Transcripciones
1. Introducción: De hecho empecé a
usar Blender hace casi 10, 15 años porque no tenía
el dinero para permitirme algunos de los programas
creativos más caros, y Blender siempre ha
sido de código abierto. Fue una de las primeras
aplicaciones 3D que abrí, y luego volví a ella
muchos años después después de
que consiguiera muchas
características y cosas y quería explorar más el 3D. Hola, soy Remington. Dirijo @SouthernShotty en
YouTube e Instagram, y luego también
trabajo como animadora en Silicon Valley en Facebook, y tengo que revelar que
no avalan mi trabajo, pero sí me permiten
explicar que ahí trabajo, así que soy animador
ahí a tiempo completo. En la clase de hoy,
vamos a estar pasando por
empezar con Blender. Lo que vamos a estar
haciendo es centrarnos realmente en la interfaz y los
conceptos básicos de Blender. Mis cursos anteriores donde
enseñé animación, cómo modelar tu
primer personaje, y cómo convertir tus
ilustraciones con 3D, algunos Algunos los comentarios que
obtuve es que fue
difícil mantenerse al día con
el proceso para personas que no estaban demasiado familiarizadas
con la interfaz de Blender. Así que en este curso
vamos a estar haciendo un pequeño personaje de ranita,
y a través de ese proceso, vamos a estar pasando por la interfaz y todos
los conceptos básicos de Blender, tratando de hacer que consigas
un un poco más cómodo con el software para
que puedas continuar, seguir adelante y hacer
tus propios proyectos. Esta clase se
grabó inicialmente en vivo, y pude responder a
las preguntas de los alumnos. Si usted mismo tiene alguna
duda, no dude
en preguntar en los comentarios. Siempre lo voy a
ver en Skillshare, y haré todo lo posible para responder cualquier pregunta o pregunta que surja. Con este curso recién lanzado, entonces lo más
probable es que esté ahí en un par de semanas respondiendo
cada pregunta, y luego después de eso,
vigilando. Si tienes alguna duda mientras
sigues junto con este post, no te
preocupes, lo más
probable es que te llegue. Muchas gracias por unirse. Estoy muy emocionada de
tenerte en este proyecto. Mis alumnos siempre suben
sus proyectos a Skillshare, y siempre me encanta ver
lo que crean, aunque no los comente
todos, sí los miro a todos porque siempre
estoy muy emocionado
de mira lo que estás haciendo. Dicho esto, comencemos y nos
sumergimos en el proyecto.
2. Lo que vas a necesitar: Hola a todos. Soy Dylan Morrison. Hoy seré tu anfitrión. Soy Escritor y Editor que
vive en Cleveland, Ohio y mis pronombres
son él, él. Entonces Remington, ¿por qué no
nos cuentas un poco sobre quién
eres y a qué te dedicas? Hola, mi nombre es Remington. Dirijo un canal de YouTube
en Instagram llamado SouthernsHotty, y también doy clases aquí
en Skillshare. He hecho algunos sobre
cómo modelar tu personaje, cómo animarlo y convertir tus
ilustraciones a 3D. Algunos de los comentarios que
recibí de esas clases, donde esa gente
sintió que era difícil si esa era la
primera vez que abriste el programa para seguirlo así
que pensé que
haría una sesión en vivo llamado Getting
Started with Blender, para que realmente pudiéramos
centrarnos en lo básico y voy a seguir adelante y
crear un pequeño render de rana, que
te mostraré un poco más tarde. Entonces un poco más sobre mí fuera Skillshare es que
en realidad trabajo en la industria en Silicon Valley, y tengo que
dejar claro que mi empleador no
avala mis mensajes, pero están bien
conmigo hablando de ellos. Trabajo en Facebook como
animador y también
utilizo Blender en mi
flujo de trabajo allí. Por lo que no es necesario pagar para tener software
caro siempre
para trabajar en la industria. Entonces esa es una bonita barrera
de entrada quitada ahí. Entonces sí, es un poco sobre mí. Excelente, y sé que lo
repasaste muy brevemente, pero solo para que los estudiantes
tengan un sentido real, ¿qué estamos haciendo hoy, solo en términos de como
breve recorrido? Así que en realidad puedo comenzar a compartir mi pantalla ahora, si eso está bien, y puedo mostrar el
proyecto. ¿Eso es genial? Sí. Solo sigue adelante comparte
la pantalla aquí, y ¿todos pueden
ver mi pantalla ahí? Ciertamente puedo, y
creo que la gente
nos lo hará saber en el chat si
están luchando.
Deberíamos ser buenos. Entonces estaremos usando Blender
3D, y vamos a estar
creando una rana a partir de
esta escena de aquí mismo. Entonces nos estaremos enfocando en
crear esta ranita aquí. Tengo un par de
varianzas de croquis
diferentes , si quieres hacer tu propia versión, y
luego la escena completa aquí, tengo una grabación de cómo
armé esa escena. Eso sería intenso para las computadoras de
algunas personas. He incluido una escena básica, que tiene esta almohadilla de lirio, y esta agua
aquí atrás,
en la que
podremos importar nuestro personaje para que puedas renderizar una imagen o animación
al final del curso. Entonces estaremos caminando
haciendo esta ranita aquí y, me encantan las ranas. Crecí con ranas en el sur
atrapándolas todo el tiempo. Yo sólo creo que tienen
ojos adorables como puedes ver aquí. hice extra grandes. Entonces mencionaste un
poco esa parte de la razón por la que te gustó
hablar de Blender es que es una barrera baja al
punto de acceso de entrada para las personas. ¿Por qué más
querías
profundizar en la
interfaz y los conceptos básicos de Blender? Entonces el caso es que
algún software creativo lo
hace un poco más de sentido cuando lo abres por primera vez. Si tienes experiencia en el dibujo, Photoshop podría tener
un poco más de sentido cuando lo abres por primera vez, solo para comenzar. Pero con 3D, porque es cosa
propia en la computadora y
muy orientada técnicamente, puede
ser muy intimidante
abrir por primera vez, porque realmente no hay
mucha correlación con la vida real. Entonces entiendo que
la interfaz y
la navegación y todo eso puede resultar bastante abrumador para las personas que lo
abren la primera vez, así que me gustaría ayudar a las personas sentirse cómodas para que puedan
entrar ahí y empezar a crear. Impresionante, y ¿con qué pueden
esperar los estudiantes salir
de esta clase? Bueno, deberías
salir con una rana Blender en una escena, y ojalá, una
mejor comprensión de la interfaz de Blender, sintiéndote un poco más
cómoda moviéndote, pudiendo agregar
algunos objetos básicos. Fantástico, y por último
pero no menos importante, siempre
pregunto qué materiales
necesitarán seguir los alumnos pero
a
menos que pierda mi suposición, solo
necesitan Blender y un dispositivo capaz de
ejecutar Blender. Sí. Just Blender y un dispositivo capaz de ejecutar Blender. A lo largo del curso,
estaremos haciendo algunas cosas que podrían ser más intensas en computadoras de gama baja. Así que voy a tratar
de advertir esas cosas, y hacerle saber qué
pasos puede omitir, si se está ejecutando en
una máquina de gama baja, o tal vez algunos ajustes
que puede modificar, si su máquina está
luchando por Mantente al día. Entonces, si te tomas en serio el 3D, entonces querrás buscar en una computadora con un procesador
decente, una buena cantidad de RAM
y tarjeta GPU NVIDIA. Oh, no, adelante. También incluí un
enlace que incluye un material que
usaremos si quieres usar el
material que creé,
como un material de madera para que coincida con el aspecto de madera de la
rana, y luego también he incluyó una escena en la que
puedes importar tu rana
si no quieres simplemente flotar en el espacio, y también
tengo una
hoja de boceto ahí también. Dibujé un par de
variaciones diferentes de la rana. Entonces, si quieres
hacerlo un poco más propio mientras lo
sigues, también podrías hacerlo.
