Ser creativo sin miedo: cómo superar el agotamiento y encontrar tus chispas creativas | Sarah Edwards | Skillshare

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Ser creativo sin miedo: cómo superar el agotamiento y encontrar tus chispas creativas

teacher avatar Sarah Edwards, Artist, Author & Creative Success Coach

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:02

    • 2.

      ¿Qué es la audacia creativa?

      4:25

    • 3.

      Proyecto de clase: la brújula creativa

      2:41

    • 4.

      Los cinco sentidos de la infancia (parte 1)

      5:30

    • 5.

      Los cinco sentidos de la infancia (parte 2)

      3:16

    • 6.

      Tu primer fuego (parte 1)

      4:06

    • 7.

      Tu primer fuego (parte 2 y 3)

      5:44

    • 8.

      ¿Cuál es tu paleta de colores?

      1:57

    • 9.

      Crea tu paleta de colores (parte 1)

      2:17

    • 10.

      Crea tu paleta de colores (parte 2)

      2:37

    • 11.

      Crea tu paleta de colores (parte 3)

      1:25

    • 12.

      Agujas en tu pajar parte 1

      2:40

    • 13.

      Agujas en tu pajar parte 2

      2:07

    • 14.

      Elabora tu brújula creativa

      1:24

    • 15.

      Reflexiones finales

      0:32

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

846

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Qué es lo que detiene la creatividad? Cuando convertimos nuestras dudas en hechos. Rompe tus paredes internas que bloquean todo tu potencial creativo y enciende una llama creativa que nunca se apague.

Sarah esperó con impaciencia ganar confianza en sí misma por años. Ella estaba convencida de que era la pieza que faltaba en su proceso creativo y en su éxito. Los proyectos se quedaron sin terminar, las fantasías en pausa y los sueños aplastados. Dejándola en el vacío profundo de esperar que le cayera la confianza, como una luz heroica deslumbrante que desvanece toda duda, falta de valor y agotamiento con que se había encontrado en cada una de sus batallas creativas. Pero luego aprendió que lo contrario del miedo no es la confianza, sino más bien la coexistencia con el miedo. Lo mismo con el agotamiento, la duda... bueno, tú entiendes. Una vez que lo logró, digamos que ya no necesitaba una heroína, ella misma se convirtió en la suya.

¿Quieres convertirte en tu propio héroe creativo? ¿Quieres encontrar un proceso que no dependa de los altibajos de la motivación, energía y confianza?  Entonces esta clase es para ti.

Mediante algunos éxitos y muchos fracasos, Sarah también se convirtió en directora artística sénior en una de las agencias publicitarias más grandes del mundo, creadora de contenido, ilustradora, podcaster y ahora profesora.

La culminación de las historias personales de Sarah te invita a ejercitar tu chispa creativa y tu yo interno a través de un montón de ejercicios prácticos y un diario que te ayudarán a ver que tienes muchísimas mini chispas creativas y mucho potencial.

Con un libro de trabajo guiado, las lecciones paso a paso cubren:

  • El significado de ser creativamente libre de temor.
  • Cómo redefinir las barreras que te impiden explorar los motivos pasados y presentes.
  • Cómo enfrentar tus miedos y aprender a coexistir con emociones fuertes en el proceso.
  • Cómo poner en práctica los medios creativos tempranos para sentar una base nueva para los actuales.
  • Cómo elaborar tu propia "brújula creativa" que combina visualmente toda tu increíble belleza creativa y te da una llama nuclear infinita de ideas creativas.

Sarah comparte su historia de ser una superviviente de suicidio, así como una persona que sufre de un Disoder obsesivo y un trastorno de ansiedad generalizado, después de una infancia llena de contratiempos, dudas y enfermedades físicas, Sarah redefinió su propia imposible y quiere que you que también te es posible. Eres suficiente.

____________________________________________________________________

Esta clase es para todo humano, ya que TODOS somos "creativos". Ya seas un aspirante a diseñador de interiores, o una madre a quien le encanta poner una linda mesa. Hagamos que pierdas el miedo.

Puedes saludar personalmente a Sarah y ver más contenido, incluyendo clases gratuitas, descargas, videos, un podcast, una revista e incluso prendas motivadoras haciendo clic aquí o visitando Set Apart Company.

