Reto de 30 días de acuarela: aprende a pintar 30 cielos llamativos y hermosos

1. Bienvenido :): Alguna vez te has imaginado cuánto mejor sería tu anuncio si pasara algún tiempo practicando todos los días? Yo quiero que cierres los ojos y realmente te imaginas acerca de los progresistas van a hacer, apuesto que ya te estás sintiendo feliz y orgulloso de ti mismo. Di Mm, mejor te lavé. No importa lo que estés practicando, ya sea aprender a tocar un instrumento o ejercicio, o caligrafía o pintura. Cada vez que practicas, enseñas a tu cerebro que lo que estás haciendo tiene valor. Y es importante para ti cuando te comprometes con esa práctica diaria, aunque sea por solo unos minutos al día, lograrás un progreso significativo. Hola a todos. Mi nombre es Ellen en apelación. Soy mater y artista y educadora de arte. Soy así las dos rutas para invitarlos a todos a un nuevo reto de acuarela de 30 días. Después de una maravillosa respuesta a mi primera, más de 3 mil estudiantes se unieron a mí en mi primer reto de 30 días de acuarela. Esa es una de las zonas de inundación más populares que pueden compartir. Y muy orgulloso de decir a mi compañero de clase un enorme impacto en mis alumnos, y realmente les ayudó a mejorar sus habilidades artísticas. Puedes echar un vistazo al hashtag, desafío de 30 días de acuarela, pero ver en Instagram para ver todos esos hermosos chips de broches. Este nuevo reto de acuarela está diseñado para sellar a los principiantes que están empezando con el nuestro Antoni. A partir de hoy para los próximos 30 días, estaremos explorando una nueva composición de color y estaremos pintando cielo compilado y hermoso todos los días. Para que sea una práctica cotidiana muy rápida, voy con lo muy pequeño, es bastante OCI, que está bien, apenas diez por diez centímetros. Todos tenemos otro intervalo de compromisos D. Así que cuando vas con el tamaño más pequeño, no te abruma. Y esto te permitirá relajarte y darle sabor al technetium. Pero este reto de acuarela de 30 días, quiero que todos disfruten del placer de crear de forma regular. Esto ayudará a construir una conexión positiva con tu creatividad y desarrollarás una confianza en ti mismo que podrás mantener tus compromisos y también disfrutar de tu práctica creativa. Pero para desarrollar esa confianza en ti mismo, puedes construir fácilmente confianza para ir a cuatro proyectos pico. Estoy muy emocionado de llevarlos a todos a este maravilloso reto de acuarela de 30 días. Entra, dándoles la bienvenida a todos. Construyamos este mundo juntos. 2. Materiales que necesitarás: Hola, hola. Echemos un vistazo rápidamente a los materiales que necesitarás para seguir esta clase. Y empezaremos con la gente de acuarela para este proyecto que estaré usando podría cancelar cada papel de acuarela prensa fría. Según yo, lo más importante para cualquier proyecto de acuarela como la gente, Este de aquí es un papel de acuarela de grado artista para resolver un 100% algodón. Este tiene uno para el LV Y es un papel particular de prensa central. Para obtener el mejor resultado, es muy importante ir con el papel apagado no son tan de gran calidad. Puedes ir con cualquier marca. No necesariamente tiene que ser cancelado. Tan solo asegúrate de papel como uno para la LB. Y es un 100% algodón. Porque la mayoría de las veces veo frustración a los estudiantes con la misma. Y solían oir totalmente hacia las culturas porque están usando al tipo equivocado de gente. Cuando empieces a usar una gente de acuarela de buena calidad, automáticamente comenzarás a disfrutar del proceso. Por lo que para experimentar una verdadera acuarela mágica, tendrás que usar un papel de acuarela de buena calidad. Hay tantas marcas disponibles en el mercado. Judíos, uno que se adapte a tu presupuesto. De acuerdo, así que como puedes ver aquí, todos los proyectos estarán haciendo en la clase de hoy es solo un pequeño tamaño cuadrado. Este es de diez centímetros por diez centímetros Cuo Acabo de cortar mi almohadilla de gente en diez por diez piezas cuadradas. Y eso es lo que estás viendo CIO, es absolutamente tu elección lidiar con cualquier tipo de tamaño que prefieras para tus pinturas. Pero entonces es bueno si puedes ir con un tamaño más pequeño como estarán haciendo todas las pinturas, como solo algunos cielos y algunos vendidas. No hay muchos detalles al respecto. Por lo que es mejor ir con un tamaño más pequeño para que luzca Kioto. Aquí se pueden ver estas piezas de codorniz. Los he cortado y me he mantenido listos para los próximos 30 días. También puedes hacer lo mismo. Saca tu bloc de papel y córtalas en treintenas piezas tranquilas. Tú gaussiano utilizas un inserto de cuaderno de bocetos de estos pedazos de papel que también estarían ansiosos por tener un túnel de Cielos. Agua, ¿preferirás? Y eso es todo sobre el papel de acuarela. Ahora echemos un vistazo a las acuarelas que necesitarás para esta clase. Como saben, todos y cada uno de los días estarán probando diferentes combinaciones de colores. Por lo que no voy a estar hablando de cada color y decisión. Estaré explicando sobre los colores en detalle al inicio de cada pintura. Ya sea mediante el uso de acuarela tubulada en toda la clase. Y habrá múltiples marcas. Ten algo que decir. Este de aquí es de Jim y he visto encanto o tengo a Daniel Smith y tengo a Shin a quien nunca voy a comprar un conjunto entero IOS para cagar eruditos sueltos de diferentes marcas. Y por eso tengo múltiples planetas en mi colección. Por lo que eres libre de ir con tu pintura acuarela tubed, acuarela. Y además si no tienes exactamente el mismo Carlo, te estaré dando colores alternos. Entonces, por favor, no te pongas bajo presión si no tienes el mismo color. De acuerdo, ahora para mezclar tu ropa, necesitarás una paleta de mezcla. Este como plato sureño de cerámica, que utilizo como mi paleta de acuarela. Podría haber visto esto también en mis otras clases. Yo, señor mencionó esto permitir la acuarela. También estaré usando squash blanco y negro. Esto es de la marca Royal talentos. Para que cada pintura agregue otro tema, necesitarás acuarela negra o quash negro. Si miras este cuadro Q0 Puedes ver el cartel eléctrico en esa línea recta TO para esa luz de trato. He usado cal y para agregar en ese poste eléctrico en todas esas líneas eléctricas, he usado dos quash negro para hacer esto permite lucir realmente apliques me doblando con guage negro. Pero en realidad no es necesario usar quash. También puedes usar tu Blackwater clear. Por lo que puedes usar tu tiro en blanco y negro, acuarela en blanco y negro. Eres acuarela también funcionaría perfecto para esta clase. Y es que me preguntaba un poco más opaco look para mi venta. Y esa es la única razón por la que doblo la calabaza. Siéntete libre de elegir lo que quieras. De acuerdo, volviendo a mi piloto, la razón principal por la que permito piloto de cerámica es que es muy fácil de limpiar. Simplemente puedes usar un paño de cama o una mala vibra y puedes limpiarlo muy rápidamente. Y también tu paladar no va a conseguir esas pinturas. Adolescentes, ¿cuánto tratarás de limpiar esos genes de dolores de tu piloto de plástico? Se queda, nunca obtendrás ese color blanco perfecto de vuelta cuando tu paladar tos mu. Para todas las pinturas, no estaré usando más de cuatro colores. Y el lapso de tiene cuatro grandes divisiones, que lo hace perfecto para esta clase. Todos los días sólo necesitábamos tres o cuatro cerca del máximo. Por lo que cualquier paralelo realmente funcionaría para esta clase. Puedes usar plástico o cerámica de acuerdo a lo que tengas. Muy bien, y sobre la pintura y la gente. Ahora lo más importante que queda son los pinceles. Para esta clase voy a estar usando para diferentes presiones. El gran lavadero parroquia es de Princeton, los otros tres es de cepillo de plata. La primera presión es este cepillo de 1.5 pulgadas, la cuchara nos de Princeton. Estaré usando esto cuando aplique un código limpio de agua a toda mi paypal. Entonces es básicamente para vetar a tu gente. Tienes un pincel más grande, pincel. Es muy fácil aplicar un limpio y mal ir al agua a la gente de entrada. No habrá charcas de agua. Toda la gente estará uniformemente mojada. Y esa es una razón principal por la que cada artista tiende a usar un pincel plano más grande o un enfoque de lavado para dejar que la gente, se puede ver el tamaño de las pinturas viejas bastante pequeñas. Por lo que si no tienes grupos de muelle, puedes usar cualquiera de tu tamaño de vaso propenso a inundaciones. Entonces no te preocupes por eso. Ahora el siguiente pincel que tengo aquí como mi medio y pincel plano. Puedes usar cualquiera de tu medio para ser preciso. Inundación Trish, ya sea medio Uncharted, tres por cuatro pulgadas. Esto es principalmente para aplicar esos lavados agrarios a tu cielo. Entonces ese es el segundo pincel. Ahora tengo dos presiones redondas. El pincel redondo de vaso es para agregar en los detalles como cuando estamos aplicando las nubes y VBR o pintando el cielo. Necesitaremos este número de tamaño, enfoque de RHH y el otro, el número de tamaño para que agreguemos y todos esos pequeños detalles, sobre todo cuando estamos agregando esos sellout. Este británico vuelve a una muy agradable señalada cuando se sumerge en agua. Por lo que es un poco genial agregar en todos esos detalles de tamaño mediano a menor. Entonces no necesito cambiar a ninguna presión de tamaño más pequeño cuando estoy agregando esas líneas y pequeños detalles, suelo llevará un cepillo plano ya sea medio sin carga tres por cuatro h, entonces necesitarás redondear las trituraciones, mediano y un tamaño más pequeño, fuerte aplastamiento. Estoy usando tamaño número 8010 símbolo tamaño para si eres británico, no tiene punta puntiaguda. También necesitarás otro cepillo de retail, que podría ser de tamaño número uno o 0, porque somos plomo para agregar algunos pequeños detalles. Si vas a un pincel más grande que no tiene punta puntiaguda, todo saldrá fuera de proporción. Entonces es muy importante tener una presión que ha designado, OK, eso se trata de las presiones. Ahora llevarás una cinta de enmascaramiento para pegar tu papel en tu base. Esta es una cinta de enmascaramiento normal de bajo costo que obtuve de una tienda de estacionarios. Puedes usar tu cinta de Washington deep o enmascaramiento, la que utilices normalmente. Esto es sólo para conseguir ese Bardo limpio. Está bien. Ahora bien, es genial si puedes fijar a tu gente en un barco. Podría ser un tablero de escritura, nuestra pieza de cartón, o tu cuaderno o una revista. Cualquier cosa que pueda inclinar y dar la vuelta. Voy a usar este tablero, este realmente re-propósito. Voy a estar simplemente fijando mi papel en esos tableros para que sea muy fácil para mí decirles, dar la vuelta a mi gente. Por qué estoy pintando y cuando estoy agregando mercancía T2, este está hecho en realidad a partir de mi artista people pad. Acabo de meter pedazo de papel pintado en esos tableros, lo reasigné y estoy usando la tarea, mi tablero de dibujo, este tablero es bastante grueso y estudia, así que no quería tirarlo así. Y la gente de la pared tiene un acabado plástico en la superficie superior, podrás aplicar tu cinta de enmascaramiento con bastante firmeza en una clase desinteresada o un plástico así sucesivamente en lugar de una oficina sin papel. Entonces si estás usando un cartón liso o cualquier cosa que tenga un tipo de papel de nuestra superficie superior. Podría haber visto que la gente estafará junto con cinta adhesiva de enmascaramiento de lo que lo estás quitando no sucede en una oficina de plástico o de cristal. Podrás aplicar tu cinta de enmascaramiento con bastante facilidad sobre este tipo de superficie, y es bastante fácil quitarla también. El siguiente material que necesitarás, un suspense, necesitará aplicar algunos ghettos mineros aquí y allá. Entonces para eso necesitarás un lápiz. Y próximos pocos creyeron a frascos de Burdeos. El vino tiene que mantenerse limpio. Y el otro es enjuagar el dolor de tu cepillo. Entonces nuestra apicultura un frasco a un lado y cada vez que necesite agua limpia fuera el cambio a eso. Está bien. Y por último, necesitarás un paño de algodón o una toalla de papel para sacudir el exceso de pintura o agua de tu pincel. De acuerdo, entonces esos son los materiales que necesitarás para seguir esta clase. Ve rápidamente a agarrar lo que hayas atrapado, que es algo parecido, y únete a mí en la siguiente sección. 3. ¡Antes de empezar!: Hola a todos. Muchas gracias por unirse. Ahora antes de empezar con nuestro reto de 30 días de acuarela, quiero hablar un poco de nuestros retos y generales, no solo de este. Todos conocemos la práctica diaria del arte como buena para mejorar nuestras habilidades. Eso es sin duda en que es esta práctica consistente la que te ayudará a desarrollar un estilo y una confianza en tus habilidades o en qué momento. Pero no sean días en los que realmente no quieras hacer nada. A pesar de que estás lleno de energía, tal vez algunos días no quieras pintar en absoluto. Totalmente llego a porque he estado ahí. Por otro lado, hay días en los que estás tan bajo en energía, pero aún así puedes pasar horas y horas en pintar. Entonces espero que hayamos dibujado todas estas situaciones. Mi último reto de 30 días en acuarela fue cuando mi bebé tenía dos meses de edad. Apenas tuve tiempo para crear arte a diario, pero de alguna manera logré apretar y de 20 a 30 minutos al día. Algunos días fue durante la madrugada y algunos días fue en Late Night y algunos días sería durante el medio día cuando ella está tomando su siesta, pesar de que no tenía mucha energía, pero luego estaba disfrutando de lo que estaba haciendo y eso me da moneda. Pero muy recientemente empecé con un reto Procreate de 100 días. Mi reto Procreate iba bien durante una semana. De verdad lo estaba disfrutando. Pero después de la primera semana, como que perdí ese entusiasmo. Para ser honesto, los primeros días fueron literalmente como magia. Probé nuevas técnicas, nueva combinación de colores. Intenté recrear algunas fotografías y todo salió tan bien y realmente lo estaba disfrutando. Pero después sentí que no lo estoy disfrutando. Fue más como tambalearme a mí mismo apegarme al reto. No lo estaba disfrutando en absoluto, así que tomé un descanso de mi reto Procreate. Ahora sigo luchando para volver a ello tal vez. Y la próxima semana o en los próximos días, volveré a ella y me olvidaré del reto diario. Haré algo cuando me apetezca. Entonces ese es el plan. Entonces todo lo que quería decir es que nunca te empujes a ser creativo. Tienes que tomar suficientes descansos en el medio. Si sientes que no estás disfrutando de lo que estás haciendo, crean prácticas consistentes, te ayudarán a alcanzar tus conos, pero nunca debes presionarte para ser creativo. No dejes que tu compromiso se convierta en una carga. Entonces este reto de acuarela de 30 días, tal y como está diseñado para adaptarse a tu pieza, si no tienes ganas de hacerlo hoy, Está bien. Sáltate un día o dos o incluso puedes saltarte una semana y volver y únete a mí más tarde cuando sientas que estás listo para ir con un reto. Y esta es la razón principal por la que mantuve todos los cuadros a menos de 15 minutos. Y ese es el reciente por el que fui con un pequeño tamaño cuadrado. De esta forma encontrarás formas de calmarte y disfrutar del proceso. Soy alguien que sigue promoviendo la idea de la práctica diaria siempre y cuando funcione para ti y tú puedes hacer que funcione para ti. Es posible que tengas un trabajo de día ocupado o podrías ser un agua nueva, o tienes personas de la tercera edad que cuidar. Entonces todos tienen un día diferente y todos están viviendo una historia diferente. hecho de que alguien sea capaz de atenerse a su desafío de 30 días de acuarela no significa que tengas que hacer lo mismo. Tienes que aprender a ser amable contigo mismo. Entonces solo tu creatividad te ayudará a bajar. De lo contrario, tu tiempo creativo que te parecen más una carga. Será como torturarte a ti mismo. Así que nunca, nunca, nunca hagas eso. Está bien, creo que transmití lo que quería ver. Ahora, llegando a este reto, como mencioné en el video de introducción, estaremos haciendo totalmente balón y cielos hermosos todos los días. Estaremos explorando una nueva combinación de colores. Por lo que el primer día es realmente concentrarse en gradientes simples. Y poco a poco avanzaremos hacia cielos mucho más dramáticos y exclusivos con múltiples colores. El propósito de que esta clase es presentarte mis colores favoritos, porque cada vez que publico un cuadro en Instagram, siempre me dan preguntas como, ¿cuál es este color? ¿ Qué plan utiliza? ¿ Puedo saber el nombre de ese color? Y me dan tantas preguntas relacionadas con los colores. Por lo que quiero presentarles nuevos colores vibrantes. Esto no significa que tendrás que usar el mismo color para tu cielo. Puedes intentar usar un color que sea similar al que estoy usando, R, puedes ir con un color totalmente diferente. Es totalmente tu elección. Ahora para el tema de primer plano estará haciendo EU permitido. Todos los días se irá con un nuevo tema. Algunos días sería sólo una simple montaña o algún pasto de trigo. Y otros días será un faro. Y serán algunos pinos, algunas líneas eléctricas que son tantas cosas que he planeado. Por lo que todos los días tienes un cielo súper vibrante. Y para complementar eso, tendrás una venta negra. Ahora no es necesario que estés siguiendo el mismo tema que estoy pintando para el primer plano. Si quieres ir con un tema diferente para tu primer plano, podrías hacerlo también. Al final del reto, estaré agregando una sección donde obtendrás más ideas sobre elegir la venta para tu cielo. Y además, te estaré explicando cómo puedes elegir diferente terminación de color. Podría haberme visto pegando mis cuadros a Blackboard en el video de introducción. Simplemente asigna un pequeño espacio en tu habitación y llevaste tus pinturas cotidianas a tu pared. Eso son solo coros de 10 por 10 centímetros, lo que no toma mucha velocidad. Tendrás toting tales coros. Por lo que te recomendaría hacer lo mismo si puedes. Es una sensación maravillosa mirar tus creaciones siguiendo el proceso que has realizado. De acuerdo, creo que estamos bien para irnos. Entonces por favor ten esto en cuenta si alguna vez sientes que las prácticas diarias se convierten en una carga para ti. Y si no somos capaces de concentrarnos en tus otros compromisos, saltarnos un día o dos, o una semana o un mes, y volver y únete a mí en cualquier momento que quieras, estaré aquí. El reto será tu día. Uno puede ser cualquier día y estás muerto. 30 también puede ser NET. No necesita comenzar en un día en particular ni entrar en un día en particular, tómalo a tu propio ritmo. Lo que más importa a medida que disfrutes del proceso. De acuerdo, Así que permítanme darles la bienvenida oficialmente a todos a este reto de 30 días de acuarela. Enhorabuena por el tiempo indistinto, por mejorar tus habilidades. Te prometí para cuando termines este reto de acuarela de 30 días, tendrás una mejor idea en el extranjero combinación de colores y cómo usarlos en tus cielos. De acuerdo, empecemos. 4. Día 1: Bienvenido al día uno de nuestros 30 días acuarela 10 pulgadas. Estoy tan emocionado de tenerte aquí. Muchas gracias por acompañarme. Entonces tengo mis pinceles listos aquí, mi tabla, mi paladar, un frasco de agua limpia, todo estaba listo. Y tengo una base de gente. Este es de diez por diez centímetros y es un papel de prensa fresco, que es un 100% algodón y 140 LB. De acuerdo, ahora el primer paso es derribar a tu gente en una tabla. Asegúrate de que estás arreglando correctamente a tu gente. Una vez que había aplicado la cinta de enmascaramiento, puedes correr los dedos encima de ella solo para asegurarte de que esas sin gorras en el medio y se arregle formalmente. De acuerdo, así que he fijado a mi gente en este tablero, ya que es el foos DO foto al reto de acuarela, quiero ir con una paleta de colores muy limitada. Por este cuadro. Solo necesitarás cerrar cualquier rojo y negro. El radar perdiendo para este cuadro como vital comercio desaparece de la rama. Puedes utilizar el comercio de Karla, tasa similar o bermellón o cualquier otro rojo que te atrapen. Estas son las otras opciones de color. El hilo escarlata es otro Creek Charles. El lapso es de tasa similar, que está casi cerca de pi o gran viral, gran orgullo y rojo audaz. Es así. Peligro rojo. Se trata de un iluminado, audaz, desolado. De acuerdo, ya tengo el color. Ahora la primera tarea fue aplicar un agua limpia y hasta fría sobre el fondo de pantalla superior. Y para eso, estoy usando mi piso de 1.5 pulgadas. Ahora sumergiendo mi impresión de agua y al agua ciega, limpia, fría a la gente. Tan solo asegúrate de que no haya albercas de agua en el medio. Todo el papel necesita estar uniformemente mojado. Se puede ver aquí podría haber presupuestos tiene un bonito agua de CO2 brillante en él. El agua no está flotando hacia abajo y es uniformemente cama. Esto es todo lo que necesitas es tener un gran lavado Crush. Es muy fácil aplicar que incluso el agua de CO2. Al igual que en este caso, solo necesito correr mi presión dos o tres veces para llenar a esa gente entera. tanto que si estoy usando un pincel plano de media pulgada o un pincel de una pulgada, necesito correr mi pincel bastante tiempo para llenar el enter tu idea. Por lo que es bueno tener un cepillo de lavado de mayor tamaño el cual puedes usar para mejores personas nuevas exclusivamente. De acuerdo, ahora es el momento de agregar independiente, lo contrario el intento de compilación de fondo. Entonces estoy cambiando a mi pincel plano de media pulgada. Y voy a aplicar nuestro sólido color rojo sobre todo este paypal. Entonces como mencioné antes, puedes usar tasa universitaria o de repente o rojo si no tienes a los que pueden usar millones de guerra, son cualquier sombra de naranjas. Este tiene un rojo muy brillante. No tiene ese tono naranja. Si solo usas Carmesí o auto mina, eso también está totalmente bien. Aquí se puede ver el color. Es un muy orgullo leer. Ahora cuál será el collar que tienes que asignar, aplica ese color a toda tu gente, ya sea carmesí o bermellón o escarlata, o cuál será el color. La primera tarea es obtener un color sólido sobre tu entrar en tu fondo. Se puede ver qué tan iluminadas, audaces son las estrategias. Yo permito este color. Este es uno de los artistas de color que solían firmar sus pinturas de acuarela porque es demasiado seco. Me acabo de lavar para pintar de mi. Ahora, es hora de sumar en los detalles restantes no son todo cielo. Por eso. Voy a usar Beach black. Se puede utilizar asfalto negro marfil. Y voy a exprimir mucho negro en mi paleta. Sólo necesitamos un poquito de negro. Ahora usar el negro estará agregando algunas líneas al fondo correcto para que nuestro cielo se vea más interesante y dramático. Estoy usando mi prueba de inundaciones, la misma presión utilizada para aplicar esa pintura roja al cielo. Estoy cargando mi cepillo con el negro. Parece que eso. Tomó un poco quería un poco más de placa. Ahora, de nuevo, estoy cargando mi presión pero kilo de agua negra. Entonces nuestro fondo sigue mojado ahora todo lo que voy a hacer es agregar en algunas líneas al fondo de la calle. Empiezo con la parte superior. Estoy agregando algo de placa en la parte superior. Se puede ver simplemente estoy agregando unas líneas gruesas al fondo rojo. Ahora puedes ver aquí las líneas estoy sumando deuda no extendiéndose mucho. Esto es sólo porque mi paquete de no lo hace demasiado acuoso. Si tu fondo es demasiado acuoso, tendrás que esperar un minuto más antes de añadir en estas líneas. Si es demasiado acuoso, las líneas que las estás agregando se extenderán al fondo en una Mano muy vigorosa. Será muy difícil controlar la forma en que se está extendiendo. Así que espere un minuto. Si sientes que tu fondo es demasiado acuoso. Ahora puedes aplicar estas líneas de dos maneras diferentes usando tu pincel parecer plano. Las líneas que estás viendo aquí, las líneas afiladas allá, pero la punta de mi pincel. Esta es una forma en que los agregué. Ahora bien, si estoy inclinando mi pincel, diferente, agregándolos usando el costado de mi pincel, las líneas se ven mucho más moto. Esta es la forma en que deberías estar agregándolos. Tus líneas serían mucho más modales si utilizas el costado de tu pincel. Por la punta de los británicos, me refiero a ese plano que está en la línea de tu pincel, la línea superior de tu pincel. A lo mejor puedo mostrarte eso en un trozo de papel de desecho. Entonces estas son las líneas usando la punta de tu pincel. Deberías estar agregándolos usando el costado de tu pincel. Espero haber tenido sentido. Hazme saber si no está claro, puedo agregar una descripción o una imagen en su sección de discusión. De acuerdo, así que ese es nuestro Was Kai. Se puede ver lo brillante y brillante que se ve el chico. Ahora, cuando estés agregando estas líneas a tu fondo rojo, asegúrate de dejar algunos huecos en el medio. Entonces si ves aquí, puedes ver una brecha roja entre esas dos líneas. Son esos espacios negativos los que añaden más belleza a tu pintura. Por lo que ahora los sumaremos cerca uno del otro y llenaremos todo tu fondo Rojo. Déjame sacar un poco más de placa. Y voy a hacer la zona superior pero más Burdeos. Para que yo fuera cielo se ve más dramático. Si vuelves a ponerte se ha secado, déjalo acidosis. Sólo si tu fondo sigue mojado, puedes hacer tu taco de modo de colores. De lo contrario, ni siquiera toques tu cielo. Y eso es casi chico. Estoy muy contento con la prueba de camino en duda. Se puede ver a pesar de que aplicamos el negro, sólo porque la perturbación de fondo, ese blanco se ve como un marrón oscuro en lugar de negro. Y esto es exactamente lo que necesitamos. De verdad estoy amando a este tipo. Se ve tan aunado y hermoso, correcto, hace justicia al título de la clase. De acuerdo, ahora esperemos a que esto se seque. Y después de eso vamos a sumar esto permitido para este. Voy con un simple sellout donde solo estoy agregando unas plantas y algún paisaje en la parte inferior. No voy con ningún otro tema complicado para el primero. Vamos a mantenerlo simple. De acuerdo, así que pruébalo. Y una vez que se seque, acompáñame de nuevo y sumemos los detalles más finos. Está bien, voy a pinturas para liderar, pero los medios de aburrimiento lo han intentado. Entonces en Tokio para codiciar nuestro detalle y para agregar esto permitido, voy a usar mi placa quash justo como mencioné, una sección de suministros de arte, si es que, como crece puedes usar tu asfalto negro de acuarela. Eso fue solo para que se vean más RPQ, me voy a negro sofocar, pero a que está absolutamente bien usar tu pista de Blackwater. Ahora, voy a cambiar a mi número de talla para Round pro. Estoy cargando mi presión con cuarto lavado negro interior. En primer lugar, simplemente agregaré una línea por encima del fondo y demandaré datos. Una vez que haya agregado ese barato a lo largo de la línea de arriba, simplemente voy a añadir algún patrón médico para que se vea más realista. Ahora es totalmente tu elección ir con cualquier tema que prefieras. Si quieres ir con un tema diferente, puede ser si quieres agregar algunos pinos o si quieres agregar o faro, son algunas palmeras o cualquier otro tema, puedes ir con eso. Está absolutamente bien. Está bien. Yo he añadido la oveja. Ahora. Estoy llevando mi pincel a lo largo de la línea superior, y simplemente estoy agregando este tipo de patrones inusuales para que se vea más realista. Haga esto a lo largo de toda la línea. Sigue presionando tu pincel en la parte superior. Se pueden agregar algunos puntos y algunas pequeñas líneas. Esto hará que parezca que hay alguna hierba y algunas plantas o lo que su obtienes también un poco como un avión Kobe Line que lo hará parecer como una montaña en lugar de plantas. Entonces de cualquier manera está bien. Este cuadro me llevó menos de diez minutos, pero entonces soy totalmente de ley con una empresa de color debió haber usado aquí. Puedes probar lo mismo con otros colores. A lo mejor puedes ir primero con el fondo naranja y puedes agregarle algunas líneas marrones. Y eso hará que parezca una puesta de sol dorada. O quizá puedas ir con morado y azul. Cualquier color se puede usar y puedes crear un cielo maravilloso en diez minutos. Estoy muy emocionado de ver los Predictos de Clase de la universidad que van a estar creando, sí compartirlos en la galería de predicciones. Claramente no puedo esperar a verlas. Además, si tienes alguna duda, sí inicia una conversación en la sección de discusión, igual que hicimos en nuestro primer reto de 30 días de acuarela. Y voy a hacer todo lo posible para responder a ello lo más rápido posible. Muy bien chicos. Y con eso, terminamos con el proyecto para D1. Esperemos a que eso se seque y rápidamente mirarán de la cinta de enmascaramiento. No puedo esperar a añadir esto a mi muro. Y el cuadro lo ha intentado por completo. No se puede ver tan brillante la herramienta carlos our. Y estos otros dos colores que utilizamos para el cielo, placa de durazno y piro. Está bien. Vamos a pagarle la máscara que contiene. Cada vez que levantas tu enmascaramiento Di Vittorio empacado para que se seque por completo. De lo contrario, la gente puede llegar con tu cinta de enmascaramiento. Es gente salvajemente popular y dañará tus pinturas. Por lo que siempre espere a que su pintura se seque por completo. Para acelerar el proceso, puedes usar un secador de pelo que esté absolutamente bien. Ok, así que aquí varios primera pintura. Espero que todos hayan disfrutado de D1 o por riqueza desafío acuarela de 30 días. Muchas gracias por unirte y nos vemos mañana. 5. Día 2: Hola, hola. Bienvenido al segundo día de nuestro desafío de 30 días de acuarela. Por lo que mi mesa está en las mismas condiciones donde salí ayer. Acabo de sacar un nuevo pedazo de papel y cambié mi agua. Tengo agua limpia en mi tarro. Por lo que ayer usamos el rojo y el negro. Pintamos nuestro entrar tu fondo en color rojo. Y agregamos algunas líneas usando el negro, y creamos nuestro cielo usando dos colores. Ahora los ejercicios de hoy más sobre presentarte a uno de mis colores favoritos y las filas de color de ultramarina de Daniel Smith. El erudito tiene bastantes propiedades interesantes. Este color es en realidad una brillante mezcla de reglas de quinacridona y azul ultramarino. Cuando uses este color en tus pinturas, el azul se asentará y las reglas comenzarán a flotar, creando un morado vibrante y dimensional. Déjame arreglar primero a mi gente y en algún tiempo mientras pintamos, te explicaré más sobre este color y los pigmentos utilizados en este color. Ahora si no lo tienes también para ultramarina, Eso está absolutamente bien. Puedes usar cualquiera de tus poeple. También puedes usar cualquier otro rol o violeta Si no tienes un propósito. Mi intención es presentarles un nuevo color y sus propiedades. No es necesario que estés usando el mismo color. Si no tienes un violeta o morado listo, puedes crear uno mezclando azul prusiano y carmesí. De hecho, podemos usar cualquier tipo Blue y mix con Carmesí o Carmine. Si agregas más azul a la mezcla, obtendrás un violeta. Y si agregas más de Carmín cromosómico, obtendrás un tono adecuado. Entonces dependiendo de qué tipo de color quieras para tu cielo, son entonces carmesí y azul en consecuencia. ¿ De acuerdo? Entonces no te estreses si no tienes filas de ultramarino, Está absolutamente bien y solo disfruta de este Kahlo. Y si estás impresionado con sus propiedades, tal vez en el futuro puedas conseguirla a toda mi gente como formalmente fijada en mi meta final. Ahora estoy cambiando a mi choque de lavado de 1.5 pulgadas. Estoy agregando el Código Limpio de Watteau a mi gente. Un agua de mezcla de agua limpia, incluso más fría ha llegado a EHR Adaptive y no hay albercas de agua atrapadas en el medio. Si sientes que hay mucha agua en tu gente, solo tienes que correr tu cepillo unas cuantas veces por todo el papel para hacer del código un agua incluso solo necesitamos un agua fría brillante en tu papel. No debería estar flotando. ¿ De acuerdo? Por lo que nuestro papel está listo. Ahora, voy a aplicar un gradiente Bosch de pérdida de ultramarina. Por eso, estoy cambiando a mi pincel plano de media pulgada. Se puede ver el color. Es un morado muy bonito. Ahora, luego voy a hablar con ellos en la parte superior. Y a medida que baje, estaré haciendo mi colon más ligero. Puedes usar cualquier color. Realmente no importa si vas bien o lo vuelves a escribir, ve con azul o rosa o naranja o cualquier otro color según tu elección. Y todo cuando estés agregando lavado de ingredientes, asegúrate siempre de tomar tu cepillo de manera horizontal. No deberías estar yendo con diferentes tipos de lavados. Toma tu pincel en un solo movimiento y solo mira cómo estoy tomando mi presión. Solo estoy llevando mi pincel a través del papel de manera horizontal. Ok, entonces tenemos nuestros antecedentes lavados conocimientos listos, dijimos eso para intentarlo. Se puede ver lo hermosos que se ven los eruditos una vez que el color comience a dibujar, los Androides azules comenzarán a separarse del erudito. Es un color brillante el cual tiene grandes propiedades líderes como lleno. Y mi backroom se ha secado perfectamente. Se puede ver en algunos lugares no tiene subtono azul junto con las filas. Entonces si eres alguien a quien le gusta ese tono dual para tu portafolio y si te gusta la corona relacionando propiedades, los estudiosos prueban aún más las comidas de pigmento de este color SPB 29 y B nosotros 19. Bb 29 es un gran número de azul ultramarino y PV 19 es el mayor número de acrónimo abierto Andrews. Por lo que es una hermosa mezcla de estos dos colores. Se puede ver el color en mi paleta. El azul está empezando a separarse de esa mezcla. Y se puede ver claramente los roles y golpe separándose de eso. Asegúrate de que sea un hermoso color para tener en tu paladar. Se trata de una hermosa pasarela de color. Ahora bien, si ya tienes azul ultramarino en sorteos de quinacridona, puedes mezclar convenientemente y crear un color similar. De acuerdo, así que eso fueron algunas propiedades rápidas de bruto de ultramarino. He aplicado oclusivos flujos varchares de ultramarinos son mi gente, y ese es mi cielo. Y la trastienda lo ha probado por completo. Ahora, es hora de agregar el tema de primer plano. Para este, voy con un faro muy sencillo, uno realmente sencillo. Y voy a usar mi pincel negro, igual que mencioné en la sección de suministros de arte. También puedes usar tu agua negra. Enfriar. Déjame exprimir un poco de sofocos negros. Ahora volvemos a empezar agregando algunas líneas sencillas de Benson que te ayudarían mientras estás agregando la pintura. No vamos a entrar con un boceto muy detallado. Simplemente estamos sumando las líneas principales. Y el que voy a dibujar aquí como uno muy sencillo. Si quieres ir con uno más detallado, puedes buscar la venta fuera del faro y Google, y llegarás a ver muchas opciones. De acuerdo, así que he añadido la forma mayor de mi faro. Ahora, necesito agregar algunos detalles en la parte superior. Y después de eso, estaré cambiando a Walsh negro. Y simplemente voy a llenar ese Antonio oveja y negro. Agregando una pieza rectangular sobre rectángulo UDL. Ahora agregando las reglas, un triángulo de ovejas. De acuerdo, así que ese es su boceto. Ahora estoy cambiando a mi talla número cuatro, mal crush. Nuestra tarea era Philip forma de punto y negro. Ahora cuidadosamente por mirado a una forma mayor en la parte inferior y negro. El pincel y perder tu asignación antes cepillo redondo. El pincel tiene una buena punta puntiaguda, así que no necesito cambiar a mi pequeño inglés. Puedo usar el mismo pincel para agregar los pequeños detalles en la parte superior del faro. Ahora éste es un cielo gradiente muy simple y vamos con un faro muy sencillo en los próximos días puede ser en la segunda semana. Tercera semana, haremos otro Faro. A medida que avanzas, también añadiré agua junto con los cielos podrás entender cómo puedes traer esos múltiples colores en agua. Por lo que trataremos de hacer uno de esos cielos y agua multicolores junto con una casa de luz. Muchos de ustedes compartieron su predicción de clase D1, y realmente me desexplico. Todos ustedes tienen a un tipo vibrante impresionante. Creo que este faro también irá bien con ese cielo rojo. A lo mejor en el futuro puedas probar algo así. Por lo que casi termino con esa forma mayor de mi faro. Y tomando cuidadosamente mi pincel a lo largo de esa vida al aire libre, debería ser pico sobre el fondo. Debe ser delgado en la parte superior. Sobre el cuello. Este es el tipo de forma que tendrás que usar para tu faro. Ahora, voy a añadir otra diminuta estructural en el lado derecho, que será como la entrada al faro de aunque. Entonces esas son las reglas. Ahora agregando una línea a partir de ahí. Ahora llenando esa oveja y negra, es una estructura muy sencilla. Ok. Ahora voy a añadir una forma irregular sobre el fondo solo para que parezca el área iluminada ácida del faro. Por lo que tomaría mi línea por el lado derecho y una Mano irregular. Por el lado izquierdo, estaré llamando con una montaña un poco más alta. No fuiste con ningún tipo de forma para tu montaña. A lo mejor puedes tener ese $1 de montaña sobre el Meidum y colocar tu faro en la cima. Siéntase libre de reinterpretar el tema de primer plano y agregarlos probables. ¿ Quieres? He agregado la hoja básica. Ahora, voy a llenar eso y negro. Si tu jefe a tu proyecto de clase en Instagram, permitiré si puedes usar el hashtag desafío acuarela de 30 días con z en el mismo hashtag que usamos el año pasado. Para que podamos seguir construyendo el mismo hashtag. Creo que cada año se me ocurrirá un reto de acuarela de 30 días, tal vez uno o dos. Para que eso realmente sigan construyendo ese hashtag. Y podemos ver todos los Predictos de Clase bajo un solo hashtag. De acuerdo, la parte inferior está hecha. Ahora llevemos el ADR superior de nuestro faro. Si eres británico, no tiene designado para, por favor cambia a tu pincel de detalles. En primer lugar, voy a añadir estos dos lo que sus líneas en cualquiera de los extremos. Estas son las manos. Ahora tenemos otra pieza o si asesinato de alfileres rectangulares. Ahora llena eso y negro. Ya rectángulo simple. De acuerdo, están empezando a lucir más bella de lo que estamos agregando los negros permitidos. Todo está jiggling, destacando. Ahora agreguemos los detalles restantes de nuestro faro. Si su puente a algunos lo han designado, por favor cambie a nuestro cepillo de detalles. Porque necesitamos agregar algunas líneas pequeñitas. Si vas con líneas de oro muy pacano, tu Faro saldrá de proporción. Por lo que es muy importante tener una sucursal detallista. Se puede ver el tipo de líneas están agregando cura, deben estar listas. Por. Ahora. Estoy agregando algunas líneas verticales o en V3 están llenas de acuerdo al espacio que tengas ahí. Ahora llenando esa pieza triangular en la parte superior, que es la raíz de nuestro faro. Ahora, agregando línea en la parte superior. Y con eso terminamos con nuestro faro. A lo mejor podemos añadir algunos barcos al cielo para que la pintura de carbo se vea más interesante. Aquí te dejamos un vistazo más de cerca a nuestro Faro. Creo que la línea del lado izquierdo se ve pequeña colina. Necesito arreglar eso. Déjame arreglar rápidamente la forma del faro. Después de eso, podemos sumar algunas embarcaciones. Siempre que añadas algunas tablas en el cielo de trato, automáticamente hará que tu pintura luzca mucho mejor. Entonces por todo esto chicos que estamos haciendo, si quieres agregar algunos barcos, siéntete libre de añadirlos. Y uno de los próximos días, tal vez podamos probar un chi precioso y podemos añadir algunas tablas. Yo he arreglado la oveja. Ahora vamos con los pájaros. Voy a usar el mismo puente para agregar la pizarra Task2 ya que ha atrapado una punta puntual. El primer paso es agregar una línea curvada como esta en como una V invertida, donde las líneas son pequeñas ruedas dentadas. Entonces tienes una línea similar a cualquiera de los lados ahora agregando un punto o qué? El medio. Entonces ese es tu pájaro. Eso es bastante fácil. Por favor pruébalo en un trozo de papel si no estás seguro de cómo hacerlo. Ahora, con sólo cambiar el ángulo de esas dos líneas curvas, puedes crear diferentes tipos de aves. Algunas de las líneas pueden ser más Weibo y algunas de ellas se pueden acercar. sólo cambiar ese tobillo entre esas dos líneas, puedes crear una variedad de puertos. También siempre que estés agregando tablas no son tu cielo. Asegúrate de que algunos de ellos sean más pequeños y algunos de ellos sean pico, el derrame trayendo mucha profundidad en tu pintura. Está bien. Yo he sumado cuatro de ellos. Creo que lo voy a parar ahí. Ya no voy a añadir. De acuerdo chicos, con eso, terminamos con el cuadro para D2. Ahora levantemos rápidamente la cinta de enmascaramiento y echemos un vistazo a toda la pintura terminada. Entonces el color que usamos para el cielo son filas de ultramarino, que es uno de mis colores más favoritos de Daniel's. Y eso es una envoltura aún hecha. Pero el día dos de un reto de acuarela de 30 días. Espero que hayan disfrutado batiendo este temblor gradients chi y Faro dual. Dale una oportunidad con cualquiera de tu color favorito. Muchas gracias por acompañarme. Estaré de vuelta aquí mañana con otro cielo hermoso. 6. Día 3: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. hoy estamos en la T3 de nuestro reto de acuarela de 30 días. Tengo mi paladar presiones papel y un frasco de agua limpia Lectura. En primer lugar, echemos un vistazo a los colores que necesitarás. Ahora está absolutamente bien ir con cualquier color de tu elección. Al inicio de este video, ya viste el cuadro que vamos a hacer hoy. Y es muy claro que vamos con un color naranja para este tipo, pero usa una naranja con un giro. Ahora voy a usar la acidosis naranja. Voy a mezclar alerta amor rosa en mi formalmente para conseguir naranja, que como era subtono. Entonces para crear ese color, voy a mezclar bermellón y reglas permanentes. Voy a mezclar partes iguales de ambos el color para crear ese puro para naranja, que tiene un subtono ROS, imagino que todos tienen will Mullin. Si no tienes, puedes usar cualquiera de tu naranja. Y en lugar de reglas permanentes, puedes usar carmín o carmesí e inducir a los colores más convenientes. Ahora para agregar en esto permitido, estaré usando quarks negros, igual que lo hicimos en los días anteriores. ¿ De acuerdo? Entonces tenemos los colores listos. Ahora el primer ilustrativo abajo la gente a mi pizarra. Se puede ver a mis fronterizos muy limpios. Es muy fácil de limpiar activo como una capa de plástico en la superficie superior. Acabo de limpiar las corrientes de dolor de los días anteriores usando un paño veterinario. Y eso es y hay una ventaja más para esta oficina de plásticos. Puedes fijar tu cinta de enmascaramiento con bastante firmeza en esta superficie de alfombra compatible. Nos quedan dos lados más. Por lo que para conseguir una frontera limpia para tu pintura, es muy importante arreglar adecuadamente a tu gente. Una vez que hayas aplicado la cinta de enmascaramiento, solo tienes que correr los dedos por los cuatro lados para asegurarte de que no haya tapones en el medio a medida que vamos. Pero Vietnam veterinario cielos mayormente si hay algunas lagunas en las que el agua puede filtrarse contra el nucleón chico Burdeos. Está bien. Por lo que o bien corre los dedos o usa una regla y aprieta todos los lados. De acuerdo, ya discutimos sobre los colores. Ahora déjame apretar esos dos colores en mi paleta. Voy a apretar en los colores del borde en el mismo grupo que los estamos mezclando. No necesito usar otra división para el segundo Kahlo. No puedo agregarlas fácilmente al mismo espacio. Eso fue tambalearse. Ahora, eso son roles permanentes. Muy bien, empecemos a pintar. El primer paso es agregar un agua limpia de CO2 en un papel entero. Estoy usando mi cepillo de lavado de 1.5 pulgadas en un cuarto limpio de agua a toda tu gente. Asegúrate de que el CTO regue parejo. Ahora, voy a cambiar a mi cepillo plano de media pulgada. Este es de cepillo de terciopelo negro plateado. Yo había hecho ayer un cuadro azul. Creo que eso es cierto. Algo de pintura electoral en mi pincel. Déjame limpiar esto adecuadamente. De acuerdo, parece que ahora está limpio. Ahora, agrega unas gotas de agua a tu pintura y mezcla esos colores, cuadradlos. Se puede ver el color. Esa es una reglas naranjas muy erguidas, tal vez contra el sesgo en el pedazo de chatarra colonial de pueblos que se puede ver el color correctamente. Antes de ir en la doble pintura principal. Entonces esta es la columna. Ahora, voy a pintar un cielo degradado usando este color, que es más oscuro en la parte superior y más claro a medida que baje. Entonces iré con la melodía de tacos sobre la parte superior. Entonces haré que el color sea más claro a medida que avance hacia abajo. Creo que no serías capaz de distinguir la diferencia de esta banda de color en esta y su melodía más oscura. Ahora cuando agrego agua y cuando hago el color nato, se puede ver el color real que adoramos a ese Docker a comprometer. Y déjame hacer el color más claro para que puedas ver lo real que ella estaría bien. Mira este color. Se parece más a una hoja actual, que se parece más a un rosa y naranja, que se mezcla entre sí. Y esa es exactamente la forma que creé mezclando mujer Lynn y reglas permanentes. Obtendrás una versión exacta de la columna si agregaste más de naranja. coral vivo fue el color Pantone para 2019. Está bien. Estoy bastante impresionado con la creatina. Acabo de hacer la zona superior un poco más brillante. Ahora estoy llevando mi pincel a través de la gente de manera horizontal, haciendo que mi gradiente sea más inteligente. Por lo que como es una pieza muy pequeña, es fácil crear tu gradiente. Solo necesitas un cepillo medio sin carga de tres por cuatro pulgadas. A medida que aumenta el tamaño de tu papel, tendrás que ir con un pincel de mayor tamaño para obtener un gradiente adecuado. Porque si vas por el papel grande O y un pincel más pequeño, posible que necesites bastante tiempo para llenar a toda tu gente. Y esto podría dejar algunas marcas de pincel y no serías capaz de conseguir ese gradiente perfecto. tanto que si vas a un pincel más grande, puedes agregar pintura a un área más grande del solo deslizar y podrás crear un gradiente suave con bastante facilidad. Entonces la regla del golpe es cuanto más grandes sean sus papeles, más grande será su presión B. Ok, entonces tenemos una capa base lista. Nuestra siguiente tarea era agregar algunas nubes al ADR o lo que el fondo. Muy tenemos ese tono más claro. Estaré repasando el mediano plazo del mismo color. Y voy a estar sumando unas grandes y diminutas líneas al EDR sobre el fondo. Por lo que acabamos de aplicar la pintura a la gente sobre el papel es muy malo. Tienes que esperar uno o dos minutos para que la pintura se asiente y la gente la absorba un poco. Si no fuera tu nube inmediatamente después de que hayas recogido tu base Leo, esas nubes comenzarán a extenderse mucho. Será muy difícil controlar la forma en que se están propagando. Por lo que dependiendo del tipo de papel que uses, siempre es una gran idea esperar al menos un minuto antes de agregar en tus nubes. Ahora, creo que ha pasado un minuto. Voy a sumar unas líneas y ver la forma en que se está extendiendo. Se ve bien. No se está extendiendo mucho. Ahora usando la punta de mi pincel, simplemente estoy agregando algunas líneas. Para el primer edificio que hicimos para D1, uso el lado de mi pincel para agregar en estas líneas. Eran líneas bastante más gruesas y gruesas. Ahora estoy usando la punta de mi pincel y estoy agregando unas líneas delgadas y diminutas. Estaré agregándolos sólo al lado derecho. Entonces usando un tono medio de esa naranja, agregué un par de líneas por encima del fondo. Ahora voy con un poco más de melodía de tacos. Y voy a sumar algunas líneas más por encima de la parte superior. Y agregándolas o muestran que al crear el arranque, esto hará que esa transición Mirador en la mayoría de moto y esta área, el fondo-color es un poco más taco que el fondo. Entonces si has entrado en el tono medio de esa naranja, estas nubes no serán visibles. Y ese es un valor reciente debería ir con un poco más de taco Dong que el color de fondo. De acuerdo, yo era chi está casi terminado. Para el fondo, usaron un tono medio y para el TOEFL utilizado son mucho más tono taco. Y simplemente agregamos algunas líneas aleatorias como reglas del backend cuando empezaron a extenderse y crearon una forma de nubes. De acuerdo, así que ese es el cielo. Ahora esperemos a que eso lo intente. Ok, el fondo se ha secado maravillosamente. Estoy enamorado de este color. Ahora es el momento de agregar la venta. Estoy usando mi quash negro. Y para éste, voy a sumar algunos límites. Quizá tres o cuatro palmeras. Si quieres ir con algún otro tema, por favor siéntete libre de hacerlo. Y estoy cambiando a mi talla que antes cepillo redondo. Voy a añadir pocos países simples, pequeños. Si quieres ir con uno enorme, puedes agregar solo uno o dos. O tal vez simplemente puedes agregar algunas hojas de palma colgantes desde la parte superior. Conforme acabamos de empezar con nuestro reto, quiero hacerlo lo más sencillo posible. Entonces para éste irá con una oveja muy sencilla. Y a medida que avanzas, podemos ir con más complejos y detalles permitidos. De acuerdo, así que ese es el tronco del árbol. Me inclino y con un poco de forma irregular. Si de nuevo, escribe insolencia de palmeras y Google o Pinterest, llegarás a ver muchas opciones. Entonces si quieres ir con una palmera más detallada, puedes hacerlo. A lo mejor puedes tener una imagen de referencia y tratar de recrear eso. De acuerdo, para que el tronco del árbol, lo haré un pote de agua un poco multicolor. De acuerdo, ahora agreguemos las hojas de palma. Empezaré por agregar esa vista bacteriana honestamente TI ¿cómo se llamaba? Tenía que buscarlo en Google para averiguar cuál es el voto real para ello. Entonces los que no saben exculpatorios todo, voy a sumar cinco o seis de ellos. Para que tres, otros 11 más. Entonces ya son seis, quizá dos más. Por lo que son ocho de ellos. Entonces tenemos el tronco del árbol y esas líneas principales. Ahora es el momento de agregar las hojas de palma. Ahora necesitas agregar ciertas líneas cercanas entre sí, siguiendo las líneas de tu pecíolo. Simplemente agrega tus líneas como si estuvieran cayendo de eso significa pagar. Tendrás que usar el tamaño más pequeño fresco para conseguir esas diez líneas. De lo contrario tus líneas estarán muy aburridas y gruesas y tu árbol saldrá de proporción. Por lo que cambia a un Pradesh de tamaño más pequeño, que tiene un bonito puntiagudo para conseguir esas líneas delgadas y delicadas. Ahora, sigue sumando a ambos lados de esa línea principal. Esta es una palmera muy básica. Creo que hasta los niños pueden hacer esto. Estaremos agregando dos árboles más de ese tipo. Voy a ir el más pequeño justo al lado de esto. Y a lo mejor voy a añadir. Otro más alto, cálido, para que la composición se vea un poco más interesante. Siempre que estés agregando árboles o montañas, Neville los agrega en la misma altura y en la misma oveja. Para los tres primeros, he terminado con forma irregular. No fui con línea recta para el tronco del árbol. mejor para la siguiente, puedo ir con la línea recta para que se vea más natural. Una es muy alta y pequeñas ruedas dentadas, y la otra es Trey bronceado tiro. Por lo que este tipo de cositas traerán automáticamente muchos personajes interesantes a tu pintura. Ya casi termino con el primer árbol. Ahora es el momento de enfriar primero el segundo 1 y agregar el tronco del árbol. Este límite va a ser mucho más corto que el primero. Y estoy agregando una línea inclinada, ese es mi tronco de árbol. Ahora de manera similar cómo dibujamos el primero. Voy a empezar con esas grandes herramientas primero. Entonces añadiré algunas líneas pequeñitas siguiendo esas líneas curvas. Entonces esa es la base Calton afable bombeada en este momento, agregando esas líneas cercanas entre sí. Eso ya es pequeño árbol. Todo lo que necesitas hacer es agregar esas líneas siguiendo esa Línea Kobe, Adam a cada lado y rematar tu árbol. No necesita ser tan detallado ya que es bastante pequeño. De acuerdo, así que terminamos con el segundo árbol. Voy con otro del lado izquierdo, que va a ser más alto que el primero. Entonces iré con el tronco de árbol más grueso. Puedes arbitraria variable que quieras, tal vez puedas ir por una composición diferente. A lo mejor puedes empezar a tres desde el lado de tu gente y hacer que se vea como si saliera al cielo. No hace falta que empiece desde el fondo de la gente. Entonces si un miedo Mike, quieres probar algo diferente. Se puede ir el diferente tipo de composición. Entonces aquí hay un ejemplo en esta fotografía, se puede ver eso como una palmera en la esquina izquierda, pero sólo hay cosechas. Y por el lado derecho se puede ver uno disparando al cielo. Por lo que de manera similar, puedes mirar alguna fotografía de referencia y componer de la forma en que quieres que sean tus límites. Algunos de ellos pueden estar colgando de la parte superior y algunos de ellos pueden estar empezando por el lado de tu gente, que está disparando hacia el cielo. Tan dorado, cualquier tipo de composición que prefieras, o si simplemente puedes agregar algunas hojas colgando de la parte superior sin mostrar el tronco del árbol. De acuerdo, déjenme terminar rápidamente su palmera y la etiqueta se hará con doble pintura 43. Espero que ustedes estén disfrutando del italiano hasta ahora. He diseñado un reto de una manera que es fácil para los principiantes seguir adelante. El primer día entramos con un color sólido para el cielo y agregamos algunas líneas negras sobre eso, sí hacen que nuestro Skylab sea más traumático. Y para el segundo día de eventos con el Bosch creador, y en el tercer día de hoy, entramos primero en el gradiente Bush. Agregamos a eso agregamos algunas líneas aleatorias usando una herramienta mediana para darle la sensación de que hay algunas nubes sobre la parte inferior. Este medidor era cielo mirada más extra Su. Por lo que poco a poco estoy tratando de incorporar pequeñas técnicas que al final de este reto puedas pintar cielo hermoso, traumático y expresando. Entonces todo esto mientras jugábamos con una sola columna para el cielo, en los próximos días, estaremos cambiando a dos tonos. Y luego de ahí iremos a 34. Si de repente salto a un cielo que tiene tres o cuatro hojas, lo cual se permite traumático. Será difícil para ustedes seguir adelante. Entonces bueno, vamos a mantener el espacio y vamos Qué pequeños pasos lentos. Muy bien chicos. Y que ya terminamos con todo el cuadro 43. Déjame quitar rápidamente la cinta de enmascaramiento. Estoy bastante contento con el color. Yo realmente Lao cómo ha salido ese color gradiente. Pero los shaders caudales que lucen tan proteína, si estás doblando no se ha secado, no esperes a que se seque Dong Russia y quita la cinta de enmascaramiento. Puede dañar tu pintura. Tu gente puede dejarse junto con la cinta de enmascaramiento. Por lo que todos estos esperan a que tu pintura se seque por completo. Mi árbol de la bomba aún no se ha secado para la trastienda lo ha intentado. De todos modos. Tengo mucho cuidado mientras estoy quitando la cinta de enmascaramiento. No quiero estropear mi pintura. Y ahí tienes. Ya terminamos oh, pintura 43. Muchas gracias por el Alabama chino mañana con otro tipo más grande. 