3. Configuración de la interfaz de Blender: Fresco. Voy a seguir adelante aquí y voy
a compartir mi pantalla. Aquí tenemos a Blender y
tengo mis atajos de teclado aquí
abajo en la parte inferior derecha. Voy a intentar evitar tantos atajos como pueda para que sea fácil para la
gente seguirlo, pero si me equivoco
y te está
costando seguir
adelante, se
mostrarán hacia abajo ahí. Entonces cuando abras tu escena, deberías tener aquí esta escena
predeterminada con este cubo y
esta cámara aquí. Voy a seguir adelante y agarrar esa cámara y
sólo vamos a borrar esa cámara porque no vamos a
estar usando eso en esta escena. La forma en que eliminas en Blender
puedes presionar “Eliminar”, pero la forma común de
hacerlo es presionar
“X” y luego hacer clic en
“Eliminar” ahí. Eso es una cosa
que hace que Blender sea diferente para un poco de gente. Otra cosa vamos
a seguir adelante y
mirarla ya que vas a
subir aquí a las Preferencias, vamos a activar algunas
opciones que lo hacen un poco más fácil si
eres principiante. Lo que vamos a hacer es
llegar a “Editar preferencias” aquí y vamos a hacer clic en
la pestaña “Agregar en” que
haremos clic aquí, y luego aquí arriba en la
búsqueda si escribe extra verás estos agregar objetos adicionales para curva y
malla y querrás hacer clic en esta pequeña marca de verificación en
“Agregar malla: objetos adicionales”. Eso nos va a permitir agregar objetos
adicionales a la ventana gráfica que no tenemos que
modelar y eso solo nos
ahorrará algo de tiempo lo cual es
genial si eres principiante, dándote algunas opciones más. Vamos a bajar aquí al mapa clave
aquí y puedes ver
que tengo un par de opciones
diferentes que creo que
en realidad hacen que sea mucho
más fácil de usar para los principiantes, así que solo estamos va a seguir adelante y encenderlos por ahora. Puedes apagarlos
más tarde si quieres. Aquí vamos a poner barra
espaciadora. Por defecto, estaría en juego. Vamos a configurarlo para que busque. Vamos a hacer Seleccionar todos los Alterna y Tab para Menú Pie. Solo asegúrate de que esos estén revisados y eso
hará que sea más fácil seguirlos y
generalmente los dejo puestos
porque sienten que son un
poco más fáciles de usar en general. Voy a hacer clic
ahí fuera y eso se guardará automáticamente
cuando salga X. Aquí, tenemos nuestra ventana gráfica justo aquí y estamos
listos para comenzar. Primero lo que
voy a hacer es
guiarte a través de un poco
de la interfaz, pero vamos
a empezar a crear nuestra rana bastante rápido
y tratar de aprender la mayor parte de la interfaz a medida que
avanzamos con modelar rana
porque eso es mucho más
interesante que yo solo
explicándote una pantalla pero tengo que seguir adelante y
mostrarte un poco por adelantado. primero es que probablemente
vas a querer un botón central del mouse
para que puedas moverte. Hay formas de hacerlo sin un mouse de tres botones pero si
te tomas en serio el 3D, vas a necesitar
un mouse de tres botones. Una forma de moverte por
la ventana gráfica es si haces clic en el botón central
del mouse,
puedes ver aquí que puedes
rotar alrededor de tu objeto, y luego si mantienes presionado el botón
central del mouse Mayús. Puedes desplazarte de un lado a otro y luego, si te
desplazas hacia adentro y hacia afuera en esa rueda, también puedes
moverte allí. Ahora eso puede ser difícil
para algunas personas. Si eres jugador,
probablemente te va a
llegar a tu
manera bastante natural pero si estás teniendo problemas para
moverte con
eso, tienen esta
cosa de aquí arriba que se
llama el artilugio eso, tienen esta
cosa de aquí arriba que se de viewport. Esto es bastante bonito
porque puedes simplemente hacer clic en esto y arrastrarlo para
moverte , y luego ves que aquí están todos estos
puntitos. Si haces clic en eso, eso lo
pondrá a la vista. Si hago clic en esta pequeña x
roja de aquí mismo, verás que la
encaja en una vista. Si tienes curiosidad por saber en
qué vista estás, siempre
puedes verlo
aquí arriba y ve aquí que estamos a la derecha. Esto es lo que
voy a llamar vista
lateral entonces si hago clic en
este verde de aquí, nos llevará al frente. Puedes ver cómo
simplemente se ajusta en incrementos de 90 grados y
si alguna vez te
pierdes , busca aquí, y te
dirá dónde estás. Si aún te
mueven , puedes
subir aquí a la Vista y luego puedes ir al Mirador allí y puedes
cambiar por aquí. Cuando digo que estoy en
vista frontal o lateral, estoy hablando de vista
frontal y derecha. Si alguna vez te pierdes, solo
sube aquí y
podrás moverlo por ahí. Entonces mirando el resto
de la interfaz básica, lo que tenemos aquí se
llama nuestro puerto de vista, y así es como nos
movemos en 3D. Por aquí, tenemos nuestro outliner que sirve
como una lista de capas. Puedes ver aquí tenemos una
colección que es como una carpeta y luego aquí,
tenemos nuestro objeto cubo. Puedes ver que tengo un par
de opciones diferentes
aquí mismo , puedes alternar las que están
debajo si quieres, y si pasas el cursor sobre
ellas
te dirán qué hacer pero
no usaremos demasiadas
de los de esta pieza. Por aquí, tenemos
nuestras herramientas básicas de mudanza. Entonces tenemos
aquí nuestra herramienta de agarre que nos permite
agarrar cosas y moverlas en los diferentes ejes. Entonces por aquí, tenemos la herramienta de rotación
y puedes agarrar cualquiera de estos colores, y se
bloqueará en eso o
puedes agarrarla y moverla
así. Por último, tenemos la escala que nuevamente le permite escalar en esos ejes o escalar hacia arriba y hacia abajo. Esa es la
navegación básica de ahí. Aquí abajo tenemos nuestra línea de tiempo, que podemos usar para introducir
animación y reproducir nuestra línea de tiempo y veremos que esos fotogramas clave aparecen allí. Por aquí, hay un panel de propiedades
catch-all donde podemos agarrarlo y
hacer clic en diferentes cosas. Aquí, estoy en este pequeño botón de
material y
si pasas el cursor sobre
él, te dirá qué
es para que podamos controlar nuestros materiales desde aquí. Esta pequeña llave nos permitirá agregar modificadores que son como efectos y aquí solo hay
varias otras opciones. Intenta no
agobiarte por esos, te
diré cuáles
son ya que
los usamos y creo que estamos
listos para comenzar.
4. Preparación de tu rana: Entonces voy a subir
aquí, voy a ir a View y solo
dependiendo de donde estés, solo vamos a restablecer
a la vista frontal porque vamos a usar eso
para comenzar a dibujar. Ahora tenemos este cubo aquí, pero vamos a
seguir adelante y eliminar el cubo. Entonces voy a presionar “X”
y luego presionar “Eliminar”, eso va a deshacerse de ese cubo. Ahora tienes esta
cosita de aquí, llamada el cursor 3D,
y si desplazas, haces clic y haz clic derecho,
eso moverá eso alrededor. Dondequiera que te muevas, ahí es donde van a colocar
tus objetos. Entonces, si eso de alguna manera se
movió, puedes
restablecerlo presionando “Shift C”, y eso solo lo pondrá
de nuevo en el centro. Así que solo presiona “Shift
C” para comenzar y asegúrate de que estás en el
centro porque algunas de las cosas que estamos
haciendo
dependen de estar en el centro
de la ventana gráfica aquí. Entonces vamos a estar usando el boceto de
rana como referencia. Entonces, si miras en la carpeta, deberías ver esta
pequeña hoja de boceto aquí. Sé que esto es duro,
podría haberlo limpiado, pero honestamente me hacen muchas preguntas cuando estaba haciendo dibujos
más limpios, gente pregunta, ¿puedo hacer 3D si no sé dibujar? La respuesta es sí, algunos artistas increíbles en 3D
son terribles artistas 2D. Intencionalmente [RISA] dejé este boceto bastante rudo, porque no quiero que la gente piense que hay que
tener este increíble dibujo, para incluso comenzar eso
puede ser intimidante. Pero he pasado
y creado un par de varianza de rana
diferente
y vamos a seguir
adelante y hacer
esta de aquí mismo. Pero siéntete libre si te sientes
cómodo agarrando cualquier proporción diferente
y siguiendo a lo largo. Traté de hacer sólo una amplia
variedad de bocetos ahí. En realidad es bastante sencillo cómo conseguir ese boceto ahí dentro. Entonces, si solo tomas tu
archivo aquí, y solo agarras ese pequeño
archivo PNG, y luego
simplemente lo arrastras a la
ventana gráfica en vista frontal. Esto va a chasquear eso
ahí dentro y vamos a
poder usar eso como referencia. Entonces ahora lo que voy a hacer
es que si hago clic en esta imagen, puedo moverla usando mi artilugio aquí, y si agarro la pequeña sección
blanca aquí, puedo simplemente moverla a
donde quiera. Voy a seguir adelante
y solo voy
a hacer shift-click que se
mueven ahí abajo. Sólo voy a tratar
de conseguir esta rana justo en el centro aquí
de ese cursor, para que cuando creamos una esfera se mueva alrededor del
borde de esa rana. Ahora arriba se puede ver
[SUPERPUESTA]. ¿Qué pasa? Siento mucho interrumpir, solo
tengo a alguien en DMs que se pregunta si podemos ir un
poco más despacio para que gente tenga un momento para seguir
lo que estás haciendo. Creo que solo
buscan una pequeña pausa después de la acción. Fresco. Sí, puedo hacer eso. Excelente. Tenemos nuestro boceto aquí, atrapado aquí en el medio, y luego por aquí
en el esquema mientras lo estás preparando, puedes cambiarle el nombre de
esto si quieres. Se ve que lo nombré como vacía. Puedes seguir adelante
y hacer doble clic en eso y cambiarle el nombre si quieres. Pero lo primero que
vamos a hacer es hacer que sea un poco más fácil trabajar con
esto. Así que vamos a
venir aquí, y hay
un poco de propiedades de datos de objetos aquí abajo. Parece una pequeña foto, debería ser la segunda
desde abajo. Si sigues adelante y
haces clic en eso, puedes ver que
tenemos un montón de opciones para la imagen aquí, y esto va a hacer que sea más fácil
trabajar con en el boceto. Entonces vamos a activar la profundidad, y lo que hace la profundidad es que hay la profundidad predeterminada, donde vive en la ventana gráfica, o
vamos a darle la vuelta al frente. Básicamente, lo que eso
va a hacer es
asegurarnos de que nuestra imagen esté siempre al frente de
lo que sea en lo que estemos trabajando. Vamos a hacer clic en este botón de
Opacidad aquí, entonces sólo vamos
a bajar de esa manera. Entonces uno es 100 por ciento, así que voy a poner el
mío en como 0.1. Entonces eso solo nos permitirá
ver qué estamos haciendo ahí. Entonces si vienes
aquí arriba en el Vacío, puedes agarrar este
pequeño botón de filtro. Asegúrate de que este botón de
aquí mismo esté activado, parece una pequeña flecha. Lo que vamos a hacer es que
