Sketching urbano para principiantes - dibuja un frente comercial encantador en CINCO pasos

1. Introducción: Hola a todos. Mi nombre es Toby. Bocetos urbanos de Toby. Muchas gracias por acompañarme en mi clase. Esta clase no se trata de cómo escoger en el bosquejo urbano y ¿qué vamos a hacer? Vamos a ver un proceso realmente simple que te lleva desde cero hasta héroe. En el bosquejo urbano, no necesitamos una gran cantidad de equipo. Lo primero que quería mostrarles es que en realidad podemos crear realmente genial con solo cinco cosas. En las clases de suministros, te hablaré a través de este tipo de configuración minimalista para el bosquejo urbano. Eso significa que las cosas son flexibles y siempre podrás tener tus suministros de bocetos a mano. El proyecto se tratará tomar una imagen interesante. Lo estoy haciendo aún más interesante en todos los pagos hoy solo quiero darte unos consejos realmente simples sobre cómo comenzar tu boceto. Cómo pensar en nuestros colores, cómo enriquecer en los colores. No hay nada loco, nada súper inteligente. Todo es realmente accesible y diseñado para ser básicamente divertido y simple, pero también algo sobre lo que puedes construir y realmente disfrutar. Ahora bien, estas habilidades no son solo cosas que puedes usar en casa. Ahora la totalidad de estos relojes es que aunque, sí, hoy estamos haciendo boceto urbano virtual con unas fotos de referencia. Y en realidad he suministrado estas técnicas para exactamente las mismas que las que voy a hacer en el mundo. Pero estoy de vacaciones cuando pasa de tres veces cuando estoy cojeando en el almuerzo, pero solo quería esbozar algo rápido y disfrutar del mundo y disfrutar del día a mi alrededor. Si quieres unirte, si quieres desarrollar tu boceto urbano y aprender algunos consejos y trucos nuevos para mí. Entonces no busques más. Empecemos con algunos bocetos muy divertidos. 2. Consejos acerca de bocetos: Lo que quiero hacer primero es darte unos pequeños consejos sobre cómo pensar en el bosquejo. Lo que tenemos que recordar que dibujamos no es que sea cogedor. No se trata de producir un acabado totalmente perfecto. Trabajar en eso. Hay algunas formas de abordarlo que me gustaría dejarte decidir si quieres disfrutar, pero sin duda es la forma en que disfruto dibujando y creando. Echemos un vistazo a estos cuatro consejos clave que creo que son fundamentales para el arte de dibujar y el arte de disfrutar del bosquejo. Así que el tip número uno es boceto mucho y suena tonto, pero es importante porque cuanto más bosquejamos, no sólo desarrollamos nuestras habilidades, sino que también empezamos a entender lo que disfrutamos y lo que no. Pero empezarás a descubrirlos. Estilo. Disfrutas del equipo que estás usando y donde te gustaría dibujar. Para mí, esa ha sido una parte muy importante de mi viaje. Parte de dibujar cargas es tener suministros simples en esta clase y los suministros nosotros y verás que no estamos usando mucho en absoluto. Y así es como bosquejo. Llevo una configuración minimalista. Eso significa que podemos llevarlo por todas partes. Quizás incluso puedas tener un par de esa configuración. Así que tengo unos bolígrafos en cada bolsa y tal vez un par de cuadernos de bocetos que estoy usando en cualquier momento. Y eso significa que podemos hacer montones de bocetos todo el tiempo, pero eso se acabará complicando. El consejo número dos es mantener las cosas simples. Así que vamos a hablar de esto en el paso uno, todo puede dar miedo y tal vez mirar un edificio realmente complejo y estoy en el Reino Unido, así que podría pensar en algo como Big Ben y Westminster, literalmente cientos de Windows. Pero en realidad, lo que estamos tratando de conseguir es la esencia de esto. Y la esencia está en sus formas y sus rasgos clave y en su campo. Y eso lo podemos hacer simplificando realmente las cosas. Y luego una vez que lo consigas, podemos empezar a construir un poco de detalle y podrías seguir adelante. Y así funcionan los pintores morales más grandes del mundo. Ellos siguen funcionando horas y horas ahora, no vamos a hacer eso donde quiera y bocetos, así que vamos a hacerlo rápido, pero vamos a usar el mismo principio de que empiezas simple y construyes tanto como queramos. Pero pisotear simple. A partir de eso se encuentra el Consejo tres. consejo tres es un error, por lo que las imprecisiones no importan. Esto es lo más grande que siempre digo. No hay errores rara vez no importan. Sí, a veces es una línea enorme a través de la mitad de la página. Puede parecer algo horrible, pero voy a mostrarte en paso y a lo largo de otras etapas también que voy a cometer errores en este boceto, pero realmente no importa. Sabes, en realidad si te has dado cuenta del comienzo, me equivoco el número de puertas y dibujo algunos bucles grandes en el lugar equivocado. Pero ojalá estés en esta clase. Entonces viste mi pequeño boceto en miniatura. Ojalá pudiera hacer eso. ¿Sabes qué? Se puede ver que es la actitud de no preocuparse por los errores, solo ser gentil contigo mismo y entender que los errores son parte de ser humano. Y el consejo número cuatro es, puedes hacer el mundo alrededor, puedes hacer que el senior sea correcto y tomar decisiones sobre lo que ves frente a ti. Entonces, si quieres cambiar el color de una pared de naranja a rojo, porque crees que se ve mejor. Eso es genial. Si quieres agregar una ventana extra a quien quieres hacer algo más corto o quieres mover un árbol ligeramente hacia la izquierda. Eso es genial. Es tu mundo y es tu boceto. Así que experimenta con la toma de decisiones creativas. No sientas eso porque esta casa es azul, tiene que ser ese tono exacto de azul. Quizás ni siquiera tiene que ser azul en absoluto. Quizás ni siquiera tengas que pintarlo en absoluto. Puedes dejarlo blanco y hacer que el resto de los colores canten y empujar ese espacio negativo hacia adelante. Así que no te dejes llevar a hacer lo que quieres hacer. Haz lo que quieras hacer, experimentar y tomar decisiones en tu arte para que tengas el control y estés siendo creativo. 