Surrealismo cotidiano: uso de aplicaciones para crear arte fotográfico | Chuck Anderson | Skillshare
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Surrealismo cotidiano: uso de aplicaciones para crear arte fotográfico

teacher avatar Chuck Anderson, Artist & photographer. NoPattern Studio: Chicago

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      3:01

    • 2.

      Proyecto: crea una obra de arte surrealista

      3:13

    • 3.

      Sesión

      6:29

    • 4.

      Edición de arquitectura

      9:19

    • 5.

      Edición de naturaleza muerta

      7:38

    • 6.

      Edición de gran cielo

      9:18

    • 7.

      Conclusión

      2:16

    • 8.

      ¿Qué sigue?

      0:36

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

5956

Estudiantes

74

Proyectos

Acerca de esta clase

Esta clase de fotografía creativa dará rienda suelta a tu imaginación artística, ¡y te mostrará cómo las aplicaciones simples para smartphone pueden convertir tus fotos en arte!

Únete al artista Chuck Anderson mientras transforma fotos cotidianas en obras de arte surrealistas en collage. Su proceso utiliza aplicaciones simples para smartphone para crear posibilidades infinitas.

A lo largo de la clase, Chuck comparte su visión para que entiendas el enfoque detrás de cada técnica. Las lecciones breves incluyen:

  • Sesión de fotografía en Chicago
  • Trucos de composición para arquitectura, naturaleza muerta y paisajes
  • Edición creativa en tres aplicaciones: Photoshop Express, SKRWT, VSCO

Al final de la clase, habrás creado arte experimental que podrás usar para proyectos de cualquier tipo, como exhibiciones de arte, portadas de álbumes, afiches musicales, impresiones de paredes o incluso tu feed de Instagram.

¡Diseñadores, fotógrafos y artistas por igual adorarán esta mezcla de visión, consejos y creatividad real entre bastidores!

   

Imágenes cortesía de @nopattern

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Chuck Anderson

Artist & photographer. NoPattern Studio: Chicago

Profesor(a)

Chuck Anderson is a Chicago-based graphic artist, designer & photographer who began his studio NoPattern in 2004 at the age of 18. Through vigorous self-promotion, he began landing work for magazines such as ESPN, Complex, and Nylon. From there his portfolio & client list started expanding and to date he has lent his vivid, colorful work to collaborations with brands such as Microsoft, Burton, Target, Honda, and Spotify, among others. In 2010 at the age of 25, Chuck was named a Design Icon by Computer Arts magazine. You can see more of his work at http://www.nopattern.com, Instagram, and on Twitter @nopattern.

