Texturas de animales en Chalk para el estudiante intermedio

1. ¡Hola!: Hola amigos, bienvenidos a texturas animales y pastel tiza. Mi nombre es Diane y llevo cerca de 18 años enseñando arte. Me encanta enseñar y me encanta hacer arte y estoy muy emocionada de compartir este viaje contigo. Espero que estés listo para hacer una hermosa foto hoy, vamos a estar copiando esta fotografía y va a terminar pareciendo algo así. Notarás la diferencia de color en estos dos. Y vamos a estar hablando. Una de las cosas que vamos a aprender hoy es cómo ajustar el color de una fotografía o de una referencia a otra cosa que te gustaría hacer. Entonces no tienes que hacer esto. Eres bienvenido a copiar los colores de la fotografía, pero voy a estar hablando de cómo dar ese salto. Si quieres aprender a hacer eso. También vamos a estar simplemente hablando cómo construir una buena capa base de color, cómo y cuándo mezclar. Creando riqueza y textura con nuestros pasteles de tiza y específicamente con texturas animales como el software y los ojitos brillantes y los pequeños nudos gomosos. Vamos a estar aprendiendo a controlar el pastel para los efectos deseados o seguir aprendiendo eso, asumiendo que antes has tenido alguna experiencia con los pasteles a tiza, vamos a estar hablando de navegar por sutiles diferencias de color. Esta clase está pensada para personas que sí tienen alguna experiencia con el pastel tiza, no el principiante completo. Y es sólo para las personas que quieren unas técnicas más avanzadas más caja de herramientas. Así que ya estás listo para sumergirte. Yo también. Toma tu taza de té o café y prepara tu escena para una experiencia alegre hoy. Y empecemos. 2. Materiales: Entonces ahora solo vamos a recorrer los materiales que necesitarás para esta clase. Primero, necesitarás un trozo de papel para dibujar de ocho por diez o más. Acabo de arrancarme de un cuaderno de bocetos diseñado para dibujos pastel tiza. Asegúrate de que tu papel esté pensado para usar con tiza pastel, sea cual sea la marca o el tamaño que termines comprando. Necesitarás una impresión de tu foto de referencia. Puedes encontrar el enlace a esto en la sección de recursos de la clase. Simplemente descárgalo e imprímalo preferentemente en papel fotográfico porque el papel fotográfico mezcla tus colores, pop más y podrás ver las texturas finas y todo mejor. Si usas papel fotográfico, necesitarás un lápiz para dibujar y dibujar tu marco. Necesitarás una regla para dibujar tu marco. Necesitará una variedad de otras herramientas. Se trata de una goma de borrar en forma de lápiz. Es maravilloso tener para borrar detalles finos, no terriblemente esenciales, pero muy recomendable. Un lápiz de color blanco carboncillo o tiza pastel. Un lápiz negro de carbón o tiza pastel, y un tocón de mezcla, que se utiliza para mezclar detalles finos. Todos estos no son esenciales pero genial tenerlos y creo que te vas a encontrar muy feliz de que sí los tengas por hacer pedacitos de pelaje y cosas. También puedes tener un borrador separado si por casualidad no tienes uno en tu lápiz y puedes tener un sacapuntas por si tu lápiz se rompe. No es gran cosa si no tienes un paño o toalla de papel cerca para limpiarte las manos porque sí te pones polvoriento y sucio durante esta clase. Y luego finalmente tu conjunto pastel. Entonces necesitarás un juego de tiza pastel. Pasó que tenía pasteles nuevos. No creo que haya ninguna mejor o peor que otras marcas. Me encantan muchas marcas con pasteles, así que usa la marca que te guste o tengas. Este conjunto, como puedes ver, es bastante expansivo. No es necesario tener un conjunto tan grande para esta clase, pero sí lo recomiendo porque es todo si se toma en serio meterse en el pastel. Es simplemente encantador tener una gama tan amplia de colores para elegir, en lugar de tener que mezclar mucho los colores. Si tienes un conjunto más pequeño, eres más que bienvenido a usarlo y mezclar tus colores. Por ejemplo, si estoy usando un marrón dorado en algún momento durante la clase, puedes usar amarillo y marrón y un poco de blanco juntos para hacer ese color. Depende de ti si quieres hacer eso. También es útil tener pasteles que estén en forma cuadrada porque tienen puntos en ellos más fácilmente que los redondos. Y para esta clase necesitarás muchos rincones puntiagudos para hacer pequeños trozos finos de piel y cosas así. También puedes usar totalmente los redondos, está bien. Estos son sólo un poco más fáciles. Entonces con eso dicho, podemos subir a la clase. 3. Actitud mental: Entonces, antes de comenzar a crear realmente nuestra imagen, solo quiero ayudarte a tener una buena mentalidad para esta clase. Está destinado a ser divertido ante todo. Así que relájate, diviértete con esto. Entiende que cometerás errores igual que yo. Los pasteles a tiza son muy indultantes así que es fácil de borrar. No te preocupes por ello. Siempre puedes simplemente borrar los errores y volver y repasarlos. Es una clase que está destinada a cargarte con un montón de nuevas habilidades. Entonces eso es genial, pero eso no significa que no pueda ser también divertido y relajante. Además, no te estreses al respecto si se siente imperfecto o si se ve demasiado bloqueada al principio, sobre todo es un proceso de estratificación. Así que pasamos de capas muy rudimentarias donde las cosas se ven gruesas a muy finas para y texturas hacia el final. Entonces solo debes saber que esa es una especie de nuestra trayectoria. Y por último, si te preocupa algo antes de hacerlo, solo tienes un trozo de papel rascar cerca para que puedas practicar una técnica antes de aplicarla a tu foto. Entonces eso es todo por la mentalidad. Respiremos hondo juntos. Mi favorito, y comencemos. 4. Dibujar el marco: Bien, entonces vamos a empezar con sólo dibujar un marco de seis pulgadas por ocho pulgadas en nuestro papel. Así que solo agarra tu regla y mide. Voy a empezar de otro lado. Tengo mis, mis papeles de 8 "de largo, 8" de ancho. Entonces voy a poner un par de marcas, una pulgada adentro a cada lado. Esa será mi longitud de seis pulgadas. Y luego voy a moverlo hacia arriba y hacer lo mismo. Haz un par de marcas aquí arriba. Y puedes hacer varios. Cuanto más hagas la recta o tus líneas serán generalmente, pero tres generalmente es realmente adecuado también a veces no es porque si uno es torpe, no lo sabrás. Entonces entonces voy a conectarlos. Dibuja una línea recta en ambos lados. Y esos son mis bordes verticales. Y luego voy a hacer 8 "en la altura. Y yo sólo voy a elegir un lugar aquí. Voy a alinear mi regla a las 10”. Y eso me deja una pequeña cuneta aquí abajo y una cuneta allá arriba. Si voy ocho, gritos, espera, supongo que debería alinearlo contra mi línea vertical. Entonces tienes algo de espacio. Así que solo asegúrate de tener un ocho pulgadas alto o discúlpeme, marco de ocho pulgadas de alto. Ahí vamos. Y luego lo mismo del otro lado. Y solo asegúrate de usar la misma unidad de medida en la parte inferior de tu página que hiciste por aquí. Estoy usando el número diez. Entonces voy a ir a las ocho hasta, bueno cero. Entonces sé que esos serán paralelos. También. Si tienes un T-cuadrado, sin duda puedes usarlo para que sea incluso un poco más fácil que esto. Estoy atascado en la periferia. Ahí. Ahí vamos. Puedes sentirte libre de borrar marcas o las líneas si quieres, pero no tienes que hacerlo. Eso es todo papel rascar. Y ahora podemos meternos en el dibujo. 5. Dibujar las formas de la cabeza y del cuerpo: Entonces ahora vamos a ponernos a dibujar la cabeza y el cuerpo, solo formas iniciales. Y para la cabeza solo vamos a hacer una forma redonda básica, algo más ancha en la frente y más delgada en la barbilla, pero no vamos a intentar copiar nada de lo justo en absoluto. Entonces lo primero que quieres hacer es aproximar lo grande que es la cabeza. Y no voy hasta el exterior de la para, ni voy hasta donde imagino que en realidad podría estar el cráneo. Voy a ir a mitad de camino porque no quiero que mi línea de lápiz sea inhibidora. Como si fuera hasta aquí, veces sigues demasiado de cerca tu línea de lápiz y el pelaje la pasa por encima y la cara se vuelve muy ancha. O si vas demasiado lejos, a veces sucede lo contrario y terminas con una cabeza muy flaca. Entonces porque tenemos un perro muy esponjoso, apenas nos estamos aproximando a medio camino entre los dos. Entonces voy a usar la punta de mi lápiz y mi miniatura para ver qué tan ancha es la cabeza en la parte más ancha. Y luego voy a ver cómo se compara eso con los lados de la página. Casualmente, es casi la mitad del ancho de la página. Entonces sobre eso no tiene que ser perfecto. Y sí se ve centrado, tal vez un poco más cerca de la izquierda y la derecha. Pero ni siquiera voy a molestarme comprobarlo porque no quiero ser esa cosa exacta. Si quieres, sin duda puedes revisar tus lados para ver si son exactamente iguales o si lo quieres descentrado un poco, sigue adelante. Entonces voy a ver qué tan alta es la cabeza y la compararé con el ancho y es casi lo mismo. La otra cosa es que, como estos dos son del mismo tamaño, solo podrías medir desde aquí y moverlo directamente por aquí. Realmente de cualquier manera está bien, pero es útil, creo, entrenar tu ojo para ver cómo se comparan las formas. Dimensiones, compararse entre sí. Entonces es agradable decir, Oye, ¿ así es lo alto que es eso comparado con el ancho? Porque podrías adivinar que es un poco más largo porque de todos modos me parece un poco más largo, pero no lo es. Entonces es agradable romper esos juicios visuales que tenemos por medición real. Voy a hacer una marca donde creo que debería ir la parte superior de la cabeza y donde la barbilla. Y sí parece que está un poco más cerca de la parte inferior que de la parte superior, así que es un poco más significativo. Y necesito asegurarme de que tengo suficiente espacio para el cuerpo ahí. Así que voy a asegurarme de tener menos espacio en la parte inferior que en la parte superior. Yo sí, pero no lo suficiente. Entonces voy a moverlo un poco más hacia abajo . Ahí vamos. Y eso significa que voy a bajar un poco estas marcas también. A partir de ahí, solo voy a dibujar mis círculos aproximados excesivamente con una ilusión puntiaguda a una barbilla más puntiaguda, pero sigue siendo extremadamente redonda. Haz de eso un poco de centro. Lo suficientemente bueno. Ya que es tan aproximado, está bien. Ahora vamos a dibujar el cuerpo. Solo imagina que no hay oídos en este perro. Así que imagina donde el cuerpo tocaría la cabeza parece que es por aquí. Y entonces tal vez aquí. Entonces realmente en los extremos exteriores de la cabeza. Y luego vamos a ver qué tan alto es el cuerpo desde la parte superior aproximada de la cabeza. Parece que está ahí mismo. Y luego sólo vamos a dibujar una forma redondeada. cuerpo y la cola, como puedes ver, están borrosos y también muy aproximados, lo que nos da mucha libertad. Entonces eso es realmente todo lo que necesitas hacer para esta primera parte del dibujo. Y luego en la siguiente sección pasaremos a las orejas. 