3. Materiales: Entonces los suministros. Ahora bien, esta es una lección muy corta, pero quería darte suficiente información de fondo para que supieras exactamente lo que podrías necesitar. Entonces, en primer lugar, hablemos del cuaderno de bocetos. Ahora bien, esta es una talla cinco o media letra en talla americana. Y es por la empresa piel de mole. La piel de topo hace encantadores cuadernos de bocetos que no son los más baratos, sino de buena calidad, y eso los convierte en una buena relación calidad-precio. Tampoco son súper caros. Se trata de un libro de bocetos de acuarela. El peso del papel es de 220 g/m². Eso significa que es un poco más grueso de lo normal. Entonces tiene una textura de acuarela encantadora. Y puedes ver si hojeo, el efecto de esto es crear texturas realmente encantadoras en nuestros bocetos. Y lo uso tanto para jugar, solo salpicando agua, va por ahí para tratar de hacer ejercicio cuando colorea por hacer bocetos de tinta rara vez rápidos, y también para bocetos más largos y más considerados. Entonces este es el tipo de libro de bocetos que sugiero que este tamaño es genial para comenzar. No necesitas algo más que esto. No hay nada inteligente de bagel que necesites más allá de un bonito cuaderno de bocetos de acuarela. Con eso, tengo un par de estos clips, pinzas de cocodrilo. Los usaremos en el boceto solo para sostener el papel hacia abajo. Especialmente útil si estás eligiendo bosquejar afuera. La próxima semana conseguí mis acuarelas. Ahora bien, este es solo un mundo muy pequeño. Un poco se puso un poco de bucle, lo cual es realmente genial. Si estás afuera, puedes atravesar el pulgar así. Entonces puedes sostenerlo. Siendo muy convincente, desplázate, pero puedes sostenerlo. Y significa que cuando lo has abierto, se equilibra. Puedes sacar los colores y puedes ser ágil con tu pintura y bosquejar igualmente se sienta aquí muy bien. Y sostiene un buen número de colores. Ahora no necesitas tantos colores, pero estos son mis colores favoritos todos van a usar hoy en día. O cuatro colores. Vamos a usar un azul, azul cobalto, un lago rojo escarlata y un medio amarillo hansa amarillo. Ahora bien, estos son los tres colores primarios, ni los colores primarios bastante antiguos. También vamos a estar usando un color oscuro, así que solo un color relativamente neutro. Ahora voy a estar usando algo llamado luna resplandor. Pero podrías usar el gris de Payne. Podrías usar cualquier otro tinte gris o neutro, o incluso podrías mezclarlo. Entonces, si tienes algo así como un azul ultramarino y un umber quemado, la siena quemada, mezclas esos dos colores, obtendrás un bonito color oscuro. Entonces cuatro colores. Un poco de lata de acuarela. Con eso, claro que necesitamos un cepillo. Entonces este es solo un cepillo de viaje muy simple. Se le quita el asa, continúa aquí. Eso significa que puedes meterla en tu bolsillo y no se va a dañar. Este es un tamaño 12 y está alrededor del cepillo que realmente estoy buscando es un buen punto. Esto tiene un buen punto aquí. Y también un buen tamaño para el vientre del pincel porque eso significa que puede llevar mucha agua, lo llevar mucha agua, cual es importante para un bonito bosquejo de acuarela. Y más allá de eso, si quisieras, podrías tener un par de pinceles. Una que es aproximadamente esta talla, tal vez la talla diez o 12, y otra que es la talla cuatro o seis. Y eso te dejaría hacer algunos pequeños detalles, pero solo voy a estar usando uno. Mantenlo realmente simple. Después de seguir adelante, tengo mi delineador fino. Ahora bien estos dos pasaron a ser hechos por Staedtler. No estoy particularmente convertido a ninguna marca. Tengo algunos de Staedtler, Winsor, Newton utópico. Pero sí creo que es importante, es tener dos tamaños diferentes. Una cosa pequeña, ya sea de 0.2 o 0.3 milímetros. Eso es lo que sus hijos. Y luego algo bastante atrevido, algo entre 0.5 y 0.8 milímetros. Eso se hará evidente porque usamos esto en el paso uno y lo usaremos en una de las últimas etapas de nuestro boceto. Entonces son las pequeñas cosas. Entonces solo tenemos un poco de tejido que es realmente útil para dibujar acuarelas. Aquí tengo una olla de agua. Pero si estoy fuera de casa, voy a llevar una botella de agua y solo un poquito de software como un poco duro, pero me gusta esto, que obviamente está diseñado para tener algunas nueces en o alguna manzana picada. Pero igualmente puedes llevarlo por ahí, quitarle la tapa a los pops y a Motrin. Y esa es tu agua sobre la marcha. Honestamente, no necesitas nada más que esto. Esto es con lo que hago el 90% de mis bocetos. Entonces con eso, empezaremos a mirar nuestros procesos realmente simples. 