Toca tu primera canción: guía completa para principiantes | Kate Hart | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Toca tu primera canción: guía completa para principiantes

teacher avatar Kate Hart, Musician

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:53

    • 2.

      Partes de tu ukelele

      1:18

    • 3.

      Cuatro cuerdas: G C E A

      2:33

    • 4.

      Colocación de manos

      3:42

    • 5.

      AFINACIÓN

      5:38

    • 6.

      Tus primeros tres acordes: C, Am, F

      7:20

    • 7.

      Rasgueado

      6:49

    • 8.

      Tus próximos tres acordes: G, Em, D

      8:10

    • 9.

      Diagramas de acordes

      4:26

    • 10.

      Notación de acordes

      5:59

    • 11.

      Pestañas

      5:53

    • 12.

      Reflexiones finales

      1:00

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

116

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Este curso es para personas que empiezan a trabajar con el ukelele. Es una guía práctica para tus primeras semanas con el instrumento: desde tu primer acorde hasta tu primera

canción. ¿Por qué aprender a tocar el ukulele?The
ukelele es un instrumento pequeño casi perfecto. Es como una guitarra, mejor en todos los sentidos: es menos cara, más portátil, menos llamativo y un sonido mucho más delicioso. Es fácil de jugar y ser amado, así que ¿qué estás waiting quién es esta clase?


Este curso es para principiantes No te llamaré tonto, pero no necesitas saber nada antes de sumergirte... te pondré a la velocidad de todo lo que necesitas saber. Te vas a pasar de cero a pared de maravillas en solo 12

lessons.You

dedos de chords: primeros tres acordes: C, Am,
FHow tocar patrones de

strumStrum siguientes tres acordes: G, Em,
DCómo leer diagramas de chords: leer

diagramsHow hacer una transición fluida entre acordes

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Kate Hart

Musician

Profesor(a)