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Sarah Edwards

Artist, Author & Creative Success Coach

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Oh, Dios mío, suelo estar detrás de la cámara. Mucha gente asume que lo contrario de la audacia es la confianza, pero estoy totalmente en desacuerdo. La audacia es cuando aceptamos que el fracaso es inevitable. Y trabajamos a través de la duda e incluso la usamos para nuestra ventaja porque la creatividad y nos conoce donde estamos y a veces eso juega es desafiante y está lleno de sufrimiento. Y así encontrar formas de usar la creatividad como herramienta para que pasemos por esos momentos es definitivamente clave para cómo podemos avanzar. Tengo trastorno obsesivo compulsivo severo, TOC, así como trastorno de ansiedad generalizada grave. Soy sobreviviente suicida. Entiendo que la vida puede tener parches ásperos y eso es a menudo cuando nos sentimos drenados, cuando nos sentimos incapaces. Pero quiero enseñarte eso a través de esos sufrimientos. Entonces esos recuerdos a través de cualquier discapacidad que estés enfrentando, ya sea mental o física, aún puedes ser una persona creativa. Puedes usar esas experiencias para hablar con otras personas y ayudar a otras personas. Y eso es en lo que queremos enfocarnos hoy. Como creativos, tenemos muchas barreras, emocionales, recursos, físicos que pueden frenarnos. Y esta clase te va a enseñar cómo liberarte de todo eso. Quiero que te incomodes. La definición de audacia es una falta de miedo, no la ausencia de miedo. Y aquí es cuando nos endurecemos realmente, pensamos hacer algo que es duro, algo que es nuevo, algo que es desafiante es cuando no tenemos miedo ni duda en absoluto. Pero en realidad en el proceso creativo, miedo y la duda o supernormal esperado y de nuevo, se pueden utilizar a su favor. Mi nombre es Sarah, soy Directora de Arte Senior en publicidad. Soy creadora de contenidos, soy ilustradora, soy cineasta, soy fotógrafa profesional, pero lo más importante, soy tu amiga, tus amigos creativos, y estoy tan emocionada de trabajar contigo hoy y tener una charla de café y hacerlo casual, pero cavar profundo y realmente aprender algo nuevo. Nuevamente, fuera de guiones a propósito, estoy empezando a conseguirlo. Es un calentamiento. 2. ¿Qué es la falta de miedo creativo?: Mucha gente asume que lo opuesto a la intrépida es la confianza, pero estoy totalmente en desacuerdo. La audacia es cuando aceptamos que el fracaso es inevitable y trabajamos a través duda e incluso lo usamos para nuestra ventaja. La audacia está usando nuestros seres más auténticos. Volviendo al núcleo de lo que nos inspira, ¿qué nos trae pasión, qué pone un fuego dentro de nosotros? Y no prestamos demasiada atención a necesariamente cómo va a resultar algo el resultado de un proyecto. Y es asombroso que cuando empieces a identificar la audacia dentro de ti y las dudas que afrontas, en realidad cuánto de eso ya te está reteniendo como creativo, yo estaba totalmente ciego a entender cuánto audaz me fue cronometrado, cuánto me estaba impidiendo oportunidades y proyectos independientemente de tu edad o donde estés en la vida, entendiendo la audacia , ser creativamente intrépido es clave para avanzar con cualesquiera que sean sus actividades creativas. Y por supuesto, tenemos el objetivo de divertirnos y emocionarnos porque al final del día, la audacia es alentarse y encontrar alegría en todo el proceso, incluyendo las faltas, incluidos los fracasos, incluidos los desencadenantes. Porque la creatividad a menudo viene de un lugar de sufrimiento, De profunda pasión, de experiencias y momentos de vida dura. Y así enamorarse de todo ese proceso, incluso cuando es realmente difícil, incluso cuando hay que empujar a través es clave. Hace que sea más agradable. Y también te vamos a dar herramientas para progresar de esa manera a través de este curso y ojalá herramientas para que tomes cuando salgas de este curso y vayas a cualquier proyecto creativo que tengas a continuación. Nadie comienza intrépido y nadie está ausente de miedo en ningún momento. Es parte de nuestra naturaleza como seres humanos con mentes rotas y cuerpos rotos. Tan verdaderamente audaz es usar eso a nuestra ventaja y aprovechar eso a través de nuestro propio proceso. La definición de intrépido es una falta de miedo, no la ausencia de miedo. Y aquí es cuando nos ponemos muy duros con nosotros mismos. Pensamos hacer algo que es duro, algo que es nuevo, algo que es desafiante es cuando no tenemos miedo o duda todo menos en realidad en el proceso creativo, miedo y duda o supernormal esperado y de nuevo, se puede utilizar a su ventaja, para que se ponga en su pasión y sus proyectos. El acto de fracaso no es el propio fracaso, sino cómo respondemos al fracaso y a las decisiones que tomamos después. Lo que detiene la creatividad, es cuando convertimos nuestras dudas en hechos. A menudo es un creativo en ese proceso. Me pondré tan colgado en mis dudas aun cuando avance a lo largo de un proyecto. Y en última instancia me impidieron completar el proyecto, de compartirlo con otros, de incluso emocionarme y celebrar el proyecto en ese proceso, creatividad es el acto de traduciendo información, y por eso esto no es sólo para creativos, sino para todos los involucrados. No tienes que ser artista. No tienes que ser alguien con un título creativo. Constantemente estamos traduciendo y tomando y procesando información todos los días. Entonces esto está pensado para ti y puedes aprender algo de este proceso. La creatividad está incrustado honestamente en prácticamente todo lo que hacemos, cómo socializamos, qué elegimos comer, cómo procesamos nuestros días e incluso cómo celebramos la tristeza y celebramos la vida. Entonces entender cómo funciona la creatividad, cómo funciona la creatividad, no solo te puede servir en tus proyectos y empeños creativos, sino que también te servirá con tu vida cotidiana y cómo tú opta por procesar tus experiencias. Por ejemplo, como director de arte, se les dio lo que se llama breve. Y un breve es básicamente información condensada De un cliente. Y como director de arte, tengo que tomar la meta y la mensajería del cliente y tengo que traducirlo a un nuevo medio, en un nuevo anuncio comercial o impreso o sesión de fotos. Y tengo que tomar una cosa, hacerla otra, pero mantener el mensaje igual. Entonces quiero enseñarte a ser intrépidos traduciendo tu propia información, traduciendo tu propia vida y tus propias experiencias, y realmente explorando diferentes médiums, no solo con qué tu haciéndolo tangiblemente, pero dentro de ti también. Sólo seguiré hablando y tal vez lleguemos a alguna parte. 