Sube de nivel en tu poesía: evita estos 5 pasos en falso para principiantes | Niamh Prior | Skillshare

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Sube de nivel en tu poesía: evita estos 5 pasos en falso para principiantes

teacher avatar Niamh Prior, Author & Poet, PhD

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Prólogo

      1:22

    • 2.

      Texto centrado

      2:56

    • 3.

      Letras en mayúscula

      1:12

    • 4.

      Rima forzada

      4:23

    • 5.

      Lenguaje highfalutin

      4:38

    • 6.

      Grandes abstractos

      1:44

    • 7.

      Epílogo

      1:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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146

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, veremos cinco señales comunes de que un poema es escrito por un principiante. 

Al eliminar estos pasos en falso de tu poesía, llevas automáticamente tu escritura a un nivel superior, lo que la hace más atractiva, agradable y fácil de identificar para tus lectores. 

Esta clase es para poetas principiantes. También es para poetas de nivel intermedio que sin duda conocen la mayoría, pero quizás no los cinco temas que se tratan. 

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Niamh Prior

Author & Poet, PhD

Profesor(a)

I am a published author and poet from Cork in Ireland. I hold a PhD in Creative Writing and I've been teaching writing workshops for over 15 years to all levels from beginners to University.

I love seeing the sense of joy, liberation and confidence that engaging in creative writing brings out in people. I believe that everyone is capable of crafting their experiences into works of art through expressing themselves in the written word.

My website is currently undergoing a makeover. Meanwhile here are some links to my work:

https://thelondonmagazine.org/poetry-the-length-of-the-world-by-niamh-prior/

https://thelondonmagazine.org/poetry-swimming-sideways-by-niamh-prior/

https://stingingfly.org/2021/07/07/peter-and-jane/

https://stinging... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Prólogo: A lo largo de los años de impartir talleres de poesía, he notado que hay ciertos temas que surgen una y otra vez al inicio de un curso. Si bien como con cualquier forma de arte, no hay realmente ningún error como tal, siempre y cuando sepas lo que estás haciendo y por qué lo estás haciendo, hay señales delatorias que algo fue escrito por un principiante, y estas son cosas que pueden interponerse entre tú y tu lector Estas cinco cosas que hoy vamos a ver son cosas que hice yo mismo cuando empezaba a escribir poesía. Mi nombre es Nev Pryor. Soy poeta y autor de corcho en la costa sur de Irlanda. He pasado muchos años escribiendo, enseñando y estudiando el oficio de escribir. Esta clase es para ti si eres poeta principiante, y también es para ti si llevas un tiempo escribiendo y solo quieres registrarte para ver si podrías estar haciendo algo que puedas eliminar de tu poesía para que realmente brille. Entonces, si quieres saber cuáles son estas cinco cosas que debes evitar en la poesía para que tu escritura suba de nivel de manera automática y drástica, por favor únete a mí 2. Texto centrado: Para esta clase, he escrito un poema que contiene las cinco cosas a evitar al escribir poesía. Uno a uno, los repasaremos y los desharemos para ver cómo mejora el poema. En aras de la simplicidad, he escrito este poema sin ningún signo de puntuación porque hoy nos estamos enfocando en otras cosas Aquí está mi poema. Lo voy a leer para ti. Esa hora del día me encanta nadar aparece dos veces una vez cuando al salir el sol está, y otra vez, cuando es de subir a la cama lo hace. En espejo sedoso la superficie del mar gira cuando el majestuoso sol comienza o deja de arder, y en lo alto celeste, la luna me vigila en el Entonces mi alma canta cuando entro en aguas salinas, y para mover mis brazos y piernas, me aventuro con mi corazón lleno hasta el borde como la marea primaveral y tan amplia es mi sonrisa cuando así nado y así mis días me gusta terminar o comenzar Una cosa que los poetas principiantes hacen muy a menudo, y esto es algo que definitivamente hice yo mismo desde hace mucho tiempo es centrar el texto en la página La razón por la que hice esto fue porque pensé que hacía que pareciera un poema. Y si estoy siendo perfectamente honesto, probablemente no tenía tanta confianza en el contenido de lo que estaba escribiendo, sino en la calidad de la escritura. Entonces pensé que si centraba el texto, nadie se daría cuenta y si parecía un poema, sería un poema. Lo que realmente sucede cuando centras el texto es que te dificulta juzgar la longitud de la línea y el ritmo del poema. Simplemente te desecha. Hay, por supuesto, casos en los que tiene sentido centrar el poema, digamos, si estás escribiendo poesía concreta donde la forma del poema tiene algo que ver con el contenido, pero ese rara vez es el caso. Vamos a alinear a la izquierda este poema y ver cómo se ve cuando lo hemos hecho. Se ve mucho mejor en la página, ¿no? Bueno, creo que sí de todos modos. Ahora tenemos una idea mucho mejor de lo que estamos tratando. Lo podemos ver mucho más claramente en la página. Podemos juzgar la longitud de las líneas, y además es mucho más ordenado y estar pulcro en la página es ser considerado con tu lector y ser considerado con tu lector siempre es 3. Letras en mayúscula: estos días no hay necesidad de capitalizar la primera letra de cada línea de un poema Es anticuado de verdad. Puedes poner en mayúscula el inicio de las oraciones como lo harías en prosa, pero de lo contrario, simplemente dejarlas como letras minúsculas Ahora sé que hay programas de procesamiento de textos que deciden, estás escribiendo un poema, automáticamente escriben mayúscula la primera letra para ti y luego podría surgir una disputa como lo ha hecho entre yo y los programas de procesamiento de textos Si puedes averiguar cómo deshabilitar esa función, hazlo. De lo contrario, solo usa letras minúsculas a menos que sea el comienzo de una oración. Deshagamos nuestras letras mayúsculas al inicio de estas líneas y veamos cómo se ve este poema. Creo que eso parece mucho más atractivo para el lector mucho menos formal, anticuado, y agradable a la vista para el lector. 