Habilidades relacionadas

Música y audio Instrumentos Ukelele
Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción: Hola y bienvenidos al ukelele principiante. Yo soy Kate heart. Soy músico folk nerd de Cleveland y el ukelele es mi instrumento principal. Absolutamente me encanta. Y una vez que lo conozcas, estoy seguro que tú también. La mayoría de los músicos prefieren tocar la guitarra. Es mucho más común. Pero no es necesario porque esta pequeña maravilla lo hace todo. Es el instrumento perfecto. Suena encantadora. Es realmente fácil de aprender. Es uno de los instrumentos de acompañamiento más baratos y portátiles que hay por ahí. Este curso es para personas que apenas están empezando o que conocen algunos acordes pero aún no sienten lo suficientemente cómodas para tocar canciones. Mi objetivo aquí es ayudarte a construir las habilidades para tocar cualquier canción que te importe aprender. Y una vez que puedas aprender cualquier canción, puedes empezar a enseñarte técnicas adicionales. Cualquier otra cosa que quieras aprender. Entonces si estás listo en el botón de inscribir y empecemos. 2. Partes de tu ukulele: Establezcamos algo de vocabulario a medida que conozcas tu instrumento. Este es el cuerpo, la gran parte. En un instrumento acústico. Tienes tu cavidad resonante hueca. En un instrumento eléctrico como éste, Es solo un cuerpo sólido, solo un bloque sólido. Este es el cuello, el trozo delgado a donde van las cuerdas. El cuello es en realidad la parte estructural. Casi siempre está hecho de madera. Aquí la parte importante es el tablero de trastes. Esa es esta capa en la parte superior. Con los trastes están el diapasón contiene los trastes. Los trastes son estas tiras metálicas que cruzan el cuello. Aquí es donde colocarás los dedos de tu mano izquierda mientras juegas. Aquí arriba. Tenemos los afinadores. Estos se nombran acertadamente porque son como sintonizarás tu instrumento. Se puede ver que cada cuerda tiene su propio afinador. El cordón está envuelto alrededor de una varilla. Y luego del otro lado, hay engranajes. Entonces cuando giras esto, la varilla gira y la cuerda se vuelve más apretada o más suelta, lo que eleva o baja el banco. 3. Cuatro cuerdas: G C E E A: Las cuerdas de tu ukelele son G, C E, y G, C, E. Y notarás que no están en orden. En una guitarra. Las cuerdas van de la parte inferior de la escala a la parte superior. Nosotros los rasguñamos. Suben en pitch. En nuestro instrumento que G está fuera de lugar. Si tocamos las cuerdas en orden, eso sería C, E, G. Pero mientras las tocamos por las cuerdas, es G, C. Y eso ni siquiera cubre una sola octava. Y esa es una gran parte de lo que da al ukelele Es un sonido único. Los acordes no suelen cubrir múltiples octavas. Terminan sonando más apretados en sus armonías. Hablemos de material. Un ukelele tradicional tiene cuerdas de nylon, aunque hay algunos tipos de Ukelele que tendrían cuerdas de acero. Instrumentos eléctricos como éste los tendrán, y mi tierna guitarra los tiene también. De igual forma, la mayoría de las guitarras tendrán cuerdas de acero, pero una guitarra clásica, por ejemplo, usa nylon. Por lo que cualquiera de los instrumentos puede usar cualquiera de los materiales, pero el ukelele suele tener nylon y eso es una gran parte de por qué suena de la forma en que suena. Escucha la diferencia. Tocaré la misma nota en una cuerda de acero y una cuerda de nylon. Por lo que se puede escuchar que tienen tonos completamente diferentes. Otra consideración es que la cuerda de acero es dinámica. Se estira. Eso significa que al presionar más fuerte, se puede estirar la cuerda más apretada, lo que dobla el tono hacia arriba así. En el nylon, es mucho más difícil estirar, pero aún puedes obtener un efecto pequeño como este. El nylon también es mucho más indulgente en tus dedos. Probablemente has oído que es normal esperar callos cuando aprendes a tocar la guitarra, y eso es cierto. Pero si estás jugando en cuerdas de nylon, no esperes el mismo efecto. Llevo años jugando y nunca he tenido callos. Sólo una razón más. El ukelele es un instrumento más amigable para aprender. 4. Colocación a mano: Sostengamos esta pequeña belleza apropiadamente. El zurdo es el más trickiest. Pon la mano debajo del cuello con la palma orientada hacia arriba. Tus cuatro dedos se doblan hacia el diapasón. Tu pulgar debe estar en la parte posterior del cuello. Tienes algo de libertad de movimiento aquí. Puedes rotar tu mano lejos de ti mismo o hacia ti mismo, bastante lejos. Y hacia ti mismo. Existe una tendencia real para los principiantes a rotar, luchar contra ese instinto. Si vas por la otra dirección, se vuelve mucho más fácil llegar a la cuerda G sin tocar ninguna de las otras cuerdas, lo cual es crucial. Pruébalo ahora. Alcanza la cuerda G con la mano izquierda girada hacia fuera. Y con ella giró en. Cuanto más rotes, más fácil se pone. Recuerda ese sentimiento cuando empezamos a dar importancia. De hecho, para algunos acordes, querrás ir aún más lejos y pensar colocar el pulgar todo el camino en la parte inferior del cuello, todo el camino hacia el piso hasta donde puedas. La colocación de la mano derecha debe dejarte rasgar ya sea doblando en el codo o en la muñeca. Ahora, ninguna de tus manos está realmente soportando el peso del instrumento. Si estás sentado descanso del cuerpo sobre una de tus piernas, probablemente tu pierna derecha. Ayuda a elevar un poco esa pierna ya sea por un cruce de las piernas o apuntalando la pierna hacia arriba en un taburete o el travesaño de tu silla. Cualquier cosa que sea útil. Si estás de pie, puedes llevar el instrumento y el ladrón de tu brazo derecho y sostenerlo apretado al pecho así. No me encanta este método a mí mismo porque no me siento muy seguro. Pero sospecho que tu anatomía particular puede hacer o romper este método si tienes un poco de vientre para descansar el ukelele, eso ayuda y un pecho más plano obviamente ayudará también. Así que pruébalo y si funciona para ti, puede ser realmente conveniente. Si no te funciona, vas a necesitar una correa. Aquí hay un par de opciones. Puedes usar una correa de guitarra normal como esta. Se adhiere en la parte inferior del cuerpo. Y