Talla tu primer linograbado

1. Descripción general de la clase: Hola ahí. Bienvenido a esta clase de Skillshare sobre tallar tu primera impresión de linóculo. Mi nombre es Matt Reno, soy un impresor Lexington, Kentucky. Me encanta el linóculo y me encanta compartir ese proceso con otras personas. En mi trabajo de día, soy diseñadora gráfica. Todo el día estoy trabajando con pixeles y cuadrículas, todas estas cosas que tienen que ser perfectas. Eso es lo genial del linóculo. No tiene por qué ser perfecto, puedes ensuciarte las manos, es algo tangible en lugar de digital. Es una gran manera de desconectar. Por la noche, me gusta ponerme algo de música o un podcast y simplemente tallar lejos, el tiempo vuela a la derecha. En esta clase, vas a aprender el proceso de poner tu imagen en un bloque de linóculo, tallarla, ponerle tinta, imprimirla, y luego tener copias de tu propio arte para regalar, vender, o guardar para a ti mismo. Los suministros que necesitarás son bloque de linóculo, cortadores, un brayer o algo para presionar incluso con solo una cuchara está bien, tinta, papel, suministros de dibujo, incluido el papel de calco. La mayoría de estos suministros se pueden encontrar en kit de arranque Speedball. Esa es una forma económica de obtener lo que necesitas para ver si te gusta el proceso y si lo haces, siempre puedes actualizar tus suministros por la línea. Gracias de nuevo por acompañarme. Empecemos a hablar de tu proyecto de clase. 2. PROYECTO DE CLASE: Después de ver esta clase vas a tener los conocimientos que necesitas para crear tu propia impresión Linocut con tu propio diseño en él. En cuanto a lo que es ese diseño, puede ser absolutamente cualquier cosa. Se puede llegar a algo totalmente nuevo o se puede volver a un dibujo que has hecho en el pasado que se quiere convertir en un linócuto. Depende totalmente de ti. Aunque sí recomiendo mantenerlo simple. Basta con bajar el proceso y construir a partir de ahí. Mucho del arte que hago con linócuto es paisaje, y son bastante detallados. No obstante, para esta clase, lo estoy manteniendo simple. hoy, voy a hacer una escena de naturaleza muy básica que dibujé en un cuaderno de bocetos nada complicado sólo estamos pasando por el proceso. No tenemos que hacer nada elaborado hoy. Por favor, comparta imágenes de su arte en la sección de proyecto de clase. Me encantaría ver lo que se te ocurre incluyendo fotos de trabajo en progreso. Publica algunas de esas si tienes alguna pregunta en el camino siempre estoy feliz de responderlas por ti. 3. SUMINISTROS: Empecemos a hablar de los suministros que vas a necesitar para el corte de alineación. Hay un montón de marcas que hacen diferentes tipos de suministros. Voy a repasar algunas cosas diferentes, pero en su mayoría vamos a hablar de lo básico hoy. Como dije antes, tal vez quieras pedir un kit de iniciación de impresión de bloques speedball. Eso te va a dar lo básico de lo que vas a necesitar. El bloque con el que viene es tallado rápido. Esto es honestamente más caucho que linóleo, pero lo bueno de ello es lo suave que es, lo fácil que es cortar. Es genial para principiantes, pero también es genial para personas que llevan un tiempo haciendo esto. Si quieres hacer algo realmente rápido, definitivamente te recomiendo la talla rápida. El bloque que más uso, sin embargo, es de color gris acorazado. Es de ladrillo. Esto es simplemente más robusto. Es bastante delgada. Es fácil de usar, solo que no tan suave como la talla rápida. Aún así, ambos son grandes bloques. Te recomiendo cualquiera. A continuación, pasaremos por encima de los cortadores. Estas son las cosas que realmente usas para tallar el bloque. Tu kit de inicio viene con uno de estos. Todo el asunto es el mango, pero el cortador está en el interior. Simplemente desenroscar la parte trasera y luego volcarlas y atornillarla de nuevo. Quieres mantenerlo atornillado cuando lo estés usando, por lo que cabe en la palma de tu mano. Lo realmente genial