6. Dibujar los oídos: Entonces ahora vamos a ponernos a dibujar las orejas. Y lo mismo que hicimos con la cara. Sólo una especie muy aproximada de forma de triángulo ondulada. Voy a empezar por ver qué tan ancha es aproximadamente la oreja. Y yo sólo voy a, vaya, esa no es la cabeza que quiero cometer el error de ponerle ahí el cuerpo. El oído va en la cabeza. Parece que se adhiere simplemente realmente en el extremo derecho ahí, lo que significa que el medio irá, el lado izquierdo irá ahí. Y entonces sólo voy a ver lo grandes que son estos espacios. Se trata de tan grande, que parece que va a tirar esta oreja. Entonces eso significa que necesito tomar esto aquí y moverlo un poco para dejar espacio para la oreja izquierda. Vamos a probar eso. Ahora voy a revisar de nuevo el espacio medio. Eso se ve, eso se parece mejor ese espacio y ese espacio son casi iguales. Lo suficientemente cerca. Y entonces la oreja izquierda estará, guau, aunque eso es bastante bajo. Eso me dice que tal vez eso todavía necesita moverse un poco más. Otra forma de hacer esto es lo que probablemente debería haber hecho es comprobar que el lado derecho es más grande que el izquierdo. Entonces voy a tomar este espacio central y moverlo para que quede centrado y luego volveré a colocar las orejas. Y así sé que estoy trabajando un poco desde un buen punto. Eso es ilustrativo de, ahí vamos. Ahora esos son iguales. Entonces voy a medir esas orejas otra vez. Ese es el comienzo. Entonces ese va a ser el final de la oreja derecha. Este es el comienzo. Entonces ese va a ser el final de la oreja izquierda. Y ahora eso es un poco más igual. Eso es ilustrativo de que no hay una manera correcta de hacer las cosas, pero a veces hay una manera más rápida. Tenemos el ancho de cada año. Y ahora voy a hacer el largo desde el centro hasta la punta. Y solo estoy mirando donde cae la punta de esa TIR con relación al cuerpo. Está sobresaliendo un poco a la derecha. Y casi la misma altura que el cuerpo, pero no del todo. Entonces supongo que va a estar ahí mismo. Pero también voy a poner mi lápiz justo por el centro de la oreja para ver qué dirección está apuntando. Se va un poco fuera de la página justo al lado de la esquina de ahí. Así que sólo voy a ver ¿hice eso bien? Sí. Lo suficientemente cerca de todos modos, entonces echemos un vistazo a la otra oreja por curiosidad. Sí, la oreja izquierda es más larga que la derecha. Sólo quería ver cómo se comparan. La punta de este año. Parece que se trata de que está un poco más cerca del cuerpo que de la derecha. Entonces sobre aquí mismo. Y voy a comprobar ese ángulo de dirección. ¿A dónde apunta? Si pongo mi lápiz directamente en medio de la base de la oreja y paso por la punta. Eso se ve sobre derecho a. Entonces a partir de ahí voy a dibujar apenas aproximadamente lo que veo, algo así. Y es un poco redondeado en la punta. Se curva hacia adentro, sale bastante , algo así. En el lado derecho. Va a hacer algo así. Un poco se parece más a un gato en estos momentos. Y se va fuera, camino, salida, algo así. Entonces podremos borrar nuestras líneas en el interior de las orejas por completo. Ya no necesito eso. Bien. Y ahora podemos pasar a la cola y al hocico. 7. Dibujar la cola y el hocico: Entonces comencemos con la cola que va a estar descentrada en el cuerpo. Puedo medir desde el oído en realidad para ver qué tan lejos va a comenzar aquí mismo. Y entonces si uso el cuerpo tiene un punto de partida y ver cuanto larga es la cola. Parece que sobresalga a aquí mismo. Y voy a comprobar la dirección apuntando a la derecha a la esquina de la página. Entonces eso es correcto. Y se dispara detrás de la oreja justo por ahí. Entonces a partir de ahí sólo vamos a dibujar un tipo básico de forma de bucle. Por cierto, en caso de que aún no te hayas dado cuenta de esto, este dibujo va a quedar muy funky. No va a quedar increíble como este perro hasta que realmente empecemos a agregar el pastel. Así que no te preocupes, se supone que tiene que parecer ir un poco como un alienígena. Y lo hace. Entonces pasemos al hocico. Desde el mentón. Voy a estar a la altura de arriba donde el hocico se encuentra con los ojos y sólo ver qué tan alto es eso. Ya sé dónde está el mentón, así que eso significa que los ojos van a estar justo en ese nivel. Pero también voy a simplemente volver a verificar como qué tan alto es este espacio por encima del hocico. Y eso se ve bien solo para asegurarnos de que lo estamos colocando correctamente. Está prácticamente muerto en medio de la cara. Y entonces el lado izquierdo del hocico está mucho más bien definido. Realmente ni siquiera se puede ver mucho del lado derecho. Pero aquí hay un poco de ribete rosáceo y amarillento. Así que sólo podemos dibujar casi una pelota para el hocico. Déjame ver lo ancho que es y solo por curiosidad, sí, es el mismo ancho que la altura, así que en realidad vamos a dibujar un círculo recto. Bueno, tal vez un poco más pesado en la parte inferior que en la parte superior. Tan excesivamente círculo. Entonces esa es la izquierda y esa es la derecha. Sólo un poco haciéndola justo en la mitad de la cara porque este perro nos está mirando directamente. Entonces no va a estar más cerca de un lado o del otro. Y luego muy a la ligera, sólo voy a dibujar una especie de blanquecino en el círculo inferior con una parte superior más delgada. Y eso es todo por eso. Así que tómate tu tiempo ajustándolo como necesites y cuando estés listo. Podemos pasar a la siguiente sección, dibujando los ojos. 8. Cómo dibujar los ojos: Entonces ahora vamos a pasar a los ojos que son muy esquivos porque están tan enterrados para especialmente este. Empezaremos por la correcta. Es la izquierda del perro a nuestra derecha, es un poco más fácil de ver, así que empezaremos con esa. Y vamos a dibujar el contorno de la parte negra del ojo. Entonces sin incluir esta cosa gris borrosa de la izquierda, la sombra ahí. Sólo vamos a hacer el borde exterior muy extremo del ojo real. Entonces voy a ver primero lo grande que es y luego moverlo por aquí y solo adivina dónde lo voy a poner. Seguro que está muy cerca del hocico. Y voy a poner un par de marcas y luego voy a ver, ¿incluso lo coloqué correctamente? Entonces porque esta medida de la cabeza era aproximada, este espacio no va a igualar exactamente a esto, pero quiero estar en el estadio de béisbol. Entonces voy a ver qué tan grandes son mis espacios aquí. Y siento que podría estar casi bien. Pero déjame revisar también desde la esquina interior del ojo hasta el otro lado de la cara? Eso se ve bien? En realidad, yo soy yo pienso, sabes qué, también voy a hacer eso. Entonces voy a poner mi lápiz contra el borde del hocico y contra el borde del ojo externo para ver la dirección en la que apunta mi lápiz, asegurarme de que ambos papeles sean paralelos. Y luego solo muévelo y mira si eso coincide bastante bien. Y lo hace. Entonces creo que eso es bueno. Ahora voy a ver lo alto que es el ojo y hacer marcas para eso. Y otra vez, supongo que ahí está la parte superior, ahí está la parte inferior, y voy a ver si necesita moverse hacia arriba o hacia abajo. Entonces voy a ver qué tan cerca está el fondo de la barbilla. Parece que eso podría subir un poco. Disculpe, baje un poco. Así que voy a hacer eso. Se mueve un poco de arriba hacia abajo. Y luego voy a comprobarlo con otras cosas. Especialmente cuando tienes una situación como esta donde tus líneas son marcadores de posición ahí aproximados. Es realmente genial comprobarlo contra tantas cosas como puedas. Entonces voy a revisar el ángulo contra el borde superior del hocico. Eso funciona. Voy a comprobar el ángulo desde la base del yo imaginario, que aún no he dibujado hasta la esquina de la oreja. Eso funciona. Y el otro lado. No. Oh, estoy muy lejos por aquí. Déjame hacerlo otra vez. Sí. Parece que quiero estar más cerca del centro. Entonces, independientemente de que esto y esto fueran aproximadamente correctos, voy a tomar esto y moverlo un poquito. Porque el oído es algo más definitivo para comprobar contra. Eso me dice que este ojo, todo necesita moverse un poco hacia la izquierda. Levanta mis viejas marcas, y déjame revisar ese ángulo otra vez. Eso funciona mucho mejor y déjame volver verificar los otros ángulos para ver. ¿Lo estropeé o va a estar bien? Sí, eso va a funcionar. Estaba comprobando este ángulo entre la esquina de la oreja, la esquina aproximada de la oreja y el ojo, y el ojo y el hocico. Y eso seguirá funcionando porque esto solo puede ser un poco extra esponjoso. Entonces siento que tengo eso en el lugar correcto y solo necesito bajarlos un poco para que pueda hacer más de un borde superior redondeado. Y luego voy a dibujar mi ojo. Sólo tiene una pizca de esquina. Pero realmente es casi un círculo completo. No en absoluto con forma de ojo humano. Los ojos humanos son mucho más puntiagudos en las esquinas y borran todas esas marcas. Bien. Eso es bueno para eso. Sé que la izquierda debería ser mucho más fácil porque es mucho menos específica. Entonces voy a tomar la distancia entre los dos, hacer una marca y no te preocupes, esto va a parecer funky porque ese ojo izquierdo no es tanto sombra que no va a parecerse al ojo derecho. Va a parecer una mancha gigante agrandada. Acabo de medir la distancia a través y voy a ver de arriba a abajo. El fondo es más bajo que el ojo derecho. La parte superior es más alta. Y sólo voy a comprobar los ángulos entre los dos. Eso se ve bien. Entonces entonces voy a dibujar mi súper funky, raro ojo izquierdo. Y ahí vamos. 9. Cómo extraer la nariz y la boca: Ahora vamos a ponernos a dibujar la nariz y la boca. Entonces voy a ver qué tan ancha es la nariz. Solo mirando sobre dónde se coloca aquí. Parece que está un poco más cerca de la parte inferior que de la parte superior, pero parece que está en medio del hocico, de izquierda a derecha. Así que voy a adivinar ahí y allá. Y entonces sólo voy a comprobar que ambos lados son un poco o ambos lados son iguales. Eso es lo correcto y un poco más pequeño. Los costados son un poco más pequeños que la propia nariz. Entonces voy a ver qué tan alto la mueven las narices. Parece que aquí y aquí, adivinando. Y luego voy a comprobar el espaciado. Parece que podría estar un poco bajo. Déjame revisar el espacio superior. Sí, podría darme el lujo de subir un poco eso. Entonces, ya sabes, lo que debería estar haciendo es medir primero el espacio. Sé exactamente a dónde moverlo ahí, y luego tomar toda la nariz y moverla tanto hacia arriba. Eso es mucho más rápido que adivinar. Y también voy a simplemente volver a verificar la parte superior. Sí, eso funciona mejor. Los costados. Mark's necesita subir un poco. De lo contrario, me inclinaré a dibujar una nariz. Tiene más forma de un Hershey Kiss y quiero uno Eso es más como un hongo más ancho en la parte superior, centro en la parte inferior. Entonces por ahora mismo, solo una especie de forma similar a la cabeza. Ancho en la parte superior, va a un punto realmente redondeado en el borde inferior. Y luego borraré mis largas marcas. Vuelva a poner la nariz. La boca parece que el borde derecho está directamente debajo del borde de la nariz. El borde izquierdo está más a la izquierda, así que sé cómo va a aterrizar eso. Así que voy a poner mi lápiz ahí mismo y ver qué tan ancho En realidad, ¿ sabes qué? Esto parece, más una sombra. No voy a medir eso, sólo voy a medir el ratón real. Por lo que el borde izquierdo de la boca todavía está justo más allá del borde de la nariz por ahí mismo. Pero voy a comprobar y ver. ¿Lo hice del tamaño correcto? Sí, eso se ve bien. Y luego está muy cerca de la nariz misma, por ahí mismo. Eso fue una suposición, pero voy a comprobarlo. Ahora. Podría ir un poco más bajo. Entonces es tan delgada. No voy a preocuparme por medir eso. Sólo voy a trazar una línea. Y quiero recordarte de nuevo, esto va a parecer funky, así que no te preocupes por ello. Sólo dibuja una pequeña sonrisa. Porque así es justo lo que parece. Sólo estamos copiando lo que vemos. Entonces borraremos las marcas. Y además, también podemos simplemente mirar alrededor y ver si hay que agregar algo más. Hay un poco de pelusa justo aquí en el lado derecho que supongo que es parte de la palma o del pecho, tal vez se vea como ambos. Entonces solo voy a agregar una pequeña extensión aquí afuera a lado, algo así. Entonces eso se ve bien. Lo último que me gustaría que hicieras es simplemente repasar todas tus líneas, son borrar cualquier marca oscura, como deshacerte de ellas todas juntas. No queremos que los que se presenten después. Alrededor de las cosas negras como los ojos y la nariz. No va a importar tanto, pero definitivamente no quieres que se muestren en tu hermoso pelaje blanco. Y luego da la vuelta y borra ligeramente todas tus líneas de lápiz para que apenas puedas verlas porque se trata un perro blanco y no queremos que las líneas de lápiz se muestren a través del pelaje. Pero sí queremos poder ver nuestro dibujo, así que obviamente no lo borres por completo. Simplemente muy aligerado lo que tienes. Limpie cualquier polvo. Y entonces estamos bien para empezar a agregar algo de color. 