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Transcripciones

1. Introducción: Mi nombre es Chuck Anderson. Soy artista diseñadora y fotógrafa aquí en Chicago, y uno de mis tipos de trabajo favoritos por hacer siempre ha sido trabajar con fotografía, salir y tomar fotos, para luego volver y manipular las fotos, lanzar ellos en Photoshop y hacen cosas locas fuera de ella, y el cliente realmente quiere que se vea realmente increíble, y dirán, “hazlo pop”, eso siempre es lo del cliché que me dicen como, “aquí, tenemos esta caja con nuestro producto dentro, hazla pop”. Simplemente toma este tipo de imagen borrosa y realmente conviértala en algo que sea emocionante y como que te atrapa. Entonces eso es realmente lo que me encanta hacer, sólo tomar lo simple y hacerlo complejo, hacerlo loco, hacerlo divertido e interesante. Entonces, el arte surrealista o la fotografía surrealista, para mí, siempre se ha tratado de crear una escena que parece imposible, o algo que miras y hay algo respecto que no se pudo hacer de forma natural ni en cámara, y hace que la gente se vea dos veces. Te voy a guiar por tres proyectos diferentes. Entonces, vamos a usar la misma idea de manipular la fotografía, pero voy a compartir tres escenas diferentes. Uno va a ser muy arquitectónico, se trata mucho de los edificios. Y lo otro de lo que vamos a hablar es más de paisaje, nubes y cielo grande, tipo de cosas. Y luego, el tercero es algo que es más que cualquiera puede hacer en cualquier lugar dentro. Entonces, voy a estar usando flores como ejemplo, voy a estar filmando algunas flores y manipulando esas para crear este tipo de bodegones locas, y cambiando los colores, y cambiando los colores,dando la vuelta a la imagen, y tener que especie de crear esta imagen realmente genial. Voy a estar usando un iPhone, voy a usar un puñado de apps diferentes, voy a estar usando Visco cam para color y tono, voy a estar usando Photoshop touch, programa llamado Snap seed, que es otro que tipo de controla el color, y el tono, y la luz y todo, y un par más podrían aparecer si se siente que valdría la pena usarlo. De verdad, es solo un teléfono o una computadora y Photoshop, lo que sea que tengas. Si estás tomando esta clase, probablemente tengas una de estas herramientas, probablemente tengas acceso a. Entonces, eso es todo lo que importa. Vas a salir si estás en una ciudad, si estás en los suburbios, si vives en una granja, si estás viajando, ciudad natal, realmente no importa. El punto es, que salga, tome la imagen más bien compuesta que pueda, tome ángulos de todo el lugar. Mira a tu alrededor. Toma una foto de lo que hay frente a ti. vuelta, toma una foto de lo que hay detrás tuyo. Consigue más cielo en el tiro, consigue menos cielo en el tiro. Sólo consigue cosas. Obtener fotos. Consigue esas imágenes. Porque, nunca se sabe lo que va a ser útil para usar en el camino más adelante cuando estés editando esas cosas. Entonces, vamos a entrar y realmente afinar y editar estas imágenes para crear algunas escenas fascinantes realmente surrealistas a partir de tus fotos. Ya sea que esas fotos empiecen asombrosas, y quieres hacerlas aún más locas, ya sea que empiecen realmente llanas y simples y solo quieres agregarles algo de vida nueva. Y luego, por supuesto al final publicar cosas en Instagram, en Twitter, en Facebook, donde sea. El objetivo es compartir estas cosas, mostrar a la gente lo que estás haciendo y simplemente divertirte con él, conseguir esa sensación de estar orgulloso de algo que has hecho. Esto es realmente como que te da algunas ideas e inspiración para usar tus propias fotos dondequiera que sean tomadas y de lo que sean, y diviértete un poco con ellas, y diviértete un poco con ellas, y de eso vamos a estar hablando 2. Proyecto: crea una obra de arte surrealista: Esta clase de habilidadcompartir se trata realmente de tomar una fotografía bastante ordinaria, o podría ser una buena fotografía, o una simplemente una foto bien, o lo que sea, y convertirla en algo totalmente nuevo, y hacer una imposible, o surrealista. Entonces, algunas de las cosas que vas a aprender en esta clase, un poco más específicamente, vas a caminar por tres proyectos diferentes. Entonces, vamos a usar la misma idea de manipular la fotografía, pero voy a compartir tres escenas diferentes. Tres ajustes diferentes. Uno va a ser muy arquitectónico. Se trata mucho de los edificios, y de las estructuras. Otra cosa de la que vamos a hablar es, más de paisaje, nubes, y cielo grande tipo de cosas. Entonces, eso es especialmente bueno si estás en la ciudad, realmente donde sea, pero sobre todo, tal vez vives en medio de América, y estás rodeado de un maizal, y esas cosas, eso es perfecto para esto. Creando un cielo lleno de galaxias surrealistas, y estrellas, y nubes, que no había antes en la imagen. Entonces, el tercero es algo que es más solo tú, cualquiera puede hacer en cualquier lugar dentro. Voy a estar usando las flores como ejemplo, y estamos filmando algunas flores, y manipulando esas para crear este tipo de cosas locas y bodegones, y cambiando los colores, y cambiando los colores,dando la vuelta a la imagen encima de sí mismo, y ese es el tipo de cosas que podrías hacer con las flores, podrías hacer con las nubes, puedes dar estos pasos, y estas técnicas que voy a estar compartiendo, y realmente las esparcirás a través de todo tipo de imágenes diferentes, todo tipo de fotografía diferente. Hay una persona en la foto, tal vez no hay, tal vez es un edificio, tal vez es nube, o una flor, o lo que sea, esto en realidad solo te está dando algunas ideas e inspiración para usar tus propias fotos, dondequiera que estén tomado, y de lo que sea que sean, y diviértete un poco con ellos. En cuanto al tiempo, y cuánto tiempo vas a necesitar para completar estos proyectos, eso puede ser realmente tu decisión. He pasado horas trabajando en una foto en mi teléfono, y luego desguazándola al final. Entonces, pasé 10 minutos trabajando en una foto, y empezó siendo como la imagen perfecta, y todo salió genial, y me encantó, y me llevó de 5 a 10 minutos. Entonces, ojalá pudiera decirlo, sólo tomó esta cantidad de tiempo, probablemente diría, no más de una hora en general para estos, pero una vez que estás en tu teléfono, quién sabe cuánto tiempo estabas disparando, y tomando fotos. Esa es, de nuevo, una de esas cosas que depende completamente de ti, y lo