando secándose las manos como si fuera, invitado pone en la cabeza del personaje algo que podría lamentar. Verá, esta es una forma de avión. Esto no se maneja. Como si fuera solo una colección de bastantes poco, uh, lo has visto, lo estoy haciendo usando la herramienta de seducción para seleccionar en general de aunque esté jugando con la luz para hacer algo como esto, me siento y tenemos algo iniciando su interesante y completamos el color negro y ves que aparece la cara, amiguito, y puedes taladrar con este ejemplo una y otra vez. Encontrarás los dibujos finales del sorteo en este curso podrás descargar A. Pdf, cual es resumen de toda la ilustración creada más antigua que la partitura, por lo que podrás usarla para perforar en ella. Entonces ahora la capa de otro ciertamente, y añadimos tonos zoológicos de gris de nuevo. Ponemos algunos geniales en el área de los ojos aquí, y verás que probablemente sea esto. Algo no son para determinar dónde tenemos que parar si tenemos que seguir poniendo algunos grises. Porque aunque estemos jugando con las luces del entorno donde tu personaje está teniendo aventuras, está loco incluso en algún momento. No es muy fácil poner correctamente la gracia. Eso lo verás aquí, y voy a estar un poco confundido y no sería necesario. Dale algo bueno, así que tenemos que borrar algunas partes geniales. No creo que sea correcto. Tengo que cambiar algo. Trata de reducir la capacidad de esta capa para ver si la gracia no es demasiado agresiva y aquí decido ser levantada. Genial. Porque son 200 hojas. Es usar esto incluso aquí. A veces haces algo bueno a veces tonterías, así que tienes que cambiar en dos. Puedes quedarte con algo como esto, pero ah, si no lo sientes borrado y haces algo más sencillo, la regla que puedes enfrentar es cuando parece demasiado compleja. Hacer algo sencillo. Si es más sencillo de hacer, solo, ah, zona gris. De acuerdo Hera zona aquí. Entonces hazlo. No caigas en las complejidades fuera demasiadas sombras. Nada de sombras hace algo que tenga sentido para ti. Y nosotros eso va a tener sentido también para las luces de zoom y el medio ambiente. De acuerdo, ves tal ejemplo realmente suficiente de las sombras que ponemos en la cara y luego nos completamos con sombras y en el cabello y vota. Es, um, um, otro ejemplo de cómo se puede dibujar trabajando el personaje de estilo. 6. Perfil de un hombre: aquí hay otro ejemplo de lo que podemos hacer con esta técnica. Esta vez lo haremos, Ah, Ah, el personaje de los hombres se acabó. Y luego veremos pequeña diferencia cómo vamos a conducir a este personaje en comparación con la escucha anterior, donde hacemos realidad a una mujer. Entonces comenzamos con las líneas de constricciones. El mano-que vemos impulso es un perfil de hombres. Y conduje el boceto con los ojos, la nariz, los pelos, el aquí y básicamente esto son las mismas reglas que una conducía normal. No hay nada especial en ella. Cuando conduje, decido dedo del pie aproximadamente dos mocos. Qué tipo de qué nivel de detalle que quieren ir con este kitsch. Si estoy lo suficientemente cómodo con dis boceto liberal puede hacer directamente la tinta. Ah, pero por lo demás, si no estoy seguro de las líneas y si quiero agregar más detalles para asegurarme de que mi pensamiento no es no va a ser problema. Y dijo que agregara cada vez más detalles y aun así me siento cómodo. Vale, Ahora he creado otra capa y un empieza a añadir la tinta negra como las vistas previas. Escucha, el grosor de las líneas debe ser bastante el mismo para todo el personaje. El grosor podría ser diferente del interior del personaje y fuera del personaje. Las líneas alrededor del personaje pueden ser un poco más fuertes truenos dentro del personaje. Entonces aquí hay un ejemplo. A menudo hago un zoom de lo mojado de lo que voy a hacer por el yo, y estoy completando detalles de mi personaje con el entintado que hacen eso Onley cuando te sientes muy cómodo con el con tus propias bebidas asesinadas. Si necesitas más ejercicios sobre el dibujo, no seas tímido para trabajar en disfrutar aún más al hombre y a las mujeres. Dos estudiantes suelo aconsejar dibujar por lo menos 10 minutos todos los días en diversos bocetos. Si alguien no tiene mucho tiempo para dibujar porque hay vida y la vida podría ser muy puede hacerte muy ocupado. algún momento se puede por lo menos dibujar en la esquina de un papel en algún lugar rápidamente durante algunos bocetos durante 10 minutos, trató de observar algo. Cuando tomas el autobús, observa a alguien sentado cerca, tú y tú tratas de dibujar, y el puedes tener un tamaño de existir diario. Cuando haces algo, aunque sean 10 minutos al día. Es mejor que nada y pasar varios meses sin dibujar nada. Entonces no entiendes por qué no mejoras tus dibujos que. Pero esto es realmente lo que el tiempo sugiere a las personas que quieren mejorar sus habilidades. El principal punto para mejorar tu propio estilo o en habilidad de bebida es dibujar su lo. El número de cantidad es el primer punto. Entonces, con una cantidad viene la calidad y las técnicas que estoy enseñando. Se escuchan algunas técnicas, pero hay que dibujar una y otra vez y otra vez. Es realmente una pregunta fuera de la cantidad. Para que se pueda ver con este Stickney aquí. Ahora estoy consiguiendo zoológico capa azul con el horario tú invisible solo tener el en King Lear para aparecer. Y tenemos al personaje convirtiéndose realmente en. No mucho no se ve como sólo somos personaje sin pelos. Y así ahora podemos ver esto es un personaje realmente se puede ver este es un hombre al que podemos ver. Tiene unos pelos largos. Entonces en la tercera capa en hacer, uh, un color con el color gradiente de grandes blancos. Y estoy poniendo esto en la cara justo donde la primera llamada primero gran color en nos arrojan rueda. Agrega algunos grandes valores adicionales. Después tenía unas luces en la cerveza, pero pueden y pueden mezclar varios valores de avaricia. Y verás con este ejemplo cómo trabajo en diferentes valores para crear este efecto de cómic . Probablemente ya lo dije, pero no estoy entrenado para hacer una copia exacta de Del, uh, uh, trabajando ese estado y entrenado para enseñar una especie de técnica que pudiera ser usada podría ser similar. Pero aunque si tú si te acostumbras a trabajar en la gráfica habitual para una re tienes algunas técnicas diferentes a lo que te muestra aquí, pero te puede dar un ejemplo, solo dale Si no te está enseñando algo, solo te das en otros puntos de vista sobre cómo puedes crear esta vez. Si realmente estás, realmente aprendiendo desde cero, cómo crear estos personajes en este estilo trabajando esta vez, Entonces puedes probar esta técnica, pero también puedes probar todas las técnicas que puedes encontrarlos fuera de los cursos . No hay una buena técnica. Todas las técnicas son muy buenas. El punto de Persona sonorense es que si sí o no, obtienes tu ilustración que como querías crear. De acuerdo, entonces cambias a valor y puedes jugar con la opacidad llena. Esta línea, que podría representar luces amables apagadas reflejándose en los pelos. Este es un efecto gráfico. No lo eres. Se puede trabajar en algún momento algo. No lo hace un gran efecto, pero esta vez podría funcionar, así que puedes ver que no estoy poniendo demasiado. Hoy es incluso en los valores grises que entrené para agregar algún pastoreo diferente a alguna multa, pero no te pierdas en mezclar demasiados valores de gran uso algo así como verdadero libre para máximo de Gray. De lo contrario, se re nuez. No perderemos Zoom. Aspecto muy sencillo de esta venida. Se le puede ver que tienen lo grande con la menor capacidad que está haciendo tal efecto . No lo es. Podría ser usado pero necesario. Bien, porque se puede cometer el error de tener varios tipos de valores en digamos, es mejor tener sólo 23 o cuatro gracia diferente, no demasiado. Entonces estoy sumando los grises. Estos gran valor corren el I, y este es un efecto gráfico que puede ante alguna emoción sobre el personaje. Aumenta la sensación de que tiene miedo de algo, ya sabes, algún oscuro que estaba alrededor de los ojos. Entonces puedes ver si puedes agregar algo más. Si tienes bastante fuera volver marcos para crear, no entres demasiado detalle porque no tendrás tiempo suficiente o probablemente tengas tiempo suficiente. Pero si tienes 1000 son cientos de cuadros para dibujar, verás que técnica más eficiente también será la que te llevará menos tiempo. Entonces no te enfoques demasiado en el marco completamente uno sobre el que estás caminando y luego ve al siguiente. Si te queda algo de tiempo, entonces puedes volver al trabajo que hiciste y completar con estados alimentarios que podrían faltar que en algún momento tienes que decidir. OK, eso es todo para este marco. Voy al otro. Entonces no olvides guardar tu trabajo 7. Profiles y emociones: podemos ver otro ejemplo fuera de personaje de su perfil. Pero esta vez nos centraremos en la emoción en el libro de comité trabajando que veremos que los personajes tienen muchas emociones. No estamos en un libro que viene como Superman u otros héroes que solo son siempre confianza en sí mismos y no tener mucho miedo ahí. Tenemos gente normal confrontada. Dos situación muy grave. Están enojados. Tienen miedo de que las emociones demandantes, estas emociones fuera realmente partes del cómic y de la historia. Por lo que esto es muy importante para dibujar perfectamente las emociones que verás aquí, un personaje que tendrá algo de miedo en sus ojos sin expresión, expresando demasiado la emoción. No debemos caer en la caricatura. Tenemos que enfocarnos en suficientes detalles en cara para hacer emoción, concretarles algo que es algo que va a mercader demasiado el miedo en las expresiones do . Entonces aquí verán que le agregué sólo unos detalles, los ojos lo suficientemente abiertos para hacer entender eso es fácil para señales de algo frente a él. Entonces la boca estará abierta un poco, no ampliamente abierta. Eso podría ser una expresión de makings fuera del criminal de alguien, lo cual no es el caso aquí a la emoción. Yo quiero mostrar aquí es sólo alguien que es