Transcripciones
1. Avance: Está bien. Hola, soy Leila San, y soy fotógrafa, y estamos aquí para hablar de la comida y lo saboreado que es. De acuerdo, todavía tienes que decir tus líneas. Todavía tienes que decir algo. Está bien. Hola, soy Leila San, y soy fotógrafa de comida con sede en Santa Bárbara, California. Crecí en una familia obsesionada con la cocina y el arte. Ahora llego a viajar por el mundo creando historias de alimentos para diferentes revistas, libros de cocina, y otros clientes comerciales. He creado esta clase para el escritor, fotógrafo, blogger, solo entusiastas generales de la comida que quiere llevar su fotografía de comida al siguiente nivel. En este curso, te voy a mostrar la mejor manera de prepararte para cualquier sesión de fotos de comida. Entonces, reuniremos los materiales adecuados juntamos hermosos apoyos e ingredientes crudos, crearemos un estudio fotográfico de comida amigable con presupuesto, haremos localizaciones scout, y perfeccionaremos el mensaje de tus imágenes de comida. Por último, les voy a pedir que creen su propio storyboard y lista de
disparos los cuales subiremos con sus compañeros y obtendremos comentarios sobre. Esta herramienta mejorará en gran medida la calidad de sus imágenes de alimentos. Yo quiero mostrarles que la fotografía de comida no tiene por qué ser desalentadora ni aterradora en absoluto. De hecho, es totalmente liberador y divertido y es una forma maravillosa de expresarse.
2. Introducción al curso: Está bien. Hola soy Leila Said. Soy fotógrafo y blogger radicado en Santa Bárbara California y viajo por todo el mundo tomando fotos de comida, personas, espacios y diferentes historias de viaje. Trabajo para clientes editoriales como Cooking Light Magazine, Kinfolk, Food & Wine Magazine, Bon Appetit además de disparar libros de cocina para muchos autores. También trabajo para la página web la kitchen.com, y sí trabajo para clientes comerciales como campari además de trabajar con muchos hoteles en todo el mundo. Entonces soy una abeja ocupada y una de las mejores cosas que consigo hacer es disparar mucha comida y al hacer esto he llegado a probar algunas de las cosas más deliciosas del planeta. He llegado a crear algunas de mis comidas favoritas y todas para el trabajo, así que es realmente uno de los mejores trabajos del mundo y hoy nos vamos a centrar en herramientas para que te preparen para tu mejor sesión de fotos de comida. Discutiremos materiales de investigación para cómo inspirarte y qué te ilumina y a qué tipo de miradas gravitas. Hablaremos de crear un mensaje sólido para tu sesión de fotos de comida así que si quieres que sea feliz y liviano o algo oscuro, mal humor y sexy, bueno vamos a resolver esas cosas. Voy a pasar por el abastecimiento de los mejores apoyos tanto en tal vez tu gabinete de cocina o en el gabinete de la cocina de tus padres o en una hermosa clase de lujo y otra cosa que haremos es reunir los materiales adecuados tan diferentes alimentos en diferentes estados de cocinar. Después de eso hablaremos de crear un estudio fotoalimentario en lo barato, por lo que será menos de $5 para crear tu propio pequeño estudio de comida y el último proyecto que terminará en el cual es lo que vas a estar subiendo y compartiendo con todos tus recién encontrados amigos de Skillshare es un storyboard y una lista de preselección. Ahora estas dos herramientas son lo más importante en mi caja de herramientas en cuanto a ser fotógrafo. Me ayudaron a guiar mis ideas y a comunicarme con directores de arte y otros clientes sobre lo que realmente vamos a hacer y realmente pueden ayudarte a convertirte en un fotógrafo matizado más sofisticado con muchos diferentes tipos de imágenes que van desde tomas aéreas, puntos de vista de
tres cuartos, macro, lejanos, agregando vida a una fiesta. Realmente el storyboard es la clave del éxito en mi mente así que aquí hay algo que vamos a hacer. Aquí hay un ejemplo de guión gráfico y antes de cada sesión que hago, bosquejo, esto es parte de mi práctica lo dibujé todo escribo notas sobre tono, estado de ánimo, colores, fondo el punto de vista y luego me ayuda a seguir la pista y mantener a mi cliente en el camino también a lo que estamos haciendo para el día. Entonces, eso es lo que estamos haciendo en esta clase, bienvenido. Estoy tan emocionado de tenerte aquí y de empezar a trabajar contigo.
3. Por qué tomar fotos gastronómicas: Entonces, ¿por qué querrías fotografiar comida? Bueno, hay multitud de razones y las galletas con chip de chocolate probablemente estén altas en mi lista de razones por las que. Porque si vas a hacer algo increíble, como una galleta con chip de chocolate, o un pastel, o una hermosa ensalada, o un plato de pasta, ¿quién no querría fotografiarlo? Es tan jugoso y delicioso y delicioso. Entonces, definitivamente, disparar comida es impresionante porque ya lo estamos haciendo. Ya estás cocinando, tal vez, y comiendo tres veces al día. Entonces, ¿por qué no fotografiarlo? Disparar comida es mi tema favorito porque no
se mueve, no habla de vuelta, no
tienes que pagarla como una modelo, llega a tiempo, y luego te lo comes después. ¿ Qué podría ser mejor? Quiero decir, de verdad. Nuestra línea de base, nivel más importante, comida apela a nuestros deseos y deseos más íntimos, y hace que la gente se sienta y se conecte realmente a un nivel núcleo visceral, que esa es la parte que realmente me gusta es contar una historia a través comida y conectando a los espectadores y revolviendo algo dentro de ellos. Entonces, ya sea emoción como conectada a su familia, o nostalgia, o fresca y nueva, como algo moderno. Es algo que puede hacer que un espectador se relacione y realmente suscite emoción. Entonces, realmente creo en ello como tema. Puede ser realmente divertido. Puede ser un reto. También puede abarcar todos estos diferentes temas. Nunca pasa de moda. Siempre estamos comiendo, y siempre salen revistas con diferentes historias de comida. Entonces, de verdad te animo a que vengas conmigo en este paseo y aprendas a prepararte para tu mejor sesión de fotos de comida, y empecemos.
4. Materiales de investigación: De acuerdo, hoy estamos hablando de materiales de investigación. Entonces, antes de cada sesión de fotos de comida que
hago, me encanta sumergirme en toneladas de imágenes de alimentos que me encantan. Entonces, desde diferentes revistas, Pinterest, sitios web hasta buenos libros de cocina antiguos. Me gusta mucho un grupo diverso de fotos para meterme en la cabeza antes de que solo ponga mi plan a papel. Entonces, les animo a que hagan lo mismo. Este es uno de mis libros de cocina de comida actuales favoritos filmados por Jonathan Lovekin, a quien creo que es británico. Sí, es increíble, fotógrafo delantero muy comida. Este es un gran libro de cocina comida en líneas, America's Greatest New Cocoks. Sucede que tengo unas cuantas fotos aquí así como trabajo de otros 10 fotógrafos. Entonces, me encanta la sensación fresca de este libro. De todos modos, obtienes el trato. Cuando consigas el trato, solo asegúrate de mirar diferentes tipos de libros de cocina y diferentes tipos de revistas. De verdad amo a Martha Stewart por supuesto, la
amaba desde que era niña. Otro de los favoritos míos es la revista T de The New York Times. Entonces, esto no es relacionado específicamente con la comida, pero me encanta la calidad de las imágenes y la creatividad de diferentes fotógrafos que aparecen en esta revista. Entonces, de nuevo puede ser de fuentes cercanas y lejanas, pero definitivamente conseguir una forma de archivar las fotos que te encantan, entonces, la forma más fácil para mí de hacer eso es en Pinterest. Pero también corté cosas de revistas al
igual que el estilo de collage de cuando era adolescente. Simplemente nunca me detuve, y encuentro que es realmente útil mantenerme al día y mantener mis ideas a punto. Entonces, un último lugar que me encanta buscar inspiración, me encanta mirar sitios web como Ditte Isager. No estoy seguro de si estoy pronunciando bien su nombre, pero es una fotógrafa danesa y es simplemente increíble, uso de la luz y especie de tiene una calidad sobrante para su trabajo. Hay mucho estilo de vida involucrado, viajar. Ella sólo lo está balanceando. Todo se ve sin esfuerzo. Me encanta su trabajo, échale un vistazo. Otro maravilloso fotógrafo de comida es Aran Goyoaga. Ella es vasca pero vive en Seattle. Ella también es una gran amiga mía. Me encanta su uso de utilería mínima, hermosa luz, y justo de nuevo, mucho sobre la riqueza en la historia de la comida, así que, echa un vistazo. Precioso trabajo Aran. Grandes recetas con ella también. Entonces está, me encanta el trabajo de Nikole Herriott y su novio Michael Graydon. Están haciendo mucho trabajo para Bon Appetit últimamente, así
como otras revistas además de dirigir un gran blog. Entonces, me encanta mirar su trabajo, colaboran mucho lo cual es realmente inspirador para mí. Nuevamente, tienen sólo un sentido realmente rico de la luz, y la composición, y todo se ve sin esfuerzo y hermoso. Gran trabajo chicos. Mira eso. Otra fotógrafa a la que me encanta facturar es Ellen Silverman. Ella ha hecho trabajo durante muchos años por todo el lugar, revistas, libros de cocina, algunas grandes campañas publicitarias, y ella simplemente realmente agrega vida y realidad a sus fotos de comida que agradezco. Parece que ella estaba aquí en Italia. Ah, ahí está Gwinnett. Quiero decir que no se pone más hermosa y animada que Ellen Silverman, ella es maravillosa. Otro equipo al que me encanta mirar es Andrea Gentl y Martin Hyers. Vuelven a ser un equipo de esposo y esposa, lo
cual es tan inspirador porque a menudo trabajo con mi esposo, y simplemente están realmente llenos de patrones de iluminación
dramáticos y la sencillez de la comida brilla con su trabajo. Entonces, me encanta mirarlos porque es tan
diferente a mi uso del estilo de marco completo efusivo brillante. Utilizan mucho espacio negativo, muchos colores oscuros, ricos, tonos
parecidos a la joyería dentro de sus accesorios, y también trabajan con algún gran estilista de utilería. Entonces, definitivamente échales un vistazo, son un recurso maravilloso y están disparando para Martha Stewart Bon Appetit. Todos los meses tienen trabajo en una de sus principales revistas. Entonces, por último, me encanta mantener una pestaña continua en mi Pinterest llamada Great Looking Food. Esto sólo me ayuda. Cualquier cosa que veo que me encanta, solo
sigo sumando al espacio una y
otra vez y lo hago referencia por composición o luz. Es decir, me encanta este tipo de patrón de iluminación renacentista dramático y no copiaré directamente esta composición ni la comida que hay en ella. Pero definitivamente diré, oh, me encantaría capturar algo de esa luz renacentista pinteramente en mi próxima sesión de fotos de comida, creo que voy a clavar eso. Entonces, te das la idea, y sí, esto es solo un gran recurso Pinterest. Amátalo u odiarlo, es herramienta muy útil. Siempre trato de anclar con la fuente original porque esa es la mejor práctica de usar Pinterest. No siempre sucede, pero ese siempre es mi objetivo ser fotógrafo, es citar la fuente correcta. Pero simplemente hay tanta gran fotografía innovadora de alimentos yendo ahora y puede ser abrumadora, así que los animo a que no se abrumen sino a que dibuje una amplia red de fuentes. Eso ayudará a medida que se filtre a través de sus propias ideas. Eso es todo por hoy, así que buena suerte reuniendo tus materiales de investigación.