que quieras hacer con ella. Si te tropiezan, si te sientes atascado, si decides ir a tomar fotos, y te estás golpeando a una pared, y no estás seguro de qué hacer, solo recuerda, se supone que eres tú divirtiéndote. No hay reglas. No estamos diseñando un logotipo, no estamos trabajando en una cuadrícula aquí, no estamos haciendo un sitio web, esto no tiene que cumplir con los estándares, o va a mirar el mundo que nos rodea, dondequiera que estés, sí no importa, la ciudad, suburbana, zona rural, se trata de salir, tomar fotos, y sólo recordar lo importante es tomar la mejor foto que puedas, si eres fotógrafo, si no eres fotógrafo, lo que consideres tú mismo, solo obtén la mejor imagen que puedas para empezar, eso es importante por supuesto. Pero la verdadera diversión va a pasar cuando miremos esas fotos, y pasemos, encontramos a nuestra favorita, y luego decidimos, está bien, esta es la que voy a editar. Jugamos con esos colores, manipulamos la foto, agregamos capas, cometemos algunos errores en el camino, averiguamos qué queremos, editamos cosas, agregamos más cosas en, nuevamente, jugamos con los colores, tonos, ángulos de todo, rotar, duplicar capas, todo esto, y luego simplemente ir de ahí. 3. Sesión: Como puedes ver aquí en Chicago en este momento, tenemos unas vistas increíbles, bruma fresca en el cielo. Creo que una cosa que es realmente importante es cuando sales a disparar, cuando estás tomando tus fotos, mucho de lo que va a ser esta clase al respecto. Va a ser sobre lo que haces con las fotos después de tomarlas. Entonces, no tienes que preocuparte tanto por conseguirlo perfecto porque hoy es un ejemplo perfecto de por qué eso es cierto. Vamos a estar haciendo mucha manipulación con las fotos y haciéndole muchas cosas después del hecho. Entonces, otra cosa realmente importante para mí es asegurarme de que cuando salgo a alguna parte, tome fotos desde todos los ángulos. Aquí mismo con la ciudad, o el río y todo. Voy a tomar unos tiros ahí y la calle aquí y todo. Simplemente se veía como 360 grados completos. Asegúrate de capturar todo lo que te rodea porque regresas nunca sabes cuál te va a gustar, sobre todo cuando comienzas a jugar y manipular con las fotos y todo. Entonces, guardo un caso en mi teléfono. Depende de ti cuando estás disparando. Se va a mojar pase lo que pase en un día como este. Entonces, muchas de las cosas que voy a estar haciendo van a ser simétricas. El ajuste es realmente bueno como enmarcar tu tiro arriba realmente bien. Vamos a estar volteando fotos más tarde, volteándola boca abajo. Entonces tienes algo de cielo, y asegúrate de no cortar tus edificios en la parte superior. Se quiere dejar un poquito ahí. Siempre mira en ambos sentidos. Asegúrate de llevar a tu mamá contigo. Ten un poco de cuidado cuando estés tomando fotos en la calle, obviamente. Especialmente el material arquitectónico, las líneas son realmente importantes. Es realmente importante tener todo como crujiente y limpio porque de lo contrario se va a sentir imagen realmente borrosa después no es mucho que puedas hacer al respecto incluso cuando lo manipules. Asegúrate de salir claro, pon un montón de espacio en tu teléfono o en tu cámara antes de irte, también, por supuesto. Lo peor que pasa es que sales y ves un lugar fresco, no puedes aguantarlo porque tienes un montón de videos de ti y de tu familia pasando el rato en Navidad y esas cosas. Cualquier cosa a tu alrededor, puedes encontrar para mantenerla recta. Nuevamente, sobre todo haciendo cualquier cosa con como arquitectura, o como líneas rectas, cualquier cosa que puedas hacer para ayudar a alinearlo, ayúdalo a descansar si no tienes un trípode contigo. Conseguir exposiciones diferentes también. En este tiro ahora mismo que estoy recibiendo, hay mucha luz brillante entrando. Ese tipo de agujeros por ahí. Si lo expongo en eso, mis tiros enteros son súper oscuros, y si expongo justo en el medio, es mucho más brillante. Cuando he vuelto a manipular fotos y trabajar en cosas con las que realmente no me gustó la imagen para empezar y luego empecé a jugar con ella y me di cuenta que era el tiro perfecto para una especie de lío. Me gusta mucho cuando tengo la oportunidad de conseguir algo donde está, donde te estás metiendo tanto dentro como fuera, y te estás poniendo un poco del cielo, como al aire libre, y si tienes la oportunidad de disparar como puentes y pases y autopistas, es un poco agradable conseguir ambas cosas. Puede ser realmente genial y como empezar a dar la vuelta a las fotos para tener esas cosas superpuestas unas encima de otras, una especie de naturaleza real y nubes y árboles y todo, y luego las luces y el puente. De nuevo, puedes hacer esto dondequiera que estés, y cualquier ciudad en la que estés, suburbios, ciudad. Es decir, puedes ir a buscar un túnel, un puente, un pequeño poco al centro. He vivido en muchos suburbios y tengo pequeñas zonas del centro y he conseguido unas fotos realmente geniales ahí. No tienes que estar en Chicago. No tienes que estar en Nueva York ni en alguna ciudad enorme. Definitivamente diría, aunque estés disparando con Instagram en mente, no solo dispares en la plaza. Puedes editarlo más tarde, pero he tenido tantas veces donde he rodado fotos en cuadrados, y sólo desearía haber tenido esa astilla extra. Eso podría parecer una sugerencia tonta y una especie de básico pero si olvidaste hacer eso, quizá te jodan más adelante. Sólo algo a tener en cuenta. También va a estar disparando a la gente. Muchas veces, podrías tener un extraño que acaba de entrar en el tiro, eso es genial. Si tienes un amigo contigo, y pueden ser como tu utilería, eso es increíble. Cómprales una bebida, cómprales un café, o puedes usarte tú mismo. Si tienes un trípode, puedes configurarlo con tu propia cámara o lo que sea. Pero es realmente genial que tengas a una persona en la imagen para muchas de estas cosas, especie de crear este mundo surrealista a su alrededor. Te puedes perder un poco más cinematográfico en humano, por lo que no solo se trata de cosas arquitectónicas. Entonces, tenemos a nuestro amigo aquí abajo al final. Entonces, quieres intentar aislarlos detrás como un fondo más en blanco para que su silueta se destaque y luego no son una especie de convertirse en parte del entorno revuelto si estás tomando fotos como esta porque entonces puede ser un poco inútil. Sé que como fotógrafo, estarías caminando