acusado de algo y está a punto de asustarse. Todavía no está asustado, pero hay algo que aparecería frente a él, y ya está en esa emoción. Entonces esto es muy sensible para dibujar porque tienes que estar entre dos emociones y realmente tienes que ser preciso en el león tú deambulando dependería de la del homenaje yo , los ojos abiertos y verás que es muy pequeño detalles. Pero estos detalles son muy importantes. Las líneas arriba que yo y cómo me siento con pequeñas líneas en sólo esta líneas sólo los ojos con con cómo está abierto y cómo se condujo el interior del ojo. Sólo eso es suficiente para crear solución. A modo de ejercicio, puedes tomar tu papel, asegurar tabletas gráficas e intentar de nuevo dibujar este personaje específico. Entonces estoy completando los pelos. El aire es mucho menos importante para expresar las emociones, pero podría ser parte de ello, pero es muy soltero muy elementos para expresar realmente las emociones. Tenemos que enfocarnos en los ojos, boca y el detalle más antiguo para enfrentarnos a sí mismo. Entonces pregunto, no paró, Alcalde. Ya ves que lleva menos de cuatro minutos conduciendo a este personaje. Por lo que te daría también que esto es realmente posible dibujar un personaje eficiente con unas pocas líneas. Y en unos minutos de nuevo, estamos hablando de drenaje tanto como sea posible con la más alta calidad posible. Entonces puedes tener también el problema fuera tener las buenas tabletas gráficas. Entonces estoy usando una bienvenida 13. Pero también puedes usar otras cosas con algunas realmente te sientes cómodo. Hacemos senti Qualcomm. Ella es muy buena ya que tienes la sensación de dibujar en tu propia pantalla, pero con otra tableta, consignas el mismo sentimiento, por lo que impugnas sólo donde lo puedas encontrar, verdad. Gráfica. Doblemente para ti es probar varias tabletas. No te metas en una sola tableta si no te sientes cómodo. Si tienes algún problema para ser preciso cambiado sólo otras tabletas, incluso otras. No sólo hay trabajo que está produciendo tabletas gráficas. Puedes probar las tabletas, así que ahora soy finales. Sombras. Verán que los lugares donde estoy poniendo las sombras muy estrategia, uh, se puede ver robando los ojos. Nosotros ella está haciendo cumplir esto, yo d. que su emoción sea negativa y también cerca de la yo construí la cabeza en el cuello, y esto es muy importante para jugar en este balance blanco y estar de acuerdo. Darte algo de estos poderosos sobre tu personaje sobre la emoción de tu personaje es muy importante para nosotros. Este equilibrio entre el diferente tipo de gracia en los aires, divertido, muy pato y grande. Y entonces tienes que decir, OK, eso es todo. Continúo. Añado más gris sobre nueces. Pero si agregas algunos grandes valores y ves que es demasiado, no es necesario. De acuerdo, vamos a mantenerlo dentro. ¿ Levantaste qué? No es necesario. Ya ves, también agregué algunas líneas blancas. Parece ser como si yo no hubiera terminado completamente con el trabajo. Pero de hecho, es Es una imperfección que está dando algo muy salido cancelado el personaje . Puede ser algo que hace que el personaje sea muy vida. No todos nosotros objeto gris geométrico debajo de la cara. Tu personaje es una vida. No tiene para que tengas algunas líneas que no son perfectas en las ciudades. Exactamente lo que intentas poner incluso en las líneas negras están en las partes grises. 8. Más detalles de las emociones y los valores grisales: Aquí vamos a ver las emociones que podamos sobre los personajes. Por lo que tenemos que manejar primer boceto con mujeres. Tenemos por delante y antes para dibujar a esta mujer. Ojalá añadiéramos algo de emoción. Haremos primero tamaño exacto que dibujamos para personajes neutros. Cada uno de ellos tiene dos ojos, y veremos cómo podemos fácilmente en las emociones. Por ejemplo, estas líneas son las mismas, pero cambiamos sus orientaciones. Se puede ver que esto es muy fácil cambiar emociones y crear algo muy diferente con figuras seminales. Entonces puedes ver esto es muy, muy Esto es un redactor, realmente pequeños borradores fuera, emoción alta. Podemos usarlos Ahora podemos aplicar este principio en unas ilustraciones más complejas. Vamos a hacer, Ah, bosquejar a una mujer, como dije, y vamos a hacer se usaron. A la emoción le sumará una emoción a este personaje. Yo estoy haciendo el hombro los pelos, y estoy haciendo un áspera muy rápido y luego agregaría algunas líneas de construcción. Si te sientes familiarizado con las líneas de construcción, no gastes demasiado tiempo ni necesidades. Y justo a todos los detalles que podemos ver aquí puedes hacer este ejercicio estado por estado haciendo click en cosas y reproduciéndolo reproduciendo cuando vas a continuar el video que veas que tengo los ojos lo tendré los ojos abiertos y el globo dentro del hielo estará en cierta posición. Eso es, por ejemplo, no va a tocar do lado superior o inconveniente del yo, lo que crea la emoción de sorpresa. Ella está preocupado interés sorprendido. Esto es entre estas dos emociones y es diferencia entre emoción puede estar en paradas muy, muy inteligentes. También tendrá la boca que estará abierta un poco, lo que aumentará esta sensación fuera de sorpresa. Agregamos algunos detalles de estos kitsch y también empezamos a poner algunas sombras. Y escucho es esta obra otra vez? No estaba bien ubicado. Si está demasiado lejos del IIF, es realmente bastante loco. Tienes que hacerlo de nuevo si no eres sólo para dibujar carácter. Mi consejo es trabajar con una imagen realmente fotografía frente a ti con Es una cara similar que quieres dibujar porque si lo eres, tienes algunas dificultades, también, también, para dibujar a la gente. Tenemos primero que existir tú mismo, disfrutando de humanos reales, no importa si son realmente como. Si haces un boceto de alguien sentado en esto cuando estás sacando salir o si estás tomando una foto sacándole una playa a alguien y después, ese eres tú, intenta dibujar esta imagen. Pero si tomas la realidad como un moderno, hay futuros. Obtienes algún error de proporción. Se puede tener error de proporción cuando se toma como madre, el condujo a alguien más porque cada dibujante está haciendo ellos mismos tratando de cronometrar algunos errores. Entonces si pudieras ser el sorteo de otra persona, también compitiste sus errores. Entonces no es para aprender a dibujar. Es tuercas necesario Lo mejor que hacer pero puedes ser como estamos haciendo aquí, la mancha trabajando que Stein Así los bocetos si está terminado. Entonces estamos haciendo el pensamiento. Si estás utilizando herramientas normales de herramienta y número y tabletas gráficas de tuercas, puedes usar China Inc para tener una espalda ah oscura muy fuerte estoy durante el aire delgadas líneas yendo en la dirección a la dirección natural de los herederos. Puedes aumentar la capacidad de la capa Europa con tu boceto, como hicimos en los capítulos anteriores, y luego puedes agregar algunos detalles adicionales con tu con el entintado. Esto es lo que dará a los personajes de aspecto final, y llegaremos a las emociones que no crearemos todo ni lo que queremos dar esta emoción. Asegúrate de que eso es todo. Pensar no es disminuir el poder de la emoción que logras crear con esta captura . Si sientes que el boceto es más poderoso que pensar, hay que corregir algo. Sí, rápidamente, porque podría suceder que el pensamiento no esté muy bien hecho, y la emoción se esconde detrás de errores técnicos. Intento aquí mostrarte cómo podemos en lo mejor, pero claro que no soy el mejor ilustrador del mundo, así que también puedes tomar consejos de otros artistas. Pero te da escuchar que re primero y fácil técnica, y se puede ver paso a paso, cómo estoy trabajando en el registro y cómo estoy poniendo los detalles de una vez y trabajando a la izquierda de la ilustración. Otra vez, la derecha de ella hasta abajo el registro se puede ver cómo los ojos arriba llenos de cambio negro , cualquiera loco, haciendo todos los detalles de la isla. Simplemente haciendo lo que vemos aquí tirado en la parte superior. Pero algunas cosas que yo y cuando te alejas, tienes que comprobar si los ojos son correctos. Y si no estás teniendo las líneas líneas negras de una noche, que podría ser más fuerte, más fuerte que los otros ojos. Aunque no sea equilibrio, tienes el problema, por lo que tienes que alejar los ins y outs y corregir cada vez. Si hay algo que no está en lo correcto para ver que hay un místico, no hay que ser un ilustrador muy ese profesional, ningún tipo. La gente puede ver que los ojos pueden ver automáticamente cuando hay un error de profesión. Por lo tanto, ten confianza en el matón de Europa. Observando. Esto es realmente cuestión de observación. Observar. Si algo no tiene sentido para ti. Si tienes, por ejemplo, um, brazo izquierdo que es más pequeño que el derecho, lo verás, y depende de ti corregir esto porque de lo contrario esto es un realmente apagado que estás viniendo . Eso dirá: Oh, Oh, hay un problema. Condujo a su personaje damas y no tiene sentido. Los ojos de muy es muy fuerte ver los errores cuando haces proporción. Los errores son si hay algo que es anestésico tan oficial para corregir en esto. Y cuanto más importancia, como ya dije anteriormente en otro video, es no tener una ilustración perfecta porque donde la ilustración perfecta no significa realmente nada, hay que crear administración que se comunicar lo que tiene para comunicar. Aquí tenemos una mujer. ¿ Fue miedo? Y sólo debe de ir a mantener esto. Si hay una noche más grande que la otra, será un error que ocultemos la comunicación que quieres crear con esta ilustración porque la gente verá la frustración no carne acusado bajo la comunicación Que será para las pistas sobre el error y el error visual. Y se puede ocultar el fallo del boceto y completar con las detenciones que faltan, y al ocultar el Sketchley sobre, puedo ver que hay algunos detalles que no son adecuados. Tengo los ojos en el lado derecho de la frustración que es un poco rara y ya puedo algunas cosas y volver a leer de ellas. Yo puedo puedo. Puedo agregar algunas sombras pieza