10. Colorear el perro blanco y gris: Entonces ahora sólo vamos a ponerle una capa base al perro. Y es bastante sencillo. Sólo vamos a usar el blanco y el gris. Así que toma tu blanco liso, ten tu papel rascador cerca o simplemente puedes usar el lado de tu página para simplemente frotarlo un poco, asegúrate de que esté limpio. Y luego ir a la ciudad, seguir adelante y colorear y se puede ver a pesar sus líneas de lápiz en su mayoría están borradas, se muestran a través con el blanco. Para que puedas colorear justo sobre esas líneas de lápiz. Y solo vas a aplicar presión media para que estés obteniendo una capa base bonita y bastante completa. Voy a repasar mis líneas de lápiz en la tierra un poco porque solo quiero sentar las bases para la pelusa más tarde. Colorear todo el perro blanco excepto los ojos, la nariz y la boca. Pero dicho eso, está totalmente bien meter algo de blanco en esas partes porque es borrable. Y aunque no lo fuera, estás poniendo negro sólido sobre eso en algún momento para que fácilmente derrote cualquier residuo blanco. Como puedes ver, ojalá que si vas a tomar esta clase, hayas trabajado con tiza pastel al menos un par de veces antes. Entonces estarás muy familiarizado con el hecho de que es muy polvoriento, deja atrás un rastro de polvo. Y voy a sacudirlo en mi basurero cercano, lo cual puedes hacer también si tienes uno o simplemente puedes volarlo. Déjame hacer un poco de ambas. Y ahora solo voy a usar mi dedo y vuelta y frotarlo para conseguir el color muy parejo y realmente sólido como mi base. Esta es una de las pocas veces que realmente vamos a hacer mucho frotamiento en esta clase. Eso lo hacemos en las capas base, pero la mayor parte de nuestra mezcla va a ser con el cuerpo de los propios pasteles de tiza. Oh, olvidé mi trapo. Quiero que mi trapo me limpie el dedo. Entonces voy a entrar con mi gris y sólo colorea las áreas que tienen alguna sombra en absoluto. Y aquí es donde ya empiezas a poner en la dirección del pelaje. Entonces, aunque esto es solo colorear grandes trozos de color, no nos preocupa en absoluto agregar textura. Empieza a colorear en la dirección del pelaje porque estás sentando las bases. Entonces voy a colorear todo el lado izquierdo, oreja izquierda gris, dejando solo esta parte blanca, lado izquierdo de la cara, asegurándome de que estoy coloreando en la dirección que ahí está creciendo la firma. Y ahora estoy empezando a imitar la forma de la cara, la forma del pelaje en la cara aquí. Entonces me voy muy fuera de mi línea de lápiz. Voy a subir al hocico de una manera muy fortuita. Estoy empezando a cortarlo un poco y solo usa esa o línea inicial de hocico como una guía muy suelta. Voy a ir hasta el borde del ojo con el gris. Y ahora estoy teniendo cuidado porque si me pongo genial dentro del ojo, voy a perder mi forma de ojo porque el gris cubrirá las líneas de lápiz. Así que estoy teniendo cuidado de ir justo hasta el borde. ¿Dónde más? Veamos, debajo de la, debajo de la nariz es bastante gris. Se ve blanco. Pero si lo comparas con este blanco, sin duda es un poco más oscuro que eso. Entonces esto va a llevar justo a esta sombra que acabo de dejar. Y todo el lado izquierdo de debajo de la boca es bastante gris. Y luego aquí un poquito, sólo voy a poner un toque de gris para sugerir que va a ser más oscuro en algún momento que el lado derecho de la cara. Y fíjate que esta no es la primera vez que verás esto. De veras estoy exagerando cuanto gris hay, porque una vez que bajas el gris, vas a ponerle capas sobre él una tonelada con blancos y rosas y otras cosas. Entonces va a aligerar de forma natural. Así que realmente puedes exagerar lo oscuro que vas. De hecho, exagérelo. Porque esa es una buena manera de conseguir contraste. Y esa es una de las, no es un gran error, pero esa es una de las cosas con las que me parece que la gente está menos satisfecha es que terminan con un poquito de un, con un tema blanco como este tipo de aspecto caricaturesco pero no del todo realista. Y suele ser porque no hay suficiente contraste entre oscuridad y luz. Así que realmente ve aquí a tus oscuros. Sabiendo que los aclararás más tarde o no. Algunos de ellos no lo harás, pero muchos de ellos agregarás luces también. La cola, solo estoy coloreando completamente gris hasta que llega al cuerpo donde se vuelve un poco más clara. Y luego voy a poner un poco de gris aquí detrás de la oreja izquierda. Y un poco en el interior de esto, yo, de nuevo, teniendo cuidado de no ir más allá de mis líneas de lápiz, así que tipo de girar el pastel así estoy usando una esquina de la misma para que pueda mantenerla afilada contra el ojo. Ahí, aunque eso sea solo una pista, voy a poner un poco de eso ahí mismo para facilitar los fondos. Y me voy a deshacer del polvo. Y ya terminamos con eso. 11. Colorear el fondo gris oscuro: Entonces ahora tenemos nuestro código rudimentario sobre el perro. Vamos a poner nuestro código rudimentario en el fondo. Así que agarra tu sólido gris oscuro y literalmente solo vamos a colorear en el fondo. Entonces lo único que hay que tener cuidado sobre consciente es alrededor del perro. No estás tratando de replicar el para exactamente, pero tampoco quieres solo una línea oscura sólida. Así que sí quieres empezar cuando estás coloreando, empezar a ponerte realmente peludo y a irte. Incluso si no estás subiendo al blanco que dejaste, siempre puedes poner más espacio de hojas ensanchadas alrededor del borde del perro. Es mejor dejar un poco más de espacio que crees que necesitas porque siempre puedes sentirte más adentro con el gris oscuro que ir a apesar a un perro porque es difícil borrar un color oscuro. Entonces como vas solo presta atención a la dirección del pelaje y mantente muy suelto con él, pero vete, deja ese espacio para que salga la esponjosidad. En cuanto a la punta de la cola, sólo voy a susurrar un poco alrededor de eso. Eso es bastante recto ahí mismo así como la parte posterior del cuerpo es bastante plana. Entonces llego a las orejas, voy a empezar a conseguir un poco de coloración fuera de él otra vez en la dirección que crecen las pieles. Que estoy girando mi pastel a medida que avanzo cuando necesito un borde más afilado y un borde más plano, como el borde más plano es bueno para rellenar áreas más grandes. El borde más afilado es bueno para imitar realmente esa textura de piel. Así que no saqué lo suficiente al blanco. Aquí están los gris claro, pero voy a dejar espacio para ese tipo de corte ahí dentro y luego tengo barba aquí, que tampoco realmente no conseguí que que tampoco realmente no conseguí que el gris claro fuera lo suficiente. Entonces estoy dejando algo más de espacio para eso. Bien, así que una vez que hayas dado la vuelta al perro de esta manera, puedes mirar un poco a tu alrededor y ver si necesitas hacer algo más, entonces es solo colorear. Así que puedes entrar y realmente colorear bastante sólido, pero no sientas que necesitas colores completamente sólidos, al igual que el blanco en el perro ve todas esas pequeñas motas blancas de papel mostrando a través. Eso está bien. Eso se espera, eso no debería estar ahí. Es parte de colorear con tiza pastel. Y cuando termines, lo frotarás para mezclarlo en absoluto. Así que no te preocupes por ello. Sólo tienes que cubrirlo la mayor parte. Entonces, ¿usas el lado ancho de tu pastel en este punto? Y sólo tienes que ir a la ciudad. Y voy a adelantar un poco a través de esta sección porque en realidad no hace falta que me escuches tanto el color. Y de esa manera puedes simplemente pausar el video cuando necesites más tiempo. También puedes saltar adelante a la siguiente sección si necesitas. Pero podemos seguir adelante y simplemente llenarlo. Bien. Y ahora que ya terminamos de colorear, voy a tirar el polvo a la basura y seguir adelante y mezclarme. Y siempre puedes agregar más color. Entonces, si parece que no coloreaste lo suficiente y la mezcla no está cubriendo muy bien. Siempre puedes agregar más, pero ten en cuenta que esta es solo tu primera capa. Entonces estoy viendo muchas pequeñas manchas blancas que se muestran a través de la mente, pero no voy a volver atrás y agregar más porque sé que voy a estar agregando más color después. Vamos a meter toda la grava y poner capas en algunas sombras y esas cosas. Entonces esto está muy bien para una primera capa. Ahora sería un buen momento para comenzar la conversación también sobre el color. Entonces podrán notar que mi gris es un poco más marrón que el de la foto. Eso es porque mi impresora imprimió mi foto un poco más fría de lo que mostraba en la pantalla de mi computadora. pantalla de mi computadora mostraba una imagen más cálida, marrones más cálidos, amarillos en el perro. Este perro es más rosado, más definitivamente neblina azul-gris, lo cual es encantador. Pero parte de lo que quiero mostrarte en esta clase, ya que es una clase más intermedia, es cómo interpretar el color. Entonces no vamos a estar copiando este color exactamente. A menos que quieras seguir adelante. Totalmente bien. Si quieres elegir hacer lo que voy a hacer y calentar un poco tu foto, entonces puedes seguir junto con los colores que estoy usando. Yo uso un gris más parduzco, un gris más cálido. Y a medida que pasemos por el perro, ahí está el nuestro va a ser mucho más. El mío va a ser mucho más amarillento y parduzco. Y éste es más meñique en azul. Es sólo otra habilidad que puedes elegir adquirir en esta clase o no. Puedes totalmente simplemente copiar los colores ahí, tu llamada. Y con eso, podemos pasar a construir color en el perro. 12. Cómo crear colores oscuros en el perro: Bien, ahora vamos a construir color en el perro. Todavía no intentando hacer por real para la textura, sino pagando, aún prestando la misma atención a la dirección que hicimos con el gris claro cuando lo colocamos. Vamos a empezar oscureciendo grises y marrones. Voy a tomar el mismo gris que usé en el fondo y porque es un gris más cálido y como dije, estoy intentando que mi foto sea más cálida que esta. Este es un azul más fresco o éste va a ser más cálido y más amarillo. Y voy a empezar a poner grises oscuros donde los vuelva a ver, sin preocuparme por lo real por solo tipo de coloración y la dirección aproximada y prestando un poco más de atención a los detalles. Entonces por ejemplo aquí lo llamo así todo gris claro muy rápidamente, pero la parte más oscura de esa sección está un poco abajo a la izquierda aquí. Y luego a lo largo de la barba. Hay un poco de color más oscuro. Y como este es el mismo color que el fondo, estoy teniendo cuidado de no colorear tan duro para que pueda destacar contra él. Aquí hay algo entrando en el hocico. Recuerda ser audaz con tus oscuros. Siempre se puede borrar si pasa a ser demasiado. Pero en mi experiencia, gente tiende a ser mucho Shire con las notas y terminan sin suficiente contraste ahí dentro, o lo siento, con los colores oscuros y terminan sin suficiente contraste en su imagen final. Así que realmente los ponen alrededor de la boca, parece estar bastante oscuro en el lado izquierdo ahí. Y estoy empezando a colorear como pequeñas líneas, líneas de cerveza ahí. Eso definitivamente es muy rosa, pero el gris es una buena base para eso. Y luego debajo de la nariz va a ser más oscuro a sólo voy a poner en un montón de pequeñas líneas usando una esquina del pesto. Estoy empezando a perder las formas de mi ratón, así que voy a subrayarlo ahí mismo para no perderlo del todo. Ahí vamos. Entonces solo un poquito aquí mismo, principalmente por variedad. Un poco en la esquina interior del ojo. Definitivamente la punta de esta oreja es bastante oscura. Un poco bajando al oído. Voy a poner trozos de ella en la espalda y un montón en la cola. Líneas con curvas que van por encima de la parte superior allí. Un poco más en la parte de atrás. Simplemente hay un indicio de presencia ahí y algo en la base de este oído. Y luego un poco entrando en el cuerpo un poco más de este lado. Estoy satisfecho con eso para el gris oscuro y voy a hacer algunos marrones. Entonces esos se colocarán en capas en los grises. Y aquí es donde realmente empieza a calentarse mucho más que la referencia que estoy copiando. El truco aquí es el valor prestando atención al valor más que a los colores. Ya que estamos cambiando los colores. A medida que vas, solo asegúrate de que tus oscuros estén en el mismo lugar que estos oscuros y que coincidan un poco. Entonces puedes, podrías hacer un perro morado si quisieras. Podrías interpretar esto en cualquier cantidad de colores, esquemas que quieras. Pero si estás prestando atención a que la oscuridad y ligereza sean coincidentes entre los dos. Estarás bien. No voy a poner a Brown en todas partes tenía el gris sino mayoría de los lugares porque sí quiero que el gris exista, tenga vida propia. Pero el marrón es el factor de calentamiento en estas sombras. Así que quiero un poco de eso. Voy a agregar algunas de mis propias manchas marrones en la parte posterior solo por diversión estas un poco ahí mismo para calentar eso. Bien. Y eso es bueno para las partes oscuras de agregar el color. Y en la siguiente sección vamos a agregar algunos colores claros. 