Serie de frutas tropicales: PAPAYA [curso 2]. Pinta postales en acuarela como un profesional | Yana Shvets | Skillshare
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Serie de frutas tropicales: PAPAYA [curso 2]. Pinta postales en acuarela como un profesional

teacher avatar Yana Shvets, Professional watercolor artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Te pongamos la bienvenida y pintemos papaya!

      3:18

    • 2.

      Materiales que necesitarás para papaya

      4:06

    • 3.

      Vamos a discutir las formas

      2:40

    • 4.

      Dibujar un papaya

      1:54

    • 5.

      Descubrir tu paleta de colores

      3:01

    • 6.

      Pintar la primera capa de papaya

      6:13

    • 7.

      Pintar una sombra de cast

      5:17

    • 8.

      Pintar semillas

      5:56

    • 9.

      Toques finales

      2:30

    • 10.

      ¡Tu proyecto de clase y el siguiente curso!

      0:39

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

157

Estudiantes

18

Proyectos

Acerca de esta clase

Si te encanta pintar arte con comida, ¡estás en el lugar perfecto!

¡Bienvenido a la serie de frutas tropical: ¡Papaya!

Este es el segundo curso de mi serie de arte comida exótica, ¡así que art en la arte! Hoy estamos pintando papaya vibrante.

Aprenderás

- Cómo dibujar la forma de papaya o cortar en dos.

- materiales principales para pintar papaya.

- Colores que necesitas para pintar papaya y cómo combinar la pintura para lograr mixes. de colores armoniosas.

- Practicar en seco y húmedo en las técnicas de húmedo.

- utilizar la técnica de capas para lograr profundidad en tu trabajo de arte.

- cómo integrar fondos realistas en tu pintura y hacer que parezca realista.

- ¡y más!

¿Cómo funciona la clase?

Preparé 10 cursos que están interconectados: durante los primeros 9 cursos y descubriremos técnicas y secretos de pintar varias frutas paso a paso.

Lanzaré cada curso uno tras otro por lo que no te abrumes con la cantidad de contenido.

Siguiendo mi serie del curso, pintarás 9 frutas: acuarela y papaya, fruta de garón, fruta de la pasión y fruta, guava, mango, durian.

¡Después de pintar cada fruta por separado y dominar las técnicas de acuarela, lanzaré todos el curso de la base de tu conocimiento antiguo en una obra maestra!

We nuestra propia pieza y pintaremos todos los frutos que hemos estado practicando durante esta serie de frutas tropical! Este es un vistazo a cómo surge mi pieza master ;)

Al final de este curso, obtendrás una hermosa pintura de postales en una papaya.

La imagen de referencia para este curso está en el proyecto de clase.

Y al final de esta serie curso, tendrás 9 pequeñas obras de arte de diferentes frutas exóticas y una gran obra principal con todos los frutos que has estado practicando.

¡Tus habilidades aumentarán de forma mientras te vas a pintar frutas!

¡Empecemos!

***

PS es el segundo curso de mi serie de frutas tropical. Si no has observado el primero en la que pintamos una acuarela, te recomiendo empezar por él:

¡En el siguiente curso aprenderás a pintar un dragon dragón! Excited? ¡Mantente ajustado!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Yana Shvets

Professional watercolor artist

Profesor(a)

Hi there, my name is Yana!

I am a professional watercolor artist from Kyiv, Ukraine. This was my art studio, it does not exist since February 24, 2022:

This is where I used to focus on developing skills, learning new techniques, working on private commissions, and creating online courses.

I am a full-time artist making a living with my watercolor art. My original paintings are now in private collections in the USA, the UK, Australia, and Europe. I received multiple awards in international art competitions.

My original art, as well as prints, are available for sale on my official website.

