Cómo mejorar tu escritura en 10 pasos simples | Tasmin Hansmann | Skillshare
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Cómo mejorar tu escritura en 10 pasos simples

teacher avatar Tasmin Hansmann, Author, Storyteller, Environmentalist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:30

    • 2.

      Proyecto de clase

      1:55

    • 3.

      Lección 1: puntos débiles

      4:26

    • 4.

      Lección 2: sumérgete

      3:03

    • 5.

      Lección 3: patrones

      4:52

    • 6.

      Primer ejercicio

      4:16

    • 7.

      Lección 4: palabras y gramática

      4:38

    • 8.

      Lección 5: mostrar y contar

      4:13

    • 9.

      Lección 6: reducir, eliminar, matar

      7:00

    • 10.

      Lección 7: construir

      2:32

    • 11.

      Segundo ejercicio

      4:26

    • 12.

      Lección 8: hábitos

      3:17

    • 13.

      Lección 9: creatividad

      3:53

    • 14.

      Lección 10: no tengas miedo

      2:26

    • 15.

      Tercer ejercicio

      1:04

    • 16.

      Reflexiones finales

      1:43

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

432

Estudiantes

1

Proyectos

Acerca de esta clase

Como escritores, siempre podemos aprender y crecer. Esta clase es para todos los que quieran mejorar su juego de escritura.

Tasmin Hansmann, autora, poeta y creativa freelance ha estado escribiendo historias desde que era niña. Ha escrito y publicado 5 libros, con otros 2 en camino. Sus publicaciones incluyen la colección de poesía The Anatomy of Waves, que trata sobre el trauma, la curación y la búsqueda de pertenencia, y la novela Welcome Home Dear Soul, es un encuentro poético con la muerte, que transforma el dolor y la maravilla en una historia atmosférica. Su gran pasión es la sostenibilidad y, como ambientalista, lucha por la acción climática y la justicia social. Sigue su viaje en Instagram o YouTube. Ha sido profesora de Skillshare durante muchos años.

Esta clase de 50 minutos te enseñará 10 lecciones fáciles sobre cómo mejorar tus habilidades de escritura y poner esas lecciones en práctica de inmediato.

Tasmin te presenta técnicas y prácticas, y discute las reglas de escritura conocidas.

Las lecciones incluyen:

  • Mantenerse creativo
  • Mejora de la elocuencia
  • Salir de tu zona de confort
  • Show No cuento vs. Show AND Tell
  • El método "Mata a tus seres queridos"
  • Consejos de edición

Tanto si siempre has soñado con convertirte en escritor como si ya eres un autor experimentado con un poco de depresión, la clase honesta y auténtica de Tasmin te ayudará a encontrar el coraje y la motivación para crear y crear mejor.

Después de tomar esta clase, tendrás el poder de convertirte en el increíble escritor que hay dentro de ti.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Tasmin Hansmann

Author, Storyteller, Environmentalist

Profesor(a)

Hi! My name is Tasmin Hansmann and I am an author, storyteller and environmentalist. So far, I have published my poetry collection The Anatomy of Waves, The Eloquence of Hurricanes and a novella called Welcome Home Dear Soul. I have also released the Azores Travel Journal.

I was born & raised in Germany but I left my old life behind and moved to the Azores Archipelago. Here, I decided to follow my passion and become a full-time writer and immerse myself into the topic of a better future. My daily life consists of (un)learning, creating and growing. And I am here to teach you about this path of creativity and sustainability.

