Producción de audio: estilo de Pryda en Logic Pro X

1. Introducción: Hey chicos, bienvenidos a la producción de música electrónica en curso de estilo Logic Pro 10 Preda. En este curso, te voy a mostrar cómo hacer esta pista desde cero en Logic Pro 10 y también mostrar diferentes procedimientos de flujo de trabajo que uso diariamente. Cuando produzca música, vamos a cubrir temas como cómo crear corporaciones, cómo superar el bloque del escritor y cómo mezclar y dominar pista. Cómo organizar partes de tu pista rápidamente con regiones y método loping etcétera. Se trata de consejos y trucos que he usado y desarrollado a lo largo de estos 12 años de producir y certificarme con lógica. Pro. 10. Vamos a utilizar algunos enchufes de terceros en este curso tal aspiran pronto y pep filter plug. Es cuando asiste a este curso. También obtendrás un bono de descuento en packs de muestra gratuitos con una biblioteca que su exclusiva para conozcas a los estudiantes ofrecen gratis. Esa es la biblioteca número back contiene una gran cantidad de paquetes de muestra diferentes, y se agregan otros nuevos cada semana. Obtendrás acceso gratuito a ellos de por vida con la compra de este curso. Muy bien chicos, así que espero que estén tan emocionados como yo por sumergirme en este curso y conseguir esta pista hecha y terminada. Listo para estrenar. Entonces nos vemos ahí. - Camino , - camino . 2. Etapa de producción parte 1: Está bien. Oigan, chicos. Y llegaremos a este curso. Entonces primero necesitamos alguna idea musical tipo off, y, ah, voy a crear algunas corporaciones diferentes aquí, y voy a apuntar a algo que sea muy parecido a uno de los temas propios de Preed us. Entonces lo que voy a hacer aquí, voy a abrir Spotify. Entonces Spotify aquí. Vamos a verla. Yo ya busqué a Preda y su pista alinear. Tomemos un breve. Escucha este tema aquí. Entonces esto es realmente ah, pista increíble, en mi opinión. Entonces voy a tener esta pista como pista de referencia y vamos a hacer algo parecido a esta pista. Entonces lo que voy a hacer aquí es en primer lugar, sacar a estas corporaciones por ahí y como se puede oír, es simplemente básicamente, Sawtooth jugó en posiciones de cuartos aquí, así que voy a hacer algo similar. Entonces realmente tengo algunos sonidos cargados apareciendo lógica, y te voy a mostrar cómo creé estos sonidos aquí y sí, y por qué los uso. Entonces primero me voy. Teoh, usa este instrumento para rastrear aquí, y solo lo solista por ahora. Entonces estoy usando Spire enchufando abriendo aquí, y estoy usando este preset aquí que vas a conseguir con el archivo del proyecto. Entonces vas a conseguir esta presencia que la pueda abrir también. Y este este presente aquí es muy suena increíble para este tipo de corporaciones. Entonces lo que voy a Julia es tomar este sonido aquí y empezar a tocar algunos acordes aquí. Vamos a crear algunas corporaciones con este sonido que tengo aquí. Y esto es enchufando llamado spire, que puedes conseguir para Sí, es un plug in de pago, pero puedes conseguir una versión demo que funcione como la versión completa, pero tiene algo de ruido que se agrega cada 30 segundos, para que puedas probarlo. Se puede jugar con él y básicamente seguir el curso con ese juicio. Te lo digo, como puedes ver aquí vamos a buscar en Google spire. Y ahora tenemos el primer sitio web aquí revelar sonido que es el fabricante fuera de este enchufe. Echemos un vistazo aquí. Está bien, así que a medida que llega aquí, costó 189 dólares. Si quieres comprarlo, Pero también puedes simplemente descargarlo dependiendo de tu sistema operativo. Y como él usábamos lógica en este curso, usaríamos aquí el Donald para Mac OS X. Entonces volvamos a la lógica aquí y ahora tenemos este sonido y este sonido se incluiría en los archivos del proyecto. Entonces si no puedes exceder este sonido, solo tienes que ir al archivo del proyecto y simplemente ir al menú aquí y simplemente guardar el pensamiento preestablecido. Acude a tu propio archivo de proyecto o a tus propios, um, proyectos, y luego solo presiona los presets de carga. Puedes cargar esos presets. Está bien, así que juguemos al hijo de ello. ¿ Todo bien? Entonces ustedes algunos enchufes aquí o yo uso un plug in por ahora, que es el filtro DJM. Entonces este hijo está un poco filtrado, así que vamos a deshabilitar ese enchufe. Está bien. Entonces como se puede escuchar, este sonido es realmente poderoso. Se trata de un bonito muro de dientes de sierra básicamente por lo que puedes usar este tipo de enchufe aquí para obtener este tipo de filtro DJM de sonido. Entonces vamos a habilitar el filtro DJM, y ahora solo puedes jugar al sol así. De acuerdo, así que vamos a cerrar por tu aquí, y voy a usar el tapón llamado ganado de registros extra. Y esto también es un enchufe pagado it. Entonces vamos a usar básicamente bandera de ganado en, y vamos a usar aspire enchufando en el proceso creativo aquí que son aviones de pago. Puedes obtener ambos enchufes como versiones demo, y van a funcionar como la versión completa. Pero con alguna limitación, todavía podemos usarlos para seguir este curso. Entonces, ¿tienes la fuerza suficiente para comprar algún enchufe? Está bien, así que estoy usando el ganado. Ooh, enchufa aquí y uso, um, um, enchufando o un preset aquí, que es de un sonido DSR. Si Google on idiotas son sonidos, conseguirás Ah ahí, Katou Lou Preset pack. Entonces lo que uso aquí está ahí e g m cancha. Y como la puedes ver usé los 123 presets fue cuál es G menor. Entonces ahora si toco este sonido aquí con ganado Ooh, básicamente puedes jugar al azar con una sola nota aquí en el teclado. Se oye ese tipo de sonidos. Entonces lo que voy a hacer es filtrarlo un poco. Y ahora voy a jugar hasta encontrar algo interesante aquí. 3. Etapa de producción parte 2: Entonces vamos a probarlo. Yo lo voy a grabar. Entonces hagámoslo así. Y voy a ir solo ella. Sí, vamos a ir así. Y creo que también tengo este d Jeff Inter automatizado aquí, así que espera, uh, veamos aquí. Sí. Entonces eso solo está deshabilitado, esa automatización por ahora, lo hago así. Y ahora voy a grabar este sonido aquí, Así que vamos a escuchar. Uh, está bien, así puedo escuchar lo rápido que voy a ir, y yo también emoción va a ajustar la temperatura a 1 26 bpm. Entonces vamos a tomar la mitral aquí y vamos a grabarla. De acuerdo, así que hice algunos errores en la parte final aquí, pero voy a arreglar esto. Entonces vamos a conseguir nuestro rollo de piano aquí. Y, um, veamos aquí. Voy a ir con es el primero de todo, voy a Qantas ellos, Así que selecciona todas las notas y Q que cont hielo o simplemente ve a Cuba aquí dentro. Sí, creo que este de aquí para estar terminando. Creo que ahí fuera fuera de lugar aquí este 'll. Entonces voy a Reese hielo esta región aquí. Por lo que ahora tenemos una región de ocho barras looped aquí como toma un escúchalo. Ah, está bien. Entonces vamos a ver para tener algo que suene bien. De acuerdo, entonces lo que voy a hacer aquí, voy a quedarme con esta corporación y voy a crear una corporación más aquí. Y esto es sólo porque, ya sabes, a veces conseguirás una corporación. Eso está bien. Y trabajas en esa pista durante mucho tiempo, y pasas mucho tiempo, y luego te sientes como, OK, OK, esta corporación tal vez no es tan buena después de todo? Entonces voy a crear una corporación o tentativa aquí sólo para compararlos. Y luego voy a decidir cuál de esos dos que voy a usar en la pista final . Entonces, intentémoslo de nuevo. Y sólo para que puedas, como, ver por qué estoy usando G menor aquí así como qué? Estoy usando la temp off 126 BPM. Entonces voy a abrir safari aquí otra vez. Vayamos a Google. Entonces lo que voy a hacer aquí es buscar a Preda y me voy a alinear aquí y vencer puertos. Por lo que ser vertido es un recurso muy grande para muchas cosas con música. Pero en este caso, siempre uso ser port para encontrar el BPM y clave original fuera de la pista para que puedas ver aquí , um, se estrena en 2012. Entonces es una pista bastante vieja, Um, pero es BBM de la pista es 126 y está en G menor. También puede pre escuchar para atraer así. Se puede ver lo que Jonás anís y todo. Entonces también la longitud aquí es bastante importante cuando vamos a arreglar la pista. Entonces volvamos aquí. Es por eso que estoy usando 126 BPM y también por eso lo estoy usando en G menor. Entonces vamos a probarlo de nuevo y vamos a crear una nueva corporación. Era muy importante empezar con una corporación o un cordón que uno siente que es muy fuerte. Por lo que la cancha inicial debe ser muy, muy fuerte y realmente debería gustarte probar diferentes canchas aquí en la tecla del teclado , y entonces solo debes ir con algo que sientas que está destacando, y ese acorde debería comenzar. El corporación así debe construir, construir sobre esa e Siente como esta cancha está muy destacada un poco. Entonces vamos a construir algo sobre eso, uh 4. Etapa de producción parte 3: Mm. Está bien. Entonces estoy pensando en usar esta segunda parte fuera de la corporación que sí. Entonces vamos al piano aquí. Voy a seleccionar todas las notas Qantas ellos. Y, uh, creo que empecé aquí. Entonces, uh, veamos, creo que estaba ahí. Entonces voy a usar esa corporación piensa parte aquí. Todo así, Uh, y voy a copiar esto, y lo que voy a hacer ahora es volver a Spotify aquí. Entonces volvamos a Spotify. Y vamos a escuchar cómo se hace la corporación en este tema aquí o no, cómo se hace, pero cómo es, um, um, rítmicamente principal. Entonces, ya sabes, una corporación también tiene un ritmo, y eso va a decidir el ritmo fuera de toda la pista. Entonces, como pueden ver ahora, aquí tengo mis notas colocadas Ah, en esta sección pelos al principio. Pero aquí es sólo un poquito antes de esto más aquí en lo mismo va con el siguiente aquí. Y entonces es el mismo principio aquí. Y esto es sólo porque lo toqué, um, en mi teclado con los dedos y, ya sabes, solo tener algo de ritmo básico dentro de mí cuando creé esto. Pero escuchemos cómo lo hace Preda. O un príncipe cómo hizo la parte rítmica fuera de la corporación. Entonces lo que hizo aquí es introducir un acorde antes del siguiente acorde. Um, probemos esto. Entonces vamos a ver aquí, - como pueden ver aquí les presento el siguiente, anotado con Accord con un corto sólo una cancha muy corta aquí. Entonces volvamos a Teoh Spotify. Y vamos a escuchar cómo lo hace en la sección posterior fuera de la corporación. Entonces hace esto por ah, tres partes de las cuatro, Digamos que aquí tres barras. Entonces la primera parte, 2 de marzo, tercera parte y luego en el cuarto bar aquí se está volviendo casi loca con las canchas aquí solo al azar jugando notas ahora y voy a ajustar sus las diferentes canchas. Entonces solo para sacar la sección rítmica de esta cooperación aquí, no estoy seguro de esto, pero solo juguemos. Entonces creo que me voy a deshacer de estas largas notas aquí. Volvamos a escuchar otra vez. Genial. Entonces me voy Teoh, quítate todo de esta mañana, voy a 5. Etapa de producción parte 4: - Creo que ahí lo clavamos. Entonces voy a tomar este ritmo aquí, Entonces Pero lo voy a hacer es básicamente tomar estas notas arriba o abajo, dependiendo de lo que suene bien. Creo que suena bastante bien, en realidad. Hagamos una escucha a esta corporación ahora otra vez. Y vamos a comparar esos con Theo. Sí, esto es mejor, en mi opinión. Entonces voy a usar esta corporación aquí. Y como la pueden ver, tengo el ganado enchufándose. Después de eso, tengo, ah, enchufe de velocidad, que es ah, media fix plug. Ah, eso viene con lógica. Y esto solo está usando el recinto llamado Maximizar Velocity. Entonces todo lo que toco en mi teclado va a ser velocidades maximizadas porque quiero que la corporación se juegue a máxima velocidad todo el tiempo. Entonces después de eso, tenemos, ah, otro medio fix plug in, que es medio afecta congelación y es gratis. Si