Transcripciones
1. Introducción: Las posibilidades son una muy activa en las redes sociales. Has visto que este tipo de videos se comparten con toneladas de diferentes acciones y comentarios y me gusta. Hacen un gran trabajo al informar a los televidentes sobre un determinado tema a un ritmo rápido mientras los mantienen continuamente comprometidos todo el tiempo. Es una gran manera de hacer videos. Hola, soy Arnold y soy un creador de contenido profesional trabajando con marcas de todo el mundo durante los últimos 10 años. En este curso, vamos a hablar de cómo hacer un video así. Vamos a planear, filmar y editar un video para la marca de la vida real. Por lo que obtienes práctica real y real detrás de las escenas de cómo se hace esto. Al final de este curso, vas a aprender a planear tu sesión, entrar al campo y todo lo que necesites. Y por último, cómo volver a la computadora y editar esto usando plantillas gráficas de movimiento. Y en última instancia, mi trabajo es hacerte sentir completamente cómodo al hacer un gran video así como este. Entonces si estás listo, Begin. Te veré en el siguiente video.
2. Desglosar las piezas: De acuerdo, Empezamos por hablar del tiro de gancho. Ahora esta toma, lo primero que notan es que lo traiga a la cecina y lo lleve a la atención del espectador. Ahora, la razón por la que hice esto es porque al hacer
eso, tiene este elemento dinámico atractivo para que cuando, ya sabes, cuando traigo a la cecina, el espectador es que vaya lo que viene a la pantalla. Y también tiro en la parte superior el texto en movimiento
también porque ese texto introduce lo que está pasando. Y me refiero a ningún juego de palabras pretendido porque también dice introducción ahí. Pero lo que eso hace es que trae y abre la narrativa a lo que quieres que sea. Ahora con la parte de enfoque, me tenía fuera de foco y el cecino siendo el sujeto principal. Entonces es el que está en foco. Entonces lo que hice fue asegurarme de que el cecino estuviera en foco mientras lo jalaba hacia arriba y entonces esa se convirtió en la escena que usé. Ahora para que esta siguiente escena se encendió, se está introduciendo
un tirón. Por lo que aquí está la bolsa del producto que está estando en la arena y elemento atractivo para estallar en resaltar lo que estamos hablando. Por lo que también podrías tener un texto de fuente de palabra ahí dentro, pero con el movimiento gráfico en movimiento realmente nos da elemento
dinámico que atrapa la atención de la gente y mantiene la atención de la gente. Ahora si decides solo hacer texto, entonces definitivamente recomendaría usar una disolución cruzada o algo para que cuando entre en pantalla, en realidad se mueva y
sea dinámico. Ahora esta siguiente escena es un tiro buró del océano y muestra lo que significa esta marca. Entonces vamos, se traduce en poder del mar. Básicamente esto es una especie de elemento de relleno a medida que transitamos hacia los otros tiros. El idea detrás es porque hemos estado hablando de lo cecino en sí o tanto listo, deberíamos darle algo al espectador para que así, estoy fuera del foco del mismo tema. Entonces aquí es más del océano y es más del significado detrás
de lo que está pasando detrás de la marca. Por lo que esto hace ver severo un lado diferente de la imagen. Lo clave a tener en cuenta es la razón por la que uso este elemento o este estilo de transición, es porque esto se mantiene en espectador comprometido. De acuerdo, Entonces esta siguiente escena es un par de elementos. En primer lugar, el B-roll del pez porque resalta de qué se está haciendo esto. Y segundo, la sentencia que en realidad habla de lo que se hace esto. Por lo que esta empresa hace cecina de calidad con un atún capturado 100 por ciento silvestre, que es algo que anuncian en su bolsa. Por lo que queríamos destacar ese punto también. Y también es muy interesante que un espectador vea y esté informado para esta marca. Y entonces una vez más, lo hice un movimiento animado porque esto mantiene al espectador muy comprometido y enfocado en lo que está pasando y lo que está diciendo, porque es tan dinámico. No quieres usar un texto estático si puedes evitarlo. De acuerdo, así que para esta próxima toma, tengo las bolsas en la parte inferior y el texto encima, especie de en el centro. Y el propósito de éste es dar una gran pieza informativa sobre lo que es este producto. Entonces algo de lo que tomar nota es cómo lo enmarcé y lo que tenía en segundo plano también. Por lo que como esta es una marca jerky proveniente de Hawaii, sí