3. Proyecto de clase: el brújula creativo: Este va a ser nuestro proyecto juntos. La brújula creativa, algo para ti Eso es solo para ti en el que puedes apoyarte, pero usas siempre que tengas algún esfuerzo creativo, proyectos creativos. Muchos creativos quedan atrapados en cosas específicas al tomar cursos, como habilidades o aprender nuevas formas de lograr algo, ya sea mediante el uso de objetos tangibles o pintando o dibujando. Pero de nuevo, este es un tipo diferente de creatividad que vamos tras. Vamos tras ti, tu núcleo, tu fundación, usando tu historia y aportando significado a todo lo que haces y entendiendo realmente el porqué detrás de ella. Para hacer esto, honestamente, solo te necesitas a ti mismo. Pero hay algunas herramientas y materiales opcionales que puedes usar, algunas herramientas de dibujo, algún papel. Pero realmente en última instancia esto se puede lograr a través de la escritura y el diario. Pero quiero hacer esto para que no haya excusa para no participar en esta clase. No necesitas un recurso específico. No se necesita una habilidad artística específica. Ni siquiera tienes que considerarte artista. Todo lo que necesitas es tú mismo y tu disposición a participar, y te prometo que hoy aprenderás algo. Quiero que encontremos tu porqué. Quiero que entiendas lo increíble que ya eres y tienes tanto que llevar a la mesa como alguien con salud mental, es realmente fácil de olvidar. Me pongo duro conmigo mismo. Dejé que las dudas e incertidumbres controlen mi narrativa y mi vida. Pero estás lleno de tantos regalos, tanto potencial, y queremos traer que toda la mesa sin importar lo difícil que sea para que puedas tener una plétora de nuevos emprendimientos e ideas creativas y sólo cosas para mantenerte inspirado y cosas para mantener ese fuego ardiendo debajo de ti. Como director de arte, comúnmente se encargaban de lanzar ideas y tratar encontrar clientes o narrativas que eran súper apasionadas. Y la verdad es que cuando tenemos motivación y pasión, de ahí puede venir nuestro fuego, de donde puede venir nuestra creatividad. Así que vamos a asegurarnos entender dónde están tus pasiones y lo vamos a hacer a través de este creativo Proyecto Compass multiparte. Presentando la brújula creativa, esto se descompone en múltiples partes. Cada parte es importante, por lo que quieres tomarla a tu propio ritmo. Pero en última instancia esto se puede hacer en un diario, diario de bala, lo que te parezca, o puedes participar en nuestras secciones opcionales, que esencialmente solo te permite bucear un poco más profundo, obtener un poco más invertido. Y si puedes tener los recursos, definitivamente lo recomendaría porque vas a sacar mucho más de este proyecto, mucho más de esta experiencia. Pero al final del día, si todo lo que puedes hacer es diario y anota tus respuestas en el paquete proporcionado que tenemos para ti en la sección de materiales de clase, entonces deberías ser todo set, por favor Dios, por favor. Al parecer. 4. Los cinco sentidos de la infancia (parte 1): Solía ser una persona llena de mucho miedo ya que alguien con trastorno obsesivo compulsivo daño específicamente al TOC, miedo es algo que se apodera de mi vida y es parte de mi rutina diaria. Y en ese miedo, honestamente, no es algo a lo que necesariamente me he acostumbrado se cultiva. Más bien, estoy aprendiendo a coexistir y vivir dentro del miedo. Y mucho de ese miedo se colocó en mí, no sólo por mi condición mental específica, sino realmente mi pasado y mi infancia. Por eso quería tomarme un tiempo contigo hoy para volver a lo que a tu hijo le gustaba honestamente y transparentemente lo que se sentía como esas experiencias y cómo te conducen hoy. Para mí, tuve TOC pero no me diagnosticaron profesionalmente hasta los 21 años. Y eso es un tiempo realmente largo para ir con una condición debilitante y no saber qué está pasando con la cabeza y no saber qué está pasando con tus pensamientos y por qué haces las cosas que haces. Estoy lidiando con mucha discapacidad en el día a día, no solo con mi TOC y mi ansiedad, sino que también tengo condiciones físicas por las que tuve que trabajar cuando era niño. Estoy parcialmente paralizado en mi lado izquierdo. Tengo problemas de rendimiento con la respiración. Estaba en educación especial, así que tengo comprensión de aprendizaje. Tenía discapacidad de lectura y dicen En compartir estas cosas contigo, no para traer mi propia historia y así lo que necesita ser tuyo, sino para realmente darte una comprensión de que independientemente de dónde vienes, logrando lo que quieras creativamente como sea posible hoy, es posible mañana. Y te mereces tomarte tiempo para descubrir cómo se ve eso. Y sí comienza con volver a nuestra infancia y infancia, tuve muchos ataques de pánico. Tuve muchas dificultades con el acoso escolar. Me mudé mucho geográficamente. Y en ese tiempo, a pesar estar lleno de mucho sufrimiento, muchas visitas de médicos, muchas veces en el hospital y realmente estar postrado en cama,todavía un y realmente estar postrado en cama, poco me he complacido y me llevé mi experiencias de mi vida y todavía respiraba en lo que la vida pudiera ofrecer. Pero también trabajé muy duro. Y esta es una de las partes de la infancia que realmente necesitaba aprender que impactó mi proceso creativo. Y eso fue, pensé que mi autoestima y mi capacidad de valer cualquier cosa, mucho menos exitoso, y mucho menos valiente, y mucho menos la confianza tenía todo que ver con lo duro y con qué tan rápido trabajó por ser alguien que estaba cognitivamente detrás, que fue considerado como estúpido, A quien se le llama lisiado en el día a día. Tuve que despertarme muy temprano antes de la escuela. Tuve que trabajar durante cada almuerzo. Tenía que trabajar después de clases todos los días sólo para ponerme al día y ser considerado promedio. Y sé que hay mucha gente y tal vez estás viendo esto y te puedes relacionar con algo de eso. no estamos cumpliendo el estándar promedio de la sociedad vecesno estamos cumpliendo el estándar promedio de la sociedad en nuestros espacios creativos. Y eso realmente puede hacer que creemos una relación tóxica con lo que es la ética laboral frente a lo que crea videos. Así que vamos a entrar en tu infancia a través de estas indicaciones y ejercicios para que realmente te hagas entender lo que te está impulsando. Quiero que despeges cualquier negatividad tóxica que tengas con la productividad y que la ética laboral no equipare el valor de ti ni de tu resultado. Y esa es para mí, la primera barrera que la gente tiene hora de explorar su creatividad y aprender qué los alimenta. Así que