Google en Mediafax. ¡ Congelen! Puedes descargar este tapón de forma gratuita, y lo que esto hace es salvar esas, um, esas um, notas solo regulares para riel la progresión o los registros de la corte. Entonces vamos a tener el rial Corte inmediato que arriba de este enchufe y se genere , pero gane un tapón. Entonces vamos a hacer. Vamos a grabar estas puntuaciones aquí, así que te asegurarás de tener este enchufe de media fix como el último enchufe de media fix. Entonces ahora ¿qué quieres hacer es presionar congelar aquí y solo tocar estos cordones? Medios de archivo años. ¿ Quién puede arrastrar esto desde el enchufe hacia fuera al área del espacio de trabajo y también información importante ? No. Y ahora, si hace doble clic en esta región mediática, ves, ya ves,tendrá los cordones de rial exportados ahora. Entonces ahora es mucho más fácil Ah, capa este sonido, puedes crear base. Simplemente exporta las notas de ninguna parte aquí y todas esas esas cosas. De acuerdo, entonces tenemos al primer hijo, luego el siguiente sonido también es spire presets aquí que encontré en los bancos regulares que obtienes con spire bacon. También abre la presentación del proyecto. Consigue eso también a partir de ahí. Entonces este sonido es muy similar, pero es más plucky y es un sonido de pluck. Entonces lo que voy a hacer, voy a copiar esta región mediática y simplemente reproducir esto con los mismos datos mediáticos. Ese muchacho en la corporación cardo contiene mucho río sido. Entonces no vamos a usar esto como nuestro sonido principal, pero sí quiero tener esto en segundo plano. Entonces lo que quiero hacer es básicamente tener este sonido y este sonido, um, estar en capas, así que no va a haber 6. Etapa de producción parte 5: va a ser más que estos dos sonidos por ahora, al menos. Entonces, um sí, vamos a escuchar esto ambos aquí. Se trata de un discapacitado como a las dos en punto y deshabilitar todos los medios de comunicación si la experiencia. Porque ahora tenemos nuestros datos mediáticos. Entonces y ahora realmente no necesito más las correcciones de medios para crear un poco de melodía aquí. Entonces, solo despeguemos cada nota más baja. Entonces básicamente, sólo porque estas son las notas más bajas, así que vamos a deshacernos de esas. Y estas son las mismas notas, pero sólo una octava arriba de la izquierda aquí. Entonces lo que voy a hacer es sólo tocar un poco de melodía encima de estas canchas de aquí. Entonces vamos a solo esto, y eso es básicamente probar algo aquí afuera. - Está bien, así que vamos a deshacernos de todas esas notas rojas, y esto podría sonar mal, Así que probemos esto con el curso aquí. Tratemos de conseguir estos, um, um, usa esta melodía, así que voy a dejar esto a un lado por ahora. Pero lo vamos a hacer ahora mismo es volver a nuestra pista de referencia. Entonces veamos aquí. Spotify, ahí vamos. Y ahora sólo vamos a escuchar los diferentes sonidos individuales de esta canción. Obviamente, necesitamos algún tipo de bucles de batería, y lo vamos a hacer con el primer arreglo básico que vamos a hacer después de este video. Pero sólo tomemos una escucha a qué sonidos individuales diferentes que debemos adherir. Ahí está nuestra corporación, y este es el sonido de que vamos a usar, que es el instrumento uno aquí así que todavía sólo bucles de tambor y nos afecta. Y como se puede escuchar las estas corporaciones son básicamente este sonido aquí, y se filtra con algún tipo de filtro. Ahí, ahí tienes algún tipo de nuestra paloma o algo pasando ahí. Entonces me voy. Teoh, Sí, sólo vamos a público ocho. Este instrumento uno de aquí ha movido una corporación por aquí. Solo hagamos esto en solitario y volvamos a Spire. Entonces ahora voy a Ah, vamos a ver. Voy a seleccionar factor Bank aquí y sólo navegar por diferentes presets. Veamos si tenemos algún tipo de preset de arpegio aquí o secuencia. Probemos esto Demasiado pasando aquí, así que me voy a quitar todo aparte de los años de notas bajas. Por lo que sólo tenemos una sola línea de notas fuera. Eso lo sé en absoluto. Entonces vamos a nuestra página. En cambio piensa Muy bien, voy a público. Se lo comió de nuevo. Mueve esto por aquí. Entonces va a ser la nota única aquí, y voy a usar el otro arpegio aquí también. Por lo que la propia Torpey Jane Theo, vuelve a escuchar nuestra huelga de referencia. Está pasando algo que está al menos una octava arriba de la posición de la corte. Creo que probé estos dos. A lo mejor uno de esos debería ser uno de ellos arriba. Entonces volvamos a uno de esos esos instrumentos. Sí. Entonces estamos buscando algún tipo fuera de Ambien está pasando. No, en el fondo, algo que es solo grupo haciendo que esta corporación crezca en la última sección antes la caída. Esto es lo que precargó con la pista también. Y siento que este sonido suena bastante bien en el fondo. Pero este sonido sigue siendo, um, creo que es demasiado, um, fuera de ritmo pasando aquí. Eso no es demasiado parecido a nuestro ritmo original en la corporación porque con nuestro apreciador hay un ritmo tocando en un patrón, ¿sabes? Entonces vamos a navegar por ahí con diferente Arpege en ella y a ver si se le ocurre algo diferente. A lo mejor Mm, - eso sonaba un poco diferente. Creo que está en un buen, um, pero realmente tenemos que probarlo en la etapa de arreglo hay cuando vamos a decidir un pase, vamos a usar este sonido o si vamos a apagarlo y sí, tenemos que movernos también en el curso aquí porque otro de lo contrario me podría sentar aquí para probablemente lo considero por 10 horas y justo ah, cambiar diferentes sonidos para esta parte solamente. Entonces realmente no quiero aburrirte con eso. Se puede jugar mucho con él. Yo solo quiero mostrarte cómo hacer esto, ¿sabes? Ah, pero es quiero decir, como se puede ver aquí, esto es un sinfín de posibilidades para crear sonidos. Nosotros solo un enchufe, Ya sabes, básicamente puede hacer lo mismo con lógicas propias enchufes de construcción. No necesariamente tienes que tener esta fiesta en. Um pero acabo de hacerlo porque creo que tiene muy buenos presets para este tipo de estilo off, ya sabes, fuera de algunos. Entonces lo que voy a hacer ahora en la siguiente sección es crear unos arreglos muy básicos. Voy a eliminar todos estos sonidos aquí y solo crear un arreglo muy básico con remolacha. Y nos vamos de pie. También, analiza esta canción original eso Vamos a hacer algún tipo de arreglo similar a, ah, ah, pista de referencia. Es que iban a Teoh configurar bucle de batería muy básico, algo con lo que empezar, ya sabes, y solo crear un arreglo muy básico. Por lo que tenemos todo el arreglo listo frente a nuestra pantalla. Entonces vamos a perfeccionar el sonido, agregando sonidos. Agregar diferentes efectos es transiciones agregando más sonidos y en base, por ejemplo, eso es muy importante y agregando diferentes bucles de batería también. Entonces, después de eso, vamos a crear, obviamente hace abajo, y vamos a crear un maestro para que la pista esté hecha y lista. Está bien. Entonces sí, vamos a verte en la próxima conferencia 7. Etapa de producción parte 6: Muy bien, chicos. Entonces es hora de crear nuestro arreglo. Entonces vamos a grandes thes cortas regiones. Primero que voy a hacer ahora es crear primero algunos marcadores de arreglo. Y para eso uso esta función aquí no es el arreglo, en realidad. ¿ Está aquí el marcador? El marcador función en las pistas globales aquí, Así que lo voy a hacer es tomar ah y crear algunos marcadores dependiendo de dónde estén pista de referencia tiene configurado el arreglo? Entonces, ¿qué? Yo lo voy a hacer primero. Además aquí. Y simplemente renombrar esto a intro porque obviamente la primera sección de la pista va a ser la intro. Iban a volver a Spotify. Voy a tomar una escucha, dedo del pie una pista de referencia y ver donde las diferentes partes de la pista en sí, la referencia rastreó ISS y donde la ISS. Entonces digamos que la sección de caída va a ser en, digamos, marca de un minuto aquí. Entonces voy a crear un nuevo marcador y se lo dije a, digamos, sección de caída, por ejemplo. De acuerdo, así que volvamos a Spotify aquí, y voy a, um solo a escuchar esta pista y solo, um, um, compárala con nuestro arreglo aquí y pon marcadores para eso. Entonces tomemos una manera de escuchar, acuerdo? Entonces a los 45 segundos, va a haber una sección de descanso O en realidad, es una sección de puente, y es porque esta es la intersección aquí. Entonces está un poco fuera de un puente porque es un descanso. Por lo que es un puente a la sección a la primera gota aquí. Entonces vamos a crear este puente aquí y vamos a escuchar una pista en 1 46 por ahí. Entonces echemos un vistazo. Pelo para los seis, está bien. Debería estar en Bar 57 año. Entonces vamos a crear un nuevo marcador ahí y ponerlo en el de gota. Está bien, vamos. Ahora, vamos a volver a escucharlo. Por lo que al 17 va a ser nuestro próximo puente aquí. Entonces ahí puente, también. Entonces a 32 es caer a usted puede llamar arrendamiento. Lo que sea. No tienes que llamar a esto exactamente como lo hago yo. Nosotros lo llamamos así. Puedes nombrarlo como quieras. Esto es sólo para que yo sepa dónde están las diferentes partes. va a estar en la pista. Entonces 302 De acuerdo, entonces va a haber nuestra sección de descanso. - Entonces por 18 Está bien, así que nos estamos quedando, um, minutos fuera aquí o longitud de la pista. Así que vamos a expandirlo yendo al marcador de restaurante aquí en ese momento y simplemente arrastrarlo hacia fuera. Por lo que nos preocupa que 19 debe estar por ahí. Entonces aquí va a ser nuestra gota tres. Entonces 4 50 va a ser nuestra ultra sección, y ese camión acaba de terminar así. Entonces, uh, para que esa sería nuestra última sección en la pista. Entonces hagámoslo un poco más corto. ¿ Todo bien? Entonces creo que hemos terminado con los mercados aquí. Voy a hacer una cosa más. Yo la voy a llamar esos marcadores aquí. Entonces vamos a traer nuestra paleta de colores, y sólo voy a llamarla al azar, sólo para que podamos ver alguna diferencia entre las diferentes secciones de la pista. Entonces, vamos a ocuparnos de algo como esto. Ah, verde. Sí, algún color más oscuro. Muy bien, entonces ahora sabemos dónde están los diferentes tramos fuera de la pista. Es así ahora. Cuando colapsé esto o me expandí aquí atrás. Esta pistas globales, hombre, se puede ver que todas las diferentes secciones fuera del arreglo, ahora es mucho más fácil organizar la pista en sí. Entonces tenemos estos tres sonidos aquí, y me voy a deshacer de los diferentes bucles de batería. O al menos este de aquí. Ese era solo yo cuando experimenté un poco. Y creo que me voy a deshacer del bajo Dub también. De acuerdo, este 12 y éste también. Entonces vamos Teoh, ¿ crear esta pista desde cero? Um, sí. Entonces, solo tomemos una escucha de la pista a una huelga de referencia y lo movamos hasta aquí. Entonces vamos a trabajar primero con la intersección. Entonces vamos a escuchar con mucho cuidado la intersección y sólo analizando la pista. Y básicamente vamos a hacer lo mismo que en esta pista. Entonces, uh, sí, solo toma un escúchalo, y te voy a explicar 8. Etapa de producción parte 7: explicar qué está pasando y cómo hacerlo. Entonces 1er 2do aquí, um, es un ritmo. Y luego es como una gran reverberación tipo de sonido fuera del synth que se está desvaneciendo muy, muy lentamente. Tomemos un escúchalo. Entonces este 15 2º marcador aquí, um, el sonido del synth en las progresiones principales del acorde del synth va a estar sonando, y están muy filtrados aquí, por lo que realmente no puede oírlos. Pero se están filtrando arriba y arriba y arriba hacia el hacia un tramo puente aquí para que sea alrededor de 16 segundos, que estará alrededor todavía bar nueve. Entonces nos vamos a centrar en estos cuatro o estos ocho bares aquí primero. Entonces, sí, vamos a crear un bucle de batería desde cero aquí. Voy a ir a más instrumentos más suaves. Y ahora No, no quiero usar el borracho lo voy a usar. Escuchemos los ultra beats. Muy bien, así que lo último es una máquina de tambor, y es que viene con lógica. Es muy bueno usar para como, diferentes, como beats muy simples. Y como se puede escuchar en la pista de referencia, esta es una muy simple late solo un más alto que un lazo, básicamente. Entonces vamos a crear aquí una región de medios vacía. Eso fue Sí, esa es nuestra pista, en realidad todavía. De acuerdo, así que eso solo concéntrelo aquí y vamos a acercar un poco. Entonces ahora puedes ver las reales, um, um, diferentes secciones de tambor aquí en este ultra beats. Entonces veamos aquí. OK, queremos un empate cercano. Es así que queremos enganchar en el en un segundo aquí. Entonces ahora, como se puede oír, no creo que estos dos elementos de tambor sean realmente tan buenos. que pueda sacar estas notas para Digamos, escucho cerca atarlo y la traba. Y ahora puedo dejarlo así y puedo volver a ultra beats y elegir diferentes kits de batería . Entonces vayamos a tal vez clásico eléctrico it. Por lo que ahora en realidad coincidirían con los datos mediáticos que tenía. Entonces ahora sólo podemos tocarlos acaba de cepillarse sus kits de tambor de diferencia aquí hasta que suene bien. También quiero algunas Hyatts abiertas aquí. Vamos aquí así en cada segundo. Vamos a escuchar algo más, - ¿ acuerdo ? No suena exactamente como quiero que esto suene, pero creo que tal vez este es el más cercano por ahora, Um, solo voy a navegar por este, um, estos diferentes presets aquí sólo un poquito más. Pero el electro épico es el mejor por ahora. Pero solo tomemos una escucha al 1er 1 y solo paseemos por aquí. A lo mejor el aplauso estaría mejor aquí. Extraño ruido, hijo. Toma una escucha a la altura abierta. Es Eso debería ser el 11. Por lo que si haces clic en él, puedes ajustar los diferentes ajustes a esta muestra misma. Entonces lo que voy a hacer aquí es hacerlo un poco más corto. - Está bien . Creo que lo voy a dejar así. Um está bien, Así que quieres agregar algún tipo de bombo aquí también? Por lo que 9. Etapa de producción parte 8: Entonces lo voy a hacer, Um, Um, en el ultra beat aquí porque un bombo de patada, Pero tal vez intentemos, uh, este es Stan, en el ultra beat aquí porque un bombo de patada, Pero tal vez intentemos, uh, este es Stan, creoque esto suena genial, creo que esto suena genial, pero creo que el sí, este corazón abierto aquí es un poco demasiado largo. Entonces, um, son 11 otra vez. Está bien, eso ya es suficiente por ahora. Por lo que solo puedo retocar este diferentes bucles de tambor por horas y horas. Yo puedo Ah, sí. Y en realidad tengo un curso alrededor de esta fabricación de bucle de batería. Y cuando voy más en profundidad a cómo crear realmente loops de batería desde cero Cómo Teoh usa algunos bucles de batería diferentes para, como, como, tomar prestadas diferentes muestras de batería y elementos de batería de ellos, y para crear tus propios diferentes bucles de tambor. Pero no voy a cubrir eso en este curso. Yo solo quiero crear esta pista en este curso. Entonces, uh, creo que lo voy a usar así por ahora. Y tal vez después, si siento que este drum loop no es como, realmente lo suficientemente bueno para diss track, entonces tal vez apagaría algo o tal vez reemplazaría algunos elementos de tambor diferentes de este tambor parecen algo más, dependiendo de cómo suene con los otros elementos de esta pista. Entonces ahora voy a crearnos que el sonido grande, grande reverberación. Entonces este es nuestro solo estoy copiando sobre la región desde nuestro principal desde el sonido o las corporaciones. Entonces, vamos a deshacernos del filtro Dejan aquí. Entonces ahora voy a tomar esta primera corporación y simplemente cortarla así. De acuerdo, entonces ahora tenemos a la de la primera corporación en esto. Por lo que ahora tenemos el primer acorde en la corporación. Entonces hagámoslo un poco más corto, ¿de acuerdo? Algo así. Y ahora voy a añadir alguna reverberación diferente comienza a ella. Entonces primero, voy a usar el verbo plateado. Y este plug in de río es muy bueno para estos largos, largos verbos de río. OK, así que voy a ir por mocos de nota seca, en realidad, 100% y las señales secas deberían estar tal vez alrededor del 20% por ahora, y vamos a hacer que este tamaño sea un poco más alto aquí, y sólo tomemos una escucha. Entonces lo que estamos apuntando aquí es un sonido de reverberación muy, muy largo. De acuerdo, George, Bastante largo. Pero yo quería estar, um, um, terminando en algún lugar por aquí. De acuerdo, así que hagamos el tamaño más grande y quizá probemos las tarifas aquí. O bastante tarde. Esa es la sección de modulación. Queremos Pre retardo. Sí, eso es exactamente lo que quería. Entonces voy a habilitar esta cerveza plateada, y voy a crear un lugar rebotante, señorita enable su y vamos a rastrear un poco esto. Campanas escolares en su lugar. Y ahora voy a llamar a esto. Veamos aquí, Preed up big verb hits. Por lo que queremos incluir archivo de audio cola, um, nueva pista normalizar apagado. Entonces tomemos un escúchalo. Por lo que quiero que se corte el primer bit. Nosotros queremos no queremos un ataque. Nosotros sólo queremos la reverberación. Entonces, um y sí, pasemos esto a aquí. Y se puede escuchar en el original la pista de referencia aquí que está aquí. Si quieres llevarlo a cero, entonces va a empezar no en el primer golpe, pero justo después, van a sacar el solo de esto. Elimina esta región de nuestra principal ya que el sonido despega los bas plateados. Bueno, así que esta manera un poco ruidosa Quieres que esto sea dedo del pie tener alguna cadena lateral puesta. Entonces voy a añadir el plug in, um kick inicia Nicky Romero. Y puedes conseguir esto en los chicos de cable que el Tienen versión de prueba, así que solo pruébalo. Consigue el sonido de patito de este gran verbo hit. También hay un gran hit como un gran símbolo golpea también. Cuando esto, um, se introduce este bits más grandes. Por lo que fui a crear una pista más aquí. Disposición suave. Y ahora queremos los kits de tambor. Sí. Símbolo. Por lo tanto, vamos a crear una nueva región de medios vacía, como ir por un símbolo. Tenemos eso. De acuerdo, - queremos que eso también sea reverberación. También quiero el arranque de patada ahí también. Entonces ahora vamos a, um, mover esta patada, iniciar la compresión de avistamiento. Queremos que eso esté de punta porque queremos crear una cerveza de río. Entonces vamos a la plata. De acuerdo, entonces este verbo de Kruma, sólo vamos a habilitarlo. Esto es muy, muy bueno también para las hierbas de Long River y esta sección. Nuevo enchufe aquí. Entonces esta es una buena función aquí. El descomposición. Um, Así que la decadencia así emiten para retrasar un poco el sonido de reverberación y luego hacerlo más largo. Um, así que vamos a escuchar el símbolo 10. Etapa de producción parte 9: De acuerdo, yo Así estoy de vuelta al electro épico. Um, digamos el bucle de tambor aquí. Entonces cambié al chico al épico año electoral. Así kits de tambor épico electro. Y creo que este tambor arriba sonaría mejor. Entonces, um, sí, voy a ir a cerrar al principio. Por lo que ahora queremos el lazo y un cuidado del pastel. Creo que eso suena mucho más como, um, um, como bonito, así que sí, y queremos algo diferente, como, como, un bucle de batería más aquí. Sólo Teoh para hacer esto un poco más gordo. Entonces queremos algo muy parecido a esto. Entonces algo muy, muy, muy sencillo y básico. Entonces voy a ir a Apps de Apple aquí. Voy a elegir la casa electro, Lou Pack y todos los tambores. Te mostraré solo tambores aquí en la manzana. Ups. Y yo voy a ir algo. Algo muy básico. Probemos esto. A lo mejor hacer esto un poco más corto y hacer esto muy tranquilo. Sí, eso es bueno. Entonces voy a usar eso. Entonces se cierra. De acuerdo, entonces ahora vamos a presentar a las corporaciones y vamos a escuchar ah, la pista original. Entonces ahí está nuestra corporación. Entonces tomemos un escúchalo. Queremos automatizar eso. Entonces voy a automatizar aquí la perilla de filtro DJM, y queremos que esto sea muy bajo en el principio. Y queremos que esto sea un poco más alto en el puente. A lo mejor creo que lo vamos a hacer de dedo a sección gota. Entonces queremos que estemos muy bajos aquí, y lo voy a crear. Entonces, um, es un poco una curva como esta, y creo que tengo algo de automatización pasando desde antes. Entonces me voy a deshacer de eso. Sí. Entonces solo esto no es nada que tengas que hacer soy solo yo. Cuando estaba como experimentar un poco antes de Crane en este curso, pero ahora se ha ido aquí. Entonces, um, no te preocupes por eso. Entonces tomemos una escucha. Y quiero comparar el volumen fuera de nuestra corporación con la pista de referencia. Entonces es que es bonito. Piensa en esto, sólo se requiere ahí. Escuchémoslo bien. Entonces escuchemos en una pista en. Entonces básicamente no están pasando nada hasta 46 segundos, que es nuestra sección puente, y pero quiero hacer algo más con nuestra corporación principal. Entrémonos en ello. Y creo que esto es un poco demasiado alto en ellos. ¿ Va aquí que es muy alto. Seleccionar una parte de la corporación y simplemente ponerla activa hacia abajo o hacia arriba? Suena mejor. Yo creo que sí. Mantengámoslo así y lo voy a volver a escuchar. Entonces no hemos levantado ahí y luego tenemos un hit y tenemos ese verbo grande golpeó su contra. Voy a alfombra sobre Teoh esta sección puente va a mantener esta corporación principal acaba bucle así para mover nuestros sonidos adicionales. Entonces aquí tenemos el bucle de batería que en realidad no está aquí. Entonces hagámoslo así. En realidad se puede escuchar el bucle del tambor ahí, pero se está ubicando. Entonces el bombo de patada, no tiene ninguna cuenca la misma. Entonces lo vamos a hacer así sólo por no tener confundidos esos diferentes bateristas entre sí. No queremos confundir este con y quitar eso. Queremos estar sonando como algo más en la sección del puente. Entonces me voy a Dublín. Kate, este electro épico me voy Teoh, muévete 11. Etapa de producción parte 10: moverlo o copiar las regiones así. Y ahora me voy a poner e que aquí. Por lo que queremos que la gama baja sea un gran retrocedido. O en realidad, creo que es el extremo alto que es, um, estar retrocedido tanto, en realidad, como hacer lo mismo con este. Dividirlo ahí. Está bien. Y va a poner el mezclador y yo voy a Vamos a verla Audio seis ¿ya era? Y el electro épico está ahí. Vamos a ver aquí. Sí, alguien que te copie este EQ en Teoh esta pista. Ahora, tengo exactamente la misma configuración en ambos de estos bucles de batería aquí. Igual que eso. Entonces ahora me voy. Teoh, pon un poco de levantador aquí antes de la sección de sprint. Voy a elegir uno de estos levantadores arriba y abajo aquí, Así que, um sí, um sí, y si quieres el pack de muestra, sólo tienes que ir a la música Dash producto, Ven. Y, um, tengo algunas instrucciones en este curso en los videos anteriores donde puede conseguir los packs de muestra de forma gratuita. Muy bien, así que vamos a echar un vistazo y ver qué debemos usar aquí en esta transición entre la sección del puente de intro m. Vamos a probar esto. Vamos a moverlo así y sólo una línea a la sección de raza. A lo mejor algo como esto y queremos bajar el volumen aquí. Tomemos una escucha. También quiero algún tipo de hits aquí también. Entonces, como se puede escuchar en el track original, se puede escuchar algún tipo de aplauso o algo así. Um, que va como estar retrasado y es muy sutil. Pero está ahí, y sé que es bonito nosotros amables, um, um, tipo de sonido, donde usa esa traba todo el tiempo. Y si vas a uno de nuestros otros paquetes de muestras, que arma de la ISS enganchan a los libros. Y aquí podemos tomar una escucha a un montón de colapso diferente. Sí, esto es lo que voy a usar para aplaudir 25. Entonces vamos a importar aquí a una nueva pista y vamos a ver, es un aplauso muy, muy corto, pero lo que voy a usar aquí ISS primero. Yo quiero algún tipo de reverberación, y vamos con el verbo plateado aquí. Tengámoslo así y ahora queremos algunos retrasos, así que vamos por el eco aquí. Yo quiero hacer esto un poco. Claro que lo es. Por lo que 1/4 notas. Vamos a escuchar esto. - Sí , eso es lo que quiero. Entonces lo voy a usar así. Por lo que puse un poco de eco de arco plateado y también localizé. Es solo un poco Teoh, deshazte bajo y ahí I Esta es una sección de puente. No queremos mucho fuera de lo bajo y pasando aquí, Así que por eso lo hice. Y ahora me voy Teoh, solo haz que esto sea un poco más largo. Entonces vamos a moverlo a aquí. Y queremos bucear los cordones principales. Mira esto también. Y, ah, vamos a escuchar aquí la pista. Es alrededor de 105 algunos por ahí. Um, hay algún sentido que se introducen. Entonces voy a tomar uno de esos de aquí y simplemente filtrarlos, pero muy, muy despacio. Yo sólo quiero escuchar lo que iss ¿Qué? Esto es así que creo que tengo una automatización aquí. Um, tal vez nudos. Vamos a ver aquí. Está bien. Entonces toma un escúchalo. Creo que el sonido en sí es así. Entonces voy a justo y automatizar este perilla de filtro DJM. Hagámoslo. Harían algo como esto. Todavía quiero Oigamos algo como esto. Todavía quiero que este sonido sea muy, muy sutil, así que bajémoslo. 12. Etapa de producción parte 11: retomar esto. Filtro Dijon on. - Está bien, así que queremos saber cuánto queremos esto. Nuestro plato principal a filtrar. - De acuerdo así que voy a volver aquí, , y, um, veamos, Debilitar dio pero más sonido ahí dentro. Entonces, um, eso es Sí, solo publiquemos ocho esta pista aquí y voy a cambiar esta nueva pista también. El último aquí. Y este tapón es muy bueno para diferentes, bondadosos. muy únicos y sonidos orgánicos más. Voy a tomar nuestra corporación principal, ponerla aquí, y quiero agregarle algunas cosas diferentes aquí. Entonces voy a tomar creo que voy a tomar aquí la presente nota. Entonces básicamente eliminar todo lo que está en esta línea además de lo que está pasando en la última sección. Entonces esta es solo mi preferencia aquí, y creo que esto puede sonar bien. Entonces vamos a escuchar a su No hemos elegido ningún sonido, así que voy a elegir algo. A ver, tal vez ponerse ronca. - Um y luego bien , así que vamos con el 1er 1 aquí. Creo que fue éste para deshacerse de este sonido aquí porque creo que es innecesario tenerlo aquí. Y porque tenemos el ambiente guitarra. - Está bien , yo Así que a partir de ahora vamos a trabajar en la sección de gota, y de ahí vamos a tomar la misma sección de raza, copiado y copiado para caer. Y vamos a hacer otra cosa con el descanso. Creo que van a copiar la sección drop y crear el gran altro. Entonces vamos a verte en la siguiente imagen. 13. Arrangement parte 1: Está bien, ya veo. Entonces es hora de la sección de gota. Pero primero, acabo de hacer algunas cosas diferentes aquí. Yo me quité el inst cuatro. Eso lo borré y agregué algunos instrumentos diferentes. Entonces me llevé el viejo ultra me aquí, y uso el preset llamado dulce Residencia. Y lo que hice aquí es que tomé la primera línea que teníamos en la sección de guitarra ambient , y la doblé. Lo doble y lo pongo una octava más baja. Entonces ahora suena así. - De acuerdo , entonces es hora de la sección de entrega. Entonces voy a extender esta corporación a una sección de drop ahí, y me voy a llevar el beat barredora y nuestros épicos ritmos electro copiados a la sección de drop . Entonces queremos usar eso cuando no se filtra en absoluto, como lo son esos dos bucles. También me voy a llevar el vamos a ver donde voy a llevar el elevador de arriba aquí. Úsalo justo antes de que se acaben de copiar estas secciones de gota. Y, um, sí, creo que necesito algún tipo de hits aquí, así que vamos a escuchar la pista de referencia y ver qué dijo Prince There Okay, entonces hay, um, patada tambor. Entonces me voy Teoh, Um, toma la herramienta de marquesina aquí. Con solo hacer doble clic. Por lo que ahora tengo esta región aquí separada de los bucles. Entonces quiero que el bombo sea 1234 Um Vale, Así que justo antes de aquí. Y queremos algún tipo de sonido justo antes tal vez. A lo mejor no algo aquí. Tomemos una escucha. Sí, exactamente. Por lo que también quiero que esto sea un poco filtrado. Um, creo que voy a filtrar lo más bajo aquí, así que pongamos eso está aquí en los récords de Polo Extra, DJM filtra y despegue el rez consciente y simplemente hagámoslo como, creo que tal vez filtrada en esto, like, filtro de paso alto. Nosotros queremos esto porque queríamos una especie de lento lento, desaparecer en esta sección, y luego queremos soltar sección Se quería estar lleno en. Entonces por eso quieres que Teoh tipo de gota algunos elementos diferentes antes de la caída real , así que voy a automatizar. Sólo toma la perilla del filtro del gimnasio aquí, y, um, veamos. A lo mejor hacer algo como esto. Y ahora lo voy a volver a poner aquí porque no usamos este bucle de tambor aquí así que puedo simplemente dejarlo caer como murciélagos. Entonces, um, - quiero escuchar ese bombo de patada, así que creo que voy a retroceder un poco. Sí. Entonces queremos a Teoh, um, las pistas, todos los bucles de tambor ahí. Por lo que tenemos una sección fuera. Simplemente agrega algún tipo de sensación aquí justo antes de la sección de gota. Entonces, um, vamos con la manzana. Ups. Y me voy a llevar algunos Vamos a ver, tu, um, um, prueba los bucles de batería de electro house nulo o busquemos algo aquí. Entonces, Phil Vale, pongamos todo lo de Jonah ahora. Entonces lo que estamos buscando aquí es sólo un tipo de algo que es como un Phil. Entonces es básicamente un sonido. Es como un como algo así como algún sonido golpeante Kind off. Um, Ok, entonces me voy a llevar el épico año electoral. Público se lo comió, pero una región vacía y carnosa ahí. Y ahora me voy Teoh, navega por algún tambor diferente. Ups. 14. Arrangement parte 2: quita aquí, así o tambores. Quiero algún tipo de sonido afecta aquí en uso uno de nuestros otros paquetes de muestra. Aquí, esto estrecha paquete. Y creo que vamos a usar este estruendo 28 años. Ya voy, Teoh, arrástrelo. Y esto es en realidad un papel de traba. Ah, muy energía. Trampa energética. Ah, así que no creo que cabría en esta pista, pero voy a pedir prestada una, sólo una sección de la misma. Entonces así como eso, algo así. Creo que lo voy a usar. Um, usado esto se estrecha para ese tipo de propósito. De acuerdo, entonces lo siguiente que queremos hacer aquí es agregar algunos hits para introducir la sección drop. Entonces voy a copiar el colapso por aquí, el tipo de aplauso de retardo que tuvimos, y también queremos añadir Vamos a ver, aquí los teníamos este hit de símbolo de Nevada hit. Entonces vamos a copiar eso también. Y queremos que esto sea en el bar cuando caiga hits. Obviamente queremos que esto sea un poco más alto en volúmenes se van a Dublín, Kate. Es sólo porque no necesariamente quiero um automatizar volumen aquí, así que vamos a sólo Ok, así que no siento que sea, um No es como algo energético pasando aquí en la primera sección de gota. No me siento en la energía de ella, así que creo que voy a tener que usar otra cosa. Um, y también, quiero que Teoh use un bombo aquí. Entonces, um, un mejor tambor de patada, porque este tambor de patada de aquí es algo débil. Yo creo que sí. Voy a ir a plus aquí, nuevo instrumento de software, y quiero Vamos a ver aquí, um borracho lo diseñador. Sí, en realidad estamos, um bien, vamos por un canal vacío. La tira crea y el diseñador de la máquina de tambor más sucio. Entonces esto es lo que quiero y quiero algún tipo de bombo de patada, así que vamos a tal vez esa nueva región de medios vacíos ame mejor ahí. Entonces ahora también quiero una base para que no tengamos ninguna base en su obsesión. Entonces hay por qué. Ah, mucha de la energía es, um, aún no está ahí, Así que vamos con el plus aquí, y voy a sumar y sí, m, creo, um, este plug in es bueno para sonidos graves. Entonces voy a ir con base limpia. Y ahora me voy a llevar la corporación. Entonces, um mira, aquí tienen nuestra corporación. Pero ahora está en nuestro enchufe GSM aquí. Voy a borrar todo además de las notas más bajas de esta corporación. Um, entonces queremos esta base Teoh. Um, está aquí porque es mucho ataque, pero queríamos estar teniendo más de la K aquí. Está bien, vamos a ver. Base limpia. Y no quiero ningún alto aquí, así que vamos a quitarnos el extremo alto. Creo que esta base va a ser demasiado baja, Así que pongamos esta activa hasta alguna cadena lateral ahí también. 15. Arrangement parte 3: Muy bien, chicos. Por lo que ahora estamos de vuelta en la sesión pro lógica aquí con esta pista. He tomado un descanso por unos días en esta pista solo para refrescarme los oídos y solo sacar alguna nueva perspectiva de esta pista y Ah, sí, Ahora solo vamos a copiar básicamente algunas cosas diferentes desde la primera gota aquí a la segunda caída. También voy a tener la sección de descanso aquí. Creo que voy a usar ah, algo más en lugar de simplemente copiar la sección de raza aquí. Y luego vamos a copiar la tercera sección drop y crear un todo verdadero Y para eso, voy a usar la pista de referencia que usamos antes. Um, así que esta pista con bonita aquí sin embargo voy a escuchar este su track al mismo tiempo que me estoy desplazando por el proyecto aquí sólo para ver qué? De lo que debemos utilizar aquí en esta sección. Entonces la sección aquí es el puente a Así la segunda sección del puente y debe estar alrededor su aquí. Dos minutos y 17 segundos, Algunos por ahí, Así que ah, escuchemos en esta pista. Muy bien, así que esta sección de segundo grado aquí básicamente está dejando caer algunos tambores de patada, algunos y también algunos bucles de batería. Aquí, vamos a volver a escucharlo. Por lo que también se quita el extremo bajo del tambor de patada. Entonces lo vamos a hacer aquí es tomar estos bucles de tambor Teoh aquí, copiarlos porque estas vidas de tambor no tenían ninguna base en ellos. Como recuerdas, e lindo fuera la base del bombo de patada y los bucles de tambor. Y voy a tener sólo estos todos estos, Um, Um, ya que los sonidos también se veían. Y vamos a ver aquí. Yo también voy a usar el levantador de arriba. Voy a copiar todos estos elementos. A ver, ahí empieza la sección del puente. Entonces voy a igualar esto. Está aquí como si fuera un ahora. Deberíamos, um, tener el descanso o la raza comenzando en esta sección aquí. También estoy pensando en esta porquería de aquí, creo que es bastante débil. Um, no conseguí como esa energía que obtengo de, um de lindas pistas de nosotros. Cuando este aplauso está golpeando el eco aplauso, Vamos a subirlo un poco Aquí. Voy a ir con aún más reverberación. Llevémoslo todo al 100%. Hagamos el tamaño más grande, Digamos que CIA libere a Delano, pero reflectividad. Um, sí. Entonces probemos esto ahora y veamos si obtenemos algunos resultados extremos o si debemos exagerar aún más. Eso es algo mucho mejor. En mi opinión, yo Esto es a lo que me refiero tomando grandes descansos, sabes, porque anteriormente cuando hicimos este sonido de aplauso aquí con Echo, pensé que esto sonaba realmente bien. Y ahora estaba como, OK, realmente no puedo escuchar esto para nada. Y hicimos un poco de eco, y ahora creo que suena bastante bien. Creo que deberíamos hacer aún más aquí. A ver, Tal vez algo como esto. Sí. - Está bien. Um, este principal ya que suena aquí, creo que deberíamos tenerlo. Um, creo que deberíamos hacer algo al respecto porque creo que suena bastante aburrido después de un tiempo. Es todo lo mismo todo el tiempo. Y creo que es porque por ahora, los cordones son bastante oscuros o no son así, edificantes como están en pista anterior. Entonces creo que voy a hacer algunas notas aquí, Un actor arriba. Entonces este es un lindo truco que puedes usar si piensas que tu cancha suena tal vez un poco aburrida o Sí, como te explico aquí que digamos que sientes que tu cordón no es que no tiene esa energía. Se puede poner algunos elementos de diferencia a la corporación, uno encerrado, y eso en realidad hará muy buen truco aquí. Entonces creo que me voy a mover. Um, tal vez estas notas aquí más noqueadas haciendo así. Probémoslo en la sección de gota aquí. ¿ Todo bien? Por lo que realmente podemos editar las notas aquí porque están en bucles. Entonces voy a seleccionarlos con el Marqués para pinchar en su aquí y ahora nos metemos ah , región separada aquí, así que sí, solo comparemos estas notas y les pongamos una octava más baja que teníamos antes y solo comparar eso. Entonces voy a tocarla. Sí, y estoy pensando en mover algo más aquí que c Tal vez esto sería demasiado alto. Sí, estoy pensando en tenerlo así, en realidad, así que dejémoslo así. En curso Teoh eliminar 16. Arrangement parte 4: abajo. Elimina eso y haz un bucle como lo hemos hecho antes. Entonces ahora volvamos al segundo puente aquí. Ahora vamos a volver a escuchar ah príncipe y casi va a tener esto. Veamos Thies a los bucles de tambor aquí. Ah, en una reverberación grande y bonita. Entonces creo que usa algo así en el tambor se mueve aquí en esta sección. Entonces voy a llevarlos a vivir de tambor aquí y crear una pila de pistas. Entonces vamos a crear una pila de suma aquí, y voy a llamar a estos bucles de batería sin base. De acuerdo, entonces vamos a crear una reverberación de escena como esta. Pongamos el seco todo el camino mojado hasta alrededor del 50%. Um, sí, a veces eso tal vez vamos a poner el tamaño y vamos a escuchar ahora. Puede ser demasiado, pero vamos Sí, escuchemos bien. Entonces voy a cortar el bajo y desde la base aquí o desde el río aquí. Entonces en cuanto lo hice, se puede escuchar que la reverberación no es como exagerada, porque si tendríamos todo de una reverberación como en el espectro de frecuencias, por lo que en realidad re verbos incluso la base suena aquí. Eso fue algo así. Suena casi como si estuviera en una arena enorme o algo así. Pero quiero que Teoh lo tenga por ahí, así que solo baja corte la señal de reverberación fuera del sencillo. Entonces no estamos bajo cortando todo el sencillo aquí. Simplemente bajamos cortando el sencillo de reverberación. Te estás escapando mucho más limpio sonido de reverberación aquí, Y también es mucho más fácil cuando estás haciendo tu mezcla abajo de tu pista. Cuando tengas zonas de reverberación que sean bajas, córtala aquí. De acuerdo, así que voy a automatizar esto. Entonces vayamos al verbo Silla a través de señal húmeda. Y primero me voy, Teoh, ten algo de reverberación en la breve sección aquí, Pero no quiero ninguna reverberación en las otras secciones fuera de la pista sólo en la sección de puentes aquí. Entonces tomémoslo todo así ya que no estamos usando ninguno, um, um, de estos bucles de batería en esta sección. Entonces está bien que tengamos, como, un poco empinada aquí, pero voy a usar así y ahora lo voy a retomar. Um, así tal vez hasta la caída, la segunda sección de caída aquí. Está bien, así que vamos a escucharlo. También quiero filtrar un poco el sintetizador. Veamos aquí porque creo que es un poco demasiado en la sección. En realidad quiero retroceder en el puente, Algo así. Sólo para que nos den algunos Así que algún tipo de descanso de esta corporación jugando todo el tiempo. Y luego cuando el segundo cae golpea, entonces estamos de vuelta otra vez con lleno sin embargo la corporación siendo el brazo juguetón. Por lo que también quiero algún tipo de lazo. Ah, creo que voy a usar el mismo aquí también y acabo de copiar eso. Y mi esposa piensa Desearlo dio algo como esto. Y, um, copia esto de la primera gota. Entonces ahora lo que básicamente estamos haciendo es solo Teoh copiando todo desde la gota uno hasta la gota . Y sí, este es el gran verbo preda que usamos. Tomemos un escúchalo. Sí, en realidad. Agrega eso al puente a aquí. - queremos No queremosusar esa. A ver Ahí. Um el aplauso hace que esta caja eco suene ahí. Y esta honesta ed Ok, así que aquí. Es la misma corporación jugando, um, casi todo el tiempo aquí. Entonces, um, la huelga se puede poner un poco aburrida. Y sé lo que se reza de nosotros en estas situaciones, porque analizo mucho esta pista y en realidad está tocando a la misma corporación una y otra vez en sus pistas. Pero lo que hace, um, es que está agregando sonidos pequeños, poco apagados de esa corporación. Entonces digamos que tiene algunas notas diferentes de las compresiones o de una corporación. Y luego los filtró todo el tiempo en, digamos, una sección de gota y luego sólo sube y sube y sube hasta un descanso, y luego se acaba de cortar. Entonces voy a usar lo mismo aquí en la misma teoría. Así que vamos a crear un nuevo, um, nuevo enchufe aquí, y voy a usar este enchufe de aguja también. Entonces lo que voy a hacer aquí es sólo una ayuda pública 17. Arrangement parte 5: doblete. Kate, Este instrumento uno aquí. Por lo que tenemos por todas las cosas kickstart djm filter y así sucesivamente. De acuerdo, así que antes que nada, voy a copiar aquí a la corporación, y hagámoslo con segunda sección de caída. A lo mejor sólo voy a mover esto. Si aquí obtenemos algunos buenos resultados, lo voy a usar para nuestra primera caída en segunda caída. Entonces Ah, sí, Vamos a crear en área aquí para nuestro nuevo hijo. Así que básicamente acabo de copiar sobre la corporación, y voy a quitarle todas las notas bajas aquí, así que veamos, um, las redes dicen que queremos mantener, uh, tres whoops. Tres capas fuera de la corporación. Entonces todo eso debería desaparecer. Y vamos a verla ahora. Bueno, ahora nos quedan dos aquí. Entonces tres. Está bien. Tres, tengo tres y tres rayos re lesión. De acuerdo, Entonces debería ser algo así entonces. Entonces voy a ir a Speyer otra vez y sólo, um, buscar algunos presets diferentes aquí. Entonces, um y, ya sabes, no estoy realmente seguro de lo que busco aquí. Yo solo quiero algo que haga que la corporación sea un poco más grande, y quiero que este sonido se filtre. Entonces no quiero que este sonido se toque Fulham Cuando el cordón o cuando la gota Está aquí . Entonces sólo voy a probarlo ahora y después voy a probarlo y filtrarlo un poco. Um, sólo para ver si encajaría con nuestra pista aquí. Pongamos activa a esta corporación uno. - Eso suena horrible. Está bien, así que voy a usar una cosa más aquí. Voy a ir a los medios de comunicación afectos y al arpegio aquí. Entonces esta es la lógica pro tense, construida en nuestro progenitor. Y voy a usar algún tipo de presente fuera aquí solo para ver si esto tal vez haría algo por nuestro, um, segundo sonó. Creo que quiero ah, les bajó corporación aquí. E Oh. Está bien. Entonces creo que voy a hacer otra cosa aquí. Um, vamos a ver. Oh, déjame solo dejar una nota como esta. - Entonces solo juego un poco aquí para mí en da. Sólo tienes que llegar a una cosa diferente aquí. Entonces lo que hice aquí, puse algo de SX 24 y el sacerdote llamó caliente eléctrica de guitarras. Pronto hice algo como esto. ¿ Eso es así? Tomé, um, sólo uno de los cordones aquí de la corporación. Y entonces creé un patrón totalmente nuevo aquí, como se puede ver, y luego yo 18. Arrangement parte 6: ver. Y luego doblé, um, um, activo y lo doblé otra vez. Entonces compensa acuerdo de E Escuchemos f dos F tres y cuatro y, um, um, fuera de alguna plata, dioses míos. De acuerdo, así que voy a filtrar esto en un rato, y vamos a tomarlo un escúchalo. Algo. Apuesto, um, puedo hacerlo, e. Así que voy a usar este sonido en el aire en el puente a como se pueda escuchar en cuanto toque el puente a sección aquí. El principal ya no se filtra. Como se puede ver en la automatización, realidad lo es. Um, así que eso es un fallo o un error en la lógica. Y ha estado ahí desde hace años. A veces la automatización funciona, a veces no. Pero en cuando lo rebotas, en realidad funciona. Entonces, um, así que simplemente ignora eso. - ¿ Todo bien? Entonces voy a añadir un último sonido más aquí. Voy a usar su de esta sección, y quiero algún tipo de todavia en algún tipo de sonido AARP ahí. Entonces hagámoslo otra vez. Y público se comió la aguja aquí. Um, sí, y solo me voy a llevar el activo de la corporación cuatro y, um ver, ¿dónde estamos? Uh, sí, estamos en esta sección, así que en realidad voy a dibujar las notas yo mismo. Sí, así que vamos a tenerlo así. Y en realidad voy a todo lo demás desde aquí y simplemente crear algún tipo de amenidad aquí. Y vamos a tener algo más aquí. Está mucho fuera de reverberación y eco y cosas pasando aquí. Entonces vamos, um Tal vez lo intentaré en diferente sonido primero. - Me encantan estos diferentes retrasos. Y las hierbas de Rive están en el interior de los tapones para que podamos simplemente silenciarlas así. De acuerdo, entonces, um sí, sólo vamos a crear la sección de descanso y la tercera caída y la ultra en los próximos videos? Um, sí. Entonces nos vemos ahí. 19. Arrangement parte 7: Muy bien, chicos, es hora de crear nuestra sección de break drop o la tercera sección de drop y ultra baja y luego terminamos de terminar la pista. Después de eso, vamos a crear una mezcla muy simple y básica. Y después de eso vamos a crear una masterización muy sencilla y básica también. Tan solo para que esta pista funcione para ti, puedes reproducirla en todas partes básicamente. Pero también estoy incluyendo dentro de este curso estoy incluyendo, um, tres pistas diferentes siendo un mixto. Y en esas tres pistas diferentes, me estoy poniendo muy en profundidad con la casa mixta. Entonces si quieres una muy buena explicación fuera mezclada abajo, entonces solo mira esa parte y esa parte va a ser después de que terminemos con el mastering de esta pista. Y esto es porque si íbamos a hacer abajo esta pista y dominar esta pista como, ya sabes, llevando cada detalle a la atención, eso hará de este curso como 10 horas o 15 horas de duración. Y más bien me enfoco en crear diferentes temas para ti y diferentes estilos en todo tipo de cosas con producción musical y luego, si quieres aprender adecuadamente, como mixtos y mastering o no propiamente. Esto es mezcla y masterización adecuada así que vamos a hacer en esta pista. Pero solo, ya sabes qué tipo de detalles deberíamos mirar y por qué deberíamos hacer diferentes, um, cosas diferentes en la mezcla también. Una explicación fuera que, como, explicación más en profundidad que se puede ver en la sección posterior después de que se haga este curso . Y yo estoy incluyendo en esto en este curso. Para que no tengas a Teoh pague nada extra ni asista a un nuevo curso. Algo de eso. Está incluido en este curso. Muy bien, así que empecemos con la sección de frenos. Entonces lo voy a hacer así, y voy a añadir un sonido más. Te lo prometo, el alto no lo va a hacer, Pero yo lo voy a hacer. Y esto porque tomé una escucha, Teoh, um, para poner una canción aquí. Y cuando estoy en la sección de descanso, puedo escuchar, um, um, un sonido diferente que debería estar dentro de nuestra corporación de capas aquí. Y si tomas un escúchalo Muy. Um, lo puedes escuchar muy claramente, en realidad, um, porque esto es tan como vio demasiado progresión y luego tienes algún tipo fuera. Suena casi como órganos de fondo también. Y estos dos hijos están en capas. Y en la sección de descanso aquí, lo que hace es simplemente quitarle este diente de sierra en la sección de ruptura. Por lo que sólo se oye tocar los órganos donde yo llamo a los Morgans. No sé si realmente son órgano, pero esto suena como un sonido de órgano. Y luego simplemente está filtrando este diente tipo de dientes aquí en la sección de descanso y vuelve . Por lo que la sección del freno arranca a los tres minutos dos segundos. Entonces vamos a escuchar cómo suena eso en esta pista. ¿ Oyes eso? Por lo que es como un órgano que se está tocando al principio de la sección de freno, y luego se filtra el tipo de que se filtra aquí más adelante en la sección de descanso. Por lo que tengo un sonido muy bonito que me gusta usar. Um, eso debería sonar como un Oregon, básicamente. Y si voy a crear un instrumento nuevo, más suave, y eso va cuando yo retro synth aquí para que en realidad sea un enchufe incorporado dentro de la lógica . Entonces vamos a crear esa pista. Y aquí tenemos la, um, la Media Luna Roja. Entonces vamos a usar ah, precepto del synth leads y se llama Alegre Melody. Así que vamos a cerrar que voy a mover esta pista a nuestra pila de atletismo, y en realidad todos voy a nombrar el strike. Deberías hacer esto. Ah, en el principio y cuando estás produciendo. Pero sólo me estoy centrando en sacar esta pista por ahí, así que sí, esto podría ponerse un gran lío es a veces cuando produzco, trato de mantenerme organizado, pero se puede ver, um, nosotros no en realidad saber qué es esto o esta pista. Es así que debemos renombrarlos. Y voy a hacer con eso antes de la mezcla hacia abajo. Entonces podemos para que sepamos qué debemos mezclar. Y solo para gustar no, donde tenemos todo en nuestro proyecto. De todos modos. Um, así que la alegre amenidad aquí, voy a copiar la corporación de o son tan dientes pronto. Oh, tomemos un escúchalo. Tengo que bajar un poco el volumen aquí. Uh ah. Está bien. Entonces es demasiado alto en el espectro de frecuencias, así que voy a bajarlo a un arquitecto. Ah, uh, y creo que tenemos esto demasiado bajo aquí. A ver, A lo mejor creo que esto es demasiado alto. Uh, copia. Uh huh. De acuerdo, eso suena bien. Entonces voy a automatizar el arranque de patada. Um, puedes verlos cadena lateral aquí, y, um, no hicimos esto. Entonces cuando tengo áreas el kickstart, que es nuestra cadena lateral, eso explicado y tenemos eso pasado por alto en la intersección aquí. Entonces Así que tenemos que la cadena lateral se activó todo el tiempo porque en realidad hay bombo de patada que se está tocando en la intersección aquí. Sección de puente caída sobre da el puente aquí. Sí, puedes Escuchar un kick trumping tocado todo el tiempo, Pero en la sección de break, aquí no hay bombo de patada. Entonces voy a pasar por alto este enchufe kickstart en el que puedo hacer con, um bypass kickstart parámetro ahí y simplemente hacerlo así 20. Arrangement parte 8: Creo que eso es demasiado alto. Camino. Suena genial. Entonces estoy pensando en realmente, um, estratificar este sonido en todas las demás partes de la pista. Veamos cómo suena esto. - Uh sí. , Y también queremos algunos elementos transitorios, como de costumbre, Alguien para copiar estos por aquí. Y veamos, tu sección de descanso debería estar ahí, acuerdo? Y entonces también necesitamos este sonido así. Y ahora voy a tener el tipo de vuelta aquí otra vez. Pero queremos que esto se filtre, y esto debe ser mucho filtro aquí. Entonces, um, veamos. Deberían hacer algo como esto. A lo mejor le debemos bien. Entonces, um, la patada empieza a enchufar s y habilitado aquí, pero es um que está aquí en los canales individuales. Y creo que fue porque Y no pudimos hacer eso al principio por alguna razón. Entonces, um, así que echemos un vistazo aquí. ¿ De acuerdo? Entonces voy a pensar que empieza la patada. Está aquí. Um, kickstart hace y quiero eludir la cadena lateral de este nuestro principal synth aquí. Um, así que patada empieza a mezclar. Podemos decir kickstart parámetro mixto aquí y simplemente deshacernos de la, um cadena del sitio en la sección de ruptura así. Y vamos a ver aquí también. Deberíamos tener la pura de melody hair debería ser yo debería tener un kick start enchufándose en él también. Creo que deberíamos automatizar en kickstart makes Y, um sí, deberíamos tenerlo encendido todo el tiempo, pero la sección de descanso aquí no quiere que el avistamiento esté ahí porque no tenemos ningún bombo de patada. Entonces, um, sí, es solo una regla simple aquí para la cadena lateral es que si tienes un romano pateado, deberías tener una patada o el lado de Jane puesta. Si no tienes ningún kick drum como solo loops de drum o es una sección de break, por ejemplo, no tengas ningún kick drum. Simplemente puedes desactivar la cadena de signos para esa parte. Por lo que la cadena lateral es básicamente simplemente eludir el sonido para el bombo de patada. De lo contrario, tendrías un kick drum siendo tocado y todo el sentido, por lo que el kick drum no está pasando por la mezcla. - Está bien , entonces, um, eso se filtra un poco esto. Eso y luego cuando esto golpee, deberíamos tener los 50 abiertos. Entonces, así. Impresionante. Entonces Tomemos un escucharlo y veamos qué debemos adherir en la sección de descanso así inmediato puedo escuchar base cuando, um, el sentido desde que patea. Um, tomemos prestada nuestra base aquí. A ver si deberíamos Utilizas la base limpia. A lo mejor, um, eso es mudarse aquí. O alfombra aquí. Onda, Um, sólo toma un escúchalo básicamente. 21. Arrangement parte 9: misma cosa aquí. Se patea arranque. Debería ser eso. Ver ella debe estar deshabilitada para esta parte. Grupos como ese. - Entonces en algún lugar alrededor de tres C o 3 33 Así que así. Entonces aquí, deberíamos usar nuestro Vamos a usar nuestro, um, um, bucle de batería. mismo que teníamos en nuestros tramos de puente. Entonces ese sin base básicamente, um, simplemente copiado así. Y vamos a nuestra pila de pistas poner ah, filtro digital en la pila de pistas, posponer el rez. Ah, y, um, voy a Teoh automatizar el filtro DJM para la pila de pistas aquí. Um, así que sólo para que no estropeemos nada más, voy a crear un punto ahí. Y luego un nuevo puntos en para esta sección aquí. Entonces vamos a usar lo mismo que princesa, y va a estar muy tranquilo en esta sección de aquí. Y luego vamos a Teoh, um, um, automatizado. Te llega realmente aquí que el filtro digital en sí crea algo bajo de India, y esto es porque está filtrado. Entonces después del filtro de mermelada, me voy a poner e que así que asegúrate de que CQ está tras el filtro y luego solo despegar el Lewin. - Y luego está la otra. Es el otro sonido de sintetizador que entra también. Entonces, um, es bueno introducir cosas nuevas. Cada, um, cada cuatro barras, básicamente, um, así que presentemos eso ahí. Pero creo que este tipo de música, en realidad deberíamos hacerla un poco más larga. Entonces cada ocho barras introdujeron este sonido y luego por, um, estas ocho barras, tal vez deberíamos ir por otra cosa. A lo mejor estos dijeron, estos dos Aquí me dieron asumir un poco. Entonces, como eso es pero que ahí y obviamente tendremos a Teoh filtrarlo también. Entonces vamos a crear un nuevo punto. Y luego uno más, tal vez algo que haga una curva para hacerlo un poco. Um, sí, un poco más realista, básicamente. Y luego DJM filtra aquí también. Siguiente uno. Por lo que ese proceso de automatización puede ponerse un poco aburrido o no es muy creativo, también. Crear muchas curvas de automatización como esta y debería ser una mejor manera de automatizar cosas, creo, Y creo que es mucho de es lo mismo en cada trato. D W. Y no puede igual de automatizar cosas con la perilla. Digamos que tienes un controlador carnoso y tienes un montón de perillas en ellos. En realidad puedes grabar la automatización a mano, pero solo, um Sí, pero solo jugando con las perillas para que puedas hacer eso también. Um, prefiero hacerlo de esta manera. Y, uh, sí, es yo debería pensar que sí. Sigo pensando que eso debería ser otra cosa que haga más creativo el proceso de automatización . Después sólo escribir las bocas o salir con una perilla. Prisiones. Entonces ahora solo copiamos, um, um, nuestras cosas a la tercera sección de gota. 22. Arrangement parte 10: Sí. Ahora tenemos que automatizar, um, um, cada inicio de patada solo aquí también. Entonces, um sí, y como dije antes, puedes usar esto con la pila de pistas, y debería funcionar, pero por alguna razón, no funcionó. Entonces tengo que hacerlo en cada pista de aquí. Entonces ve lleno aquí con una patada, empieza con una cadena lateral, y, um, no uses eso. Ya sabes, estamos usando estos sonidos y OK, no les puse ningún kickstart, así que hagámoslo. Había uno. Está bien, el kickstart está aquí, pero debería estar apagado todo el tiempo, Pero cuando la gota, su o cuando tengamos una patada. Sí. Voy a ir aquí. Tengo algo más. Sí, la base limpia también. Está bien, sí. Creo que eso va a ser bueno por ahora. - De acuerdo , entonces vamos a terminar esta pista ahora, y , um, vamos a escuchar aquí en la pista. - Entonces a las 5 20 va a ser o menos. Um, eso es un poco de música aquí, y vamos a hacer este enorme tipo de final reverberación que nos creó. Entonces eso es ver aquí. Um sólo voy a tener de todo. No voy a usar este de ahí. Um, trae eso. No quiero ninguna base ahí, así que no voy a añadir la base. Yo soy? No. Por lo que tiene un bombo ahí, así que deberíamos haber usado bucles de tambor sin base. Entonces lo voy a hacer muy fácil. Ahora. Voy a poner ah, reverberación a nuestro amo, y, um, eso es un gran no, no. Para mucha gente. Um, pero yo siento que nos vendría bien así es para la sección final aquí, así que pongamos un seco al 100%. Esto es muy importante. Entonces deberíamos ir con los cortes bajos aquí. El tamaño debe ser grande. Reflectante, verdad. Debería ser grande. Y ahora podríamos automatizar los wets aquí, así que vamos a escucharlo. Entonces eso no era lo que buscaba. Voy a ir con el tripulante, señor soy Cincy Decay. Esta nous. Eso debería ser bueno. Vamos a probar esto. Está bien. Entonces realmente necesitamos buscarte esto, Um ahí vas. Y, um, básicamente no queremos ningún extremo bajo en el sencillo de reverberación aquí. ¿ Está aquí? Um, el ingenio nos señaló. Hacer que el sencillo vaya, como mucho alto en volumen. Por lo que necesitamos automatizar el sencillo seco aquí también. Entonces asuma como posponemos o subiendo la señal húmeda aquí, tenemos que bajar también la señal seca. Voy a automatizar esto, um, y sólo para que podamos 23. Arrangement parte 11: sólo para que podamos automatizar el verbo Kruma cantar en él porque está en nuestra dirección hacia fuera señal Masters, tenemos que crear una pista para un maestro. Así que simplemente a la derecha, haga clic o diríjase y cree pista. Y ahora tenemos nuestra mirada hacia fuera como una pista en el arreglo aquí. Entonces ahora puedo automatizar, um, enchufes que están en nuestro, um, sí, canal maestro. Entonces de un verbo. Y vamos con ellos, ver qué señal primero. Entonces es muy importante empezar por el inicio de la intrasección, así que hagámoslo. ¿ De acuerdo? Y yo voy a Teoh ella. Ves, tenías señal hasta el 60 por 1 69 años. Entonces voy a automatizar así. Esto puede ser demasiado. Creo que, Um, eso se va Kruma Verbund seco. Entonces ahora tenemos que automatizar de aquí a 1 69 Algo tal vez como esto. Vamos a probar esto. Correcto. - ¿ Tarifas ? Creo que eso suena genial. Todavía voy a filtrar esto. Esto suena aquí. El sonido principal sur o principal, ya que desde que estoy aquí. Um, así que eso es a algo como esto. Y lo mismo va con la alegre milady, no tenemos ningún filtro dejan encendido. Entonces pongamos uno ahí. Perilla. Está bien, probémoslo. No con todo bien, chicos. El track ya está hecho. Por lo que en la siguiente sección pasaremos por la mezcla y masterización, y entonces deberíamos estar todos terminados con la pista. Entonces vamos a verte en los próximos videos. 24. Organizar el proyecto y organizar la pista de nombres: Muy bien, los chicos volverán en este video. Te voy a mostrar cómo conseguir alguna organización aquí abajo. Voy a organizar, um, um, este proyecto aquí así que nombrar y, uh, uh, colocar y las diferentes pistas donde deberían estar coloreando y otras cosas así. También te voy a mostrar algunas cosas que agregué cuando bajé de Cam aquí. Así que acabo de hacer algunas cosas muy pequeñas, pequeñas aquí sólo para hacer el sonido un poco mejor. Y lo que hice aquí primero fue el principal synth, y ah puede escucharlo puede ser aquí, algunos algunos por aquí. Suena mucho más lleno ahora mismo. Y lo que hice aquí es que llegué a aspirar a enchufar aquí y llevé las voces hasta 16. Entonces eso hace que el synth, um, acaba de salir poniendo mucho más fuera de los sonidos de los dientes de sierra a tu pista aquí. Entonces eso haría que sí sonidos en capas y los discos sonaran mucho más. Y, um, en realidad Fuller. Entonces cuando hice también waas que creé una nueva pista, tomé todas las notas, así que básicamente tomé la progresión del acorde aquí copiada a esta pista. Y me puse E S P y lo que hice aquí, me quité todo aquí pero me llevé el ruido al máximo aquí también, para la frecuencia al máximo y la resonancia por ahí, concedieron la K arriba y todo lo que las ideas son deben estar en cero. Entonces, ¿por qué hice esto? Es porque quiero que se juegue un poco de ruido blanco al mismo tiempo que la caída. Su y yo quería que se jugaran, como al mismo tiempo que la corporación se está jugando aquí. Entonces si capas sonido de ruido blanco con tus pecados, eso en realidad, um, sí, en realidad le dieron mucha más energía a tu sección de gota. Entonces hay un truco muy bonito a cómo también y ah, solo escucha la diferencia aquí. Si solo toco la pista aquí antes estuvimos en la sección de puente y luego voy a la gota, casi no lo escucharás. Pero si escuchas muy claro, pero muy claro, lo escucharás. Um, Y además, una cosa más aquí es que deberías tener este ruido blanco, Um, en un volumen muy, muy bajo. De lo contrario, se va a apoderarse de todos tus instrumentos y solo escucharán ruido blanco. - Otra vez aquí. Esta pista necesita mucha mezcla fuera. Escucha algunos sonidos. De verdad los oigo. Y algunos sonidos son demasiado ruidosos. Pero vamos a arreglar eso en el siguiente apartado. Ahora vamos a Teoh Renombrar cosas. Entonces vayamos del número uno aquí y bajemos a la última pista. Entonces el 1er 1 es, um, seria atraiga stack y las pistas que contiene por todas partes ya que básicamente, sí, Así que voy a llamarlo desde entonces. Y voy a hacer esto con mayúsculas porque es ah, track stack. Entonces sé que esta es una pista grupal y no ninguna como ella no genera ningún sonido. Tendrían siguiente a una alegre milady. Vamos a llamarlo así. Entonces voy a usar mi comando de tecla aquí, que es viejo turno en así. Entonces tenemos nuestro principal synth. Creo que lo es. Sí. Tan principal pecado. Whoops. No funciona porque tenemos que seleccionarlos así. Entonces tenemos nuestro próximo aquí. eso se le llama un desplumado de sueños. No lo sé. Corrimos un nombre, um, pantalón escénico, K warm electric. Ve qué es ese IHS que lo tiene así. Se llama dulce resonancia. Nómalo así. Una guitarra mala. Muy bien, entonces tenemos aquí nuestra base limpia y electro épico. Veamos qué es esto. Y ese es nuestro bombo de patada. Ah, Kick cerrar sombreros altos. Y entonces tenemos nuestro ¿Qué es esto? Está bien, esto está vacío. Um, e hicimos algo ahí, así que sí, vamos a deshacernos de ello. Si no contiene en el sonido, ¿por qué siquiera tenerlo ahí? Ya lo sabes? Y la huelga , también está vacía. Vamos a deshacernos de él. Historia de eso y eso también. Eso está aquí. De acuerdo, Tan blanco. Veo golpes de ruido blanco. De acuerdo, entonces hemos renombrado todo y vamos a hacer algo de coloración aquí, así que voy a llamarla todo esto ya que en Ah, ver aquí Más color amarillo. Ah, vamos a tenerlo así. Yo solo coloreando esto estas diferentes regiones solo para, um, ver la diferencia entre ellas, ¿sabes? Entonces sabemos que todos estos son especie de ya que tal vez hacer algo más verdoso aquí. Sólo para que sepas, todas estas regiones ahora tienen casi el mismo color sólo para saber que, Vale, Vale, esto es sólo más para los sonidos del pecado, Um c dub bass aquí. ISS no continúa en el sonido, así que vamos a deshacernos de eso también. ¿ Ver? ¿ Qué es esto? No son seis. De acuerdo, vamos a ver aquí. Entonces ese es nuestro choque. Eso lo llaman golpes de choque. ¿ Verdad? Entonces tenemos algo más aquí. Esto se están estrellando a Ok, Ok. Entonces escuchemos también a Inst. Entonces lo mismo aquí. Kick plus. Hola, tía. Sin ver. Sin base. Es sin base. Debe ser sin base. Um, no, esto es en realidad con base. Por lo que ahora tenemos diferentes colores en cosas diferentes. Um, creo que estamos listos para crear nuestro mix down. Entonces lo vamos a hacer en el siguiente video. Entonces nos vemos ahí 25. Mezclar con mezclado: parte 1: De acuerdo, digo Así que ahora vamos a crear nuestra mezcla aquí abajo. Y como mencioné antes, vamos a hacer una mezcla muy, muy básica aquí abajo solo para que puedas tocar esta pista en, como, en tu auto afuera sin, um, sonidos diferentes desaparecer O, ya sabes, cabezal de batería siendo muy ruidoso u otras cosas así solo para básicamente nivelar cada instrumento de esta pista. Entonces vamos a bajar esta mezcla y crear unos maestros muy básicos. Tan solo para conseguir los volúmenes correctos y el volumen general escribe y también tenemos la mayor energía de esta pista como podemos, pero no queremos dominarlo al mismo tiempo. Entonces solo por ah, muy básico mezclado en Lo que hago es tocar esta pista mientras tiene el mezclador abierto así. Entonces es muy fácil simplemente, um,echar un vistazo a um, los niveles y veamos qué está jugando cuándo y entonces solo puedes hacer que el valor sea más alto o más bajo. Entonces yo voy a hacer eso. Simplemente toca la pista y, um, sí, ver qué se nos ocurre aquí y también qué hago cuando mezcle dejar de fumar. Mi mixto abajo es tener ah, limitador encendido. Y en realidad voy a hacer esto un poco más alto donde voy a exagerar. Um, sólo para, um, puedo conseguir los derechos de los volúmenes y, um , sí, es sólo porque quiero escuchar todo más. Um, pero lo voy a bajar cuando vamos a crear nuestro maestro. No, de 26. Mezclar con mezcla: parte 2: Sí, creo que los niveles son bastante buenos. No hay mucho de que quejarse aquí en esta etapa, así que voy a hacer algunas colas muy básicas también. Um, primero, soy un todavía no tan seguro de este principal enviado ahí. Um, he estado cambiando un poco. Um, creo que suena bien no está mal, pero creo que es, um es demasiado deshabilitar nueces. - No , creo que todavía suena, Um, como si fuera demasiado aburrido si me deshago de lo más alto sabe ahí. Entonces sólo voy a vivir, me gusta. ISS Creo que suena bien. Um, y esto se dice antes en mis cursos anteriores, y siempre lo pienso así, Que bien, ¿ puedo sentir que esta pista se está poniendo aburrida ahora mismo? Y esto es porque lo escuché, como, un 1,000,000 de veces en Repetit, Andi, si solo voy a, como, tratar de perfeccionar el sonido aún más y más, entonces vamos a tener un pequeño problema, porque ah, sólo oyes lo mismo todo como, y otra vez. en tu cabeza. Entonces todo lo que estás años como crear voluntad para ti alguna mala. Y creo que cada productor ha tenido un problema que, um digamos que estás creando algo y sientes que esto suena impresionante. Pero aún así querías estar aún mejor sonando, ya sabes, y ah, y ah, solo perfeccionas el sonido y perfeccionas en una sentada en un solo sonido durante 23 horas y luego sientes que todo está sonando como una porquería. Puedes entrar en cualquier lugar, así en todo lo que hagas. Como dije, sólo suenan como una porquería. No se puede proceder con una pista. No puedes terminarlo. Ah, y digamos que lo estás raspando todo y solo creando un nuevo track y realmente no se puede crear una nueva idea porque todavía suena como una porquería. Entonces tienes que gustarte, más cerca de la computadora y dormir en ella y volver como un día después de eso, o tal vez dos o incluso tres días para recuperar la inspiración. Lo mejor que puedes hacer para evitar eso es simplemente dejar sonidos diferentes, aunque no te gusten al 100%. Entonces digamos que te gustan, pero aún piensas que el sonido puede ser aún mejor. Simplemente déjalo así y crea tu pista. Termínalo, rebota, haz lo que quieras. Pero hay que salvar el proyecto. Eso es lo más importante. Entonces digamos que creas algo más, luego vuelves así, digamos, una semana o dos, dos del proyecto y perfeccionas ese sonido entonces entonces va a ser mucho más fácil hacerlo. Vas a tener una nueva perspectiva de la pista. Y tal vez te sientas como, Oh, esta pista en realidad es realmente impresionante como servicio. Por lo que puede que al terminar liberándolo. Y digamos que si lo tienes abierto, como una semana antes de eso, te irás. Ni siquiera lo liberarías porque a él le gustaría odiarlo o no te gustaría en absoluto. Entonces eso es lo que más a menudo dio. Um, siempre estamos en realidad cuando estoy produciendo ahora. Pero tuve ese problema muchas veces. Quiero decir mucho. Um, sí. Está bien. Entonces ahora voy a crear algunos e que Como dije antes, um, um, y el EQ que aquí es muy básico. Yo solo corté bajo de instrumento diferente Eso no necesita a Lohan. Entonces veamos aquí. El desplumado de los sueños no necesita ningún Lewin. No es un sonido de bajo, así que Ah, sáltalo del préstamo así. Y no es como mucha diferencia ahí. Entonces si no puedes oír en una diferencia, simplemente retrocede el Lohan, aunque no haya ninguno, Like, gran sencillo en la baja en sección. Pero sólo deshazte de él. Um, estás limpiando aquí arriba. Hace haciéndolo. Eso está aquí. Tengo los hits de reverberación preda. Sé que esto no necesita ningún choque de gama baja lo. Sí, voy a seguir en cada percusión o algo así, como elementos percusivos. Voy a tener el préstamo en este caso aquí. Uh, mira, obviamente ruido blanco. El de abajo ahí dentro. Sí, creo que lo es. Chicos, um creo que voy a vivirlo como es. Creo que suena bien. Voy a probar esta pista en mi auto antes de hacer la masterización. Um, pero como dije antes, voy a incluir tres temas diferentes que se van a mezclar y, ah, dos de esos tracks son, um solo estoy mostrando cómo mezclarlos. Y luego me voy. Voy a llevar esa pista a mi auto. Lo estoy tocando en mi auto y solo haciendo algunas notas, luego volviendo a la mezcla hacia abajo y como ajustando esas cosas que no me gustaban con la mezcla. Y realmente creo que eso es muy bueno de hacer. Porque a pesar de que tengo que monitores de sonido impresionante en mi estudio aquí, um, eso podría sonar como si hubiera algo como que no puedes ni aquí en tus monitores porque estás tan acostumbrado a ellos. Um, veamos si tienes auto y estás escuchando música en tu auto todo el tiempo, entonces estás muy acostumbrado a ese sonido. Entonces digamos que estás teniendo tu radio tocando todo el tiempo. Estás cuando estás conduciendo un auto y luego estás poniendo en tu pista y sientes que , oh, bueno, bueno, el tambor de patada es demasiado fuerte o no puedo usar los tambores, ya sabes, y luego solo puedes hacer algunas notas. Vuelve a tu computadora. Um, como, empuja los tambores un poco baje el tambor de patada o algo así y vuelve al auto. Tócala de nuevo si suena genial de lo que es. Bien. Entonces voy a tomar esta pista, Teoh, Um, cuándo deberías simplemente rebotarlo como es? Entonces sí, así archivo rebotar, proyecto o sección. Yo lo voy a rebotar en PCM A FF. Eso es genial. Um, ¿quieres normalizarte? Quieres que esto sea apagado aquí y el modo off line corto, pero voy a hacer una cosa más antes de que nos vayamos, um genial son Mr Track o se mezclan con el maestro, y eso es hacer algo de margen para un maestro. Entonces cuando estás haciendo tu maestro, quieres algo de espacio para la cabeza, y el margen para la cabeza es básicamente que quieres que un nivel de volumen bajo esté alrededor o que alcance un máximo en menos seis decibelios. Y eso es porque la masterización va a cuidar el volumen que va a subir el volumen 20 aquí. Entonces y queremos asegurarnos de que la pista esté en Pekín, um, arriba menos seis decibelios aquí. Entonces pongamos la segunda gota, por ejemplo, se puede ver que esto comenzó menos cinco porque tengo un limitador encendido. Entonces pongamos ese limitador fuera hablando alrededor de menos 19. Entonces estamos realmente bien aquí por ahora. Entonces tan pronto como tu pico en menos sexto y quieras algo para bajar el volumen aquí, Así que si tuviera una escena que va a menos tres o incluso recortando aquí, ya sabes, entonces irás a enchufar llamado ganancia de utilidad. Y desde aquí solo puedes bajar para dar volumen así. Entonces ahora no puedes soportar escucharlo. Y podrían simplemente bajar el volumen hasta que veas que no está alcanzando un máximo por encima de menos seis aquí. Así es como lo hacemos. De acuerdo, entonces vamos a rebotar. Es como dije antes, Ver PCM. Todo debería estar bien aquí. Vamos a ver comenzado. No, queremos toda la pista. Entonces tienes que estar seguro de eso y no tienes este ciclo aquí encendido. Entonces y entonces deberías tener la longitud de la canción también, porque ahora la va a rebotar desde aquí hasta la sección final. Ahí. Queremos toda la reverberación, así que hagámosla un poco más larga del que podamos cortarla en el escenario maestro. Entonces eso son bombas depredador o sección otra vez. Puedo ver Inicio uno en uno y 1 93 que es la sección final aquí. De acuerdo, I So voy a presionar. Está bien. Aquí, lo voy a rebotar, y luego vamos a ver la etapa de masterización. Entonces nos vemos en el siguiente video. 