***

In 2014 I left home and became a full-time traveler. For 6 years, I have been moving around the globe, staying in different... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Te pongamos la bienvenida y pintemos papaya!: Hola allá, Mi nombre es Yana y soy una artista profesional de acuarela, y esta es una serie de frutas tropicales. Es el segundo curso de esta serie y estamos pintando un fuego de Yom Kippur. En primer lugar, revisaremos materiales de arte. Tendrás que pintar esta fruta. Ellos. Aprenderás a mezclar tus propios colores, como diferentes tonos de naranja. Para pintar a un proveedor realista, descubrirás sobre la técnica del espacio negativo y usarás enfoque húmedo sobre húmedo mientras creas una fruta tridimensional. Te explicaré cada paso que dé. Todo es, uso cada sombra y reflejos en este cuadro para que tengas confianza en tu, puedes hacerlo y no necesitas ninguna experiencia previa. Hemos iniciado esta teoría de frutas tropicales a partir de una rebanada de sandía. Así que echa un vistazo a esto si aún no has visto. Cada curso de la serie abre un poco más y conocimiento y Chipre sobre la acuarela. Por lo que puedes crecer poco a poco y sin estrés. Pero serie Y, porque creo que la información es más fácil de digerir en pequeñas porciones como esta mini pinturas. Practicando cada fruta tropical por separado, tendrás confianza con la acuarela como medio y uno se abruma. El ciclo consta de nueve cursos dedicados a nueve rutas diferentes. Todo esto te lleva a un curso final número diez, donde aplicaremos todos los conocimientos y habilidades que has aprendido hasta ahora para crear los bits musculares. Juntos pintaremos una gran obra de arte combinando todos los frutos de esta serie. Llevo más de 10 años pintando con acuarela. También soy un viajero de tiempo completo, lo que me dio la oportunidad de publicar talleres de acuarela en todo el mundo. He estado impartiendo clases regularmente y Tailandia, Vietnam y el anfitrión diversos argumentos y tedioso y viajó a trabajar con estudiantes cara a cara me dio la visión de lo que realmente necesitan, qué dificultades con acuarela que tienen. Y ahora sé cómo hacerlo. Eso es exactamente lo que te voy a enseñar en esta serie de cursos. De hecho, cada parte de esta serie tendrá la misma estructura. Por lo que siempre sabes qué esperar. Pero al final de este curso, aprenderás a pintar para una ilustración plana de una fruta, pero una verdadera pieza de arte fino. uso de formatos pequeños como curva opuesta, te ayudará a relajarte y enfocarte en técnicas de aprendizaje en lugar de preocuparte por cubrir hoja de papel grande. En. Al final de este tema, pondremos series. Pintarás 10 obras de arte exóticas que vale la pena mostrar tus tendencias. Aprenderás todas las técnicas importantes de acuarela. Prueba trucos adicionales con nosotros estamos rascando y levantando pintura y crea tu propia obra maestra única. Y no te preocupes, si antes no te han pintado con acuarela. Partimos de la fruta muy sencilla en composición, aumentando gradualmente el nivel de dificultad con cada curso de la serie. Muestro cada paso que doy, explico la teoría detrás del proceso, y te apoyo en todo momento. Entonces, ¿estás listo para pintar ahora a este proveedor, empecemos. 