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Level: All Levels

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1. Introducción: Hola, y bienvenidos a mi clase de Skillshare. Cómo mejorar tu escritura en diez pasos bastante sencillos. Si nunca antes habías visto ninguna de mis clases de Skillshare, déjame presentarme. Mi nombre es Tasman Tasman Huntsman, para ser exactos, y soy autor Estos son los libros que he publicado hasta ahora, pero también tengo una memoria en las obras y potencialmente también un crossover de clifi de fantasía, escritura de naturaleza, mundo de ficción pero no puedo decir Demasiado sobre estas dos cosas por el momento Pero sí, escribir es mi vida entera, y siempre ha sido así. Fuera de ser autor, también soy freelancer, y me he mudado de Alemania de donde soy originario al archipiélago de las Azores, que es un grupo insular en medio del Atlántico que pertenece a Portugal Así que me he mudado a un lugar muy extremo. Y aquí estoy muy feliz. Si quieres seguir ese viaje en particular, puedes seguirme en YouTube porque también tengo un canal de YouTube siempre está vinculado en mi perfil, o si solo buscas mi nombre, debería aparecer. También he sido profesor de habilidades compartidas hace un par de años. Tengo cinco clases de habilidades compartidas previamente publicadas. Y con ese libro de memorias próximamente, habré publicado seis libros muy pronto Pero siempre hay más que aprender, claro. No creo que sea perfecto o que esté bien redondeado. Yo no creo que esto exista, y tú tampoco. De lo contrario, no estarías aquí. Si no pensaras que había más aprender y más por evolucionar y cómo llegar cada vez mejor y mejor aprendiendo de las experiencias de los demás, no estarías aquí en Skillshare viendo esta clase Entonces me alegro de que ya tengamos algo en común, y espero que los consejos que he aprendido en el camino durante los últimos diez, 15 años te van a ayudar en tu viaje de escritura. En la clase de hoy, voy a guiarte través de las diez lecciones más importantes que he aprendido sobre cómo mejorar tu escritura, sin importar lo que escribas. ¿Es de no ficción? ¿Es ficción? ¿Es poesía? ¿Son artículos? No importa. Son solo diez consejos, cómo mejorar tu escritura. Y también vamos a hacer algunos ejercicios en el camino para que puedas implementar esos consejos de inmediato. Entonces, tenemos mucho que hacer. Vamos a ponernos en marcha. 2. Proyecto de clase: Al igual que con cada clase de habilidades compartidas, hay un proyecto de clase que debes cumplir con el fin de implementar realmente lo que has aprendido en este curso. Por supuesto, depende de ti si lo vas a hacer, pero me encantaría que participes en los proyectos de clase. Me encantan las conversaciones que podemos tener en esos proyectos, y puedo darte retroalimentación o puedo responder cualquier duda si tienes un asi para este proyecto de clase, quiero que sigas los ejercicios que vamos a discutir a lo largo de este curso. Hay algunos ejercicios que vamos a hacer entre las lecciones que te estoy enseñando, y me gustaría que escribieras lo que has aprendido de esos ejercicios. Como, ponlo en tus propias palabras personales. ¿Cuáles son las lecciones que has aprendido para tu propia escritura basadas en las lecciones que enseño y los ejercicios que vamos a hacer? Entonces vas a bajar abajo, y lo vas a compartir bajo proyectos y recursos. Y si quieres algún comentario, si tienes alguna duda, también puedes dejarla ahí. Puedes dejarme un pedazo de tu escritura, y puedo repasarlo y tal vez darte algunos consejos personalizados, lo que podría mejorarse potencialmente, o simplemente me dices cuáles son tus puntos débiles, y vamos a hablar de ello. O si quieres consejos más generalizados, y quizás quieras más consejos también de otras personas que hacen este curso o más comentarios de otras personas, no dudes en dejarlo en el tablero de discusión que también encuentras abajo. El deporte de discusión, también voy a dejar una pregunta para todos ustedes que me encantaría que ustedes respondieran. Y es decir, ¿cuál es el mejor consejo de redacción que has recibido? Un consejo de escritura que ha cambiado por completo tu forma de escribir, tal vez incluso toda tu vida. Así que por favor únase a mí en la pestaña de discusiones abajo. Ahora, vayamos a la lección. Número uno, identifica tus puntos débiles. 3. Lección 1: puntos débiles: Y número uno, identifica tus puntos débiles. Entonces quieres convertirte en un mejor escritor, ya sea en no ficción, ficción , poesía, sea lo que sea que estés escribiendo, quieres mejorar tu escritura. Eso ya es genial porque siempre podemos aprender, siempre podemos mejorar. Pero para hacer eso, primero tenemos que averiguar dónde están incluso esos puntos débiles en los que deberíamos estar trabajando. La escritura consiste en muchas, muchas capas que están todas entretejidas e interconectadas entre sí gramática y el vocabulario son una capa, pero también lo es contar historias, trazar, crear tensión o interés, construir personajes, construir mundos, relaciones entre personajes, diálogo, subtrama, potencialmente cosas como También dependiendo del género en el que escribas, pueden salir a la superficie diferentes retos y diferentes aspectos de la escritura que necesiten más o menos trabajo. Por supuesto, como escritores o artistas, creativos en general, siempre podemos mejorar porque nuestro arte crece con nosotros como personas A medida que crecemos, envejecemos, adquirimos más experiencia tanto en el campo creativo, sino también solo en nuestra vida en general, evolucionamos también como artistas, como personas y como artistas, y nuestras experiencias, vidas profundamente, moldeamos e influyen profundamente en cómo trabajamos y cómo escribimos o cómo creamos. Todos crecemos y cambiamos con el tiempo, y cada libro, historia, poema es su propio viaje. Pero estoy bastante seguro de que ya tienes algo específico en mente. De lo contrario, no habrías hecho clic en esta clase. Ya eres un autor publicado, podría ser útil investigar reseñas de tu trabajo. Sé que es una gran discusión para los autores publicados, si debemos o no investigar las reseñas de los lectores y qué hacemos con ellos. Pero sí creo que la crítica especialmente negativa a veces puede ser muy constructiva y puede ser muy útil porque nos muestra con qué no conectaron los lectores, y tal vez podamos tomarla y no tomarla como la verdad porque los gustos, por supuesto, son muy diferentes Pero podemos tomarlo y reflexionar sobre nuestro propio trabajo y ver si personalmente estamos de acuerdo con el sentimiento y los problemas que otras personas han visto o encontrado mientras leen Si aún no has publicado nada, dudes en pedir ayuda abajo en el proyecto. Comparte tu proyecto, tal vez y pide ayuda ya sea a mí o a compañeros de clase, o pregúntale a tus amigos, familiares, a quien tengas disponible, quién estaría dispuesto a leer lo que has escrito y darte retroalimentación sobre lo que creen que podría mejorarse Si no tienes nada de esto disponible o si no lo tienes disponible en este momento, solo echa un vistazo a la lista que ya he compartido. ¿Qué puntos pensarías que podrías necesitar mejorar? ¿Qué te dice tu instinto o tal vez tu experiencia ya te dice qué puntos son un poco de puntos débiles para ti? Esto podría ser un poco doloroso al principio, porque a ninguno de nosotros le gusta estar confrontado con cosas en las que no somos buenos. Solo queremos ser buenos en todo de inmediato todo el tiempo. Sobre todo si alguien lucha con el síndrome del impostor, no es muy agradable, claro, pero es un paso muy, muy importante Y no estoy diciendo esto que termines