bolsa p. Pero ves sus errores es intento dedo del pie poner sombras cerca de la nariz, pero era makings personaje más viejo con se supone que es un joven, no que viejas armas de distancia. Asegúrate de que si actúas demasiado detalle, también puedes correr el riesgo de que el personaje sea viejo. Y no es lo que quieres conseguir, así que puedes ver que estamos aprendiendo aquí. No es una técnica perfecta. Se requerirá de algunas habilidades en algún estado exacto como cualquier tipo de arte, pero te muestra cómo se podría crear y te muestra una forma de cómo se podría crear. Aquí puedes tener la creación de una ilustración que ha hecho paso a paso, y no estoy saltando del paso a otro. Yo viendo algunas cosas para mostrarte. Realmente está creado aquí, y solo estoy mostrando de a a B cómo crearlo. Por lo que ahora he creado y noto otra capa la cual se usará para los grandes valores y y haciendo la seducción a que podrías encontrar en pie de estante, crear nuestros Softwares creativos, y estoy tratando de decir fuera parte del carácter y luego una selección de revertir, por lo que tiene sólo puede tener el personaje seleccionado. Entonces estoy usando gradiente de gran blanco y esta voluntad Esta será mi primera y sentimos caídas de paso. Ooh, grandes valores. Este primer graver general utiliza dar ah tipo de atmósfera primera ronda de la atmósfera. Entonces puedo agregar algún cepillo medio apagado aleatorio y luego puedo jugar con el asesino ancho. Yo estoy de acuerdo. Los griegos están en los diferentes valores del cabello. Algo que va más sobre el blanco. No tomes una luz muy completa a simple 100% blanco la forma en que sería por retiro fuerte . Estoy jugando o así con grandes valores para demostrar que aquí tenemos los herederos que son verdes sean jóvenes, esta cabeza y esta creada puede despegar la sombra. Por lo que hay que entender también esta particularidad de que la cabeza es algo alrededor. Tienes aires alrededor y tienes algún tipo de, uh, uh, sombras y los herederos de jugar con la luz en las sombras. Estoy usando un blanco muy 100 personas para apenas aumentar un poco. En alguna parte, el aire's tan tiene puedes tener un equilibrio muy interesante entre valores de pato en valores claros . Y luego estoy encabezando las sombras en la cara. También tienes que asegurarte de no tener demasiado para camar sombras del blanco. Sería un error, porque si eres el vagón de las sombras no se supone que tengas uno te diría, OK, tengo un error aquí y no invierto en Esto es un estilo. Si no es necesario seguir las reglas de tener focos en un punto de tu ilustración, estás jugando con eso. Por supuesto, se puede decir que sobre los derechos del personaje tenemos fuente de vuelos. Pero también puedes agregar algunas sombras solo para crear intactas para crear un efecto y para mejorar la emoción global de tu entrenamiento de ilustración para usar una herramienta aquí que se llama auto suéter liso. Pero no estoy satisfecho con esto, también, porque está tan cerca de hacer más humo el cultivo, pero hace que el personaje no sea muy limpio. Nuestra, como ella fundó Med algo dulce. No es lo que voy a hacer. Corregiré este Control Z. Si quieres valiente o puedes recoger podría ella el color anterior y corregir esto e incluso detrás sabe la gracia, no verde, está haciendo un muy buenos efectos. Podemos. Usted planteó este. Parte del ejercicio es también probar algo. Puedes probarlo. Sólo inténtalo. Mira, si es eficiente o si no está haciendo algo bueno, tienes que adquirir tus certezas, tus incertidumbres sobre cómo usarás estas herramientas y esto es por experimentación. Experimentas tu propio sentimiento sobre ella. Yo dibujo esto. Yo manejé eso, y esto es con esto. La experimentación encontrará que las cosas eficientes son cosas ineficientes, y así es como crea su propia experiencia y se mejora a sí mismo. Caricaturistas. El ratón siempre es algo que es nuestro que hacer porque tienes muchos tipos de valores en. Hay que tener cuidado de donar a demasiada luz, y no tengo demasiado color oscuro. Ya puedes ver traté de jugar con unos poco de luz y pequeñas sombras, así que ya casi terminamos. Eso se puede ver en menos de 20 minutos. Creado Administración de Intereses. Intenta de nuevo oler a Feli, Libbets el Gris con otra herramienta que se llama transparente. Lo que podría y puedo en algunos valores de luz de gris. Con esto, funciona bien, así que quédate con esto, y aquí puedo añadir sombras muy suaves, también, para seguir creando la cara para que puedas seguir trabajando en tu ilustración una y otra vez. Ya sabes de nuevo, como dije en el video anterior, también puedes tomar la decisión de parar, sobre todo si tienes muchas decenas o cientos de fotogramas para dibujar. Por lo que en un momento hay que decidir. De acuerdo, eso es todo. No voy a seguir en esta ilustración. Paré su multa. Funciona. Es eficiente. Entonces eso está todo bien. Por lo que puedes probar también con estas herramientas, y puedes probar esta técnica y me hiciste pregunta. Si tienes un con cáncer, no hay problema 9. Creación de un personaje masculo: Aquí hay otro video donde vamos a ver otro boceto como técnica para crear los personajes. Por lo que todavía estamos en los mismos bits de software y dicho previamente utilizado cualquier software que quiera. Si tienes este concepto fuera de capas y herramientas y pinceles, puedes crear lo mismo Entonces lo que te estoy mostrando aquí. De acuerdo, entonces estoy secando mis líneas de construcción que separan al personaje principal en dos partes, lo cual es muy importante para asegurarnos de que tengamos el lado derecho en el lado izquierdo, muy oler y construir un personaje a partir de ellas. Es una técnica que ya debes conocer. Si tienes alguna experiencia en dibujar esto, es mejor para mí mostrar un video desde el principio, principio completo para asegurarme de que no guardes ningún místico. Si originalmente esta técnica, solo puedes seguir adentro, seguir adelante en el video y solo Jake, lo que es interesante. Tú, pero en camino para la vista desde el principio y ver toda la parte del video. De acuerdo, entonces reduzco un poco mi carácter, porque estaba sopesando papel blanco. Trato de tener al menos siete veces es, uh, tamaño de la cabeza para asegurarme de que tengo la proporción correcta. Esta es una regla normal que puedes encontrar en cualquier tipo de bebida. Curso muy básico. Durante el curso lo puedes encontrar. Entonces tienes un personaje. Tienes la necesidad en esta parte por aquí duro aquí. El final y la distancia off off off off son tiempo parcial do de la pierna aquí, y esta parte se encuentra aquí. Aquí los hombros y se puede ver que no se hace. Si el personaje se mueve en el tiempo, también tendrás que moverlo respecto a las proporciones que tenemos aquí. De lo contrario, si cometes algún error, verás que tu personaje somos brazos muy largos y será muy fuerte Extraño cuando mirarás tu registro. Así que asegúrate de que siempre tengas proporción. No vamos a demasiado detalle tambalear profesión. Pero podemos tener puede tener algunos cursos de bebida en línea o YouTube de nuevo si plataforma que puedes encontrar fácil esta técnica en algún lugar. Entonces, ¿qué es importante aquí? ¿ Está funcionando esa técnica? Por lo que ahora estoy creando una segunda capa otra vez. Siempre son las mismas cosas. Un boceto, luego otra capa con el entintado y estoy tomando mi he sido y puedo decidir también para dibujar detalles adicionales. No voy directo en el pensamiento porque con tal jaula eso es muy suave. No tenemos nada, ya sabes. No sabemos si es una mujer o un hombre, así que tenemos que trabajar un poco en esta firma sobre los detalles del personaje. Entonces este es un ejemplo, paso a paso, cómo estoy dibujando un personaje que es, uh, humano, que es sólo tener características humanas. Por lo que obtienes este video con cuidado y que cada parte fuera de curso puedes existir como tú mismo por durante cada paso en el papel en tabletas gráficas. Lo que recomiendo es que empujes oponerte cuando veas un primer paso, lo dibujas. El nuevo juego de poner y asegurarse a la propia tener tal personaje con la caricatura iniciada cuando se va a quedar en el trabajo. Ese estilo desea líneas muy suaves y no como la muerte de Superman con la gente. reservan hombres llenos de misiles y mujeres, las mujeres perfectas con cuerpo perfecto. Entonces solo estamos dibujando humanos normales. Esto es lo que es una característica de este trabajo que el cómic es que la historia es sólo humanos normales en el mundo. Entonces revisa la distancia entre cada parte que estoy dibujando como entre los ojos entre la nariz, boca y las líneas de la cabeza y verás cómo estoy durante los ojos. No estoy haciendo todo el detenimiento. Justo lo necesario para entender esto son nuestros ojos. Entonces sigo con el resto del dinero. Lo que es importante aquí es la simplicidad de la de las líneas. Solo estoy siendo noches muy simples una posición, las líneas con boceto que hay detrás de eso. También tienes algo Olvídate de lo que ves detrás para enfocarte en la línea que ves en dibujar en tu personaje porque eres tu boceto está muy lleno de formas geométricas y tienes que ser tratado. Jimmy German tomó todas las formas porque de lo contrario tu personaje, nos vemos como robots. Entonces tienes que ver tu boceto delante que pensar con líneas humanas. - De acuerdo , entonces verás que es que no estamos entrando en mucho más detalle es que todos los detalles importantes se harán con el entintado. Por lo que solo estás colocando detalles más importantes para darle el carácter de una muy buena existencia. Ahora sabemos lo que está pasando con este personaje. Sabemos que es un hombre, ya sabes. Es que tiene vestido como éste. Tiene este tipo de herederos. Tiene botas y demás. Entonces terminamos este boceto y luego veremos la tinta. 