Transcripciones
1. Introducción: Hola y bienvenidos al ukelele
principiante. Yo soy Kate heart. Soy músico folk nerd de Cleveland y el ukelele
es mi instrumento principal. Absolutamente me encanta. Y una vez que lo conozcas, estoy seguro que tú también. La mayoría de los músicos
prefieren tocar la guitarra. Es mucho más común. Pero no es necesario porque esta pequeña maravilla lo hace todo. Es el instrumento perfecto. Suena encantadora. Es realmente fácil de aprender. Es uno de los
instrumentos de acompañamiento más
baratos y portátiles que hay por ahí. Este curso es para personas que apenas
están empezando o que conocen algunos acordes
pero aún no sienten lo suficientemente cómodas
para tocar canciones. Mi objetivo aquí es ayudarte
a construir las habilidades para tocar cualquier
canción que te importe aprender. Y una vez que puedas aprender cualquier canción, puedes empezar a enseñarte técnicas
adicionales. Cualquier otra cosa que quieras aprender. Entonces si estás listo en el botón de inscribir y
empecemos.
2. Partes de tu ukulele: Establezcamos algo de vocabulario a
medida que conozcas
tu instrumento. Este es el cuerpo, la gran parte. En un instrumento acústico. Tienes tu cavidad
resonante hueca. En un instrumento eléctrico
como éste, Es solo un cuerpo sólido, solo un bloque sólido. Este es el cuello, el trozo delgado a donde van
las cuerdas. El cuello es en realidad
la parte estructural. Casi siempre está hecho de madera. Aquí la parte importante
es el tablero de trastes. Esa es esta capa en la parte superior. Con los trastes están el
diapasón contiene los trastes. Los trastes son estas
tiras metálicas que cruzan el cuello. Aquí es donde colocarás los dedos de tu mano
izquierda mientras juegas. Aquí arriba. Tenemos los afinadores. Estos se
nombran acertadamente porque
son como sintonizarás
tu instrumento. Se puede ver que cada
cuerda tiene su propio afinador. El cordón está envuelto
alrededor de una varilla. Y luego del otro
lado, hay engranajes. Entonces cuando giras esto, la varilla gira y la cuerda
se vuelve más apretada o más suelta, lo que eleva o
baja el banco.
3. Cuatro cuerdas: G C E E A: Las cuerdas de tu
ukelele son G, C E, y G, C, E. Y notarás que
no están en orden. En una guitarra. Las cuerdas van de la parte inferior de la escala a
la parte superior. Nosotros los rasguñamos. Suben en pitch. En nuestro instrumento que
G está fuera de lugar. Si tocamos las cuerdas en orden, eso sería C, E, G. Pero mientras las tocamos por
las cuerdas, es G, C. Y eso ni siquiera
cubre una sola octava. Y esa es una gran
parte de lo que da al ukelele Es un sonido único. Los acordes no suelen
cubrir múltiples octavas. Terminan sonando
más apretados en sus armonías. Hablemos de material. Un ukelele tradicional
tiene cuerdas de nylon, aunque hay algunos tipos de Ukelele que
tendrían cuerdas de acero. Instrumentos eléctricos como
éste los tendrán, y mi tierna guitarra los
tiene también. De igual forma, la mayoría de las guitarras
tendrán cuerdas de acero, pero una guitarra clásica, por ejemplo, usa nylon. Por lo que cualquiera de los instrumentos puede
usar cualquiera de los materiales, pero el ukelele suele tener nylon y eso es una gran parte de por qué suena de la forma en que suena. Escucha la diferencia. Tocaré la misma
nota en una
cuerda de acero y una cuerda de nylon. Por lo que se puede escuchar que tienen tonos
completamente diferentes. Otra consideración es que la cuerda de acero es dinámica. Se estira. Eso significa
que al presionar más fuerte, se
puede estirar la
cuerda más apretada, lo que dobla el tono
hacia arriba así. En el nylon, es mucho
más difícil estirar, pero aún puedes obtener un efecto
pequeño como este. El nylon también es mucho más
indulgente en tus dedos. Probablemente has oído que
es normal esperar callos cuando aprendes a tocar la guitarra, y eso es cierto. Pero si estás jugando
en cuerdas de nylon, no esperes el mismo efecto. Llevo años jugando
y nunca he tenido callos. Sólo una razón más. El ukelele es un
instrumento más amigable para aprender.