siendo muy duro contigo mismo. Estoy diciendo esto como línea de base, así que tenemos algo con lo que podemos trabajar. No seas demasiado duro contigo mismo. No digas, Oh, Dios mío, soy malo en todo. No eres malo en todo, y tampoco eres el peor en lo que sea en lo que sea en lo que puedas necesitar alguna mejora pero sí necesitamos reflexionar y necesitamos averiguar en qué áreas potencialmente podemos mejorar. No dejes que el síndrome del impostor se apodere del volante, sino que también seas honesto contigo Siéntate con esto un rato, mira la lista, tal vez escríbala tú mismo, círculo a las cosas que te resuenan, tal vez incluso toma la lista, siéntate con ella un par de días, y luego regresa a esta clase si necesitas tomarte todo el tiempo que necesites y luego seguimos hablando Una vez que hayas identificado tus puntos débiles, bien escríbelos o manténgalos en tu cabeza porque vamos a volver a esos en un rato. Pero primero, vamos a investigar algunas lecciones más antes de volver a 4. Lección 2: sumérgete: Lección número dos, sumérgete. Estoy 100% seguro de que ya has escuchado este consejo antes porque muchos, muchos escritores han dado este consejo antes. Para ser un buen escritor, necesitas ser un ávido lector No obstante, me gustaría dividir este consejo en tres partes porque ese es un consejo muy vago Deberías leer dentro de tu propio género. Ese es el género en el que estás escribiendo, o tal vez sea plural, los géneros en los que estás escribiendo para entenderlos y tener una idea por ellos. Para entender lo que personalmente te gusta y también lo que no te gusta, lo que te gustaría hacer de manera diferente a otros autores quizás populares. También pienso que deberías leer en cualquier género y buscar patrones, estilos de escritura, opciones de palabras y temas que disfrutes y te gustaría implementar en tu propio trabajo o sobre los que simplemente disfrutes leer. De esta manera, también aprendes pasivamente más formas usar el idioma en el que estás escribiendo Para mí, por ejemplo, escribo en dos idiomas porque soy alemán. Escribo en alemán, pero también escribo en inglés. Entonces para mí, es absolutamente crucial leer libros en ambos idiomas, especialmente en inglés, porque inglés no es mi lengua materna. Así que siempre hay más para mí aprender más formas de encontrar expresión dentro las palabras y dentro de la forma en que hablamos y escribimos y contamos historias con las que no me había familiarizado antes. Y eso es muy, realmente crucial que solo aprendamos pasivamente inconscientemente a usar el lenguaje que tenemos disponible y el lenguaje que usamos para crear También creo que deberías leer fuera de tu zona de confort y de tu propio género para entender las diferencias entre ellos y tal vez también encontrar nuevas formas interesantes de mejorar tu propia escritura. Ni siquiera importa si estás planeando escribir un libro de flexión de género, pero siempre hay elementos dentro de otros géneros y libros que tal vez no solías recoger o que están muy, muy alejados de lo que estás escribiendo de los que puedes aprender aunque eso sea justo lo que no quieres hacer. Sumérgete verdaderamente en el mundo literario que te rodea, no solo en los clásicos, no solo dentro de cierto tipo de libro, lee ampliamente, lee mucho, lee mucho y presta atención a lo que disfrutas y a lo que no Esto es cierto para todo tipo de escritura. Nuevamente, si es no ficción, ficción, poesía, no importa, aunque seas alguien que literalmente solo escribe artículos o escribe para la academia, sigue siendo cierto. Se necesita leer ampliamente para darse cuenta de lo que funciona y lo que no, tanto para el público popular, si eso es lo que está tratando de llegar, como para usted mismo. ¿Qué se alinea contigo, tu misión, tu arte? 5. Lección 3: patrones: Lección número tres, encuentra los patrones. Apenas estos dos primeros consejos de encontrar tus puntos débiles y leer ampliamente, sumergirte en libros e historias y textos que se alineen contigo y no se alineen contigo, entonces ya tienes una gran base para mejorar tu escritura porque inconscientemente ya, van a empezar a suceder muchas cosas, no de un día a otro, no de una noche No es un cambio de una noche, pero es algo que poco a poco va a funcionar. En la parte de atrás de tu cabeza y automáticamente te convertirá en un mejor escritor con el tiempo. No obstante, para acelerar un poco el proceso, podemos intentar encontrar patrones. ¿A qué me refiero con eso? Con patrones, me refiero a cosas que, por ejemplo, haces mucho en tu escritura. Por ejemplo, tomemos un ejemplo aleatorio. Por ejemplo, eres escritor de ficción, y te has dado cuenta de que siempre estás escribiendo solo en primera persona. Cada historia que empiezas soy yo, yo. Todo es en primera persona. Ese es un patrón, eso es algo que haces. Y quiero que hagas una pausa y te detengas y preguntes si estos patrones que sí tienes si los has identificado, tal vez incluso se alineen con tus puntos débiles si te sirven. ¿La narrativa en primera persona realmente sirviendo a la historia que intentas contar? O simplemente es realmente algo que amas porque sabes que eres bueno. Eres el maestro de la escritura en primera persona, y nunca quieres escribir en ninguna otra perspectiva ni en ninguna otra forma de narración, porque sabes que este es tu camino Siente, escucha cómo reacciona tu corazón ante estas preguntas cuando piensas en los patrones en tu propia escritura. Pero encontrar patrones no solo sucede con nuestro propio trabajo, sino también con el trabajo en el que nos sumergimos Como acabo de mencionar en la segunda lección, hay que leer. Necesitas sumergirte en libros e historias y medios de comunicación en orden y también en tu propia vida, para ser honesto, para poder crear buenas historias tú mismo Si eres alguien que quiere acelerar este proceso natural de cosas funcionando en la parte posterior de tu cabeza, o podrías ser alguien que simplemente ama las estructuras o una buena lista. Sé que hay tipos muy diferentes de escritores por ahí. Así que eso solo va con la corriente. Ese es más mi enfoque personal y otras personas que realmente van con listas y confabulación y planeación difíciles Y para esas personas, es, creo, muy beneficioso buscar realmente los patrones dentro de las obras que lees. Por ejemplo, si quieres convertirte en un autor de ficción convencional, digamos que quieres escribir misterios o thrillers, entonces necesitas leer, como dije, tanto fuera como dentro de tu propio género y encontrar los patrones de diferentes géneros de diferentes ¿Cuáles son los ritmos de su historia? ¿Cuáles son las cosas que son reconocibles? ¿Cuáles son las cosas que realmente hacen un pop o realmente hacen que un libro sea realmente, muy popular Se puede anotar en una lista. Simplemente puedes pensarlo. Lo que sea que funcione para ti, personalmente, cómo aprendes mejor y cómo puedes implementar esas cosas mejor. Pero realmente puedes encontrar patrones. Hay algunos autores por ahí que tienen los mismos ritmos de su historia en casi todos los libros que escriben, y les funciona. Pero tal vez a veces también funciona en contra de ellos porque a veces tener la misma estructura de la historia, por ejemplo, es un gran ejemplo. Muchos libros románticos reciben esta misma crítica de que están construidos exactamente de la misma manera una y otra vez, que la estructura de la historia es siempre la misma con el tercer acto, ruptura, etcétera, etcétera Que a veces esto funciona contra un género, o va en contra de lo que quieres hacer en tu escritura, lo que quieres lograr. Por ejemplo, si quieres ser un autor de romance, digamos, y quieres llegar a ser muy, muy popular, podría tener sentido que sigas esta estructura porque ha funcionado antes de que funcione para escritores populares por ahí es algo que los lectores realmente disfrutan. Pero si dices, Bien, me encantan los libros de romance, quiero escribir libros de romance, pero quiero hacer algo diferente, aún necesitas identificar los patrones y los ritmos y las cosas que funcionan y las cosas que ves mucho y luego decidir, ¿Qué voy a cambiar de ese patrón? Porque no puedes romper todo un género porque entonces repente estás fuera de ese género. Pero se pueden cambiar ciertos aspectos de los patrones dentro de los géneros, dentro de las historias. Y eso es cierto tanto para tu propia escritura como para los géneros en los que escribes. Bien. Muy bien. Las lecciones a tiempo para nuestro primer ejercicio. 