queremos incorporar la mayor cantidad posible de elementos oceánicos y terrestres y únicos. Entonces aquí tenemos la escena, la roca lava o a veces coral y algunas partes de ella en el océano en la parte de atrás. De acuerdo, entonces estos tres próximos tiros los utilizo como acumulacion hasta el final. Por lo que se está moviendo a un ritmo más rápido para que pudiera acumularme en este gran final. Y luego tienes tu tiro final. Ahora todas estas fueron fotos realmente simples. Lo que hice fue simplemente disparar una simple o simplemente una foto de producto mínima del producto. Y lo que hizo fue fotograma clave el Zoom. Entonces a medida que avanzaba, se acercaría un poco o se alejaba un poco para que pudiera mantener al público comprometido. Ya sabes, siempre queremos un elemento dinámico en nuestros videos son tomas. Y por último, llegamos a nuestro tiro final, que soy yo sosteniendo el tirón muerto tirado en el centro y tenemos el logo para que salga cecino. Es una toma muy limpia y buena concluyente para que envuelve todo y además deja una impresión duradera con las personas que son clientes
potenciales o solo espectadores que están viendo este video. De acuerdo, entonces ahora que sabemos qué disparos se usaron fueron en realidad retroceder en el tiempo. Y te voy a mostrar cómo fueron los disparos y cómo lo
planeé y básicamente te llevaré para el rodaje.
3. Qué has Ned: De acuerdo, entonces para esta parte vamos a hablar de lo que necesitas para hacer un convincente video informativo viral. Ahora lo primero, y esto es lo más importante de todo, son las plantillas gráficas de movimiento acortadas para MOFERT. Y la razón por la que necesitamos esto es porque ayudan a simplificar tanto de estos textos animados. Sí, solo podrías tenerlos, los fotogramas clave están hechos y secuelas. Pero haciendo plantillas gráficas en movimiento en Premiere, creo que son la forma más rápida para que obtengas el efecto deseado. Ahora, en estos ejemplos, estaré usando un kit de plantillas gráficas de movimiento Maddie apoikia. Es alrededor de 50 dólares, por lo que sí cuesta dinero para ese. Pero también recomendaría Mix kit dot co. Tienen un montón de plantillas de título gratuitas para que descargues desde. Y es muy bonito. Todo lo que realmente necesitas es un gráfico animado. Y esto, un kit mixto totalmente tiene todos los recursos que necesitarás. De acuerdo, Ahora después de eso, también vamos a necesitar algunas tomas de producto. Entonces lo que quiero decir con eso son fotos y videos. Y esencialmente el set de disparos de producto donde vas a necesitar son bastante fáciles. De lo que realmente necesitas, unas cuantas fotos del producto en la mano. De esa forma podrás insertar texto en él más adelante y también videos. Y los videos realmente no importan demasiado siempre y cuando captes el producto, porque el foco del videoclip está en realidad en las palabras que están apareciendo. Entonces, mientras estos videoclips muestren justo lo que es el producto, entonces eso es genial. Y luego finalmente, necesitamos algo de B-roll. B-roll es muy útil para elaborar toda la historia y hacer que las cosas parezcan, ya
sabes, trae al espectador al entorno que este producto es publicitario. Decir por ejemplo, con nuestro producto aquí siendo una marca de jerky con base hawaiana que consigue pescado fresco. Opté por conseguir B-roll que incluya el agua y el océano y esencialmente lo que mejor encaje con nuestro producto.