4. Colocación a mano: Sostengamos esta pequeña
belleza apropiadamente. El zurdo es el más trickiest. Pon la mano debajo del cuello con la palma orientada hacia arriba. Tus cuatro dedos se doblan
hacia el diapasón. Tu pulgar debe estar en
la parte posterior del cuello. Tienes algo
de libertad de movimiento aquí. Puedes rotar tu
mano lejos de ti mismo o hacia ti mismo, bastante lejos. Y
hacia ti mismo. Existe una tendencia real
para los principiantes a rotar, luchar contra ese instinto. Si vas por la otra dirección, se vuelve mucho más fácil llegar
a la cuerda G sin tocar ninguna de las otras cuerdas,
lo cual es crucial. Pruébalo ahora. Alcanza la cuerda G con la
mano izquierda girada hacia fuera. Y con ella giró en. Cuanto más rotes, más fácil se pone. Recuerda ese sentimiento cuando
empezamos a dar importancia. De hecho, para algunos acordes,
querrás ir aún más lejos y pensar colocar el pulgar todo el camino
en la parte inferior del cuello, todo el camino hacia el
piso hasta donde puedas. La colocación de la mano derecha
debe dejarte rasgar ya sea doblando en el codo o en la muñeca. Ahora, ninguna de tus manos está realmente soportando el
peso del instrumento. Si estás sentado descanso del
cuerpo sobre una de tus piernas, probablemente tu pierna derecha. Ayuda a elevar
un poco esa pierna ya sea por un
cruce de las piernas o apuntalando la pierna hacia arriba en un taburete o el travesaño
de tu silla. Cualquier cosa que sea útil. Si estás de pie, puedes llevar el instrumento
y el ladrón de tu brazo derecho y sostenerlo
apretado al pecho así. No me encanta este método a
mí mismo porque no me
siento muy seguro. Pero sospecho que tu anatomía particular
puede hacer o romper este método si tienes un poco de vientre para descansar el ukelele, eso ayuda y un pecho más plano obviamente ayudará también. Así que pruébalo y si
funciona para ti, puede ser realmente conveniente. Si no te funciona, vas a necesitar una correa. Aquí hay un par
de opciones. Puedes usar una correa de
guitarra normal como esta. Se adhiere en la
parte inferior del cuerpo. Y aquí arriba donde el
cuerpo se encuentra con el cuello. Los instrumentos acústicos
no suelen tener tachuelas de
montaje para estas correas. Este no tiene ninguno. Pero cuando compras tu correa, también
puedes comprar los tachuelas, y luego solo
los sujetas a tu instrumento. También puedes conseguir un adaptador
que te ayude a sujetarte a la parte superior del cuello
sin añadir un perno. O si clavar tachuelas en tu instrumento te
asusta. Considera una correa de
guitarra clásica. Eso es lo que estoy usando aquí. Este tipo de correa se fija en la parte inferior del
orificio de sonido con un pequeño gancho, luego se envuelve alrededor de la parte inferior
del cuerpo y hacia arriba y
alrededor del cuello. Y la correa sostiene el
peso del instrumento. A diferencia de lo que ocurre con una correa de
guitarra normal, no
puedes dejarla ir
o caerá. Necesitas mantener una mano en
el ukelele en todo momento. A medida que tocas, tus manos derechas sujetarán el instrumento
contra tu pecho. Por lo que solo puedes jugar normalmente. Pero si estás
volteando tu página o hablando con la multitud, asegúrate de mantener una mano sobre los instrumentos para que no se caiga de cualquier correa que uses, asegúrate de ajustar la altura a lo que sea cómodo. Cualquier cosa desde el vientre hasta el pecho es una
altura adecuada para el ukelele. Así que simplemente elige lo que te
sienta mejor.
5. Afinación: Es posible que
tu ukelele viniera con un clip en
afinador digital como este. O tal vez recogiste
uno en otro lugar. Si no tienes
uno, no entres en pánico. Puedes afinar tu
ukelele sin él. Pero
los sintonizadores digitales con clip son realmente convenientes y son
bastante baratos, por lo que no te arrepentirás de conseguir uno. Discutirá cómo al
ukelele de oreja en un momento. Pero por ahora, toma tu afinador de cupones y
póngalo en la parte superior del cuello. Así.
Gírala para que te enfrente. Tu afinador podría tener diferentes modos para
diferentes instrumentos. Si ese es el caso,
vaya al modo ukelele. El mío tiene un poco de
ti al fondo. Y eso significa que el
afinador estará
buscando sólo las cuerdas abiertas
de Ukelele G, C, E, y a, y ninguna otra nota. Entonces echa un vistazo
al sintonizador digital. Cada una se verá un
poco diferente al indicar visualmente si tu nota está arriba o abajo
donde necesita estar. Si es demasiado alto a un abajo, si es demasiado bajo, afinarlo. Básicamente es un juego de más cálido, frío, caliente y frío hasta que
estás justo en el blanco, mente parpadea en verde
cuando está exactamente bien
así . Entonces eso es demasiado bajo. Lo sacaré tan de cerca
y destelló verde. Entonces eso es perfecto. Ahora pasa a la siguiente cuerda. Este es sólo un poquito bajo. Sube solo un poco mal. Perfecto. Ahora el Oriente. Perfecto y la a cuerda. Apenas un poquito bajo. Subirlo y perfecto. Ahora, todos deberían
sonar muy bien. Sí. Si no recuerdas qué dirección girar para moverse
hacia arriba y hacia abajo. Honestamente, no pude recordar
por más tiempo, solo inténtalo en ambos sentidos hasta que
vaya en la dirección correcta. Si no tienes
sintonizador digital, necesitas un tono de referencia. Me gusta usar g para la
primera cuerda, la cadena G. Así que toca una G en un piano afinado o un pitch
pipe o en YouTube. Y luego pregúntate, ¿mi cuerda es más alta o
más baja que mi tono de referencia? Voy a usar mucho por eso suena
un poco bajo. Voy a
sacarlo solo un poquito. Engañar con mi
sintonizador digital. Apague eso. Eso suena bastante bien. Entonces pasemos
al siguiente. En realidad ya terminaste con
tu tono de referencia, puedes guardarlo. Ahora que esta cuerda está afinada, vamos a usar cada cuerda
para afinar la siguiente. Así que pon el dedo
en el quinto traste. Ahora ésta es una octava,
es un poco complicada. Todavía debes poder escuchar cuando está perfectamente sintonizado. Póngalos
a ambos al mismo tiempo. Eso no está del todo bien. Esta nota es un poco demasiado alta y bajarla
sólo un poquito. Es difícil ser tan preciso
de oído como lo es con un, para usar un sintonizador digital. Pero aún puedes
acercarte bastante. Entonces, para cuando estés ahí, el momento adecuado, deberías poder enchufarlos a ambos. Y suenarán
perfectos juntos. El siguiente será en realidad un poco más fácil de escuchar. Ahora que la cuerda C está afinada, pon tu dedo en
el cuarto traste de esa cuerda, cuerda C. Entonces no hay octava,
lo son, son la misma nota. Esto es fácil. Esto es solo un pelo bajo, trayendo solo un poquito. Eso suena perfecto.
Enchufa ambos juntos. No se puede decir la diferencia.
