TINTAS: Cinco efectos para añadir un impacto dramático a tu ilustración | Anna Sokolova | Skillshare
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TINTAS: Cinco efectos para añadir un impacto dramático a tu ilustración

teacher avatar Anna Sokolova, Berlin-based Artist

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Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:04

    • 2.

      Materiales

      1:22

    • 3.

      Efecto 1

      6:05

    • 4.

      Efectos 2 y 3

      3:19

    • 5.

      Efecto 4

      2:34

    • 6.

      Efecto 5

      4:11

    • 7.

      Escaneo y Photoshop

      13:19

    • 8.

      Cómo crear tu propia obra artística

      0:28

    • 9.

      Reflexiones finales

      0:23

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

4130

Estudiantes

29

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Alguna vez se has preguntado cómo es un simple pincelado puede captar la atención del viewer's y hacer una gran reacción emocional?

En esta clase, te mostraré mis 5 consejos y trucos favoritos de entintado que pueden añadir un efecto dramático a tu ilustración, diseño de diseño o cualquier obra de arte. Muchos de ellos uso en mis trabajo.

Al final de esta clase, sabrás con forma fácil y rápidamente con algunas trazos de tapa, puedes llevar la mirada del viewer's y dar vida a cualquier imagen de forma.

La belleza está rodeada, y estoy muy emocionada de mostrar la interpretación de esta de esta de esta manera particular.

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Anna Sokolova

Berlin-based Artist

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Anna Sokolova is an award-winning illustrator and artist based in Berlin, Germany.