4. Proyecto final: Este proyecto final será, por supuesto, crear tu propio boceto. Ahora, me estoy retirando mentes y este pequeño libro de bocetos y se verá algo así. La foto de referencia para nuestro proyecto hoy está en los recursos de clase que puedes encontrar justo aquí. Si echa un vistazo a la descripción del proyecto de la clase, también verás los pasos que te voy a mostrar, los videos delineados muy claramente como un pequeño recordatorio. Y claro, la otra cosa, es increíble si puedes compartir tus proyectos, si quieres mostrarte una fiesta, solo toma una foto realmente simple usando tu teléfono. Ve a la pantalla aquí justo debajo del video y haz clic en Crear, cruzar Proyecto, y luego solo sube tu foto. Y eso significa que podemos tener una charla sobre eso. Puedo venir a darte un poco de ánimo o algún comentario. Y me aseguro de hacerlo en todos los proyectos que cualquiera que tome mi clase presente. Ahora con eso, pasemos a las lecciones donde podamos empezar a hacer algunos bocetos, trabajando en lo que necesitamos para nuestra clase misma. 5. Paso uno: formas: Paso uno, a esto le he llamado formas. ¿Qué quiero decir con formas? Bueno, eso lo vamos a dejar muy claro en esta lección. Pero esencialmente todo el mundo se puede dividir en formas. Pero no quiero que pienses que es, bueno, este es un edificio complejo. ¿Cómo lo hago un boceto? ¿En su lugar? Lo que tenemos que hacer es mirarlo e ir a la derecha, Hay un rectángulo y un rectángulo. Y antes de que te des cuenta, con solo construir estas ideas realmente simples de formas, verás que juntas crearán un pequeño boceto encantador de este escaparate. Entonces la etapa uno o la etapa uno son formas, o más precisamente en formas. Voy a estar usando mi cuaderno de bocetos, mis dos pequeños clips, mi delineador fino de 0.3 o 0.2 milímetros. Y mi foto de referencia en la foto de referencia está en los recursos de clase. La puedes encontrar justo aquí. Si aparto esto en la pantalla para ti. Entonces volviendo a aquí, ¿qué estamos haciendo en esta etapa? Bueno, estamos preparando la escena. Estamos encontrando esas formas clave. Así que abre tu cuaderno de bocetos. Si quieres usar algunos clips o una banda de goma, puedes usar eso. Y lo que estamos haciendo es mantener nuestro papel controlado haciendo eso. Y sólo vamos a empezar a bosquejar. Y voy a hacerlo, esta es una foto de referencia de retrato, pero voy a bosquejar paisaje porque solo va a ser un boceto porque solo va a ser encantador y sencillo de frente de tienda, lo que nos permite jugar con colores vibrantes y simplemente divirtiéndonos con la imagen. Ahora, dije que esto se trata de formas y ¿a qué me refiero? Bueno, déjame guiarte a través de ese proceso para que sepamos cuál es su forma. Una forma es un cuadrado o rectángulo o un triángulo. Todo frente a nosotros, todo lo que vemos, ya sea un edificio, un humano, una planta, es una forma o un par de formas. Entonces, ¿qué es este edificio? Bueno, comencemos por el techo. Aquí tenemos el techo. Sólo una pequeña línea. Entonces debajo de ella, ¿qué tenemos? Bueno, tenemos un rectángulo, entonces podemos dibujar el rectángulo. Entonces debajo de eso tenemos otro rectángulo. Entonces bajo eso, ¿qué tenemos? Básicamente tenemos un pequeño rectángulo otra vez. ¿Listos? ¿Qué tenemos? Básicamente tenemos un edificio, ¿no? Y sí, es muy sencillo. Pero hemos estado dibujando 20 s así que podemos simplemente dividir todo en formas realmente simples. Así que sigamos adelante. Busquemos algunas formas más. Ahora. La parte superior, tenemos un rectángulo muy delgado, y luego tenemos este otro rectángulo. Así que podemos seguir encontrando estas cosas al costado de la chimenea. Hay un pequeño triángulo y eso nos da una perspectiva. Pero no necesitamos saber nada de perspectiva. O tenemos que hacer es encontrar la forma. Aquí también el pequeño. Tengo una línea diminuta aquí. A veces no hay una forma porque es algo muy divertido. Entonces podemos simplemente trazar la línea, pero donde, al pensarlo, no como un área, estamos pensando en ello como un concepto básico. Entonces, ¿qué más hay? Así que tenemos todas estas grandes formas y en ellas, o tú las tienes formas, formas pequeñas. Entonces encontremos esto, esta forma aquí pasa a ser un rectángulo. Entonces tiene otro rectángulo dentro, ¿no es así? Y dibujando dos rectángulos, lo que en realidad no estamos dibujados como el marco de la ventana. No necesitamos pensar en el marco. Pensamos en las formas. Podemos dividir nuestro rectángulo en dos más. Este uno en tres, este uno en tres. Por arte de magia, hemos dibujado una ventana, pero no necesitábamos ser complejos. No necesitábamos tratar de asumir nada sobre la ventana. Acabamos de dibujar las formas. Buscamos formas y las dibujamos. Ahora algo más te darás cuenta ya que simplemente sigo dibujando mis pequeñas formas. En lugar de abusar de la palabra rectangular poco más. Al dibujar mis formas, notarás que mis líneas no son rectas. Están terriblemente en la calle. Y en parte ese es mi estilo, pero en parte también es, creo, una muy buena idea. ¿Por qué es una buena idea? Porque estamos dibujando. El