27. Dominar la forma correcta: parte 2: Muy bien, chicos, es hora de crear nuestro maestro para esta pista. Entonces voy a importar la pista. Teoh Lógica vacía Pro Project archivo aquí. Por lo que acabo de crear un nuevo archivo de producto con una pista de audio en él. Y en cuanto importe la pista a este archivo de proyecto de lógica vacía, verá aquí este diálogo. Dice que el archivo de audio bateado contiene marcadores. ¿ Quieres importarlos a este proyecto? Por lo que la lógica ha detectado que utilicé marcadores de disposición. Como recuerdan en los primeros videos cuando creó el arreglo, también creamos marcadores de arreglo. Por lo que si hace clic en importar aquí, verá que obtendrá todos los marcadores de arreglo dentro de este nuevo archivo de proyecto de lógica Pro aquí. Entonces veamos aquí. Voy a deshacerme de esta pista, y ahora tenemos nuestra mezcla aquí abajo. Entonces así y lo que voy a hacer aquí, voy a añadir algunos enchufes diferentes. Entonces primero voy a usar on e que va a ir con la cara lineal CQ y esto es lo mismo . Haznos unos lógicos. El e que regular, que se llama el canal que pero éste usa más CPO, por lo que está un poco apagado, una mejor calidad. Nos vamos, Teoh, tenlo ahí. Entonces voy a usar algunos enchufes de terceros para la masterización. Entonces, um, el 1er 1 isse de su aquí tapando alianza y, um sí, traer obras digitales se pueden ver aquí. Y lo que hago con este buggin es poner el buggin con alrededor del 1 30% algunos por ahí. Entonces lo que quieres ver aquí es a ah, quieres tener la pista para ensanchar por lo que obtendrás mucho más estéreo cuando pongas empuje este perilla aquí? Um, sí. Por lo que quieres que tu pista sea un mono compatible. En primer lugar, eso es muy importante. Y eso en realidad es algo que debes hacer en la mezcla downstage, y que es algo que vamos a pasar por Ah, en la etapa de mezcla que voy a mostrar después de este video. Pero puedo mostrar brevemente que escuchas de lo que estoy hablando. Entonces voy a poner un tapón antes de todos mis enchufes aquí, Así que vamos a ver, voy a poner anillo de medios, y voy a poner una jugada para conocerla aquí. Entonces, um sí. Quieres que tu pista sea el mono compatible ¿Y por qué quieres eso? Eso es porque, um, sí, cuando tocas tu pista en clubes, sistemas como, digamos, un club nocturno, por ejemplo, no tienes ningún buzo sistema ahí. Y esto es porque, ya sabes, tienes un altavoz, tienes un altavoz y tienes un altavoz en un club, y todos tocan lo mismo, así que no es como si tuvieras. Ah, eso es un sistema de sonido estéreo 5.1 en un club en el club nocturno porque ese tema Zhu Li usó en casa, digamos en cines y otro lugar así. Pero no usas eso en los clubes nocturnos, así que tu música se va a transmitir en mono en el club nocturno. Y si tienes mucha información de dirección en tu mezcla hacia abajo, entonces cuando tengas cuando lo pongas en mono, entonces puedes enmascarar algunos sonidos diferentes. Entonces para estar seguros de que tu pista es compatible con Mona, que mirar la correlación aquí, y si se sienta por ahí están en el verde aquí, entonces estás bien. Pero si está en el medio o como aquí, entonces vas a tener muchos problemas modernos. Entonces tomemos una escucha a una pista y veamos dónde golpeamos con Correlación. Como puedes ver, es casi perfecto en este caso. ¿ Y por qué es eso esto? Porque no hice muchos efectos de ensanchamiento de dirección diferentes en la mezcla hacia abajo. No me tomé, como, mucho de eco cosas ni creé efectos de caballo como lo hace la gente diferente todo el tiempo. Y luego crean algunos problemas diferentes con un estéreo. Ah, puedes ancho en la pista con este enchufe aquí todavía con. Entonces ahora vamos a conseguir nuestro estéreo de pista, pero mono compatible todavía, y esto es lo que dio. Ah, sé que muchos grandes productores diferentes hacen esto también, y minimiza los problemas con el mono con usar una pista en mono o estéreo, y va a sonar genial en estudio y va a sonar genial y mono. Entonces ahí es donde logras haciéndolo así. Por lo que realmente no terminamos con este enchufe aquí. Voy a usar el buzo con, pero también soy sí. Voy a poner el monem maker hasta alrededor de 1 50 hertz y un mono maker. Lo que esto hace es que se lleva todo por debajo de esta cantidad aquí y poner eso a mono. Por lo que quieres que tu base siempre se siente en mono. Esa es sólo una regla de producción que siempre se quiere tener en su. Um, siempre quieres que tu pista sea alrededor de 1 50 alrededor de 100 hertz y abajo. Eso debería ser en mono. Entonces eso es lo que hago. También e que Así voy a la sección de modelos aquí, y pospongo algún extremo bajo de alrededor de 30 hertz y abajo. Y esto es porque quieres aquí en los sonidos bajos que está por debajo de esta cantidad. Entonces, ¿por qué debería tenerlo ahí? Ya sabes, si no puedes oírlo, que es innecesario tenerlo ahí, pero puede causar algunos problemas. Si tienes mucha base y muchos sonidos fuera pasando en esta zona aquí, puedes conseguir algunos problemas ruidosos con tu mezcla. Pero sé que quiero decir, todavía puedes oírlo. Entonces, ¿por qué siquiera tenerlo ahí? Por lo que siempre lo hago así. Y lo mismo va con una sección de buzo alrededor. Um, sí, alrededor de 19 algunos alrededor de 19. Simplemente puedes cortar todo porque no lo oirás en un desperdicio. Entonces hago lo mismo con sección de dirección aquí. Um, sí. El señor es así. También puede vincularlos. Por lo que ahora sería el mismo mono estéreo. Y, um, esto es básicamente lo que hago aquí por exhibir. Entonces puse algún tipo de saturación porque quiero tener el sonido para estar sonando más como si estuvieran vivos. Entonces me puse, um, no ése. Yo quiero Vamos a ver aquí. Quiero el filtro del pulgar. Saturno pasó uno. Por lo que ahora voy a un preset aquí llamado anillo Magic Most. Entonces tomemos una escucha a una pista. Ahora, la diferencia es masiva con este plug in. Esto vale todo el dinero que tienes. Simplemente pon esto, um, preestablecido, y tendrás un impulso instantáneo fuera de tu pista, pero de buena manera. Entonces sí, pero Si quieres usar este plug in, tienes que asegurarte de que tengas mucho margen de cabeza en el maestro como lo hicimos en el mix down. De acuerdo, así que ahora siempre casi siempre usé un enchufe en un enchufe gratis en colonia ot de registros extra. Y siempre puse esto alrededor 10 12% algunos alrededor de su um esto puede hacer que tu pista sonara un poco plana y no quieres realmente querer eso. Entonces voy a ser un poco cuidadoso con este enchufe. Um, pero sí, acaba de jugar y compararlo con el original. Entonces otra vez, aquí está casi niveles arriba los diferentes elementos fuera de la pista. Entonces, um, si apago esto, realmente se puede escuchar que El bombo de patada está sonando un poco aburrido y está desapareciendo un poco, pero aún se puede escuchar el clic del tambor de patada. Ah, y algunos de los tambores también están desaparecidos. Pero en cuanto me ponga esto, se puede escuchar un poco fuera de un bache fuera de que, um, elementos de la pista suena increíble. Entonces ese es el único compresor que voy a usar para distraer porque creo que ya suena genial. Entonces si no necesitas ningún parque dentro, no tienes que tirarlo ahí porque, um porque siempre lo haces así. O alguien te dice que tienes que tener un compresor en tus pistas. Um, así que es quiero decir, este es un compresor de multibanda. Entonces todos ustedes estaban, um, ya comprimiendo su pista, y luego tenemos el último enchufe aquí. Um, también es de filtro de grasa es el pro l que va a ser nuestro limitador. Lo mismo va aquí, va a usar, um, vamos a verla. Yo estoy casi siempre usando lo transparente y permitido, así que vamos por eso. Y ahora vamos a subir el volumen aquí. Entonces si tienes auriculares encendidos, solo baja un poco el volumen porque va a ser un poco más fuerte. Entonces voy Teoh, pon esta ganancia aquí y vamos a ver esto. Estas dos barras aquí para que puedas ver el volumen general fuera de la pista va a ser las mismas cantidades que tenemos en esto. Sí, Innotrac básicamente. Y luego ves este bar aquí no quieres que esto, um, um, pase por ahí menos tres decibelios en algún lugar de su um porque aquí está cuánto se va a limitar. Entonces aquí está esto La señal que va a ser, um sí, eso en realidad es recortar en el en el mastering aquí. Pero quieres que esto sea más alto. ¿ Quieres que esto sea alrededor menos tres mineros a algunos por ahí? No quieres que esto sea demasiado porque vas a escuchar que tu track está sobreponiendo mucho. Entonces tomemos un escucharlo y veamos qué se nos ocurre mucho . Entonces terminamos con el misterio. Esa fue una sección maestra muy rápida. Um y creo que está hecho. Es decir, si no lo haces, no necesitas exagerar estas cosas. Es decir, hago casi toda mi mezcla de mezclas cuando produzco. Por eso siempre tengo un mixto muy corto en el escenario. Entonces usé la masterización muy rápidamente. Yo sólo quiero que el maestro sea más fuerte y más poderoso y más enérgico, pero nada más que eso. Me pongo e que aquí, como pueden ver, pero realmente no necesito usarlo. Lo que puedo hacer aquí si voy a ser muy como detallado, por ejemplo es que puedo obtener la mi pista de referencia la pista de Preda y comparar los diferentes elementos de CQ. Entonces digamos que aquí tocamos nuestra pista y no los oigo extremos tan buenos como lo hago con la pista de Preda. Entonces puedo poner el extremo alto como un poco más arriba así. No se quiere exagerar la e que en la etapa de masterización. Entonces eso es un gran no, no, no quieres hacer esto o esto y esto en un mastering. Y si sientes que tienes que hacer eso para que suene genial, entonces vuelve a la mezcla abajo en do y hazlo de nuevo porque eso va a arreglar los problemas ahí. Si vas a sobresaturar ik te cosas y luego lo llevas a través de todos estos tapones de masterización diferentes aquí, vas a tener una pista de sonido muy extraña y luego bien, chicos. Entonces voy a rebotar esta pista ahora, y ah, la pista está hecha. Entonces gracias por asistir a este curso y nos vemos en el siguiente