Reto de hábitos creativos de 7 días: pinta flores silvestres de acuarela

1. Introducción: ¿Has perdido el contacto con la creatividad? O tal vez no has pintado en mucho tiempo. Y así la idea de recoger ese pincel o una hoja de papel vacía en blanco es bastante intimidante o tal vez están pasando por un func creativo Bueno, todos han estado ahí en algún momento u otro. Pero la buena noticia es que, en esta clase, te ayudaré a reavivar tu pasión por Y vamos a construir nuestro Hábito Creativo lentamente, pero de manera constante, un día a la vez. Durante los próximos siete días, pueden migrar a un amigo. Mi nombre es manushree. Soy tu instructor, artista y autor. Principalmente trabajo con acuarelas y lavado, y estoy muy emocionada de que te unas a mí en este increíble viaje Ahora esta clase es perfecta para principiantes, artistas intermedios o avanzados son en realidad cualquiera que esté pasando por un bloque creativo para el caso. He seleccionado cuidadosamente siete flores silvestres simples, que estaremos pintando a lo largo de los siete días Así que piénsalo como una Flor por día. Y también he mantenido los suministros a mínimos absolutos. Entonces piensa en colores básicos, solo dos o tres pinceles básicos. Porque en el centro de la misma, esta clase se trata de desarrollar nuestro Hábito Creativo. Entonces hay menos énfasis en los suministros, pero más en aparecer todos los días a nuestro espacio creativo. Dicho esto, cada lección floral se filma en un formato paso a paso que es fácil seguir ¿deberías elegir pintar el mismo sabor? Sin embargo, también puedes optar por pintar tus propias Flores. Siéntete libre de esa manera. Y se ha filmado a menos de 20 min. Entonces la idea es que seas capaz de crear ese sabor Flor dentro 20 min porque sé que la vida puede ser plena. Otra cosa a tener en cuenta es que las lecciones se hacen con acuarelas. Sin embargo, las técnicas que comparto se pueden aplicar a través de diferentes medios Así que siéntete libre de hacer tu bolso y trabajar con tus medios favoritos. Y lo más importante, recordar que Al final del día, se trata de presentarte en tu espacio creativo, disfrutar del proceso, divertirte y construir una práctica creativa sustentable invirtiendo poco tiempo cada día, nacho nuestro espíritu creativo y desbloqueará su potencial ilimitado o Hábito Creativo es esencial en cualquier grupo artístico Y también hace maravillas para nuestro bienestar mental, porque nos permite estar presentes en el momento y encontrar alegría en el proceso. Entonces, sin más preámbulos, entremos, tomemos tus suministros y comencemos con nuestro desafío de hábito creativo de siete días. Espero verte en la clase 2. Descripción de la clase y el proyecto: Bienvenido a nuestro desafío creativo de siete días. Hoy nos embarcamos en un viaje que celebra el poder de la consistencia y la libertad de expresión creativa. Exploremos algunos de los elementos clave que harán que este Desafío sea realmente especial. En primer lugar, quiero hacer hincapié en el poder de la consistencia. Así que a partir de hoy y en el transcurso de los próximos siete días, nos dedicaremos a Crear. Ahora bien, podría haber momentos en que a tu mente se le ocurran excusas y podría parecer, no tengo suficiente tiempo o no tengo ganas de crear Pero te animaría a realmente superaras ese sentimiento y salieras al menos menos de 15 min para crear el prompt para ese día. Porque es una práctica verdadera y consistente que desbloqueamos nuestro potencial creativo y presenciamos un crecimiento notable. El siguiente punto que quiero discutir es sobre los suministros. Así que no te preocupes por los suministros exactos porque para este reto, el énfasis no está en los suministros, sino en desarrollar un Hábito Creativo. Siéntase libre de elegir acuarelas, lápices de colores o incluso herramientas digitales Qué es lo que realmente te emociona pintar todos los días, para crear rhabdo cada día Así que abrazando una interpretación única de las lecciones y hacerlas suyas propias para ayudarnos a mantenernos en el camino y motivarlo, recomiendo encontrar un socio de responsabilidad Al compartir tus avances y experiencias con un compañero creador, puedes inspirarte y animarte unos a otros a lo largo del desafío. Y eso hará que el rey durante todo el reto mucho más fácil y ameno. Además, te animo a unirte a nuestra vibrante comunidad de redes sociales. Comparte tus creaciones Reflexiones sobre los desafíos usando nuestro hashtag designado al relacionarnos con otros y presenciar su viaje, fortalecemos nuestro compromiso y sentido de pertenencia En la sección de recursos del proyecto, encontrarás dos cosas. Primero está el enlace a un tablero de Pinterest para todas las imágenes de inspiración que te mostraré y utilizaré en esta clase. Y en segundo lugar está la lista rápida. Esta lista tendrá Flores por cada día que haya designado. Y puedes utilizarlo para explorar tus propias imágenes de inspiración, y prepararte con mucha anticipación para esos días Desafío. Cada día, se dejará caer una nueva lección a las 6:00 P.M. IST, proporcionando un horario consistente para que todos los sigan. Aproveche esta oportunidad para crear un horario dedicado para su exploración creativa y asegúrese de estar listo para abrazar la lección del día Ahora sí entiendo que debido a las diferencias de zona horaria, las lecciones pueden salir temprano en la mañana o por tarde o por la tarde, pero está bien. Siempre puedes tomar la lección a tu propio tiempo designado, que eliges por ti mismo como tu tiempo de práctica creativa. Una vez que hayas completado tu obra de arte, te animo a compartirla aquí en sección de proyectos Skillshare y también en las redes sociales para asegurarte de etiquetarme porque es una oportunidad maravillosa para mostrar tu interpretación única de cada flor y también para celebrar tu crecimiento creativo Además de eso, estaría encantado de proporcionar mis insumos sobre sus obras de arte en caso de que las requieras. Así que asegúrate de publicarlos aquí, así como en las redes sociales y etiquetarme en lo caprichoso, creativo Y al final, si tienes alguna duda, consulta o inquietud, por favor no dudes en contactarme. Puedes contactarme vía correo electrónico a caprichoso creative@gmail.com Y estoy aquí para apoyarte a lo largo tu desafío creativo de siete días uno, y eso es todo. Estoy súper emocionada y espero que tú también lo estés. Empecemos. Te veré en el siguiente video. 3. Suministros y materiales: Bienvenidos al Desafío Hábito Creativo de Siete Días mis queridos amigos. Y antes de sumergirnos en nuestro Desafío, analicemos rápidamente los suministros. Ahora bien, lo he mencionado en la introducción y me gustaría reiterarlo que esencialmente no necesario completar todo este reto con acuarelas. En cambio, siéntase libre de elegir el medio de su elección. Debido a que todas las técnicas son todas las flores que estamos pintando, puedes recrearlas fácilmente con cualquier otro medio también Ahora que de repente hecho, vamos a echar un vistazo rápido a lo que todo lo que estoy usando. Entonces estaré usando tubos de acuarela de Winsor y Newton. Estos son sus tubos profesionales de acuarela. No voy a compartir los pigmentos exactos son los colores simplemente porque no quiero que pongamos mucho énfasis en eso. En cambio, incluso para mí y estuve pintando todos los sabores durante la totalidad de siete días, en realidad mezclé y combiné muchos de mis pigmentos. Así que algún día me podrán encontrar Pintura Con rosa permanente rojo cadmio profundo o incluso Alizarina Lo que sí quiero que hagas es cuando me veas usando rojo, solo escoge cualquier rojo de tu paleta de colores que ya tengas. Y podrás seguir la lección con eso mismo. Ahora, necesitas algunas pinturas de acuarela. Puedes usar cualquiera de los tubos de Acuarela o incluso puedes usar juegos de sartenes como estos. Hay bandas de acuarela y hay esta agradable y conveniente área de mezcla. Estos son geniales porque esto es muy portátil y también viene con una paleta de mezcla incorporada Sin embargo, si no estás usando estos, entonces necesitarás algunas paletas de mezcla Entonces estaré usando paletas mezcladoras de cerámica. Puedes usar un metal o cualquier otro tipo de paleta de mezcla que tengas, eso va a funcionar absolutamente bien. En cuanto a nuestros pinceles, he tratado de que esto también sea muy sencillo. Entonces, para la mayoría de la clase, me encontrarás usando estos dos pinceles. Ambos son pinceles redondos de Princeton y su talla número cuatro y números de tamaño que en realidad puedes usar cualquier pincel redondo que tengas, solo asegúrate de que llegue a un punto agradable y es tomar en la parte inferior solo para que pueda contener buena cantidad de agua para pinturas en acuarela Y el suministro adicional es lápiz. Entonces, si sientes que quieres tener algún tipo de pauta cuando estás pintando o tratando averiguar dónde colocar tus cabezas de flores, entonces esto va a ser de mucha ayuda. Simplemente puedes marcar a dónde irían las metas del tallo y con las cabezas de las flores. Y esto te ayudará a tener algún tipo de guía para saltar cuando intentas pintar. Lo siguiente que tenemos es nuestro papel Acuarela. Voy a estar usando este particular papel de acuarela 100% algodón, 300 GSM. Sin embargo, siéntase libre de usar cualquiera de los papeles de algodón que tenga. Solo asegúrate de que sea de al menos 300 GSM. Si no estás usando papel de algodón, puedes salirte con la tuya usando un papel de celulosa. Pero para asegurar que eso también es 300 GSM, porque si el papel no es lo suficientemente grueso, no va a tomar agua válida. Entonces también necesitamos algo para quitar pintura extra o para quitar algunos colores Entonces necesitarás una esponja como esta. Esta es una esponja reutilizable muy bonita en lugar de tener toallas de papel. Pero con este fin, un par de toallas de papel serían útiles cuando estamos pintando de amantes. Creo que esto es sobre eso. ¿Me falta algo? Ah, sí. Si necesitas un frasco lleno de Florida porque obviamente para enjuagar nuestros pinceles o hacer llevar agua a nuestros frijoles. Entonces eso también es una cosa que necesitas. Aparte de ello. Creo que solo debes preparar una bebida de tu elección todos los días para acompañar tu práctica creativa. Solo trae una sonrisa y me la llevaré de ahí. Y no puedo esperar a verte el primer día de nuestro reto 4. Día 1: flor cardenal: Hola y bienvenidos a nuestro primer día de los siete días