6. Primer ejercicio: Ejercicio número uno. Seamos honestos. Es momento de poner en práctica las tres primeras lecciones que hemos discutido. Quiero que te lleves un pedazo de tu propio escrito. Adelante, encuentra un pedazo de tu propio escrito. sea algo que hayas escrito en el pasado o tu proyecto actual. Realmente no importa. Lo que sea que te sienta bien, tal vez una cosa en la que sabes que tienes esos puntos débiles en los que sabes que realmente trabajarías, tal vez toma ese escrito y vuelve. A lo mejor ya has identificado las posibles fallas en este escrito. A lo mejor no lo has hecho. Puedes hacerlo como primer paso en este ejercicio si aún no lo has hecho, o si sientes que eso es algo que debes hacer. No es crucial. Pero es algo que opcionalmente puedes hacer primero. Y ahora, quiero que sigas adelante y compares tu escritura o tu proyecto en el que estás trabajando con tu pieza favorita de narración, tanto dentro de tu propio género o tipo de texto que estás escribiendo Y fuera de eso, tal vez tengas un libro favorito, un cuento favorito, un poema favorito, y comparas a esas dos personas. Sé que solemos decir siempre: No te compares con los demás, y sí estoy de acuerdo. No obstante, en aras de mejorar tu propia escritura, comparación puede ser una herramienta poderosa si se hace de la manera correcta. No quieres copiar al carbón algo que amas para convertirte en un buen escritor, porque necesitas encontrar tu propio viaje, tus propias palabras, tus propias historias. Pero puede ser simplemente súper interesante, por ejemplo, encontrar los patrones. Regresa a la lista desde la primera lección. Voy a ponerlo aquí nuevo y preguntarte cuál de estos puntos son diferentes entre tu escritura y la pieza de escritura que realmente disfrutas tanto dentro como fuera de tu género. Ahora haz una lista de las diferencias. Lo que es diferente entre tu historia y la otra historia. Escríbalo. Una vez que hayas terminado, mira esta lista y mira los diferentes puntos que has escrito. ¿Te gusta la diferencia? ¿Te gusta que estas cosas sean diferentes? ¿Disfrutas que tu historia suene así, pero tu libro favorito suena así? ¿Te gusta que sean diferentes? Si, sí, eso es increíble. Enhorabuena. Estás en la mejor manera de crear tu propio estilo personal y estás encontrando tu propia confianza como escritor, cual también es muy, muy importante en el camino. Si no te gusta que sean diferentes, si te das cuenta, Ah, hombre, ojalá mi texto fuera más así en términos de, por ejemplo, subtrama, misterio, sea lo que sea, sean las cosas que surjan de la lista, entonces has identificado tu debilidad y sabes por dónde empezar Y también tienes ya un buen ejemplo para trabajar con la dirección a la que quieres ir, y luego puedes identificar cómo puedes transformar tus defectos en la dirección de que se convierta en tu fuerza. Si por casualidad, te encuentras en una situación en la que te das cuenta, realidad hay bastantes de estas cosas de la lista en las que realmente me gustaría trabajar no te estreses , no te abrumes No se puede trabajar en todo a la vez. Además, a lo mejor solo estás teniendo un mal día. A lo mejor solo necesitas dar un paso atrás de Internet y tu computadora portátil y tu escritura y salir a caminar y simplemente dejar pasar el día. Porque a veces simplemente no estamos en el espacio de cabeza adecuado para revisar nuestra propia escritura, y solo necesitamos ser honestos con nosotros mismos aquí. Pero aunque vuelvas y estés teniendo un buen día y sigues como, mm, hay como cinco cosas diferentes en las que realmente me gustaría mejorar, te aconsejo que al menos para esta clase de habilidad compartir, círculo uno o dos en los que te vas a enfocar para seguir adelante. Siempre se puede volver a esta clase. Esta clase siempre va a estar aquí si quieres seguir mejorando en el futuro, pero no puedes trabajar en todo de una vez a la vez, sobre todo porque todas estas cosas están entretejidas e interconectadas Entonces, una vez que cambias una cosa, las otras cosas inmediatamente siguen su ejemplo. Pero para esta clase y avanzar hacia las siguientes dos lecciones, quiero que te concentres en uno o dos de esos puntos débiles. 7. Lección 4: palabras y gramática: Lección número cuatro, gramática y vocabulario. Un área que la mayoría de nosotros siempre podemos, siempre mejorar, no importa si la acabas de rodear o no, es la gramática y el vocabulario, especialmente si eres alguien como yo que tiene más de un idioma en su vida, tal vez incluso escribe en más de un Esto es algo crucial. E incluso si eres hablante nativo del idioma que escribes e incluso si tu gramática está en el punto porque simplemente eres fantástico con ella. Sé que ahí afuera hay gente así. Yo no soy una de esas personas. Pero aunque ese sea el caso, eso es increíble, antes que nada. Y segundo, aún quedan siempre nuevas palabras por aprender. Nadie conoce todas las palabras que hay incluso en su propio idioma. Por supuesto, este tipo de cosas vienen con el tiempo, vienen con la práctica, ven con la lectura, ven con sumergirte, ven también con tener conversaciones con otras personas, ser de mente abierta sobre diferentes cosas y sumergirte en el mundo que te rodea, tanto lo ficticio como lo no ficticio en los libros y fuera de los libros Sin embargo, también podrías considerar hacer cursos en línea o sesiones de capacitación específicas para cosas como gramática o encontrar un mejor vocabulario. Vocabulario, ni siquiera necesitas hacer ningún curso o no necesitas que un maestro te enseñe necesariamente porque, de nuevo, mucho viene con la lectura ampliamente de todos modos, pero también puedes buscar activamente palabras diferentes. Una manera absolutamente fantástica de hacerlo es buscar sinónimos. Siempre que intentes usar una palabra que creas que podría poner un poco más de Buscar sinónimos. Es una gran manera. Es mi forma favorita personal de mejorar mi vocabulario es buscar sinónimos y buscar diferentes posibilidades de describir una situación o algo así. Aquí, tienes un gran ejemplo. Por ejemplo, quieres describir que alguien está enojado. Pero hay tantas otras palabras diferentes que podrían describir esta ira, incluso de una manera más específica y basada en el contexto. ¿Esta persona se siente decepcionada? ¿Esta persona se siente amargada o enojada o agresiva o frustrada? Todas estas son palabras que aún llevan un mensaje más grande que solo la palabra enojada. Enojado es muy soso y dice muy poco sobre una situación Eso no quiere decir que la palabra no se pueda usar o que no se deba usar. Eso no es lo que me refiero aquí. Sólo estoy diciendo que si quieres ser más específico, o quieres mezclar las cosas porque tal vez usas las mismas palabras y otra vez o simplemente te falta ese pedacito de m, es muy interesante profundizar en ello. También puedes, por