10. Creación de un personaje malo, parte 2: Ahora tenemos la capa tres que va a ser la capa en rey. Al igual que en capítulos anteriores, haremos el mismo simulacro, que es pensar el personaje. Por lo que disminuí la capacidad de mi capa dos y me estoy secando en la Capa tres. Este es otro ejemplo de cómo tenemos que usar el entintado. Ya verás que voy a usar un tamaño nunca de edad para mi pincel y no voy a tener líneas muy fuertes y líneas pequeñas. Fitness de la línea sería casi siempre la misma. Se puede ver que estoy haciendo la grasa en rey una cierta velocidad. Si necesitas tomarte más tiempo, está bien porque solo es feliz. Duro haciendo el trabajo. Uh, sobre todo si estás usando realmente China Inc. probablemente tendrías que ser realmente más cuidadoso porque con las cosas tradicionales, puedes hacer el control de los bienes Z que lo produjeron. Cuando lo estés haciendo, por favor que China y tú, si cometes errores, normalmente este error se viste cuando estabas haciendo tu registro porque eres restricción será efectiva. Así que quédate en el en ser muy cuidadoso y asegúrate de que viejo todas las líneas. Estás pensando en las actuales. De lo contrario, si estás trabajando en el software, puedes usar el control Z varias veces. Si estás a pie un barco, tienes que empujar el control Z y empujas Silver times E para volver a los escalones que has hecho. Y podrías respaldar Silver State antes de atrás, también. Se puede volver atrás en varias empinadas. Así son las formas en que puedes usarlo, controla la única vez y luego usar diferentes herramientas que tienes en el lado izquierdo para corregir. Puedes tener muchos consejos para corregir tu registro para que solo puedas observar en este, uh, en este video durante varios minutos ¿Cómo estoy haciendo el pensamiento? Voy bastante rápido porque no quiero perder demasiado tiempo en entrar en posadas de días y sólo mostrar eso cómo puede ser la re, uh, uh, precisa y lo que estoy haciendo? Bien. ¿ Qué? ¿ Qué? Yo solo quiero que le muestres el trabajo global. Y por supuesto, puedes ser mucho más profesionalmente que lo que estoy haciendo aquí. Y puedes usar tu propio estilo y tus propias técnicas para hacer el pensamiento. Entonces veamos cómo me va en las bebidas King y los próximos minutos y veremos en el próximo capítulo uh, pasos adicionales que serán sombras negras. Podemos actuar, ¿es amigo? Drenar aquí. Y también la gran verdura es ahora. Terminamos con líneas principales de pensamiento. Puedo acercar varias partes, sobre todo en esta pierna, que puedo corregir. Está bien, eso es mejor. Cuando alejas el zoom, puedes tener una visión amplia de tu personaje y corregir lo que no es necesario. Bien. Y luego puedes acercar y trabajar en cada detalle adicional. ¿ Quieres corregir? Entonces vendrá la noche de aquí. Entonces tenemos una sombra del otro lado aquí. Entonces puedo y algunas sombras en el Clovis, así que veremos cómo estoy agregando estas sombras. Es bastante mismo que en los capítulos anteriores es otro ejemplo. Entonces vamos a revisar esto y luego estoy terminando el pensamiento del personaje con las botas. Recuerda cuando hicimos este kitsch y el entintado la primera parte del pensamiento era otra vegetada. Ahora te sientes en las botas con auto negro. Se puede hacer algún tipo de detalle con cómo preguntarse con algunas cosas como esta y sería realmente suficiente para darte las botas. Es como que toma dedo del pie. Y entonces seguimos trabajando así para completar en King, y debería estar bien para ese estado. 11. Creación de un personaje malo, parte 3: Hagamos ahora los grandes valores. Verás que técnicamente igual a los capítulos anteriores, creamos una nueva capa y agregamos los revalores. Este es otro ejemplo de cómo podemos usar esta herramienta muy sencilla off agregando algún tipo de valores diferentes. Entonces la técnica aquí es ir sobre la capa con la tinta y para asegurarse de que haya nuevo hold in do do la limitación del personaje porque usaremos la herramienta de selección seduciríamos personaje. Y luego vamos a volver en el gran un año para sumar. Por lo que estoy seleccionando fuera del personaje. Puedo ver que todo está seleccionado, aceptó el personaje. Entonces revierto la selección. Tienes el canto lleno de porquería. ¿ Estabas pagando? Pero tienes el mismo financiero entonces este es sólo el personaje que seleccionó. Voy de licencia para lo cual es mi despido, el uso del río y solo me siento con un gran color. Entonces, como mi capa es un modo normal, realmente tengo que cambiar la suya. Pero antes de que pueda hacer un gran Ian de duro a abajo. Oh son así sólo para tener una especie de fuente de luz general que tenemos a la izquierda del cuadro lado oscuro del personaje. Por lo que puse mi despido cuatro ins y modo multi avión. Nosotros está dando aspecto de transparencia desde esa base. Puedo trabajar en valores adicionales. Puedo tomar mi pluma y pieles y extremos y outs. Puedo trabajar en la opacidad de la capa misma puede crear una nueva capa para trabajar en los detalles . Esa lata es otra técnica que si tienes más tarde con el rol regional cementerio, gran valor, entonces creo otro año fue la opacidad a los 50 y puedo agregar detalles adicionales. Si ves si pones un poco de blanco en esta capa y ellos con esta capa y multi play murder, se borrará blanco para que solo puedas jugar con oscuro. Ah, los valores pueden ver el i d detrás del hecho de que podemos crear otra capa para los grandes valores. Es que podemos agregar detalles grises adicionales y luego podemos cambiar el valor de todos estos detalles en una fila. Ya ves, puedo agregar muchos detalles, fundirme en sombras y luego puede cambiar. Una vez la opacidad de esta capa y cambiar la capacidad para todos estos detalles. Entonces estoy encabezando todas estas sombras que puedes ver. Se puede tomar ejemplo de cómo estoy bendiciendo las sombras, aunque las fuentes de luz súper para estar a la derecha. Estoy poniendo algunas sombras a la derecha del personaje. Es sólo porque es divertido. No es necesario. Lógico, pero es divertido final. Creo que aquí está bien hecho, así que no voy a cambiarlo. Es No es necesario. Necesario ser año físico corrige Tienes que presentarlo a. Cuanto más importante es tener una ilustración que es, te está dando un poco de diversión. Entonces me estoy cambiando por los pelos. Se puede ver como estoy trabajando en los pelos y en general cosita como este pelos puedo en algún color blanco para dar la luz de los suyos, y puedo seguir sumando todos los grandes valores por lo que los valores se sumarán de una manera diferente en el cláusulas que en la cara sólo se puede ver aquí en casa. Estoy trabajando en esto cómo estoy colocando la gracia y cómo en trabajar en do cierra para con estos valores grises, también puedo trabajar con técnica recta. Este puntera selección conjunto todo esto de cerca y me ajuste. Esta es una técnica muy rápida. Pero como esta capa está sellada con capacidad disminuida en comparación con las cuatro posteriores, seguimos siendo el tipo de gradual por debajo de esta capa. Por lo que sí te da aspecto muy interesante. Entonces sigo dibujando sobre personaje nocturno con diferente tipo de gracia y tú continúas existiendo hasta que termines con este paso. Una vez más, me repito. Pero esto es muy importante. No te pierdas en mucho detalle o tratando de alcanzar la perfección. Es de locos lo que buscamos. Se puede ver. Aquí podemos ver la infancia de las cosas que se podrían cambiar, en las que no vamos a trabajar. Una sola inscripción. Queremos, uh, tener uh, una técnica rápida para dibujar todos los 100 marcos de cómic que tenemos que dibujar. Por lo que buscamos eficiencia primero 12. Creación de un personaje femenino: De acuerdo, empecemos por una nueva creación. Esta vez dibujaremos a las mujeres. El técnico es bastante similar a lo que acabamos de ver en los capítulos más bonitos de Sitges, y les estoy dando algunos otros ejemplos. Este curso es alivio. Acusado por darte un montón de ejemplos. Cada ejemplo te está enseñando una especie de nuevas técnicas son al menos se repite. Está en para que hagas herramientas, las cosas, los consejos que puedes conseguir para crear fácilmente tus personajes. Entonces aquí estoy usando la misma técnica para crear amigos con siete veces por delante. Nombres de la cabeza, longitud de las rodillas. Puedo ver la rodilla. La rodilla derecha no estaba correctamente posicionadas y OK, el problema que tenemos aquí es que el boceto no se ajustará exactamente al personaje. Tenemos un problema que se puede tener mientras se seca carácter. Ya veremos cómo puede manejar este problema, por lo que empezamos con el kitsch normalizado. No hay nada inusual y solo asegúrate de que eso es que tenemos una mujer y se puede ver que ya podemos dibujar algunos curvos en los cuerpos que fueron detenidos para crear efecto mujer. hombre estará teniendo el pelo, las manos y los brazos así en la dirección desde el exterior del cuerpo y las mujeres. Tenemos brazos más dentro del cuerpo, por lo que volverá a haber bastante diferencia. Esto es más. Y entonces ese es un tema de mí. Para que podamos encontrar más información ahí dentro. Es donde si tienes algunos, si te estás cayendo y a mí beba curso que te doy algunos consejos aquí que pueden evitar algunos problemas. El principal problema mi dibujante mujer es también tener algunas líneas que lo hacen hacerla. Se ve como un hombre. Te recrearía canales. Entonces estoy drenando. Atrapemos la cabeza y luego puedo usar una firma para manejar los detalles de este kitsch . Por lo que ahora disminuyo que todavía puede 1er capa y disfrutando con John Color azul detiene. Esto es muy importante si no estás seguro de cómo pensar a tu personaje. Entonces esto es un paso intermedio uh, cuando termines con tu primera captura y si tus bocetos no lo suficiente detenidos, por lo que puedes usar el segundo paso antes para pensar así . Estoy dibujando personaje así, y esto de nuevo es un estilo que no es demasiado. Al entrar en el cómic una mota, verás que la mujer es una mujer normal. No es una supermujer. Y entonces verás diferencia entre el personaje real que estamos dibujando aquí, y lo será Skitch. Empieza aquí. Tenemos diferencia real. Tenemos los hombros. Se puede ver el pequeño hace. Vamos a grande entonces qué esperábamos por qué estamos haciendo ese boceto para que tenga un