Proyectos de navidad con acuarelas: crea coronas y tarjetas de navidad

1. Video de introducción: Saludo temporada para mí Joly. Ese es mi nombre. [MÚSICA] Hola, mi nombre es Joly y sí, ese es mi nombre real. Soy un artista de acuarela radicado en Filipinas. También me conocen como Jolypoa en Instagram. Me encanta pintar flores. Ahí es donde publico fotos de mis pinturas. Además, pinte videos de proceso así como este. Normalmente comparto cualquier cosa sobre acuarela en mi cuenta de Instagram. [MÚSICA] Ya llegó la temporada navideña, y estoy bastante seguro de que estás buscando regalos para regalar a tus amigos o a tu familia. Has venido al lugar correcto, porque hoy vamos a aprender a pintar algunos proyectos navideños sencillos y fáciles de acuarela [MÚSICA]. Comencemos la clase, hablaremos sobre los materiales que necesitas para comenzar. Entonces aprenderás nueve elementos botánicos, que son los siguientes. [MÚSICA] Para nuestros mini proyectos, vamos a pintar una mini corona y una corona de borde. También estarás pintando algunas bolas navideñas decorativas, y este es en realidad uno de mis proyectos favoritos en esta clase. Después de aprender todas las habilidades en esta clase, puedes pintar tu propia corona, como esta, o una corona de invierno que puedes poner en un marco para regalar. Aparte de las pinturas enmarcadas, también les estaré enseñando a doblar una tarjeta correctamente para que parezca que está hecha profesionalmente. También voy a compartir con ustedes esta tarjeta navideña muy divertida y esta es una tarjeta de felicitación con algunas pinturas recortadas en acuarela que ustedes también pueden hacer. Esta clase puede ser disfrutada tanto por principiantes como por artistas experimentados, ya que te guiaré paso a paso, sobre cómo pintar estos elementos navideños. El objetivo de esta clase es que aprendas los elementos básicos de las acuarelas navideñas y eventualmente crees tu propia corona única o tarjeta navideña. Empecemos a pintar. [MÚSICA] 2. Descripción general de la clase: [MÚSICA] Esto es solo una descripción general de la clase como de costumbre. Vamos a comenzar primero con los materiales, y luego hablaremos de estos elementos botánicos. Como pueden ver, pinté todo en realidad en una sola hoja. También puedes hacer esto porque creo que queda bien como pintura. Puede enmarcar este. Entonces hablaremos de cómo pintar una poinsettia. Me resulta difícil pintar poinsettias porque tienen muchas capas. Pero en esta clase, voy a simplificar cómo pintar una poinsettia, y puedes seguir fácilmente esta pintura. Después de aprender todos los elementos botánicos, quería algún tipo de calentamiento para ustedes, así que decidí incluir una mini corona como esta, y también esta hoja de borde, así que estas estarán compuestas en su mayoría por hojas y rellenos y algunas bayas para que sea fácil de pintar, pero al mismo tiempo podrás crear un proyecto pequeño. Por supuesto, una vez que ya te sientes cómodo pintando una corona, porque pintamos una pequeña, ahora podemos proceder a pintar una más grande y una corona más complicada, pero aún así es fácil de pintar. Este solo tiene poinsettia con algunas piñas de algodón y pino y algunos de los otros elementos florales que hemos practicado. También puedes pintar tu propia corona de invierno. Para aquellos de ustedes que no quieren una corona cálida, y querían algo un poco más fresco, un poco más azul, también pueden pintar esta, así que esa es la razón por la que he incluido esto en la clase solo para dar variedad y para darles más ideas sobre lo que pueden pintar. acaso te lo estás preguntando, estos son en realidad todos los mismos elementos botánicos que hemos pintado. Simplemente los convertí en azules. También puedes hacer eso. Puedes cambiar algunos de los colores, hacerlo morado o rosa si quieres. También he añadido una flor de cinco pétalos por aquí. Después de pintar la corona aquí, y voy a pintar unas bolas navideñas que son bolas navideñas decorativas. Se parece a este, y este es en realidad uno de mis proyectos favoritos. Yo hice esto en azul para que se vea como si fuera de vidrio, y luego se llena de muchas piñas y algunas bayas y pinos. Este es un proyecto tan simple pero es muy bonito, y he incluido una cuerda de oro por aquí que acabo de pintar usando una pintura metálica. Después de aprender a pintar esto, puedes convertirlo en una tarjeta navideña, así que hice una por aquí. no voy a hacer una demostración de esta tarjeta navideña ya que es prácticamente la misma que la otra bola navideña que pintamos, solo la hice un poco más pequeña. Esta es solo una de las ideas que voy a discutir hacia el final de la clase, así que no te preocupes por eso. También otra tarjeta navideña que quería mostrarles. Esto es solo una corona de borde, pero es un estilo diferente y lo discutiré más adelante. Otra idea que debes revisar hacia el final de la clase es esta tarjeta navideña con algunos elementos botánicos recortados por aquí. Te voy a mostrar cómo preparo esto. También te estaré enseñando lo que dijeron en el video de introducción. Vamos a discutir cómo puedes doblar tu papel o tu tarjeta correctamente para que obtengas un borde realmente agradable y limpio. Esta clase está realmente llena de muchas ideas, muchos consejos, y estoy muy emocionada de que ustedes prueben los cuadros que les enseñaré, y así comencemos. 3. Materiales para la clase: [MÚSICA] Hablemos de los materiales, y voy a empezar con el pincel. Voy a usar este cepillo de terciopelo negro. Este es un tamaño 6, se llama cepillo redondo. Principalmente estaré usando la talla 6, pero también puedes usar la talla 8. Cuando elijas un cepillo redondo, asegúrate de usar un cepillo puntiagudos. Me encanta este cepillo porque aunque cargue esto con mucha agua, aún mantiene su punto. Para la pintura, voy a usar el ShinHan PWC. Esta es una pintura de grado artista coreano, y viene en tubos como este. Yo sólo lo exprimí en las sartenes. Otra marca que puedo recomendar es The Art Philosophy, Confecciones de acuarela. Cuando compras esto, ya viene en medias cacerolas como esta. Para los colores, aquí están los colores que usaremos en esta clase. Voy a estar usando rojo permanente, lago carmesí, verde savia, verde oliva, verde hookers, siena quemada, umber quemado, sepia, índigo, azul prusiano y azul cerúleo. Esta es también otra pintura que voy a usar, pero esta es opcional. Si no tienes esto, está bien. Esta es la Filosofía del Arte, acentos metálicos. Quería usar algunas pinturas metálicas para mis tarjetas de felicitación, y solo da vida a una pintura. Pero claro esto es opcional, así que puedes optar por no usar pintura metálica, y también estaremos usando una gouache blanca. Esta es la gouache Holbein. Viene en un tubo. Te voy a mostrar cómo se ve por dentro, y esto es bastante opaco. A ellos les encanta usar esto para pintar algo de nieve, así que recomendaría comprar este gouache blanco. Otro material que necesitamos es este bolígrafo blanco. Este es el signo amplio uni-ball, y también puedes usar una marca diferente. Esto solo produce un trazo blanco realmente opaco. Espero que sea conveniente, y viene en bolígrafo, así que no necesito lavar nada. Si quisiera usar esto, sólo voy a dibujar algunos detalles, y ya está. Verás que use esto mucho en esta clase. También necesitamos una paleta de mezcla. Esta es solo la tapa de mi caja de pintura. También puedes usar una paleta de cerámica o incluso simplemente una placa de cerámica lisa. Necesitarás un frasco de vidrio para nuestra agua, y por supuesto un poco de pañuelo para borrar el exceso de pintura en nuestro pincel. Para el papel, voy a usar Saunders waterford, y esto es prensado en frío, y el grosor es de 300 GSM. Me encanta usar papel de prensa fría para flores sueltas. Si quieres pintar florales realistas, opta por la prensa en caliente, porque el papel de prensa caliente tiene una textura muy suave. Este trabajo viene en forma de bloque, así que sólo te voy a mostrar. Todos los lados están pegados excepto una parte aquí mismo. Un bloque, este tiene 20 hojas de papel, y tienes un espacio aquí donde puedes simplemente deslizar tu cortador o una navaja de paleta aquí mismo para sacar una hoja de papel después de haber pintado. La razón por la que la gente usa bloques es porque, mantiene tu papel en su lugar, y evita que tu papel se deforme o se arrugue demasiado cuando el papel está súper húmedo. Pero claro, puedes comprar una hoja grande de puedes comprar una hoja grande papel de acuarela y simplemente cortarla en trozos más pequeños, porque generalmente los bloques como este, es más caro en comparación con comprar una hoja grande de papel de acuarela. Estamos usando un lápiz, así que usa cualquier lápiz que tengas [RISA] no tiene que ser un lápiz especial, porque solo vamos a usar esto dibujar algunas guías para nuestra pintura hoy. También necesitas esta cinta de enmascarar. Esto es solo cinta de enmascarar normal. El grosor es de aproximadamente media pulgada, pero puedes usar otros tamaños. Simplemente puedes cortarlo, y vas a usar esto para nuestra frontera [inaudible]. No terminamos con los materiales para la parte de pintura, pero si vas a estar haciendo la tarjeta navideña que te mostraré al final de la clase, necesitarás papel. Intenta elegir papel grueso para la tarjeta navideña. Esto es aproximadamente alrededor de 200 GSM, y puedes usar tu cartulina si tienes uno. Entonces necesitaremos esta cinta de doble cara que tenga espuma, también necesitamos unas tijeras y también una regla. Eso es todo por los materiales, pasemos al siguiente video. 4. Pine: Para nuestro primer elemento botánico, vamos a pintar este pino. Para comenzar con esta hoja, vamos a preparar un poco de umber quemado. También puedes usar siena quemada. Sólo vamos a pintar primero el centro y voy a pintar sólo una delgada línea. Entonces vamos a agarrar un poco de savia verde. Vamos a pintar líneas finas. Sólo voy a usar la punta de mi pincel y sólo voy a pintar algunos trazos rápidos. Se verán como agujas para que podamos pintarlo en diferentes direcciones. Normalmente me gusta comenzar desde el centro, ir hacia afuera. Los trazos finos se pueden lograr fácilmente cuando pintas muy rápido. Simplemente haz algunos trazos rápidos y podrás crear estas líneas finas expresivas. Sigamos con la segunda capa. Voy a agarrar un poco de índigo y lo voy a mezclar con mi savia verde para crear un color más profundo. Sólo vamos a pintar otra capa de esas agujas. Sólo estoy pintando encima de la primera capa que hicimos. De nuevo, solo lo estoy pintando en diferentes direcciones porque eso se verá más natural. Además agregando ese tono más oscuro de verde, solo le da más profundidad a este pino. Ya casi terminamos. Este es un buen y fácil ejercicio de calentamiento para ustedes chicos y me encanta la sensación de Nochebuena que este pino le da a una corona o a un arreglo floral. Pasemos al siguiente video. 