Son exactamente iguales. Entonces sigamos adelante. Ahora estamos
tocando la cuerda E. Pon el dedo en
el quinto traste. Entonces eso son cinco por cinco. Ah, así es como realmente
se puede escuchar la
diferencia en esa. Entonces eso tiene que salir. Mejor. Enchuparlos juntos. No se puede decir la diferencia, así que eso debe estar perfectamente sintonizado. Vamos a probarlo. Ese método es definitivamente
más difícil. Así que ten algunos pacientes contigo mismo mientras intentas
sintonizar de oído. Y honestamente, como principiante,
consigue uno de estos. Es mucho más fácil de usar.
6. Tus primeros tres acordes: C, Am, F: Entonces, ¿quién está listo para tocar
tus primeros cordones? En esta lección, vamos
a aprender tres canchas. C, una menor de edad, y F. C es uno de los
cordones más fáciles por ahí. Te vas a llevar el
dedo anular, aunque puedes hacerlo con dedo medio o con el
dedo índice, ponlo en el tercer traste, uno a tres de la cuerda a. Y basta con presionarlo hacia abajo. Por lo que la cuerda toca este traste. Entonces presionas solo un
poquito detrás de ahí, para que toque ese Fred y
luego rasguñar todas las cuerdas. C mayor. Normalmente uso mi dedo
anular para esto porque hace que la
transición a G sea más fácil. Pero no tienes que
preocuparte por eso por ahora. Usa el dedo que
se sienta más cómodo. Para este acorde y cualquier acorde, puedes tocar cada
cuerda por separado para
comprobar la colocación de tu mano izquierda así. Ahora éste debería estar bien. La cadena G debe estar bien.
Ni siquiera lo estoy tocando. Lo mismo para la cadena C. Ni siquiera
tocarlo. Usted revolviendo. Ni siquiera un
poquito. Aquí es donde podríamos meternos en problemas. El a string. Debe sonar
agradable y claro y limpio. Si en cambio estás escuchando
algo como esto. Llamé el tablón y así
es como puedes arreglarlo. O bien puedes presionar
un poco más fuerte. Entonces eso significa que
no estás haciendo buen contacto con el traste. Así que presiona un poco más fuerte, tablón, presiona y se va limpio. Otra cosa que
puedes hacer es deslizar el
dedo hacia arriba hacia
el siguiente traste. Para que puedas colocar tu dedo en
cualquier lugar entre aquí. Pero si lo empujas hacia arriba, es más probable
que suene limpio. Eso todo bien, no vayas demasiado
lejos, no lo cruces. Simplemente
entraremos en la siguiente nota y pincharás
en el camino hacia allí. Pero empujarlo
hacia arriba hacia ese extra. Así que intenta eso un par de veces
en tu propio instrumento, deberías obtener un sonido limpio y
agradable. Solo estamos manipulando
una cuerda en esta cancha y
esa es la cuerda. Entonces ese es el único
que tenemos que tener cuidado. En nuestro próximo acorde,
habrá que tensar. Historia sobre un menor es otro acorde que puedes jugar
con un solo dedo. En este caso, es
tu dedo medio. Se va en el segundo traste
de la cuerda G 1 a otra vez, asegúrate de conseguir buen
contacto con el Fred. Con el fin de obtener un sonido
agradable y claro
de ese reproductor de cuerdas. No presiono lo suficiente. Plank, prícalo lo suficientemente fuerte. Y si necesitas deslizarlo hacia
arriba hacia el siguiente
traste así. Ahora en este caso, tenemos otra cuerda para
preocuparnos por parpadear, y esa es la siguiente abajo. Porque si nuestro dedo medio
aparece sobre el tablero de
trastes, algo plano como este. Este podría estar algo limpio, pero éste podría estar
tocando con la almohadilla de mi dedo medio y
luego puede
apuntar y eso no es bueno. Por lo que quieres llegar con un dedo medio curvo para
que no toque. Y entonces la
cuerda C suena limpia. Si vienes en plano,
lo tocarás. Y va a Plank. Entra
con una curva. No lo toques. Y sale limpio. Por lo tanto, recuerda cómo puedes girar tu muñeca
en ambas direcciones. Se quiere rotar tanto
como sea posible. Ahora, cuando empieces por primera vez, esto se sentirá un poco extremo, como si estuvieras llegando
realmente lejos. Eventualmente a medida que
construyes más precisión, no
tendrás que ser tan
extremo con tu rotación. Pero por ahora, asegúrate de
que estás entrando casi, casi directamente
en el diapasón. No quieres entrar
en plano así. Entra derecho a ello, directamente hacia abajo en la cuerda. Entonces éste está limpio
y éste se reclama. Y entonces el último año no
estás tocando en absoluto. Entonces deberían
limpiarte aquí está la E. Y en conjunto, eso suena así. El último trimestre que aprenderemos
en esta lección es F-mayor. Empieza con un menor
y le vamos a añadir nuestro dedo índice para que
éste se quede donde está. Dedo medio en el segundo traste de la cuerda G para obtener fuerza, toma tu
dedo índice y agrégalo
al primer traste de
la tercera cuerda, la cuerda, esta de
aquí, así. Entonces estás usando dos dedos ahora, esto es f Ahora en este cordón, las cuatro cuerdas están en peligro de parpadear porque todas o
están siendo tocadas o ahí la siguiente abajo de
una siendo tocado. Este podría tablón.
No presionas lo suficiente. Este podría tablón si
tus dedos están demasiado planos, mantenlos curvados. Este puede tablar si
no presionas lo suficiente con dedo índice.