por ahí y ves algo y crees que se ve genial y piensas que está bien, no necesito tomar ese tiro. No, esa no es buena. Simplemente tómalo de todos modos. Si tienes el espacio en tu cámara, en tu teléfono o lo que sea, solo toma la foto. Te podría alegrar más adelante si terminas usándolo para cualquier cosa en absoluto. Tengo un poco de asombro en este momento porque amo Chicago pero en realidad nunca lo he visto desde este punto de vista específico solo como estar alto, y así que estoy como tomarlo. Ese es un buen punto, buena pequeña sugerencia si estás fuera tomando fotos. Alguna vez ves algo que se ve realmente increíble, como esta particular vista específica, muy específica. Date un minuto para disfrutarlo, y toma fotos. Creo que es una especie de error principiante solo tomar una foto y alinear tu composición justo en el centro y no pensar realmente en mover tu cámara alrededor. Si solo apuntas con tu cámara a la cosa y luego simplemente la mueves, es posible que veas algo que no habías visto antes. Cuando estabas pensando en la regla de los tercios. Es posible que quieras mantener el agua en el fondo y tener más cielo. Haz algo que sea como si fuera centro muerto, y luego haz en donde es mayormente cielo. Asegúrate de hacer todas esas porque nunca vas a saber hasta más tarde cuando te sientas y en realidad tienes la oportunidad de mirar cosas, sobre todo cuando hace tanto frío afuera saber cuál fue el mejor tiro, para saber cuál eres tú van a querer usar más. Entonces, yo quiero hacer eso ahora. Cuando consigues algo donde el agua está realmente en el marco. Un poco más arriba hacia el cielo. Las nubes son realmente frescas en este momento, y luego aún más cielo. Definitivamente han sido muchas situaciones en las que he ido y tomado fotos pensando que sabía cuál era la mejor toma y vuelvo y lo miro y ni siquiera está cerca de ser la mejor opción. La mejor opción fue la que acabo de tomar porque no pensé que fuera importante. Pero lo tomé de todos modos. Pude usarlo. Si estás disparando con algo como realmente saber en el horizonte, personalmente me gusta que la gente se enfrente a él. Simplemente me gusta la idea de mirar hacia fuera. Pero de nuevo, realmente no hay reglas para nada de esto. No tiene que ser de una manera u otra. Entonces, definitivamente puedes tener a alguien mirando hacia fuera, que te miren, que gire, salte, haga lo que sea para nuestros propósitos hoy. Sólo voy a tener que sea real, agradable y simple. Pero otra vez, diviértete con las cosas. 4. Edición de arquitectura: Entonces, hoy rodamos muchas fotos, salimos y tomamos un montón de fotos por Chicago, y básicamente lo que haces es ir a través de tus fotos y simplemente mirar lo que tienes. Tienes todas estas tomas diferentes. De verdad, de verdad disfruté mucho rodar hoy. En este túnel y bajo el puente algunas tomas realmente geniales de la ciudad con esta neblina pasando aquí. Entonces, este es tipo de el que creo que quiero elegir. Entonces, solo voy a acercarme a asegurarme de que todo se vea nítido. Todo se ve bien y rectas mis líneas ya son agradables y parejos. Entonces, eso es lo que voy a hacer ese tercero el túnel ahí mismo. Entonces, lo primero que voy a hacer es abrir esto en VSCO cam y ahora tienes todos estos presets. Yo sólo voy a ir a la que sé que me gusta y ver cómo se ve eso. Entonces, me gusta mucho esta serie E en VSCO llamada Essence y hay E1 a E8. Entonces, solo voy a dar clic alrededor de aquellos que realmente me gusta ese set. Realmente no hay reglas, ni rima, ni razón por la que escogerías lo que quieras, que sea que se vea bien para tu foto. Solo estamos siguiendo este esquema básico y puedes llenar todos los vacíos y estilísticamente de la manera que prefieras. Voy a entrar y escoger E7 para mi imagen. Entonces, voy a seguir adelante y refinarlo un poco. mí me gusta una foto contrastada más punchosa. Entonces, voy a subir un poco el contraste en este. Sube un poco la exposición. Este está realmente oscuro. Creo que probablemente podría aligerar un poco esto y conseguirlo, luciendo un poco mejor. Aquí tienes sombras. Entonces, puedes ver qué pasa si volas eso, te ves bastante mal y lo mantienes realmente simple. Simplemente tiraremos un poco las sombras hacia arriba solo para especie de aumentar el detalle en la imagen. Haz que los oscuros no sean tan oscuros y luego resalta, luego tira de eso hacia arriba, tirará de los reflejos en realidad hacia abajo. Entonces, se puede ver como la luz en la parte superior ahí, es un buen ejemplo sobre ese tipo de atenúa un poco solo tipo de aplanarla, saca los puntos altos blancos de ella. Entonces se ve un poco verde. Voy a cambiar el tinte. Hazlo un poco más rojo, así que vamos a seguir adelante y salvar esto, está bien. Entonces, ahora, vamos a llevar esta imagen al toque de Photoshop y ahí es realmente donde tipo de magia va a pasar con la manipulación de estas imágenes. Entonces, lo primero que vamos a hacer aquí con esto, sobre todo lo de arquitectura, las líneas son algo más interesante de las estructuras arquitectónicas de la ciudad. Entonces, voy a duplicar esta capa para que puedas golpear esta parte inferior derecha esta paleta de capas y voy a golpear más capa duplicada. Entonces este otro golpe de palé hecho, y luego este otro palé, este el botón aquí mismo, esto va a traer tus opciones de capa, tienes modo de mezcla de opacidad. Ahora, oscuro y multiplicar pantalla iluminada, todas las cosas típicas de Photoshop. Entonces, voy a seguir adelante y elegir aligerar porque eso realmente va a sacar a todos los oscuros de la imagen. Entonces he elegido aligerar voy a transformar aquí y voy a golpear flip. Ahora, lo que hemos hecho básicamente es crear una composición perfectamente simétrica usando la misma foto encima de sí misma. Entonces, voy a encender y apagar eso para mostrarte un poco de cómo se ve eso con esa capa apagada. Off, on, bastante simple. Entonces puedes subir aquí hasta este fin transformar y luego ahí es donde puedes mover tu capa alrededor. Ahora, podría mantenerlo así pero está casi tan cerca de la composición original, y realmente quiero ir por algo que sea un poco más surrealista. Entonces, voy a empezar a mover esto alrededor vas a ver cómo se ve esto cuando todo está golpeando a todos los oscuros, todas las sombras de la imagen. Entonces, está encendido aligerar en este momento el modo de mezcla solo estoy