Transcripciones
1. Avance: Yo soy Chun Lee. Soy documental y fotógrafo callejero de Toronto, Canadá. Estoy aquí para hacer algo de fotografía callejera en la ciudad de Nueva York. Mucha gente me pregunta, entonces ¿por qué la fotografía callejera y qué me atrae a fotografiar a extraños en la calle? Para mí, no se trata realmente de disparar a extraños, pero para mí se trata de conectar con personas que de
alguna manera siento una sensación de familiaridad hacia. La fotografía callejera no era realmente algo que conscientemente pensaba perseguir. No leí un libro sobre fotografía callejera y luego decidí ir: “Déjame hacer eso”. Empecé a fotografiar hace unos cinco años, y realmente no con la intención de hacer calle. Realmente no sabía que ese trabajo existiera. Acabo de empezar a fotografiar gente en la calle y me pareció interesante. El proyecto en el que he estado trabajando se llama Father Figure. Trata de objetos visuales en torno a padres negros, estereotipos en torno a la ausencia del padre, específicamente en comunidades afrodescendientes. Mi conexión personal con eso es que descubrí hace
relativamente poco que tenía un padre afroamericano que dejó a mi madre muy temprano. Entonces, fue en parte lidiar con esa historia y lidiar con mis sentimientos ambivalentes hacia la ausencia del padre. También, encontrar la manera de narrar mi historia a través de los ojos de los demás. Entonces, ese documental ya está casi completo y ese será un libro que se estrenará el 19 de septiembre, en el Brownstep Network Center de Nueva York. Entonces, quiero decir, ahora mismo, estamos en el corazón de Harlem, el 125 y Frederick Douglas y eso es como un hogar lejos de casa. Eso es importante para mí cuando lo disparo, estar en un lugar que sea familiar. Otros se sienten atraídos por lugares lejanos. Viajan por el mundo y buscan estos lugares exóticos y se sienten atraídos por eso. Para mí es más un sentido de, quiero filmar lo que me resulta familiar y lo que recuerdo de cuando era más joven. Cuando estoy en cierto lugar o cuando viajo a un lugar determinado, el día anterior había decidido qué es lo que quiero hacer si trata de retratos particulares o temas de apriete aleatorio. Ajusto mi enfoque a eso y creo que es importante que cualquiera decida lo que quiere disparar de antemano y no sólo sentarse cuando salen y simplemente disparar lo que se me ocurra. A lo mejor a otros les resulta fácil hacerlo de esa manera. Para mí es más fácil decir tomar una decisión, esto es lo que voy a hacer por ese día y eso informa a dónde voy a ir, qué hora del día y qué tipo de equipo voy a usar. Es muy adictivo poder conseguir que los extraños cooperen, hacer una imagen en cooperación contigo. Básicamente, así es como caí en ello. Tan solo un deseo de conectar con la gente de la calle y luego conmemorar mi experiencia a través de imágenes.