Presionar lo suficiente. Y entonces este podría tablón si tus
dedos índice a planear. Así que córralo. Ahora dentro,
sale limpio. Entonces coloca tu mano. Sé paciente. Comprueba cada cadena. Asegúrate de que todos estén
sonando bien y limpios. Voy a construir todo
el asunto. Eso es F mayor. Entonces esos son nuestros
3 primeros, más fáciles, acordes
más útiles para que
los principiantes jueguen. Ya puedes tocar un par de canciones con sólo
ese conjunto de canchas. Por ejemplo, puedes
cantar y jugar
a lo largo justo como
eres por Bruno Mars. Eso va así. Simplemente
puedes hacer tormentas solteras. No te preocupes por rasguear
patrones en este momento. Cuando veo que tu rostro cambia. A menor, F, sólo toca de nuevo a C. Así que ya puedes tocar una canción. Se puede practicar el canto
a lo largo mientras tocas. Y en la siguiente lección
cubriremos patrones fuertes.
7. Rasgueado: Hay muchas buenas maneras de
rasgar tu ukelele. Puedes usar la almohadilla de
tu dedo índice así. Puedes usar la uña de tu dedo índice o de tu dedo
medio así. Yo personalmente uso las
uñas y las almohadillas de ambos. Mis dedos medios, dedo
medio y anular. No conozco a
nadie más que juegue así. Puedes usar tu pulgar o almohadillas y uñas
de tu dedo índice. Lo importante a
saber es que la forma en que seas fuerte afectará
la forma en que suenas. Por lo que usar la almohadilla del
dedo crea un sonido más silenciado, bonito. Es más tranquilo. Suena más tradicional. Usando un clavo. Suena más percusivo, sonará menos bonito, sonará más fuerte. Y luego si usas
un patrón fuerte que usa uno de cada uno, como éste, clavos
en el camino hacia abajo, almohadillas en el camino hacia arriba. Eso enfatiza los bajistas. Entonces eso agrega algo
al ritmo de cómo tocas. Si usas lo contrario,
usa el pulgar, obtienes almohadilla en el camino
hacia abajo. Clavo en el camino hacia arriba. Eso enfatiza los
upbeats, los offbeats. Y eso cambia cómo se
percibe
tu ritmo mientras juegas. Por lo que los upbeats
terminan más enfatizados. Hay mucha
discusión sobre cómo rasgar adecuadamente un ukelele. No me estreso demasiado sobre
propiamente, pero debes saber que
cómo elijas rasguñar afectará la forma en que
suenas y no tienes que rasguñar de la misma
manera todo el tiempo. Creo que la mayoría de la gente
sí, pero puedes desarrollar más de una
técnica si quieres. Por ahora, haz lo que sea
cómodo para ti y siempre debes saber que
puedes cambiarlo más tarde. Echemos un vistazo a algunos patrones de
estrum. Entonces para tu patrón fuerte, mantén tu mano moviéndose hacia abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba,
abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba ,
abajo, arriba, abajo, arriba. Eso mantiene el ritmo.
Ahora me voy a poner contacto con las cuerdas en
algunos de los trazos, pero no en otros. Como si eso fuera abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba. O uno realmente común está abajo. Y ni abajo, arriba, ni arriba, abajo, arriba,
abajo, abajo, arriba, arriba, arriba, abajo, arriba. Al igual que esto. Abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba,
abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, arriba,
abajo, arriba, abajo, arriba,
abajo, arriba, arriba, arriba, abajo. Por lo que practica en un solo acorde. Uno de esos fáciles
que ya aprendimos, tal vez un solo dedo, uno
como un menor o C mayor. También puedes practicar
en tu volante. Practica abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba cuando
estás atascado en el tráfico. Eso es lo que
hice cuando estaba aprendiendo por primera vez. Podrás practicar en tu escritorio. Tan solo meditar en ello y realidad no está en la mano izquierda, no es tan importante
para un patrón de estrum. Así que en cualquier momento puedes practicar, abajo, abajo, arriba, arriba ,
abajo, arriba, abajo, arriba. Mantén tu mano en movimiento. Y solo contacta tus cuerdas o tu
volante o el costado de tu escritorio en algunos de los
golpes y no en otros. Y eso crea un ritmo que te lleva
a través de toda la canción. Y una vez que eres bastante
bueno en rasguear, es hora de practicar la
transición entre acordes mientras te paras. Al principio, eso probablemente
se verá algo así. Sí. Sí. Lo tengo. Lo clavó. Sí. Por lo que estarás haciendo una pausa cada
vez que tengas que cambiar acordes que es completamente normal
y de esperarse, eventualmente empezarás a
ponerte un poco más rápido. Pero para conseguir
todo el camino suaviza, para conseguir realmente lo suficientemente rápido, tendrás que usar este truco. Quieres levantar
la mano izquierda las cepas en
tu último golpe ascendente que estás en ese acorde, voy a ralentizarlo
mucho así. Ahora espera un segundo. Yo estoy asaltando. Este acorde abierto no
dice que no sea menor de edad. ¿ Cómo puede
sonar bien estar tocando el acorde que ni siquiera está en mi canción cada vez
que cambio acordes. Bueno, la respuesta corta
es porque así lo hace
todo el mundo,
incluidos los guitarristas. Si tocas algo
realmente rápido como esto, suena totalmente natural. De hecho, a veces cuando estoy
en un acorde por mucho tiempo, me levantaré de él sólo
para darle un poco de un elemento rítmico para
decirte que está empezando una nueva, una nueva medida. Y si escuchas
tanto a los jugadores
de ukelele como a los guitarristas, oirás que están
haciendo esto todo el tiempo, cada vez que cambian de acordes. Tan confiado,
sonará natural. Y la clave es dejarte
levantarte antes de que termines de
tocar el primer acorde. Porque el primer trazo
del siguiente acorde es mucho más importante que el último
trazo del viejo acorde. Realmente tienes que ser a tiempo el primer trazo
del siguiente acorde. Entonces practica eso tan
lento como necesites. Y eventualmente
podrás acelerarlo. Y luego podrás tocar
las canciones que intentas
aprender con transiciones totalmente
suaves.