moviendo esto alrededor. Por lo que realmente se puede ver lo que eso está haciendo. Entonces, eso está perfectamente centrado y te muestra las coordenadas X e Y arriba en la parte superior X cero, Y cero. Entonces ahora mismo, está perfectamente centrado. Si empiezo a mover eso un poco a la izquierda, se va a tirar del eje X. A mí me gusta mucho esto. A mí me gusta la idea de tipo de dos túneles y crear todo este tipo de nueva escena que no había antes. Entonces vamos a acercarnos un poco para mostrarte lo que está pasando. Entonces, ahí está duplicado sobre sí mismo y solo lo estoy moviendo un poco. Ahora, tenemos completamente, casi dos túneles completamente nuevos que especie de fusionarse en la misma calle y tipo de crear este tipo de nuevo entorno totalmente diferente básicamente. Entonces, una cosa que quiero hacer es una especie de entrar y arreglar un pequeño detalle para que no se vea tan Photoshopped o tan obvio lo que está pasando en la imagen. Lo que me gusta hacer es una especie de crear estas escenas surrealistas y luego editarlo lo suficiente para que se vea un poco más convincente supongo. Entonces voy a entrar y acercarme aquí y luego la parte inferior izquierda aquí tienes todas estas diferentes opciones de pincel y herramienta voy a ir a la segunda fila hay borrador, pintura, efectos, spray. Voy a ir a la goma de borrar y voy a bajar el tamaño del pincel a unos 100. Entonces voy a borrar esto. Voy a encender y apagar eso para ver qué estoy haciendo aquí. Voy a empezar a borrar esta capa superior aquí porque realmente quiero que estos dos puntos se reúnan perfectamente. Este es el tipo de cosas donde hay apps por ahí que espejarán tus imágenes para ti. Pero esto realmente te permite entrar ahí y una especie de afinar todo y conseguirlo perfecto como lo harías si estuvieras trabajando en una computadora. Si tienes dedos gordos, esto podría ser difícil pero solo puedes entrar ahí y borrar un poco del otro lado. Yo voy a hacer lo mismo con la capa inferior. Voy a borrar exactamente la misma parte sólo para que ese borde se encuentre justo ahí. Enfriar. Entonces, vamos a exportar guardado a rollo de cámara y luego elegir éste elige jpeg. Está bien. Está bien. Ahora, voy a abrir esta app llamada Lenslight y tienes que tener mucho cuidado al usar muchas apps. Te vas a quedar realmente tentado cuando descargas apps que hacen efectos especiales para ir realmente por la borda con ellas y hacer cosas que simplemente parece que usaste una app cursi. El objetivo es usar estas herramientas como herramientas no como muletas realmente no quieres solo estar agregando locas bengalas de lente por todas partes. Asegurémonos de centrarlo simplemente a la perfección. Entonces, solo asegúrate de que todo se aline y sea perfectamente simétrico donde lo estés recortando. Voy a golpear efectos aquí abajo. Hay efectos y luego editar y capas por lo que vas a tener diferentes capas de esta luz tan efectos. Ahora, tengo todas estas luces diferentes voy a elegir esta, puedes elegir la que quieras y que básicamente solo vas a agregar, puedes moverte por todo el lugar, puedes ver que es esta bengala de aquí. Entonces, lo voy a poner justo en el punto de fuga de la derecha, y tenemos este tipo de ráfagas de luz viniendo de ese punto de fuga y voy a golpear Edit, y ya verás qué pasa cuando me haga girar la forma del brillo abajo para básicamente apagarlo todo el camino volver arriba, tipo de lo sopla y luego click Avanzado y luego la báscula realmente puedes enloquecer con eso y eso no es lo que quiero hacer y quiero ir así de loco o tirarlo todo el camino abajo, así que no está ahí. Voy a levantarlo un poco más de la mitad y luego se puede ver qué pasa con aspectos que lo van a hacer ya sea más delgado o más alto. Entonces, solo lo voy a hacer alto o más ancho solo lo voy a mantener enfocado justo en el medio. El origen nuevamente esto no es un buen ejemplo para ver lo que eso no hace artefactos. Algunas de las opciones tienen más rachas y tipo de bengalas con ellas puedes bajar eso voy a bajar eso solo un poquito. Editar, voy a elegir un color diferente para que puedas especie de solo el tono de la luz que estás recibiendo. Entonces voy a seguir adelante y te llevas esta rueda de todo color, realmente puedes hacer lo que quieras. Voy a hacer creo que este color rojo ahí. Voy a añadir una segunda capa aquí y plus. Yo sólo voy a elegir esa misma bengala exacta que el Sol Invictus uno pero de nuevo hay todas estas opciones diferentes. Otra vez aquí, es propio aquí es que por sí mismo aquí solo voy a poner que estás en ese lugar. Entonces, voy a guardar la imagen y voy a traer esto de vuelta a VSCO una vez más, vamos a darle un pase con color y tendemos a apretar todo. Está bien. Entonces, después de que estás mirando un montón de opciones diferentes, voy a ir con este E8, puedes ver la diferencia y ahora mismo es esto realmente de color amarillo. Yo lo voy a tirar hacia arriba y va a tipo de neutralizar las sombras arriba en la parte superior de ahí, se puede ver como que está haciendo mientras lo subo. Voy a ponerlo alrededor de 10 y no me gusta lo volado que se ve esto y lo descolorida, así que voy a entrar y jalar el contraste que un poco y luego guardar y obviamente puedes simplemente poner eso directamente a Instagram o lo que sea de lo contrario que quieras y luego adelante y echa un vistazo a eso. Entonces, de eso se trata realmente para lo arquitectónico y solo recuerda si obtienes una toma muy ocupada, y hay toneladas de líneas, no tienes que hacer demasiado para que sea aún un poco más surrealista solo duplicando la capa encima de sí misma y volteándola de una manera u otra, puedes obtener este look completamente nuevo. En Photoshop Touch, es agradable porque puedes entrar ahí y realmente tipo de suavizar algunos de los detalles, realmente puedes borrar un poco de cosas para hacer simetría y no tan perfecta y solo algo así de conseguirlo un poco más fina- sintonizado. Volviendo de ida y vuelta entre un par de aplicaciones diferentes y otra vez solo recordando simplemente salir y disparar, tomar estas fotos, y simplemente diviértete con ellas. 