2. Materiales que necesitarás para papaya: Discutamos los materiales que necesitarás para este curso. Partiendo de papel. hoy estoy usando bloque de papel de acuarela de como marca MLT. Es un papel 100 por ciento de algodón, del tamaño de una postal, por lo que es muy pequeño y fácil de pintar. El contenido de algodón me hará más fácil hacer algunos colores de mezcla. Es un papel de acuarela de grado profesional. Y también es bastante gruesa. Es 300 GSM. Y siempre sugeriría usar no menos de 300 GSM para tus pinturas para asegurarme de que se mantenga recta. Si no tienes acceso a papel de algodón, Hoy no es un gran problema. También puedes usar solo el papel de celulosa regular. Por ejemplo, Kansan o Kansas o cualquier otra marca. Por lo general casi todas las marcas tienen una alternativa para el papel de algodón con más contenido de celulosa en él. Y aquí está sólo uno de los ejemplos. Ambos bloques son bastante pequeños. Tamaño A6, muy cómodo y fácil de pintar postales. Además, la textura de esos bloques de papel no es muy imperceptible. Entonces es prensa fría. También puedes ir con papel de prensa caliente que casi eso no tiene textura en absoluto. Entonces realmente depende de ti. Creo que la textura áspera no funcionará realmente para nuestra pintura hoy. Entonces si yo fuera tú, evitaría el tipo áspero de conferencias. Pintura, arte alimenticio. Además, tengo un trozo de papel separado que me ayudará a hacer algunos encontrar colores que quiero usar para esta obra de arte. Y hablando de colores hoy, tengo un montón de colores diferentes exprimidos y listos para ir. Y el cartílago será bastante sencillo y limitado arreglo entre amarillo, naranja y un poco de negro, por supuesto, para la parte media de nuestra fruta papaya. Pero más en detalle de lo que hablaremos es en la siguiente lección. Usaremos lápiz. Me gustaría usar lápiz automático porque es más fácil y más delgado y la línea es muy clara, nítida. Si no tienes cancelación automática, incluso ve con la normal. Tan solo asegúrate de que sea h Lo que significa que es difícil. Puedes usar cualquier tipo de lápiz más duro como un cuatro H2, H1, lo que prefieras. Y también necesitarás un lector. Te sugeriré que no uses una navaja con demasiada frecuencia porque daña la textura del papel. Pero si es necesario, te sugeriré que te pegues al borrador amasable, que es realmente bueno para levantar la línea del papel sin dañar realmente la textura del papel. Y por supuesto, puedes usar un borrador regular simple. Tengo un montón de pañuelos aquí conmigo, toallas de papel para levantar el pigmento si necesito corregir los errores y cosas así. ¿ Está bien? Y por supuesto, el pincel, el pincel que estoy usando es sintético, puntiagudo, muy delgado. Es bueno para los detalles. Pero también considerando el tamaño de nuestro papel va a ser suficiente solo para trabajar en todas las capas. Y creo que eso es todo. Sigamos adelante. 3. Vamos a discutir las formas: Una palabra rápida sobre la forma de la fruta de papaya es que hoy vamos a pintar, te guiará rápidamente por el proceso de bocetos antes de que realmente empecemos a bosquejar en el papel. Y nuestra papaya técnicamente parece, Digamos que parece que es más como fruta regular para nosotros, o tal vez una bombilla. Entonces la parte superior es curvilísima y relativamente pequeña y luego baja y se vuelve más ancha, así. Por lo que la parte superior es un poco más pequeña y luego se ensancha hasta el cuerpo principal de la fruta. Y en señal tenemos un montón de semillas diferentes. Simplemente los marcaré aproximadamente solo para mostrar dónde están. Y aquí vamos, tenemos una forma muy rugosa de nuestro ion. Y cuando vamos a pintar con acuarela, nos enfocaremos mayormente en esta colorida parte donde partiremos desde naranja aquí en la frontera y nos movemos hacia adentro hacia las semillas, haciendo que el color sea más concentrado y brillante con naranja tono. Por lo que la dirección será más ligera y a medida que vamos dentro hacia las semillas, se va a oscurecer. Dicho, el error común sería probablemente exagerar demasiado el tamaño o la forma. Empezando por ejemplo, la parte superior de la papaya será así y luego la parte inferior será exagerada o sobreextendida. Técnicamente, por supuesto, por una fruta son todos diferentes y pueden ser ambas versiones. Pero apegémonos a la típica forma de papaya y asegurémonos de que sea más equilibrado. Ahora dibujemos lo mismo, pero a lápiz. 