ejemplo, mirar más allá y pensar, Oh, esta persona se siente agresiva, ¿bien? Pero, ¿eso significa que están provocadas? ¿Son provocados o solo son agresivos porque están, por ejemplo, privados de sueño? ¿Se sienten irrespetados? ¿Se sienten traicionados ¿Se sienten entumecidos en su ira? ¿Simplemente se sienten escépticos o molestos, enfurecidos? Hay tantas palabras increíbles ahí fuera. Esta gráfica aquí es un ejemplo perfecto para esto, cómo puedes tomar emociones. Y no sólo es cierto para las emociones. Esto funciona para muchas palabras, específicamente adjetivos, pero también verbos Funciona muy, muy bien para buscar alternativas para describir algo más profundo. He dicho, no sólo tienes esto para los adjetivos. También puedes usar esto para verbos. Por ejemplo, si quisieras usar la palabra caminar, trabajo muy estándar. Caminó hacia la tienda. ¿Caminó o caminó a la tienda? ¿Es un camino muy largo? ¿Camino desnivelado? ¿Tal vez arriba de la colina? ¿Está marchando? A lo mejor es un soldado. ¿Está paseando? ¿Está retozando? ¿Está viajando, corriendo, trotando, rebotando, haciendo brinces, zancada, cojeando, paseando? Aquí hay tantas opciones de cómo puedes describir el caminar de alguien simplemente cambiando el verbo e inmediatamente estás mejorando tu escritura porque no solo estás transmitiendo más mensaje en menos palabras y siendo más preciso con lo que usas, sino que además acabas pulir tu repertorio de vocabulario De esta manera, tu escritura inmediatamente se vuelve mejor y más poderosa. Y otra forma de hacerlo es mirar la maravillosa cosa dorada de mostrar y contar, que discutirá en el próximo 8. Lección 5: mostrar y contar: Lección número cinco, mostrar y contar. Una regla muy, muy común, bien conocida en la escritura es mostrar no contar. Esto quiere decir que, por ejemplo, los adjetivos que acabamos de ver en la lección pasada, no deberían existir en absoluto No uses adjetivos como enojado ni nada por el estilo. Lo que significa esta regla es describir algo sin ser demasiado directo con mostrar lo que está haciendo una persona, que implica cómo se siente o lo que implica cualquier otra cosa que esté pasando, lo que estás siente o lo que implica cualquier otra cosa que esté pasando, tratando de transmitir. Un ejemplo sería, en lugar de escribir, se sintió aliviada, podrías escribir Y sin una palabra más, abrió la puerta, salió a la lluvia y comenzó a bailar una sonrisa blanca en su rostro. No obstante, ¿es ésta realmente la regla de oro? Hablemos de ello. Show Don't tell puede ser un papel absolutamente fantástico para mejorar tu escritura, sobre todo mientras editas y sobre todo cuando recién estás iniciando un texto, ya sea el primer borrador o recién estás empezando por escribir en general? Porque realmente te reta a usar diferentes formas de expresión para encontrar formas nuevas y creativas de describir algo. También es una gran lección para confiar en tus lectores, que es algo con lo que muchos escritores luchan, yo incluido, es confiar en que el lector es capaz desconcertar y armar las cosas sin que se sirva en bandeja de plata Entonces, en cierto modo, también es un ejercicio de confianza. Y nuevamente, es una regla fantástica para simplemente mejorar tu escritura. Si vuelves a leer algo que has escrito antes cuando estás en la etapa de edición y estás tratando de mirarlo con la lente de Show No digas Es una excelente manera de encontrar de inmediato algunos spots o, como, por ejemplo, encontrar repeticiones de palabras y todo este tipo de cosas No obstante, personalmente creo que no debes seguir esta regla todo el tiempo. Yo sí creo que la regla debe ser mostrar y contar, no mostrar no contar. Mostrar y contar. Necesitas encontrar un equilibrio saludable. Porque si solo muestras, el estilo de escritura se vuelve muy, muy florido y enrevesado Y en algunos géneros, no ficción y la fantasía, por ejemplo, esto simplemente no siempre funciona. A veces cuando, por ejemplo, invitas al lector a un fantástico mundo ficticio, necesitas explicarle las cosas No tienes que volcar información todo a la vez. Eso se puede hacer dentro del diálogo o revelar las cosas poco a poco a lo largo del tiempo, pero solo mostrar sólo confundirá al lector Estos son solo ejemplos. Yo sí creo que en cualquier género que escribas, deberías encontrar un equilibrio. No creo que haya nada malo en usar, por ejemplo, la palabra enojo o la palabra feliz. Siempre y cuando no sea la única manera describir las emociones de alguien, y tengas momentos de mostrar cómo se siente alguien o usar adjetivos más específicos para describir la situación, el contexto y la emoción real que siente, estás bien para ir Dependiendo del género en el que escribas y también de tu estilo de escritura personal que quieras elaborar y que quieras practicar, necesitas encontrar tu propio equilibrio muy personal entre mostrar y contar. No te sientas presionado para mostrar solo por esa gran regla del espectáculo no digas No creo que sea muy saludable porque tampoco queremos que todos los libros suenen igual, ¿verdad? No queremos que todos los libros sigan todas las mismas reglas y estén escritos exactamente de la misma manera. Entonces, cualquiera que sea el consejo de escritura, eso ni siquiera es cierto, solo cierto para el espectáculo, No lo digas. Cualquiera que sea el consejo de escritura que te encuentres, escúchalo , reflexiona sobre él, mira si hay algo que puedas sacar de él, y deja el resto. Para mostrar y contar, juega con ambos, experimenta con ambos, y encuentra tu propio equilibrio personal para la historia que quieres contar. 9. Lección 6: reducir, eliminar, matar: Lección número seis, reducir, eliminar, matar. Un paso muy importante para convertirte en un mejor escritor, independientemente o género, es editar tu escritura. Pero, ¿qué significa eso exactamente? A menudo, tendemos a exagerar las cosas a nuestros lectores. Esto puede hacer que un texto sea aburrido, y puede arrastrar una historia e incluso un artículo. Si eres un aspirante a autor de libros que busca ser publicado tradicionalmente, esta puede ser incluso una de las razones por las que podrías tener problemas para encontrar un agente o un editor porque los autores debut suelen ser los que tienen textos más cortos y concisos porque eso es lo que prefieren los editores Cuantas menos páginas, menos costo, menor riesgo con un nuevo autor. Por lo que es muy importante editar tu historia abajo. También ten en cuenta que tus lectores invierten el recurso más preciado que tienen para tu trabajo, y esa es su vida. Haz que valga la pena. Pero, ¿qué significa esto exactamente? Eso significa que a veces necesitas ser un poco duro con tu manuscrito Sé que esto puede ser difícil. Sé que nuestros textos son nuestros bebés, sobre todo si llevamos mucho tiempo trabajando y escribiéndolos , esto puede ser muy difícil. Pero a veces solo necesitas eliminar o al menos reescribir o reformular ciertos aspectos del libro Esto podría ser solo palabras innecesarias. Podrían ser párrafos enteros. Incluso podría ser todo un capítulo. Y a veces incluso puede significar matar a uno de tus personajes si estás escribiendo ficción. Si estás escribiendo no ficción, por favor no lo hagas. Haz tal cosa. Aunque no puedas hacerlo en el sentido metafórico, llegaremos a Ahí está este muy, muy popular dicho slash consejo de escritura que se llama Mata a tus queridos A menudo se le conoce como una herramienta en la narración para hacer una historia más interesante e inesperada y para aumentar la tensión También se usa a menudo como un dispositivo de giro de trama en historias ficticias El ejemplo probablemente más popular y extremo