8. Tus próximos tres cortos: G, Em, D: Aprendamos tres acordes más, y estos son un
poco más difíciles. Vamos a aprender
G, E menor, y D. Ahora no entres en pánico. Todos estos acordes usan tres
dedos, pero está bien. Te prometo que te acostumbrarás. G va así. Pero tu dedo medio en el segundo traste de la a cuerda. Primer dedo, tu dedo
índice en el segundo traste de tu
segunda cuerda, la cuerda C. Estás dividiendo, dividiendo
la cuerda E aquí, toma tu dedo anular. El tercer traste de la
cuerda E en el medio. Al igual que antes,
comprueba cada cadena. Éste debería estar bien, no
estamos tocando ese. Éste debería sonar limpio. Asegúrate de que lo estás
presionando lo suficiente. Y bastante duro. Lo mismo para tu dedo anular. Y tu dedo medio. Asegúrate de que tu
dedo anular no esté tocando. Si tus dedos anulares planos. Esta pequeña plancha, así que
asegúrate de que esté curvada. Y tus dedos medios
presionando lo suficientemente fuerte. Hay dos riesgos
para este último. Puedes moverlo así, o puedes pensarlo así. Entonces una vez que tengas todas
tus cuerdas bonitas y limpias. Ahora soy plato. Eso es G mayor. Los principiantes realmente
luchan con este. Sé que parece muy, muy duro al principio, pero g es un acorde
realmente, muy importante,
y te prometo que será más fácil una vez que estés cómodo con el acorde en aislamiento. Simplemente encuentra una canción con g en ella y sólo practica esa canción. Practica
entrar y salir de IG. No te preocupes demasiado por
conseguirlo perfectamente limpio. No detengas la canción cada
vez para comprobar cada cuerda. Si escuchas tintinear, solo
sigue adelante y sigue adelante. Repite el acorde
una y otra vez. La repetición te ayudará a ser más preciso con tu mano izquierda. Y la precisión
resolverá en su mayoría el problema de
parpadear por sí solo. Estarás volando dentro y
fuera de g en poco tiempo. Para E menor, quieres
poner tu primer dedo, dedo índice en el segundo
traste de la una cuerda. Tu dedo medio va en el tercer traste de la siguiente
cuerda arriba de la cuerda E. Y tu dedo anular va en el cuarto traste de
la siguiente cuerda ab. Entonces esto es 1, 2, 3, como si estuvieras
caminando por una escalera. E menor. Consulta todas las cuerdas. Esa es buena. Ahora en blanco. Sin pestañear, sin pestañear. E menor. Por lo que para E menor, tal vez
quieras probar
una rotación adicional. Intenta girar tus dedos, toda
tu mano realmente
hacia arriba hacia el cuello así. En lugar
de venir así. Al igual que esto. Y la razón de eso
es que estás llegando a una distancia más larga, más larga. Y es más fácil que tus
dedos se extiendan así. Entonces así, es difícil conseguir que difundan
esta dirección. Mucho más fácil conseguir
que difundan esta dirección. Entonces a medida que rotas, eso hace que
sea más fácil llegar
entre aquí y aquí. Pueden hacerlo de esta manera. Por supuesto. No es tan lejos que no
puedas hacerlo de esa manera, pero podrías estar
más cómodo si giras esta dirección. En realidad eso también
es cierto de G. Si vuelves a G,
Puedes hacerlo redondo así. O puedes rotar y tener los dedos
bajando por el cuello, igual que hicimos con E menor. Así. Y tal vez te encuentres un
poco más cómodo. Hay muchos tribunales a los
que, eso se aplicará. Nunca se quiere ir por
la dirección opuesta. Yo iré por aquí. Pero
tal vez quieras ir por aquí. En ocasiones estos dos acordes
son un buen ejemplo de eso. Ahora veamos
nuestro último acorde. Echemos un vistazo a D. D es bastante
sencillo de entender. Sus tres cuerdas, todas
en el segundo traste, así que es todo menos el a string. Es cadena E, segundo traste, cuerda,
segundo traste, cadena
G, segundo traste. Justo así. Revisarlas todas. Ahora lo bueno de
esto es porque todos tus dedos están
en el mismo Fred, no
hay mucha oportunidad para
que se interfieran entre
sí y se toquen
y se plaquen entre sí. Por lo que deberían sonar
agradables y limpios. Siempre y cuando estés
presionando lo suficiente. Y lo suficientemente cerca de
este trasto delantero. Ahora, hay algún debate
entre los jugadores del ukelele. Sé de cómo
jugar D adecuadamente. Cuando empecé por primera vez, en realidad lo
toqué con dos dedos. Yo como que hice
medio bar con él. Hice mi dedo anular. Entonces uso mi dedo medio para presionar a ambos de
esta manera. Eso me pareció más
cómodo en su momento, pero al pasar a ukeleles
más grandes, eso no
funcionó tan bien. Entonces ahora toco una especie de la forma del libro de texto con tres
dedos en tres cuerdas. Conozco a la gente, sobre todo
con manos más grandes o intentaron alcanzar y alrededor y agarrar esto
con el pulgar. Es posible que suene
bien de esa manera. Pero no te recomiendo que
hagas esto porque hace realmente difícil llegar de
vuelta al siguiente acorde. Es demasiado lejos para viajar. Así que trata de alcanzar,
trata de alcanzar. Simplemente va a ser
más fácil para ti una vez que empieces a jugar
cosas que son más rápidas. Entonces en este punto, ya
sabes, seis acordes. Y se puede tocar un montón de canciones. Se puede tocar cualquier
canción de tres acordes que esté en C mayor. Los tres acordes más populares en esa clave son ver lo que sabes, lo que sabes, y
F, que ya sabes. Esos tres acordes se utilizan
en mucha música occidental. Apenas esos tres acordes
para toda la longitud de la canción en un montón de
combinaciones y órdenes diferentes. Si estás familiarizado
con Rob Peruanos, bolsillo Pell otorga,
cualquier cosa en esa despotricación. Se puede jugar con la cancha. Ya sabes que c, g, f, y a veces también un menor, que no tiene ningún problema. Aprendimos que al
principio, se puede tocar, dejar un ser con esos
mismos cuatro acordes. Y esa es
una gran práctica. Es un poco lento en las transiciones de una
manera predecible. Esos tribunales serían C, G, una menor, F, c. Esta vez, G irá
directo a f y de vuelta a C. Así que eso obedeció cuando me encuentre en tiempos de problemas, madre, encías y
yo hablando palabras. Pero esa no es la única
canción que puedes tocar. Se puede tocar un montón de canciones. Ahora bien, si tienes uno en mente,
busca los acordes para ello. Vamos a repasar cómo hacer eso. A partir de ahora un par de lecciones. Es bastante bueno que cualquiera que sea la canción que
tengas en mente, si se trata de una canción popular occidental, conocerás las canchas
para tocarla ya. Y si no lo haces,
cubriremos cómo aprender las canchas que no conoces también en la próxima
serie de lecciones. Pero en este punto,
sabes mucho de acordes
realmente, realmente, muy populares. Por lo que podrás
tocar muchas canciones.