aquí arriba donde el cuerpo se encuentra con el cuello. Los instrumentos acústicos no suelen tener tachuelas de montaje para estas correas. Este no tiene ninguno. Pero cuando compras tu correa, también puedes comprar los tachuelas, y luego solo los sujetas a tu instrumento. También puedes conseguir un adaptador que te ayude a sujetarte a la parte superior del cuello sin añadir un perno. O si clavar tachuelas en tu instrumento te asusta. Considera una correa de guitarra clásica. Eso es lo que estoy usando aquí. Este tipo de correa se fija en la parte inferior del orificio de sonido con un pequeño gancho, luego se envuelve alrededor de la parte inferior del cuerpo y hacia arriba y alrededor del cuello. Y la correa sostiene el peso del instrumento. A diferencia de lo que ocurre con una correa de guitarra normal, no puedes dejarla ir o caerá. Necesitas mantener una mano en el ukelele en todo momento. A medida que tocas, tus manos derechas sujetarán el instrumento contra tu pecho. Por lo que solo puedes jugar normalmente. Pero si estás volteando tu página o hablando con la multitud, asegúrate de mantener una mano sobre los instrumentos para que no se caiga de cualquier correa que uses, asegúrate de ajustar la altura a lo que sea cómodo. Cualquier cosa desde el vientre hasta el pecho es una altura adecuada para el ukelele. Así que simplemente elige lo que te sienta mejor. 5. Afinación: Es posible que tu ukelele viniera con un clip en afinador digital como este. O tal vez recogiste uno en otro lugar. Si no tienes uno, no entres en pánico. Puedes afinar tu ukelele sin él. Pero los sintonizadores digitales con clip son realmente convenientes y son bastante baratos, por lo que no te arrepentirás de conseguir uno. Discutirá cómo al ukelele de oreja en un momento. Pero por ahora, toma tu afinador de cupones y póngalo en la parte superior del cuello. Así. Gírala para que te enfrente. Tu afinador podría tener diferentes modos para diferentes instrumentos. Si ese es el caso, vaya al modo ukelele. El mío tiene un poco de ti al fondo. Y eso significa que el afinador estará buscando sólo las cuerdas abiertas de Ukelele G, C, E, y a, y ninguna otra nota. Entonces echa un vistazo al sintonizador digital. Cada una se verá un poco diferente al indicar visualmente si tu nota está arriba o abajo donde necesita estar. Si es demasiado alto a un abajo, si es demasiado bajo, afinarlo. Básicamente es un juego de más cálido, frío, caliente y frío hasta que estás justo en el blanco, mente parpadea en verde cuando está exactamente bien así . Entonces eso es demasiado bajo. Lo sacaré tan de cerca y destelló verde. Entonces eso es perfecto. Ahora pasa a la siguiente cuerda. Este es sólo un poquito bajo. Sube solo un poco mal. Perfecto. Ahora el Oriente. Perfecto y la a cuerda. Apenas un poquito bajo. Subirlo y perfecto. Ahora, todos deberían sonar muy bien. Sí. Si no recuerdas qué dirección girar para moverse hacia arriba y hacia abajo. Honestamente, no pude recordar por más tiempo, solo inténtalo en ambos sentidos hasta que vaya en la dirección correcta. Si no tienes sintonizador digital, necesitas un tono de referencia. Me gusta usar g para la primera cuerda, la cadena G. Así que toca una G en un piano afinado o un pitch pipe o en YouTube. Y luego pregúntate, ¿mi cuerda es más alta o más baja que mi tono de referencia? Voy a usar mucho por eso suena un poco bajo. Voy a sacarlo solo un poquito. Engañar con mi sintonizador digital. Apague eso. Eso suena bastante bien. Entonces pasemos al siguiente. En realidad ya terminaste con tu tono de referencia, puedes guardarlo. Ahora que esta cuerda está afinada, vamos a usar cada cuerda para afinar la siguiente. Así que pon el dedo en el quinto traste. Ahora ésta es una octava, es un poco complicada. Todavía debes poder escuchar cuando está perfectamente sintonizado. Póngalos a ambos al mismo tiempo. Eso no está del todo bien. Esta nota es un poco demasiado alta y bajarla sólo un poquito. Es difícil ser tan preciso de oído como lo es con un, para usar un sintonizador digital. Pero aún puedes acercarte bastante. Entonces, para cuando estés ahí, el momento adecuado, deberías poder enchufarlos a ambos. Y suenarán perfectos juntos. El siguiente será en realidad un poco más fácil de escuchar. Ahora que la cuerda C está afinada, pon tu dedo en el cuarto traste de esa cuerda, cuerda C. Entonces no hay octava, lo son, son la misma nota. Esto es fácil. Esto es solo un pelo bajo, trayendo solo un poquito. Eso suena perfecto. Enchufa ambos juntos. No se puede decir la diferencia. Son exactamente iguales. Entonces sigamos adelante. Ahora estamos tocando la cuerda E. Pon el dedo en el quinto traste. Entonces eso son cinco por cinco. Ah, así es como realmente se puede escuchar la diferencia en esa. Entonces eso tiene que salir. Mejor. Enchuparlos juntos. No se puede decir la diferencia, así que eso debe estar perfectamente sintonizado. Vamos a probarlo. Ese método es definitivamente más difícil. Así que ten algunos pacientes contigo mismo mientras intentas sintonizar de oído. Y honestamente, como principiante, consigue uno de estos. Es mucho más fácil de usar. 6. Tus primeros tres acordes: C, Am, F: Entonces, ¿quién está listo para tocar tus primeros cordones? En esta lección, vamos a aprender tres canchas. C, una menor de edad, y F. C es uno de los cordones más fáciles por ahí. Te vas a llevar el dedo anular, aunque puedes hacerlo con dedo medio o con el dedo índice, ponlo en el tercer traste, uno a tres de la cuerda a. Y basta con presionarlo hacia abajo. Por lo que la cuerda toca este traste. Entonces presionas solo un poquito detrás de ahí, para que toque ese Fred y luego rasguñar todas las cuerdas. C mayor. Normalmente uso mi dedo anular para esto porque hace que la transición a G sea más fácil. Pero no tienes que preocuparte por eso por ahora. Usa el dedo que se sienta más cómodo. Para este acorde y cualquier acorde, puedes tocar cada cuerda por separado para comprobar la colocación de tu mano izquierda así. Ahora éste debería estar bien. La cadena G debe estar bien. Ni siquiera lo estoy tocando. Lo mismo para la cadena C. Ni siquiera tocarlo. Usted revolviendo. Ni siquiera un