boceto es rápido. Dibujar estas líneas sueltas y tambaleantes es mucho más rápido que tratar de ser muy cauteloso, son realmente estrictas y cuerdas. Diremos dibujando estas líneas tambaleantes de Weebly, siempre estamos pensando en nuestra línea. Siempre estamos pensando, ¿ o a dónde va después? ¿A dónde va después? ¿Qué hacemos? Nunca nos atrapamos en pensar. Sé exactamente lo que está pasando. Dibujando una línea grande, entonces esa línea está mal. Y hemos cometido un gran error, que no podemos corregir por igual porque ha aprendido a aflojar tambaleante. ¿Qué pasa si cometo un error? Bueno, yo podría dibujar líneas muy tontas. A lo mejor me fui por aquí y solo necesito volver aquí. Intenta dibujar algunos ladrillos. Y me fui un poco torpe y tal vez en el Sinaí, obtuve la forma completamente equivocada. Pero, ¿qué va a pasar con estas líneas sueltas? Porque las estoy haciendo sueltas y tambaleantes. Estas cosas no importan. Inicialmente se ven como errores, pero luego en no mucho tiempo y ciertamente a medida que avanzamos por nuestras etapas, lo que va a pasar es que estos errores se van a convertir en textura y carácter. De verdad te animo en esta primera etapa a estar suelto. Solo deja que tus pulmones se tambaleen. Diviértete con ellos y no te estreses por detalles específicos, solo formas finas. Así que solo encuentro mis últimas formas y aseadas. La otra clave aquí es no exagerar. Ahora he dibujado un par de pequeños ladrillos y aquí, aquí y aquí, estos ladrillos siguen siendo formas, pero solo necesito dibujar un par o ninguno en absoluto. No necesitamos hacer nada porque siempre podemos agregar después. Ahora bien, esta etapa sólo debería tomar unos minutos. Y estamos preparando la escena. Estamos preparando la escena, haciéndonos una idea de lo que está pasando. A veces es agradable hablar un poco del entorno. Entonces esto es como un bosquejo de frente de tienda y en una tienda rasca directamente y nos permite ser muy lindos con la cantidad de detalles y lo vívido e interesante que lo hacemos. Pero igualmente, tal vez solo queramos dar esta idea de algo que sucede a su alrededor. No se siente solo en medio de esta gran página o de esta pequeña página. Lo que hacemos es encontrar las líneas saliendo de un lado. No necesitamos ser muy astutos sobre dónde ponerlos. Lo que hacemos es simplemente ir a buscar. Este techo corresponde a estar justo debajo del techo, redibujado aquí. Así que trazamos una línea que viene ahí arriba. El siguiente resumen se une casi exactamente donde tenemos esta forma. Así que simplemente lo dibujamos ahí. Podríamos hacer esta pequeña pipa que viene solo el aprendiz. ¿Qué estamos haciendo? Estamos haciendo mediciones comparativas. El fondo del edificio es básicamente un nivel con el fondo de nuestro edificio. Incluso podríamos armarnos un poco de esta puerta, que está justo al borde. Y podemos sugerir esta columna y la parte inferior de esta, tal vez hasta un poquito de este signo. Y solo estamos buscando, ¿dónde se alinea este letrero con el letrero que ya tenemos? Y ahí tienes. Eso es. Ese es el paso uno hecho de manera sencilla y sencilla. Y por arte de magia, tenemos un pequeño escaparate bastante convincente. Pero todo lo que hemos hecho son sacudidas. Simplemente dibujó una carga de formas. Entonces, a continuación vamos a estar sacando nuestras acuarelas y pensando en cómo tomamos estas formas y las llevamos a la vida. Entonces, deshagámonos de él y pasemos a esa siguiente sección de nuestra clase. 6. Paso dos: colores sueltos: Recordemos nuestras formas y ahora estamos haciendo un poco de color, dándole vida. No le apresures la cabeza. Sí, y al final de esta lección, no va a quedar increíble, pero ese es el caso con todas las acuarelas dibujando. Se necesita un poco de tiempo. Así que confía en el proceso y haz algunos colores agradables y suaves. Que los acuarelas hagan lo suyo. Y pronto, tendremos un boceto increíble. Entonces solo necesitas sacar las acuarelas. Y recuerda, solo vamos a estar usando, tengo mi, todos mis colores aquí, pero solo estoy usando azul, rojo, amarillo, azul, rojo, amarillo y oscuro. No es importante. mencioné en la lección de suministros, y voy a decir sus nombres a medida que los use. Pero realmente no es importante obtener colores exactos. Se trata de tener tres colores primarios y algo neutralizante y oscuro y malhumorado. Entonces, ¿cómo vamos a usar esto? Bueno, lo que no vamos a hacer es tratar esto como una pintura por números. Tenemos muchas formas y todas las hemos hecho con pintura por números que imaginé de niños. Y donde rellenas cada una de estas formas y vas realmente audaz. Eso no es lo que vamos a hacer. Ahora. Vamos a ser artistas y muy sueltos. Así que consigue tu color. Van a tirar de ella así. Di bastante agua. Ya ves lo que es correr. Lo que estamos haciendo. Esta es la primera capa de acuarela. No tiene que ser perfecto. Vamos a estar pintando realmente como estos colores para que siempre podamos hacerlo más oscuro después si eso es lo que necesita. Voy a usar este azul. Entonces el azul es un color precioso para el cielo, ¿no? Pero a menudo las sombras y los colores oscuros también se sienten un poco azules. Y hay muchas sombras y turbios. Hay poca turbia todo el camino bajo el techo. Entonces pongamos ahí