7. Día 4: Bienvenido al día 4 de nuestro desafío acuarela de 30 días. Por lo que durante los últimos días hemos terminado en el tipo de sábanas rojas, naranjas, moradas. Pienso en una pared le falta algo azul hoy en día en absoluto. Iré con un cielo azul. Y el color que voy a usar un azul de acero, rojo. Este es un azul cálido. Si no tienes azul Taylor, puedes usar azul ultramarino que para colorear con esto tanto más cerca del azul. Ahora si no tienes azul ultramarino, también puedes usar azul prusiano o cualquier otro azul más brillante que haya conseguido. Ahora la primera tarea fue arreglar a la gente. Asegúrate de estar firmemente fijado en tu tablero. Ese es el tercer lado. Nos queda una más. ¿ De acuerdo? Por lo que he arreglado a mi gente. Ahora como saben, voy a aplicar una capa de agua sobre mi gente. Y hasta capa de agua. Para este tamaño de papel. Simplemente pregunte porque todo lo que necesitas, ya que el pincel es bastante ancho, puedes tapar a toda la gente y uno o dos golpes. Ok. Ahora se puede ver la capa de agua que aplicé ya que incluso el agua no está flotando, tenía oportunidad de brillar igual al agua. Ya verás que no hay agua flotando hacia abajo. Está bien. Creo que estamos bien para ir. Ahora para subir una capa base. Estoy usando mi pincel plano de media pulgada. Hay algo de pintura sobrante en mi paleta, pero eso no será suficiente. Mezcla roja. Voy a exprimir un poco más de dolor. Está bien. Ahora, agregando unas gotas de agua. En los últimos días se o entraron con un color sólido para el cielo o el agregado un lavado degradado primero. Pero entonces para esta, voy a leer en algunas de las personas blancas para que parezca que hay algunas nubes blancas flotando en el cielo. Por lo que la técnica para el chico de hoy va a ser un poco diferente a los días anteriores y también estará agregando una luna. Entonces primero, voy con un tono de azul muy oscuro y brillante. puede ver que es un azul brillante. Puedes ir con cualquiera fuera la diarrea azul más brillante atrapada. No necesariamente tiene que ser para mirar a través. Está bien. Empiezo desde el ala superior con la pizarra esta noche. Ahora, mientras pintas, necesitas dejar una diminuta pelea cápsula y entre salarios a tu gente blanca. Hace algunas rayas de blanco. No necesitamos mucho, sólo pocos aquí y allá. Por lo que agregué una línea en la parte superior. No hace falta que sea demasiado grueso. Sólo necesitamos unas líneas blancas sobre chico Abbas. Ahora mientras baje, voy a dejar otro ahí. No, A lo mejor yo soy el indicado para este tipo. En lugar de volver con un color diferente, estamos tratando de leer en el papel blanco, que se verá como nubes. Por lo que seguí dejando algunos huecos blancos en el medio. ¿ Verdad? Yo hice a este tipo. Ahora, necesito limpiar todos esos auto Burdeos. Estoy agregando algo de pintura por aquí para que se vea limpio. Entonces así es como yo estaba chi se ve ahora mismo. Ahora voy a lavar la pintura de este folleto. Y voy a cambiar a un cepillo de tamaño más pequeño. Asegúrate de que tu cepillo esté limpio. No debería haber ningún gen de pinturas en tu pincel. Ahora lo que voy a hacer es que se vean todos esos huecos blancos quedaron en el medio. Ahora voy a correr con cuidado mi cepillo a lo largo de esos huecos de Bye y voy a molestar. Estoy levantando pintura de esas líneas blancas. Eso se puede ver como algunas cosas se filtran en la línea blanca. Al hacer esto, estoy tratando de evitar que el dolor se extienda en esas líneas. Nuestro fondo sigue mojado. Todo lo que necesitas hacer es simplemente ejecutar un cepillo limpio caído esa línea blanca que tienes ahí dentro. Bueno, otra vez, voy a hacer lo mismo. Cada vez que levantes la pintura, habrá algo de pintura azul en tu pincel. Por lo que es muy importante limpiar tu cepillo después de cada vez que haces este paso. Por lo que ya hemos dejado algunos huecos blancos en el medio ahora para que se vea limpio, estamos corriendo nuestro cepillo a lo largo de esas líneas y estamos levantando la pintura para que se vea más inteligente. Oro una línea a la vez. Después limpia tu pincel y ve al siguiente. Ahora, voy con éste en la parte superior. A ver que levanté bastantes cosas de la línea discontinua. Entonces, cada vez que hagas eso, asegúrate de limpiar tu cepillo. De lo contrario, cuando vayas con la próxima vez, agregará azul a tus líneas blancas y eventualmente perderás esas líneas blancas. Todo se verá como azul. Se puede utilizar la misma técnica para pintar Walker SVM. Ya se puede ver que nuestro cielo se ve como un más áspero. Entre cada renacimientos. Puedes dejar ese hueco blanco y puedes crear fácilmente una escena hermosa. Entonces es, yo era Kai, estoy bastante contento con la forma en que bajó el tono de prueba. Por lo que hemos terminado con un tono más oscuro desde la parte superior, y seguimos agregando la pintura, dejando algunos huecos blancos en el medio. Una vez terminamos de añadir la capa base, empezamos levantando la pintura siguiendo esas tapas blancas. Simplemente usamos el cepillo DO de tamaño más pequeño y se mantenga en levantar la pintura siguiendo esa línea. Y cada vez que hicimos eso, limpiamos nuestro cepillo y seguimos haciendo eso. Ahora este pegado se puede hacer con cualquier color de tu elección. A lo mejor puedes ir con el cielo gradiente de naranja y amarillo y hacer lo mismo para conseguir una hermosa puesta de sol. ¿ De acuerdo? Por lo que eso se ha secado. Se puede ver que esos blancos se plieguen entre los Oscar luciendo tan proteína. Ahora voy a cambiar a un cepillo de gouache blanco. Y voy a añadir una luna. Sólo un poquito. Limpia tu cepillo correctamente, y carga tu cepillo con un cepillo de gouache blanco. El primer paso es decidir sobre la cama para agregar la luna. Yo lo voy a agregar por aquí, cortando esa línea blanca. Por lo que hemos añadido bastantes líneas blancas aquí. Tengo una aquí, tenemos una novela al fondo, y hay otra en la parte superior. Ahora elige cualquiera de esas líneas de tu cuadro y agrega la mitad de tu luna, cierto, sobre esa línea. Voy a añadir la mitad de mi luna por aquí. Entonces estoy tratando de que parezca que mi mamá está pasando por esa nube y la nube me está golpeando más. Voy a añadir la mitad de la luna seca alrededor de esa línea. Una vez que termine con eso, sumaré la mitad restante en la parte inferior, dejando esa línea blanca en el medio. No lo agregues como un círculo blanco completo en la parte superior primero, puede ser difícil para 3 cuartos y agrega la parte restante de tu MOOC sobre la parte inferior. Se puede ver cómo estoy agregando mi luna. Añadí la mitad de mi luna en la parte superior. Entonces tengo esa línea pasando por mi luna. Y ahora estoy agregando lago una pieza de un pie sobre el portal después de esa línea. Por lo que en conjunto debería parecer un subgrafo no importa si estás agregando tres veces en la parte superior o inferior, incluyendo esa línea que pasa, debería ser un círculo. Yo he añadido la luna. Se puede ver cómo esa línea está dividiendo mi luna. Ahora lo que tienes que hacer EU Marshall la pintura de tu pincel. Y W Bush en un turbo de papel. Ahora mi pincel no está tan mal, solo está húmedo. Ahora concéntrate en este diminuto, pero apenas estamos pasando por el modelo. El siguiente paso fue hacer esas líneas que están borrosas con un cepillo limpio y húmedo, solo manchar esa parte superior y la parte inferior de mala. Por qué jefes, hemos agregado ahí el ADL por donde está pasando esa línea no debería verse tan afilado. Debería verse un poco borroso para dar esa sensación real de que algunas nubes pasan más. Entonces lo que estamos haciendo este ejercicio de masaje, opta por hacer que esa zona luzca borrosa. Muchos están haciendo este seres asegúrate de que tus pinceles muy limpios. No deberían ser otras cosas, Dean tony enfoque de eso o algún verde ahora te puede engendrar más. Así que ten mucho cuidado, limpia a fondo tu cepillo antes de ser inteligente, eres de color blanco. Está bien. Estamos hechos el doble de cielo para que se vea más como un cielo nocturno, tal vez puedas usar índigo o negro en lugar del azul. Y además, si haces lo mismo con el azul más claro y saltas más, obtendrás una hermosa base pi r, ¿verdad? Y con eso, terminamos con el cielo. Ahora es el momento de agregar esto permitido, creo que las cubiertas simplemente agregan algunos árboles y algunas líneas eléctricas no lo van a complicar. Déjame exprimir algo de gouache negro en mi paleta. Siéntete libre de ir con cualquier tipo de tema para tu primer plano y no necesita ser lo mismo que estoy haciendo aquí. Entonces primero, comenzaré con el aprendizaje eléctrico. En primer lugar voy a añadir el poste eléctrico, sólo una recta el cliente. Entonces una vez que agregamos la fuerza eléctrica triple agregamos líneas eléctricas, solo necesitas agregar una simple línea negra recta gruesa. Ahora, voy a agregar algunas líneas horizontales a esto que necesita ser poco o nada. Estoy agregando dos líneas horizontales. Ahora. Voy a añadir otra. Y éste necesita ser un poco más delgado en comparación con éste. Y más corto como el azul, de nuevo, pastoreo a líneas horizontales delgadas. ¿De acuerdo? Está bien. En ese campo reporta ahora, voy a voltear el fondo en un irregular ella consiguió una hoja muy aleatoria. En algunos lugares puede ser un poco más alto y en algunos lugares puede ser un poco más bajo. Y esto hará que se vea más realista. Una vez que hayamos terminado con la forma base, habrá que correr nuestro pincel a lo largo de la línea superior. Y la necesidad de crear esos patrones pequeñitos para que se vea más como plantas y árboles. Entonces primero vamos a sumar la oveja. Como mencioné antes, eres libre de elegir tu tema si quieres ir con algo diferentes entidades, siéntete libre de hacerlo. Ahora dondequiera que hayas añadido esos poste eléctrico, tendrás que levantar esa forma. estás agregando para que cubras el fondo de tu poste eléctrico y no parece que esté flotando en el aire. De acuerdo, he añadido la forma base. Ahora. Simplemente estoy presionando mi pincel sobre el papel y creando algunos pequeños puntos diminutos a lo largo de la línea superior para que parezca que son plantas y árboles. Solo necesitas seguir presionando tu pincel. Pueden ser algunas líneas diminutas y algunos puntos. No hay xi en particular. Ya has añadido una forma ahí. Ahora siguiendo eso, sigue agregando este tipo de puntos para hacerlo más realista e interesante. En algunos lugares puedes llevar tus patrones un poco más al cielo, hacerlo lo más aleatorio posible. A lo mejor puedes agregar algunos árboles también. De acuerdo, Entonces así es como se ve hasta ahora. Voy a añadir más patrones pequeñitos. De verdad estoy amando lejos, esto está progresando. Yo estaba guia-tono mucho goteo te casa y agregamos que los negros permitieron. Ahora en esta esquina derecha, voy a añadir algunos patrones de color más para que nuestra composición se vea un poco más interesante. Ahora, voy a secar mi cepillo para una última ronda. Y voy a añadir algunos más pequeñitos enseñados y botones a la línea superior. Muy bien, El último paso es agregar esas líneas eléctricas para eso, estoy usando un bolígrafo de tinta líquida negra. Este es del piloto de la marca. Yo no hice alguien pluma común. Puedes usar cualquiera de tus niños negros o bolígrafo. No necesita ser resistente al agua. Puedes usar cualquier bolígrafo que tengas. La línea eléctrica debe ser muy delgada y delicada, tan fría esa banda que tiene una punta puntiaguda, no use un boceto punta de pizarra de potasio. Se sabe que es fácil llegar a 10 líneas fluidas limpias con un pincel. Siempre tendes a romper tu línea en el medio. Si tienes la confianza suficiente para ir con tu pincel, por favor siéntete libre de hacerlo. Pero para mí, prefiero hacerlo con un alfiler en un tanto ACO para agregar una línea encendedores usando un bolígrafo. Entonces este es el tipo de línea que tenemos que añadir para las líneas eléctricas. Entonces empiezo desde aquí y lo llevo a este punto. Y un similar estaremos agregando uno sobre el otro asfalto. Entonces empiezo de ahí y lo llevo a ese punto. Ahora de manera similar, se añaden entonces uno justo debajo de esta línea eléctrica. Está bien. El segundo renglón, no, agregando algunos puntos sobre esto. Apenas un poquito sobre esas líneas horizontales. Ahora de ahí, agregando otra línea al otro post. Ahora voy a añadir otro tipo de toma va justo al lado del segundo, que necesita ser un poco más corto que éste para conseguir que presuma pero dos y proporción seca. Entonces mientras que la línea más clara con mi pluma en sí, ahora agregando esas líneas horizontales con mi bolígrafo. Entonces voy a sumar esas líneas eléctricas. Día 12. Ahora de éste, de nuevo, voy a añadir otro conjunto de líneas eléctricas, que voy a llevar a ese paisaje que tenemos o lo que sea. No voy a añadir otro post. Creo que tres de ellos se ven bien. Si añado uno más, se verá un poco demasiado. Entonces voy a cambiar de nuevo a mi negro. Y voy a hacer esto un poco más alto y voy a tapar esa línea eléctrica para que no tenga que añadir otro post. De verdad quiero probar la misma pintura en morado o violeta. Ustedes pueden darle una oportunidad. Está bien, y con eso, terminamos con todo el cuadro para el día 4. Espero que estén contentos con su cielo. Esperemos a que eso lo intente. Y una vez que se seque por completo, agilicemos la cinta de enmascaramiento. Está bien, mi pintura se ha secado por completo. Por lo que este es el kilómetro que utilicé para mi Sky Theater resplandor rojo por la marca Rembrandt. Para que puedas ver el tramposo azul y rojo y la sábana limpia. El que se enriquece la hoja como más de un azul cálido y el tono verde como más de un azul más frío. Tanto el músculo bulta brillante, vibrante, y brillante blues que puedes usar para tus cielos. La importancia de la hoja verde y la hoja roja viene cuando se mezcla ese color con otros colores. Las acuarelas actúan de manera tan diferente por Nuevo México con otros colores. Si estás planeando darles a explorar sobre las opciones de mezcla y elegir la que más te convenga. Está bien, y que se acabe con doble pintura para el día 4. Espero que todos lo pasaran muy bien pintando este BlueSky yo actualmente para pegarle esto a mi pared. Muchas gracias por acompañarme hoy. Te veré mañana. 8. Día 5: Hola, hola, Bienvenido al Día 5 de nuestro reto de acuarela de 30 días. No puedo creer que seamos un archivo de 100 Yuan De. Por lo que ayer probamos un precioso cielo azul. Tengo hoy probaremos una combinación de colores entre no lo he intentado todavía. Entonces estos son los dos colores que voy a usar para el cielo de hoy. El primero es amarillo permanente, naranja. Estaremos aplicando un lavado degradado de este color primero, y luego estaremos agregando nubes usando ahogamiento permanente. Mi permanente amarillo, naranja es de la ramificación y forman un ahogarnos de Filosofía del Arte. Ahora bien, si no tienes permanente amarillo, naranja, puedes mezclar cálidamente el amor de alerta en amarillo gamboge. En realidad puedes mezclar cualquier amarillo cálido y naranja. Obtendrás el color que están tanto más cerca de éste, deberías estar yendo con más amarillo y menos naranja. Inténtalo y comprueba el color en un trozo de papel de desecho antes de ir con el cuadro. De acuerdo, así que todo se trata del primer color. Ahora, el síndrome de la mujer es un marrón el cual tiene un ligero rojo para hacerlo. Es un hermoso marrón. Pero no te preocupes si no tienes ahogamiento permanente, puedes usar bono Sina comercio de ordenación o para saludar el color similar. Se puede mezclar una pizca de rojo en bond Tambo. De acuerdo, no te estreses, agarra cualquier color que sea algo parecido. No necesitas tener exactamente el mismo color que estoy usando. Matarme marrón y naranja funcionará. Hábitos. Quiz embarca los colores en mi paleta y manténgalos codiciosos. Eso es permanente, amarillo, naranja. Ahora voy a exprimir algún problema permanente. Está bien. Es hora de arreglar a la gente. Todavía no hemos probado el amarillo, así que esta será una almohada nueva en nuestra pared. He arreglado a mi gente solo asegurándome de que los sitios estén correctamente arreglados y no haya huecos en el medio. Ahora usando mi cepillo de 1.5 pulgadas, voy a aplicar un agua limpia, incluso más fría sobre mi papel. Está bien. Ahora cambiando a mi pincel plano, y voy a ir con naranja permanente que le hemos hecho esperar a la gente. Ahora la primera tarea fue aplicar la capa base. Voy con el lavado gradiente, que es más oscuro en la parte superior. Y al bajar, realmente estoy haciendo que el color sea más claro. Casi la mitad de las personas son que van el tono muy brillante. Y a medida que baje, estaré haciendo el color más claro tan rápido con un amanecer muy audaz de amarillo o naranja permanente. Y voy a añadir eso en el dedo del pie. Casi herramienta aquí. Voy a ir con el color fuerte. Está bien. Eso es orgullo libre. Ahora, voy a lavar la pintura de mi pincel. Ahora, estoy corriendo mi cepillo limpio partiendo de ese color naranja y lo estoy bajando y un nano horizontal, simplemente estoy llevando mi cepillo a ambos lados de manera horizontal para obtener un gradiente suave, toma tu Bristol, la cinta de enmascaramiento que tienes en la parte inferior para obtener un gradiente suave. De acuerdo, así que esa es la capa base. El cuadro de mi SSH. Para el siguiente paso, necesitamos nuestro cepillo Rom. Este es el tamaño número 4, cepillo redondo. Cambia a cualquiera de tu cepillo redondo de tamaño mediano a pequeño. Ahora, estoy renunciando con marrón. Como mencioné al principio, esto más de un marrón rojizo. Y justo de Filosofía del Arte, diamantes, el mito tiene una fórmula brillante en la ciudad. Si no tienes terreno permanente, eso está absolutamente bien. Se puede Colbert bonos, Sina son de nuevo añadir un montón de rojo en bono a bordo para obtener un color similar. Aquí hay una mirada más cercana hacia arriba desalienta el color. Estos dos colores van muy bien juntos, y es una de mis filosofía compuesta de color más favorita. Ahora voy a hacer es fondo mojado. Voy a introducir algunas nubes. Yo empiezo desde la esquina superior. Carga tu cepillo con marrón. Voy a empacar en el sprint. Ahora partiendo de esta esquina y simplemente arrastrando un poco de color marrón hacia mi fondo mojado, voy a hacer forma muy aleatoria que no tiene forma en particular o todos saben que estoy fluyendo. Estoy agregando marrón al fondo rojo. Y cuando estés agregando las nubes, asegúrate de no llenar toda la zona. Necesitas dejar algunos huecos anaranjados en el medio. Esto es lo que hará que tu cielo se vea más hermoso. Entonces agregando tu corona, esa es una cosa que debes tener en cuenta una batalla hace pan y estamos agregando pintura húmeda al fondo mojado. Por lo que obviamente el lado de Cloud que estás agregando ahora se extenderá en segundo plano. Si estás lidiando con una gran arbustiva, quiero decir, si vas con una nube más grande que se esparcirá en segundo plano y se convertirá en una nube aún más grande y lo que has aplicado. Por lo que tienes que ir con una Nube de tamaño mediano a menor. De lo contrario, se extenderá por completo en segundo plano y terminarás perdiendo. Aunque naranja no tienes el fondo. Ahora estoy agregando algunas nubes sobre el MOSFET inferior. No voy a añadir mucho exceso. Estaré concentrándome más en la parte superior. Ahora, agregando algunos más a la zona superior. Estoy bastante contento con el fondo. Creo que los activos de TI. Yo quiero que esa luz a naranja se vea ahí. No voy a encubrir eso. Agregando algunas nubes más en la parte superior, yendo con el tono muy superior del marrón. Ok. Se puede ver el tipo de talla que voy con que son demasiado grandes y que son demasiado pequeñas. En cuanto a mi gente ha empezado a secarse. Permítanme agregar rápidamente a más Cloud. Gira a la esquina superior izquierda. Se ha secado casi. No voy a escribir más células de nube está de arriba con esta. De lo contrario, esas pequeñas nubes pueden llamar a mi cielo. Por lo que no estoy intentando agregar más nubes. Muy bien, así que ese es nuestro cielo. Ahora déjame leer para que eso se seque. Nuestro cielo sigue mojado, sobre todo la barra superior. El fondo se ha secado. De verdad me encanta esta zona donde hemos dejado esa naranja en el medio. Está bien. Creo que podemos ir con esto permitido. Mi parte inferior ha probado por completo. Es solo que la parte superior de la misma sigue mojada. Voy a cambiar a mi cuadrilla a cuadros, exprimiendo algo de pintura en mi Padlet. Siéntete libre de ir a la acuarela negra si no tienes calabaza negra. Y esta vez vamos a sumar algún edificio. Un skyline muy sencillo. Estoy usando mi talla y me caeré, aplastar. El primer paso es agregar algunos bloques rectangulares simples serán agregando algunos y de manera horizontal y algunos de manera vertical. En resumen, estaremos agregando cajas rectangulares de diferentes tamaños. Algunos de ellos serán más altos y algunos de ellos serán más cortos. Empiezo desde esta esquina, agregando primero un rectángulo alto. Tan solo un simple rectángulo alto. Solo necesitas seguir el mismo formato de línea aquí. O puedes mirar alguna fotografía de referencia y recrear eso. Entonces ese es el primer edificio. Ahora voy a añadir otro bloque justo al lado, que va a ser un poco más corto que éste. Entonces ese es mi segundo edificio. De manera similar se estarán agregando cajas rectangulares de diferente altura y tamaño. Una vez que terminemos de agregar todos estos bloques rectangulares estarán volviendo a esto y estaremos agregando algunos detalles más sobre él para que sea más realista. Si simplemente agregamos estos rectángulos, se verá más como puertas, bloguea Madeline. No tendrá esa sensación de edificios reales. O tendremos que añadir algunos detalles más a esto. Esta es sólo la primera capa que era un rectángulo largo. Ahora viviendo una gorrita pequeña. Y el siguiente, sólo un pequeño campamento, puede ser destapado un poco más alto. El siguiente. Ahora agregando otro cercano a eso. Por lo que entregas el otro extremo, voy a seguir añadiendo rectángulos como este. Algunos de ellos serán altos y algunos de ellos serán fusilados, y algunos de ellos serán más largos. Entonces, en resumen, estaré agregando rectángulos de todo tipo de tamaños y formas para que se vea más realista, no deberías estar agregándolos todos en la misma altura y mismo tamaño. Como se puede ver aquí. Cuando empecé, entré con el enorme rectángulo. Entonces reduzco la altura en el medio. Y algunos de ellos entré con la manera lineal. Ahora de manera similar, voy a seguir continuando algunos rectángulos más para apalancar el otro extremo. De acuerdo, creo que la idea es clara. Ahora estoy agregando otra, llenando eso en negro. Esto es un poco más corto que el anterior. Añadiendo otro, acabamos de nuevo más corto, hinchando eso en negro. Ahora en el kernel derecho, voy a hacer que mis edificios sean un poco más altos para que la composición parezca más interesante. De lo contrario, todo estará en la misma altura y tamaños. Por aquí. Creo que iré con un tipo diferente de edificio. A lo mejor podemos añadir un edificio con un paso turistas. Entonces solo para agregar un paso primero, luego llenar eso. En realidad soy arquitecto de profesión. Creo que al menos algunos de ustedes pueden saber que durante UML finalmente, son tenemos que hacer un proyecto de tesis. Puedes decidir qué proyecto quieres hacer. Se puede hacer un diseño de hospital, un anuncio para el diseño, o puede ir con el proyecto hipotético será de nuevo a una casa y Marte. Básicamente puedes elegir tu propio proyecto. Y yo había elegido proyecto de rehabilitación del Islam. Se trataba de una vivienda de bajo costo diseñada para las personas que vivían en un barrio muy apretado. Y he leído asignar ese Islam y a apartamento de tres pisos. Al igual que lo que se ve aquí. Todos ellos tenían el paso turistas y ese es un BI reciente, empecé con mi historia de tesis. Espero no haberte aburrido con mis compañeros para resistir de una manera hemos añadido la forma grande. Ahora es el momento de agregar más detalles a esto. De acuerdo, voy a empezar con el primer edificio que tenemos en la esquina izquierda. Agregando primero una línea delgada, luego agregando otra delgada línea horizontal. Sólo para que se vea como esa palabra antena. Ahora. Y luego con eso, voy a añadir otro pequeño rectángulo aquí, sólo un poquito. Ahora a esta diversión, agregando otra línea pequeñita. Agregando lambda o pieza rectangular colina. Y otra vez, veamos cómo esos edificios se ven más realistas ahora. Antes era solo pata lógica algunos bloques lego. Se Snort funcionando edificios correctos. Ahora a este, voy a añadir un techo. Simplemente agregando en ese pequeño triángulo diminuto. Ahora agregando una línea aquí. Para este, estoy agregando dos diminutos rectángulos. ¿ De acuerdo? Ahora, aquí, otra línea diminuta. Canadá, uno, EV, otro diminuto. No sabía que tal vez tuvieras una idea de qué tipo de detalles deberías estar agregando. Entonces simplemente estoy agregando algunos rectángulos diminutos, algunas líneas, algunas, algunos pedacitos pequeñitos aquí y allá para que se vean más realistas. Estoy realmente contento con la forma en que la spline tiene dial de tono. Este tipo se ve tan bonito. Realmente me encanta esta combinación de colores como parecerse a esa puesta de sol dorada. Entonces aquí estoy agregando otro rectángulo más grueso, que puede parecer una torre. Y a eso le agregaron otra línea pequeñita. Ahora agregando subyacente a estas reglas, casi terminamos con una Caroline tanto. Entonces como podías ver aquí, empecé con algunos rectángulos. Añadí algunos 110 más altos, algunos más cortos. Y hice algunas de ellas más largas, solo para que esa composición sea interesante. Después, en la parte superior de esos edificios presentamos algunas líneas y algunas piezas pequeñitas para que se vean más realistas. Y así es como estaba un poco y se ve tan lejos. Está bien, Pérez, completamente seco. Ahora, estoy cambiando a mi pluma negra, la misma pluma que usé ayer para agregar esas líneas eléctricas. Lo adivinaste un intento. Voy a añadir algunas líneas eléctricas a este filósofo. Puedes usar un pincel que tenga una punta puntiaguda, cualquier pincel de detalle, o bien puedes usar un bolígrafo. Creo que Ben funciona mejor porque necesitamos esas líneas delgadas y delicadas. Voy a hacer de ésta una alberca eléctrica. Y a partir de ahí, voy a añadir una línea montando una línea horizontal para que parezca un poste eléctrico. Ahora a partir de ahí, estoy sumando otra línea. Ahora, agregando otra. De manera similar. Agregamos la línea superior. ¿ De acuerdo? Ahora se ve mejor, ¿verdad? Ve que ahora se ve más realista. Por lo que este tipo de literalmente trata con LAD mucho carácter a tu skyline. A lo mejor en los próximos días podemos ir con un skyline mucho más realista, pero algunos árboles o rugió más ciencia de línea eléctrica, soy líneas rectas. Por último, voy a añadir un 100 o HIO. Primero agrega una línea en la parte superior, luego agrega algunas líneas verticales y hazla a 100. De igual manera en esta pieza también. Está bien, En otro poquito aquí, creo que con eso, podemos llamarlo hecho. Ahora déjame despegar rápidamente la cinta de enmascaramiento. Si lo deseas, puedes añadir un más y algunos pájaros volando en el cielo. Eso es un Burdeos limpio. Incluso esta diversión. Me hace tan feliz verte la frontera limpia, sobre todo cuando el cuadro ha resultado bueno. A veces mi pintura solía ser tan buena y hubiera terminado con Derby border. Odio que, ya sabes, una buena pintura y una frontera limpia sea una combinación perfecta, ¿verdad? Al igual que estos dos colores. Espero que hayan disfrutado de esta combinación de colores. Muchas gracias por mí hoy. Volveré mañana con otro cielo hermoso. 9. Día 6: Hola, hola, Bienvenido de nuevo. Espero que todos lo estén haciendo muy bien. hoy estamos en D6 de nuestro reto de acuarela de 30 días. Y hoy vamos a hacer otro cielo azul. Y los colores que voy a usar, nuestro azul real y azul turquesa. Espero que ustedes tengan azul turquesa en lugar de azul real. Puedes usar azul prusiano, azul ultramarino, o cualquiera del punto azul más brillante aquí tengo mi azul turquesa es del tambor de la marca. Y azul real asunción uno, derecha, azul es un azul muy oscuro, audaz y brillante. Nos quedamos cualquiera del azul más brillante y audaz, realmente no importa entre tu web de monedas. Hay tantas variedades de blues disponibles en el mercado. Puedes elegir el que has atrapado. Acabo de exprimir ambos colores en mi paleta. El siguiente paso es arreglar a nuestra gente. Ahora, todos estos días, del día uno al cinco, utilizamos un color para la capa base del cielo ABA. Para el primer día, solíamos calificar el aplicado un color sólido en todo el papel. Y luego agregamos algunas nubes usando el negro. Para los dos días siguientes, utilizamos morado y naranja, y empezamos con un lavado degradado de esos colores. Y para el cuarto Davy usa amarillo, azul, rojo para nuestro cielo. Simplemente dejamos algunos huecos blancos en el medio, que es la gente blanca. Y creamos un cielo nublado. Simplemente usando azul para todo el día. ayer utilizamos naranja amarillo permanente. Empezamos con un lavado degradado de naranja amarillo permanente. Y fuera a eso, agregamos algunas nubes usando ciudad permanente para cielo 2D. Nos vamos con dos colores para que la capa base estará usando azul real y azul turquesa. Y estaremos aplicando un lavado de dos colores, será más o menos dividiendo a la gente en dos. Y en la parte superior tendremos azul real y sobre el fondo, tendremos a Cristo azul. Ahora usando mi cepillo de lavado de 1.5 pulgadas, voy a aplicar un lavado uniforme de agua a toda mi gente. Déjennos bastante agua en mi papel. Simplemente estoy girando mi pincel encima de él para hacer que la capa de agua sea uniforme. Se ve bien ahora. Está bien. Ahora, estoy cambiando a mi pincel plano de media pulgada y tirando con el tablero y el tono de orgullo del azul real. Agregando eso en la parte superior, casi al centro de la gente, estaré agregando azul real, uno para haber llegado al centro de la gente. Voy a limpiar mi presión y cómo el cambio a azul turquesa. Sobre la parte superior, puedes ir a color muy oscuro. Lavado de la pintura de mi pincel. Y cambiando a azul turquesa. Limpia tu pincel correctamente antes de cambiar al segundo color, carga tu pincel con turquesa, azul y tipea desde esa línea de ahí aquí he detenido tu azul real. Empieza a sumar desde ahí. Estamos tratando de crear un gradiente suave de azul real y azul turquesa. Así que asegúrate de tomar tu pincel de manera horizontal. No corras tu pincel en ninguna otra dirección. Simplemente sigue corriendo tu pincel de izquierda a derecha de manera horizontal y agrega tus colores. Ahora, he aplicado el azul turquesa en la zona donde la reunión de glucosa de Android azul turquesa. Necesito que esa zona se vea más limpia. Se ve bien, pero quiero que esté bajo el más lema. Entonces me estoy llevando mi pincel encima de esa zona. Se puede ver la forma en que estoy manejando mi pincel. Estoy tomando mi pincel y líneas horizontales. No estoy poniendo mucha presión. Mis preciosos momentos son muy gentiles. Si pongo mucha presión, puede molestar a la gente. Yo la gente respetaré y la letra de operación varias veces para que esto pueda molestar a tu gente. Entonces si eres británico, los momentos son muy duros o puede que la gente se desprenda. Supongo que a veces podrías haber notado algunas partículas de gente, algunas partículas diminutas de la gente que se desprenden cuando estás aplicando la pintura sobre ella a la gente. Esto se debe principalmente a que sello poniendo mucha presión y en segundo lugar, porque lo estás exagerando. Por lo que siempre que te sientas feliz y satisfecho, el lavado gradiente Duke, deténgalo. Nunca están corriendo tu pincel encima de él, pensando, puedo hacerlo aún mejor, eso podría terminar estropeando tu trabajo creativo. Por lo que siempre que te sientas satisfecho, llámalo hecho. De acuerdo, estoy contento con mi capa base. Voy a esperar a que esto se seque. Muy bien, nuestros antecedentes han sido bellamente probados. Se puede ver eso despejado en Washoe, azul real y azul turquesa. Ahora estoy cambiando a mi talla número 4, cepillo redondo. Y yo soy reina con sofocos negros porque hoy está permitido. Vamos a añadir un post iterado, el semáforo de la calle. Está bien. Yo me he llevado lavado negro. Ahora agregándole unas gotas de agua. Y una poderosa línea gruesa primero, esto es lo único que estaremos agregando en este cuadro. Entonces va a ser un poco más de detalle que los anteriores. Por lo que cito, una línea negra muy gruesa. Como dije en los cuadros anteriores, no hace falta seguir exactamente el mismo tema que estoy haciendo aquí para la venta. No me refería a ti fuera, lo estás haciendo mejor que el mío. Y estoy muy contenta de verlos explorando nuevos temas y composiciones. Así que sigue viniendo eso. De acuerdo, así que ese es mi poste eléctrico. Creo que necesito hacerlo un poco más grueso. Por lo que para el cielo de hoy, utilizamos dos colores y hemos terminado con un suave lavado degradado como capa base. Para los próximos días, estaremos usando dos colores para nuestra capa base. Y poco a poco avanzaremos a tres colores y hipotecar y mover cinco colores. Tan lenta y poco a poco revela el progreso y a algunos cielos más traumáticos e interesantes. ¿ De acuerdo? El viaje va a ser tan interesante en los próximos días. Por lo que nunca te vayas. Estar aquí. Aunque te estés tomando un descanso, Asegúrate de volver. De acuerdo, agregué una línea horizontal. Ahora sobre eso, voy a añadir un bloque rectangular. Tan solo un pequeño bloque rectangular. El siguiente trabajo fue sumar o la luz recta será una insignia que sobre este bloque. Creo que estaba llegando a la defensa en primer lugar. No va a ser nuestro boceto detallado, sólo una pauta para que nos sea fácil dar la forma, ¿verdad? Entonces estoy cambiando a mi lápiz. Es un boceto muy sencillo. A lo mejor puedes esperar a que termine el boceto y copie eso. Creo que eso va a ser mucho más fácil para que te hagas una idea de lo grande que tiene que ser tu semáforo. De acuerdo, esa es la única línea que necesitas dibujar. El resto lo podemos agregar mientras estamos pintando. Entonces simplemente estoy corriendo mi pincel encima de esa línea. Añadí usando mi lápiz. Siguiendo puertas, línea Benson. Está bien. Y así debe ser tu línea. Creo que voy a hacer que esa línea sea un poco más de ticker. Entonces de nuevo, estoy corriendo mi presión encima de esa línea. En realidad buscaba algunas líneas de inotropo de término de fuerza eléctrica. Y yo había visto uno bueno. Pero saqué el C, LEJE Traté de buscar esa imagen pero entonces no pude encontrarla. Entonces ahora estoy tratando de recordar lo que vi y estoy tratando de recrear. Y vamos a ver como habríamos bienes que agregué como bastante obesos por lo que va a justo en la parte inferior de ese rectángulo que agregamos antes. Ahora, solo estoy haciendo que esa zona superior sea un poco más gruesa justo en la parte superior. La siguiente tarea es agregar la luminaria. Estaremos agregando un mechero lava tu por ahora agregaremos la oveja y una vez que esto se seque, volveremos con quash blanco y agregamos la luz. Ahora, estoy agregando ese titular para el semáforo. No se puede agregar en un tipo similar de oveja. Está bien. Entonces es como una especie de C blanda. No todos aquí, estaremos agregando cal, que sería la línea recta. Ahora antes de añadir bandera de la industria, tendrás que esperar a que esto se seque. De lo contrario, hay retos. El blanco y negro campamentos Marchan entre sí y puede laminar nivel está permitido. Entonces esperemos a que eso se seque. Ahora es el momento de que BT permitió nuestro poste eléctrico. Simplemente voy a añadir algunas cuadras aquí y allá. Para ser honesto, realmente no sé si lo estoy haciendo bien. Entonces si hay algunos ingenieros eléctricos o si hay algunas personas que conocen de las partes del poste eléctrico, BARDA, yo. De acuerdo, entonces nos agregan un minúsculo bloque en la parte superior. Entonces sobre eso agregué en mente. Ahora agregué dos líneas más y agregando otro minúsculo blog. A lo mejor en los setters de altura para el undécimo, agrega otro, y le agrega una línea diminuta. De acuerdo, El siguiente paso es agregar esas líneas eléctricas. hoy, voy a usar mi pincel para agregar esas líneas eléctricas no van a entrar con mi bolígrafo. Entonces al igual que hicimos ayer y el día anterior, si prefieres usar tu bolígrafo, por favor siéntete libre de hacerlo. Si vas con tu pincel, por favor asegúrate de que tu pincel tenga una punta puntiaguda muy bonita. De acuerdo, voy con la primera línea. Esta tiene una línea irregular, sólo tienes que añadir en la línea como si pocos martillos tiritando. Entonces ese es el primero. Ahora de manera similar, voy a sumar uno largo a partir de aquí. De acuerdo, Así que a partir de este punto, voy a añadir una línea continua de globo IRA. Y voy a hacer que toque este eléctrico pausado. Entonces como podías ver aquí, las líneas que agregué dan, no demasiado gruesas, no asfalto demasiado delgado, tan bueno. El grosor similar que agregué bajo diminuto bit. Y entonces esas líneas significaban que les encanta presumir. Añadí un minúsculo is quot. Está bien. Ahora es el momento de sumar las principales líneas eléctricas. Los dos últimos días que pasaba hoy pensé que lo probaría con mis dedos de cepillo cruzados, espero por 12 pila en mi pintura. De acuerdo, así que esa es la primera línea. No tan mal, pero tuve que romperlo en el medio. Ahora de manera similar, voy a añadir otra. El segundo renglón salió mejor. Creo que tengo algo de confianza cuando hice el primero. Ahora de manera similar, voy a continuar esa línea hacia el lado derecho. Está bien, así que eso está hecho. A lo mejor Avalon agregue otra línea desde aquí, tocando este punto. De acuerdo, ahora igual que la otra línea, la voy a bajar. Creo que es mejor. Charla trifásica con ustedes son el vicio. Voy a ir por la borda y seguir añadiendo tantas líneas eléctricas y hacer que mi pintura se vea al mar. Entonces llamémoslo hecho. Déjame lavar la pintura desde mi enfoque. De acuerdo, Ahora es el momento de cambiar a la anulación blanca. Bueno, sólo necesitamos un poquito pequeñito de autos blancos, así que no voy a apretar a mi paleta. Simplemente pondré mi pincel a esto y me llevaré toda la culpa, pero mi pincel en sí. Entonces si en absoluto hogwash, es absolutamente todo bueno ir con tu color de aguas blancas. Si eres bueno con el resplandor del agua, asegúrate de ir con una consistencia más gruesa solo para que tu vida luzca más pico. Si entras con un lavado muy suelto y acuoso o acuarela blanca, no obtendrás ese look opaco a tu luz de calle. Entonces solo siento que cae un agua en su resplandor de agua y vaya con una consistencia espesa y cremosa. Es garaje mundial. También puedes usar dos calabazas amarillas si lo prefieres. Línea amarilla. Está bien. Por lo que terminamos con nuestra pintura para el día 6. Estoy muy contento con la distancia. Este ha resultado en un simple get beautiful. A lo mejor puedes agregar algunos árboles también en la parte inferior junto con las líneas eléctricas, solo para que tu composición luzca más interesante. Ahora déjame despegar rápidamente la cinta de enmascaramiento. Mi pintura se ha secado por completo. Como siempre veo. Por favor, espere a que su pintura se seque completamente antes de quitar su cinta de enmascaramiento. Y por luteal más detalle, quítalo en ángulo. Esto puede evitar que tu papel caiga. Así que ten en cuenta esas cosas cuando estés moviendo tu cinta de enmascaramiento. Muy bien chicos, Con eso, terminamos con doble pintura por días. Por lo que ahora para los próximos días, estaremos usando múltiples colores para nuestro cielo. Estoy muy emocionado de mostrarles el resto del cielo. Ahora, si quieres, puedes probar lo mismo con otra competencia de color, o tal vez puedas agregar algunos detalles más a esto. Entonces pruébalo. Si aún no lo has probado y únete a mí mañana a pintar. Tengo un cielo hermoso. 