poquito. Aquí es donde podríamos meternos en problemas. El a string. Debe sonar agradable y claro y limpio. Si en cambio estás escuchando algo como esto. Llamé el tablón y así es como puedes arreglarlo. O bien puedes presionar un poco más fuerte. Entonces eso significa que no estás haciendo buen contacto con el traste. Así que presiona un poco más fuerte, tablón, presiona y se va limpio. Otra cosa que puedes hacer es deslizar el dedo hacia arriba hacia el siguiente traste. Para que puedas colocar tu dedo en cualquier lugar entre aquí. Pero si lo empujas hacia arriba, es más probable que suene limpio. Eso todo bien, no vayas demasiado lejos, no lo cruces. Simplemente entraremos en la siguiente nota y pincharás en el camino hacia allí. Pero empujarlo hacia arriba hacia ese extra. Así que intenta eso un par de veces en tu propio instrumento, deberías obtener un sonido limpio y agradable. Solo estamos manipulando una cuerda en esta cancha y esa es la cuerda. Entonces ese es el único que tenemos que tener cuidado. En nuestro próximo acorde, habrá que tensar. Historia sobre un menor es otro acorde que puedes jugar con un solo dedo. En este caso, es tu dedo medio. Se va en el segundo traste de la cuerda G 1 a otra vez, asegúrate de conseguir buen contacto con el Fred. Con el fin de obtener un sonido agradable y claro de ese reproductor de cuerdas. No presiono lo suficiente. Plank, prícalo lo suficientemente fuerte. Y si necesitas deslizarlo hacia arriba hacia el siguiente traste así. Ahora en este caso, tenemos otra cuerda para preocuparnos por parpadear, y esa es la siguiente abajo. Porque si nuestro dedo medio aparece sobre el tablero de trastes, algo plano como este. Este podría estar algo limpio, pero éste podría estar tocando con la almohadilla de mi dedo medio y luego puede apuntar y eso no es bueno. Por lo que quieres llegar con un dedo medio curvo para que no toque. Y entonces la cuerda C suena limpia. Si vienes en plano, lo tocarás. Y va a Plank. Entra con una curva. No lo toques. Y sale limpio. Por lo tanto, recuerda cómo puedes girar tu muñeca en ambas direcciones. Se quiere rotar tanto como sea posible. Ahora, cuando empieces por primera vez, esto se sentirá un poco extremo, como si estuvieras llegando realmente lejos. Eventualmente a medida que construyes más precisión, no tendrás que ser tan extremo con tu rotación. Pero por ahora, asegúrate de que estás entrando casi, casi directamente en el diapasón. No quieres entrar en plano así. Entra derecho a ello, directamente hacia abajo en la cuerda. Entonces éste está limpio y éste se reclama. Y entonces el último año no estás tocando en absoluto. Entonces deberían limpiarte aquí está la E. Y en conjunto, eso suena así. El último trimestre que aprenderemos en esta lección es F-mayor. Empieza con un menor y le vamos a añadir nuestro dedo índice para que éste se quede donde está. Dedo medio en el segundo traste de la cuerda G para obtener fuerza, toma tu dedo índice y agrégalo al primer traste de la tercera cuerda, la cuerda, esta de aquí, así. Entonces estás usando dos dedos ahora, esto es f Ahora en este cordón, las cuatro cuerdas están en peligro de parpadear porque todas o están siendo tocadas o ahí la siguiente abajo de una siendo tocado. Este podría tablón. No presionas lo suficiente. Este podría tablón si tus dedos están demasiado planos, mantenlos curvados. Este puede tablar si no presionas lo suficiente con dedo índice. Presionar lo suficiente. Y entonces este podría tablón si tus dedos índice a planear. Así que córralo. Ahora dentro, sale limpio. Entonces coloca tu mano. Sé paciente. Comprueba cada cadena. Asegúrate de que todos estén sonando bien y limpios. Voy a construir todo el asunto. Eso es F mayor. Entonces esos son nuestros 3 primeros, más fáciles, acordes más útiles para que los principiantes jueguen. Ya puedes tocar un par de canciones con sólo ese conjunto de canchas. Por ejemplo, puedes cantar y jugar a lo largo justo como eres por Bruno Mars. Eso va así. Simplemente puedes hacer tormentas solteras. No te preocupes por rasguear patrones en este momento. Cuando veo que tu rostro cambia. A menor, F, sólo toca de nuevo a C. Así que ya puedes tocar una canción. Se puede practicar el canto a lo largo mientras tocas. Y en la siguiente lección cubriremos patrones fuertes. 7. Rasgueado: Hay muchas buenas maneras de rasgar tu ukelele. Puedes usar la almohadilla de tu dedo índice así. Puedes usar la uña de tu dedo índice o de tu dedo medio así. Yo personalmente uso las uñas y las almohadillas de ambos. Mis dedos medios, dedo medio y anular. No conozco a nadie más que juegue así. Puedes usar tu pulgar o almohadillas y uñas de tu dedo índice. Lo importante a saber es que la forma en que seas fuerte afectará la forma en que suenas. Por lo que usar la almohadilla del dedo crea un sonido más silenciado, bonito. Es más tranquilo. Suena más tradicional. Usando un clavo. Suena más percusivo, sonará menos bonito, sonará más fuerte. Y luego si usas un patrón fuerte que usa uno de cada uno, como éste, clavos en el camino hacia abajo, almohadillas en el camino hacia arriba. Eso enfatiza los bajistas. Entonces eso agrega algo al ritmo de cómo tocas. Si usas lo contrario, usa el pulgar, obtienes almohadilla en el camino hacia abajo. Clavo en el camino hacia arriba. Eso enfatiza los upbeats, los offbeats. Y eso cambia cómo se percibe tu ritmo mientras juegas. Por lo que los upbeats terminan más enfatizados. Hay mucha discusión sobre cómo rasgar adecuadamente un ukelele. No me estreso demasiado sobre propiamente, pero debes saber que cómo elijas rasguñar afectará la forma en que suenas y no tienes que rasguñar de la misma manera todo el tiempo. Creo que la mayoría de la gente sí, pero puedes desarrollar más de una técnica si quieres. Por ahora, haz lo que sea cómodo para ti y siempre debes saber que puedes cambiarlo más tarde. Echemos un vistazo a algunos patrones de estrum. Entonces para tu patrón fuerte, mantén tu mano moviéndose hacia abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba , abajo, arriba, abajo, arriba. Eso mantiene el ritmo. Ahora me voy a poner contacto con las cuerdas en algunos de los trazos, pero no en otros. Como