una vez que esté activado, vamos a darle clic ahí,
y eso lo deshabilitará. Entonces ahora podemos
seguir adelante y trabajar en nuestra ventana gráfica sin que esa
imagen se interponga en nuestro camino. Así que mientras todos estén
atrapados ahí arriba, estamos listos para comenzar a
modelar nuestra rana. Así que voy a seguir
adelante, y voy
a hacer zoom de rueda masiva aquí. Me acerco lo más posible, así que es fácil de ver para
todos en casa. Entonces lo que vamos
a hacer es agregar un objeto. Entonces podemos subir aquí a Add, y veremos que tenemos todos estos objetos que podemos agregar. Debido a que hicimos más, tenemos un par de opciones al habilitar ese complemento
al principio, lo que hará que
esto sea un poco más fácil. Así que vamos a
venir aquí bajo Mesh, y vamos a
bajar aquí a Roundcube. Vamos a hacer clic en
“Roundcube”, y si me alejo un poco, se
puede ver que
nos está dando un cubo con bordes redondos. Ahora, no hagas click lejos todavía, pero vienes aquí abajo y
este toggle estará
aquí abajo , y si haces clic en eso o abres esto y solo
vamos a usar un preset aquí. Así que vamos a seguir adelante
y vamos a hacer clic en ese operador preestablecido,
y vamos a bajar aquí y agregar lo que
se llama una esfera cuádruple. Eso
nos va a dar una esfera que luego
podremos usar en nuestra rana. Entonces podemos subir aquí, y una vez
que tengamos esa esfera agregada, podemos agarrar el botón de
escala aquí. Haremos clic en este
círculo blanco, y seguiremos adelante y simplemente
haremos clic
y lo moveremos. Sólo estoy haciendo clic
y arrastrándolo esa manera para que
sea un poco más pequeño. Ahora podemos ver que tenemos una esfera para nuestro
pequeño cuerpo de rana. Ahora bien, si quieres esto, puedes ver que se ve plano. Entonces lo que podemos hacer es hacer
clic con el botón derecho en esto y presionar “Shade Smooth” y verás que eso hace que eso sea un poco más suave. Ahora bien, esto puede no ser óptimo para todos los que tienen
una máquina más lenta, pero en realidad podemos agregar
lo que se llama una subdivisión. Entonces voy a poner
esto de nuevo a la sombra plana, para poder ilustrar
lo que hace eso. No tienes que dar ese paso. Ahora bien, si vienes aquí
al ícono de la pequeña llave inglesa, puedes agregar un modificador,
y estos son efectos, y aquí hay bastantes. Sólo vamos a usar dos en este curso, y
hay dos de los más comunes
que vas a usar, que son espejo
y subdivisión. Empecemos con la subdivisión
y lo que hace eso. Entonces, si hago clic en
“Superficie de subdivisión”, puedes ver que
lo que está haciendo es por cada cara que hay
luego subdividiéndola una vez, que veas que un montón
de caras se hace más pequeño. Ahora, si estás en una máquina de
gama baja, esto podría hacer que
tu máquina se retrasara, por lo que es posible que quieras
saltarte este paso. Entonces, si tienes problemas para
moverte por la ventana gráfica, simplemente deshazte de
esta subdivisión, y podría
hacerlo un poco más fácil. Pero lo que hace es cuando hago clic derecho y vuelvo a presionar
“Shade Smooth”, puedes ver que ahora
hace que mi objeto se vea
un poco más suave,
y eso es
porque está agregando geometría y esas cosas. A algunas personas les gusta
el look low poly, así que siéntete libre de hacerlo también. Así que vamos a añadir
otro modificador que va a hacer esto un poco más fácil. Entonces, si
tabulamos en modo de edición, podremos
editar nuestro objeto. Lo cual esta es una de las
cosas que siempre es difícil para las personas que aprenden entender 3D es la diferencia entre el modo
objeto y el modo de edición, así que vamos a hacer una pausa
y repasar eso. Entonces estoy manteniendo presionada la pestaña para que
aparezca este menú, y puedes ver
que resalta
lo que sea que esté
y puedo seleccionar. Entonces ahora mismo, estamos en
lo que se llama modo objeto. Si estás familiarizado con Adobe, entonces un objeto sería una
pre-comp en After Effects, un objeto inteligente en Photoshop, un gráfico y Flash, o un grupo en Illustrator. Un objeto puede contener
varias cosas dentro de él, y no puedes editar esos objetos hasta que
ingreses al modo de edición. Entonces puedes moverlo, puedes escalarlo y
girarlo, pero en realidad no puedes
comenzar a esculpir o manipular la geometría
hasta que estés en modo de edición. Así que ahora mismo, solo tenemos
este objeto cubo redondo, así que vamos a
tabular en modo de edición. Entonces, con este objeto seleccionado, mantengamos Tab, y luego vendremos
aquí al modo de edición. Verás que eso nos
trae aquí, y ahora de pronto podemos ver todas las caras y vértices y aristas que se utilizan
para conformar la geometría. Entonces, si venimos aquí,
en realidad podemos alternar las diferentes
selecciones entre esas, así que voy a agarrar esto con
fines ilustrativos. Entonces voy a
hacer click aquí a un lado para anular
la selección de todo, ya
sabes algo
seleccionado cuando es naranja. Entonces aquí, estamos aquí arriba, puedes cambiar los diferentes
modos entre Face Select, Edge Select y Vertex. Entonces, cuando estás en modo cara, lo que puedes hacer es
hacer clic y agarrar para agarrar todas
estas caras diferentes. Cuando estás en modo de borde, si hago clic en el modo de borde ahí arriba, lo que hará es seleccionar
los diferentes bordes, y hay todas las formas
diferentes seleccionar y hacer que este
bit sea más fácil aquí. Entonces por aquí tenemos vértice, lo que nos permite seleccionar
diferentes vértices. Como estoy en modo edición, puedo agarrar esas cosas y
mover la geometría alrededor, lo que no puedo hacer en modo objeto. Ahora, los diferentes tipos de selección se
pueden cambiar aquí arriba. Tienes la casilla de selección
aquí y si mantienes presionada esta y puedes hacer
seleccionar con el círculo, selecciona con el Lazo. Solo vamos a
quedarnos mayormente con la caja, lo que nos permite
simplemente hacer clic y arrastrar, con
lo que todos deberían estar
bastante familiarizados si ya has usado software creativo antes. Ahora bien, una cosa que
notarás es que cuando estoy agarrando cosas y
moviéndolas, puedes ver aquí
que estamos recibiendo esta mirada de aspecto extraño y suave, y es difícil de ver, eso es debido a nuestro modificador de
subdivisión. Entonces si desactivo eso, se puede ver que vemos la geometría
original. Ahora por simplicidad, ya que es difícil
trabajar con esto encendido, solo
voy a pedirte que clic en este pequeño
botón de aquí mismo, que lo
apagará y editará el
modo, para que estés capaz de
trabajar sin ver eso. Así que de nuevo, solo asegúrate de que
la superficie de subdivisión que desconectes este
pequeño botón aquí, modo de
edición debería ser gris.
5. Contorno reticular: Ahora estamos listos para comenzar a
modelar nuestra rana. Una cosa que podemos
hacer para que esto sea más fácil es podamos usar un modificador
de espejo para que solo tengamos que
modelar la mitad de la rana y luego sabemos que la
otra mitad se verá correcta. Aquí estamos en lo que
se llama visión sólida. Aquí se puede ver
que cuando agarro y selecciono ahí
y giro alrededor, funciona igual que
un objeto normal, no se
puede sectar lo que hay detrás de él. Si voy aquí arriba, tengo el Modo Wireframe. Si hago clic en “
Modo de estructura alámbrica” allí, y luego
hago clic y arrastre, seleccionaré todo
de adelante a atrás, así que eso solo hace
que eso sea transparente. Vamos a estar
cambiando bastante entre esos modos. Tenemos el Modo Wireframe
aquí y el Modo Sólido aquí. Me aseguraré de
decirte siempre en qué modo estamos. Pero fíjate que hay
estas otras dos opciones, aquí
teníamos este modo, que se llama Viewport Shading y cuando añadimos materiales, esto nos va a dar una visión de como lo que son nuestros
materiales podría verse así, y luego por aquí tendremos
lo que se llama una vista previa de render, que previsualizará nuestra
iluminación y todo. Intenta mantenerte fuera de esa pestaña, especialmente si estás
en una computadora más lenta en la
que va a ser
más difícil trabajar. su mayoría trabajaremos en
la vista sólida y de estructura alámbrica. Ahora, por último, antes
de comenzar, voy a
revisar un par de estas herramientas por aquí, que son herramientas de
modelado muy comunes que usaremos
para estas herramientas en realidad estar usando
el atajo de teclado porque en realidad hay
un poco más fáciles de usar, pero todavía voy a mostrarte cómo usarlos por aquí. Pero antes de empezar por ahí,
¿tenemos alguna duda? Yo sí. Sí, así que tengo
a alguien preguntándose, parece que golpearon Tab y no sacó el modo de edición. ¿Eso es algo que hubiera sido un preset
en tu computadora? ¿Eso es algo que
debería funcionar en general? Sí, puede que te hayas perdido
el comienzo de la clase. Si subes a
Editar, Preferencias y bajas esto
y haces clic en Mapa de teclas, quieres que Tab for
Pie Menu esté activado y eso es
mucho más fácil de usar. La otra forma de hacerlo
si no quieres hacerlo,
es que en realidad puedes subir aquí
con tus objetos seleccionados,
puedes hacer es que en realidad puedes subir aquí
con tus objetos seleccionados, clic en “Objeto”
y bajar al Modo Edición, así que esa es otra forma en que también
puedes ingresar al Modo Edición. ¿Hay alguna otra
duda antes de seguir adelante? Creo que de otra manera estamos bien. Hay gente que
va a querer mirar atrás sobre esto, tengo a
alguien que quiere saber,
si pudieras ir un poco más despacio y simplemente resumir el
primer paso hasta ahora. Sí. Básicamente el primer
paso hasta ahora era arrastrar la
imagen de referencia a la ventana gráfica, lo
que nos permite
usarla como boceto y luego pudimos
bajar aquí y cambiar
esto a una vista frontal, y luego baja la
Opacidad a 0.1. Entonces pude tomar
el filtro aquí arriba, asegurarme de que estos pequeños botones
seleccionables se encendieron, y agarré ese vacío, que es lo que
contiene esa imagen, y hago clic en esta flecha aquí
para desactivar el selección. Luego después de eso,
subimos a Add, Mesh, y luego agregamos
un Round Cube aquí, y cuando hicimos eso, cambiamos el preset
a una esfera cuádruple. Luego, después de eso,
podemos
escalarlo para que coincida con el
tamaño de nuestra rana y luego hacemos clic en eso y pasamos al modo Editar. ¿Estamos bien para continuar? Eso creo, sí, solo
tengo una persona
que no está viendo los vértices cuando se
levantan el Modo Edición pero me pregunto si eso es. Sí, entonces es posible que te hayas
perdido ese paso, pero hay esta palanca aquí arriba donde puedes cambiar entre los