quiero que ustedes tomen su primera hoja de trabajo. Vamos a empezar en este primer ejercicio. El motivo por el que la infancia es tan importante, los lados de las cosas que he mencionado es que el niño tiene esta realmente gran capacidad de encontrar nuestra creatividad en su núcleo, en aversión, forma más pura que realmente emocionante y muchas veces sepultados en muchas otras circunstancias a medida que entramos en la edad adulta y como formulamos quiénes somos y nuestras identidades. Entonces en este primer ejercicio, vamos por completo a lo básico. Y esos son nuestros primeros cinco sentidos de la infancia. Y como ustedes saben, ojalá por ahora los cinco sentidos, Es un estado muy puro. Es súper simplista. Y probablemente estés pensando, ¿por qué estamos pasando tiempo aquí? Y esta es la razón por la que es tan raro como los adultos que pelemos las capas y simplemente entramos en el estado más presente que tenemos. De niños. Estar presente es como esta habilidad natural orgánica. No tenemos las responsabilidades y los estresantes y las presiones sociales que tenemos como adultos ahora. Así que quiero que ustedes regresen, usen esa primera hoja de trabajo y esencialmente anoten cada uno de los cinco sentidos que son realmente fuertes en su memoria que vienen a mente cuando se piensa en una parte conmovedora de tu infancia. Esto puede ser realmente cualquier parte de la infancia. Algunos de nosotros somos capaces de recordar más, algunos de nosotros menos. Para mí por mis experiencias más duras en la infancia. Es muy difícil volver allí a veces. También quiero animarte a que si volviendo a tu infancia y pensando en cinco momentos, diferentes tipos de momentos que puedas delinear los cinco sentidos. Si eso no te parece orgánico, no te rindas. Fue realmente difícil para mí. Tuve que sentarme dentro de mí y ponerme cómoda. Así que tómate tu tiempo. Haz esto a tu propio ritmo. Y entonces a medida que avancemos hacia adelante, va a tener como que conseguir más en profundidad en cuanto a por qué esos cinco momentos son, esos cinco sentidos son realmente importantes para ti. Hacerme no parecer una píldora va a amar eso. No, no lo es, ni siquiera está cerca. Es casi como que el ideal está aquí pero estaban aquí y esto es como una slash imposible justo en el borde de lo imposible. 5. Los cinco sentidos de la infancia (parte 2): Vale, así que ahora que tienes tus cinco oraciones escritas, vamos a descomponerlos aún más. Y voy a compartir solo uno de los míos para que puedas hacerte una idea. Y esta forma completa escrita de mi propio ejemplo está disponible para ti en recursos de clase y no te asustes. Puedes hacer esto junto conmigo o puedes referirme a mi ejemplo. Pero si te inspiras aún más, siéntete libre de seguir adelante. Además, puedes usar cualquier medio que quieras. Si eres una persona doodle, si te gusta esbozar las cosas y poner las cosas en papel, siéntete libre si eres visual, si tu audio conducido, puedes aprovechar totalmente esos sentidos de manera tangible. Entonces si recuerdas que tu mamá es como galletas caseras, como siéntete libre de ir. Tenerlos. Al igual que no tienes que ir estrictamente a la memoria. También puedes incitar a sí misma, pero cosas de esta dalia, y ahí es realmente donde podemos sentirnos cómodos y encontrar esa parte central de la creatividad para ti mismo. Entonces para mí, voy a leer mi enviado uno que escribí y luego te voy a dar sólo el primer ejemplo de lo que escribí que provocó que se rompiera un poco más para nosotros para sumergirse realmente más profundamente en lo que esto significa. Entonces, por sentido, anoté el dulce aroma de los ciclos de caza. Mis amigos y yo encontraríamos a un costado de la carretera en nuestras bicis en mi barrio infantil. Estás pensando, ¿cómo es esto importante? ¿ Por qué importa esto? Esto realmente me quedó atascado. Y así mi primer ejemplo es este. Mis amigos de barrio y yo pasamos mucho tiempo juntos, probablemente demasiado. Vivíamos en un barrio seguro que estaba conectado por el compromiso de los adultos permitirnos a los niños jugar mucho y tener cenas y fiestas de pijamas juntos. Cuando anoté la extensión de mi respuesta, me di cuenta de que ese era el único momento en la infancia en el que me sentí verdaderamente segura. Y sentí que podía simplemente explorar si era el patio trasero de mi vecino o el mío. Y eso es realmente importante para mí hoy. Y lo que me impulsa a darme cuenta es que deseo hoy más niños puedan tener esa experiencia de que podrían ser libres y vivir en ambientes seguros incluso por corto o largo tiempo y una privilegio que tenía ahí creciendo. Y así al romper esa experiencia, que volverás a ver en el ejemplo proporcionado, me permite apasionarme de ciertas cosas. Entonces quizá los futuros proyectos que quiero crear sean sobre niños y dejarlos tener creatividad, ya sea que eso vaya a ciertos espacios y paisajes y dándoles un espacio de creatividad a través de un proyecto. Ya sea que eso sea animar a mi hermano menor o a alguien de al lado a ser más creativo y tener esa exploración que tal vez tuve de niña. Por lo que solo ese $0.01 puede catapultar 50 ideas diferentes para futuros proyectos. Y esas ideas pueden ser adaptadas específicamente a lo que te sientes cómodo, en lo que eres bueno. Nuevamente, no tienes que ser un dibujante. No tienes que ser un guion gráfico o puede ser tan simple como, realmente me gusta cocinar. Soy un gran cocinero. Cocino para mis hijos todo el tiempo. Y así que en lugar de pensar que no eres creativo, puedes usar esas experiencias y decir, voy a cocinar una comida para como todos lo hacen sus hijos en mi barrio y animarlos a compartir comidas en las casas de sus vecinos. Y esa es solo una forma de aprovechar toda una plétora de ideas creativas. Tenemos que amar el club de música y la canción. Lo vi, vengo de hertz trueno. Ok. 6. Tu primer fuego (parte 1): Oigan chicos, estamos llamando a esto tu primer incendio. Y es por una razón, quiero que te incomodes, cual probablemente no sea algo escuches muy a menudo cuando tomas un curso que se supone que es como súper inspirador y te consigues bombas. Pero el progreso a menudo solo ocurre en lo incómodo, en una incomodidad. Entonces vamos a hacerte sentir incómodo hoy y estás como, ¿cómo vas a manejar eso? Bueno, déjame decirte. Así que escribiste tus cinco sentidos y eso está todo bien. Estás aprovechando tu memoria. Tienes tus cinco sentidos abajo. A lo mejor tienes un montón de ideas nuevas y eres igual, ya no necesito este curso, lo cual es genial. Eso nos encantaría, nos encantaría el progreso. Pero aquí está el siguiente paso. ¿ Has pensado en