Procreate Dreams: de la ilustración a la animación | CardwellandInk Design | Skillshare

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Procreate Dreams: de la ilustración a la animación

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Procreate Dreams: de la ilustración a la animación

      3:51

    • 2.

      Proyecto de clase y recursos

      1:36

    • 3.

      Interfaz y configuración

      10:38

    • 4.

      Trabajar con pistas

      14:41

    • 5.

      Modo de dibujo y pintura

      17:48

    • 6.

      Texto de fotogramas clave, máscaras, video y audio

      19:17

    • 7.

      Anima la ilustración

      37:37

    • 8.

      Exportación y reflexiones finales

      3:54

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

184

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

PROCREATE DREAMS: de la ilustración a la animación ( V1.09)

La animación siempre ha tenido una curva de aprendizaje pronunciada para los ilustradores, pero la nueva aplicación Procreate Dreams de los creadores de Procreate está convirtiendo eso en cosa del pasado. Si eres un ilustrador que quiere comenzar a probar el mundo de la animación de una manera completa, simple y amigable para principiantes, esta es la clase para ti.

En esta clase, aprenderás las habilidades para convertir tus ilustraciones en capas en animaciones en Procreate Dreams. La aplicación innovadora de animación de compra única sin suscripciones continuas que te da todas las herramientas necesarias para comenzar a crear animaciones profesionales.

En esta clase, aprenderás a hacer lo siguiente:

  • Navega por la interfaz de la aplicación, su configuración, menús y modos ocultos, así como gestos que te ayudarán a simplificar tu flujo de trabajo. 
  • Cómo configurar tus archivos de películas
  • Cómo importar tus archivos e ilustraciones en capas de Procreate a Procreate Dreams y convertirlos en pistas de animación en capas.
  • La configuración para que trabajar con pistas sea fácil y directo.
  • Una vista general del modo de dibujo y pintura, incluida la importación y el trabajo con paletas de colores y pinceles, y cómo interactúan tus capas de dibujo con tus pistas de animación.

A continuación, haremos una serie de ejercicios de animación y convertiremos en una película animada en una ilustración pre-creada de procreate en una película animada. Al seguir los pasos del proyecto, aprenderás a:

  • Crea un title animado que incorpore máscaras de texto, audio, video y capa.
  • Aplica fotogramas clave para filtros de movimiento y vivo.
  • Aprende a usar la interpretación y el cuaderno en el modo de dibujo y pintura para dar vida a nuestra animación. 

 No te preocupes si eres nuevo en la animación, porque el archivo de proyecto, las paletas de pinceles, los archivos de video y audio están incluidos en la pestaña de recursos de tu clase. 

Todo lo que necesitas para tomar esta clase es un iPad, la aplicación Procreate Dreams y un lápiz óptico. (Para obtener los mejores resultados, recomiendo el modelo sensible a la presión del lápiz de Apple)

 Si quieres comenzar a trabajar en la animación de una manera que no te abrume, únete a mí en la clase. 

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CardwellandInk Design

B.Sc, B.A, M.Teach

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Hi, I'm Priscilla and I am a Surface pattern designer, Freelance illustrator, Biologist and Educator. I am the owner of Cardwell and ink, a boutique design studio in Australia. With a Master of Teaching and over two decades of experience in both Science and Creative education, I am passionate about simplifying design and equipping creatives to thrive in their creative practice and businesses.