si eso fuera abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba. O uno realmente común está abajo. Y ni abajo, arriba, ni arriba, abajo, arriba, abajo, abajo, arriba, arriba, arriba, abajo, arriba. Al igual que esto. Abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, arriba, arriba, abajo. Por lo que practica en un solo acorde. Uno de esos fáciles que ya aprendimos, tal vez un solo dedo, uno como un menor o C mayor. También puedes practicar en tu volante. Practica abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba cuando estás atascado en el tráfico. Eso es lo que hice cuando estaba aprendiendo por primera vez. Podrás practicar en tu escritorio. Tan solo meditar en ello y realidad no está en la mano izquierda, no es tan importante para un patrón de estrum. Así que en cualquier momento puedes practicar, abajo, abajo, arriba, arriba , abajo, arriba, abajo, arriba. Mantén tu mano en movimiento. Y solo contacta tus cuerdas o tu volante o el costado de tu escritorio en algunos de los golpes y no en otros. Y eso crea un ritmo que te lleva a través de toda la canción. Y una vez que eres bastante bueno en rasguear, es hora de practicar la transición entre acordes mientras te paras. Al principio, eso probablemente se verá algo así. Sí. Sí. Lo tengo. Lo clavó. Sí. Por lo que estarás haciendo una pausa cada vez que tengas que cambiar acordes que es completamente normal y de esperarse, eventualmente empezarás a ponerte un poco más rápido. Pero para conseguir todo el camino suaviza, para conseguir realmente lo suficientemente rápido, tendrás que usar este truco. Quieres levantar la mano izquierda las cepas en tu último golpe ascendente que estás en ese acorde, voy a ralentizarlo mucho así. Ahora espera un segundo. Yo estoy asaltando. Este acorde abierto no dice que no sea menor de edad. ¿ Cómo puede sonar bien estar tocando el acorde que ni siquiera está en mi canción cada vez que cambio acordes. Bueno, la respuesta corta es porque así lo hace todo el mundo, incluidos los guitarristas. Si tocas algo realmente rápido como esto, suena totalmente natural. De hecho, a veces cuando estoy en un acorde por mucho tiempo, me levantaré de él sólo para darle un poco de un elemento rítmico para decirte que está empezando una nueva, una nueva medida. Y si escuchas tanto a los jugadores de ukelele como a los guitarristas, oirás que están haciendo esto todo el tiempo, cada vez que cambian de acordes. Tan confiado, sonará natural. Y la clave es dejarte levantarte antes de que termines de tocar el primer acorde. Porque el primer trazo del siguiente acorde es mucho más importante que el último trazo del viejo acorde. Realmente tienes que ser a tiempo el primer trazo del siguiente acorde. Entonces practica eso tan lento como necesites. Y eventualmente podrás acelerarlo. Y luego podrás tocar las canciones que intentas aprender con transiciones totalmente suaves. 8. Tus próximos tres cortos: G, Em, D: Aprendamos tres acordes más, y estos son un poco más difíciles. Vamos a aprender G, E menor, y D. Ahora no entres en pánico. Todos estos acordes usan tres dedos, pero está bien. Te prometo que te acostumbrarás. G va así. Pero tu dedo medio en el segundo traste de la a cuerda. Primer dedo, tu dedo índice en el segundo traste de tu segunda cuerda, la cuerda C. Estás dividiendo, dividiendo la cuerda E aquí, toma tu dedo anular. El tercer traste de la cuerda E en el medio. Al igual que antes, comprueba cada cadena. Éste debería estar bien, no estamos tocando ese. Éste debería sonar limpio. Asegúrate de que lo estás presionando lo suficiente. Y bastante duro. Lo mismo para tu dedo anular. Y tu dedo medio. Asegúrate de que tu dedo anular no esté tocando. Si tus dedos anulares planos. Esta pequeña plancha, así que asegúrate de que esté curvada. Y tus dedos medios presionando lo suficientemente fuerte. Hay dos riesgos para este último. Puedes moverlo así, o puedes pensarlo así. Entonces una vez que tengas todas tus cuerdas bonitas y limpias. Ahora soy plato. Eso es G mayor. Los principiantes realmente luchan con este. Sé que parece muy, muy duro al principio, pero g es un acorde realmente, muy importante, y te prometo que será más fácil una vez que estés cómodo con el acorde en aislamiento. Simplemente encuentra una canción con g en ella y sólo practica esa canción. Practica entrar y salir de IG. No te preocupes demasiado por conseguirlo perfectamente limpio. No detengas la canción cada vez para comprobar cada cuerda. Si escuchas tintinear, solo sigue adelante y sigue adelante. Repite el acorde una y otra vez. La repetición te ayudará a ser más preciso con tu mano izquierda. Y la precisión resolverá en su mayoría el problema de parpadear por sí solo. Estarás volando dentro y fuera de g en poco tiempo. Para E menor, quieres poner tu primer dedo, dedo índice en el segundo traste de la una cuerda. Tu dedo medio va en el tercer traste de la siguiente cuerda arriba de la cuerda E. Y tu dedo anular va en el cuarto traste de la siguiente cuerda ab. Entonces esto es 1, 2, 3, como si estuvieras caminando por una escalera. E menor. Consulta todas las cuerdas. Esa es buena. Ahora en blanco. Sin pestañear, sin pestañear. E menor. Por lo que para E menor, tal vez quieras probar una rotación adicional. Intenta girar tus dedos, toda tu mano realmente hacia arriba hacia el cuello así. En lugar de venir así. Al igual que esto. Y la razón de eso es que estás llegando a una distancia más larga, más larga. Y es más fácil que tus dedos se extiendan así. Entonces así, es difícil conseguir que difundan esta dirección. Mucho más fácil conseguir que difundan esta dirección. Entonces a medida que rotas, eso hace que sea más fácil llegar entre aquí y aquí. Pueden hacerlo de esta manera. Por supuesto. No es tan lejos que no puedas hacerlo de esa manera, pero podrías estar más cómodo si giras esta dirección. En realidad eso también es cierto de G. Si vuelves a G, Puedes hacerlo redondo así. O puedes rotar y tener los dedos bajando por el cuello, igual que hicimos con E menor. Así. Y tal vez te encuentres un poco más cómodo. Hay muchos tribunales a los que, eso se aplicará. Nunca se quiere ir por la dirección opuesta. Yo iré por