explorar física y tangiblemente cuáles son esos recuerdos y espacios de la infancia. Vamos a hablar de tus primeros momentos creativos. Ahora, fíjate, cuando digo momento creativo, no necesariamente estoy alentando el primer momento artístico ni tu primera clase de arte. Más bien, quiero que intentes llegar lo atrás que puedas e intentes pensar un momento o fuiste súper creativo como un niño que podría estar ayudando a tu mamá en el jardín. Eso puede ser en el campo de arte. Puede ser cuando viste como tu primera película favorita y te inspiraste súper y empezaste a escribir guiones. El dorso de tu cuaderno de matemáticas porque eso era yo. Y aprovechando esos primeros momentos creativos y recuerdos para que te despiertes y emociones. Pero aquí está la parte que es importante. Vamos a tener que recordar el momento creativo, escribirlo de nuevo y se te proporciona un libro de trabajo que estamos trabajando juntos. Pero entonces vamos a hacer que lo ejecutes. Y el significado de eso es esto. Como adultos, es súper fácil ponerse formulaico y ponerse como rígido y no dejar salir nuestro niño interior. No sólo olvidamos que nuestro hijo interior es como incluso allí, sino que lo ignoramos. Y luego lo ponemos en esta cajita y la separamos de nuestras vidas. Pero de nuevo, enseñado es cuando las cosas son libres y puras e intactas y casi como la perfección no importa. Y aprovechando de nuevo toda esa noción de audacia para no necesariamente ser completamente nula, una ausencia de miedo, pero simplemente no preocuparse por ello. Y cuando eres un niño teniendo esos primeros momentos creativos, ya sea de nuevo, ayudando a tu abuela como hornear un pastel. No te importa como lo que va a pasar con el resultado. No te importa si va a ser el mejor pastel que hayas hecho. Solo quiero tener la experiencia. Entonces, lo que quiero que hagas y sólo si eres capaz, sé que a veces los recursos pueden ser duros. Quiero que te tomes un tiempo pensando en ese primer momento creativo y luego quiero que lo hagas por mí solo para darte mi ejemplo. Uno de mis primeros momentos creativos fue mis amigos de la infancia y hoy todavía fui amigos. Íbamos a jugar en el patio trasero y pensamos que éramos exploradores como totalmente pensábamos que éramos como en el Discovery Channel y trabajábamos niños súper cool y capaces. Y recolectaríamos insectos y capturaríamos tortugas literales. Y creo que hasta cogimos una serpiente a la 1, que estoy bastante seguro de que a mis padres no les gustaron. Y solo estábamos cambiando un espacio de patio trasero en un mundo entero y dejamos que ese sea nuestro mundo. Y así para mí, lo que hice en la creación de esta clase es en realidad compré orugas mariposa y las vi volver a florecer entonces de la misma manera que lo hice de niño. Y simplemente me trajo totalmente de vuelta a esa emoción y a la belleza que el mundo puede ofrecer. En última instancia, este ejercicio nos anima, pero también nos capacita para enfocarnos y disfrutar de los más pequeños detalles de la vida. A medida que te has envejecido y como has soportado el sufrimiento y la duda, realmente puede quitarle la magia de los pequeños detalles. Por lo que espero que se tome un tiempo para explorar esto. Si quieres hacerlo varias veces, no tienes que hacer solo un momento creativo, pero me gustaría invitar a amigos en el proceso. Sé que a veces mi creatividad se sofoca si me aislo demasiado. Así que siéntete libre de invitar a amigos e invitar a la familia y en la medida de lo posible a simplemente disfrutar de esta experiencia y realmente disfrutar quien tienes algún tiempo con tu hijo interior porque estamos no se hace del todo con el niño interior todavía. Vamos a estar revisitando esto en el siguiente segmento. Nosotros lo hacemos. Gracias por la cola. 7. Tu primer fuego (Parte 2 y 3): Así que si te sientes atascado y sientes que necesitas un poco de fósforo, no busques más allá tu actual agitación y cosas que te están molestando, cosas que no son confusas, eras va a ir allí desafortunadamente, pero confía en mí, vale la pena. Vale la pena el proceso. Ahora, no quiero que pongas a tu hijo interior que acabamos trabajar tan duro para sacarla y ponerla en una caja. Quiero que traigas al niño interior contigo. Vas a necesitar un poco de sistema de compañeros porque cuando hablamos de cosas que nos están causando ese fuego interior, esa incomodidad, puede hacer que realmente nos inclinemos más cerca del voces y los susurros de la duda que es sin viene a atacarnos. Es la que somos más vulnerables. No puedes terminar ese proyecto o no eres digno de perseguir en blanco, así que mantén cerca al niño interior. La persona a la que no se preocupaba por el miedo, que solía no escuchar dudas. Entonces, ¿cómo se ve o agitación? Eso se va a hacer en un simple ejercicio que ustedes tienen en su cuaderno de trabajo. Y esencialmente es esto, quiero que reflexionéis y escriban unos momentos definitivos recientes. Entonces, ¿qué es un momento definitorio reciente? Es algo que me gusta dar un poco el espectro de los últimos dos años o muy reciente como una, TI podría incluso haber sido ayer. Ahora quiero desafiarte que sea cual sea este momento definitorio, es algo que probablemente esté un poco más cerca de tu yo actual porque vas a tener un poquito más familiaridad con los detalles y las emociones de esa experiencia. Entonces el momento de lucha, ¿qué significa eso? Un momento definitorio es algo que nos hace tomar una decisión a nivel fundamental que pueda desafiar nuestro estado actual, nuestras creencias actuales. Y por lo general tenemos que pivotar o cambiar algo bastante drástico sobre lo que pensamos y quiénes somos. Entonces, si te estás preguntando, ¿por qué importa esto? La creatividad es un organismo vivo y respiratorio. Existe mucho en el ahora, pero también existe mucho en quiénes éramos y dondequiera que tratáramos de ir reconociéndolo. Momento definitorio reciente, un momento o tuviste que cambiar quién eras. Eso te va a ayudar a precisar de dónde viene como parte de tu inspiración. ¿ De dónde debería venir algo de tu inspiración? Cuando estamos perplejos de ideas creativas. Por lo general significa que estamos luchando y careciendo un poco de pasión. O no sabemos lo que queremos decir. No sabemos el porqué de lo que estamos tratando de bajar en el papel. No sabemos el porqué de la cena que estamos tratando de hacer. Entonces, lo que quiero que lo hagas tomes algún tiempo, tomes algo de espacio. Trata de no dejar que este ejercicio sea influenciado por otras personas, si puedes, u otras opiniones de otras personas. Mantén esto aislado solo para ti. Y sea cual sea el