de estos es lo portátiles que son y que no siempre tienes la cuchilla sobresaliendo, por lo que es un poco más seguro para el almacenamiento. Para meter una cuchilla, quieres desenroscar esto no todo el camino porque si lo haces, las piezas se van a desmoronar y luego vas a tener que volver a juntarla con cuidado. Eso no es muy divertido. Por lo tanto, no desenroscar esto todo el camino lo suficiente para que puedas meter las cuchillas. Este es un número 1, este es bastante pequeño, es bueno para los detalles finos. Cuanto más grande sea el cortador, más del bloque se va a quitar. Por lo que los pequeños son buenos para los detalles finos. Notarás que la parte inferior de la parte no afilada, curvada así. Esa es la parte que vas a deslizarte aquí. Ahora, ¿puedes ver eso? Ahí vas. Tienes una cosa de rodamiento de bolas con dos curvas metálicas a cada lado. Vas a deslizar el cortador entre la bola en el medio y la parte curvada más delgada, luego simplemente atornillarlo de nuevo para apretarlo y luego ya estás listo para tallar. Entonces tienes un número 1, hay número 2. Esto también viene con un 3 y un 5. Nuevamente, cuanto más grande sea, más del bloque se va a quitar, dejando más espacios en blanco. Entonces tienes esta pedacita aquí mismo. No uso esto una tonelada, pero de vez en cuando, es bueno para algunos detalles realmente finos. Este, puedes hacer muchas cosas diferentes con él. Es tan afilado que puedes sostenerlo como un bolígrafo y simplemente rascar algunos detalles. Si quieres hacer que algo se vea un poco más rugoso, añade algo de sombreado así. También puedes, porque es curvo pero sigue afilado, por lo que puedes sostenerlo y simplemente raspar las cosas. Lo he usado para añadir un poco de realismo. Creo que hay muchas cosas diferentes que puedes hacer con este número 6. Experimenta, diviértete un poco y ve qué pasa. Otro tipo de cortador uso mucho que tocaré es un cortador de archivo hecho en swiss-made. Nuevamente, vienen en muchos tamaños y formas diferentes: cuchillas en V, cuchillas en U. Simplemente depende de cuánto del bloque quieras tallar, cuánto detalle quieras tener. Esas son bonitas, son un poco más caras, así que definitivamente no es algo que quieras conseguir cuando apenas estás empezando. Quieres asegurarte de que realmente disfrutas del corte de alineación y lo vas a hacer por mucho tiempo antes de empezar a conseguir diferentes cortadores como esa. Una vez tallado tu bloque, tienes que ponerle tinta. Ahora probablemente hayas conseguido una botella de esto con tu kit de inicio. Existen diferentes tipos de tintas. Ahí está a base de agua, eso es lo que conseguiste con tu kit de arranque. También hay tintas a base de aceite. Las tintas a base de aceite son mejor color que duran más tiempo. No obstante, si solo estás imprimiendo en casa, vas a querer usar impresiones solubles en agua porque esas se lavarán fácilmente. No vas a hacer un completo desorden fuera de tu lavabo de baño. Al meter la tinta en el bloque, vas a usar una herramienta llamada brayer. Estos vienen en muchos tamaños diferentes. Este es el estándar. También hay más pequeños si tienes un área más pequeña y tal vez si estás usando diferentes colores y no quieres conseguir accidentalmente un color en una parte donde no se supone que sea. Pero incluso hay enormes si estás trabajando con estampados realmente grandes, trozos de papel realmente grandes. Pero este es un buen tamaño para la mayoría de las impresiones. Simplemente encuentra algo de superficie para poner tu tinta. Yo sólo tengo estas piezas de plástico pero un trozo de cartón estaría bien demasiado cualquier cosa bastante robusta. Acabas de ponerle un poco de tinta y enrollas estas. Vamos a repasar esto un poco más tarde. Pero lo básico es rodar hasta que todo este asunto esté cubierto de tinta, y luego pones eso en tu bloque para transferir la tinta sobre él. Para el papel, puedes usar casi cualquier cosa, pero vas a querer algo bastante robusto