9. Diagramas de acordes: Los diagramas de acordes son tu puerta de entrada para aprender cualquier
acorde en el mundo. Puedes imprimir un gráfico lleno de diagramas de acordes y
colgar en tu pared. Proporcionaré uno en los
materiales del curso para que los utilice. Cada acorde tendrá un
diagrama que se ve así. Tiene cuatro líneas verticales y algún número de líneas
horizontales. Las cuatro
líneas verticales representan cada cuerda en tu Ukelele. Por lo que van de izquierda a derecha como si estuvieras en
ukelele fuera vertical. Entonces si lo pones junto
a un ukelele vertical, izquierda a derecha, eso
leería GCA. Esta es la cadena G, cadena
C, cadena E, una cadena. Entonces si yo iba
a tocar esta cosa,
lo propina así y le pondría la
mano así. Toda corte tiene nombre. Hablaremos de las
convenciones de nomenclatura en la siguiente lección. Pero tomemos, por ejemplo, el primer acorde que aprendimos,
C, es decir, el cordón sube aquí. Y entonces este diagrama te
mostrará cómo jugarlo. Mira, recuerda que pusimos el
dedo en el tercer traste de la a cuerda, 123, así. Entonces este diagrama de acordes, solo
tendremos un punto
ahí y nada más porque no hicimos
nada más para tocar ese acorde. Ahora si estás
familiarizado en absoluto con este tipo de diagrama
para acordes de guitarra, podrías haber visto
este símbolo así, lo que significa que no
tocas esa cuerda en absoluto. O un símbolo como este, lo que significa que esa
cadena está abierta. Ahora no solemos
usar esa notación para canchas de ukelele porque
con sólo cuatro cuerdas, no
solemos tener
cuerdas de sobra,
para no tocarlas. Simplemente asumimos que
siempre vas a tocar
las cuatro cuerdas. Por lo que no hay necesidad de
especificar si algo se deja abierto o si
no lo juegas en absoluto, solo asuma que juegas todo. Y luego si no hay punto
en una cuerda, entonces está abierto. No hay dedo
en esa cuerda. En ocasiones verás que el diagrama central especificará con
qué dedo debes
tocar ese acorde, qué dedo debes
tocar en cada traste. Por lo que en este caso,
podría verse un tres indicando que juegas
eso con el dedo anular. El conteo es 1, 2, 3, número 1, número 2, número 3. Si estás acostumbrado a ese
tipo de notación en piano, está un poco apagado porque en el ukelele no usamos nuestro
pulgar en notación de piano. El pulgar es el número
uno, este es el número 2, número 3, el número 4, y
vas todo el camino hasta el cinco. Pero como no
usamos el pulgar, eso no es el número uno. Este es el número uno. Y luego si tienes múltiples, múltiples dedos en
trastes como para F, por ejemplo, f, ponemos
nuestro dedo medio aquí. El dedo medio es el número dos, así que tendríamos un
poco de dos aquí. Y luego ponemos
nuestro primer dedo, nuestro dedo índice aquí. Entonces tendrías un pequeño
número uno así, y eso no sería ver, pero f. Así que a veces
verás números como ese, pero es igual de bueno no especificar y solo llenar
esos círculos todo el camino. Y en ese caso, depende
de ti descubrir cómo organizar tus dedos para
lograr esta configuración. Por lo general es bastante obvio. Por lo general, solo hay una
forma de hacerlo que es cómoda. O si hay múltiples formas hacerlo que sean cómodas, simplemente escoge la
que te guste. No importa
mientras logres algún dedo en la cuerda en el spread
y la cuerda en el spread. Entonces si alguna vez te
encuentras con un acorde que no conoces y quieres aprender
a tocarlo. Puedes consultar tu
gráfica central si está ahí o si es realmente oscura y no está en
tu gráfico de acordes. Basta con buscar el nombre
del acorde y la palabra ukelele. Y un diagrama de acordes como
este saldrá enseguida. Y puedes aprender a tocar
cualquier acorde de inmediato.