5. Cedar: Justo al lado del pino hay algún cedro que vamos a pintar. Sólo voy a agarrar mi savia verde. Pintemos de nuevo el centro. Voy a pintar el tallo. Empecemos con un trazo delgado y luego vamos a pintar alguna rama como trazos. Voy a pintar algunas hojas diminutas usando verde savia. Pero hay demasiada pintura en mi pincel y me van dando esos charcos. Sólo voy a aplicar mi pincel en mi papel de tisú solo para sacar el exceso de humedad. Empecemos a pintar estas diminutas hojas. Sólo estoy estampando mi pincel. Estoy usando solo la punta del pincel para estampar algunos trazos que se verán como hojas pequeñas. Para mí, esta es una hoja sin complicaciones. Es muy fácil de pintar. Solo necesitas aplicar tu pincel ligeramente sobre el papel solo para crear estos pequeños trazos. Puedes pintar las hojas individualmente, o a veces puedes combinar algunas de las diminutas hojas y aún así se verá bonita. Vamos a agarrar un poco de verde oliva. Yo solo quería cambiar el color verde en el cedro. Siempre que pinto hojas, por lo general me encanta cambiar los tonos de verde para que se vea más interesante. Me encanta cómo se ve el cedro como un spray de hojas diminutas. Sólo voy a tocarme continuamente el pincel ligeramente. A medida que subo hacia la punta de la hoja, estoy haciendo ramas más pequeñas. Agreguemos otra línea en el centro para hacerla más gruesa. momento se siente como que este cedro se ve un poco vacío, así que sólo voy a agregar algunas ramas más pequeñas. También puedes agregar un poco de índigo a nuestro verde savia y simplemente crear un tono más profundo de verde. Vamos a agregar una rama más allá. Es agradable usar una brocha puntiaguda para este cedro. Un pincel puntiaguda solo hace que sea más fácil crear trazos finos y también hojas pequeñas como esta. Este es el último proyecto que voy a agregar aquí. No necesitamos hacer que esto se vea tan perfecto. Como pueden ver, también estoy pintando las diminutas hojas en diferentes tamaños. Algunos son en realidad más pequeños, algunos son un poco más grandes. Eso hará que se vea más interesante. Ya terminamos. 6. Holly: [MÚSICA] Así que los hollies son adornos navideños muy populares y hoy los vamos a pintar. Vamos a empezar con las bayas y voy a agarrar un poco de rojo permanente. Solo pintemos un racimo de bayas y voy a pintar algunas formas redondas. Ahora agreguemos un tono más profundo de rojo. Voy a agregar Crimson Lake y estoy haciendo esto para que las bayas no se vean planas. Entonces solo voy a agregar más berries y también voy dejando algunos espacios blancos para que se definan los berries y no se vean como un gran grupo de berries. También podemos simplemente sumergir nuestro pincel en el frasco de agua y simplemente sacar el exceso de pintura para que puedas obtener un tono más claro de rojo y puedas dejar que las bayas se desangren entre sí. Pasemos a las hojas. Tengo aquí un poco de Hooker Green. Te voy a enseñar diferentes formas de pintar las hojas. Una forma de pintar las hojas es comenzar con esta forma. Esta es una hoja de forma regular que es puntiagudos en dos extremos y también estoy permitiendo que desangre en las bayas que aún están mojadas. Ahora agreguemos alguna forma de vieira en los lados. Sólo estoy dibujando estas formas y las rellenaré más tarde. Esta es solo una forma de pintar las hojas de acebo en forma de vieira. Creo que esta es una de las formas más fáciles de pintar este tipo de hojas. Podría ser porque teníamos un guía al principio. Teníamos la forma de una hoja ordinaria y acabamos de agregar algunos bordes dentados en el costado para que casi se vean como espinas a los lados de esta hoja. Entonces otra forma de pintar esta hoja es simplemente dibujar el contorno y aquí estoy usando sap green. Entonces vamos a dibujar la forma de vieira y después de pintar el contorno, vamos a rellenar esto con color. Así que todavía estoy usando sap green aquí. Si bien la hoja aún está mojada, solo estoy arreglando la forma y extendiendo algunos de los puntos. Pintemos una última hoja y voy a usar el primer método. Nuevamente, pintemos nuestra base y luego solo agreguemos esos bordes festoneados. Por lo que también puedes intentar dibujar la forma usando lápiz y simplemente rellenarla con color si eso te lo facilita. Si bien esto todavía está húmedo, sólo voy a caer en algo de índigo para agregar algo de sombra y profundidad. Esta es una técnica que también puedes aplicar a diferentes hojas o incluso florales. Ahora que ya terminé, sólo voy a dejar que esto se seque y vamos a añadir más detalles. Entonces solo estoy comprobando y esto parece estar seco y estoy usando mi bolígrafo blanco. Este es el Bolígrafo Uni-ball Signo Blanco. Estoy agregando algunos reflejos a las bayas solo para que se vea más interesante. solo hecho de agregar estos pequeños detalles solo hace que tu pintura se vea más viva. Entonces pasemos al siguiente video. 7. Mistletoe: [MÚSICA] En este video, vamos a pintar muérdago así, y voy a estar estratificando las hojas para que podamos ver las bayas blancas encima de las hojas, y te mostraré cómo hacerlo. Empecemos con un poco de savia verde mezclado con índigo, y primero vamos a pintar un tallo. El muérdago tiene hojas largas y esbeltas y ligeramente curvadas. Solo pintemos una línea delgada como el tallo, luego pintemos un lazo para la hoja. Sólo voy a pintar hacia afuera y volver a entrar a donde empecé. Eso era solo un contorno, así que solo rellené algo de color para la hoja. Hagámoslo una vez más del otro lado. Vamos a pintar el contorno y en realidad no tiene que ser de un solo trazo, puedes pintar pequeños trazos hasta formar esa hoja. Eso es dulce, otro par de hojas en la parte superior del tallo. Bien, entonces hay demasiada pintura en esta hoja, así que voy a dejar mi pincel absorba todo el exceso de pintura. Cuando estés haciendo eso, asegúrate de que tu pincel esté bastante seco para que pueda absorber la pintura extra en el papel. Extendamos esto luego agreguemos un par más de hojas. Sigo usando la misma mezcla de savia, verde e índigo. Por supuesto que podemos regresar y simplemente arreglar la forma de la hoja. Solo esperemos a que se seque esta primera capa. Cuando esto ya esté seco, vamos a agregar otra capa de hojas. Para la segunda capa, voy a hacer savia verde con un poco de azul prusiano. Vamos a agregar una segunda capa de hojas y va a ser el mismo procedimiento las primeras hojas que pintamos en la primera capa, así que solo vamos a crear un bucle y puede ser solo un contorno y luego podemos simplemente rellenarlo con color igual que lo hice. Al agregar la segunda capa, también me estoy asegurando de que haya suficiente espacio superpuesto en el que pueda dibujar las bayas blancas más tarde. Ya terminaste con el segundo par. Pasemos al último par de hojas. Puede ser un poco tedioso crear estas hojas con forma de bucle, pero el efecto o el resultado es muy, muy agradable. Después de pintar la segunda capa, sólo vamos a dejar que esto se seque. Ahora que esto ya está seco, sólo vamos a usar un bolígrafo blanco. Este es el bolígrafo blanco de señal uni-ball y voy a pintar o dibujar estas pequeñas bayas. Noto que con este bolígrafo hay que sujetarlo en un ángulo casi vertical para que la tinta fluya mejor. También puedes usar gouache o pintura de póster para pintar estas bayas blancas, pero me encanta usar este bolígrafo porque es muy conveniente y ya no necesito ver nada. Simplemente es más fácil pintar formas redondas y estas bayas blancas quedarán muy bien sobre un fondo oscuro. Terminaremos el aspecto del muérdago. Sólo voy a agarrar un poco de pintura índigo o negra muy pigmentada y sólo pintaré un pequeño punto en cada baya. Bien, así que terminamos. 8. Rellenos: [MÚSICA] Pintemos bayas así. Los rellenos son realmente muy importantes cuando estás pintando coronas o arreglos florales porque simplemente llenan esos pequeños huecos. Simplemente hace que la corona o arreglo floral se vean más llenos. Así que recién comencé con un color rojo permanente. Sólo vas a pintar algunas formas redondas. He decidido que el tallo también será rojo. Por supuesto, puedes cambiar los colores de las bayas dependiendo la corona que estés pintando. Sólo voy a enjuagar mi pincel y sacar el exceso de agua para que pueda pintar un tono más claro de rojo. Estoy haciendo eso para que este relleno se vea más interesante. Simplemente dale más profundidad agregando diferentes tonos del color. Para que puedas pintar tantas bayas como quieras. También depende de qué tan grande sea la brecha que quieras llenar. Pintemos algunas hojas simples. Justo aquí solo estoy mezclando azul cerúleo y verde savia. Por lo que este es un tipo de relleno que queda bien para algunos arreglos florales invierno o una corona floral de invierno. Creo que voy a añadir un poco más de azul. Queremos que el aspecto general de este relleno sea genial. Se ve invernal. Entonces ya terminamos esa es la última hoja. Ahora intentemos pintar otro relleno. Esto es sólo un azul cerúleo más pigmentado. Empecemos con un tallo delgado. Y sólo voy a estampar ligeramente mi pincel en el papel para crear estas pequeñas hojas. A veces podemos agregar rellenos que son más oscuros solo para brindar más contraste a su corona o a su arreglo floral. Pintemos una hoja de punta redonda. Entonces esto se parece un poco al muérdago, pero quería crear una hoja más gorda. Y aquí estoy usando solo sap green. Cuando agregues este relleno, también puedes cambiar el color. Puedes agregar un poco de azul, o incluso puedes agregar un poco de violeta. Sólo voy a dejar que esto se seque y vamos a añadir algunos detalles. Estoy usando mi bolígrafo de señal uni-ball y voy a pintar algunas venas usando este bolígrafo blanco. Creo que este método hace que se vea más interesante, pero claro también se puede usar un tono más oscuro de verde para las venas. Así que terminamos con los rellenos. 