si estás haciendo impresiones. Esto es lo que tengo. Es Arnhem 1618. Es realmente buen papel. Pero si encuentras algo más que te convenga mejor, eso está perfectamente bien. También vas a necesitar alguna herramienta para presionar el papel sobre el bloque para transferir la tinta. Yo uso barens. De nuevo, puedes conseguir estos de speedball u otros lugares. Hay muchos tipos diferentes de barenas por ahí. Pero si no quieres conseguir uno de esos de inmediato, solo consigue una cuchara. Eso también hará el truco. Proporcionará una presión uniforme en todo el papel para transferir su impresión. A continuación, repasemos algunos consejos de seguridad. 4. Consejos de seguridad: Ya que estamos trabajando con objetos afilados, repasemos algunos consejos básicos de seguridad. No quiero que te desconectes de la impresión sólo porque te apuñalaras en la mano durante tu primera impresión. Para evitar eso, siempre quieres mantener la mano detrás del cortador. Podría ser tentador poner la mano libre delante del cortador para aferrarse al bloque, pero por favor no hagas eso porque tu cortador podría resbalar y podrías terminar pinchándote en la palma o en un dedo, y eso arruina la diversión. Si tienes que girar el cortador mientras estás tallando, ya sea para una curva o algunas líneas que van en diferentes direcciones, solo asegúrate de que estás girando la placa o te estás girando. No solo estás girando el cortador y después tenerlo frente a tu palma, eso es peligroso. Mantén siempre tu mano libre detrás del cortador. Además, asegúrate de estar tallando lejos de tu cuerpo. De nuevo, a veces vas a girar el bloque dependiendo del tipo de diseño que tengas ahí, eso está bien, solo asegúrate de no terminar apuntando hacia ti mismo de ninguna manera. Por último, hablemos los bloques grises blick acorazado o cualquier otra cosa que sea bastante robusta, más robusta que las curvas veloz. Esto no es un problema con el tallado rápido, los cortadores van a deslizarse justo a través realmente sin problemas. Pero estos, es porque son un poco más robustos, vas a querer calentarlos primero. Todo lo que necesitas hacer es tomar un secador de pelo antes de cortar, y solo tienes que correr el secador por ahí durante un minuto y suavizar la cuadra. Pero lo que eso va a hacer es evitar que tengas que poner presión extra en el cortador. Porque cuando haces eso, y me enteré de esto de la manera difícil, vas a mandar ese dolor por el brazo en el hombro y el cuello, y vas a estar de dolor por un par de días después de una larga sesión de tallado. No quieres eso, en cualquier momento que estés usando uno de los bloques más robustos, solo toma un minuto para calentarlo antes de empezar a cortar. Eso es todo por consejos de seguridad, vamos a entrar en el proceso de linócuto ahora. 5. Transferir una imagen al bloque: El boceto original de mi cuaderno. El motivo por el que transferimos la imagen al bloque en lugar de dibujar directamente sobre él, es porque la imagen se va a imprimir en reversa, por lo que hay que poner una imagen inversa en el bloque para tallarla. Si tu dibujo va a ser perfectamente simétrico, también podrías dibujar directamente sobre el bloque. Eso está perfectamente bien. Pero si necesita ir en cierta dirección, sobre todo si tienes palabras y letras a tu imagen, vas a querer hacerlas al revés. En lugar de dibujar hacia atrás, esta es una manera fácil de asegurarse de que todo sea correcto. He usado papel de calco y bolígrafo para trazar mi dibujo original. Ahora estoy garabateando todo el asunto con lápiz. Cuando esté completamente cubierto con lápiz, lo voy a dar la vuelta y lo colocaré encima de la cuadra. Entonces voy a redibujarlo con lápiz, y lo que eso va a hacer es empujar el lápiz scrabbling en el bloque para que termines con esa imagen inversa. Sí, este proceso sí toma un poco más de tiempo, esencialmente, terminas dibujando lo mismo varias veces, pero al final da sus frutos. Es mejor que revertir