un poco de ese azul. Eso da miedo, ¿no? ¿Porque la imagen no es azul? No, estoy completamente de acuerdo en que la imagen no es azul, pero no tenemos que quedarnos exactamente con la imagen. Sólo estamos usando cuatro colores, así que nunca vamos a estar haciendo esto a la perfección. Lo que estamos tratando de hacer es esbozar esto de manera representativa. Eso es divertido. Eso es bonito, ese tipo de muestra nuestra experiencia del día y además es práctico para hacerlo agradable y rápido. Ahora puedes imaginarte haciendo esto como soy como un boceto urbano virtual, pero igualmente, fácilmente podrías tener tu saludo en tu silla a tu lado, sentarte en un banco o incluso en el piso. Puedes poner esto en tu regazo y también puedes tener tu pequeña olla de agua a un lado. Esto tiene que ser algo que puedas hacer bien y rápidamente fuera de casa. Knoxville demasiado estresado por el prototipo se está aflojando con tu idea de color. ¿Cuál es el siguiente? Bueno, tenemos esta preciosa arenisca, no todos ustedes. Tenemos una especie de orina de color marrón amarillento pálido. Entonces comencemos con la idea del amarillo. Y simplemente lo metemos. Ahora esto es principalmente, eso está mal, ¿no? Pero está bien equivocarse. Sigue siendo un bonito color brillante. Podemos salpicarlo y obtener algo de aleatoriedad en él. Ahora agreguemos los glóbulos rojos, el rojo y el naranja. Si lo hacemos agradable y acuoso, solo podemos mezclarlo en la página y podemos comenzar a traer ese color abajo y alrededor. La otra cosa que podríamos hacer es dejarnos blancos. Ves que parte de esta pared es muy luminosa. No teníamos que pintarlo todo. Las acuarelas suelen ser las mejores. Cuando no has pintado nada, cuando has dejado algo a la imaginación. Y en realidad no vamos a ir tan lejos como crear Brown todavía porque estamos pintando los pulmones. Hay marcas turbias y cosas, pero hemos sugerido las que tienen el azul y volveremos más tarde y pintaremos algo de luz. Entonces lo último que podemos hacer con este paso muy corto es que si tomamos un poco más de amarillo y rojo, solo lleguemos a un bonito color amarillento. ¿Por qué no sugerimos simplemente un poco de pavimento? Mézclalo con el azul en la parte inferior de la página. Estamos empezando a recomponer. De arriba a abajo son un pequeño boceto encantador. Digo lo último, Pero ahora me di cuenta y a menudo te cuenta mientras miras a tu alrededor con boceto de acuarela, dejaste algo. Así que pongamos un poco de color en nuestras dos chimeneas. Eso es, Ese es el final del paso dos. Esto es pintar una luz. Ahora recuerda, las acuarelas son un proceso paso a paso, así que no te apresures. Esto no parece nada, ¿no? Pero hay que tener fe para dejarla secar. Yo hice la siguiente capa y luego la siguiente parte que en realidad todos se unen, va a quedar genial al final. Así que no te apresures, no entres en pánico. Deja que esto se seque por unos cinco o 10 min y luego me ves en la siguiente lección, donde estamos pegando con nuestros colores pero agregando un poco más de profundidad. 7. Paso tres: colores audaces: Te pedí que confiaras en mí en la última lección, que aunque es simplemente aflojar la vida, pronto, las cosas empezarán a juntarse y eso es lo que va a pasar aquí. Así que limpia tu paleta, seca tu pincel, y vamos a hacer otro nivel para colorear. Esta vez enfocándonos en hacer que los colores sean más audaces y comenzar algunas de esas sombras, que realmente unirán nuestro boceto. Entonces paso tres, ya se puede ver que ahora lo estamos intentando. Tengo exactamente las mismas cosas. No estoy listo. Puede simplemente pop art tejido ahí así que estamos listos para usarlo. ¿Qué estamos haciendo ahora? Estamos agregando color, pero en lugar de este color muy claro, vamos a estar enriqueciendo esos tonos y agregando un poco de sombra. Recuerda, ni siquiera hemos usado un color oscuro todavía. Pero aquí es donde realmente va a entrar en lo suyo. Entonces voy a hacer lo mismo otra vez. De hecho voy a dejar a este tipo porque ya es de un precioso color brillante y azul. Pero vamos a estar trabajando para bajar y vamos a empezar con ese moreno que te prometí. Entonces, ¿cómo nos ponemos marrones? ¿Marrón si volvemos a conseguir una bonita naranja? Y sabemos cómo hacerlo ahora con nuestra preciosa mezcla roja y amarilla. Y recuerda, solo tienes que asegurarte de obtener las proporciones adecuadas porque agregué demasiado rojo que un poquito más. Ese naranja y marrón es naranja, marrón es naranja. Ese es el, ese es el secreto. Entonces, si conseguimos nuestro color oscuro y lo agregamos a nuestro naranja, mira por arte de magia, terminamos con el marrón. Así que ahí está nuestro bonito color marrón repentinamente neutro. Todavía queremos un poco de agua aquí. Y sólo vamos a estar encontrando algunas de estas zonas más sombrías y turbias. Y nuevamente, no estamos siendo muy específicos. No estamos copiando tanto la imagen siendo inspirados en la imagen. Podemos ver ahí donde todos estos encantadores pedacitos de sombra. Y para ser justos en algunas de estas sombras, un papel así en las ventanas, ¿no? Entonces, si solo tomamos un poco de color neutro solo, podemos comenzar a hacer estallar un poco de esa idea de sombra en un Windows también. Con este color turbio. Si solo lo