diferentes modos allí, y luego dependiendo de si agregaste
el modificador de subdivisión, lo deshabilitamos
en el modo de edición o el botón Editar aquí mismo. Alternar eso, así que
es gris porque a veces también
puedo arrugar
tu ventana gráfica. Impresionante. Muchas gracias. Sí, no hay problema. Estoy en Modo Vértice aquí arriba, así que ese es este
pequeño botón de aquí, y vamos a cambiar
al Modo Wireframe. Entonces vamos
a asegurarnos de que tenemos este clic aquí arriba, que es nuestro cuadro
select y luego lo vamos a hacer es que
vamos a arrastrar y seleccionar. Si estás conmigo,
deberías estar en la vista frontal. No hemos salido de la vista frontal, así que solo Vista,
Mirador, Frente ahí. Entonces ahora deberías tener
estos vértices aquí seleccionados. Entonces lo que vamos
a hacer es presionar X y luego vamos a Eliminar. Puedes ver aquí que tenemos
todas estas opciones diferentes y esto puede ser un
poco abrumador, sé pero solo
sígueme. Vamos a golpear
X, Eliminar, Vértices, y ese es el de arriba ahí. Al hacer clic en eso, verás que falta la mitad de
nuestra esfera. Ahora que nos falta la mitad
de nuestra esfera, vamos a volver a tabular hacia
fuera en Modo Objeto. Sólo voy a cambiar aquí
a Solid view y hacerlo un poco más fácil. No tienes que hacer eso. Vamos a añadir
otro modificador. Ahora este modificador se
llama el Modificador Espejo y lo que hará es reflejar este lado de aquí para que todo
lo que hagamos
en el lado derecho
suceda en el lado izquierdo. Vamos a seguir adelante
Agrega este Modificador aquí y verás Espejo
aquí debajo de Generar, y verás que
eso automáticamente refleja hacia un lado. Se puede ver que estamos recibiendo
un golpe raro aquí mismo. Si giro esto a plano,
puedes verlo un poco más fácil, puedes ver que estamos
consiguiendo un pliegue aquí. Eso es en realidad porque si usas After
Effects o Photoshop, deberías estar bastante
familiarizado con esto, la pila de capas afecta el
orden en que ocurren los efectos. Porque
primero estamos
subdividiendo nuestro cubo y agregando el espejo, nos
ha dado este
extraño artefacto. Lo que realmente podemos hacer es agarrar
esta cosita de la derecha de aquí, parece un
poco de textura y eso realmente nos permitirá
arrastrarla y moverla arriba. Verás que
debería desaparecer. Una cosa importante
a tener en cuenta sobre el Modificador Espejo
es que opera fuera del
origen del objeto. Es posible que hayas notado que
cuando haces clic en tu objeto, aquí está este pequeño punto
naranja y ese punto naranja
es como el origen. Si estás familiarizado con
como puntos de anclaje, entonces es como si me
muevo eso, puedes ver que se va
a dividir
porque es reflejo basado en
dónde está ese origen. Ahora bien, si me has estado
siguiendo, ese origen debería ser el
centro muerto de tu esfera y no debería
haber ningún problema. Pero si te está dando un problema, lo que puedes hacer es
que vas a clic en tu objeto
y puedes buscar, establecer origen y simplemente
hacer origen a geometría y lo que eso hará
es siempre que tengas un objeto seleccionado y
haces origen a geometría, va a poner el origen en
la masa central de
lo que sea ese objeto, para que eso
te ayude a resolverlo ahí. Ahora, vamos a
volver al Modo Edición para que
podamos comenzar a
editar nuestro cuerpo de rana. Lo que vamos a hacer
es hacer clic en nuestro objeto aquí y luego vamos a ir al modo de
edición aquí y
luego quiero
asegurarme de que estoy
en Modo Wireframe para poder seleccionar todo
el camino. Aquí arriba,
corregiremos el Modo Wireframe. Voy a hacer click off a un
lado para que podamos
ver a través de nuestro objeto. Ahora bien, si has estado
siguiendo , aún deberías estar aquí, pero estamos en el modo de selección de vértices y ahora lo que hagamos por aquí se reflejará la izquierda y podrás ver
eso atenuado ahí. Sólo voy a seguir adelante
y anular la selección de todo. Una cosa de la que quieres
tener cuidado es que si alteras estos vértices
aquí en el centro para que
no estén en el centro, puedes ver que si toco de
nuevo en el Modo Objeto, vamos a obtener un dividir. Eso es algo de lo que hay que tener cuidado mientras trabajas. Voy a seguir adelante. Ahora, todos deberían
estar en vista frontal en Modo de cable con
Vertex seleccionado. Con eso, estamos listos para
comenzar a modelar nuestra rana.
6. Primeros pasos para modelar tu rana: Sin embargo, lo que voy a hacer antes de modelar
nuestra rana, es guiarte a través
de algunas de las herramientas de aquí. No sigas
estos pasos, solo mira. Pero lo que voy a hacer es seguir
adelante y en realidad puedes agregar cubos y otros
objetos dentro de un objeto. estas se les llama mallas. Podemos mover esas
mallas por aquí. Eso es de lo que estaba
hablando antes, cómo un objeto puede realmente contener un grupo de mensajes. Como dije, no te
preocupes por seguirle, solo te
estoy enseñando lo que hacen
algunas de estas herramientas cuando las hago referencia
después, ya sabes cuáles son. Aquí está el cubo de aquí, y es solo un poco
más fácil de ilustrar. Contamos con la herramienta Extruir Region. Ahora lo que esto hace es que nos
permite extruir una porción
de un objeto. Cómo podemos ver eso es si
hago clic en esta cara aquí, se
puede ver que en realidad
solo extruye eso hacia arriba y crea nueva geometría. Voy a seguir
adelante y deshacer eso. Contamos con la herramienta Caras incrustadas. Lo que eso va a hacer es encoger
esta cara ahí dentro. De hecho, vamos a
usar este más tarde. Ahora como dije,
estas herramientas son geniales, pero creo que los atajos de
teclado son en realidad más fáciles para estos, así que los usaremos más tarde, pero también te estoy mostrando
cómo usar las herramientas. Voy a seguir
adelante y hacer eso. El otro es biselado. Si agarras bisel, lo que eso hará es en realidad
biselar los bordes ahí. Entonces, si subes y
bajas en la rueda del mouse, agregará más geometría
para crear un bisel más suave. Si te
interesa hacer robots o cosas así, puedes ver cómo eso
sería bastante útil. Entonces, por último, uno que es bastante útil es que tenemos el corte de bucle. Lo que eso hará
es crear un bucle alrededor de la geometría en el
centro de donde sea que hagas clic. Si hago clic ahí y hago clic allí y
luego hago clic por aquí, puedes ver cómo está
agregando todos estos bordes. Eso te dará más
geometría con la que trabajar. Por ejemplo, si estuvieras
modelando una caja de esa manera, entonces podrías venir aquí y luego podrías agarrar esto y extruir éste, y luego podrías simplemente
meter esa cara un poco y luego tú podría
extruir eso otra vez y luego podrías biselar
eso y desplazarte hacia arriba. Puedes ver cómo
puedes empezar a cortar tu geometría y hacer
cualquier cosa a partir de ella. Ahora bien, las cosas que estamos haciendo
no van a ser tan rápidas ni complicadas, no te preocupes. Vamos a seguir adelante y yo sólo voy a
deshacerme de esto aquí para que no nos
interrumpa. Rápidamente real. Antes que tú,
tengo a alguien preguntándose cuál es la mejor manera de
combinar esas mallas en un objeto específicamente para
aparejo y animación. Dijeron por ejemplo
añadiendo un brazo. Vamos a estar
modelando la pierna diferente y luego
uniéndola a la malla. Lo cubriremos más adelante. Aparejo en sí mismo, hay personas enteras que basan su carrera
en el solo aparejo. Es un poco complicado de
cubrir en un video para principiantes. Eso es algo que estoy
considerando para futuros cursos porque me llegan muchas
preguntas sobre el aparejo, pero estaremos cubriendo
cómo hacer una pierna más tarde y unirla a esta malla, que es lo que harías si planeabas animar
y amañar al personaje más tarde. Impresionante. Gracias. Estoy reiniciando de nuevo a
donde dejé a todos, que está en la vista frontal aquí con el
modo wireframe en el vértice y estamos listos para comenzar
a editar. Lo que vamos a hacer aquí es que vamos a seleccionar en caja
estas piezas de fondo aquí. Lo que queremos hacer
es escalar estos para aplanar el fondo. Voy a seguir adelante,
agarrar la herramienta de báscula ahí. Déjame ver si puedo mover esto. Lo siento, el
toggle de zoom está en mi camino. Lo que vamos a hacer es hacer clic en esta “
Edición Proporcional” aquí arriba. Lo que
hará la Edición Proporcional es mover toda la
geometría a su alrededor. Ahora mismo si escalo, puedes ver que obtenemos esta
deformación no de aspecto natural, pero si vengo aquí y
apago la Edición Proporcional, lo que haremos es cuando
escalemos obtendremos el círculo
que va a dar la vuelta y se puede ajustar el
tamaño de ese círculo con la rueda del ratón
y se puede ver cómo está afectando a diferentes
partes de la geometría. Sólo voy a volver a restablecer
a donde están todos los demás. Asegúrate de que esto esté activado. Lo que vamos a hacer es agarrar esta escala azul aquí mismo y sólo vamos a
arrastrarla un poco hacia abajo. Entonces lo que vamos a hacer
es desplazarnos sobre nuestra rueda del ratón hasta que ahí sea de
ese tamaño. Puedes ver cómo eso es simplemente
aplanando nuestro fondo y solo vamos a soltarlo y luego lo que vamos
a hacer es venir aquí, agarrar la herramienta Mover. Vamos a agarrar
ese fondo otra vez. Sólo vamos a
arrastrar eso un poco hacia abajo. De hecho voy a escalar mi círculo para que sea un
poco más grande. Con eso, se puede ver que
tenemos el fondo de nuestra rana. Sólo voy a
hacer click fuera del lado aquí para deseleccionar todo. Voy a hacer clic de nuevo en este
botón para desactivar Edición
Proporcional porque
eso nos puede fastidiar. Una cosa voy a señalar, si estás
siguiendo exactamente, esto no debería suceder, pero
esto sucede todo el tiempo, que si estás agarrando cosas
y moviéndolas, puede dividir ese centro y darte artefactos
con el Modificador Espejo. Eso es solo algo que
sucede bastante a menudo cuando estoy trabajando con principiantes
en un Modificador de Espejo es que accidentalmente se
rompen la mitad. Si eso te sucede, lo que puedes hacer es
entrar en modo
wireframe con
todo lo deseleccionado. Simplemente haga clic hacia un lado. Puede seleccionar todos estos vértices
en el centro aquí. Puedes subir aquí y
puedes presionar el cursor 3D y luego presionar S, X, cero. Lo que va a hacer es simplemente ajustar todo de nuevo
a este cursor 3D. No deberías tener
que dar ese paso, pero yo sólo voy a
poner ese paso ahí para cualquiera que esté
viendo más tarde que si se pierden o si
ese medio se rompe, es como lo arreglas. Pero con lo que estamos haciendo,
no debería suceder.