2. Contar historias a través de retratos callejeros: Yo soy Tom Lee. Soy un documental y fotógrafo callejero de Toronto, Canadá, y estoy aquí para hacer algo de fotografía callejera en la ciudad de Nueva York. Mucha gente me pregunta así por qué es la fotografía callejera y qué me atrae a fotografiar a extraños en la calle. Para mí no se trata realmente de disparar a extraños, sino para mí se trata de conectar con personas a las que de
alguna manera siento una sensación de familiaridad hacia. La fotografía callejera no era realmente algo que conscientemente pensaba perseguir. No leí un libro sobre fotografía callejera y luego decidí dejarme hacer eso. Empecé a fotografiar hace unos cinco años y realmente no con la intención de hacer calle. Realmente no sabía que ese género existiera. Acabo de empezar a fotografiar gente en la calle y me pareció interesante. Un proyecto que he estado trabajando se llama Father Figure. Se trata de visuales alrededor de padres negros, estereotipos en torno a la ausencia del padre específicamente en comunidades
afrodescendientes y mi conexión personal con eso es que descubrí hace
relativamente poco que tenía un padre afroamericano quien dejó mi madre muy temprano y así fue en parte lidiando con esa historia y lidiando con mis sentimientos ambivalentes hacia la ausencia del padre y también encontrando la manera de casarme con mi historia a través de los ojos de los demás. Entonces, ese documental ya está casi completo y habrá un libro que se estrenará el 19 de septiembre en el Bronx Documental Center de Nueva York. Entonces, quiero decir, ahora mismo estamos en el corazón de Harlem el 125 y eso es como un hogar lejos de casa. Eso es importante para mí cuando disparo en cuanto a ser un lugar que es familiar. Otros se sienten atraídos por lugares lejanos. Viajan por el mundo y buscan localizaciones exóticas y así se sienten atraídos por eso. Para mí, es más una sensación de que quiero mostrar lo que me resulta familiar y lo que recuerdo de cuando era más joven. Cuando estoy en un determinado lugar o cuando viajo a un determinado lugar, el día anterior, decido qué es lo que quiero hacer, si se trata de retratos particulares o temas callejeros aleatorios. Yo solo mi acercamiento a eso y creo que es importante que cualquiera
decida lo que quiere disparar de antemano y no sólo salir
al azar y disparar lo que venga a la mente. A lo mejor, a otros les resulta fácil hacerlo de esa manera. Para mí, es fácil decir tomar una decisión como esto es lo que voy a hacer por ese día y eso informa a dónde voy a ir, qué hora del día y qué tipo de equipo voy a usar. Es muy adictivo poder conseguir que cooperen un extraño, hacer una foto de él en cooperación contigo. Básicamente, así caí en ello, solo un deseo de conectarme con la gente de la calle y luego memorizar mi experiencia a través de imágenes.
3. Acercarse a extraños para tomarles retratos: Entonces hoy decidí, vale, solo
voy a acercarme a la gente en la calle y ver si están dispuestos a hacer una foto conmigo juntos y así eso informa el equipo que estoy llevando en la calle conmigo hoy y ojalá nosotros tendrá algo de suerte para hacer esto hoy. Bueno, estas dos cosas que hacen. Este mi compacto de confianza por lo que esto es sólo un apuntar y disparar regular que tiene un objetivo equivalente de 28 milímetros en él el cual uso ciegamente. Desarrollé una forma de empujar el obturador solo con una mano. Si estas escenas a las que quiero llegar sin molestar demasiado de la energía o de la gente entonces uso eso. Esta es una micro cámara de cuatro tercios, en mis primeros días solía caminar con una gran DSLR alrededor de mi cuello y luego después dos horas te cansas muy rápido y encuentro por motivos de velocidad esto es más que suficiente. Esto es más pequeño y discreto y la gente realmente no se enfoca demasiado en ti y es más fácil iniciar una conversación, es menos intimidante. No está en la forma de que hagas una conexión con alguien con quien quieras tener una conexión. Yo quiero acercarme a esta señora y ver si es conducente a tomar una foto. Entonces lo que pasa es que ella no me da una gran vibra en este momento