tocamos, mira, si solo lo tocamos en nuestro marrón, lugar de tener una ronda plana, pronto tenemos este marrón variado, que está mucho más acorde con lo que parece en la imagen. Ahora lo que voy a hacer, me he lavado cepillo, lo seco un poco. Lavando de nuevo, asegúrate de que sea agradable y limpio. Un poco de agua en eso. Voy a entrar y sólo voy a espolear en los bordes. ¿Ves como lo estoy tocando en los bordes de ese marrón Moody Lo que eso hace es suavizar la acuarela. Entonces, en lugar de tener como una línea, tenemos este suavizado Grant Chu que solo hace que el color sea más interesante. Básicamente, lo hace menos ocupado y evita esa sensación de exceso de trabajo. Ahora lo que me gustaría hacer es venir a buscar algunas naranjas ricas de nuevo, si conseguimos la mezcla encantadora aquí, también podemos dejar eso porque tenemos un poco de página web. Podemos empezar a dejar caer algunas de estas naranjas. Así que tenemos esta lana ricamente coloreada, y recuerda, no tiene que ir a todas partes. Así que deja atrás algo de ese lavado anterior. Deja algo de esta página en blanco también. Y nuevamente, podemos regresar y limpiar cepillo, par de ciclos de agua y tejido. Podemos suavizar ese color en. Al igual que con el Washington anterior, igual que con mis líneas, las cosas están bien para que se tambaleen y creemos que no estamos tratando de ser inteligentes y brillantes. Estamos tratando de divertirnos y conseguir una imagen encantadora en nuestra página. Está bien ser impreciso y simplemente divertirse un poco y experimentar. Eso es exactamente lo que me encantaba hacer en todos mis bocetos. Para que podamos seguir con un poco más de sombra en estas ventanas. Fíjate en que mis sombras no son perfectas. Están saliendo por encima de los marcos. Podemos pasar por debajo y podemos agregar esta sombra profunda aquí también. Y entonces podemos empezar a Bolden arriba lo que está pasando aquí abajo y allá abajo es que es más o menos un negro, ¿no? Entonces, si solo usamos nuestra oscuridad, veamos cómo se ve eso. Lo que no necesitas hacer es pasar inmediatamente de este azul a negro. Podemos trabajar en capas y vamos a hacer un poco más de acuarela en otra etapa. Entonces en esta capa, estamos tratando de hacer es profundizar ese tono y ver qué efecto obtenemos. Y lo que podemos hacer. Podemos profundizar ese pueblo prácticamente en todas partes, excepto que voy a dejar algunas brechas en las ventanas. ¿Y por qué? Bueno, eso será evidente. Muy mismo. Entonces, si solo tenemos ese tipo de idea de un marco negro por todas partes, entonces en la puerta también podemos agregar un poco más, obteniendo ese bonito tono. Entonces mira por la ventana. Entonces, en un Windows, ¿qué tenemos? Tenemos algunos reflejos blancos, tenemos algunos rojos, tenemos algunos amarillos. Entonces, ¿qué pasa si aquí tocamos un poco de rojo? Y digamos que también hay un poco de rojo en esa ventana. ¿Qué pasa si nos volvemos a escuchar un poco acostado junto a eso? Amarilla ahí arriba, ¿qué pasa si sacamos un poco de azul y lo tocamos? No conseguí ninguno ahí, como un poco de azul aquí. Entonces ahora tenemos estos momentos destacados o incluso semanas tenemos estos momentos destacados y reflexiones en Windows. Así que solo voy a otra vez, solo suave y algo de eso pero no se mezclan y se mueven. No importa si estos colores se desangran y se mueven por las otras ventanas. No me di cuenta de que todavía no he hecho esta ventana. Así que vamos a hacer un poquito en esa ventana. Bueno, lo que hacemos es aquí. E incluso ahora, me acabo de dar cuenta al mirar esto de que en realidad hay una puerta y la puerta por aquí. Pero eso está bien. Tengo unidad con la oscuridad y mirando mis luces de filmación, me he perdido que hay una segunda puerta por aquí, pero está bien cambiar las cosas. Entonces no voy a volver a empezar. A mí me gusta esta imagen. Me gustan las formas, sigue siendo reconocible. Así que sólo voy a tener una jugada con ella. Cambio. Yo he hecho el cambio por accidente. Y supongo que me gusta dejar estos errores e incluso cuando, finjamos que lo hice a propósito, o incluso cuando los hago a propósito, ni siquiera cuando accidentalmente cometí estos errores, yo, no me gustaba rellenar cosas porque en la vida real, no lo hago simplemente dejo estos errores. He hecho una suposición, pero aún así se ve bien. Mis colores se vuelven torcidos, pero aun así te queda bien. Seguro que va a ser lo mismo si aún te gusta. No tiene que ser correcto. Puede ser divertido. Y eso es lo suficientemente bueno. Y esto es sin duda divertido y es una imagen agradable, brillante e interesante. Entonces dejémoslo. Procedamos como si lo tuviera bien. Y esta es la puerta principal a nuestra propiedad. Y ese es el final de esta etapa. Ahora, ¿qué tenemos? Tenemos estas formas, tenemos la luz, tenemos algunos colores más atrevidos. A continuación, vamos a estar haciendo estallar las acuarelas por un segundo y volver a nuestros toques finales de trabajo con pluma. 