impacto en los descansos de tu dibujo. Eso realmente tienes que enfocarte en una pista húmeda haciendo ahora mismo, no entrenando para encajar al boceto. Está en la capa uno porque realmente será tú crearías un personaje que sería muy raro, tener algunas proporciones faltantes. Por lo que esto también es dificultad puede tener mientras se hace este carácter detallado. Este es realmente este ejemplo es muy interesante porque te da algún error. Debes tener cuidado, y hay que evitar porque realmente podría haber estado mientras secaba tus páginas. Entonces para asegurarme de que no estoy demasiado metido en un problema, estoy disminuyendo de nuevo. Opacidad fuera de mi capa uno y sigo trabajando en mi capa a y podemos ver que la diferencia sigue apareciendo. Pero no me importa en este punto, así que sigo dibujándome. Mi personaje era proporción normal. Sigo al frente de este personaje, el cuerpo de tu personaje. Dependemos del tamaño de tus ladrones de cabeza, y como cierta dimensión tendrías que constrictar para construir tu el cuerpo de tu personaje. De acuerdo con las notas de cabeza. De acuerdo con el boceto, hay atrás porque si solo consigue ya no le queda cabida. Entonces olvídalo. puedes ver ahora borra la radio encendida y solo tengo visible mi boceto, un boceto detallado desde la capa hasta donde ahora está lista para ser Inc. 13. Creación de un personaje female parte 2: todo bien. Ahora seguimos con el segundo paso. Tenemos tres capas y la 3ra 1 es la que vamos a utilizar para mayor uso. Entonces la señal uno, disminuimos la opacidad y hacemos como para los demás, los capítulos hacemos entintado. Lo siento. Sí, esto sin duda sería para el pensamiento y luego para ahí se crearía para los grises. Entonces ahora estamos trabajando en este año sin duda y trazamos las líneas que podemos ver aquí. Lo que es muy importante es manejar líneas rectas. No vamos a dibujar como si lleváramos haciendo tu tipo de skitch con algunas vacilaciones, tiene que entrenarse para dibujar. Hay rasgos líneas que puedes ver con alguna experiencia obtendría este hábito también. Y esto y ser confianza en la bebida o se reclina al grano. Sí, se puede trabajar en esto hasta el punto donde las primeras líneas una buena. Si cometes un error en la computadora, no es un problema. Empujas el control Z y vuelves al paso anterior. Pero esta podría ser una historia diferente. Si trabajas con una China clásica en especie de papel. Por lo que esto es parte del trabajo para formarte una y otra vez. El básico del tamaño te puedo aconsejar si quieres dibujar en lo normal con herramientas normales como China Inc es a dos condujo a ser una y otra vez y otra vez. Esto es siempre que me estoy repitiendo. Es mejor repetir muchas veces el mismo consejo que darte 1000 de detalles y los pequeños tips. Es menos fácil de memorizar dedo del pie para que veas que ahora me estoy uniendo a todas estas líneas y sigo por todo el personaje que puedes ver aquí que estoy haciendo algunos encabezando algunos detalles más en la mano. Eso no es su mucho porque no soy interesante aquí para mostrarte cómo dibujar una mano perfecta . Sólo estoy dirigiendo unos dedos a la mano directamente sobre con las técnicas de entintado. Puedes trabajar así si tienes alguna bebida derrapante. Si no tienes suficiente confianza en ti mismo. Al dibujar tales detalles, tienes aún más trabajo de remolque. En el paso del boceto, se completan los cuidados de las líneas principales del casise completan los cuidados de las líneas principales del personaje. Ya terminamos con los pies. Es un papi general. Muy bien, chicos, cantidades. Puedo ocultar firma. Y puedo ver que aquí falta algo, así que lo completo. Muy bien, Así que ahora podemos agregar detalles adicionales es como este Solo para mostrar algo de textura en la tela es no voy a agregar muchos detalles negros que solía hacer para en los otros dibujos, probablemente en los pelos van a usos especiales técnicas. Aquí puedes ver cómo y sentir los pelos que tiene pelos negros. Pero podemos añadir algo de luz sobre esto. Con esta técnica, se pueden ver series como partes, partes blancas y estas partes anchas de afuera reflejando luces en los pelos. Aunque esté teniendo áreas negras, aún puedes usar estas técnicas. Sus técnicas es muy usando los cómics y el mango. Entonces haces lo mismo del otro lado. Y tendríamos dibujo más ominoso que se completa con la tinta. Por lo que no vamos a entrar en demasiados detalles esta vez. Estamos acabando los pelos y luego estaremos listos para los próximos y últimos pasos que serán grandes valores se sumarían en el en la última capa 14. Creación de un personaje female parte 3: Ahora empecemos con otra capa crea y esta capa se establecerá en lodo multiplicado para asegurarnos de que haya un efecto de transparencia. Haremos las mismas técnicas como, um, um, como lo que hicimos hasta ahora, estamos asegurándonos de que no haya ningún agujero en el personaje gris. Y caímos en estos agujeros. Si este es un caso, y entonces estoy usando la gira de seducción sentada afuera y digo todo lo que yo firmaría del personaje. Y luego voy a volver a la selección. Siddiq revierte la adicción. Entonces este es un personaje que seleccionó. Voy en la última capa creada y la herramienta de graduación musical. Esta es la misma técnica, básicamente, que en el personaje masculino que creamos justo antes. Por lo que utilizamos esta técnica de gradiente. Tenemos un lado oscuro y lado claro, y luego podemos agregar algunos grises, blancos de los ojos y pastar por sombras, justo para la luz reflectora en los pelos. Por lo que sería lo mismo. Creo que realmente estamos teniendo que jugar con los diferentes valores. Y así esta vez así es como te estoy ofreciendo unos nuevos consejos, que se trata de que somos una técnica para trabajar en los canos. Hay muchos herederos negros lamentables, pero hay muchas técnicas, y también puedo mostrarte también alguna técnica de auto para agregar algo de luz. Se puede ver que ellos trabajando en la camiseta no en los brazos para agregar algún efecto de luz, y este efecto me voy a trabajar con el dedo del pie en las camisas y camisetas es diferente a los videos de previsualizaciones. Donde trabajamos en las sombras te afectan Newt diferente con una técnica diferente, para que puedas observar esta técnica y ver que es un poco diferente. Pero también es eficiente, por lo que también puedes usarlo. Entonces yo soy así. ¿ Algún trabajo en las líneas muy pequeñas pantalla home? Muchas partes la causa, y le daría aspecto apagado cerraduras que son un poco y no en buena forma. Estos colegios no están en buena forma. Ella es realmente el caso cuando estás luchando contra zombies y entrenado para vivir en un entorno de supervivencia para que también puedas usar estas técnicas y detalles. Dale esta sensación de que ella tiene algo. Tenía algún problema en camisas y ropa beat. Necesito algunos agudos nosotros y esta partes poco profundas, levantó, que es verde fuera de las líneas negras, y sigo con los zapatos verás que elige no necesario. Big dicta cuando solo te sientes con lo grande y eso es todo. Si quieres agregar algunos detalles más porque puedes, porque aquí solo realmente ejemplo que no estaban en los bebedores por botas, nuestros zapatos. Entonces sólo estoy consiguiendo que esto haga. Esto tiene un ejemplo de ello. Por supuesto que puedes. Reuniones adicionales. De acuerdo, así que esto se hace por eso. También habrá algún año de color gris, probablemente un poco menos que en las piernas, porque esta pierna está más involucrada en la luz y nuevamente, algún amigo primeras líneas como esta, también, debería el mismo aspecto del de las cláusulas. Entonces puedo usar algún efecto. Por lo que este tipo de efecto parte de clips a tu dolor. Pero puedes encontrar pinceles adicionales en para la tienda o cualquier otro software de dibujo. Entonces te estoy mostrando algo podría ser divertido. Trataremos de agregar un poco amplio. Es y sangre el cepillo puesto. Estamos tratando de esparcir algo de sangre en el personaje. El encogedor dijo que probablemente consiguió alguna pelea recientemente. Los lutes entrenan manchas de fruta para que podamos agregar alguna mancha de cargas de sangre en las cláusulas que harían más al personaje en el mundo donde vive. Probablemente llegó a pelear con Zombie, y ella tiene mancha en ella así que puedo oírlo simplemente cambiando algunas opciones en el uso del pincel. El pez cebra malo guarda para hacer pintura. No soy necesario. Muy bien. Se puede encontrar mucho fuera realmente mucho más pinceles interesantes en lleno de porquería. Tienes 1,000,000 de cepillos para eso. Entonces justo como ejemplo, puede en algún quedarse así, um puede cambiar los personajes, tomar este pincel y tratar de trabajar en algo como esto. Estoy creando otra capa para asegurarme de que estoy loca matando los valores grises que acaban poner exitosamente en mi bebida. Entonces estoy haciendo otra capa y luego puedo borrar. Pongo mi pincel, uso mi pincel. Y luego planteó los detalles del pincel que eso no es necesario. Útil? Se puede ver que estoy trabajando sólo mi capa cinco y ellos lo intentan. Estoy probando algunos pinceles. No hay mucho pinceles en mis guardas. Tu penetración. Podrás crear tus propios pinceles si lo deseas. No es tema de este tutorial. De acuerdo, entonces no es perfecto. No es muy, muy bueno. Pero sólo guardamos esto como ejemplo, y entonces puedo ver la diferencia. Paso bosquejar la secuencia. Kitsch, más detalles, la tinta y luego los grandes valores y efectos especiales podemos decir si X puedes agregar y bien así que ahora hemos creado o sobre el personaje con las diferentes capas. Esto es muy similar a lo que hemos visto anteriormente, pero solo dándote algunos ejemplos de lo que se puede hacer para que puedas probar. Puedes existir yo mismo para hacer algo similar, y como ejercicio final puedes encontrar en detalle puedes, o así poner algún blanco muy suave sobre las líneas negras del personaje con una densidad muy baja y la capacidad. Y solo puedes hacer que las líneas del lado derecho del personaje late un poco más , sufriéndote en distante. Justo por qué se asegurará de que encantado el lado derecho del personaje se va a él realmente tiene un impacto en apariencia de la chica se puede ver que cuando se va de nuevo en el personaje completo está apareciendo valores grises viejos y así sucesivamente Usted puede simplemente hacer este efecto. 