de esto es, por supuesto, Game of Thrones Cuántos personajes se introdujeron por primera vez como el nuevo héroe, el nuevo personaje principal para luego terminar repentinamente de una manera inesperada. Sin embargo, también puedes ver este consejo de escritura como una forma de describir que a veces como escritores, necesitamos matar ciertas partes de un libro que podrían ser queridas para nosotros, que podrían ser nuestros queridos personales, pero que están entorpeciendo todo el potencial de nuestra historia Puedo usar mi propio ejemplo personal aquí muy, muy bien. Como he mencionado al principio, actualmente estoy en el proceso de hacer una memoria de mi mudanza de Alemania a las Azores una cosa y convertir eso en un Y estoy en medio de este proceso, y llevo cinco años trabajando en este libro en particular, desde que llegué por primera vez. A las Azores. Por lo que ha pasado muy, mucho tiempo en la elaboración. Realmente es mi bebé. Todo el libro realmente significa mucho para mí. Y en el primer borrador, describí cada detalle. Cada pequeño detalle, cada persona que conocí, cada situación en la que me encontraba. Pero recientemente, di un paso atrás del manuscrito por un tiempo, y cuando regresé, me di cuenta de que tenía que editarlo. Tuve que matar a mis queridos, y tuve que borrar grandes partes del libro o reescribir ciertas partes del Reescribí completamente, en realidad, todo el libro porque me di cuenta de que básicamente había escrito un diario Y si bien hay cierto encanto en eso, mi vida en esos años que estoy describiendo en el libro ha sido realmente caótica Y si bien muchas situaciones y también algunas personas me han sido muy queridas y realmente han cambiado mi vida y mi viaje, no siempre son relevantes para el lector. Podrían haber sido relevantes para mí, e incluso podrían ser relevantes en el sentido de que he tomado decisiones basadas en esto y esto y aquello. Pero si tuviera que explicar cada situación y cada persona con insoportante detalle, el lector simplemente se aburriría porque están recogiendo este libro específico para escuchar mi historia y cómo terminé de Alemania en las Azores en Eso es lo que van a querer leer los lectores. No necesitan saber que estaba en un viaje a algún lugar completamente diferente en algún momento en medio del mismo, y luego me di cuenta ahí que cambió ligeramente el resultado de una decisión probablemente habría tomado independientemente ¿Entiendes a lo que me refiero cuando describo esto? Necesitaba tomar algunas decisiones, y necesitaba ver mi historia desde la lente del lector de ¿qué confundiría a un lector Lo que sentiría un lector podría haber sido innecesario. ¿Y qué habría desviado el foco del libro? ¿Qué habría influido negativamente en el mensaje del libro? Y como puedo seguir escribiendo una historia auténtica, en este caso, también, por supuesto, porque son memorias, es de no ficción Es mi propia historia personal. Todavía necesita ser auténtico. Todavía necesita que tenga sentido. Todavía necesita ser veraz. Así que realmente necesitaba encontrar un equilibrio entre esas dos cosas. Pero sí me di cuenta de que tenía que borrar algunas cosas porque simplemente no pertenecen al libro. Pertenecen a mi vida, pero no pertenecen al libro. Así que tuve que matar a mis queridos. Lo que estoy tratando de decir aquí es que no tengas miedo de reducir o eliminar tu escritura. Si te resulta más fácil, hazlo como yo, mantén intacto tu primer borrador en alguna parte Así que siempre puedes volver a ellos y siempre releerlos si tienes que o potencialmente podrías volver a llevar esos párrafos a la historia si algún día decides, Ah, me hubiera gustado incluirlo Así que guarda tu primer borrador en alguna parte. Es muy, muy valioso, tanto para ti también mirar hacia atrás ver hasta dónde has llegado, pero también a veces para tener como un archivo guardado en alguna parte por si te arrepientes de eliminar algo o cambiar algo. Pero en tu nuevo borrador en los borradores editados, no tengas miedo de reducir la cantidad de palabras, reducir la cantidad de personajes para matar a personajes o partes de la historia que te son queridas o que incluso podrían ser queridas por el lector con el fin de impulsar la historia hacia adelante y realmente enganchar y entusiasmar al lector y no aburrirlo hasta Nuevamente, te están regalando su recurso más importante en la vida. Su tiempo. Realmente necesitas valorar el tiempo del lector. 10. Lección 7: construir: Lección siete, construir. Esta probablemente va a ser la más impopular de estas lecciones hoy Y porque todos odiamos escucharlo. Pero la práctica hace la perfección. La única manera de llegar a ser un buen escritor es escribir. Cuanto más escribes, más te sumerges. Cuanto más aprendas. Cuanto más lo intentes, cuanto más fallas, mejor te volverás con el tiempo. Escribir buenas historias es como construir algunos músculos. Podrías tomar proteínas en polvo. Podrías seguir un régimen específico. Podrías cambiar tu nutrición, pero eso no te escatima realmente entrenar y hacer ejercicio una y otra vez y otra y otra y otra y otra vez. Necesitas construir ese músculo. Necesitas construir ese potencial de escritura una y otra vez, pieza por pieza, día a día, palabra por palabra. Por eso tantos escritores te dirán que escribas todos los días. Incluso si son solo diez palabras o si son 10 minutos, pero hay muchos consejos de escritura por ahí que dicen que necesitas escribir todos los días de tu vida. Personalmente estoy ligeramente en desacuerdo con este sentimiento. mí personalmente me gusta escribir muy seguido, pero también me gusta hacer otras cosas para conseguir más creatividad, pero esa es una discusión diferente. Pero necesitas encontrar lo que funcione para ti. A lo mejor eres de esas personas que necesita escribir literalmente todos los días en punto 7:00 A.M. Y esa es tu rutina, y eso es a lo que te apegas, y eso es lo que funciona para ti. Eres alguien que tiene, como, ráfagas de escritura, por ejemplo. Realmente no importa. Lo que importa es que escribas a menudo y tanto como puedas de cualquier manera que funcione para ti. Siempre y cuando consumas los medios de manera consciente, tal como ya hemos comentado en las lecciones anteriores, y escribas tantas veces como puedas, todos son buenos Construirás tu músculo de escritura con el tiempo y la práctica, y a veces te hará sentir bien, y a veces te hará sentir horrible después. Y eso es todo muy, muy, muy normal. Pero hay que seguir empujando. Necesitas seguir apareciendo para construir para ser un buen escritor. Entonces hagamos el primer paso, que siempre es el más duro juntos. Vamos a practicar. 