Redefine tu portafolio: ¡consejos y herramientas para perseguir el trabajo de tus sueños!

1. Introducción: Hola, soy April Borchelt y soy artista trabajando en juegos, animación e ilustración más fina. Mi formación de antecedentes comenzó con más finos, pero después de que empecé a seguir carrera profesional en el arte, me di cuenta de que necesitaba mucho más de lo que tenía para hacer realidad mis sueños. De verdad quería trabajar para la animación y llegué a encontrar que el arte que tenía en la universidad ya no era relevante para el campo. Mi portafolio fue genial para un buen artista. Pero en cuanto a mí tratando de conseguir una carrera de animación, mi fino arte simplemente no iba a llevarme allí. Aquí es donde empecé a descubrir los consejos que voy a compartir con ustedes clase. los pasos se incluyen desglosar con el trabajo exacto que quería era, llegar a profesionales del campo para obtener retroalimentación y reconstruir por completo mi portafolio. Después de usar los pasos que voy a compartir con ustedes en esta clase, pude no sólo lograr mis objetivos de carrera en animación, sino que pude construir mi carrera artística y expandirme a múltiples industrias del arte. Con sólo mi formación de bellas artes, he podido trabajar para el premiado show Bob Esponja SquarePants como pintor de fondo freelance, además de trabajar internamente en Hi-Rez Studios sobre política y smite. Dirigir mi propia empresa como artista freelance para juegos de mesa e ilustraciones, pero también mantenerse al día con mis raíces de arte fino y seguir pintando. Estaremos revisando hojas de trabajo que curo para cada video para que sea tan sencillo como seguir un mapa del tesoro. Al final, habrás desglosado los pasos que toma para perseguir tu trabajo soñado de manera efectiva, al ser específico y comisariar cartera que ayuda a lograr esos objetivos. La mejor parte es que puedes usar estas herramientas una y otra vez y otra vez. Este curso es para el artista que quiere perseguir una carrera artística, pero simplemente no sabe cómo llegar ni por dónde empezar. Mi curso te ayudará a hacer eso, te va a ayudar a refinar tu portafolio para realmente afinar en ese trabajo que estás buscando así como aprender consejos y trucos sobre cómo perseguir realmente efectivamente ese trabajo que que estás buscando. Te recomiendo comenzar este curso con un portafolio pero si no lo haces, eso está totalmente bien porque conocer estos consejos y trucos van a ser cosas maravillosas que debes saber y tener en tu bolsillo trasero cuando estés listo para perseguir ese sueño trabajo. No puedo esperar para traerte esta clase y espero que esto te lleve al siguiente nivel para llegar a tus sueños. 2. Proyecto de clase: En primer lugar, bienvenido a mi clase estoy tan emocionado de que ustedes se unan a mí en este viaje juntos. Sé que ir tras una carrera artística puede ser realmente desalentador, pero mi esperanza es que al final de esta clase, sea un poco más fácil para ti. Al ir tras mi trabajo de ensueño, me tomó bastante tiempo averiguar qué necesitaba hacer para hacer de ese sueño una realidad. Tomé tantas notas, llené libros llenos de entrevistas, mentorías, convenciones, revisiones de portafolio, todo en estos cuadernos. Y ahora he llevado toda la información que me pareció más útil y útil a las hojas de trabajo que estarán pasando juntos. Encontré anotar metas e información ayuda a que las cosas se llenen un poco más tangibles y que sólo vas a acercarte mucho más a tu meta. Si aún no has seguido adelante y ve a la pestaña de recursos de nuestra clase, descarga y luego imprime las hojas de trabajo que pasarán juntas. Al final del cuaderno, mi esperanza es que encuentres tu tesoro. Creé esta última página para que lo uses como recordatorio de lo que vas tras y como inspiración. Mi esperanza es que ustedes puedan imprimir estos fuera o incluso colorearlos digitalmente, para luego compartirlos con sus compañeros de clase. El único otro material que necesitarás para esta clase es tu portafolio si lo tienes, y un bolígrafo y lápiz. Agarra tu mapa del tesoro y consigue esos bolígrafos, lápices, resaltadores, y sumémonos. 