10. Notación de acordes: Tú, una mejor comprensión de la notación del núcleo te ayudará a
usar mejor tu gráfico central. La rotación de acordes es
bastante sencilla si entiendes
algunas reglas básicas. Lo primero que hay que saber
es que el nombre del acorde es siempre
una letra mayúscula. Tiburones y pisos, que elevan o bajan una nota
por medio escalón. El material más pequeño y la música, si hay alguna, vienen justo después de la letra mayúscula. Casi siempre verás el letrero de
libra usado para agudos porque se ve
casi idéntico al letrero afilado y a la música. Y a menudo verás una b
minúscula solía significar plana porque se ve bastante similar a la
señal plana y a la música. O tal vez veas
una verdadera línea plana. El segundo que debe
saber es que todos los acordes
son acordes mayores a menos que se especifique
lo contrario. Por lo que C mayúscula por
sí mismo significa C mayor. Si ves
mayúscula C minúscula, eso es C menor. Y eso me confundió cuando
estaba aprendiendo por primera vez porque tanto mayor como menor
comienzan con la letra M. Así que cuando veo la letra M, ¿Cómo sé
lo que representa? La respuesta es que
si es mayor, no hay que precisar eso. Entonces cuando ves una m minúscula, siempre
significa menor. Acordes mayores y menores,
como sabrías, son los dos tipos principales
de acordes de tres notas. Los acordes mayores generalmente
suenan felices. Y acordes menores suenan
un poco más tristes. También te encontrarás con algunas
canchas que suenan jazzy. Esos acordes serán anotados
con un número 7, como C7. Estos acordes tienen una nota extra. Por lo que C7 es C mayor, que contiene las
notas C, E y G. C, E, G. Y entonces tiene una nota extra. Este es plano B. Esa nota extra es la séptima
nota en la escala mayor C. Pero espera un segundo. C-mayor no tiene
un B-Flat en él. C-mayor no
tiene pisos en él. Entonces, ¿qué está pasando aquí? Aquí
tenemos una convención que en realidad
está al revés de la convención de la que acabamos
de hablar para tu cable base. Si ves un acorde que solo
tiene un número siete en él, eso significa que en realidad es
el séptimo menor. Esa es la línea de base para agregar
esa séptima nota extra. Y eso es sólo porque
es más popular. El séptimo menor es la
séptima nota en la escala, y luego la baja
un medio paso. eso lo llamamos el siete menor, pero no
lo convierte en un acorde menor. Simplemente significa que
esa séptima nota se
ha bajado medio paso. Entonces eso se aplanó conjunto de B. También
puedo agregar B. Ese sería el séptimo mayor. Eso suena melodía jazzy
sólo de una manera diferente. acordes séptimo mayores son probablemente los más
canchas de ukelele que haya. Simplemente suenan justo
en este instrumento. Por lo que este acorde, C mayor
con un séptimo mayor, se anota mayúscula
C y
MJ minúscula para mayor, y luego
el número siete. Entonces eso es un acorde de C con un siete
mayor encima. Entonces es un poco confuso porque en
la primera convención, un acorde es mayor a menos que se especifique
lo contrario. Cuando se agrega la séptima nota, es la menor 1 a menos que se especifique
lo contrario. Pero eso en realidad son buenas noticias. Porque cuando
ves una m minúscula, ya
sabes, significa menor. Y ya sabes, está
afectando su modificación. El cable base gira
C mayor o D mayor? D menor. Tan triste versión de ese acorde. Si ves a MJ, ya sabes, es sinónimo de mayor.
Eso no es ambiguo. Y, ya sabes, está
modificando esa nota extra. No está modificando
el propio tribunal. Es solo modificar qué
nota extra ponemos encima de ella. Es la séptima mayor
en lugar de la séptima menor. No necesariamente necesitas
conocer toda esta teoría. Simplemente debes reconocer que
cuando veas mar MJ siete, aún ves mayor con
un séptimo mayor. C7 tiene un séptimo menor, pero no significa que
el C sea menor. C mayor siete. C menor siete. Y solo regular viejo C. Así que no tiene
ese elemento jazzy a ella. Es un poco confuso al principio, pero en ambos casos, la línea base es la versión
más común donde no se especifica
ningún detalle adicional. acordes mayores se
usan generalmente un poco
más que los acordes menores. Y sumar la séptima menor es más popular que sumar
la séptima mayor. A pesar de que como jugador de
ukelele, verás acordes
séptimo mayores con
más frecuencia que la mayoría
instrumental aswell, Porque simplemente suenan
muy bien en un ukelele. Simplemente suena bien? Y esa convención
también significa que es inequívoca cuando
ves una m minúscula, ya
sabes, modifica el cordón
base y lo hace menor. Cuando ves a MJ, siempre
le sigue el número 7. Y modifica esa séptima nota
extra. No modifica el
cordón base y significa mayor. Veamos un ejemplo más. ¿ Qué significa esta notación? Eso será
mayúscula una m minúscula, número siete. El acorde base es menor y
tiene el séptimo normal, el séptimo menor se le suma. Las notas de un menor
son a, C, y E. Así que tenemos a y C
y E. Y luego vamos a sumar la séptima nota en esa escala, que sería G-sharp, excepto que vamos a
bajarlo medio paso porque es el
siete menor, ese será G. Y tenemos a G. Ahora, espera un segundo. Acg. Esas son notas abiertas, a, C, E, G. Eso es un acorde que puedes
tocar con 0 dedos. Cada instrumento tiene uno, y este es nuestro, un siete menor, el acorde más fácil
absoluto posiblemente
podrías
tocar en el ukelele.