Anna works with mixed media and is inspired by merging the traditional and innovative approaches in arts. A member of the NYC Society of Illustrators, Anna often collaborates with other international and local pro... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola. Mi nombre es Anna Sokolova. Soy artista e ilustrador con sede en Berlín. Originalmente soy de San Petersburgo, Rusia. En muchas de mis obras, se puede ver el rastro del hermoso arte ruso tradicional. Llevo haciendo diferentes tipos de ilustración y diseño desde hace más de 10 años. hoy, te voy a mostrar uno de mis videos favoritos, TINTAS, y cinco también consejos y trucos de entintado que puedes usar para agregar un efecto dramático de vida a tu ilustración, diseño, o cualquier obra de arte. He estado usando tal efecto en esta portada de libro. Lo he presentado recientemente. El personaje, lo puedes ver aquí mismo. En realidad es otro tipo realmente agradable. Es un ex médico, ahora cazado por un asesinato. Estaba en la cárcel. Quería mostrarlo de alguna manera con un apuro y trazos atrevidos. Esta ilustración tiene otra vista. Se puede ver aquí mismo. Se puede ver que utilicé las pinceladas, las líneas audaces justo en el fondo para mostrar el sentimiento de la prisión. He estado usando tal efecto también en otra ilustración, que lo hizo a Society of Illustrators Annual, de la que estoy muy orgulloso, voy a mostrar también. Aquí está. En esta ilustración, quería mostrar una sensación dramática y un poco perturbadora añadiendo salpicaduras de tinta en el fondo, coloreadas como sangre. Esta ilustración es un editorial sobre la historia soviética. Chicos, espero que se diviertan viendo esta clase y aprendan algo nuevo. ¿ Estás listo? Yo soy. 2. Materiales: Todo lo que necesitas son materiales simples, como tintas. La marca no es importante pero te aconsejo encarecidamente que uses una resistente al agua. También puedes comprar una botella pequeña, no es tan importante. También necesitarás un papel. Te aconsejo usar el papel grueso y es mejor usar un papel blanco. También necesitarás dos cepillos. Personalmente estoy usando pincel japonés, puede ser cepillo chino o simplemente el cepillo de acuarela habitual. El segundo pincel que estaré usando tiene esta forma específica. Puede ser barato o caro, en realidad no importa. El formulario es lo más importante, y necesitarás una regla simple. Esa es mi favorita. Siempre estoy usando las toallas de papel para hacer todo limpio. Podrás encontrar toda la lista de materiales en el material de ayuda para esta clase. 3. Efecto 1: El arte de la ilustración comienza con una línea, así que empecemos con ella también. La primera ilustración se verá así. Al principio puede parecer complicado, pero en realidad no lo es. Para hacer este efecto, primero, debes escoger el punto de tu hoja y dibujar líneas imaginales para que puedas mostrar el movimiento. Llenaremos nuestro pincel con tintas. A mí me gusta hacer un par de trazos solo para calentarme. Estamos escogiendo el punto, creo que así estamos aquí. Ahora, podemos seguir las líneas para mostrar la dirección que queremos mostrar a nuestro espectador. No tengas miedo si las líneas son rayadas o no las perfectas, no es el punto, más importante a mostrar es que el tamaño de los trazos debe ser más grande al final como lo es al principio. Estaré en silencio por un tiempo y haciendo que la ilustración funcione, tal vez un poco más cómoda para hacerlo así. Haremos pequeños trazos aquí y los grandes y valientes aquí. Pueden ser feos pero este efecto se puede utilizar fácilmente para mostrar la lluvia o la explosión, o para muchas otras cosas. Simplemente no tengas miedo de hacer las líneas valientes. Bueno, te aconsejo que uses los puntos pequeños al principio, que sea más fácil seguir adelante. Puedes agregar un par de esos aquí, también en los bordes para que no tengamos ningún borde. Podemos ir aquí. Para esta parte, va a ser más complicado pero yo iba a convertir nuestro papel al otro lado. Personalmente me gusta usar los efectos de los pinceles chinos porque tienen tantos efectos inesperados que pueden mostrarte. Pueden tomar hasta tres veces más agua que el cepillo de color de agua normal y si pudieras usarlo correctamente, realmente es una gema. Puedes usar cualquier dirección de tu pincel, siempre es un momento personal. Algunos prefieren simplemente ir con las indicaciones y algunas personas están volteando la imagen boca abajo para dibujar las cosas que necesitan. Parece que aquí ya llueve. Si solo presionas un poco más, empujas un poco