10. Día 7: Hola, hola. Bienvenido al Día Siete de 133 acuarela Islandia. Con la pintura de hoy estará completando una semana. De verdad espero que lo estén disfrutando hasta ahora. En los próximos días estaremos pintando chicos más traumáticos y complejos, así que quédate conmigo. Está bien. Ayer probamos un cielo de gradiente simple usando dos colores. Utilizamos un azul real y azul turquesa. Pintamos la mitad del cielo en azul real y camino de aburrimiento restante y azul turquesa. Y creamos una mezcla suave de esos dos colores. Hoy, de nuevo, vamos con otro cielo gradiente usando rosa permanente y amarillo cadmio. En lugar de rosa permanente, puedes usar carmín o carmesí. Y es una especie de amarillo cadmio. Puedes usar cualquiera de los amarillos que hayas atrapado. De acuerdo, déjame exprimir estos dos colores en mi paleta. Y eso son herramientas permanentes. A continuación, tengo un amarillo cadmio. Siéntete libre de ir con cualquiera de la bata amarilla de laboratorio. Y creo que la mayoría de ustedes pueden tener carmín o carmesí. Esa es una de las columnas que viene en todas las cajas básicas de acuarela. ¿ De acuerdo? Por lo que tenemos listos los colores. Ahora, voy a arreglar a la gente. Entonces para el chico de ayer, los colores que usamos, ambos eran azules. Y pudiste crear una mezcla limpia usando esos dos colores. Los colores que tenemos que enviar 2D son diferentes a los de ayer. Cuando mezcles roles permanentes y amarillo obtendrás una naranja. Entonces a pesar de que solo están usando dos colores, como ayer, yo era cable y un relleno tres colores porque cuando estos dos colores se mezclan, obtendrás un naranja. Está bien. Yo he arreglado a mi gente. Ahora usando mi cepillo de 1.5 pulgadas, voy a aplicar una capa limpia de agua sobre mi papel. Solo estoy corriendo mi pincel unas cuantas veces más solo para asegurarme de que no haya charcos de agua. Está bien. Ahora, estoy cambiando a mi árbol de inundación. Voy con la intención de apagar las reglas permanentes. Por lo que ayer, los colores de borde que usamos en su forma más fuerte, lectura los diluye mucho. En la mitad superior, agregamos un tono más oscuro de rojo, azul, y en la mitad inferior aplicamos de Brighton de azul turquesa. Para este, voy a hacer muy intenso apagar techos en la parte superior. Ahora voy a cambiar a amarillo y voy a añadir un amarillo a partir de aquí. Déjame lavarme con el rosa. Voy a cambiar a amarillo. Voy a añadir amarillo por aquí, justo donde paro roles permanentes. Se puede ver estos dos colores ya creados una naranja ahí y mezclándolos bien. Todo el camino hasta la parte inferior estará yendo con el tono más claro del amarillo. Ahora, voy a lavarlo el bin sh, y estoy haciendo el color más claro sobre el fondo. Algún arte rosa mezclado en mi cielo. No hay mente. Hará que mi cielo se vea más bonito. Sólo estoy mezclando esos colores y al fondo. Ahora sobre un tema y ver aquí algunas flores de acuarela. Había algo de agua sobrante en mi cinta de enmascaramiento y que acababa de pisar en mi cielo y creaba estas flores colina. Estoy agregando unas reglas encima y estoy limpiando esa zona. Está bien. Entonces esa es la capa base de mi cielo. Se puede ver cómo se ven los colegios que creando lavados. Simplemente usamos dos colores, permanente, rosa y amarillo cadmio. Y terminamos consiguiendo una hermosa naranja donde se conocieron esos dos colores. Hay muchas otras combinaciones de colores que puedes explorar, como el azul prusiano y el carmesí. Terminarás poniéndote violeta si mezclas esos colores juntos. Entonces si estás usando compañías de ese tipo de collar, tu cielo tendrá tres colores, aunque estés usando solo dos columnas. Esto hará que tu cielo luzca más caricaturas. De manera similar, hay muchas otras combinaciones de colores que puedes explorar si vas a la nueva empresa de colores debes asegurarte de probarlo en un pedazo de papel de chatarra. Porque algunos colores, a pesar de que son individualmente bellos, si los mezclas juntos, terminarás obteniendo un color fangoso. De acuerdo, Así que siempre colores de prueba en un pedazo de chatarra de personas antes de añadirlos a tu cuadro principal. Mi gente tiene un poco seca. No está demasiado mojado. Tengo algunas rosas sobrantes en mi pincel y mezclando eso con el amarillo que tengo en mi paleta para conseguir esa naranja. Por lo que para el primer día, si recuerdas, había aplicado pocas líneas usando el costado de mi pincel. Ahora de manera similar, voy a añadir uno o dos trucos así. Tan solo unas rayas de naranja. Está bien. También puedes hacer lo mismo usando su brazo, Trish. Entonces ese es nuestro cielo. Ahora esperemos a que eso se seque. Está bien. Nuestro fondo se ha secado por completo. Tenía curiosidad luciendo tan bonita. Si lo deseas, puedes añadir más nubes a Sky. Simplemente agregué una línea más gruesa allí y luego líneas de combustible en la parte superior. Está bien. Entonces ahora es el momento de agregar la venta, ¿verdad? Exprimió algún cuadrante negro. Mi familia. Voy a añadir unas gotas de agua. Para el día de hoy permitido. Voy a añadir un puente, justo la parte superior del Puente Golden Gate. Entonces para que la composición sea más interesante, la voy a colocar por aquí. Voy a colocarlo en el medio. Entonces aquí es donde voy a sumar mi puente. Y empiezo por agregar una línea gruesa, una recta. Es por ello que permito fijar a mi gente en una tabla. Puedes decírselo a tu gente, puedes dar la vuelta a tu gente. Es muy conveniente para una gente axial sobre una tabla. Entonces esa es una primera línea. Ahora de manera similar, voy a sumar otra línea con un poco de espacio. Esa es mi segunda línea. Ahora necesitas hacer que tu línea sea tan gruesa como la primera. De ser muy cuidadoso con mi línea. Por eso no hablo mucho. Está bien. Entonces esa es la segunda línea. Entonces esas son las dos líneas. Ahora estoy sumando una línea de Hill de manera inclinada. Ahora necesitas completar ese bucle. Ahora a la cima. Estoy agregando más protección. Incluso en el sitio. Ahora, agregando una línea, una línea pequeñita en la parte superior aquí como f2. Está bien. Entonces esa es la parte superior del viejo puente. De acuerdo, entonces primero empezaré agregando una línea aquí. Debe ser paralelo a esta línea. Entonces estoy agregando esa línea. Ahora que nos queda ese material ahí. Ahora esto necesita dividirse en tres partes iguales. Entonces usando mi lápiz y estoy agregando nuestra pauta. ¿ De acuerdo? Ahora estoy cambiando de nuevo a mi SSH, corriendo mi presión encima de esas líneas que agregué ahí. Ahora la siguiente tarea es hacer que todas estas esquinas se conviertan en esquinas redondeadas. Entonces estoy agregando un diminuto Ártico. Y a hacerlos todos en esquinas redondeadas. Tenemos una colina izquierda más. Entonces no los quiero a todos en esquinas redondeadas. Ahora de aquí y de aquí, estoy sacando un poco más y haciéndolos más gruesos. Sólo un poquito pequeñito. Y continuando esa línea, haciendo desde aquí, continuando esa línea. Ahora de aquí, de nuevo, agregando otra diminuta protección y continuando esa línea durante la misma a este lado también. Entonces esa es la estructura de un puente. Ahora, voy a cambiar a mi bolígrafo negro. Por lo que la primera tarea fue agregar las cuerdas principales. A partir de este punto. Agregando nulo desde este punto, estoy agregando otra línea paralela a esa línea. Ahora una batalla a eso desde este punto y sumando otra línea. ¿ De acuerdo? Ahora de manera similar, necesitamos agregar líneas a este lado también. Entonces o bien estar cavando mi línea desde este punto hasta este punto. De acuerdo, Ahora de ahí, y estará cavando en este punto. Para el siguiente paso, necesitarás una regla. Yo me he llevado a mi gobernante. Asegúrate de que la estructura principal de tu pre-tarea se seque. Ahora necesitamos seguir esta línea curvada y agregar algunas líneas verticales a intervalos iguales. Por lo que estoy empezando desde colina primera vez una línea vertical de escalera desde ese punto hasta la cinta de enmascaramiento inferior. Entonces esa es mi primera línea. El siguiente renglón, empezaré desde la cuerda inferior. A partir de ahí, voy a añadir una línea. Ahora de nuevo, voy con la cuerda superior, añadiendo una línea empezando de aquí a aquí. Ahora la cuerda inferior, nuevo entra en el rasgo de la parte superior. De manera similar, estaré sumando líneas de este lado también. Por lo que necesitas agregar una línea comenzando desde la cuerda superior hasta la parte inferior. Entonces la siguiente línea debería comenzar desde tu cadena inferior. Y eso también debería llegar hasta el fondo. Entonces deberías volver con tus top line ellos y necesitas repetir eso hasta llegar al otro extremo. Ahora de manera similar, también voy a añadir líneas verticales al lado derecho. Creo que una línea recta. Ahora yendo fondo árbol, volviendo a la cuerda superior. ¿De acuerdo? Por lo que en ensamblaje, agrega en líneas a intervalos iguales y termina tu puente. Estoy debatiendo conmigo mismo si debería haber tenido un hueso o no. A lo mejor es una buena idea agregar un minúsculo por ciento mono. Aquí. Directamente estoy recogiendo la pintura de mi tubo. Estoy agregando un diminuto pequeñito. Es sólo una luna creciente. Si te sientes más cómodo con tu bolígrafo, incluso la estructura principal de tu puente se puede agregar usando tu carril. Incluso la luna se puede agregar usando unos niños blancos. Entonces hasta que te sientas cómodo local, pero que no importa en absoluto si estás usando un bolígrafo o un pincel. Muy bien, chicos, Con eso, terminamos con el cuadro para el día 7. Están terminando una semana. Seguiré un reto de acuarela de dibujos animados. Y me emociona mucho mostrarles el resto del cuadro para la semivida, para este reto. Espero que todos hayan pasado un gran dolor en este cielo rápido y el Burch. Muchas gracias por acompañarme. Te veré mañana con otro tipo guapísimo. 11. Día 8: Hola a todos, bienvenidos de nuevo. Por lo que hemos terminado la Semana 1 o 432 desafío acuarela. hoy estamos de día para los últimos dos días antes de explotar el cielo usando dos colores. En este seis, recreado nuevamente en Washoe, azul real y azul turquesa. Pintamos en la mitad superior y azul seco y la mitad inferior y azul turquesa. Y creamos una mezcla limpia de esos dos colores. Y para el cielo de ayer también se utiliza para que los colores se utilicen permanente rosa y luz amarilla cadmio. Y terminamos teniendo una naranja en el medio. Entonces en la parte superior tenían reglas permanentes y OT el medio teníamos naranja y a lo largo de la parte inferior teníamos amarillo. Ahora también hoy estaremos pintando el cielo usando dos colores. Y los colores que estamos usando, nuestro azul prusiano y amarillo permanente, naranja. Puedes mezclar un poco de amarillo en tu bermellón o cualquier otra naranja para obtener la naranja amarilla permanente. Es más de una naranja amarillenta. Y supongo que todos tienen presión en azul. Entonces esos son los dos colores que vamos a usar para nuestro cielo. Estos son colores de cortesía, lo que significa que no puedes mezclarlos juntos. Si los mezclamos, terminarás obteniendo un color fangoso, que no puede usar en el cielo. Por lo que te mostraré cómo puedes usar estos dos colores sin crear ni mi V-max. Tomé un poco de azul prusiano en mi pincel y lo estoy agregando a un trozo de papel chatarra. De acuerdo, he añadido azul. Ahora. Voy a lavar la pintura de mi pincel. Y estoy cambiando a naranja amarillo permanente cargando mi presión, pero permanente amarillo naranja. Ahora cuando agrego eso junto a mi azul, puedes ver que me estoy poniendo un verde ahí. ¿Ves eso? Entonces el bazo, no puedo usar estos dos colores y arroz Chi si los estoy mezclando o si los estoy agregando cerca uno del otro, voy a conseguir un verde. Los colores de cortesía son los colores que están opuestos entre sí en la rueda de color. Y si hace alguna terminación de color de este tipo, terminarás obteniendo un color fangoso. Por lo que hoy estamos explorando cómo usar estos dos colores sin crear unos minutos fangosos. Está bien, ¿listo? La primera tarea fue arreglar a la gente. Fijar personas X2 correctamente en tu tablero. Después de aplicar la punta, solo tienes que poner los dedos encima de la cinta de enmascaramiento para asegurarte de que no haya tapones en el medio. Pero un poco esto para los cuatro lados. De lo contrario no conseguirás esa frontera limpia. Nos queda un lado más en la parte superior. He arreglado a mi gente adecuadamente. Ahora, es hora de agregar la capa base de agua. Usando mi cepillo de lavado de 1.5 pulgadas, lo voy a aplicar. Agua limpia. Correr donde la presión en la parte superior de la gente varias veces. Asegúrate de que la capa de agua sea pareja y eso no sea charcos de agua en el medio. Ahora, ¿te acuerdas? Bueno, ayer me dieron unas flores de acuarela a lo largo de la línea superior de mi gente. Ahora eso pasó porque me quedaba algo de agua en mi cinta de enmascaramiento. Y cuando estaba aplicando para pintar, esta agua empezó a flotar en mi pintura y creó esas flores de acuarela. Por lo que no puedes simplemente limpiar esa cantidad sobrante de agua de tu cinta adhesiva usando una toalla de papel. Por lo que esto evitará que tu pintura consiga esas flores de acuarela. De acuerdo, ahora estoy cambiando a mi pincel plano. Este es mi pincel plano de media pulgada. Y yo voy con azul prusiano. A lo largo de la línea superior, voy a variar en denso amanecer de azul cristiano. Espero que todos estén teniendo dos frascos de agua limpia porque quizá necesitemos algo de agua limpia en el medio. Está bien. Estoy empezando desde arriba y aplicando un tono intenso de azul prusiano. Acabo de aplicar una gruesa tira de pegamento a lo largo de la línea superior. Ahora voy a lavar la pintura de mi pincel. Y ahora estoy metiendo mi pincel en una toalla de papel solo para asegurarme de que no haya un tono de sangría de azul en mi pincel. Ahora, estoy haciendo que el color sea más claro. Por lo que en la parte superior tengo un tono intenso de azul. Y otra vez, limpiando mi cepillo, metiendo mi cepillo en una toalla de papel. Se puede ver que no hay mucha pintura azul en mi pincel. Ahora, estoy haciendo que el color sea aún más claro. Simplemente corriendo mi pincel de izquierda a derecha de manera horizontal y haciendo el color cada vez más claro. Entonces en tu mente, divide más o menos a tu gente en dos partes iguales. Cuando estás llegando casi al mismo trabajo, la gente, tienes que hacer tu azul lo más ligero posible. Tendrás que seguir limpiando tu cepillo para asegurarte tu cepillo no tenga ese tono intenso de azul. De lo contrario no serías capaz de hacer que tu color más claro cuando llegues al centro de tu gente. De acuerdo, entonces hemos aplicado azul para la gente y hemos limpiado a fondo mi cepillo. Ahora voy a dar la vuelta a mi gente y desde el otro extremo, voy a empezar a aplicar naranja. Voy con un tono intenso de naranja. Ahora. Yo estoy haciendo el color más claro. Y Washington pinta de mi pincel. Asegúrate de que tu cepillo esté limpio. Póngalo en una toalla de papel. Ahora, de nuevo, corriendo mi pincel para que el color sea más claro. Sigue tomando tu pincel de izquierda a derecha y manera horizontal y haz que tu color sea más claro. Ahora o al medio tienes un tono más claro de naranja y claro para ponerse azul. Ahora, estoy lavando la pintura de mi pincel y voy a hacer mi pincel lo más limpio posible. Ahora corre tu pincel de manera horizontal. Y esta idea de rojo, naranja, y azul como reunión. Tienes que asegurarte de que tus cepillos se limpien a fondo. Ahora sigue corriendo tu pincel hasta llegar al extremo inferior. Está bien. Entonces esa es nuestra postal. Se puede ver cómo tenemos un azul oscuro en la parte superior. Después tenemos un tono medio de azul, luego un tono más claro de azul. Entonces tenemos un tono más claro de naranja, bronceado, un tono intenso de naranja. Entonces puedes ver aquí, tuve que usar los mismos colores en el pedazo de chatarra de la gente. Cuando mezcle esos colores juntos, terminé consiguiendo allí una reina fangosa. En tanto que si estoy trabajando con un tono más claro, permitirme los colores, no voy a conseguir que mi decretado en el medio. Por lo que hay muchas otras combinaciones de colores como esta. El azul y el amarillo es otro. Por lo que había probado lo mismo en un pedazo de papel de chatarra antes de ir en el dub o en un proyecto de clase principal. Siempre que estés confundido acerca de una combinación de colores, prueba esto en un trozo de papel chatarra porque algunos de los colores que estarán luciendo tan hermosos individualmente. Pero entonces si mezclas esos colores juntos, terminarás obteniendo un color fangoso. Por lo que siempre es una gran idea probar la combinación de colores antes de seguir adelante con tu pintura principal. Un papel de acuarela de buena calidad es caro, por lo que no queremos desperdiciar a mucha gente por un simple error. Por lo que es una gran idea probar tu color en un trozo de papel de desecho antes de seguir adelante con tu pintura principal. Nuestro fondo se ha secado. Ahora. Voy a cambiar a Black Quash, exprimiendo algunos alegres repugnantes en mi sartén. Para la curva de hoy en Kubota vendió algunos edificios. Y empiezo con mi pluma, la misma pluma que usé antes. Necesitarás una regla, agregará la línea de base a bolígrafo singable, luego estaremos llenando de nuevo a usar quash negro. Entonces aquí en la esquina derecha, estoy agregando un edificio alto. Esa es la forma base de un edificio. Ahora justo al lado de esto, voy a añadir otro edificio de sombras. Podría tener que esperar. El là nea de sumar nuestro tipo de esparcimiento. Mi fondo no se ha secado TROPOMI. Está bien, estoy empezando de nuevo, mi fondo se ha secado. Ahora. Estoy limpiando esas líneas que había agregado. Ahora a este edificio alto, estaré agregando algunos balcones, tal vez dos o tres balcones. Ese es el primer balcón. Parece medio espacio solo para dos balcones, así que estoy agregando sólo dos de ellos. Ese es el primero. Ahora estoy haciendo la línea de fondo del código, que es una losa de piso de tu balcón. Ahora de manera similar, voy a sumar uno más en la parte superior. Justo por aquí. No deberías estar usando un tamaño similar para tu segundo asfalto de balcón y haciendo la línea de fondo para codificar. De acuerdo, Entonces tenemos dos balcones ahí. El siguiente paso es agregar algunos límites en la parte superior del edificio. Y también para estos balcones. Estaré agregando algunas líneas verticales para mostrar el manejo del balcón. Solo necesitas agregar algunas líneas verticales cercanas entre sí a intervalos regulares para mostrar el manejo de tu balcón. Puedes o bien ir con tu bolígrafo directamente igual que yo para asegurarte, o para darles rectas y limpias. También puedes usar lo habitual aunque. Ahora de manera similar, voy a agregar qué buena línea a la parte superior del edificio. Está bien. Eso ya está hecho. A continuación, voy a añadir algo demasiado larga guerra a las herramientas Kelvin. A partir de aquí. Estaré sumando cuatro o cinco hasta llegar al fondo. Entonces esa es una agregando la siguiente por aquí, cerca del balcón. Ahora agregando otro. Otra vez, otra por aquí. Y un lunar justo debajo de eso. Por lo que tenemos cinco ventanas ahí. Ahora, estoy cambiando de nuevo a cepillo negro. Dejando esas fotos, voy a llenar el resto del edificio y negro. De acuerdo, Estamos hechos edificio principal mutable. Ahora va a estar sumando pocos edificios más están al lado izquierdo. Y agregando la siguiente barra en la columna de la izquierda. Simplemente voy con algunas formas ásperas que viene 20 minutos. No estoy mirando ninguna fotografía o no. Estoy tratando de recrear en un skyline. Simplemente le estoy agregando algunos bloques y algunos detalles, igual que lo hicimos en el día 5. Espero que fuera día viernes, habrá cielo pintado de naranja y marrón sobre el skyline. Así como así, voy con un skyline muy sencillo. Si quieres ir con cualquier otro skyline de la ciudad, como si quieres probar Caroline de Nueva York, skyline de Dubai, eres libre de hacerlo. Puedes mirar alguna fotografía de referencia e intentar replicar cualquiera de los famosos lineamientos. ¿ De acuerdo? Ahora, liderando alguna brecha en el medio, estoy agregando otro edificio largo y agregando algunos comentarios en la parte superior. Tan sólo una línea recta y agregando algo de intuición. De acuerdo, mental llenando esa parte inferior de negro. Ese es nuestro próximo edificio. Ahora voy a dejar de fumar, pero los otros dos, agregué alelos y estoy agregando unas diminutas proyecciones encima para que se vean más realistas. Ahí está tranquilo un pequeñito. Nuevamente, un color más y la línea. Está bien. Entonces ese fue tu hijo Tiny es CryoSat algunas líneas. Ahora voy con la siguiente ventajería. Ahora si no quieres agregar a Kyla, eres libre de ir con cualquier otro tema de tu elección. Si quieres agregar algunas montañas son algunas líneas eléctricas, o si quieres agregar algunos pinos o una palmera y todo depende de ti. que no necesites seguir el mismo tema que estoy haciendo aquí para tu venta. Piensa fuera de la caja y haz algo interesante para tu Skyline. Simplemente me sentí como máquina ese edificio un poco más alto. Y esta sería la última flexión. Está bien. Agregando una regla. Está bien. Entonces ese fue nuestro último edificio. Ahora a estos gab tenemos Hill. Voy a añadir algún plan. Simplemente puedes agregar una forma de gota primero y en la parte superior de eso, ella sigue presionando tu pincel y crea un patrón de puntos. Y eso hará que parezca algunas plantas y árboles. Ahora de manera similar, voy a añadir un montón de plantas en el lado izquierdo también. Ahora bien, si lo deseas, puedes añadir unos botes voladores a tu cielo que para agregar más belleza a tu pintura. Está bien. Y luego terminamos con doble pintura para hoy. Déjame despegar rápidamente la cinta de enmascaramiento. Ese lavado negro que aplicé no se ha secado correctamente, pero no tengo paciencia. Voy a quitar con cuidado mi cinta de enmascaramiento. Ese es el último lado. Está bien. Tengo un borde limpio y estoy bastante contento con la combinación de colores y el tema que usamos a cuatro de nosotros que amamos. Por lo que usé permanente amarillo, naranja y regla aplastante. Dale una oportunidad con cualquiera de los colores complementarios para entender mejor el proceso. De acuerdo, muchas gracias por unirse hoy. Te veré mañana con otro cielo hermoso. 12. Día 9: Hola, mis queridos amigos. Bienvenido de nuevo. hoy estamos en D9. Estoy muy emocionado de ver los proyectos de clase de la universidad que ustedes han estado presidiendo. Que sigan viniendo. No puedo decirte cuánto feliz y orgulloso me siento de lo que ustedes chicos comparten sus proyectos de clase conmigo. Por lo tanto, sigue actualizando la sección de predicciones. Todos los días iba a ver a todo el glorioso Kaiser, kaiser creando. No quiero perderme a ninguno de ellos. De acuerdo, Déjame arreglar rápidamente a mi gente a reverenciar, ir a probar un simplemente un cielo hermoso usando naranja y amarillo. Éste podría ser el más simple que hemos hecho hasta ahora. Y vemos naranja y amarillo. Puedes ir con cualquier otra combinación de colores que prefieras. Estoy arreglando a mi gente apropiadamente. Estoy corriendo mis dedos varias veces para asegurarme de que no haya gorras en el medio. Porque quiero un borde limpio para mi pintura. Está bien, he arreglado a mi gente. Ahora. Estos son los dos colores que voy a usar para mi cielo. amarilla permanente, naranja y amarillo cadmio. Puedes ir con tarjeta de diarrea Amy, naranja y amarilla. Al igual que el nombre ve permanente el amarillo, naranja como más de una naranja amarillenta. No es demasiado intenso. Por lo que si solo se te requiere tener un color naranja intenso, puedes cambiar a bermellón o cualquier otro estudio naranja más brillante se atrapan. De acuerdo, Eso es Bowman y naranja amarillo. Ahora déjame exprimir un poco de amarillo tiene comida. Este es de color amarillo cadmio. Ambos son de la ramificación. De acuerdo, los colores están listos. Ahora, es hora de aplicar un agua limpia y más fría a 20 personas. Para eso, estoy cambiando a mi cepillo de lavado de 1.5 pulgadas y agua de regresión. Jugar una capa limpia y uniforme de agua sobre la gente anterior. Simplemente sigue corriendo tu cepillo varias veces para que la capa de agua sea pareja. Está bien. Ahora estoy cambiando a mi plato plano. Ahora voy a cargar mi pincel con naranja amarillo permanente. Estoy usando decolorido y su máxima fuerza y voy a aplicar eso en la parte superior. Por lo que en la parte superior tienes un tono muy pobre de naranja. Voy a aplicar eso en tono denso de naranja casi a la mitad de la gente. Ahora, voy a mostrar la pintura de mi pincel. Ahora para la siguiente mitad, ve con el Alone y crea una mezcla suave y hermosa de estos dos colores. Podía la gente empezaba a secarse, y por eso llevé mi tono más claro de naranja al fondo. De hecho, se suponía que lo llamaría agua limpia, pero era demasiado perezoso para cambiar mi agua. Y ese es un reciente por el que tomé ese color naranja a abajo. Ahora me estoy cambiando a amarillo y aplicando eso más cerca a naranja. Estoy corriendo mi pincel de manera horizontal para conseguir una mezcla limpia donde esos dos colores se están reuniendo. Está bien, eso se ve bien. Solo estoy agregando algo de pintura a la línea superior. Está bien. Ahora vamos a agregar algunas nubes a nuestro cielo usando la misma toalla de papel descodificador de cepillo plano. No deberíamos volver a la pintura acuosa porque un empacador ya está demasiado mojado. Y si vas con las dos pinturas acuosas, empezará a extenderse en el fondo bastante rápido. Y sería muy difícil para ti controlar la forma en que se está extendiendo. Voy a añadir algunas líneas a la parte amarilla. Voy a dejar la acidosis zona naranja. Estaré sumando pocas líneas sólo a la parte amarilla. Se pueden ver las líneas que estoy agregando cura. No se están extendiendo demasiado. Esto porque estoy llamando con una gran iniquidad, no demasiado acuosa. Entonces si estás fuera en la nube justo después de tener a Lady obesa Leo, no deberías ir con ella. Demasiado. Pintura acuosa. Si vas con las dos pinturas acuosas, las nubes que estás agregando, empezaremos a extendernos por todo el fondo y podrías terminar perdiendo eso tu local, no tienes el fondo. Ahora puedes ver como mi pintura no es demasiado acuosa, las líneas que agregué no han escuchado mucho. Por lo que nos aseguraremos de W pincel en una toalla de papel si sientes que estás haciendo esto demasiado acuoso. Ahora, estoy llamando con un tono un poco intenso de naranja y agregando eso en el medio. Esto hará que mi cielo se vea más dramático. Puedes ver aquí no agregué muchas líneas porque quiero leer en ese amarillo de fondo. Y también cuando estés agregando estas nubes, asegúrate de dejar alguna gorra en el medio para que el amarillo se pueda ver entre las nubes, bien, Neville las agrega cerca uno del otro. Si los agregas demasiado cerca uno del otro, tu cielo Antonio se convertirá en naranja. Está bien. Entonces la llave va con lo limpiado, que no es demasiado acuoso, y agregando tus nubes, dejando un pequeño hueco en el medio. Muy bien, así que ese es nuestro cielo. Ahora esperemos a que eso se seque. Ve que nuestro cielo se ve tan bonito. Se me permite con esta naranja. La parte inferior está empezando a tratar de ayudarnos a mojarnos. Tendremos que sumar un más. En tanto el cielo se seca. Podemos añadir una luna. Entonces estoy cambiando a mi gouache blanco. Espero que todos sepan crear tu permanente naranja amarilla si no tienes una. Ya lo hemos discutido antes y esa es la razón por la que sé agotado. Entonces si no tienes uno, puedes mezclar y ese amor naranja a cualquiera de tu amarillo. Al igual que el nombre lo ve como solo una combinación de amarillo y naranja tienen diferente alguna gouache blanco en mi talla número 4 cepillo redondo. Ahora voy a añadir una luna. Por lo que hemos sumado estos nube naranja rotación cielo comenzando uno de esos. Y RTO más. Encima de eso. Ella acaba de añadir un diminuto círculo blanco. Sólo harás cardio más en dos piezas como hicimos en nuestro cielo azul. Simplemente puedes agregar un círculo ancho entero, pero asegúrate de que cualquiera de esas nubes se superponga con tu lunar. Puedes ver aquí, agregué mi círculo blanco justo encima de esa línea naranja. Entonces así como deberías estar agregando tus más. Ahora, voy a entrar con un tono más claro de naranja. Ahora usando ese tono más claro de naranja, agrega una línea. Tan sólo una simple línea que está pasando por la luna. Al hacer esto, estamos tratando de que parezca que la nube continúa. Por lo que cuota tono más claro de naranja con o algo cercano al color de la nube. Y continuar esa línea. De acuerdo, Así que tengo agregar una línea naranja ahí. Una vez que hayas agregado la línea, pincha sobre la pintura de tu pincel y la presión sobre una toalla de papel. Después usa un cepillo limpio y húmedo, stat inteligente, color naranja en tu estado de ánimo. Queremos que este ADR se vea un poco borroso. No queremos una línea afilada, particularmente luna. Así que corre suavemente tu pincel a lo largo de esa línea naranja y mantén ese color en el fondo para que esa zona se vea borrosa que no tengas una línea de separación fuerte que pase por la luna. Se verá más realista y natural. Y eso está hecho. Ahora es el momento de agregar esto permitido. Estoy usando mi choque de sangre. Tan solo asegúrate de que tu fondo se haya secado por completo antes de entrar con tu solo. Está bien, parece que se ha secado para éste. Simplemente voy a añadir unas plantas y árboles sobre el fondo. Se lo voy a dar muy simple, igual que este tipo. Por lo que empiezo por agregar la oveja al aire libre. Entonces ese manojo de árboles va a ser así de alto. Ahora agregando un manojo de sombras justo al lado de eso y llenando de negro esa nave Antonio. Eres libre de ir con cualquier tema de tu elección. Puedes agregar algo más si quieres. Voy a mantener este cuadro lo más sencillo posible. Por lo que simplemente añadí una oveja primero. Ahora estoy sintiendo esa forma y negro. Y sobre esa forma exterior, estoy agregando algunos pequeños puntos diminutos para que se vea más realista. Estaré repitiendo lo mismo en al otro grupo S4. Entonces justo al lado de eso estaré agregando otro manojo de árboles de hombro. Y voy a seguir que para llegar bajo al otro extremo. Como estudiosos buscando tan proteína es realmente brillante. Ahora cuando agregamos esto, negros nos permitieron lucir más guapos. Entonces si alguna vez te sientes confundido acerca de qué agregar a tu primer plano, simplemente puedes agregar algunos trucos, cartas. Es lo más fácil de agregar y hará que tu cielo luzca un asfalto más realista. Entonces, ya sea que vayamos al bloque de arte o cuando te sientas desmotivado, o cuando tengas muy poco tiempo en tus manos, simplemente puedes pintar un hermoso cielo degradado usando cualquiera de tu composición de color favorita. Y estar permitido. Esta es una de las flecha de proceso más calmantes y satisfactorias. Al igual que lo estamos haciendo en esta clase, puedes ir con un trozo de papel más pequeño, simplemente experimentando diferente combinación de colores. Realmente te va a ayudar en tus futuros proyectos. Cuando intentas mucha combinación de colores, automáticamente obtendrás mucha confianza. También aprenderás qué colores van bien juntos y qué colores crearán una descomposición más. Por lo que este ejercicio automáticamente te ayudará en la elección de los colores adecuados. De acuerdo, así que ya he agregado suficiente gracia y plantas ahora en esta esquina derecha, voy a añadir una casita pequeñita, apenas la mitad. Ahora. Estoy agregando una herramienta alada. Ahora viviendo esa ventana, voy a llenar el resto de la casa y negro. Simplemente rellena eso en negro y miró a Pinto en amarillo, que es tu color de fondo. ¿ De acuerdo? Ahora por fin, voy a correr mi presión encima de este plan para haber agregado aquí y agregar algunos puntos más pequeñitos para que se vea más realista. Añadiré una línea por aquí, dividiéndola en una línea delgada. ¿ De acuerdo? Así es como se ve. Ya que el chi realmente está soplando. Esta combinación de colores ha salido realmente agradable y mira eso más. Todo se ve tan proteico. De acuerdo, pero que se terminen con nuestra pintura para D9. Mi pintura se ha secado por completo y voy a despegar la cinta de enmascaramiento. Siempre espere a que su pintura se seque completamente antes de quitar su cinta de enmascaramiento. Y también quítalo en un tobillo para que pueda evitar que otras personas se caigan mientras estás quitando tu cinta de enmascaramiento. En el Tíbet, tu gente puede salir junto con tu cinta de enmascaramiento. Por lo que siempre espere a que su pintura se seque por completo. Y ahí tienes. Aquí está nuestra pintura para D9. Creo que este es uno de los cuadros más veloces y bonitos que he hecho en mi vida. Esto. El naranja se ve tan bien. Simplemente aplicamos el lavado gradiente de amarillo y naranja. Después agregamos algunas nubes usando naranja. Puedes probar lo mismo con cualquier otra combinación de colores que prefieras. Está bien, eso es todo por hoy. Muchas gracias por unirse. Te veré mañana con otras magníficas combinaciones de colores. Hola. 13. Día 10: Hola, hola, Bienvenido de nuevo, Mi querida gente. hoy nosotros nuestros propios datos y de nuestros 30 días qué linaje declutter, si estuvieras conmigo a partir del día 12, estamos viendo esto ahora mismo. Te quiero agradecer desde el fondo de mi corazón. Entonces, ¿qué están perdiendo más tiempo? Pongámonos a nuestro proyecto para obtener datos. Déjenme fijar rápidamente a mi gente en la pizarra. Arregla formalmente a tu gente y asegúrate de que no haya huecos en el medio. Estoy bastante seguro de que a todos les va a encantar el proyecto de clase de hoy. Es un hermoso cielo morado con algunas luces de cuerda. Y lo mejor es que es muy fácil de hacer. Durante los últimos días, estábamos explorando cielos usando dos colores. ¿ También estarán haciendo la escena, estarán usando violeta permanente y azul turquesa para el cielo. Y estos son dos colores que estaré usando. Violeta permanente es de la rama en mi turquesa, azul es de la marca Rembrandt. Si no tienes violeta permanente, puedes usar cualquiera de las violetas que tienen, o puedes mezclar y crear una. Ahora déjame exprimir ambos colores a mi paleta. Tengo alguna visión general válida. A lo mejor esa forma sea tiempo suficiente apretando un poco más. Ahora, voy a exprimir un poco de azul turquesa. De acuerdo, entonces esos son los dos colores que estaremos usando para el cielo. Ahora la primera tarea era aplicar un agua limpia y buena sobre todo el papel. Estoy usando mi cepillo de lavado de 1.5 pulgadas y aplicando una capa limpia y uniforme de agua sobre la gente anterior podría ser, pero igual de uniformemente en este momento, estoy cambiando a mi cepillo plano de media pulgada. Y empiezo con azul turquesa, sumergiendo mi cepillo en agua. Y cuando el tour de reunión de azul turquesa. Ahora para este tipo, voy a aplicar la pintura y ahora de manera diagonal por todos los cielos que hicimos hasta ahora, aplicamos la pintura y de manera horizontal. Tomamos nuestro cepillo de izquierda a derecha de manera horizontal. Pero para este, estoy tomando mi pincel de manera inclinada. A ver que simplemente estoy tomando mi pincel de ese lado izquierdo a la línea de fondo. Entonces simplemente estoy agregando alguna línea inclinada usando mi pincel y soy totalmente casi la mitad de la gente. De acuerdo, Entonces así es como deberías estar aplicando tu azul turquesa. Ahora, estoy escupiendo a violeta permanente. De manera similar cómo aplicamos azul turquesa, estaré empezando por la esquina opuesta. Cargando violeta permanente. Ahora empiezo desde la esquina más alta. Yo estoy usando el taco, no conozco violeta y estoy partiendo de aquí. Y vuelvo a correr mi pincel inclinado manera. Estos dos colores van muy bien juntos. Es una de mis compañías de colores más favoritas. Debería permitir pagar cielo nocturno usando violeta y turquesa, azul. De acuerdo, entonces puedes ver claramente cómo estoy agregando las líneas. Por lo que ahora hemos llegado a la idea de cada parada, turquesa, azul. Realmente no necesitas combinar estos dos colores juntos. Simplemente puedes arrastrar tu pincel. Ya tienes color violeta en tu pincel. Ahora usando ese enfoque, simplemente arrastra la pintura hacia abajo y puedes dejar esas líneas y si el medio. Asegúrate de tomar tu pincel de manera inclinada. C de nuevo para golpear un puente hacia abajo y tirar de eso en tu azul turquesa. Ahora, voy a hacer el color más taco en la parte superior. Voy al túnel mucho más taco, violeta permanente. Y eso lo estoy agregando en la esquina superior. He aprendido una línea más por aquí. Ve que simplemente estoy arrastrando mi pincel y tirando de eso al azul turquesa como solo una línea a mano alzada. No pongas mucha presión y no necesitas llevar esa línea al fondo. Y lavado de los pies. Sita, yo estaba mirando a través de dibujos animados. Ahora mientras estás tirando de tu violeta permanente en azul turquesa, como dije, deberías estar deteniendo eso en algún lugar del medio. Si eliges eso a la parte inferior, estarás cubriendo tu azul turquesa con violeta. Así que simplemente seca tu cepillo hacia abajo y deténte antes de llegar a la línea de fondo. Indefinido realmente necesita ser como hasta la mitad o hasta el 34 y simplemente arrastrarlo hacia abajo. El clave es que debe inducir la línea de fondo. Si haces eso, perderás todo eso a Grice blue tener sobre el portal y terminarás teniendo el cielo, que en su mayoría es violeta. Entonces no necesitamos eso. Queríamos una combinación de escritor tienden a Cristo azul. De acuerdo, así que eso siempre es llorar. No tan difícil, ¿verdad? Contamos con tarjetas de crédito. Ahora esperemos a que eso se seque. Por lo que estos son los dos colores que se utilizan, violeta permanente y azul turquesa. Puedes probar el mismo cielo usando cualquier otra combinación de colores que prefieras. No hace falta que sea la misma clase que estoy usando aquí. Entonces no te preocupes si no tienes el mismo color, eres libre de ir con Amy fuera de tu combinación de colores favorita. Está bien. Ahora esperemos a que eso se seque. Tengo bastante pintura sobrante en mi paleta, tal vez ya sea a otro cielo nocturno hoy con la misma combinación de colores. De acuerdo, gente, yo era chi lo ha intentado bellamente. Ahora es el momento de agregar esto demasiado fuerte en esas diapositivas. Entonces primero voy con mi bolígrafo y voy a agregar esas cuerdas usando mi bolígrafo. Esto es mucho más fácil que usar un pincel. Entonces como lo hicimos en las pinturas anteriores, EU ha sido respondida nuestro pincel completo. Si tienes confianza con tu pincel, puedes ir con eso. No hay problema. Entonces esa es la primera línea. Ahora, voy a añadir otra. A partir de ahí. Yo lo voy a llevar hasta aquí. Ahora tal vez, voy a añadir uno más, tal vez en la parte superior. ¿ De acuerdo? Entonces esas son nuestra cuerda. Ahora a todos estos, voy a sumar un pequeño descenso a intervalos regulares. Yo estoy agregando uno. Había un triángulo de declive demasiado diminuto con nosotros y un escaso espaciamiento entre todas estas diminutas líneas. Podría parecer un poco de recompensa si vas con diferente tipo de espaciado para todos ellos. Por lo general, decodifica tu regla y mide el espaciado. Se. Sólo tienes que ir con la medición aproximada. Cuando lo miras, debería sentir que están igualmente espaciados. De acuerdo, ahora voy a agregar líneas similares a la cadena inferior. Se puede ver cómo estoy agregando esas líneas. Es sólo un pequeño declive. De acuerdo, ahora vamos a sumar el resto de los árboles y plantas por el fondo. Y una vez que eso se seque, volveremos con una luz. Entonces estoy cambiando a mi enfoque y estoy citando el pincel negro. Estoy usando mi tamaño número 4 ROM Krish, y estoy exprimiendo un poco de anulación negra en mi paleta. Ahora, al igual que como agregamos plantas y árboles en el cuadro anterior, voy a añadir un montón de consultas sobre el fondo. Esta vez, voy con un mucho más porque forma y patrón. Empezaré desde la esquina derecha. Por aquí. Voy con un árbol más alto. Un montón de cosas más alto. No es un solo rasgo como un grupo de árboles y plantas. Al igual que dije ayer, si eres bastante arma de fuego a StubHub o haces pintura para tu primer plano. Nuevamente, simplemente agregue algunas plantas y árboles como este. Es una de las cosas más fáciles y bonitas de hacer. Se puede ver como colonos de nosotros chicos mirando ya entonces agregamos ese manojo de árboles sobre la esquina derecha. A lo largo del centro, voy a hacer mi árbol es poco bajo acostado. Y conforme llegué a la esquina izquierda, volveré a hacer mi árbol es seguir. Por lo que sobre el medio tienes árboles más cortos hacia la derecha y la esquina izquierda, tienes unos más altos. ¿ De acuerdo? Entonces he tenido una forma rugosa primero solo para entender la alta dinámica que va con. Entonces una vez que he añadido esa oveja comedera, he dibujado mi pincel de manera ordenada. Seguiré agregando esos pequeños fragmentos diminutos a lo largo de esa autooveja. Sólo para que sea más realista. Se trata de un mismo proceso que se está acostumbrando a ayer y en los días anteriores. Es sólo que hoy vamos con el gran O ramo de árboles. Por lo que tu árbol es puramente dependiente de la forma en que has añadido esas cuerdas. Si no los has llevado a abajo, puedes agregar árboles mucho más altos. Entonces en la esquina izquierda, estoy tratando de solapar los árboles y esa cuerda para hacerlo un poco más interesante, estaré agregando una de mis luces encima de ese plan para tener en su esquina izquierda. Y estoy pensando en llevar esos pliegues del lado izquierdo un poco más al cielo porque tenemos bastantes aviones chico por ahí. Por lo que podría parecer interesante si lo llevo un poco más al cielo. A ver. Cuando llego a ese lado y si siento que tal vez lo llevaré más al cielo. Ahora centrémonos en la esquina derecha. Entonces de manera similar como lo hicimos en los días anteriores. Estoy corriendo mi pincel y una hija en Mono, simplemente estoy presionando mi pincel y creando este tipo de patrones pequeñitos. Sigue esa forma que has agregado ahí y toma tu pincel a lo largo esa oveja al aire libre y sigue presionando la punta de tu pincel. Sólo necesitamos algunos puntos diminutos y algunos patrones diminutos. No tiene ninguna forma o tamaño en particular. Puedes agregarlas como quieras. Espero que eso quede claro. Simplemente átomo botones pequeñitos cerca uno del otro Siguiendo esa forma exterior que has agregado. Está bien. Ahora déjame terminar rápidamente esto. Está bien, ya casi termino. Ahora es el momento de decidir si deberíamos estar llevando la planta al cielo o no. Creo que se vería interesante si lo llevas poco al cielo. Vamos a intentarlo. Está bien, estoy agregando un montón de hojas a un costado. Voy a llevar ese poco al cielo. Como pudiste ver. Simplemente estoy presionando mi pincel y creando esos pequeñitos cinco tonos cerca uno del otro. No estoy levantando la mano. Estoy sumando bastante de ellos en un solo gol. Ahora bien, si estás contento con este tipo, y es un feliz con el resto de los detalles que has agregado. Puedes saltarte este paso. Realmente no necesitas llevar tus hojas al cielo así. Simplemente está empatado. Había bastante espacio entre esas dos cuerdas. Y pensé en llenar un poco ese vacío. Y esa es la única razón por la que estoy agregando esto. Ahora también eres libre de ir con cualquier otro tema de tu elección. Entonces, uh, deja que tus jugos creativos fluyan y triangle con cualquier cosa que quieras agregar para tu tema de primer plano. Hay muchos de ustedes que son un 100 y haciendo eso y realmente me encanta. Entonces comprueba que todos tus amigos trabajan, están ahí en la sección de proyectos. Te dará más ideas y también te dará la confianza para probar nuevos temas. De acuerdo, así que echa un vistazo a ellos. Voy a tomar mis hojas son un poco más en el cielo. Cuando estás agregando un árboles y plantas, puedes agregarlos en cualquier tipo de forma. Simplemente puedes tomar tu cepillo nadie, tu amigo a hombre manera orgánica y añadirlos probablemente que quieras, realmente no necesitas seguir la misma forma. Estoy agregando cura. Es totalmente tu elección hacerlos altos o cortos. Si no quieres agregar estos árboles y plantas más altos, puedes saltarte eso y añadirlos en un alto similar, justo a lo largo de esa línea de fondo. No necesitas llevarlo al cielo como yo para incurrir. De acuerdo, así que solo corre tu pincel una manera muy orgánica y audio trace y plantas, ¿cómo vas a querer? Ahora déjame llenar rápidamente este vacío y terminarlo. El último que queda es agregar esas luces quizá ya hayan agregado esas líneas pequeñísimas van a estar agregando algunos blancos que pasa a eso. De acuerdo, Entonces ese sería el paso final, pero eso se hará con doble pintura para tendón profundo. Creo que es mejor que lo detengo aquí. De lo contrario, ensalada para el almuerzo después de tu cielo con el abanico de mangas. Entonces lo voy a parar ahí y voy a cambiar a una concha blanca. Por lo que hay dos pasos que tendremos que seguir. Una vez déjame exprimir algo de pintura en mi paleta. El primer paso es agregar un llamado usando un cohosh acuoso. Por lo que voy a añadir unas gotas de agua a mi sofocar y enredar con un poco de consistencia acuosa. No voy con eso. El lavado opaco cremoso. Entonces estoy agregando un poco de agua y estoy lidiando con una consistencia muy suelta. Ahora usando esa pintura floja acuosa, voy a añadir un llamado no son todas estas diminutas líneas que hemos añadido colina. El motivo por el que estoy agregando un llamado usando un gouache acuoso es que cuando esto se seque, se verá desvanecido. Está bien. Por lo que así se verá cuando se seque, tiene un aspecto desvanecido. Esto es exactamente lo que necesitamos. Entonces ve a tipo acuoso de anulación para la primera capa y agrega este tipo de llamadas a todas esas diminutas líneas que hemos agregado. Estaremos regresando con una calabaza bushman más audaz y estaremos agregando otro diminuto perro a los círculos que harán que parezca como están soplando las luces. Espero que quede claro y todos ustedes tengan la idea. Entonces el primer paso es ir con la pintura acuosa y yo tenía un llamado onto o de hojas pequeñas líneas. Está bien. Déjenme hacer eso rápidamente. Y una vez que se seque, volveré con un gouache grueso y cremoso, opaco y añadiré otro diminuto perro a estos circuitos. De acuerdo, Nosotros agregamos que nos llevó a una cuerda. Ahora estamos en la cuerda inferior. Entonces sobre este carnal dieléctrico que ya planeamos, vamos a hacer que parezca que las plantas velas se superponen, igual que como agregamos el otro llamado. Seguiremos adelante y agregaremos en tu círculo blanco encima de la planta. No pongas mucha presión. Si compraste mucha presión, el fondo negro puede desprenderse. Por lo que muy suavemente añadir un blanco. Ahora voy con el top one. De acuerdo, así que el primer paso está hecho, creo que son los lat var1 por aquí. Está bien, ahora esperemos a que eso se seque. En este momento la pintura está húmeda y eso es un vitals recientes los círculos se ven opacos. Ahora echa un vistazo a esto. Entonces así se verá cuando estés pintando se haya secado por completo. Se pueden ver esos círculos que agregamos, se ven muy descoloridos en borroso. Ahora los dos últimos pis para ir con ese grueso y cremoso cuash y añadir un perro blanco opaco a todos los círculos que hemos agregado. Entonces voy a sacar un poco de cortejo blanco grueso y cremoso sobre mi paleta. Ahora elige uno por uno y añade un punto minúsculo a todos estos círculos. Tan solo un simple punto blanco. Ya tienen la base Cellco va uno por uno y agregan un blanco oscuro debajo del centro de eso. De acuerdo, Nosotros justo como la cuerda superior izquierda ahora en el centro de todos los círculos, voy a añadir un punto blanco opaco. Se puede ver esas luces están mirando su ropa. Este es un reciente por qué hemos terminado con el primer paso. Este es el mismo paso que solía pintar estrellas también. Cuando estoy pintando una galaxia, solía agregar un punto correcto borroso. Entonces una vez que eso se seca, solía agregar un blanco opaco enseñado en el centro del tiempo para que pareciera que mis bastones están brillando. Haz lo mismo que usé aquí como flujo para hacer esos, para hacer esas luces resplandecientes. De acuerdo, espero que la idea sea clara. Solo necesitas agregar una capa base que tengas un círculo blanco borroso, como un círculo blanco desvanecido. Entonces encima de eso deberías estar agregando blanco opaco enseñado. Está bien. Y que se acabe con el anexado para el día 10. Estoy realmente impresionado con este tipo y esas vidas. Incluso esos árboles se ven geniales. Estoy contento con el desenlace antonio. Espero que estén contentos con su asfalto de pintura y realmente emocionados de agregar esto a mi pared. Muchas gracias por acompañarme. Te veré mañana con otro cielo hermoso. 