Creative Habit Challenge. Entonces como sabes, para el uno, estaremos pintando estas hermosas flores de jardín. Las flores de jardín simbolizan el amor y el romance, y son nativas de América del Norte La razón por la que elegí Cardinal Flower fue porque, por supuesto, todo este Desafío es un símbolo de lo mucho que a ti y a mí nos encanta la creatividad y las acuarelas Entonces solo sentí que esta era la Flor perfecta para comenzar. El esquema de color para esto sería bastante sencillo. Estamos viendo rojos y verdes. Entonces te mostraré un par de fotos de la Flor Cardinal por si nunca antes habías visto una. Así que aquí están algunas de las fotos que tengo de mi tablero de Pinterest. También voy a compartir un enlace al tablero de Pinterest, que contendrá todas estas imágenes de inspiración que utilizamos o miramos a lo largo de nuestro desafío de siete días. Sólo una palabra de precaución con cualquier tipo de imágenes. Básicamente, aunque estas imágenes pudieran ser, algunas de ellas podrían estar libres de derechos, algunas de ellas no tanto. Entonces, dos cosas que debes considerar. Primero es si solo lo vas a usar para tu propósito de cuaderno de bocetos, entonces está absolutamente bien Simplemente puedes replicar la imagen. decir, los tallos básicos, estructura de los tallos, la estructura de las flores, todo lo que puedas replicar sin ningún problema Sin embargo, si esto es algo que estarás publicando en línea sugiero que hagas algunos retoques creativos Si ves que el tallo repentino va en esta dirección. Y si te gusta, cómo se agrupan las flores en él, lugar de hacerlo así, exactamente como está en la imagen, puedes darle una bonita curva, o puedes aumentar la longitud O simplemente puedes agregar un par de hojas. Solo trata de que sea un poco diferente de lo que es su única imagen de referencia. Hay dos cosas buenas al respecto. Primero, no estás replicando la imagen tal como está, así que eso te impediría encontrarte con algún problema de derechos de autor Y la segunda es, cuando eliges hacer algo un poco diferente, en realidad estás ejerciendo tu creatividad para imaginar algo que no puedes ver en este momento. Pero está ahí en tu mente y puedes optar por ejecutarlo. Bien, entonces eso está dicho y hecho. Ahora, echemos un vistazo a esta preciosa flor. Sólo quiero tomarme un par de minutos. Realmente voy a contarte un poco sobre la estructura básica de la flor. Ahora esta es una Flor de tallo largo. Lo que quiero decir con eso es que generalmente los tallos son bastante largos y las flores se agrupan alrededor de ese tallo Entonces déjame ver. Sí. Entonces este es un tallo largo y esbelto y las Flores estarían saliendo de él. Ahora verás que estos pétalos son muy tenues y Dulces Entonces son bastante fáciles de pintar también porque esto nos va a dar mucha libertad creativa cuando vamos a estar mirando Pintándolos. Ahora echemos un vistazo a esta imagen y podrás ver muy claramente cómo están los pétalos Entonces estaremos utilizando dos métodos, estaremos usando un trazo con un pincel redondo y el método de estampado. Para crear estos patrones para nuestros colores, en realidad he elegido rojos y verdes. Así que simplemente puedes escoger cualquier rojo y verde que tengas a mano. Ya saqué mis colores y los he preparado. Solo agrega un poco de agua para que haya una bonita piscina de cada color. Y también me he acostumbrado al verde. Entonces esto es como un amarillo limón que estoy usando. Este es un hermoso carmesí, rojo cadmio, y este es un verde savia regular Estaría agregando un poco de este amarillo al verde si quisiera que fuera un poco más claro o más brillante más bien. Bien, entonces, sí, eso es todo. Empecemos pintando nuestra Flor. Lo primero que vamos a hacer es simplemente enjuagar nuestro cepillo con agua. Saca el exceso. Ahora, voy a empezar con un color verde más claro. Entonces puedes lograrlo agregando realmente más agua a tu pigmento. O también puedes optar por agregar un poquito de acuarela blanca. Y eso también te dará un precioso PESTEL, tipo corto de color verde Ahora voy a seguir adelante y mapear para encallar. La razón por la que elijo ir primero con el tallo es porque el tallo actuaría como ancla para mi sabor. Ahora bien, tiendo a tener mi imagen de referencia a mi lado cada vez que estoy pintando un nuevo sabor porque esta es una flor que he pintado un par de veces. No voy a estar usando una imagen de referencia para esta. No obstante, si es primera vez que pintas una Flor Cardinal, recomiendo encarecidamente que tengas un cuadro de referencia justo a tu lado. Entonces solo agregando el tallo y estoy dejando un poco de guiones aquí dentro porque algunas Flores vendrían directamente a nosotros desde el tallo Entonces este es el espacio que les he dejado fuera. Sólo voy a agregar un poquito de hoja en la parte superior. Y luego algunas hojas en la parte inferior. Y voy a usar mi único trazo para crear la hoja. Y la forma en que lo hago es simplemente cojo la punta de mi pincel y la arrastre. Y a medida que lo estoy arrastrando, estoy agregando un poco de presión Y entonces como estoy listo para subir, vuelvo a liberar la presión y el vapor vuelve a un punto. Si quieres crear una hoja de dos trazos que va a ser un poco más gruesa. Puedes empezar de nuevo con la punta de tu pincel. A medida que va bajando. Simplemente presione hacia abajo y luego suba suavemente. Así va a quedar. No voy a poner mucho énfasis en las pinceladas y demás. La razón de ello es que esto, la intención de esta clase es construir un Hábito Creativo. Y así me voy a centrar en mostrarte cómo puedes pasar de diez a 15 min y en realidad pintar un sabor. Si estás interesado en aprender todos estos trazos, te recomiendo encarecidamente que consultes mis clases anteriores de Skillshare Cubren toda esta información con mucha profundidad y detalle. Una vez hecho esto, ahora voy a estar enjuagando mi cepillo. Otra vez. Estoy, por cierto, estoy usando un pincel tamaño cuatro. Este es un pincel Princeton redondo tamaño cuatro. Ahora vamos a estar usando la tarifa. De nuevo, voy a estar empezando con un valor más ligero de rojo. Lo que significa que en este rojo, estoy agregando más agua y una pizca de pelea. Entonces voy a empezar a pintar las flores. Si siento que todavía está un poco oscuro, le voy a agregar más agua. Entonces solo estoy siguiendo la forma de estos sabores y pintándolos. Entonces, como que salen así. Entonces básicamente tienes algo de este tipo, una línea que sale un bucle de mascota. Y luego los tienes creando una especie de fan que sale así. Asegúrese de variar la longitud de los patrones que darán una ilusión de perspectiva. Entonces hay tres pétalos que están siempre juntos. Entonces estoy tratando de mantener eso. Y salen algo así como de un pétalo en ángulo recto. que ves estos tres pétalos deberían obtener el, nosotros también lo estamos haciendo. Entonces para el mismo rojo ahora voy a mezclar el valor más oscuro, lo que significa que tiene más pigmento, menos agua. Pero como siento que es un poco espeso, así que voy a agregar un poco de agua. Y ahora vamos a pintar con este valor más oscuro. Hay dos opciones. Puedes o bien agregar este color más oscuro a los pétalos ya existentes o puedes crear nuevos pétalos y pintarlos con este tipo de valor más oscuro. Voy a hacerlo en ambos sentidos porque quiero darle un efecto en capas. Entonces quiero demostrar que hay ciertos pétalos que están algo así como en el fondo, y luego ciertos que están justo en la parte superior, muy cerca del espectador. Otra vez, variando mis trazos y haciendo que los pétalos se espesen. Piensa. Tenemos visitante A veces si siento que tengo demasiada pintura para pigmentar en mi pincel, solo sigo adelante tránsito y aplico el exceso en mi pañuelo Esa también es una excelente manera de variar el valor sin tener que agregar agua adicional a una paleta. Entonces encima, en algunas de las Flores, he visto este precioso capullo. Entonces voy a agregar un par de cogollos encima. Estoy pensando en agregar probablemente tres cogollos, o tal vez me quedaré con sólo dos. A ver. Creo que me gusta cómo mirar. Así que lo voy a dejar así. Bien, ahora que tengo amante está hecho, sólo voy a añadir algunos toques finales a nuestro tallo. El tallo es ahora extremadamente ligero, y ahora es el momento de agregar algunas sombras. Voy a empezar por agregar un poco de detalle con un valor más oscuro de la pantalla. Y voy a estar concentrando mis sombras hacia las zonas que tienen más racimo de flores También va a añadir un poco de esto demasiado diminutos tallos de los que salen las flores. Y hazlo también. ¿Correcto? Esto me queda bien. Puedes optar por agregar algunas hojas. Ahora, en nuestro cuadro de referencia, quieren lías así, pero aquí es donde realmente entra en escena la libertad creativa Al ser artista, se te permite modificar tu creación de acuerdo a cómo más te guste. Entonces creo que agregar estas diminutas hojas la haría realmente bonita. No hay que agregarlos. Esta es solo mi preferencia personal. Yo voy a hacer eso. Y siéntete libre de saltarte esto o hacer algo completamente diferente. Algo que sientes se vería bien. Solo puedes agregar eso. Notarás que los colores se ven realmente hermosos. Y parte de la razón por la que eso es, es porque hemos utilizado una combinación de colores complementaria. Combinación de colores de cortesía es un par de colores que son justo opuestos entre sí en los colores. Si quieres aprender más sobre esquemas de color y colores y suaves. Tengo un libro llamado Kaltura contemporánea, que va en profundidad y detalle en un lenguaje conversacional muy fácil Y proyectos paso a paso para mostrarte lo mucho que puedes lograr con los colores, con solo un par de colores que ya están en tu paleta existente. Entonces, lo que pasa con el esquema de color complementario es que es una combinación de dos colores. Y la razón por la que se llama esquema de color complementario es porque ambos colores se complementarán entre sí, lo que significa que sacan lo mejor del otro color Y por eso es simplemente una combinación tan hermosa. Voy a llamar a mi pieza terminada. Antes de cerrar nuestro primer día, quería compartir un dato divertido. Las Flores Cardinales son en realidad imanes para colibríes, sus favoritas absolutas para colibríes y polinizadores como mariposas y polillas Por su hermosa estructura tubular y el color rojo brillante Simplemente me pareció muy interesante. Entonces pensé en compartirlo. Bien, has