8. Paso cuatro - Tinta en negrita: Ojalá ahora empieces a entender a dónde vamos, que es por supuesto, hacia un boceto realmente divertido e interesante juntos. Esta lección, estamos de vuelta a alguna pluma. Vamos a usar el rotulador en negrita si tienes unos pocos solo tienen una sartén, eso también está bien. Así que solo presiona un poco más fuerte y obtendrás líneas más audaces. Lo que vamos a hacer es recuperar algunas formas, devolver un poco más estructurada a nuestra imagen. Y nuevamente, verás que aquí es donde realmente empieza a mirar algo de lo que podemos estar orgullosos. Entonces volvemos para el paso cuatro. Y en este paso, no vamos a estar usando la pluma de 0.3 o 0.2 milímetros. En cambio, vamos a usar nuestro rotulador en negrita en un bolígrafo de 0.8 milímetros. Lo que queremos es que nuestra página se toque seca. Para que veas que la puedo tocar prácticamente por todas partes y no me sale ningún color en los dedos. Entonces así es como sabemos que podemos proceder con nuestra siguiente capa de tinta. Ahora, ¿qué vamos a hacer aquí? Bueno, vamos a estar encontrando esas formas importantes, pero no solo esas formas importantes también se crean las que son acuarela. Algunas formas nuevas además de reforzar formas antiguas. Eso suena confuso, no te preocupes. Se volverá obvio. Comience con las formas antiguas de refuerzo. Lo que vamos a hacer, vamos a dar la vuelta y estar callados, gentiles porque ahora tenemos marcador bastante audaz. Pero vamos a encontrar esas formas importantes, básicamente las que empezamos con. Entonces tenemos este gran rectángulo. Entonces tenemos este otro pequeño rectángulo. Tenemos la puerta donde me equivoco porque no es la única puerta. Y entonces podemos empezar a encontrar estas son las áreas de sondeo. Entonces ya estamos recapturando, ¿ves cómo tenemos este amarillo filtrándose? Pero al crear una línea audaz, lo que estamos haciendo es recuperar la forma original. Ahora, también, recuerda cómo si miras la referencia, todo esto es muy oscuro. Entonces ya podemos hacer eso. Podemos reforzar las áreas más oscuras con algunas líneas simples para simplemente agregando un poco más de lápiz en estas áreas oscuras. De pronto tenemos ese cuadro oscuro, pero no hemos tenido que dibujarlo. Acabamos de encontrar formas y modificar las cosas poco a poco, lo mismo por dentro. Esta es nuestra puerta. Entonces, lo que podemos hacer, podemos hacer un poco de eclosión suave, solo un pequeño conjunto de líneas verticales y eso es suficiente para oscurecer esta zona. Y se siente como que ahora hay un interior en algún lugar al que puedes ir. Sigamos dando vueltas con nuestras formas. Así que solo dibuja nuestras pequeñas ventanas e intentamos mantener esos marcos de ventanas claros libres de bolígrafo. Entonces, lo contrario de lo que estábamos haciendo aquí abajo, donde estamos tratando de oscurecer ahora estamos tratando de mantenerlo libre. Aquí arriba otra vez, tenemos nuestras formas, pero quizás solo queremos un par de marcas porque obtienes estas ventanas es una muy fina. No queremos exagerar. Podemos reforzar las zonas oscuras con un poco de línea extra. Podemos reforzar áreas importantes con un poco de línea extra. Y se trata de moverse y no hacer demasiado en un solo lugar. Vuelva a encontrar una pequeña chimenea, esta pequeña también. Esto ya se destaca así que no necesitamos tocarlo. Ahora, podemos encontrar algunas de estas formas que hicimos con nuestros colores. Entonces, ¿ves dónde están estas pequeñas líneas? Bonitos anillos de plumas suaves han conseguido. Podemos comenzar a inventar algunas pequeñas formas de ladrillo que se asientan junto a algunas de estas marcas. Ser muy gentil, no exagerar. Entonces un ladrillo podría ser solo una línea, podría ser una línea y una cruz. Podría ser un ladrillo lleno. Pero lo que no queremos hacer es llenar todo este muro. Solo queremos unos pocos para mí, eso ya es probablemente suficiente. Y entonces, ¿qué es lo último que podemos hacer? Bueno, no exactamente el último par de cosas más. Entonces, una cosa importante podría ser divertirse un poco en la ventana. Así que tenemos todos los azules y amarillos y cosas así. Podríamos simplemente, solo que significan algo al encontrar los bordes de estas formas y aplicar un poco de bolígrafo. Entonces una buena manera de enmarcar o toda la escena será encontrar el borde de esta forma y hacer una doble línea. Y ahora tenemos la pista, así que ahora estamos mirando directamente sobre ella. Ahora estoy libre, esa es esta etapa sobre un poco realmente rápido y simple de agregar trozos adicionales de color atrevido. Entonces, en la última etapa, vamos a sacar nuestras acuarelas otra vez. Podríamos agregar un poco más de pluma y un par de lugares, pero solo vamos a estar saltando y mirando los últimos toques finales y qué partes fueron divertidas que podemos tener. 