9. Algodón: [MÚSICA] En este video vamos a pintar este algodón esponjoso. Para empezar voy a tomar un poco de sepia y la voy a diluir con mucha agua. Esta es la mezcla que voy a usar para pintar las partes blancas de este algodón. Entonces solo voy a pintar cuatro formas redondas separadas que se asemejan a mi referencia, que está en la parte superior derecha. Eso es solo un algodón artificial porque no pude encontrar el verdadero en nuestro país. Acabo de conseguir uno artificial. Voy a dejar un espacio en blanco en el centro de este algodón. Y si bien esto todavía está mojado, por supuesto podemos volver a entrar y simplemente arreglar la forma. Para darle vida a este algodón voy a agregar un azul cerúleo muy diluido. Al hacer esto le dará vida a esta planta algodonera que estoy pintando. Entonces solo estoy pintando encima de la sepia muy diluida. Ahora vamos a agarrar un poco de sepia muy pigmentada. No quiero que mi cepillo esté demasiado mojado. Sólo voy a ponérselo en el pañuelo. Vamos a pintar esto en el centro de esta planta algodonera que pintamos. Yo quería controlar cómo se propaga esta pintura. Por eso quería que estuviera un poco en el lado seco. Esperemos un rato a esta primera capa se seque. Sólo voy a mezclar algo de sepia y umber quemado. Muy bien, así que vamos a pintar el sépalo. Entonces solo estoy copiando de mi referencia. Es muy útil tener una referencia en vivo. Podría ser una planta real o una artificial. Sólo estoy creando estos trazos puntiagudos. Sólo voy a enjuagar mi pincel para lograr un tono más claro de café, y voy a pintar estos trazos curvos. Voy a enjuagar mi cepillo y sacar el exceso de agua. Empecemos a desvanecer los trazos solo un lado de este trazo. Al hacer esto, estamos definiendo las cuatro bolas de algodón separadas. Se puede ver que ahora está más definido. También podemos extender algunos de esos colores marrones pero asegúrate de que esté muy diluido para que no termines con un algodón marrón. Entonces mientras esto todavía está húmedo, podemos entrar y agregar un azul cerúleo muy diluido. Realmente me encanta el pop del azul en esas bolas de algodón. Eso es demasiado azul ahí mismo. Así que sólo vamos a absorberlo usando tejido. Ahora bien, así que ya terminamos. 10. Cones de pine: [MÚSICA] Pintemos algunas piñas. Quiero piñas con nieve. Tomemos un poco de siena marrón y solo la estoy diluyendo con agua. Solo humedecemos nuestro cepillo. Vamos a empezar por la parte superior de la piña. Voy a pintar un trazo por ahí, y luego vamos a pintar algunos trazos en forma de U. Tratemos de acercarlo un poco. Sólo estoy deslizando mi pincel. Lo sostengo en un ángulo de 45 grados. Solo estoy dejando que se deslíce sobre el papel para crear esos trazos en U y también pintar rápidamente, dejando algunos espacios en blanco para hacer esos trazos más definidos. La primera capa de nuestra piña no debería estar tan pigmentada, porque vamos a crear una segunda capa que le dará más definición y profundidad a nuestra piña. Déjame mostrarte cómo pintarlo una vez más, y luego pintar lentamente ahora mismo. Pero desde mi experiencia, se ve mucho mejor cuando estás pintando rápido. Estos son sólo trazos cortos, pequeños. Parecen los pliegues en un cono de pino. También puedes volver a algunas de las partes de la piña para arreglar algunas zonas que no se ven bien. Voy a dejar secar la primera capa. Cuando esto ya esté seco, podemos agregar la segunda capa que le dará más profundidad a esta piña. Vamos a agarrar un poco de umber quemado, y voy a pintar los mismos trazos. Pero también estoy dejando los espacios blancos. Por qué no estoy pintando encima de todos los pasos blancos. También estoy dejando algo de la sienna quemada en la primera capa como está. La segunda capa se verá como sombras de los pliegues sobre un cono de pino. Tan solo sigue pintando los trazos de U. No tienen que estar en una forma uniforme. Algunos trazos en U pueden ser más anchos, algunos pueden ser más estrechos, algunos pueden ser más grandes o más pequeños. Si quieres un cono de pino más definido, también podemos agarrar algo de sepia. Este es un color marrón muy oscuro. Me encanta agregar esto hacia el fondo de una piña. Estoy agregando esto mientras la segunda capa todavía está un poco húmeda para que se mezclen entre sí. Ya terminamos con eso y ahora vamos a sumar la nieve. Pero primero tengo que dejar que esto se seque, asegúrate de que las piñas estén secas antes de agregar la gouache blanca que servirá como nuestra nieve. La razón por la que quieres que la pintura esté seca es porque no quieres que la aguada o la aguada húmeda mezclen con el color marrón en la piña, y queremos una pintura blanca realmente definida en las piñas. Yo solo estoy mezclando estos gouache con un poquito de agua y solo vamos a mojar esto ligeramente en algunas zonas de las piñas. Sólo lo estoy agregando al azar. No estoy haciendo ningún patrón. Es como pinchar tu pincel, solo agregar estos pequeños trazos que se verán como nieve. Ya terminaste con el primero. Hagámoslo de nuevo en el segundo cono de pino. También podemos usar pintura de póster o si quieres usar el bolígrafo blanco, también puedes hacerlo. Pero cuando se trata de pintar un área más grande, prefiero usar gouache blanco sobre el bolígrafo blanco. Ya terminamos. Como puedes ver, fue realmente rápido y muy fácil. 11. Poinsettia: [MÚSICA] En este video, vamos a pintar esta poinsettia, y esto es solo una poinsettia artificial. Empecemos por el centro. Voy a hacerlo bastante simple. Vamos a agarrar un poco de color verde savia, y sólo voy a pintar cuatro formas ovaladas en el centro. vamos a vencer a Hoy vamos a vencer a una versión simplificada de una poinsettia. También puedes usar lápiz para bosquejar la forma de los pétalos igual que lo que hice aquí. Lo usé como guía para pintar esta poinsettia, y solo agarré un poco de rojo permanente usando mi pincel redondo talla 6. Sólo voy a presionar suavemente mi pincel y crear la mitad del pétalo, y volveré a entrar, bajando, y rellenaré la otra mitad. Como guía, comenzaremos con cinco pétalos, por lo que repetiremos el mismo pétalo. Simplemente hurguemos nuestro pincel y luego lo presionemos lentamente para crear un trazo más amplio. Al terminar el trazo, también estoy levantando mi pincel para crear una punta puntiaguda. Para crear un tono más claro de rojo, solo voy a sumergir mi pincel en el agua solo para deshacerme del exceso de color. sólo vamos a jugar con los colores Aquí sólo vamos a jugar con los colores y no tiene que ser todo en rojo permanente. También puedes usar otros colores. Las poinsettias tienen diferentes colores. Los he visto en blanco y también en rosa. También puedes usar un pincel de talla 8 para que los trazos sean más grandes. terminamos con los primeros cinco pétalos y ahora vamos a pintar entre esos pétalos. Pintemos los pétalos en el medio. Sólo voy a arrastrar mi pincel en un movimiento S. Este pétalo puede superponerse con la primera capa que hicimos o también puedes dejar espacios en blanco. Realmente solo depende de ti. Con nuestra flor de nochebuena, podemos variar las formas de los pétalos y eso realmente se verá más orgánico o más natural. Con algunos pétalos, también estoy curling las puntas ya que puedes ver algunas de las puntas están ligeramente rizadas. Yo sólo voy a agarrar rojo más permanente y vamos a pintar en esa parte. Como pueden ver, he cambiado los tonos de rojo. Algunos son un poco más claros, otros son más oscuros, y eso se verá muy, muy bonito al final del cuadro. Si tienes alguna imperfección, no te preocupes por ello porque más tarde vamos a poner otra capa, así que lo más probable es que cubras esa imperfección. Sólo voy a dejar que esto se seque y después te mostraré un producto terminado que hice. Estarás pintando esto en un rato. Vamos a agregar esos pétalos más pequeños. Esto ya está seco y vamos a agregar los pétalos más pequeños usando rojo permanente. Para los pétalos más pequeños, voy a crear cinco pétalos. Siempre que estoy pintando cinco pétalos, uso una estrella como guía así que estoy pensando en los cinco puntos de una estrella. También podemos agregar un poco de carmesí a nuestro rojo permanente solo para cambiar un poco el color y hacer que se vea más interesante. Si querías crear una corona de invierno, realidad puedes usar una flor de pascuela. Simplemente cambia el color. Puedo hacerlo azul o un poquito morado. Solo diviértete pintando esta flor. Ya terminamos con la flor, y ahora mismo voy a dejar que esta se seque. Vamos a agregar algunas venas usando pluma blanca y también un tono más oscuro de rojo. Estoy usando de nuevo el bolígrafo Uni-ball Signo blanco. Sólo vamos a agregar venas a algunos de los pétalos. Normalmente solo empiezo por el centro y luego agrego esas pequeñas ramas en el costado. Vamos a agregar esto al azar. He decidido poner estas venas en los tres primeros pétalos; los pétalos más pequeños. Voy a agarrar un rojo más pigmentado, y también podemos agregar vetas usando este estilo. Estoy usando mi pincel redondo talla 6. Si no tienes bolígrafo blanco, puedes usar esta técnica para los pétalos de esta poinsettia. Otra idea divertida sería usar una pluma dorada si tienes una o una pintura dorada para crear las vetas. También puedes agregar algunos brillos, o si tienes pegamento con purpurina, puedes usar eso también para agregar venas a través de los pétalos. Para algunos de los pétalos, sólo vamos a dejarlos en blanco solo para que no se vea tan desordenado. Estamos en el último pétalo. Ya terminamos. 12. Twigs: [MÚSICA] Hablemos de cómo pintar las ramitas en una corona. Sólo estoy agarrando un poco de siena quemada y vamos a mezclarla en nuestro paladar. Pintemos algunos trazos cortos y rápidos. Parecerá que estoy rompiendo esos trazos. Durante esta técnica nos dará un efecto donde parece que las ramas se están entrelazando. Enjuago mi pincel, creo un tono más claro de marrón. Como pueden ver, también estoy jalando algunos de los colores de los primeros trazos que hicimos así que es como sangrar en el color marrón más claro. También podemos poner un marrón más oscuro. Aquí estoy usando el umber quemado, una mezcla más pigmentada. También podemos añadir un color aún más oscuro, que es sepia. Solo estoy creando todos estos trazos que se verán como mini ramas. También podemos pintar algunos trazos finos que se verán como ramita sobresaliendo. Solo para mezclarte en todos esos trazos. Voy a enjuagar mi cepillo. Voy a pintar con agua. Estoy pintando encima de todos los trazos que pintamos hace un tiempo. Yo solo quiero que algunos de los colores se desangren entre sí solo para que se vea más cohesivo. Eso es. 13. Cinta cinta: [MÚSICA]. Pintemos una cinta así como ésta. Vamos a usar eso para un baile navideño después. Ahora mismo, solo esbozo la forma de una cinta y voy a pintar encima de ella. Solo estoy usando rojo permanente. Vas a pintar primero el centro. Este parece un cuadrado con esquinas redondeadas. Entonces intentemos pintar la parte correcta de esta cinta. Sólo estoy pintando algunos trazos. Se trata de trazos finos. Solo estoy construyendo lentamente la forma. Queremos dejar algunos espacios en blanco que se vean como los reflejos o también se verán como los pliegues o pliegues de la cinta. Hagamos el otro lado. De nuevo, sólo estoy pintando estas líneas finas. Sólo voy a formar lentamente la forma de esta cinta. También puedes pintar el contorno primero antes de rellenar el color interior. Si bien la cinta aún está mojada, podemos volver a entrar para arreglar algunas áreas que son desiguales. Podemos proceder a pintar la cola. Sólo voy a intentar pintar primero el contorno y luego voy a rellenar eso con color. También puedes pintar dos trazos paralelos como este. Parecen formas de S. Entonces puedes simplemente crear una letra V en la parte inferior y luego simplemente rellenar esto con color. Vamos a tomar un poco de lago carmesí. Sólo voy a agregar esto como sombra a esta cinta solo para que no se vea demasiado plana. Me gusta agregar esto cerca del nudo de la cinta. También puedes agregar el color complementario, que es el verde, por lo que lo convierte en tu lago carmesí o color rojo y creará un tono más profundo de rojo. Sólo voy a dejar que este se seque y agregaremos más detalles. Voy a usar mi bolígrafo blanco para agregar detalles. Voy a tratar de agregar algunos trazos por allá. Estoy en el centro sólo para separarlo de los lados. Agreguemos algunos trazos más. Quiero agregar más líneas cerca de los pliegues de esta cinta. Dará esta ilusión de que hay pliegues o pliegues en esta zona. También podemos agregar algunas líneas blancas en la cola. Eso es. Ya terminamos. 