4. Rima forzada: A En primer lugar, no hay necesidad de rimar. En segundo lugar, no hay absolutamente nada malo en rimar. Si rimar o no un poema es una elección personal, y muy a menudo será dictado por el propio poema en cuanto a si quiere rimar Cuando se hace de manera efectiva, rimar puede ser muy gratificante tanto para usted como para el lector Mi punto es este que si fuerzas la rima por el bien de rimar, va a sonar afectado al lector He resaltado la rima forzada en este poema, solo para echarle un vistazo más de cerca. seda y espejo, la superficie del mar se vuelve, esa es una. Entonces al navegar aguas entro y para mover brazos y piernas, me aventuro otra y luego tenemos anillo de marea primaveral pero tan ancho y nado rima me gusta terminar o comenzar Veamos qué pasa con esta rima, qué hemos hecho y cómo podemos deshacerla En este primero en espejo de seda, la superficie del mar gira Es que la sintaxis está apagada. He puesto el orden de las palabras de tal manera para poner la palabra gira al final de la línea, pero realmente está forzando el orden de las palabras a salir de un flujo natural. Vamos a reescribir eso a medida que la superficie del mar se convierte en un espejo de seda Eso es mucho más natural flujo de palabras para mí. Entonces el segundo, luego mi alma canta cuando entro en aguas salinas, sintaxis está ahí también, y para mover brazos y piernas, me aventuro. La sintaxis está ahí también, pero también la palabra venture. Obviamente acabo de elegir esa palabra para hacerla rimar con enter y no es la mejor opción de palabra, para ser honesto Deshagamos ese pedacito de rima forzada y veamos qué pasa. Entonces mi alma canta cuando entro en aguas salinas y empiezo a mover mis brazos y piernas. Eso suena mucho más comprendidob básicamente. Es más identificable para el lector. El lenguaje es mucho más natural. En la tercera, con mi corazón tan lleno hasta el borde como la marea sim y tan amplia es mi sonrisa cuando así nado y así mis días me gusta terminar o comenzar Lo que pasó aquí es que he hecho las líneas extra cortas solo para hacerlas rimar. Quiero marear y amplia para rimar, así que corté estas líneas realmente cortas sin otra razón que esa Y esa última línea también. Entonces mis días me gusta terminar o comenzar. Eso simplemente no tiene sentido lógico. Sería así que mis días me gusta comenzar o terminar. Es revertir el orden. Deshagamos ese pequeño trozo de ahí y veamos qué pasa. Con mi corazón tan lleno hasta el borde como la marea primaveral y mi sonrisa tan amplia cuando nado así, que así es como me gusta comenzar o terminar mis días Entonces verás en esta última, he extendido la longitud de la línea en lugar de cortarla arbitrariamente en Acabo de poner esas dos cosas juntas ya que la marea primaveral y mi sonrisa tan amplia están ahora en una línea. Pero como puedes ver, en realidad no pierdes la rima. Todavía tienes nado y borde y marea y ancho. Sólo ahora esas rimas están incrustadas en la línea en lugar de estar en el final de la línea, pero siguen ahí y en el camino del flujo natural de las oraciones También hay un poco muy agradable de rima interna con la palabra sonrisa que rima con marea y amplia de alguna manera suena el ojo Esto es mucho más natural que meter las rimas en la cara del lector. Todavía puedes tener rima ahí dentro. No tiene que ser al final de la línea. 5. Lenguaje highfalutin: Entonces ahora hemos retocado esas líneas. El poema se ve un poco mejor otra vez, pero creo que todavía hay algunas líneas aquí que son un poco incómodas. Por ejemplo, aparece dos veces una vez cuando al amanecer está el sol, y otra vez, cuando se ha declinado a la cama, hace en lo alto celeste, la luna me vigila en Tilt Echemos un vistazo más de cerca a estos y veamos qué podemos hacer para mejorarlos. Entonces las primeras líneas, el punto aparecen dos veces una vez que el sol en la salida es el sol y otra vez cuando es el punto hacen. Eso es innecesariamente prolijo y la sintaxis está apagada y la sintaxis ni siquiera está apagada por ninguna buena razón, ni siquiera por el bien de Cambiemos eso. Hagamos que aparezca dos veces cuando sale el sol y otra vez cuando se pone. Eso es mucho más directo y mucho más natural para mí. Entonces, ¿qué pasa con estas líneas? En lo alto Celestial, la luna me vigila en el cielo de Twilt La sintaxis en realidad está bien aquí. Son las propias palabras, y en lo alto Celestial, la luna me vigila en Twilt Esta forma de escribir o hablar no es natural para mí. No es mi idioma, no es mi vocabulario. He estado usando un lenguaje que no es mío, eso es anticuado y sí, Shakespeare escribió usando un lenguaje como este y también lo hicieron muchas otras personas que escribieron hace cientos de años porque ese era el lenguaje contemporáneo de