más, y luego sueltas, tendrás esta hermosa forma, por lo que las partes pequeñas aquí, algunas partes pequeñas aquí. La parte izquierda probablemente no sea tan agradable, podemos arreglarlo. A mí me gusta pasar la frontera, así que empieza aquí, aquí. Yo creo, ¿qué queda? Bueno, la izquierda está agregando algunos más pequeños stokes aquí y tal vez algunos audaz aquí. Estoy usando el pincel japonés o chino, no es una cosa sencilla pero vale la pena, creo. Esta graciosa necesitas escuchar mientras estoy hablando y estoy dibujando. Para este efecto, aunque tu mano esté ligeramente temblando, puede traer algún efecto interesante a estas líneas, así que no tengas miedo. Algunas personas prefieren sostener este tipo de pincel aquí pero personalmente lo hago siempre como aquí porque me gusta sentir el control del pincel. Nos queda algo de espacio aquí y aquí. Creo que ya casi está hecho. Hicimos un gran trabajo y casi él, tal vez una pequeña cosa aquí. Bueno, creo que es todo, eso es todo. 4. Efectos 2 y 3: Está bien chicos. Entonces ahora, estamos haciendo este efecto. Puede parecer complicado, pero no lo es. Te mostraré cómo hacerlo. Al principio, necesitamos hacer puntos sencillos, pero por favor ten en cuenta, donde quieres trasladarte después. Entonces los puntos simples, igual que estos, deberían estar en las diferentes posiciones, creo. Algunos pueden ser más grandes, algunos pueden ser más pequeños, y no debemos esperar a que las tintas estén completamente secas. Esa es la cosa. Ahora, estamos tomando esta pequeña hoja de papel o toalla, y aquí viene la magia. Bueno, creo que deberíamos esperar un par de segundos. Todavía está muy mojado, pero bueno, lo que sea. Ahora, necesitamos tener una mano valiente y sólo hacer este movimiento. Con este efecto, se pueden mostrar las direcciones espaciales, la velocidad, el grano, cualquier cosa, explosiones. Es muy cómodo de usar. Después puedes hacerlo una y otra vez, y dependiendo de la cantidad de estas líneas que quieras mostrar, debes pensar en el uso de las tintas. Entonces, esperemos, lo tienes. Vamos a seguir adelante. Entonces chicos, aquí está el siguiente. Exactamente, este efecto que he usado en la portada del libro que te mostré al principio, como el símbolo de un prisma. Por lo que también puede parecer complicado, pero te mostraré un pequeño truco cómo lograrlo fácilmente. ¿Estás listo? Entonces para este, estoy usando este pincel. No es importante la calidad del pincel. En realidad, puedes comprar hasta el pincel para aceite, colores, y cualquier cosa, el más barato , para niños, no importa. Estamos haciendo un experimento. Estamos poniendo este pincel en tintas y ver cómo se separan las partes pequeñas del pincel. Ahora, estamos listos para experimentar. Simplemente haces este movimiento, y puedes ver qué efecto asombroso puedes lograr. Cuando te acostumbras un poco más, tal vez debería estar más seco, incluso puedes parar al principio y continuar hacia hacer esta gruñida líneas audaces. Entonces hay suficiente espacio para la imaginación. Puedes hacer lo que quieras, y cada nueva línea será auténtica. Por eso me gusta mucho este efecto. Entonces ahora es tu turno de intentarlo. 5. Efecto 4: De acuerdo chicos, ¿alguna vez se han preguntado cómo hacer una línea recta con un pincel? Nota, es muy complicado, y te mostraré el muy bonito truco que he aprendido en el libro muy viejo, cómo hacer la línea recta con un pincel. A mí me gusta este efecto. Vámonos. Estoy usando la regla más simple que tengo en una tienda local y estoy usando mi pincel japonés. Yo lo estoy llenando de tintas sólo un poquito para llegar a duro en él. Puedo usar esto para algunas cosas excesivas. No queremos que sea tan campo. Estamos haciendo la regla, estamos poniendo en el ángulo, y estamos haciendo nuestra mano cómoda con este ángulo. Podemos hacer el ángulo así, y con un ligero toque, vamos directamente hacia adelante. Está sucediendo. ¿Puedes verlo? Cuando usas el pincel de acuarela o un delineador, las líneas pueden ser tan delgadas como quieras que sean. No necesitas preocuparte por las manos sacudidas ni por cualquier otra cosa que siempre hemos estado dibujando. Este efecto es perfectamente para dibujar la lluvia, mostrando una velocidad o tal vez simplemente relajante. No lo sé. Creo que puedo llenar todo el papel con él. De nuevo, es muy importante que te sientas cómodo con el ángulo, y el cepillo que estás usando. Después de probar este método por un tiempo, no tienes problemas [inaudibles] en tu obra de arte. Creo que te dieron la idea. Al mirar las diapositivas, no se puede decir que se hicieron con la regla, pero en realidad es mucho más difícil hacerlo solo recto a mano. Ya puedes probarlo tú mismo. 