5. Edición de naturaleza muerta: Esto es realmente, básicamente, fotografía de naturaleza muerta. Entonces, realmente me enganché a hacer esto hace mucho tiempo. Me interesaron mucho los collages de flores y collages de solo cosas de las que podía tomar fotos en mi departamento, en casa. Básicamente, aquí, acabamos de conseguir un ramo de flores, comprado a Trader Joe's, bastante sencillo. Entonces, solo voy a seguir adelante y tomar una foto directamente hacia abajo a estas flores. No se puede ver el jarrón, no se puede ver lo que esté debajo de él, y está bien tener algunos bordes y esas cosas. Vamos a recortar todo eso, pero lo principal es sólo tener este oscuro telón de fondo. Como puedes ver, realmente no hay ninguna configuración especial de hick aquí. Tenemos esta sudadera con capucha sobre una mesita y eso es todo lo que hay para ello. Entonces, puede ser realmente súper arrojado juntos, no te preocupes por tener el estudio perfecto, la configuración perfecta, la oficina perfecta para hacer esto. Eso es completamente irrelevante. Se trata solo de que juntes estas fotos para que puedas trabajar con ellas. Entonces estas fotos de flores, tienes todas estas tomas aquí por las que vas a pasar y encontrar la mejor. Entonces, voy a usar este. Lo primero que vamos a hacer para esta cosa del mandala de flores es, esto se va a recortar a una plaza. Entonces, sigamos adelante y rotemos eso y asegurémonos de que escogemos una composición que nos guste. Empecemos con esta rotación aquí mismo. Adelante y recorta alrededor de eso. Entonces, quieres recortar para que tus cosas estén bien solo todas dentro de esta plaza de aquí y no te estas consiguiendo nada de esa otra, como esta cosa de aquí arriba, los lados, solo corta eso. Ten que solo sea sobre este perfecto telón de fondo negro. Está bien. Entonces, aquí en la cámara VSCO, vamos a editar un poco los colores para establecer el escenario para cuando empecemos a meternos con la imagen real misma. Entonces, lo primero que voy a hacer por estos, me gusta mucho usar este filtro F2. Para mí, para este tipo de tiro, se ve tan guay. Realmente neutraliza por completo el fondo. Todos los negros obtienen este mismo lavado sobre ellos. Entonces, su fondo, cualquiera de las sombras dentro de las flores, todas se vuelven muy al ras, muy neutralizadas, muy iguales. Entonces, puedes ver que hace eso pase lo que pase. Blanco y negro es genial para estos también. C1 hace que todo sea realmente bonito y oscuro. Adelante y tira un poco el contraste hacia arriba. Entonces esa es la tercera de aquí y oscurece un poco todo, eso se ve bien. Entonces solo juega con la exposición. Asegúrate de que todo se vea igual que tú lo quieres. Ni siquiera tendremos que preocuparnos por los colores aquí dentro después de haber elegido ese preset. Vamos a estar cambiando los de Photoshop Touch. Entonces, esto se ve bien. Entonces, solo mantengamos así de simple. Edición mínima aquí. Adelante, marca eso y luego guárdalo en tu rollo de cámara. Entonces, el siguiente paso es que vamos a abrir Photoshop Touch. Adelante y agrega la imagen desde tu fototeca, desde tu rollo de cámara, la que acabamos de ahorrar. Está bien. Entonces aquí vamos. Entonces ahora tenemos esta foto. Entonces, lo estoy mirando de nuevo y puede que tengas que hacer esto quizá no, pero voy a seguir adelante y rotar esto otra vez. No me gusta este primero con el que empiezo. A mí me voy a ir aquí, me gusta eso. Voy a seguir adelante y duplicar esta capa similar a lo que estamos haciendo con algunas de estas otras. Realmente vamos a usar la misma foto encima de sí misma y crear algunas composiciones interesantes con eso. Entonces, una vez que hayas duplicado eso, puedes seguir adelante y subir aquí, transformarte, voy a voltear eso. Entonces ahora, de nuevo, estamos duplicando lo mismo encima de sí mismo. Sigue adelante y elige tu modo de fusión. Entonces aquí abajo en la paleta de capas, modo de mezcla. Ahora, ya que estamos trabajando en una paleta tan oscura aquí con un fondo oscuro, vas a ver qué pasa cuando elegimos oscurecer, que de nuevo si te presentas aquí, vas a transformarte, mueve eso alrededor, es completamente noquea todos los reflejos y sólo es mantener ahí la oscuridad. Entonces, puedes ver cuando muevo eso alrededor, qué estás lidiando aquí y cuando superpones perfectamente, estás obteniendo esta composición perfectamente simétrica. Voy a seguir adelante y elegir aligerar. Es realmente bizarro. Hace un trabajo realmente bonito de noquear perfectamente a todos los oscuros y solo estás consiguiendo esto, todo se mezcla perfectamente juntos. Entonces, me gusta entrar, luego sube aquí, estas son todas tus secciones de color para tus ajustes. Entonces, adelante y vas a editar el balance de color. A mí me gusta esta imagen espejada. Ahora tenemos esta composición perfecta, esta cosa del patrón de flores mandala. Pero quiero crear simetría imperfecta. Entonces, voy a editar los colores para sólo esta segunda capa y mantener intacta la primera capa. Entonces, básicamente vamos a tener este espejo perfecto, pero la segunda capa sólo va a tener colores ligeramente diferentes. Entonces, sólo va a crear un poco más de interés en la imagen. Si tocas los números ellos mismos, puedes conseguir este pequeño teclado aquí, pulsa puedes conseguir este pequeño teclado aquí, cero, comprueba, volveremos a la predeterminada. Entonces, para éste, voy a tirar de los rojos hacia abajo. Voy a hacer ese lado derecho donde volteé, no sólo el lado derecho sino la capa superior que acabo de voltear. Se va a poner realmente azul, luego tira hacia abajo, no todo el camino. Entonces adelante y los greens, ajustar eso un poco. Tire de los greens hacia abajo. Eso se ve realmente genial, eso me gusta mucho. Está bien. Entonces, voy a golpear esta marca de verificación aquí mismo. Acerquemos y echemos un vistazo a esto un poco más de cerca y veamos qué tenemos. Entonces, sí. Entonces, tenemos esta imagen perfectamente espejada, pero solo una de ellas es cambiada de color y solo hace este hermoso patrón con el que me encanta meterme. Es sólo divertido para mí. Parte de esto es realmente solo el proceso, parte de ello es simplemente entrar y retocar colores y divertirse con esta imagen hasta que se vea exactamente como tú la quieres. Sigamos adelante y ocultemos esa capa inferior, veamos qué acabas de hacer ahí. Entonces, saqué mucho de los rojos, gorras en el blues, en los verdes un poco. Por lo que hizo esta imagen más morada. Entonces, ocultaremos esa y luego mostraremos la de abajo, hay una capa base. Para mí, estoy realmente contento con esto. Es bastante sencillo. Tan