13. Cómo crear colores y características de luz: Entonces ahora vamos a centrarnos en las zonas más claras del perro y entrar primero con el gris y simplemente ponerle algo más ligero tipo de sugerencias de ello a lo largo del costado de la cabeza aquí. Y un poco por encima del ojo. Y voy a tirar un poco más de gris del lugar oscuro a la zona clara del lado izquierdo. Voy a sacar eso un poco más. Voy a colorear algunos alrededor de la nariz. La nariz tiene algo que acurrucarse un poco en su suma debajo de la boca. Y por aquí voy a presionar bastante fuerte y sacar algunas notas. Saliendo a un segundo plano. No demasiado preocupado por la forma exacta de la firma porque vamos a estar repasando el fondo un montón de todos modos, lo que va a negar cualquier detalle fino aquí. Pero sólo para tapar cualquier blanco que siga mostrando. Y a la derecha eso es un poco más amplio, así que voy a dejar eso en paz. Y por aquí voy a poner un montón de grises porque ese lado de la oreja es mucho más oscuro que el blanco real. Pero de nuevo, no preocuparse por hacer esos esponjosos se ven perfectos. Y algo gris claro en la parte posterior aquí, notando que toda la parte posterior del cuerpo es más oscura que la parte más ancha de la cara. Entonces realmente no queremos mostrar ningún blanco puro porque vamos a poner blanco puro sobre él todos modos en algún momento para mezclarlo. Pero por ahora queremos que se lea un poco más oscuro que la cara. Veamos en cualquier otro lugar. Un poco más aquí mismo. Y sólo un poquito en la parte superior del hocico tipo de abanico hacia fuera en el, en el rosa y el amarillo en la cara. Y luego pasaremos a otro color claro. Entonces esta es otra parte en la que vas a ver mucho calor agregado. Eso no está en mi foto. Otra advertencia, su impresora muy bien puede haber impreso su imagen más cálida. Ni siquiera pensé en eso hasta ahora. Entonces tal vez estés copiando esto uno a uno y solo usando los mismos colores que ves en tu referencia. Lo cual también está totalmente bien. Pero si a tu impresora le gustaba la mía y no pude convencerla para que imprimiera más caliente sin importar lo que intentara. Y pensé que gran idea presentarle a esta clase. Déjame rodar con el hecho de que mi impresora no está cooperando. Utilízala para enseñar este concepto. Entonces así es como llegamos hasta aquí. Entonces estoy agregando amarillo donde quiera que vea esos rosas más claros en realidad, y voy a agregar algo de rosa, pero mi, incluso mi rosa va a ser más cálido que este. Un poquito. Flamingo, naranjado, rosa rosado es lo que voy a usar. amarillo se oscurece en la base de eso, son pesados en la base de las orejas. Y luego voy a añadir un poco de bronceado. Entonces esto va a calentarlo también. Y estoy un poco agregando esto donde veo los grises más oscuros, algunos de los rosados más oscuros solo para darle alguna dimensión. Y también estoy agregando un montón donde veo amarillo. Porque esto es, esto es una especie de actuar como la sombra del amarillo, como el pariente oscuro. No para vilipendiar el marrón, marrón es un color totalmente encantador. Y luego vamos a añadir un poco de rosa. Entonces este era el tipo rosado de rosa cálido que te estaba contando al respecto. Es como un color rosa polvoriento. Y hay bastante rosa en este perro. Aquí. Simplemente voy a hacer un poco menos en mente porque también tengo los amarillos y los marrones que no quiero eclipsar de rosa. Pero es agradable tener este rubor rosado aquí. Solo lo estoy haciendo al azar por la espalda y voy a poner un indicio de ello en la cola solo para darle una relación con el resto del perro. Ahí vamos con los colores claros. Ahora, lo último que vamos a hacer es simplemente poner en un lugar oscuro soporte para los ojos y la nariz. Puedes usar ese mismo gris oscuro que estábamos usando para el fondo y simplemente rellenarlos bastante flojamente. Soplar, gritos, soplar el polvo. Intenta todo lo que puedas para mantener los bordes afilados. Cualquier borde que sea afilado, no te preocupes en absoluto por las cosas borrosas, pero este borde exterior, usa la esquina de tu pesto. Lo mismo con este. Se puede llenar el centro de manera justa, más o menos. La razón por la que estamos haciendo este tipo de último es porque es más fácil no tener que bailar a su alrededor o ser muy jengibre con los colores más claros al principio, es simplemente agradable que esos estén vacantes. Y no te preocupes si se deforme un poco, trabajarás. Refinearás esto más adelante en la clase. Ahora mismo. Solo marcadores de posición para que no los perdamos. Y ya terminamos. 14. Cómo crear color en el fondo: Entonces ahora vamos a agregar algo de color al fondo, sin preocuparnos en absoluto por ninguna de la grava o las hojas o palos, ninguna de esa textura. Sin embargo, solo estamos oscureciendo la sombra más obvia que está aquí la izquierda y aclarando en algunos parches solo para darle alguna variación. Entonces empezaremos con la oscuridad. Simplemente elige un gris más oscuro o si no tienes uno, solo usa color negro liso, un parche grande a la izquierda para el perro. Y probablemente veas que esto no aparece muy bien. Y hay una buena razón para eso es porque estoy coloreando un color oscuro encima de otro color oscuro. Pero es sutil, así que no te preocupes por ello. Esto es solo un proceso de capas. Voy bastante grande, como un poco más ancha de lo que creo que necesito porque está compitiendo mucho con el color de fondo y voy a mezclarlo. Así que ahora voy a deshacerme de este polvo, sacarlo al bote de basura, y volver y simplemente frotarlo con mi dedo. Y casi desaparece, pero está ahí. Está creando cierta sensación de diferencia. Así que ahora voy a entrar y poner algunos trozos al azar de ella, asegurándome de que algunos de mis trozos realmente toquen al perro. Esto también es algo común que veo es que la gente tenderá a, cuando estás haciendo un fondo, te mantengas alejada de tu tema. Y con lo que terminas es como un halo alrededor tu tema del color principal. Entonces lo que queremos es que todos los fondos parezcan que vayan por debajo o detrás de la figura. Así que realmente asegúrate de obtener algunos trozos justo al lado del perro y mezclarlos. Y eso es realmente aleatorio, como que aquí hay muy poca hoja de ruta en términos de dónde debería ir el trozo oscuro grande a excepción de esa sombra. Y eso es bueno para la oscuridad. Entonces ahora voy a escoger un color más claro. Y voy a hacer una especie de color crema claro. Y esto va a aparecer mucho más que el oscuro DID, pero aun así no muy bien y no estoy presionando fuerte. Solo estoy entrando y saliendo de donde pongo los oscuros, dejando un montón del color base mostrando dos. Sólo para darle a esto una sensación de ondulación. Nuevamente, subiendo justo al lado del perro en algunas zonas que sí parezca ir detrás del perro o debajo del perro. Y luego los voy a meter. Y eso probablemente debería encargarse de la mayor parte de cualquier libro blanco que se estuviera mostrando a través de ese primer paso con el gris más oscuro. Y luego solo tenemos una variación muy sutil de color en el suelo. Para que puedas hacer eso al contenido de tu corazón. Y luego pasaremos a la siguiente sección. 15. Definición de grises oscuros: Bien, ahora vamos a pasar a ponernos más específicos con el pelaje. Todavía no te preocupas por todos estos pequeños pelos finos. Pero ahora vamos a empezar a definir más la textura del pelaje empezando por el gris oscuro. Entonces no voy a usar el mismo gris oscuro que hacía antes. Voy a usar el que acabo de usar para oscurecer la sombra alrededor del perro porque quiero que aparezca un poco más. Así que sólo voy a empezar en la oreja y empezar a colorear un poco más precisamente. Entonces estoy usando una esquina del pastel ahora y voy a variar la dirección que va porque el pelaje va en muchas direcciones diferentes allá. También estoy, en lugar de sólo colorear al azar. voy a plantar mi pastel y desparramar. Y eso va a empezar a definir para textos como textura de piel real, algo así. Y luego hay pedacitos de ella en el exterior de la propia oreja. Entonces sólo voy a poner algunas líneas. No te preocupes si se siente como ver cómo se está poniendo realmente oscuro aquí y eso es muy blanco. No te preocupes por eso. Vamos a ponerle un poco de blanco más tarde. Y siempre podemos borrar. Espero que tenga que borrar porque realmente he ido a la ciudad estratificando mis colores ahí. Pero solo voy a dar la vuelta al perro y prestarle mucha atención a dónde están esos oscuros más oscuros. Aquí. Voy a ponerlos todos aquí. Voy a hacer lo contrario. Voy a plantar mi pastel y hojear al blanco porque quiero que el extremo romo de la sombra esté a la izquierda. Y cuanto más especie de rincón prístino y tenue sea el blanco. Entonces estoy, casi estoy haciendo una adición de color negativo aquí donde estoy dejando espacio mostrando para el blanco. Aquí a la izquierda, en realidad voy a tomar este color y color a esta densa en la cara porque ahí está esta densa aquí que un poco me pasé justo encima o nunca rectificé con el color más claro antes. Entonces lo voy a meter ahora. Y sobre todo porque este es del mismo color que esta sombra, es simplemente un poco fácil de hacer. Estoy dando vueltas y poniendo los oscuros más oscuros alrededor del hocico ahí. Esos oscuros oscuros realmente van a ayudar a que estas luces de luz se apaguen más tarde una vez que las metamos. Entonces estoy haciendo todo lo posible para no colorear en donde veo el blanco aquí, pesar de que estaba poco descuidado antes con el marrón, solo para que no voy a poner negro donde quiero blanco porque el negro competirá con él. Está bastante oscuro, así que queremos tratar de evitarlo. Un truco que puedes usar también si estás teniendo problemas descifrar dónde poner esto como entrecerrar los ojos cuando miras tu referencia. Porque eso ayuda, tiende a ayudarte a ver mejor el valor. Los oscuros salen más de las luces se apagan más. Te ayudará a identificar dónde necesitas más oscuridad. Justo encima de la nariz seguro. El ratón se ve bien. No hay ninguna oscuridad por aquí. Voy a poner un poco en la punta de la oreja, un poco en la cola. Sólo para darle un poco más de dimensión. Un poquito aquí y allá. Y luego, por último, justo encima de los ojos. Voy a darle un toque. Solo estoy tocando un poco el papel con la punta del pastel. Y por aquí voy a encontrar una esquina muy afilada. Soy uno de mis Ns y tipo de tirón del ojo al blanco para que me den los inicios mismos de estos pequeños pelos blancos apareciendo sobre el soplo el polvo. Eso es lo suficientemente bueno para el gris oscuro. Puedes ir al contenido de tu corazón. Y luego nos encontraremos en la siguiente sección donde pondremos algunos marrones oscuros. 16. Definición de marrones oscuros: Entonces ahora vamos a entrar en el helecho, hacer exactamente lo mismo que acabamos de hacer con el gris oscuro, pero ahora estamos usando marrón oscuro. Entonces voy a poner el marrón oscuro en donde me gustaría verlo. Nuevamente, realmente hay muy poco marrón en esta referencia. Entonces solo voy a agregar sobre los grises oscuros en algunos casos, además de los grises oscuros en algunos lugares como aquí, quiero un poco más marrón oscuro definiendo la sombra en el lado izquierdo de la cara, un poco más en el lado de la nariz. Y el mentón. Pequeños pelos un poco en la cola. No voy a enloquecer con el marrón oscuro porque realmente hice un trabajo bastante bueno al ser minucioso con él la primera vez, pero esto solo va a ayudar a aumentar por mucho que quieras. Un poco en la espalda, un poco en el interior de los ojos. Sólo un poquito por aquí para ayudar al lado derecho casado con el izquierdo. Ahí somos buenos con marrones oscuros y podemos pasar a los grises claros. 