15. Creación de la escenografía de la scenery: Ahora vamos a trabajar en este escenario. Paisaje general que tengo aquí en Paisaje Photoshopped imagina el edificio y entrenado para transformar disinter en frame off. Trabajando ahí, llegando tiempo libros. Entonces, ¿qué podemos hacer? Es también. Tener registro para la nave es muy bueno para crear este tipo de transformaciones. Se puede ver que podemos, por ejemplo, ver a esos pocos. Esta imagen ya está puesta para un mundo apocalíptico post pandillero que debe tener zapatos burlado ambiente. Podría ganar, filtrar, Estética y usé la última opción sus contornos y dar algunas cosas como esta. No es muy va a decir que es algo muy bueno. Más detalles Azeris en tu imagen menos. Este filtro va a ser muy eficiente. Voy a transformarme en mis moldes, y me voy a convertir en gris. Pido disculpas. El video está en software francés, A's en francés, pero puedes averiguar fácilmente en tu versión en inglés como estado de ánimo de imagen y genial, luego para cambiar la luz y los contrastes y pones más alto que el contraste de inmunidad, obtienes ella, podemos cambiarla. Qué es importante aquí con la comunidad para ocultar algunos de gustos inútiles, entonces puedes esconderte también con tu pincel normal con tus tabletas gráficas. Algo deberes Entonces puedo jugar con filtro. Si Didi delinea y da algo un poco mucho más interesante, probablemente ese no sea el mejor ejemplo, pero podría darte un ejemplo sobre cómo podemos transformar rápidamente una ilustración o un cuadro en frustración. Entonces este filtro, realmente no está trabajando para este ejemplo. Entonces si no está funcionando, no importa. Ves aquí y entrena otros filtros. No encuentro muchas cosas que encajan con él estaba buscando. Fui entrenado para conseguir algunos contornos negros para toda parte de estos cuadros, pero no funciona. OK, bien. Podemos crear otra capa. Podemos cambiar tu capacidad de esta capa del cuadro y luego podemos trabajar en la primera ahí y trabajar nosotros mismos los contornos. Entonces zapatos un pincel que es muy delgado y ¿ves? Sí. De acuerdo, ahora lo que está pasando es la capacidad de mi cerebro de mi capa de pincel. Ponlo a 100 personas y luego podrás trabajar así para trabajar en cada detalle. Podría tomarse algún tiempo fuera del curso. Y ahora qué podemos hacer si no quieres trabajar en la amistad, Dijiste que cuentas la capacidad de tu capa cero de arranque de nuevo al 100% control A para establecer todo el control de imagen. Ve por Cappy y vuelves en el martes de capacitación en la que solías trabajar y sí controlas el a pasado registro. Esto es exactamente lo que estoy haciendo aquí. Akopian pasado imaginando para seguir filtrándose de Photoshopped para mantener la ciudad. Entonces ahora tengo dos capas. Capa dos deseos Mayo ilustración. Capa uno, que es mi administración de trabajo en desear ir a dibujar los contornos negros. Por qué haber podido ser dinero La imagen aquí es porque realmente me encantan los pinceles fuera de clips, tus pinturas. Entonces voy a dibujar todos los contornos y él podría tomar algún tiempo. Entonces voy a tratar de hacer algo corto que no estemos haciendo una ilustración en vivo aquí. Sería como aburrido si solo ves todos los registros. Las viejas líneas beben, así que haré sólo una parte del edificio, y tú puedes hacer lo mismo con Ozer Things o el edificio. Y eso se puede hacer con autos y bicicletas y cosas que es muy complejo para sacar de la memoria . Si no eres muy verde, uh, en dibujar edificios, que ella es normal porque no es muy fácil de soltar, solo puedes usar una imagen y dibujar los contornos así. Entonces Ok, nada es para agregar a esto. Simplemente puedes verme contornos drenados, y luego en el otro video, vamos a ver cómo completarás la ilustración. 16. Creación de un escenario, parte 2: De acuerdo, ahora estamos de vuelta al registro. Se puede ver que he añadido siluetas y me dirijo aquí también el resto del edificio que estoy haciendo desde mi propia imaginación. No quiero dibujar todos los autos que estaba frente al edificio, así que me imagino solo tener algo de imaginación para crear el resto del edificio. Por lo que estoy terminando de sumar algunos detenidos. se puede hacer. Puedes obtener inspiración para de la imagen que para cambiarla tú mismo. Por lo general es qué bien invitado a hacer cuando tienes marcos de cómics de tren, porque no siempre puedes encontrar foto exacta fuera del escenario que estás buscando. Entonces esto también es importante . Inspírate en algo y en completes. Se está registrando. Gracias tu imaginación. Por lo que ahora estoy poniendo algunas sombras en el sobre el personaje. Probablemente podamos decir que un zombi trabajando las calles y ah, puedo probar también varios pinceles. No seas tímido para probar las cosas. Lo que estoy haciendo aquí mientras te hablo, es al mismo tiempo probando cosas porque a veces confinamos sus técnicas eficientes, es importante pensar en probar cosas nuevas. En algún momento nos enfrentamos a algo encontramos lo nuevo, y a veces funciona y falla porque está haciendo algo más feo. Pero siempre hay que experimentar cosas como esta. Entonces OK, añadiría algunos, probablemente más tarde, algunos detalles sobre un zombi trabajando por las calles, estoy agregando una nueva capa. Esta es mi tercera capa. Soy Putin es un multi play asesinado como de costumbre, y estoy creando valores de grado noches es necesario explicar. Lo que estoy haciendo aquí es muy similar dedo del pie viejo. Los tamaños exactos esperaron avances en este curso, para que creo que debes entender mejor cómo somos. Culpa a esta técnica. Siempre es lo mismo pero siempre se aplica a diferentes situaciones. Entonces esta vez es un escenario ciego de Teoh Teoh. Podemos ver que está funcionando de la misma manera, con grandes colores y suaves, grandes colores, oscuros y grises. Tenemos suerte de que este cómic sea en blanco y negro con grandes autos. Es dar algo muy poniendo citas, simple de hacer, porque aunque esté en el mismo valor de gris, siempre pide, um, conocimiento de sombras y luces y cómo funciona para hacer algo realmente, aunque a veces es que puedes tener tus propias técnicas estás sintiendo dibujar cómo te gusta conducirlo. Tienes que sacar algunos conceptos básicos de cómo funcionan las luces y reflexionar sobre el objeto, por lo que también es importante, aunque esté ocurriendo. Libros. Historia irreal con zombies. Pero hay que mantener alguna realidad en cómo se está trabajando en los edificios gente. Eso es casa. Entonces estoy dirigiendo algunas nubes aquí y ah, verás que voy a añadir algunas cosas adicionales como esta. Lo que está haciendo así a las nubes es sólo un pincel otra vez. Este es un asunto fuera de pincel. ¿ Cómo lucen tus pinceles? Si buscas más pinceles, solo puedes ir a Google y teclear tus pinceles de motor de búsqueda. Folish A pinceles clips, barrer pinceles creados pinceles en. No importa qué sea el software que estés usando, es lo que verás. Su, por ejemplo, cuenta con 1000 de cepillos libres disponibles. La gente es algo que manda sus propios pinceles. Por lo general se trata de apuros de muy alta calidad, por lo que ahora se puede ver que han sido algunos detalles en las nubes. Cambié mi pincel. Estoy llenando mi personaje con gris muy oscuro y luego donde el registro de musulmanes te dan un muy buen ejemplo de cómo podemos trabajar escenografía. Todavía no está terminado, pero creo que lo tienes. Y tú ya ahora para estar casi al final, claro. 17. Cómo dibujar un zombie: vamos a Drew es sólo por supuesto, trabajando. Muerto está lleno de zombis. Este es un nueve de la corriente principal de la historia. Es por ello que esto es importante aprender. House ahuyentó a estas criaturas. Por supuesto que tenemos no es ser más fácil es cadáver muerto que está trabajando que está vivo. Entonces tenemos ciertos personajes toman en la forma en que vamos a drogar a Zombie que tenemos que respetar. Esto es muy importante para respetar ciertos detalles. Y veremos aquí paso a paso, cómo vamos a hacer para dibujar realmente zombie. Y como con una técnica que sería lo más eficiente que podamos, Mi consejo es hacer el estado de boceto basándolo como lo estoy haciendo aquí. Te llevas papel, ¿verdad? Toma tu software y tus tabletas gráficas y conducías cada paso. Voy a empezar con este kitsch. Entonces tenemos por delante. Tenemos dos manos para que podamos entender ya que los zombies se está entrenando para atrapar a Teoh el lector. Esta ilustración va a ser muy detallada. Teníamos al menos cuatro o cinco capítulos para esta creación para esto es ilustración y esto realmente es para mostrarte cada paso, podemos ver que esta captura es muy básica. Sólo estamos tratando de poner el dedo del pie en los papeles y los principales temores. Las principales áreas que serán detenidas se quedaron bastadas legales al salir. Y esto es muy importante poner tu boceto para trabajar correctamente kitsch altruista en situate que no me vas a hacer pegarme después. Aquí es donde puedo decir que muy bien. Skitch es algo que son importantes antes de continuar. Por ejemplo, si tus ojos no se alinean correctamente, tu personaje va a tener una lata de actitud estúpida. Son si estás bebiendo una mano que va a ser demasiado grande o demasiado pequeña otra vez, será un error, Así que asegúrate de tener todas las partes de la tuya kitsch correctamente. No, um, haciendo el pensamiento. El pensamiento va a ser parte muy importante de este antro porque va a dar todo lo digamos, la vida que Teoh teme que podamos sentir a partir de esta ilustración. Vamos a brutal, digamos, a sentir la vida de este personaje porque aunque pies zombie, tiene una especie de vida. Pero tenemos que sentir la muerte de este personaje, y esto es lo que vamos a trabajar