dado el primer paso del viaje, que en realidad es la parte más desafiante que es aparecer. Y a partir de aquí, va a ser más fácil. Te lo prometo. Espero volver a verte mañana con nuestro día a Flower. Dylan, adiós, cuídate y feliz creando 5. Día 2: flores de Susan de ojos negros: Hola a todos. Bienvenidos al segundo día de nuestro Desafío. Y estoy tan feliz de que hayas elegido presentarte hoy. Y comencemos. Recuerda que tienes un buen impulso pasando. Así que asegúrate de seguir apareciendo y siendo consistente. Porque como sabes, va a ser una bola de nieve Cuanto más lo hagas, más fácil será sacar tiempo para la creatividad. Y además profundizará tu comprensión de cualquier material o medio con el que estés pintando estas flores para el sabor de hoy, he elegido para nosotros pintar a la Susan de ojos negros Ahora, Susan de ojos negros está comprando a Neil Bland, es decir, el otro primero en crecer después de una calamidad o desastre natural Y es por ello que también representan estímulo en el lenguaje de las Flores. Entonces aquí están algunas de las fotos de la Susan de ojos negros. Y se puede ver que es una Flor bastante sencilla. Tiene un hermoso centro marrón profundo. Y luego tenemos estos magníficos patrones caprichosos que salen de ella. Aquí hay otra foto. También notarás que incluso esta Flor tiene un tallo delgado muy largo. Algunos de los tops se parecen mucho a un cono, que tiene top rubio. Éstos son algunos de los más como Flores. Entonces lo que estoy observando es que los colores varían mucho de lo profundo, los amarillos, demasiado brillantes, el amarillo limón Entonces eso también es algo de lo que voy a tener en cuenta y los pintaremos Aquí están con flor de equinácea o aciano, que también va a ser una Flor que estará Entonces mi idea inicial para estas Flores era simplemente pintarlas por sí mismas. Pero luego me encontré con esta imagen. Una vez más, puedes encontrar todas las imágenes de referencia clavadas en mi tablero de Pinterest Úselos sabiamente según nuestra discusión, la última lección. Y voy a estar compartiendo el enlace al tablero de Pinterest en la sección de recursos de Skillshare Puedes acceder a eso a través de la versión de escritorio del programa de habilidades. Entonces inicialmente mi plan para esto era pintarlos con solo todos ellos mismos, como como he mostrado inicialmente la pieza final. Pero cuando me encontré con esta foto, realmente me encantó cómo hay estos estallidos de morados. Entonces vamos a estar agregando eso de una manera muy interesante. Empecemos pintando estas flores. Déjame dejar esto a un lado. Tengo mis colores dispuestos. Aquí tengo un amarillo más cálido, y luego amarillo más frío. Este es el amarillo más frío, este es el amarillo más cálido. Tengo un poco de poeple aquí y un toque de rojo aquí. Entonces verás que voy a agregar eso a nuestro popup y llegaremos a eso en una pequeña etapa Y entonces voy a estar utilizando el mismo green que usamos ayer. Entonces déjame dejar esto a un lado también y comencemos sin sabor para estas flores, tienes dos formas de hacerlo. La primera es que podemos nuevamente simplemente Empezar con los tallos y luego colocar nuestras cabezas de flores en consecuencia. O la segunda forma es la primera pintura la cabeza de la flor, más precisamente los centros. Y luego agregamos los pétalos y finalmente los tallos. Entonces para éste, hagámoslo al revés. Pongamos primero el centro y luego los pétalos y después el tallo. Entonces para los centros, lo que voy a estar haciendo es que voy a estar usando un café. Por supuesto, como viste, los centros son de precioso color marrón. Para eso, voy a estar mezclando este popup con el amarillo Y si esto es noticia para ti que cuando mezclas dos colores complementarios, nuevamente, tenemos amarillo y morado. Estos son dos colores complementarios. Y cada vez que mezclas dos colores complementarios, vas a obtener una sábana negra marrón más oscura. Entonces eso es lo que voy a estar haciendo. Voy a estar creando un café. La razón por la que no estoy usando ningún otro marrón al elegir mezclar este es porque la lección número de colores se utilizará más cohesivo, son Pintura se vería Entonces quiero que todo esté atado en realzar estoy usando los mismos colores que usaré para pétalos de flores y agregando estallidos de color. Verás qué haremos con el Bobo más tarde para mezclar nuestro café para los centros Y obviamente, si mezcla colores y sabiendo más sobre colores o algo que te interese, asegúrate de revisar mi libro. Está lleno de páginas y páginas con conocimientos sobre colores, mezcla de colores y otras cosas. Bien, así que comencemos con los centros. Primero voy a estar usando un valor más ligero del marrón que hemos mezclado. Así que voy a estar agregando más agua a esto y echando el pigmento de pintura extra en mi toalla de papel para que tenga un valor más ligero Y luego empezaremos con la colocación de nuestros centros. Entonces algunos de los centros que viste, los se asemejan una especie de cono. Entonces voy a trazar esa forma primero, y luego la voy a llenar. Estoy usando una Mano Suelta. No soy muy particular sobre qué áreas se están llenando y madurando nada porque Eso está bien Lo mantendremos bastante suelto y sencillo. Entonces dependiendo de cómo quieras colocar tus flores, solo estoy colocando aleatoriamente estos centros y voy a estar cambiando su orientación. Entonces puedes ver que este va a ser un sabor que es casi como si fueras a mirar de arriba hacia abajo a la Flor, entonces esto es todo lo que se vería el centro Esto es si tuvieras que mirarlo desde una vista lateral. Así que solo teniendo eso en mente. Y ahora voy a agregar un poco del valor más oscuro del mismo marrón a algunas de las áreas. Entonces mi fuente de luz viene de esta dirección. Entonces voy a estar colocando mis sombras hacia esto. Y para éste, sé con certeza que mis batallas estarán ahí y está un poco regresiva. Así que voy a estar concentrando la mayoría de mis sombras aquí. Aparte de eso, ¿dónde más quiero? Quiero un sabor más pequeño en oscuro. Así que sólo voy a mantenerlo muy pequeño. El centro. Me gusta tener mis Flores en números de ADH. O puedo parar ahora mismo a la cuenta de tres, o puedo seguir adelante y actuar dos más. Voy a seguir adelante dos más y llevar el conteo total a cinco, Susan Flowers negra. Y entonces, ¿dónde ponemos uno? Voy a poner uno aquí. Y va a estar casi cubierto con los pétalos apenas visibles. Bien, entonces ahora eso está hecho y estoy contento con ello. Voy a pasar a los pétalos. Sólo voy a añadir un poco más de sombras. Y vamos a estar agregando algunos detalles una vez que los centros estén secos. Así que no te preocupes demasiado si sientes que se ve un poco plano, se encargará de eso más adelante. Ahora comencemos con nuestros amarillos. Entonces para nuestros pétalos, simplemente va a ser basado en trazos. ¿Bien? Lo que quiero decir con eso es que solo estoy creando un valor más claro y más oscuro solo para que tengamos una pequeña dimensión. Entonces agregando más agua y agregando un poco de pelea con el método de un solo golpe. Si lo que vas a hacer es que vas a tocar y simplemente presionar hacia abajo, arrastrar y levantar y no lo vas a llevar a un punto. Si tienes la imagen de referencia cerca de ti, notarás que no todos los pétalos tienen extremos afilados puntiagudos Algunos de ellos tienen bordes redondeados. Algunos van Ahora, saquen eso. Sólo voy a variar el color cada vez tan ligeramente y también variaré el tamaño de nuestros pétalos. También puedes optar por agregar algo de color más oscuro justo en la base misma de estos patrones. Observarás que son bastante más oscuros hacia la pieza. Así que estoy siendo consciente de eso también. Ahora pasemos a nuestra próxima flor con solo esta. Para ello, mi idea fue que va a tener los pétalos saliendo así por detrás del centro. Y el centro va a estar muy oculto. Algunos van a agregar pétalos así. ¿Bien? Y entonces tenemos, somos bastante directos , que es éste. Pero para esto también, voy a variar el tamaño de mis pétalos. Algunos de ellos serán más grandes y luego los, esos serán más pequeños. Pero generalmente los pétalos de Black eyed Susan un tiempo muy largo. Así que asegúrate de tenerlos hacia el lado más largo. Nuevamente, es útil si tienes la imagen de referencia a tu lado para que puedas ver con precisión cómo se doblan las batallas. Qué hace la forma del pétalo, y la mejor manera de pintarlo. Va a estar usando un color más oscuro justo en la base de esto Si tú, él va a pequeñas noticias. Ese es mi gato de fondo. Creo que se despertó de su siesta y necesita algo de atención. Una vez que hayamos terminado con nuestro día a Flores, voy a estar ofreciéndole muchos Godel's. Ahora algunos pétalos tenían esta forma distinta, lo que significa que tenía casi como un ángulo redondeado de 90 grados. Si miras las fotos de referencia, encontrarás que está ahí. Y así lo mismo, básicamente la repetición de los trazos. Es decir, tomo la punta de mi pincel, presiono hacia abajo y luego simplemente subo en el medio No estamos esperando llegar a un punto para éste. Y además, voy a estar agregando pequeñas cantidades de café solo para que podamos oscurecer un poco al revés. Yo solo estoy agregando eso también. Hacia los mismos bordes. Voy a añadir este color más oscuro. ¿Bien? Y luego para esta flor, esta en particular, quería dejarla con solo un par de pétalos. No voy a terminarlo. No lo sé. Simplemente me gustó mucho la imagen de referencia inconclusa Flor que vi Debería estar ahí en el tablero de Pinterest. Si no está ahí, entonces voy a intentar encontrarla y agregarla que también puedas ver que no tenía todos los pétalos, bien, solo tenía un poquito de pétalos así y me pareció realmente interesante. Bien, entonces nuestras flores están prácticamente hechas. Ahora voy a usar el verde para crear nuestros tallos. Para el verde, voy a estar mezclando el mismo amarillo. Nosotros usamos. Solo agregando un poco de eso para asegurarse de que todo sea agradable y cohesivo Y vamos a darles tallos bonitos y preciosos. Para esta minúscula, voy a crear un tallo como este. Boom, mira este bonito pitido que ha ocurrido. Absolutamente me encanta. Voy a dejarlo porque esta batalla ya estaba húmeda y traje pintura verde veterinaria. Así que aquí tenemos un pequeño acontecimiento húmedo sobre húmedo. Muy encantadora. Bien. Se trata de ello. De nuevo, siéntete libre de pintar los tallos, las Flores de la manera que