4. Dibujar un papaya: Entonces dibujemos nuestra papaya. Probablemente me haré cargo de toda la postal solo con un solo proveedor. Asegúrate de que cuando dibujas tu fruta, no aprietas demasiado el lápiz. Incluso yo ahora mismo, apremiante necesito bastante para que lo puedas ver en el video. Pero más adelante, voy a quitar la línea con la goma de borrar porque eso francamente está demasiado oscuro. Derecho al contorno está listo. Entonces solo mostraré hasta dónde llegarán las semillas aquí. Pero no voy a dibujar cada semilla porque eso va a tomar demasiado tiempo y no realmente útil para nosotros ya que la vamos a pintar con acuarela y tipo de decidir. Entonces creo que eso es todo. Simplemente lo mantendré así. Voy a limpiar ahora mismo las líneas que no necesito por aquí. Y también se puede ver que mi papaya es un poco desplazada hacia el lado derecho. Eso es a propósito porque aquí me gustaría más tarde un poco de sombra para que cada fruta de nuestra serie tenga algo en común. Y todos tienen el enfoque similar de la pintura, que es la sombra y las salpicaduras. 5. Descubrir tu paleta de colores: Antes de seguir adelante con nuestra pintura, menos descarta los colores que usaremos para que nos sintamos consonantes. Pintar esta fruta. La paleta de colores es bastante limitada también. Al igual que con nuestra rebanada de sandía, aquí, necesitaremos pueblo religioso dos colores, amarillo para la parte escritora, y naranja para la parte más oscura del fuego, y negro para una semilla. Echemos un vistazo con más detalle. Para naranja, estoy, usaré amarillo cadmio. Pero si quieres, puedes ir con gamboge, por ejemplo. Son muy similares. El gamboge es más vívido y brillante. Entonces si quieres que destaque más, puedes usar gamboge en lugar de cadmio. Eso es bastante sencillo. ¿Qué tal naranja? Por lo que si tienes más ingeniero saca esos impresionantes, puedes usar naranja prefabricada. Nos conectaremos a esos dos colores, amarillo con naranja. Y también ves que nuestra Papaya es realmente, realmente vibrante en, tiene colores realmente intensos. Entonces lo que podemos hacer es primero podemos mezclar el color por nosotros mismos, ejemplo, mezclando amarillo con rojo. Y depende de cuánto de cada color añadas a la mezcla. Así de brillante será el color y se va a inclinar hacia uno u otro. Entonces si agregas más amarillo, Se va a inclinar más hacia más de un naranja naranja, muy brillante abajo. Si agregas más rojo, se va a inclinar hacia el rojo, así como puedes jugar e incluso añadir un poco de marrón, pero solo una pequeña gota de ella. Por la variedad. Al igual que por ejemplo aquí acabo de añadir siena quemada. O realmente cualquier tipo de color marrón cálido. Al igual que por ejemplo, si empiezo con naranja y por ejemplo, madre, marrón. Juega bien y crea un color realmente vibrante que podemos usar. A medida que nos acercamos a las semillas en nuestra papaya. Y cuerpo neutro funcionará bien para los asientos. Creo que esto es suficiente. Y ahora podemos empezar a pintar. 6. Pintar la primera capa de papaya: En acuarela, siempre queremos partir del color más claro y avanzar hacia el color más oscuro. Entonces sigamos la regla y empecemos por el color más claro, que es amarillo. Aquí también. Empezaremos de usar técnica húmeda sobre seca, que es tener mucha agua en nuestro cepillo, vaso de agua en la pintura, pero no aplicar agua en papeles o papel está seca. Y ahora con esta capa acuosa, empezamos a aplicar líneas. Justo en el borde de nuestro enjuagando mi cepillo. Cepillo. Estoy diluyendo los bordes de mi trazo. Enseguida. Tenía chicos naranja del centro y lo dejo sangrar en el