accidentalmente algo que no se supone que sea invertido en tu impresión final. Ya lo he hecho antes donde una letra en una palabra estaba al revés, y luego tuve que terminar haciendo algunos pasos extra de cualquier manera de arreglar ese error. Es mejor hacer todo este trabajo por adelantado. Un tema con el rápido bloque tallado a diferencia de algo un poco más fuerte como el Blick Battleship Gray que había mencionado antes, es que la imagen a veces se ve un poco manchada después de que hagas el traslado. Tu mejor apuesta es dibujar sobre esas líneas una vez más solo para que tengas líneas muy claras para guiar tu talla. Nuevamente, es un paso extra, pero al final vale la pena totalmente. Una vez que tengas tu imagen transferida, estás listo para empezar a tallar. 6. Tallar el bloque: Ahora que tenemos una imagen en la cuadra, es hora de tallar. Ten en cuenta, cualquier cosa que talles, ahí es donde se va a mostrar el papel, ese es el amplio espacio. Cualquier cosa que no talles es lo que va a seguir la tinta, ese va a ser tu espacio positivo. Estoy empezando con mi cortador más grande ahora mismo. Ese es el número 5. Yo sólo voy alrededor de los bordes, despejando algo de espacio. Simplemente hace que sea más fácil trabajar más adelante. Me meteré en los cortadores más pequeños más tarde por los spots más detallados, pero esto es sólo ese borde. Intento no ir directo al borde con mi imagen. Me gusta dejar algún amplio espacio en la impresión final lo cual es especialmente útil si vas a venderlo o enmarcarlo. De esa manera, la gente puede enmarcarlo, matarlo, lo que sea, y no va directo al borde o las piezas de ella no se oscurecen por un marco. Cuando estás tallando, no quieres gotear demasiado profundamente. Mucha gente piensa que hay que ir realmente profundo con el cortador, casi tenerlo yendo directamente hacia abajo. Ese no es el caso. Basta con ir en un ligero ángulo y luego deslizarse a través, sobre todo con esta bola de velocidad, talla rápida. Se puede deslizar con bastante facilidad. Ese es un corte realmente suave, así que no tienes que ir demasiado profundo. Siempre puedes leer una pieza más tarde si sientes que no es lo suficientemente profunda, se está metiendo demasiada tinta. Ahora, bajé a mi tallador número 2. Esa es una de las más pequeñas. No estoy usando el número 1. Ese es el muy delgado. No funciona tan bien en una talla rápida. Es bueno para un bloque más fuerte, pero tengo muchos problemas usando el número 1 en algo tan suave como esto. Simplemente no me preocupo por ello. Yo uso un número 2 y eso está bien. Lo que quiero hacer en este momento es simplemente ir alrededor de estas líneas negras, solo consiguiendo un esbozo de todo. No me preocupa sacar demasiados espacios grandes de la cuadra. Yo sólo quiero que todo delinee las montañas, los árboles, las rocas, el lago. Una vez que tengo todo eso hecho, entonces puedo volver atrás y mirar las piezas que necesitan mucho más del bloque tallado, como las cimas de las montañas, el sol, el cielo. Ahora, solo aceleraremos el video hasta que llegue el momento de cambiar de cortadores de nuevo. Ahora, he cambiado el cortador de un número 2 a un tres. Esto me va a dar un poco más de una gubia más profunda, más ancha. No tan grandes como los cinco, pero lo suficiente para empezar a marcar la diferencia. Cuando estoy delineando formas por primera vez, aunque sí planeo tallar mucho el fondo, todavía me gusta empezar pequeño, y trabajar mi camino hacia arriba. De esa manera no estoy tallando accidentalmente sobre piezas que se supone que permanezcan intactas. Si esto provoca que queden demasiadas líneas, siempre las puedo tallar más tarde, pero preferiría errar por el lado de la precaución en las partes iniciales del proceso de tallado. A veces se quiere tallar un área completamente para hacerla más blanca pura, así que el sol, la cima de la montaña, estoy tratando de esquilar tanto de la manzana como pueda en estos. tanto que otras áreas, podría