11. Segundo ejercicio: Hacer ejercicio también. Hagámoslo mejor. Bien, ¿qué hemos aprendido hasta ahora? Hemos identificado nuestros puntos débiles. Nos hemos dado cuenta de que necesitamos relacionarnos con otras formas de medios de comunicación y narración También hemos mejorado nuestro vocabulario. Hemos hablado de mostrar y contar, y hemos discutido que a veces solo necesitamos eliminar algunas de esas cosas que hemos escrito antes, incluso cuando duele. Pero ahora quiero que pongas en práctica estos consejos. Quiero que te lleves un pedazo de tu propio escrito. Esto puede ser un capítulo de un libro en el que estás trabajando. Esto puede ser un cuento corto, un poema, un artículo, lo que sea que sea, lo que tengas a mano. Si lo tienes digitalmente, no olvides, ya sabes, guardar el borrador original en alguna parte y llevar este escrito Ahora, quiero que tengas en mente las cosas que acabamos de discutir, y quiero que dejes ir el manuscrito Deja ir ese apego. Sé que es tu bebé. Sé que le has puesto mucho trabajo, y es muy difícil dejar de lado el apego. Pero hay que desvincularse del manuscrito. Conviértete en el lector. Esto ha sido escrito por otra persona. ¿Qué notas? Poner algunas palabras usa refraseo, ¿tal vez? ¿Hay una palabra más fuerte y más significativa que puedas usar? Hay algo que puedas eliminar sin lastimar la historia o tal vez incluso mejorar tu historia Por ejemplo, ¿tienes una frase como esta? La florista entró en la parte trasera de su tienda para ver la entrega de flores que había recibido. Los clientes estaban esperando por adelantado, pero ella necesitaba un momento para calmarse. Estaba muy enojada. ¿Cómo podría su hermana, su propia carne y hueso, hacerle esto? Es una frase sólida, pero creo que podemos hacerlo mejor. Como pueden ver, he borrado algunas cosas y he reescrito un poquito Y ahora la sentencia va así. La florista se metió en la parte de atrás de su tienda para ver la entrega más reciente. Sus clientes estaban esperando, pero necesitaba un momento para calmarse. ¿Cómo podría hacerle esto su hermana? Esto ya es mucho más corto y mucho más conciso, y todavía tienes el mismo mensaje que con el primero. No hace falta decir que es una entrega de flores porque, por supuesto, es florista en su floristería. Por supuesto, la entrega más reciente probablemente va a ser flores. No necesitas tener la palabra flor ahí dentro. Básicamente es una repetición de palabras casi. Y que ella haya recibido el pedido, solo puedes cambiarlo a la entrega más reciente porque probablemente le entreguen flores todos los días porque es una floristería. Entonces sus clientes estaban esperando. Es su tienda, y ellos están, por supuesto, esperando que regrese frente a la tienda porque es su florería. Pero puedes hacer que eso sea mucho más corto con sus clientes que están esperando. Y no hace falta decir que estaba enojada porque ya dijiste que necesita calmarse. Y al decir, ¿cómo podría hacerle esto su hermana ya estás de oro Ya estás demostrando que está molesta con su hermana por hacer algo malo. No necesitas esas palabras extra. Ya es mucho más conciso. Sigues teniendo el mismo mensaje. Quiero que te tomes un tiempo para este ejercicio. Esto podría llevar un poco de tiempo. Esto podría tomar algunas lecturas. Lo que me ayuda mucho es imprimir algo y realmente hacerlo a mano. Personalmente veo las cosas en una nueva perspectiva cuando las tengo en papel frente a mí, tal vez seas diferente, haz lo que funcione para ti, prueba cosas diferentes, siéntate con esto un poco, pasa por ello algunas veces. Y mira lo que se te ocurre. Corrija las cosas con las que tropieza, elimine, reformule, cambie No te preocupes por ello. tu archivo de copia de seguridad a salvo. Todos ustedes están bien. Si te arrepientes de esta elección más tarde, tienes ese archivo de respaldo. Todos ustedes están bien. No tengas miedo. No tengas miedo. Eliminar las cosas, tacharlas. Tienes el respaldo. Todo está bien. Déjalo ir. Eliminarlo. Eres el amo de tu propio oficio. puedo darte más que ideas de cómo refinarlo, pero al final, tú eres el que tiene el control. Tú eres el que toma decisiones. Hacer los buenos. 12. Lección 8: hábitos: Y número ocho, desarrollar hábitos. Ahora que ya ha trabajado en su manuscrito, ya ha mejorado su escritura, tal vez se esté preguntando, ¿cómo puedo seguir así Quiero mejorar continuamente mi escritura. Ya hemos discutido que sí necesitas entrenar ese músculo de la escritura. Siempre hay que mejorar. Siempre necesitas trabajar en tu escritura. Pero, ¿cómo sigues así? La mejor manera de implementar esto en tu vida de escritura es desarrollar hábitos. Como ya he mencionado, hay este gran consejo de escritura famoso para escribir todos los días, a que no me suscribo completamente porque mayoría de los escritores no pueden vivir solo de escribir. Tenemos muchas cosas que hacer en nuestras vidas, y a veces solo necesitas, ya sabes, encargarte de otras cosas antes de escribir. Tampoco soy un gran fan de evocar culpa en alguien por perderse un día, que es otra razón por la que no soy un gran fan de este consejo o esta, como, regla a seguir Pero a menos que esto sea algo que realmente funcione para ti. Si eres alguien que solo necesita una rutina diaria muy, muy estricta, olvídate de lo que acabo de decir, justo todos los días. Si no eres esa persona, si eres un poco diferente, por ejemplo, como yo, necesitas encontrar una manera de implementar hábitos que funcionen para ti. Porque escribes porque te da alegría. No se olvide de eso. Necesitas mantener la alegría mientras te mejoras a ti mismo. En lugar de seguir esta regla muy, muy rígida, te instaría a desarrollar un hábito de escritura que realmente, realmente funcione para ti y tu vida y tus circunstancias y lo que quieres lograr con tu escritura, porque, por supuesto, algunos de nosotros realmente solo escribimos por diversión, y otros de nosotros escribimos porque quieren convertirse en escritores o porque ya son escritores porque es parte de su carrera o porque es su carrera completa. Encontrar este hábito podría llevar algún ensayo y error, pero eso está bien. Aún tienes tiempo. Todo está bien. Solo prueba lo que funciona para ti. A lo mejor también eres alguien que necesita un mes de redacción, un mes de edición, un mes de descanso, por ejemplo, o haces un horario en el que escribes 1,000 palabras cada fin de semana, o escribes al menos tres días a la semana. Ese es tu objetivo. Al menos tres días a la semana, voy a trabajar siempre que esos tres días sean cada vez que tenga tiempo para mezclarlo en mi semana, pero tres días a la semana, voy a escribir. Elige lo que funcione para ti que combine disciplina y además reduzca la presión de la sensación de tener que realizar. Lo que voy a decir, sin embargo, que deberías estar escribiendo todos los días, no en realidad escribiendo escribiendo, sino haciendo algo que esté relacionado con la escritura. Lee algunas páginas en el libro. Diario, escribe un diario, escucha una canción, escucha realmente la letra, elige el siguiente libro que quieras leer. Piensa en diferentes palabras. Aquí, cuando alguien está teniendo una conversación, ábrete al mundo y haz algo relacionado con la escritura, aunque sea muy abstracta y muy lejana. Pero permítete tener la escritura en tu cabeza en todo momento y cada día. De esta manera, ya estás trabajando y mejorando tu escritura simplemente escuchando el mundo que te rodea y estando abierto a él y pensando en ello. 13. Lección 9: creatividad: Lección número nueve, mantente creativo. Mantenerse creativo es probablemente la parte más crucial de ser escritor y tal vez también la más complicada porque sí quieres crear algo único y al mismo tiempo apegarte a lo que sabes y mantenerte creativo a veces puede ser realmente difícil, especialmente cuando estás tratando de desarrollar un hábito o estás tratando de encontrar el éxito, tratando de replicar el éxito tratando de replicar Puede ser muy difícil mantenerse realmente creativo y también mantener lo personal, encontré dos cosas que realmente me ayudaron a mantenerme creativo, pero por favor siéntase libre de dejar sus sugerencias de mantenerse creativo a lo largo de su vida, tanto por escrito como solo en la vida en general, abajo en los foros de discusión a continuación. Lo primero que realmente me ayuda es vivir una vida auténtica, y la otra es probar cosas nuevas. Hablemos del primer punto. ¿A qué me refiero con decir vivir una vida auténtica? He descubierto que realmente necesitas vivir para poder contar buenas historias. Eso no quiere decir que necesites ser un aventurero extrovertido por ahí Es genial si lo eres, pero si no lo eres, eso