17. Definición de grises ligeros en la textura de piel: Entonces ahora vamos a hacer lo mismo con los grises claros. Solo estamos pasando de cosas más oscuras a más claras. Así que agarra tus grises claros igual cuando usaste antes o incluso puedes usar uno ligeramente más claro o más oscuro. Si te sientes inspirado. Y voy a empezar desde afuera y meterme en los grises más oscuros aquí para crear alguna textura de pelaje entre la luz y la oscuridad. Nuevamente, estoy plantando mi pastel y con cada trazo lo recojo y tirando de él con un trazo tenso. Entonces voy a hacer lo mismo pero saliendo porque quiero golpes tenuidos tanto dentro como por fuera de este año. Entonces estoy empezando a tener una sensación de emoción por entrar en segundo plano, pero de nuevo, no demasiado preocupado por ello. Vamos a estar agregando más detalle en el fondo así que no queremos volvernos locos por hacer esto perfecto todavía. Sé que es tentador y ciertamente puedes, pero puedes terminar repasándolo por error con tus guijarros más tarde. Aquí mismo, mi enfoque principal va a ser una especie de dar forma al exterior de la cara con bastante precisión a la referencia porque todo esto es gris más claro contra ese gris más oscuro. Entonces esta es mi oportunidad de empezar a hacer esa forma más parecida a lo que veo en la referencia. Y si tienes algún extremo romo, um, donde empezaste y te volteaste, vuelve atrás y simplemente dale un toque gris claro y desaparecerán en el gris más oscuro. También estoy empezando a enfocarme en deshacerme de cualquier whitepaper pedacitos que estén mostrando a través del color que estés usando, ya sea del gris claro al gris oscuro, vas a usar rosas y amarillos y marrones y demás. Así que puedes empezar a simplemente deshacerte de todo eso. Un poco en el labio ahí, el labio superior, solo lo estoy dando un toque con una esquina para difuminar los grises más oscuros. Entonces aquí del lado derecho. Y por cierto, se acerca el blanco, vamos a mezclarnos con el blanco y va a ser muy satisfactorio porque vas a agregar todos estos preciosos blancos cremosos y todo este color que vamos a poner va a mezclar y simplemente se vuelve tan hermoso. Así que siéntate apretado. Va a pasar y te va a encantar. Pon un poquito de gris en la mitad de la cara, solo para que el rosa no quede tan solo ahí. Y solo mételo un poco en el hocico. Mi función principal con este gris claro era definir un poco más el borde exterior, obtener aproximadamente la forma correcta. Y siento que lo he hecho y luego agregué un poco, así que terminamos con eso. Puedes ir al contenido de tu corazón. Y luego nos reuniremos en la siguiente sección donde agregaremos algunas decenas. 18. Definición de más luces en la textura de piel: Entonces ahora vamos a entrar y solo agregarle los últimos bronceados, amarillos y rosas que queramos hay muy poco de cada uno, así que por eso es que un poco los abulto a todos en una sección. Voy a agregar un poco más de amarillo justo en el centro de la cara, poco subiendo hacia la frente. Nuevamente, exagerando las cantidades porque va a entrar el blanco y simplemente aligerar todo. Entonces aquí es donde realmente vamos pesados con los colores que queramos dominar en una sección. Voy a añadir un poco más de amarillo en la parte de atrás porque no siento que hice esa justicia. Y un poco más en la base de esta oreja. Un poco más aquí abajo. Y luego voy a añadir un poco de bronceado. No mucho o quiero poner diez solo un poco donde el amarillo donde quiero que los amarillos estén un poco más oscuros como en el lado derecho del hocico aquí sobre el I. En mi foto se ve muy rosada, pero solo estoy agregando una tonelada de amarillo porque realmente quiero que eso domine. Y esto es, no es realmente amarillo, es un color mostaza realmente, pero lo amarillento que hay por aquí. Bien. Y luego estas rosas que quiero enfatizar un poco más a lo largo este borde de la misma manera que lo hice con el amarillo en la parte superior de la cabeza, la espalda se ve bien. Un poco más en la cola no dolería. Siento que eso es bastante bueno. Entonces, una vez más, me gustaría enfatizar lo mucho más oscuro que se ve este perro en este momento. Como mirar cuánto blanco hay por todas partes y lo poco que tengo de blanco. Eso es absolutamente a propósito porque una vez que pones tu extremo blanco, realmente va a iluminar todo. Y estos amarillos encantadores, rosas y grises y marrones y cada teoría y un poco muestran a través e informan al blanco. Así que aprovecha esta oportunidad para ir más pesado con tus oscuros. No te preocupes si no lo haces, si realmente te apetece, guau, no quiero ir ahí. Puedes poner tu blanco y luego decidir que siempre puedes poner más de estos en. Esta es solo la forma más, supongo, eficiente de hacerlo, pero no tiene que ser eficiente. Puedes poner capas hasta que las vacas lleguen a casa. Y te animo a que lo hagas porque ahí es donde encuentras tu alegría. Entonces con eso dicho, vamos a pasar a agregar oscuros en los ojos. 19. Cómo agregar oscuras a los ojos: Entonces ahora vamos a entrar y solo agregarle negro a los ojos. Y esto le va a dar tanto profundidad, oscuridad y dimensión 0 3Ds. Entonces al principio voy a acercarme un poco para que veas mejor de lo que estoy haciendo eso que realmente esté en el medio para ti. Y sólo voy a encontrar la esquina bastante afilada en un pesto negro puro. Y voy a colorear. Notarás que hay un poco de blanco que se muestra en el lado izquierdo del ojo derecho de este perro o el ojo derecho para nosotros, el izquierdo para él. El borde interior, hay un poco de luz que se muestra. Entonces, lo que vamos a hacer es tratar delinear el borde real del ojo fuera de la parte blanca y darle un toque para crear ese pequeño rincón. Soplar el escritorio con frecuencia para que realmente pueda ver lo que está pasando porque el polvo puede oscurecer lo que está sucediendo. Y luego bajar. No te preocupes por el hecho de que hay cuatro delante del ojo. Puedes intentar dejar espacio mostrando para eso, pero vas a borrar más tarde y ponerte en blanco. Entonces está bien si accidentalmente lo tapas, entonces en el borde superior del ojo básicamente estaban delineando todo, dándole un delineador de ojos negro. En el borde superior. Va a estar más a la sombra porque el pelaje blanco está cubriendo el ojo. Entonces está un poco sombreando el ojo de la luz. Para que puedas ir un poco más grueso ahí con el negro. Intenta no colorear donde veas este brillante resaltado azul blanquecino en el medio. Esa forma muy extraña solo deja una aproximación de lo que ves ahí y tipo de color a su alrededor. Y luego también tratar de no colorear en el pequeño borde blanco de como justo al lado del iris. Si puedes, pero si no puedes, está bien. Por eso tenemos lápiz blanco tiza pastel o carboncillo, y también por eso tenemos un lápiz borrador. Entonces eso es bastante bueno para eso yo, para el ojo izquierdo, es aún más fácil porque no hay resaltado para dar la vuelta. Así que solo redefine el borde izquierdo coloreando bastante duro con la esquina de tu pesto. Y luego hazlo aunque haya muy poca luz mostrándote o ojalá mirando tu referencia, pero hay muy poca luz que muestre su punto culminante, pero puedes intentar dejarla tanto como puedas. Y otra vez, no te preocupes demasiado por el blanco para venir aquí, pero no lo colores sólido. Como hacer algún intento de dejar pequeñas líneas de gris más oscuro mostrando para que cuando borres esos bordes blancos, trozos blancos de piel, no sea tan duro para ti. Pero en su mayor parte se puede colorear este yo bastante sólido negro oscuro. Y solo estoy dando vueltas por donde veo esa minúscula, un poco de destaque. Así que ojalá pueda dejar algunas áreas mostrando para eso. Bien. Entonces ese es solo nuestro siguiente abrigo de oscuros. Y luego podemos pasar a agregar oscuridad a los nodos. 20. Cómo agregar oscuras a la nariz: Entonces vamos a hacer lo mismo en los nodos que hicimos en los ojos. Vamos a tomar el negro y el color donde vemos en lo más oscuro. También puedes aprovechar esta oportunidad. Y en realidad lo hicimos aquí arriba a los ojos. Simplemente no lo llamé a la luz. Puedes aprovechar esta oportunidad para remodelar tu nariz también, si ves algo como el mío es una especie de mancha. Así que voy a usar esto para hacer que el borde izquierdo se salga un poco y luego me sumerja en donde hay una fosa nasal. Vaya, tengo una miga grande que acaba de salir de mi pesto, lo que sí sucede. Están desmenuzables. Entonces estoy oscureciendo todo el borde inferior de la nariz y todo el lado izquierdo. Y voy a definir la fosa nasal de la derecha con la oscuridad. Solo una especie de encontrar un borde afilado y colorear. Estamos un poco moliendo el color en el papel y luego pincharlo donde siento que es un poco demasiado agudo. Así que solo quiero hacerlo un poco más suave ahí mismo. Entonces sólo voy a echar un último vistazo y ver la forma. Siento que podría agregar un poco el lado superior derecho, casi como contorno y para definir la forma un poco más sólidamente contra la cara. Bien. Ahí vamos con la nariz. Y eso es otra vez, sólo un abrigo básico negro. No te preocupes, vas a refinar esto más en secciones posteriores. Y ahora podemos pasar a agregar oscuros a la boca. 21. Cómo agregar oscuras a la boca: Entonces ahora vamos a usar nuestro lápiz de carboncillo o tiza pastel para agregar oscuros a la boca porque eso es muy pequeño. Podríamos usar nuestro pastel fornido que solo estábamos usando. Y de hecho, probablemente encontrarás si tu estuche es como el mío, que tu lápiz carboncillo es un poco más ligero que el negro que acabamos de poner. Si ese es el caso, siempre puedes volver con el pastel negro fornido, pero solo vamos a comenzar con esto como una forma de tratar de obtener la mayor parte de la definición y solo color donde lo veas. A la izquierda ahí. Estoy presionando bastante fuerte para que eso aparezca porque esto de hecho es más ligero que el negro que acabo de poner. Entonces debajo del pelaje de la derecha, está muy oscuro. No te preocupes por los pequeños reflejos blancos. Los pondremos más tarde. Así que eso en realidad hará que sea muy difícil ver algún oscuro que estés haciendo ahora mismo porque la luz es lo que realmente va a ayudar a esos a que salgan. Pero por ahora, solo pon en la oscuridad lo mejor que puedas. Dejé una pequeña tira de colores más claros mostrando ahí mismo. Y solo estoy delineando los labios casi como delineador de labios. Y voy a darle un toque a la izquierda y tirar algunas líneas hacia abajo en la sombra para que se difumine ahí. Lo mismo aquí a la derecha. Dale un toque. Hace que parezca que está sonriendo un poco, lo que hace en las fotos. Entonces queremos eso. Entonces a partir de ahí, agarra tu pastel negro que usas en la nariz y los ojos, encuentra una esquina afilada o crea una coloreando muy fuerte hasta que obtengas una esquina afilada. Y solo usa esa esquina afilada para definir aún más a tus negros. Simplemente puedes aplicarlo en la comisura de la boca. Las comisuras de la boca y la meten en las líneas que acabas de hacer con el lápiz carboncillo. Y no te preocupes, claro que volveremos sobre esto más tarde. Ojos, nariz y boca son algunas de las últimas cosas que vamos a refinar después de haber hecho la mayor parte de las primeras, así que volveremos a esas en un rato. Y ahora podemos pasar a agregar algunos trozos al fondo. 