14. Día 11: Hola, mis queridos amigos. Bienvenido de nuevo. El día de hoy estamos en el día 11. Por lo que ayer probamos un cielo usando violeta y azul turquesa, y me quedaba algo de pintura sobrante de ayer. Por lo que hoy me voy a hacer tú mismo, junto con violeta. Voy a usar la ópera rosa. Es un precioso rosa brillante es para aparecer arriba en puedes usar cualquier tipo de reglas que hayas atrapado. Y si no tienes ningún tipo de reglas, también puedes usar carmín o carmesí. ¿ De acuerdo? Por lo que estos son los dos colores no tienen POC, un violeta permanente y rosa de ópera. Ambos son de la rama en mano. Aparecen de color rosa porque es súper brillante, rosa fluorescente. Vamos a exprimir los colores de los bordes en tu paleta. Entonces primero qubit emparejemos. Tengo algunas sobras de violeta de ayer. Creo que eso es todo lo que necesitaría. Por lo que los colores están listos. El siguiente trabajo fue cinta para nuestro pueblo. Arregla formalmente a tu gente en la base. Después de aplicar la cinta de enmascaramiento, solo tienes que poner los dedos encima de ella para asegurarte de que no haya huecos en el medio. Ya he terminado mi cinta de enmascaramiento. Voy a conseguir uno nuevo. Creo que para cuando terminamos un reto de 30 días de acuarela necesitará bastante cinta de enmascaramiento. De acuerdo, así que he arreglado a mi gente. Ahora es el momento de agregar una capa uniforme de agua a todo el papel. Aplica una capa uniforme de agua sobre toda la gente. Sigue corriendo tu cepillo y asegúrate de que el agua haya llegado a todas partes. Está bien. Puedes correr varias veces para asegurarte de que no haya charcos de agua. Ahora, después de haber aplicado agua a tu gente, podrías haberte dado cuenta de que hay algo de agua en la cinta de enmascaramiento. Por lo que siempre límpiate con una toalla de papel o un CT y varillas para que, esa agua caliente que sobra flote en tu pintura. En ocasiones podrías haber notado que tu gente tiene una hemorragia a lo largo de la frontera. Esto sucede cuando esa agua de la cinta de enmascaramiento flota en tu pintura. Entonces recuerda limpiar esa agua de la cinta de enmascaramiento si hay mucho. Está bien. Ahora estoy cambiando a mi pincel plano y estoy limpio con ópera rosa primero, estoy cargando mi pincel con aparecer aquí arriba. Se puede ver ese audaz, brillante rosa fluorescente. No soy un gran fan de este color, pero a veces sí, los ojos de Aaron brillan a tu cielo, sobre todo cuando lo usas junto con un azul brillante o violeta. De acuerdo, así que he cargado mi presión esa ópera rosa. Ahora, simplemente voy a agregar algunas líneas en mi cielo, dejando algo de gorra en el medio. Simplemente sigue agregando líneas como esta. Ahora estará cambiando a violeta y estaremos haciendo lo mismo con la aspirina violeta. De acuerdo, Entonces empacaré desde bien gastado y sobre eso las aplicadas algunas líneas, algunas líneas aleatorias usando rosa ópera, dejando algunas brechas diminutas en el medio. Ahora estoy cambiando a violeta. Ir con ese tono agrupado e intenso de violeta y agregando eso en la parte superior. Por lo que necesitas simplemente arrastrar la pintura al cielo. Puedes empezar desde la izquierda y arrastrar esa línea hacia adentro. Después ve a la derecha y otra vez, arrastra la pintura a un proceso sencillo y divertido. Todo lo que necesitas hacer es. Tus colores favoritos van con dos o tres colores que llaman a bell juntos. Y ve a tu primer color. Agrega algunas líneas, luego ve con el segundo color. Nuevamente, agregue algunas líneas de cualquiera de los dos lados. Ahora voy con un tono un poco más intenso de violeta y agregando unas líneas más. Las que añadí antes ¿no serían tan intensas? Entonces estoy llamando con una segunda ronda y agregando algunas líneas más. Entonces puedes ver aquí mi cielo es una combinación de blanco, rosa y violento. Por lo que dondequiera que hayas dejado esos huecos blancos cuando estabas aplicando el rosa, son esos huecos afinados en estas hermosas áreas blancas del cielo. Ahora no sigas exactamente las mismas líneas de pincel que estoy usando cura. Una vez que tengas la técnica, puedes ir con cualquier tipo de orden y patrón que desees para tu cielo. A lo mejor lo estarás, si quieres más rosa en tu cielo, reduce la cantidad de inalámbrica, o si quieres más vino, agregó más líneas usando violeta y reduce el número de líneas usando rosa. Además, si quieres más espacios en blanco en tu cielo, cuando estés agregando la pintura, recuerda dejar muchos huecos en el medio. ¿ De acuerdo? Entonces esa es la técnica base. Lo único que debes tener en cuenta es que tus antecedentes deben mantenerse mojados. De lo contrario, esas líneas una se mezclan entre sí y no obtendrás este efecto en tu cielo, las líneas se mantendrán afiladas, así que ve de una manera muy rápida y consistente. Si sientes que tu papel se está secando rápidamente. Voy con un poco más de color rosa más brillante y agregando eso en el medio para que mi cielo se vea un poco más Pareto. ¿ De acuerdo? Creo que eso se ve bien. Yo lo puedo llamar. Ahora, quiero compartir una información muy importante que Yochai's, no sé cuántos de ustedes saben sobre dimensionamiento de papel de acuarela. Si miras de cerca mi pintura, si miras de cerca este papel de acuarela, puedes ver algunas cremas blancas en mi papel. Blend no es tan limpio. En realidad estaba por el descarte este cuadro y empezar de nuevo todo. Pero entonces pensé que es una buena información para compartir. Por lo que a través de este cuadro, voy a enviar una advertencia a cada uno de ustedes cuyo camión suba su papel de acuarela y guardarlo para futuras pinturas. Se puede ver claramente lo irregular que es mi mezcla, los colores que aplicé y esparcí y me mezclan entre sí. Mi gente ha absorbido la mayor parte del pigmento. Está bien, mi cielo se ha secado. Todavía se pueden ver esos podocitos y verdes. El blend no es para nada suave, pero está bien. Creo que voy a seguir adelante con esto porque me gusta un poco este tipo para este cuadro. Voy con el evento ML por esto permitido. A medida que agrego esto permitido, hablaré más sobre el dimensionamiento. Voy a agregar la forma base usando mi bolígrafo. Quieres tener la oveja, voy a llenar esa forma y lavado negro. Y voy con un tipo de intervalo muy básico, sencillo, ya que la mayoría de ustedes aquí son principiantes. Entonces si quieres ir con el más detalle un poco salió bien, puedes buscar algunos referenciando a la naturaleza. Simplemente necesitas escribir en celda fuera de molino de viento y Google. Y va a llegar a ver un montón de variedades de regresaron e ir con algo que sientes que puedes dibujar. Ahora, volviendo al dimensionamiento del papel de acuarela, acuarela, la gente puede resultar dañada con el tiempo. La mayoría del papel de acuarela se dimensionan con gelatina, ya sea interna o externamente. Por lo que incisa que permite que el agua o la pintura se siente en la superficie o la gente en lugar de. Puede dentro de la gente 50 si mantienes a tu gente en particular durante bastante tiempo y si está expuesto a la humedad, el sifón puede dañarse, haciendo el papel de acuarela como un papel normal de nuevo. Entonces si tu stock, vas a gente por mucho tiempo, el dimensionamiento puede dañarse y la gente perderá todas sus buenas propiedades. Entonces si no hay dimensionamiento, el agua y la pintura serían absorbidos por la gente y los colores no se moverán. El pueblo empezará a absorberse de forma independiente en este tipo de marcas y no serías capaz de mojarte en técnica húmeda, ¿verdad? Seguro que al menos algunos de ustedes pueden tener cantidades y tal vez se estén preguntando qué le pasó a mi gente. Ahora ya sabes la respuesta. Jugarás quizá pérdidas, glaseado y eso es un reciente para eso. Ahora usando un Benson bajo el sauce, voy a añadir eso mismo, ese tipo de cosa divertida, pero lo verás en omentum. Entonces lo mismo que algo que sigue girando. Si estás mirando algunas imágenes de referencia, es posible que veas una diferente en diferentes imágenes. Por lo que todo depende de la forma en que lo estés mirando. Voy a depender del ángulo que lo estés mirando para el invierno Milan secando kill, estoy tomando mis líneas en un mono entrecruzado y estoy creando extra para la forma. Ahora necesitamos agregar algo de línea entrecruzada de resplandor por aquí como f2. Mis líneas de lápiz no son realmente reversibles. Para que puedas echar un vistazo a esta cura de pintura. Esta es una pintura terminada y este es el tipo de líneas que estoy agregando sombra. Ahora, vamos a llenar esa estructura principal y negro sofocar. Ahora volviendo a dimensionar de nuevo porque hay pocas cosas más que quiero agregar. Por lo que podría ser o una vieja acción cuando compraste las personas son, podría haberse estado quedando contigo durante mucho tiempo. Tan venerable, estás comprando tu papel, no compres a granel. Por lo que sólo por el agua necesita y seguir usándolos. No los detengas. Está bien. He añadido una pequeña ventana ahí y dejando esos acetales para que no puedas ver ese cielo rosado. Vean eso. Entonces Lu esas ventanas acetales no agregan pintura negra a eso. Ahora llena el resto. Ahora la gente que usé para las fijaciones anteriores y esta pintura es la misma que ganzen corporis durmiente, que es un 100 por ciento de algodón. Pero esta hoja en particular como de un conjunto diferente. Creo que lo guardé por demasiado tiempo. El mundo una de dos hojas dejadas en ese conjunto en particular. Entonces pensé en terminar eso y luego ir a mi nuevo set. Creo que ha estado conmigo tal vez un año o más. A lo mejor el mismo bloc de papel se hubiera quedado en la tienda por un más nuevo de lo que la guardé conmigo durante 100 años. Simplemente estoy adivinando. No sé cuánto tiempo lleva ahí y el trazo para lo que sea que la gente haya durado dimensionamiento, supongo que todos ustedes tuvieron una idea aproximada sobre el papel de acuarela y el dimensionamiento. Por lo que nunca escuché tus suministros de arte, especialmente el papel de acuarela. De acuerdo, ahora déjame terminar rápidamente esto. Voy a llenar toda esa estructura de negro. Muy bien, entonces lo que hemos hecho, agregando pintura a esa estructura principal. Ahora, voy a añadir algunos árboles y plantas por el fondo, justo al lado de eso. Entonces de la misma manera como hicimos los equipos anteriores. Yo empiezo desde esta esquina. Después sobre esa forma exterior, añadiré algunos pequeños puntos diminutos para que sea más realista. Hace exactamente el mismo proceso que utilizamos hasta ayer. Por lo tanto, agrega nueva forma primero. Después en ese auto naves simplemente agregue algunos patrones torturados. Ese tema de precios aparece mayormente en Nueva York cuando con tonos más claros. Cuando tu pintura es transparente, realmente aparece. Se puede ver claramente esa textura de fibra de su gente. Ahora como entré con un tono mucho más brillante a lo largo del fondo, eso no es tan visible. Pero si lo miras de cerca, puedes ver esos lotes. Entonces cuando me di cuenta de que mi gente tiene el tema del dimensionamiento, estaba pensando en descartar este cuadro y empezar todo de nuevo. Pero entonces es sólo cuando te muestro los problemas reales vas a tener una idea sobre el medio y son perspectiva mucho más amplia. Me pregunto Así hizo un viaje en acuarela para ser nuestra experiencia calmante extranjera así como informativa. Ahora, al menos algunos de ustedes pueden estar preguntándose, ¿y si guardo mis pinturas de acuarela por un tiempo más largo después de que se hayan hecho sobre la gente. Realmente no importa si el dimensionamiento y se dañan o no. El dimensionamiento ya no era importante después de que tu pintura esté completamente seca. Porque una vez que tu pintura acuarela se haya secado, es prominente. Nunca lo vas a quitar y le agregarás más detalles. Esa no es la forma en que trabajamos con la acuarela. Entonces no te preocupes por tu pintura terminada. Ahí están Save. Ahora voy a añadir un árbol pequeñito por aquí, agregando algunas ramas. Y así como como agregamos esas plantas por encima del fondo, voy a añadir esas hojas de mi árbol. Agregando esos patrones pequeñitos cercanos uno otro y estoy creando el totalmente cada uno de mi árbol. Está bien. Ya estamos hechos. Estoy muy contento con este tipo, ratones, ropa sucia de Kyle por esas gorras blancas que dejé en el medio. Pero no estoy tan contento con mi doblable. Entonces K No importa. Ahora voy a añadir unos botes a mi cielo. Y el dy dt se hará con nuestra pintura para limón dátil. Al igual que hoy hablé de dimensionar, tal vez intentaré incorporar más temas y los próximos días para que aprendas mucho sobre la acuarela, no solo sobre los colores y cómo pintar. Yo quiero que esta sea toda una experiencia. Además, si tienes alguna pregunta, siéntete libre de añadirlas en la sección de discusión. Estaré encantado de responderles. Está bien, mis queridos amigos, eso, que terminamos con nuestra pintura para el nivel D. Ahora quitemos al equipo de enmascaramiento. Estoy bastante seguro de que podría la gente haber absorbido la pintura y puede que no tenga una frontera limpia. Echemos un vistazo. Sí, ahí tienes. Ver mal. Esto es lo que sucede cuando estás usando a un pueblo que ha perdido tamaño. Se puede ver que anunciamos que mi gente ha absorbido la pintura. Sin mente. Voy a limpiar que pedir prestado usando lechada de cal. Por lo que el medidor de espesor lejos de esta clase predictivo mal vecindario, sus suministros de arte, especialmente su papel de acuarela. Nos vemos pero le digo mi mirada sin fronteras la gente claramente ha absorbido la pintura que tengo un polvo muy desagradable fuera de la cámara. Limpié a mi compañero. Así que simplemente tomé blanco quash, el cremoso blanco quash y aplicé datos sobre esos débiles o tienen a lo largo de la parte inferior. Está bien. Entonces lo que ese viaje terminó de pintar. Aparte del cifrado, seguro. Estoy bastante contento con este cuadro. Espero que el proyecto de hoy haya sido 49 info para cancelar por unirme a mí. Te veré mañana. 15. Día 12: Hola, hola, Bienvenido de nuevo. hoy estamos en el día 20, a partir de hoy de manera muy gradual, vamos a sumar más detalles al cielo. Por lo que para este 1 primero iremos con un lavado degradado de dos colores. Estaremos usando turquesa, azul, y baja mielina. Una vez que tengamos el degradado lavado Trudy estará agregando nubes sobre que usar para la capa de fondo estará usando un tono medio de turquesa, azul y 1 millón. Y para agregar las nubes se irá con un tono más brillante de piro, ¿verdad? De acuerdo, ya tengo algo de pintura sobrante en mi paleta porque traté de probar B es solo para asegurarme de que la combinación de colores vaya bien, necesito exprimirlas a los autos. El punto azul es el color que falta. Si no tienes pyro rojo, puedes usar rojo escarlata son repentinamente o leer o cualquier otro holandés se cogen. Si no tienes ningún rojo, puedes usar tu calurosamente en sí mismo. Solo necesitamos entrar en un tono más oscuro cuando estás agregando las nubes. Está bien, tengo los colores listos. Ahora, es hora de cinta para la gente. Entonces todo esto, mientras que en su mayoría estábamos haciendo gradientes chicos ser o entraron con un solo color o dos colores. Por lo que a partir de ahora, estaremos agregando más detalles sobre el bigote para que el viaje sea más interesante. Sé que la mayoría de ustedes me han unido en los 30 días verticales, laterales y principiantes infantiles. Entonces hay posibilidades de que no lo hagas bien en el primer intento, pero eso está absolutamente bien. No te desanimes sintiéndote e intentándolo varias veces como parte del proceso, esa es la única forma de alargar. Entonces si estás pintando campo en el primer seco, tómalo como un reto y dale una jugada más. De acuerdo, entonces voy a aplicar un agua limpia y fría sobre todo el papel usando mi cepillo de 1.5 pulgadas. Estoy corriendo mi cepillo varias veces para asegurarme de que no sea perdón por el agua. De acuerdo, Así que nuestro papel también. Ahora estoy cambiando a mi pincel plano de media pulgada y estoy jalando con azul turquesa primero. Estoy cargando mi pincel con un tono medio de azul turquesa y agregando eso en la parte superior de este tipo, estaremos agregando dos monedas, azul, casi a la mitad del papel. Se puede ver que voy con un tono medio. Ahora. Voy a lavar la pintura de mi pincel. Estoy limpiando a fondo mi cepillo, metiendo mi cepillo en un interruptor de papel. Ahora haciendo ese color más claro, necesitas hacer que tu color sea lo más claro posible. Y encima del asesinato, no deberías estar consiguiendo un color que esté más o menos cerca de y. bien, entonces eso es azul turquesa. Ahora, de nuevo, voy a lavar la pintura de mi pincel y estoy cambiando a 1 millón. En lugar de 1 millón, puedes usar cualquiera de la naranja que hayas atrapado. Ve con un tono medio. Voy a empezar a agregar eso desde el portal. En ese momento. Ahora necesitas lavar toda la pintura de tu pincel. Al igual que Harvard turquesa, azul. Necesitas hacerlo lo más ligero posible sobre el metal. Entonces vamos con una cúpula mediana en la parte superior e inferior y hacia el medio donde se están reuniendo esos dos colores. Estamos lidiando con un tono más claro para que estos dos colores no se mezclen entre sí. Por lo que lo agregamos para causar azul comenzando desde arriba y Wilmington comenzando desde abajo. Y ordena la mitad del evento con un tono más claro. Por lo que una vez añadí ese tono medio apagado, azul turquesa y mujer, he lavado la pintura de mi pincel. Limpio mi cepillo a fondo. Y cuando llegas al centro de la gente, hicimos los colores lo más claros posible. Hicimos todo lo posible para evitar que esos dos colores se mezclaran entre sí. De acuerdo, Ahora voy a cargar un poco más de azul turquesa en mi pincel. Y voy a hacer que esa zona de arriba sea más pareja. Simplemente agregando un poco más de azul en la parte superior. El blend no era suave que el color fue acusado incluso en la parte superior. Y ese es un reciente por el que entré con una segunda capa. Si estás contento con tu lavado de fondo, Puedes dejarlo Tacitus, no necesitas encubrir la segunda capa. Ahora estoy lavando la pintura de mi pincel y estoy tratando de que el color sea más claro. Estoy contento con la parte inferior donde hemos aplicado Guam millones, así que no voy a llevar mi pincel al área naranja. Voy a parar esto aquí. Muy bien, ahora la mezcla se ve mucho más suave y uniforme. Ok. Ahora puedes lavar la pintura de tu pincel y es hora de cambiar a blanco o rojo. Y vamos a sumar las nubes. Ahora, el turquesa, el azul y el naranja son colores de cortesía en la rueda de color, y ese es un reciente por el que no deberíamos estar mezclándolos. Si las mezclas juntas, terminarás obteniendo un color fangoso sobre el medio. Y esa es una reciente razón por la que hicimos el color más claro por ahí. Está bien. Ahora estoy cambiando a pyro dry. Estoy usando mi mismo pincel plano y voy con un tono intenso de pavor de Python. Ahora, voy a añadir algunas líneas aleatorias al cielo. Se puede ver la forma en que la pintura está extendiendo mi patrón como todavía mucho bien. Pero no importa que sea un truco. Saca un cepillo limpio, preferentemente un cepillo redondo. Este cepillo debe limpiarse. No debería haber pintura en tu pincel. Y ahora usando ese cepillo limpio, simplemente tira de eso en el fondo, el rojo que has aplicado. Basta con seguir tirando de eso en segundo plano. Ahora puedes ver anfitrión más que Precioso de un aspecto sin nubes. De manera similar, estaré agregando más línea para cantar un tono más brillante, asustado. Y usando mi cepillo limpio, simplemente tiraré eso al cielo. Y todo. Hay dos razones por las que estoy sumando las nubes de esta manera. Si eres un principiante, podría haber tenido un tiempo difícil estar en el cielo, sobre todo añadiendo las nubes. Recibo mensajes de mis alumnos viendo las nubes, las aplican mezclan en el fondo. Aparecieron como fuertes y prueban parches. Ahora la razón de esto es que a tu backend se ha secado y las nubes agregaste buenas y se extendieron al fondo. Ahora, solía recibir otro conjunto de mensajes de los estudiantes que decían cuando están agregando las nubes que se están extendiendo demasiado rápido y no son capaces de controlar la forma en que se propagaba. Estos son problemas realmente comunes. Si eres principiante, podría ser un poco complicado entender el tiempo cuando tienes que añadir en tus nubes eBay, podrías haber añadido las nubes cuando tu patrón estaba demasiado mojado o podrías haberlo agregado cuando tu fondo tiene seca. Podría tomar alguna práctica para comprensible el control del agua de manera adecuada. Entonces el truco que estoy haciendo aquí es que estoy aplicando fácilmente mi orgullo para arrayado sobre el fondo mojado. Se puede ver la forma en que se está extendiendo al fondo. Una vez que he agregado esas líneas, las líneas rojas, que otras nubes, estoy cambiando a un enfoque limpio, que no tiene pintura en él. Y usando ese cepillo limpio y tirando suavemente ese color hacia el fondo para que se vean más inteligentes. Se puede ver la forma en que lo estoy haciendo. Las nubes que agregué se ven bastante agudas y fuertes. Ahora cuando estoy ejecutando mi cepillo limpio encima de él, se ven mucho más inteligentes. Necesitas ser lo más gentil posible. No pongas mucha presión. No deberías estar perturbando la paz, Leo, igual que un toque de pluma, corre tu pincel encima de esos patrones y tira de ese color hacia el fondo. Ahora, estoy cambiando a un tono más claro de bermellón y agregando unas pequeñitas nubes en la parte superior van con un tono muy claro. Y estoy agregando que sus puertas para cerrar nuestra reunión sólo para hacer que esa transición se vea más hermosa. De lo contrario, tendrás una banda azul en la parte superior y una banda naranja o la frontera. No se vería como un cielo. Por lo que necesitas agregar algunas pequeñas nubes diminutas donde esos dos colores se están reuniendo para hacer que esa transición se vea más hermosa y hacer que parezca un cielo real, solo necesitas agregar esas nubes naranjas más claras donde estos dos colores se están reuniendo. Solo para trabajar, no te metes mucho en tu azul turquesa. Entonces este debería ser tu límite. Muy bien, así que ese es nuestro cielo. El cielo se ha secado por completo. Se puede ver que sandalias de nube roja brillante, nubes anaranjadas. Estoy realmente impresionado con la combinación de colores. Y Telescopio tiene Cómodus realmente agradable. Accidentalmente caí algo de agua en la parte superior derecha a lo largo de esta esquina. No hay mente. Sigamos adelante con esto permitido y vamos con negro lavarlos usando talla número 4, cepillo redondo. Para este cuadro, simplemente voy a añadir unas plantas y árboles sobre el fondo. No voy con ningún sólido complicado porque estoy absolutamente enamorado de este tipo y no quiero encubrir eso. Voy a la mayor parte de mi cielo para ser visible porque hemos añadido esas nubes justo a lo largo de la parte inferior. No las hemos agregado en la parte superior. Entonces si voy con los detalles permitidos, pueden ocultar mis hermosas nubes. Entonces voy con un paisaje muy sencillo, que es justo así de alto. Así que comienza agregando la forma y sobre esa forma externa, simplemente necesitas agregar algunos pequeños puntos diminutos. Para que tu planta y árbol se vean más realistas. Simplemente puedes añadir una montaña. Puedes agregar cualquier tipo de tema que sientas que se vería bien con este chico. Pero asegúrate de no estar codificando tus nubes. Esas brillantes nubes rojas son lo que aporta mucho carácter a este cuadro. Entonces no los encubras. Cada uno de azul turquesa, puedes probar el mismo cielo usando amarillo permanente, naranja y violeta. Naranja amarillento oscuro y al párpado causan muy bien juntos. Nuevamente, también son colores complementarios. Para que puedas probar el mismo cielo usando esos dos colores, Asphalt. De acuerdo, ahora déjame correr rápidamente mi pincel a lo largo esa oveja al aire libre y agregar algunos patrones pequeñitos. Y eso se hará con nuestro pago por D20. De acuerdo, Mis queridos amigos, terminamos con nuestra pintura para fecha Val. Estoy muy, muy contento con la forma en que ha resultado esto. Tal combinación de colores de la carcasa, ¿verdad? Si aún no lo has probado, inténtalo. Y como dije al principio, no te preocupes si no llegaste a probarlo con el mismo entusiasmo y con la misma energía y darle un intento más. A lo mejor terminarás con un cielo hermoso en tu segundo o tercer intento. Por lo que nunca te rindas de probar algo varias veces. No es gran cosa. Si eres lo suficientemente apasionado y si quieres saber sobre, no debes desanimarte cuando te sientas. Deberían volver a ella con el mismo entusiasmo y energía. Porque si sientes, y si no lo intentaste de nuevo, nunca sabrás de qué eres capaz. Por lo que documenta otro intento. Si te sientes en tu primer o segundo intento, no te rindas. Creo que puedo decir con confianza este es mi favorito más desde los cielos, tenemos toneladas de poder. A lo mejor puedo cambiarlo y los próximos días, pero entonces por ahora este es mi favorito. Por lo que simplemente aplicamos el lavado degradado de turquesa, azul y naranja, y le agregamos algunas nubes rojas brillantes. Dale una oportunidad. Estoy esperando ansiosamente ver sus críticas de clase. De acuerdo, muchas gracias por unirse a mí chicos. Volveré aquí mañana. Lo que no sé, hermosa señal. 16. Día 13: Hola, hola, Bienvenido de nuevo. Espero que ustedes lo estén haciendo muy bien. hoy. Estamos en d Trece de obrero autoridad a almorzar. Estoy tan emocionado por el cielo de hoy. Estamos pintando un cielo usando tres colores. Tengo mi pedazo de papel listo aquí. Nuestra primera tarea fue arreglar a la gente. Entonces todo esto mientras que para nuestro cielo, o bien usamos un solo color. Creamos ya sea un lavado plano o un gradiente lavarse las manos en color frío. Para algunos de los otros chicos, fuimos en los dos colores, creamos un gradiente de dos colores. Ahora hoy vamos con tres colores, estaremos creando un lavado variegado de tres colores, estará empezando por el azul. Después sobre el centro cambiaremos al azul turquesa. Y como estamos más cerca del fondo, estaremos usando un verde claro. Por lo que hoy iremos con tres colores para nuestro cielo. Está bien, he arreglado a mi gente. Ahora es el momento de hacer nuestros colores realmente. Ya tengo un poco de azul en mi paleta. El azul que voy a usar como azul real. Este es de la rama en la mano. Entonces voy a exprimir un poco más en lo esférico. Puede que necesite un poco más. De acuerdo, Así que eso es azul. Ahora voy a exprimir un poco de azul turquesa. Este es de Ram prime. Entonces eso es azul turquesa. Ahora el tercer color que voy a usar para el chico de hoy sigue siendo luz verde. Este es de Sennelier. Es un color verde neón. Y esto es lo que trae eso no enciende las luces, el personaje problemático pintar. Si no tienes luz verde más pálida, puedes mezclar un poco de verde savia de amor en amarillo limón. Tan sólo una pizca de savia verde. Y obtendrás un hermoso verde amarillento. Pero puedes usar en lugar de resplandor luz verde. Entonces no te preocupes si no tienes que lucir luz verde en la parte superior tendrá azul real. Y sobre el obstáculo tendremos a Cristo azul. Y a lo largo del fondo tendremos que lucir luz verde. De acuerdo, ahora estoy cambiando a mi cepillo plano de 1.5 pulgadas y aplicando un agua limpia y fría sobre mi papel, asegúrate de que el agua haya llegado al barril vacío y tu papel de manera uniforme, ¿verdad? Está bien. Ahora estoy cambiando a mi pincel plano. Y yo voy primero con azul real. Voy con una enana muy brillante y audaz, azul real. Y voy a añadir eso en la parte superior. Puedes utilizar cualquier azul Dario Guard instalado azul real. Puedes usar azul prusiano o azul ultramarino, que será el azul que estés usando. Ve con una unión oscura e intensa y agrega eso a la parte superior. De acuerdo, Así que solo estoy agregando esta gran parte de azul. Ahora, voy a lavar la pintura de mi pincel. Y cambiaremos al segundo color. Tendrás que limpiar tu cepillo a fondo y asegurarte de que tus cepillos estén debidamente limpiados. W cepillo en una toalla de papel. Y asegúrate de no tener mucho azul en tu pincel. Ahora cambia a azul turquesa. Ahora donde has detenido tu azul real. Empieza a sumar dos monedas, azules a partir de ahí. Mezcla bien esos colores, vale, hemos añadido dos colores a nuestro cielo. Ahora es el momento de hacer frente al tercer color. De nuevo, voy a lavar la pintura de mi pincel. El estilo que tienes para hacer que tu cepillo se limpie a fondo. No deberían estar azules en tu pincel. Para conseguir ese verde fresco y claro, tu preciado para ser terriblemente limpiado. No debería haber ninguna cepa de azul en tu pincel. Así que asegúrate de estar limpiando tu cepillo varias veces. Ahora estoy cambiando a Luz Verde Cato. Y estoy empezando a secarlo donde dejé de azul turquesa, mezclando esos dos colores firmes. Y como estoy más cerca del fondo y haciendo más claro el color, está bien, hemos aplicado todos los tres colores al cielo. Y todo partiendo de esa zona donde aplicé la reina, voy a correr mi pincel hacia la parte superior solo para que los colores se vean más motorizados. Tan solo un solo juicio comenzando de ahí a la cima. Yo quiero leerles ese verde fresco. Esa es la razón por la que no estoy trayendo el color de arriba a abajo. Si voy en la otra dirección, el azul no se mezclará en mi crema. Entonces hay un reciente por qué empecé desde el medio y tomé mi pincel hacia la parte superior. De acuerdo, Entonces ese es nuestro cielo. Ahora es el momento de agregar algunas nubes a esto. Por eso, voy a volver a montar gripe. Y así como lo hicimos ayer, simplemente voy a añadir algunas líneas donde tengo dos monedas azules. Entonces lo que voy a hacer es donde tengo dos monedas azules, estaré agregando nubes usando azul real. Y ahí tengo ese verde claro. Estaré agregando nubes usando azul turquesa. De esta manera tus nubes se verán muy suaves. Y sub2, si agregas nubes usando ese azul oscuro en la pantalla, se verá muy fuerte y afilado, y ese es un reciente por el que estoy cambiando los colores. Dónde estoy en las nubes. De acuerdo, Así que todo lo que necesitas hacer es agregar algunas líneas simples al azul turquesa. Usando el azul que has usado en la parte superior, podría ser azul prusiano o azul ultramarino o cualquier otro azul. Realmente no importa. Ahora si no quieres agregar las nubes y si estás contento con tu lavado variegado de tres colores, puedes dejar la acidosis del cielo. No necesitas tener las nubes. Ahora, voy a añadir un poco más de agua aquí. Estamos lidiando con una herramienta un poco más brillante ahí esos dos colores se están reuniendo. Para agregar las nubes, también puedes usar tu cepillo redondo. Realmente no necesita ser tu inundación Trish. Está bien. Entonces ese es mi azul real y azul turquesa. Ahora es el momento de cambiar al fondo. Para eso, tendrás que limpiar tu cepillo a fondo. De acuerdo, ahora es el momento de cambiar al azul turquesa, y estaremos haciendo lo mismo que hicimos aquí en el verde pero usando azul turquesa. De acuerdo, entonces déjame lavar toda la pintura de mi pincel y voy a cambiar a azul turquesa. Voy a cambiar a azul turquesa. Ahora agreguemos eso a la pantalla. Puedes empezar a sumarlos desde donde detuviste tus nubes azules reales. Ve con un tono medio de azul turquesa y agrega algunas líneas y algunos patrones pequeños a tu fondo verde. No agregues mucho. Queremos leer en ese color verde en el fondo. Ahora, voy a lavar la pintura de mi pincel. Y ahora estoy cambiando a un cepillo limpio y húmedo. Asegúrate de que no haya pintura en tu pincel. Limpia a fondo y asegúrate de que tus cepillos estén lo suficientemente limpios. Ahora cuando una costura que flotamos hizo ayer, voy a correr mi cepillo limpio encima de estas multitudes. Yo agregué aquí. Esto hará que mis nubes luzcan más lema en un mono muy de género y suave, estrenar, cepillo limpio en la parte superior de esas nubes para haber agregado ahí. Asegúrate de que no estás poniendo mucha presión en tu momento pincel debe estar listo cento. Simplemente puedes empujar y tirar de esa nube para haber agregado ahí en el fondo para que se vean más suaves. Está bien. Se puede ver lo guapa que era curiosa mirando una combinación de colores tan hermosa. Se puede ver cuán suavemente y corriendo mi presión sobre esas nubes, hay que ser lo más general posible, lo contrario perturbarás la capa base y la gente puede desprenderse. Está bien, y ese es nuestro cielo. Utilizamos tres colores para el fondo. Azul real, azul turquesa, y amarillo, luz verde. Mira eso y una combinación de colores tan hermosa ¿verdad? Ahora, sobre el aburrimiento, intencionalmente, hice el color más claro. Por lo que sobre el fondo tenemos una crema más ligera, después tenemos un verde más brillante. Después tenemos dos monedas, azules y en la parte superior tenemos ese intenso azul real. Entonces eso son aproximadamente cuatro partes iguales Para hoy permitido. Simplemente voy a añadir unas montañas, justo donde tengo ese verde más claro. Esto hará mi cielo. Te fijas en la compra de ropa que es un reciente por qué entré con un tono más claro sobre el fondo. Entonces estoy cambiando a cuadrados negros y algo de retrolavado en mi pancarta. Me lavé todo lo que quedaba para trabajar bastante que tenía en mi paleta. Puedes ir con cualquier otro tema que prefieras para tu primer plano. Simplemente voy a añadir unas montañas. Por eso. Estoy usando mi tamaño número 4 redondo aplastamiento. El área superior de mi papel sigue mojada, parece que el fondo se ha secado. Por lo que antes de agregar tu primer plano, tendrás que asegurarte de que tu gente lo haya intentado por completo. De acuerdo, ahora voy a añadir una montaña sencilla y voy a rematar mi pintura. Empiezo con uno más alto, justo sobre el medio. A cualquiera de los lados, tengo un pequeño go con montañas bajas. Los haré más cortos. Sólo sobre el África media con una montaña alta. Está bien. Por lo que necesitas correr tu pincel en una Mano irregular. No vayas con un carbón muy suave y limpio. Si añades tan pequeños golpes aquí y allá, tu margen se verá más realista. Entonces ve a forma similar. Y una vez que hayas añadido las formas, simplemente rellena esa forma y negro quash o acuarela negra. Conforme hicimos la luz verde para ir por encima del fondo, cuando agregamos la montaña de un cielo realmente se ve como asíntota se pega. Y estoy muy contento con los colores que usamos para este tipo que parece que terminamos. Nos llevó menos de diez minutos terminar todo el cuadro. Para este tipo, utilizamos tres colores, azul real, azul turquesa, luz verde Anti-Luck. Si estás pintando una pieza más grande, incluso puedes ir por cuatro o cinco colores. Y cuando estés agregando la Nube para que puedas cambiar entre cerrado y agregarlos de acuerdo al color que tengas el fondo. ¿ De acuerdo? Entonces cuando terminemos con nuestra pintura para hoy, estoy realmente contento con la forma en que ha resultado esto. Ese verde claro añadió mucha belleza al cielo. De acuerdo, voy a pintar se ha secado por completo. Ahora vamos a construir la cinta de enmascaramiento. No puedo creer que ya estemos en el día 30 y en dos hojas va a estar bateando el día 15. Y estará a mitad de camino de este reto. Pintar estos cielos pequeños. Todo es como una terapia para mí y lo estoy disfrutando bastante. Espero que ustedes también lo estén disfrutando, y espero que ustedes estén amando su pequeño cielo. De acuerdo, así que aquí tienes una pintura terminada. He cortado una frontera limpia. Yo podría realmente feliz cuando mi pintura resulta buena y consigo una frontera limpia. Eso es como un momento de celebración para mí. Déjame mostrarte la Scala una vez más. El que utilicé para este hermoso cielo es la luz verde fthalo de Sennelier. Este es el color que hizo que nuestro cielo se viera tan bonito. Está bien. Por lo que hemos terminado nuestra pintura para d Trece. Muchas gracias por acompañarme hoy. Estaré de vuelta aquí mañana con otro cielo hermoso. 17. Día 14: Hola, hola, Bienvenido de nuevo. hoy estamos en antes. Estamos Hay un día de pegarle a la 15. No puedo creer que estemos casi a mitad de camino ahí. Está bien. Entonces hoy vamos a hacer un cielo azul y un naranja. Ya hemos hecho el mismo cielo antes. Pero hoy vamos a retocar un poco eso y convertirlo en un tipo diferente. Y lo describirá el día 18. Para este cuadro, aplicamos azul en la mitad superior y naranja en la mitad inferior. Pero para el cuadro que vamos a hacer hoy, estaremos aplicando azul casi tres cuartas partes de la gente y sólo orbitamos hasta el fondo, vamos a introducir un poco de amor naranja. De acuerdo, así que he arreglado a mi gente. Déjame mostrarte los colores que voy a usar. Entonces estos son los dos colores que estaré usando para el cielo. Azul prusiano y amarillo permanente, naranja. Si no tienes permanente amarillo, naranja, como mencioné en los videos anteriores, puedes mezclar una gran cantidad de naranja en cualquiera de tu lóbulo de la oreja y obtener un color similar. Y supongo que todos tienen presión en azul. Entonces esos son los dos colores que estaré usando. Eres libre de hacer frente a cualquiera de tu combinación de colores favorita, está bien, tenemos los colores listos. Ahora el primer paso es aplicar un par podría un agua a toda la gente. Para eso, estoy usando mi arroyo cepillo de 1.5 pulgadas. Ve con agua limpia y aplica una capa uniforme de agua a toda tu gente. Seguir aprendiendo enfoque múltiples veces para asegurarse de que los trabajadores de CTO EPA. Por lo que todos ustedes un poco azul y naranja son colores de cortesía. Entonces estaremos aplicando azul casi a tres cuartas partes de la gente. Por lo que casi hasta aquí tendrá azul y encima hasta el fondo, solo visión general, estaremos agregando naranja. Por lo que la mayor parte del ADR de tu cielo estará en azul y habrá un poco de naranja sobre el fondo. Al ser estos dos colores de cortesía, los estaremos mezclando directamente. Estaremos aplicando azul, casi un metro de la gente y lo hacen más ligero, entonces cambiaremos a naranja. Entonces voy con un tono oscuro e indio de azul. Esto es azul prusiano. Voy a aplicar eso en la parte superior. Y yo lo estoy bajando. Ahora, casi la mitad de la gente lo está, estaremos yendo con un intenso tono de azul. Entonces haré que el color sea más claro. Son casi los mismos pasos para usar para los videos de pintura en D E. Así que aplico azul a casi la mitad de las personas que no pueden ver. Me incliné en eso un tono intenso. Ahora voy a lavar toda la pintura de mi pincel y la voy a hacer más ligera. Haz tu luz azul para allá. Porque desde aquí vamos a cambiar a naranja, que es un color de cortesía. Y si estos dos colores se mezclan juntos, obtendrás un color fangoso. Por lo que es muy importante que esta zona sea más ligera. Y además, antes de ir con el siguiente color, tendrás que asegurarte de que tus cepillos se limpien a fondo. Ahora, vamos con permanente amarillo, naranja, naranja en tu pincel. Sólo necesitamos una carta. Empiezo agregando pocas líneas al cielo. Ahí. Tengo ese tono más claro de azul. Algunas líneas aleatorias como esta. Y ahora al fondo, voy con un tono intenso de naranja. Ahora estoy lavando la pintura de mi pincel. Y voy a hacer que el color sea más claro. Para este cuadro, no necesitas una mezcla limpia de azul y naranja. En algunos lugares tu naranja enero más brillante, y en algunos lugares que pueden ser más tarde. Se puede ver que tengo una indención de naranja como para menos o más claro tono de naranja en mi cielo. Ahora donde estos dos colores se están reuniendo justo por aquí, estoy agregando pocas líneas usando naranja. Sólo para hacer esa transición más puro tofu. Necesitas tener un viaje de gente o una roca de coordenadas a tu lado. Entonces estás agregando esta línea para tener que asegurarte de que tu pintura no sea demasiado acuosa. Por lo que solo pinta tu pincel en la pestaña Personas y asegúrate de que tu pintura no sea demasiado acuosa. Si es demasiado acuoso, las líneas que estás agregando el comenzarán a extenderse en tu azul y podrías terminar consiguiendo un color fangoso por ahí. Así que asegúrate de que tu dolor no sea en absoluto acuoso. Se pueden ver claramente las líneas que estoy agregando matar y no se están extendiendo mucho al fondo. Se están quedando donde los aplicé. Entonces así es como debes conseguir tus nubes. Si la naranja empieza a extenderse en tu azul, terminarás obteniendo un verde fangoso o lo que sea. Así que por favor asegúrate de que tu pintura no sea demasiado acuosa. Y ahí estás aplicando tus nubes, necesitas tener un tono de azul muy claro. También se puede ver en mi paquete en tarea comenzó a probar. No es demasiado acuosa. Entonces mi fondo es solo húmedo y voy con un frijol que no es tan acuoso. Y estas dos cosas evitarán que mi naranja se extienda en el azul. De acuerdo, Entonces estas son las dos cosas que debes tener en cuenta. Tendrás que esperar un poco para que tus antecedentes no fueran para caminar. Debería ser solo húmedo y naranja te vas lo que no debería ser demasiado acuoso también. ¿ De acuerdo? Entonces agregando algunas líneas donde estos dos colores se están reuniendo, correcto, donde tienes ese tono más claro. Basta con añadir pocas líneas para poner ahí para que la transición de azul a naranja se vea más puro tofu, solo para recordar que el naranja y el azul son colores complementarios. Entonces si los estás mezclando directamente, terminarás consiguiendo una reina fangosa. Por lo que siempre se recomienda hacer tu color más claro donde estos dos colores se estén reuniendo. Se puede ver esa pantalla por aquí. Entonces si mezclas tus conferencias naranja y azul directamente, terminarás consiguiendo un Cree en tu cielo. Y eso es un reciente por un hecho el color luz a donde se están reuniendo estos dos colores. Entonces así es como deberías estar trabajando con colores de cortesía. De acuerdo, Ahora esperemos a que este tipo lo intente. Muy bien, chicos, el fondo se ha secado por completo y es hora de sumar la venta. Para eso, voy con mi lavado negro y mi cepillo redondo tamaño número 4. Entonces déjame dividirme un enjuague bucal. Entonces primero voy a añadir un simple boceto de una casa, que va a estar justo por aquí. Sólo voy a añadir una forma sencilla de esta casa. El resto podemos agregar pintura Bartleby para que tan tranquilo OCI que agregar las reglas. Porque para esta casa, necesitamos agregar una ventana y tendremos que dejar esa ventana en naranja justo por aquí. No estaremos agregando negro. Y esa es una razón principal por la que estoy agregando el boceto. Por lo que es fácil para nosotros entender que tenemos que dejar esa naranja buceando. De acuerdo, Entonces esa es una casa muy básica ahora, agregando una chimenea aquí. Está bien. Ahora voy a cambiar a black crash el resto de los detalles puedes agregar bilis que pintamos. Cambio a símbolo psi para preparación de suelo y para haber cargado mi cepillo con gouache negro. Ahora solo estoy siguiendo la forma que agregué hill. Por el lado más seguro. A lo mejor podemos empezar con la herramienta principal para que no nos olvidemos de dejar que sea en naranja. Por lo que en el contorno de tu ventana, ahora puedes llenar el resto y negro. Se puede agregar eso en particiones como para sólo una línea horizontal y vertical. De acuerdo, Ahora ya estamos bien para irnos. Ahora, simplemente podemos llenar el resto de la forma y negro. Si quieres probar lo mismo con cualquier otra combinación de colores, he hecho colores de cortesía, podrías hacer eso. A lo mejor puedes ir con un azul y comercio o un azul y naranja. Así que siéntete libre de ir con cualquier combinación de colores que prefieras. No necesitas limitar tu imaginación a los colores que estoy usando combustible. Explora tantas combinaciones de colores como sea posible. Lo único que debes tener en cuenta es que siempre que elijas tus colores, asegúrate de que no sean colores de cortesía. Si estás eligiendo colores complementarios, tendrás que hacer tu color más claro. Ahí esos dos colores se están reuniendo, o puede que tengas que introducir un nuevo color en el medio. Hay algunos colores como el amarillo y el inalámbrico. A pesar de que son colores complementarios, crean un bonito color grisáceo cuando se mezclan entre sí, que se puede utilizar para nubes. Entonces si estás usando tan cerca, no necesitas que tu color sea más claro en el medio. Puedes hacer que tus colores se toquen directamente. No se lastimarán entre sí. En los próximos días, estaremos haciendo un cielo usando tiempo más blanco a amarillo o violeta y naranja. Estaremos explorando uno tiene en una de esas combinaciones de colores. Entonces llegarás a conocer de qué hablo y te darán una mejor idea de cómo jugar con violeta y amarillo. Los colores que utilizamos para el cielo, azul prusiano y amarillo permanente, naranja. Crean un verde fangoso, mientras que violeta y amarillo crearon un color grisáceo que se puede utilizar en tu cielo. Entonces esa es una reciente razón por la que hicimos el color más claro cuando usamos estos para cerrar. Está bien. Ahora voy a añadir una chimenea aquí. En realidad, tenía planes de agregar sobre la casa justo al lado de ésta. Entonces pensé que añadiría otro en la esquina derecha, pero se me cayó el plan porque si añadí debajo casa o si añado algún detalle más grande por aquí, me cubrirá el cielo y esa naranja no será visible. Entonces lo voy a hacer lo más simple posible. Por aquí. Voy a añadir unas plantas y árboles pequeñitos, igual que hicimos en nuestros cuadros anteriores. Por lo que sigue tomando tu pincel en un menor oscuro. No hice alguna práctica pequeñita y por amor esta zona, sino algún paisaje. Está bien, así que eso está hecho. Ahora, voy a agregar un entero para publicar aquí. Tan sólo una simple línea recta. Ahora, agregando dos líneas horizontales a eso. De acuerdo, ese es el blues eléctrico. Ahora necesitamos agregar línea eléctrica. Yo lo voy a agregar con mi presión para que no pueda encontrar mi inulina a mi lado y soy demasiado perezoso para buscarla pronto. Permítanme añadir que mi presión en sí misma. Pero para conseguir dos líneas más limpias, es mejor llamarlo tu bolígrafo. Así que siéntete libre de cambiar a tu bolígrafo para añadir en tu línea de truco interior. Ahora, agregando otro conjunto de línea en el lado izquierdo. Y lo casi hecho. Se puede ver lo guapa de nosotros Kias mirando compañía naranja y azul, se ve tan hermosa. Y esas pequeñas nubes que agregamos, están haciendo que todo este tipo se vea aún más bonito. Ahora puedes probar el mismo cielo. Bueno, tres pies del amarillo y 1 cuarto de azul. Puedes agregar más y más nubes y puedes hacer que tu cielo se vea aún más bonito. Eso es un pequeño parche de verde por aquí. Parece que por aquí mi carro naranja y azul mezclado entre sí. Entonces para encubrir que voy a añadir unas hojas encima de ella. Puedes saltarte este paso. Esto es sólo para ocultar ese color verde que tengo en mi cielo. De acuerdo, así que déjenme agregar eso rápidamente y terminaremos con nuestra pintura. Y eso está hecho. Por último, voy con mi quash blanco. Yo estoy para regular recogiendo algo de pintura del tubo. Estoy usando mi cepillo redondo tamaño número 4. Y estoy agregando una pequeña luna media luna o arandela para hacer que mi cielo se vea más hermoso. Teeny diminuta luna creciente. Se puede ir con luna llena. Asfalto extraordinario o cebollino están en contra de mantener la luna. Ah, está bien. Y terminamos con nuestra pintura para el día 4. Estoy muy contento con la forma en que esto tiene tono tau describe realmente luciendo caricatura. Es una hermosa combinación de colores, ¿verdad? De verdad espero que todos lo pasaran muy bien pintando esos cielo azul y naranja. Muchas gracias por acompañarme. Te veré mañana con otro cielo hermoso. 