no es un problema. Eso no es a lo que me refiero. Quiero decir que realmente inviertes en vivir una vida que sea buena para ti y una vida que te sienta correcta y auténtica y que sí invite a la creatividad a tu vida, mantener relaciones, mantener relaciones, tener conversaciones sobre la vida y el amor y el dolor. Escucha a los demás cuando cuentan su historia. Sé consciente de lo que sucede a tu alrededor, tanto en el espacio humano como en el no humano Observa los pequeños detalles como cómo le encanta a tu amigo o cómo se tuerce tu árbol favorito. Ve al exterior a la naturaleza o interactúa con la ciudad si vives urbano. Observa a la gente en el metro y observa cómo la arena se siente diferente en cada playa. Haz cosas que te hagan sentir vivo de la mejor manera. Estas observaciones y experiencias sentarán las bases de una buena escritura. Si has experimentado algo que inmediatamente significa que estás mejor preparado para escribir sobre ello. Sin embargo, voy a decir sin embargo, si eres autor de un crimen de terror, esto no es cierto para ti, no salgas de tu camino para experimentar realmente esas cosas. Ustedes tienen que conformarse con la investigación. Pero incluso para los autores del crimen horror, es importante notar cómo, por ejemplo, la luz en una habitación cambia el estado de ánimo, cómo se siente realmente el miedo, dónde se sienta en el cuerpo, qué le hace a tu cuerpo. ¿Cómo se siente realmente la piel de gallina? ¿Y cómo suena el viento en ciertas zonas en ciertas circunstancias? Aún hay que estar al tanto y salir a vivir una buena vida. Simplemente, por favor, no trates de experimentar con esos elementos de terror, pero confío en que no lo harás. El segundo punto para probar cosas nuevas también es muy importante. Esto es a la vez cierto de nuevo para la vida justa en general, pero también para su escritura. Intenta escribir en un nuevo género. Intenta escribir en un tono narrativo diferente, por ejemplo. No todos los escritos que creas necesitan ser publicados. Sé que todos vivimos en esta era donde todo está contenido o todo necesita monetizarse, pero eso no es cierto Eso no es realmente cierto que necesites hacer eso. Simplemente puedes escribir algo por ti solo para experimentar con algo. A lo mejor te inspiras otros escritores o mira lo que te has estado perdiendo en el mundo literario e ir de ahí como un peldaño. Sé que probar cosas nuevas a veces requiere un poco de coraje, pero vamos a hablar de eso en la siguiente lección. 14. Lección 10: no tengas miedo: Lección número diez, no tengas miedo. La última lección de la que me gustaría hablar hoy para convertirme en un buen escritor es no tener miedo. Sé que poner tu trabajo ahí afuera puede dar mucho miedo a veces, especialmente cuando te das cuenta de que hay ciertas áreas en las que aún puedes crecer y en las que aún puedes mejorar. Pero no puedes dejar que el miedo se interponga en el camino de tu éxito. No puede ceñirse a la misma manera de escribir la misma historia una y otra vez solo porque tienes miedo de salir de tu zona de confort o tal vez cometer un error o tal vez no ser genial en algo al principio. Si tienes miedo de mostrar tu trabajo al mundo, si tienes miedo de cometer errores, si tienes miedo de no ser el mejor en ello desde el principio, nunca serás un buen escritor porque la única manera ser un buen escritor es exponiéndote ahí y mejorando a medida que avanzas y ser valiente Pero, ¿cómo superas el miedo si simplemente se sienta dentro de tu pecho? Primero, recuerda que puedes escribir solo para ti y para ti mismo. Puede haber muchas razones como que las redes sociales o escribir sean tu trabajo que hacen que sea más difícil recordar que no todas las piezas que escribes necesitan ser publicadas o compartidas y ser lo suficientemente buenas. Simplemente puedes escribir por ti mismo. Incluso con un bolígrafo y papel o tu app Notes en tu teléfono o en una máquina de escribir o lo que sea que funcione para ti, nadie necesita ver más que tú mismo. Por supuesto también puedes participar en desafíos de escritura o por ejemplo, clases de escritura como esta aquí en Skillshare Ya estás haciendo lo correcto. Lugares como Skillshare son un gran lugar para tener bajas apuestas para tu escritura y seguir compartiendo y aún recibiendo comentarios y aún aprendiendo si quieres incursionar en la naturaleza escribiendo específicamente o poesía, realidad clases especializadas para esos dos Alternativamente, si no quieres experimentar con nuevos géneros o nuevas formas de escritura, aún puedes quedarte en tu carril y simplemente negarte a sentirte cómodo en él. Siempre puedes desafiarte a ti mismo para mejorar con las herramientas que hemos discutido hoy y mejorar lo que tienes y mejorar, refinarlo cada vez más y más. Mientras no te vuelvas perezoso, estás listo para ir. Así que no nos pongamos perezosos. Hagamos un ejercicio más antes terminar esto. Vamos. 15. Tercer ejercicio: Talla tres, vamos a crecer. Acabamos de hablar de cómo el miedo realmente puede retenerte o no puedes tener miedo, pero también de cómo los hábitos realmente, realmente son beneficiosos para mejorar tu escritura. No vamos a popover esto para otro día. Empecemos hoy. Durante diez días, ya sean diez días seguidos o diez días dentro del mes siguiente. Quiero que hagas algo relacionado con la escritura fuera de tu zona de confort. Esto puede ser para eliminar partes innecesarias de un manuscrito, leer un libro en un género que normalmente no recoges, escribir una historia corta sobre esa idea inusual que asusta en tu cabeza por un tiempo ya que has tenido demasiado miedo de explorar realmente Seamos honestos, todos los tenemos. Puedes escribir un personaje principal poco agradable, sea lo que sea que te sientas llamado a hacer, quiero que trabajes en esto durante diez días y estás empezando hoy Vas a terminar esta clase y luego vas a empezar esos diez días. 16. Reflexiones finales: Oh, pensamientos finales. Guau. Hoy hemos cubierto mucho. Estoy muy orgulloso de ustedes por pegarse hasta el final y por seguir con esta clase y hacer los ejercicios y comenzar a mejorar su escritura. Espero que hayas encontrado algunos buenos consejos. Otra vez, lo que sea que funcione para ti, tómalo, lo que no lo deje. Ese es el mejor consejo de escritura que realmente hay cuando te encuentras con consejos de escritura de mi parte o de alguien más, toma lo que funciona para ti, deja qué. Espero que haya algunos buenos consejos para ti, ya sea para identificar tus puntos débiles para sumergirte realmente en formas de mejorar en la búsqueda de un equilibrio entre mostrar y contar en matar y reducir cosas en tu historia, solo que realmente, realmente espero que hayas encontrado algunos de estos consejos hoy útiles para ti en tu viaje de escritura Espero que salieras de tu zona de confort, incluso solo un no olvides dejar tus pensamientos sobre los ejercicios y las lecciones que has aprendido para tu viaje personal en proyectos y recursos y unirte a las discusiones en el tablero de discusión. También estoy disponible para cualquier duda si quieres ver más de mí, tengo varias otras clases de habilidades compartidas. La mayoría de ellos son sobre escribir, por favor siéntete libre de seguir mi perfil y revisar mis otras clases. Además, si te ha gustado esta clase, estaría más que feliz de recibir una reseña de ustedes chicos. Siempre me encanta ver esos. Si quieres ver más de mí fuera de las clases de escritura, eres, por supuesto, muy bienvenido a revisar mi YouTube, mi Instagram, y por supuesto, mis libros. Si quieres revisar mis libros, eso siempre es increíble. Espero que nos veamos en mi próxima clase. Adiós.