You can see examples of my fabric and homewares at Spoonflower. I'm quite active on social media and you can find me on Instagram and facebook @cardwellandink where I post about my creative journey.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Procreate Dreams: de la ilustración a la animación: Hola, soy Priscilla y bienvenido a mi clase de skillshare. Soy un diseñador de patrones de superficie de Illustrator, maestro superior en skillshare y propietario de Cardwell and Inc, un estudio de diseño con sede en Australia Me apasiona simplificar diseño digital de una manera que permita que sea accesible para todos Hoy, estoy muy emocionada de presentarte a Procreate Dreams, una nueva app que cambia el juego de los creadores de Procreate, que permite a cualquier persona, desde un principiante hasta ilustradores profesionales, acceder al mundo de la animación, películas y la animación nos permiten comunicar nuestras historias únicas al comunicar nuestras historias únicas Procreate Dreams ha llevado esto al siguiente nivel al brindar todos las herramientas para comunicar sus historias de una manera simple, divertida e intuitiva En una aplicación basada en ipad de compra que no requiere suscripción continua. Es asequible, se actualiza con frecuencia y le da a los creativos la propiedad, las herramientas que necesitan para crear animaciones profesionales al alcance de su mano En esta clase, aprenderás las habilidades para convertir tus ilustraciones en animaciones. Comenzaremos desde cero con los conceptos básicos de la app Procreate Dreams, una visión general de sus herramientas para ayudarte a navegar por la interfaz, además de recorrer los ajustes, menús y gestos que ayudan a simplificar tu flujo A continuación hablaremos mediante el uso pistas de animación y la navegación por el modo cajón y pintura. Aprenderás a importar tus proyectos. Trabajar con paletas de colores y pinceles. Cómo las capas de los sueños procrean interactúan con tus pistas de animación en tu línea de tiempo También aprenderemos a usar máscaras de recorte para mejorar tus animaciones A continuación, realizaremos una serie de ejercicios de animación de una manera amigable para principiantes. Y convertir una ilustración de procrear prepreparada llamada Social Media for Cats en una película animada Al recorrer los pasos de este proyecto, aprenderás a crear un título animado que incorpore texto, audio, video y máscaras de capa. Luego pasaremos a convertir la ilustración en capas en una película aplicando fotogramas clave a partir de filtros de movimiento y en vivo Actuando y el libro abatible en modo cajón y pintura para dar vida a nuestra animación. No te preocupes si eres nuevo en la animación. Porque el archivo de proyecto, los pinceles, las paletas, los archivos de video y audio están todos incluidos en tus recursos de clase Para que puedas usar las mismas herramientas que estoy usando en cada paso del camino De esa manera podemos meternos directamente en la animación. Todo lo que necesitarás para tomar esta clase es un ipad, la app Procreate Dreams y un Stylus Para obtener los mejores resultados sí recomiendo el modelo sensible a la presión del lápiz de manzana, que voy a estar usando, basta platicar. Empecemos. Únete a mí en la siguiente lección para saber cómo acceder a los recursos de tu clase. Y te veré en clase. 2. Proyecto de clase y recursos: Tu proyecto de clase será compartir una imagen o archivo de video de tu animación. En Procreate Dreams, puedes hacerlo en cualquier etapa del curso y muy fácilmente tomando una captura de pantalla de dos fotogramas de tu película antes y después de un movimiento animado Esto podría ser una animación de performance o una animación de filtro en vivo en cualquier etapa de tu película. Alternativamente, puedes subir tu video a Youtube o redes sociales y luego vincular la sección del proyecto de clase de video justo debajo de este video en la Web, no la versión móvil de Skillshare Algunas de las ideas más creativas provienen de permitirte jugar y experimentar con las herramientas. Si aplicas alguna de las habilidades a algo original, me encantaría verlo. Compartir un proyecto también ayuda a inspirar a otros creativos a probarlo también Puedes encontrar los recursos de clase para descargar en la versión web de Skillshare en la sección de recursos de clase justo debajo de este video Toca cada recurso y luego guárdalo en tu almacenamiento de archivos. Desde ahí podrás abrirla o exportarla a Procreate Dreams a medida que avanzamos por las lecciones Bien, vamos a sumergirnos, encuéntrame en la siguiente lección para una visión general de la interfaz en Procreate Dreams 3. Interfaz y configuración: En esta lección, vamos a obtener una visión general completa de la aplicación Procreate Dreams También vamos a ver las características que están escondidas en la interfaz que maximizan la experiencia de animación Una vez que los conozcas, harán que tu flujo de trabajo sea más fácil y eficiente. Bien, vamos a sumergirnos. Al tocar el ícono de Procreate Dreams se abrirá la aplicación a su página de inicio conocida como el teatro Allí encontrarás algunas películas de demostración una vez que te pongas más cómodo con cómo usar Procreate Dreams Estos son muy útiles y te permiten ver la forma en que otros animadores han aplicado las herramientas para que puedas realizar ingeniería inversa en diferentes técnicas en tus proyectos También es una gran vista panorámica de la profundidad de las capacidades que se pueden lograr en esta aplicación. Hay algunas características ocultas en esta interfaz. En el lado izquierdo, al tocar los iconos, se muestran las ubicaciones de los archivos para sus películas. Tengo el mío en mi ipad, pero también tienes la opción de la nube toque en cualquier lugar del teatro colapsa esta vista Al tocar el texto en la parte superior izquierda, aparece una diapositiva de sueño procrear donde puedes obtener una visión general en video de los sueños de procrear Puede tocar para acceder al sitio web del centro de ayuda o restablecer todos los ejemplos en la galería. Echaremos un vistazo rápido a la pestaña Primeros pasos. Esto abre un video que te da una visión general del programa, los gestos básicos que puedes usar para navegar por el programa. Una visión general del dibujo y la pintura, realizando encuadre clave. Veremos todas estas características en detalle en la clase. Tapping hecho te devolverá a la vista del teatro. En el lado derecho, puedes tocar el texto seleccionado donde tienes la opción tocar películas y crear una nueva carpeta para agrupar tus proyectos, eliminarlos o duplicar un proyecto. No se activarán hasta que hayas seleccionado una película. La X te devolverá a la vista del teatro para crear un nuevo proyecto en la cabeza del teatro a la parte superior derecha, al ícono más. Y obtendrás una nueva ventana emergente de pantalla con la opción de crear una nueva película. Me gustaría detenerme un momento y llamar su atención sobre los puntitos del lado derecho. Indican que hay otras opciones de tamaño para tu proyecto. Deslizar hacia arriba o hacia abajo te permite ver tus diseños de lienzo preestablecidos para tus películas Para esta clase, vamos a utilizar un formato de pantalla ancha HD para nuestra animación. En la parte superior derecha, dentro del panel volverás a ver tres puntos indicando que hay más opciones. Al tocar aparece un nuevo menú contextual que le permite ajustar sus fotogramas por segundo a una variedad de opciones, o establecer sus propios marcos personalizados por segundo. Voy a dejar el mío en 24, que es la configuración predeterminada. También puedes ajustar la duración de tu archivo de película tocando para que aparezca la cuadrícula numérica. Vamos a establecer el nuestro a 30 segundos en procrear sueños, cualquier texto o iconos resaltados en rojo te permitirá hacer ajustes o indicar que una herramienta está activada en esta pantalla Al tocar el texto HD te permitirá ajustar la resolución de tu película, pero la dejaremos como está debajo de esto, puedes iniciar tu película en modo dibujo, la pista de contenido, lista para usar, o como una película vacía, donde puedes comenzar a crear e importar contenido como videos, películas y archivos de ilustración. Ahora voy a seleccionar Empate. Ahora serás llevado a tu interfaz principal de Procreate Dreams para tu película, donde sucede toda la magia, la pantalla se divide automáticamente en dos partes En la parte superior se encuentra el escenario y el área de backstage. Estarán separados por un contorno de forma delgada. La diferencia es que solo el área del escenario será visible. Cuando exporte su archivo de película, igual que en un teatro real, puede usar el backstage para traer elementos dentro y fuera de la vista del archivo de película A medida que animas la forma en que las manos de escenario traerían diferentes orígenes y accesorios dentro y fuera de un escenario teatral También verás una línea de tiempo en la frontera que separa el escenario de las pistas de abajo. Esto tendrá una regla que te mostrará los segundos y los marcos en los que está tu ilustración. Corresponde con el cabezal de reproducción, para que sea cual sea la posición que estés en la pista La regla también tendrá un resaltado rojo para mostrar los segundos y la posición del marco con precisión. Esto te resultará muy útil cuando empieces a mover pistas y objetos en tu línea de tiempo. Debajo de un escenario a la izquierda, tienes un ícono que parece una galería de fotos de pared tocando. Esto te llevará de vuelta a tu grasa para ver. Al tocar y mantener presionada la película con un dedo , aparecerá un menú que le permitirá cambiar el nombre de su archivo. Escriba el nombre de su proyecto, redes sociales para gatos y haga clic en Listo. Al tocar de nuevo la película te llevará de regreso al escenario y a la vista de la línea de tiempo junto al ícono del teatro, tienes el título de tu proyecto. Al tocar el título, se abrirán ajustes y propiedades de su película. En el lado izquierdo, tu pestaña Propiedades es la primera pestaña abierta, resaltada en rojo. Y te permite ajustar tus fotogramas por segundo y la duración después de que tu película haya sido creada. También puedes ajustar el ancho y alto de tu lienzo tocando los números y usando tu teclado para ajustar los tamaños en píxeles. Veremos las otras configuraciones cuando estemos exportando nuestro archivo Procreate Dreams Pero por ahora, quiero llamar su atención sobre la pestaña Preferencias. Aquí puedes ajustar tus ajustes de dibujo y pintura. Primero, presión y alisado. Al tocar el ícono del pincel, puedes ajustar tu sensibilidad a la presión, lo que se relaciona con una estabilización de lápiz sensible a la presión y al filtrado de movimiento. El filtrado de movimiento básicamente actúa para estabilizar tus movimientos y minimizar las sacudidas. Cuando estés realizando movimiento con tu lápiz óptico o pincel dinámico de dedo, escalado debe activarse para tus pinceles procrear porque asegura que el pincel tenga el mismo tamaño de píxel, independientemente de si estás acercado o alejado en tu escenario Si ve que los pinceles se comportan de manera inusualmente a medida que ajusta el tamaño en modo de dibujo y pintura, esta es la configuración a verificar Solo quiero hacer un punto rápido aquí que los pinceles de procrear están diseñados para trabajar con un lápiz de manzana sensible a la presión, que era el caso de todos los lápices de manzana hasta hace poco, cuando nuevos lápices salieron mercado sin sensibilidad a la presión Si quieres el rango completo ajustes de presión para dibujar lápiz de manzana tendrá que ser el modelo que tenga sensibilidad a la presión. De lo contrario, esto también afectará los trazos de tus pinceles. El deslizador de pincel y opacidad le permite alternar el deslizador ya sea en el lado izquierdo o derecho de su pantalla, dependiendo de cuál sea más cómodo permitiendo que pintar con el dedo generalmente esté activado Pero tiendo a apagarlo porque significa que si estoy usando mi lápiz de manzana, no voy a obtener marcas accidentales en la pantalla de mis dedos cuando estoy en modo de dibujo. Si te gusta dibujar con los dedos, deja esto puesto. Lo mismo con el permiso de edición de línea de tiempo. Esto significa que puedes agrupar tus fotogramas clave y pistas con tu dedo así como tu lápiz de manzana. Generalmente dejo esta puesta. La siguiente opción, rotar escenario con pellizco, zoom se activa automáticamente y es un gran gesto para acercar y rotar tu película usando dos dedos demora indebida rápida son los segundos que se tardan en deshacer una acción Cuando tocas tu pantalla con dos dedos, nota al margen aquí, al igual que en procrear el trazo rojo, el gesto de inacción es un toque de tres dedos en Cuando realices cualquiera de estos gestos, haz un toque rápido, ya que la demora hará que varias acciones se deshagan rápidamente varias acciones se deshagan Si encuentras esto demasiado sensible, puedes ajustarlo aquí. Finalmente, los pasos de deshacer almacenados están en 50. Puedes aumentar estos, pero te recomendaría que los mantengas tal cual o