14. Cómo pintar una coración pequeña: [MÚSICA] Combinando todos los elementos botánicos, ahora vamos a pintar una pequeña corona. Usa cualquier objeto de forma redonda y simplemente trázalo para que tengas una guía. Yo solo uso un lápiz ordinario y vamos a pintar una guirnalda más pequeña así. Voy a empezar con un poco de color verde savia y vamos a pintar algunas hojas ovaladas. Vamos a pintar una mini corona rápida y fácil. Ahora agreguemos un poco de azul prusiano al verde savia y pintemos una hoja más para que podamos ponerla en capas más tarde una vez que ya esté seca. Voy a enjuagar mi cepillo y voy a conseguir un poco de rojo permanente. Solo pintemos algunas bayas. También podemos pintar un poco de acebo y yo sólo voy a pintar primero la base. Una vez que hayamos terminado con la base, puedes pintar los bordes festoneados y puedes simplemente fijar continuamente la forma mientras aún está húmeda. Voy a enjuagar mi pincel para crear un tono más claro de verde así que voy a empezar de nuevo con mi hoja base. Entonces solo vamos a agregar algunas vieiras otra vez. Pasemos a pintar un poco de pino y tengo aquí solo la siena quemada. Voy a pintar el centro y luego puedes agarrar un poco de verde savia y voy a pintar algunos trazos de aguja. Simplemente pinta rápidamente para crear estos trazos finos. Si es tu primera vez para pintar una corona, lo que puedes hacer es hacer un patrón. Puedes elegir tal vez tres elementos botánicos, por ejemplo puedes comenzar con muérdago y luego acebo y luego pino y luego comenzar con el muérdago nuevamente, luego acebo y pino y así sucesivamente. Esto solo te ayudará a crear una guirnalda realmente bonita para empezar. Eventualmente, se puede crear una corona con más elementos. Pero yo sugeriría comenzar con solo unos pocos y aquí mismo. Empecé la corona en la parte inferior y voy sentido horario así que eso también puede ser una guía para ti, pero claro que sigue dependiendo de tu preferencia. Vamos a agregar algunas bayas de nuevo. Estoy usando solo rojo permanente. Mezclemos nuestro verde savia con un poco de azul prusiano y voy a volver a pintar algunas hojas ovaladas. Estas hojas también pueden ser solo rellenos y creo que podemos agregar una más cerca del pino. Empecemos con un poco de acebo otra vez, solo estoy pintando la forma de la base. Entonces volvamos a agregar algunos bordes festoneados. Solo estoy dibujando estos bordes festoneados usando un pincel. Empecemos por otro, pero esta vez con un tono más claro de verde. Ahora estamos a cuatro minutos de esta pintura y estás a unas dos terceras partes de la primera capa. Cambiemos el color de las bayas y voy a usar el lago carmesí. Puedes agregar tantas bayas como quieras. Voy a volver al pino y solo agarré un poco de siena quemada para poder pintar la base de este pino y simplemente pinté trazos demasiado finos. Ahora solo estoy agarrando un poco de color verde savia y vamos a pintar rápidamente esos trazos de aguja. Podemos poner en capas estos trazos de aguja con un tono verde más oscuro para que podamos agregar algo de índigo a nuestro verde savia. si estoy agarrando algo de color verde savia y vas a pintar otro juego de hojas ovaladas para que podamos cerrar la primera capa de esta corona. Ahora sólo voy a hacer algo de savia verde y agregar algunas hojas aleatorias en esta corona. Voy a ponerla en capas. Me encanta agregar verde oliva a mi corona porque es un color que solo hace que la corona se vea más brillante y feliz. Ahora las hojas ovaladas ya están secas, así que tengo aquí una mezcla de savia verde e índigo y sólo vamos a poner capas encima de las primeras hojas ovaladas que pintamos. Cuando capas las hojas, simplemente le da más volumen a la corona así que solo estoy rellenando esos huecos blancos. En el lado izquierdo, agregaré una forma ovalada más, luego una más en la parte inferior derecha. Sólo voy a seguir agregando algunas hojas aleatorias y puedes ponerle algunas venas al acebo. Voy a agarrar un poco de rojo permanente y creo que podemos agregar algunas bayas más. Aparte de las hojas, también podemos poner en capas algunas bayas. Aquí viene una de mis partes favoritas. Voy a usar mi pluma blanca y voy a pintar el muérdago. Vamos a pintar algunas formas redondas usando esta pluma. Por supuesto, también se puede utilizar gouache y también pluma de póster. Estoy pintando las bayas blancas encima de las hojas ovaladas y se verán muy bien sobre un fondo oscuro. Simplemente los hace parecer más pop up. Creo que agregar estas bayas blancas solo hace que esta corona se vea más interesante y se vea más festiva y simplemente se sienta más como Navidad. También puedes agregar algunas venas en las hojas, usando este bolígrafo blanco. Esta es una técnica tan agradable que también puedes aplicar a otras flores aunque no sea un tema floral navideño. Con un índigo muy pigmentado, solo estoy poniendo algunos puntos blancos en esas bayas e incluso en las bayas rojas. Creo que una de las claves para crear una guirnalda realmente bonita es agregar algo de contraste y también agregar pequeños detalles que marcarán una gran diferencia. Creo que necesitaremos agregar algunas hojas más oscuras así que acabo de mezclar un poco de verde savia e índigo y vamos a pintar algunas hojas extra en esta corona así que he hecho una diminuta mancha roja en la parte superior derecha de esta corona así que una de las bayas aún estaba húmeda. Solo ten cuidado cuando estés pintando una corona para que esto no te pase a ti y puedas manchar esa mancha roja o lo que hice fue que acabo de pintar gouache blanco encima de ella. Sólo estoy agregando más capas de hojas. Como puedes ver, ahora tenemos más volumen porque estamos agregando más capas. De esta manera, nuestra corona no se ve plana. Eso es, esa es nuestra mini corona. Espero que hayan disfrutado pintando esto. Puedes escribir Feliz Navidad debajo de la corona, o si puedes colocarla dentro de la corona, eso también estaría bien. Entonces solo corta este papel y pégalo en una tarjeta navideña en blanco para que esta sea tu portada. 15. Cómo pintar la coración de la frontera: [MÚSICA] En este video, vamos a crear una corona de borde. Entonces solo tengo un poco de cinta adhesiva aquí y solo los encinté en forma rectangular. Estas son cuatro tiras de cinta adhesiva y acabo de recibir estas de la sección de suministros de oficina. Entonces no es ninguna cinta especial. Vamos a pintar algunos elementos botánicos que aprendiste hace un rato. Entonces este video se acelerará un poco porque solo estamos leyendo los mismos elementos que los que pintamos en hoja muy pequeña. Pero esta vez sólo vamos a cambiar la forma y vamos a pintar este borde floral. Más adelante, vamos a pelar esa cinta de enmascarar, y eso revelará una forma rectangular de bordes muy limpia. Habrá un ritmo blanco en el medio. Estará rodeado de hermosos elementos navideños. En el medio, puedes escribir Feliz Navidad, o felices fiestas, o cualquier mensaje que quieras. Empecé a pintar el pino primero y luego ahora estoy pintando algunas hojas de forma ovalada. Entonces está bien pintar encima de la cinta de enmascarar. Una vez que lo despeguemos, no verás ninguna pintura debajo. Entonces estaré agregando algunas hojas de relleno de invierno. Voy a añadir un poco de azul cerúleo a mi pintura. Voy a pintar algunas hojas. Puedes hacer algunas de las hojas un poco más claras o algunas pueden estar más pigmentadas y simplemente jugar con ellas. Ahora agreguemos algunas bayas y voy a dejar que se desangren en algunas de las hojas. Ahora vamos a pintar un poco de acebo y estoy usando solo el verde de Hooker. Otra hoja que aprendimos hoy es un cedro. Estoy usando sap green. Voy a pintar primero el centro, que es un tallo delgado, y después agreguemos las ramas pequeñas. Sólo voy a estampar mi pincel. Entonces solo estoy frotando la punta de mi pincel y estoy creando estas diminutas, diminutas hojas. También estoy enjuagando mi pincel para crear un tono más claro de verde. Cuando estés pintando algo como esto, no pienses demasiado, solo sigue agregando estos elementos navideños. Eventualmente todos se unirán, siempre y cuando hayas descubierto el tema de colores que usarás para tu borde floral o tu corona. Voy a añadir un poco de pino por allá. Pintar pino solo le da una corona o a este borde floral algún volumen. También puedes cambiar la forma de algunas de las hojas. Yo solo voy a pintar algunas hojas de forma ovalada, y agregarás otra capa en un rato una vez que esto ya esté seco. Vamos a agregar un toque de color. Voy a añadir algo de rojo permanente. También puedes usar el lago carmesí. Solo agreguemos algunas bayas y dejemos que conduzca con algunas de las hojas. Creo que por aquí podemos agregar algunas hojas invernales. Sólo voy a usar un poco de azul cerúleo muy diluido. Como pueden ver, permití que se desangrara en esas bayas, y las bayas parecen que simplemente se desvanecieron. Creo que es agradable ver algunos accidentes felices. Solo permítete divertirte mientras pintas esta corona de borde. Si sientes que hay demasiada pintura en tu papel, simplemente toma una brocha bastante seca y deja que esa brocha absorba el exceso de pintura en el papel. Justo como lo que hice. Ahora es el momento de agregar algunas capas. Sólo estoy agregando una sidra en el lado izquierdo. Simplemente crea un spray de hojas diminutas. Entonces quiero un azul cerúleo más pigmentado. Voy a pintar estos rellenos. Me gusta agregar rellenos que sean un poco más pigmentados, porque solo da más contraste a la corona o al borde. Las hojas de forma ovalada