amarillo que aún está mojado. Y así, si bien tenemos esta bonita mezcla de colores, inmediato, caigo un poco de tierra aquí y allá, pero asegúrate de que no cubras todo en el mismo color. Quieres moverte y cambiar entre naranja y un poco de marrón y naranja otra vez, tal vez hasta leer. Esto te dará más variedad a tu pintura. También puedes ver que ahora mismo, estoy evitando el corazón de la fruta en especie de pintura a su alrededor. Pero no sólo en línea recta, sino como delinear las semillas. A esto se le llama espacio negativo. Pintando mi lavado, ahora mismo, estoy delineando la forma de las semillas que están dentro. Entonces en lugar de pintar las semillas, soy una especie de contorno en ellas. La otra parte de mi pintura en la que estoy trabajando ahora mismo, estoy regresando para terminar esta primera capa. Aquí están, estoy cayendo color más intenso como mezcla marrón con rojo, por ejemplo, para que esta parte sea más vibrante, más concentrada. Y recuerdas que cuando la acuarela se seca, pierde un poco su intensidad. Y ahora quiero asegurarme de que mi color sea lo suficientemente intenso para no tener que volver a repasarlo. También dentro estoy marcando algunas zonas ¿dónde veremos eso? Algunas partes solo están viajando por las semillas, algunas partes anaranjadas. Y sólo estoy marcando en la preparación de esta zona. Y realmente no me molesto con la forma de la misma porque cuando va a funcionar en las semillas, son mucho más oscuras así que eso cubrirá todo lo que hago en este momento. Más allá de la regla puede manejar la forma de esa manera que queremos. Ahora mismo estoy tirando el subcuadro. Entonces estoy tratando de crear buenas condiciones para nuestras futuras semillas aquí arriba y solo añadir un tono ligeramente más oscuro. Al igual que vemos en la referencia. Podemos añadir una diminuta gota de negro en. Nuestra primera capa. Está listo. 7. Pintar una sombra de cast: Si bien estamos esperando que el comprador se seque, me gustaría que nos centráramos en la sombra. Este enfoque no es muy típico. Pero ¿por qué el tiempo, si podemos seguir pintando y me gustaría trabajar en la sombra además de considerar el hecho de que probablemente esta parte esté un poco mojada y se va a mezclar y sangrar en la sombra que voy a pintar ahora creando muy agradable transición suave, que creo que es bastante buena idea. Entonces tomo mi color marrón, en mi caso, es marrón madre. Y voy a añadir un poco de azul en el amistoso mi caso, puedes agregar cualquier tipo de azul. Tienes. Azul ultramarino, lo que prefieras. Pero asegúrate de que haya más marrón, el azul en tu mezcla. Por lo que tienes un pueblo marrón realmente oscuro. Y estoy agregando un poco de negro neutro. Entonces mis mezclas listas? Y ahora tomo un pincel mojado, roto en mi pintura para que sea más fácil para mí y aplico agua limpia en la zona donde quiero que esté mi sombra. Entonces ahora que está listo, puedo aplicar la sombra. Estamos usando técnica húmeda sobre húmeda. Porque antes de aplicar nuestra capa de pintura, nos aseguramos de hacer papel, pero esto nos da una transición muy agradable y suave. Sin bordes afilados. Todo es muy, muy suave. Ahora trabajemos al borde de nuestra sombra. Yo limpio mi pincel, enjuagarlo para que esté mojado pero no escrito bien. Y ahora solo estoy tocando el final de la sombra, el borde de la sombra. Y asegurándose de diluir el trazo. Hazlo más suave. También puedes trabajar en la forma de tu sombra. Si resultó no ser muy. Se puede tipo de corregir. Esos. Hazlo más grande. Además de añadir un poco de tono marrón aquí y allá. Porque nuestra Papaya es naranja en su mayoría. Por lo que tiene sentido que este color naranja se refleje en la sombra. Pero por lo general sombras, son semitonos más oscuros que el color original. Por eso estoy eligiendo marrón. No me gusta realmente cómo esta parte. Por lo que tomo un pañuelo de nuevo con un cepillo húmedo, cepillo húmedo limpio para quitar las líneas que me gustan. Entonces mientras estaba trabajando en las partes de sombra del proporcionar y secar y seguir adelante. 