pero lo que pasa suele ser cuando alguien dice que no, yo respeto eso y sigo adelante pero si ella sigue aquí tal vez un par de momentos después lo intento de nuevo y a veces persistencia ayuda. La gente simplemente ve que vas en serio sobre querer tomar una foto y en algún momento, en la mayoría de los casos al menos tienden a estar de acuerdo con lo que quieres hacer. Entonces veremos si funciona. Yo no quiero. No, pero eres tan guapa. No. ¿ No quieres que te tomen una foto? Dije que no. De acuerdo, cambiarás de opinión tal vez en una hora. ¿ No? De acuerdo, muchas gracias. Entonces eso no funcionó, a la siguiente. ¿ Por qué no nos quedamos aquí un rato porque se acaba nublar y al menos voy a tratar de conseguir una foto contra esa pared y ver qué pasa si estas personas en los alrededores y yo sólo los arrastraría hasta aquí. Disculpe, soy fotógrafo haciendo una serie en la calle 121. Sí. ¿ Te importaría tomar tu retrato contra la pared? Está bien, sí. Está bien, bien, está bien. Si puedes pararte justo entre aquí así que estás entre esas dos figuras. Impresionante, muchas gracias. Eso es genial al igual que, no, esta persona Michael, me acerqué a él porque tiene esto realmente tu una personalidad graciosa y lo puedes ver desde su exterior y realmente
pensé dejarme tirarlo contra la pared ya que es una personalidad tan grande, encaja perfectamente en este mural como una de las personas murales que veo. Mi pensamiento es dejarme tomarle una foto durante varios formatos porque realmente lo quería en el contexto de la gente mural. Entonces tomé un formato de paisaje, uno en formato retrato. Tampoco quería que realmente posara demasiado así que en este caso dije, ¿qué simplemente haces porque algunas personas pueden ser necesarias para
sacar cierta personalidad y hasta les digo que piensen un cierto pensamiento específico. En este caso ya me dio lo que quería. Por lo que acabo de decir mira no hagas demasiado porque realmente en este sentido quería fundirme en el mural y no eclipsar el mural o estar demasiado delante porque en este sentido, él y el fondo juntos son importantes y quería tomar un retrato que incorpore ambos. Lo que pasa en un día realmente caluroso y húmedo en Nueva York sobre todo es gente simplemente camina a la sombra así que si quieres dispararle a la
gente tienes que ir donde está la gente. Entonces no ves a mucha gente caminando por el lado soleado
vas donde estaba la sombra y espero que ahí sea donde esté la gente. Los dos ajustes en la cámara con los que más me considero, primer lugar tienen una cámara mayormente un modo de prioridad de apertura y cuando camino por el lado soleado del shooter cierro la lente hacia abajo. Usa la abertura baja y el lado de sombra abro eso de nuevo. Las cámaras que utilicé tienen un gran rango dinámico así que mientras lo haga bien, hay un muy poco que necesitas cambiar y conforme te
mudaste por esto en la calle realmente no quieres llenar demasiado de equipo. Quieres enfocarte en una o dos configuraciones que ajustas medida que vas y luego simplemente enfocarte en la gente. Podría haber algo que es, esta imagen si quieres no es realmente un retrato recto pero me
dibujé hacia el hecho de que solo la gente sentada en el puesto de autobuses y luego en realidad hay gente en el anuncio al otro lado del autobús así que esa interacción con algo que apenas me atrajo por un segundo. Entonces a pesar de que dije vamos a entrar en la sombra siempre vigilo el exterior de una calle por si acaso pasa algo que podría haberme perdido. Voy a ver si puedo acercarme a estos, bueno, estamos haciendo un documental en la calle 125 y soy fotógrafo callejero y tomo fotos de gente en la calle, ¿te importa si pudiera tomar una foto? ¿ No quieres que te tomen una foto? Porque eres hermosa. Ah, me está disparando. Está bien, está bien, no hay problema. No, sólo estamos haciendo un poco de documental y haciendo algo de fotografía callejera. Está bien. ¿Puedo pedirte que mires a la cámara un segundo? Estos no son los dos originales que yo quería en el marco así que la persona que quería salió y dijo que no quiero que fotografiaran así que aunque la energía inicial no sea buena solo quédate un par de minutos más y mira qué se desarrolla. Uno de mis mentores llamó terminar el tiro, quédate en un solo lugar hasta agotar todas las posibilidades que se presentan, no te vayas solo después de tomar un solo disparo. Puede pasar el rato, ver cómo la gente te