22. Agregar trozos al fondo: Entonces ahora vamos a empezar a poner trozos de roca, tierra, grava, palos, etcétera, en el fondo. No ser para nada específico sobre dónde y qué tan grande y todo es. Solo usa esto como una guía suelta y podrás maquillarla como elijas. Así que empieza con los colores más claros. Entonces estoy usando el color marfil que uso en un perro. Y sólo voy a empezar con esa hoja grande o lo que sea que esté ahí porque es la más obvia y fácil. Tampoco me preocupo por hacer que todo sea tan brillante como lo veo aquí. Aunque si quisieras hacer eso, déjame mostrarte. Sin duda puedes usar tu borrador y sacar la mayor parte del color más oscuro. Solo te voy a mostrar lo que esta hoja para que entiendas cómo hacerlo. O no todo va a salir. Pero borra una gran sección. Y luego cuando pongas tu pastel en tu pastel claro mira cuánto más brillante pasa eso. Entonces, si quieres ponerte unos trozos de grava más brillantes, así es como lo haces. Pero para mis propósitos, sólo voy a ponerme un montón de puntillas y puntos. Y la tendencia, como verás, mi tendencia es hacerlos espaciados muy uniformemente, pero no queremos eso porque no es orgánico. Entonces queremos algunos justo al lado del perro. Queremos pequeños, queremos grandes. Los queremos por todas partes. Queremos algunos en algunos colores en mayor concentración en ciertas áreas. Así que estoy agrupando a estos marfil. Y solo me estoy volviendo loco tratando de hacer algunos grandes y pequeños yendo por todas partes. Si hay dos espaciados uniformemente o dos de tamaño uniforme o si estás coloreando todo en la misma dirección, terminará pareciendo un patrón y no como un orgánico, solo molido lleno de grava. Así que toma eso por lo que vale. Y solo agrega un montón de estas cosas. Aquí. Mi pastel chilla un poco en el papel porque estoy presionando muy fuerte para que aparezca. Los más pequeños. Grandes. Esquina uno va a salir, definitivamente se va del borde del papel. Además, si pretendes enmarcar esta imagen, sí quieres que tu fondo vaya más allá de tus líneas de lápiz. Debería haberlo mencionado en la primera sección, pero se me olvidó. Entonces, si aún no lo has hecho, asegúrate de que tu gris oscuro, asegúrate de que tu gris oscuro, va todo el camino hasta las líneas de lápiz y más allá de eso para que cuando lo enmarques, tu marco tenga algo que superponer y no habrá este tipo de borde crudo mostrando a menos que te gusten los bordes crudos y quieras que se muestre. Eso está bien para el marfil, voy a cambiar de color. Hacer algo del café, sabiendo que siempre puedo volver por más con otros colores si quiero. Y voy a superponer algunos. te preocupes también por el hecho de que puedes ver tus trazos en este momento se ve muy acariciando, pero vas a volver atrás y mezclarlo frotando y ver qué pasa con los trazos. Ahí van. Adios trazos. Entonces por ahora solo estás poniendo color. Así que he saltado un poco adelante y he añadido algunos trozos más. Vamos a agregar algo de blues y algunos rosas. Apenas unos cuantos aquí y allá para darle algo de variedad. Rosa. Ahora que ya tenemos suficiente confeti tras desfile, parece un poco como en este momento. Vamos a volver atrás y mezclarlo. Para mezclar esto, no frotes porque simplemente lo frotas todo en un color gigante en su lugar, solo da la vuelta y frota. De hecho, incluso puedes usar múltiples dedos, darle un pequeño masaje. Esto es todo lo que estamos haciendo en esta sección. Y luego vamos a agregar algunas sombras en la siguiente sección para que se vea un poco más como rocas y menos como toques de color. Y eso es todo. 23. Cómo agregar sombras al fondo: Entonces ahora vamos a tomar tu negro más oscuro y probablemente, bueno tal vez veamos tu segundo negro más oscuro y agregaremos algunas sombras así no vamos a dar vuelta y poner una sombra alrededor de cada uno, pero te voy a mostrar cómo va a quedar uno. Así que solo estoy poniendo un poco de línea gruesa alrededor de una y tocándolo en ella y ya ves que eso la hace estallar más. Entonces estamos haciendo esto a varios, no a todos y a todos del lado izquierdo porque la fuente de luz viene de la derecha. Entonces queremos que cualquier sombra, cualquier sombra caiga hacia la izquierda para que se vea cohesiva y creíble. Los que no pongas sombras alrededor van a ser los que se desvanezcan más en el fondo. Así que definitivamente elige los más grandes para poner sombras alrededor. Y luego múltiples pequeños. Y de vez en cuando detente y regresa y dab en ellos. De esa manera puedes ver si necesitas presionar más fuerte, necesitas hacer líneas más gruesas. O si se ve bastante bien. Recuerda que esto no va a ser fotorrealista, es solo una aproximación. El fondo no es más que un fondo, así que no necesitamos hacerlo preciso o particularmente bien terminado. Solo necesitamos que se vea lo suficientemente interesante como para que no sea solo un color sólido para que nuestro perrito tenga un bonito telón de fondo trasero para sentarse. Así que una vez que has conseguido la mayoría de tus líneas son líneas, tus sombras y alrededor de tus objetos más grandes, tus trozos más grandes, y algunos de tus más pequeños. Entonces podemos volver atrás y agregar algunos parches de oscuridad. Eso es lo suficientemente bueno por ahora. Ahora voy a tomar el negro y un muy oscuro en esta sombra la izquierda que había puesto antes con un gris más oscuro pero no un negro. Voy a intentar dar la vuelta a algunos de los trozos, pero no te preocupes si coloreas sobre algunos, está bien. Incluso puedes hacer trozos de un área completamente gris que no tenía ningún trozo en ella. Y apenas aproximar la forma de la sombra alrededor de los perros. Así que va a venir como en una media luna ahí. Vaya, me metí en una acción desmenuzable pasando en mi pesto ahí, justo debajo de la barbilla, sobresaliendo aquí. Y este agregado poco de oscuridad hará que el perro realmente parezca que está anclado al suelo y tenerlo ayudará a la fuente de luz que viene del derecho a leer correctamente en todo el polvo. Entonces una vez más, voy a entrar y tocarme con el dedo para que no me deshaga de toda la textura. Yo sí quiero que algo de él se vea un poco texturizado. Y tampoco quiero deshacerme de todo mi color. No quiero perder nada de mi trozo, así que solo estoy pincharme en el negro. Y entonces si eso no es lo suficientemente oscuro o quieres agregar más, puedes volver atrás y hacerlo de nuevo. Y luego una vez que hayas terminado con esta sombra, sopla el polvo y solo regresa y mira a tu alrededor, mira si hay alguna otra zona oscura que quieras agregar. Realmente puedes hacer esto por bastante tiempo si quieres. Voy a parar muy pronto y pasar a la siguiente sección. Pero haces esto hasta que estás muy contento con ello. Y entonces cuando estés listo, puedes encontrarme en la siguiente sección, que estará agregando algunos grises oscuros en los cuatro primeros, finales para textura. 24. Añadir blanco: Sé que acabo de decir que íbamos a estar haciendo grises oscuros y la tercera textura final a continuación, pero olvidé quizá lo más importante. Una de mis cosas favoritas que es agregar el blanco. Entonces vamos a hacer eso primero porque eso realmente nos va a ayudar a entender dónde necesitamos más oscuros. Y también va a conseguir que textura del pelaje vaya realmente en las partes ligeras de la cara. Así que esto va a ser increíble. Tengo un poquito de verde en mi blanco, así que solo voy a frotarlo aquí lado del papel de rascar, deshacerme de ese verde e irme a la ciudad. Entonces voy a empezar en la parte más ancha de la cara, que está por aquí a la derecha. Yo sólo voy a colorear en la dirección del pelaje y ver esos oscuros simplemente ceden a la presión del blanco. Ya puedes ver qué bonita se ve esa textura de pelaje por esos oscuros. Esto es exactamente de lo que estaba hablando antes, por qué hicimos que todo exagerara tanto la oscuridad porque el blanco va a dominar un poco. Pero queremos que esos, esos amarillos y rosas y verdes y todos esos colores debajo tengan voz. Fuimos más pesados con esos, pero mira lo mucho que se están aligerando con este blanco. Y ahora estoy prestando atención absolutamente a la por salir del lado. Te darás cuenta mientras estoy plantando mi pastel y parpadeando, se ensucia con el color en el fondo. Y cuanto más hago eso, más sucede y se vuelve un poco fangoso en el interior de los perros, realidad está bien porque quieres un poco del color de fondo que se mezcla con el perro, pero también puedes simplemente limpiarlo en tu papel, en tu tela o en el costado de tu página y volver y alegrarlo un poco si es necesario, si necesitas deshacerte de esas pequeñas tonterías, es tu decisión. Y yo sólo voy a seguir bajando la cara aquí, aproximadamente la dirección de la coloración firme ahora porque no me preocupan los pequeños extremos tenuidos aquí mismo. Así que no estoy recogiendo, recogiendo mi pastel con cada trazo. Límpielo para que pueda meterme en esta parte realmente blanca de aquí y mantenerla agradable y brillante. Y luego sacaron algunas migajas de color a la fase. No se va a preocupar demasiado por eso. No voy a hacer eso por encima del ojo todavía porque todavía tengo que volver atrás y refinar el ojo. Aquí me voy a meter en squiggly porque ahí es donde empieza a llegar actualmente está en el lado e incluso voy a usar el lado ancho de mi pastel porque hay trozos de para no solo pequeños pelos tipo de ir en todas las direcciones. Rizado real. Parece que este perro está un poco mojado. Es un lindo renombrado, hermoso día donde sea que este perro esté el mundo. Así que eso hace su primer agrupamiento, lo cual es otra cosa divertida de intentar replicar. Lo que fue que los pasteles consiguieron este gran trozo de por salir de ahí de la izquierda, pocos más saliendo de la nariz a las zonas más oscuras de para limpiar mi pastel como necesito. Añadiendo esos mechones que ahora van a salir realmente sobre esos grises más oscuros. Muchas migajas porque estoy presionando con tanta fuerza. Y en el lado izquierdo, lo mismo, solo que va un poco más en la dirección que va el pelaje. Coloreando de esta forma de fuente en el centro de la cara, sobre la parte superior de todo. Y aquí se pone un poco ondulada en la parte superior de esta oreja. Voy a ser un poco más deliberado con mis trazos. Esta oreja, lo mismo, un poco ondulada. Y muy brillante en el lado derecho de esto aquí. Estoy girando mi pastel es necesito usar el borde plano cuando quiero trozos grandes. La esquina del pastel cuando quiero pequeños pelos finos tensos. Y luego están algunos de esos pequeños extremos negros u oscuros estaba hablando antes que puedes simplemente colorear justo después de limpiar tu espalda pastel definitivamente tiene mucho blanco en ella. Entonces voy a colorear en pequeños círculos aquí para conseguir que la textura luzca esponjosa. Y también borrosa. Estoy variando la presión. Entonces en las zonas quiero más brillante y presionando un poco más fuerte y donde solo estoy tratando de conseguir una presencia del blanco sobre colores más oscuros y presionando muy, muy ligeramente en el borde posterior del cuerpo. Voy a frotarme un poco para que quede borroso en el fondo. Y eso va a ayudar con el fuerte contraste hay contra la oreja. Y luego hay algunos en la cola, algunos blancos y la cola tiene estos mechones saliendo al barro aquí. Y ahí vamos. 25. Grises oscuros en la textura de la piel final: Bien, ahora vamos a meternos en unos grises más oscuros y la tercera textura final. Así que agarra el mismo de los mismos grises oscuros que usas, preferentemente el más oscuro que usaste antes y solo entra un poco con cuidado. Y en cualquier lugar donde veas oscuros que necesitan pasar, solo ponlos con el mismo cuidado que sientas que necesitas. Entonces estoy usando la esquina del pesto y agregando unas pequeñas líneas en la oreja. Solo para ayudar a que esos blancos salgan un poco más. Voy a añadir algunos en la punta de esta oreja. Dab en ello un poco. Donde más debajo del párpado, falta de una palabra mejor y se consigue que los perros tengan párpados. Sí, claro que sí, pero esta está algo escondida por cuatro. Nos vamos a meter un poco entre las esquinas. Entre esos pequeños mechones blancos acabo de poner en una especie de pincharlo y luego subir del labio a eso por encima del labio. Apenas añadiendo algunas pequeñas dabs ahí, oscureciendo esta sombra. Un poco como una especie de cabello oscuro ahí mismo que en realidad es un poco rosado. Empezará por poner gris ahí. Y luego un poco más en la cola en la espalda. Sólo dale un toque a esos. Y me siento bastante bien por eso. Entonces voy a añadir un poco más aquí también, sólo para hacer eso para más peludo. En el lado izquierdo. Ahí vamos. Y ahora pasaremos a los marrones oscuros en la tercera textura final. 26. Browns oscuros en la textura de la piel final: No tenemos que añadir un montón de café o al menos yo no quizas quieras agregar más, pero voy a tomar el mío y solo como agregar un poco más marrón oscuro donde quiero tanto zonas más oscuras como cálidas. Así que justo por aquí a la izquierda, lo estoy poniendo un poco en mi gris oscuro. Y eso va a no eso no va a hacer que sea más ligero. Simplemente va a hacerlo más cálido y más marrón. Un poco aquí en la oreja. Un poco en la parte superior. Un poquito por aquí solo para dividir un poco la cara de esa bocanada de pie o lo que sea que esté ahí apenas apenas. No es como si tuviéramos que definirlo activamente, sino solo tratando de separarlos un poco. Bien, Ahora, pasemos a pastar bronceados y amarillos. 