aquí. Pero tal vez quieras ir por aquí. En ocasiones estos dos acordes son un buen ejemplo de eso. Ahora veamos nuestro último acorde. Echemos un vistazo a D. D es bastante sencillo de entender. Sus tres cuerdas, todas en el segundo traste, así que es todo menos el a string. Es cadena E, segundo traste, cuerda, segundo traste, cadena G, segundo traste. Justo así. Revisarlas todas. Ahora lo bueno de esto es porque todos tus dedos están en el mismo Fred, no hay mucha oportunidad para que se interfieran entre sí y se toquen y se plaquen entre sí. Por lo que deberían sonar agradables y limpios. Siempre y cuando estés presionando lo suficiente. Y lo suficientemente cerca de este trasto delantero. Ahora, hay algún debate entre los jugadores del ukelele. Sé de cómo jugar D adecuadamente. Cuando empecé por primera vez, en realidad lo toqué con dos dedos. Yo como que hice medio bar con él. Hice mi dedo anular. Entonces uso mi dedo medio para presionar a ambos de esta manera. Eso me pareció más cómodo en su momento, pero al pasar a ukeleles más grandes, eso no funcionó tan bien. Entonces ahora toco una especie de la forma del libro de texto con tres dedos en tres cuerdas. Conozco a la gente, sobre todo con manos más grandes o intentaron alcanzar y alrededor y agarrar esto con el pulgar. Es posible que suene bien de esa manera. Pero no te recomiendo que hagas esto porque hace realmente difícil llegar de vuelta al siguiente acorde. Es demasiado lejos para viajar. Así que trata de alcanzar, trata de alcanzar. Simplemente va a ser más fácil para ti una vez que empieces a jugar cosas que son más rápidas. Entonces en este punto, ya sabes, seis acordes. Y se puede tocar un montón de canciones. Se puede tocar cualquier canción de tres acordes que esté en C mayor. Los tres acordes más populares en esa clave son ver lo que sabes, lo que sabes, y F, que ya sabes. Esos tres acordes se utilizan en mucha música occidental. Apenas esos tres acordes para toda la longitud de la canción en un montón de combinaciones y órdenes diferentes. Si estás familiarizado con Rob Peruanos, bolsillo Pell otorga, cualquier cosa en esa despotricación. Se puede jugar con la cancha. Ya sabes que c, g, f, y a veces también un menor, que no tiene ningún problema. Aprendimos que al principio, se puede tocar, dejar un ser con esos mismos cuatro acordes. Y esa es una gran práctica. Es un poco lento en las transiciones de una manera predecible. Esos tribunales serían C, G, una menor, F, c. Esta vez, G irá directo a f y de vuelta a C. Así que eso obedeció cuando me encuentre en tiempos de problemas, madre, encías y yo hablando palabras. Pero esa no es la única canción que puedes tocar. Se puede tocar un montón de canciones. Ahora bien, si tienes uno en mente, busca los acordes para ello. Vamos a repasar cómo hacer eso. A partir de ahora un par de lecciones. Es bastante bueno que cualquiera que sea la canción que tengas en mente, si se trata de una canción popular occidental, conocerás las canchas para tocarla ya. Y si no lo haces, cubriremos cómo aprender las canchas que no conoces también en la próxima serie de lecciones. Pero en este punto, sabes mucho de acordes realmente, realmente, muy populares. Por lo que podrás tocar muchas canciones. 9. Diagramas de acordes: Los diagramas de acordes son tu puerta de entrada para aprender cualquier acorde en el mundo. Puedes imprimir un gráfico lleno de diagramas de acordes y colgar en tu pared. Proporcionaré uno en los materiales del curso para que los utilice. Cada acorde tendrá un diagrama que se ve así. Tiene cuatro líneas verticales y algún número de líneas horizontales. Las cuatro líneas verticales representan cada cuerda en tu Ukelele. Por lo que van de izquierda a derecha como si estuvieras en ukelele fuera vertical. Entonces si lo pones junto a un ukelele vertical, izquierda a derecha, eso leería GCA. Esta es la cadena G, cadena C, cadena E, una cadena. Entonces si yo iba a tocar esta cosa, lo propina así y le pondría la mano así. Toda corte tiene nombre. Hablaremos de las convenciones de nomenclatura en la siguiente lección. Pero tomemos, por ejemplo, el primer acorde que aprendimos, C, es decir, el cordón sube aquí. Y entonces este diagrama te mostrará cómo jugarlo. Mira, recuerda que pusimos el dedo en el tercer traste de la a cuerda, 123, así. Entonces este diagrama de acordes, solo tendremos un punto ahí y nada más porque no hicimos nada más para tocar ese acorde. Ahora si estás familiarizado en absoluto con este tipo de diagrama para acordes de guitarra, podrías haber visto este símbolo así, lo que significa que no tocas esa cuerda en absoluto. O un símbolo como este, lo que significa que esa cadena está abierta. Ahora no solemos usar esa notación para canchas de ukelele porque con sólo cuatro cuerdas, no solemos tener cuerdas de sobra, para no tocarlas. Simplemente asumimos que siempre vas a tocar las cuatro cuerdas. Por lo que no hay necesidad de especificar si algo se deja abierto o si no lo juegas en absoluto, solo asuma que juegas todo. Y luego si no hay punto en una cuerda, entonces está abierto. No hay dedo en esa cuerda. En ocasiones verás que el diagrama central especificará con qué dedo debes tocar ese acorde, qué dedo debes tocar en cada traste. Por lo que en este caso, podría verse un tres indicando que juegas eso con el dedo anular. El conteo es 1, 2, 3, número 1, número 2, número 3. Si estás acostumbrado a ese tipo de notación en piano, está un poco apagado porque en el ukelele no usamos nuestro pulgar en notación de piano. El pulgar es el número uno, este es el número 2, número 3, el número 4, y vas todo el camino hasta el cinco. Pero como no usamos el pulgar, eso no es el número uno. Este es el número uno. Y luego si tienes múltiples, múltiples dedos en trastes como para F, por ejemplo, f, ponemos nuestro dedo medio aquí. El dedo medio es el número dos, así que tendríamos un poco de dos aquí. Y luego ponemos nuestro primer dedo, nuestro dedo índice aquí. Entonces tendrías un pequeño número uno así, y eso no sería ver, pero f. Así que a veces verás números como ese, pero es igual de bueno no especificar y solo llenar esos círculos todo el camino. Y en ese caso, depende de ti descubrir cómo organizar tus dedos para lograr esta configuración. Por lo general es bastante obvio. Por lo general, solo hay una forma de hacerlo que es cómoda. O si hay múltiples formas hacerlo que sean cómodas, simplemente escoge la que te guste. No importa mientras logres algún dedo en la cuerda en el spread y la cuerda en el spread. Entonces si alguna vez te encuentras con un acorde que no conoces y quieres aprender a tocarlo. Puedes consultar tu gráfica central si está ahí o si es realmente oscura y no está en tu gráfico de acordes. Basta con buscar el nombre del acorde y la palabra ukelele. Y un diagrama de acordes como este saldrá enseguida. Y puedes aprender a tocar cualquier acorde de inmediato. 