18. Día 15: Hola, mis queridos amigos. Bienvenido de nuevo. hoy estamos en el día 15 de qué, reto de acuarela de 30 días, lo que significa que estamos a mitad de camino de nuestro reto y apenas quedan 15 días. hoy vamos a pintar una pelota y hermosa puesta de sol. Y estos son los tres colores que estaré usando. Negro, tasa piebald y amarillo permanente, naranja. Entonces en lugar de byte ya, puedes usar cualquiera de los datos rojos. Dios, puede ser rojo escarlata o amiodarona. Es, realmente no importa. Simplemente queremos nuestra naranja amarillenta y un rojo y un poco de negro. Entonces usando mi 1.5 binge-watch Krish, voy a aplicar una capa limpia de agua sobre toda la gente. Ahora cambiando a mi media pulgada plana seca. Entonces voy a empezar aplicando tasa. Esta es una tasa audaz y brillante, y esta es la misma que usé para el primer cuadro. Ahora, voy a sumar esto casi a la mitad de la gente. Ahora de aquí, cambiaré a amarillo permanente, naranja. Entonces voy a lavar toda la pintura de mi pincel. Y estoy cambiando a amarillo permanente, naranja y llenando el restaurante, la IDA y ese color. Por lo que necesitas conseguir aquí una mezcla limpia de rojo y naranja. Ahora continúa ese color naranja hasta el fondo de tu vista. Simplemente llena eso. De acuerdo, ahora para hacer más interesante una puesta de sol, estaremos agregando algunas líneas a esto. En la parte superior se irá con el color rojo oscuro. Para eso, estaré mezclando alguna placa en mi tasa de piratas, solo una pizca de negro y mezclando que la tasa para conseguir ese color rojo oscuro. Entonces mezclaremos estos dos colores y mantendremos su cuadrícula oscura así, ese color. Está bien. Ahora usando este resplandor, voy a agregar algunas líneas en la parte superior. Puedes usar el mismo pincel plano que estás usando y simplemente agregar algunas líneas en la parte superior, algunas líneas gruesas en la parte superior. Puedes agregar tus líneas en una Mano muy gruesa. Por lo que tenemos un bonito tono oscuro en la parte superior. Ahora estoy agregando algunas líneas más usando ese color rojo oscuro. Las líneas son poco multicolores y las líneas superiores agregando otra. Por lo que sobre el fondo rojo agregamos alguna declinación para cantar un rojo oscuro. Para crear ese rojo oscuro, mezclamos un poco de negro en la tarifa. De acuerdo, entonces esa es la parte superior. Ahora voy a hacer lo mismo en el fondo, pero voy a estar usando el rojo directamente en lugar de ir con un tono más oscuro. Y también en este momento, estaré yendo con líneas mucho más delgadas. No voy a estar sumando tales descensos como lo hicimos en la parte superior. Estoy usando el mismo cepillo plano. También puedes usar tu cepillo redondo en lugar de un pincel plano. Ahora simplemente agrega algunas líneas aleatorias a tu cielo, sobre todo donde tengas esa naranja. Se puede ver como aleatorias se ubican mis líneas. Acabo de llevar mi pincel a ambos lados y añadí algunas líneas. De acuerdo, quiero que mis líneas rojas sean un poco más intensas. seca la acuarela los guardias, se seca un tono más claro porque las líneas que agregué antes, se parecían más a naranja. Entonces cuando eso se seque, será aún más ligero. Yo quería una línea roja más brillante hacia ti y eso es reciente por lo que agregué más líneas. Ahora, estoy cambiando a un cepillo limpio y seco. No tengo ninguna pintura en mi pincel y mi versus no mojado ya que es un cepillo limpio y seco. Ahora corre muy suavemente tu pincel encima de estas líneas. Esto hará que estas líneas se vean más suaves para que tus momentos de pincel sean lo más de género posible, debe ser igual que un toque de pluma. Simplemente ejecuta tu pincel en la parte superior de la línea para haber agregado allí. O mantener a la gente con eso. Terminamos con nuestro cielo atardecer. Ahora, cuando estás agregando estas líneas a tu cielo, no necesita ser recta. Se puede inclinar o puede ser más grueso. Puede ser lo más aleatorio posible. Solo necesitas correr tu pincel a ambos lados. Puede ser algunas líneas más gruesas o líneas de túnel. Realmente no importa. Está bien. Por lo que mi fondo se ha secado y estoy cambiando a quash blanco. Y voy a añadir una luna, al igual que la barra cognoscitiva. Para pintar. Voy a escoger una línea de rejilla aquí, y voy a añadir una luna. La mitad de la luna estará encima de esa línea roja y el resto del corazón que estaría en la parte inferior. Así que elige cualquiera de la línea roja que tienes en tu cielo y agrega un molde como este. Habíamos utilizado esta técnica en dos pinturas. Una era hacer cuatro, y si recuerdo bien, la otra va en D, ahí hay cielo pintado de naranja y amarillo. Entonces así así, con cualquiera de la línea roja que tienes en tu cielo. ¿ Y hay más últimas dos piezas? Debería parecerse a esa franja de nubes que pasa por tu luna. De acuerdo, así que quieres tener fuera de la oveja de tu cepillo más W en una toalla de papel y quitar ese ser de tu cepillo. Ahora tenemos que hacer este ADR un poco borroso. No debería parecer una línea afilada que atraviesa la luna. Entonces usando tu maldición pincel más simple mucho que la India. Pero es que no debería parecer una línea afilada. Por lo que simplemente corre tu pincel y mancha esa zona central. Está bien. Mi mamá se ve como una cabeza ovalada no parece el excedente, así que estoy cambiando de nuevo a cepillo de gouache blanco y limpiando las ovejas. Sólo esa forma exterior. Se ve mejor ahora, voy a hacer lo mismo en el asfalto de fondo. Se puede ver qué hermosos niveles lucen los portadores y que lloran y esa franja de nube que pasa por ella. Está haciendo que se vea más hermosa. Estoy realmente contento con la forma en que ha resultado. Ahora, estoy cambiando a mi bolígrafo negro. Tienes que asegurarte de que tu fondo se haya secado por completo antes de llamarlo tu venta. Ahora para este cuadro, voy con un poco más de detalle poste eléctrico y líneas eléctricas. Como solía ver los otros días, eres libre de ir con cualquier tipo de tema tratar de preferir. De acuerdo, empecemos con poste eléctrico. Yo estoy sumando una larga fila primero. Puedes decidir a qué altura quieres tu poste eléctrico, MI. Esa es la primera línea. Podrás cumplir ambos extremos redondeados. De manera similar. Voy a añadir otra línea justo debajo de ésta, que va a ser un poco más larga que la primera línea. Se puede pedir que elaboren el primero, pero luego debería ser hace un poco más de tiempo. Si estás más cómodo con el poco bajo, puedes hacer sudo bajo añadiendo estas líneas. De acuerdo, entonces he añadido dos líneas, dos líneas horizontales. El primero es más corto y el segundo es un poco más largo. Ahora en el centro de esto, voy a añadir una línea vertical. Por eso. Estoy usando mi regla y estoy agregando una línea recta. Nuevamente, puedes hacer que el extremo superior sea redondeado. Este también tiene que ser un declive. Entonces agrega ese grosor primero, luego puedes llenar esa forma. De acuerdo, entonces la estructura principal de nuestro posttest eléctrico listo? El siguiente paso es agregar una línea de conector desde la línea horizontal hacia la línea vertical en una línea similar hacia el otro lado también. Está bien. Ahora para ser lo mismo o a los primeros. Esa es la primera línea. Ahora, sumando la segunda vez. Ahora a cualquiera de los extremos de estas líneas horizontales, estoy agregando un círculo diminuto. Y la parte superior. El siguiente paso es sumar las líneas eléctricas. Voy con unas líneas rectas. Y para tener las líneas rectas, estoy usando mi poco bajo. Entonces la primera línea, haciéndola pasar por ese pequeño círculo que agregamos a la derecha. Esa es la primera línea. Ahora, agregando la segunda línea a través del otro círculo diminuto que agregamos a la izquierda. Voy a sumar dos líneas más. El siguiente va a ser donde la línea horizontal y la línea vertical se cruzan justo por aquí. Ah, me acabo de dar cuenta de que me faltaba agregar esos círculos diminutos en la línea horizontal inferior. Por lo que le estoy agregando eso a tan solo unos pequeños círculos en ambos extremos. Ahora agregó mi cuarta línea eléctrica. De acuerdo, así que esa es nuestra fuerza eléctrica para refrendar líneas eléctricas. Ahora estoy cambiando a negro cohosh saber para romper esas líneas limpias de la calle. No quiero que sean del todo visibles. Entonces para romper eso, voy a añadir un montón de planta en el lado derecho. Estoy usando mi cepillo redondo tamaño número 4, y estoy cargando mi cepillo con lavado negro. Ahora escribiré por aquí. En esta esquina. Voy a añadir un montón de árboles y plantas. Es el mismo paso que usamos en nuestras otras pinturas. En primer lugar necesitas agregar tus ovejas. Después, en la parte superior de ese barato que necesitas seguir agregando esas batallas más oscuras para que sea más realista. Entonces voy a hacer lo mismo o héroe de guerra. Empezaré agregando la forma base. Voy a citar las formas oscuras para que pueda cubrir esas líneas eléctricas. De acuerdo, agregué un montón de frases cortas en el lado derecho. Ahora, voy a seguir destruyendo al adulto. A este lado. No voy a rastrear les hará disparar. Tú otra vez. Vea qué hermoso nuestro cielo y también nos permitió mirar. Todo va tan bien juntos. En realidad estaba planeando agregar algo más para esto permitido, pero me encontré con una fotografía que mi amigo había publicado. De verdad me sorprendió ver esa fotografía. Este tipo tenía casi los mismos colores. Yo estaba desplazándome por Instagram mientras el cuadro se secaba. Y fue esa vez que me encontré con esa fotografía. Entonces fue más como si el universo me estuviera diciendo entonces en el Ártico este tema para ti. Entonces así es como aterricé en este tema. De acuerdo, ahora por fin, voy a añadir algunos alimentos a un cielo. A lo mejor voy a añadir dos pájaros sentados en esta línea eléctrica. Empiezo con un círculo pequeñito. Por lo que ese pequeño círculo diminuto es la cabeza del pájaro. Ahora, agrega hace así. Por lo que tienes la cabeza y el cuerpo de la topología. Ahora en la parte inferior necesitas agregar una forma triangular. Por lo que ese tope superior de tu triángulo estará cubierto en ese corazón y en la zona inferior se verá. Y ese es el pájaro. De acuerdo, espero que eso quede claro. He añadido touch botes demasiado diminutos a la línea eléctrica. Se puede agregar tres o cuatro o 10. Puedes agregar cuánto querrás. Ahora, estoy agregando unas palabras más al cielo y la etiqueta se hará con nuestro cuadro para el Día 15. Añadí una pizarra. Ahora agregando el segundo término, tal vez voy a sumar uno más. En uno de los próximos días, nos enfocaremos solo en los tableros pintarán un hermoso cielo. Y simplemente agregarán algunos pájaros en unas formas más grandes para que te ayude en tus futuras pinturas. De acuerdo, mi diferencia con eso, hemos terminado nuestra pintura para df de t Es una puesta de sol preciosa. Prueba déjame despegar rápidamente la cinta de enmascaramiento. No puedo esperar a fijar esto a mi expositor. Estoy realmente contento con los colores y el barco y el poste eléctrico. Todo ha salido tan fresco. En realidad puedes dar una palmadita en tu mochila desde mi extremo por terminar 15, cielo hermoso. Estás haciendo un trabajo maravilloso. Muchas gracias por unirte a este reto de acuarela de 30 días. Estaré de vuelta aquí mañana con bajo cielo hermoso. 19. Día 16: Hola, mis queridos amigos. Bienvenido de nuevo. Hoy estamos en el día 16, y hoy vamos a pintar un cielo suave, sencillo y hermoso. Este no es tan brillante y audaz como los chicos anteriores. Esto se va a poner un poco suave y sencillo. Entonces estos son los dos colores que voy a usar para la clase de hoy. Dos chicos, azul y violeta permanente. Si no tienes conexión inalámbrica, puedes hacer santuario para calentar violeta. De acuerdo, Entonces esos otros dos colores que necesitarás. Ahora el desprecio en mi papel. Este va a ser realmente sencillo y hermoso. Va a ser un cielo suave. No vamos a ir con los colores brillantes e intensos para este. ¿ Correcto? O cómo arregló mi papel. Ahora, voy a aplicar una capa limpia de agua sobre toda la gente usando mi cepillo de lavado de 1.5 pulgadas. Ya tengo algo de turquesa, azul, y violeta en mi paleta. Creo que apunta a todo lo que necesitamos, solo necesitamos un poco de turquesa, azul, y violeta. Al no ir con una herramienta intensa, sólo necesitamos un montón de estos demasiado cerca. ¿ De acuerdo? Ahora estoy cambiando a mi pincel plano de media pulgada. Y voy a aplicar un tono claro de azul turquesa sobre toda la gente. No debería estar demasiado oscuro. Tan solo un tono claro de azul turquesa. Llena todo tu papel. Por lo que simplemente rellena, ingresarás a tu fondo y un tono más claro de azul turquesa. Este es el primer paso. No necesita ser un limpio, incluso lavar azul turquesa. Como se puede ver aquí. Hay algo de color taco en la parte superior y hay algo de color más claro sobre el borde. Entonces esas cosas realmente no importan. Simplemente aplica un tono claro de azul turquesa sobre toda la gente. Está bien. Ahora la voy a ver para pintar de mi pincel. Voy a cambiar a inalámbrico. Voy con un tono medio, un inalámbrico. Ahora vamos a aplicar algunas formas y líneas aleatorias sobre el cielo usando un medio a un islote. Estoy usando el mismo cepillo de cuadros. Esto se puede hacer usando un cepillo redondo. ¿ Necesitas ir con un medio a porque yo fuerte Krish, puedes ver el tipo de patrones se hacen en cura. Simplemente ejecuta tu pincel encima del fondo azul turquesa. En algunos lugares puedes ir con algunas líneas más gruesas y en algunos lugares necesitas ir con algunas líneas más delgadas. Y algunos de ellos también pueden ser algunas formas aleatorias. No tengas miedo de sumar estas líneas. Confía en mí, va a estar bien. Simplemente tendrás que añadir algunas líneas aleatorias a tu cielo. Aquí la clave es tener un papel de acuarela de buena calidad y tener tu mochila en rojo. Si sientes que tu fondo está empezando a secarse, tendrás que construir un verdadero rápido y consistente. Está bien. Entonces todo lo que hice fue agregar al azar algunas líneas de violeta sobre el cielo azul turquesa. En algunos lugares, entré con tono medio. Y en algunos lugares entré con un poco de indios no lo sé, como se podía ver aquí, yo menos que huecos azules en medio mientras estaba agregando las nubes violetas. Esto hará que tu cielo luzca más y más proteína. Entonces, cuando estés agregando tus nubes, asegúrate de dejar algunos huecos en el medio. No los agregues cerca uno del otro. Ahora me estoy tomando un poco más privada o noviolenta y agregando eso en el medio para que tenga a toda hija Violet en mi cielo. De acuerdo, así que ese es nuestro cielo ahora tendrá que leer para que esto se seque. Si bien ese es un cielo bonito, estoy muy contento con la forma en que esto tiene Toronto. Es una magníficas combinaciones de colores, ¿verdad? Al utilizar un tono más claro de turquesa, azul, y violeta, yo era cielo se ve tan suave y sub2, realmente obsesionado con mi cielo. Espero que ustedes también estén contentos con su cielo. Ahora agreguemos esto en voz alta por eso. Voy a cambiar a un pincel negro. Voy a exprimir un poco de lavado negro en mi paleta. Y estoy cambiando a mi cepillo redondo tamaño número 4. Ahora para este cuadro, voy a añadir unas palmeras sobre el fondo. Estaré agregando algún manojo de árboles. Entonces encima de eso, estaré agregando algunas palmeras. Entonces primero crearé ese pequeño bosque denso sobre el fondo. Voy con el negro y simplemente estoy agregando la forma primero. Empezaré con la menor altura. Y conforme voy hacia el lado derecho, haré que siga. Eres libre de ir con cualquier tipo de tema que prefieras para tu primer plano. Mi intención es hacerte explorar nueva competencia de color y nuevas formas de pintar cielos. Entonces sí, puedes probar algunos temas interesantes para tu corona completa a química con cualquier cosa que prefieras. De acuerdo, Así que he añadido eso barato. Ahora para hacerlo más realista, voy a añadir algunos pequeños baches en los dormitorios gordos o en la parte superior, igual que hicimos en las otras pinturas. Creo que esto ya está buscando subrutina. Cualquier forma de hacerlo aún más bonito, sumaré algunos límites. En realidad, estaba planeando introducir un poco de rosa en el mismo cielo, pero luego estaba un poco confundido. Pensé que introducir un tercer kilo podría no estar bien en este momento. Y tal vez podamos probarlo a medida que avanzamos hacia nuestras configuraciones finales, chicos, tal vez en los últimos cinco o 10 días, podamos probar combinación de colores más interesante. De acuerdo, ahora voy a añadir una palmera para que yo vea tu estoy iniciando el tronco del árbol. Entonces éste va a ser nuestra alta palmera. Entonces al lado de esto, estaré sumando a nuestro árbol los más cortos. Entonces ese es el tronco del árbol. Ahora estoy agregando las hojas de palma. Por lo que una vez que hayas agregado esa línea curvilínea, debes seguir añadiendo algunas líneas diminutas siguiendo eso, acercarte el uno al otro. Y esa es tu hoja de palma. Ahora de manera similar, estaré sumando cinco o seis de ellos. Y voy a terminar este árbol. El siguiente. Entonces esa es la línea con curvas. Ahora usando la punta de mi pincel, estoy agregando unas líneas pequeñitas cerca una de la otra. Ahora voy con la tercera. Uno más y el último. De acuerdo, así que esa es nuestra primera palmera. Ahora voy a añadir otra, que va a ser un poco más corta que ésta. Como se puede ver aquí. No es un tipo de palmera muy bien detallado. Es una ER muy áspera, y oveja abstracta. Por lo que solo necesitas agregar una forma similar. No hace falta que sea demasiado perfecto. Creo que estos negros permite están haciendo todo este tipo de MOOC producir. Los colores están realmente estallando cuando agregamos estas placas vendidas. De acuerdo, me voy con la segunda palmera. Voy a añadir que tratar de ver. Va a ser uno más corto. No estaré agregando muchos árboles divertidos. Estaré agregando uno más por el lado derecho, y luego estaríamos yo también he permitido dos o tres por el lado izquierdo. Así que siéntete libre de agregar tantas palmeras como quieras. Y también puedes agregar tus palmeras soportables que quieras, realmente no necesitas seguir el mismo deporte donde estoy agregando mi palmera. De acuerdo, entonces esas cosas son totalmente tu elección. No restrinjas tu libertad creativa. Ponlo en libertad. De acuerdo, me voy con la tercera palmera. Eso es cetera. Ahora agregando las hojas de palma, puedes probar el mismo cielo con otra combinación de colores también. Puedes usar amarillo y naranja o rosa y azul, o tal vez rojo y negro. Cualquier color realmente iría con el cielo. Entonces a partir de los dos colores, has elegido uno grande y aplica un color más claro de eso en todo el papel. Después agrega algunas nubes usando un tono medio del segundo color. Se puede agregar cualquier tipo de formas. Pueden ser algunos descensos o algún patrón de nubes redondeadas. Entonces ve con cualquier tipo de patrón que prefieras. Por lo que terminé de agregar tres palmeras. Se puede ver cómo se ven los colegios que el cielo y tienen unas palmeras. Esa combinación de colores y negros permitidos va muy bien juntos. Ahora voy a añadir la siguiente palmera. Hola. De acuerdo, estoy bastante contento con el lado derecho. Ahora. Voy a añadir dos palmeras más en el lado izquierdo. Yo voy con el primero. Agregando el tronco del árbol. Cuando estés agregando tus límites, asegúrate de que todos estén en diferentes alturas y diferentes tamaños. Neville las suman en la misma altura. Ahora estoy agregando las hojas de palma, agregando esas ramas principales. Ahora agregando algunas líneas pequeñitas siguiendo esa Línea Kobe. Simplemente agréguelos cerca uno del otro sin dejar un hueco en el medio. Philip, todas esas líneas curvas, como se podía ver como una forma muy rugosa. No es palmera muy bien detallada. Estaré agregando cada vez más palmera justo al lado de ésta. Iré la palmera más alta para que la composición se vea más hermosa. Entonces estoy agregando el tronco del árbol. Va a ser así de alto. Estoy haciendo las líneas más gruesas. Ahora, agregando las hojas de palma, empezando por esas líneas curvas. Ahora llenando esas líneas curvas con otro conjunto de líneas. estoy agregando cerca el uno del otro, pero sobreviviendo mucha brecha en el medio. Ahora llenando eso. Por lo que agregué cuatro árboles en el lado derecho y dos en el lado izquierdo. Como dije antes, eres libre de ir con todos los que quieras. Y también de nuevo, agréguelas variable que desee. No es necesario agregarlos de la misma manera. lo estoy agregando. Así que deja fluir tus jugos creativos. Y el adulterio es cómo querrás, tal vez puedas llenar toda la línea de fondo en palmeras son de nuevo, ir con un tema completamente diferente para tu venta. Está bien. Entonces con eso, terminamos con nuestro cuadro para Dave 16. Estoy muy contento con este tipo. Ninguno que le pase al pop a usar, pero estoy realmente impresionado con este tipo. Por lo que estos son los dos colores que se utilizarán. Turquesa, azul, y violeta permanente. De acuerdo, espero que todos lo pasaran muy bien. Significa que esas tarjetas es chi. Deja despegar rápidamente la cinta de enmascaramiento y echar un vistazo a la pintura terminada. Como siempre digo, que estamos pintando para secarse completamente antes de que despegues tu cinta de enmascaramiento. Se puede utilizar un secador de soplado para acelerar el proceso. Esto también aflojará la ACLU y para facilitar la extracción de la cinta de enmascaramiento. Por lo que para que tu cuadro escriba completamente Avenue quitándolo, quítalo en un tobillo. El pueblo suplementario de dejar caer. Y aquí está nuestra pintura terminada. Estoy muy contenta con ello. Espero que todos lo hayan disfrutado también. Muchas gracias por acompañarme. Lo vuelvo a empacar mañana con otro cielo hermoso. 20. Día 17: Hola, hola, Bienvenido de nuevo. Bienvenido al Día 17, Alpha 30 días desafío acuarela. Estoy realmente emocionado hoy porque hoy vamos a pintar al buró la ocaso de la bola de comida. La mejor parte es que ésta es bastante fácil de hacer y rápida Casper. Y otra cosa emocionante es que a partir de hoy, estaremos yendo con proyectos de clase mucho más avanzados. No significa que el resto de los proyectos de clase vayan a ser difíciles. No. Simplemente significa que van a ser un poco más emocionantes e interesantes. Por lo que ya arreglé mi papel. Ahora, necesitamos sumar una línea un poco por debajo del centro de la pupila, que es nuestra línea de horizonte. Por lo que en la parte superior estarás pintando nuestro valor. Y sobre el fondo estarás pintando sobre c. Y estos son los dos colores que estaré usando, rosa permanente y amarillo permanente, naranja. Por favor, entra el desorden en mis manos. Estaba gastando un enorme cuadro de Luces del Norte. Y en el medio me emocioné demasiado y usé mis dedos también para pintar. Por lo que necesitas una naranja amarillenta y cualquier tipo de lectura, puede ser ya sea comercio SCADA o carmesí. Ve con lo que esté listo que hayas cogido. Ahora, aplica una capa limpia de agua sobre tu gente implicada. Ahora, estoy cambiando a mi halagador y empiezo con roles permanentes. Primera vez yendo con un intenso tono de poder, Andrews, y voy a aplicar eso en la cima de la gente. Como dije antes, puedes usar cualquier tarifa que hayas cogido. No necesita ser rosa permanente. Puede ser ya sea Carmine, carmesí, nuestro comercio escarlata en Europa, está bien. Entonces cuál será la radio que viste, ve con una herramienta intensa y aplica eso en la parte superior de la gente. Ahora voy a agregar algunas líneas aleatorias a mis enlaces de cielo y brecha intermedia. Entonces en la parte superior, aplicé una banda gruesa de esas reglas permanentes. Entonces en el medio agregué algunas líneas dejando algún tope en el medio. Ahora me voy a lavar la pintura de mi pincel y estoy cambiando a amarillo permanente, naranja. Ahora, como se pudo ver, hay algunos huecos blancos en el medio a todos estos huecos. Voy a aplicar permanente amarillo, naranja. Estoy partiendo de la línea del horizonte, agregando naranja aquí. Ahora mezclando eso y las filas, ahora agregando un poco a este hueco o medio q. bien. Entonces simplemente estoy tirando del cepillo de cualquier lado. Sólo estoy arrastrando el pincel con mano libre Meno, y estoy llenando todos esos huecos. Por lo que ese quinto tipo un depende totalmente de la brecha que tengas en tu cielo. Por lo que simplemente necesitas arrastrar tu pincel y tirar de la pintura a esos campamentos y llenar todo ese hueco para tener en tu cielo. Está bien. Entonces ese es nuestro cielo. Ahora, voy a cambiar de nuevo a naranja y voy a llenar el fondo y un tono más claro de caídas. Así que empieza desde tu línea de horizonte y simplemente llena toda esa zona y un tono más claro de naranja. Como sigo diciendo, puedes probar el cielo también con cualquier otra combinación de colores que prefieras. No hace falta que sean los mismos colores que estoy usando qr. Se puede ir con el cielo nocturno. Puedes probar lo mismo con azul y morado. Por lo que es totalmente tu elección. Mi intención es la técnica de pizza. El combinación de colores es totalmente tu llamada. De acuerdo, ahora estoy cambiando de nuevo a filas. Voy a agregar un poco más profundo no debajo del agua estará agregando los que toman algo seco hacia el medio. Entonces no voy a sumar mucho Joe por los de allá. Tenemos que dejar esa zona en naranja ahora, simplemente estoy arrastrando mi pincel hacia el centro desde cualquier lado y luego agregando algunos tonos más profundos mientras el fondo es efecto. Entonces todo lo que necesito hacer es partir de esa cinta enmascaradora, arrastra tu pincel hacia el centro. Simplemente rastreando y dejar un árbol. No deberías estar continuando la línea hasta el otro extremo hacia el modal. Necesitamos ver esa naranja. Ahora, voy a repetir lo mismo desde el otro lado. Estoy arrastrando mi cepillo por un lado y tengo cuidado de no agregar mucho de los techos al metal. Aquí es donde estaremos agregando la reflexión. Por lo que para que esa zona luzca resplandeciente, no deberías estar agregándole un tono mucho más profundo ahí. Necesitas arrastrar suavemente tu pincel hacia el centro. De acuerdo, así que eso fue chi y C. Ahora esperemos a que eso se seque. Voy a backroom tiene bellamente probarlo. Ahora. Estoy cambiando a negro quash, la misma quash que usaba antes. Estoy exprimiendo una calabaza y estoy cambiando a mi tamaño número 4 presión redonda. Cargando mi cepillo con cohosh negro. Ahora estoy agregando unas pequeñitas montañas sobre la línea del horizonte. Dado que esto está bastante lejos de ti, deberían ser de tamaño pequeño. No deberías estar agregando montañas enormes. Al ir hacia el centro, estaré reduciendo la altura de mi montaña. Por lo que a ambos lados, iré con unas montañas un poco más altas. Y a medida que vienen hacia el pasillo central y reducen la altura. Esta es justamente la forma en que lo estoy agregando. Puedes ir con cualquier tipo de forma y tamaño para tu montaña. No debería ser demasiado alto. Eso es lo único que debes tener en cuenta porque estas montañas están más allá de tu isla y están bastante lejos de ti, por lo que deberían parecer más pequeñas para conseguir esa perspectiva, verdad. De acuerdo, Entonces agregando un momento y horrible que quieras, puedes ver que estoy reduciendo la altura de mi montaña. Voy con unos más cortos. Ahora. Voy a dejarlo como espacio de amor en el medio. Y voy a sumar la siguiente montaña. Estaré agregando mi sonido justo sobre la scap. Y aquí es donde estará cayendo la luz del sol al agua. Y esa es la razón por la que la dejé como gorra de amor. De acuerdo, ahora déjame sumar rápidamente las montañas y terminaron los asaltos. La siguiente tarea es agregar una línea corta. Entonces sumemos en la línea corta y dividamos el agua y la tierra. De acuerdo, Entonces así es como deberías estar agregando tu línea corta. Ahora podemos llenar esta zona y negro a la IDA, pero justo debajo de esa costa. Tenemos que simplemente llenar toda esa zona y negro, puede ser ya sea de color negro Gua Sha blackwater y simplemente llenar eso. Está bien, eso está hecho. Ahora. Voy a lavar pintura vieja de mi pincel. Y voy a cambiar a una constreñida blanca. Puedes usar ya sea acuarela blanca o blanca. Voy a exprimir un choque de petabyte sobre mi paleta. Ahora vamos a sumar el sol. Estoy usando el mismo número de tamaño cae sobre británico, y voy a añadir un diminuto sol seco por aquí. Entonces esto es exactamente por esa gorra que dejé. Añadir en un círculo pequeñito. Está bien. Entonces ese es tu hijo. Ahora agreguemos la reflexión. Partiendo de esa brecha hasta llegar al fondo. Sigue agregando algunas líneas delgadas y delicadas a las líneas de centro. Agréguelos cerca uno del otro hasta llegar al portal. Se puede ver que estas líneas son delgadas y disparadas. Sigue agregándolos uno tras otro hasta llegar a la costa. Ya voy a ver se ve tan bonita. Parece que fue un resplandor. Ahora es el momento de agregar dormitorios más profundos al agua y hacer que se vea más realista. Voy con un tono medio de naranja, y voy a añadir cientos de líneas usando este tono medio de naranja sobre el agua. No los estaría agregando hacia el centro, igual que Harvard hizo en el primer lavado. Yo me concentraré en cualquiera de los lados. Asegúrate de no ir con una herramienta intensa bajo un tono medio de naranja. Se pueden ver las líneas que estoy agregando aquí. Son muy ligeros en tono. Este es el tipo de color al que deberías estar yendo, pero ahora, sigue agregando unas diminutas líneas al agua. Deja esa zona centro. La acetona es justa. Tenemos ese naranja claro. No agregues ninguna línea a lo que son. Simplemente concéntrate en la mano izquierda y la derecha y sigue agregando algunas líneas pequeñísimas. No hay límite. Puedes agregar tantos como quieras. Por lo que hay dos cosas que debes tener en cuenta. No debería ser demasiado oscuro y no debería ser demasiado largo y la corteza gruesa iría con líneas finas y delicadas. El char corto y color de iluminación. De acuerdo, Ahora adelante y agrega un Preguntarme líneas como quieras usando un tono medio de naranja. Muy bien, Agregamos un montón de líneas usando un tono medio de naranja. Ahora es el momento de ir con un tono un poco más profundo. Añadí un poquito de reglas a mi naranja, y de nuevo estoy agregando algunas líneas más. Cuando añades líneas usando múltiples tonos de naranja Andrews, le permitía mucha belleza a tu agua. Hará que se vea más realista. Por lo que sigue agregando algunos más Lyons que cantan tono medio de filas. Una vez que hayamos hecho de sumar líneas usando este tono medio de reglas, volveremos con una tormenta intensa y estaremos añadiendo algunas líneas más para hacerlo más realista. Por lo que el agregó algunas líneas usando un tono medio de naranja, luego un tono medio de reglas. Ahora estoy cambiando a una sangría arrancada rosa. Y voy a la ronda final de líneas. Ve en un modelo muy aleatorio y agrega en algunas líneas más. Por lo que esta vez vamos con un color intenso. Pero de nuevo, debes limpiarte con líneas finas y delicadas. No debería ser demasiado grueso y audaz. Sigue agregando algunas líneas cortas y 10. Como dije antes, podrías probar la misma pintura que cualquier otra combinación de colores que prefieras. En esa reflexión radica la belleza de este cuadro. Entonces, ¿cuál será el color que estás usando? Ve con un tono más claro sobre la mitad de eso, tienes ese reflejo de tu hijo. Después sigue agregando estas líneas pequeñitas a tu agua para que se vea más realista. Deberías estar yendo con un tono medio de esos dos colores. En primer lugar, agregue algunas líneas pequeñitas usando esos dos colores. Una vez que hayas agregado suficiente fuera de línea Susan, como el tono medio, puedes cambiar a una tormenta intensa. Después sigue agregando más y más líneas de una manera muy aleatoria. Ahora voy con una rosa de apagado mucho más intensa. Y estoy agregando algunas líneas más justo debajo de las montañas en cualquiera de los extremos. Simplemente gira hacia un costado y hacia el otro lado donde teníamos ese taco. No conozco a Cruz, no los estaré agregando en ningún otro lugar. Tan solo concéntrate en estos dos extremos. Asegúrate de que no las estás agregando al centro. Tenemos que dejar esa zona asíntotas, no debería haber mucha fila. Entonces, ¿qué estoy haciendo? De lo contrario, tu agua no parecería resplandeciente. Entonces para conseguir ese efecto, no deberías estar agregando ninguna línea ni lo que sea. Sólo necesitamos esas líneas de reflexión blancas. De acuerdo, así es como ha girado nuestra pintura hasta ahora. Estoy muy contenta con ello. Ahora solo nos queda una tarea para eso, me estoy cambiando a la quash blanca. Estoy cargando mi cepillo con quash blanco. Estoy usando mi pincel tamaño número 4. Se puede cambiar a cualquier pincel de detalle son cualquier otro pincel que tenga una punta puntiaguda. Ahora voy a afilar la costa. Sólo estoy corriendo mi pincel siguiendo la línea de costa. Tenemos ahí. Corre con cuidado tu pincel a lo largo de esa línea. Ahora cuando estás agregando una línea de costa y no necesita ser el mismo grosor en todo. Puede ser delgado en algunos lugares y puede ser más grueso en algunos lugares. Así que no te preocupes por conseguir un perfecto proporcionar al cliente. Como se pudo ver aquí. Empecé con una línea delgada y delicada. Entonces en medio, hice la línea Boulder justo por aquí. Entonces de nuevo, reduje el grosor de mi línea. Después me fui de esa acidosis de área. No agregué ninguna línea ni lo que son ahora otra vez, empecé con una línea delgada que aumento el grosor. Patrón tan similar, no necesita ser el mismo grosor en todo. Entonces no te preocupes mucho por eso. Ahora continúa hasta llegar al otro extremo. Si lo deseas, puedes agregar más detalles usando quash blanco a tu C. Tal vez puedas agregar una segunda línea corta y tal vez algunos patrones de pincel seco para que se vea más realista. Así que siéntete libre de añadir cualquier detalle adicional. Mi clase se enfoca en las grandes noticias absolutas, así que voy a detenerla aquí. Estoy realmente contento con la forma en que ha resultado esto. Ahora quitemos rápidamente la cinta de enmascaramiento y echemos un vistazo a la pintura terminada. Estoy realmente impresionado con los colores brillantes y atrevidos. Y porque agregamos un color más claro sobre el lema, que una flexión y esa pista ha salido realmente agradable. En taquigrafía. Realmente feliz con la pintura de Paloma y Kio. De acuerdo, ahí tienes. Aquí está nuestra pintura para el Día 17. Espero que todos lo hayan pasado muy bien pintando esta suposición universitaria. De acuerdo, muchas gracias por acompañarme hoy. Volveré pronto con otro cielo hermoso. 21. Día 18: Hola queridos amigos. Bienvenido de nuevo. Bienvenido al día 18 de nuestro desafío acuarela de 30 días. Después de una maravillosa respuesta a ayer censurado, pensé que sí entenderemos dicho hoy vamos con violeta y amarillo permanente, naranja. Estos dos son colores complementarios. Es una de la combinación de colores que quiero que ustedes exploren y el reto de 30 días de acuarela. Por lo que ya he derivado de mi gente y estoy empezando por agregar nuestra línea de horizonte, que es un poco del centro de la gente. Por lo que casi tres cuartas partes de tu gente serán tu cielo. Y sobre el fondo, justo en el área de un pie, tendrás unas montañas y una diminuta fuga. Va a ser sólo una tira de agua. No será una liga enorme. De acuerdo, así que esa es la línea del horizonte. Ahora voy con mi lavado de 1.5 pulgadas británico aplicando una capa limpia de agua sobre la gente anterior e incluso el portal bushel. Ahora cambiando a mi pincel plano. Entonces para la pintura de hoy, estoy empezando desde abajo, voy con un tono medio a más claro de amarillo permanente, naranja. Y voy a añadir eso a esa pedacita que tenemos en el fondo. Y voy a estar continuando un poco hacia el cielo, entonces cambiaré a inalámbrico. Entonces simplemente estoy llenando esa parte inferior y permanente amarillo, naranja y llevas eso un poco al cielo. Por lo que tenemos un mejor tono medio de amarillo permanente, naranja o a la mitad de todas las personas. Ahora, voy a lavar la pintura de mi pincel. Ahora. Voy a hacer ese color más claro. Por lo que no tengo ninguna pintura en mi pincel ahora usando un cepillo limpio y haciendo este color más claro de varios caídos, simplemente ejecuta tu cepillo limpio y hazlo más ligero. Está bien. Ahora estoy nuevamente lavando la pintura de mi pincel y estoy cambiando a inalámbrico. Voy al tono medio un inalámbrico. Ahora agregando eso justo en la parte inferior, que en realidad es la parte superior de tu gente. Acabo de dar la vuelta a mis pueblos que es fácil aplicar la pintura. Ahora, estoy agregando una ventaja para un inalámbrico. Realmente no voy a hacer una mezcla limpia de estos dos cerca. Voy a detenerlo donde he añadido mi Bowman pequeña naranja. De acuerdo, Entonces así se ven mis cicatrices. Ahora voy a tocar a mi gente de presión para, bueno, no quiero un rosa acuoso. Voy con violeta otra vez. Ahora, después de golpear mi pincel, simplemente estoy agregando algunas líneas de cualquier lado. Simplemente mano líneas arrastrando la pintura hacia el centro. Entonces como puedes ver aquí, cuando estoy agregando estas líneas blancas encima de mi permanente amarillo, naranja, estoy consiguiendo un color fangoso por ahí. Es más como un color marrón. Cuando mezclas estos dos colores juntos, ya que estás usando un medio para saber, violeta y amarillo permanente, naranja, el color de la tarjeta, mientras que estos dos colores se mezclan, no es eso en denso y no está haciendo más cielo. Mira más allá. Era una situación totalmente diferente a la que usábamos azul y amarillo permanente, naranja, nos estábamos poniendo verde fangoso cuando mezclamos esos dos colores juntos, lo cual no es ideal para tu cielo. En tanto que este, estamos consiguiendo un tono marrón, que no es un color fuerte y no está afectando mucho a nuestro Skype. Está bien. Ahora estoy cambiando a 1 millón a sólo un poquito de meneo. Voy con un tono medio. Nuestro fondo es leer y la tarea era sumar unas pocas líneas usando 1 millón en el cielo. Asegúrate de que tu pintura no sea demasiado acuosa. Si es demasiado acuoso, adaptarse a la presión de la gente se alterna. Y agregando estas líneas naranjas justo encima de la línea del horizonte. Estoy agregando feel hero. Simplemente agrega algunas líneas aleatorias. Ahora estoy agregando algunos a la masa inferior Bu, Adam justo en el centro de este parche. No es necesario agregarlos en ningún otro lugar porque el resto de la zona estará cubriendo de negro, estará agregando una minúscula estupa de lago justo en el centro. Por lo que solo necesitas ese tono más brillante de naranja por ahí. las líneas que agregué alelos, estamos buscando muy hecho. Entonces entré con un tono más brillante. Por lo que agregué algunas líneas más usando un tono más brillante de 1 millón. Ahora he lavado la pintura de mi pincel y estoy metiendo mi pincel en una toalla de papel. Ahora, estoy corriendo mi cepillo limpio encima de esas líneas. Se puede ver que se veían un poco desordenados. Ahora cuando estoy corriendo mi cepillo limpio encima de ellos, se ven mucho más lema. De acuerdo, Entonces qué es eso, tío Abbas. Y ahora tenemos que esperar a que esto se seque. Como pueden ver aquí, solo agrego un poco de 1 millón justo por encima de la línea del horizonte y por debajo de la línea del horizonte , sobre todo en ese centro, porque quiero crear ese reflejo del cielo en el agua. Y eso es un reciente por qué sólo agregué sobre el asesinato, sólo estaríamos mostrando una tiende a amortiguar lago ¿verdad? A los comerciantes o al resto de la IDA realmente no importa. Puedes llevarles acidosis. Entonces antes de decidirme sobre la combinación de colores, lo probé en un pedazo de chatarra de gente solo para asegurarme de que estoy haciendo un seco y voy en la dirección correcta. Por lo que siempre es una gran idea probar tus colores antes de ir con tu pintura principal, el escáner, obviamente mucho tiempo y frustración. Te mostraré rápidamente el color que obtendrás cuando mezcles violeta y amarillo permanente, naranja correctamente. Entonces eso es inalámbrico. Ahora voy a lavar toda la pintura de mi pincel y voy a cambiar a amarillo permanente, naranja. Agregando que probó extra violeta y mezclándolos juntos. Para que veas cómo me estoy poniendo un marrón fangoso y entre. Esto es exactamente lo que sucede cuando agregas estos dos colores juntos sin hacerlos más ligeros. Pero no se está apegando a esta combinación de colores como el azul y el naranja. aún no puedes lograr que tu cielo se vea bastante raro. Marrón entre. De acuerdo, Así que siempre prueba tus colores en un pedazo de chatarra de gente antes de seguir adelante con tu cuadro principal. De acuerdo, así de un cielo se ha secado por completo. Ahora es el momento de codificar esto permitido. Voy a cambiar a mi negro quash. Cómo agregar un poco de squash a mi paleta. Ahora justo hasta esa línea del horizonte, voy a añadir unas diminutas montañas. Yo estoy partiendo de la leptina sólo tiene una montaña diminuta. Ahora. Seguiré hasta el otro fin. Ahora cuando estés agregando una montaña, asegúrate de no encubrir ese color naranja que tienes en tu cielo porque no las hemos agregado mucho. Entonces donde quiera que tengas esa naranja, asegúrate de reducir la altura de tu modelado para que ese color como el Civil. Se puede ver como estoy reduciendo la altura de mi montaña donde tengo esa naranja porque no quiero cubrirlos bien, ahora al otro extremo, haré que mi montaña sea la más alta porque ahí no hay mucho naranja. Ahora, voy a llenar eso de negro. De acuerdo, Tenemos aditivo y montañas y lo dejaré un poco ADR o vamos a mostrar, voy a tapar el resto de la IDA y negro para que se vea como el cielo se está reflejando sobre el agua. Se agregó una bonita forma curvilística, fuga de fluido. Quieres que tu forma llene el resto de la zona y negro. Solo estamos mostrando el lago de descenso más pequeño justo sobre el medio. Por lo que agregando una forma curvada y tapando el resto de la IDA y el negro van con una bonita línea curvilística, fluida libre para que se vea más real. De acuerdo, he añadido la forma de un lago. Ahora. Voy a cubrir el bloque de restaurantes. Justo por aquí. En esta línea, puedes agregar algunos patrones pequeñitos para que se vea como la planta de resina y jugar al solitario. Por lo que una vez que hayas añadido esos botones pequeñitos, línea de corte foráneo, puedes tapar el resto y negro. Se puede ver cómo se ven ya las pinturas medievales. Se puede ver claramente ese cielo reflejándose en más agua. Esta es la razón por la que agregamos un poco de naranja por debajo de la línea del horizonte. Entonces eso es más intencional. Mover fácilmente creó un efecto del cielo reflejando en el agua. Entonces para hacerlo más real, voy a añadir unos diminutos parches de negro al agua y luego tiras negras para que parezca que estos son pedazos de tierra. De acuerdo, agregué una franja de tierra así. Ahora, voy a sumar uno más por aquí. Asegúrate de ir con una tira de tierra pequeñita, diminuta y súper delgada. Si entra en bocce comenzó, ocupará mucho espacio de un agua. Así que ten mucho cuidado cuando estés agregando estos pequeños parches adicionales de tierra. Anote eso. Ahora es el momento de cubrir el paso final. Voy a lavar toda la pintura de mi pincel. Y estoy cambiando de nuevo a naranja, un poco indios Pronto de naranja, vamos a añadir algo de luz al agua justo debajo de esas montañas. Entonces la clave es que debe ser visible, entonces ¿cuál será el color que tengas en tu agua? Ya sea de medio a otro tono más claro, ve con uno. No oscurezca más que eso. Una vez que hayas tomado pintura en tu pincel, las personas W Bush Shona alternan para que tu pintura no sea demasiado acuosa. Ahora usando la punta de tu pincel, añade algunas líneas justo debajo de estas montañas. Deberías estar yendo tan delgada línea. Si tu pintura es demasiado acuosa, terminarás obteniendo algunos descensos. Si tu pintura es demasiado acuosa. Déjame mostrarte. Este será el tipo de línea 2 que estarás obteniendo. Y serán audaces y gruesos. Así que asegúrate de ir con la pintura que no es demasiado acuosa. Ahora creyendo que la gorra pequeñita tenía algo de luz naranja justo debajo de la montaña, no hagas que tus líneas toquen la montaña. Necesitamos una brecha microscópica entre esas líneas naranjas y tu montaña. De acuerdo, entonces donde quiera que tengas tu franja de tierra y esas montañas justo debajo de esa línea naranja de adaptación. Está bien. Y ya terminamos el cuadro turbo para 18. Estoy realmente contento con la forma en que ha resultado esto. La combinación de colores está realmente mirando por la noche. Por lo que han remoto mi cinta de enmascaramiento y curioso el cuadro final. Espero que todos hayan disfrutado estando en esta preciosa puesta de sol. Muchas gracias por la carne china de ella aquí atrás mañana, pero otro cielo hermoso. 22. Día 19: Hola mis queridos amigos. Bienvenido de nuevo. Bienvenido a D19 de más de 3000 desafío acuarela. hoy vamos a hacer un cielo nocturno, un cielo súper, bastante súper fácil de noche. En primer lugar, voy a grabar a mi gente en esta pizarra. Mañana será el día 20, y luego sólo nos quedan 10 días más. Estoy muy emocionado de mostrarles el resto de las críticas de clase que tengo ciegas. Y de verdad espero que lo estén disfrutando hasta ahora. El primer paso es agregar línea horizonte un poco por debajo del centro de la gente. Entonces estoy cambiando a un lápiz y agregando una línea recta ligeramente por debajo del centro de la gente. Ahora echemos un vistazo a los colores que necesitarás para el cielo. Estos son los dos colores que voy a usar para el cielo. Taylor Tarifa azul y violeta permanente. En lugar de Taylor azul, rojo, puedes usar cualquiera del código hub azul más brillante. Puedes usar azul ultramarino o azul prusiano, un azul más oscuro. Entonces necesitas violeta. Si no tienes conexión inalámbrica, puedes mezclar y crear la tuya propia. De acuerdo, entonces esos son los dos colores. Ahora estoy cambiando a mi cepillo de lavado de 1.5 pulgadas. Y voy a aplicar una capa limpia de agua a toda la gente. Sigue corriendo tu cepillo varias veces para asegurarte de que no haya charcos de agua en el medio y la capa de agua, Stephen. Está bien. Ahora estoy cambiando a mi pincel plano. Empiezo con amarillo, azul. Voy con un tono intenso de azul de datos. Y voy a aplicar eso en la parte superior del papel. Cargando mi pincel con un tono más oscuro de azul. Agrega eso en la parte superior de tu gente. Es un azul hermoso. Se puede ver lo audaz y brillante, con sólo mirar. Está bien. Por lo que viví de tono intenso de azul en la parte superior. Yo no fui con la línea recta limpia. Simplemente caí de azul en la parte superior del papel. Ahora me voy a lavar el cepillo y voy a cambiar a inalámbrico. Ahora, Adam violet sobre ese restante o bien tienes en tu cielo. Realmente no necesitamos una mezcla limpia TO, simplemente puedes agregar un nuevo violeta a ese fondo rojo. Entonces no te preocupes mucho por conseguir una mezcla limpia de violeta y azul. Se puede ver en algunos lugares tengo un tono más oscuro y en algunos lugares tengo un tono más claro. No voy a poner mi pincel encima para conseguir una mezcla limpia. Sólo lo dejo a acidosis. Ahora traiga esa válida abajo y llene la zona restante inviolable. Puedes ir con cualquier otra combinación de colores que prefieras. A lo mejor en lugar de azul y violeta, puedes ir con violeta y rosa, o azul y turquesa, azul. Por lo que es totalmente tu elección qué colores estás usando. Ahora, voy a cambiar de nuevo al azul. Voy con un tono intenso de azul. El horizonte que agregamos, no es realmente visible. Por lo que hemos agregado que casi sobre héroe, ligeramente por debajo del centro de la gente. Por lo que teniendo eso en cuenta, estoy arrastrando mi pincel desde cualquier lado hacia el centro. Aquí es donde teníamos la línea del horizonte ahora enfocada en esa zona justo debajo de la línea del horizonte. Y arrastra tu pincel desde cualquier lado hacia el centro. Estará sumando algunas montañas justo sobre las líneas del horizonte. Por lo que esa reflexión necesita ser un poco más oscura. Entonces estoy agregando un montón de negro en azul para conseguir un tono taco de azul. Sólo un poco de negro. Ahora estoy agregando algunas líneas más justo por aquí. Necesitas agregar este amaneceres más oscuros a cada lado, justo debajo de tu línea del horizonte para que cuando añades en tus montañas, el derrame se vea como tu reflejo. Entonces estamos tratando de estar en el cielo, el agua y el reflejo en un solo fresco. De acuerdo, Así que ve con un tono más oscuro de azul. Puedes agregar un poco de negro a tus azules están siendo scree. Simplemente agrega un gris o negro de Payne y crea un azul más oscuro. Y solo agrega algunos amaneceres de taco justo debajo de esa línea del horizonte o terminará. Entonces ese es el reflejo de la montaña. Ahora tenemos que sumar algo más de reflexión sobre el agua. Usando la punta de tu pincel plano. Simplemente arrastra ese ser hacia abajo. Ya verás eso. Simplemente arrastra tu pincel hacia abajo y déjalo libre. No es necesario llevarlo al fondo. Así que solo usa la punta de tu pincel y agrega algo toggled en 20 o agua. Estaremos agregando unas rocas por aquí. Está bien. Entonces tenemos el reflejo de la montaña. Por lo que aparte de la montaña estarán agregando dos enormes rocas en el agua. Ya agregamos la reflexión será simplemente agregando una roca derecha sobre esta reflexión, agregamos Hill. Utilizo la punta de mi pincel. Ya tenía pintura azul y después de decidir dónde quería agregar las rocas, simplemente arrastre mi pueblo pincel. De acuerdo, para que el agua y descarte. Ahora esperemos a que esto se seque. Está bien, voy a pintar se ha secado por completo. Ahora. Es hora de agregar esto permitido para eso estoy cambiando a mi cepillo redondo tamaño número 4. Y estoy exprimiendo un poco de lavado negro en mi paleta. Ahora justo sobre la línea del horizonte, voy a sumar algunas montañas. En cualquiera de los extremos, estaré yendo con la Montaña Tortuga y hacia la lengua árabe media, montañas más cortas. Por lo que en el lado izquierdo e igual con eso siguen montaña. Porque agregamos los amaneceres más oscuros solo en el lado izquierdo y el lado derecho. No agregamos mucho de esos tonos más oscuros hacia el medio. Entonces, ¿las montañas más altas están en el, a la izquierda o a la derecha? Conforme vas hacia el centro, reduce la altura de tus montañas. De acuerdo, déjame llenar eso rápidamente. Entonces empecé con una montaña alta, entonces o bien usar la altura. Ahora, tengo un schwa la mayor parte del día. Nuevamente, esta vez con los más cortos. Conforme llegué a la derecha, los haré más altos. Esto es sólo porque hemos agregado esos Taco Johns sólo en cualquiera de los extremos. Como dije, Oh no, no hemos sumado mucho al medio. Por lo que concéntrate en cualquiera de los extremos y agregando tus montañas más altas en la mano derecha y la izquierda. Y las montañas lo son. El siguiente paso es agregar esas rocas, justo donde hemos tenido una flexión distrital, iniciamos una línea recta justo sobre esa reflexión, lo agregas. Ahora, convierte eso en una roca. Entonces ese es el primero. Ahora tenemos uno similar en el lado izquierdo. Junto con nosotros, también puedes agregar algunas rocas diminutas donde tienes estas activadas. Entonces voy a sumar otro justo por aquí. Entonces en cualquiera de los extremos ya tienes tonos más oscuros. Hacer uso de ella. Si quieres agregarles más rocas a cualquiera de los extremos, no las agregues ahí tienes esa violeta porque no hemos agregado ninguna deflexión por ahí. Ahora junto con esa enorme roca y agregando un poquito pequeñito aquí para que se vea interesante. De acuerdo, ahora centrémonos en el lado izquierdo. Estoy agregando algunas rocas más o héroe de guerra. Similar a estas formas que agregamos, estoy agregando un zapato, agregando otro conductor detrás de eso. Entonces puedes ver aquí cuando estoy agregando estos trazos, los estoy agregando solo donde tengo ese azul más oscuro en el fondo. No lo estoy agregando donde tengo eso y deja que debas estar siguiendo lo mismo. Puedes agregar me preguntó rocas como quieras, pero asegúrate de que las estás agregando que tienes esos tonos más oscuros. Puedes agregar algunos pequeñitos como este. De acuerdo, así que eso está hecho. Ahora esperemos a que eso lo intente. Para la siguiente tarea, necesitamos cambiar para comprarla. Entonces estoy cambiando a mi quash blanco. Estoy apretando un poco de anulación blanca en mi paleta. Ahora, voy a añadir una luna pequeñita, un simple círculo blanco pequeñísimo. Ahora nos dirigimos al último, pero al paso más interesante de este cuadro. No es otra cosa que añadir el reflejo de la luz de la luna en el agua. Por lo que estoy partiendo de la línea del horizonte, agregando alguna delgada y delicada línea blanca. Por lo que comenzando las líneas blancas exactamente cuando la línea del horizonte. Algunas de las líneas pueden ser más anchas y algunas de ellas pueden ser más cortas. Yo estoy llamando a eso logrado de líneas crujientes así como algunas líneas secas. Es esta amplia línea seca lo que hace que tu agua parezca como si estuviera brillando. Es muy fácil agregar esos clientes drive-by, necesitas tener agua mínima desnuda en tu cepillo. Entonces si sientes que tu pintura es acuosa, puedes tocar la presión en una toalla de papel varias veces y asegurarte de que sea demasiada agua en tu cepillo. Y luego añadir unas nuevas líneas. Se verá automáticamente como líneas blancas secas. Puedes probarlo en un pedazo de chatarra de gente si no estás muy seguro de ello. Está bien. Tengo un pedazo de papel de chatarra aquí y estoy agregando algunas líneas blancas. Si estás agregando las líneas inmediatamente después de sumergir tu pincel en pintura, tus líneas obviamente lucirán OH, pico y sólido. Por lo que puedes agregar múltiples líneas en un trozo de papel de desecho hasta que obtengas que las líneas secas perfectas son de nuevo W Bush en una toalla de papel para quitar el exceso de agua de tu cepillo. Ahora contra la FA aplicó bastantes líneas, ese contenido de agua casi se ha ido de mi pincel y estoy consiguiendo unas líneas de pincel secas. De acuerdo, entonces la clave es tener agua mínima desnuda en tu pintura. Puedes tocar tu pincel en una toalla de papel o puedes dibujar múltiples líneas en un trozo de papel de desecho hasta obtener esas líneas de pincel secas. Ahora permítanme añadir unas líneas blancas más secas y terminar el cuadro. Esto realmente hará que tu agua luzca como si estuviera brillando y resplandeciente. Por lo que una vez que hayas agregado algunas líneas opacas, justo donde tu línea de horizonte o iniciando, puedes agregar algunas líneas de pincel secas más adelante y bajarlas. No es necesario agregarla en ningún otro lugar. Solo necesitas unas líneas de pincel secas justo debajo de la luna. Puedes llevarla hasta el fondo. Ahora, cuando estás agregando estas líneas blancas, algunas de ellas pueden ser más anchas. De acuerdo, casi terminamos con todo el cuadro. Se puede ver lo guapa que esa agua está mirando realmente parece que está brillando. Se puede ver que hice algunas de las líneas más anchas. Por lo que tenemos una buena empresa, las líneas de pincel seco de Chanel y las líneas opacas, justo donde empieza la línea del horizonte. Supuse blanco opaco. Después en la parte inferior, agregué más de unas líneas de pincel secas. De acuerdo, Esa es una hermosa pintura de cielo nocturno. Espero que todos lo pasaran muy bien pintando este hermoso cielo nocturno azul y violeta. Muchas gracias por acompañarme hoy. Te vuelvo a empacar mañana con otro cielo hermoso. 