momento definitorio, no necesita ser masivo. No hace falta que sea explosivo. No tiene por qué ser rompedor. Puede ser súper pequeño e incluso voy a compartir un ejemplo contigo para que puedas ver cuál de mis razones fue definir momentos. Un momento definitorio reciente para mí no fue artístico. Ni siquiera fue una experiencia que tuve con otras personas. Más bien, fue un momento en que tuve un ataque de TOC. Y personalmente pude sentarme con él, convivencia con él y navegar. Y la razón de que a pesar de que ese fue un momento tan pequeño, pero la razón por la que fue un gran problema para mí, honestamente, es tan raro para mí ver el progreso que estoy haciendo con mi mental enfermedad personalmente. Y así que siéntate y di como, Hey, hiciste eso, lo superaste, la terapia, los proyectos creativos en los que estás trabajando, todo tipo de Bill hasta este momento y así sucesivamente. Tomé tiempo para reflexionar momento no definitorio. Me recordó la pasión de la salud mental y por qué hago lo que hago, lo que quiero hablar. Entonces, lo que sea que estés definiendo momento es si es emocional y mental quiere uno físico, una experiencia real. Quiero que reflexionen sobre eso. Mira cómo fuiste intrépido en ese proceso. Y entonces realmente averiguarlo como, es esto algo de lo que quieres hablar? ¿ Es esto algo que quieres decir? ¿Para mí? Está totalmente desatado como todos mis proyectos de escritura actuales, mis proyectos de dibujo. Me está dando inspiración para llevar a mi lugar de trabajo. Así que tómate ese tiempo. Realmente es importante. Está bien si es incómodo, está bien si se llena fuera de tu zona de confort, está bien, Eso es doloroso. La creatividad vuelve a encontrarse con nosotros donde estamos. audacia no es uno, estamos vacíos de miedo. Puedes tener miedo de hacer esto y aún vas a progresar. Así que has grabado un momento definitorio, que es bastante impresionante. Pero hay una parte B a este ejercicio y son dos, anote todas las cosas que desataron durante ese proceso de reflexión. Así que escribir de cualquier manera que te parezca conveniente, ya sea garabatear o grabar diario o crear una lista de viñetas. Pero ustedes tienen el cuaderno de trabajo para guiarlos. Entonces no saltes este paso es súper importante. Apenas anota todas las balas de las cosas que provocaron un te inspiró. Y te prometo que va a dar sus frutos y va a significar algo al final. Una de las cosas clave este ejercicio es reflexionando sobre nuestra razón definiendo momento que probablemente fue bastante duro y encontrar chispas en ese proceso finalmente fueron capaces de ver qué impresionantes somos, que importamos, que seamos capaces. Por lo que incluso en ese momento singular, al igual que los momentos de la infancia, puedes ver que estás hecho de tantos momentos y experiencias y recuerdos y habilidades y puedes traer eso a la flora creativa. Así que de nuevo, ya sea una tarea mundana o tu próxima pintura al óleo, tu audacia creativa importa. Ya eres intrépido. Recuerda que nadie está ausente de miedo, incluso en tus momentos más definitorios, los momentos más duros de la vida, aún puedes encontrar secciones enteras de chispas y cosas que te inspiran y cosas de las que quieres hablar apenas a través como incluso algo tan corto como un minuto de tu vida puede ser un reservorio de creatividad. Estoy listo para pasar a la siguiente. Sólo manténgalo en marcha. 8. ¿Qué es tu paleta de colores?: Cuando pensamos en el miedo, cuando pensamos en la duda, cuando pensamos en la alegría, pensamos en muchas emociones diferentes, muchas experiencias diferentes, pero apuesto a que no piensas en el color. Entonces color, supongo que como director de arte, podría ser un poco sesgado, pero el color es super, super importante. Es el tejido no sólo de los esfuerzos creativos, sino que los voy a convencer hoy en el tejido de nuestras experiencias y cómo procesamos la información. Así que sólo para ser claros, al menos para esta clase, tu paleta de colores, este ejercicio que estamos haciendo juntos en tu libro de trabajo no necesariamente es averiguar tu estilo y tu branding. Más bien, es usar el color como una herramienta muy poderosa para vincular a tu estado emocional actual y tus experiencias que puedes usar para despertar creatividad, para inspirarte independientemente del proyecto. Así que incluso si estás poniendo tu mesa de cena, aunque estés haciendo un nuevo atuendo para tus hijos, como sea cual sea tu proyecto creativo, el color importa. Y es realmente entrenar a nuestras mentes para ver la intención en todo, incluyendo lo que llamamos nuestros colores y lo que etiquetamos como nuestras emociones. Hoy vamos a estar identificando tus emociones, quiero que te sientas cómodo con estar un poco incómodo. Entonces vamos a estar tirando hacia arriba las emociones actuales y activas que son tanto negativas como positivas. Y luego emparejar colores con ellos para llegar realmente al núcleo de tu paleta de colores creativa actual, tu espacio creado actual. Para que puedas empezar a identificar tu creatividad como este paisaje en última instancia. Para que puedas sentirte un poco intrépido en siempre saltar de nuevo a ese espacio, sintiéndote inspirado, sintiéndote, vigorizado. Entonces vamos a hacer eso en la primera parte, pero por favor siga junto con el libro de trabajo. Puedes hacer los ejercicios que son opcionales o puedes simplemente escribirlos, pero te prometo que sacarás algo de esta sección si participas plenamente. Honestamente está en participación y wow, hola. Ahí vas. 9. Crea tu paleta de colores (parte 1): Hey chicos, así que quiero que tomen algo de espacio. Y por el espacio, no tiene que ser espacio literal, sino espacio que es solo para ti, tiempo donde realmente puedes sentarte contigo mismo sin distracciones. Eso significa que guarde tu celular. Significa que no revises tu correo de trabajo. Significa tomar 15 minutos de distancia de tu familia, lo que sea necesario para simplemente tener un espacio silencioso donde puedas ir y realmente preguntarte, ¿cuáles son las emociones que estoy sintiendo en este momento? Y no tiene que ser necesariamente en este momento, sino solo en la mayor parte abarcada de tu vida reciente. Por lo que en los últimos dos días, en las últimas dos semanas, el reto es, y se puede utilizar el libro de trabajo como guía. Anota tres emociones negativas y tres emociones positivas e incluso voy a compartir mis actuales contigo. Estos están en vivo a partir de ayer, así que estoy siendo un 100% honesto con mis respuestas. Y cualesquiera que sean esos tres por cada negativo y positivo, te quiero, si eres capaz de anotar