solo dos capas, duplicándolo, volteándolo y luego solo editando el color de eso. Entonces, ahora que lo he guardado, los toques finales para esto para mí realmente acaba de terminar de nuevo en VSCO cam. Voy a seguir adelante y abrir esa copia de seguridad de imagen y estoy aterrizando de nuevo en esta serie E en VSCO, que por alguna razón, me gusta mucho cómo se ven estos. Entonces, me gustan sus colores del original, pero sí me gustan los tonos que está consiguiendo usando este. Entonces, lo bajaré un poco. Se va a utilizar, eso se ve bien. Entra en las herramientas, mira si esto necesita alguna exposición, cambia el brillo o algo así. Ya que de verdad quiero esto totalmente noqueado y al igual que está flotando en el espacio, voy a bajar la exposición sólo un toque, sólo uno aquí. Puedes meterte con tu saturación, todas esas cosas. Eso es de locos que lucen colores de circo súper brillantes. Voy a subir la saturación sólo un poco, sólo a tal vez dos. Entonces, vamos a seguir adelante y a ahorrar eso. Ahora la parte divertida. Voy a publicar esto en Instagram y compartir. Ahí vamos. Entonces, está en vivo y luego solo mira rodar los gustos. 6. Edición de gran cielo: Está bien. Entonces, para esta lección específica estamos haciendo algo que es más un cielo grande y superponiendo algunas fotos diferentes en lugar de simplemente duplicar la misma foto para crear una composición surrealista completamente nueva. Tengo algunas fotos antes que tomamos cuando estábamos fuera y sólo vamos a pasar por las de aquí. Ahora, de verdad, de verdad me encanta la idea de alguien de pie mirando un cielo y simplemente estar en asombro de él tal como es, pero también me gusta la idea de hacer que parezca que están ahí parados mirando por una mejor razón porque nunca han visto algo parecido, muy literalmente. Adelante y empecemos agregando esto en Vsco y solo ajustemos un poco los colores. Abre eso. A mí me gusta este HP2, que es el filtro de pieza de altura. Ahora, realmente lo que estamos haciendo aquí es que vamos a estar editando el tragaluz. Entonces, quiero mantener eso bastante bonito y limpio. No quiero oscurecerlo demasiado. Vamos a seguir adelante y exportar eso, guárdelo en rollo de cámara. Entonces, lo primero que vamos a hacer por esta imagen es abrir esta app llamada, creo que se pronuncia al tornillo, SKRWT. Esta app es básicamente para que tus líneas enderezen y tus líneas de horizonte fijas y es realmente especialmente bueno para edificios. Si te gusta tomar una foto de los edificios y los edificios se van a salir así, realmente puedes aplanarla y sesgarla. Entonces es simplemente agradable y perfecto. Para éste, solo quiero realmente asegurarme de que todo esté bien y limpio alineado. Entonces, voy a rotar esto aquí y esto realmente preciso. Entonces, obtengo esta grilla y parece que necesita que todos solo cambien un poquito. Entonces, se puede ver como yo roto esto. Voy a usar el suelo sobre el que está parada como mi punto de referencia. Entonces, voy a terminar girando pero como un negativo, como medio grado. Entonces, apenas en absoluto, pero sólo un poquito. Simplemente seguiré adelante y guardaré eso. Nuevamente, usar todas las apps diferentes creo que es realmente importante, averiguar un conjunto de apps para ti mismo que puedes usar para diferentes cosas. Entonces, haciendo color y una cosa, haciendo composición y otra, girando en una o lo que sea. Está bien, voy a abrir Photoshop Touch. Vamos a traer esa imagen. Ahora, voy a duplicar de nuevo esta capa y hacer lo mismo donde estás usando la misma foto como un recurso encima de sí mismo y duplicar esa transformación, voltearla horizontalmente. Simplemente voy a mantener seleccionada esta capa, elige mis modos de fusión. Entonces, elijamos aligerar y estoy usando la herramienta de borrador aquí. Entonces eso es aquí abajo, abajo a la izquierda para conseguir esta columna de opciones, segunda justo ahí. Borra todas estas otras herramientas, así que guárdelo en el borrador. Entonces tamaño del pincel, sube hasta 200 solo manténgalo en eso. Entonces, sólo estamos borrando una parte de esa imagen de la que acabamos de duplicar, encima de ella para que mantengamos la silueta perfectamente. Voy a alejarme en un segundo. Ten mucho cuidado ya que estás borrando porque estoy borrando y lo que ves aquí pasando en segundo plano, es que lo borro. Déjame hacer un poco más para mostrarte. Entonces, estoy empezando a borrar el cielo y luego más de las imágenes subyacentes originales que vienen a través y luego nos están quedando con este tipo de cosas feas aquí. Entonces, deshacer, arriba a la derecha, toma eso de vuelta. Solo quiero un borrado limpio muy agradable lejos de esa parte de superposición. Eso está justo en la parte superior. Entonces, antes mientras estaba fuera me aseguré de tomar algunas fotos del cielo mismo porque sabía que querría usar eso como recurso más adelante. Entonces, adelante aquí abajo más capa de fotos. De nuevo, esto es como básicamente pegar una imagen en Photoshop sobre sí misma. Entonces, fototeca y luego puedes agregar en cualquier foto que quieras que hayas tomado. Entonces, aquí hay otras fotos que tomamos hoy. Aquí te dejamos un cielo intenso muy bonito. Entonces, voy a elegir eso y eso lo va a superponer ahí. Se puede ver que se puede escalar, hacerlo más grande, más pequeño, lo que sea. Déjame poner eso justo ahí. Está bien. Entonces, ahora tenemos este cielo. Seguiré adelante y cambiaré el modo de fusión y lo pondré a oscurecerse. Vamos adelante y elijamos aquí y luego desvanecemos y ahora básicamente, todo el fundido va a hacer son estos dos puntos y se va a borrar de donde sea que jales esos puntos de a a b Se puede ver haciendo eso. Entonces, solo quiero asegurarme de que eso esté realmente limpio. Entonces, solo voy a tener ese flujo muy bien por aquí, así que no se superpone a ninguno de los edificios. Entonces, ahora sigamos adelante y coloreemos esto un poco, hagamos un poco más interesante. Voy a equilibrar el color, sacar el rojo, tirar el rojo hacia arriba. Aquí solo estoy ajustando un poco los niveles y realmente solo quieres ajustar esta cosa hasta conseguir algo que coincida o simplemente va con el flujo del resto de tu imagen. Entonces, se ve bastante bien. Está bien, una cosa que quiero hacer aquí sólo para probar es duplicar esta capa original y voy a hacer que sea mucho más grande. Una