más te guste. No tienes que seguir la forma en que lo estoy pintando. Y le daremos hojas de un trazo, algunas más claras, otras más oscuras. Entonces otra vez, estas son cuatro hojas y me gustan las probabilidades. Siempre es mejor. Entonces voy a agregar uno más aquí. Ahora para nuestros detalles finales, solo podemos seguir adelante y agregar algunos detalles a nuestros centros. Entonces voy a estar enfocando mis detalles hacia la base misma de donde se supone que deben estar las sombras . Se le puede ver haciendo eso. También voy a tomar un cepillo limpio y solo voy a usar agua para pulir los bordes de esto para que no sea tan duro Sólo un poquito. mí personalmente no me gustan los carcinógenos, pero si a ti te gustan, entonces por todos los medios inténtalo Es interesante. Busca seguro. Lo mismo para aquí. Solo estoy agregando la sombra más oscura y verás que los centros instantáneamente un poco más aquí. Entonces como discutimos en la última clase, es, cada vez que combinas dos colores complementarios, solo van a sacar lo mejor el uno del otro. Entonces teniendo eso en mente, voy a estar agregando diminutos puntos de poeple a Entonces lo que voy a hacer es simplemente voy a ennegrecer el libro, la cantidad de agua que tienes en tu cepillo, sería la principal, qué tan grandes o pequeñas serán las salpicaduras Mientras haces eso, solo asegúrate cubrir la otra Pintura si la tienes en la página. Entonces déjame conseguir un trozo de papel y cubrir éste. Si tienes más agua en tu cepillo, vas a tener salpicaduras más grandes Si tienes menos agua, vas a tener salpicaduras más pequeñas Pero en cierto sentido, sí quieres tener una agradable consistencia fluida proporción de pigmento a agua en tu pincel, golpea la parte del abanico, tomas el índice izquierdo, Si eres zurdo y luego simplemente detienes tu pincel en tu dedo índice Y eso va a crear estas bonitas salpicaduras de Siento que todavía está un poco oscuro. Así que voy a agregar más agua y quitar el exceso de pintura Y ahora lo que quede, voy a crear salpicaduras con Oh, esto es lindo. Y si no quieres hacer el método de salpicadura, hay una cosa más que puedes hacer Puedes tomar un cepillo pequeño. Este es un pincel de tamaño cero y simplemente sumételo en la pintura y simplemente haga pequeños puntos cerca de la flor amarilla, igual que perros irregulares cerca de las flores amarillas. También puedes crear puntos de colores más claros. Esto lo convierte en un look muy DIVERTIDO, y eso es todo. Ya terminamos con nuestro día a Pintar también. Enhorabuena por completar el día dos. Espero que estés publicando tu viaje y proceso en alguna parte, ya sea en tu cuenta de Instagram a diferencia, o si te sientes cómodo, compártelo en las historias para etiquetarme, me encantaría ver tu viaje como valor. Eso es todo. Te veré mañana. ¿Cuáles son los tres de Creative Habit Challenge? Muchas gracias, Cuídate, y hasta entonces, feliz Creando 6. Día 3: pratensis de Cardamine: Hola y bienvenidos a todos. Estoy muy contenta y emocionada por el tercer día de nuestro reto. Estoy muy orgulloso de ti por presentarte para nuestro tercer día porque estamos casi a mitad de camino en nuestro desafío, ¿verdad Así que entremos en la Flor de hoy. Veamos qué Flor vía Pintura hoy, Flor de Hoy se llama Cardamine Espero que lo esté pronunciando correctamente. Aquí está el hermoso sabor. Se puede echar un vistazo. Es tan delicado y tiene estos hermosos cuatro pétalos distintos. Por cada florete. Es simplemente una flor tan hermosa. Y ves este precioso centro verde amarillo solo haciendo esta bomba rosa y morada. Es simplemente tan hermoso. Mira los cogollos también, son tan pequeños y delicados. Esta flor también se conoce como sabor a cuco. Y es una pequeña planta de mostaza la cual tiene flor rosa, flores de burbuja rosa. Y la razón por la que se le nombra como Google flavor es porque suele florecer durante la primavera, y esa es la época en que los pájaros cucos empiezan a cantar Es originaria de Europa y cuestión occidental. Entonces sí, estos son algunos de los datos curiosos al respecto. Y aquí está la Flor. Empecemos a pintarlo. Entonces nuevamente, comencemos con los colores. Tengo las burbujas de ayer y he leído del día anterior. Entonces voy a estar utilizando eso para crear púrpuras y rosas suaves, básicamente rosas pastel y propósito pastoral para Nuevamente, el verde, podemos usar el tipo similar de verde. Así que comencemos. Una diferencia hoy que estoy haciendo es que estamos usando este tipo de pincel. Este es un, este es un cepillo en ángulo. Y te voy a mostrar lo fácil que es crear estos pétalos de flores en particular con este pincel. Y esta también va a ser una excelente manera de ver qué tipo de potencial tiene cada pincel en términos de proporcionarnos diferentes tipos de trazos. Entonces pensé que esto iba a ser una gran idea. Pero no te preocupes si no tienes este pincel porque voy a estar mostrándote cómo crear los mismos pétalos con solo un pincel redondo regular también. Bien, entonces voy a estar mezclando mi burbuja. Y queremos tener valores muy ligeros. Voy a agregar generosa cantidad de agua. Y lo mismo para mi púrpura rosáceo. De nuevo, voy a estar añadiéndole una generosa cantidad de agua. Y además de eso, también puedes optar por agregar un poco de acuarela blanca. Y eso te va a dar más este hermoso pastel. Empecemos por colocar nuestros tallos y crear tobillos para que Flower entre Voy a hacerlo de manera discontinua para que dejemos atrás áreas para nuestras Flores también, las que están hacia el centro Y entonces también voy a estar agregando estas pequeñas películas para las flores, que van a ser hacia los lados Ahora para esto también, mayoría de las flores se sitúan hacia la parte superior del tallo. Así que agreguemos rápidamente un par de tallos más. Y para esto, porque va a ser uno más largo, voy a marcar Jolie los diminutos tallos que sostendrán nuestras Flores Se trata de dos tallos. Vayamos y creamos solo 21 más. No me preocupa demasiado conectarlos por decir. Porque todas estas cosas las podemos manejar después, podemos pasar a crear los centros. Porque los centros eran este precioso color verde dorado de Winsor y Newton Y voy a sacar una pequeña cantidad de ella. Mira las marcas de dientes en la tapa de la misma. ¿Soy el único? Espero que no sea el único. Pero sí. Cuando el empuje viene a empujar, tienes que abrirlos con TR profundo Bien, entonces voy a marcar pequeños centros. Esto va a ser aleatorio, ¿de acuerdo? No estoy pensando demasiado. Solo estoy agregando estos diminutos centros para nuestras Flores. Y estos no son los centros finales. Es decir, esto no define el número real de flores que voy a pintar. Estoy empezando con algo. Una vez hecho eso, voy a empezar a pintar los cuatro pétalos, los cuatro pétalos distintos de nuestras flores, variando el valor para asegurarnos de que tenemos una especie de batalla morada rosada en curso y luego algunos pétalos más claros también Aún más ligero que lo que tenemos aquí. Yo quería que fuera algo así como espiar por detrás de esta flor Entonces voy a colocar el centro justo aquí. Entonces lo que estoy haciendo es que solo estoy tocando mi pincel sobre el papel y lo estoy meneando en forma de este pétalo También puedes optar por hacerlo con múltiples trazos. Eso también va a quedar bien y el violeta está mojado. Puedes seguir adelante con este oro verde y solo agregarle un toque de él. Y eso va a hacer la magia húmeda sobre húmeda aquí. Ahora, voy a estar viendo algunas de las becquerelas de sombra más rosada Nuevamente, éste, la idea es que se está asomando por detrás de este sabor Entonces por eso solo estoy mostrando dos pétalos. Hagamos algunas centrales. Los que están justo en el centro de nuestro tallo. Para el tercer pétalo, sólo voy a hacerlo más claro y más morado. Así que voy a hacer algunos muy ligeros aquí. Ya ves lo voy a sumergir en el valor PINKO. Y nos divertimos aquí. Entonces otra vez, voy a añadir en este color verde dorado. Puedes ver el tipo de look diferente que obtienes. Si dejas un par de espacios entre los pétalos, eso hace que se vea más estructurado. Mientras que si no dejas espacios blancos o negativos entre los pétalos, simplemente parece una cabeza de sabor muy unida. Ambos son absolutamente hermosos y depende totalmente del tipo de look que quieras lograr con tus cabezas de flores. Así que adelante y haz una elección en base a eso. No me voy a apegar a la flor real, que tiene regla de pétalo completa. En cambio, voy a doblarlo un poco. Y para algunas flores, sólo les voy a dar tres pétalos. Entonces es muy importante que te tomes este tipo de libertades mientras estás pintando Ahora que te he enseñado cómo pintar esta flor con un pincel redondo. Déjame dejar esto a un lado y te voy a mostrar cómo pintarlo, luego pincel en ángulo, quieres escoger un ángulo. Así que mantengo mi pincel en un ángulo de 45 grados. Y sólo voy a presionarlo hacia abajo, arrastrarlo y levantarlo y mis pétalos hechos Voy a repetirlo otra vez. Y esta vez puedo elegir ir también en este tipo de dirección. Y en esta dirección. Así que ya ves, esto me hace tener trazos más orgánicos. Me gusta mucho cómo se ve esto. Voy a hacer un par más. Entonces otra vez, lo estoy pintando con un barrido del trazo. También puedes colocarlo en tal V y luego simplemente arrastrarlo hacia la dirección del pétalo. Y ahora voy a aplicar un poco de la pintura y crear flores de pétalos más claras para representar que están en Y eso le dará mucha más profundidad a nuestra Pintura. Aquí hay algunos, voy a crear algunos más aquí. Y asegúrate de darles estos preciosos centros. Se va a sumar el centro. Y ahora voy a hacer algunos maduros más morados. Entonces, pero de nuevo, mojando el exceso en mi toalla de papel. Y luego seguir adelante con Pintar eso. Para éste, sólo le voy a dar dos pétalos solamente. Entonces con este pincel, en realidad necesitarás un poco de práctica para dominarlo. Pero es solo mirar los tipos de trazos que estás consiguiendo ahí. Tan orgánico, tan muy similar a la flor real. Y si quieres conocer más sobre diferentes tipos de pinceladas que son posibles con diferentes pinceles Yo también lo cubrí en mi libro. En realidad, todo lo que me gusta absolutamente hacer y siento que agregaría valor a un artista principiante o intermedio. Eso lo he añadido en mi libro. Y descubrirás que realmente exploramos el potencial de alrededor de pensión completa y pincel plano, dale un objetivo. Y estoy seguro que te encantaría la información que he compartido en el libro no estoy seguro si puedes escuchar, pero mi dios mayor también se ha despertado y no muy consciente de qué tipo de trazo estoy creando porque este es un estilo de pintura muy suelto Y el énfasis está en conseguir el ascenso de la flor, ¿verdad? Eso estamos haciendo con la colocación real de los floretes, los tallos, y la forma general de los pétalos y los colores Así que realmente puedes divertirte con el botón Stokes en realidad Y sobre todo, recuerda siempre cuando estés tratando de construir un nuevo hábito, lo mejor es mantenerlo lo más simple posible y lo más agradable posible. Esa es la forma de atajo para asegurarte de que te apegarás al desafío y volverás a él todos los días. Pero si lo haces más complejo de lo que hay posibilidades no quieras presentarte durante la totalidad del desafío. Bien, esto me queda bastante bien. Ahora voy a ir con a veces valores porque siento el escaneo Usa un poco de definición. De hecho voy a agregar estos valores más oscuros, ya sea directamente sobre los patrones existentes. Entonces algunos de ellos así les gusta. Y podría optar por crear algunos nuevos. Entonces ya veremos cómo va eso. Bien, es hora de cambiar al cepillo redondo. Yo también te voy a mostrar con eso. Esto me queda muy bien. Voy a dejarlo así y voy a empezar a agregar alguna definición a nuestros greens. Aquí es en realidad donde vamos a prestar atención a si nuestros tallos y floretes están unidos o Entonces antes de esto dejamos brechas. Ahora vamos a llenar esos vacíos para asegurarnos de que se vea conectado. Y entonces no parece que nuestras Flores simplemente estén colgando ahí sin ningún tallo y lugar. Y algunos de ellos tienen esta hermosa estructura amarilla de la que sale la Flor. Así que voy a dar algunos de ellos, papá. Y por último, voy a estar terminándolo con unas hermosas hojas. No estoy seguro si se parecen en algo a esto Hojas de flores. Pero solo quiero tener Fine En este punto y agregar hojas. Esa chispa de alegría para mí. Si quieres agregar hojas que se vean exactamente como son estas Hojas de flores, eres más que bienvenido a usar las imágenes de referencia y pintar en consecuencia. Bien, así que esto me parece bastante bien. Estoy muy contento con cómo ha resultado nuestra D3 Flower. Enhorabuena por rematar el árbol. Y con esto, te dejo, te veré mañana para nuestro día cuatro del Desafío Hábito Creativo. Dylan, feliz Creando 7. Día 4 : flor de Hepatica Americana - I: Hola a todos. Bienvenido al día cuatro de nuestro desafío de hábito creativo de siete días. Y una vez más, estoy muy orgullosa de ti por elegir aparecer consistentemente. Y como saben, espero que puedan ver que ahora es mucho más fácil sacar tiempo para nuestra práctica creativa. Y además que no se siente tan abrumador como el indicado. Eso es lo que pasa con los hábitos. Cuanto más repetimos una determinada actividad, más fácil se vuelve y podemos empezar a esperarla con ansias. Entonces espero que estés experimentando todas las cosas buenas. Y estamos a mitad de camino en nuestro Desafío, casi a mitad de camino apenas tres días más después de este Y terminaremos con nuestro Desafío Creativo de Siete Días. Bien, sin más preámbulos, comencemos y un vistazo a la Flor que hemos elegido para hoy Por lo que el sabor de hoy es Hepatica Americana. Es una planta herbácea con flores, y verás que puede tener entre 5-6 y hasta 12 pétalos Mira este de aquí. La razón por la que elegí esto fue que realmente me encantaron los centros. Es casi como un pequeño sol dentro de la flor. La forma en que estos hermosos estambres vienen alrededor, exterior para centro verde Ahora este sabor se puede encontrar en múltiples colores, como blanco, rosa, azul y morado. Hoy la estaremos pintando en un hermoso tono azul turquesa. Aquí algunas fotos más. Este es el que tiene una muy buena mirada al centro. Y se puede ver cómo estas declaraciones realmente surgieron de este precioso centro verde. Aquí hay otra vista. Y así es como se ve cuando se encuentra en un cluster. Tan hermosa. Aquí está el azul que va a intentar hoy. En nuestra lección. Vamos a estar pintando algo como esto o algo así. Además de eso, sí tengo un par de imágenes más donde podemos ver cómo se orientaron los pétalos, por ejemplo, mira esta de aquí. Esto es tan hermoso, por lo que sólo podemos ver una vista parcial de estos tres pétalos. Y entonces podemos ver una muy buena mirada a los otros tres. Y debido a que su sobre en la Flor así, realmente podemos enfocarnos en los centros. Y este es el tipo de hojas que tienen. Las hojas son realmente enormes en comparación con los sabores. Pero como siempre, no hay que hacer exactamente las mismas hojas que las cosas. Siéntete libre de pintar las hojas que te gusten Creando, ¿bien? Para que puedas encontrar todas estas imágenes en nuestro tablero de Pinterest como siempre. Y como saben, el enlace a ese tablero de Pinterest se proporciona en la sección de recursos del proyecto. Si visitas la habilidad comparte versión del sitio web. Bien, así que comencemos pintando nuestra Flor. Tengo algo de blues mezclado aquí. Este es el azul del pavo del que estaba hablando. Y esta es una mezcla de ultramar y un poco de azul de Turquía también Para el blanco, debido a que los blancos de los centros son realmente blancos, estaremos usando wash. Entonces aquí tengo un poco de lavado. Solo le estoy agregando poca agua para asegurarme de que esté agradable y húmeda cuando la necesitemos para esta flor también, voy a estar usando pinceles redondos. Y empecemos. Lo primero que querrías hacer es trazar el mapa del tallo. Sólo voy a mezclar un poco de verde de la paleta de colores de nuestro día anterior. Si tiene verde existente en su paleta desde los últimos tres días, no dude en usarlo. Y tomando un pincel tamaño cero, voy a estar mapeando algunos tallos. En este punto. Es bueno tener tu imagen de referencia justo a tu lado. De esa manera puedes ver realmente cómo quieres agrupar los niveles. Creo que voy a seguir adelante y crear un buen montón de estos. Entonces en consecuencia, estoy colocando mis tallos, ¿ verdad? Tan infeliz con estos tallos direccionales, puedes elegir la dirección que quieras para los tallos Ahora comencemos con la pintura de los centros florales. Los centros son muy importantes aquí. Y la razón por la que las voy a hacer primero es porque me van a ayudar a definir la orientación de cada cabeza de flor. Para el centro, voy a estar usando esta mezcla de oro verde con poco de blanco. Y quiero mantenerlo hacia el lado amarillo porque eso va a hacer la caja azul. Ya estoy seguro. Tienes una buena idea de lo mucho que me encanta mezclar y retocar colores para sacar realmente lo mejor de cada ilustración Y si es algo que te interesa, doo, doo, doo, echa un vistazo a mi bien. Entonces voy a crear primero estos tres centros y luego veremos cómo va. Ahora voy a estar mezclando este azul las teclas de flecha van a ser de valor variable para nuestros pétalos. Entonces voy a ir con cinco pétalos, seis Batalla de siete pétalos. En realidad no voy a estar pintando ni al 12 pétalo uno. La razón de eso es que siento que será demasiado ocupado para mi gusto. Pero si te gustan las cabezas de flores realmente llenas, pintas la versión de pétalo, va a quedar muy hermosa. Estoy teniendo cuidado de no tocar demasiado del centro, pero voy a permitir que algunos pétalos toquen el centro también para que podamos obtener esta preciosa, mojado-sobre-mojado Para este, voy a intentar esa hermosa forma de sobre. Entonces estoy colocando dos pétalos en los costados. Y ahora tenemos que crear los pétalos en la parte posterior. Siéntase libre de aplicar la pintura extra sobre su toalla de papel Consigue que esto se vea bien. Entonces estoy usando mi foto de referencia y realmente dando forma los pétalos de flores para imitar estas Flores Y se puede ver que estoy usando para acariciar, veces múltiples trazos para lograr eso. Ahora vamos a seguir adelante y crear un poco más de Centro. Para estos. Voy a hacer que se inclinen un poco más hacia el ultramarino Y también voy a mantener los valores bastante oscuros para estos. Si sientes que el azul ha hecho demasiado en el centro amarillo verde, siempre puedes tomar un pincel limpio y simplemente quitar el color extra Y es bueno para ir. Haciendo algunos centros más. Y un par más aquí. Y para estos, los voy a estar manteniendo muy ligeros. Algunos mezclando un poquito de blanco. De vez en cuando, voy a dar a las cabezas de flores más ligeras 8. Día 4 : flor de Hepatica Americana - II: Si sientes que los centros tienen demasiado amarillo y rojo más verde, entonces solo agrega un poco de verde a ellos. Si son veterinarios, es mejor consejo que siempre podemos hacer. Deja a Andre, como lo estoy haciendo aquí. Entonces algunos de los centros lo han intentado, pero sólo voy a agregar un poco de verde en esos centros secos. ¿Bien? Voy a parar aquí. Y ahora sólo voy a añadir algunos detalles más oscuros. Porque cuando vamos a estar usando el blanco para nuestros centros, quiero que destaquen. Y para eso, estoy viendo que mis pétalos necesitan ser un poco más oscuros. Para algunos pétalos, voy a seguir adelante y hacer un poco de mojado sobre seco. Bien. Ahora esperamos a que estos se sequen antes seguir adelante con nuestro gouache blanco para agregar esos detalles centrales mientras se están secando, voy a preparar nuestra gouache Con gouache, quieres tener una consistencia bastante espesa Debería sentirse como soufflé en tu cepillo. Entonces debería tener esa agradable, uh, consistencia de crema batida Entonces lo tiras en tu cepillo. Si lo haces demasiado acuoso, no conseguirás que se haga pop Ahora, algunas de las capas están secas, así que sólo voy a empezar. Esto me parece bastante seco. Sólo voy a empezar con la punta de mi pincel y estoy creando ese tipo de rayos de estambres solares que vienen alrededor y hago cada uno Sólo voy a dar un pequeño puntito. Y finalmente hacer eso asegura que varíe la longitud de estas declaraciones. Algunos de ellos serán más largos, algunos de ellos serían a corto plazo. Una vez más, voy a empezar desde el pétalo y luego simplemente mover mi pincel siempre tan ligeramente tocándolo Y ni siquiera tiene que parecer un círculo la parte superior de las declaraciones. Puedes simplemente darle un toque siempre tan gentilmente. Simplemente toma la punta de tu pincel y toca el papel y simplemente mételo hacia abajo y levántalo. Ese es el trazo que estamos haciendo. Para estos equipos. Y si sientes que el blanco se ve plano, siempre puedes agregarle un toque de amarillo. Y solo vuelve a esos centros y agrega ese pedacito de pequeños puntos y va a hacer que destaque instantáneamente. Entonces se puede ver que a diferencia de los pétalos, no va a mostrar tanto. Entonces, cuanto más oscuros sean tus pétalos, al menos mantén algunos de los pétalos oscuros en cada florido para que los detalles de los estambres realmente destaquen Ahora agreguemos algunas hojas. Entonces para las hojas, estoy mezclando un poquito del azul que usamos para las flores, solo para que todo se vea muy cohesivo y pintemos las hojas Dije que las hojas son realmente grandes. Entonces puedes pintarlas como se ven o simplemente puedes optar por agregarle tu propio giro. Y recuerda divertirte mientras creas esto inicia el propósito principal de estos ejercicios que aprendes a divertirte mientras te tomas tiempo para ser creativos para que sea más fácil sostener este hábito creativo. Realmente me estoy tomando la libertad creativa y estoy agregando hojas. Así como me apetece agregar, no confirmando cómo se ven realmente. Bien, ya terminamos con estos sabores. Un detalle adicional más. Si tiene ganas de agregar estos detalles de vena húmeda sobre húmeda para nuestras hojas y vea lo fría que es porque solo Para algunos, los que se han secado, va a parecer crujiente. Pero para las otras que aún no se han secado para esas hojas, va a verse, oye, agradable y difusa Bien, lo estoy llamando hecho. Esto es para nuestra flor D4. Y te veré en la siguiente lección, que va a ser D5 Dylan, feliz creando 9. Día 5: Violetas dulces - I: Hola y bienvenidos a nuestro día cinco de siete días Desafío creativo. Espero que estés disfrutando del reto y además asegúrate de celebrar el hecho de que has estado apareciendo consecutivamente para la práctica creativa diaria Bien, vamos a sumergirnos rápidamente en las Flores de hoy. Para hoy estamos pintando flores violetas. Ahora, las flores silvestres no solo son hermosas a la vista, sino que también atraen a todo tipo de polinizadores, desde mariposas, abejas También tienden a simbolizar la honestidad, la protección, el sueño y la curación Bien, así que echemos un vistazo rápido a nuestras imágenes de referencia de flores. Aquí está Aldo Flower looks y se puede ver que tiene estos hermosos tonos de rosa y morado y dorado, solo centros blancos, y las hojas son bastante enormes. Es así como crecen cuando están en un cluster. Y esta es también una vista de arriba hacia abajo. Otra cosa interesante que observé hacia la forma en que las hojas llaman bellamente a la forma sobre la estructura básica del sabor. Se puede ver que la Flor tiene cinco paquetes. Lo que lo hace especial es que los pétalos sean bastante gruesos, y luego tenemos pétalos ligeramente túnel. Y luego está el pétalo central que tiene un poco de detalles pasando. La forma también es muy importante. Si lo miras, verás que es casi como una forma de mariposa. Entonces tenemos estos dos pétalos saliendo así. Y luego los otros dos más delgados salen así. Y entonces tenemos que centrar el pétalo aquí. Aquí hay algunos ejemplos más. Y lo puedes ver otra vez, es una Flor muy DIVERTIDA de pintar porque realmente puedes ser creativo con los pétalos como ellos no. Y es sólo una cosa de belleza en mi humilde opinión. Algunos de ellos también tienen este tipo de centro como naranja. Y si quieres, puedes agregar eso. Voy a ver, puedo agregar este precioso o descentrado un par de ellos. Y para algunos vigorosos, solo pintarlos normalmente para nuestra paleta de colores. Voy a estar eligiendo esta hipoteca color púrpura, rosa y no ir con el tradicional color más violeta. No lo sé, esto fue tan hermoso y sentí que el erudito agregaría variedad a nuestro desafío creativo de siete días también Bien, este es otro cúmulo. Y como siempre, puedes encontrar todas estas imágenes ancladas en el tablero de Pinterest El enlace al que puedes encontrar en la sección de recursos del proyecto versión del sitio web de Skillshare Genial, comencemos. Déjame dejar esto a un lado. Ahora. Tengo este color malva mezclado aquí. Así que básicamente he tomado un color rosa permanente y he mezclado un poco de azul en él. Y esto es con lo que terminé. También tomé este color y tal vez recuerden esta paleta de colores de nuestra lección de ayer. Y seguí adelante y lo agregué a esta sección azul ultramarino Y eso me dio algo así como este bonito color púrpura. Voy a estar usando ambas. Y veamos cómo resulta. Para esta flor, en realidad no voy a estar pintando primero los tallos. Yo quiero pintar primero las cabezas de las flores. Y voy a estar usando dos pinceles simultáneamente. Entonces uno de ellos va a estar cargado con este color malva aquí Y entonces el otro tiene este popup. Y luego me quedaré con un cepillo que tiene en su mayoría agua y un toque de lo pequeño. Bien, voy a empezar con este valor más ligero. Y vamos a ver. Estoy siendo consciente de la forma de pétalo que observamos. Y estoy agregando este color más oscuro justo en el borde inferior del pétalo. Así que dos pétalos salen así, algo así como alas de una mariposa. Y entonces tendremos diez pétalos arriba saliendo así. Y otro saliendo así. Entonces tendremos nuestra batalla central que se superpone. Y para eso, voy a estar usando un poquito de color morado. Y con mi pincel de valor más ligero, sólo voy a mezclarlo. Entonces este es mi primer sabor. Continuar pintándolos. Uy. Tenga en cuenta qué pincel sostiene, ¿qué color? Al igual que accidentalmente sumergí mi cepillo en el pequeño. Así que solo ten un poco de cuidado cuando estés usando múltiples pinceles con diferentes colores de arandelas. Entonces ahora voy a volver a empezar a trabajar en el pétalo. Y para este, voy a ser muy creativo y hacerlo algo así como el que vimos que estaba dando vueltas Y voy a hacer esto. Entonces podemos usar un color pétalo más claro. Y luego voy a pintar pétalos más pequeños. Voy a dejarlo así. Ahora voy a sumergir ligeramente este morado en el morph Y verás en un momento por qué. Porque va a dar este rosa en la parte superior. Y eso es algo que quiero. Eso hará que este doble tono vuelva, ¿verdad? Y luego otra vez, vamos a pintar estos patrones. Y finalmente tenemos también nuestra batalla central, que voy a dar un poquito de esta violeta para distinguirla de las otras dos. Hagamos esto otra vez. Siéntase libre de variar la forma también. No tienes que pintar exactamente como se ve la imagen de referencia. A menos que quisieras crear una versión botánica realista de esta flor. En ese caso, siéntete libre pintarlo exactamente como se ve. Pero si lo estás pintando de manera freestyle como yo, solo tienes que canal libertad creativa solo tienes que canal de libertad creativa. Eso se ha convertido en una tradición en realidad en nuestras lecciones. 10. Día 5: Violetas dulces - II: También voy a estar variando el tamaño de las Flores agrupadas en granjas Así que los vamos a tener en todo tipo de tamaños diferentes y no sólo en una talla. Ahora voy a hacer los pétalos más grandes, valor más ligero. Y voy a hacer los pétalos más pequeños con el valor más oscuro, Creando algunos que vienen de detrás de los otros Flores. Entonces llegamos a ver solo un poquito de los pétalos y no todos los pétalos de flores, solo un par de pétalos serían visibles. Creo que en este punto, estoy bastante contento con cómo se ve. Así que voy a parar aquí y lo llevaremos adelante con la adición de tallos. Y por último, seguiremos adelante y agregaremos algunos detalles. Déjame agregar uno muy pequeño arriba. Creo que puede verse muy bonito. Lo voy a dejar en eso arriba pintura deja el tallo. Entonces voy a cambiar los pinceles. Y voy a usar el color verde savia. Entonces verás que es una forma de tallo muy peculiar que puedes observar en Violetas. Tienen este tipo de tallo por el que salen las cabezas de las flores. Yo sólo voy a imitar eso. Simplemente mapeando de desnudo el tallo estaría saliendo de la cabeza de la flor y siguiendo más. Es bueno tener a mano la imagen de referencia para que sepas cómo acercarte mejor al tallo. Ahora les voy a dar su característica velocidad grande como hojas. Tienen esta hermosa estructura de velocidad para ellos. Y veamos si puedo hacerle justicia a eso. Mientras se toma la libertad creativa. Es decir, sentir que éste se volvió un poco demasiado salvaje. A ver. Esto es mucho mejor. De hecho voy a agregar una hoja superpuesta aquí. Estoy tratando de que sea como si hubiera varias hojas. Creo que esto se ve mucho mejor. Entonces una vez que todos los pétalos estén secos, voy a seguir adelante y crear esa estructura como vena para estos pétalos centrales. Entonces para eso solo estoy sacudiendo mi pincel y creando esto. Y esto realmente va a sacar a relucir. Entonces finalmente aspecto de sabor. Y eso es todo. Sólo voy a añadir un último detalle. Y esos van a ser estos centros naranjas solo para hacerlos reventar aún más. Y para eso, he mezclado un poquito de gouache blanco con mi acuarela naranja Y eso me va a dar algo así como un efecto opaco. Entonces no va a ser completamente opaco. Pero va a aparecer, sobre todo en los pétalos más oscuros. ¿Verdad? Estoy bastante satisfecho con cómo ha resultado esto. Si quieres, también puedes agregar algunos detalles a las hojas, pero eso depende totalmente de ti. Puedes optar por agregar un par de cosas o simplemente puedes dejar que sean como S. Así que eso es todo por nuestro sabor de hoy. No puedo esperar a verte mañana para nuestro día seis. Y feliz creando 11. Día 6: Flores de cono - I: Hola y bienvenidos de nuevo el día seis de nuestra clase de siete días Creative Habit Challenge. Entonces hoy es realmente especial porque no sólo es nuestro segundo último día, y estoy tan emocionada y tan feliz de que te hayas presentado continuamente para cada día de este reto. Queda uno más que es mañana. Y la flor que hemos horneado para hoy va Flor, o más específicamente, se llama equinácea Es una planta dura con flores beiges, que se encuentra principalmente en el este y centro de América del Norte Simbolizan la curación. Y se dice que si dejas fuera las cabezas de las semillas después de que la floración se haya marchitado, que atraen a los pájaros cantores como pinzones dorados Qué genial es eso, ¿verdad? Bien, echemos un vistazo rápido las imágenes de referencia que usaremos para esta flor. Estas son algunas de las fotos que vamos a utilizar. Así