6. Efecto 5: Chicos, aquí está mi favorita, una linda mariposa. Ahora estamos tratando de hacer eso juntos. He hecho un pequeño boceto a lápiz, por lo que será más fácil dibujarlo y ahora entrar al cuerpo de la mariposa. Por lo que puede ser cualquier animal que quieras. Puede ser solo hermosa silueta de un animal o tema, no lo sé. A lo mejor un poco de espacio, estoy hablando de espacio todo el tiempo y probablemente te diste cuenta de eso. Entonces trataré de pintarlo en silencio tal vez, y más tintas. Por lo que después de que esté seco, le añadiremos nuestro efecto mágico. De acuerdo, entonces es una pequeña cabeza de nuestro amigo, es bastante difícil. Pero vamos a manejar la situación. Algunos trazos ásperos para ahorrar el tiempo donde todos estaban muy ocupados. Debe estar conectado al pequeño cuerpo de nuestra amiguita. Debe ser más preciso, esta segunda ala de una mariposa. El asunto con las siluetas es que pueden ser muy bonitas y no complicadas de dibujar. Por lo que probablemente te diste cuenta de muchos de ellos, ya que cubre nuestras tarjetas de impulso. A lo mejor éste debería ser un poco más grueso, solo un poco. Echamos de menos unas bonitas alas. Podemos hacerlo más de eso. Verás tal mariposa en jardín botánico pero, tienes la idea creo. Por lo que una vez que nuestro amigo esté listo, queremos agregar algo de acción. Como puedes recordar en una de las tareas anteriores, hicimos este impresionante efecto con un papel. Ahora estamos tratando de repetirlo, puedes esperar un poco hasta que las tintas estén secas y bueno, están casi secas creo y agrego algo adicional. Bueno, al principio, creo que debería preparar algún papel para ello. Ya debe ser suficiente, estamos agregando algunos puntos, algunos puntos en lugares donde queremos que se muestre la acción. Probablemente, obviamente sus alas. Con los pájaros, funciona simplemente genial y con todas las criaturas voladoras. Agregamos este pequeños puntos. Ahora verás que tienes suerte o no. Es una mariposa fina. Es, bueno, en realidad lo es. Por lo que te animo a utilizar este maravilloso efecto en cualquier imagen de silueta de tu elección. 7. Escaneo y Photoshop: Ahora necesitamos escanear nuestro efecto creativo y añadirlo a la ilustración o diseño, claro si quieres usar un laboratorio digital. Se pueden ver los ajustes que suelo usar. Lo más importante es que uses una resolución grande, por lo que puede ser 300 o incluso 600. Bueno, yo personalmente uso 300. Te aconsejo que utilices la versión en blanco y negro o escala gris. Será más fácil evitar los píxeles que no necesitamos. Después de escanear nuestros efectos, vamos en nuestra magia para el programa Photoshop. He preparado algunas ilustraciones que quiero que muestres, claro. Empezaré con portada de libro, que en realidad te mostré al principio. Este es el efecto pincel que te mostré antes, y ahora quiero añadirlo a la portada de mi libro para que sea más dramático. Ya lo he retocado un poco. Por lo general uso curvas, por qué no funciona no lo sé. Puedes cambiar el contraste con él para que las líneas sean más audaces dependiendo de lo que quieras. Ya lo he hecho así que ya no lo necesito. Estoy satisfecho con lo que tengo, y ahora lo he agregado a la ilustración. Yo sólo lo arrastro. Yo quiero darle la vuelta así, claro que lo he hecho antes así que es mucho más fácil. La opción de capa, quiero ponerla bajo programa, y la opción de capa se multiplicará. Fue bueno así que no necesitamos borrar nada, así. Estoy casi contento con la composición. Ahora, quiero limpiarlo todo. Estoy usando el cepillo más simple y el vacío [inaudible]. Sólo estoy borrando todas las cosas que no necesitamos. Tomará algún tiempo. Por supuesto que no quiero estropear nada así que a veces, incluso hago esa opacidad un poco así, para poder ver las importantes líneas de ilustración. Aviso para [inaudible]. Dependiendo del efecto que quieras lograr, el trabajo puede ser más o menos detallado, aquí y justo aquí. Podrás disfrutar de la música mientras hago todo este trabajo. Yo quiero hacer todo bastante limpio, por eso no quiero arruinar los puntos abiertos. Mi objetivo es hacer el efecto de que se pintó de inmediato al mismo tiempo, todo ello. Por supuesto que probablemente supongo que no lo fue. Entonces tal vez aquí, tal vez aquí, tal vez aquí y aquí hemos chocado [inaudible] aquí. A lo mejor podemos usar esta herramienta. Esto también