7. Incorporación de los ojos: Ahora tenemos el
cuerpo de nuestra rana, así que lo que vamos a hacer es seguir
adelante y agregarle el ojo. De hecho, vamos
a agregar este objeto todavía en modo de edición. Vamos a ir a Agregar
y vamos a ir a, perdón, tuvimos que
hacerlo a través del menú. Vamos a golpear “Shift A” y hacer clic en “
Cubo redondo” aquí abajo. turno A sacará a
colación este menú de malla y luego agregamos
“Cubo Redondo” aquí. Eso nos va a
sumar este cubo. De nuevo, asegúrate de que tu
edición proporcional esté desactivada lo contrario vas a comenzar a escalar todo alrededor. Asegúrate de que este botón
de aquí arriba sea gris. Entonces lo que podemos hacer es
agarrar el botón Escala aquí y debería seguir siendo
la misma cuadrasfera que teníamos antes, pero si no lo es, solo
puedes
asegurarte de hacer clic en esa
cuadresfera ahí. Vamos a agarrar
este círculo blanco aquí y sólo vamos
a escalar esto en. Lo que estamos tratando de
hacer es conseguir que sea del tamaño de la pupila. Entonces lo que voy a hacer
es agarrar esta herramienta Mover y simplemente seguir adelante y
mover eso por ahí. Si ves esto, esto es solo el
modificador espejo funcionando. Entonces lo que voy a hacer
es simplemente ir y venir entre la herramienta Escala
y la herramienta Mover hasta que
consiga que coincida con el tamaño de nuestra pupila
ahí mismo en el centro. Eso es bastante cercano para mí. Sólo voy a
hacer una pausa y dejar que la gente se ponga
al día ahí antes de
pasar al siguiente paso. Excelente. Tengo a alguien preguntándose si deberían habilitar el recorte
en el modificador espejo. En el modificador espejo, ahí no debería necesitar
habilitar el recorte ahora. Excelente. Debería estar desactivado por defecto. Perfecto. Probablemente todo el mundo ya esté
atrapado, así que voy a seguir
adelante y seguir adelante. Lo que vamos a
hacer en realidad es usar Inset para crear el resto de
este ojo de una manera muy rápida. Lo que vamos a hacer
es que vamos a hacer nuestros primeros cambios. Vamos a
entrar en el modo correcto, así que solo vamos a hacer clic en
esta pequeña X roja aquí y tu vista debería
decir ortográfica correcta. Ahora, puedes ver aquí que es problemático porque si quiero dar click
ahí y arrastrar, seleccionaremos esta
malla aquí atrás. Lo que en realidad
vamos a hacer es seleccionar esta malla y ocultarla para que
podamos seleccionar solo nuestro ojo. Al presionar L, puede seleccionar un objeto completo si pasa el cursor sobre ese objeto. Como estamos en modo vértice queremos pasar el cursor sobre un vértice. Si presiono L verás que todo
el objeto
ahí se vuelve naranja. Entonces sólo vamos a presionar H y eso va a desaparecer. Sigue ahí, solo
está oculto. Es como echar un ojo
sobre una capa de Photoshop o
una capa de Illustrator. Aquí arriba tenemos nuestro ojo
y estamos a la vista correcta. Lo que vamos a hacer es
que vamos a seguir adelante y vamos a hacer
clic y arrastrar ahí y seleccionar la
mitad trasera de ese ojo. Queremos ir hasta el final para seleccionar la mitad del ojo. Sólo voy a esperar a que la
gente se ponga al día ahí. Absolutamente. Sólo estoy vigilando un
poco el tiempo. Pasan un par de minutos
antes de las 10:45 ahora, podemos pasar hasta 15 minutos
más si es necesario. Lo que voy a hacer es
que voy a seguir adelante y hacer clic en esta vista aquí y eso nos llevará de
vuelta a la vista frontal. Deberías estar en vista frontal
con esa mitad trasera seleccionada. Ahora lo que vamos a hacer es que vamos a
usar la herramienta Insertar. En este caso, es mucho
más fácil usar el atajo y es fácil de recordar
porque soy yo para Inset. Vamos a presionar “I” y verás que
obtienes esta línea seleccionada. Ahora, lo que vas a
hacer es que vas a mantener Control y luego
solo vas a mover el
mouse sobre. No necesitas hacer clic
ni arrastrar nada, solo mueve el mouse sobre el mouse hasta
que coincida con el lado de
ese ojo justo ahí. Entonces solo puedes
soltar el control y hacer clic para establecer eso y
deberías tener un ojo. Asegurémonos de que funcionó. Voy a cambiar
a vista sólida aquí que puedan ver. Ahora tenemos un pequeño ojo aquí. Si sigo adelante y giro, se
puede ver cómo hemos
creado un ojo ahí. Lo que vamos a
hacer es que voy a retroceder en la
vista frontal con todos. Creo que a estas
alturas todos deberían estar atrapados. De hecho, vamos a cambiar los
modos al modo de Selección de Borde. Esta será la primera vez
que cambiemos de modo para esto. Voy a cambiar aquí
a Edge y luego vamos a
hacer clic en esta línea aquí. Ahora, va a ser difícil
seleccionar En vista frontal, así que en realidad recomiendo
agarrar esto
aquí arriba y moverse para que
estés un poco compensado. Lo que puedes hacer es
sostener “Alt” y puedes hacer clic en
este borde aquí mismo y verás que mueve todo
el borde allá. Entonces vamos a biselar esto, así que vamos a
golpear “Control B”. Verás que vuelve a
crear esa línea. De nuevo, aún no necesitas hacer
click ni nada, solo
vas a arrastrar un poco. Puedes enrollar hacia arriba y hacia abajo
en la rueda del mouse para insertar tantos bucles de borde allí como quieras para obtener
un aspecto suave. Entonces sólo voy a
dar click para soltarlo. Lo que eso hace, le da a
nuestro ojo una mirada redonda. Ahora, lo siguiente que
vamos a hacer es que vamos a
cambiar clic en este borde. Sólo les voy a dar a
todos un momento para que se
pongan al día en el bisel. Mientras estamos haciendo eso, voy a explicar
el siguiente paso. Si salgo aquí
en el modo objeto, y solo como nota, las cosas que están ocultas en el modo malla seguirán apareciendo cuando
vuelvas a cambiar al modo objeto, pero también puedes esconderte objetos. Puedes mostrar objetos
pulsando “Alt H” que haremos juntos en
un minuto. Pero lo que podemos ver aquí es que la subdivisión está
suavizando todo, así que si sigo adelante, cada vez
que agregues nueva malla, necesitas hacer clic derecho en “Shade
Smooth” para conseguir ese look. Podemos ver aquí que nuestro ojo y ellos se están globando juntos y eso es debido a que
este modificador de subdivisión agrega geometría y
suaviza eso. Pero ahí queremos un filo afilado. Lo que vamos a
hacer es que vamos
a tabular en el modo de edición aquí. Vamos a Alt
haga clic en esta línea aquí y eso debería seleccionar
todo ahí. Todo el mundo debería tener
esa arista seleccionada ahora. Entonces lo que puedes hacer es que en realidad puedes
subir aquí al borde y hacer clic en “Marcar Sharp”. Entonces cuando tocamos “Retrocedido”, debería agudizar eso un poco. En realidad, lo siento,
esa fue la equivocada. Yo sólo voy a deshacer eso. Si no estás seguro de si
lo deshiciste o no, puedes subir aquí y puedes subir hasta el borde y puedes hacerlo nítido y solo debería
volver a su color amarillo. No debería ser azul. De hecho queremos
hacer pliegue de borde y luego eso va a
hacer desaparecer tu mouse. Pero verás que si
arrastras hacia la izquierda o hacia la derecha, esa línea se pone morada. Lo único que quieres es arrastrarlo
hasta que esté lleno de color púrpura. Entonces sólo voy a
hacer click hacia un lado para deseleccionar y así es como debería verse. Cuando tocamos de nuevo
en un modo objeto, se
puede ver que ahora tenemos
una línea mucho más nítida ahí, lo que nos da un ojo de aspecto mucho
más natural. Sólo voy a
relajarme un segundo para gente
pueda ponerse
al día con ese paso porque sé que puede ser
confuso para algunas personas. A medida que te pongas al día con lo que
vamos a hacer, simplemente vamos a volver
a la vista frontal aquí. Yo sólo voy a ir
al Viewport Front para volver a nuestra rana de aquí. Creo que a estas
alturas todos deberían estar atrapados. Si tabulas en el modo Editar, lo que vamos a hacer es
en el modo de edición de objetos, vamos a mantener “Alt H” y eso es todo lo que
va a hacer es traer nuestro cuerpo de vuelta solo para
que podamos ver eso y editarlo si es necesario. Voy a volver a
salir al modo objeto, esperar a que todos se pongan al día. Estamos en vista frontal
con una visión
sólida y estamos en nuestro modo de objeto.
8. Incorporación de las patas: Voy a seguir adelante y
agregar un cubo redondo aquí. Voy a
subir aquí para agregar malla y agregar otro cubo redondo. Vamos a tomar
la herramienta de escala, agarrar este pequeño
círculo blanco, escalar esto en, y se puede ver el
contorno detrás del objeto. Este es un
modo objeto por cierto. Aquí no quieres estar
en modo de edición. Entonces voy a agarrar aquí
la herramienta de movimiento. Voy a mover esto de
aquí a la pierna justo ahí. Lo que esto va a hacer es esculpir nuestra pierna de una manera
realmente sencilla. Hay una
suite de escultura completa en Blender, y solo vamos
a ver cómo usar una herramienta. Pero con esta pierna seleccionada, vamos a tabular y
entrar en modo esculpir. Ves que tienes todas
estas herramientas por aquí, lo que puede ser bastante abrumador. Pero sólo vamos
a mirar uno y es uno realmente fácil. Por aquí, hay una pequeña
flecha en la que puedes hacer clic, pero es más fácil presionar N. Eso alternará esta vista
por aquí si haces clic en la herramienta que te permitirá
ver tu configuración aquí. Nuevamente, esto puede
parecer abrumador, pero todo lo que necesitas mirar es el radio aquí, la fuerza. Lo que vamos a
hacer es venir aquí y ya ves ve pequeña
herramienta aquí mismo que parece una
pequeña cabeza de alfiler. Sólo vamos a hacer clic en eso, y se llama la herramienta de agarre. Cuando rondaste,
debería decir agarrar. Digamos que agarra aquí, y luego
sólo vamos a
asegurarnos de que nuestro radio sea grande. Voy a poner mi radio
a unos 100 pixeles, dame algo más grande ahí. Voy a poner mi
fuerza en aproximadamente 0.5. El radio es de 100 píxeles
y la fuerza es de 0.5. Entonces lo que podemos hacer es
simplemente agarrar nuestro objeto aquí y podemos empezar a
mover nuestro objeto alrededor. Lo que voy a hacer en
realidad es acercar aquí y agarrar este objeto
y arrastrarlo hacia abajo. Ahora como ves, a medida que acercas, el cursor se hace más pequeño, por lo que solo puedes hacer
pequeños incrementos. Puedes seguir adelante y
aumentar tu radio hacia arriba si quieres o simplemente puedes alejar el
zoom para seguir adelante. Eso depende de ti como
quieras hacer las cosas, pero yo solo voy a seguir
adelante y alejarme, así que mis piernas pequeñas aquí. Ves que el cursor
gira para indicarte dónde estás seleccionado. Sólo voy a llegar
aquí en la parte inferior donde empieza a aplanarse. Sólo voy a seguir
adelante y agarrar estos y luego sólo voy
a arrastrar eso hacia abajo. Sólo voy a dar
click por aquí. Yo sólo voy a mover eso ahí. No hay un
proceso exacto hasta aquí. Simplemente agarra algo y hazlo para que se
vea como la pierna. Y realmente podrías
pasar mucho tiempo aquí. Realmente no hay
una manera exacta de seguir aquí. Es solo mover las cosas hasta que estés contento con
cómo se ve en la pierna. No te preocupes por el pie todavía. Vamos a agregar eso
otra vez en un segundo, pero yo sólo voy a seguir adelante
y seguir dando vueltas. No hace falta que
me sigas paso a paso aquí. Sólo mueve la pierna hasta que
consigas algo que te guste. Voy a seguir adelante y hacer que la parte superior de mi pierna sea un
poco más gruesa ahí, darle un poco de
trueno a sus muslos ahí. Absolutamente. Tiene la mitad de esos lados. Lo sé. ¿A quién no le encanta una
buena pata de rana gruesa? Sólo voy a mover
eso por ahí. Simplemente siéntase libre de
moverse en su ventana gráfica. Sigue moviéndolo y ajustándolo. Sólo voy a hacer una pausa, voy a regresar al mirador de frente
y darle a todos
un momento para que pongan su pierna en algún lugar donde estén
felices antes de que sigamos adelante. Sé que nos
falta tiempo, así que no vamos a pasar
mucho tiempo esperando.
9. Repaso de todo lo aprendido: Voy a asumir que la
mayoría de la gente se ha puesto al día con sus piernas. Donde quiero que todo el mundo en este momento es escindir la vista, el frente del
mirador y asegurarse de que está
en una vista sólida aquí arriba. Ahora tenemos nuestro cuerpo de rana
y nuestra pata de rana aquí. Vamos a seguir adelante y
vamos a sumar un pie. Nuevamente, vamos a
agregar otra esfera de malla. Vamos a subir aquí para agregar
y vamos a ir a malla, y luego iremos al cubo redondo. Yo sólo voy a alejar ahí y sólo vamos a
seguir adelante y escalar esto hacia abajo. Nuevamente, este debería
ser su propio objeto y sólo voy a reducir a
escala bastante pequeña. Ahí mismo se puede ver ese
esquema. Vamos a agarrar eso. Sólo vamos a
mover esto por aquí. Entonces sólo vamos
a acercarle el zoom. Voy a
bajar la velocidad un minuto para que todos puedan ponerse al día. Entonces lo que vamos a hacer es, solo
vamos a
volver a tabular en el modo esculpir, y solo vamos a agarrar
ese pie y sacarlo. De nuevo, presiona N para subir esto y puedes ajustar el
radio si quieres aquí. Sólo voy a
agarrar ese pie. Sólo muévalo ahí fuera. Voy a aplanar el fondo. Ahora, el pie, podrías
pasar mucho tiempo afinando para llegar a encajar
exactamente como quieres. No voy a
pasar mucho tiempo
ya que aquí nos estamos quedando
cortos de tiempo, pero te animo a que
pases bastante tiempo
masajeando el pie de tu rana para que sea lo que
quieras que sea. Voy a seguir adelante y mover esto
porque, como sabemos, patas de
ranas son bastante
anchas al final ahí. Si te perdiste al principio, solo
me estoy
moviendo por mi ventana gráfica con el botón central del mouse. Debido a que tengo este
objeto seleccionado, se
puede ver cómo estoy
girando alrededor de ese pie. Solo debes estar pasando horas simplemente masajeando el pie. Sí. El pie de rana debe estar fresco. Sólo escríbalo. Otra vez, como dije, podríamos pasar mucho tiempo
aquí por el bien del tiempo. Puedes volver a
este pie más tarde. Nada de lo que estemos haciendo en este
pie será permanente que podrás ajustar más tarde. Vamos a volver
al modo objeto. Puedes usar la tecla Tab si has estado
siguiendo allí, o puedes subir aquí y hacer clic y
volver al modo objeto. Ahora lo que vamos a hacer es
ir a Vista, Vista Frontal. Voy a esperar a que la
gente se ponga al día. Mientras
vuelvas a este modo, asegúrate de que
todavía estás en modo sólido. Verás que ahora
tenemos tres objetos y estos no son espejados. Eso se debe a que estos objetos
no forman parte de este objeto que tiene el
efecto espejo sobre él. Lo que vamos a hacer es
que en realidad vamos a poner estos en este objeto, lo que nos permitirá unirnos a él. Para la persona que
preguntó por la animación y el aparejo, realidad
puedes modelar a
tu personaje en piezas como esta y
combinarlas en una sola. O puedes modelar al personaje
todo como de una sola pieza. Modelo el personaje
todo en una sola pieza y el modelaje de tu
primera clase de personaje. A lo mejor te
interesaría aprender esa. También incluyo los archivos del proyecto al búho, que tengo. Creo que también tengo amañado al
búho. Se puede ver cómo amañé
eso para la persona que antes
preguntaba por eso. Lo que vamos
a hacer, es asumir que todos están atrapados aquí
y en la vista frontal, es que vamos a
seleccionar estos objetos siendo este el
último que seleccionemos. Haremos clic en este. Después vamos a
cambiar pincha la pierna y verás que va de naranja
oscuro a naranja claro. Lo que sea naranja claro
se considera tu acto de objeto
seleccionado o tu
último objeto seleccionado. Eso es importante saberlo. Esos seleccionamos, luego
vamos a hacer clic de desplazamiento y agarrar el cuerpo. Deberías tener estos
dos naranja oscuro y este cuerpo debe
ser un naranja claro. Entonces vamos
a golpear Control J y Control J se unirá. También puedes buscar join, si quieres pulsando “Buscar” y haciendo
unión de objetos allí también. Entonces verás que de
inmediato refleja eso porque ahora todo
está seleccionado aquí dentro. También verás que también se aplicó la
subdivisión. Si hacemos clic con el botón derecho en Shade Smooth porque hemos agregado nuevos objetos, seguiremos adelante y convertiremos todo
ahí en un solo objeto.
10. Incorporación de texturas: Lo último que vamos a hacer es que iba a añadir una lengua, pero técnicamente podríamos
pintarlo ahorrar tiempo así vamos a seguir adelante
y pintarlo en esa lengua. Lo que vamos a
hacer a continuación es que
vamos a pintar extra nuestro personaje. Lo que vamos a hacer
es que podemos subir aquí y hay todos estos
diferentes diseños que puedes usar y cuando hagas
clic en estos diseños, verás que
te da diferentes vistas. Pero voy a mostrarte
cómo hacer tus propias opiniones. Puedes ver aquí todos los diferentes a los que
puedes hacer clic. Sin embargo, vamos a seguir adelante,
manténgase en el diseño. Lo que vamos a hacer
es hacer clic aquí abajo. Verás que se
convierte en un cruzador, va a hacer click y arrastrar. Eso
nos va a dar una nueva ventana ahí. Ahora lo que podemos hacer es
convertir éste en un
modo de pintura de textura y luego por aquí podremos
ver tu objeto. Ahora tus controles
solo van a funcionar y cualquier ventana sobre la
que estés rondando. Si quiero rotar por aquí, puedo hacer esto para que puedas tener una vista
frontal y lateral, por ejemplo. Puedes ver cómo eso es útil. Pero también puedes cambiar
todas estas ventanas aquí. Si vienes aquí arriba, tenemos esta pequeña ventana tipo
editor. Si hacemos clic en eso,
verás que obtenemos todos los diferentes
tipos de ventanas que podemos poner aquí. Vamos a poner
el editor UV, así que ese es el tercero
desde arriba ahí. Si hacemos clic en “Editor UV”
vas a ver que obtenemos esto, y lo que esto hace es nos
permite ver la textura
que estamos a punto de pintar. Lo que vamos a
hacer es que vamos a
agarrar a nuestra ranita aquí. Vamos a tabular en modo de
edición y vamos
a seleccionar todo, y luego vamos
a smart, desenvolver eso. Pero primero lo que
quiero hacer es que
veas aquí que sólo
tenemos la mitad de nuestra rana. En realidad vamos
a seguir adelante y aplicar nuestro modificador espejo
para que eso sea permanente. Si estás siguiendo a lo largo, es posible
que quieras guardar una versión
diferente si planeas volver a tu capa de
rana y modificarla, porque se va a poner más
difícil después de este paso. Lo que vamos a hacer, ha vuelto
al modo objeto, asegúrate de que estás en modo
objeto aquí arriba y tienes tu rana seleccionada. Dale a todos un momento para ahorrar si necesitan una nueva versión. [inaudible]. ¿Alguna duda? No. Creo que estamos bien por ahora. Fresco. Entonces tenemos nuestro modificador de
espejo aquí arriba, que debería aparecer
si tienes tu rana seleccionada y estás en
el ícono de la pequeña llave inglesa. Vamos a agarrar