9. Paso quinto: florece: Así que el paso cinco, el paso final, y es posible que sientas que tu imagen ya se ve terminada y eso es genial. Ya no tienes que añadir más. Para mí. El paso cinco trata sobre ese último pequeño florecimiento. Entonces vamos a estar haciendo cosas como salpicaduras. Vamos a estar agregando oscuridad extra. Vamos a estar simplemente experimentando y viendo como podemos agregar algo de pizzazz para que ya sean bastante brillantes sketches. Entonces estamos listos para nuestro último que escenificará. Ahora. Podríamos llamar a esta imagen hecha. De hecho, ya se ve realmente interesante, pero lo que vamos a hacer es un par de pequeños toques de tazón. Entonces, lo que tenemos que tener mucho cuidado de esta vez es que tenemos nuestro pañuelo y estamos manteniendo nuestro cepillo, el agua en él, agradable y controlado. Y va a ser sobre estos toques realmente audaces quizás, y sombras realmente audaces. Tan buena manera de hacer sombras audaces, azules y un color oscuro. Así que sácate un poco de esa agua. Ahora realmente podemos ver cómo realmente podemos conseguir una sombra oscura que se encienda debajo de aquí, debajo de aquí, aquí dentro. Yo no estaba ahí. Y también en algunos de estos fotogramas, bueno, no necesitamos hacer es hacer que todo sea realmente oscuro, pero solo tener unos toques extra oscuros solo aumentará el contraste y la emoción en toda esta imagen. Por ejemplo, podríamos incluso querer hacer nuestro borde de pavimento ahora que tenemos este borde de acera, ¿qué más podemos hacer? Bueno, podemos hacer algunos toques finales de otros colores. Entonces, ¿por qué no tenemos ningún rojo todavía en nuestro edificio? Entonces, ¿por qué no tomamos un poco de rojo y solo creamos un poco de ladrillo rojo, algunas de estas marcas de ladrillo Podemos agregar algo de rojo para tal vez un pequeño toque en nuestra chimenea también. Si pensamos que no nos gusta. Bueno, porque nosotros pintamos todavía con un poco de agua, podemos quitarlo simplemente muy suavemente. Nunca nos pondríamos en acuarelas a medida que avanzas lo suficientemente rápido, nunca llegarás muy lejos de la línea para no poder volver y simplemente quitarte un poco de esa pintura. Ahora, otra cosa que mencioné, un poco de diversión, un poco de aleatoriedad también. Así que conseguir un poco de pintura aquí. ¿Puedes conseguir tu pincel bonito y lleno de él? Lo que puedes hacer es sostener tu cepillo así y tocar firmemente. O una forma más fácil si conseguimos otro cepillo es darle un toque duro a tu pincel y solo puedes hacer unos toques suaves. Y este tipo de marcos que ves, este elemento de aleatoriedad. Pero también enmarca la escena muy bien. Lo que podamos hacer, podemos oscurecernos un poco y hacer lo mismo aquí abajo. También sobre el pavimento. A lo mejor solo queremos vivir arriba con un poco de precioso azul y eso puede ir en el cielo. Realmente gentil. Ahora tenemos esta textura, esto es divertido, esta aleatoriedad, que es simplemente agregar algo extra que no podemos controlar. Ahora bien, ¿cuál es el último toque absoluto que queremos hacer? Bueno, tal vez quieras agregar algo de escritura en el letrero. Para mí. Tengo las cuatro caligrafía. Entonces lo que me gusta hacer es hacer sugerencias que son sutiles. Entonces tengo mi delineador negro y no estoy escribiendo palabras. Estoy haciendo formas que sugieren palabras, lo que sugiere el signo. Ahora para mí, entonces pongo mi firma aquí están mis iniciales y puedo escribir el nombre aquí. Entonces es orquídea negra. Esto es en Stanford, que es un pequeño pueblo en la ciudad del pueblo del este de Inglaterra. Igualmente, tal vez quieras escribir Black Hawk tenía ahí. Si confías en tu letra, posible que incluso quieras hacerlo en una línea fina blanca o algo así, para que destaque del resto de la imagen. Pero con esos bocetos hechos. Así que pasemos a la última lección donde haremos un pequeño resumen y un agradecimiento y hablaremos sobre los siguientes pasos que puedes dar en tu viaje de bocetos. 10. Gracias y resumen: Entonces aquí vamos. Esta es mi versión terminada, y espero que hayas disfrutado la tuya y ¿qué hemos hecho? Hemos tomado algunos proveedores muy simples, procesos muy simples, pero hicimos algo que se ve absolutamente fascinante, realmente vibrante, bonito usando solo cuatro colores en cinco pasos realmente claros y fáciles. Ahora estos pasos los puedes aplicar a cualquier cosa, así que no importa lo complicada que sea la escena. Siempre puedes encontrar formas. Siempre ha gustado pintar y colores para hacer más atrevidos. Y entonces siempre puedes volver a encontrar formas importantes y reevaluar las cosas con una línea en negrita antes de agregar un fondo especial. Entonces te sugiero que pruebes eso, que juegues y disfrutes. Eso no va a ser increíble si has disfrutado de la clase, déjame una reseña y puedes hacerlo yendo aquí en la pantalla. Simplemente haciendo clic en dejar una reseña. Además, me encanta ver los proyectos de la gente y me aseguro de volver ya sea comentarios o ánimos y algunos comentarios si lo deseas. Puedes dejar un comentario. Puedes dejar un proyecto yendo aquí en la pantalla. De nuevo, solo haz clic en él. Toma una foto realmente rápida con tu teléfono no tiene que ser una foto increíble o un escaneo inteligente y solo subirla. A lo mejor escribe un par de frases sobre tus pensamientos. O incluso si quieres hacer una serie de fotos de progreso, puedes tomarte una foto en cada etapa de tu viaje. Los siguientes pasos que quizás quieras dar. Bueno, si miras mi perfil de Skillshare, puedes ver que he arreglado las cosas. Hay una sección Start Here. Es posible que desee explorar más de mi estilo con dibujos de líneas continuas o puede que desee moverse hacia abajo e intentar, intente traer perspectiva a sus bocetos con algunos de estos conceptos de perspectiva. Hagas lo que hagas, ha sido un placer dibujar junto contigo hoy y espero que disfrutes de tu carrera como bosquejo. Y espero volver a verte pronto.