10. Notación de acordes: Tú, una mejor comprensión de la notación del núcleo te ayudará a usar mejor tu gráfico central. La rotación de acordes es bastante sencilla si entiendes algunas reglas básicas. Lo primero que hay que saber es que el nombre del acorde es siempre una letra mayúscula. Tiburones y pisos, que elevan o bajan una nota por medio escalón. El material más pequeño y la música, si hay alguna, vienen justo después de la letra mayúscula. Casi siempre verás el letrero de libra usado para agudos porque se ve casi idéntico al letrero afilado y a la música. Y a menudo verás una b minúscula solía significar plana porque se ve bastante similar a la señal plana y a la música. O tal vez veas una verdadera línea plana. El segundo que debe saber es que todos los acordes son acordes mayores a menos que se especifique lo contrario. Por lo que C mayúscula por sí mismo significa C mayor. Si ves mayúscula C minúscula, eso es C menor. Y eso me confundió cuando estaba aprendiendo por primera vez porque tanto mayor como menor comienzan con la letra M. Así que cuando veo la letra M, ¿Cómo sé lo que representa? La respuesta es que si es mayor, no hay que precisar eso. Entonces cuando ves una m minúscula, siempre significa menor. Acordes mayores y menores, como sabrías, son los dos tipos principales de acordes de tres notas. Los acordes mayores generalmente suenan felices. Y acordes menores suenan un poco más tristes. También te encontrarás con algunas canchas que suenan jazzy. Esos acordes serán anotados con un número 7, como C7. Estos acordes tienen una nota extra. Por lo que C7 es C mayor, que contiene las notas C, E y G. C, E, G. Y entonces tiene una nota extra. Este es plano B. Esa nota extra es la séptima nota en la escala mayor C. Pero espera un segundo. C-mayor no tiene un B-Flat en él. C-mayor no tiene pisos en él. Entonces, ¿qué está pasando aquí? Aquí tenemos una convención que en realidad está al revés de la convención de la que acabamos de hablar para tu cable base. Si ves un acorde que solo tiene un número siete en él, eso significa que en realidad es el séptimo menor. Esa es la línea de base para agregar esa séptima nota extra. Y eso es sólo porque es más popular. El séptimo menor es la séptima nota en la escala, y luego la baja un medio paso. eso lo llamamos el siete menor, pero no lo convierte en un acorde menor. Simplemente significa que esa séptima nota se ha bajado medio paso. Entonces eso se aplanó conjunto de B. También puedo agregar B. Ese sería el séptimo mayor. Eso suena melodía jazzy sólo de una manera diferente. acordes séptimo mayores son probablemente los más canchas de ukelele que haya. Simplemente suenan justo en este instrumento. Por lo que este acorde, C mayor con un séptimo mayor, se anota mayúscula C y MJ minúscula para mayor, y luego el número siete. Entonces eso es un acorde de C con un siete mayor encima. Entonces es un poco confuso porque en la primera convención, un acorde es mayor a menos que se especifique lo contrario. Cuando se agrega la séptima nota, es la menor 1 a menos que se especifique lo contrario. Pero eso en realidad son buenas noticias. Porque cuando ves una m minúscula, ya sabes, significa menor. Y ya sabes, está afectando su modificación. El cable base gira C mayor o D mayor? D menor. Tan triste versión de ese acorde. Si ves a MJ, ya sabes, es sinónimo de mayor. Eso no es ambiguo. Y, ya sabes, está modificando esa nota extra. No está modificando el propio tribunal. Es solo modificar qué nota extra ponemos encima de ella. Es la séptima mayor en lugar de la séptima menor. No necesariamente necesitas conocer toda esta teoría. Simplemente debes reconocer que cuando veas mar MJ siete, aún ves mayor con un séptimo mayor. C7 tiene un séptimo menor, pero no significa que el C sea menor. C mayor siete. C menor siete. Y solo regular viejo C. Así que no tiene ese elemento jazzy a ella. Es un poco confuso al principio, pero en ambos casos, la línea base es la versión más común donde no se especifica ningún detalle adicional. acordes mayores se usan generalmente un poco más que los acordes menores. Y sumar la séptima menor es más popular que sumar la séptima mayor. A pesar de que como jugador de ukelele, verás acordes séptimo mayores con más frecuencia que la mayoría instrumental aswell, Porque simplemente suenan muy bien en un ukelele. Simplemente suena bien? Y esa convención también significa que es inequívoca cuando ves una m minúscula, ya sabes, modifica el cordón base y lo hace menor. Cuando ves a MJ, siempre le sigue el número 7. Y modifica esa séptima nota extra. No modifica el cordón base y significa mayor. Veamos un ejemplo más. ¿ Qué significa esta notación? Eso será mayúscula una m minúscula, número siete. El acorde base es menor y tiene el séptimo normal, el séptimo menor se le suma. Las notas de un menor son a, C, y E. Así que tenemos a y C y E. Y luego vamos a sumar la séptima nota en esa escala, que sería G-sharp, excepto que vamos a bajarlo medio paso porque es el siete menor, ese será G. Y tenemos a G. Ahora, espera un segundo. Acg. Esas son notas abiertas, a, C, E, G. Eso es un acorde que puedes tocar con 0 dedos. Cada instrumento tiene uno, y este es nuestro, un siete menor, el acorde más fácil absoluto posiblemente podrías tocar en el ukelele. 