aquí. El out line del personaje que va a ser no reanuden la aptitud. Pero es bastante importante porque aquí los zombies van a atrapar a alguien. Entonces este es un marco muy importante. Podemos decir que esta administración es de hecho marco, por lo que esto es importante, demasiado g algunos importantes para darle la importancia de estas líneas y dar algunos para llegar a todos estos detalles algo muy importante. Entonces ahora mismo seguimos dibujando humano normal. Estos son los detalles dentro de un personaje que cambiará. Ah, es profesor y realmente características zombies. Entonces ya puedo parar a trabajar en el zombi. Ah, cosas. El lugar de los ojos va a ser así con algunos enteros dentro. Haz la cara y verás que eso también funciona . Saca a este personaje fuera. nueva vida humana va a tener otra cosa. Va a ser conducido por la muerte, no por la vida. Entonces no vamos a dibujar máximos humanos. Eso es ojos zombis iban a caer así. Esta vez no estamos especialmente terminando todos los detalles fuera de las líneas principales con el pensamiento como lo hicimos en los capítulos anteriores. Vamos a trabajar en algún momento con valores negros y como tú estás en King y algún tiempo con algunas líneas. Esta es una técnica especial que se va a utilizar aquí, que nos vamos a sentir con reyes y vamos a dibujar otra cosa, como cuando la restricción como los zombies es un compañero muy daño. Tenemos que conducir estas imágenes e imágenes incautadas, saltos por sombras, partes y algunos otros muchos pequeños detalles. Primer acercamiento. Podemos decir, Dios mío, es un tour negro. Hay demasiado negro debajo de la cara Pero esta gran sombra aquí está hay una parte muy importante del miedo. Tenemos que sentir de este personaje. Entonces verán eso cuando vayamos a progresar en la creación de este personaje. Si estás siguiendo cada paso como lo estoy haciendo aquí, ibas a ver que daría algo interesante. Entonces lo que podemos hacer antes del capítulo es demasiado lleno cada paso para dro con tu pluma o tus tabletas gráficas. Y ahora mismo, tú solo siguiendo estas cintas, no lo intentes y primer paso para averiguar por qué aquí. ¿ Por qué así? Las primeras cosas que hay que entender es que no hay razones reales por las que estamos poniendo algunas sombras aquí. Es un estilo. Está funcionando. Es hora de que sea así. Es de nuevo un para como si te gusta dibujar algo allí especial con visita colores muy especiales . No necesariamente puedes explicar por qué tal color. Aquí es lo mismo. No explicamos todos los lugares donde nos estamos sintiendo con eso. Por lo que entrena propios zombis de drenaje, este zombi, simplemente reproducen donde estoy poniendo las bolsas y verás que Andy y ella deberían dar algo interesante. 18. Cómo dibujar un zombie, parte 2: Clippers corriendo por caridad. El zona algo consistente hasta que ejecutaste puedes y textura suave viene bastante lleno El combustible. - ¿Quieres venir? Algunos soy para tus dientes, Uh, Uh, - ppd momentos para sí mismo. Ya sabes, calle, si lo pone va a conservar combustible. Como te dije, Ya sabes, aquí atrás es como una tumba. No te llevará. Puedes patear tus zapatos incluso. Um Sí, una especie de ponerte a esto de la tercera edad. Ahí se niega. Sí, es una distancia segura que cabe, ya sabes, se vio ¿Qué podría conseguir la de pobres? Porque tú Porque haces la composición concerniente a de No. - En este nuevo trabajo completo más detalle. Gracias en. No. No, yo no. Nadie, en realidad, no. No, esto no es justo. 19. Cómo dibujar un zombie, parte 3: incluso fresco. Se alegó. Ella está en ello consistente a propósito. Creo que tú, amigo. Empezó. Las cosas empiezan a hacer sus comunas. Ya conoces las calles. Su casa era clásica. El instrumento de placa de inicio en ella. Productor perfecto. Si te encuentras conmigo ¿Terminaste de inmediato que es él dejó lista ver el mundo? Debido al video, se pone en una sesión asegura placer. Es un ninja, punto. Get good people Hice una semana bastante buena referida sobre la licenciatura Dejar de soplar sexo en la ciudad se contrastan con yo Ellos bien sé que eres ¿Podrías tomarte a sí mismo? Hazlo ST incluso No quieres sentarte. Da click aquí ST 17 40 Cuando me alimentaría para mostrar poner 20. cómo dibujar el arma M16: en este capítulo, veremos cómo podemos dibujar un arma. Fuimos bahías son ilustración sobre una fotografía realmente que se utilizará para crear el arma. Y aquí tenemos un arma de fuego. Entonces vamos a crear capa. Lo ponemos en un año manera hay que dibujar en la capa. Tanto el cuadro como el cuadro estarán con, uh, capacidad es una artimaña que se reduciría. Y luego usaré mi tinta negra para perforar cada línea del arma. Giré mi espacio de trabajo para asegurarme de que sea muy fácil para mí con mi tableta gráfica dibujar y luego dibujo. No intentes a tu usar ninguna regla para dibujar esto. Es mejor si realmente tenemos la sensación que tienes dibujarlo sin ningún tipo de tontos. Sólo tú, tu mano en tu pluma. Si dibujas el arma con líneas que son demasiado rectas, sería entre no hacerlo dar la sensación de que no es natural. No lo es. Hay algo. Estamos raros. Entonces, Joe, tu arma empieza con el con las líneas principales, que son las que están alrededor del arma. Asegúrate de tener s una capacidad para todo el negro. Debe ser 100 persona negra como si estuvieras dibujando con China Inc. - También hay que tener cuidado al espesor de los tiempos. Debería ser bastante similar. Por todas partes se puede ver podría ser muy re fest. Tan solo asegúrate de que es, uh es seguir las líneas que no debe tener curvas que se va en la parte superior están por debajo . Pero, um, la importancia de tener una maestra tiene una madre para crear un arma es porque debes estar seguro de que no estás dibujando un arma que esté retorcida, por ejemplo, piensa parte bien, escurrir aquí es muy recto y no se debe torcer de la derecha o de la izquierda. Si dibujas un arma, eso no es realmente ser. No muy. Se lo haría. Sería una especie de error que es muy importante evitar, porque si conducías batalla, escena y el arma están locos. Ria. Por lo que hay que aprender a hacer líneas rectas como esta. No así. Por lo que este es un simulacro que puedes hacer arma todos los días. Simplemente dibuja líneas una y otra vez para ser más cómodo. Bebe estos. Entonces tratando ahora a Joe cada detalle. Empiezas con sabor más importante de nuevo. Y entonces tendrías que dibujar los contornos, todos los contornos, que estamos haciendo aquí antes para hacer los detalles dentro. Entonces ahora puedes molestar cómo podemos manejar tan mojado usando aquí. Es un pincel normal. No es especial pecho especial. Confinas tal brochado cada software de computadora, como para el show cretin alguien. Entonces no es algo que sean especiales. Tan solo trae contornos y luego terminaré el trabajo. Pero puedes alejarte, revisar el trabajo general y los contornos de uno están hechos. Puedes venderla algunas partes generales y sentirlas en negro. Este es un efecto que podemos dar a parado, dando algo de textura al al juego que puedes agregar. A veces estoy rayado efecto así, y luego volvemos a Joe las líneas dentro. Entonces aquí no tienes que entender cada pieza de nuevo. Simplemente puedes seguir paso a paso, paso en los detalles, darte algunos consejos sobre cómo puedes sentirte con algo de tinta negra para volver a los detalles de la prisión ya que de nuevo se compone de muchos PC. ¿ Es punts? Y aunque probablemente dibujarías algunos detalles que los frutos secos insectos operando en las armas y normales otra vez, si haces algo que está cerca de la realidad para hacerlo, no tienes que caber a 100 persona a la lista para. Se pueden tener algunos cambios, y así se sigue dibujando las líneas así. El grosor de las líneas es un poco diferente por dentro otra vez que lo que también es diferente es que tendrás que agregar. Algunas partes negras se sentirán algunas importantes otra vez con tinta negra completa manera dará uso algunos te daría a las pistolas de esta realidad SP que estamos buscando. Esto no es necesario también para dibujar cada detención, sobre todo si tienes muchos personajes para dibujar en tu marco y o después afganos, hay que ser eficiente, para dibujarnos lo más rápido posible en lo necesario. Tu viejo etait puedes parar cuando veas que todos entenderán que está usando otra vez peleando. Este es un aspecto general que es importante aquí en este ejemplo. En este video, te estoy mostrando una vegetativa otra vez que estoy trabajando en bits. Si tienes pequeño contra Drew en tu página, no entres tanto detalle. Es inútil si entendemos que esto es otra vez, entonces eso es todo. Vas a su siguiente paso fuera de tu página. De acuerdo, así que continúas así hasta que se complete el arma. 21. cómo dibujar el arma M16, parte 2: en este segundo capítulo avance bebida de nuevo. Tenemos ahora todos los contornos y detalles dentro de nuevo que completados ahora pueden continuar dirigiendo áreas de atrás, sintiéndose como áreas hay que seleccionar lo que podría ser lo que podría tener sentido sentir con tinta negra. El árbol tiene que tener cuidado de hacer nueces sobre abrumar. Tu desagüe era demasiado negro porque hará Revert Teoh, del cual estamos esperando. Se puede ver ese empuje entrenado para poner algunos detalles en una parte del arma y entrenado también para agregar algunas pequeñas líneas pequeñas crack debajo otra vez solo para dar venir. No podemos hablar. Esto es muy importante. No tienes que dejar demasiado espacio vacío en tu objeto para que puedas agregar cosas reales. Se puede ver lo que estoy haciendo aquí. Líneas pequeñas, pequeñas grietas, partes Peter en negro completo. No hay unas técnicas específicas a su alrededor. Es difícil de explicar porque es realmente y ese es tu sentimiento. Cómo tú Si sientes que puedes agregar más retenes tuercas, puedes alejar los escondites de fotografía E detrás para asegurarte de que vamos en la dirección correcta y continúas a su, um, cuando llegues en tal al tal momento, donde no sabes si todavía tienes que añadir alguna parte negra o nueces, y también hay que saber