23. Día 20: Hola, mis queridos amigos. Bienvenido al Día 20 de qué, 30 días declarará reto. Vamos rápidamente a la gente arreglable y subiremos al cuadro para los 20 que realmente no puedo creer que sólo quedan diez días más. Espero que ustedes hayan disfrutado el viaje hasta ahora y hagan un agua amorosa creando todos los días. Está bien, he arreglado mi papel. Ahora voy a empezar agregando un boceto a lápiz. Por lo que estaremos agregando montañas a ambos lados. Empezaré sumando un margen enorme a la derecha. Entonces hemos adorado pasar por las montañas para conseguir esa perspectiva correcta. Euro para ser más amplio cuando estés más cerca tu cinta de enmascaramiento y cuando te alejes de esa línea de fondo, euro para hacerte más estrecho. Así que ten eso en cuenta cuando estés dibujando nueva carretera. Ahora añade unas montañas al fondo. Está bien. Por lo que tienes montañas a ambos lados y el residual que pasa por la montaña. De acuerdo, tenemos nuestro boceto a lápiz listo ahora echemos un vistazo a los colores que necesitarás. O estamos usando tres colores para el cielo, amarillo limón, Ucrania, y azul prusiano. Puedes usarlo en verde. El leucotrieno introductorio son cualquier otro verde, realmente no importa. Entonces iremos con amarillo limón que cualquier verde y azul prusiano. Ahora déjame exprimir todos estos colores en mi paladar. Eso es amarillo limón. Ahora apretando un poco de verde amarillo. Por lo que para la mayor parte del cielo estará usando azul prusiano. Sólo necesitaremos literal fuera del amarillo y el verde. Estaremos sumando un poco del amarillo justo detrás de esas montañas. Y entonces estaremos agregando limpio y casi la mitad del cielo estarás teniendo azul prusiano. De acuerdo, así que no exprimas mucha pintura. Apliqué un mal ir al agua a toda la gente. Ahora me estoy cambiando a mi pincel plano y voy primero con amarillo limón. Estaremos sumando un poco de la ley justo al lado de las montañas. Tan bueno ese tono intenso de amarillo. Y agrega eso seco hacia ti. Ve con el amarillo súper intenso y agrega eso en. Ahora voy a dar la vuelta a mi periódico. Este B, es más fácil aplicar la pintura. Ahora voy a lavar la pintura de mi pincel. Estoy cambiando a sastre verde a eso junto a la ley de urea. Está bien. Ahora, de nuevo, voy a lavar la pintura de mi pincel y estoy cambiando a azul. Ahora Philip, el chico de los restaurantes en azul prusiano, puedes ir con una piedra sangría. Puedes o bien ir con este modo, mezclar un amarillo, verde y azul. Son de nuevo simplemente audio pintura sobre el fondo húmedo y esperar a que cree un plan muy orgánico y natural. Entonces depende totalmente de ti si quieres un tipo inteligente o un cielo dramático, voy con un tono un poco más oscuro de azul y agregando batalla o q Así que en la parte superior, voy a tener una alberca objetivo de compañero. Entonces tendré un verde sobre el medio. Después un poco de amarillo sobre el fondo. De acuerdo, Entonces así es como se ve nuestro cielo. Ahora, voy a cambiar a un cepillo limpio. Y estoy arrastrando un poco de verde hacia el amarillo para que esa transición se vea más hermosa. Simplemente arrastrando ese verde y agregando algunas rayas de verde sobre el amarillo. Ok, Entonces Titus, yo era celeste y verde es bastante Tíbet y yo apenas empiezo a fluir hacia abajo. No quiero que se meta mucho verde en mi amarillo. Tenemos bastante azul y verde, cielo honorable. Y hay un poco de amarillo por aquí. Cuando añadamos en esas montañas negras, este video se verá como si estuviera brillando. Entonces no quiero más verde en, mete en ese amarillo como luciendo tan proteína ahora. Entonces voy a mantener a mi gente en esta posición. Simplemente saltaré algo para apoyar mi pizarra y mantenerla en posición inclinada y dejarla así. Deja que se seque en esta orientación. Entonces qué bueno mi papel en la dirección opuesta para que los colores no fluyan hacia abajo y no moleste el amarillo. O al medio donde se encuentra el verde y el azul, se puede ver una llamada simplemente mezclarse de forma natural. Esto se debe a que los colores comenzaron a flotar entre sí y crearon que naturalmente mezclan aire. Ahora vamos a mantenerlo en esta orientación y dejarlo secar. De acuerdo, yo tenía curiosidad, bellamente seca. Ese nivel, te ves demasiado intenso y como le agregamos esas rayas verdes, parece un verde neón en el medio. De acuerdo, ahora es el momento de agregar esta ley y estoy cambiando a mi quash negro. Simplemente quitaré esa caja de pañuelos y mantendré mi palabra plana sobre la mesa. Se puede ver lo bellamente que estos colores se han mezclado entre sí. Porque mantuvimos un fondo de pantalla en posición inclinada. Entonces ese poco verde empezó a subir al azul. Y se puede ver que la llamada se acaba de mezclar. Tenemos colina. Creo que para nosotros podemos pintar el camino, luego ir a la montaña para que podamos limpiar ese contorno de una palabra o como pintamos la montaña. Entonces voy a exprimir un poco de gouache blanco en mi paleta. Junto con eso, un poco de crosshairs negro para ya sea remezclar blanco y negro lavado para conseguir un Cree. Y estaré pintando ese camino en suelos grises. Despliega tanto en blanco como en negro en tu paleta y mézclalos para obtener un gris claro. Y eso es para la montaña. Y esto es por el camino. Ahora mezclemos blanco y negro y creemos un gris. Estoy usando mi cepillo redondo tamaño número 4, mezclando blanco y negro y creando un gris claro. Ahora siguiendo esa línea que agregamos, voy a llenar el anterior Dorian Gray. Simplemente llena eso. Por lo que escribiste debe ser estrecho cuando está más cerca de esa montaña de fondo. Y debe ser hombre Wyandot, está más cerca de esa cinta de enmascaramiento de fondo. De lo contrario no conseguirás esa perspectiva en tu cuadro. Por lo tanto, ten eso en cuenta cuando los europeos sean neutrales. Si no tienes gouache, puedes usar tu color de agua blanco y negro. O simplemente puedes llamar con un tono más claro de negro. Entonces estoy mezclando quash blanco y negro. Me estoy poniendo un abierto de acuerdo en que como si simplemente le agregaras un poco de agua a tu gouache negro y lo hagas más ligero, obtendrás modal para trasplante y coincides en que solo son los amigos cuando estás pintando el papel. Está absolutamente bien si no eres capaz de seguir esas líneas correctamente. Se hizo limpio esas líneas como para pintar una montaña. Por lo que todos estos bordes podemos limpiar más adelante. Entonces no te preocupes si no conseguiste un contorno limpio para tu habitación. Y esperaré a que esto se seque, después tendremos que sumar esa marca vial. Por lo que tuvieron que traer las montañas y exprimir alguna cal fresca. Y voy a sumar primero las marcas viales. Entonces una vez que terminemos con el camino, podemos hacer ping a la montaña. Entonces ve con el cepillo de gouache blanco fresco, cremoso, opaco. También puedes usar a tus hijos blancos. Ahora vamos a sumar esas marcas viales. Por lo que tendrás que cambiar a un pincel el cual tiene una punta puntiaguda. De lo contrario no conseguirás esas líneas afiladas y limpias. Si vas con líneas demasiado gruesas y audaces, saldrá fuera de proporción. Ahora cayendo la línea curvilínea de feudal, agrega una línea blanca sólida. Simplemente siga esa misma carretera de ovejas fuera de campo y agregue en una línea. Se puede ver lo delicados y liners de diez millas. Si no tienes confianza en agregar esto con tu pincel, puedes cambiar a un niño blanco. De manera similar. Agrega otra línea sólida en el otro lado como cuatro. Por aquí, sólo esta parte será la CBO. El resto estará escondido por la montaña. Simplemente no hagas esa fila y hazla cumplir con la montaña. Ahora vamos a terminar la otra línea. Continuando eso hasta el final. Iré con unas líneas muy delgadas y delicadas. Está bien, ya está hecho. No, tenemos que añadir una línea discontinua justo en medio de estas dos líneas. Agrega una línea, tapa de palanca y agrega una segunda línea. Continúa esto hasta llegar al extremo inferior. Entonces cuando estoy agregando esas carpetas de prueba de línea discontinua, tendrás que seguir más o menos el código de tu 2D. Entonces la línea que estoy agregando matar y cayendo la curva de la carretera. Ahora, viviendo un poco de suerte y agregando la siguiente, batalla y al fondo. Por lo que necesitas de alguna manera replicaría esa curva y todas estas líneas que estás agregando, esto parece un poco rueda. Voy a limpiar esta línea. Yo puedo Tiene que ser un poco más Coahuila. Está bien. Ahora, voy a esconder eso un poco y voy a volver a crear la cancelación de ese pequeñito pedacito de blanco ahí. Está bien. Se ve limpio. Todo se hizo en el último episodio de Felipe las montañas y negro. Atado a la derecha, tengo una montaña enorme. Simplemente estoy siguiendo la línea que agregué antes, y voy a llenar eso en negro. Ahora. Voy a cobrar lado y voy a olvidar todo a negro. Por lo que una carga tu cepillo con cohosh negro o blackwater. Sigue ese esquema que has agregado ahí y llena ese modelo entero, Denton negro. Se puede ver lo bonita que era. Kyle está mirando cuando agregamos esas montañas negras. Amarillo limón tenemos en el fondo como agregar mucha belleza a lo que es chico. Y este tipo parece que está brillando. Estoy realmente contento con esos colores, sobre todo que resplandecen detrás de la montaña. Y se ve tan bonita. Está bien. Ahora esperemos a que eso intente despegar la cinta de enmascaramiento. Aquí está la pintura terminada. Espero que todos lo pasaran muy bien sintiendo esta hermosa luz. Gracias por acompañarme hoy. Volveré aquí mañana. Deja otro cielo hermoso. 24. Día 21: Hola. Hola, Bienvenido de nuevo. El día de hoy estamos en el día 21. Espero que ustedes disfruten del cielo nocturno vía estado pintando en los últimos dos días. hoy vamos a estar metidos en las luces del norte súper simples, súper proteínas. Y estos son los dos colores que estaré usando. Dos chicos, azul y violeta permanente. Esta es una de mi absoluta combinación de colores favorita. Ya tratamos de agregar a esos tipos usando la cognición del mismo color. Entonces probemos una diáspora de Luces del Norte. Déjame arreglar primero a la gente. Asegúrate de que tu papel esté firmemente fijado en tu tablero y no haya tapones en el medio. Solo tienes que poner los dedos en la cinta de enmascaramiento unas cuantas veces después de aplicarla para asegurarte de que no haya huecos en el medio. De acuerdo, ahora voy a exprimir lo cercano a mi paleta. El primero es azul turquesa. Este es de la marca a Rembrandt. Eso es azul turquesa. Ahora, el siguiente color que estaremos usando como violeta permanente. Este es de Shinzen. Es uno de mis colores más favoritos. El pigmento números p V3. Es un color precioso que mysql es que en mi paladar? De acuerdo, entonces tenemos los colores listos. Ahora, voy a aplicar una capa limpia de agua sobre la gente anterior. Corre tus breves veces por todo el papel para asegurarte de que el agua haya alcanzado la gravedad rara y no haya charcos de agua en el medio. De acuerdo, he aplicado y hasta capa de agua a toda la gente. Voy a limpiar ese exceso de agua de mi equipo de marketing. De lo contrario, esta agua puede flotar en nuestra pintura y podría crear algunas flores de acuarela en el sitio. Por lo que estoy manejando suavemente a nuestra gente para cortejar y desprenderse de la cinta de enmascaramiento frente al mar. Ahora estoy cambiando a mi pincel plano de media pulgada. Y yo empiezo con dos chicos y azul van con un tono medio de azul turquesa. Y usando azul turquesa, voy a añadir una muestra. Por lo que a partir de esta esquina más alta, corre tu pincel en un bonito folículo. Es literalmente como bailar con tu pincel, añadir en un agua helada. Ahora, voy a hacerlo un poco más típico, sobre todo en la parte superior. Por lo que tenemos un bonito azul turquesa echado a perder ahí. Por las esporas estamos creando esas luces danzantes sólo estarán agregando una arremolinada justo en el medio. Ahora, voy a lavar la pintura de mi pincel. De acuerdo, Ahora es el momento de cambiar a violeta permanente. Estoy cargando mi pincel con violeta permanente y vuelvo a girar mi versión de estropear Mano, agregando otro mundo inalámbrico justo al lado del azul. Dejar ir. Audiófilo. Simplemente corre tu pincel de manera académica justo al lado de ese SWOT azul. De acuerdo, ahora podemos llenar ese verdadero significado ambiente IDA a bordo decide. En primer lugar, llenemos esta porción. Entonces podemos llenar esa parte inferior. ¿ De acuerdo? Llenar eso. Esta es una técnica muy sencilla y obtendrás un hermoso resultado final. La única parte complicada es mantener a tu gente pero por un tiempo más largo. Pero en su conjunto, la pintura es bastante pequeña. No creo que eso fuera un problema. Pero si estás tratando de ver en un gran copaga, tal vez tengas que ser rápido. De lo contrario, tu gente podría secarse rápidamente para cuando llegues al fondo. De acuerdo, entonces pinté el área restante en violeta. Ahora voy a lavar toda la pintura de mi pincel. Las personas W Bush Shona alternan y asegúrese de que no importa por qué cepillo Latanya, lávese bien el cepillo y hágalo limpio. Ahora, estoy cambiando a un azul turquesa. Tomando un poco de azul turquesa en mi pincel. Ahora, voy a correr mi pincel en una mano remolinada, Justo donde se encuentran estos dos colores. Corre suavemente tu pincel en un mono de golondrina, justo donde se encuentran estos dos colores. Es exactamente como bailar con tu pincel. Seguro que algunos de ustedes podrían estar moviendo su cuerpo de esa misma manera, su precioso movimiento. Cada vez que hacemos este dabigatran de personas PARA luego correlacionar el siguiente. Ahora estoy cambiando a un poco de violeta y agregando otro mundo desde la esquina más alta y simplemente arrastrando eso al SWOT azul. Entonces aquí tomé mi remolino de esquina a esquina de manera diagonal. Puedes decidir qué tipo de forma quieres para tu suelo. Entonces ese es todo el cielo. Se puede ver lo bonito que se ve el cielo. Los colores se ven tan bien juntos. Ahora esperemos a que esto se seque. Solo agregué unos por usar azul, dependiendo del tamaño del mismo antes de que puedas agregar a deportes o golondrinas de árboles, Es totalmente tu elección. Mira esa hermosa luz bailadora. Ha salido, así que realmente me gusta la combinación de colores. Ahora es el momento de agregar el SLA permitido para este. Voy a añadir una venta de Parque Nacional Arches. Si no están familiarizados con el Parque Nacional Arches. Se trata de un Parque Nacional en Utah. Esta barra tiene o funciona 2000 arcos de piedra de Nasser. Entonces aquí está. Y esto es lo que voy a añadir a mi cielo. Estoy bastante familiarizado con la forma. He estado en bastante tiempo, así que no voy con el boceto a lápiz. Creo que puedo lograr Droid sin un boceto a lápiz. Si no tienes tanta confianza, puedes empezar añadiendo un boceto a lápiz, r será, puedes ir con una imagen de referencia mucho más fácil. Si tecleas en Parque Nacional Arches, podrás ver muchas imágenes. Y tal vez puedas ir con el tobillo diferente, pero tal vez te sientas seguro de dibujar Oregon, ve con un tema completamente diferente para tu venta. A lo mejor simplemente puedes agregar algunas montañas. Así que siéntete libre de ir con agua donde te sientas cómodo. Voy a tener esto en el lado derecho. Entonces esto es lo alto que será después de golpear con otra vez, si no tienes confianza y agregando la sábana, por favor perdóname para ir con cualquier otro tema que prefieras. Pueden ser algunos pinos o montaña, tal vez algunos árboles, cualquier cosa que te sientas cómoda. Pero porque no quiero que ustedes calienten su pintura una vez que agreguen en su ensalada. Hay momentos en que logré pintar un cielo hermoso y lo eché a perder totalmente después de agregar el ruidoso. Entonces no quiero que te pase esto. Entonces sí, sé lo suficientemente inteligente como para ir con lo que sea que te sientas cómodo. Como dije al principio, esta es una de mis combinaciones de colores más favoritas. Y me acabo de dar cuenta que teníamos. Repitió esto al hielo. Leo en realidad puede usar cualquier otra combinación de colores para este tipo. A lo mejor puedes usar rosa y violeta, son azules y violeta, tal vez verde o azul. Por lo que los dos colores que estamos eligiendo, uno debe ser aligerado brillante , amarillo limón claro, verde, o un rosa neón o verde cobalto, cualquier color que luzca como brillante al agregar eso al SWOT. Y el segundo color que estás usando para envolver tu remolino en el medio tiene que ser nuestro Doc hola. De lo contrario, no conseguirías eso de hecho, de su mentira bailable al asesino. Todo estará en el mismo tono y viendo intensidad. Entonces ve a la luz, pero un brillante papel de uso colorido. Y otra vez utilizar cualquier otro color más oscuro para envolver ese SWOT. Esto hará que tus bailes sean más caricaturas y lo haría parecer como si estuviera brillando. Entonces así es como deberías estar eligiendo tus colores. Uno debe ser iluminado brillante, y el otro debe ser oscuro e intenso. No es tan difícil agregar este arco. Puedes tener una imagen de referencia abierta en tu teléfono o portátil y tratar de copiarla poco a poco. Empezó con el boceto a lápiz. Y una vez que hayas añadido tus kits de lápices, podrás llenar toda esa forma y negro quash de acuarela negra. Si tecleas Arches National Parks permitidos son simplemente Arches National Park. Encontrarías un montón de imágenes e irías a buscar algunas fotografías y nuestro diferente tobillo, que podría parecer un poco más fácil para que dibujes. Entonces para fotografiar lo que sientes puedes lograr dibujar y trató de replicar eso. Por lo que he agregado la estructura principal. Ahora. Voy a añadir una plataforma. Ella es sólo más baja montaña tumbada por este artista descansando sobre. Está bien, y con eso, terminamos con nuestra pintura para el día 21. Me gusta mucho la combinación de colores que ha surgido la luz bailadora. Entonces el código y un rato la clase atenta fluye para consolar bien juntos. Espero que se lo pasaran bien pintando esto simplemente un hermoso cielo de luces del norte. Apenas tardamos diez minutos en terminar todo este cuadro. Muchas gracias por acompañarme. Volveré mañana con otro cielo hermoso. 25. Día 22: Hola, hola y bienvenidos de nuevo. Bienvenido al Día 22. Estamos a sólo ocho días de golpear la jornada 30. Estoy realmente emocionada. hoy estamos pintando sobre cielo precioso y símbolo estará explorando dos hermosas técnicas hoy en día. No puedo esperar. Empecemos. Ya arreglaron a mi gente. Ahora déjame mostrarte los colores que voy a usar para el cielo de hoy. Estos son los tres colores que estaré usando. Ópera rosa, violeta permanente, e integral. Si no tienes rosa ópera, puedes usar ya sea carmín o carmesí o cualquier otro Rosario atrapado. Entonces los dos colores siguientes son inalámbricos e Interco e interrumpe índigo. Si no lo tienes, puedes usar cualquiera de tu azul más oscuro. De acuerdo, ahora déjame apretar todos estos tres colores en mi paleta. Eso es permanente. Violeta en asunción. Siguiente es para par hasta rosa. Es una muy luminosa y audaz. El rosa es como un rosa neón. Ese es el segundo color. Ahora, estoy llamando con índigo. Este es de Sennelier. De acuerdo, tenemos los colores listos. Ahora para este cuadro, tendrás que arreglar a tu gente a bordo. Porque en este cuadro tendremos que hasta 10 vueltas o personas para obtener nuestra mezcla natural. No arregles a tu gente en tu mesa, fíjala en una tabla. Ahora, estoy agregando unas gotas de agua sobre estos colores han tomado en mi paleta. Opta por añadir unas gotas de agua. Nosotros vamos con la pintura acuosa hará que nuestro fondo, pero entonces será simplemente añadiendo esas pinturas húmedas al fondo húmedo. Y seguiremos inclinando y apareciendo de gente alrededor para conseguir una planta natural. Estaremos usando un pincel más grande para pintar el cielo. Simplemente seguirás apareciendo o gente alrededor. De acuerdo, así que empiezo con, creo que se puede ver cómo un auto Justice Scholars, es una especie de opinión de neón brillante. Ahora, voy a añadir esto al cielo. Estoy empezando desde abajo, agregando la pintura y de manera diagonal. Ahora sobre este material, voy a sumar en esta Ópera Rosa. Ve con esa pintura acuosa y agrega eso al fondo húmedo. De acuerdo, Eso es ópera rosa. Ahora estoy cambiando a violeta, verde con un tono intenso de violeta, que de nuevo es acuoso. Agregando que al lado para aparecer, aparecen de nuevo en una Mano diagonal. Ok, ahora estoy cambiando a integral. Ir con un tono más oscuro de integral. Es un color precioso. Ahora, agregando eso a esa área restante sobre la parte superior. Por lo que hemos agregado un tres colores que hemos elegido para este tipo. Empezamos con rosa, luego agregamos dos islotes. Después en la parte superior nos doblamos en la tercera tonelada de taco de integral. Ahora voy a mantener mi pincel a un lado y simplemente voy a seguir inclinando mi papel y toda dirección. Deja que la pintura fluya entre sí y crea una mezcla muy natural y orgánica. Es un proceso desordenado pero hermoso. Disfrutarás de cómo los colores están sangrando y enhebrándose entre sí. Se puede ver que integral está flotando en Vionnet y creando una hermosa mezcla por ahí. Por lo que debes estar inclinando y durante tu papel en todas las direcciones. Si haces dos personas solo en una sola dirección, por ejemplo, si estás inclinando tu papel de arriba a abajo, todos los amaneceres más oscuros comenzarán a flotar en tu p.sit. Y podrías perder ese precioso ser que tienes en el fondo. Por lo tanto, sigan probando en toda dirección. Ahora, he inclinado a mi gente de abajo a arriba en la dirección opuesta. Y otra vez, veamos cómo esos pingers volteando en violento. Está creando una mezcla preciosa por ahí. Por lo que estamos seguimos construyendo gente que se cierne sobre. Sientes que este es un proceso divertido y desordenado. Se puede ver que integral está flotando hacia abajo. Tenemos que limpiar esta zona aquí arriba. ¿De acuerdo? Estoy bastante contento con la mezcla. Los colores se ven tan bonitos. A lo mejor justo en la parte superior puedo añadir algunas tumbas de taco más. Mi mochila en era el Tíbet. Estoy llamando con túneles un poco más intensos integrales y agregando de nuevo a la parte superior. Ahora mantengo mi papel y posición atenta para que la integral flote en violenta, creando una hermosa mezcla o violeta y en fresco. Pero ahora son cuando estás haciendo este ejercicio, tu pintura para ser roja y acuosa. De lo contrario no fluirá hacia abajo. Entonces ve la pintura acuosa en la primera capa misma. De lo contrario tu pintura estará atascada a la 1 y no fluirá hacia abajo. Es muy importante hacer frente a la pintura acuosa. De acuerdo, estoy bastante contenta con la mezcla. Ahora. Voy a mantenerlo plano y dejarlo secar. El integral que tengo en la parte superior seguía siendo acuoso. Todavía está mojado. Entonces si sigo construyendo a mi gente, podría flotar hacia abajo. Podría flotar en el rosa. Entonces no quiero que eso pase. Y por eso voy a dejarlo así. Ahora voy a dejar plana a mi gente. Deja que se seque de esa manera. Por lo que siempre que sientas que estás contento con tu mezcla, puedes mantener a tu gente plana, simplemente colocada plana sobre tu mesa y dejarla secar. Llegó mi cielo se ha secado por completo ahora estoy cambiando a negro quash. Para este tipo, voy a añadir unos pinos. Todavía no hemos probado los pinos. Y tener un viaje sencillo para pintar un hermoso pino. Seguro que te va a encantar esta técnica. Entonces empieza con tu tronco de árbol. Debe ser delgado en la parte superior y más grueso en la parte inferior. Por lo que agrega en tu tronco de árbol. Agregando lo totalmente descrito interesante para este árbol. Podría parecer gracioso al principio, pero confía en mí, se va a quedar hermoso al final. Ahora, automatizado do vamos a empezar a agregar algunas ovejas viejas. Formas tan pequeñas en la parte superior. Y a medida que bajas, aumenta el tamaño y de manera muy gradual. De acuerdo, creo que eso está claro. Así que sigue agregando algunas formas ovaladas simples a cada lado de tu tronco de árbol. No necesita ser un óvalo perfecto. Ve con las ovejas ásperas. De acuerdo, agregué algunos en la parte superior. Ahora llamo con uno más grande, agregando otro del lado derecho, que de nuevo es un poco más de vaso. Ahora reina con otro vaso de precipitados, uno. Se puede ver cómo gradualmente aumentando el tamaño de esas formas. De acuerdo, ahora es el momento del trigono. Recuerda cómo agregamos esos manojo de árboles y plantas. Y esto permitió, simplemente seguimos agregando algún patrón punteado a esas formas al aire libre de los árboles y plantas. Yo voy a hacer lo mismo aquí. Añade algunos pequeños puntos diminutos y algunas porras a lo largo de esa forma exterior de tu general. Simplemente sigue presionando la punta de tu pincel añadido como muchas pruebas de patrón otra vez y oculta esa forma ovalada. Vean eso. Ahora esa forma ovalada no es para nada visible. No parece un óvalo. Entonces el viaje es, tendrás que tapar esa forma ovalada con esos protones pequeñísimos. Y esto automáticamente se verá como tu follaje. Se puede ver como mi árbol está haciendo tictac y ovejas. Ahora, voy a hacer lo mismo con todos los demás pequeños que tengo encima. Ahora, cuando estás agregando patrones pequeñitos, no necesitas limitarlo al mismo lado que tu codo. Se puede llevar un poco al otro lado también. De esta manera se verá más realista y natural. Se puede ver que esas grandes formas ovaladas acaban de desaparecer. Árbol precioso adulto está tomando un barato lentamente. Tenemos algunos robots más en la parte superior. Voy a repetir el mismo ejercicio de agregar pequeños puntos y porras. Si querías un árbol más denso, puedes introducir un hueco cuando estés agregando esos óvalos. Podrás agregarlos cerca uno del otro. Entonces, cuando estés agregando estos pequeños patrones a tu general, si no hay mucha gorra, se verá más densa. De acuerdo, así que ese es nuestro primer árbol. Estoy realmente contento con la forma en que ha resultado. Ahora, estoy agregando alguna rama vacía Sass f2 para que nuestro árbol se vea más realista. Espero que ustedes hayan disfrutado de este truco, y espero que eso sea fácil para ustedes. Esta es una técnica que siempre uso, pero nunca he compartido este final donde ella, así que ustedes son los primeros en aprender el fuertemente. De acuerdo, Así que esa conmutación a pantalla completa. Ahora vamos con el segundo. Estoy agregando el segundo árbol y justo al lado del primero, voy con uno más corto. Ahora agregando esos horribles zapatos, empezando por pequeñas formas. Y a medida que bajé, o bien estar aumentando el tamaño de ellos. Por lo que para que este oficio lo haga diferente al primero, estaré agregando follaje al fondo. Y eso significa que tendría que agregar formas ovaladas a esa cinta de enmascaramiento. Es una técnica muy sencilla. Y esta técnica podrás traer al árbol de aspecto real. De acuerdo, he agregado dosis o lo hará ella para que puedas ver en la parte superior o qué pequeño OCI y hacia abajo, puede presumir de formas porque ahora estoy agregando esas pequeñas porras siguiendo esa forma ovalada. Por lo que estos flujos que agregamos son más como una guía o referencia donde hay que agregar esos patrones. Ahora, nuestra tarea era contratar esa forma, lo que estas pequeñísima batalla. Así que sigue presionando la punta de tu pincel y agrega en estos fotones son los reales cubiertos esa forma ovalada. No debería ser con el libro. De acuerdo, déjame terminar rápidamente esto. Volviendo a la primera pantalla, y voy a añadir algo más de follaje por aquí para que sea más interesante. Este es un paso opcional. Simplemente sentí ganas de agregar unas hojas por aquí. De acuerdo, entonces tenemos dos árboles. Ahora, voy a añadir el código, uno, ir con un árbol más alto y el tronco del árbol. Siempre que estés agregando pliegues a tu pintura, no importa si hace esta pintura o cualquier otro ser también, estás haciendo todas estas alturas diferentes. No los agregues en la misma altura. Tu pintura automáticamente se verá tanto interesante. Si tocas las mareas. Uno de los árboles puede ser súper alto y uno de ellos puede ser corto. Algunos de ellos pueden estar en nuestro intermedio empatado. Por lo que siempre juega con diferentes alturas para tus árboles. Y también algunos de los árboles pueden ser muy gruesos y densos, y algunos de ellos pueden tener algunas ramas vacías como la primera. Todos estos prestan atención a este tipo de detalles sencillos. Agregará mucho carácter a tu pintura. Para este árbol, dejé algún hueco en el medio. Por ahí. Estaré agregando algunas ramas vacías y estaré agregando esos follaje grueso en la parte superior e inferior. Por lo que este árbol se verá un poco diferente a los dos o tres primeros. De acuerdo, ahora déjame terminar rápidamente esto agregando esas porras pequeñitas. Y ya terminamos con todo el cuadro para el día 22. Estoy realmente contento con la forma en que se ven la arenisca por los colores Así que bastante rapidez despega la cinta de enmascaramiento. Por lo que en la pintura de Turing, exploramos dos técnicas diferentes. Uno es por el cielo. Sobre el fondo mojado, agregamos algo de pintura acuosa y se mantenga en inclinar hacia arriba de la gente para crear un movimiento nacional y ser atrapado un resfriado. Apenas chi, y el segundo fue el árbol. Y probamos una técnica sencilla para el árbol y terminamos consiguiendo un auto. Simplemente si le prestas atención a esos detalles, puedes hacerlo más realista. De acuerdo, chicos, y que terminemos con la pintura de pareja para el día 22. De verdad espero que ustedes hayan disfrutado de la pintura de hoy. Muchas gracias por unirme a mí ya sea paquete mañana, pero otro cielo hermoso. 26. Día 23: Hola. Hola, Bienvenidos chicos. Bienvenido de nuevo. hoy estamos en T2 y T3 o desafío de acuarela de servicio Halakhah, lo que significa que estamos a sólo siete días de golpear la marca de 30 días. Y hoy vamos a pintar una pelota y hermoso cielo. Al igual que el, igual que el nombre de la clase. Ya he grabado a mi gente en una pizarra. Ahora voy a aplicar bajo la cinta enmascaradora un poco por debajo del centro de la gente. Entonces la parte superior de mi gente será el cielo y el fondo será el agua, los estará pintando por separado. En primer lugar, vamos a pintar el cielo, y luego eso impulsa, vamos a pintar el agua. De acuerdo, Ahora echemos un vistazo a los colores. Estos son los dos colores que estaré usando hoy. Cortafuegos temido e integral. Siéntete libre de ir con cualquier rojo y azul. Puedes usar carmín o cromosoma o incluso rojo escarlata con trabajo. Y si no tienes índigo, puedes ir con cualquiera de tu azul más oscuro. O puedes mezclar un poco del gris de Payne a tu azul prusiano para obtener un tono más oscuro. Obtendrás casi un color similar al integral cuando mezcles azul aterrador y prusiano. Entonces dale una oportunidad a eso o puede ir con cualquier otro azul. De acuerdo, ahora voy a exprimir acuarelas sobre mi paleta. Eso es índigo siguiente como pyro, genial. De acuerdo, entonces ¿cómo colores de borde en mi paleta? Ahora, voy a aplicar una capa limpia de agua sobre el cielo. En primer lugar, nos centraremos en el cielo. Aplica una capa uniforme de agua justo en el cielo. Ahora estoy cambiando a mi tendencia plana. Y yo llamo primero a eso integral. Parece que hay algo de pintura sobrante de mi pincel de ayer. Voy con un tono intenso de integrales y agregando eso a la cima de la gente. Por lo que casi la mitad del cielo, estaré agregando una plática a una de índigo. Entonces haré que el color sea más claro. Entonces cambiaré a rojo para el resto del cielo. Se puede ver el tipo de color en el que pinto, pero es una integral muy oscura e intensa a on-off. Se puede ver que no agregué ninguna pintura a la zona inferior. Yo lo dejé. Pregunte a la gente por qué. Ahora voy a lavar la pintura de mi pincel y estoy haciendo el color más claro. Simplemente ejecuta tu pincel limpio y haz que tu color sea lo más ligero posible. Está bien. Ahora, de nuevo, voy a lavar la pintura de mi pincel y voy a cambiar a piratical seca para el resto del cielo. De nuevo, voy con una piedra sangría y empiezo desde abajo. Por lo que han aplicado tu cinta de enmascaramiento. Yo sí pinto justo por ahí y voy de abajo a arriba. Se puede ver como estoy agregando la pintura, estoy dejando algunos huecos blancos en el medio. Son estos espacios negativos los que tienen mucho carácter a tu cielo. De esta forma tu Skype tendrá múltiples tonos de rojo y lo hará más realista y hermoso. Ahora, estoy corriendo mi cepillo limpio donde estos dos colores el 10 de mayo. Sólo para que esa transición se vea un poco más suave. Está bien. Ahora llamo de nuevo a una carrera intensa asustada, una piedra superintencionada. Y estoy sumando unas calles de miedo a este tipo. Para hacerlo más dramático. Puedes agregar pocas líneas justo donde está para llamarnos nuestra reunión. Pero asegúrate de que estás archivando mucho por ahí. Puedes concentrarte más en la parte inferior. Una cosa Puedes tener en cuenta es que no deberías estar yendo con los dos rosados acuosos. Si sientes que tu pintura es demasiado acuosa para detener la opresión de las personas alternan antes de agregar esas líneas. De lo contrario, esas líneas se esparcirán en tu fondo y un mono muy rápido y no podrás controlar el camino a extenderte. Entonces siempre ve con el dolor pero no es demasiado acuoso cuando estás agregando tus nubes y este tipo de líneas. No estoy muy contento con la intensidad de las líneas rojas cuando estoy regresando con un rojo un poco más intenso y añadiendo algunas líneas más. Simplemente estoy agregando aleatoriamente algunas líneas al cielo usando un hilo tonal intenso. Se puede ver lo brillante y audaz que se parece a mi pagado como poca agua es a quien estoy metiendo mi pincel y la gente tomó bien y agregando algunas líneas más. De acuerdo, así es, ahora esperemos a que eso se seque. El siguiente paso es pintar el agua. Ahora déjame decirte si en caso de que no estés contento con tu libro de contabilidad del cielo, no descartes tu pintura. Confía en mí, todo va a quedar bien luego agregamos en los detalles más finos. Así que sigue adelante. Está bien, voy a quitar esa cinta de enmascaramiento. Estemos en el agua. Voy con un medio a otro y llenando esa zona Antonio en ese tono medio. No voy a aplicar agua. Directamente estoy aplicando la pintura. Porque si agregas agua que podría extenderse a tu cielo y puede crear algunas flores. Por lo que aplica pintura directamente sobre la gente de la tribu. Está bien. Ahora estoy cambiando a Interco. Estoy usando mi pincel plano. Ahora desde ambos lados, simplemente arrastra tu pincel hacia el centro. Por lo que sobre el medio tendrás un buen medio a 10 huyeron y a ambos lados de la mitad en Cu. Deberías estar haciendo esto con el pincel plano e ir con la pintura que no es demasiado acuosa. Sigue arrastrando eso desde cualquier lado del papel. Está bien. Entonces así es como nuestros caminantes del cielo mirando al momento. A lo mejor podemos ir con un tono un poco más oscuro y añadir que probado sobre la línea del horizonte en el lado índigo. De acuerdo, ahora esperemos a que eso se seque. En tanto, el agua se seca, podemos empezar a sumar inpermitidos. Entonces estoy cambiando a mi talla y antes de cepillo redondo y estoy cambiando a lavado negro, voy a agregar unas ramas y hojas al cielo. Partiendo de esta carga y sumando una sucursal. En primer lugar voy a añadir algunas ramas vacías. Entonces sobre eso estaré agregando unas hojas. Agrega tantas sucursales como quieras y podrás compostable. Quieres que tu pintura sea. Si querías agregarlo solo desde un solo lado, puedes hacerlo. Voy a añadir una especie de rama desde esta esquina y desde arriba también estaré sumando otra rama. Acude con el pincel que ha señalado para que consigas esas líneas crujientes y afiladas. De acuerdo, Así que agréguelas y agréguelas probablemente quieras, ya sea puedes usar Washoe negro, color Blackwater. Cuando estás iniciando tu marca. Puede ser garrapata y cuando lo estás terminando, tiene que ser delicado alargar. Ahí se pueden ver esas ramas colgantes, pero puede entrar al kit. Ahora agreguemos algunos enlaces y luego volvamos a las sucursales. Voy a partir de Kill. Estoy escribiendo una forma simple de hoja, agregando un racimo. A menudo, voy a añadir un cerro de rama, luego voy a llenar eso en tu marca. Jim vio muchas hojas. Supongo que todos saben dejar caer una hoja. Ahora llena tus ramas y esas formas frondosas. Agréguelos cerca uno del otro sin dar mucha gorra. Ahora, cuando las estés agregando para usarlas, asegúrate de llamar con diferentes formas y tamaños. Algunos de ellos pueden ser grandes y algunos de ellos pueden ser pequeños. Por aquí, me voy con una licencia más larga. Ahora. Añadiré otro que sea más pequeño. Y agregando otra, ella o esos más pequeños. Para que veas la forma en que estoy agregando mis hojas. Todos ellos están en diferentes formas y tamaños. Estos pequeños detalles mejorarán automáticamente la calidad de tu pintura. Entonces como siempre digo, presta atención a esos sencillos detalles que va a hacer que tu pintura se vea más realista y notifique. Ahora agrega tantas hojas como quieras y llena esas ramas. Espero que no sea tan difícil, tal vez pueda mostrarte un a porque matar. Es una forma muy sencilla. Primero rama de audio, luego agrega una hoja. puede ver que es una forma muy sencilla. Ahora sigue agregando tantos enlace axial ligasa. Algunos de ellos pueden ser grandes, algunos de ellos pueden ser pequeños. Y ve por diferentes formas y tamaños y llena tu brunch. ¿Ves bien? Ahora adelante y llena tus sucursales. Conocimientos al igual que el tamaño y las ovejas van con diferentes tipos de racimos. Por ejemplo, si estás agregando un montón de cinco hojas, no repitas la escena. En algunos lugares puedes ir con un montón de tres o cuatro, o tal vez puedes saltarte algunas hojas en el medio. De acuerdo, espero que quede claro. Ahora adelante y llena tus sucursales. Pero tantos de estos, estoy realmente contento con la forma en que este es Tony. Eso teme al chi y esas hojas negras. Se está buscando el llamado uso para reunir. Hola. De acuerdo, agregué algunas ramas vacías. Se suponía que iba a añadir creencias a eso, pero cogí entre dos. Voy a dejarlo vacío. Voy a añadir alguna pequeñita montaña probada sobre el horizonte. Por lo que montañas postmortem, esto está bastante lejos de ti. Por lo que para que esa proporción se seque, deberían ser demasiado pequeñas. Estoy usando un cepillo tamaño número 4. Este pincel tiene una buena punta puntiaguda, lo que es bastante fácil para mí aplicar pequeños detalles también. Si tu pincel no tiene una fidelidad punta puntiaguda para cambiar a un pincel de detalle. Sólo necesitamos unas montañas pequeñitas. No los hagas tema. Voy a dejar algún hueco en el medio y voy a estar agregando un engastado de sándalo ahí. De acuerdo, y ya terminamos con este tipo y esto permitido, ahora es momento de cambiar de nuevo a integral y agregar los detalles finales al agua. Estoy usando mi mismo tamaño número 4 cepillo redondo y estoy jalando con el tono de liderazgo de integral, podría necesitar un poco más de pintura, así que déjame exprimir algo quantum más integral mi Padlet. ¿ De acuerdo? Ahora ve al tono medio de integral. Ya he tomado pintura en mi pincel, voy a agregar tantas líneas pequeñísimas al agua usando un tono medio de integral. B tiene que ser muy delgada y delicada. Simplemente agrega tantas líneas como puedas. Cuantas más vidas, más privilegiada será tu agua. Entonces sí, adelante y agrega tantas líneas como puedas. Lo único que hay que tener en cuenta es que no debe ser demasiado audaz y grueso. Ve con líneas finas y delicadas. Algunos de ellos pueden ser Qu largos, y algunos de ellos pueden ser más cortos. Realmente no importa. Sólo necesitamos un poco de agua de túnel de línea. Hay uno golpeando. No es necesario agregar muchas líneas sobre el medio donde tienes esas rojas. Ella estaríamos agregando una firma sentada será ítem esa reflexión. Entonces, ¿qué hay? Entonces puedes saltarte esa parte. Enfócate más en el lado izquierdo y derecho donde tienes esos dentro. Enfriar. Está bien. En realidad no hace falta que sea recta. Puede ser bebé pequeño. Puedes seguir adelante y mezclar todo tipo de líneas. Algunos de ellos pueden ser bebés, algunos de ellos pueden ser rectos. Por lo que realmente no importa. Como dije antes, sólo necesitamos algo de luz en el agua. Ahora, permítanme agregar rápidamente tantas líneas como pueda. Muy bien, agregué el conjunto completo de líneas. Se puede ver cómo hermosas pinturas de nivel buscan más duro. Ahora estoy lidiando con un tono de caldera de integral. Y estoy sumando algunos descensos en el medio. Simplemente alimentó al cliente aquí y allá para traer el carácter del agua. Nuevamente, concéntrese más en el lado izquierdo derecho donde se tiene integral. No es necesario agregarlos todos con el medio. Simplemente agregue aleatoriamente algo de declive. Incluso estos fondos pueden ser bebés o rectos. Realmente no importa. Sólo necesitamos unas líneas gruesas en el medio. Por lo que empezamos aplicando un tono medio de rojo sobre el andador anterior. Después se introduce integral sobre eso usando un cepillo plano POR simplemente atraer el color integral sobre el agua desde cualquier lado. Liderando, agrega gran parte de pintura sobre la mitad de la izquierda esa zona y el comercio. Quieren que se seque la columna vertebral. Agregamos algunas líneas pequeñísimas usando un medio a otra integral se doblarán con algunas líneas delgadas y delicadas. Entonces ahora estamos agregando algunas líneas gruesas en el medio, sobre todo en el lado izquierdo y derecho. No los estamos sumando sobre el medio. Entonces ese es un rápido resumen de los pasos que hicimos hasta ahora. Ahora, nos queda algo más de ADR. Ahí. Tenemos esas montañas estoy agregando algunos clientes o vigila tu como comida. Y eso está hecho. Ahora el último paso es agregar el sol poniente y la reflexión. Entonces estoy cambiando a mi calabaza blanca. Simplemente escojo la pintura directamente del tubo y estoy agregando un blanco sólo Silko hill. Si te sientes más cómodo con los niños blancos, puedes cambiar a un TOFEL. Ok, he añadido el sol. Ahora. Voy a añadir unas líneas blancas al agua. De nuevo, algo y líneas delicadas. Puede ser una combinación de algunas líneas crujientes y algunas líneas secas. Sigue agregándolos hasta llegar a algún cuántico. Para ser honesto, no estaba realmente contento con mi cielo. Pero cuando agrego eso es ruidoso, realmente me enamoré del cielo. Y esa es una mentira reciente. Te dije que no descartaras tu pintura. Si no estás contento con tu cielo, nunca se sabe. Tendrás que confiar en el proceso y tendrás que quedarte con la moneda. Ya casi terminamos. Simplemente siente más líneas blancas en Feed se haga con doble pintura para el día 23. Realmente no puedo creer que estén a solo siete días de golpear la marca de 30 días, lo que significa que solo faltan siete más. De acuerdo, Mi queridísima gente, he quitado la cinta de enmascaramiento y nos mostró el cuadro final. No puedo decirte lo mucho que me encantó este cuadro. La combinación de colores despermitió el agua, esos reflejos. Todo ha salido tan perfecto. Espero que ustedes chicos y gráfico tablero sin sentido en hermosa puesta de sol. Muchas gracias por acompañarme hoy. Desafío de acuarela. Estoy muy contenta de que vengas cura y revisando los propulsores reales todos los días. Pero docs para ti. Gracias de nuevo por unirse. Volvería a la moral. Ese es otro cielo hermoso. 27. Día 24: Hola, hola y bienvenidos de nuevo. Espero que todos lo estén haciendo muy bien hoy. Estamos en el día 24. ayer, hicimos una puesta de sol súper bonita en comparación con los chicos anteriores que hicimos. Fue un poco complicado. De verdad espero que lo hayan disfrutado y todos hayan conseguido un buen resultado. Por lo que hoy, adorable Cupido, un cielo muy simple pero bonito que no es muchos detalles como ayer. Va a ser una védica más simple. Ya he arreglado mi papel. Ahora déjame mostrarte los colores. Entonces estos son los tres colores que estaré usando para mi cielo. En la parte superior, voy a ir con azul real. Entonces sobre el medio, lo llamaré rosa permanente. Entonces iré con amarillo cadmio sobre el fondo. Por lo que cuando estos dos colores se mezclen juntos, conseguirás un rato ahí. Entonces ese es un color extra ahí. Entonces cuando estos dos colores se mezclen juntos, obtendrás una naranja en el medio. Entonces a pesar de que solo estamos usando tres colores para nuestro cielo, terminaremos recibiendo 1. Después el segundo color inalámbrico, luego dibuja tres, naranja, 4, y 5. Por lo que terminarás teniendo cinco colores en tu cielo. De acuerdo, vamos a intentarlo. Ya tengo azul en mi paleta. Entonces elijamos de amarillo ahí. A lo mejor necesito tomar un poco de reglas de amor. De acuerdo, Entonces tenemos los colores. Ahora, voy a aplicar incluso capa de agua sobre todo el papel usando mi cepillo de lavado de 1.5 pulgadas. Una capa limpia y uniforme de agua. Está bien. Ahora estoy cambiando a mi piso Trish. Este es mi pincel plano de media pulgada. El mismo pincel que he estado usando a lo largo de este reto de acuarela de 30 días. Empiezo con azul, voy con el tono súper intenso del azul. Este es Ri azul. Puedes utilizar cualquier otro código Darío azul. Puede ser azul prusiano, azul ultramarino, azul brillante, o cualquier otro azul. Tan solo asegúrate de estar lidiando con una tormenta sangría. Ahora, agrega eso en la parte superior de tu gente. Está bien. Ahora voy a lavar toda la pintura de mi pincel. Estoy metiendo a mi gente visual para cortejar, asegurándome de mi preciosa limpia. Y ahora estoy cambiando a mi segundo color, que son reglas permanentes. En lugar de rosa permanente, puedes usar ya sea carmín o carmesí. Ahora agregando eso justo donde detuve el azul para que estos dos colores crearan un violeta en el medio. A ver que nos estamos poniendo un precioso, ¿Por qué ahí? Ahora estoy mezclando estos colores juntos. Entonces tengo un bonito violeta en el medio. Ahora, de nuevo, estoy lavando la pintura de mi pincel, metiendo mi cepillo 10 personas en nuestro Wu. Volviendo a ganso, una versión limpia de tornillos. Agregando eso, mezclando bien esos colores, ahora de nuevo, voy a lavar la pintura de mi pincel. Y estoy cambiando a amarillo. Este es de color amarillo cadmio. Agrega que a mi detuviste tus reglas para que te consigan una naranja o se las mezclen. ¿ De acuerdo? Entonces tienes azul, luego violeta en el medio, luego de Drew que naranja y amarillo. Ahora voy a lavar toda la pintura de mi pincel. Ahora por el área restante, voy con un amarillo limpio, un tono claro de amarillo, ocre. Entonces blanco es nuestro cielo. Ahora esperemos a que eso se seque. Nuestro cielo ha construido una totalmente seca. Se pueden ver esos cinco colores diferentes que cogimos en agosto. Es decir, azul, violeta, rosa, naranja y amarillo. Todo se veía tan hermoso. Ahora es el momento de agregar no permitidos. Voy a exprimir un poco de lavado negro en mi Padlet. Y estoy cambiando a mi cepillo redondo tamaño número 4. Ahora para este cuadro, voy a añadir una montaña sencilla sobre el fondo. Entonces junto con eso, estaré agregando unos botes al cielo. Los barcos son una gran adición a tu cielo. Automáticamente hará que tu cielo luzca más hermoso. Entonces vamos a añadir unas pizarras. Después añadiremos una montaña sencilla sobre el fondo. Muy bien, empecemos con el primer tablero en una línea con curvas. Eso es un ala de tu pájaro. Ahora de manera similar, agrega otra línea en la dirección opuesta. Ahora agrega un punto pequeñito al centro, que es el jefe de tu tablero. Ahora, extiende ese pedacito por el fondo, que es el día. Y eso es todo. Nosotros primero lancaremos. Vayamos con el siguiente. Voy a agregar eso a qué espectáculo, comenzando con una línea angular, agregando un poco de espesor justo donde empieza la línea. Ahora desde la mitad de esta línea. Voy a añadir otra línea de ampolla. Ahora. Nuevamente, agrega algo de grosor donde la línea te está hablando así de fácil, ¿verdad? Entonces ese es tu segundo libro. Ahora vamos con otra. Simplemente nos pareceremos a la primera que agregamos. Esta vez. Estoy haciendo un poco más de brecha entre esos cerebros y haciéndolos bien abiertos. Ese es sólo el marco. Agregando ese diminuto círculo en el medio y extendiendo esa agua. Entonces grabaremos nuestro tercer libro. Entonces estos son los tres tipos de tablas que voy a añadir al cielo. Voy a añadir tantas tablas a un cielo. Algunos de ellos serán pequeños y algunos de ellos serán grandes, y algunos de ellos serán de tamaño mediano. Voy con todo tipo de tallas solo para conseguir esa sensación de distancia en tu cuadro. Se puede ver ahí le agregué un pajarito pequeñito. Ahora agregando uno de tamaño mediano. Está bien. Puedes agregar tantas palabras como quieras. Puedes agregarlos variable que quieras, realmente no importa. En el lado izquierdo, voy a añadir algunos libros más pequeñitos. Añadiendo otro. A lo mejor de un loco sido más. Está bien. Creo que eso voy a dejar de sumar balas, Tal vez una más. Está bien. Yo lo estoy llamando una tonelada. Por último, voy a añadir una montaña y voy a terminar el cuadro para el día 24. Puedes agregar tantas tablas como quieras. No hay límite, no hay regla. Puedes ir con cualquier tipo de composición que quieras. A lo mejor si quieres agregar solo dos o tres partes grandes, siéntete libre de hacer eso. O puedes agregar algunas pizarras pequeñitas que están muy lejos. Por lo que compost tu pintura Hubble, quieres ser una gran adición a tu cielo. Automáticamente hará que tu cielo luzca más hermoso. Seguir practicando al menos dos o tres tipos de balas. Estoy tratando de dominarlos. va a ayudar de verdad en tus futuros proyectos. Está bien. Estamos hechos con un abierto para el día 24. Estoy realmente contento con los colores. Al utilizar un tono más claro de amarillo sobre la parte inferior. El tipo se ve como si estuviera brillando. Realmente puedes conseguir ese efecto de eso o alguna luz detrás de la montaña. Tan bonita derecha. Esta es la razón por la que te pedí que fueras con un tono más claro cuando estés terminando tu cielo. Tiene un enorme impacto en nuestro cielo. De acuerdo, Ahora esperemos a que eso se seque. Consíguenos una pintura terminada. Se puede ver cómo la belleza de nosotros los kias mirando son tan simples y hermosas. No fuimos con muchas técnicas. Simplemente aplicamos los tres colores sobre lo que es chi. Y conseguimos una hermosa mezcla de esos tres colores, y terminamos teniendo cinco colores y abos sky. Espero que todos hayan disfrutado pintando este hermoso cielo ECS. Espero que todos hayan disfrutado de la pintura con cielo simple y hermoso. Muchas gracias por acompañarme hoy. Volveré mañana con otro cielo hermoso. 