3. ¡Vamos a tomaremos!: En mi experiencia, para conseguir el trabajo específico que estás buscando, ya sea una carrera a largo plazo o un trabajo freelance, ayuda a conseguir específico. Cuando empezaba por primera vez, todo lo que realmente sabía de las carreras de arte era que podías ser profesor de arte o podrías ser un buen artista muy conocido. mi último año en la escuela de arte, me di cuenta de que no quería seguir ninguno de esos caminos. Yo estaba como, “Está bien, voy a ir tras mi pasión, que fue la animación”. Tristemente, con sólo un título de Bellas Artes, realmente no sabía cómo perseguir ese sueño. Tenía que empezar de cero. Pensé que quería ser artista de storyboard pero cuanto más lejos investigué y mirándolo, me di cuenta de que eso no era lo que realmente quería hacer ni en lo que era hasta hábil. Cuando mostré a la gente en el campo de la animación mi trabajo y yo estaba como, “quiero trabajar para la animación ", la siguiente pregunta que me hicieron fue : “Bueno, ¿qué quieres hacer en animación?” Sé que muchos de ustedes viendo probablemente ya saben la respuesta a esa pregunta pero para mí en su momento, ni siquiera sabía que había múltiples niveles en animación. Lo primero que hice fue contestar esa pregunta y averiguar exactamente qué quería hacer. Este tipo de me ayudó a iniciar el proceso de comisariar mi portafolio hacia la meta que buscaba. Para mí empecé buscando carreras de animación y solo los diferentes niveles dentro de eso, que también se ajustan a las habilidades que ya tenía. Sabía que realmente disfrutaba haciendo arte completo, ilustraciones a todo color, además de ser fuerte en color y luz. Mi debilidad, diría que sería conceptuar y trabajar en línea, lo cual es irónico porque eso es más o menos lo es el storyboarding y eso es lo que pensé que quería hacer. Después de que hice algunas investigaciones, encontré que el desarrollo visual para la producción de películas y luego la pintura de fondo para la animación de TV realmente me quedaba lo mejor y también utilizaba las habilidades que ya tenía. La primera lección que estaremos llenando como menos de una dentro de nuestras hojas de trabajo, que es un poco más larga que las otras pero no te preocupes, vale la pena. Aquí vamos a estar buceando en averiguar tu objetivo específico de carrera que vaya junto con tus fortalezas. En esa primera parte, estarás llenando cuáles son tus fortalezas artísticas así como lo que disfrutas. Entonces estarás haciendo lo contrario. Pero no te preocupes, esto te va a ayudar a eliminar lo que podría no ser un buen ajuste para ti. Después usando la sección de recursos de nuestra clase, adelante y empieza a revisar los enlaces que proporcioné para hacer una inmersión profunda en las diferentes carreras que hay por ahí. Si no ves lo que buscas, intenta usar las palabras de búsqueda, 'Empleos que requieren (x) ', para expandir más sobre la pasión que estás buscando. Para mí, fue increíble y alentador encontrar que había tantas carreras de arte por ahí. Sólo tenía que encontrar el que me quedara. Espero que esto te ayude a reducir lo que estás buscando también. Ahora vamos a ponernos específicos. 4. ¿Quién está contratado?: Ahora que has reducido lo que vas tras, empecemos a encontrar empresas o proyectos específicos para los que quieres estar trabajando. Esto me pareció increíblemente útil a la hora de perseguir mi carrera, porque cada empresa es tan diferente. Cuando buscaba la pintura de fondo como carrera, encontré muy rápidamente que aunque podía pintar paisajes, texturas realmente realistas, eso no significaba que mi estilo se ajustara a cada estilo de una empresa. Por ejemplo, Bob Esponja SquarePants utiliza un estilo muy pictórico con pintura acrílica real mientras que Steven Universe es muy geométrico y digital. Cuando solicité la carrera de Bob Esponja, supe que ya tenía las habilidades con la pintura y tenía ejemplos en mi portafolio que ya se ajustaban a su estilo. Lo mismo con las empresas de videojuegos, donde sabía que no puedo trabajar para una empresa de juegos de terror porque no sólo me asustaría entrar a la oficina, sino que ninguno de mis artes mostró que podía hacer cosas de juego de terror. Ya se inclinó hacia más del lado feliz de las cosas, y así empecé a buscar empresas de videojuegos que se ajusten a mi estilo así como a su estilo como lo que ya sabía hacer. Otra cosa a tener en cuenta cuando estás buscando una empresa o proyecto es si te gustaría o no trabajar dentro de un estudio, o ser un artista independiente, o un freelancer, porque todos esos entrarán en juego en lo que terminas persiguiendo. Para un espacio de oficina, estás trabajando bien con la gente, y prosperando fuera de un entorno de grupo, y probablemente dispuesto a hacer lo que sea necesario para formar parte del equipo. Para freelancer, trabajas bien en ser tu propio jefe, pero tienes la capacidad de comunicarte bien con los demás. Eres pronta, y a tiempo en proyectos, y puedes trabajar de forma remota. Para un artista individual, eres genial trabajando para ti mismo sin clientes en absoluto. Se vende directamente a los particulares. También eres tu propio agente de marketing. Este en particular es mucho más difícil de lograr, pero definitivamente vale la pena al final, solo podría ser un camino mucho más largo para llegar allí. En esta siguiente sección de la hoja de trabajo, estaremos buscando dos empresas para las que te veas trabajando. Esto te ayudará a reducir el género y el estilo que podría estar buscando la empresa o el proyecto y la carrera que estás persiguiendo. Utiliza los enlaces proporcionados en la sección de recursos de la clase para ayudarte a encontrar empresas y proyectos en tu campo. Seguro que todas estas empresas estarían más que contentas de tenerte en su equipo. A ver, ¿quién está contratando? 5. Encuentra referencia artística: Como artista, algo que fue realmente importante desde el principio fue el portafolio. Cuando perseguí mi carrera en animación, miré muchas carteras de cosas de otras personas, sobre todo profesionales que ya tenían el trabajo que yo quería. Al mirar estas carteras profesionales, pude empezar a moldear mi portafolio para emular lo que habían usado para conseguir su trabajo. Alguien me dijo alguna vez que para conseguir el trabajo en la industria, hay que emparejar con las personas que ya tienen el trabajo hacen, pero hacerlo mejor. Sé que suena intimidante, pero bien vale la pena porque al final, estarás demostrando que tienes las chuletas que se necesitan para hacer lo que la empresa ya está pidiendo, sobre todo tener obras de arte que es ya al nivel. O al menos muy cerca de lo que la gente ya está haciendo en casa, significa que tienes una probabilidad mucho mayor de ser contratado porque la empresa ya sabe lo que van a esperar de ti. En esta siguiente sección estaremos estrechando aún más nuestra búsqueda utilizando las dos empresas que acabas de encontrar, en encontrar profesionales dentro esas empresas y anotar observaciones de su cartera. Trata de responder estas preguntas como, ¿qué tipo de trabajo muestran? ¿ Para qué otras empresas han trabajado? ¿ O tienen algo parecido a lo que ya tienes? A pesar de que no recomendaría copiar esas carteras por ningún medio, definitivamente use unas tablas de muelles masivas solo para entender lo que estas empresas buscan o lo que se necesitó para llegar allí. Si buscas más de un proyecto freelance basado en tipo de cosas como ilustraciones para portadas de libros, te recomendaría buscar proyectos que realmente disfrutes. Después encontrando artistas o personas que ya hayan hecho esos proyectos y mirando su trabajo. Encontrar este referente artístico, te ayudará a aplicar todo este conocimiento a tu propio portafolio para ayudarte a acercarte aún más a tu trabajo soñado. 6. Hunt de tesoro de portafolio: Ahora que has comprobado lo que otros profesionales han hecho con su portafolio, es momento de que tu portafolio refleje ese mismo tipo de profesionalismo. Cuando estaba mostrando mi portafolio a otros profesionales justo fuera de la universidad, sentí que tenía que mostrarlo todo. Después tuve que mostrar todas las habilidades que había aprendido para conseguir el trabajo. Pero ese no fue necesariamente el caso. Aprendí muy rápido que en realidad necesito acotar exactamente lo que quería mostrarles para que así supieran exactamente lo que estaban obteniendo. Mi primer portafolio, como pueden ver, está impreso. cual no es malo, pero he corrido la preferencia de querer ir digital. Mi nueva cartera está en un iPad o en un e-mail, entonces tienen un enlace a mi página web. Este portafolio es lo que mostré a la gente de vuelta en la universidad. Mi primer portafolio fue impreso de gran tamaño y tenía más de 20 imágenes más y estoy bastante seguro de que tal vez estaba más cerca de 30. Cuando fui a una convención para mostrarle a la gente mi trabajo, apenas lo hicieron a mitad de camino antes de decir: “Oh, esto es bueno. Pero es irrelevante”. Aquí está mi viejo portafolio. No voy a pasar por todo el asunto porque te lo prometo, te aburrirás. Pero justo como ejemplo, esto es lo que estaba mostrando a las empresas de animación cuando salí por primera vez de la universidad. Tenía muchas pinturas de bellas artes que no tenían absolutamente nada que ver con la animación. Yo soy como,” quiero ser artista de storyboard ”, y están volteando a través de este ser”, Ok. Bueno ella puede pintar pinturas de muy buena voluntad, pero no veo nada que tenga que ver con la animación”, hasta que llegues a este tipo de páginas. Estaba cada vez más cerca, pero mis habilidades simplemente no estaban ahí. Sabía que tenía que volver al tablero de dibujo y hacer algunos trabajos nuevos. Lo que te voy a ayudar a hacer es conseguir tu portafolio esté un poco más enfocado y más fácil de navegar. Desde que he pasado por múltiples industrias artísticas, he visto a muchos gestores de contratación simplemente volar a través de revisiones de portafolios. Tu cartera necesita reflejar exactamente lo que quieren ver cuando buscan contratar a alguien en el trabajo. Por suerte, aprendes que en esa última lección sobre lo que específicamente deberías estar yendo y dándoles una rápida impresión de quién eres como artista. Para empezar estrechar su obra de arte a alrededor de 10 a 12 piezas máx. El motivo por el que el 10 al 12 es realmente importante es porque no quieres perder al público en el pergamino sin fin. De nuevo, aprendí de la manera difícil porque si entras en una revisión de portafolio con 30 imágenes más, probablemente no van a llegar a la página 30. De verdad quieres acostarlo y convertirlo en tu mejor trabajo. De esa manera, cada pieza en la que estás súper confiado y ellos saben exactamente lo que vas a darles. Preguntas que puedes hacerte al reducir tu cartera son; ¿qué piezas reflejan lo que se requiere del trabajo? Si las hay, ¿qué piezas son similares a las piezas del portafolio de profesionales? ¿ Qué piezas reflejan mis fortalezas y lo que me apasiona? ¿ Cuáles son mis piezas más débiles en las que menos confío? ¿ Qué necesito agregar o aprender a realzar mi portafolio? No te preocupes, estas preguntas también están incluidas en el cuaderno de trabajo. Si no tienes cartera, no te preocupes. Simplemente empieza a empapar la información de cómo construir tu portafolio en el próximo par de videos. Empieza a hacer una lista de cosas que tal vez quieras hacer después de tomar notas sobre los profesionales que ya buscabas. Por ejemplo, si quieres ser un artista conceptual, tal vez quieras empezar a hacer turnarounds o conceptos de diferentes llamadas de ropa y textura, cosas así. Puedes empezar a hacer una lista de lo que quieres que sea tu futura cartera. Esta siguiente sección del libro de trabajo te va a ayudar a descubrir esas gemas ocultas dentro de tu cartera. También te va a ayudar a cambiar tu mentalidad para tener una discusión contigo mismo y realmente analizar por qué tienes cada pieza que tienes en tu cartera. Esto te va a ayudar a poner tu mejor pie hacia adelante. Estoy tan emocionado de que pases por estos pasos. 7. Etiqueta de portafolio: Antes de obtener retroalimentación sobre nuestras carteras, quería compartir alguna etiqueta de portafolios que aprendí a lo largo de los años. El primero que aprendí con la etiqueta de portafolio es que quieres asegurarte de que tu portafolio sea fácil de navegar. Ya sea tu iPad, tu teléfono, físicamente impreso o en tu computadora. Si estás compartiendo con el teléfono, asegúrate de que todo tu trabajo esté en una carpeta y no se agite con un montón de otras fotos de tu perro o de tu proyecto de casa más reciente. Queremos asegurarnos de que los profesionales tengan toda la atención en su trabajo y no se distraigan con otras cosas sin importar lo lindo que sea su perro. Quieres que la persona que mira tu portafolio vea que estás presentando tu arte profesionalmente desde el principio. Igual que con los iPads y las computadoras, hacen que sea fácil como asegurarse de que esté encendido, en el sitio web de la página y listo para desplazarse. No quieres que alguien espere por ahí mientras intentas pasear por ahí con tu portafolio para prepararlo. Quieres que solo esté listo para ir y sea como, “Aquí tienes, aquí está mi arte”. Físicamente, también querrás asegurarte de que sea fácil sujetar y voltear y no un montón de orientaciones diferentes. Por ejemplo, en mi viejo portafolio, sí tenía algunas imágenes horizontales y verticales. Entonces cuando lo imprimí, me aseguré de que todos se enfrentaran de la misma manera para que cuando la persona pasaba por mi portafolio, no tuvieran que girar constantemente el libro para mirar las fotos de la manera correcta. Para el número dos, quieres asegurarte de que tu portafolio esté libre de desorden y no esté lleno de un montón de texto. Tu arte debe hablar por sí mismo pero eso no quiere decir que no puedas tener títulos o pequeñas descripciones de dónde es tu arte. Por ejemplo, para mi trabajo de Bob Esponja, he incluido un logotipo y una pequeña descripción de lo que es. Ahora, lo que no hay que hacer es escribir un párrafo entero sobre describir una serie que estás haciendo. Aquí escribí un párrafo que casi todas las personas a las que le mostré esto saltaron así como ambas de estas páginas están un poco demasiado abarrotadas. Aquí probablemente habría sacado mis fotos de progresión así como la referencia y tal vez poner esas en su propia página para que así mi pieza terminada pudiera tener más del enfoque. El número tres es que no digas nada. Ahora, sé que suena gracioso, pero realmente quieres que la persona con la que estás compartiendo el portafolio hable primero. Cuando compartes a alguien tu cartera, no quieres que lo primero que dices es: “Oh, no me gusta esa pieza”. O, “Oh, estoy trabajando en esa o ésta creo que podría ser mejor”. Lo peor que puedes hacer es desvender tu trabajo cuando intentas conseguir un trabajo. Entonces esta es la oportunidad para que realmente muestres tu mejor yo y que la persona te dé sus opiniones sin manchar. También puedes estar emocionado y solo listo para recibirlo. Número cuatro es entrar en una revisión de portafolio con una mente abierta y estar listo para aprender. Las revisiones de portafolio pueden ser realmente duras, sobre todo si no estás listo para la retroalimentación que podrías estar recibiendo. Pero esta es una gran oportunidad para que crezcas porque la persona con la que lo estás compartiendo es muy probable que sea un profesional y podrían destapar esas gemas ocultas que realmente necesitas para ir tras tu trabajo de ensueño o lo que tú necesitas hacer específicamente para cambiar tu trabajo y hacerlo aún mejor. Entonces en lugar de intentar entrar con un pensamiento defensivo, entra en él con una mente abierta y lista para cambio porque ahí es cuando realmente puedes crecer y usar el conocimiento que acabas de ganar para que tu trabajo sea parejo mejor y eso es algo positivo. Número cinco es agradecer al revisor de portafolio por su tiempo, ya sea en línea o en persona, esto demuestra que realmente respetas el tiempo y la aportación profesional del revisor de portafolio. Es algo realmente bueno de hacer y también demostrará que te refieres a negocios cuando se trata de revisiones de portafolio. El número seis es seguimiento. Cuando estés listo y lo apropiado, pide una revisión de tus nuevos cambios. Cuando termines con la revisión de portafolio, puedes pedirle a un profesional su información de contacto para ver si puedes dar seguimiento a algún cambio futuro que puedas hacer a tu cartera. Esto no sólo será impresionante para ti obtener retroalimentación en el futuro, sino que también estás haciendo un contacto que potencialmente durará. Esto también es un enorme paso por delante de otras personas porque estarás hablando con alguien directamente en esa industria, lugar de [inaudibles] los sitios web sin seguimiento ni retroalimentación. En la hoja de trabajo, esbozo estas prácticas, para que puedas referirla en cualquier momento al obtener una revisión de cartera. Teniendo en cuenta todas estas ideas, te acercará mucho más a conseguir tu trabajo de ensueño. 8. Encuentra comentarios de búsqueda: Algo que me ayudó a adelantarme a muchos artistas que ya habían pasado años antes que yo en un campo fue que no tenía miedo de obtener retroalimentación. Quería saber exactamente lo que necesitaba hacer para mejorarme y conseguir el trabajo que buscaba. Cuando empecé por primera vez, mostré tantos profesionales como pude. Ya sea en un piso de convenciones o traté de encontrar profesionales en línea. Cuando me conectaba con ellos, compartiría mi portafolio. Esto me ayudó a entender exactamente lo que necesitaba cambiar y lo que necesitaba mejorar para que realmente fuera tras lo que buscaba. Aquí, quiero desafiarte para que obtengas retroalimentación de los dos profesionales que encontraste antes. Ahora, primero tienes que encontrar su información de contacto ya sea en redes sociales o en su sitio web, te recomendaría tratar de encontrar un email sin embargo, porque entonces tendrás mayores posibilidades de que respondan. Ahora, sé que este es un paso aterrador, pero es realmente importante porque aquí es donde realmente puedes empezar a entender dónde estás y cuánto necesitas hacer para mejorar tu trabajo y acercarte mucho más a tu objetivo. También adjunté una plantilla de correo por si no estás realmente seguro de cómo debes decirlo o qué decir cuando te estás acercando. vistazo a eso en la pestaña de recursos o también en tu hoja de trabajo. También quiero que te acerques a dos compañeros que están más o menos en la misma línea que tú artísticamente, así como a dos amigos. Obtener múltiples críticas de un público diverso te ayudará realmente medir las reacciones y qué piezas realmente funcionan para ti. En el siguiente video, estaré explicando cómo puedes tomar esa retroalimentación que vas a estar recibiendo y aplicarla a tu portafolio de la manera más eficiente posible. Te recomiendo ver el siguiente. Bastante poco después de obtener la retroalimentación, justo de esa manera, todo está fresco en tu mente. Te veré en el próximo video pronto. 9. Lista última: Ahora que has obtenido retroalimentación, aquí es donde entra en juego mi arma secreta. A lo largo de los años, encontré que tomar notas es Rey. Literalmente he tomado libros validos en notas. Tiendo a llevar un cuaderno conmigo ya sea a una clase o convención a la que voy, y lo lleno hasta el extremo con toda la información y conexiones y críticas que recojo a lo largo del tiempo. Cerca del final de la mayoría de estos cuadernos, terminé tomando toda la información que obtuve de los comentarios y críticas durante esas sesiones, y luego rompí mi portafolio pieza por pieza. Aquí es donde empecé a hacerme preguntas como, donde hay alguna que destacara que a la gente le gustara o señalara que era positiva o negativa? ¿ Qué les gustó o no de una pieza? ¿ Se debe incluir esto mi próxima actualización de portafolio? O había algo que quisieran ver más? Ahora fui a dirigir y escanear mi desglose de cartera más reciente para ti, y lo tengo dentro de la pestaña de recursos para que hagas referencia. Pido disculpas antes de tiempo si es un poco difícil de leer o si las palabras están mal escritas en algunas áreas, pero mi esperanza es que te pueda ayudar. En la hoja de trabajo, seguí adelante y diseñé algo muy parecido que estarás haciendo por tu propio portafolio. Estarás teniendo tu propia discusión de tu portafolio al tomar tus comentarios y desglosarlo también. Aquí es donde vas a estar tomando en orden cada pieza de tu portafolio y pasando y respondiendo esas preguntas. Descomponer retroalimentación como esta ayudará a aplicar a los accionables. De esta manera sabes cómo debe ser tu siguiente portafolio, así como qué fue débil o fuerte sobre tu último y cómo puedes hacerlo aún más fuerte. Lo que es genial de esto es que puedes usar esta técnica una y otra vez, y puedes usarla en tu siguiente portafolio y en tu siguiente para hacerlo aún mejor. Sigamos adelante y tengamos una discusión con nuestro portafolio y hagamos la lista definitiva. 10. Nivelación de nivelación: Cuando llegué a esta etapa, sabía que tenía que hacer mucho subir de nivel. Después de obtener retroalimentación de múltiples fuentes y diseccionar mi portafolio, sabía que tenía mucho que hacer. Mi título final de Arte fue una gran base para que yo tuviera y saltara, pero tenía mucho que aprender todavía para que yo llegara al mismo nivel de otros artistas que compitieron por el mismo trabajo. Terminé tomando más cursos, sí, después de la universidad para que yo suba mis habilidades. Ya estás por delante del juego porque lo estás haciendo ahora mismo. Ahí afuera hay un giro de grandes recursos, incluyendo Skillshare, que te ayudarán a conseguir esas herramientas que necesitas para conseguir el trabajo de ensueño. A pesar de que se sienta como si tuvieras mucho más que hacer o aprender, anímate que sepas que necesitas hacer y que sepas lo que necesitas aprender. Porque significa que te acercas a ese camino y te estás acercando aún más a lo que quieres hacer como carrera. Como artista, nunca dejas de aprender realmente, pero eso es lo hermoso de tener una carrera creativa, es que tu trabajo va a estar constantemente creciendo y evolucionando contigo. Es lo más cool mirar atrás en tu viejo trabajo y ser como, yo vengo de eso, pero luego mirando todo lo que has aprendido hasta entonces. Entonces al mismo tiempo, mirando hacia adelante y siendo como, estas son todas las cosas que aún puedo aprender y aún puedo crecer. No es el fin. No es el final, así que emocionate porque tu trabajo va a cambiar y crecer a mucho más de lo que podrías pensar posible. Una vez que adquieras esas habilidades y agregas cosas nuevas a tu portafolio, puedes usar unas prácticas que aprendiste en esta clase. Aplícalos, y luego ve tras tu trabajo de ensueño. Puedes postularte para esos trabajos, puedes usar esas conexiones que has hecho y acercarte mucho más, si no llegar ahí y eso es súper emocionante. Ahora, todo eso es decir que digamos que alcanzas tu sueño y no es todo lo que pensabas. No te preocupes, porque eso significa que hay algo aún mejor a la vuelta de la esquina, y entonces puede ser algo que ni siquiera esperabas. Pero sepan que todo ese trabajo no fue por nada. Tienes una vida hermosa por delante y cuando tienes el impulso y la voluntad de aprender y crecer y perseguir tu pasión. Se puede lograr cualquier cosa. Tan solo da un paso a la vez y llegarás ahí. 11. Reflexiones finales: Muchas gracias por tomar este curso conmigo. Estoy tan contenta de que llegué a compartir el conocimiento que he reunido a lo largo de los años con ustedes para ayudarle a encontrar su propio tesoro. Para este momento en la clase, debiste haber llegado a la última página de tu libro de trabajo. Me encantaría que publicaran su trabajo de ensueño con los otros compañeros de clase para que ustedes puedan discutir lo que han aprendido dentro de este curso. Mi esperanza para ti es que seas capaz de conseguir ese trabajo de ensueño y tu portafolio sea tan fuerte como lo ha sido antes y que ojalá puedas compartir este conocimiento con tus amigos para ayudarlos a acercarse también a su trabajo de ensueño. Si te gustaría mantenerte en contacto, puedes encontrar mi información en mi página de perfil. Hasta entonces, espero que alcances tus metas, encuentres tu sueño y descubras ese tesoro escondido.