inferiores dependiendo de tu flujo de trabajo ya que aumenten, ocupará memoria en tu ipad o dispositivo. La última pestaña es el Centro de Ayuda, que te llevará al Manual de Procreate Dreams cuando estés conectado a Wi Fi, que es un recurso fantástico Bien, eso es todo por nuestra configuración. Toca hecho en la parte superior derecha y regresa al escenario. Únete a mí en la siguiente lección para importar nuestro archivo de proyecto y empezar a aprender a trabajar con pistas en Procreate Dreams 4. Trabajar con pistas: En esta lección, vamos a aprender sobre cómo usar las pistas y sus características en procrear sueños Para comenzar dirígete al lado derecho de tu línea de tiempo, donde verás iconos que representan los diferentes modos. Comenzaremos todo el camino la derecha con el modo create, que tiene un plus y le permite importar un rango de archivos a la interfaz. Procreate Dreams funciona en conjunto con procreate, y los tipos de archivos se llevan a cabo sin problemas. Cuando tocas el ícono más, verás la gama completa de opciones disponibles para ti. Veremos cada una de estas opciones a medida que creamos nuestra animación. Pero primero comenzaremos con los fundamentos de las pistas. Una pista en Procreate Dreams es una capa de animación. Al igual que cuando dibujas una ilustración en capas con elementos en capas separadas capaces de moverse independientemente. En procrear sueños, también puedes poner en capas tus animaciones para que puedas animar objetos en diferentes pistas independientemente entre sí Toca el menú de pistas de texto para crear una nueva pista de animación. creará una pista gris claro en tu línea de tiempo, y el ícono rojo de un cabezal de reproducción te mostrará que la capa ahora está activa Esto indica el punto desde el que se reproducirá tu animación o la posición donde se agregarán los archivos a la línea de tiempo. Para comenzar, vamos a importar nuestro archivo de proyecto de procrear, redes sociales para gatos que habrías descargado al almacenamiento de archivos en tu dispositivo Presiona el ícono más y luego presiona Archivos Desde allí. Navega hasta donde está almacenado en tu dispositivo e impórtalo. Los que usan procrean. Este archivo también funciona en la aplicación procreate original como una ilustración en capas Nota al margen aquí, si estás creando ilustraciones en procreate, también puedes importar tus archivos de procrear directamente desde Procreate al escenario en Procreate al escenario en Dreams usando una vista dividida Cuando tu archivo esté cargado, inicialmente entrará como un dibujo. En esta etapa, verás una forma rectangular con grandes puntos rojos en las esquinas con líneas discontinuas que las conectan. Puedes colocar tu lápiz o dedo o al costado de esa caja delimitadora para mover tu objeto alrededor del escenario o entre bastidores Agregar un segundo dedo en la pantalla mientras haces esto también activará el chasquido Los lineamientos rojos indicarán que el chasquido está activo. La presencia del cuadro delimitador indica que su herramienta de transformación está activa para permitirle cambiar el tamaño de su proyecto manera uniforme tocando y moviendo los puntos de esquina, o usando las líneas discontinuas para ajustar el ancho o la altura del objeto Al tocar el punto de la esquina también se revelará un mango de rotación que le permite rotar su objeto. Los tres puntos en la parte superior derecha del cuadro delimitador te darán la opción de voltear tu proyecto u objetos horizontal, verticalmente, o ajustar el punto de rotación, que se llama ancla punto de anclaje es el punto alrededor del cual se puede girar o escalar el objeto Cuando tocas Editar ancla, verás un símbolo gris claro más aparecer en tu pantalla. Este es el punto de rotación. Tómate un momento para ajustar tu punto de rotación. Después toca listo. Y luego repite tu rotación para ver la diferencia entre esa y la rotación inicial. Recuerda que mover un punto de anclaje alterará desde dónde escalará la imagen. Usa dos toques de dedo en tu pantalla para deshacer y devolver tu proyecto a su ubicación original. Por ahora, redimensionemos nuestro proyecto manera uniforme hasta que se ajuste al área del escenario El cuadro delimitador desaparecerá si no se está utilizando. Pero tocando el escenario o la pista en la línea de tiempo con un dedo o un lápiz lo reactivará y lo hará visible nuevamente Si quieres mover un grupo de objetos o proyecto en el escenario, primero debes seleccionar la pista en tu línea de tiempo. Esto será más relevante a medida que agreguemos más pistas. La pista en uso se perfilará en rojo para mostrar que está activa. Nota al margen aquí, cuando ninguno de los modos en la parte superior de la línea de tiempo está activo y resaltado en rojo. Esto significa que su herramienta de transformación está activa. Y puedes mover cualquier pista u objeto resaltado si quieres mover un objeto en tu animación. Y no puede simplemente verificar que ninguno de los modos esté activo. Primero, ahora vamos a configurar nuestro archivo de proyecto. Nuestro archivo en la línea de tiempo se titula Dibujo, y es un archivo de procrear en capas Para convertir las capas de ilustración en pistas de grupo para animación, mantenga pulsada la pista en la línea de tiempo para activar el menú Pista y, a continuación, seleccione la opción Convertir capas en pista. Esto cambiará el dibujo de capa en pistas agrupadas. También se renombrará automáticamente como grupo. Verás una flecha en la etiqueta y tocarla te permitirá ver todas las pistas de este grupo. Vamos a tomarnos un momento aquí para renombrar nuestro grupo de proyectos presionando durante mucho tiempo el título del grupo, luego seleccionarlo, renombrarlo y renombrarlo como redes sociales para gatos Entonces vamos a repetir esa acción de sacar a colación el menú. Y esta vez selecciona Resaltar y Color de resaltado para que el grupo sea más visible en la línea de tiempo. Las pistas en el grupo primario ya deberían tener nombres de grupo, pero tómate un momento para elegir un color de luz alta para cada grupo. Este es un buen momento para hablar de gestos que simplifican la navegación por la línea de tiempo y las pistas. Un deslizamiento de tres dedos hacia la derecha espaciará su vista de línea de tiempo a la izquierda condensará la línea de tiempo para que más de ella entre en la vista de pantalla Tenga en cuenta que a medida que espacie su vista de línea de tiempo, las etiquetas permanecerán acopladas a la izquierda Independientemente del espacio que sea la línea de tiempo, tus etiquetas serán claramente visibles cuando asumas fuera de la línea de tiempo de la pista. También hace que las pistas individuales sean fáciles de distinguir al distinguir al resaltar toda la pista en ese color. Un deslizamiento de tres dedos hacia abajo condensará las pistas y hará que más de ellas salgan a la vista El deslizamiento opuesto hacia arriba expandirá las pistas y traerá más objetos en las pistas a la vista. Un toque de cuatro dedos en tu escenario también ampliará la vista del escenario a un modo de pantalla completa. Luego, al tocar nuevamente la pantalla , aparecerá un botón de reproducción en la parte inferior y botones de desplazamiento que te permitirán reproducir tu animación Puede usar un toque de cuatro dedos nuevamente para restaurarlo a la vista de escenario y línea de tiempo para hacer zoom en una pista. doble toque le permitirá acercar fácilmente hasta que pueda ver fotogramas individuales en su pista. También se les pueden aplicar modos de fusión, lo que alterará la forma en que interactúan con las capas de abajo. Para probar esto, desplácese hasta su tabla etiquetada y libros Rastrear y toque para activarlo. Pulsa larga en la pista para que aparezca el menú. Toca la opción de modo de mezcla y aparecerá una gama de modos de mezcla. Desplázate por ellos y podrás ver cómo hace que los objetos en el escenario interactúen con las capas de fondo. Esta puede ser una gran manera de experimentar con pistas en tus animaciones, pero por ahora la dejaremos en la normalidad. A medida que se desplaza por el archivo en capas, verá grupos etiquetados en su línea de tiempo. Cuando se creó este archivo en procreate, coloqué todos los objetos que quería mover juntos que se crearon en capas en grupos en ese archivo procreate Entonces cualquier etiqueta que crees en el archivo de procrear también se traducirá en sueños automáticamente No puedo enfatizar a la hora de crear animaciones lo importante que es planificar primero para que tengas tus archivos. Organizado. Los grupos son muy importantes en los sueños, no solo para la organización, sino que harán que el encuadre clave sea mucho más fácil a medida que mueves objetos en su conjunto Y luego en partes para crear una animación. cada etiqueta de capa que se haya convertido También se importa cada etiqueta de capa que se haya convertido en una pista dentro de un grupo. Esto se puede ver, por ejemplo, tocando en el grupo ipad. En su interior, se pueden ver las pistas etiquetadas. Puede desactivar la visibilidad de un grupo o pista tocando la marca en la casilla de la izquierda de la pista También puede ocultar una pista o un grupo completo presionando prolongadamente, seleccionando las opciones de pista y ocultar todo o mostrar todo. Este puede ser un gesto muy útil cuando quieres enfocarte en un área de tu animación para trabajar. Puede usar el menú Pista para eliminar contenido dentro de una pista. O elimina toda la capa de pista y condensa tus pistas en las opciones de pista Esto también ayuda si tienes pistas vacías de las que quieres deshacerte entre tus pistas de contenido, puedes probarlo en cualquier pista que no esté siendo utilizada. Las pistas también se pueden recortar entre sí usando máscaras de recorte y máscaras de capa Recortar una pista a otra significa que los objetos de la capa de recorte solo serán visibles en el área de los objetos en la pista de abajo En el grupo ipad, la pista de masking se recorta en la pista de la pantalla del ipad Se puede ver cuando una máscara de recorte está activa por la línea discontinua entre clip y la pista Toca en la pista para activar la pantalla en blanco. Y luego larga, presiona la capa, selecciona máscara y marca non. Ahora verás la capa completa cuando esté desrecortada. Al presionar de nuevo durante mucho tiempo y luego seleccionar la máscara y máscara de recorte, ahora se adjuntará el área blanca a la pantalla del ipad También puedes usar máscaras de capa en pistas, lo que hace que parte de la pista sea invisible o visible por cuánto usas negro, blanco o tonos de gris en la máscara. Pero abordaremos esto un poco más tarde cuando lo usemos en nuestra animación. Las pistas se pueden mover fácilmente presionando y moviendo durante mucho tiempo para reorganizarlas por encima o debajo de otras pistas También puede cortar una pista desde su posición presionando prolongadamente y seleccionando Cortar en la parte superior del menú de pista. Entonces puedes crear otra pista con el botón más del modo Crear, pulsación larga, y esta vez una opción Pegar estará disponible en tu menú. También tienes opciones para copiar una pista de esta manera, lo que es una excelente manera de duplicar una pista sin tener que volver a dibujar o crear nuevos objetos Voy a usar un toque de dos dedos para deshacer estas acciones. Volver a cuando cortamos la pista. Cuando empecemos a animarnos en sueños, volveremos a esta característica porque aunque puedes cortar, copiar y pegar objetos individuales, también puedes presionar prolongadamente y seleccionar las opciones de Track para cortar, copiar y duplicar una pista completamente animada sin tener que empezar de cero Lo cual es un tremendo ahorro de tiempo en su flujo de trabajo. Crear un grupo en sueños a partir de pistas individuales es un proceso muy sencillo. Te mostraré usando el grupo de marcos, toca la capa de grupo en el menú seleccionar grupo. Esto hará que los dos marcos de fotos sean pistas individuales. Nuevamente, para reagruparse, las capas se dirigen al icono de doble capa en la parte superior derecha En la sección de modo. Al tocar este icono se activa el modo de edición de la línea de tiempo y se resaltará en rojo para mostrar que está activo. Ahora puedes usar tu dedo o lápiz para rodear las pistas que quieras agrupar. Después larga, presiona y selecciona Agrupar. Ahora podemos desactivar el modo de edición de línea de tiempo seleccionando hecho en la parte superior derecha de la pantalla o tocando el icono rojo hasta que el color vuelva a cambiar a blanco Volveremos a esta modalidad un poco más tarde. Bien, eso es lo básico de las pistas. Únete a mí en la siguiente lección para una visión general del modo cajón y pintura en Procreate Dreams 5. Modo de dibujo y pintura: En esta lección, exploraremos el modo dibujar y pintar. En Procreate Dreams, toca el ícono, que parece un trazo de pluma en el lado derecho de la línea de tiempo hasta que se vuelve rojo Y notarás que la vista cambia para que puedas ver el backstage y el escenario principal Las herramientas de dibujo estarán en el perímetro del escenario, la pintura del título en