11. Lectura de pestañas: Ahora que conoces seis acordes, puedes tocar muchas canciones. Todo lo que necesitas hacer es
buscar las pestañas para una canción. Y mientras
conozcas todos los acordes, puedes tocar esa canción. Si nunca has
visto pestañas antes, parecen que esa es la
letra de la canción aparecen doble espacio y
por encima de la letra vez en cuando
hay una cancha. Aquí es donde necesitas
conocer tu notación de núcleo. Esos acordes están alineados con las letras y
te dicen cuándo cambiar de cancha. Entonces sigue tocando lo mismo. Sumérgete a través de
la
letra hasta llegar a la siguiente notación de acorde
y luego cambiar. No hay información en pestañas
sobre patrones de rasgueo. Y eso es
porque no importa. Usa cualquier patrón de estrum con el que
estés cómodo. Echemos un
vistazo más de cerca a este ejemplo. Estas son las pestañas para los royals. Hay una D en el principio y luego nada por
mucho tiempo. Está bien. Confía en las pestañas, solo
sigue tocando D, como si esa fuera otra escena. Y diamante. Planeación de día Ron. El router. Todavía D, sin código de acceso. Y todas las canciones como todavía
de, Grey Goose dependiente. Por último, hay una
C, así que cambiamos ahora, están conduciendo Cadillacs y Adrian de que G nos dice cuándo cambiar ahí, y
luego estamos de vuelta a D. Pero cada canción es como diamantes de
Stoney back. En cualquier momento estos
aviones jet, islas, tigres en edad adulta, hay un peso C. Está bien. No estamos atrapados filas con los
atrapados y te encanta romance y nunca lo estarás, puedes llamarme limpio. Por lo que ese último cambio de C a G no
se alinea con ninguna letra. Y eso es porque en la canción no
se alinea
con ninguna letra. Por lo que no hay un
estándar real para
cuánto de una brecha dejar entre el final de la línea
y donde pones el G en este caso
para cambiar de cancha. Pero el hecho de que haya
una brecha debería indicarte en el hecho de que no se
alinea con ninguna letra. Deberías cambiar acordes después de que termines de cantar esa línea. Y solo lo sientes para intentar averiguar dónde tiene
sentido cambiar los acordes. Entonces, ¿cómo encuentras estas pestañas, estos maravillosos
documentos que
te muestran cómo tocar cualquier
canción en el mundo. La respuesta corta es
encontrar en Internet. Simplemente puedes
buscar las pestañas que quieras. Pero cuando necesito pestañas, casi siempre
estoy lejos de mi computadora y
las quiero en mi teléfono. Ahí hay herramientas para eso. Guitar tabs es una aplicación
realmente popular que tiene una enorme biblioteca de pestañas, generalmente múltiples
versiones para cada canción, incluyendo versiones que
se adaptan específicamente al ukelele o a
principiantes o ambos. Por lo que recomendé para todos ustedes, hay una versión gratuita
y una versión de pago. Entonces pruébalo, a ver
si te gusta. Si estás jugando
muchas portadas, probablemente
querrás algún tipo de herramienta de pestañas en tu teléfono, pero siempre puedes simplemente buscar todo Internet en
tu computadora también. Entonces, ¿qué pasa si
buscas las pestañas para una canción y tiene
acordes que no conoces. No entres en pánico. Esta
es una oportunidad para que aprendas nuevas canchas. Si estás usando una herramienta
como pestañas de guitarra, es posible que puedas mirar el diagrama de acordes para ese
cable ahí mismo en la herramienta. Pero si no,
siempre puedes buscarlo en tu gráfico de acordes impreso
o simplemente buscarlo. Busca el nombre del
acorde más la palabra ukelele, y el diagrama
saldrá enseguida. Pero ¿y si todas las
canchas parecen desconocidas? Eso sucede a veces, suele ser un problema con
la clave de la canción. Y si solo pulsas
el botón de transposición dentro de tu herramienta de pestañas, cambia la clave por ti. Así que solo sigue en bicicleta
a través de él hasta los cordones parezcan
fáciles y luego
tócalo esa llave y espero que no
sea demasiado loco decir en cualquier clave en la que
terminaras, siempre puedes modificar pestañas. Hago eso bastante a menudo. Yo decidiré que ese acuerdo no me
suena del todo bien
y sustituiré a otro. Casi
siempre puedes agregar o quitar esas notas extra séptima
a tu discreción. Entonces si ves una G, particularmente si está
al final de sección, normalmente
puedes
sustituir eso por G7, que no hemos aprendido,
pero se ve así. Y sonará bastante bien. O si las pestañas llaman a F7, pero no sabes
cómo jugar eso. Siempre puedes tocar
F Y eso sonará bien. Hay un acorde donde está obligado a subir
esto, y ese es E mayor. E major es realmente sencillo
tocar en la guitarra, pero es realmente difícil
tocar en el ukelele. Casi nunca lo uso. Ciertamente no
escribo canciones con 0s en ellas cuando escribo
en este instrumento. Pero es probable que estés tocando canciones escritas por guitarristas, lo que probablemente verás E major más
pronto que tarde. Por lo que mi consejo es sustituir al
E7 siempre que sea posible. No hemos aprendido E7 juntos, pero se ve así. Se puede buscar el diagrama, comprobar las cuerdas igual
que hicimos con nuestros otros acordes. Este no es un núcleo súper
fácil de jugar, pero es mucho
más fácil que E major, que se ve así. Es un poco desorden. Por lo que como principiante, definitivamente evitado
siempre que sea posible. Eso es cierto de muchos acordes. En ocasiones puede que tengas
que hacer ajustes para simplificar las pestañas o
modificarlas para el ukelele. Y si puedes hacer
eso, entonces hay un gran y amplio mundo de canciones por
ahí que puedes aprender. Si tan solo puedes
aprender a leer Caps.
12. Reflexiones finales: En este punto, puedes
afinar tu instrumento. Se puede tocar seis acordes, se
puede strum, se puede
cantar a lo largo mientras tocas. Y puedes leer apps. Se puede tocar el ukelele. En este punto, deberías estar practicando aprendiendo
canciones que te gusten. Tienes todas las herramientas que necesitas para aprender cualquier canción que quieras. Así que escoge unos cuantos y aprenderlos, practicarlos, y tus habilidades
seguirán mejorando. Empezarás a sentirte como, caramba, no hay problema, totalmente fácil. Pasarás entre acordes sin pausar. No hay problema. Tu mano izquierda
empezará a relajarte a medida que mejora
tu precisión en el
diapasón. Entonces a partir de aquí, solo concéntrate en
pasar tiempo jugando de
cualquier manera que disfrutes. No tardará mucho
en estar totalmente confiado en este hermoso
instrumento.