8. Pintar semillas: Esto parece que van a ser mayormente negros. Pero por el bien de la lúdica de este curso, me gustaría mezclarlo con pequeños pedacitos de azul y marrón. Hagámoslo en. Azul. Agrega un poco de marrón en ella, y empieza a trabajar en este Aedes. Parte importante es que en la mayoría de las semillas, en una gran cantidad de ganancias, pongámoslo de esta manera. Estoy dejando espacio en blanco. Esto le dará a nuestra pintura agradable sensación de unos corredores. Si puedo decir eso. Lo hará juguetón, ligero, va a hacer que la papaya luzca viva, resplandeciente y respire. Si tan solo cubres todo negro. Se va a despojar a este poro fruto de la vida. Y de manera artística, Mira, mira , haz que parezca no muy interesante. Para que veas que mi cepillo está llevando algo de agua, para que no seque completamente el pigmento. Estoy cambiando entre los pequeños pedacitos azules y marrones de crear las semillas, que básicamente son solo círculos. Algunos de ellos serán más oscuros y algunos de ellos serán más ligeros. Esto sólo va a dar más de un sentimiento natural. Porque esencialmente se trata del juego de la luz y la sombra. ¿ Recuerdas esta parte que cubrimos un poco también? Tono amarillo. Entonces ahora usaremos esta parte. Dejaré que brille a través de la capa de nuestros asientos. Entonces si das un paso atrás y evalúas si las semillas son demasiado diminutas, o si son del tamaño correcto en comparación con el tamaño general de la fruta. Como dije, en algunos lugares está más oscuro. En algunos lugares es más ligero. Dependiendo de cómo cubra la luz. El fruto. No muestra claramente todas las semillas. Y eso es lo que hace que la pintura se vea más realista. También voy a seguir adelante y añadir diminutas manchas de naranja. Sólo para mostrar la fruta. Este tipo brilla a través de nuestras semillas. Y se puede ver eso porque dejé un montón de manchas en blanco. Están representando los aspectos más destacados de las semillas. Ahora, toda la pintura luce realmente ligera y árabe. 9. Toques finales: Vamos a añadir unas agujas finales. Tomaré Brown, probablemente naranja con un cepillo seco, con un pigmento seco. Simplemente dejaré caer unos trazos aquí y allá para mostrar la textura de nuestro papayar. Especialmente aquí arriba. Si tu línea para no estar demasiado enfermo, puedes diluir con un cepillo casi seco. Por lo que está mojado pero no sólo lo suficiente para diluir un trazo. Y aquí arriba sumaré los detalles finales. No exageres tu pintura con detalles. Este Benton está bastante suelto, así que no necesitamos hacerla pesada con todos los pequeños trazos y texturas que se ven en la referencia. Sé que me está seduciendo mostrar todas esas texturas que vemos. Pero confía en mí, quieres mantener esto débil y ligero. No lo abrumó con los detalles. Justo así. Es un buen momento para parar. Oh, no. Mi parte favorita. Las salpicaduras. Mucha isla grande, mucha agua. Si bien ahora está hecho. 10. ¡Tu proyecto de clase y el siguiente curso!: Y espero que hayas disfrutado pintando esta bonita fruta tropical conmigo hoy. Y tu proyecto de clase será pintar bien nuestra papaya usando esta paleta de colores limitada, además de cambiar tu fruta de papaya si quieres. Debido a la referencia de la foto, se puede ver una pequeña rebanada en el costado. Así que siéntete libre de pintar la rebanada y mostrármelo. Estaré muy contenta de darles comentarios y también estar atentos para mi próximo curso donde estaremos pintando fruta de dragón.