el lado izquierdo. La primera característica sobre la que quiero llamar su atención es la marca de tiempo en la parte inferior izquierda del escenario. Al tocar esto, se abren algunas opciones para nosotros relacionadas con nuestra película. Volveré a las pieles de cebolla cuando estemos creando dibujos marco por cuadro en el libro flip book. Pero por ahora quiero llamar su atención sobre la opción de color de fondo. Al tocar se abre un disco de color que te permite seleccionar un color de fondo para tu película que llenará el escenario y el área detrás del escenario para ver este cambio de cabeza a tu pista del cielo en nuestra línea de tiempo y desmarcarla. Después verás un color de fondo a través de la ventana de nuestro proyecto y en la zona backstage medida que selecciona una familia de colores del perímetro exterior, puede desplazarse al círculo en el disco interior para seleccionar un color específico. Si quieres que tu fondo sea transparente, puedes activar el interruptor de transparencia y cualquier área donde color hubiera estado en el fondo de tu proyecto se vuelve transparente. Por ahora, lo dejaré así, pero reactivaremos nuestra pista del cielo en la línea de tiempo Tómese un momento aquí y diríjase al panel de color en la parte superior derecha del escenario. Al tocar el círculo, se abrirá tu menú de colores. Este panel es mucho más avanzado que su disco de color de fondo de escenario. Y te permite elegir, modificar y guardar colores para tus pinceladas y objetos en tu película. El círculo coloreado en la parte superior mostrará el color que está actualmente activo. También puede usar esto para cambiar el color los objetos fácilmente con la función de caída de color Para ver esto, selecciona un color azul marino de tu paleta y arrastra el color del círculo al cielo en tu ventana. Esto lo cambiará de día a noche, justo debajo de él en tu menú de colores. Dos rectángulos mostrarán tu color primario a la izquierda y los colores secundarios a la derecha Estos son más importantes si estás usando un pincel de doble color al seleccionar colores de tu disco de color. El exterior del disco funciona para mostrarte con qué tonalidad o familia de colores estás trabajando. Cuando te mueves al círculo en el disco interno, entonces puedes elegir la saturación de ese color que quieras para tu pincel. Una gran característica oculta aquí es que puedes expandir el círculo de saturación usando dos dedos para dar una gama más amplia de colores. También para colores puros, doble toque en la sección blanca te dará un blanco puro en la gama media te dará un gris medio. Y un doble toque en la sección negra te dará un verdadero negro a la derecha. Si tocas dos veces, obtendrás un color completamente saturado. Un pellizco con dos dedos restaurará la vista del disco original. Debajo de la rueda de colores hay una historia de los últimos diez colores que has usado para tu proyecto. También tienes la opción de despejar esa historia. la derecha debajo esa está su paleta de colores predeterminada que permanece anclada a su disco de color Puede alternar entre esta y otras paletas guardadas tocando el icono para abrir el menú de la paleta En la parte inferior derecha aquí, encontrarás algunas paletas de sueños nativos que puedes acoplar al menú de colores tocando los tres puntos y seleccionando set como predeterminado También puede importar paletas de archivos guardados. Aquí para esta clase, creé una paleta de colores que puedes descargar desde la página de recursos de Skillshare como archivo Muestras y guardarla en tu almacenamiento de archivos en tu dispositivo Para agregarlo al menú de paleta, cree una pantalla dividida. Y luego arrástrelo desde su almacenamiento de archivos a etapa de sus sueños y se agregará a su lista de paletas. También puedes usar el signo más en la parte superior derecha en el menú de la paleta para crear tu propia paleta. Los colores se pueden agregar seleccionando y tocando o eliminando presionando prolongadamente y seleccionando eliminar Muestra Cualquier paleta también se puede duplicar o eliminar tocando los tres puntos y seleccionando el texto relevante. Por ahora, estableceremos nuestra paleta de redes sociales para gatos como nuestra predeterminada. También tienes varias otras opciones para seleccionar colores en la parte inferior. La vista clásica tiene saturación de tono y deslizadores de brillo para ajustar sus opciones de color Seleccionar las opciones de armonías de color permite usar el control deslizante para ajustar el brillo del disco de color y mover los círculos para crear selecciones de color Al tocar el texto en la parte superior izquierda te ayuda a crear armonías de color para los colores que estás usando en un proyecto La opción Valor te permite seleccionar valores usando los controles deslizantes HSB y RGB manualmente o tocando números usando tu teclado para ingresar valores numéricos precisos en tu teclado para ingresar valores numéricos precisos También tienes la opción de ingresar códigos hexagonales de color específicos. Por último, puedes sostener el pequeño gris en la parte superior del menú de colores para desconectarlo y moverlo en tu pantalla a medida que dibujas, para que no necesites seguir abriendo el menú de colores Puedes usar cualquiera de tus opciones de color en esta vista y al tocar la X se volverá al menú de colores. Para nuestra siguiente herramienta, vamos a ver el menú de pinceles activado tocando el icono del pincel. En el lado izquierdo están los juegos de pinceles, y a la derecha los pinceles individuales en la parte superior de tu juego de pinceles son pinceles recientes que has usado, lo cual es una característica maravillosa. Porque si has usado pinceles de diferentes conjuntos de pinceles, todos estarán en una sola ubicación, lo que realmente simplifica el flujo de trabajo de tu proyecto Realmente me encanta esta característica. También puedes deslizar hacia la izquierda en tus pinceles recientes para fijar tus pinceles favoritos permanentemente en esta carpeta. Y puedes deslizar de nuevo para desanclar o borrar pinceles recientes. También puedes importar tus juegos de pinceles desde tu aplicación procreate o tu almacenamiento de archivos la misma manera que hiciste tus paletas de colores para esta clase, creé un juego de pinceles para usar con nuestro proyecto En tus recursos de clase. Localiza donde has descargado tu juego de pinceles de Skillshare Y coloque su aplicación de almacenamiento de archivos y la aplicación Procreate Dreams en vista dividida Entonces puedes arrastrar y soltar tus pinceles de procrear en sueños y se agregará a tus juegos de pinceles Puede presionar y mover durante mucho tiempo para reorganizar cualquiera de sus conjuntos de pinceles o pinceles individuales dentro de un grupo Para eliminar un solo pincel, deslice hacia la izquierda y seleccione eliminar Para un conjunto de pinceles, puede presionar prolongadamente y luego seleccionar el texto, Eliminar. Esto no funcionará con pinceles nativos, solo tus pinceles importados. Para pinceles individuales, toca para seleccionarlos y luego puedes ajustar el tamaño de tu pincel o la opacidad con los controles deslizantes de la izquierda para ajustes más precisos Toque y luego deslice su lápiz óptico hacia un lado, arriba y hacia abajo en su pantalla. El siguiente icono es la herramienta de difuminado, que te permite tomar cualquier pincel tu biblioteca de pinceles para usarlo como pincel para difuminar o mezclar Si ya estás usando un pincel y quieres usarlo de esta manera, solo mantén presionado el ícono. Después de usar el cepillo, el cepillo de manchas cambiará automáticamente a ese cepillo. Esto funciona de la misma manera con la herramienta borrador, que es el siguiente icono a lo largo Entonces tenemos nuestro menú de capas. Al tocarlo, se abrirán las capas de sus capas de dibujo, interactuarán con sus pistas de animación. Para ilustrar esto, vamos a crear un fondo de verdes colinas detrás de la ventana de nuestra película. Dirígete a tu seguimiento de nubes en tu línea de tiempo y tócalo hasta que quede resaltado en rojo. Luego dirígete al ícono de tus capas en modo de dibujo, y verás esa pista duplicada en tus capas de dibujo Vamos a usar el plus para agregar seis capas a nuestras capas de dibujo. Verás que el cambio de nombre sucede de nubes a capa. Para mantener cierta organización, vamos a etiquetar nuestras capas de dibujo tocando primero la capa inferior. Y luego en el menú lateral, puedes seleccionar Cambiar nombre a nuestra primera capa. Vamos a nombrar Clouds, la segunda capa por encima de ella. Vamos a etiquetar hill one. Después vamos a tocar y seleccionar Renombrar de nuevo. Pero esta vez vamos a usar el icono de copia en nuestro teclado. Para copiar este título. Encabeza dos capas arriba, toca y selecciona Cambiar nombre y luego usa el ícono Pegar en tu teclado para pegar el encabezado. Y solo cambia el número uno al número dos. Encabeza dos capas de nuevo y repite renombrar y luego cambiar el número al número tres. Tendrás 12.3 Ahora vamos a etiquetar las capas en medio porque las vamos a usar como máscaras de recorte por encima de la colina uno, toca para cambiar el nombre de la capa, recortar una luego toca nuevo y vamos a copiar esta etiqueta encabezando dos capas Toca, renombra de nuevo y pega y cambia a clip dos para nuestra última capa de clip, toca renombrar y cambia el número 23. Voy a tomarme un momento aquí para introducir otro aspecto del modo dibujar y pintar llamado flip book. Flip book te permite maximizar tu visión y enfoque cuando estás dibujando en el escenario. Para acceder al flip book, hay una línea gris en la parte inferior del escenario. Puede sostener y tirar hacia abajo para ver una etapa expandida pocos, pero aún así mantener sus herramientas de dibujo en el perímetro. Aparecerá un nuevo menú de libro abatible en la parte inferior de la pantalla. El propio menú del libro abatible se puede mover manteniendo la línea gris en la parte superior para moverlo por la pantalla. De la misma manera, el flip book se usa generalmente para la animación fotograma por fotograma, que veremos en detalle en una lección posterior. Pero realmente aprecio este modo por el aumento de la pantalla inmobiliaria cuando estoy ilustrando en modo cajón y pintura. Bien, vamos a crear algunas colinas en nuestra ventana en esta vista de libro abatible. En tu juego de pinceles, localiza el pincel de sello de colina, luego en nuestra paleta de colores, el verde más claro en la primera columna verde Toca el escenario para crear el primer sello de colina detrás de la nota lateral de la ventana. Si deshabilitaste pintar con el dedo en ajustes, en nuestra lección anterior, solo puedes hacer esto con tu lápiz, no con tus dedos. Recuerda que siempre puedes acercar con dos dedos o alejar, siempre puedes deshacer con un toque de dos dedos. Si no estás contento con la posición de tu sello. Si el sello es demasiado grande o demasiado pequeño, ajuste el tamaño del pincel con el deslizador a la izquierda. No te preocupes demasiado por el posicionamiento en esta etapa. A medida que hagamos los diferentes cerros, siempre y cuando los cerros se superpongan entre sí, ajustaremos las posiciones finales al final. A continuación, dirígete a la colina dos capas en nuestras capas de dibujo. Luego a nuestro menú de colores. Y selecciona el tono medio de verde de esa primera columna verde en tu sello de paleta en tu escenario para crear la colina número dos. Luego volveremos a nuestras capas, a nuestra colina tres capas, a nuestro menú de colores para seleccionar el tono verde más oscuro de la columna Y entonces podemos colocar nuestro cerro tres estampillas. Se puede ver que los cerros se muestran en todos los marcos de nuestro flip book ya que llenarán toda la pista en la que estamos trabajando. A continuación, vamos a utilizar nuestras herramientas de máscara de recorte en modo de pintura dibujada para agregar algunos reflejos a nuestro es nuestra máscara de recorte adjuntará el contenido de una capa a la capa a la que está recortada En nuestro juego de pinceles, selecciona el pincel de ruido en tu paleta de colores. La segunda columna verde son nuestros colores de alta luz. Cada cerro tendrá su color resaltado directamente a la derecha. Vamos a seleccionar el primero para el cerro uno. Seleccione el clip una capa, toque y seleccione Máscara de recorte en el menú lateral Puedes acercar tu escenario con dos dedos y resaltar suavemente la cima de la colina. Ahora puedes repetir esto para el segundo color de resaltado en nuestro clip de dos capas, resalta suavemente nuestra segunda colina. Por último, vamos a seleccionar el último color de resaltado o clip tres capas y luego resaltar suavemente esa L. Ahora para salir del modo libro volteo, puedes tocar la X que aparece cuando tocas el menú o puedes tocar hecho en la parte superior derecha. Esto también desactivará su modo de pintura de dibujo para que podamos acceder a nuestras herramientas de transformación y cuadro delimitador tocando en el escenario Se puede volver a dimensionar de manera uniforme o ajustar el ancho y la longitud usando las