responde y luego ver cómo se posiciona la gente y puede que siempre haya otro cuadro en la misma situación que no anticipaste y simplemente esperar alrededor a que eso suceda. Para que a veces sucede, a veces no lo hace pero de nuevo si te mueves y no eres lo suficientemente paciente la gente nunca sabe. ¿ Puedo tomarte una foto? Eres tan guapa. Sí, vale, no hay problema. Es decir soy Tune, soy fotógrafo callejero y lo que hago es documentar a la gente el 125. Llevo varios años haciendo esto y podría darte
mi tarjeta para que puedas ponerte en contacto conmigo y conseguir esas fotos. Perfecto. Acabamos de hablar con una dama encantadora justo ahora, tenía joyas realmente funky en el cuello y eso es lo que me atrajo hacia ella por suerte era muy propicia para que realmente se le tomaran una foto. Funciona mucho cuando eres gente de cumplido, cuando ves a alguien simplemente diles lo que te gusta de ellos si es el pelo, una pieza de joyería que llevan puesto o su sonrisa
o simplemente reconoce lo que se trata de ellos que encuentres atractivo o cualquier cosa que te obligue a tomar una foto y por lo general la gente se siente halagada. Podría ser un no pero en este caso fue un sí y ella estaba feliz de que le tomaran una foto así que no soy de chimpancé mucho. Entonces para mí no sé si me dieron un tiro o no así porque para cuando tú chimpancé y mires gente sigue adelante y así no quiero perder realmente los momentos. Cuando digo chimping es después de que tomes una toma mirando a tu pantalla LCD en la parte posterior de tu cámara para ver si
recibiste la toma o no y eso es algo que instintivamente hacemos. Tomamos un tiro luego lo miramos para ver si lo conseguimos. Cuando hagas un disparo, toma otro y luego otro para que solo asegúrate de tener suficientes tomas del momento muévete a
la izquierda o a la derecha o de ida y vuelta. Al igual que dar unos pasos y simplemente cambiar el ángulo ligeramente para
ver que tal vez haya una posibilidad de solo un tiro ligeramente mejor. En el pasado lo que solía hacer es que estaba tan feliz de que alguien me comprometiera que tomaría un tiro y se iría. De acuerdo, gracias conseguí lo que quería y entonces ahora es no. Ahora tienes la atención de la persona y están curiosos, les interesan y te permitieron fotografiarlos así que aprovecha un tiro y si te permiten
tomar otro y tomar otro y decirles cómo estás ir a trabajar. Ahora me voy a acercar, ahora quiero que te pongas así y ahora quiere que vuelvas de esa manera, si la oportunidad se presenta dispara tantos marcos de esa persona como puedas desde tantos ángulos diferentes. Sólo quiero mirar en la cámara así, está bien, ¿no? Eso es perfecto, eso es hermoso. Cabeza un poco más baja entonces eso es todo y luego mira recta, genial eso es perfecto, maravilloso, hermoso, muchas gracias. ¿ Cuál es su nombre, por favor? Yo soy Tune. ¿ Eres de Harlem o? ¿ Te vas toda la vida? Pero ella realmente era curiosa pero sospechosa,
lo era, qué estás haciendo y te veo con este equipo de cámara no estás hasta bien. Quiero decir que esa es la vibra chicos lo que están haciendo y me imaginé dejarme poner una conversación y ni siquiera
hablar de tomar fotos y solo ver qué pasa y ella se animó mucho cuando hablé con ella de soft of los cambios de Harlem y la gentrificación y cómo se siente al respecto y luego me
colé en cuestión de así puedo tomar tu foto bla bla bla y ella es de mí? Yo soy un carajo, aquí vamos. Apenas tenía que empujar un poco más duro porque era una de las más relajadas, tímidas, reservadas. A medida que te vuelves más experimentado tienes que averiguar quiénes son las personas que puedes empujar un poco más para salir de su caparazón un poco más y quiénes son las personas que les gusta no, tal vez no. Como si empujo se van a enojar o no se va a prestar a una situación. Con ella me imaginé porque tenía curiosidad de que tal vez pudiera llegar a una foto con ella y al mismo tiempo probablemente lo puedas decir por la expresión que tiene. Está relajada pero sigue cuestionando. Entonces pensé bien necesito hablar un poco
más con ella y llevarla tal vez a un punto tal vez donde se relaja un poco más y
también pensé que su posicionamiento era agradable entre los dos pilares. Ella está posando un poco más, se está metiendo más en ello y pensé que está bien esa es otra posibilidad. Entonces con ella eso es lo más lejos que quiero ir, no
quiero decir que está bien, otra, vale, ya tuve suficiente y simplemente seguir adelante de ahí.