11. Lectura de pestañas: Ahora que conoces seis acordes, puedes tocar muchas canciones. Todo lo que necesitas hacer es buscar las pestañas para una canción. Y mientras conozcas todos los acordes, puedes tocar esa canción. Si nunca has visto pestañas antes, parecen que esa es la letra de la canción aparecen doble espacio y por encima de la letra vez en cuando hay una cancha. Aquí es donde necesitas conocer tu notación de núcleo. Esos acordes están alineados con las letras y te dicen cuándo cambiar de cancha. Entonces sigue tocando lo mismo. Sumérgete a través de la letra hasta llegar a la siguiente notación de acorde y luego cambiar. No hay información en pestañas sobre patrones de rasgueo. Y eso es porque no importa. Usa cualquier patrón de estrum con el que estés cómodo. Echemos un vistazo más de cerca a este ejemplo. Estas son las pestañas para los royals. Hay una D en el principio y luego nada por mucho tiempo. Está bien. Confía en las pestañas, solo sigue tocando D, como si esa fuera otra escena. Y diamante. Planeación de día Ron. El router. Todavía D, sin código de acceso. Y todas las canciones como todavía de, Grey Goose dependiente. Por último, hay una C, así que cambiamos ahora, están conduciendo Cadillacs y Adrian de que G nos dice cuándo cambiar ahí, y luego estamos de vuelta a D. Pero cada canción es como diamantes de Stoney back. En cualquier momento estos aviones jet, islas, tigres en edad adulta, hay un peso C. Está bien. No estamos atrapados filas con los atrapados y te encanta romance y nunca lo estarás, puedes llamarme limpio. Por lo que ese último cambio de C a G no se alinea con ninguna letra. Y eso es porque en la canción no se alinea con ninguna letra. Por lo que no hay un estándar real para cuánto de una brecha dejar entre el final de la línea y donde pones el G en este caso para cambiar de cancha. Pero el hecho de que haya una brecha debería indicarte en el hecho de que no se alinea con ninguna letra. Deberías cambiar acordes después de que termines de cantar esa línea. Y solo lo sientes para intentar averiguar dónde tiene sentido cambiar los acordes. Entonces, ¿cómo encuentras estas pestañas, estos maravillosos documentos que te muestran cómo tocar cualquier canción en el mundo. La respuesta corta es encontrar en Internet. Simplemente puedes buscar las pestañas que quieras. Pero cuando necesito pestañas, casi siempre estoy lejos de mi computadora y las quiero en mi teléfono. Ahí hay herramientas para eso. Guitar tabs es una aplicación realmente popular que tiene una enorme biblioteca de pestañas, generalmente múltiples versiones para cada canción, incluyendo versiones que se adaptan específicamente al ukelele o a principiantes o ambos. Por lo que recomendé para todos ustedes, hay una versión gratuita y una versión de pago. Entonces pruébalo, a ver si te gusta. Si estás jugando muchas portadas, probablemente querrás algún tipo de herramienta de pestañas en tu teléfono, pero siempre puedes simplemente buscar todo Internet en tu computadora también. Entonces, ¿qué pasa si buscas las pestañas para una canción y tiene acordes que no conoces. No entres en pánico. Esta es una oportunidad para que aprendas nuevas canchas. Si estás usando una herramienta como pestañas de guitarra, es posible que puedas mirar el diagrama de acordes para ese cable ahí mismo en la herramienta. Pero si no, siempre puedes buscarlo en tu gráfico de acordes impreso o simplemente buscarlo. Busca el nombre del acorde más la palabra ukelele, y el diagrama saldrá enseguida. Pero ¿y si todas las canchas parecen desconocidas? Eso sucede a veces, suele ser un problema con la clave de la canción. Y si solo pulsas el botón de transposición dentro de tu herramienta de pestañas, cambia la clave por ti. Así que solo sigue en bicicleta a través de él hasta los cordones parezcan fáciles y luego tócalo esa llave y espero que no sea demasiado loco decir en cualquier clave en la que terminaras, siempre puedes modificar pestañas. Hago eso bastante a menudo. Yo decidiré que ese acuerdo no me suena del todo bien y sustituiré a otro. Casi siempre puedes agregar o quitar esas notas extra séptima a tu discreción. Entonces si ves una G, particularmente si está al final de sección, normalmente puedes sustituir eso por G7, que no hemos aprendido, pero se ve así. Y sonará bastante bien. O si las pestañas llaman a F7, pero no sabes cómo jugar eso. Siempre puedes tocar F Y eso sonará bien. Hay un acorde donde está obligado a subir esto, y ese es E mayor. E major es realmente sencillo tocar en la guitarra, pero es realmente difícil tocar en el ukelele. Casi nunca lo uso. Ciertamente no escribo canciones con 0s en ellas cuando escribo en este instrumento. Pero es probable que estés tocando canciones escritas por guitarristas, lo que probablemente verás E major más pronto que tarde. Por lo que mi consejo es sustituir al E7 siempre que sea posible. No hemos aprendido E7 juntos, pero se ve así. Se puede buscar el diagrama, comprobar las cuerdas igual que hicimos con nuestros otros acordes. Este no es un núcleo súper fácil de jugar, pero es mucho más fácil que E major, que se ve así. Es un poco desorden. Por lo que como principiante, definitivamente evitado siempre que sea posible. Eso es cierto de muchos acordes. En ocasiones puede que tengas que hacer ajustes para simplificar las pestañas o modificarlas para el ukelele. Y si puedes hacer eso, entonces hay un gran y amplio mundo de canciones por ahí que puedes aprender. Si tan solo puedes aprender a leer Caps. 12. Reflexiones finales: En este punto, puedes afinar tu instrumento. Se puede tocar seis acordes, se puede strum, se puede cantar a lo largo mientras tocas. Y puedes leer apps. Se puede tocar el ukelele. En este punto, deberías estar practicando aprendiendo canciones que te gusten. Tienes todas las herramientas que necesitas para aprender cualquier canción que quieras. Así que escoge unos cuantos y aprenderlos, practicarlos, y tus habilidades seguirán mejorando. Empezarás a sentirte como, caramba, no hay problema, totalmente fácil. Pasarás entre acordes sin pausar. No hay problema. Tu mano izquierda empezará a relajarte a medida que mejora tu precisión en el diapasón. Entonces a partir de aquí, solo concéntrate en pasar tiempo jugando de cualquier manera que disfrutes. No tardará mucho en estar totalmente confiado en este hermoso instrumento.