líneas discontinuas Al hacer esto, notarás que los cerros y las máscaras de recorte se mueven todos juntos a pesar de estar en capas de dibujo separadas porque siguen en la misma pista Para moverlas de forma independiente, mantén pulsada la pista de Clouds en nuestra línea de tiempo y selecciona Convertir capas en pistas. Ahora tienes cada una de tus capas como pistas individuales en un grupo y todas mantendrán sus títulos de pista. Ahora puedes tocar en cada pista una por una y moverte para reposicionarlas. También puedes seleccionar tus máscaras de recorte, que son fácilmente vistas por las líneas de trazos entre ellas y la pista a la que están recortadas y moverlas independientemente de las colinas en cualquier momento También puede separar una máscara de recorte activando el menú de pista presionando prolongadamente, seleccionando máscara y, a continuación, estableciendo la máscara en ninguna Si quieres que tu máscara de recorte regrese a una pista individual Bueno, eso es todo para esta lección. Tómese un momento para resaltar sus nuevas pistas o jugar con algunas herramientas en el modo de pintura de dibujo. Y luego únete a mí en la siguiente lección para ver cómo crear un título animado para nuestra película que va a incorporar textos, encuadre clave, y el segundo tipo de máscaras máscaras de capa 6. Texto de fotogramas clave, máscaras, video y audio: En esta lección, vamos a crear un título animado para nuestra película usando animación de fotogramas clave de texto, video de enmascaramiento de capas y audio Primero, vamos a todos nuestros marcos ilustrados. Entonces podemos dirigirnos a nuestro modo de creación. Presiona el ícono más para seleccionar texto. Queremos agregar nuestro texto de título que dice redes sociales para gatos. Una palabra a la vez con cada palabra entrando en movimiento. Y luego fuera de la pantalla, vamos a escribir nuestra primera palabra, social usando el teclado en pantalla Entonces puedes usar los puntos rojos a los lados del cuadro delimitador para asegurarte de que todas las letras estén en una línea Y luego coloca tu stylus y un segundo dedo en la pantalla para activar chasquido para asegurarnos de que el texto, ahora vamos a abrir el menú de tipografía y hacer Toca dos veces tu texto para resaltar todas las letras. Y puedes acceder al menú de tipografía ya sea tocando estilo de ediciones o tocando las minúsculas y mayúsculas A para activar Esto sacará a colación tus tipos de letra. Hay una gama de letra nativos que vienen con procreate, pero también puedes importar cualquier fuente que tengas en tus archivos a la derecha de este menú Por ahora, voy a desplazarme y seleccionar Impacto para nuestro texto. También tiene un disco de color en este menú para seleccionar un color de fuente. Pero por ahora lo dejaré como negro. Luego en tu pestaña de formato, toca para abrir el menú y establece tu tamaño de fuente usando el lateral. A continuación, pondré ning en cinco y rastreo en cinco. También voy a alternar todas las mayúsculas a la derecha y asegurarme de que el texto todavía esté ajustado al centro Después podemos tocar hecho en la parte superior derecha para salir del menú de tipografía Ahora para organizar pulsaciones largas en tu pista y seleccionar Resaltar para darle un color para la visibilidad. Ahora vamos a aplicar nuestras animaciones de fotogramas clave a esta palabra para que se mueva dentro y fuera del escenario. Entonces a partir de ahí, podemos duplicar nuestro texto animado y cambiar las palabras por el resto de las palabras del título. Un fotograma clave permite crear una acción o movimiento entre dos puntos en el tiempo Procreate Dreams te permite realizar estas transiciones de fotogramas clave Así que alejar fácilmente tu escenario y podemos ver el escenario y el backstage a su alrededor claramente para nuestro movimiento Luego asegúrate de que tu cabeza lectora y tu pista de texto estén colocadas al comienzo de tu línea de tiempo Toca la pista para colocar el cabezal de reproducción a 0 segundos. Toca brevemente el cabezal de reproducción rojo y aparecerá un nuevo menú de acción. Vamos a seleccionar el movimiento y luego mover y escalar. Esto creará una nueva pista de fotograma clave separada la pista de texto con un nuevo símbolo que parece un signo de recorte. La belleza de esto es que cualquier edición que hagas en esta pista se aplica como un filtro no destructivo Incluso si cambias de opinión y quieres eliminar la acción o filtro, no afectará tu texto original. Procreate Dreams coloca automáticamente tu primer fotograma clave al inicio de la pista A continuación estableceremos nuestro punto final para nuestra acción en 1 segundo en nuestra animación. Los números que ves en la línea de tiempo en la parte superior son los fotogramas que deslizan con tres dedos en la pantalla hacia la izquierda hasta que 1 segundo entra a la vista en tu línea de tiempo. Luego toca y arrastra tu fotograma clave rojo hasta la regla en la parte superior de la línea de tiempo, el marcador rojo a 1 segundo Y luego vuelve a tocar hasta que esté blanco para colocarlo en posición. También puede hacer esto tocando una vez para colocar y tocando nuevamente para establecer el fotograma clave en blanco Pero me gusta igualar el mío arrastrándolo y configurándolo en la línea de tiempo Queremos dos fotogramas clave de punto medio, 0-1 segundo, arrastrar el fotograma clave final para pasar al fotograma 16, y Finalmente, arrastre y establezca otro fotograma clave en el fotograma 12 de la línea de tiempo Regla y toque para fijarlo hasta que quede blanco. Ahora tenemos nuestro conjunto de marcos clave. Ahora tenemos que decirle al marco clave dónde queremos que comience y dónde queremos que termine. Dirígete al primer marco clave y tócalo en el menú que aparece. El eje X va a determinar tus movimientos horizontales menos a la izquierda y positivos a la derecha. El eje Y va a determinar tus movimientos verticales menos para abajo y positivo para arriba. Voy a escribir -930 y asegurarme de haber hecho clic en el signo negativo para el eje y Luego toca en el escenario para bloquear el valor. Verás el texto. Desplazarse a la posición inicial debajo de la etapa. Vamos a dejar nuestros marcos clave del medio para que el texto se detenga en el centro del escenario. Y luego para nuestro fotograma clave, lo vamos a poner en 930 en el positivo, el texto se moverá por encima del escenario. También puede expandir estos ajustes en su línea de tiempo presionando durante mucho tiempo en la pista de fotogramas clave y seleccionando expandir, mover y escalar. Entonces podrás ver un icono de fotograma clave individual para cada uno de tus movimientos. Se pueden realizar ajustes en los ejes X e Y. También la escala de las letras para estirarlas horizontal o verticalmente, o añadirles una rotación. También puede revertir esta expansión presionando durante mucho tiempo en cualquiera de las pistas de movimiento y luego seleccionando contraer, mover y escalar. Una nota al margen aquí, tu animación solo reproducirá lo que es visible en la pantalla de tu ipad. Si se detiene corto o va demasiado largo, simplemente ajusta tu línea de tiempo con un deslizamiento de tres dedos hacia la izquierda o hacia la derecha para que la vista que tengas sea la sección en la que estás trabajando. Entonces, cuando presionas tu ícono de reproducción, solo reproducirás esta sección. El icono de reproducción también cambiará a un icono rojo de pausa para que puedas detener tu animación. Haré una pausa aquí por un momento mientras hablamos de cómo se reproduce tu animación y te llevaré de vuelta a tu configuración de reproducción de animación tocando el título en la configuración de tu película. La pestaña de línea de tiempo le dará algunos ajustes relevantes para nuestros fotogramas clave. El primer ajuste está activado por defecto, para colocar su fotograma clave hacia abajo al inicio de una pista o sección de una pista. Por eso solo tuvimos que colocar tres de nuestros cuatro marcos clave de movimiento y escala. El segundo ajuste se aplica a la reproducción. Nuestro escenario es de un solo disparo. Nuestra animación se reproducirá de principio a fin, o de principio a fin de nuestra vista como vimos. El ping pong jugará y luego invertirá esa jugada. Te mostraré en tu animación tocando hecho y luego presionando play. bucle de rumbo hacia atrás pasará por la película y comenzará de nuevo desde el principio, lo que parece similar a una toma, pero cuando es una película completa en una vista, una toma se detendrá. Mientras que el bucle mantendrá el bucle desde el principio. Lo colocaré de nuevo en una toma y regresaré a nuestra película. Ahora podemos establecer nuestras servidumbres para nuestro texto. Así es como entra y sale la moción. Para que se sienta más suave, puede acceder a esto presionando durante mucho tiempo en la pista del fotograma clave, no los iconos, lo que abrirá un menú para que lo establezca. Facilitando, entonces tienes algunas opciones. Lineal te da una velocidad constante. Facilidad en, inicia el movimiento más lento al principio y más rápido al final. Facilidad hacia fuera más rápido adentro y luego más lento hacia fuera. Facilidad de entrada y salida. Lentamente adentro, golpea una constante, y luego lentamente hacia afuera. Voy a poner todas las servidumbres para facilitar la entrada y salida. Y ese es el final de nuestro texto animado. Bien, ahora ya hemos hecho todo el trabajo pesado. Te voy a mostrar cómo procrear sueños va a simplificar tu flujo de trabajo cortando y pegando todo lo que acabamos de hacer, animaciones y todo dirígete a tu pista de texto y configura tu cabeza lectora justo después de 1 segundo, toca el cabezal de reproducción, selecciona editar y divide Ahora puedes presionar prolongadamente a la derecha hasta que aparezca el menú. Y selecciona Eliminar contenido en la parte inferior con el texto que queda, Pulsa y mantén presionado y selecciona Duplicar. Y verás que todos nuestros fotogramas clave de texto han sido duplicados para el siguiente segundo en nuestra línea de tiempo. Ahora queremos cambiar este texto a nuestra segunda palabra media tap para activar y luego largo. Presiona Seleccionar Editar texto e ingresa el texto. Medios toque dos veces para resaltar y, a continuación, en el menú de formato, seleccione todas las mayúsculas. Ahora podemos repetir esto para nuestras dos últimas palabras en el título. Larga pulsación para duplicar el texto, media doble toque para resaltar y volver a escribir el texto Cuatro, luego en nuestro menú de formato, seleccionando todas las mayúsculas y finalmente repitiendo todos los pasos con el texto. Para la última palabra gatos. Lo último que vamos a hacer es dirigirnos a nuestros modos y activar la edición de la línea de tiempo. Esto nos permitirá agrupar todos nuestros textos usando nuestro lápiz para rodear todo el texto y luego presionar y seleccionar grupo largo. Por el momento nuestro texto está sentado encima de nuestro grupo ilustrado, vamos a crear un fondo plano detrás de nuestro título para que las capas ilustradas a continuación se oculten hasta que queramos que se vean. Dirígete a nuestro menú Crear, toca el ícono más, toca en la pista y agrega una nueva pista. Vamos a reorganizar nuestras capas aquí para que el texto quede sentado sobre el fondo Y cualquier capa innecesaria que pueda eliminar. Toca nuestra nueva pista y activa y establece el cabezal de reproducción en cero Luego toca nuestro cajón y modo de pintura. Dirígete a nuestro menú de colores. Y toca dos veces tu disco de color para seleccionar un blanco puro. Coloca tu lápiz en la gota de color y arrástralo para llenar tu escenario en tu línea de tiempo. Toca el fotograma de pulsación larga y selecciona Duración de relleno, para que llene la pista. Luego vuelve a subir a tu juego de brochas. Seleccione el pincel de sello de degradado. De tu juego de pinceles en nuestro menú de colores, selecciona un color, yo elegiré verde azulado de nuestro juego de paleta Poner mi pincel en grande ya que este es un cepillo sensible a la presión, colocaré un sello firme en mi escenario. Estoy haciendo esto con mi stylus ya que desactivé dibujar con el dedo en mi configuración Pero si prefieres dibujar con el dedo, puedes activarlo tocando el encabezado del título a las preferencias y activando el encabezado del título a las preferencias y habilitar pintar con el dedo bien para cambiar el tamaño del degradado, Desactivar, dibujar y pintar el degradado, Desactivar, dibujar y Para acceder a nuestras herramientas de transformación, larga, presione en la pista y seleccione y convierta capas en pistas desde el menú. Ahora puedes abrir el grupo y tocar la pista de degradado y redimensionarla para llenar el escenario Y luego usa un segundo dedo para activar el chasquido para centrarlo. Ahora puedes contraer el grupo pulsación larga para renombrarlo degradado y resaltarlo. Ahora vamos a usar nuestro texto para crear una máscara de capa encima de un video para agregar un poco más de interés visual. Comenzaremos importando nuestro archivo de video desde nuestro almacenamiento de archivos usando una pantalla dividida. la misma manera que lo hicimos con nuestros pinceles y paletas de colores Arrastre y suelte en tu archivo de video de peces. Encontré este video libre de regalías Lisa Redfern en un sitio web llamado Por favor, compruebe siempre las licencias para saber cómo usar videos y archivos de audio. El video vendrá en pista propia y podrás ajustarlo para asegurarte de que se alinee con el inicio de tu película. Asegúrate de que tu pista de video esté por encima la capa de fondo degradado que creamos, pero debajo del texto. Si no, solo reorganizarlo arrastrando y soltando, luego sin modos activos, podemos usar nuestras herramientas de transformación, tocar la pista de video, y redimensionarla para que se ajuste a todo nuestro escenario y Una nota al margen aquí también, Al momento de crear esta clase, la mayoría de los ipads, excepto el modelo ipad Pro 12.9 más reciente, podrían importar solo un video por película Consulta el sitio web de procreate para conocer las capacidades de tu modelo de ipad Ahora vamos a crear una máscara de capa sobre nuestro video con nuestro texto. Una máscara de capa para una pista permite seleccionar áreas de la pista a las que se une la máscara para hacerla visible coloreando la máscara en blanco e invisible. Al colorear la máscara en negro o semitransparente enmascarando en gris. Para hacer una capa de texto. Para nuestro video, voy a presionar largo en la pista y seleccionar la máscara de texto y luego la máscara de capa. Verás que Procreate Dreams automáticamente hace que el área del texto sea blanca que lo hará invisible para que puedas ver el contenido de la pista de video y el resto de la pista en negro. Lo que hace invisible esa zona del video de abajo. Para que la capa de degradado debajo muestre a través de todas las capas alrededor del texto. Es increíble que procrear sueños haga una técnica bastante compleja como esta Tan simple, puedes invertir con la misma facilidad una máscara de capa para que el texto sea visible y el área circundante sea invisible. Puedes hacer esto presionando mucho sobre la capa de texto y seleccionando máscara. Y luego invertir en la parte inferior, ahora verás los colores en la pista de texto, inviertes que el texto es negro y el fondo es blanco. Sólo voy a hacer un toque con dos dedos para deshacer y restaurar nuestra máscara original. Entonces podremos activar nuestro texto en modo de reproducción. Se puede ver cómo este movimiento potencia aún más esta técnica. Ahora necesitamos limitar nuestros archivos de video y fondo a justo donde termina el texto. Podemos alejar nuestra vista de línea de tiempo. Ve al final del video y solo arrastra el final hacia atrás para recortarlo hasta donde termina el texto con un marco de fondo y el grupo de degradado encabezará unos segundos más en la línea de tiempo porque queremos desvanecerlos gradualmente, toca la pista para activar el cabezal de reproducción Luego toque el cabezal de reproducción y seleccione Editar en el menú Acción y luego dividir Esto separará tu grupo de pistas en dos. Ahora podemos presionar largo sobre el grupo a la derecha y seleccionar Eliminar contenido. Vamos a aplicar un filtro de fotograma clave de opacidad a nuestro grupo de degradados Para desvanecerlo, toque para colocar el cabezal de reproducción alineado con el final del texto, toque el icono del cabezal de reproducción y seleccione Filtro Después Opacidad, automáticamente se colocará un fotograma clave automáticamente se colocará al inicio de la pista Pero solo ignora esa retención y luego arrástrala hasta el final de la pista de grupo y toca, establece otro fotograma clave de opacidad para que en total tengas tres Si no se ajusta del todo, solo vuelve atrás y tócalo para colocar el marco de la llave. Ahora con el último fotograma clave, esta vez, toca de nuevo y ajusta el control deslizante hasta que esté en cero para que se desvanezca en la escena de abajo Por último, vamos a agregar una pista de audio a nuestra secuencia de títulos. En los recursos de su clase, hay un archivo de audio libre de Pixabay llamado Sheri Escribí Cats Meal porque pensé que sería divertido capas debajo de nuestra pista principal para enfatizar el hecho de que es un video relacionado con gatos Coloque su almacenamiento de archivos en vista dividida y arrástrelo a su línea de tiempo. Cuando llegue el archivo, arrástrelo al comienzo de su línea de tiempo si aún no lo está. Y luego recortarlo desde el final hasta justo después de 6 segundos, que es donde nuestro título se desvanece. Vamos a ajustar los niveles del audio para que el sonido se reduzca a medida que el título se desvanezca Desliza hacia arriba en la pantalla con tres dedos para agrandar la pista de audio. Y luego toca tu pista de audio al inicio de la pista para activarla. A continuación, toca el cabezal de reproducción. Y verás que con una pista de audio, tienes las opciones para ajustar los niveles de volumen o editar la pista. Vamos a aplicar un nivel, un nuevo marco clave de nivel, colocará un nuevo marco clave de nivel, pista y menú. Y usa el control deslizante para ajustar el volumen a tu preferencia. Toque y establezca el fotograma clave de nivel al final de la pista de audio a los 6 segundos y baje el volumen a cero. Vamos a tocar y establecer un fotograma clave más a unos 4.5 segundos donde comienza el fade out y estableceremos el nivel en aproximadamente 45 Eso es todo lo que hay para ello. Ahora podemos reproducir nuestra animación a través, puedes escuchar tu audio en segundo plano. Bueno, hemos cubierto mucho en esta lección. Hemos analizado funciones de texto, movimientos de fotogramas clave, máscaras de capa, filtros en vivo, importación de video y finalmente archivos y finalmente Tómate un tiempo para tener una obra de teatro y experimentar con estas técnicas. Y luego únete a mí en la siguiente lección para aprender sobre flip book y actuar y aplicar las técnicas que ya hemos cubierto al resto de nuestra ilustración. 7. Anima la ilustración: En esta lección, vamos a aplicar el encuadre clave, la interpretación y el uso de nuestro libro giratorio para convertir varios aspectos de nuestra escena ilustrada en una película animada Dirígete a tus pistas agrupadas tituladas Social Media para gatos, sube con tres dedos para que la pista sea más visible. Y luego mantén pulsado y arrastra el grupo hacia la derecha hasta que el marcador en tu línea de tiempo esté aproximadamente a los 6 segundos, donde nuestro degradado comienza a desvanecerse. Esto creará el efecto de desvanecerse en nuestra escena ilustrada Amplíe su vista de línea de tiempo para que su escena comience en el lado izquierdo justo después de 5 segundos. Esto también detendrá la reproducción de mareas cada vez que probemos nuestras animaciones Verifique aquí y asegúrese su fotograma clave de desvanecimiento en el fondo esté en cero para que se desvanezca completamente en nuestra escena ilustrada a continuación Para empezar, vamos a crear una viñeta de degradado para permitir que el ojo del espectador se centre en nuestro gato Entonces vamos a acercar todo el escenario, dirigirnos a tus redes sociales para grupos de gatos y tocar la flecha para abrirlo. Aproximadamente a los 6 segundos, vamos a tratar de localizar nuestra capa vegetal. Luego usando nuestro modo de creación, vamos a seleccionar para crear una pista por encima de él. Después activa tu modo de dibujar y pintar Y dirígete a nuestro juego de pinceles. Y seleccione el sello de degradado. Pincel establece su tamaño en máx. Usando nuestro control deslizante en nuestro menú de colores, vamos a tocar dos veces para seleccionar negro. Entonces vamos a tocar firmemente nuestro escenario con nuestro Stylus. A continuación, aleje el zoom para que pueda ver claramente su escenario y su área de backstage, para que pueda identificar los límites del sello Luego desactiva el modo de pintura dibujada, para que podamos usar nuestras herramientas de transformación Largo, presione el marco del sello de degradado y seleccione Duración de relleno para extenderlo por toda la pista. Ahora podemos redimensionarlo, toca la pista aproximadamente a los 9 segundos para que la veas claramente Nuestro objetivo es que la parte más ligera del degradado resalte al gato, extender el sello fuera de los límites del escenario y ajustarlo para que la parte más ligera tenga al gato enfocado También puede usar las líneas de trazos alrededor del cuadro delimitador para ajustar el ancho y la longitud del degradado Ahora podemos presionar largo y renombrar el degradado de pista. Y luego manténgalo pulsado nuevamente para seleccionar un color de resaltado para que la pista sea más visible. Queremos crear un filtro de opacidad sobre este gradiente para que sea más sutil Primero toque al comienzo de la pista, toque el filtro de selección del cabezal de reproducción y luego opacidad colocará un fotograma clave de opacidad al inicio de esta pista al 100% Simplemente ajústelo con un teclado al 40% Ahora podemos crear un efecto de zoom sobre todas nuestras pistas ilustradas Ve a todo el grupo ilustrado y contrae las pistas tocando la flecha. Coloca tu cabeza de reproducción a los 6 segundos y luego tócalo. Y seleccione Mover y luego mover y escalar. Toque y establezca un segundo fotograma clave a aproximadamente 10 segundos en la línea de tiempo. Luego toca e ingresa las coordenadas para establecer nuestra x en 120, pero hazla negativa y en 84, escala x y escala y 1.2 Entonces vamos a presionar prolongadamente en nuestra pista de fotogramas clave y establecer nuestra flexibilización a lineal para una transición suave Ahora vamos a agregar un poco más de movimiento a nuestra ilustración animando nubes flotando a través de la ventana en tus pistas ilustradas Localiza el grupo de nubes y ábrelo. Desplácese hacia abajo hasta debajo de los talones que hicimos la última lección. Y toca la pista de nubes vacías para activarla. Enciende tu cajón y el modo de pintura. En tu juego de pinceles. Encuentra el pincel de sello de nube y establece el tamaño de tu pincel en el control deslizante en aproximadamente 4% y luego elige un color gris de tu paleta de colores. Área de backstage. Haz algunos sellos de pincel en el lado izquierdo al nivel de la ventana en un pellizco de grupo aleatorio para alejar el zoom. Y puedes usar las líneas de cuadrícula en el área transparente detrás del escenario para ayudarte a desactivar el modo de dibujar y pintar para usar nuestras herramientas de transformación y tocar el cabezal de reproducción al comienzo de Seleccione Mover y, a continuación, mover y escalar. Toque el marco clave y luego use su cuadro delimitador en el escenario para colocar sus nubes justo detrás de la ventana hasta que pueda ver la primera nube su grupo alcanzando su Luego aleja tu línea de tiempo, dirígete al final de la pista y toca y establece un segundo fotograma clave hasta que quede blanco. Luego mueve tus nubes a la derecha de tu área detrás del escenario con las últimas nubes de tu grupo apenas visibles en el lado derecho de tu ventana Esto se puede hacer a mano alzada o con chasquido para permanecer en el mismo plano Toque la pista del marco clave y configure su aceleración en lineal. Después alejar el zoom y reproducir la animación. Y verás que las nubes se mueven lentamente por tu ventana. Pausa tu animación y seguiremos con el encuadre clave de nuestro gato. Como visión general, vamos a hacer que nuestro gato se despierte y parpadee con encuadre de llaves y luego trepe a la planta en maceta para llegar al ipad usando la función de ejecución Por último, va a activar el ID facial en el ipad y ver imágenes de peces en la pantalla antes de que termine nuestra animación. Primero comenzaremos con un gato abriendo los ojos y parpadeando Localizar y abrir el grupo de gatos. Y luego toca la flecha para agrandarla. Encuentra la pista del ojo somnoliento. Y vamos a usar esto para abrir los ojos de nuestro gato de dormir y luego hacerlos parpadear a lo largo de la animación Desliza hacia la derecha con tres dedos hasta que puedas ver claramente los marcos de la línea de tiempo. Coloque el cabezal de reproducción aproximadamente a los 6 segundos y cinco fotogramas, y luego toque el cabezal de reproducción, seleccione editar y divida la pista Después borra el resto de la pista del lado derecho presionando y seleccionando prolongadamente, eliminar contenido. Entonces mantén pulsado y duplique esta sección y muévala hacia abajo en la pista. Acorte a aproximadamente cuatro fotogramas longitud en su línea de tiempo Entonces pulsación larga en la pista. Vamos a repetir duplicar usando el menú emergente unas ocho veces en total Cada vez vamos a mover esta sección del parpadeo más abajo de la pista a lo largo de la duración de la película para que el gato parpadee a lo largo de nuestra animación Voy a acelerar mi lapso de tiempo aquí de estos duplicados. Una vez que hayas colocado las secciones a lo largo de la pista, pausa y reproduce la animación para ver los efectos. Esta animación sutil y bastante simple agrega mucho realismo al personaje. A continuación vamos a enmarcar la pista de los alumnos para pasar de mirar hacia