que tuvimos algunos valores de duelo también a esto otra vez, por lo que se completará de nuevo para competir el sueño. Entonces no tengas miedo de volver a perderte un puro. Si tu natural piensas que no tienes mucho más cosas negras para sumar a tu de nuevo contra, entonces te paras y vas al siguiente paso, que serían los valores de grado dedo del pie en otro día. Pero aquí sigo creando algunos para agregar algunos detalles ha dicho en capítulos anteriores. También es muy importante pensar en el equilibrio entre las áreas do blancas y las áreas negras . Se puede tener, por ejemplo, Teoh parte del juego que es totalmente negro y la otra parte que es nueces con cualquier PC negro dado en el dibujo de bandas, y no sería bueno ver eso. De acuerdo, entonces estamos, creo, terminados con las viudas de naufragio. Puedo agregar algunos días D adicionales aquí, vale, vale, completa como esta otras grietas y solo para asegurarme de que de nuevo no es nuevo y ya era gente ya lo usaba muchas veces. Por lo que es importante también hacer que la pistola encaje con medio ambiente. También es muy importante mostrar que vas a Él es tenue edad de alguna manera, y así porque es un mundo donde tienes gente luchando contra zombies. Por lo que es un mundo de daños en también causan estas casas, latas, autos y demás tendrían el tipo de aspecto de daños. Por lo que tienes que guardar esto cada vez por cada cosa que deambulas. No hagas algo que brillemos gracias. No se puede dibujar, por ejemplo, un auto que sea Roshini. Si bien es Miller off zombies, no es realmente parejo. Incluso si los zombies no son reales, entiendes que es cada detalle son parte de la historia y cada uno de esos detalles. Muy importante. Por lo que ahora estoy sintiendo el último pequeño detalle en blanco y negro para asegurarme de que puedan seleccionar de nuevo con una sección del dedo del pie, revierto la sedición. Creo nueva capa. Sería como sin duda que estás aquí, y me siento con un gran entrenador. Ahora tengo un color gris completo. Ya puedo en algunos detalles con él más sobre Doc y Gray, y verás que solo voy a hacer algunos detalles adicionales. No mucho, porque voy a ir a correr esta vez agregando algunos gustos muy rápidos Grady. Y luego jugarán con pequeñas luces en el arma. Pato y piezas ligeras para nosotros y se va a utilizar están consiguiendo una lata de comida funcionando. Es hora, Olive. Se remolca este video, sólo se puede ver hasta el video de energías, viejos últimos detalles que estoy haciendo en él. Puedes hacerlo tú mismo y tomar otro ejemplo. Te vuelves a tomar una foto e intentas esta técnica para ver si la consigues, y verás que es muy fácil porque podrías ser lo que ya existe. Podrías ser solo los principales contornos de las capas creativas de inicio, y puedes crear fácilmente tal arma. 22. Creación de un zombie, de una imagen: tenemos aquí una nueva ilustración que se basará en el panorama real. Entonces vamos a transformar a esta mujer en un zombi. El técnica será muy similar a lo que hemos hecho hasta ahora es sólo otro ejemplo. Usaremos las mismas herramientas, misma técnica de capa, y te dará sólo otro ejemplo. Diferentes ejemplos. Muy importante mostrarte diferente ejemplo cómo se puede utilizar esta técnica. Por lo que no les doy ningún comentario sobre estos dos puntos de vista. Me estoy volviendo nuevo con las técnicas y, um, paso a paso cosas que estoy haciendo aquí con la evolución de la creación. Asegúrate de que no estoy cambiando nada a mi manera. ¿ Cómo fueron los trabajos en esta ilustración? Lo que puedes hacer, es trabajar algo. Son similares, yo condono, conoce una imagen y aplica esta técnica a tu propia imagen. Los pocos puntos que hay que recordar. Es para crear siempre una nueva capa encima de tu imagen, porque si dibujas en tu imagen, no podrás borrar esta imagen. Realmente tienes que enfocarte en crear a entintado directamente en otra capa. Entonces solo te estoy dando la ciudad. Podemos mirarlo, observado. La técnica que estoy haciendo, y puedes hacerlo tú mismo con esta imagen o con otra tuvo un buen video. 23. Creación de un zombie, de una foto parte 2: antes video que vamos a crear. En efecto, creé otra capa que se llama Don't Care, que será el vestido parte superior del vestido de la mujer. Y voy a tener estos. No digas partes en un jugador diferente, y esto será para un propósito específico. Por lo que ahora creando un gris normal Antes en el modo avión militar, estoy haciendo el gris como de costumbre y ya verás que piensa parte de este vestido con eso está en la otra capa. Disminuiríamos la opacidad de la misma para crear un bastón off efectos blandos. Entonces estamos haciendo la misma técnica habitual con el color gris, y luego verás cómo puedes crear estos efectos de transparencia. Estoy rebanando algunos detalles que no encajan con un hombre que busca. Entonces estoy creando grandes efectos. Este es un graham plano poniendo todo el personaje. Se puede ver eso en el lado derecho del personaje, apenas dejando poco espacio en blanco. Podría crear un tipo apagado luces efectos podría no podría de todos modos, podría ser estilo. Podría ser algo que puede ser divertido de hacer, aunque a veces algún efecto más fresco, donde no es necesario poner el registro. Siguiendo en Kane off logic. Por lo que estoy usando gris más alto en el vestido más tarde. Genial. Y verías que no voy a pasar demasiado tiempo en detalles. Se puede, por supuesto, pasar mucho más tiempo. Dónde que cuando estoy haciendo aquí lo que estoy haciendo aquí. Es y zoológico necesario. La ilustración perfecta es justo como lo haré. Pero realmente puedes ser morph accuse. Um, pequeñas cosas pueden agregar. Siempre puedes agregar detalles. Entonces es personaje. Y luego me dirijo a Gris Oscuro en esta cara. Estoy jugando con el daño, Buddy, el amigo podrido. Estoy jugando bien, así que es un pincel más pequeño, y estoy trabajando detalles con líneas muy tinny y para cambiar un poquito con mi pluma y haciendo muchas cositas como esta y los pelos, todas estas técnicas somos ya trabajan con. Entonces, en videos anteriores, este curso es muy carajo. Usando la observación, hay que observar esta técnica. puede ver que siempre es lo mismo, pero con muchos ejemplos diferentes de ilustración. Esto es Esperar. No es muy complejo. Es siempre lo mismo con alguna diferencia. Algunos consejos adicionales. Por lo que ahora tú en algunos blancos en las partes del vestido y puedes ver que la espera está girando dedo del pie de zester. La mujer estaba casada convirtiéndose en zombi. Es muy triste, pero cielo, algunas cosas estoy agregando rápidamente algunas noches y sombras y diferente frustración lugar. Yo puedo rápidamente también completar este su vestido. Está bien, bien. 24. El último capítulo: aquí estamos en el último capítulo de este curso. Espero que hayas aprendido algunas cosas buenas y te estamos dando aquí último ejemplo de cómo podemos usar estas técnicas y cómo puedes dibujar, como trabajar. Es hora. Entonces ahora lo que voy a hacer, es la primera capa con el marco. Entonces estoy haciendo frame con luego pixel off para el, uh, marco. Y luego voy a manejar en la nueva capa Eso hace frío. Aquí se llama Cookie y Amistades. Yo significa boceto. Ah, estoy drenado. Una nueva ilustración. El boceto sería Es un duro es brazo de una persona, probablemente un zombi en otra persona. Y voy a dibujar a un tipo con punta de pistola apuntando con el arma a alguien. No vemos a esta persona. Apenas vemos su brazo. Entonces, ¿qué son los años complejos para dibujar un arma? Traté de hacer el arma por memoria. No estoy eligiendo a mamá aquí. Esto es lo que hace que se vuelva más complejo porque hay una ganancia de ya veo un problema con mi arma. Brenda Lines, otra re correctamente alineada. Probablemente tendré un problema con mi brazo aquí, aguantando de nuevo Vale, así que levantaste la cabeza. Puedo ver que no está bien colocado porque estaba demasiado lejos de mis Hijos. Pero es que tenemos aquí tema de anatomía. Entonces esto es muy importante para hacer algo realmente Y para conseguir la anatomía bien condujo sabio, lo sabio,no sería fácil hacer una ilustración muy de servicio. Entonces sí, solo puedes comprobar esta frustración. Yo bebo así. Probablemente tengas otro estado haciendo signo de salida de nexus que es muy similar a lo que estoy haciendo aquí. Significa a dos. Condujo un verdadero marco de libro que viene. Este es un marco son para que podamos tener la complejidad fuera. Tener limitación viene marco es dar nueva limitación y hay que jugar con esta mutación. También tenemos un tema fuera de composición. Esta es otra historia composición Respuesta. Dos reglas muy específicas que no tenemos. No vemos aquí las reglas de la de composición. Podría ser parte de otro curso. Probablemente por supuesto hacia abajo. Cómo dro viniendo, viniendo libro aquí. Sólo estamos acusando al durante el krockey, como dije en amigos en francés, para dibujar este kitsch y, um, um, para hacer esta captura para hacer el entintado de tinta y luego para agregar los valores grises. Por lo que la enfermedad otra vez la misma técnica. Mira de nuevo esta creación. Esta es una ilustración paso a paso. Este es un video de 15 minutos. Creo que lo tienes. Obtienes algunas técnicas nuevas para dibujar su, espero que si tienes alguna pregunta, me puedes mandar sobre el on como mi E Mei Mei en libros. Dame mensajes en cualquier momento. Trataré de responderte lo más rápido posible. Te dejo a la situación. Espero que te diviertas para este curso, y espero verte de nuevo en otro curso. Este curso fue mi 1er 1 en inglés. Espero que mi acento francés no fuera demasiado problema para ti. Y ah, también me puedes mandar el sorteo. Estás haciendo que Corán solo sienta esto Este acuerdo también sólo algo más que puedas. Pero no seas tímido. Envíame todas las preguntas que hayas hecho. Si necesitas algún consejo es que estará muy contento de darte algunos. Y espero que crearas algo una y otra vez. Cosas que son muy bonitas y ah sí. También fue para mí muy divertido crear las partituras para ti. Envíame mensajes en cualquier momento que quieras