funciona. Ahora traeré de vuelta la opacidad. A ver. Se ve bien. Bueno aquí, no muy agradable, creo que sí. Simplemente copiaré esta parte y probablemente editaré aquí, y tal vez editaré aquí. Bueno, creo que necesito más que eso. Esta pieza se ve bonita, y la traeré aquí. Oh, bueno, no. No me gusta así que voy a deshacer eso y tal vez simplemente dejarlo como está. Aquí está la portada que te mostré. Ahora te voy a mostrar dos ejemplos más con postales que estoy planeando hacer. Supongo que ya terminamos con éste. Ahí vas. No ahorres, ya lo tengo. El siguiente será la postal de alimentación diversa con un ángel, y el efecto que quería añadir es una mariposa, por lo que van juntos. He pintado esto con tintas y algo de Photoshop. Como puedes notar, ya he añadido algunas salpicaduras. Me gusta el tema de la música. Algo falta, y quiero añadir a nuestro pequeño amigo. Traerá algún movimiento y cumplirá con la competencia. Yo solo hago la selección y la pongo enseguida. Por supuesto, la opción de capa se multiplica. Se ve hermosa. El sentido de las tintas muestra el movimiento, y creo que será hermoso tener una mariposa más apenas muy cerca, bastante cerca. Duplico la capa. Yo lo hice, y se hace más pequeño, y retírelo un poco así. Se puede ver ahora este espacio está lleno, y la postal se verá más hermosa, más equilibrada. Se puede ver aquí mismo. Sólo recuerda que las pequeñas piezas que añadas deben estar en equilibrio con la ilustración misma. Al igual que si son muy oscuros o el contraste es muy alto, también deberían haber las piezas de ilustraciones para tal contraste. Al igual que aquí, tenemos sombras oscuras y aquí también. ¿ Estás listo para el siguiente? No ahorres, ya lo tengo. Aquí está mi favorita para hoy, es el muñeco de nieve. También será una postal, ya que probablemente has adivinado que es una temporada de invierno. Está asustado, pasó algo. Bueno, creo que podemos agregar viento a esta ilustración. Tenemos este maravilloso efecto, muy sencillo y muy atractivo. Podemos simplemente agarrarlo aquí mismo y ponerlo en nuestra ilustración. Podemos imaginar el viento, cómo sopla. Obviamente, no así, por lo que la cabeza estaría en otra posición. Tenemos que voltear así creo, y hacer la opción de múltiples capas. Se ve mucho mejor, pero aun así creo que podemos hacerlo aún mejor. Vamos a la imagen, el ajuste, y la exposición. Aquí, puedes jugar con estas cosas. A mí me gusta decir jugar, como jugar con las fuentes de un rey, pero vas con lo que quiero decir, puedes cambiar la exposición aquí. Aquí, podemos hacerlo más de esta manera, más hermoso. Ahora, incluso podemos borrar algo. Bueno, siempre se debe ver la cara del personaje, así que te aconsejo que elimines algunas cosas si no necesitas. No tengas miedo, es un gran desordenado, en realidad no importa. Ahora, hemos agregado el movimiento para la dirección y me parece que la ilustración es mucho mejor ahora. Son líneas negras pero, probablemente quizá sea invierno, quieres hacerlas blancas. Te mostraré la forma sencilla de hacerlo. Vamos a esconderla. Volvamos aquí. Tal vez no sea una manera muy bonita, pero funciona. Solo estamos borrando el fondo con la herramienta de afeitar mágica. Estamos volviendo a llegar aquí. Estamos haciendo lo mismo otra vez. Lo volteamos hacia verticalmente. Lo escalamos un poco así. No olvides sostener Shift. Se transformará de la manera correcta. A lo mejor no es la forma limpia de hacerlo, pero va a funcionar. Vayamos a la imagen, umbral, y hagamos que las líneas sean blancas. Podemos hacer la pantalla de opción de capa. Para un muñeco de nieve, puede funcionar. Como puedes ver, no hay líneas muy limpias, pero es una manera muy rápida. Hay muchas otras formas de hacerlo y más bellas, pero es lo mismo de otra clase. Esto es lo que quería mostrarles. Ah, yo personalmente prefiero el negro seguro. Espero que lo disfruten y nos veamos en la siguiente clase. 8. Cómo crear tu propia obra artística: Por lo que hoy hemos aprendido que con trazos simples, puedes tener un impacto efectivo a través de tu obra de arte. Tu tarea, será crear una nueva obra de arte utilizando estos nuevos trucos o añadirlos a la obra ya existente. En la descripción, quiero que expliques qué efecto o impresión de emoción querías lograr. Estoy muy emocionado de ver lo que se te ocurre. 9. Reflexiones finales: Gracias por ver esta clase. Espero que te haya dado algo de inspiración y coraje para probar cosas nuevas. Recuerda, no hay nada del todo tan fascinante como experimentar, es solo lo mejor del arte. Diviértete y te veo la próxima vez.