adelante a mirar hacia arriba en el ipad en la cabeza del escritorio a la pista de tu pupila en tu grupo principal Aproximadamente a los 10 segundos, vamos a tocar la pista para colocar nuestro cabezal de reproducción Luego toca el cabezal de reproducción y selecciona mover, y luego mover y escalar Toca de nuevo a los 10.5 segundos y coloca un tercer fotograma clave. Toca el tercer fotograma clave y mueve el cuadro delimitador desde lado para mover las pupilas para mirar el ipad de arriba Presione prolongadamente en su pista y ajuste la facilidad de entrada y salida. A continuación vamos a colapsar todo el grupo head track. Luego establece un movimiento de fotograma clave para que todo el grupo lleve la cabeza del gato hacia arriba y luego detrás de la planta en maceta, coloque un fotograma clave en las pistas agrupadas aproximadamente a los 12 segundos colocando el cabezal de reproducción y luego tocando Seleccionar, Mover Y luego mover y escalar y arrastrar. Y coloca otro fotograma clave a 12 segundos y unos diez fotogramas hasta que quede blanco. Luego usando la caja delimitadora en el escenario, reposiciona la cabeza más alta y un poco detrás de la planta en maceta Luego, en la pista del marco clave, coloca otro fotograma clave tocando aproximadamente 13.5 y actívelo hasta que esté blanco. Use la caja delimitadora y coloque la cabeza de gato completamente detrás de la planta en maceta. También queremos que el cuerpo y las piernas del gato se adelgazen en este punto antes de que suba a la planta en maceta. Usando un marco clave de escala móvil, encuentre la pista en su grupo para el cuerpo y los pies. Y tócalo para activarlo A los 12 segundos, toca la pista, toca el cabezal de reproducción y selecciona mover Y luego muévase y escale para colocar el seguimiento de su marco clave hacia abajo. Luego, a los 12.5 segundos, toca la pista de fotogramas clave para colocar y establecer un nuevo fotograma clave en tu escenario Usa las líneas de trazos en el costado de la caja delimitadora para adelgazar y estrechar el cuerpo y los pies del gato justo detrás de la planta Ahora podemos tocar las pistas del marco clave, presionar prolongadamente para colocar las caballetes a gusto dentro y fuera en la cabeza y también en la pista del cuerpo para un movimiento más fluido Ya puedes reproducir tu animación para ver cómo se desarrolla este movimiento, luego hacer una pausa Siguiente, vamos a usar la actuación en Procreate Dreams para animar el movimiento del gato trepando a la planta en maceta Y la planta en maceta tiembla a medida que llega a la parte superior de las hojas y se inclina hacia la pantalla del ipad Realizar es una función única e intuitiva que crea fotogramas clave automáticos para ti a medida que grabas un movimiento con tu stylus en un movimiento con tu stylus en tu escenario y te permite crear movimientos bastante complejos con facilidad a tu grupo de gatos, Contraer y tocar para activarlo A aproximadamente 13.5 segundos en tu línea de tiempo, Coloca tu cabeza de reproducción en la pista y vamos a empezar a hacer el gato trepa. El cuadro de límites también aparecerá en tu escenario. Toca los tres puntos en la parte superior derecha y selecciona Editar, Anclar. Y coloca tu punto de anclaje en el centro, en el fondo de la planta en maceta Dirígete a tus iconos sobre la línea de tiempo y toca el ícono de tu círculo para activar la ejecución. Verás que aparece texto en la parte superior izquierda de tu pantalla que dice, listo con una luz de grabación roja parpadeante, toca uno de los puntos rojos en tu caja delimitadora Y luego toca el mango curvo gris. Y gira tu grupo de un lado a otro como si el gato estuviera temblando. Para establecer los fotogramas clave de rotación, puede tomar un minuto obtener este movimiento, pero siempre puedes deshacer con un toque de dos dedos e intentarlo de nuevo hasta que estés satisfecho con el movimiento. La grabación de tus acciones se detendrá cuando muevas tu stylus de la pantalla y comiences a colocarlo de nuevo. Puedes tomarte tu tiempo con esta moción. Solo quiero llamar su atención otra gran característica de la interpretación, que es el texto modificado en la parte superior derecha. Al tocar esto, le brinda el menú de filtrado de movimiento, donde puede ajustar el suavizado de su movimiento ya que los fotogramas clave se colocan en su pista al 100%, la función de suavizado está al máximo. Incluso las rotaciones vigorosas parecerán bastante suaves. A cero, está en un mínimo. Si encuentra su rotación, movimiento no se registra cuando reproduce su animación, puede ajustar este control deslizante para ajustar la racionalización de su Por lo general, establezca el mío aproximadamente 5% de cabeza hacia abajo a su línea de tiempo en 13.5 segundos. Nuevamente, ahora vamos a usar la actuación para colocar los marcos de llaves automáticos hacia abajo a medida que movemos al gato por la planta en maceta hasta que le aparezca la cabeza Coloca tu lápiz en la pantalla con el rendimiento todavía activo y mueve al gato a la parte superior de la planta. Cuando hayas terminado, toca el ícono cuadrado para dejar de realizar y reproduce tu animación para verificarla. Si te diriges a tus pistas de grupo en este punto y seleccionas expandir, mover y escalar, puedes ver todos los fotogramas clave que se han colocado a medida que estábamos realizando. El brillo de esto es que Procreate Dreams también ha estratificado varias acciones una encima de la otra Movimiento en las direcciones x e y, y la rotación en pistas separadas. Esto nos permite hacer los movimientos más orgánicos y minimiza significativamente el tiempo se tarda en trazar todas estas acciones Lo último que vamos a hacer es colocar un fotograma clave de movimiento y escala a los 18 segundos en nuestra pista Para hacer que el gato se incline en la pantalla del ipad para colocar tu nuevo marco clave en la pista y ponerlo en blanco. Bien, a continuación vamos a aplicar este movimiento de ejecución a nuestra planta en maceta para que también se sacuda a medida que el gato sube para empezar, dirígete al grupo de plantas y toca para Asegúrate de que no hay modos activos para que podamos usar nuestras herramientas de transformación y toca el escenario para ver el cuadro delimitador en el menú de tres Selecciona, Edita, Ancla y coloca tu ancla en la base de la olla y toca listo. A continuación, vamos a poner nuestro cabezal de reproducción en 13.5 segundos cuando el gato empiece a escalar en nuestra película Toque para activar, realizar y luego toque el rojo.En la esquina del cuadro delimitador Y usa el mango de rotación para registrar la olla temblando hasta que el gato aparezca en la parte superior. Tómate tu tiempo para conseguir este movimiento de la manera que quieras. Recuerda, siempre puedes deshacer con dos dedos si quieres rehacer el movimiento Una vez que estés contento, desactiva la actuación. Ahora vamos a hacer esto con las tres capas dentro del grupo de plantas. A medida que el gato llega a la parte superior de las hojas, abre el grupo de plantas y dirígete a las hojas delanteras. Y coloca el cabezal de reproducción aproximadamente a los 14 segundos, Activa el modo de ejecución Y luego gira las hojas tocando los puntos rojos y luego girando con tu cabeza de mango gris a la siguiente pista de hojas. Toca para activar, coloca el cabezal de reproducción a los 14 segundos, luego toca los puntos rojos y gira la cabeza hasta nuestra última pista de hojas Dirígete a 14 segundos en tu línea de tiempo. Coloca el cabezal de reproducción y toca los puntos rojos y gira. Por último, vamos a realizar un warp sobre el movimiento del último grupo de hojas. Coloca tu cabeza de reproducción en las hojas posteriores aproximadamente a los 15 segundos y toca para colocar tu cabeza de reproducción Toca de nuevo, selecciona Mover. Y luego este tiempo warp desde el menú dirígete a la parte superior de la línea de tiempo y activa realizando esta vez. Selecciona un nodo cerca de donde entra el gato y separa las hojas. Me encanta esta característica con Warp porque ahora puedes regresar al inicio del fotograma clave Warp a los 15. Selecciona un nuevo nodo en la Deformación y muévalo de nuevo mientras se realiza. Colocará ambos movimientos de urdimbre uno encima del otro. Desactiva, realiza y limita tu vista de línea de tiempo y reproduce tu animación para ver los efectos de nuestra interpretación y encuadre clave Bien, pausa tu animación y vamos a usar la función flip book de dibujar y pintar para completar nuestra animación. Como resumen, la cara del gato va a activar el ID de la cara y vamos a usar animaciones de flip book para crear esas imágenes en la pantalla del ipad. Comience, contraiga cualquier pista en su línea de tiempo que no esté en uso. Después localiza el grupo ipad y ábrelo. Dirígete a la capa para enmascarar la pista y toca para activarla. Y luego en el modo Dibujar y Pintar, selecciona un color negro y usa tu lápiz para soltar color para rellenar en negro. A continuación, crea una nueva pista usando el símbolo más En el modo de creación, coloca tu cabeza de reproducción a los 18 segundos en esta nueva pista Después tira hacia abajo de la pequeña línea gris en la parte inferior del escenario para activar tu flip book en el lado izquierdo. Al tocar la marca de tiempo, aparecerá tus opciones para ocultar o editar tus pieles de cebolla. Las pieles de cebolla son una capa desteñida para ver qué se dibujó en fotogramas anteriores o fotogramas que vienen después de su fotograma actual Se activan por defecto en el libro volteo a medida que dibujas en los marcos. Pero puedes ocultarlos si lo eliges en la sección editar piel de cebolla. Puedes seleccionar si quieres que tu piel de cebolla hacia atrás muestre los fotogramas anteriores o hacia adelante para mostrar los fotogramas próximos. También puedes seleccionar el color que quieras que tenga la piel de cebolla en cualquier dirección. El número de fotogramas que quieres tener visibles y la opacidad de los skins Esto es muy útil a la hora de dibujar animaciones cuadro por cuadro para guiar tus movimientos. Ahora vamos a colapsar este menú y acercarnos a nuestro escenario para ver claramente la pantalla del ipad Dirígete a tu juego de pinceles. Y localiza el sello de pincel cuadrado usando el deslizador. Establecer el tamaño en aproximadamente 4% Seleccione un color de nuestra paleta y toque la pantalla del ipad para crear el sello en la pantalla. A continuación vamos a presionar mucho sobre este libro flip frame clave para activar el menú y seleccionar Duplicar. Ve a tu cepillo de goma de borrar y asegúrate de que esté en línea mono Sencillo configurarlo al 30% en el deslizador de la izquierda. Y luego en el segundo fotograma, borra la mitad de la parte superior del cuadrado. Después largo, presiona de nuevo en este marco desde el menú, selecciona Duplicar. Esta vez en el siguiente fotograma clave, vamos a borrar la mitad del lado derecho del nuevo cuadro, pulsarlo largo y duplicar una vez más. Esta vez. Borra la parte inferior del cuadrado. Por último, mantenga pulsado y duplique este fotograma una vez más. Y borra la mitad del último lado de la plaza. Ahora tenemos esas cuatro secciones borradas. Vamos a duplicar el fotograma una vez más. Y seleccione nuestro cepillo simple de línea mono. Vamos a colocar una garrapata en el centro de la plaza. Voy a duplicar este fotograma tres veces más. Para que en total tengas cuatro cuadros de tick en total. Regresa al primer fotograma con la garrapata y borra la mayor parte de esa garrapata, excepto que el comienzo en el siguiente fotograma revela un poco más. En la tercera, un poco más el último fotograma, solo déjalo como la cinta llena. Ahora podemos cerrar para salir de nuestro flip book en tu línea de tiempo. Amplíe y encuentre sus fotogramas en la pista. Puedes deslizar con tres dedos hacia la derecha para ampliar la visibilidad. Y usa tu lápiz en el borde derecho del último fotograma y extiéndalo a unos 20 segundos en tu línea de tiempo. Salga del modo de dibujar y pintar, y toque para activar el modo de edición de línea de tiempo, y resalte todos los fotogramas pasando el lápiz óptico a través de ellos y luego manténgalo presionado sobre estos fotogramas. Y en el menú emergente Seleccionar grupo. A continuación vamos a regresar a nuestra capa para enmascarar justo antes de que termine la garrapata. A unos 20 segundos, vamos a colocar nuestro cabezal de reproducción en la pista Vamos a tocar y seleccionar Editar, y luego dividir en la porción después de que el cabezal de reproducción mantenga presionado y seleccione Eliminar el contenido Luego dirígete a unos 19.5 segundos en tu línea de tiempo. Y pon un fotograma clave de opacidad tocando filtro de selección de tu cabezal de reproducción y luego opacidad Esto creará dos fotogramas clave, uno al principio y otro donde acaba de colocar el fotograma clave de opacidad Establezca el marco clave final en 0% usando su control deslizante. Y luego toca a unos 14 segundos. Y establecer otro fotograma clave en 100 de largo. Presione para eliminar el primer fotograma clave. Luego, mantenga presionado en la