5. ¿Cuál es tu tema? ¿Cuál es el mensaje de tu sesión de fotos?: Entonces, oye, bienvenido de nuevo a la lección número tres de cómo prepararse para una clase de sesión de fotos de comida. Esta es quizás una de las piezas más críticas del rompecabezas. Sé que estoy diciendo eso con todo, pero realmente esta es una buena. Esto es decidir cuál debe ser el mensaje de tu sesión de fotos de comida. Entonces, cuando trabajo con clientes o directores de arte, todos tienen una opinión, todos quieren crear un estado de ánimo o sentimiento y aquí es donde tú determinas eso. Entonces, una mañana alegre y brillante, sería apuntalada e iluminada totalmente
diferente, que una oscura y sensual cena sexy para dos. Entonces, ten eso en mente, y toma una decisión desde el principio, y apégate a ella. Ese es el objetivo de decidir un mensaje, y disparar a eso. Un ejemplo que tengo es para mi empresa de comida favorita. Es decir tengo mucho pero, uno de mis favoritos es Salton & Straw Ice Cream, en Portland Oregon, he sido su fotógrafo jefe de helados, hace unos cuatro años, y es un trabajo tan divertido. Entonces, aquí tenemos sus sabores primaverales los cuales son totalmente un mensaje diferente a algo para vacaciones, o para Halloween dicen. Tenemos un montón de colores brillantes, un montón de felices, aireados, ligeros, pasteles. Todas esas cosas te ayudan a entender- ahí está Emily, buscando en gorgeous- te ayudan a entender el mensaje de primavera y ligereza. En verano, estos tenían bayas en ellos, ese tipo de cosas. En el otro lado, nos acaban de disparar sus sabores de Halloween. Entonces, todo aquí el mensaje es Halloween. Entonces, va a ser oscuro, espeluznante y aterrador. Este es su sabor de maíz dulce. Entonces, está apuntalado y disparado de manera diferente. Hay luz más dramática, el helado se ve muy bien, me
hace querer comerlo, y sí, tonos
tan oscuros, metieron un poco de hielo seco ahí dentro. Entiendes la idea, pero decides por un mensaje, apégate a ella, y eso mejorará tus fotos con seguridad. Y una última nota sobre, es que ciertos alimentos se prestan mejor que otros para diferentes tipos de mensajes, se podría decir. Entonces, presta atención a la comida con la que realmente estás trabajando. Entonces, un pastel de lunares brillantes, rosado podría verse genial y ya te hará sentir este feliz tipo de ligereza de cumpleaños. Entonces, me quedaría con eso como el mensaje. tanto que tal vez un chocolate oscuro,
aterciopelado , glaseado con garnache, sobre un pastel de chocolate, podría ya prestarse más a un tipo de escena adulto con más luz de pintura renacentista, y tonos duales como fondo. Entonces, presta atención a la comida antes de decidir sobre el mensaje, y luego estarás todo listo.
6. Busca la locación: Entonces, bienvenido de nuevo a la Lección Número Cuatro. Ubicación, ubicación, ubicación. Ya lo has escuchado antes. Es doblemente importante en la fotografía de alimentos. Entonces, asegúrate de estar en el lugar correcto. ¿ Dónde estás ahora mismo? ¿ Estás sentado en tu cama recogiéndote la nariz? ¿ Estás en tu escritorio en el trabajo o en el metro? Lo que sea, puedes encontrar un estudio fotográfico dondequiera que estés, te
digo que es bastante jodidamente fácil, lo cual es impresionante. Entonces, antes de tener un estudio fotográfico, hacía toneladas de trabajo en el mostrador de mi cocina, en la mesa de mi comedor. Yo sí tenía esta pequeña recámara extra que tenía la luz perfecta y esa realmente es la clave. Lo que acabo de decir ahí es buscar la luz. Eso es todo lo que necesitas. Un estudio fotográfico de alimentos no necesita ser nada más que una ventana con algo de luz indirecta y una superficie para poner la comida. Entonces, mira alrededor de tu casa intenta encontrar un punto dulce. Podría incluso estar en un baño. Tenía una amiga que tomó hermosas fotos y nunca sabrías que estaba en su baño. Y ahí es donde necesitas estar. Entonces, asegúrate de ver los patrones de luz en tu casa o en las casas de tus amigos, dondequiera que quieras hacer esto y buscar no un sol ardiente duro, sino más luz sombreada indirecta. Si alguna vez estás fuera, la sombra es en realidad mucho más fácil de disparar que el sol ardiente. Entonces, eso es todo lo que es. Simplemente encuentra la luz y mira alrededor de tu casa.
7. Reúne tus materiales: Hola. Bienvenido de nuevo a la lección número cinco sobre cómo prepararse para una sesión de fotos de alimentos. Hoy estamos hablando de deliciosos ingredientes naturales y qué conseguir y cómo conseguirlo. Por lo tanto, recomiendo encarecidamente comprar y abastecer todos sus ingredientes en el mercado de agricultores siempre que sea posible. La belleza de estos alimentos naturales va a ser mucho más evidente en tus fotos cuando vienen de una gran fuente, y es local y orgánica y todo lo que hace, el diablo está en los detalles y sí marca la diferencia. Entonces, cuando sea posible tienda en el mercado de agricultores porque ya vas a tener algo hermoso con lo que trabajar. Lo siguiente que hay que hacer es siempre sobrecomprar. Entonces, consigue múltiplos de todo lo que quieras. Diga, para plato de rábano, podría comprar de dos a tres racimos solo para tener unos que estén perfectamente intactos y luego otros que estén en proceso, así que ligeramente alterados y luego tal vez quiera cocinar algunos. Entonces, tener algunas variaciones diferentes en todo
solo ayudará a mejorar tu sesión en lugar de restarle. Entonces, gasta un par de pavos y hazlo bien. Otra cosa en esa nota es que aunque puede ser un poco caro, me encantó comprar hermosos ingredientes empaquetados. Entonces, nunca se sabe si estaba fotografiando un plato de yogur, me encantaría disparar este pequeño paquete francés lindo junto con el plato terminado o en algún tipo de toma de proceso en lugar de un gran recipiente de yogur voluminoso. Entonces, quesos, pastas cualquier bien seco asegúrate de ir por lo más bonito. Por último, cómo mantengo todo fresco de inicio es con una toalla de papel humedecida. Simplemente lo traeré. Digamos que estoy usando estos rábanos y simplemente los mantendría ligeramente
envueltos dentro de una toalla húmeda y eso mantendrá las cosas frescas en el set. Todo lo que realmente necesitas para peinar es un tenedor, una cuchara y un cuchillo. Mantenlo simple, no necesitas otra cosa elegante, y una bandeja para hornear es realmente útil para preparar todo para llevar al set y eso es todo.
8. Accesorios: Hola, bienvenido de nuevo a la lección número seis y, cómo prepararse para la sesión de fotos de comida. hoy estamos discutiendo Props. Entonces, ¿qué es un prop? Es cualquier cosa que ese bonito bocadillo que has hecho se vaya a sentar dentro de tu comida, sesión de fotos. Entonces, cosas que se sentarían en una mesa como una ropa de cama, plato, un tazón
pequeño, tazas diminutas, cucharas, tú lo nombres que se puede considerar un utilaje en la industria. Entonces, quizás ya tengas algunas cosas hermosas y quizá quieras agregar algunos artículos extra a tu colección para mantener tus fotos frescas e interesantes, y principalmente para que no te aburras
viendo lo mismo dentro de toda tu comida fotos. Entonces, para mí me encanta viajar y me
encantan las tiendas de segunda mano, mercadillos, tiendas de segunda mano, tiendas de segunda mano, ferreterías, en cualquier lugar especie de fuera del camino trillado, es donde me encantaría encontrar mis utilería. Entonces, por ejemplo, conseguí este pequeño hervidor de té en Italia en un mercadillo, y éste en Argentina. Entonces, el abastecimiento de utilería es una de mis mayores, mayores pasiones, realmente justificó mi amor por ya comprar los hallazgos de segunda mano. Entonces, me encanta esta parte, y realmente sí ayuda a comunicar la historia lo que elijas agregar a la comida. Puedes usar flores para agregar algo de vida. Tengo algunas cosas vintage, esas contarán una historia diferente a la que lo haría una copa de gama alta realmente moderna. Entonces, toma esas decisiones con confianza. Una última pieza es de fondo, así que he construido muchos fondos a lo largo del tiempo y pueden ser grandes usos de color dentro de tus fotos, así que este es solo uno de madera que he creado y manchado, pero pueden ser piezas simples de cartón que pintas o estiras con tela sobre ellos. Son muy fáciles y agregan mucha vida. Otra cosa son las grandes ciudades como LA, Francisco, Nueva York, ya tienen una casa de utilería, que es un lugar al que puedes ir rentar artículos, por no una cuota enorme, y luego puedes devolverlos. Entonces, esa puede ser una manera de mantener el flujo interesante dentro de tus fotos, si tienes acceso a eso, no lo hago, viviendo Santa Bárbara, así que tengo mi propia colección yendo y pido prestado cosas a amigos o a mis padres o a cualquier lugar que la pueda encontrar. Trato de pedir prestadas cosas y simplemente devolverlas y forma de barco con por supuesto un poco de galletas en la parte superior del plato. Entonces, eso es todo para utilería, ve a buscar cosas geniales.
9. Preparación: Hola, bienvenidos de nuevo a la Lección Número Siete. hoy, estamos hablando de cómo configurar tu propio estudio fotográfico de comida en lo barato. Puedes hacerlo con solo unas pocas cosas sencillas. El más importante es tu tarjeta de relleno o reflector, que en realidad es solo una pieza de tablero de carteles
blanco de la farmacía o tienda de suministros de arte. Estas cosas suelen ser de unos 5 dólares. Muy servicial. A mí me gusta usar lo mismo y cubrirlos con tela para usar como fondo. Estos pueden duplicar como mantel, pero nunca tendrás que planchar el tablero por lo que es tan útil usar estos. Entonces necesitarás un poco de lino para agregar vida, y tu comida, así como, una ventana para armar todo esto. Entonces, vamos a probarlo. Está bien. Entonces, tenemos nuestro pequeño set. Ahí hay algunas galletas. Tenemos nuestro fondo que he hecho, nuestro lino, nuestro lindo plato, y luego bonita luz difusa que viene de esta dirección solo de una ventana, y voy a añadir esta pequeña flor para que sea linda. Uno para mí, y luego añadir luz reflectante. Por lo que esto solo agrega todo lo que se llena, quita las sombras, lo
hace muy brillante, aireado, ligero. Ahora, lo puedes ver sin, más mal humor, más sombras. Con, y tú solo decides cómo hacer tu foto.
10. Resumen y revisión: Oye. Entonces, has reunido tus materiales, te interesa hasta el Wazoo todas tus fotos favoritas de comida, has reunido utilería, y has hecho un estudio fotográfico de comida. Ahora, es el momento de cavar a fondo, sacar todas esas grandes ideas y comprometerlas a papel en un guión gráfico, y una lista de preselección correspondiente para mantenerte en el camino. No puedo esperar a ver qué se te ocurre.
11. Crea un storyboard y un plan de fotografía: Oye, bienvenido a tu última lección de cómo prepararte para una sesión de fotos. hoy, vas a estar haciendo ese storyboard importantísimo y lista de disparos. Entonces, ¿por qué hacer un guión gráfico? Es solo la mejor práctica. Mantiene tus ideas en buen camino, mantiene al cliente y la comunicación pasando para que
sepan lo que está pasando con tu sesión así que es realmente, realmente una pieza maravillosa del rompecabezas y un gran hábito en el que entrar. Pueden ser muy complejos con toneladas de notas y dibujos como éste o pueden ser realmente, realmente simples. He hecho muchos un storyboard y lista de disparos en una servilleta mientras me inspiraba en una fiesta de cóctel. Donde quiera que llegue la inspiración, escríbalo, esbozarlo. Soy un loco creador de listas y siempre me ayuda en el trabajo. Entonces, la lista de tomas es una herramienta de cortesía para cualquier guión gráfico y ahí es donde vas a anotar cada disparo junto con tu boceto y tener una pequeña lista de cheques y puedes marcarlos a medida que vayas. También puedes anotar qué suministros necesitarás para el día o cualquier otro artículo extra; números telefónicos de la
gente, con quién vas a estar trabajando, o dónde vas a estar comprando los artículos. Simplemente quieres hacer una gran volcadura cerebral con el
fin de prepararte para tu sesión de fotos de comida. Cuando estás haciendo tu storyboard, una gran cosa que hacer es tomar notas sobre lo que están haciendo otras personas. Entonces, toda esa investigación que hiciste en recolección de materiales y Pinteresting que hiciste, asegúrate de destilar qué es lo que te gusta esas fotografías e inspirarte en ellas. Siempre puedes bosquejarlo y las cosas cambian en el set así que no te preocupes demasiado por copiar o robar. Es vagamente todos estamos haciendo lo mismo y eso está bien. Entonces ahora, voy a hacer mi propio storyboard para mi próxima sesión.
12. Explora las clases de fotografía en Skillshare:
Leela Cyd, Editorial and Commercial Food Photographer