suelen verse. Ahora, un par de cosas que quiero que observen visualmente es la estructura general, especialmente estas estructuras tipo cono. La razón específica por la que se les nombra como Flores de Cono es por estos centros. Y también quiero que observen las variaciones de color. Y también te voy a mostrar un par de variedades que son muy nuevas e interesantes. Así que vamos a repasarlos rápidamente. Entonces esta es la primera foto. Observo, unos tallos muy bonitos, bonitos y unas hojas preciosas y un accesorio de pétalos. Entonces tenemos este colorante y me encanta absolutamente, el hermoso melocotón naranja. Y entonces los seres nombrados cerca los centros es una alegría tan siquiera de mirar. Y esto específicamente se quería que miráramos porque hay un espectáculo que algunos de ellos tienen tantos más pétalos que otras versiones que tienen menor número de pétalos. Entonces, si quieres que tus Flores estén un poco más llenadas, puedes ir por este tipo de look y solo mira esto, quiero decir, este pequeño detalle No estoy seguro de si es la Flor la que aún está por florecer, o si es la indicada, creo que es la Flor la que aún está por florecer este bichos de estas flores. En fin, avíseme. Si por casualidad sabes en qué etapa se encuentran estas, son estas partes de estas flores, o esto es después del marchitado, tengo una sensación fuerte Así se ven los cogollos. Estos son algunos de los interesantes, pero es esto casi parece un pom, pom y los pétalos están saliendo. Entonces sí, tú eliges. Todas estas imágenes de referencia estarán disponibles en nuestro tablero de Pinterest de la clase Skillshare El enlace al que, como siempre, se puede encontrar en la sección de recursos del proyecto versión del sitio web de Skillshare Bien, comencemos pintando este sabor. Bien, entonces he mezclado mis pinturas y tengo el pelo verde, castaño, algo así como que puedes conseguir este café con sólo mezclar tu verde y tu rosa. Este es mi rosa intenso, este es mi naranja, y este es el amarillo que tengo. Entonces comencemos primero a pintar los centros con este marrón muy diluido. Voy a quitarle el exceso de color a mi papel abajo. Y comencemos a mapear los centros similares a Kuhn. Entonces será genial si tienes la imagen de referencia que has horneado justo a tu lado. Observé que los centros suelen tener dos formas. Una era esta forma de cono donde la parte superior era algo roma y luego la otra era la forma de cono donde la almohadilla de puntos y la otra era cómo se ve el hueso redondeado real Voy a crear tanto la varianza dejando algunos espacios en blanco en el medio. Ganar el mejor color. Si bien todavía está mojada, solo para hacer un poco de mojado sobre mojado es cuando Entonces voy a hacer una pequeña, minúscula aquí. Y veamos donde podemos agregar uno más. Voy a agregar esas pequeñas estructuras parecidas a burbujas aquí mismo Uno de ellos, no le va a dar ese centro redondo. En cambio, sólo estoy dejando un espacio para ello con solo marcar eso. Simplemente raro y malo. Wilco. A continuación están nuestros pétalos de flores. Ahora recordarás que yo estaba Rowley enamorada de esta preciosa naranja, pétalos rosa melocotón, pétalos rosa melocotón, que vimos en una de nuestras fotos de referencia Así que sólo voy a estar pintando eso. Para eso, estoy mezclando un poco de amarillo, naranja y el rosa que estoy usando. Y empecemos a trabajar en nuestro tallo. Otra vez. Se quiere tener un valor muy ligero. Y los tallos son bastante sencillos. Solo necesitas tomar la punta de tu cepillo, presionarlo hacia abajo, levantarlo. Al igual que nuestras hojas de un solo trazo. Es muy similar a eso. Y lo que voy a hacer es una línea, es la húmeda. Voy a añadir un poco de esta cosa en la misma base. La parte que está cerca del centro. Esta coloración en realidad me recuerda muchas zinnias a que también tienen esta hermosa la coloración Will Shade y luego esta tan hermosa También estoy variando el valor. Estoy sumergiendo mi pincel en el charco de agua y luego de nuevo en la pintura o en mi toalla de papel, dependiendo de si quiero sacar algo de color o quiero un poco más Y haciendo también algunos pétalos tenues, los que sean muy delgados. Y claro que algunos más grandes sí. Tener esos diminutos toques de tinta justo al lado del centro. Este, le voy a dar pétalos muy diminutos porque quería que pareciera que necesito a Flavel, que acaba de empezar a florecer y a agregar este tema Ahora voy a volver con este café que mezclamos con nuestro verde y rojo. Voy a agregar algunas sombras más al centro. No estamos agregando detalles, sino sombras en estos momentos. Detalles en el último paso. Porque entonces la mayor parte de nuestra mayor parte de nuestras Flores estaría seca. Y voy a tener una buena idea para saber dónde debo poner ¿qué detalles? Despegando el papel extra bajo demanda. Algunas sombras. Entonces nuevamente, para las sombras centrales, estarán en su mayoría agrupadas hacia la base de donde salen los tallos Entonces me estoy enfocando más en esa área. 12. Día 6 : Flores de cono - II: Si sientes que está dejando bordes duros, puede que porque la pintura se haya secado. Entonces siempre puedes tomar, bajar, cepillar y suavizar los bordes Voy a reforzar y hacer un poco de eso sobre mojado para las sombras con el color más oscuro justo en el centro ya que está a punto de secarse. Ahora voy a seguir adelante y el dolor lo son. Pero estábamos hablando de algunos mezclando este amarillo con mi verde porque sí observé que los cogollos tenían esta flor muy hermosa, casi verde fluorescente saliendo de ellos como pétalos. Entonces voy a imitar eso antes de esto. Caminemos por el centro del brote por un segundo porque eso era relativamente más oscuro. Entonces voy a tomar un valor más ligero de este marrón. Y finalmente está mojado. Voy a añadir este verde. Parece que va a hacer, es que va a hacer que el green sea un poco más silenciado. Y della, y eso es lo que queremos para nuestro centro. Bien. Ahora que está mojado, voy a empezar a arrendar son herramientas de cama fluorescentes. Así como así. No tenía demasiados pétalos, así que voy a ser muy escasa sin cabeza Aquí estoy mezclando mi verde con un poco de gulash blanco y agregando un poco. Mencioné. Bien, ahora estoy bastante contenta con eso y empiezo con los tallos. Entonces espero que recuerdes o puedas referirte a nuestras fotos de referencia que la equinácea tiene estos hermosos tallos esbeltos en realidad ahora que pienso en ello, las Flores, todas, en su mayoría todas las flores que tengo ocho Tienen tallos largos y delgados muy hermosos. Que graciosos, los encuentro. Solo estoy tratando de trazar dónde colocar los tallos para darle sabor a WIC Solo mapeando el tallo para este. Observarás que no hacer mis tallos muy rectos o rígidos. En cambio, siempre les doy ligeras curvas. Siento que solo hace que se vea más natural. Bien. Bien, Ahora es el momento de agregar los detalles finales Ahora una vez que los pétalos de las flores estén secos, siempre puedes volver atrás y agregar algo de color. Si sientes que algunas zonas estoy, se han vuelto demasiado ligeras para tu gusto. O si quieres darle ese aspecto de pétalos en capas, entonces también puedes optar por glasear Entonces, lo que es el leasing, en realidad, es una técnica en acuarela donde una vez que la primera capa está seca, vienes con un color diferente y luego la capas encima del color existente. Compartí sobre acristalamiento y elevación en mi libro. Porque estas son técnicas muy útiles para conocer. Especialmente cuando estás pintando flores que tienen muchas capas a ellas. Entonces ves cómo al instante esto se ve más en capas y más agrupado Sin perder este efecto de luz y sombra la baraja, básicamente eso podemos lograr con capas. Voy a añadir un poco de efecto de capas, este también Voy a darle un pétalo de un pícaro aquí. Sólo porque pude ver que esta zona estaba vacía y quería la flor pareciera que solo se estaba divirtiendo. Bien, así que voy a dejarlo así. Y ahora podemos comenzar a agregar nuestras hojas. Otra vez la sífilis, tenemos que mantenerla muy simple. No hay mucho. Como recordarías. Tenía bonitas hojas esbeltas. Entonces solo agregando eso. Bien, Ahora para el último paso, que es agregar los detalles a nuestros propios Centros de Flores. Para eso, me estoy tomando sepia, eso es de color marrón oscuro Sea cual sea el verde sobrante que tenga, voy a mezclarlo con eso Y usando un cepillo muy diminuto. Este es un pincel de tamaño cero. Voy a añadir pequeñas motas. Sugiera esas preciosas, borrosas. No sabía cómo los llamamos. Siguiendo la dirección del centro y agregando estos pequeños detalles a nuestro centro. Simplemente tocando mi pincel en el papel para agregar este pequeño detalle difuso Si siento que quiero un poquito de sombra, solo voy a qué, a unos puntos y solo lo dab con dedo para simplemente suavizar los bordes un poco suaves incluso para estos pequeños detalles, en realidad estoy siguiendo las sombras que habíamos establecido antes cuando vivo Pintura o centros Bien, terminamos con nuestras Flores Cono. Y creo que resultó muy agradable. Me encantaría ver tu versión. Y me da mucha alegría cada vez que los veo compartiendo su progreso a través de nuestro Desafío Y es simplemente increíble. Ser disparado para compartirlo en la sección Proyecto en Skillshare. Me encantaría echarle un vistazo, animarte, y le haría las paces Bien. Entonces te veré mañana. Feliz Creando 13. Día 7 : flores de madera para Dogwoodrose: Hola a todos. Enhorabuena. Por fin lo has logrado. Hoy son las siete, y estoy tan feliz, tan orgullosa de ti. Definitivamente necesitas celebrar después de la lección de hoy, espero que te des un pequeño regalo. Podría ser una galleta o una especialidad que elaboras para ti mismo. O puedes darte un capricho con algunos suministros de arte si sientes que vas a seguir con este reto, yo por mi parte, te recomiendo encarecidamente que lo continúes y lo conviertas en un desafío de 14 días o 21 días, eso, eso sería increíble. Y también espero que finalmente puedas ver los beneficios de aguantarte con esta actividad durante siete días seguidos y estés pasando tiempo de calidad contigo mismo siendo creativo y no sintiéndote tan viejo como te sentiste el primer día sin más preámbulos, comencemos. Entonces para nuestro día siete, he horneado Dogwoodrose Otro dato interesante que encontré sobre estos sabores es que pueden autopolinizarse, lo que significa que no necesitan polinizadores y pueden crear