28. Día 25: Hola, hola, Bienvenido de nuevo. hoy estamos en el día 25. Quedan apenas cinco días más en nuestros 30 días con la tierra del brillo, lo que significa que sólo estaremos pintando bien. La mayoría de los chicos, estoy tan emocionado al mismo tiempo, pero no te preocupes, volveré con más clases. De todos modos. Yo he arreglado a mi gente. hoy. Vamos a pintar otra hermosa censurada. No va a ser tan cercano convencional. Estaremos yendo con una paleta de colores diferente a la única. Ahora, al igual que Kavita Dante 23, estaré dividiendo a este tipo y el agua. Entonces voy a aplicar cinta enmascaradora un poco del centro de la gente. Pintaremos primero el cielo y luego eso impulsa, pintaremos el agua. De acuerdo, ahora echemos un vistazo a los colores. Entonces estos son los tres colores que estaré usando para el cielo de hoy. Pantalla verde fueron Mullin y amarillo permanente, naranja será un gris ciego de Payne en la parte superior justo por aquí, estará aplicando grito de pintura. Entonces cambiaremos a 1 millón. Entonces sobre el fondo estaremos agregando un poco de amarillo permanente, naranja. Y estaremos repitiendo los mismos colores sobre el agua. Había probado esta combinación de colores en un trozo de papel de chatarra, así que tengo naranja y mujer ahí dentro. Todavía necesito un poco del verde de Payne. Entonces voy a exprimir algunas cosas verdes en mi paleta. El resto de los colores ya están ahí. Entonces así será la combinación de colores, estará aplicando el pin 3 en la parte superior, entonces estaremos agregando Berlín. Y hacia abajo iremos con permanente amarillo, naranja. De acuerdo, vamos a intentarlo. Empiezo por aplicar el agua al cielo. Limpio, incluso lavado de agua. Si hay algunas partes de lo que DO solo cinta de enmascaramiento, solo límpialo con una toalla de papel para que pueda flotar en tu pintura. Sólo prueba las rocas de la cama. Puedes usar una toalla de papel o un carrito y coágulo. Está bien. Ahora estoy cambiando a mi pincel plano de media pulgada y estoy bien con el gris de Payne primero, voy con un tono medio de pintura gris y aplicándolo al fondo. ¿ Ves eso? Aplica O pins clear en la parte superior de tu papel. Ahora, voy a lavar toda la pintura de mi pincel y estoy cambiando a 1 millón. De acuerdo, Ahora llamémoslo el Vermellón. De nuevo, voy con un tono medio. Empieza a aplicar eso, justo donde detienes tus frijoles crean. Puedes mezclarlos bien. ¿ Cómo continuó a ese enmascaramiento t? Ahora, de nuevo, voy a lavar la pintura de mi pincel. Y estoy cambiando a una buena, dura permanentemente mirada naranja y aplicando eso a lo largo de la línea del horizonte. Tan solo para alertar amor pomonella naranja, justo donde tienes tu línea de horizonte. Ahora si no tienes permanente amarillo, naranja, puedes mezclar tu amarillo y meter a una mujer en eso. O puedes ir directamente a tu gamboge amarillo porque ya tienes naranja en tu fondo. Entonces cuando estés aplicando tu amarillo encima de una tupla, ponte amarillo anaranjado. Ahora voy con un índice, Dawn of War millón. Queremos una historia india de 1 millón, que no es para nada acuosa. Entonces una vez que hayas tomado pintura en tu pincel, solo dab la opresión de la gente, tabú. Que la gente absorba el exceso de agua. Ahora, voy a añadir unas líneas aleatorias al cielo usando un tono intenso de naranja. Y estoy agregando un zapato de línea en otro. Parece que mi pintura es un poco acuosa y metiendo mi pincel en la gente para evitar para que la gente viajara a absorber el exceso de agua de amoníaco. Ahora, voy a añadir otra línea. ¿ De acuerdo? Entonces si nos pagaste para no regar, conseguirás esas líneas limpias de naranja. De lo contrario comenzarán a dividirse en tu fondo. Ahora, si en caso de que se aplique la línea, si se están extendiendo al fondo, puedes rápidamente W Bush sobre cómo viaja la gente y correr un pincel en la parte superior de esas líneas. Esto evitará que esas líneas difundan foto. De acuerdo, mi cielo ha probado bellamente. Ahí hay algunos diarios cerro, el agua del equipo de enmascaramiento se topó con mi pintura. Mente. Añadiré algunas sucursales del hotel y lo cubriré. De acuerdo, he tomado cohosh negro en mi paleta. Es hora de agregar la venta. Para este cuadro, voy a añadir algunas ramas de accionamiento vacías en el lado izquierdo. Empiezo con la sucursal principal. estoy agregando a la izquierda. Eres libre de añadirlos a la derecha o puedes añadirlos desde el tabasqueño. Simplemente puedes agregar algunas ramas diminutas. Entonces siéntete libre de combos pintas de la manera que sientes que realmente no necesita ser de la misma manera que lo estoy haciendo aquí. Y además, sería genial si podemos cambiar a un receso de pincel designado porque se verá mejor si tu marca decide si entelechy. Entonces para eso necesitarás un pincel el cual tiene una punta puntiaguda. Voy a hacer esta rama o poner multicore. Esta es la rama principal y voy a estar sumando alguna rama más pequeña es tremenda. Ahora bien, si no tienes el gris de Payne, puedes ir con un tono de tasa más oscuro y puedes convertirlo en una puesta de sol más traumática. Ya se puede ir con índigo al igual que lo hicimos en T2 y T3. Entonces siempre que sí tienes un color que estoy usando PARA no estresarme. Puedes usar cualquier color que tengas, cognitivo y no necesita ser del mismo color, puedes ir con cualquier tipo de combinación de colores que prefieras. Por lo que siempre ten eso en cuenta. No sólo con esta clase, aunque estés tomando alguna otra clase o si estás tratando de recrear una fotografía, sólo dame inspiración de esa fotografía y triángulo, cuál es tu color favorito. Está bien. Ahora voy a añadir un ASTM, un nuevo proceso. Llevo unas pequeñitas ramas de ese grito principal. Está bien. Está bien, eso hecho. Ahora, voy a quitar esa cinta de enmascaramiento se aplicará al medio. Pintemos el agua. Estoy realmente contento con el cielo, sobre todo esas líneas naranjas. Esas líneas naranjas donde mucho impacto en nuestro cielo. De acuerdo, ahora pintemos el agua. Vuelvo a mi pincel plano y empiezo con un tono medio de amarillo permanente, naranja, añadiendo tat justo debajo de la línea del horizonte. Entonces así como como tenemos esos colores en el cielo estarán repitiendo lo mismo cerca del agua. Empecé con una naranja amarilla. Ahora estoy cambiando a una mujer. Agregando eso en. Puedes agregar un poco de logo millones a ambos lados de tu gente también. Simplemente arrastra ese ser hacia el centro. Sobre el medio, queremos ese bonito amarillo naranja. Ahora voy a lavar la pintura de mi pincel y voy a cambiar a pintar scree a esa zona restante. Voy a aplicar pintura scree. Nuevamente, un tono medio de pintura gris igual que este tipo. Ahora, voy a meter un poco ese gris en la naranja para que, ese transitorio se vea mucho más suave. No necesita ser gradiente perfecto para comenzar con permanente amarillo, naranja, luego encubierto millón de guerra. Después sobre el fondo encubierto gris de Payne. Ahora voy a añadir un tono un poco más oscuro del gris de Payne y agregando eso justo debajo de la línea del horizonte a ambos lados. Justo sobre esos estaremos agregando algunas montañas o estas otras reflexiones. Está bien. Ahora voy a pinchar mi pincel sobre la gente toggle. Mi pincel pudo haber atendido la uva, pero en su mayoría está seco. Ahora, voy a correr mi cepillo seco encima del gris de Payne. Yo agregué aquí. estar yendo con movimientos de pincel muy suaves cuando estás haciendo el paso. No molestar a los pares de bases. Ahora, esperemos a que esto se seque. Está bien, todo se ha secado por completo. Ahora, empiezo por agregar unas diminutas montañas justo por encima de la línea del horizonte. Estoy usando lavado negro y voy con mi símbolo psi para John Chris. Ahora donde quiera que tengas un reflejo más profundo, puedes ir con una montaña más grande. Y por lo tanto el reflejo de los pequeños van con la montaña más pequeña. Entonces sigue de la misma manera cómo tienes ahí tu reflexión. Ahora todo el camino hasta el final, tengo un reflejo de vaso, así que estoy haciendo mis montañas pico o HIO. Al ver en el otro lado , en el extremo izquierdo, el reflejo es poco más profundo y sombrío. Entonces voy con una montaña más grande. Ahora como vengo hacia el centro, la deflexión es más pequeña. Entonces estoy haciendo mi golondrina de montaña. Está bien. Yo haría el asesinato de V. No han agregado ninguna reflexión, así que pueden dejar esa acidosis de área. A continuación, voy a añadir un parche de terreno sobre el fondo. A la par de eso, estaré agregando algunas drogas en el agua. No estaremos agregando mucha reflexión sobre el agua va a ir con alguna línea mínima. Por lo que puedes agregar esto. Ahora. De verdad me encantan los colores que hemos usado aquí. El agua y el cielo. Todo parece estar resplandeciente. Realmente se ve así. Golden son casi Carly y el agua, todo se ve tan suave y complicado. No puedo decirte cuánto estoy amando esos colores. Por lo que agregué ese parche de tierra o fondo de agua. Ya puedes ver agregué algunos baches en el medio. Esto es sólo para que parezca que hay algunas drogas que están funcionando. Cuando añadamos esas rocas en el agua, todo tendrá sentido. De lo contrario no tendrá un canto. Se verá como dos lugares diferentes. Por lo que algunos baches en tu tierra. No, voy a añadir unas gotas en el agua. Simplemente escoge algunos lugares aleatorios y Adam les arrojó rocas variables. Solo quieres asegurarte de que vas con diferentes tamaños y formas. Está bien. Eso es duro. Añadí alguna minúscula herramienta de warrants junto con esas rocas grandes. Ahora es el momento de añadir la reflexión. Voy con un tono medio fuera del gris de Payne. Amanecer ir el logo oscuro, el tono medio a más claro de la pintura gris. No hay líneas reales justo debajo de las rocas que has agregado aquí. Asegúrate de dejar un poco de espacio cuando estés agregando estas líneas. No hagas que tus líneas sean de confianza en rocas. Esas rocas siguen siendo pero no lo han intentado tan hermosas. Cuidado cuando estás agregando estas líneas. Asegúrate de no tocarlos. Deja un pequeño hueco y luego agrega tu línea. Ahora el siguiente paso es agregar algunas líneas en el agua. Nuevamente, voy con el tono más claro del gris de Payne y sumando algunas líneas en el lado izquierdo y derecho. No estaré sumando mucho sobre el medio Como el mismo proceso que hicimos en el día 23. Pero yo no estaría yendo con un color más oscuro. Simplemente llamaré con el tono más claro del gris de Payne y añadiré algunas líneas. Apenas unas líneas rotas pequeñitas. Asegúrate de no ir con la pizarra. Disminuye. Utiliza un pincel el cual tiene una punta puntiaguda para que obtienes esas líneas delgadas y delicadas. Por favor, asegúrate de ir con un tono medio a más claro del gris de Payne. No deberían estar demasiado oscuros. Se puede ver el color, me voy a dejar, pero lo bueno del agua de aspecto salino. Por lo que no queremos que estas líneas sean demasiado prominentes. Por lo tanto, por favor, ten cuidado con el uso colonial. No debería estar demasiado oscuro. Está bien, y eso es duro. Ahora voy con la cal, recogiendo algo directamente del tubo. Y voy a añadir un sol. Voy a agregar mi configuración en seco para trabajar tu camino ahí. Tengo este tipo de nube. Entonces voy a añadir la mitad de un secado sobre esa línea naranja. Y el resto de la mitad voy a sumar por el fondo. Hemos utilizado esta técnica y pocos de nuestra otra tienda de alimentación, pero es una de mis técnicas de más lealtad. De acuerdo, he añadido el sol poniente. ¿ Se ve tan cauteloso, verdad? Ahora agreguemos la reflexión. Este va a ser el último término y eso, eso se hará con todo el cuadro para 825. Por lo que partiendo de la línea del horizonte, agregando algunas líneas blancas hasta llegar al fondo, ve con líneas delgadas y delicadas. En realidad, estaba planeando agregar a mi hijo aquí donde se están reuniendo esas montañas. Pero cuando vi a ese estúpido payaso, pensé o usar nuestra vieja técnica y sonido animal por ahí, lo que hará que un cuadro se vea más hermoso. Entonces siéntete libre de agregar tu variable hijo que quieras, si no tienes una nube tan estúpida, siéntete libre de agregar a tu hijo en el medio, justo, donde esas montañas se están reuniendo. Voy a hacer de eso un poco de frontera justo en la línea del horizonte. ¿ De acuerdo? Y luego terminamos con todo el cuadro. En realidad puedes hacer esto con tu Chopin blanco. Puedes agregar a tu hijo y esos reflejos usando un token que sea más cómodo para ti. De la misma forma en que usas tu pincel. Simplemente puedes agregar algunas líneas usando tu elegido. De esta forma puedes evitar usar el blanco te quash un poco de azul, no necesitas exprimir un color adicional en tu paleta. Por lo que Goldwater que prefieras, puedes usar a tus hijos blancos o quash blanco. Y que se acabe con nuestro pintado para el 25. Quitemos rápidamente la cinta de enmascaramiento y echemos un vistazo a la pintura terminada. Ese guage de sangre o el fondo un poco, pero estoy siendo paciente. Por favor sea cierto su pintura para secarse antes de despegar su cinta de enmascaramiento. Estoy siendo muy cuidadoso. El último sitio y ahí vas. Tan suave y mágico insensato, pruébalo. Estoy realmente contento con los colores y la forma en que tiene dos en la parte superior. El cielo y el agua jamás hecha brillaba. Muchas gracias por acompañarme hoy. Volveré mañana con otro tipo guapísimo. 29. Día 26: Hola. Hola, Bienvenido de nuevo. Bienvenido al Día 26. No puedo creer que estén a pocos días de TEA Turquía. Y hoy estamos pintando otro sensor que va a ser un super-simple. Tenías un cielo de puesta de sol súper hermoso. De verdad espero que lo hayan disfrutado hasta ahora. Para mí, fue una experiencia maravillosa sentarse durante 15 minutos y terminan por hermoso cielo pequeño. Todos los días. Traté de pasar como estos 20 a 30 minutos. No siempre es una pintura. A veces solo organizo mi estudio o a veces es solo un garabato, o tal vez voy a probar alguna competencia de color. No importa lo que realmente esté haciendo, disfruto pasar el tiempo todos los días. Soy alguien que recomienda encarecidamente la práctica diaria. No es solo para mejorar tus habilidades artísticas, también es importante para tu salud mental. Traerá mucha positividad en tu día. No necesita ser pintura. Se puede leer algo o de nuevo, probado algo. Pasar ese tiempo que el uno mismo como lo que más importa, puede ser cualquier cosa. Está bien. Por lo que estos dos colores voy a estar usando para el cielo de hoy. Tenía algo de pintura sobrante en mi paleta de ayer. Entonces pensé que sólo voy a hacer uso de esa pintura. Estoy usando bien, Mullin y pirrole rojo. Puedes usar cualquier rojo y cualquier naranja. Realmente no importa. Ahora, voy a aplicar una capa limpia de agua sobre la gente anterior. De acuerdo, Así que he aplicado una capa limpia de agua. Ahora estoy cambiando a mi aula. Y empiezo con el título arrastrado. Voy con una herramienta intensa, aplicando eso en la parte superior de la gente. Ahora, voy a lavar toda la pintura. Y estoy cambiando a una mujer Lynn. Voy con un tono medio, mezclando esos colores bajándolo. Ahora voy hacia atrás, arenque rojo eso y el resto de la zona. Por lo que has leído en la parte superior e inferior, sobre el medio, tienes un tono medio de naranja. Tan solo asegúrate de que no vayan con un indio fuerte sobre el medio. Queremos que esa zona sea otra más ligera en comparación con la parte superior e inferior. Entonces ese es el cielo y el agua. Ahora esperemos a que eso se seque. Entonces tomé un pequeño descanso, tomé un café y volví a ver esto. Realmente no noto el agua en la cinta de enmascaramiento y aquí creó un efecto coliflor. No importa. Esconderé eso usando esto permitido. De acuerdo, así que voy con cohosh negro y estoy sumando una línea, un poco del centro de la gente. Tan sólo una delgada línea recta. Esta es la línea del horizonte. Por este cuadro. Voy a añadir algunos parches de tierra sobre el fondo. Va a ser muy sencillo. Y realmente te encantará el endosoma. Entonces tuvimos la línea del horizonte. Ahora, voy a añadir algunos parches de terreno entre algunas franjas de tierra. En primer lugar, voy a añadir una franja de terreno del lado derecho. De acuerdo, Esa es la primera franja de tierra. Ahora, voy a darle la vuelta a eso y bajarlo. Ahora llenando datos y negro, obtienes lo mismo con cualquier otra combinación de colores que prefieras. No hace falta que sea rojo y naranja lo hace sólo porque tenía algo de pintura sobrante en mi paleta. Pensé en hacer uso de esa pintura y en queen con un nuevo color. Puedes probar esto con azul y blanco, o rojo y azul. Cualquier combinación de colores. Basta con seguir adelante y sangrar tormenta para arriba e abajo y más al modal puedes ir con una herramienta mediana. Es una pintura muy sencilla, pero hermosa. Una vez que ayudes a fondo Baidu y simplemente necesitas agregar algunos parches de tierra usando el negro. Puedes agregarles lo verbal que quieras. Realmente no necesita ser de la misma manera que lo estoy haciendo Hill. Está bien. Ahora voy a añadir otro parche sobre la parte inferior, derecha, debajo de este. Voy a extender eso casi hasta el otro extremo. Está bien. Espero que esta sea la escena. Ahora. Se lo debe al fondo. Voy a añadir otra línea y simplemente voy a llenar esa Ada entera y negra para que pueda esconder esos sangramientos. Entonces ve con una línea muy aleatoria. Un poco de Coby, una línea poco llena de baches. Entonces para el negro latino, en realidad estás a mitad de camino de la pintura. Si solo puedes detener realmente tu pintura CIO y agregar un sol poniente reflexión honesta usando gouache blanco o niños blancos. Voy a añadir un árbol para que sea un poco más interesante. Tan solo un árbol sencillo con algunas ramas vacías. No voy a agregarle ninguna hoja. Aquí es donde voy a añadir el árbol. Es un árbol muy sencillo. Empiezo con un tronco de árbol. Tu tronco de árbol puede ser un cosquilleo. El resto de la marca es, tiene que estar listo y delicado. Entonces si tu pincel no tiene punta puntiaguda, cambia a un pincel de detalle o a cualquier otro pincel recess punta designada para que consigas esas líneas delgadas y delicadas. No vayas con las líneas de garrapata y taladradas. Ahí se tiene que preguntar y preguntar basados. Estaré agregando un pequeño entrenamiento más al lado. ¿ De acuerdo? Ahora adelante y agrega cualquier primo impar justo como quieras. ¿ De acuerdo? Entonces esos son el árbol. Ahora, voy a añadir la reflexión. Justo debajo del árbol. Simplemente puedes agregar algunas líneas pequeñitas hasta llegar al otro parche de tierra sobre el fondo. De manera similar, agreguemos un reflejo para el otro árbol como gripe. Este árbol no es como el primero. No es recta. Entonces estoy engañando a la misma línea del tronco del árbol y agregando esos reflejos. Simplemente necesitas agregar algunas líneas negras. Algunas líneas pequeñitas. Algunos de ellos pueden ser un poco más anchos y algunos de ellos pueden ser más cortos. Entre algunas líneas, puedes dejar un taxi. Por lo que el color de fondo será el símbolo en el medio. Esto haría que tu agua se viera más realista. Se puede ver lo permeables pinturas que parecen arteria. Y son sólo seis minutos y ya tenemos un auto solo estando ahí. Para maquillar una pintura se ven más interesantes. Voy a añadir una configuración y añadir esos reflejos. Me falta mi amplia apertura hoy. No voy con gouache blanco porque esto es mucho más ECO. Y podría incluso círculo blanco pequeñísimo. Ahora con mi pluma de gel en sí, voy a añadir esa reflexión. Partiendo de la línea del horizonte. Es igual como agregamos esos reflejos usando quash blanco. Y es que hoy estoy perdiendo a mis hijos. Por lo que a partir de la línea del horizonte, simplemente agrega algunas líneas hasta llegar al fondo. Algunas líneas delgadas y delicadas. Estoy muy contento con la forma en que avanzaba esta pintura. Se ve tan simple pero hermoso, y realmente me gusta la combinación de colores. Creo que de nuevo, nunca te equivoques con el rojo y el naranja. Simplemente nos referimos en eso el lavado gradiente de rojo y naranja. A lo mejor si quieres, puedes añadir algunas rayas de rojo en tu cielo para que se vea más dramático y hermoso. Entonces esa es la elección obligada. Estaba a punto de detener el cuadro, pero pensé que añadiría algunos más Tata Sky, algunos botes diminutos. Apenas tres o cuatro tablas cerca del árbol. Se puede ver que son súper diminutas, encubiertas de tamaño similar. Yo estoy sumando la tercera parte. Me gustan esas palabras pequeñitas. A lo mejor voy a añadir algunos más. Ese otro, tal vez uno o dos en la parte superior. Ahora en lugar de estos pequeñitos pajaritos, tal vez puedas agregar uno o dos grandes botes más cerca de ese hijo. Quizás simplemente puedas escribir palabras clave como centradas y balas y Google o Pinterest. Y llegarás a ver muchas imágenes. Puedes obtener tu inspiración de cualquier fotografía real y agregando tu pájaro y son manera interesante. Está bien. Y con eso, terminamos con todo el cuadro para el día 25. Estoy muy, muy contento con la forma en que ha resultado esto. No puedo decirte cuánto me gusta la combinación de colores y la venta que pintamos. Se ve tan simple. Ponte guapa. Espero que ustedes también lo hayan disfrutado. Quitemos rápidamente la cinta de enmascaramiento. De verdad me encantan todos los proyectos de clase que ustedes han estado compartiendo conmigo. Si los estás publicando en Instagram, sí usa el hashtag, desafío acuarela de 30 días con C, y eso permitirá compartirlos en mi Instagram. Y gracias al Señor por todas las maravillosas críticas. Se siente tan bien leerlos. Si estás siguiendo el reto y si disfrutaste de la clase, y si no lo has hecho una revisión, por favor considera escribir una reseña. Realmente ayudó a mi clase elevada a la mayoría de los estudiantes. Y aquí está la pintura terminada. Apenas puedo tardar siete u ocho minutos en terminar el cuadro de Antioquía y mirar el resultado final. Realmente espero que todos hayan disfrutado de la pintura súper simple, super guapísima contestada. Muchas gracias por acompañarme hoy y volveré aquí mañana. Pero otro cielo hermoso. 30. Día 27: Hola, mis queridos amigos. Bienvenido de nuevo. Bienvenido hoy 27. Sí, solo leer es una vista de envolver este reto de acuarela. Y estoy muy emocionado de que Libia vaya a pintar una hermosa playa tropical estará pintando un cielo nocturno. De acuerdo, he arreglado mi papel. Ahora al igual que el día anterior, voy a aplicar otra pieza de cinta adhesiva un poco por debajo del centro de la gente. Está bien. Ahora deja que los días anteriores estemos pintando primero el cielo. Y cuando eso se seque estaremos pintando el agua. Ahora, echemos un vistazo a los colores. Entonces estos son los tres colores que estaré usando hoy. Azul real, violeta permanente, y azul turquesa. Por lo que en la parte superior, estaré yendo con un intenso tono de azul. Entonces estaré cambiando a violeta. Entonces cuando esté más cerca de la línea del horizonte, estaré yendo con azul turquesa. Está bien. Vamos a intentarlo. Ya he tomado los colores de mi paleta. Ahora, voy a empezar por aplicar una capa de agua sobre el cielo. Traigamos primero a este tipo. Aplica una capa de agua limpia, uniforme. ¿ De acuerdo? Ahora voy a cambiar a mi truco de piso. Al igual que mencioné antes, voy a empezar con un intenso tono de azul. A lo mejor podría necesitar un tono más encubierto e intenso de azul. Podría ser azul prusiano, azul ultramarino, o cualquier otro terrier azul atrapado. Añade un tono intenso de azul en la parte superior de tu gente. De acuerdo, entonces eso es azul. Ahora voy a lavar la pintura de mi pincel. Y voy a cambiar a inalámbrico. Agregando eso justo donde detuve el azul y mezclándolos bien. Está bien. Ahora a esa zona que queda, voy a ir qué a Cristo azul. Limpia tu cepillo correctamente. Y azul turquesa cobalto. Llenar esa área restante. Nuevamente, mezclarlos bien. Está bien. Entonces así es como se ve. Placas simplemente aplican un intenso miedo al azul en la parte superior. Después entramos con un inalámbrico y todo al fondo, aplicamos un poco de azul turquesa. Ahora, voy a volver a violeta. Y en el denso Wyandot tonal, estoy metiendo mi pincel en una toalla de papel solo para asegurarme de que el dolor no sea demasiado acuoso. Está bien. Ahora voy a sumar unas cuerdas o violeta, ¿no? Donde lo salvaje tienden a costar golpes reunión. Para que sólo algunas líneas aleatorias o inalámbricas. Esto hará que nuestro cielo se vea más interesante. Puedes agregar algunos al azul. En cuanto al uso violativo en este momento no debería ser demasiado acuoso. Si es demasiado acuoso, W pincel en una palanca de papel antes de agregar estas líneas. Y también haciendo estas líneas enseguida después de haber pagado tu cielo. Espere al menos 30 segundos, tal vez un minuto, dependiendo de qué tan mojados estén sus paquetes. Una vez que un papel empieza a absorber la pintura cuando no son dos, pero puedes agregar estas líneas. De acuerdo, Entonces así es como se ven nuestros cielos ahora mismo. A lo mejor puedo agregar en una línea ahí. En cuanto a ahora, voy a lavar toda la pintura de mi pincel. Y estoy metiendo mi cepillo en una toalla de papel. Ahora puedes ver estas líneas, las del azul turquesa, están empezando a sangrar un poco en el fondo. Entonces estoy corriendo mi cepillo limpio encima de ellos para que no sangren mucho. Y puedo probar y la forma en que se están extendiendo en segundo plano. De acuerdo, El resto está bien. Entonces ese es nuestro cielo. Ahora esperemos a que eso se seque. Yo era chi se ha secado por completo. Ahora voy a quitar esta cinta de enmascaramiento. Voy a aplicar un tono claro off azul turquesa sobre la toda laAda y un tono más claro de azul turquesa. Ahora voy con un tono medio y estoy sumando algunas líneas en el agua. No los agregues, entonces estás más cerca de la línea del horizonte. Asegúrate de dejar un tono más claro o CIO. Para que cuando agregamos la luna, esta idea de un look como asíntota esté brillando con la más luz. Entonces nos deja 80 y un tono más claro. Ahora soy reina con azul. Nuevamente agregando algunas líneas al agua usando azul. Y a continuación voy con inalámbrica. Y algunas líneas más. Se puede ver que no estoy sumando muchas líneas por aquí. Esta zona estoy viviendo en el tono más claro del azul turquesa. Está bien. Eso es todo. Ahora. Esperemos a que eso se seque. Está bien, así que todo se ha secado por completo. Ahora, voy a añadir una luna. Entonces sumaré reflejo de mis más. Entonces sumaré esto en voz alta. Hoy estoy usando mi bolígrafo de gel blanco. Y voy a añadir una luna pequeñita por aquí. Apenas un pequeño círculo blanco. Ahora partiendo de la línea del horizonte. Añada esa aflicción. Absolutamente. Agregando algunas líneas en zigzag usando mi derecho de abrir. Destruyéndola abajo. Ahora en medio, estoy agregando algunas líneas más largas, simplemente extendiéndose hacia atrás desde el Omega y tomándolo un poco hacia afuera. Al igual que los días anteriores en especie de bolígrafo de gel blanco, puedes usar tu pincel y quash blanco. Eso es cada vez más y más luz reflejando en el agua. Ahora estoy cambiando a mi talla número 4, cepillo redondo. Y estoy jalando con mi pincel negro. En primer lugar, voy a añadir algunas pequeñas montañas a lo largo de la línea del horizonte. No añadas montañas enormes. Tiene que ser pequeño porque esto está bastante lejos de ti. Entonces para conseguir ese impulsor de propulsión, tienen que ser pequeños. Puedes ir con un tamaño similar. Aquí me voy en el campamento. Ahí tengo la luz de la luna. Ahora vuelvo a continuar mis montañas. Otra vez. Voy con unas montañas pequeñas y me lo llevo al otro extremo. Por lo que hoy por esto en voz alta, voy a añadir algunas palmeras. No estaré mostrando el tronco del árbol. Simplemente voy a añadir unas enormes hojas de palma que son altas en el cielo desde cualquier lado de la gente. Entonces empiezo por agregar algunas pautas solo para tener una idea de dónde agregar mis hojas de palma. Entonces el primero, voy a añadir Hill. Entonces ese es el plus 9. Estoy agregando un boceto a lápiz muy ligero, solo la línea principal. Esto realmente me ayudaría cuando los estoy pintando. Estos actuarán como lineamientos y sería muy fácil para mí seguir esas líneas y pintar encima de ellas. Y también mi pintura será válida compuesta de antemano. Estas hojas de palma son realmente enormes y tendrá mucho impacto en tu pintura. Entonces no necesito preocuparme realmente por eso. Debería estar agregándolos por pintura con lámpara. Estas líneas de referencia lo harán muy fácil. Estoy sumando el siguiente, cerro por encima de la línea del horizonte. Está bien. Entonces eso es kit ofensivas. Obtendrás Cv gasta en filas. A mí sí me gusta sólo el punto B. No los veo. Es solo para mi comprensión ahí debería estar agregando mis hojas de palma. Ahora me estoy cambiando a mi negro quash. Estoy usando mi número de tamaño aplastamiento en primer plano. Entonces empiezo con este de aquí. En primer lugar vamos a sumar la línea principal. ¿ De acuerdo? Ahora sobre eso, voy a añadir algunas líneas a mano alzada. Estoy teniendo mucho cuidado de no hacer que ninguna de esas líneas toque mi luna. Ahora sumemos algunas de las líneas del otro lado. Basta con seguir esa línea principal. Así que empieza desde ahí, luego arrastra tu línea. Y solo hay algunas líneas a mano alzada. Empieza desde la línea principal de Doug y algunos azules arrastran esa línea hacia afuera. Podrás agregarlos cerca uno del otro sin mucha gorra en el medio. De acuerdo, así que eso es una primera hoja de palma. Ahora voy a añadir otra shill, sumando la línea principal. Ahora siguiendo esa línea, simplemente estoy agregando algunas líneas como esta que están colgando. Melfalan va gorra, escribiendo pocos en el otro lado. Esta antes de la subunidad laboral, de la cual sólo la mitad se vería como sumando otro espectáculo otra vez siguiendo esa línea curvada y sumando unas 300 líneas cercanas a cada Alto, cayó ese Qu. Y esa es mi primera palmera. Eso es tranquilo mucha brecha en el medio. Ahora simplemente llenando eso. Está bien. Creo que comunidad puede agregar una colina más de hoja a miradas un poco incompletas. De acuerdo, esa es la primera palmera. Ahora se ve completo. Voy a sumar dos más. Estaré sumando a la 1 o Hill. Y al igual que mostré en el boceto a lápiz, estaré sumando en el que estoy poco sobre horizonte line. Puedes agregar tu variable de hojas de palma que quieras, realmente no necesitas seguir la misma ubicación que estoy agregando kill. A lo mejor puedes agregar algunas hojas colgando de la parte superior. Por lo que siéntete libre de componer tu pintura como quieras. Está bien. Estoy agregando mi primera hoja de palma, agregando la línea 2 al otro lado de la línea principal. Ahora va con el segundo. Ahora si no tienes confianza en añadir estas hojas de palma, puedes ir con cualquier otro tema que prefieras. No es tan difícil en realidad, pero necesita un nivel de confianza. Entonces tal vez puedas probar esto en un pedazo de chatarra de gente. Y si sientes que no puedes hacer qué? Agréguelas en tu cuadro principal. De lo contrario, puedes ir con unos lápices un poco más adecuados consigue, puedes agregar toda la línea y simplemente correr tu presión encima de la ya puedes ir con cualquier otro tema que prefieras. A lo mejor simplemente puedes añadir una orilla y llenar eso en negro. Ahora estoy agregando la última palmera y en la línea principal, la caída que co, simplemente arrastra tu pincel hacia abajo y agrega algunas líneas a mano alzada cerca una de la otra. Ahora, estoy afirmando que la segunda, nuevo siguiendo ese código y agregando algunas líneas, sumando líneas a través del otro lado. No será completamente miscible. Sólo tenemos que añadir un poco de eso. Ahora. Tengo una más aquí. Está bien, así que esa es nuestra playa tropical. Ahora despeguemos rápidamente la cinta de enmascaramiento y echemos un vistazo a la pintura terminada. Estoy realmente contento con los colores. Se ve tan bonito ¿verdad? Y ese es el último lado. Y aquí está la pintura terminada. Estoy bastante contento con la pintura de hoy. De verdad me encanta la combinación de colores y todo dicho ese trópico en pipas. El gasto realmente me está haciendo querer tomar unas vacaciones a un destino tropical. Apenas permito que la pizarra salga de este cuadro. Espero que ustedes también lo hayan disfrutado. Muchas gracias por acompañarme hoy. Mañana lo respaldaré, pero fuera de un cielo hermoso. 31. Día 28: Hola, hola, Bienvenido de nuevo. Bienvenido al Día 28. hoy vamos a pintar otro cielo nocturno sencillo y hermoso con una vía lechosa. Déjenme arreglar rápidamente el papal. Entonces todos los cielos que hicimos hasta ahora donde cielos mojados sobre mojados hoy vamos a probar un cielo húmedo en seco, lo que significa que no estaremos aplicando una capa de agua a todas las personas. Estaremos aplicando la pintura directamente sobre nuestro pueblo de la tribu. De acuerdo, he arreglado a mi gente. Ahora estos son los dos colores que estaré usando, azul real y violeta permanente. Y para agregar los atributos EV de leche en quash blanco, puedes usar tu acuarela blanca también si no lo haces, qué blanco gratia. De acuerdo, así que esos son los colores que estaré usando. Ahora usando mi pincel de número de tamaño e-tron, voy a aplicar directamente la pintura sobre mi gente. Como mencioné al principio, no estaré sumando un cuarto de Watteau. Voy a aplicar la pintura húmeda directamente sobre el papel seco. ¿ De acuerdo? Ya tengo los colores en mi paleta. Voy con un tono intenso de azul. Añadiendo eso a mi papel. Se puede ver lo brillantes y audaces que han atrapado mis sopladores, este azul trial se puede usar azul prusiano ,se puede usar azul prusiano, azul ultramarino, o cualquier otro azul más oscuro. Ahora, voy a lavar la pintura de mi pincel y estoy cambiando a violeta. Agregando que intentó junto al azul. Otra vez yendo con una tumba intensa. Ahora, como estoy más cerca de ese fondo, voy a sumergir mi cepillo en agua y estoy haciendo el color más claro. Yo quiero que la luz se encienda violeta sobre el fondo. Está bien. Para que puedas ver simplemente apliqué azul en la parte superior. Después entré con violeta y ordené el fondo. Hice el color más claro. No fui con la mezcla limpia ni nada. Simplemente aplico los colores. Ahora, voy a exprimir un poco de sofocos blancos. Añadamos en la Vía Láctea a la propagación del fondo. Estoy usando mi cepillo redondo tamaño número 4 para agregar la Vía Láctea. Puedes usar cualquiera de tus brochas redondas. El otro pincel el tamaño número h en presión, que utilizo para aplicar el color sobre mi fondo. Yo he limpiado y guardado que realmente va a estar necesitando esto después de que aplicamos esa vía blanca lechosa, estaremos usando un cepillo limpio y estaremos empezando a los estudiosos en segundo plano. Por lo que he tomado gouache blanco en mi talla número 4 cepillo redondo. Puedes ir con cualquier talla. Ahora simplemente agregando algo de pintura blanca a tu fondo de retina. Ir en un patrón similar. En este punto, podría parecer un poco desordenado, pero no te preocupes, sigue agregando tu pintura blanca al fondo mojado. Puede ser de color de aguas blancas o anulación blanca. Está bien. Ahora voy a cambiar a mi cepillo limpio. Voy a dejar a un lado este cepillo. Número de ejercicio presión e-tron, y está limpio. No hay pintura en mi pincel. Ahora simplemente me estoy ganando mi cepillo limpio a lo largo de esa forma exterior de la Vía Láctea. Y fusionando este fondo de entidad, se puede ver lo limpio que se ve ahora, voy a correr rápidamente mi cepillo limpio a lo largo de toda la Vía Láctea. El paso tiene que hacerse mientras estás de vuelta en el espíritu. Por lo que hay que ser un poco rápido. Simplemente ejecuta nucleón Trish a lo largo de ese patrón que has aplicado a tus smarts, ese color blanco en tu fondo. No necesita estar perfectamente mezclado en el fondo. Puede ser un poco áspero y desordenado y eso está absolutamente bien. Por lo que todos estos patrones oscuros, vamos a añadir un registro de belleza a tu cielo. Hará que se vea más dramática. Entonces no te preocupes en absoluto. Si tus antecedentes se ven ásperos y desordenados, puedes ver lo desordenado que mis evidencias. Pero confía en mí, quiero salpicar las estrellas. Se va a quedar hermoso. Así que sigue adelante y mantén limpia esa forma. Simplemente ejecuta un pincel limpio a lo largo de la forma. Has añadido un poco Darrow y Smartsheet. Está bien. De acuerdo, entonces así es como se ve ahora voy a volver con amor azul y agregando un poco de azul en el medio. Tan sólo una niñita con un tono intenso de azul. Sólo tienes que añadir algunos patrones pequeños como este en el medio. Dongle unas formas grandes que cubrirán toda tu Vía Láctea. Consiguió algunas formas pequeñas como esta. Ahora W Bush, 10 personas a nuestro mundo. Y contra Marsh los cierran. Esto hará que tu cielo se vea más dramático. Yo lo haré Vía Láctea se ve tan proteica. Ahora voy a añadir un poco a la aspirina inferior justo hacia aquí. Ese es el patrón. Ahora un golpeteo mi cepillo en una toalla de papel, manchando eso en el fondo. Está bien, ahora esperemos a que eso lo intente. El CDF sigue mojado. Si quieres que tu Vía Láctea sea más vital, puedes agregar más quash blanco. Por lo que puedes hacer uso del tiempo en que tu fondo es lamentar y agregar todo lo correcto que quieras. Ahora mismo. Lo dejo por intentarlo. Está bien, así que eso se ha secado. Ahora estoy cambiando a mi cepillo redondo tamaño número 4. Y me voy pero un poco de blanco limpio. Y voy a salpicar unas estrellas y unas gotas de agua a tu cepillo, felpudo, mucha agua. Así que una vez que sientas como la consistencia rayada, simplemente toca tu pincel usando otro pincel y crea estas diminutas estrellas. Agregando tantas estrellas como quieras. Si te gusta, tu pintura es demasiado acuosa, solo pon tu pincel en una toalla de papel y quita el exceso de agua de tu cepillo. Sigue tocando. Esto te dará este tipo de pequeñísima casa por casa. Voy a sumar un poco más. Parece que hemos conseguido una estrella del pop. Ahora por fin, voy a añadir una montaña, una montaña muy sencilla, y voy a rematar el cuadro. Carga tu pincel con Washoe negro, acuarela negra, y agrega en tu montaña. Voy con una montaña baja tirada en el lado izquierdo, y estoy agregando un túnel montado por aquí. Ahora llenando murciélago y negro. Apenas nos llevamos seis minutos y casi estamos mermelada la pintura de pareja. Es una noche hermosa, cielo. Azul y violeta le queda tan bien a Catherine. Si lo deseas, puedes ir con pinos o cualquier otro tema que prefieras. Pero por alguna razón, siempre que estoy pintando Vía Láctea y un cielo nocturno, siempre prefiero agregar montañas. Por lo que pasa al evento de fondo en con un tono más claro de violeta y eso está haciendo que nuestro cielo parezca como si estuviera brillando. Esta es la razón principal por la que hice el color más claro. A medida que llegas al fondo. Venerable, estás pintando un cielo, ya sea un cielo al atardecer o un cielo nocturno. Si haces que el color sea más claro sobre la parte inferior, puede causar un enorme impacto en tu cielo. De acuerdo, ahora voy con mi bolígrafo de gel blanco y estoy agregando algunas estrellas más grandes en el medio. Puedes hacer lo mismo con tu pincel. Ve con el aliento que ha señalado usar gouache blanco o acuarela blanca. Y agregando algunos porque son impresionantes entre o, estoy realmente contento con la forma en que ha resultado esto. Quitemos rápidamente la cinta de enmascaramiento. Y aquí está la pintura terminada. Espero que estés y grafica pintando este rapido en cielo nocturno AC. Muchas gracias por acompañarme. Estaré de vuelta aquí mañana con otro cielo hermoso. 32. Día 29: Hola mis queridos amigos. Bienvenido de nuevo. Bienvenido al Día 29 de nuestro 33 desafío acuarela. Estamos a sólo un día de terminar este reto de acuarela. hoy vamos a pintar un hermoso cielo nocturno. Y empecemos por arreglar a la gente. Tengo algo de pintura sobrante en mi paleta de las T anteriores, y voy a pintar un cielo usando esos colores. Estamos a sólo un día de caer de los niños de 30 días de acuarela. Entonces no voy a exprimir ninguna pintura nueva en mi paleta. Simplemente haré uso de la pintura sobrante para hoy y mañana. Por lo que arreglando a las personas correctamente, asegúrate de que todos los lados estén firmemente fijados en la parte superior de la cinta de enmascaramiento y asegúrate de que no haya huecos en el medio. Está bien, he arreglado a mi gente. En primer lugar, voy a empezar por aplicar el agua sobre lo que la gente. Entonces te mostraré los colores para cuando la gente absorba un poco el agua y no estará demasiado mojada. De acuerdo, Así que he aplicado un agua aún más fría a toda la gente. Ahora echemos un vistazo a los colores. Estos son los cuatro colores que estaré usando para mi cielo o droga. Azul, violeta permanente, rosa permanente, y amarillo permanente, naranja. Seré artículo estos colores sobre el cielo en el mismo orden. De acuerdo, entonces empiezo con azul. Estoy cambiando a mi pincel plano y estoy aplicando un tono intenso de azul en la parte superior. Puedes decidir cuánto azul quieres en tu cielo. Si quieres saltarte derecho para cancelar eso. Y puedes llamarlo tres colores. Entonces es totalmente tu elección. Cuánto azul o rosa o amarillo quieres en tu Skype. Agrega nuevos colores en consecuencia. Entonces sangré un poco de azul en la parte superior. Ahora, me voy a lavar con un cambio limpio húmedo a inalámbrico. De nuevo, voy con esa intensa tormenta, agregando eso al lado azul. No voy con un planeado limpio, suave. Simplemente estoy cayendo en los colores sobre el fondo mojado. Deja que se mezcla y se extienda a su manera. De acuerdo, entonces eso es azul y violeta. Ahora voy a lavar la pintura de mi pincel y estoy cambiando a rosa permanente. Ahora agregando Daten, justo donde detuve el inalámbrico. Simplemente estoy empujando un poco la pintura hacia el violeta para que la transición de violeta a Rawls no se vea demasiado fuerte. Así que agrega eso y sigue tirando y empujando el color entre sí para que esa transición se vea mucho más inteligente. De acuerdo, Ahora, de nuevo, estoy con gluten agua la pintura de mi pincel y estoy cambiando a naranja amarillo permanente. Ir con una intensa devoción de naranja amarillo permanente. Yo estoy sumando mi línea de horizonte primero. Ahora llenando esta EDA y permanente amarillo, naranja. De nuevo, al igual que lo hice antes, voy a seguir tirando y empujando la pintura entre sí. Entonces esa es sólo una línea de horizonte imaginario. Yo sólo quería mostrarles dónde voy a sumar las montañas ahora contra Felipe, la zona anterior en amarillo. De acuerdo, Entonces así es como se ve. Ahora, voy a cambiar a reglas permanentes y voy a añadir algo de luz al agua. Apenas unas líneas. Este es el mismo proceso que hicimos en las otras pinturas sensibles. Escúpala donde teníamos cielo y agua. Ten una idea aproximada de dónde quieres tu línea de horizonte. Ahora sigue agregando pintura de cualquier lado de tu gente. Simplemente arrastra tu pincel hacia el centro. Ahora, voy a sumar pocas líneas que estás viendo mientras Jasper chimps hacia abajo hacia el lado izquierdo. Porque por el lado derecho estaré agregando offshore y negro. Se puede vivir el lado derecho peligroso y agregar una o dos líneas a violeta en la esquina izquierda. No agregues alerta porque ese violeta y naranja, crearemos un color fangoso. Entonces sólo una o dos líneas son todo lo que necesitamos solo para demostrar que Depot no está en el agua. De acuerdo, ahora esperemos a que eso se seque. Y nuestro cielo ha probado bellamente. Se pueden ver esos colores vibrantes. Ahora es el momento de agregar la venta. Y si querías, al igual que ayer, puedes agregar una molécula usando gouache blanco o acuarela blanca. Simplemente dejando caer algo de pintura blanca cuando estás empacando, desesperada y puedes convertirla en un buen tipo con la Vía Láctea. ¿ De acuerdo? Voy a exprimir alguna quash negra en mi paleta. Y voy a cambiar a mi cepillo redondo tamaño número 4. En primer lugar, voy a añadir la línea del horizonte. Entonces en este cuadro, estoy considerando triplicar ser cielo y hay un pie para haber agua. Entonces estoy agregando mi derecho horizontal? O qué HIO. Para este cuadro, no vamos a sumar tantos detalles. No estaremos sumando mucha reflexión. Entonces, pero generalmente la mayor parte del chi de prueba y sólo va a hacer 14 para ser agua. De acuerdo, Esa es la línea del horizonte. Ahora voy a sumar unas pequeñas montañas a lo largo de la línea del horizonte. Voy a continuar las montañas desde el extremo izquierdo hasta la mano derecha. No voy a creer en CAPM entre y para éste, ya no voy a añadir nuestro sol. Voy a dejarlo. Acidosis. Ve con montañas de tamaño más pequeño, no las hagas recoger. Se puede ver el tipo de moneda de tamaño m agregaría el medicamento de talla baja. Ahora continúa eso hasta el otro fin. ¿ De acuerdo? Entonces esa es la montaña en la línea del horizonte. Ahora, voy a añadir unos enormes árboles y plantas del lado derecho. Voy a hacer que sea un poco extra enorme y toalla para que pueda tapar este azul, que está ahí en ese Burdeos. Entonces este es el tipo de forma que soy Coinbase. Ahora. Voy a llenar eso de negro. Después sobre esa vaina exterior, simplemente correré mi presión en un manual punteado. Y seguiremos añadiendo algún patrón punteado para hacerlo más realista. Es un sanamente cómo solíamos pintar puertas, manojo de plantas y árboles. Es solo que en este cuadro, soy agua limpia porque agudos, se puede agregar esto ya sea en el lado izquierdo o en el lado derecho. Y también puedes ir con el tamaño que prefieras. Si quieres mantenerlo un poco más pequeño, puedes decir que quieres. Está bien. Y eso está hecho. Ahora, voy a añadir la costa. Ve con la sencilla línea coli a mano alzada. En algunos lugares llevaremos un poco ese negro al agua. Agregaremos algunos parches de tierra y el trabajador para que se vea más interesante. Ahora, agrega en tu línea corta y de ADL o lo que el fondo en negro. Está bien, eso está hecho. Ahora. Voy a añadir unas líneas delgadas y delicadas en el agua a lo largo la línea del horizonte a algunas líneas delgadas y delicadas justo debajo de la montaña. Deja un poco de gorra y entre y agrega algunas líneas bastante delicadas. Sólo tenemos que sumar algunos de ellos, no mucho. Ahora, junto con eso, voy a añadir algunos pequeños parches de tierra en medio donde se tienen estos parches de largo plazo. Sólo tienes que añadir algún patrón pequeñito. Hará que parezca que hay algunas piedras y rocas. Estos pequeños detalles sin mucho carácter a tu pintura. Así que anda por ahí y agrega pocos de ellos de una manera muy aleatoria. ¿ De acuerdo? Y luego terminamos con el cuadro para el día 29. Aquí está la pintura terminada. Estoy realmente contento con los colores. Todo se veía tan audaz y hermoso. Para hacer que este tipo se vea más interesante, puedes agregarlos con GUI o puedes agregar algunas calles son volátiles, leer por abajo. Para que todos sepan cómo hacer que su cielo se vea más interesante. Simplemente agregué los colores sobre el fondo mojado y empate, deja que se mezclen entre sí por los suyos. No lo hice una mezcla limpia ni nada. Está bien. Ahora esperemos a que eso se seque. Está bien. Voy a pintar se ha secado completamente. Se pueden ver esos hermosos colores. Déjame despegar rápidamente la cinta de enmascaramiento PARA celebrar. Y cuatro día 29, se puede ver cómo se ve colegios este tipo. Los colores se ven tan atrevidos y hermosos. Ahora justo como dije antes, para que pareciera más interesante, puedes agregar o bien un MOOC UV, o algún efecto en el medio. Además, se puede agregar un sol poniente o una luna y para agregar a la flexión. Por lo que todas estas cosas harán que tu cielo se vea aún más hermoso. Muy bien, muchas gracias por acompañarme hoy. Seré paquete inmoral. Pero el último tipo, o por qué desafío acuarela de dibujos animados. 