4. Cómo capturar el retrato más fascinante: [ inaudible] Lo que estás haciendo aquí arriba. Entonces me voy a meter en el medio y luego voy a empezar a hacer algo. Está bien. Porque eso es lo que yo haría. Oh, Señor. Oh, Señor Jesús. Mira los ojos. Los ojos están llenos de amor. Eso es la vieja escuela ahí mismo. De acuerdo, ahora mira en la cámara un segundo. Está bien. Con Karen, es esta situación donde la gente simplemente camina hacia ti porque te ven con una cámara, y luego “Oye, ¿sabes qué? ¿ Qué haces con él?” Entonces, normalmente no me involucro demasiado en esas interacciones porque si la gente realmente se empujó a tu cara, entonces eso es algo inventado o, para mí, no es muy genuino. Pero con ella, había una posibilidad de alguna interacción la cual pensé : “Está bien, si puedo esperar, puedo sacar eso en ella”. Entonces, esto fue temprano, lo cual estoy, como, “Está bien, esta no es una buena situación”. Tomaré unos cuantos más pero creo que no hay posibilidades para lo que quiero. A lo mejor otros habrían querido algo de ella. Entonces pensé que tal vez si puedo cambiar el posicionamiento o su ubicación, así que la metí en la cabina telefónica esperando que pudiera bajar un poco su energía y así lo hizo. Después me dio algo inesperado donde empezó a jugar con el teléfono. Todavía posó pero es más decidida y no es como salir en la calle sino que hay algo aquí y hay algo en su rostro que la hace conectar. Después de un rato, con gente como Karen, se cansan. Hay momentos, fracciones de segundo que puedes usar para extraer más de momento franco, más íntimo con ella. No estaba jugando con el teléfono, era sólo ella pero tuve que esperarlo. Yo estaba, como, “Está bien, ¿va a pasar?” mejor, tal vez no, eso es más Karen como persona, no Karen la intérprete, ¿verdad? De nuevo, se trata más de medir : “¿Puedes sacarle algo si esperas? ¿ Se puede ser eficaz con ser paciente?” Pero de nuevo, ella no posó para ello, ese fue un momento difícil donde en uno o dos segundos, se
acabó y volvió a su yo bailarín. Entonces, estoy tras la conexión y más intimidad, ¿verdad? Donde la gente se da más de un sentido de “quiero compartir contigo quién soy”. Volver a la declaración de saber qué quieres disparar y luego esperar
a que pasen estos momentos. Cuando piensas que la imagen denigra al sujeto o hace que se vea menos respetable, entonces tiendo a no usarlo. Entonces, echaré un vistazo y veré cómo sale pero de manera compositiva y visual, me podría dar mucho. Entonces, está bien, gracias Karen. La próxima vez otra vez. Ya sé, haz lo tuyo. Una imagen. ¿ Una imagen? Sí. Está bien. Está bien. Sólo uno. ¿ Eso es todo? Lo siento, sólo uno, eso es todo. De acuerdo, no hay problema. Eso es todo. Muchas gracias. No me decía su nombre y probablemente
era el menos cooperativo hoy. Pero es un sujeto convincente, consiguió esas estrellas y rayas, todas gafas de gloria, se metió los tatuajes en la cara. Entonces, me da mucho. A veces, aunque perciba que estas personas no son cooperativas, porque hay algo en ellas que sólo tengo que conseguir, que yo simplemente, como, “Vale, ¿sabes qué? A lo mejor es un no pero al menos tengo que intentarlo porque sabes qué? Esta es una cara así”. Entonces, tú me estás dando un tiro, eso está bien, pero yo sólo voy a tomar ese tiro y sólo espero conseguir lo que necesita.Esto es un poco cliché pero sería un ejemplo de un fondo que
podrías usar, es bastante monocromático. Aunque encuentres gente que no es visualmente emocionante como nuestro primer tema, Michael, estaba muy por ahí y muy gregario pero no solo vayas tras los temas más emocionantes que encuentres. Encuentra a alguien que esté dispuesto a cooperar y luego colocarlo en el fondo que los haga lucir excitante y cualquiera se verá excitante contra algo como esto. De acuerdo, así que aquí hay otro. Soy un poco ambivalente sobre esto pero personas