ahora están secas. Voy a agarrar un poco de color verde savia y sólo pintarlo encima. Simplemente agarré un poco de azul cerúleo muy diluido y voy a poner mis hojas invernales para que se vea esponjosa. Entonces en la parte superior izquierda, siento que necesitamos agregar más bayas, más rojas en ese lado. Al pintar una composición floral, simplemente detente y mira tu pintura desde lejos. Entonces solo observa si necesitas agregar algunos elementos más en un lado, o si necesitas agregar un color diferente. Porque es agradable ver las cosas desde una perspectiva diferente. He compartido esto en mis clases anteriores que a veces sí tomo fotos de mi pintura. Entonces solo miro la foto y verifico si necesito agregar algunas hojas o flores más. Entonces la parte inferior se ve un poco pálida, así que solo voy a agarrar un color más pigmentado y solo agregar algunos rellenos. Ahora es el momento de agregar el muérdago. Sólo estoy usando este bolígrafo blanco. Como mencioné en los proyectos anteriores, puedes usar una pintura de quash o póster. También puedes usar tu pintura metálica. Si tienes oro. Puedes agregar un poco de muérdago dorado solo para que se vea un poco diferente. O agregue algunas hojas doradas o tal vez unas hojas invernales de color azul metálico. Eso también quedaría bien. Ahora solo agreguemos algunos toques finales a las bayas. Su adición de un punto índigo muy oscuro en las bayas. También puedes agarrar un tono más oscuro de verde y simplemente agregar algunas venas o simplemente usar tu bolígrafo blanco para agregar algunas venas también. Creo que agregar vetas blancas en las hojas, solo le da esta sensación navideña y navideña. Esperemos todos a que esto se seque, y aquí viene la gran revelación. Vamos a despegar la cinta de enmascarar. Esta es una de mis partes favoritas porque una vez que la peles, verás un borde muy limpio. Esta es una técnica tan simple, y sin embargo da un efecto tan enorme en esta corona de borde. Estoy bastante seguro de que puedes usar este proyecto para tus tarjetas navideñas o incluso como pintura que puedes poner en un marco. Estoy muy emocionada de ver lo que puedes hacer. 16. Cómo pintar el vidrio de bola: [MÚSICA] Pintemos un tipo diferente de bola navideña. Este se verá como vidrio, y también agregaremos algunos elementos navideños en la bola navideña. Para comenzar, necesitamos dibujar un círculo. Yo solo uso mi maquillaje, pero puedes usar cualquier forma redonda. Puede ser una cinta adhesiva o un frasco de vidrio. Pintemos el interior del círculo con solo agua. Vamos a hacer una técnica wet-on-wet para esta parte, y luego vamos a agarrar un poco de azul cerúleo. Yo sólo lo voy a diluir con mucha agua, y luego vamos a dejarlo caer en el círculo y sólo vamos a esparcirlo. Yo uso la técnica wet-on-wet porque quería que se viera bastante suave, y quería agregar otro color en el centro, que te mostraré en un rato. Para la parte inferior de esta bola navideña, voy a agregar un azul cerúleo ligeramente más pigmentado, solo para que parezca que hay sombra. Si bien esta bola navideña sigue mojada, voy a agarrar sólo un poquito de savia verde. Sólo voy a mezclarlo con un poco de azul cerúleo, y luego lo voy a dejar caer en el centro. Sólo voy a mezclar esto, y dejar que se mezcle con los otros colores. Creo que podemos agregar más azul cerúleo en la parte inferior. Esperemos a que esto se seque. También puedes usar un secador de pelo para acelerar las cosas. Ahora vamos a decorar esta bola navideña. Sólo voy a agarrar un poco de siena quemada, y quiero comenzar con una piña. Podemos comenzar en la parte superior del cono de pino. Simplemente presiono ligeramente mi pincel, y luego solo podemos pintar los trazos U. Estoy moviendo mi pincel y simplemente dejando que se mueva la punta del pincel. Pintemos otro del lado izquierdo. Yo solo voy a comenzar primero con la base, y luego solo volverás tarde para agregar más detalles. Pasemos a agregar algunas bayas. Esto es solo para [inaudible]. Sólo voy a agregar algunas bayas entre las dos piñas. También podemos pintar algunas bayas encima del cono de pino. Lo bueno de este mini proyecto es que puedes personalizar completamente este proyecto. Solo necesitas pintar la bola base navideña, que se ve como en vidrio, y luego puedes agregar cualquier adorno encima de ella. Incluso puedes agregar algunos brillos, o si tienes algunas pinturas metálicas, puedes pintar algunos diseños en el propio vaso de bola navideña. Ahora podemos pintar un poco de pino, y yo sólo voy a pintar el esqueleto del pino, así que sólo vamos a pintar algunos trazos finos. Esto es solo siena quemada. Estoy usando esto como mi guía en cuanto a dónde irán las hojas. A veces prefiero hacer esto en lugar de usar mi lápiz, porque con lápices una vez pintas encima del trazo del lápiz, realmente ya no puedes borrarlo. Con el color verde savia, solo estoy pintando algunos trazos de aguja. Estos son simplemente trazos muy finos y rápidos usando la punta del pincel. Intenta también cambiar la dirección de los trazos. Entonces tengo mi mezcla de savia verde e índigo, solo para darle más profundidad a estas hojas. Podemos empezar a acodar el pino. Estoy tratando de usar diferentes tonalidades de verde, solo para que se vea más interesante. También podemos agregar un poco de marrón a nuestro verde para crear un tipo de verde más terroso. Creo que voy a añadir un poco más en la parte superior. Solo pintemos algunas líneas finas, y luego voy a pintar de nuevo los trazos de aguja. Solo trata de esparcir todos los pinos en esta bola navideña. De hecho, me encanta acodar hojas, y una de mis combinaciones favoritas es el verde savia y el índigo, que he usado mucho aquí. Tengo ganas de agregar un tono más oscuro de verde solo hace que todo el aspecto de la pintura sea más interesante, solo da más profundidad a través de tus hojas. Voy a agregar algunas bayas por allá. Sólo voy a esparcir las bayas. No olvides agregar el tallo más tarde. Ahora mismo solo estoy pintando las formas redondas, y luego voy a agregar los tallos en un rato. Ahora es el momento de agregar la segunda capa de las piñas. Yo solo tengo aquí el umber quemado, y estoy pintando los mismos trazos que pinté en la primera capa. Pero esta vez sólo voy a dejar un poco del color marrón claro debajo y también algunos de los espacios en blanco. Ahora para agregar algo de profundidad a las piñas, voy a agregar sepia. Este es un color realmente marrón oscuro, y esto solo le dará ese carácter extra a tus piñas. Mientras esperas que esto se seque, solo voy a agarrar un lápiz, y luego voy a dibujar un asa o una cuerda unida a esta bola navideña. Vamos a agarrar nuestra pintura dorada. Esto es de la marca Art Philosophy. Puedes usar cualquier marca de pintura dorada que tengas. Quería que esta bola navideña se viera realmente extra especial, por eso estoy usando el oro. Si no tienes oro, puedes usar cualquier otro color en tu paleta. Ahora que todo está seco, vamos a agregar algún efecto de nieve. Yo solo tengo aquí toda mi gouache blanca, y sigo usando mi pincel redondo talla seis. Simplemente diluí mi gouache con un poquito de agua, y luego solo voy a aplicar ligeramente mi pincel sobre el papel. Estoy usando solo la punta del pincel, y solo estoy punteando mi pincel creando estos pequeños trazos. Hagamos una más. Esta es una técnica tan fácil, y simplemente le da tanta vida a lo que estás pintando, simplemente lo hace más invernal. Podemos agregar algo de nieve en algunos de los elementos aquí, así que voy a agregar algo de nieve blanca en las bayas. Creo que también podemos agregar algún efecto nevado en los pinos, y solo estoy pintando un poco de gouache blanco encima de los trazos de aguja que pintamos. Ya terminamos. 17. Cómo pintar la bola de Navidad: [MÚSICA] Pintemos una bola navideña de aspecto más elástico. Justo aquí acabo de dibujar un círculo y solo uso un objeto redondo para trazar esa forma. Mezclemos un poco de siena quemada con agua. Empecemos pintando algunas líneas discontinuas. Usamos un color marrón para que se asemeje a algunas ramitas y también estoy pintando en diferentes direcciones. El objetivo con estos trazos es que parezca que hemos envuelto alrededor de algunas ramitas en un objeto redondo. Acabo de pintar con un poco de umber quemado y luego ahora mismo estoy pintando con solo agua de mi pincel. Yo solo quería que algunos de los colores sangraran en el agua. También podemos tomar algo de RCP. Este es un color marrón muy oscuro. Lo que estoy haciendo es que estoy agregando diferentes tonalidades de marrón. Hacer esto creará más profundidad a este baile navideño. [RUIDO] También puedes agregar un contorno en la parte exterior de esta bola navideña. Pero más adelante, tal vez necesitemos agregar algunas ramitas sobresaliendo para que no se vea tan perfecta porque quieres que esto se vea un poco elástico. Yo solo mezclo mi umber quemado y RCP. Sólo voy a agregar algunos trazos más de color marrón oscuro. Como pueden ver, estoy pintando en diferentes direcciones. Parecerá que las ramitas se entrelazan entre sí. Voy a tomar un poco de agua limpia y pintar algunos trazos usando solo agua limpia. Sólo voy a arrastrar algunos de los colores y esto ayudará a descomponer algunos de los trazos que se ven demasiado duros. Entonces podemos tratar de agregar algunas ramitas que sobresalen a los lados de la bola navideña. Sólo pinte algunos pequeños trazos. Ahora esperemos a que esto se seque. Una vez que esté seco, podemos intentar agregar la cinta en la parte superior. Solo estoy usando mi rojo permanente. Empecemos por el centro. Entonces voy a pintar la parte correcta de esta cinta. Simplemente pintaré algunos trazos finos, haciendo algunos trazos rápidos para que se vea un poco más expresivo. Entonces ya podemos dibujar esta forma. Entonces puedes simplemente rellenarlo con color. No te preocupes por la forma porque podemos volver a arreglarla más tarde. Voy a pintar el otro lado. Estoy haciendo algunos pequeños trazos y también dejando espacios en blanco. Estoy haciendo de esto un contorno primero de la cinta para que sea más fácil para mí visualizar todo el aspecto de la cinta sin comprometerme completamente todavía para poder ajustar la forma más adelante. Pero claro, puedes bosquejar la cinta usando un lápiz si eso te parece más cómodo. Acabo de tener un poco de rojo carmesí y estoy agregando una sombra en esta cinta solo para que no se vea plana. También estoy tratando de arreglar la forma ahora y tratar de arreglar la forma mientras la cinta aún está mojada. Pintemos la cola así que estoy haciendo dos formas S paralelas. Entonces vamos a rellenar esto con color. Hacia el final de la cola, puedes pintar una letra V para crear algunas puntas puntiagudos. este momento estoy mezclando un poco de índigo en mi rojo permanente solo para agregar un poco más de sombra en esta cinta, pero esto es opcional. A medida que ponemos la sombra cerca del Norte o del centro de la cinta y también cerca de donde viene la cola. Yo solo esperé a que se secara todo el baile navideño. Ahora mismo tengo mi bolígrafo blanco y tú sólo vas a dibujar algunos detalles blancos. Eso se verá como destacados. Normalmente me encanta agregar los detalles blancos en la cinta solo para separar algunos de los detalles, como el centro de la cinta donde está el nudo. Ya casi terminamos. Acabo de dibujar una cuerda en la parte superior de esta bola navideña usando un lápiz solo como guía. Yo solo estoy agarrando algo de pintura dorada metalizada y vamos a pintar esta cuerda usando esta pintura dorada. De veras pienso que esto va a arreglar la bola navideña que pintaste. Esta es una forma de arreglar la bola navideña que pintaste. En lugar de usar pintura negra irregular para la cuerda, puedes usar pinturas metálicas. Creo que agregar pinturas metálicas solo aporta una mirada más festiva a través de tus adornos navideños. este momento solo estoy agregando algunas líneas blancas en la ramita de la bola navideña. También puedes usar un poco de gouache blanco y agregar algunos detalles blancos que se verán como nieve. También puedes agregar algunos adornos navideños diferentes al lado o encima de la cinta. Estoy muy emocionada de ver qué puedes hacer con esta idea de pelota navideña. 18. Proyecto de clase: corona de Navidad parte 1: [MÚSICA] Este es uno de los principales proyectos de clase en esta clase. Hoy vamos a pintar un árbol de Navidad. Acabo de dibujar un círculo como guía. Acabo de usar mi lápiz y también dibujé un boceto aproximado de la flor de pascuela que será mi principal elemento botánico en esta corona. El tamaño de este papel es de nueve pulgadas por nueve pulgadas, pero claro, puedes usar cualquier tamaño que prefieras. Voy a empezar pintando la flor de pascuela. Este será el punto culminante de nuestra corona. Una de las formas de preparar la pintura una corona es dibujar un boceto aproximado. Puede ser solo un pequeño boceto sobre un papel de rascar. Lo que puedes hacer es pintar del tamaño de la corona para que pueda ser solo un círculo, y luego agregar más círculos en la corona. Sólo voy a tratar de dibujar en este papel. Esto es lo que puedes hacer. Para la flor principal, dibujé un círculo más grande. Ese es el rojo. Entonces probablemente necesitarás flores de tamaño mediano, que dibujé en el color naranja. Después dibujé unos círculos rosados, que es más pequeño que el naranja. Simplemente significa que vamos a pintar una flor más pequeña en ese círculo, o también podría ser algunas hojas o rellenos. Espero que eso tuviera sentido. Lo que puedes hacer es también crear un patrón para que puedas crear un círculo grande y luego uno pequeño, otro grande y luego otro pequeño. Cuando traduzcas eso en una pintura, tendrás un patrón para tu corona, así que probablemente pintarás una rosa grande. Después a su lado pintarás una pequeña flor de cinco pétalos y luego otra rosa grande. Solo estoy discutiendo esto porque sé que muchos de ustedes también están confundidos en cuanto a cómo pueden crear su propia corona. Para mí, es solo mezclar las formas y tamaños de los elementos que pondrás en una corona. Por ejemplo en esta guirnalda navideña, voy a pintar una nochebuena realmente grande. Entonces voy a mezclarlo con algunas piñas pequeñas y algunas hojas verdes así que solo se verá más interesante en comparación con pintar todos los elementos en el mismo tamaño. Ya terminé con la poinsettia. Después de eso, solo vamos a pintar el cono de pino, así que solo agarro un poco de siena quemada acuosa. Sólo voy a pintar algunos trazos nuevos para crear los pliegues en una piñonera. Pintemos un poco de algodón esponjoso aquí. Yo sólo tengo aquí una sepia muy diluida. Aquí estoy pintando cuatro bolas de algodón. Vamos a agarrar nuestro azul cerúleo. Voy a diluir eso con mucha agua y vamos a caer eso en el algodón. Simplemente da ese resplandor luminoso. Simplemente agarraré una sepia muy pigmentada y la dejaré caer en el centro de esta planta algodonera. Mientras esperas que se seque el algodón y también la piña, voy a pintar totalmente justo al lado del algodón. Voy a empezar con las bayas. Entonces solo tomemos un poco de Hooker de verde y pintemos la parte de las hojas. Como guía, voy a pintar una hoja de forma ordinaria así así, y luego vamos a dibujar las formas de vieira en el costado y simplemente rellenar eso. Simplemente enjuago mi pincel para crear un tono más claro de verde. Como pueden ver, las bayas se han desangrado en la bola de algodón, pero podemos sacar eso en un rato. Podemos manchar esa parte roja en la bola de algodón. Pintemos una última hoja por allá. Se necesita mucha paciencia para pintar estas hojas de borde festoneado. Sólo voy a probar esta parte, que pueda dejar de lado algo de la pintura roja. Acabo de mezclar mi savia verde e índigo. Pasemos a pintar algunas hojas ovaladas. Vas a poner en capas estas hojas una vez que esté seca. Una vez que la primera capa de la flor de pascuela ya esté seca, podemos comenzar a agregar otra capa de pétalos. Voy a pintar sólo cinco pétalos pequeños. Si quieres un tono más profundo de rojo, solo agrega un poco de verde, o también puedes agregar un poquito de violeta. Ahora pasemos a agregar capas sobre esta piña de pino. Yo solo tengo aquí un poco de umber quemado y solo estoy pintando algunos u-strokes. Entonces voy a agregar algo de sepia y sólo intensificar esas sombras. Pasando al algodón, voy a agarrar un poco de umber quemado, solo mezclarlo con un poquito de sepia. Voy a pintar los sépalos. Entonces simplemente sumerjamos nuestro cepillo en el frasco de agua, solo para agregar más agua en mi pincel y crear un tono más claro de marrón. Aquí mismo, solo pinté algunos trazos de curva solo para separar todas las bolas de algodón. Solo me estoy desvaneciendo un lado de ese trazo para crear más definición. Voy a dejar el otro lado como está, así que no voy a desvanecerlo porque quiero que un lado esté muy definido y el otro lado esté bastante descolorido. También podemos agregar una gota de azul cerúleo diluido. 19. Proyecto de clase: corona de Navidad parte 2: Esto ya está seco como se puede ver. Tengo un poco de mancha por allá. Sólo vamos a cubrirlo con otra capa de hoja. Eso es un consejo ahí mismo, si alguna vez has pintado un elemento floral o simplemente una hoja. Eso realmente no se ve tan bien, pero ya no puedes borrarlo. Lo que puedes hacer es simplemente poner otra hoja o poner algo más encima de ella solo para cubrir la imperfección. Empecemos a pintar el pino. Yo solo uso siena quemada para el centro. También puedes usar el umber quemado. Sólo voy a empezar a pintar los trazos de aguja usando el verde sap. Estoy pintando esto en diferentes direcciones para que se vea más natural. Usa la punta de tu pincel y tócalo ligeramente sobre el papel y muévete desde el centro del pino yendo hacia afuera. Para agregar más profundidad, solo puedes mezclar tu savia verde con poco de índigo para crear un tono más profundo de verde y solo agregar más trazos. Agreguemos otro cerca de la flor de pascuela. También puedes curvar ligeramente el trazo central de este pino, solo para que tenga una orientación diferente. Es agradable cambiar el ángulo de las hojas para que se vea más natural. Esto totalmente ya está seco, así que solo voy a agregar un cedro encima de él. Pinté primero el esqueleto de este cedro, y luego ahora mismo voy añadiendo lentamente esas diminutas y lindas hojas en el tallo. Simplemente estampa ligeramente tu pincel en el papel. También puedes intentar menear un poco tu pincel. He decidido agregar más hojas diminutas. He agregado dos ramas más para que se vea más lleno. Prueba a mezclar savia verde y un poco de índigo. Vamos a agregar dos hojas más de forma ovalada, y una hoja más allá, que tiene una punta puntiaguda. Creo que ahora podemos agregar algunos rellenos azules. Esto es solo azul cerúleo, y voy a pintar algunas hojas. He diluido el azul cerúleo para que se vea más suave. Vamos a pintar otro par de hojas ovaladas. Como pueden ver, comencé a pintar los elementos principales en esta corona, y luego solo la estoy llenando lentamente con más rellenos y hojas. Sólo estoy mirando los huecos blancos entre los elementos principales. Ahí voy a poner los rellenos y las hojas. Siempre trata de variar las hojas y rellenos que pondrás en la corona para que se vea más interesante. Tengo aquí un azul cerúleo más pigmentado. Yo sólo voy a hacer estos pequeños trazos que se verán como hojas pequeñas. Vamos a agregar una hoja azul ahí, pero eso es demasiado azul. Voy a añadir un poquito de savia verde sólo para bajar un poco el tono. Solo estoy usando todos los verdes y azules de mi paleta de mezcla, y solo los estoy mezclando, así que no vamos a dejar que los colores de la paleta se desperdicien. Entonces agreguemos otra hoja por allá. Mientras esperamos que algunas de las hojas se sequen, voy a agregar algunos detalles. Vuelvo a tener mi bolígrafo blanco y sólo voy a agregar algunas venas en esta flor de pascuela. Nuevamente, realmente no necesitamos agregar venas a todos los pétalos. Podemos intentar alternar los detalles. Algunos estarán en blanco, algunos tendrán algunas venas blancas. Una buena idea es usar alguna pintura metálica dorada, y usarla como vetas para esta flor de pascutería en lugar de usar una pluma blanca. este momento solo estoy usando un rojo más pigmentado para agregar más venas. Casi terminamos con los detalles de esta poinsettia. Entonces vamos a proceder a agregar algunas bayas blancas. Se verán como muérdago. Este es uno de mis detalles favoritos en esta clase navideña. Sólo estoy comprobando si ya está seco, y si lo es, podemos empezar a pintar algunas bayas blancas. Tengo aquí un poco de siena quemada y mi cepillo. Vas a pintar las ramitas. Voy a pintar algunas líneas discontinuas. No quiero que la línea sea súper recta, así que la estoy haciendo un poco torcida porque se ve más natural, y también estoy variando la presión en mi pincel para crear un trazo más expresivo. Ya he introducido algunos trazos de umber quemado. este momento solo tengo agua limpia en mi cepillo y estoy creando los mismos trazos para las ramitas. Sólo estoy jalando algunos de los colores que aún están mojados. Esta técnica te dará un aspecto más suave para algunas de las ramitas. Entonces podemos agregar algo de sepia y agregar más profundidad a esta corona. Simplemente estoy pintando continuamente los mismos trazos y pintándolo en diferentes direcciones. Nuestra corona está casi terminada, pero aún podemos agregar algunos rellenos