no ser tan cuidadoso porque quiero dejar algunas líneas atrás. Ya verás a qué me refiero cuando estamos imprimiendo, cuando le estamos poniendo tinta. Pero puedes ver un poco, ya que estás trabajando en bloque, que estás dejando algunas líneas atrás y esas podrían ser recogidas con tinta más adelante. Dependiendo de lo que estés haciendo, posible que quieras dejarlos atrás, quizá quieras tallarlos para obtener un fondo muy claro. Eso depende totalmente de ti. Esa es una de esas áreas donde puedes experimentar y ver qué funciona mejor para ti o para esta pieza específica en la que estás trabajando. Con esta impresión específica, estoy tratando de variar la dirección de la línea ya que estoy tallando, dependiendo del área en la que esté trabajando. Por ejemplo, las montañas tienen líneas inclinadas, el sol, el cielo, las cimas de las montañas. Esos que estoy tallando para que haya mucho espacio amplio. El lago tiene líneas más garabateadas, por lo que parece agua. Los árboles tienen líneas yendo en diferentes direcciones. Esta es una técnica utilizada para diferenciar piezas, sobre todo cuando estás trabajando en algo que va a ser todo en un solo color. Estoy imprimiendo esto en blanco y negro, así que quiero asegurarme de que las diferentes áreas que estoy tallando van a verse diferentes entre sí. De nuevo, permítanme reiterar el consejo de seguridad. Siempre talla con las cuchillas apuntando lejos de tu cuerpo y mantén tu mano libre detrás de la cuchilla, nunca delante de ella porque no quieres hacerte daño. Tengo un poco más de talla que hacer y luego vamos a hacer este bloque y realmente cobraremos vida cuando le pongamos tinta. 7. Entintado y prensado: Ahora por fin es momento de poner algo de tinta en el bloque y hacer tu impresión final. Estoy sacando algo de tinta de un frasco y extendiéndola sobre esta lámina plástica firme. Si encuentras algo que sea firme, robusto, plano, incluso un trozo de cartón estará bien. Sólo algo en lo que puedes extender la tinta antes de transferirla al bloque. No necesitas una tonelada de tinta, solo lo suficiente para que puedas conseguir un bonito recubrimiento parejo. Empieza a rodar tu brayer sobre la tinta en diferentes direcciones, asegurándote de que estás cubriendo toda la pieza cilíndrica del brayer. Enrollarlo uniformemente de izquierda a derecha, arriba y abajo. No necesitas presionar demasiado con el brayer porque realmente quieres la tinta sentada encima de las piezas que no tallaste. Cuando estés listo, pon un trozo de papel encima del bloque. Te recomiendo hacer impresiones de prueba de antemano. Solo voy a sumergirme justo en y usar algún papel de impresión regular, pero solo para asegurarme de que tengas la cantidad correcta de tinta, la presión correcta. No hay talla extra que deba hacerse. Hacer una impresión de prueba con algunos trozos de papel de chatarra. Una vez que tengas el papel tendido encima del bloque, toma tu barón o cuchara, lo que sea que estés usando para presionar, y frótalo firmemente de manera uniforme en múltiples direcciones, asegurándote de que cubres todo el bloque, todo lo que quieres transferir está cubierto uniformemente. Cuando creas que tienes toda la zona cubierta, toma una esquina, y quítala, y ve tu diseño final. El grandioso del grabado es que solo puedes seguir repitiendo este proceso de entintado y prensado para hacer tantas impresiones como quieras. 8. Concluidos: Gracias por tomar esta clase de Skillshare. Espero que hayas disfrutado aprendiendo a tallar tu primera impresión de linócuto. Por favor, publique imágenes en la sección de proyecto de clase, incluyendo imágenes de trabajo en progreso. Si tienes alguna pregunta en cualquier momento, siempre estoy feliz de responderlas por ti. Ponlas en la sección de proyecto de clase, o puedes ponerte en contacto conmigo directamente en Instagram en Matt Reno Art o a través de mi página web, mattreno.com. Gracias otra vez. No puedo esperar a ver qué se te ocurrió.