esta flecha aquí y luego verás que
tenemos la opción de aplicarla. Vamos a presionar “Aplicar” y luego cuando
tabulemos en modo de edición, veremos que ahora
es todo una sola malla. puede ver como
sería un poco más difícil cambiar
algunas cosas después. Asegúrate de
tener tu rana en modo de
edición y lo que
vamos a hacer es
seleccionar todo. Tú seleccionas todo. Puede presionar A en el teclado, que es
diferente a otros programas. Normalmente presione Control
A para seleccionar todo. Pero en este programa
solo presionas A. Solo presiona A. Entonces lo que puedes hacer es
que puedes subir aquí
al menú UV y nosotros vamos
a hacer proyecto UV inteligente. Entonces te dará
este pequeño menú aquí y simplemente haremos clic en una flecha hacia arriba aquí en el
margen de la isla como una o dos veces. Siempre y cuando sea como 0.0, 2, 3,1 o algo
así, debería estar bien. Entonces vamos a
presionar “Bien” Lo que
puedes ver es que está desenvuelto nuestro objeto por aquí para que
cree casi como un objeto 2D. La forma en que me gusta explicarle a la
gente la pintura de
texturas es que es casi como si estuvieras rompiendo tu geometría en
un montón de pegatinas. Si estás tratando de
pintar un objeto real, lo
separarías en pegatinas y puedes
colocarlo por todo el objeto. Así lo explicaría
yo. Con eso, estamos listos para comenzar a pintar
texturas. Lo que vamos a hacer es crear una
nueva imagen aquí arriba. Ahora, por defecto, el mío se establece
en 1,024 por 1,024 píxeles. Voy a dejar el
mío por defecto. Eso debería ser bueno
para la mayoría de las computadoras, gama baja o de gama alta, y luego vamos
a nombrar a esta rana y vamos a golpear “Bien”. Puedes ver que tenemos la textura o la
imagen aparece aquí. Ahora lo que vamos a
hacer es volver aquí arriba y se puede ver que tenemos
los diferentes modos aquí arriba. Ahora mismo estamos en modo de edición. Si vamos al modo de pintura de textura, puedes ver que aquí conseguimos a nuestra
rana y se vuelven moradas y eso es porque en estos
momentos no tienen material. Lo que vamos a hacer
es agregar ese material. Primero llevemos esta imagen
aquí arriba y vamos a guardar como y solo voy
a guardar esto en una carpeta de texturas y
simplemente llamaremos a esta rana PNG. Yo sólo voy a
guardar eso ahí y eso es lo que
vamos a hacer ahí por ahora. Ahora lo que vamos a
hacer en realidad es importar la textura que
he proporcionado forma
gratuita con la clase. Si tienes todo
descargado, deberías tener uno que
se llame madera pintada. Lo que vamos a hacer es
que vamos a ir a file, append y append nos
permitirá importar cosas de
otros proyectos. Vamos a seguir
adelante y hacer anexar. Entonces vas a seleccionar
ese proyecto de madera pintada o la madera de títeres es como
lo llamé. Aquí tienes madera de títeres y
si haces doble clic en eso, verás que abres una carpeta con
todo ahí dentro. Vamos al
material y a la madera pintada. Cuando haces doble clic en
eso, debería importarlo
a tu escena. No hay nada que te
diga realmente que está ahí. Lo que tenemos que hacer es que
vamos a dar click aquí a las propiedades del
material y
vamos a agregar un
material a nuestra rana. Agregar un material a nuestra rana nos
permite aplicar materiales a diferentes
partes de la rana. Lo que vamos a hacer es seguir adelante y vamos a hacer clic en esto para agregar un nuevo material y nos da una ranura para que podamos poner un
material ahí dentro. Ahora podemos hacer clic en Nuevo
y crear el nuestro propio, o podemos seguir adelante y agregar el títere que acabo de hacer. Vamos a seguir adelante, clic en este pequeño
botón de alternar aquí y agregar esta textura de madera pintada y eso debería darnos este tipo
de superficie de madera pintada. Ahora si venimos por aquí, vamos a ir
al editor de shader. De nuevo, eso es dar click
aquí arriba donde estaba el editor UV. Sólo voy a bajar un poco más hasta que veas
esta pequeña esfera. Nos da el editor de shader. He intentado que esto sea
lo más sencillo posible. Observe aquí que el mío tiene una pestaña roja por allá y eso es un
complemento que estoy usando que nos
da una vista previa. Simplemente, solo ignora eso por ahora. Voy a cambiar la vista previa del material
aquí para que veas que tenemos esta textura de
madera pintada. Lo que vamos a hacer es agregar esa imagen que acabamos de hacer. Si venimos aquí para
agregar, vamos a la textura. Agrega textura, y
vamos a agregar textura de imagen. Vamos a conseguir este pequeño
menú aquí mismo. Vamos a tomar
este socket de color y vamos a mover
este color aquí. Ahora otra vez, estás viendo algo
de texto aquí
arriba y esta es una herramienta de previsualización que utilizo
que lo hace más fácil. Puede ser un poco confuso este momento, así que solo ignora esos. No deberías
verlas. Ahora verás que todo
se volvió negro en mi rana. Ahora tu rana puede que no se vea
así porque
puede que no estés en
modo material y eso está bien. Lo vamos a hacer es
que vamos a hacer clic en este botón aquí y esto nos
permite elegir una imagen, y vamos a
elegir la imagen de rana. Veremos aquí que eso
hace que nuestra rana sea negra. Voy a volver a cambiar
al puerto de vista sólido aquí. Aquí es donde
deberías quedarte fuera. Ahora estamos listos para comenzar a
pintar sobre nuestra rana y estaremos pintando sobre
esta textura de imagen directamente. Voy a presionar
N para deshacerme de esta herramienta ahí y
darnos un poco más de espacio para ver. Voy a volver con
el editor UV. Haga clic en esa parte superior izquierda. Haz clic en el “Editor UV” y deberías ver ahí la textura de tu
rana. Ahora puedes arrastrar
esto para darte más espacio y
puedes acercar y alejar. Voy a arrastrar esto para que la gente que sigue adelante pueda ver un
poco más fácil
porque es menos importante
lo que vemos por aquí. Si has estado siguiendo paso a paso en este punto, aún
deberías estar en modo de pintura de
textura. Si no lo estás,
puedes hacer clic en el objeto y hacer clic en pintura de textura aquí arriba. Ahora estamos listos para comenzar a
pintar sobre nuestra rana. Teníamos la herramienta de pincel y luego también
tenemos la herramienta de relleno. Esas son las dos herramientas que
vamos a usar. Podrán notar que no
hay
opciones de herramientas y al igual que esculpir, si presionamos N,
aparecerán por aquí. Se puede ver que tenemos
varios lugares diferentes en los que podemos pintar. Voy a seguir adelante
agarra esto aquí. Debería darme la
única imagen. Sí, lo siento. Lo que vamos a hacer
aquí es donde dice ranuras de textura y
si eso no está abajo, puedes girarlo hacia abajo. Para el modo, por defecto el
mío dice material. Si agarraste una sola imagen, volverá a ponerse púrpura y eso es porque no
puedes ver una imagen. Lo que vamos a hacer
es que vamos a agarrar este pequeño botón aquí
y elegir esa rana y eso nos permitirá
pintar en esa capa ahí
que acabamos de crear, y se puede ver cómo
se muestra ahí arriba. Ahora, sé que estamos
presionados por el tiempo. Lo que vamos a
hacer es que vamos a seguir
adelante y simplemente
usar un botón de relleno aquí y si hacemos clic en
“Llenar” ahí, puedes ver por
aquí que tenemos diferentes ajustes de pincel. Asegúrate de que tu
fuerza esté puesta en una. Lo que vamos
a hacer es arrastrar esta pequeña rueda de colores y
elegir un bonito color verde. Sólo voy a agarrar
un color ahí y luego por aquí puedo arrastrar arriba y
abajo para oscurecer ese color. Entonces si hago clic con
el botón de relleno, verás que
se vuelve
verde a toda nuestra rana y vemos que
todo se ilumina aquí. Por supuesto que vas
a querer pintar algún personaje y
cosas en tu rana. Vamos a hablar de cómo hacer eso. Te voy a enseñar cómo
pintar con el pincel, y yo solo voy a
hacer la barriga por ahora y luego puedes seguir adelante y pintar en tus detalles más tarde. Con la herramienta de pincel seleccionada, tenemos la opción de radio aquí, lo que nos permite
ajustar el radio de nuestro cepillo y tenemos
la fuerza aquí. Queremos nuestra fuerza a la una porque la queremos totalmente opaca. Yo sólo voy a seguir adelante y pintar un poco de
amarillo aquí mismo. Yo sólo voy a seguir adelante, agarrar un amarillo que
parece un vientre de rana amarillo. Entonces puedo seguir adelante
y moverlo por ahí. Ahora ya ves que
ese es un borde suave. Si quieres,
igual que en Photoshop, puedes ajustar todo. Aquí abajo tienes la caída. Si lo giras, te
caes y haces clic en esta pequeña
punta de pincel aquí al final, puedes ver que
te da un borde áspero. Si eso es lo que prefieres. Pero puedes jugar con eso
y conseguir lo que quieras ahí. Yo sólo voy a seguir adelante
y hacer que el mío sea semi duro. Sólo dale un
poco de amarillo ahí. Nuevamente,
te animo a que vuelvas a esto después del curso y dediques bastante
tiempo a afinarlo. Con eso, tenemos nuestro vientre amarillo
rana, y te animo a que también
pintes en la lengua. Voy a saltarme ese
paso por ahora por tiempo. Ahora una cosa que es
muy importante es Blender
guarda automáticamente tu imagen, pero es bastante infrecuente. Así que vas a
querer asegurarte guardar
siempre tu imagen, lo contrario vas
a perder tu trabajo. Sube a la imagen, guarda, y ahí tenemos esa textura. Sigamos adelante y
Tab vuelve a salir al modo
objeto y
notarás que los colores desaparecen y eso es porque
no se muestran en vista sólida. Si llegamos aquí
al
modo pintado o al modo material, puedes ver que ahora
estamos viendo que ahí
aparecen en nuestra ventana gráfica. Ahora podrías pasar mucho
tiempo pintando nuestro personaje. Por supuesto, vas a
querer pintar los ojos, y la lengua, y la
boca, y las mejillas rosadas. Voy a seguir adelante y
mostrarte cómo renderizarlo, porque podrías dedicarte bastante
tiempo a pintarlo. Ahora bien, si quieren
verme pintarlo,
estaré incluyendo un
enlace a la grabación
lapso de tiempo completo de este proceso. Es como una grabación de tres horas para que puedas verme construir toda
esta escena si
eso te interesa. Es un poco mucho para un curso. Un curso como ese
tardaría de ocho a 10 horas pasar y aquí estamos
tratando de recorrer lo básico. Pero si quieres ver
cómo lo creé todo, tengo una grabación de video de eso que puedes
seguir junto con. Pero puedes seguir adelante
y puedes seguir pintando tu objeto y luego una vez que lo tengas
donde estés feliz, vamos a pasar
al siguiente paso. Te voy a mostrar
ese siguiente paso ahora. Pero si estás viendo
esto retroactivamente, te animo a
pausar el video. Si
lo estás viendo conmigo en vivo, te animo a que sigas el siguiente paso y
regreses aquí más tarde.