tal vez una o dos oraciones al lado de cada uno, solo haciendo referencia a lo que es o algo más en profundidad o una experiencia. Sólo para que estés muy claro en tal vez por qué. Estamos empezando a averiguar el porqué en cuanto a lo que significa esa emoción. Nuevamente, este ejercicio es para descifrar la intención. Queremos tener intención. Estamos haciendo nuestros proyectos creativos y estamos tratando de ser personas creativas. Entonces, qué mejor lugar para empezar que las incomodidades de nuestras emociones negativas y nuestras emociones positivas. Así que voy a leer tu mente un poco nerviosa, pero solo voy a hacer los negativos primero. Así que últimamente me he estado sintiendo bastante impaciente. Estoy luchando por aceptar las fases transitorias de mi vida en mis cubos de vida. Entonces ya sabes, carrera y es como donde estoy con mi relación y todas esas cosas. Entonces esa es mi primera emoción. Los otros se avergüenzan, y el tercero son los celos. Y esos un poco pueden ir de la mano, pero son súper importantes. Escribí una frase al lado de cada uno de ellos, así que estoy súper claro y quiero que hagan lo mismo. Por lo que así como referencia, estos están disponibles también en la categoría de ejemplo. Para positivos, he elevado, agradecido y vigorizado. Entonces esos son sólo para empezar, pero tómate algún tiempo, tire hacia arriba una palabra, definición o diccionario si necesitas inspirarte, encuentra algo que realmente coincida para ti. Y luego vamos a meternos en la parte de color, que es mi parte favorita. Me estoy emocionando tanto, Esto es genial. 10. Crea tu paleta de colores (parte 2): Por lo que ahora deberías tener tus emociones negativas y positivas escritas. Deberías tener seis en total. Si te sientes más inspirado, si te sientes capaz de ir totalmente más allá de esto. Pero vamos a entrar en la siguiente parte porque esta es la parte clave de crear tu paleta de colores y eso es seleccionar tus colores. Ahora, como director de arte, estoy un poco sesgada. Literalmente la palabra arte está en mi título. Así que obviamente voy a pensar que los colores importan y son importantes. Y aún más que eso, los colores tienen personalidades, los colores tienen nombres. Te estaría haciendo un mal servicio si acabo de decir escoger un color para cada emoción y luego no te animara que hay un billón de colores el universo y es súper emocionante e impresionante. Entonces te vamos a llevar allí. Lo que quiero decir con eso es que los colores tienen nombres y colores en realidad se pueden identificar con dígitos y números, lo que llamamos a esto como directores de arte. Y si eres diseñador, podrías estar familiarizado. Es el código hexadecimal. Se trata de un número de seis dígitos que nos ayuda a identificar una mezcla exacta de nuestros colores básicos para crear un nuevo color. El motivo por el que te digo eso es que no quiero que digas, Hey, me siento feliz, así que voy a darle el color amarillo. No, no, no. Quiero que caves más profundo que eso. Y así es cómo. Entonces toma tus seis colores y te voy a explicar por qué todo esto se mezcla y importa. Y lo que vas a hacer es encontrar alguna referencia. Entonces yendo en línea, yendo a Pinterest, sé que pasas tiempo en Instagram, entra en revistas, entra en cualquier lugar tiene muchos colores para ti, y empieza a encontrar cosas realmente específicas. Puedes usar una aplicación, por supuesto, que te pueda ayudar a identificar un color. Hay muchas aplicaciones gratuitas que voy a vincular para ustedes a continuación que ayudan a identificar el color pero capturarlo de cualquier manera que sean capaces. Entonces, una vez que consigas algunas ideas sobre dónde recolectar inspiración, tómate ese tiempo para mí. Soy como super sesgada. Como director de arte, obviamente tengo muestras de tono pan a la lista. Tengo diferentes pasteles de tiza y esas cosas. Incluso tengo diferentes revistas y libros. Así que definitivamente no te limites. No necesitas libros de diseño y color para hacer que el arte suceda para obtener inspiración. Nuevamente, yendo por Pinterest e Instagram, simplemente caminando afuera en la naturaleza y tomando fotos. Y parte opcional de esto es conseguir tu teléfono y tomar fotos de cosas que te están inspirando o cosas que coinciden con ese estado emocional y que deberían llevarte a cruzar la línea. Por lo que lleva algún tiempo e ir a divertirse un poco. No se apresure este proceso y te lo prometo, todo se va a unir y todo va a tener sentido al final. Estamos tan cerca, estamos tan cerca. Así que ahora. Ok. 11. Crea tu paleta de colores (parte 3): Ok chicos, así que ahora que tienen sus colores y tienen sus emociones, esta siguiente parte parece bastante menor, pero es importante. Por lo que cada emoción en este punto debe tener un color correlacionado con ella, lo cual es impresionante. Y ahora quiero que empieces a emparejar diferentes emociones juntas. Para que puedas tomar una emoción o un color y emparejarla con otro color, y no importa. No todos necesitan ser negativos o todos tienen que ser positivos. Dos padres juntos. El punto de este ejercicio es aprender esto. Coexistir con todas tus emociones, todas tus dudas, todos tus miedos es absolutamente posible. Se puede tener una emoción positiva y una emoción negativa. Y sigue creando algo hermoso. Todavía es crear algo con contraste que es complementario. Así que sea cual sea el proyecto que estés tratando de hacer, sea cual sea el estado en el que estés mentalmente, todavía puedes crear algo increíble. Todavía puedes tener dudas. Todavía puedes tener miedo. Todavía puedes estar asustada y dudosa y confundida, y aún así tener los lados positivos de las cosas. Ya sea que se trate de momentos de avance o aprendas una nueva habilidad, o tienes una nueva idea, o obtienes nuevas palabras en papel. Parte de este curso es aprender a coexistir con todos los lados de ti mismo, desde tu yo pasado hasta tu yo presente, hasta todas las emociones entre sí. Por eso espero que este ejercicio te enseñe que puedes combinar esas cosas juntas. Y de nuevo, siéntete libre de ir más allá de este empuje pasado. Si quieres hacer este ejercicio más frecuencia o con más palabras, es totalmente abierto y disponible para ti averiguar lo que estoy diciendo. 