razón que me gustaría decir y realmente animarte a que solo estés tomando fotos todo el tiempo es porque cuando estás haciendo cosas como esta y estás en tu teléfono, básicamente tienes toda esta biblioteca de imágenes. Entonces, realmente vale la pena volver atrás y mirar lo que has tomado en el pasado. Aunque no sea de ese rodaje realmente no importa. El hecho es que es tu foto, tú la tienes, puedes hacer lo que quieras con ella. Si quieres algunas nubes no tienes que ir a Google y robar alguna foto. Realmente desanimo hacer eso. Empieza a tomar fotos y construye una biblioteca de imágenes que puedas utilizar. Eso es realmente importante. Entonces, estoy paseando por aquí buscando algunas fotos viejas porque sé que tengo algunas fotos viejas de la nube y aquí están. Entonces, solo estoy agregando esta capa en esta capa de fotos, y luego me da la oportunidad de rotarla o voltearla o lo que sea. Entonces, voy adelante y girarlo, escalarlo hacia arriba. Ahora, obtenemos esta bonita textura de nube que vamos a poder usar para superponer encima de todo esto. Encienda esta capa y colóquela en pantalla o aligerarla. Entonces, realmente puedes sacar a todos los oscuros de esta capa superior. Entonces, adelante y elige pantalla. Ahora, eso lo mantiene realmente turbio. Entonces, adelante y elige capas y vamos a tirar de los oscuros hacia abajo y eso va a empezar a sacar realmente sólo el tipo de elementos de nube sobrantes. Puedes tirar un poco de los destellos pequeños hacia arriba, bajar un poco los oscuros, y simplemente afinarlo hasta que quede bien. Ahora, en la parte inferior aquí en Photoshop Touch en los niveles, puedes elegir diferentes niveles. Tienes tu RGB y luego tienes rojo, verde y azul individual. Está bien, eso se ve bien. Entonces, ahora solo voy a voltear esta capa hasta que aterrice de la manera que me gusta. Solo para ahorrar batería y tiempo solo tienes que seguir adelante y eliminar tus capas ocultas que ya no estás usando. Eso siempre es algo bueno a tener en cuenta. Entonces, ahora vamos a añadir una capa vacía más y ahora vamos a subir aquí &, y añadir un gradiente. Ahora, puedes ver abajo en la parte inferior aquí, Photoshop Touch tiene diferentes opciones de gradiente, círculos, todo eso. Un poco aquí arriba y sumar este gradiente hasta la parte superior. Crea el sol, y entonces esa es su propia capa y así podrás ver cuando mueva esto alrededor, solo corta y esa es su propia capa entera. Adelante y elige pantalla. Elige superposición, solo tienes que hacer clic hasta que obtienes algo que te guste. Dodge lineal realmente lo volará, tire de la opacidad hacia abajo 100 por ciento. Esto se ve bastante guay. A mí me gusta dónde está esto ahora mismo. Entonces, vamos a seguir adelante y hit hecho. Vamos a salvar este proyecto y luego vamos a tirar esto de nuevo a Vsco y simplemente limpiar los colores. Entonces, vamos a importar esto aquí. Ahora, sólo vamos a empezar a dar clic alrededor diferentes presets y ver lo que nos gusta aquí. A mí me gusta este K2 de aquí. Genial, me gusta este de aquí. Entonces, una vez que tuviste todos tus colores y tono y tinte y saturación todo tipo de ajustado y eliges un preset que te guste, después de juntar esta imagen neutralizó todas las diferencias con respecto a las capas que hemos agregado y uniformado todo. Entonces, adelante y vamos a salvar a ese fuera. Vamos a comprobarlo un poco más de cerca en tu rollo de cámara. Entonces, ahí tienes. Por lo que hemos creado este tipo de cielo surrealista que está en un entorno paisajístico. Entonces, esa es nuestra imaginería final aquí. Agradable y simple, bastante fácil de crear. No toma mucho tiempo hacer cosas como esta. Sólo la verdadera diversión y el tiempo que lleva es sólo estar fuera y rodar fotos todo el tiempo. 7. Conclusión: Para envolver todo, realmente el consejo más grande que puedo decir, sólo una especie de paso uno realmente es solo divertirse y salir y tomar fotos. Para esta clase específica, realmente solo quiero animarte a ser creativos en tiempos intermedios. Cuando estás fuera, tienes tu teléfono contigo, solo estás tomando fotos, haciendo cosas, de eso se trata todo esto. No hay rima ni razón, ni reglas. Estos tres enfoques de los que he hablado puedes vivir en cualquier lugar, ciudad, suburbios, pueden estar adentro, donde sea, solo ten en cuenta que realmente se trata de lo vas a hacer con las fotos después de tomarlas. Cuanto mejor sea la foto, mejor será la salida final segura, pero no te pongas demasiado al día con eso, solo toma fotos. Esto te anima a ser creativo y a mantenerte inspirado para hacer las cosas. Entonces, en lugar de jugar juegos, este es honestamente el tipo de cosas que hago cuando solo estoy matando el tiempo en mi teléfono, y miro a través de mis fotos y me gusta, “Oh, ese parece que podría ser divertido editar”. es solo realmente fotos cotidianas que puedes elevar y hacer mucho más interesante. Entonces, solo empuja, intenta hacer tu composición número 1. Especialmente si vas a estar haciendo cosas para Instagram, tienes esta plaza con la que trabajar. Entonces, solo ten en cuenta la simetría de ese cuadrado si esa es tu salida principal, entonces solo ten eso en cuenta. No intentes forzar algo que sea demasiado panorámico o más alto, cualquiera que sea el trabajo dentro de eso, solo trabaja con él en lugar de en contra. Un par de aplicaciones simples, herramientas básicas realmente simples, y entonces esto es realmente cosas que es práctica para el siguiente nivel de trabajo. Como dije, esto realmente puede afectar tu flujo de trabajo cuando estás en una computadora. Intenta y recuerda no sólo tener tu teléfono puesto, sino que trae tu cámara contigo, una SLR apuntar y disparar, lo que sea que tengas, y toma fotos de las mismas cosas en tu teléfono. Por si acaso te gusta lo que haces en tu teléfono, lo conseguiste en una resolución más alta. Intentemos ser diligentes con eso y asegurémonos de tomar fotos todo el tiempo. Espero que también te guste. Espero que sea muy divertido. Espero te animé a que te mantengas creativo e inspirado y solo siempre quieras hacer cosas sin importar cuál sea el mundo que te rodea, realmente puedes estar en cualquier lugar para esto. Sí, solo diviértete, experimenta. Los experimentos son realmente la raíz de algunos de los mejores trabajos que jamás vas a hacer, y de eso se trata realmente. 8. ¿Qué sigue?: