Transcripciones
1. Introducción: chicos artista acuarela Desde el momento en que he empezado a pintar paisaje es el tema que sí
me enamoré. hoy. Estaríamos pintando un hermoso paisaje popular. El tres concepto más importante del dedo del pie, rosa o el paisaje son diferentes formas y tamaños, contraste y color y textura. Vamos a sumergirnos en cada uno de estos conceptos. Formas y tamaños nos ayuda a definir un paisaje en esta clase. El árbol es el punto central, y eso sólo define nuestro paisaje. Bush está en segundo plano, nos
ayuda a desarrollar la perspectiva fuera. ¿ Qué hace Newt y lo que este color lejano y con confianza valor de color intensidad define la profundidad bajo la totalidad fuera de una pintura. Usuarios creativos fuera de todo lo anterior pueden hacer que un paisaje cobre vida. Ahora el rumbo es el tiroteo X. Siempre es divertido experimentar, cómo quieres texturizar diferentes partes de un paisaje. Tenemos solos cómo el dedo del pie texturizar el árbol, el suelo sobre los arbustos de fondo están pintando su piedra base mojada sobre técnica húmeda. Siempre que nuestro lavado de color se coloque sobre una superficie húmeda, el pigmento fluye libremente. Entonces, ¿están todos emocionados? Reunámonos en la siguiente lección
2. Materiales necesarios: forma Arcos usados. Papel. 300 GSM verde áspero. 100% trimestre. Mantendré unas 100 personas dedo del pie prueba mis colores cinta enmascaradora tipo. Estos son los tonos que estaría usando para hacer mi pintura. Más detalles sobre todos los tonos seguirán más adelante en el mismo video. Mantén siempre a mano su pañuelo para quitarte el exceso de color de los pinceles que
volveremos a fondo en el pincel es que necesitaremos para hacer esta pintura el garabato más rápido Pincel talla seis Princeton Cepillo plano Tamaño seis refire Cepillo tamaño cuatro Muchos Taylor Tamaño del pincel, también. Camden Cepillo tamaño uno en un bolígrafo de jalea blanca para hacer mis pastos, voy a mantener ah, paleta de mezcla para mezclar mis colores en. Hay dos sets de agua en los vasos que voy a estar guardando conmigo. Uno sería un suministro fresco de agua y otro quitarse las placas. Háganos conocer mejor nuestros colores. El primero es ese amarillo indio por similiar los segundos años. El local amarillo de San a lier, entonces es el naranja de prime, un tropicals que es el carmín de San un morado anterior otra vez de prime a tropicals y añil de similiar. Seguiré viendo todos mis colores y luego nos reunamos en el próximo video toe pintar nuestro vibrante cielo.
3. Pintar el cielo: Empecemos poniendo la cinta de enmascaramiento en un papel. Usa la escala para ver todos los bordes. acaba una cosa de la cena. Quitamos la cinta. Podemos obtener bordes crujientes. Estaría dibujando la línea del horizonte por debajo de la línea del horizonte. Habría el suelo por encima de la línea del horizonte. Habría el cielo en el cielo. Estaría haciendo el bosquejo del sol en la calle. que - Observarán
queestoy haciendo los árboles sólo como líneas Z exactas. Estaremos usando una técnica húmeda sobre húmeda. En primer lugar, vamos a ver el papel en la parte superior ofrecido. Permitiríamos que los pigmentos fluyeran libremente. Esperaré mi cielo con ayuda fuera de mi cepillo garabato ya que puede contener mucho agua. Puedes usar cualquier otro cepillo plano o redondo disponible contigo. No dejaría a mi hijo mantendré ese espacio vacío y sólo prevaleceré las otras partes del cielo. Añadiré mi color naranja en la superficie húmeda sobre los pigmentos fluirán espontáneamente. Esta textura siempre se resolverá ya que es una técnica húmeda sobre húmeda para orden. Voy a añadir un poco de carmín y mezclado con mi mezcla naranja siempre es Peto con el
pincel plano siempre movido de tu valor más ligero. Más oscuro valor carmín naranja y luego tu gente. Mantendré la superficie en el sol. Correcto. Por lo tanto, estoy usando el naranja Carlo. Usaré el
color carmín para completar la letra cielo. La gente seca en ambos empiezan a ser el hijo en amarillo. Estamos solos cómo pintar el suelo en el siguiente video.
4. Pinta el terreno: forma empezará a pintar el suelo por debajo de la línea del horizonte humedeciendo primero la superficie ya que estamos aplicando técnica húmeda sobre húmeda. El primer color que voy adelante con post he leído. Mi trabajo es Carmine. Alrededor del Carmen me duraría con naranja de primitivos tropicales. Yo lo estoy revisando en la mano, conocer gente. Antes de aplicar, dejaría que ambos colores se sangraran entre sí y crearan su propia belleza. Ahora me moveré de pie el valor más profundo, que es mi morado de los tropicales primarios y añadiré un poco más de carmín para que se
crien el uno al otro sobre. Glenn tiene uno para pintar el atardecer. Se puede utilizar cualquier tipo de pinceles y cualquier tipo de colores los cuales son cerradores, dedo del pie los tonos que he mencionado aquí antes de aplicar cualquier sombra a mi pintura. Siempre lo reviso en la gente hecha a mano, que está disponible E empiezo a aplicar el índigo de similiar alrededor del morado, que ya he aplicado en el papel. Verás que el índigo, el carillón aplicando, tiene más puntos en líneas cortas para la corona. Nos ayuda a poner algo de textura en el suelo vamos a empezar a hacer El arbusto ahora está en el fondo sobre el primer color que estoy aplicando es naranja. Ya sabes verás que estoy aplicando algo de carmín encima de los brazos que ya
se han aplicado en los arbustos. verás que he empezado a moverme desde la izquierda mientras pinto mis arbustos y
lo terminaré hacia la derecha. Me verías aplicando los tres tonos que están disponibles
conmigo para pintar mis arbustos. El primero es mi naranja de clima tropical el carmín de similiar sobre el hacia otra vez de tropical. - Una vez mi gente esté seca, profundizaré agregando algo más de textura a mis arbustos con la ayuda de mi pincel más pequeño que es juego talla uno. Te encontraré en la siguiente lección donde estaremos pintando el árbol
5. Pinta el árbol: camino de regreso a pintar nuestro árbol. Ahora esta lección es todo sobre cómo pintar tu árbol. En primer lugar necesitamos revisar el color índigo que estaríamos usando para hacer las ramas del árbol. Pintar las ramas de un árbol suele ser un proceso largo, así que empecemos. Yo estoy acelerando un poco para que podamos movernos rápidamente, Más parte emocionante humana vive de que no estoy pintando ninguna de mis ramas alrededor del sol. Sólo lo retomaré una vez que haya terminado de pintar mis sucursales en índigo. Me verás ahora probando el color que estaría usando para pintar mi brunch alrededor del sol. Es el naranja de los primales tropicales. Observarás cómo estoy planeando mi naranja con el color índigo. También me quitarás ahora pintando las hojas del árbol. Primero necesitamos practicar Como practicamos, verás que estoy mezclando para off mis colores en un poste angular fue mi carmín en el segundo peor mi morado. He empezado a pintar mis hojas con agua limpia. Estoy cayendo algo de naranja encima del agua limpia, moviéndome en mi auto mente y propósito. El movimiento de mi sombrero siempre está en ángulo. No estoy más de hacer nada fuera de mis ramas, solo unas pocas hojas en cada una de ellas. Cuando mezclas los colores naranja, carmín y
morado, te ayuda a crear extra de las hojas. - Las hojas cerca del sol están en tonos más claros en las hojas, lejos del sol en carmín y morado. Debido a la luz alrededor del sol, hemos utilizado las formas más claras. Estoy construyendo sobre alguna textura mo en Mis vidas por Harding. Algunos trazos de pincel limitados quitan morados y colores carmín aquí y allá. No sabía por crear nuestras vidas. Hemos caminado con sólo tres tonos naranja, carmín, vuelven morado.
6. Detalles finales: nos movemos de pie la última parte de este cuadro, terminando los detalles finales y la textura en el suelo. Empieza a salpicar todos los colores en el suelo, empezando por el amarillo Oko carmín. Mano morada. Quítate un poco de morado y carmín en tu cepillo simultáneamente uno tras otro y en algunas manchas oscuras en el suelo, deja que algunos de los dardos salpicaduras marchen en remolque, sus manchas oscuras creando un sangrado. Comienza a extender tu suelo por debajo del árbol hacia la mano izquierda hacia la derecha con la ayuda del cepillo. Si tienes alguna pintura extra en tu gente, Babbitt fuera con la ayuda de un pañuelo puesto. Sigo creando unas fotos más al suelo. Ya he cubierto mi cielo con la factura de tejido para que no lo estropee. Con todas las técnicas que he aplicado a través del suelo, estaría pintando. El pasto es no a las presiones se puede utilizar diversión rush de Princeton o la cámara en el cepillo número uno para pintar los pastos. Tengo un show que ambos sus técnicas. Puedes elegir el que te guste, más fuera de ellos. Utilizo la punta del pincel del ventilador para pintar los pastos y agregar más detalles al suelo. Para ajustar la perspectiva correcta. El primer plano tendrá pasto dolla en el fondo tendrá pasto más corto. Para agregar aún más un poco más de textura al suelo. Usaré mi lavado blanco sobre salpicaduras algunos puntos más en mi suelo. Yo estoy manning los últimos detalles con ayuda fuera de mi cámara y cepillo. Y el color que estoy usando es índigo. Con ayuda de mi bolígrafo de rollo de gelatina, voy a añadir el último set off grass. Incluso puedes hacerlo con White Wash. Nevil, exagere tu pintura. Todo este paso de ello en caso de que tengas tendencia a seguir trabajando en tu papel para
rematar mis terrenos. Estoy agregando algunos detalles aquí y allá. Y entonces empezaré a sentirme fuera de mi papel fácilmente. Al estar fuera de mi cinta, siempre
tengo un cuchillo de paleta a mano. Ya verás cómo uso mi paleta cuchillo dedo del pie. Quítate la cinta de la pizarra. Este es el momento de la verdad. Cuando estemos pintando nuestra cinta, Wendell, conseguiremos un filo crujiente o no en este look para efecto
7. Reflexiones finales: este 'd mi primera clase de boceto. Y esperemos que estés más cómodo pintando paisajes sencillos en diferentes técnicas que hemos cubierto hoy en la sesión. Probablemente has disfrutado de pintar conmigo y no puedo esperar a ver tus
proyectos finales en el proyecto. Partir de lejos, pintar luces ha frijol mi tema favorito en. Aprenderemos más sobre ellos en mis próximas clases. Nos vemos pronto, chicos.
Dhritikana Nath, Watercolor Artist and Instructor