11. Renderización: Lo que voy a
hacer es seguir adelante, presionar “Guardar” y asegurarme de
que nuestra rana esté salvada. Voy a asegurarme de
que nuestra imagen esté guardada y ahí se guarde todo
. Ahora lo que vamos a
hacer es que vamos a agarrar un cubo redondo aquí arriba y finalmente lo
vamos a nombrar. Vamos a ponerle nombre a esta rana. Si haces doble clic en
eso aquí arriba, solo
puedes tocar dos veces, y luego puedes tocar “Desactivado” y seleccionará y tendrá tu nombre
terminado allí también. Yo sólo voy a seguir adelante y ahorrar. Con donde estamos ahora, deberías tener
tu imagen guardada, tu proyecto guardado y
tu objeto llamado Frog. Ahora lo que vamos a hacer es, vamos a abrir uno de
los otros archivos que incluí. Si venimos
aquí a Archivo, Abierto, vamos a abrir el
Frog E-Pond Environment. También he incluido
un archivo terminado, así puedes ver cómo
terminé el mío también si
quieres que coincida con el mío. Yo sólo voy a seguir
adelante, abrir eso. Va a dar a todos un
minuto para que se pongan al día ahí. Cuando abras la escena,
deberías tener esto abierto. Deberías ver esta escena de
ranas aquí. Vamos a seguir adelante y te
voy a enseñar
cómo cerrar una ventana. Esto era si íbamos
a enseñar animación, pero como nos estamos saltando eso
por ahora, y no te preocupes, si estás aquí para la animación te
prometo que tenemos un
curso de animación en Skillshare, que puedas seguir adelante y mira eso después de esto, si quieres. Eso también está
orientado al principiante. Si pasas el cursor por aquí, recuerdas que
te dije que si hacías clic y arrastrabas, podrías
dividir ventanas. Añadí una nueva ventana.
Puedes hacer clic y arrastrar y mostrará una flecha allí
y combinará las dos. Sólo vamos a seguir
adelante y hacer eso. Deberías tener una escena
completa aquí. Lo que vamos a hacer ahora es agregar nuestra rana a la escena. Dondequiera
que hayas guardado ese archivo de rana, puedes seguir adelante
y hacer Archivo Append, y yo salvé el mío de él
más. Sesión en vivo aquí. Ahora, al hacer doble clic en
ese archivo de Proyecto, nuevamente, obtendrá
los objetos aquí. Ahora lo que voy a hacer es hacer
doble clic en “Objeto” ahí, y después voy a
hacer doble clic en la rana. Verás que nuestra rana vino aquí abajo, y eso está bien. Vamos a mostrarte cómo
usar esa
ventana gráfica dividida para
que sea un poco más fácil. Vamos a arrastrar
esa ventana gráfica dividida, y vamos a ir a
View, Viewport, Front. Verás que una rana
acaba de caer aquí abajo. Lo que vamos a hacer
es hacer clic y arrastrar eso ahí
arriba y
colocarlos en el Lilypad. Vamos a querer que sean
un poco más grandes, así que voy a
seguir adelante agarrar
escala, escalarlos para
que llene ese Lilypad. Ahora te das cuenta de
que está muy lejos, y eso es una cosa
que siempre es difícil de aprender para los principiantes como ese 3D. No es un dibujo.
No se puede simplemente trabajar en una perspectiva todo
el tiempo. Vas a tener que
moverte por las cosas arregladas. Ahora mismo estoy en vista frontal. Sigamos adelante y que
lo cronometremos en eso. Pero notarás que
todavía no está en el Lilypad, así que lo que tenemos que
hacer es ir a View, Viewport, Top, y luego desplazarnos
hacia atrás y movernos. Es fácil perderse
en el Viewport. Si tienes un objeto
seleccionado y presionas “Periodo” en tu teclado numérico, te llevará a ese objeto si alguna vez te pierdes
por completo. [Risas] Creo que
también puedes Ver, Marco Seleccionado. Si no tienes un teclado
numérico, podrías hacer View, Frame Selected, y te
llevará a tu rana. Voy a alejar el zoom aquí. Este es el Lilypad,
el grande de aquí mismo. Sólo vamos a
seguir adelante, arrastrarlo ahí atrás. Ahora vemos eso ahí
en nuestro Lilypad. Ya tenía puesta esta escena. Déjame cambiar a Render View. Aquí se puede ver que está oscuro
porque no hay luces. Lo que vamos a
hacer es agregar una luz. Entraremos aquí a Vista,
Vista, Frontal, e iremos a Agregar,
Luz, Luz de Área. Esto
nos va a dar esta luz cuadrada. Podemos simplemente
mover esto como lo haríamos con cualquier otra cosa. Yo sólo voy a seguir adelante
y mover esto por aquí. La primera vez, vamos
a usar la herramienta de rotación. Vamos a rotar esa
luz para que caiga. Vamos a escalar
esa luz. Agarra eso. Escala que se ilumine. Verás que
todavía está demasiado oscuro. Por defecto,
suele ir a la pestaña de iluminación. Pero por aquí,
verás una pequeña bombilla. Si haces clic en eso,
verás energía, y puedes simplemente
subir ese número
hasta que esté tan
brillante como quieras. Yo sólo voy a poner el mío
todo el camino hasta como 250. Se puede ver que aquí estamos
consiguiendo una escena brillante. Ahora lo que podemos hacer es agregar un poco de color de misión
al mundo. Si venimos aquí a la pestaña
World Properties, toma este color aquí. Ya podemos ver que es negro. Si solo arrastramos este deslizador hacia arriba, podemos ver que ahí estamos
iluminando nuestra escena. Voy a seguir adelante y
mover mi luz un poco. Eso nos da una
configuración básica para que podamos seguir
adelante y renderizar
nuestra escena ahí. Ahora, estoy trabajando en Render View. Si encuentra que su computadora
está slugging demasiado, puede hacer clic aquí arriba,
las Propiedades de Render. Aquí hay un motor de renderizado llamado Cycles. Puedes cambiar esto a EV, y tomará un segundo
compilar todos tus shaders. Este Render no se verá tan bien. Puedes alternar muchos ajustes
y hacer que se vea bonito, pero eso es bastante avanzado. Este es un motor de juego. Si está en una computadora de
gama baja, es posible que desee
renderizar en este modo. Una cosa rápida que puedes
activar para que eso sea un poco más fácil es la inclusión
ambiental, y puedes ver que
agrega algunas sombras. Pero voy a volver
a Cycles. Ese es solo el nombre
del motor de renderizado. Ahora tenemos nuestra escena
encendida y lista para renderizar. Entonces ahora todo lo que tenemos que
hacer es renderizar. Hay dos configuraciones que debes tener en cuenta cuando
estás renderizando. Uno de ellos es
su recuento de muestras. Eso realmente no aplica
si estás usando EV. Pero si estás usando Cycles,
cuanto más muestra tengas, menos ruidosa será tu
imagen. Por muchas
razones técnicas que están demasiado avanzadas [RISA]
para explicarlo en estos momentos. Pero si alternamos esta
eliminación de ruido aquí abajo en Render, te dará
opciones para eliminar el ruido. Deberías ver las
tres opciones. Si no lo haces, deberías ver al
menos ya sea Óptica
o Denoise de Imagen Abierta. Voy a seleccionar
esa. Lo que eso hará es usar eliminación de ruido para que podamos
renderizar mucho más rápido. este momento el Render
está establecido en 5,000, así que vamos a
bajar esa muestra a algo realmente bajo, como cinco, y eso
nos permitirá renderizar nuestra imagen rápidamente. Por último, quieres
venir aquí a Output Properties y
verificar tu resolución. Ahora, si estás en una máquina de
gama baja, puedes bajar esta resolución
a lo que necesites. Pero después de eso, estamos
listos para renderizar nuestra imagen. Estoy en una vista de renderizado,
lo que puede ser difícil para algunas computadoras, así que siempre puedes operar aquí en vista
sólida si lo necesitas. De hecho, puedes seguir adelante
y renderizar tu imagen ahora. La
forma más fácil y rápida de hacerlo es simplemente presionar “F12"
en tu computadora. Ahora bien, si
presionamos “F12", veremos este
Render View emergente, y puedes ver cómo
es ruidoso al principio, y luego está
pasando por hacer ese camino de eliminación de ruido
para limpiarlo. Ahora, por supuesto, nuestra rana
no está completamente texturizada aquí, así que se verá mucho más
interesante con los ojos. [Risas] Vamos a subir aquí y vamos
a ir a Image, Save As, y luego
podrás guardar tu rana
donde quieras. Tengo una
carpeta de exportaciones aquí y
sólo voy a guardar como ahí. Entonces cuando abra
esa carpeta Exportar, verás que ahí
guardará tu imagen. Entonces puedes usarlo para
subirlo a Skillshare y compartir tu
proyecto con todos. De nuevo, sé que tuvimos que empezar a abarrotar allí un poco al final, pero siéntete libre de
revisar el video. Me encantaría que
regresaras y terminaras de texturizar tu rana, tal vez ajustar el aspecto
y el tamaño de tu rana. A lo mejor hazlo tuyo, dale
algunas proporciones únicas. A lo mejor agregar un par de luces más. Una cosa que también puedes hacer con
las luces es que puedes agregar colores a la luz. Si agarras la luz,
puedes cambiar el
color de la luz. A lo mejor juega con la iluminación
de tu escena y tu rana. Hemos pasado por algunos
de los modelos básicos. Si también pasas por algunos de
mis otros cursos, podrías seguir adelante y crear
otros objetos en la escena o puedes seguir adelante y simplemente crear tu propia criatura
desde tu propio rasguño. Me encantaría ver
lo que sea que crees y asegurarme de
subirlo a Skillshare. De hecho, miro
todos esos proyectos. Intento
comentar la mayoría de ellos. Me encantaría ver lo que sea que
crees a partir de este curso.
12. Reflexiones finales: Gracias por unirse
y ver. Espero que hayas aprendido
bastante sobre Blender. Si tiene alguna otra pregunta, no dude en preguntar en
los comentarios a continuación. Como de nuevo, como de costumbre, comparte todos tus proyectos en Skillshare. Gracias.