12. Agujas en tu Haystack Parte 1: Por lo que hemos hecho mucho juntos hasta ahora. Has ido a tu infancia unas cuantas veces, has hablado con tu yo actual, y ahora es el momento de averiguar qué te impulsa en este momento. No hay mejor manera si ya no te has sentido incómodo y vigorizado por los ejercicios pasados es preguntarse a sí misma en blanco, lo que te está molestando ahora mismo con el mundo actual que estamos en la sociedad actual o el paisaje político o tu paisaje social personal, sea cual sea, esto se llama las agujas en tu pajar por alguna razón. Ten en cuenta que agujas o plural, debe haber muchas cosas en tu vida que están metiendo y te hacen sentir incómodo. Y ese es el pan y la mantequilla de un creativo y eres como, Espera, ¿no debería creatividad solo yo cuando estoy positiva y cómoda? Absolutamente no. La creatividad sucede en esos espacios. Pero muchas veces sentimos pasión y no fuimos vigorizados. Uno estaba molesto cuando estamos enojados, cuando estamos confundidos o estamos tratando de resolver un problema. La creatividad es resolver problemas tus tareas hoy, igual que mi tarea como director de arte es traducir diferentes mensajes y medios. Pero para ser traductores, tenemos que saber lo que estamos tratando de decir. Y saber lo que estamos tratando de decir. Eso significa que tenemos que encontrar el porqué de lo que vamos tras y lo que actualmente es importante para nosotros en este mundo, en este mundo presente. Entonces la política, los ejemplos sociales, lo que sea, cualquier tipo de que te ponga vigorizado y te chispas y habla con ese niño interior, habla a tu yo pasado, habla a tu situación actual. Eso es a lo que vamos a ir hoy. Así que echa un vistazo a tu cuaderno de trabajo, lee esas indicaciones, son importantes. No te saltes por encima de ellos incluso si te sientes incómodo. Y lo que quiero que hagas es solo anotar tanto como sea posible cosas que te están inspirando, cosas que te están confundiendo, lo que sea que funcione o mejor. Soy aprendiz visual. Puedes dibujarlos. Usted puede tablero de humor eso. Puedes tomar capturas de pantalla de ellas y crear este tablero de humor, ya sea digital, si eso está impreso, si estás cortando cosas de los periódicos, lo que funcione. Voy a enlazar a algunos recursos para ti a continuación para que te inicies en algunos espacios libres, puedes recopilar información, recolectar inspiración, o incluso construir un tablero de humor digital. Los visuales son realmente geniales porque puedes empezar a emparejar los visuales con cualquier recuerdo que tengas como persona y tu infancia, lo que funcione. Entonces encuentra las agujas en tu pajar. Probablemente serán más de uno. Y lo siento, hago esto por amor. Y luego una vez que empareja eso hacia abajo, vamos a romper y por qué importa y tipo de llegar a la raíz de sus esposas. Tan emocionante. Puedo ver que la luz funciona para ti. ¿ Puedes darme 15 segundos? 13. Agujas en tu Haystack Parte 2: Entonces ahora que tienes los elementos de la última sección, ya sea que fuera un tablero de humor o dibujas algunas cosas hacia abajo, o tienes algunas capturas de pantalla aleatorias en tu teléfono, lo que funcione. Quiero que se tomen algún tiempo usando nuestro cuaderno de trabajo y miren el aviso de escritura y básicamente exploren por qué ese evento o situación particular o cosa política o cosa social significa mucho para ti en este momento, es realmente importante que nos tomemos algún tiempo para reflexionar, para averiguar qué funciona para nosotros, qué nos habla. Si eres pintor, por ejemplo, y quieres pintar este gigantesco mural impresionante, super cool. Eso es genial. Pero cómo vas a saber qué pintar para el mural y dónde poner el mural geográficamente. Si no sabes el porqué. Si no sabes el porqué, no vas a tener necesariamente el mejor resultado. No vas a crecer creativamente. El porqué es realmente la base que es la roca firme que tú y yo estamos tratando de construir hoy. Entonces, al descubrir qué te habla hoy, al tener una pequeña reunión con ese niño interior, realmente fundamenta como lo que nos importa. Y siempre pregúntate por qué primero, ese va a ser el elemento clave para toda tu creatividad que avanza, tanto los buenos como los malos momentos de la vida realmente pueden conducir y cambiar el intenciones detrás del proyecto. Pero quiero recordarte, no sólo eres super cool, impresionante, y capaz, sino si estás pasando por una temporada que es realmente dura, o has pasado por mucho sufrimiento, o Realmente reconoces que estás lidiando con algunas piezas rotas y estás tratando de recogerlas y ponerlas en algo significativo. Como tú puedes hacer eso. Puedes tomar lo que te está molestando. Puedes tomar lo que está haciendo súper feliz nuevo y ambos pueden crear algo hermoso y aún más así cuando combinas esas dos cosas juntas puedes crear algo extraordinario. Por lo que la intrepidez de nuevo, se puede pasar por este proceso. Puedes hacer el trabajo duro, puedes escribir y reflejar las cosas duras y aún así sentirte inspirado y aún así llegar al núcleo de tu idea y encontrar tu amplia y puedes llegar allí. Y por eso realmente espero que estas últimas dos lecciones te hayan conducido a estos puntos finales. Oh Dios mío. 14. Haz tu brújula creativa: Entonces chicos, estamos en la última sección. Enhorabuena seriamente por hacerlo. Esto no fue fácil si te tomaste el tiempo que hiciste todas las indicaciones, has llegado a este punto, es tu brújula creativa. Así que ustedes tienen el cuaderno de trabajo. Esto es súper importante, por favor, por favor, por favor refiérase a esta parte del cuaderno de trabajo. Tiene una brújula literal esbozada para que llene lo que funcione para usted. Pero te voy a llevar a través de muy rápido y tipo de guiarte a través de cómo se ven los estados. Entonces tengo el mío delante de mí, que ustedes verán en la sección de ejemplos de aula. Pero tu brújula creativa es una especie de cosa que puede guiarte y guiarte en cualquier punto en el que estés en tu vida. Así que todas las cosas con las que acabamos de hacer ejercicio, que es cosas realmente difíciles , cosas realmente emocionantes pueden guiarte honestamente en cualquier esfuerzo creativo que quieras pasar. Y lo más importante, conseguirte a través de un estado de miedo. Oh, claro. Ok. Quiero decir, lo siento, Dios. Eso está en cámara. Mucho mejor. Creo. 15. Reflexiones finales: Muchas gracias chicos por acompañarme en este curso, en este viaje. Espero que hayas aprendido algo sobre ti mismo, algo nuevo sobre tu proceso de creación. Estoy tan emocionado de ver lo que creas. Recuerda, no tienes que estar ausente si el miedo, para ser intrépido y tomar lo que aprendas hoy, reutilizar las herramientas, reutilizar los ejercicios, lo que sea que llegue a inspirar, motivado. Me alegra tanto que me hayas unido hoy. Te veré por ahí. Mi nombre es Sarah. Puedes seguirme en Instagram en algo los domingos y todos los demás canales sociales. Entonces te veré pronto y no puedo esperar a ver.