pista de su fotograma clave para establecer su flexibilización en lineal Ahora podemos importar la imagen que queremos que el gato vea en la pantalla del ipad desde sus recursos de clase. Encuentra la imagen libre de derechos de unsplash. Navegue hasta su almacenamiento de archivos donde lo haya guardado. Cree una pantalla dividida y arrástrela y suéltela en la pista para enmascarar. Esta imagen vendrá en bastante grande. zoom con dos dedos en su escenario y luego toque las esquinas para cambiar el tamaño uniformemente justo fuera del ipad Después vamos a crear una máscara de recorte presionando prolongadamente sobre la imagen y seleccionando máscara y máscara de recorte hasta que solo veamos la imagen en la pantalla del ipad Vamos a colocar un marco clave de escala móvil hacia abajo a unos 20 segundos y hacer que nuestros peces parezcan moverse y aumentar de tamaño hacia el gato. Toca tu cabeza de reproducción, selecciona mover y luego mueve y escala tu fotograma clave hacia abajo. Después coloca el siguiente fotograma clave al final de esta pista. Y usa tu caja delimitadora en el escenario para colocar la imagen en la parte inferior izquierda del ipad y aumentar su escala Ahora cuando jugamos nuestra animación, podemos ver claramente este movimiento. Bien, vuelve a pausar tu animación. Antes de terminar nuestra animación, vamos a crear algunas expresiones en un sello de burbuja de pensamiento para que podamos ver lo que está pensando el gato. Contrae cualquier capa que no necesites en tu línea de tiempo y luego localiza y activa la cabeza del grupo de gatos para crear el modo y crear una nueva pista sobre el grupo de gatos. Y coloca tu cabeza de reproducción en la línea de tiempo cuando el gato se apoye aproximadamente a los 17 segundos. Después vamos a activar modo Dibujar y Pintar en tu menú de pinceles. Selecciona el pincel Think Bubble. Usa tu deslizador para establecerlo en 12% en tu paleta de colores. Selecciona blanco y luego estampa la burbuja de pensamiento en el escenario. Desactiva el modo de dibujo y pintura y presiona prolongadamente el marco que se ha creado en tu línea de tiempo Selecciona Duración del campo y luego usa el cuadro delimitador en tu escenario para cambiar el tamaño y colocar la burbuja donde quieras a la derecha del gato Ahora vamos a crear una nueva pista por encima de ella. Usando el modo crear, vamos a reactivar, dibujar y pintar Luego en tu juego de pinceles, selecciona el pincel húmedo de punto pensante y establece el tamaño dos, 5% en tu paleta de colores. Selecciona un gris oscuro y estampa en la parte superior de tu think bubble head to the frame in your timeline long. Presiona sobre tu fotograma y selecciona Duración de Relleno para llenar el resto de la pista. Desactivar, dibujar y pintar. Y luego vuelve a dimensionar y centrar tus puntos de pensamiento en tu burbuja. Ahora vamos a ajustar la opacidad en el rendimiento para agregar un poco de interés visual Establezca su cabeza de reproducción al comienzo de la pista de puntos pensantes Toque y seleccione la opacidad del filtro para colocar un fotograma clave hacia abajo. Ahora activa tu interpretación en la parte superior derecha, Modificar, asegúrate de que tu filtrado de movimiento esté en aproximadamente un 5% de toque en tu fotograma clave de opacidad Esta vez vamos a ajustar nuestro control deslizante hacia arriba y hacia abajo mientras el rendimiento está activo hasta el final de nuestra línea de tiempo. Ahora puedes desactivar la realización y ahora puedes acercar tu vista y reproducir la animación para comprobar este efecto Bien, ahora vamos a cambiar nuestros puntos de pensamiento a una exclamación cuando los peces aparezcan en el ipad Y luego a Love Hearts mientras el gato ve los peces nadar hacia él de cabeza a 20 segundos en tu pista de puntos pensantes, toca el cabezal de reproducción, selecciónalo, y luego notarás en tu línea de tiempo que tus fotogramas clave de ejecución después de la división siguen activos Coloque su cabeza de reproducción justo después de la división en la pista y luego active el modo dibujar y pintar Dirígete a tu panel de capas y toca la capa y selecciona borrar. Ahora dirígete a tu juego de pinceles y selecciona el pincel de exclamación. Establezca el tamaño aproximadamente 12% y luego estampe encima de su burbuja de pensamiento. Verás en tu línea de tiempo que el sello llena el resto de la pista. Desactivar, dibujar y pintar para activar nuestras herramientas de transformación Y luego volver a dimensionar el objeto al centro de la burbuja de pensamiento. Ahora, cuando reproduzca la animación, verá que los fotogramas clave de opacidad seguirán aplicándose a través de los signos de exclamación al realizar o pausar Y luego a unos 22 segundos, toca la pista y toca el cabezal de reproducción Selecciona Editar y Dividir de nuevo, coloca tu cabeza de reproducción a la derecha de la división Activa el modo Dibujar y pintar. Dirígete a las capas y luego limpia la cabeza de la capa a tu juego de pinceles. Y esta vez selecciona tu pincel de corazón de amor y establece el tamaño en aproximadamente 16% Selecciona un color rojo de tu disco de color y coloca por encima del corazón en tu burbuja de pensamiento. Desactiva, dibuja y pinta y toca la pista para acceder a las herramientas de transformación Para cambiar el tamaño y centrarlo, coloca tu lápiz al comienzo de la pista Toca el cabezal de reproducción y selecciona mover y mover y escalar. Vamos a usar la actuación para hacer que el corazón lata ajustando la escala hacia arriba y hacia abajo. Aleje la línea de tiempo para que pueda ver la vista completa de la línea de tiempo. Activa la ejecución y luego usa un punto de esquina rojo en tu caja delimitadora en el escenario Y hacer el corazón cada vez más grande como un latido del corazón hasta el final de la línea de tiempo. Después desactiva la realización. Ahora podemos tocar nuestro latido del corazón para verlo pulsar dentro y fuera. Bien, pausa para cerrar la animación. Nos vamos a desvanecer a negro y hacer que el texto, el final salga, colapsen todos nuestros grupos animados. En nuestras redes sociales para gatos escena ilustrada. Y ve a nuestro modo de creación. Y vamos a colocar una pista por encima de todas ellas. Toca a los 25 segundos. Activa el modo de dibujar y pintar. Seleccione negro puro con doble golpeteo. Luego usa tu lápiz para dibujar una caída de color sobre toda el área del escenario. Localice el marco en su línea de tiempo a continuación, seleccione Duración del campo. Y luego vamos a usar un filtro de opacidad para desvanecerse a negro Toca la pista, toca el cabezal de reproducción, selecciona la opacidad del filtro y mueve el control deslizante para que sea 0% de capacidad al inicio Luego toca al final de tu línea de tiempo. Desplázate con tres dedos para agrandar la pista. En la línea de tiempo final, establece tu capacidad en 100% Vamos a colocar dos fotogramas clave de opacidad más en 26 tocando y ajustando, ajustando a 71% luego a 27 segundos y ajustado a 100 en nuestra pista También vamos a establecer la flexibilización a lineal por prensado largo Desactiva, dibuja y pinta, y toca el modo de creación y selecciona texto, toca editar estilo en el cuadro de texto que aparece. Y luego selecciona el blanco como color para tu texto de la rueda de colores en tu tipografía Vamos a seleccionar hacer toque el icono del teclado y escriba el final. Luego toca dos veces para resaltar en el menú de formato. Ajusta el tamaño inicial a -122 a 300, ajustado a todas las tapas Y luego restablecer el texto en el centro del escenario. Y haz clic en Hecho en la pista. Coloque su lápiz óptico a los 26 segundos y toque el cabezal de reproducción. Seleccione filtro y opacidad y establezca en cero. Elimine el primer fotograma clave en esta pista y luego diríjase al final de su línea de tiempo y establezca otro fotograma clave de opacidad tocando y configurando esta vez, asegúrese de que esté al 100% de largo Presiona la pista de tu fotograma clave para establecer tu flexibilización en lineal Ahora en las mismas ubicaciones, vamos a establecer un marco clave de movimiento y escala. Toque en su pista y luego en el cabezal de reproducción seleccione mover y luego mover y escalar a 26 segundos. Luego establece otro fotograma clave al final y establece hasta que esté activo en blanco Y luego agrandar y centrar nuestro cuadro delimitador a la mitad del escenario Ahora podemos jugar para probar esta animación en nuestra opinión y luego hacer una pausa. Bien, ahora podemos colapsar todo nuestro grupo de gatos. Desliza hacia la izquierda con tres dedos hasta que aparezca la línea de tiempo completa de tu película. Lo último que vamos a hacer es poner una pista de audio sobre toda la película en tu clase recursos como los Silver Sparkles MP libre de derechos three de Jeff Harvey Y arrástralo y suéltalo en la línea de tiempo debajo de todas tus otras pistas. Y asegúrate de que esté acoplado al inicio de tu película Acerque el zoom, toque el cabezal de reproducción de la pista y seleccione los niveles. Y coloca el volumen a 57 con tu teclado desliza hacia la izquierda para comprimir tus pistas. Después a los 22 segundos, establece el nuevo fotograma clave de nivel en 40% Finalmente, justo antes de que termine la animación, toque y coloque un fotograma clave de nivel final y establezca 13% de largo. Presione en la pista de su marco clave y establezca la flexibilización en lineal. Enhorabuena ya terminamos. Usa un deslizamiento de tres dedos hacia la izquierda para colocar toda tu película a la vista. Y luego toca la pantalla con cuatro dedos. Luego toca para activar el icono de reproducción en la parte inferior para reproducir la animación desde el principio. Bueno, hemos cubierto mucho sobre cómo usar interpretación y el encuadre clave para darle vida a tu ilustración como película animada Tómese un tiempo para volver a través del experimento de la lección cuando esté listo. Te veré en la siguiente lección para hablar de exportar nuestros archivos. 8. Exportación y reflexiones finales: En esta lección, vamos a pasar por cómo exportar nuestra animación Procreate Dreams Voy a compartir algunas reflexiones finales sobre tu proyecto de clase. Vamos a regresar brevemente a nuestra vista de teatro en Procreate Dreams, solo quiero destacar que películas de Procreate Dreams se prueban automáticamente ya sea en tu ipad o en tu almacenamiento en la nube dependiendo de la ubicación que seleccionaste También tienes la opción de exportar tu animación en una variedad de otros formatos. Si volvemos a nuestra película y luego a nuestra configuración tocando el título, podemos exportar nuestra película usando la pestaña compartida aquí puedes exportar como video, exportar cada uno de tus fotogramas en tu película como imágenes individuales. Exporta una imagen basada en el fotograma en el que se encuentra tu cabeza lectora o guarda un archivo de procrear sueños Ahora, si tocas video , automáticamente comenzará a exportar. Pero si quieres determinar qué tipo de formato de video exportar, accede a tu configuración personalizada de exportación avanzada en la parte inferior de la pantalla. Al tocar el texto de la derecha de cada opción se abrirá un menú emergente donde podrá seleccionar más configuraciones comenzando con video, opciones de códec de video para volver a escalar tamaño de su documento y configuración de su contenedor de archivos como una película o MP cuatro. También puedes seleccionar tu tipo de audio y luego en la parte superior derecha puedes tocar el texto para exportar tu video. Esto le permitirá guardarlo en su almacenamiento de archivos. Por ahora, voy a cancelar y volver a nuestra pantalla anterior. Muchas gracias por hacer esta clase conmigo hoy. Espero que realmente haya simplificado tu comprensión de las increíbles capacidades y herramientas en procrear sueños, que hayas aprendido nuevas habilidades Para agilizar tu flujo de trabajo de animación, puedes enviar un proyecto de clase en la sección de proyectos de clase justo debajo de este video. Al tomar una captura de pantalla de antes y después de un movimiento animado que has realizado en tu película, realmente te animo a experimentar y agregar tu propio giro único a las habilidades que has aprendido. También puedes colocar enlaces a tus películas de Procreate dreams en la sección de proyectos de clase con una imagen si quieres compartir tu proyecto de esa manera Compartir realmente ayuda a inspirar a otros animadores a aprender y probar suerte en las habilidades Cuanto más compartimos, más crecemos todos creativamente. Si estás en redes sociales, siempre puedes etiquetarme en Cardwell e Ink en Instagram y Facebook Disfruto mucho recompartir proyectos estudiantiles en mis historias. Si tienes un momento, me encantaría que pudieras dejar una reseña de la clase. Tomo los comentarios a bordo y realmente me ayuda a refinar mis técnicas A medida que creo más clases, puedes mantenerte actualizado sobre mis últimas clases, consejos y regalos siguiéndome aquí en habilidad compartida en Cardwell and Inc. Design. Que tengan un gran día chicos y felices creando.