33. Día 30: Hola, hola, Bienvenido de nuevo. Hoy el, nuestros propios datos. Y hoy estamos terminando el reto. De verdad espero que lo hayan disfrutado hasta ahora. hoy vamos a pintar un cielo muy simple pero bonito. Déjame arreglar rápidamente el papel. Entonces te mostraré los colores. Voy a hacer uso de la pintura sobrante de mi paleta. Como dije ayer, no voy a estar exprimiendo ninguna pintura nueva. Por lo que puedes o bien ir con la misma combinación de colores o puedes ir con cualquier otra combinación de colores que prefieras. Está bien, he arreglado a mi gente y estos son los tres colores que estaré usando para el cielo de hoy. Roles permanentes, mujer Lynn y permanente amarillo, naranja. En lugar de rosa permanente, puedes usar carmín o carmesí. Y espero que todos tengan formalina. Y entonces en lugar de pobreza, amarillo, naranja, puedes usar cualquiera de la ALU que hayas atrapado o puedes mezclar un poco de naranja a tu amarillo para conseguir una naranja amarillenta. De acuerdo, así que esos son los colores. Ya tengo estos colores de pruebas anteriores en mi paleta. Entonces empiezo por aplicar una capa de agua sobre mi papel. Aplica una capa uniforme de agua sobre la anterior. Gente. Sigue corriendo tu cepillo varias veces para asegurarte de que no haya charcos de agua. Está bien. Ahora, empiezo con rosa permanente. Estoy usando mi pincel plano. Ve con un indio pronto de filas o cromosoma. Sube eso a la parte superior de tu gente. Se puede ver cómo orgullo y jaló mis colores Colbert un color tan brillante. De acuerdo, Ahora voy a lavar la pintura de mi pincel. Y estoy cambiando a 1 millón. Ahora empieza a sumar 1 millón, ¿verdad? Donde te detengas, haz reglas y mezcla esos colores juntos. Simplemente agrega un nuevo color y sigue aprendiendo tu pincel de izquierda a derecha de manera horizontal. Añadí mujer en. Ahora estoy mezclando esos colores campana. Ahora de nuevo, voy a lavar toda la pintura de mi pincel y estoy cambiando a amarillo permanente, naranja. Agregando eso. Ahora estoy lavando sobre la pintura de mi pincel y con agua limpia, estoy haciendo el color más claro. Y ahora voy a dar la vuelta a mi papel y voy a probar mi presión de abajo a arriba. Partiendo de ese amarillo, seguiré corriendo mi pincel hasta que reinicie reglas para conseguir una mezcla limpia. De acuerdo, Entonces ese es el cielo. Ahora sobre esos estaremos agregando algunas rachas de filas solo para que nuestro cielo sea un poco más interesante. Por lo que voy a volver con Drew, yendo con un intenso a la luna. Asegúrate de que la pintura no sea demasiado acuosa. Por lo que una táctica de pintura en tu pincel, basta con ponerla en una toalla de papel y quitar el exceso de agua. Ahora, agregaron algunas líneas, justo donde has aplicado eso de manera femenina. Apenas unas pocas líneas aleatorias. Se pueden ver las líneas que estoy agregando cura ahí se están extendiendo demasiado. Esto es sólo porque mi pintura no es demasiado acuosa. Entonces si un no demasiado seguro sobre la consistencia, todo lo que necesitas hacer fue pinchar W sobre una toalla de papel, luego agregando estas líneas. Y esto evitará que tus líneas se extiendan al fondo y obtendrás estas lindas líneas rojas. De acuerdo, así que nunca te olvides de quitar el exceso de agua de tu cepillo. Ahora esperemos a que este tipo se seque. Yo estaba CLI se ha secado por completo. Ahora voy a añadir un show de línea, que va a ser la carretera, y vamos a estar sumando algunas luces de calle. Está bien, eso es adorado. Ahora, voy a añadir las luces de la calle. Estaré agregando algunas líneas de referencia para que sea fácil para nosotros agregarlas. Sigo continuando mi punto de fuga para estar en algún lugar colinas, toda tu luz de calle debería ser más corta a la izquierda. Y a medida que llega hacia el extremo derecho, debe ser dólar. Consigue una regla y añade en tus líneas. Por lo que del lado derecho, tendré mi ley de tasas impositivas. El más alto. Ahora como voy hacia la izquierda y haciéndolos más cortos, esto está desnudo. Mis puntos de fuga serán, y esa va a ser la línea de semáforos. El segundo. Ahora el siguiente tiene que ser un poco más de sombra. Ahora el siguiente más corto. De acuerdo, Entonces esas son las líneas de referencia completas. Ahora estoy cambiando a un bolígrafo negro y estoy corriendo mi pincel encima de las líneas de lápiz. Puedes usar un bolígrafo o un pincel de detalle. Creo que es mucho más fácil agregarlas con un bolígrafo. Entonces cangrejo sobre, no necesita ser impermeable. El bolígrafo funcionaría. Está bien, tan bien. Ya sea una pizarra o un pincel de detalle y seguir esas líneas de lápiz. Añadí tres líneas y voy con una cuarta. Muy bien, entonces todas esas líneas están usando ahora la misma pluma. Voy a agregar contornos a cualquiera de los lados de estas líneas. Es muy sencillo. Es igual que cómo actúas. Esos pájaros. Ahora agregue en líneas curvas similares en el, toda la línea recta que haya agregado ahí. Está bien, eso está hecho. Ahora, estoy cambiando a mi afilar ancho y estoy agregando las luces de calle, solo una forma ovalada simple. Agréguelas a todas estas líneas que hayas añadido aquí. Puedes usar un bolígrafo de gel blanco o puedes usar un pincel de detalle e ir con tu quash blanco y agregarlos. Y es muy práctico tener un niño negro y niños blancos. La mayor parte de la tarea se convertirá en mucho más ECO, pero sin presión. Goldwater WW flota cómoda y agregó las luces de la calle. Está bien. Ahora voy a llamar con mi negro quash. Estoy cambiando a mi símbolo de tamaño para ello on-prem. Y yo voy a pintar la habitación. Han agregado este caso ahora a esa idea, simplemente puedes agregar acuarela negra, blanca o negra. De acuerdo, y tenemos la varilla y la línea recta. Ahora para que sea un poco más realista, voy a añadir algunos planes, sólo un montón de pequeñas plantas a lo largo de esta línea. No lo estaré agregando en todo. Simplemente escogeré algunos puntos al azar y añadiré un montón de plantas como esta. Es la misma técnica que usamos antes. Es la misma técnica que usamos antes. Simplemente sigue presionando la punta de tu pincel y crea algunos patrones de hija diminuta. Y agregando un montón de plantas en el medio. No es necesario agregarlos de izquierda a derecha. No hace falta encubrir toda esa línea. Puedes saltarte algunos lugares en el medio. Y también en algunos lugares van con el pico castigar, y en algunos lugares irá con el castigo menor. Esto hará que tu pintura luzca más realista. De acuerdo, Ya casi terminamos con la pintura doble. Ahora tendremos que esperar al intento de tienda. Después vamos a sumar las marcas viales para agregar un hospital de marcas viales, estaré usando mi afilar blanco. Como dije antes, puedes usar tus hijos blancos o tu cepillo de detalles y goulash blanco. Esa es totalmente tu elección. De acuerdo, voy a pintar se ha secado. Ahora consideremos el punto de fuga. Si consideras una línea imaginaria que conecte todas esas líneas rectas, va a estar en algún lugar por aquí. Por lo que va a ser como dirigir la parte superior de todas las luces de la calle. Ahora de manera similar, tendrás debajo de la línea sobre el fondo. Ahora vamos a continuar con esta línea y llevarla al robot, y ese va a ser nuestro marcado vial. Entonces a partir de ese punto de fuga, simplemente agrega una línea blanca y llévala al otro extremo. Si no tenemos hijos blancos, no te preocupes para nada. Usa cualquiera de tus pinceles de detalle y añade una línea blanca que falte una pequeña pieza o sanará y arreglará eso. Y también por el fondo, este pequeño empujón, voy a esconder eso y negro sofocar. De acuerdo, Entonces esa es la primera línea. Ahora de manera similar estará sumando otra línea partiendo del punto de fuga, que va a ser una línea discontinua. Entonces estoy cambiando a mi consejo. Nuevamente, partiendo del punto de fuga, estoy agregando una línea discontinua y un tope de nivel de línea en la segunda línea. Y el siguiente, luego un gorro de apertura. De acuerdo, así que Adam, líneas similares hasta que golpeas tu cinta de enmascaramiento. Y por último, voy a añadir al cielo una pequeña luna media luna pequeñita. Rara vez dejo el cielo vacío por alguna razón. Por alguna razón, me parece incompleto el cuadro. No hay más. Simplemente me encanta agregar una herida a un cielo, ya sea una luna creciente o una luna llena. Clase de ratones, tendrías luna. Pero sin presión. Si no eres una persona matutina, no necesitas agregar que puedes vivir tu cielo vacío. Y el tiempo que terminamos con todo el cuadro para el día 13, que es el último día de nuestro reto de acuarela. Estoy muy agradecido con cada uno de ustedes que tomaron este vertical un reto. No puedo decirte cuánto significa para mí. Siendo madre de una niña de 11 meses, realmente sé cuán valiosa es la temporalidad. Entonces es realmente una cosa enorme para mí ver que ustedes se unen a mí todos los días. Y todos ustedes están haciendo un trabajo maravilloso. De verdad me encantan los proyectos de clase. Urea para subir tus proyectos de clase, sí subirlos a la galería de proyectos. Me encantaría verlos. Y aquí está nuestro último cielo bonito. De verdad espero que ustedes chicos y el gráfico lo pinten. Estoy realmente triste que no pueda decírtelo. Estaré de vuelta aquí mañana con otro cielo hermoso. Pero no te preocupes, seguramente volveré aquí con más clases. De acuerdo, de verdad espero que ustedes chicos y cargos desafío acuarela de 30 días. Gracias de nuevo por acompañarme. 34. La colección de 30 días: Muéstranos toda la colección a partir de D1 a copiar. Si te estás uniendo a plomo, si no encuentras tiempo para seguir todo el reto, puedes elegir tus fuentes favoritas de los 13 y simplemente pintarlas. Toda la encuadernación tardará menos de 15 minutos. Entonces me encantaría si no puedes estar en todos ellos, pero sólo si tienes tiempo. Está bien. 35. Lección extra: parte 1: explorar las nuevas combinaciones de colores: Por lo que hemos envuelto nuestro reto de acuarela de 30 días. De verdad espero que todos hayan disfrutado pintando este bonito cielo todos los días. Probamos una combinación de colores única y pintamos hermosos cielos pequeños. Por lo que siempre hay una pregunta que recibo de mis alumnos y mis seguidores en Instagram. ¿ Cómo decido la combinación de colores, el tema a pintar? ¿ Cómo sé que estos colores irán bien juntos? Hay tantas preguntas sobre la combinación de colores que recibo a diario. Por lo que antes de terminar oficialmente el reto de la acuarela del día a día, pensé que te daré algunos consejos y trucos rápidos sobre cómo elegir colores para tus pinturas. Estoy bastante seguro de que todos tienen una colección de acuarela, ya sea acuarela prohibida o acuarela tubed. No importa si son de grado artista o de estudiante, todos ustedes tienen un glifosato de agua, ¿verdad? Por lo que vamos a escoger algunos colores del efecto de acuarela maravilla y simplemente intentaremos explorar algunas empresas de color. Algunos de ellos funcionarán y algunos de ellos tal vez no. Este ejercicio te ayudará a ser amigable con tu acuarela y además te hará más seguro mientras eliges tus colores. Para ser honesto, elegir colores para tu pintura no fue una tarea difícil. Cuanto más exploras tu ropa y más juegas con ellas, se vuelve muy fácil. Si eres un principiante absoluto, podría tardar un tiempo en familiarizarte con los colores y sus propiedades, pero va a ser rápido si sigues explorando. De acuerdo, ahora déjame decirte cómo elijo mis colores. Tengo este cuaderno de bocetos de bolsillo. Es un cuaderno de bocetos normal de amigo. No es un artista grado 1. Este es mi libro de lluvia de ideas. Tengo múltiples bolsillos. Llega a libros como este. Siempre que veo una fotografía de referencia o de animal y me uno al cielo en trío, puedo recrear eso en mi cuaderno de bocetos, solo la combinación de colores. Cuando estoy excluyendo la combinación de colores, iba a poner más de dos o tres minutos por un solo cielo. Y traté de hacerlo lo más pequeño posible cada vez que estoy explorando o empezando una nueva combinación de colores, nunca hago eso en un gran pedazo de papel. La fotografía de referencia es obviamente una. Tenemos y elegir mis colores, luego el próximo EU, simplemente escojo algunos colores de mi colección. Entonces por ejemplo aquí, o tener violeta permanente y naranja amarillo permanente. Primero intentaré crear un lavado degradado de los colores que he elegido. Si eso no está funcionando, si eso es crear una mezcla fangosa, trataré de introducir un tercer color en el medio, que cierran las puertas para cerrar. Este es un ejercicio que hago siempre que estoy teniendo un bloque OD o siempre que no estoy motivado a pintar nada nuevo. Entonces podías ver aquí, traté de hacer múltiples estatuas, y traté de mezclarlas solo para ver si estos colores están funcionando bien. Se puede ver por el fondo, es una mezcla muy fangosa. Y he probado azul y amarillo. Por lo que simplemente sigo intentando combinación de colores. Nunca es una detallada. Fue sólo para saber cómo van juntos estos colores. Ya sea que estén creando una mezcla fangosa o si se ven bien juntos sin embargo, estaré haciendo un cielo totalmente diferente. A lo mejor o estar agregando más nubes o tal vez voy a estar llamando con una mezcla simple. Pero esto no me haría entender cómo estos colores se complementan entre sí. O tal vez puedas agregar un tercer color como pantalla verde o integral. Después agrega algunas nubes más para que tu cielo luzca más traumático. No funcionó. Puedes volver a tu primera opción. De acuerdo, este de aquí, creo que hicimos una combinación de vectores de color y el de abajo, ASCO. Entonces en esta clase hicimos 30 cielos diferentes. Excluimos 30 combinación de colores diferentes. Y vosotros chicos donde recrear los mismos colores que usé en la clase. Pero si haces el mismo ejercicio tú mismo, se registrará en tu mente, sin importar qué combinación de colores estés usando. Simplemente elige algunos colores de tu paleta e intenta juntarlos. Es entonces nuestra mezcla, bueno, tratar de incorporar un tercer color en el medio. Si eso no funcionó, vuelve a tu primera opción de que mezclas esos dos colores y trata de traer otro color. Por lo que de la misma manera, puedes intentar explorar combinación de colores múltiples. Puede ser una mezcla de gradiente plano, o puede ser cielo automático que tantas nubes son de nuevo, ve con algunos colores de cortesía y haz el color cuando se están reuniendo juntos. Hicimos esto y nos sentimos chicos fabulosos. Por lo que de manera similar, puedes probar nuevos colores para entender las propiedades y saber qué tan bien se mezclan. Ahora, al igual que la combinación de colores, también hago pintura tympani. Entonces cuando estoy probando una nueva técnica o cuando me acerco a un nuevo estilo, o cuando estoy probando algo, pero está fuera de mi zona de confort. Traté de hacer una compañía de pintura para que pudieras ver algo matar. Y otro en la parte superior. A ver que esto es algo que no he tratado de permitirnos a todos. Yo sólo quería ver cómo van los colores juntos. Entonces hice una empresa de sketch ahí y para responder al único ítem solo para ver cómo van los colores juntos. El de aquí, se puede ver que son muy desordenado, agua de Indiana a nuestro perfecto. Fue sólo para familiarizarse con los colores que tengo conmigo. Entonces aquí no he escrito los nombres de los colores cuando estás haciendo el mismo ejercicio. También puedes incorporar los nombres para que puedas volver y echar un vistazo a los colores que han utilizado audio. También se puede mencionar la marca del Kahlo porque diferentes marcas cuyas diferentes Whitman. Entonces aunque el nombre de la pintura sea el mismo, como si la compararas con una vertical o tubos. Pueden tener el mismo nombre, pero cuando juegues con eso, obtendrás un color ligeramente diferente. Por lo que es una gran idea escribir el nombre del pigmento o el dolor que han utilizado junto con la planta. Entonces aquí hay otra que probé pero realmente no funcionó. No pude crear una planta pequeña será si introduzco un gris o integral y agrego algunas nubes, puede verse mejor hasta que haya otra. Yo sólo quería ver cómo van juntos los colores, sobre todo ese violeta, rosa y gris. Y aquí hay otro. Estaba tratando de crear esa luz cayendo sobre el efecto de los árboles aquí. Y aquí están algunos de esos lotes que hice antes de hacer ese cuadro. Este es un ejercicio brillante que puedes hacer siempre que estés teniendo un bloque de OD o siempre que sepas qué pagar a continuación, te divertirás tanto derecho a la alcalosis y ella será amigas íntimas. Y se volverá mucho más confiado en probar nueva combinación de colores. Por lo que siempre que estés comprando un nuevo color, sigue haciendo este ejercicio. Saca un pequeño cuaderno de bocetos y sigue agregando nuevas combinaciones de colores sobre eso, puedes anotar el nombre del color y la marca. Una vez que sigas haciendo este ejercicio, podrás crear combinación de colores de torneado, incrustando fácilmente. No es solo combinación de colores se convertirá en algo seco contra los niños, algo puede pegarle algo a tu cuaderno de bocetos. Va a ser más como tu canal de experimentos de arte. Ahora hagamos unos cielos rápidos a Gatto. Voy a usar mi conjunto de caballero blanco. No quiero exprimir ninguna herramienta. Yo sólo voy a tomar. Directamente de estas sartenes. Este es un ejercicio aleatorio muy sencillo. Realmente no necesitarás hacerlo solo. A lo mejor simplemente puedes ver. De acuerdo, voy a ir con este verde, esto se llama crema de mayo. Y sumando pocas calles de ese color. Ahora me estoy preguntando qué color color a continuación. A lo mejor iré con azul turquesa. Agregando eso a arrancar pocas calles entre la reina. En realidad estoy probando estos dos colores por primera vez. Nunca he intentado completar la pantalla y turquesa, azul. Pero como sabemos, verde y azul va Bell juntos. No crean ninguna mezcla fangosa. Por lo que es una elección segura, Carlos. Estoy agregando unos trazos más oscuros de azul turquesa en el medio. Para que se pudiera ver donde mezclé ese verde en azul Quest juntos, pero se convirtió en una reina al fin que tomó sombra YC. Entonces si estoy probando estos dos colores juntos en cualquiera de mi cielo en el futuro, tendré cuidado de agregar mucho azul turquesa en la parte superior. Entonces pasaré lentamente a grúa para que mi azul turquesa permanezca intacto. Entonces aprendí una pequeña lección. De alguna manera, siempre que intentes una nueva combinación de colores, podrás entender cosas significativas. Está bien, estoy contento con esta combinación de colores. Lo único que voy a tener cuidado la próxima vez es que voy a añadir más azul turquesa en la parte superior. Cuando esté agregando a la reina, recordaré dejar más espacio en la parte superior. De acuerdo, ahora probemos otra. Otra vez. Voy a probar otra combinación de colores que aún no he explorado. Déjame rápidamente adecuado o agua sobre mi papel, entonces decidiré con qué colores ir. Hay un verde en mi pueblo, no importa. Sólo estamos probando algunos cielos. No va a ser una pintura completa. Entonces eso está bien. Iré con un tono más oscuro en la parte superior para que pueda tapar ese verde. Podrás detenerlo. Está bien. Entonces para este, me voy a ir con rosa. Y quizá nos quitó los ojos azules. Este es un tono base y para ganar de Noches Blancas. Y agregando eso en la parte inferior. Y hasta capa de pintura. Nos queda la mitad del cielo por ahí. Voy a añadir dos monedas, azul. O tal vez voy a lidiar con el azul ultramarino porque el pigostyle causa azul y el chico anterior agregando azul ultramarino. Estoy lidiando con un sangría para agregar eso. Ahora estoy tratando de fusionar estos colores juntos. A ver cómo va eso. Voy a correr mi pincel hacia cualquiera de los lados de manera horizontal. Y estoy tratando de fusionar estos colores juntos. No estoy realmente contento con la mezcla. Ese columnistas poco más detalle. Voy a ir con el gris de Payne y voy a añadir algunas nubes donde se están reuniendo estos dos colores. Para que yo fuera cielo se verá un poco más interesante en este momento sólo estamos buscando sotto. Simplemente estoy agregando algunas nubes al fondo mojado. Voy con un tono medio de gris, agregando algunas nubes al rosa como alimento. Creo que ahora eran gritos luciendo mucho mejor. Edison mirando esa toalla. A lo mejor voy a añadir algunas nubes más. Iré con el tono más oscuro del gris. Y voy a añadir algunas nubes más a este tipo. Estoy realmente contento con la forma en que esto está resultando cuando agregué esas nubes grises puede ser o el auto de Lewis en uno de mis cuadros. Nunca probé esta combinación de colores. En realidad, no he usado formas de cerrar mucho. Se puede ver todo el espacio lucir un menor tienen aquí son bastante nuevos. Tengo un explotarle mucho. Por lo que tus ejercicios para escoger tantos colores como sea posible de tu Padlet y tratar de explorar nueva combinación de colores que no has probado. Folio. Como dije antes, podría ser una mezcla suave de dos o tres colores, o podría ser. O puedes probar un gradiente de dos colores como lo mostré, y nube ágil para cantar un tercer kilo. Así que intenta explorar todo tipo de posibilidades, pero los colores que tienes en tu Padlet. De acuerdo, ahora esperemos a que esto se seque y agreguemos algo sutil a esto. De acuerdo, de un cielo se ha secado por completo. Ahora voy a actuar en simple venta. Voy a rematar estos dos cielos pequeños. Tengo algunas sobras de placa quash o mi paleta. Entonces voy a usar eso para el primero. Creo que voy a añadir unas montañas, una sencilla. Sólo estoy usando negro para seguir el mismo salario en blanco de todas las otras 30 pinturas ajustadas. Ten en cuenta que esto es solo un ejercicio de lluvia de ideas. Realmente necesitas agregar tu venta o algo así. Pero este ejercicio, voy a intención es aprender a elegir diferente combinación de colores. Entonces todo lo que necesitas hacer es escoger algunos colores aleatorios de tu paleta. Intenta explorar un nuevo tipo de cielo. Como dije antes, podría ser un gradiente simple o puede agregar algunas nubes. Puedes hacer lo que quieras. Por este tipo. A lo mejor puedes introducir un azul más oscuro en la parte superior y hacer que se parezca más a un cielo nocturno. Si eres principiante cuando estás explorando una nueva empresa de color debería comenzar con demasiado cerca. Si agregas en más colores, sería un poco difícil para ti controlar la forma en que se están mezclando. Entonces empieza con dos colores. Voy a tener confianza con el control de agua y otras propiedades. Poco a poco puedes agregar más colores a tu cielo. Comienza la mejor parte de esta sesión de lluvia de ideas. No sentirás la presión de conseguir esos resultados perfectos. Como saben, es sólo un ejercicio. Te lo tomarás muy fácil. No sentirás ninguna presión. Y por la misma razón disfrutarás del proceso por completo. Es así como te acercas con tu acuarela y proceso. Ahora por el cielo rosa y azul, voy a añadir unos pájaros y alguna planta en el fondo. Como dije antes, realmente no necesitas hacerlo solo. Simplemente puedes ver. Esto no es un proyecto de clase. Yo solo quería llevarte a través del proceso que hago antes de experimentar una nueva combinación de colores, luego haces lo mismo en un gran pedazo de gente. Sentirás mucha presión. El motivo principal es que no quieres basarte en tus costosos suministros de arte y tendrás mucho cuidado de no cometer ningún error. Y todo esto automáticamente retomará esa jolly de crear. Estarás tanto en conseguir esos resultados perfectos. Y esta es la misma razón por la que siempre es bueno crear lo mismo en un pequeño trozo de papel. Tan solo una combinación de colores, lo que sea que te sientas confundido, puedes crear eso en un pequeño trozo de personas. Y cuando te sientas seguro de la combinación de colores o lo detallado, puedes hacer lo mismo en tu papel pico. Tendrás mucho más confianza mientras creas tu pintura principal y empezarás a disfrutar más del proceso. Por lo tanto, guarda un pequeño cuaderno de bocetos para tu ejercicio de lluvia de ideas. Se le puede dar un nombre. Por lo que siempre que sientas un bloque de arte o cuando no sabes qué hacer clic Siguiente, simplemente puedes sacar tu cuaderno de bocetos y probar una nueva combinación de colores o trucha algún ejercicio de bocetos. Confía en mí, este pequeño libro va a ser tu mejor amigo. Puedes cometer tantos errores como quieras. Va a ser un diario de tu experiencia de aprendizaje. Al igual que ves frente a tus mejores amigos. No necesitas tratar de ser perfecto. Es lo mismo que QIO trató como tu amigo. De acuerdo, entonces esta es una de las formas en que encuentro una combinación de colores para mis cielos. Simplemente mordí colores de mi paleta. Y traté de llegar a diferentes tipos de composición. No todos los movimientos para trabajar, pero como es solo una experiencia de aprendizaje, nos permito poner mucha presión sobre el estrés en esto y muy bien para cometer errores. Por lo que a partir de hoy, siempre que te sientas confundido , todo venerable, no sabes qué crear. El conjunto calostro y acuarela de vista de tarjeta, que aún no has explorado. Y prueba diferentes tipos de cielos con ellos. Ya probamos 30 tipos de diferencia. De nuevo, simplemente elige el color y prueba uno de ellos, pero los colores, tienes dos. Impresionante. De acuerdo, Entonces este es el primer camino. En la siguiente sección, estaré hablando más cómo elijo mi combinación de colores de la fotografía de referencia. Esa es otra forma interesante, y estoy bastante seguro de que la mayoría de ustedes usan mucho fotos de referencia para sus pinturas. De acuerdo, entonces ahora echemos un vistazo a alguna fotografía de referencia y veamos cómo podemos inspirarnos en ellas sin realmente copiarlas. 36. Lección extra: parte 2: cómo utilizar las imágenes de referencia: En la sección anterior, discutimos cómo podemos explorar y experimentar diferentes empresas de color con solo escoger algunos colores de tu paleta. En esta sección, te voy a mostrar un ejercicio rápido sobre cómo no puedes usar imágenes de referencia y cómo puedes inspirarte en esas imágenes y crear tu propia composición. En primer lugar, permítanme mostrarles el sitio web del cual obtengo mis fotografías de inspiración. A éste se le llama unsplash. Se trata de una hermosa página web donde podrás descargar imágenes gratuitas y podrás utilizarlo para cualquiera de tus proyectos. El claramente mencionó el nombre de la fotografía 0, por lo que es fácil dar los créditos. Si descargas tu imagen de referencia de Google o Pinterest, nunca mostró realmente la fotografía ni el estornudo. Por lo que unsplash es el hogar de más de 2.5 millones de imágenes gratuitas de alta resolución traídas por la comunidad más generosa del mundo de paredes fotográficas. Así es como se ve el sitio web. Podrás encontrar imágenes y toda la categoría. Puedes teclear algunos teclados y obtener edades de referencia. Ya sea que quieras mentir por si quieres cualquier tipo de objeto o si quieres algún paisaje o paisaje, cualquier cosa y todo lo que puedas encontrar en Unsplash. Voy a escribir chicos vibrantes y vamos a ver qué otro tipo de fotografías vienen. Este es el sitio web que uso mayormente cada vez que amnesia para fotografía de referencia o si veo alguna fotografía en Instagram o en cualquier otro sitio web, personalmente llego a la fotografía y solo consulta con él si está bien si recrear un pintura del desierto, la mayoría de ellos están de acuerdo con eso, pero no todos. Se pueden ver estas magníficas imágenes llegando hasta chicos vibrantes. Si quieres teclear en ocaso, podrías hacer eso. Podrás conseguir una serie de puestas de sol y cierre religioso. Por lo que Unsplash otorga eres licencia de derechos de autor no exclusiva en todo el mundo. Podrás descargarlos. Se pueden modificar o recrear sin pedir permiso realmente. Pero para mí no es realmente que falló en recrear el arduo trabajo de alguien, aunque sea un cuadro o incluso afecte la modificación celular en esa fotografía. Para mí, siento que no está bien. Por lo que siempre traté de inspirarme en los colores o la composición de esa fotografía. Y solía recrear mis pinturas combinando múltiples ideas de fotografía diferente para que pueda llamarlo mío. Entonces voy a descargar pocas imágenes y ya veremos cómo podemos combinar ideas de fotografía diferente. Está bien, echemos un vistazo. Tengo miles de fotografías en mi computadora. Sigo descargando fotografías de colegios y a veces simplemente cierro el catálogo. Se puede ver este aquí. Realmente puedes usar esa fuerza eléctrica por esas líneas para tu salón. Es o algunos detalles magníficos. Y este de aquí, Es un buen cielo gradiente. Y puedes combinar ese cielo y este poste eléctrico y probar un nuevo cuadro. El grosor, si recrea un ácido de fotografía, habrá miles de otros durante la escena. Entonces en algún lugar surgirá un punto de conflicto o un punto de confusión. Entonces si se combinan ideas de múltiples fotografías, nadie en lo viejo sería capaz de crear lo mismo. Porque la forma en que piensas y lo que te atrae será diferente a otro artista. Literalmente nadie en el OT sería capaz de pensar de la forma en que piensas. Entonces, ¿qué hacer la clasificación será totalmente tuya, y será totalmente única y con confianza puedes llamarla tuya. Mira esta barda es otra magnífica fotografía. De verdad me encanta hablar tus colores en el cielo. Y realmente ahora este grupo de aves volando en el cielo, tal vez pueda usarlo en mi pintura. Realmente me encantó toda la composición, los colores y estas aves, todo se ve tan bien. Echemos un vistazo a algunas fotografías más. De verdad me encantó este. Esas salpicaduras de agua se ven, así que esto también se ve bien, ¿verdad? A lo mejor o descargarlas y lo probaré y goulash. Por lo que si quieres descargar alguna imagen, simplemente puedes dar click en esa pestaña verde aquí que dice Descargar Gratis y todos los detalles sobre la fotografía o llegarán hasta ahí. Al hacer clic en una fotografía, automáticamente te mostrará una colección de fotografías similares aquí porque mi fotografía era un cielo nocturno y 10 al asegurarme muchas otras fotografías similares para cielo 10, diez noches. De acuerdo, volvamos a nuestros cielos vibrantes. Y sólo volviendo atrás. Bajemos unos pocos más inmaduros. Siempre que me inspiro en tu fotografía, podría ser la combinación de colores o podrían ser los elementos de primer plano o fondo. Traté de bosquejar eso en mi cuaderno de bocetos de bolsillo, que te mostré antes. Es uno de mis pasatiempos favoritos. Apenas cruzado a un flash de 100. Mira esta fotografía aquí. Me encantó mucho el modo de esta fotografía. A lo mejor podemos usar este poste de madera y ese poco aburrido en el fondo podemos utilizar para evaluar permitido en uno de nuestros cuadros. Déjame descargar, pinchando en ese ícono verde de ahí. De acuerdo, así que eso está descargado. Y aquí podrás tener todos los detalles de la fotografía. Sigamos gateando y encontremos alguna fotografía más, sin embargo, muchas fotografías hermosas al principio, creo que voy a volver. Había visto tantos hermosos atardecer hasta el principio. Podemos escoger una de ellas y tal vez podamos combinar las playas de venta descargadas. Supongo que ustedes tuvieron una idea aproximada sobre mi enfoque y el uso de la fotografía de referencia. Ya escogí esto permitido. Ahora voy a mirar a través alguna fotografía más para conseguir la Misión Coloquio para mi cielo. Hay tantos sensibles culturales. Todos ellos se ven tan vibrantes y proteínas. Me gusta mucho esta diversión. Me encantaron esos rojos intensos que tenemos en el cielo y el agua. Busquemos otro. Debido pronto como también se ve tan bonita. Me encantan esas empresas rosadas y rojas. Sigamos desplazándonos. Yo quiero encontrar a ese tipo perfecto para mí. Quiero algo rojo y naranja o amarillo entrada. Mira a este tipo de aquí. Tan hermosa, ¿verdad? Esas nubes se ven tan bonitas. Todavía no estoy convencido con ninguno de los cielos sanan. Por lo que cada vez que encuentro una hermosa fotografía, descarga y la guardo en una carpeta diferente. Tengo múltiples carpetas y mi computadora para combinación de colores para venderla y para terrenos completos de paquete textual sobre temas. De verdad estoy amando a este tipo. A lo mejor podemos usar esto para otros. Permitido. Esos postes de madera giran ese tablero se vería genial con esta combinación de colores. Acabo de descargar esta imagen. Creo que eso está decidido, un poco feliz con los colores en este. Al igual que yo quería ese rojo y amarillo. Pasemos rápidamente por algunos emisores más y pasemos a tu pintura. Hay tantas puestas de sol hermosas. Realmente no puedo dejar de desplazarme. A lo mejor en una especie de cicatrices vibrantes. Puedes teclear puesta de sol o cielo dorado o vespertino y conseguir más hermosas puestas de sol. De acuerdo, si miras esta imagen aquí, puedes ver que es cierre de cortesía. En la parte superior tienes azul y sobre la línea del horizonte, estás teniendo una naranja aquí. Por lo que sólo escribiremos cubierto en nuestros cielos complementarios. Tendrás que hacer que el color sea más claro que el azul estaba haciendo el naranja. Acabo de descargar eso también. Está bien. Creo que podemos llamarlo hecho. Por lo que siempre que encuentres una referencia llamativa en cada uno, podrían ser los colores o podría ser el tema. En lugar de copiar el enter tu fotografía. Intenta inspirarte en la paleta de colores o la composición en esa fotografía. Encontré otra fotografía preciosa. Este de aquí. Los colores se ven tan bien. Y también el árbol colgado en el cielo. También me gusta el skyline de fondo. Estoy muy contento con esto. Ingresa tu fotografía. En realidad puedes romper esa fotografía en múltiples piezas. Puedes usar esos colores en uno de tu cielo y ese skyline en otro, y ese árbol en otro. Y esta de aquí, esta es otra combinación de colores de cortesía. Me encantó mucho ese chi caribeños y aceites palmera. Esa también es una maravillosa fotografía de referencia. Está bien. Creo que tenemos suficiente para fotografías y déjame ir a mis Descargas. Echemos un vistazo a las dos fotografías que hemos elegido. Esto es para la combinación de colores. Estaremos creando nuestro cielo en estos colores. Y este es el que hemos elegido para el salón. Estaremos usando esas tablas de madera especie de flexión y ese diminuto puerto en el fondo. Entonces vamos a combinar estos dos y estaremos creando nuestra pintura, nuestra pintura única. Espero que un brutal explicado aquí como claro. Si tienes alguna duda, siéntete libre de iniciar una discusión y la sección de discusión, estaré encantado de ayudar. Entonces en el siguiente apartado, vamos a crear un nuevo cuadro y que vamos a envolver oficialmente nuestro objetivo para la colección. 37. Lección extra: parte 3 - ejercicio: Muy bien, Ahora les voy a mostrar cómo incorporé esas dos fotografías y creé una pintura única incorporando diferentes elementos desde DOS a fotografía. De esta fotografía se inspira los colores del cielo y del agua. Y puse el tema para esto permitido de esta fotografía. De acuerdo, entonces espero que ustedes tengan una idea aproximada de cómo elijo mi combinación de colores y tema para mi pintura a partir de dos fotografías diferentes. Ahora vamos a juntar esto. Tengo a mi gente realmente escuchar cómo mi paleta, un frasco de agua limpia. Y estos son los dos colores que voy a usar. Corona permanente amarilla, naranja, y permanente. En la parte superior. Estaré usando un tono más claro de amarillo permanente, naranja. Y conforme vengo hacia la línea del horizonte, estoy usando corona permanente. Después por el agua. Y B otra vez volviendo, poner azul permanente, naranja. De acuerdo, Así que arreglemos primero a la gente. Si todos ustedes simplemente cielo para ser más intenso, pueden agregar una mujer en nuestro Scarlett en el medio. Para que puedas llamar a lo que permanente amarillo, naranja en la parte superior. Entonces puedes cambiar a nuestros 4 millones o escarlata. Entonces puedes ir con bonos. Sina son ahogados permanentes. Por lo tanto, siéntete libre de modificar los colores. Realmente no necesitas seguir los mismos colores que estoy usando aquí de forma permanente. Y la naranja es una naranja amarillenta, al igual que las cosas del nombre. Entonces si no tienes eso, puedes mezclar un amor, amar amarillo a mujer Lynn y crear un color similar. Uso indirectamente gamboge amarillo u ocre amarillo. De acuerdo, así que eso está hecho. Ahora, voy a exprimir estos dos colores en mi paleta. Y un poco de naranja. En lugar de marrón permanente. Se pueden usar bonos. Están nuevamente mezclar un poco caliente, dispuesto a quemar centro para conseguir más de un marrón rojizo. Este es más como un marrón rojizo. Está bien. Voy a limpiar el agua y el cielo por separado. Por lo que estoy agregando una cinta enmascaradora ligeramente por debajo del centro de la gente que gira. Ahora, voy a aplicar una capa de agua sobre mi cielo. Usa cualquiera de tus pinceles de tamaño vaso y agrega una capa limpia de agua a tu chico pentose estará pintando el cielo primero. Ahora empiezo con mujer y amarillo, naranja, voy con un tono medio primero y agregando eso a la cima de la gente. Al bajar y hacer que el color sea más intenso. A medida que me acerco a mi línea de horizonte, voy a cambiar a Zhang permanente. Y voy a añadir eso al resto de la zona. Ahora mezcla esos colores. Puedes hacer que tu color sea más intenso introduciendo una naranja entre un millón de pozo o escarlata. Se puede hacer eso para tal vez tener un add algo más naranja e intensa tormenta, justo donde se apagan estos dos colores. Para que mi cielo se vea un poco más intenso marca central. Está bien. Entonces ese es este tipo. Vinculé algunos más marrones ya que estaremos agregando algunas nubes al cielo, solo algunas rayas. Entonces voy a exprimir algunos más orgullosos en mi paleta. También me han querido hacer que el color sea un poco denso sobre la línea del horizonte. Justo por aquí. Puedes hacerlo más intenso si quieres. Ahora, voy a añadir unas cuantas rayas de marrón al cielo. No estaría agregando nubes como las que tenemos en esa imagen. Simplemente voy a agregar algunas cuerdas. Justo por aquí. Ya tengo marrón en mi pincel. Voy a tocar mi pincel en una toalla de papel para que la toalla de papel absorba todo el exceso de agua y mi pintura no sea demasiado acuosa cuando esté agregando esas rayas. Debido a los pintores demasiado acuosos, esas rayas comenzarán a extenderse al fondo y perderá su forma. Entonces solo yo la gente Buber Shona alterna antes de que agregues en esas tres semanas, agregué una en el lado derecho. Ahora estoy sumando unos cuantos más. Estaré poniendo una de estas nubes y estaré agregando la mañana igual que codiciado en nuestros otros cuadros. A lo mejor en algún lugar por aquí. Estaré agregando mi luna. Voy a añadir un poco más de clout. Y el tercero se hará con el tipo anfitrión. Por alguna razón, me encantan estas nubes lineales, este tipo de tiras en lugar de esas nubes redondeadas. Pero si prefieres más nubes redondeadas, puedes usar un pincel redondo y añadir algunas nubes redondas esponjosas. De acuerdo, Ahora esperemos a que esto se seque. Y después de eso estaremos pintando el lema. Nuestro cielo se ha secado por completo. Ahora voy a quitar la t de enmascaramiento Vamos a pintar el agua. Para el agua primero. Voy a aplicar un tono claro de amarillo permanente, naranja, algo así son tono muy claro. Está bien. Entonces ve a sombra similar y llena toda tu agua. Podría necesitar un poco más de pintura. Déjame apretar un poco más de pintura en mi paleta. Ahora ve con ese tono más claro apagado permanente amarillo, naranja y llénate, entrarás a tu agua. Tan solo una lavadora pareja para tono claro de naranja. Cuando estés cerca de la línea del horizonte, no pongas mucha presión que Carlos desajuste entre sí. Ahora se llama un tono intenso de naranja. Y añadir en algunas líneas desde cualquiera de los lados. Esta es la misma técnica que utilizamos en nuestras otras pinturas. Agregar en algunas líneas desde cualquiera de los lados. No lastimes mucho en el medio, queremos que esta EDA sea más ligera porque estaremos agregando nuestra luna en algún lugar por aquí. Y esto es justo sin embargo, más luz se estará reflejando en el agua. Por lo que este ADR necesita ser un poco más ligero. Puedes agregar algunas líneas más usando un tono intenso de naranja. Está bien. No, tal vez puedas agregar combustible usando marrón también. Justo en la parte superior a ambos lados. Ahora tendremos que esperar a que eso se seque. En tanto, estoy cambiando a un byte Joppa, y voy a añadir un poco más. Voy a añadir, traté de ir aquí. Agregando la mitad de la luna en la parte superior de esta nube. Y la mitad hacia abajo. Puedes agregar tu luna dondequiera que vayas. Está bien. Ahora, voy con mi cepillo de gouache negro. Y voy a añadir fugu, pequeñas montañas a lo largo de la línea del horizonte. Para agregarlas. Voy a cambiar a mi talla y antes del amanecer aplastar. Estos van a ser demasiado pequeños. Si vas con un tamaño enorme, no conseguirás esa sensación de distancia en tu cuadro. Por lo que para que parezca que están demasiado lejos de ti, tendrás que agregarlos en un tamaño muy pequeño. Ahora, voy a añadir esas albercas en el andador. O estar agregando tres o cuatro de ellos. En primer lugar estoy partiendo de Kill, agregando menos rasgo línea negra. Ahora haciéndolo un poco de garrapata. Ahora voy a añadir otro justo al lado de eso. Puedes agregar tantos como quieras. Cuando los estés agregando, asegúrate de que no todos estén en la misma piel. El que estoy sumando ahora, lo estoy haciendo ligeramente inclinado. Yo sea el primero. Haré que sea un poco más túnel para que ambos se vean diferentes. Ahora agregando uno minúsculo, sigue agregando otro. Esto puede ser un poco más alto. Está bien. Por lo que he agregado para postes de madera. Como dije antes, dependiendo del tamaño de tu gente, puedes agregar más albercas rurales. Además, puedes agregarlos cerca uno del otro. A lo mejor puedes simplemente agregar cuatro de ellos en el lado derecho y el lado izquierdo libre. ¿ De acuerdo? Nuestra siguiente tarea fue sumar el reflejo de estos postes de madera. Eso es bastante fácil. Cosas del fondo de tu pupilo y cuatro. Y a partir de ahí, agregando alguna línea en zigzag. Puedes usar el mismo pincel. Ve que hace frío estas líneas exactas y no son uniformes. Algunos de ellos pueden ser un poco más largos y jitomate candid, blue shadow, golden, irregular y de patrón aleatorio. Y además agréguelas de acuerdo a la longitud de tu piscina de madera. Si es demasiado alto, puedes llevarlo hasta el fondo. Entonces sí, agréguelas de acuerdo a la longitud de la misma. No tiraría del del lado derecho. Eso es más uno. No conseguí el reflejo hasta el fondo. Seguí una longitud similar para mi reflexión. Entonces, ¿qué somos, la longitud de tu encuesta booleana? Tu reflexión debería ser algo parecido a eso. Espero que quede claro. Se puede ver la forma en que estoy agregando estas líneas. Son muy fáciles. Simplemente necesitas tomar tu pincel y ahora mono exacto, las líneas tienen que ser poco curvas. Es igual a cómo dibujas las hojas, pero entonces el espaciado tiene que ser un poco menos. ¿ De acuerdo? Entonces así es como se agrega la reflexión. Ahora agreguemos el reflejo de la luna sobre el agua. Voy a usar un niño blanco. Puedes usar un gráfico circular abierto o puede usar tu gouache blanco o acuarela blanca. Es de la misma manera como agregamos aflicción y otras cosas. Simplemente necesitas agregar algunas líneas blancas en el agua partiendo de la línea del horizonte. Se puede llevar al fondo. Algunas de sus líneas pueden ser más amplias y algunas de ellas pueden ser de corto plazo. Así que sigue añadiendo algunas líneas blancas comenzando desde la línea del horizonte justo debajo de la luna. Entonces así ha resultado nuestra pintura. De verdad me encantan los colores para el cielo. Ahora agreguemos un pequeño puerto pequeñito. Por eso. Estoy usando mi bolígrafo de gel negro para conseguir esa sensación de distancia. El barco tiene que ser realmente pequeño. Por lo que para conseguir que perfectas 10 líneas delicadas, puedes o bien usar un bolígrafo son un pincel curativo un poco el cual tiene una punta puntiaguda. Agregando las ovejas del puerto. Ahora agrega un pequeño ser humano. Ten cuidado con el tamaño de tu tabla. Tiene que ser muy pequeño, así como esto. De lo contrario no conseguirás esa sensación de distancia en tu cuadro. Ahora con mi pluma en sí, voy a añadir una imagen espejo de que compró la forma del tablero. No hace falta que sea perfecto. Simplemente añade una imagen de espejo de las ovejas de tu tabla. Olvídate de ese hombre. Los negocios necesitan mostrar esto mucho. Está realmente lejos de EU o no varían muchos otros detalles. De acuerdo, así que aquí está nuestra pintura terminada. Creo que voy a hacer que estas montañas del jitomate sigan en cualquiera de los extremos porque las hice demasiado diminutas, realidad no es visible. Por lo que estoy agregando un moderno más alto en cualquiera de los extremos. Entonces ese es un lado derecho. Ahora de manera similar, agregando una montaña más alta en la mano izquierda como alimento. Está bien, y que terminemos con gabapentina. Ahora quitemos la cinta de enmascaramiento. Mi gorro no se ha secado, pero voy a seguir adelante y quitar la cinta de enmascaramiento si puedes complacer la pintura Vittorio para que se seque completamente. De lo contrario puede dañar tus cuadros, será muy cuidadoso al respecto. Entonces el spinning que hicimos aquí es un ejemplo perfecto de cómo puedes inspirarte a partir de la fotografía y crear tu propia versión de eso. Nunca copie sus activos de fotografía. Siempre se puede sacar la inspiración de las fotografías, igual que lo hice aquí. Puedes elegir la combinación de colores y el tema y combos una pintura a tu manera. Nuestro cielo y agua está literalmente pegando. Estoy realmente contento con los colores. Espero que el proceso que expliqué aquí como más claro. De esta forma podrás crear tu propia pintura única. Por lo que estos fueron los dos colores se utilizan ahogamiento permanente y amarillo permanente, naranja. Ambos son de Filosofía del Arte. Y aquí creamos una hermosa puesta de sol. De verdad me encantan los colores. Resultó. Por lo que podría 38. Gracias por acompañar, :): Y oficialmente están proliferando rápidamente el agua recolectada almuerzo. No puedo agradecerles a todos por acompañarme en este viaje de 30 días. Sé que es una gran cosa pasar algún tiempo todos los días durante los últimos 30 días. Estoy muy agradecido con cada uno de ustedes que han terminado todo este reto. Y me encantaría ver sus proyectos de clase. Aún no las has publicado. Me encantaría ver un collage de todos los chicos de las galletas. Si eres nuevo aquí y si no lo sabes, tengo otro reto de acuarela de 30 días, que es un poco más avanzado que éste. Se permiten interrupciones. Estaremos explorando más tema y estaremos pintando o paisaje completo. Entonces si estás acabando de terminar este reto, te recomendaría que revises que eso realmente va a ayudar a impulsar tu confianza y jugar esa composición y temas diferentes. Muy bien, gracias de nuevo por acompañarme. No consideres el sustento. Esto es sólo el comienzo de infinitas posibilidades se explorarán. Tanta combinación de colores diferentes y tanta composición diferente. Ahora reúne todos los conocimientos y prueba tus propias composiciones. Y también si podemos hacer un hábito practicar el arte todos los días, Unos 10 o 15 minutos, como encajarlo en los últimos 30 días. Estos 10 o 15 minutos se sumarán y verás una mejora significativa con el tiempo.