Lo que tenemos que hacer como poetas es escribir en nuestro propio idioma. Creo que la razón por la que muchos poetas principiantes escriben en este lenguaje que es antinatural y anticuado es por la misma razón que centran el Pero en este caso, en lugar de hacer que parezca un poema, piensan que lo hace sonar como un poema, que es lo que pensaba cuando solía escribir así y para poder ponerme en contacto con tu propio vocabulario y tu propio idioma, te recomiendo si no la has mirado ya tomar mi clase de freewriting, porque veo la escritura libre como fundamental en acceder a ese idioma que es natural para ti. Ahora, por supuesto, hay casos en los que tiene sentido usar un lenguaje de moda folutnal alto Si, por ejemplo, estás escribiendo en la persona de alguien que vivió hace 100 años o dos o tres o cuatro, 600 años atrás. Pero si ese no es el caso, entonces sí, solo usa tus propias palabras y eso lo hace mucho más accesible para el lector también. Bien. Lo que este poema exige ahora es una reescritura bastante drástica usando un lenguaje que para mí es natural Mientras estoy en ello, también voy a hacerlo menos general y más específico, más sobre una experiencia, una experiencia específica porque esa hora del día me encanta nadar, es bastante elevada y anticuada también, así que la vamos a acotar y hacerla más individual y específica Aquí está la primera mitad de mi reborrador. Anoche nadé al atardecer. El agua era un espejo de tinta negra derramada en las sombras bajo siluetas de colinas tachonadas de árboles Donde aterrizó la última luz, su superficie se volvió rosa anaranjado, transformándose a medida que la luna se elevaba en mercurio acumulándose y moviéndose a medida que me movía, pareciendo a la vez sólida Este borrador es mucho más natural para mí y fue mucho más fácil leerlo porque el lenguaje fluía de manera más natural El primero se sentía más como un trabalenguas cuando intentaba leerlo porque todo era tan antinatural, la sintaxis y la elección de palabras En esta versión, ya no hay autoconciencia sobre el propio lenguaje y no hay más esfuerzos para que suene como un poema. Esa es la primera parte de mi drástico reborrador. Para la segunda parte, quiero mirar una cosa más que realmente pueda subir de nivel tu poesía. Se 6. Grandes abstractos: En este poema, he usado las palabras alma y corazón. Pero a qué me refiero exactamente mi alma canta o mi corazón está lleno hasta el tope. Estas palabras alma dura y otros grandes resúmenes como ese se han utilizado tan a menudo y pueden tener tantos significados diferentes que se vuelven vagos y tienen poco impacto en el lector Necesitamos encontrar formas de pronunciar las cosas para poder entender mejor lo que queremos decir para nuestro lector. Ahora bien, no estoy diciendo que nunca uses resúmenes. Sólo estoy diciendo estar al tanto de esos grandes que podrían expresarse mejor en otras palabras que podrían ser más identificables para su lector Me ocupo de esto con más detalle en mi clase tres ejercicios diminutos para grandes mejoras. Entonces, si quieres trabajar en encontrar formas de expresar mejor los resúmenes, entonces echa un vistazo a esa clase Entonces, por ahora, voy a sacar las palabras alma y corazón de este poema y ver qué más podemos hacer ahí que pueda ser específico, más identificable Esto es lo que se me ha ocurrido en su lugar. Esa vieja palabra quicksilver en mi mente como un sentimiento tanto fresco como recordado desde la infancia se expandió en mí, empujando burbujas rancias de tensiones diurnas, y las temperaturas de mi cuerpo y este parche del Atlántico se convirtieron en uno 7. Epílogo: Por supuesto, siempre hay excepciones a estas pautas o convenciones de las que te he hablado. Pero siempre es bueno saber qué evitar y por qué así que si decides ir en contra de eso, lo estás haciendo conscientemente y por cualquier buena razón que tengas para hacerlo. Creo que hemos recorrido un largo camino desde nuestro primer borrador hasta el borrador final de hoy. Ahora vamos a resumir lo que vimos hoy. Ustedes cinco cosas a evitar en la poesía son centrar el texto, capitalizar la primera letra de cada línea, forzar la rima, usar lenguaje hyfaluten o anticuado, y usar son centrar el texto, capitalizar la primera letra de cada línea, forzar la rima, usar lenguaje hyfaluten o anticuado, y usar abstractos vagos. Muchas gracias por tomar esta clase. Ha sido un honor y un placer enseñarlo como siempre. Si tienes tiempo y te sientes inclinado a hacerlo, por favor deja una reseña porque tus comentarios me ayudan a saber qué funciona en mis clases. Pero por ahora, escritura feliz.