y hojas para que esta corona se vea más llena. Sólo voy a agregar algunas hojas puntiformes simples usando sap green. Entonces puedes agregar un poco de azul cerúleo a nuestro verde. Entonces también puedes crear algunas hojas ovaladas. En este punto, solo siéntete libre de agregar más hojas y rellenos. Para agregar un toque de color, agreguemos algunas bayas. Sólo lo estoy extendiendo en diferentes partes de la corona para que se vea más equilibrada. El color rojo de las bayas se ha desangrado en esta hoja, pero está bien, ya no voy a limpiarla. Creo que es un accidente feliz. Si quieres cubrirlo, puedes ponerlo en capas con otro relleno u hoja, solo espera a que este se seque primero. Voy a agarrar de nuevo mi bolígrafo blanco, y vamos a añadir algunas venas a las hojas. Sólo voy a alternarlo. Algunas hojas tendrán venas, otras no, solo para que no se vea demasiado abarrotada. Solo para agregar algunos toques finales a las bayas, tengo un índigo muy pigmentado. Sólo voy a poner algunos puntos en las bayas. También puedes usar solo una pluma lisa. Con un tono de verde un poco más oscuro, sólo voy a pintar algunas vetas en las hojas. Esta en realidad se ve interesante porque algunas de las venas son blancas y algunas de ellas son de color verde oscuro. Entonces podemos agregar más rellenos. Tengo aquí un poco de gouache blanco, sólo voy a agregar algo de nieve en esta piña de pino. Entonces también puedes agregar algún efecto nevado en las ramitas. Después de agregar algo de nieve, creo que podemos agregar un poco más de volumen en la parte de ramitas de esta corona. Sólo voy a agarrar un poco de sienna quemada y umber quemado y sólo añadir más textura. Ya terminamos. Enhorabuena por tu proyecto de clase. 20. Proyecto de clase: corona de invierno parte 1: [MÚSICA] Este es el segundo proyecto de gran clase. Quería presentarles una corona que sea contrario de lo que pintamos antes, que está más en los colores rústicos y cálidos. En este video, vamos a usar mayormente el color azul para que simplemente se sienta genial cuando lo miras, y te dé esa vibra invernal. Voy a empezar pintando un poco de algodón, y tengo aquí solo una sepia muy diluida. Lo que voy a hacer es que voy a pintar tal vez tres piezas de algodón en esta corona, y ahora mismo mientras la sepia sigue mojada, acabo de añadir un poco de azul cerúleo diluido, y luego voy a caer en una sepia muy pigmentada en el centro. Ahora agreguemos el otro algodón y éste estará en la parte superior, y yo sólo voy a añadir un poco de azul cerúleo también. Para esta corona, voy a pintar en racimos. Sólo voy a dibujar algunos círculos, y esa será la colocación del algodón en la corona. Después de pintar los tres reflejos de esta corona, voy a llenar los huecos con algunas hojas y algunos rellenos. El papel que estoy usando aquí sigue siendo Saunders Waterford, y esto es nueve pulgadas por nueve pulgadas. Por supuesto puedes usar cualquier tamaño que prefieras, y el pincel que estoy usando es un poco más grande. Se trata de un pincel de terciopelo negro talla ocho. A veces me gusta cambiar mi pincel porque rompe mi costumbre habitual de pintar ciertos trazos, lo que significa que un pincel nuevo puede ayudarme a descubrir algunos trazos nuevos o crear nuevos florales. Acabo de diluir un poco de azul cerúleo y vamos a pintar algunas hojas con una punta puntiaguda. Estaré usando mayormente colores azules en esta guirnalda solo para conseguir esa vibra invernal. Vamos a agarrar un poco de azul prusiano. Voy a pintar algunos pinos. Sé que el pino que pintamos antes, era en su mayoría de color verde savia con un poco de índigo. Pero para esta corona voy a cambiar el color. Aquí estoy usando solo azul prusiano, y estamos pintando este pino con los mismos trazos así que la única diferencia es el color. Puedes ser creativo con esto. Puedes usar un color diferente. Incluso puedes usar morado si quieres. Sólo voy a pintar rápido y solo arrastrar mi trazo, y también pintar en diferentes direcciones. Sé que en su mayoría usamos rojo o carmesí para las bayas, pero para esta corona vamos a cambiar el color. Ahora, vamos a pintar algunas hojas de forma ovalada, y lo que hice fue simplemente mezclar verde con un poco de violeta solo para crear ese color grisáceo malhumorado. Se ve un poco demasiado gris así que voy a añadir un poquito de azul cerúleo. Quiero que esta corona sea predominantemente de color azul. La mayoría de los elementos aquí en esta corona fueron discutidos anteriormente. La única diferencia es que estamos cambiando el color y haciéndolo de color azul. De nuevo, voy a agregar más azul a esta hoja porque se ve un poco demasiado gris. Entonces tomemos un poco de azul cerúleo y sólo vamos a pintar algunas hojas con puntas puntiagudos. Estoy introduciendo un poco de verde savia a mi azul cerúleo para crear un color azul verdoso. Volvamos a pintar un poco más de pino, y estos están en un tono azul. Como pueden ver, me muevo del lado izquierdo al lado derecho de esta corona, y creo que esto se ve más organizado. Si has visto mis clases anteriores, habrías aprendido a pintar la flor de cinco pétalos. Aquí mismo vamos a agregar eso a mi guirnalda. Sólo estoy diluyendo un poco de azul cerúleo y asegurándome de que sea bastante ligero. Sólo estoy pintando cinco pétalos. Algunos de ellos pueden superponerse con el algodón que hay al lado. Al pintar estas flores de cinco pétalos, solo asegúrate de crear algunos trazos expresivos, y que sientas como si estuvieras bailando con tu pincel porque estás balanceando tu pincel y creando diferentes trazos, y variando la presión. Ahora voy a añadir un tono más oscuro de azul, que es índigo. Si bien los pétalos de esta flor azul aún están mojados, puedes continuar y fijar la forma y extender algunos de los pétalos. Tenemos apenas una pequeña brecha más y voy a agregar algunas bayas por allá. Si las bayas no son suficientes para cubrir el hueco blanco, puedes agregar algunas hojas azules así como esta. Casi terminamos con la primera parte de esta corona de invierno, y pasemos al segundo video después de esto. 21. Proyecto de clase: corona de invierno parte 2: [MÚSICA] Ahora esta capa ya está seca y voy a agregar más detalles. Solo pintemos primero los sépalos para la bola de algodón y después voy a pintar algunos trazos curvos solo para separar las bolas de algodón. Estoy usando un pincel redondo Tamaño 6 para desvanecer un lado del trazo. desvanecimiento es una de las técnicas que enseñé en mi última clase de conferencia, que se trataba de usar un pincel de pluma. También se puede utilizar la técnica de alimentación en otros florales. Puedes usar esto para separar algunos de los pétalos. Sólo voy a desvanecer un lado, pero del otro lado, lo dejaré como está, lo que significa que tendrá un borde más definido. También estoy agregando un poco de azul cerúleo diluido porque quiero que esta bola de algodón tenga un tinte de color azul solo para mezclarse con esta corona. Pasemos a la última bola de algodón. Si accidentalmente has desvanecido todo el trazo entonces simplemente sigue adelante y pinta otro encima de él. Déjame agarrar un poco de azul cerúleo y un poco de verde savia y comencemos a acodar las hojas. Para la estratificación de estas hojas, estoy haciendo bastante translúcida, lo que significa que mi mezcla no está demasiado pigmentada. Mientras estoy pintando las hojas, todavía se pueden ver las hojas debajo. Ahora tomemos un azul cerúleo diluido y agreguemos algunas capas de hojas por ahí. También lo estoy agregando en diferentes direcciones. Ahora solo agreguemos continuamente algunas hojas en los huecos blancos. Vamos a empezar a rellenar esta corona y hacer que se vea esponjosa. Entonces voy a agarrar un poco de índigo y sólo voy a añadir más profundidad a los pinos. Estamos agregando un color más oscuro para que este pino no se vea demasiado plano. También podemos agregar algunos tallos, solo un tallo más oscuro para hacerlo más definido. Con un color azul prusiano en mi pincel, voy a agregar más berries en este lado solo para equilibrarlo y crear una forma de triángulo aquí. El de arriba a la izquierda se ve carente de berries, así que voy a agregar algunos más. Para las cinco flores de pétalos, parece que hemos perdido algunos detalles. Sólo voy a agarrar un poco de azul cerúleo muy diluido y sólo pintaré algunos trazos tenuidos. Estoy haciendo esto para poder separar los pétalos, y luego estoy agregando algo de índigo en el centro solo para profundizar este color porque quiero que el centro sea de color bastante audaz. Podemos comenzar a agregar algunas hojas de forma ovalada. Esto es solo índigo con verde savia y mucha agua. Creo que este tono se ve realmente genial, se ve casi como verde salvia. Simplemente se mezcla con todos los elementos azules de esta corona. Como rellenos, también podemos pintar algunos trazos tensos como este solo para que parezca que son como tallos que sobresalen. Eso es un buen relleno si tienes un hueco blanco y ya no sabes qué agregar. Ahora mezclemos más azul cerúleo pigmentado y vamos a pintar algunos cogollos diminutos. Esto dará más contraste en algunas zonas de la corona. Solo estamos pincharnos nuestro pincel, creando esos pequeños trazos. Creo que quiero que el contenido sea un poco más azul, así que solo voy a pintar otra capa de azul cerúleo encima, pero claro esto es opcional, puedes mantener el algodón más blanco que lo que estoy haciendo ahora. Solo voy a agregar algunas hojas más azules, y estoy agregando esta cerca de la flor de cinco pétalos, solo para que la flor se vea más definida. Si tienes una flor de color claro, solo puedes agregar una hoja más pigmentada al lado para que esa flor aparezca. Estoy agregando solo más hojas para que toda esta corona luzca esponjosa, y solo agrego más volumen. En esta corona ya está seca. Lo que puedes hacer es que podamos agarrar un tono más oscuro de azul, que es índigo. Sólo voy a pintar algunas hojas al azar. Como puede ver, todo esto se trata de estratificar. A veces solo estamos pintando algunas hojas simples, pero cuando las capas, simplemente le da ese carácter extra a la corona o a un arreglo floral. Ahora es el momento de agregar más detalles, y solo tengo aquí mi bolígrafo blanco otra vez. Vamos a agregar algunas venas blancas. Solo agrega esto a lo largo de la corona, pero no agregues venas en todas las hojas para que no se vea demasiado abarrotada. ¿Estás emocionado? Bueno, esta corona ya casi está hecha. Estos son solo algunos toques finales. También puedes agregar algunas pinturas metálicas, así puedes usar oro o si tienes una pintura azul metalizada, puedes pintar algunas hojas metálicas. Creo que el oro también se verá bien aquí, así que puedes agregar algunas bayas de oro si quieres. Voy a agregar algunas líneas blancas en los pinos también, solo para separar algunos de los trazos que hicimos. Entonces puedes agregar algunos reflejos en las bayas de color azul. También podemos agregar algunas bayas blancas, porque esto quedará bien sobre un fondo azul. Esta también es una forma muy rápida de tapar algunas imperfecciones en algunas de las hojas. Si no estás contento con algunas de las hojas, solo agrega algunas bayas blancas para cubrirlo. Agarra un poco de índigo y vamos a pintar algunos tallos para las bayas blancas. Simplemente pinta algunas líneas finas para unir el mismísimo a la corona. Al mirar estas guirnaldas, creo que podemos agregar algunas bayas blancas más en la parte superior. Entonces agreguemos algunos tallos. Bueno, eso es todo. Enhorabuena por terminar tu corona de invierno. 