Eso es algo genial, ¿verdad? Así que echemos un vistazo a nuestra Flor para entender mejor la forma y estructura. Observarás que estas flores tienen pétalos muy bonitos. Son casi como formas duras. Y esto nos permitiría ser realmente creativos porque no hay una forma específica. Desde algunos ángulos. Sí parece una forma de corazón, pero mira ésta, es sólo unos pétalos irregulares, redondeados Entonces esto nos permitirá mucha libertad para pintar los pétalos como mejor nos parezca. Quiero que observen estos diminutos cogollos. Creo que harían un detalle tan genial cuando pintamos estas flores y las hojas son muy similares a como son las hojas de una rosa estándar. Y aquí hay uno más con rosa también observó este diminuto tallo. Bien, así que esto es para nuestras fotos de referencia. Puedes encontrar las imágenes de referencia en nuestro tablero de Pinterest para la clase. El enlace del cual puedes encontrar en la versión del sitio web de Skillshare en la sección de recursos del proyecto Bien, así que comencemos y las pinturas son Flor. Entonces como este es nuestro último día, quiero que sea un poco especial. Hasta ahora hemos estado pintando flores que tienen el tallo esbelto pasando situación, ¿verdad? Pero éste, quería que tocaramos ligeramente el aspecto de composición de Pintar Flores. Y así estaremos creando un racimo de estos perros serían Flores. Empecemos por levantar pinturas listas? Sólo voy a estar diluyendo algo de pintura para crear un valor rosa más claro Y voy a estar cargando un cepillo con este amarillo para los centros. Así que voy a estar primero mapeando los centros. Y como va a parecer un racimo de flores, realmente quiero enfocarme en diferentes direcciones en que estaremos pintando u orientando nuestro Flores Ratón, esta va a ser una dirección de la que quiero Agradable y arriba asomándose a través de los pétalos. Entonces esta va a ser la segunda dirección de la que quiero de una centrada en el frente. Y luego otra vez, me gustaría tener uno que vaya en dirección descendente. Y podemos tener uno más, que puede estar viniendo de atrás de este que puede parecer un poco más pequeño en comparación con esto. Una vez que haya mapeado mis centros, voy a empezar mientras el color es donde trazar mis batallas por estas flores. Entonces esto es bastante fácil. Uno, voy a estar usando dos trazos para pintar este pétalo. Y como simplemente va a estar mirando justo hacia nosotros, no hay mucho que hacer en cuanto a la orientación del pétalo. Entonces tomando este color rosa más claro, voy a agregar el patrón. Y mientras lo he hecho, voy a seguir adelante y caeré en algún color rosa más oscuro, tomando algún extra o sobre mi toalla de papel, voy a estar agregándola hacia el centro. Al igual que así. Y continuando con nuestros veteranos, éste, quería que se enfrentara hacia esta dirección, lo que significa pero apenas vamos a ser visibles porque está en cola en perspectiva Pero sí llegamos a ver los pétalos que están detrás de este centro. Estos pétalos también serían un poco más oscuros porque están justo detrás de nuestro centro. Entonces solo estoy siendo generoso al agregar este color rosa más oscuro. Éste. Dije que quería venir de atrás de esto, pero prácticamente aún así la orientación frontal es lo que voy a buscar. Entonces voy a esconder algunos pétalos o pétalos toxina detrás de esta flor. Y esto va a ser muy oscuro porque está detrás de esto. Y luego agregando un poco de color rosa más oscuro. Pienso que los rojos son tipos. Son un poco tutoriales. Cuando se secan, cambian mucho. decir, cuando las colocas y las haces un poco mojadas sobre mojadas, se ven mucho más oscuras. Pero una vez que lo han intentado, los se vuelven mucho más ligeros. Entonces, si ves que eso sucede, siéntete libre de agregar algo más de color a tus patrones. Y finalmente tenemos éste. Así que manteniéndolo muy simple. Bien, estoy bastante contento con cómo ha resultado esto, y ahora podemos seguir adelante y enfocarnos en las hojas, las flores silvestres secas Así que voy a tomar un poco de verde y mezclarlo y crear una bonita mezcla de pintura. Agrega un poco de amarillo. Y claro, he añadido un poco de esto. Piensa que hemos usado para pintar pétalos de una flor. Y empecemos a pintar estas hojas. Entonces las hojas son bastante sencillas. Están para acariciar, por favor. Hay que tener en cuenta alterar los valores. Me gusta mucho cómo se está uniendo esto. Entonces si quieres mojar los dedos de los pies con la composición de Flores entonces mi libro sí tiene un par de proyectos donde componemos ramo completo, ramo de flores diferentes Y creo que eso va a ser de mucha ayuda si eso es algo incluso solo o con el que se experimenta. Voy a agregar tallos moribundos a nuestro cúmulo. Pero como vamos por, a partir de estas flores estaban en un arbusto, no voy a estar haciendo los tallos, pero en realidad estoy tratando insinuar que estamos mirando el arbusto, arbusto Dogwoodrose Así que no llegamos a ver realmente los tallos. Llegamos a ver las hojas y flores. En su mayoría. Añadamos algunas hojas más aquí. Y Neander, el sabor, solo estoy agregando hojas delicadas No lo estoy abrumando con estos más grandes. En cambio solo le da unas diminutas hojas que salen por detrás. Como así a pararse un poco de amarillo a este porque siento que no lo tiene. Se veía muy plano. Kim. Esto me queda bastante bien. Creo que podemos pasar a nuestro siguiente paso, que es agregar algunos detalles a nuestros centros. Para nuestro centro, de nuevo, voy a estar mezclando un poco de marrón con un amarillo con el que hemos estado al centro. Y le vamos a agregar algunos detalles. Esta es una sienna cruda. Y con esto, voy a hacer lo mismo. Vamos a crear nuestras declaraciones. Sólo voy a ir un poco más corto. No estoy creando tallos muy largos con este color Bien, Esto me queda bien. Ahora lo único que queda como solo agregar algunos detalles para nuestro verde. Así que tomemos un poco de color verde más oscuro. Y solo voy a agregar algunas sombras diminutas. Y un poco de estas cosas puntiaguda en los bordes. Si no quieres bordes duros, siempre puedes aplicarlo con una toalla de papel para adolescentes Y voy a añadir estos detalles sólo para algunas hojas, no todas. Eso es todo. Acabo de agregar un poquito de detalles para nuestras hojas. Puedes optar por agregar eso o no hacerlo. Eso depende totalmente de ti. Tenía muchas ganas de hacer eso. Entonces he añadido algunas hojas más, diminutas, delicadas. Entonces, esto es todo. Espero que hayas disfrutado de este reto y espero que hayas aprendido muchos consejos, trucos y técnicas y mantengas esta práctica creativa en el futuro. Muchas gracias por acompañarme en este reto. Y muchas, muchas felicitaciones por completarlo con éxito. Consulta mi libro si quieres aprender más sobre colores, teoría del color, mezcla de colores, esquemas de color e incluso composiciones. Yo comparto. Voy tanto a fondo en todos estos temas que te encantaría aprender y ampliar aún más tu kit de herramientas. Bien, voy a estar compartiendo diferentes ideas y lo que puedes hacer con los cuadros lo han estado creando los últimos siete días y cómo puedes llevarlo adelante Entonces te veré en la siguiente lección extra. Hasta entonces, feliz Creando. Y una vez más, muchas, muchas, muchas felicitaciones por aguantarlo. No olvides darte un capricho. Te lo mereces por 14. Reflexiones finales: Enhorabuena a mis queridos amigos creativos completar este viaje transformador Espero que hayas disfrutado explorando flores silvestres y desarrollando el Hábito Creativo que va a quedarse con usted Quiero expresar mi más sentido agradecimiento a todos y cada uno de ustedes que eligieron formar parte de este viaje porque ha sido un gran honor presenciar su crecimiento y hermoso trabajo que han creado a lo largo de los siete días Al concluir esta clase, quería darte un par de estrategias que te ayudarán a mantener el impulso y mantener tu hábito creativo sustentable. En primer lugar, lo más importante espero que a estas alturas entiendas que es fundamental reservar algo de tiempo para nuestra creatividad. Así que asegúrate de forjar tu rutina de tal manera que haya espacio para tu práctica creativa Podría ser lo primero cuando te despiertas o cuando vas a apostar, o quizás durante la hora del almuerzo porque la consistencia es clave aquí A continuación, ahora que has completado el desafío creativo de siete días, es el momento de dar un paso adelante con un Desafío Creativo de 21 Días. Y sé que puede sonar un poco desafiante al principio, pero puedes divertirte. Puedes crear tu propia lista rápida con todos los temas que te interesen y te gustaría explorar a lo largo de la duración del desafío. A continuación, otra estrategia efectiva es encontrar un socio responsable o unirse a una comunidad creativa. Porque cuando tienes personas o alguien con quien compartes tu pasión por el Arte y la creatividad, su apoyo y aliento asegurarían que te apegues a tu Hábito. Y por último, recuerda que los bloqueos creativos y los contratiempos son una parte natural del viaje y así no desanimes En cambio, abrázalos. Si te saltas algún día, está bien. La vida pasa, ¿verdad? Pero asegúrate de recogerlo al día siguiente y maquillarte para el día que te hayas saltado, sigue experimentando con tus técnicas y tema a medida que avanzas con tu hábito creativo Este Hábito Creativo que hemos desarrollado es en realidad un viaje de por vida. Así que siempre es una gran idea tener a mano un pequeño cuaderno de bocetos porque te encontrarás inspirado en diferentes cosas cuando salgas Y solo un boceto rápido o un pequeño garabato rápido de cualquier cosa que hayas visto El cuaderno de bocetos también cuenta como parte de la práctica creativa que hacemos para ese día Gracias una vez más por acompañarme y permitirme ser parte de tu hermoso viaje. Si te gustó esta clase, por favor déjeme una reseña porque tus pensamientos e insumos me ayudan a mejorar las ofertas de mi padre y también me anima a crear contenido y clases valiosas que te ayudarán en tu viaje creativo. Además, puedes encontrar muchas de mis otras clases en Skillshare y te prometo que te ayudarán a mejorar tus habilidades artísticas Y también me puedes encontrar en Instagram en el capricho habilidad creativa, y también en YouTube, donde comparto pequeños tutoriales, adelantos, y detrás de escena de los proyectos en los que estoy trabajando Bien, cuídate. Te veré en mi próxima clase. Feliz Creando a mis queridos amigos.