sin hogar o personas que son indigentes, así que yo personalmente, no voy hacia adelante normalmente a menos que haya una razón convincente para que lo haga. Pero a cada uno lo suyo, personalmente, ahí es donde trazo la línea. Entonces, no suelo tratar de involucrar a personas sin hogar a menos que haya una razón o historia convincente o que haya una conversación que golpeen conmigo. Tiene que haber un intercambio justo de algún tipo así que
hablamos de que la gente básicamente te da su foto. Es un regalo cuando te permiten ser fotografiado por lo que realmente queremos conseguir un equilibrio. Aquí hay alguien a quien voy a acercarme y ver. Disculpe, señor. Soy un fotógrafo que está tomando fotos de gente en 125 y me preguntaba si podría tomarte una foto? Genial. ¿ Estás de acuerdo con eso? Está bien. No hay problema. Justo justo en contra de aquí. ¿ De dónde sacaste ese sombrero? Necesito uno de estos sombreros. Oh, tengo esto en California. Ah, ¿aquí no? Acabo de llegar de California. ¿ Puedes conseguir eso aquí? Probablemente no. Seguro que no. ¿ A dónde abouts en Cali fuiste? Resulta que es actor de Los Ángeles y está aquí. Entonces, yo soy, como, “Oye, ¿por qué no?” Entonces, espero que vuelva a ponerse en contacto. Entonces, en este caso, fue sólo que vi el sombrero y vi su azul [inaudible] y vi el azul encima del escaparate. Pensé que eso es más como una cosa del tipo de composición donde este azul sobre azul y hace para un bonito marco como ese. Entonces fue él quien me involucró en una conversación así que pensé : “Déjame simplemente rodar con ella”, y de nuevo, me estaba abriendo y diciéndole por qué me atraía. En este caso, fue el sombrero de paja entonces usaré eso como una oportunidad para conseguir más de quién es. Entonces después de que se abriera y me
dijera quién es, me permitirá totalmente tomar más fotos. Gracias. Gracias. Dios te bendiga. Está bien hermano, Dios bendiga. Está bien. Cuídate. Muchas gracias. Marvin. ¡ Eh! ¿Qué estás haciendo, hombre? No te he visto en años. ¿ Qué pasa contigo? Oh, ver. Marvin, no sé qué decir de Marvin. En realidad, no pensé que le sacaría una foto porque está payasando contigo y estaba gastando toda su energía explicando su rutina de entrenamiento. Cuando es payaso, no hizo para una foto que yo quería. Mira, traté de tomarme una foto aquí y el sol estaba fuera y te sacan esos ojos mapache con ojeras y sombras duras y es, como, “Está bien, esperemos hasta que salga el sol, el sol está detrás de las nubes un poco”. entonces, estaba un poco más en su propia energía y luego parece que está más compuesto. Sí. Si tu tema es realmente enérgico, y muchos de ellos lo estarán, espera a que se calmen y entonces no sólo
son más cooperativos cuando les digas que vayan a un lugar determinado, lo harán. Entonces, solo dale tiempo. Aunque tengas un tema que es difícil, solo déjales que hagan lo suyo, vale la pena esperar. Espero ese momento de conexión. Otros podrían simplemente ir tras ciertas otras cosas así que vuelve a ser parte de averiguar qué quieres disparar y luego esperar esos momentos. Algunos de los estudiantes podrían tener otros momentos que van tras y, nuevo, es sólo esperar a que esos momentos sucedan. Pero de nuevo, se trata de averiguar quién eres y luego qué momentos buscas. Entonces de esta manera, no solo estás disparando al azar a la gente sino que a pesar de disparar a diferentes personas, siempre
tendrás un hilo común en cuanto a cómo se ve tu trabajo. Porque lo que pasará con el tiempo a medida que desarrolles su propio estilo es que no importa a quién disparen. Podría ser una persona de cualquier etnia, edad, género. Pero todos te dan esa mirada consistente porque estás esperando esos momentos que eres tú. Entonces eso informa tu estilo. Nuevamente, con el tiempo, desarrollas lo que es y luego
sabes cómo conseguir eso sin importar a quién dispares.
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