27. Colores claros en la textura de la piel final: Entonces ahora vamos a agregar cualquier grado, bronceados y amarillos que quieras sobra. Entonces voy a tomar el gris y solo agregarle un poco más de definición aquí porque todavía se ve un poco desmenuzable. Sólo voy a usar el mismo rincón del gris y agregar un poco más de línea, un poco más de líneas ahí. También lo voy a usar para obtener un poco más de definición a esto para en particular salir por encima de la tierra. Entonces estoy agregando unos garabitos y rizados rizados o pelos, pequeños pelos que salen de la izquierda ahí que se verán un poco más orgánicos. Lo mismo en el borde inferior aquí. Y saliendo a la derecha. Solo unos cuantos grumos más grandes para que se vea menos perfectamente redondo. Ya más por aquí. Un poco en el oído para aligerar eso ahí arriba. Y voy a terminar poniendo algo de blanco sobre eso otra vez. Algunos más en la cola. Siéntete bastante bien con la parte de atrás y la fase. Entonces agrega unos diez. Ahora en cualquier lugar queremos diez, un poco más aquí arriba, aunque ya tengo una buena cantidad, pero parece que me espacié un poco en poner suficiente blanco ahí. Voy a aprovechar esta oportunidad para calentarlo con un poco de bronceado. En cualquier otro lugar veas que te gustaría ponerlo por todos los medios adelante. Un poco de amarillo por la misma razón. Ahí vamos. Apenas pasando por encima del borde superior del ojo, borde derecho donde hay mucho rosa y esta referencia, pero estoy agregando bastante más amarillo ahí. Y luego finalmente podemos volver con el blanco para mezclar lo que acabamos de hacer y algo así como finalizar cualquier cosa que queramos más brillante. O queremos usar el blanco para suavizar los bordes o deshacernos de la textura desmenuzable del pastel en el papel como aquí arriba de lo que estaba hablando. Entonces voy a empujar muy fuerte con el blanco y repasar esa parte. Esta oreja necesita ser iluminada un poco y hay que enfatizar la hermosa textura que hay. Consigue un poco más de pelaje blanco que sobresalga en la tierra aquí. Ahora que estoy agregando algunas hebras más individuales que harán que se vea más. Supongo que le presté atención. Así que solo estoy poniendo unas hebras en esta oreja y se puede ver cómo eso realmente ilumina esa zona y le agrega algo de vida. Lo mismo aquí, y voy a difuminar un poco más la cola ahí mismo y luego tomar mi blanco y poner algunas líneas en la parte superior de este año porque estás perdido bastante definición ahí. Ilumina eso. Entonces realmente en este punto, cualquier cosa que veas a la que quieras volver atrás y sumar más, puedes seguir adelante y hacer eso. Necesitas agregar algunos mechones más alejados a esta oreja. Entonces se ve un poco más orgánico. Al igual que este cachorro no acaba de salir de un salón. Y luego solo mira a tu alrededor tanto como tu corazón desee. Como yo, tengo unas pequeñas vacaciones aquí arriba donde se puede ver el papel que se muestra a través. Entonces voy a tomar cualquier color que parezca apropiado para eso y repasarlos. Quiero usar mi color de fondo aquí en realidad un agregar un poco más entre esas hebras de cola. Y vamos a hacer un poco más de esto en los toques finales sección dos, simplemente me pasó a ver ahora mismo. Sí, adelante y mono con él hasta que estés feliz. Y luego pasaremos a refinar los ojos y la siguiente sección. 28. Refinación de los ojos: Entonces ahora vamos a hacer que este perro se vea menos como un zombi y más como un perro agregando las luces y los bordes afilados y refinándolos básicamente. Así que empieza, vamos a poner en esa pequeña sección blanca de i del lado izquierdo ahí. Voy a hacer zoom para que veas esto un poco mejor. Entonces esta pequeña forma de luna creciente en el lado izquierdo, empieza por solo usar tu carboncillo blanco o lápiz pastel. Asegúrate de que esté limpio. Oh, el mío no lo era. Estoy muy contenta de que estoy coloreando por aquí. Entonces solo trata de dibujarlo y si aparece, genial. Oh, el mío aparece. Si no aparece, ahí es donde puedes usar tu lápiz borrador. Asegúrate de que esté limpio también simplemente borrando un poco en el costado y saca algo de color primero. Y que tampoco importa si haces ambas cosas. Sólo estoy haciendo eso para mostrarte cómo. Y entonces cuando te pongas tu blanco, se mostrará mejor. Y ten en cuenta, no queremos que eso se vea realmente blanco. Sólo queremos que sea más claro, como un gris oscuro, más claro que el ojo mismo. No te preocupes si logras demasiado, Está bien. Lo vas a volver a meter. Ahora, usa tu lápiz carboncillo y vuelve a colocarlo. Como si fuera demasiado alto por encima de aquí, lo que hace que parezca que tiene los ojos bien abiertos y está muy sorprendido de que él o ella, voy a poner ese negro de nuevo en la parte superior. Y esa es la sombra que la tapa está proyectando sobre la isla. Ahora mira cuánto más relajado. No es que el perro no esté excitado. Está emocionado, pero no queremos que sea así de emocionante. Entonces voy a hacer que esa pequeña astilla blanca sea un poco más flaca con solo colorearla con el lápiz negro. Soplando el polvo. Entonces voy a usar el tocón de mezcla, que si has usado tuyo como yo he usado mi Probablemente esté sucio, así que simplemente frótalo en el papel de rascar para asegurarte no sea del color equivocado o demasiado sucio. Y puedes usarlo para untar alrededor del borde oscuro en el pelaje. Si aún no lo has hecho, si ya lo has hecho, puedes saltarte esta parte. Pero realmente tu ojo puede verse muy diferente al mío. Entonces solo estoy haciendo cosas que mi ojo necesita y ojalá puedas usar algunas de estas en las tuyas. Pero sigues adelante y refinas el tuyo, creas que tiene que ser. Una vez que sientas que has terminado de refinar todo menos el resaltado más brillante, entonces usa tu borrador de lápiz y borra todo lo que puedas con solo un poco bajar el borrador y simplemente presionando fuerte pero apenas moviéndolo geográficamente. Solo quieres lograr un poco un punto brillante, un punto brillante en el medio. Y bien puedes hacer esto al otro yo también mientras tienes la herramienta en la mano. Entonces esta estoy haciendo dos porque es como si pareciera que tiene dos o tal vez no que lo estuviera viendo. Eso está bien. Vamos a hacerlos más pequeños de todos modos. Entonces ahora lo más destacado se ve bastante azul. Así que voy a usar mi brillante, mi azul claro que usé en el fondo y usaré solo la esquina y solo dab en algunos puntitos de azul en la forma aproximada que veo ahí. Lo mismo a la izquierda. Y está bien si se hace demasiado grande, lo que no quieres es que sea demasiado pequeño porque vamos a cortarlo de nuevo con el negro. Entonces agarra tu blanco, encuentra una esquina y esquina afilada y solo una especie de planta y gírela solo en uno o dos puntos para que sea el más brillante. Y puedes hacer eso quizá una o dos veces, lo que sea. Sólo un poquito del lado izquierdo. Ahora esos reflejos son demasiado brillantes, lo cual es algo bueno. Es mejor ser demasiado brillante que no. Así que sólo voy a frotarme un poco cada uno con el dedo para ablandarlos. Y luego voy a volver con mi lápiz negro y cortarlas para hacerlas del tamaño que quiero e incluso la forma. Incluso puedes remodelarlo un poco. Hay uno, y este es demasiado grande, así que voy a meterme en él y notar que estoy haciendo puntos. Eso es porque no quiero que sea una forma sólida. Quiero que esté algo moteado como está en la foto. Entonces eso es bueno para esos. Y veamos en eso. Y sólo voy a volver y refinar esto un poco. El borde superior necesita ser un poco más afilado. El borde inferior es bueno. Y eso es lo suficientemente bueno para los ojos. Pondremos el solapamiento por encima los ojos en una sección diferente. Así que no te preocupes por eso. Eso viene. 29. Refinación de la nariz y la boca: Entonces ahora vamos a hacer lo mismo en nariz y boca que acabamos de hacerle a los ojos. Vamos a refinarlos para que puedas usar tu lápiz negro y agregar cualquier ajuste. Voy a simplemente remodelar un poco mi nariz por fuera y hacerla un poco más ancha en ambos bordes superiores. Y luego en el fondo voy a poner un montón de pequeñas tonterías de oscuro tipo de entrar en el pelaje en el labio superior solo para que quede suave y un poco ahí mismo. Lo mismo a la izquierda donde parece que hay estas pequeñas líneas de la nariz saliendo al pelaje. Apenas se nota. Pero va a crear un verdadero efecto de anidación de la nariz simplemente realmente acurrucado en eso por lo mismo subiendo a esta sombra en el puente de la nariz del hocico, hecho un pequeño triángulo fuera de ella. Y luego voy a sacar algunas pequeñas líneas con el lápiz carboncillo hacia los alrededores para y eso se ve un poco demasiado refinado. Entonces voy a tomar el lápiz blanco y volver por el otro lado, comenzando en el blanco y tirando hacia abajo en la oscuridad, coloreando sobre esas pequeñas tonterías. Aquí vamos. Y luego en realidad voy a volver a usar el azul porque hay este reflejo en la parte superior de la nariz y simplemente pondré un montón de puntitos en la parte más ligera de la nariz porque esa nariz es gomosa en textura. Entonces queremos que se vea saudí. Y eso realmente no está apareciendo muy bien, pero está bien. Eso es simplemente iluminarlo un poco. Y luego igual que en el ojo, primero ponemos el azul y luego vamos a usar el blanco. Voy a plantarlo y torcerlo y ver qué tan brillantes son esos puntos. Cuando giro. No quieres que todos sean tan brillantes, así que solo estoy punteando algunos de ellos. Voy a torcer algunos, hacer que un poco de área de la misma destaque un poco más que el resto. Y eso se ve bastante bien para la nariz. Entonces pasaremos a la boca. Y sólo voy a poner este resaltado en el lado derecho con el lápiz blanco sobre pequeñas tonterías por encima de ese resalte. Presionando bastante fuerte aquí mismo para que sea bastante brillante y es demasiado grande, pero está bien. Al igual que el yo, vamos a volver a entrar con el lápiz negro y cortarlo para que sea un poco más pequeño. Entonces la parte inferior es más gruesa, la parte superior es más gruesa. Después hay una pequeña línea que atraviesa ese punto culminante. Voy a ver si puedo hacer que aparezca eso. Si no puedo, no el fin del mundo. Eso está bien. Mientras parezca que viven unos perros creíbles , estás bien. También voy a agregar pequeñas líneas diminutas de negro saliendo del labio al pelaje por la misma razón que lo hice. Entonces la nariz sólo para que el labio parezca que está anidado en esa zona. Entonces voy a tomar el lápiz blanco y tratar de iluminar la parte inferior derecha un poco más abajo del labio y eso ayudará a que el labio salga más, en realidad a la izquierda a un poquito. Así que lo he iluminado y luego voy a tirar algunas líneas hacia abajo de él hacia los alrededores para que parezca que realmente encaja con eso para bien, y estamos bien para seguir adelante. 