22. Ideas de regalo Navidad parte 1: En este video, vamos a hablar algunas ideas que puedes hacer después de pintar los proyectos. Esta es nuestra corona navideña, y lo que puedes hacer es escribir algo en el medio o simplemente dejarla tal cual, y simplemente ponerla en un marco para que puedas regalarla. Es lo mismo con esta corona de invierno. Puedes escribir algún mensaje en el medio, o en el núcleo o simplemente felices fiestas. Entonces para los cuadros más pequeños que hicimos, así que también hicimos esta corona más pequeña. Como pueden ver, todavía no he cortado esto, pero si hicieras de esto una tarjeta, se vería así. Simplemente puedes escribir el mensaje por aquí o también en el medio. Esta es la otra pintura que hicimos. Esta es nuestra corona fronteriza. Dejamos un espacio en blanco en el medio para que puedas escribir el mensaje o un saludo aquí mismo. Otra idea es pintar esto en el papel y simplemente cortar el contorno, y luego puedes pegar esto en otra tarjeta de felicitación. Otra pintura que hicimos fue esta Navidad, en realidad esta es una de mis pinturas favoritas en la clase. Lo que puedes hacer es dejar un espacio aquí mismo. Aquí es donde puedes escribir tu saludo. Yo puse una marca aquí mismo, así que acabo de escribir Feliz Navidad usando lápiz. Entonces solo puedo usar un bolígrafo de pincel diferente encima del marcador de lápiz que hice. Simplemente no soy tan bueno con las letras de pincel, pero estoy seguro de que ustedes pueden hacer un muy buen trabajo. Entonces también tienes otra bola navideña justo aquí mismo. De nuevo puedes escribir cualquier cosa o simplemente puedes cortar hasta aquí y simplemente poner esto en un marco, y eso también será un muy buen regalo de Navidad. Aquí tienes más ideas para ti. Este es papel de acuarela que he cortado en un tamaño de 7 pulgadas por 10 pulgadas. Si lo doblas, el tamaño será de 5 por 7. Cualquier cosa, es de muy buen tamaño. Acabo de pintar algunas hojas como borde. Entonces uso la cinta de enmascarar porque no quería un borde limpio aquí mismo. Yo solo quería que se viera muy suelto y orgánico. Pinté una capa de hojas y luego pinté otro juego de hojas encima de ella, así que simplemente la coloqué en capas. También uso mi pintura dorada aquí mismo, si la pueden ver. Se ve muy bonito así que esta es otra idea para ustedes. Sólo voy a mostrarte la otra frontera que hice. Este tiene algunos bordes limpios, pero este no. Pongámoslo lado a lado. Todavía ambos se ven bonitos, solo depende de tu preferencia. Solo quería mostrarte diferentes formas de aplicar todas las técnicas que hoy hemos aprendido. También uso mi pluma blanca, como pueden ver, agregué a mis bayas y algunas vetas blancas. Te voy a enseñar cómo doblar tus cartas. Bueno, porque no queremos algunas arrugas en el costado. Por lo general eso sucede cuando la tarjeta, o el papel es bastante grueso. Te voy a mostrar una técnica sobre cómo doblar esto correctamente. [RUIDO] Pero antes de eso, quería discutir con ustedes que cuando estén pintando una tarjeta, no doblen la tarjeta enseguida. Intenta pintar primero así antes doblar tu tarjeta porque quieres pintar sobre una superficie plana. Por supuesto, si intentas pintar sobre una tarjeta plegada, por ejemplo, así, simplemente rebota y será difícil de pintar, así que quieres pintar sobre una superficie plana. [MÚSICA] Déjame mostrarte cómo puedes plegar tu tarjeta correctamente. Voy a discutir la portada más adelante. Pero acabo de trazar una línea en el medio. Lo que queremos hacer es crear una cicatriz en el papel para que no queramos desgarrar el papel, sino que queremos presionar la línea. La mejor herramienta es una carpeta de huesos, pero no la tengo ahora mismo. Sólo voy a usar el dorso de las tijeras. Voy a usar la parte menos puntiaguda o la parte posterior de la hoja. También puedes usar una tarjeta de crédito o algo puntiagudo, pero no demasiado afilado que desgarre el papel. Empecemos. Sólo voy a presionar mis tijeras por aquí. Este no es el lado agudo. Sólo voy a hacer mella en el papel, pero no lo voy a destrozar. [RUIDO] De esta manera, tu papel tendrá un pliegue más parecido en el exterior. Creo que estamos listos. Estamos listos cuando sentimos que hay menos tensión cuando intentas doblar el papel. [RUIDO] También al hacer esto, siento que este borde se siente más plano. También podemos usar nuestra regla para pasarla. Como pueden ver, tenemos un hermoso pliegue. Voy a tratar de acercarlo. Tenemos un pliegue muy bonito, y no tenemos esas partes arrugadas. Es muy agradable. Incluso si esto es de 300 GSM, es un papel grueso, puedes doblarlo bien y se ve limpio y nítido. Así es como se hace una tarjeta. [MÚSICA] 23. Ideas de regalo de Navidad parte 2: Ahora hablemos del signo de un [inaudible] aquí. Esto es solo un baile navideño que aprendimos hace un rato. Acabo de pintar tres bolas navideñas, así que esto es bastante pequeño. Para este, acabo de pintar un poco de cono de pino y luego algunos pinos y bayas. Entonces aquí mismo, pinté una cinta y luego solo agregué algunas hojas. Debido a que se sentía un poco en blanco, agregué algunos puntos usando pintura dorada. Esta es una pintura dorada. Entonces tenemos una pintura azul metalizado por aquí. Acabo de agregar algunas cuerdas de oro. Entonces en la parte inferior, intenté lo mejor que pude. [Risas] Acabo de escribir esta Feliz Navidad aquí. Estoy bastante seguro de que puedes hacer un trabajo mucho mejor que yo. Entonces claro, por dentro, puedes escribir tu mensaje. Otra idea es también pintar en la parte posterior. Podemos pintar solo un pequeño detalle que esté relacionado con el diseño de enfrente. Pueden ser algunas hojas de pino o algunas piñas de pino, o una bola de Navidad aquí mismo, solo una. Esa es otra idea para ustedes. Eso es todo por esta parte. Para la última idea que quiero compartir con ustedes es recortar sus pinturas. Sé que suena doloroso cortar tus pinturas. Pero creo que a veces tenemos algo de práctica, adornos de acuarela. En lugar de simplemente dejarlos en el papel, puedes recortarlo, y luego podemos arreglar nuestro propio arreglo de flora en una tarjeta de felicitación. Tengo aquí la flor de pascuela. También tengo diferentes elementos aquí mismo. Todos se ven tan lindos. Tenía muchas ganas de compartir esta idea porque creo que es una gran manera de diseñar tu propia tarjeta navideña. Sólo necesitamos algo de cinta como esta. Éste tiene forma. Yo solo pego una cinta de doble cara en la parte posterior y vamos a pegar todos estos elementos en esta tarjeta de felicitación. Quería usar este tipo de forma de cinta de doble cara porque quiero que parezca que está flotando. Se parece un poco a un efecto 3D. Además, una cosa buena de esto es que antes de pegar todos los elementos en la tarjeta de felicitación, puedes arreglarla primero, así solo para que veas si se ve bien o no, y solo toma una foto antes de meter todo. Voy a tratar de hacer esto, y voy a mostrarte la pieza final. Casi terminé con esta tarjeta. Yo sólo voy a sacar esta parte verde, entonces sólo vamos a pegarla en papel. Esto en realidad es bastante divertido. También es único. Una idea es rizar algunos de los pétalos de la poinsettia para que solo se vea más 3D. Creo que tengo dos hojas más para pegar en este papel. También podemos intentar doblar algunos de los bordes. Solo mirando a la cámara si esta se ve bien. Tenemos una última pieza. Sólo voy a rizar un poco este. A mí me gusta agregar esta hoja. Creo que me gustaría agregar esta hoja por aquí. Vamos a tratar de ajustarnos. Creo que esto es bueno. Quiero que algunos de los elementos vayan más allá del borde de la tarjeta. Pero, claro, eso es sólo una preferencia. Realmente solo depende de cómo quieras organizar tus florales. Estoy muy emocionada de ver qué puedes hacer con esta idea porque es muy divertida. Entonces tengo uno más por aquí, que creo que podemos poner aquí. Yo sólo quería mostrarles lo que parece. Entonces en el costado, se ve así. Si querías más como inflado, solo tienes que juntar dos piezas del formulario para que quede más alto. Esa es también otra forma de hacerlo. Creo que esto es muy agradable. Espero que hayas disfrutado todas las ideas que hoy te mostré. Realmente espero que puedas pintar algunas tarjetas de felicitación y arrecifes de invierno. Eso es todo para este video. [MÚSICA] 24. Reflexiones finales: [MÚSICA] Este es el fin de la clase. Muchas gracias por ver y felicitaciones por terminar la clase. Esta es una clase muy divertida, porque necesitarás aprender los conceptos básicos de cómo pintar algunos elementos navideños, y luego podrás crear tu propia corona de acuarela o tarjeta navideña única. Mi consejo es que ustedes incorporen su propio estilo en sus cuadros, y también puedan agregar algunos elementos decorativos. Si tienes una vieja decoración navideña que ya no necesitas, puedes simplemente cortarla, cortar algunas de las hojas o tal vez bayas y luego simplemente pegarla en la tarjeta navideña que pintaste, para que tenga una textura diferente y se vea muy bien. Un consejo más es anotar la cita favorita de la persona que recibirá tu regalo. Si tienes una corona como esta, así que escribe la cita favorita de esa persona y estoy bastante seguro de que le gustará el regalo que le darás. Trabaja con lo que tienes. Tus materiales no necesitan ser caros. Creo que todo lo que sea hecho a mano, está hecho con amor y estoy bastante seguro que el destinatario de tu regalo apreciará tu tarjeta de felicitación hecha a mano o pintura. Si eres capaz de intentar pintar algunos de los proyectos de esta clase, hazlo subir a la galería de proyectos de esta clase, o si vas a subirlo a Instagram, no olvides usar este hashtag, que pueda ver tu trabajo. No olvides seguirme en Skillshare, para que te avisen cada vez que haya una nueva clase. Eso es todo para la clase. Gracias de nuevo por ver. Estoy muy emocionada de ver todas tus pinturas, y verte en mi próxima clase. Felices fiestas. [MÚSICA]