30. La piel superpuesta en los ojos terminados: Entonces ahora vamos a poner ese solapamiento para cerca de los ojos terminados. Entonces, una vez más, usa tu lápiz borrador pero frótalo en un área limpia para asegurarte sacar todas las cosas de las cosas de borrado anteriores. Y lo vas a plantar en blanco y frotar sobre el negro. No te preocupes si esto ve como el negro lo mancha en el blanco. No te preocupes si eso pasa, te vas a deshacer de él. Sólo un poco centrarse en los principales hilos de blanco. No trates de que cada pequeña hebra se encargue de aquí y allá. Ahí es donde borré el negro que acaba de meterse ahí accidentalmente. Y tampoco va a quedar muy nítida, así que no te preocupes por eso. Eso es lo que los lápices, por lo tanto, el lápiz blanco. Conseguí eso. Entonces eso es bastante bueno. Eso es simplemente básico. Entonces cualquier polvo, sople y frota tu lápiz blanco sobre un área limpia. Y puedes meter algunas líneas plantando tu lápiz blanco y simplemente pasándolo sobre el área negra y viendo cómo los negros se funden un poco con el blanco. Una vez más, no te preocupes por eso. Solo regresa y puedes colorearlo o si está realmente oscuro, puedes borrarlo y luego colorearlo con el blanco. Soplando el polvo. Voy a refinar las líneas sobre la parte superior del ojo y realmente solo tratar de obtener algunas líneas blancas finas en su coloración de vez en cuando en el papel de rascar para limpiarlo si es necesario. Voy a poner un poco pasando por encima del gris oscuro a la izquierda ahí. También estoy ya que tengo esto en la mano, solo voy a poner algunas líneas más en la oscuridad allá a la izquierda. Y aquí abajo. Lo mismo a la derecha. Este es un poco más sencillo. Aquí sólo hay un par de trozos realmente grandes. Entonces hay uno yendo allí y otro cortando el borde inferior del ojo. Entonces estoy presionando bastante fuerte con el lápiz borrador ahí para quitar, realmente quitar el color oscuro tanto como sea posible. Y luego plantando el blanco en la parte blanca del perro, simplemente volteando un poco hacia la derecha, están limpiando los lápices blancos. Necesito ya sea en la tela o en tu papel de rascar. Y deshacerse de los trozos negros que naturalmente provienen de chocar hacia una superficie oscura. Y ahí vamos con esa sección de pelaje. Y ahora vamos a hacer un poco de refinamiento de la firma cerca de la nariz y la boca. 31. Refinación de la piel cerca de la nariz y la boca: Entonces voy a refinar ahora la firma cerca de la nariz y la boca. Y así sucesivamente. Alrededor de la nariz en particular, parece que necesito agregar un poco de azul en realidad. Solo para un poco, aunque no estoy copiando los colores exactamente, son azules es genial para áreas oscuras porque hace que se vean un poco más frescas, más sombrías. Voy a poner un poco de azul aquí abajo a la izquierda. Justo el mismo azul que usé en el fondo. Y también voy a agregar algo color marrón a este tipo de mechones húmedos de pelo alrededor de la boca. Y luego un poco de rosa encima de eso. Así que solo estoy poniendo algunas líneas gruesas bajando y subiendo a la barba aquí. Muy grueso, muy sin disculpas. Algo así. Entonces voy a agarrar un rojo púrpura oscuro y repasar esos solo para darle un toque de ese color a estos para que no sean solo de color marrón oscuro puro. Ayudará a que se vean un poco rosados, como están en la foto. Pero como es morado adulto, no va a exagerar. Entonces voy a tomar el blanco y ayudar a refinar esa zona. Entonces voy a empezar en el blanco y tirar hacia abajo. Va a tapar mucho de lo que acabo de hacer en la parte superior, pero los fondos son lo que quiero que aparezcan. Así que solo estoy plantando el blanco y bajando. Y luego a la izquierda voy a usar el gris porque eso está en la sombra. Entonces no quiero que sea tan brillante como en el lado derecho. Algo más así. Y me estoy mojando un poco de gris debajo de esos grupos de pelaje también para definirlos aún más contra el pelaje debajo de los labios. Entonces ese es un poco de tu experiencia para entonces por último, porque simplemente accidentalmente lo repasé. Voy a tomar mi negro y volver a poner mi sombra aquí mismo. Y dab en eso. poco entrando en el pelaje a propósito un poco para que se vea un poco borroso aquí mismo, porque eso es lo que implica la fotografía. Ahí vamos. 32. Agregar más trozos al fondo: Así que ahora vamos a volver y simplemente agregar más trozos al fondo porque podemos o no, si no quieres, si te gusta tu fondo como es, déjalo totalmente bien. Pero también puedes optar por volver atrás y agregar aún más. La razón para hacer esto por etapas es porque estás construyendo al perro en etapas para de forma natural, a medida que el perro se vuelve más refinado, tu fondo puede parecer un poco más rudimentario de lo que te gustaría, así puedes volver atrás y simplemente agregarlo. Entonces me estoy enfocando a propósito en la esquina inferior derecha porque de ahí es de donde realmente viene la luz. Entonces ahí es un poco natural donde podría haber detalles más notables. No es que nadie se esté enfocando en el fondo, pero ahí es donde pongo todas mis luces y luego voy a entrar y poner algunos marrones. Y esparciré el amor por ahí con este porque es de un color un poco más oscuro, así que no es tan notorio. Pero sólo me va a dar un poco más de textura. Algo así como ponerlo al azar en todas partes. Tengo que recordar hacer algunos más grandes en algunos trozos más pequeños. No voy a poner más en la sombra porque no quiero aclarar mi sombra. Entonces solo puedes elegir qué colores quieres usar. O tal vez quieras agregar algunos colores diferentes que no habías usado la primera vez. Eso también está bien. Recuerda poner algunos justo al lado del perro también. Y luego voy a dar la vuelta y hacer la misma carga. También vamos a pasar por el mismo tipo de mezcla que hice la primera vez. Y luego agrega un poco más cosas oscuras negras para algunos de estos dab en esos. Unos cuantos más. En este punto, probablemente seas extremadamente diverso y cómodo con un fondo grueso, así que solo puedes ir a la ciudad. De hecho voy a agregar algunos parches negros más aquí arriba hacia la izquierda porque es la esquina opuesta a la zona más brillante. Entonces eso tiene más sentido tenerlo un poco más sombrío, un poco más oscuro, poco más de eso. Y me siento bastante feliz con eso. Entonces voy a parar ahí. Puedes continuar tanto como quieras. A continuación, agregaremos algunos pequeños bits al fondo en la siguiente sección. 33. Agregar pequeños bits al fondo: Ahora esto es opcional, pero si quieres, puedes entrar y agregar unos bits realmente diminutos en el fondo. Y solo voy a hacer un montón en esta parte de primer plano porque esa es la esquina derecha de primer plano porque es como decir dónde estaba más enfocada. Pero mira cómo, naturalmente tiendo a hacerlos realmente espaciados de manera uniforme. Entonces no queremos hacer eso. Simplemente me gusta mientras esté hablando, no estoy prestando tanta atención. Entonces tiendo a espaciar todo de manera uniforme. Pero voy a volver y agregar un montón para que sea muy desigual. Y luego voy a darles un toque. Y voy a hacer un color diferente. Solo estoy plantando un rincón y menguándolo un poco. Supongo que tengo que ir un poco más a la izquierda aquí. No tanto como lo hice aquí. A mí me gusta esa mirada realmente concentrada, pero necesito que parezca que se desvanece un poco más como si no fuera solo una sección de pedacitos pequeños. Usas el plumón rosa en esos. Y voy a poner unos cuantos. Debería haber hecho esto con los otros colores que originalmente, pero no lo hice. Voy a volver por esos. Voy a poner algunos justo camino de regreso aquí para que haya alguna sugerencia de un matrimonio entre el fondo y el primer plano. A pesar de que esta zona, quiero un poco más borrosa que la zona frontal. Así que regresa y pon algunos de estos otros colores aquí atrás. Apenas unas pequeñas dabs. Ahí vamos. Así que adelante y otra vez hazlo hasta que estés totalmente contento con ello. Y luego trabajaremos juntos en algunos toques finales. 34. Terminación de toques en el perro: Entonces ahora es tu oportunidad de mirar a tu perro y hacer lo que quieras hacer para que sea diferente, mejor, agregar cosas, quitarle cosas. Entonces voy a usar mi lápiz negro y sólo añadir un poco más de negro en la punta de la oreja. Ahí está. Estaba buscando ese tipo de definición y simplemente no la estaba obteniendo antes. Entonces estoy agregando un poco más de ribete a lo largo de ese año para que salga un poco más. Y luego voy a agarrar el blanco y volver y meterme un poco en ese negro. Yo usaría el lápiz porque es más delgado, pero el lápiz no va tan rico como lo hacen estos pasteles. Entonces prefiero el pastel es si estoy tratando de conseguir realmente que el color destaque más. Ahí vamos ahí. Lo mismo para el, porque frente a la, siento que quiero un poco más de riqueza ahí. Entonces voy a usar el palo pastel aunque sea más grueso y tratar de encontrar una esquina para hacer pequeñas líneas delgadas. Ahí vamos. Y luego colorea blanco sobre la parte negra. Eso se quedó atascado ahí. Tire hacia arriba algunas líneas más en la fase de salida, un poco más de blanco en el borde inferior del labio y tire algunas líneas hacia el más abajo de él. Y un poco más, un poco más tipo de cosas peludas aleatorias que sobresalen debajo del perro y las tocan porque las quiero borrosas, pero solo un poco más para entonces aquí arriba en la cola, un poco más de brillo. Así que, un poco, entiendes la idea. Simplemente elige lo que quieras, las cosas que quieras refinar y regresa y te metes con ella hasta que estés realmente feliz. Siéntase libre de borrar, agregar comida para llevar. Sólo tipo de trabajarlo hasta que sientas que, guau, no puedo creer que hice esto. Es hermoso. Estoy muy contento con ello. Estoy orgulloso de ello. Y luego cuando termines, puedes terminar y pasaremos a la firma. 35. Firma (opcional): Entonces, si quieres firmarlo, puedes probar el lápiz negro. Solo haz una marca y mira si aparece. Realmente no aparece. Entonces voy a probar el lápiz blanco. Eso es mejor. Así que voy a escribir mi nombre muy pequeño en la esquina inferior. Y fíjate que no es tan obvio. No queremos que sea obvio. Queremos que se funde con tus antecedentes. Así que no trates de hacerlo demasiado grande o demasiado dominante. Y usa ya sea en blanco o negro, que parezca aparecer de la manera que quieras. Pero debería ser sutil. Y dentro de aproximadamente media pulgada, cuarto de pulgada de tu lado de tu página para que tu marco no lo corte. Y entonces eso es todo. Amigos míos. Espero que lo hayas pasado tan bien con esto como yo. Estoy muy feliz de haber estado en este viaje contigo. Pasemos a preservar nuestra imagen en la siguiente sección y luego la envolveremos. 36. Fixatif de spray (opcional): Bien, así que ahora vamos a hablar cómo conservar tu foto si quieres. Esto es opcional, pero sí lo recomiendo porque ayudará a que tu pastel de tiza no se manche tanto. Seguirá siendo herramienta de manchas, así que protégelo. Pero después de que le pongas el fijador, no será como módulo. Para que puedas obtener cualquier marca de fijador. Sucede que tengo éste. Se llama fijador viable, y eso solo significa que no es súper permanente. Así que podrías volver a entrar y volver a elaborar el pastel tiza de nuevo si quieres después de haberlo rociado. Entonces lo que haces es sostener tu dibujo y sostener el bastón a unos 18 "de distancia oh, discúlpeme. Antes de rociar sobre el dibujo. Definitivamente prueba se divide un poco en el aire y definitivamente estar afuera para esto porque apesta y no es bueno para ti respirar. El test se propaga es para que no consiga pequeñas gotas en tu foto. Entonces solo quieres asegurarte de que sea una niebla agradable y fina, luego sostenerla a unos 12 a 18 "de distancia y solo en un círculo, como que permita que el MIS sople sobre la imagen y la ondee para que se seque. Puedes hacer un par de pases. Normalmente hago de dos a tres solo para ser más minucioso. Y eso es todo. Entonces incluso puedes dejarlo afuera para que se seque si no hay nada que vaya a gotear o aterrizar sobre él si es un buen día. Y de esa manera no vas a tener que desgasificarlo en tu casa o puedes traerlo. Depende de ti, pero así es como preservar tu imagen. 37. ¡Felicidades!: Bien, lo hicimos. Espero que te lo hayas pasado muy bien tomando esta clase. Realmente me lo pasé bien enseñándolo y dibujando junto contigo, solo para recapitular las cosas en las que trabajamos y aprendimos hoy, estamos construyendo una buena capa base y cuándo y cómo mezclarnos en la capa base y las capas posteriores. Hablamos de estratificar para obtener textura y riqueza, cómo enfatizar los oscuros y luego tener fe en que las luces más tarde iluminarían la imagen. Hablamos de replicar diferentes texturas naturales, como la suavidad y finura de la firma, pequeña nariz gomosa, los ojitos negros brillantes. Aprendimos algo sobre controlar el pastel como cuando lo queremos realmente suave y mezclado y cuando queremos bordes y líneas afiladas y poco puntiagudas para crear diferentes efectos, navegamos sutiles diferencias de color y hablamos sobre cómo interpretar uno de los colores, los colores más fríos de la fotografía que tenía, hasta colores más cálidos en la imagen terminada. Si optaste por hacer eso. De nuevo, totalmente bien. Si copiaste cualquier color que te haya dado tu impresora. Y ojalá nos lo pasáramos muy bien. Muchas gracias por acompañarme hoy y les deseo lo mejor en su viaje artístico. Si te interesa. También tengo clases de carboncillo, óleo, lápiz de color pastel, acuarela, o pintura acrílica o al óleo, solo una variedad de otros medios. Y sí te animo a que tomes clases de tantos instructores como sea posible porque personalmente siento que cuanta más gente aprendas, más rica y profunda será tu educación y experiencia artística. Por lo que les deseo todo lo mejor y gracias de nuevo por acompañarme el día de hoy.