4. En el campo: Hola, bienvenido. Entonces ahora si estás en una playa y en la playa, vamos a disparar nuestro primer disparo, que es el tiro de introducción o el tiro de gancho. Y el tiro de gancho es importante porque esto es lo que trae a la gente a tu video y a tu toma. Por lo que ahora mismo, estoy viendo diferentes escenas y configuraciones y viendo qué podríamos hacerlo. Y creo que ahora mismo soy en realidad una configuración aquí mismo en la playa. Yo quiero tener la cámara mirando hacia el océano. ¿ Este producto es un tipo de producto C? Y vamos a ir a disparar a nuestra librería, que o va a ser yo sosteniéndolo o yo traigo el producto. Entonces empecemos a gris oscuro ahora el sol a mis espaldas y vamos a voltear la cámara por aquí. Está bien, genial. Parece que le dispararon. También pensé en otra librería alternativa, que es tener cámara aquí y simplemente poner a la vista el producto. Ahora, vamos a hacer eso y vas a ver a qué me refiero. De acuerdo, entonces ahora que hemos hecho el tiro de gancho, Vamos a pasar a hacer algunas de las otras tomas que necesitamos, que son esencialmente tomas de producto para acercamiento. Voy a agarrar esta bolsa y ponerla en lugares que parezcan relevantes para la marca. Y para que esta marca sea una marca jerky, voy a poner al lado de unas rocas en el Sena y a empezar con eso. Por lo que solo estamos tropezando con diferentes paisajes. Y ahora mismo está esta pieza de madera a la deriva que nos queda muy bien. Esto abajo en brotes o más con este equilibrio aquí. Esencialmente solo necesitamos llenar nuestras tomas con B-roll para describir el producto y traer luz al producto. Aquí hay algunos kayaks. Entonces lo voy a filmar lloviendo series veces. De acuerdo, entonces estamos en este otro tramo de playa donde también
es realmente hermoso cuando tenía algunas gráficas por aquí, tal vez con los árboles, la escena y la televisión hacia para que mi salida, algunos de ellos no lo son. Entonces sólo vamos a disparar a ver. Y luego te veré en la película de laboratorio, empieza a editar videos. De acuerdo, entonces ahora que tenemos nuestras tomas, Vamos a entrar a la computadora y editar o un video.
5. Proceso de edición: Bienvenido a Premier Pro, y vamos a empezar a editar y recrear el video ahora. Y para que esto sea más fácil, puse todos los clips ya encima aquí, los clips que vamos a tener que usar. Entonces de esta manera no tenemos que volver a tenerlo todo y, y qué no. Pero esto agilizará el proceso mucho más fácil en tu situación cuando lo hagas también. En última instancia, es muy similar a esto. Simplemente lo alineas con mi Eclipse o puedes alinearlo con tu propio tiempo que crees que encajaría mejor. Y sí, así que esencialmente ves simplemente correr y así sabes cómo va a ser. De acuerdo, así que empecemos desde el principio. Y lo primero es lo primero, generalmente
me gusta hacer estos en formato cuadrado. Entonces voy a ir a ajustes de secuencia. Y luego como está en 10 ADP 1920 por 1080, quiero que sea una costumbre. Y vamos a ir 1080 por 1080. Y solo para asegurarte de que haya 23.976 fotogramas por segundo, que son esencialmente 24 fotogramas por segundo, que es lo que quieres para tu video. ¿ De acuerdo? Y pulsa Ok. Y sí, te va a preguntar si vas a cambiar todo, voy a decir, vale, y cambiarlo. Entonces aquí tenemos, ahora, todo está en formato cuadrado. Corre por una última vez. Yo sólo voy a esculpir a través de ella para que te den la idea. Y genial. Entonces ahora que esencialmente tenemos todas las piezas en su lugar, el siguiente paso realmente es realmente muy sencillo. Sólo tenemos que alinearlo con el texto y el texto. Debiste haberte preparado ya. Realmente sí ayuda mucho tener todo lo que quieres escribirlo ya preparado o incluso tener un montón de cosas extra de las que quieres hablar para la marca. Entonces para esta primera, vamos a hablar de introducir una nueva alternativa saludable a la jerky. Entonces voy a ir a buscar plantillas gráficas de movimiento de revisión de línea
simples que me gusta usar mucho. Y aquí está. Así que arrastra eso en la parte superior. Y luego a medida que lo
juegues, vas a ver una vista previa. Y por supuesto que es demasiado grande. Entonces lo que tiendo a hacer es bajarlo mucho. De acuerdo, así que así y escala un poco a la izquierda porque como recuerdas, el primer video fue alrededor del área superior izquierda. Entonces tienes lo tuyo en su lugar. Pasemos a la sección de texto y cambiemos el texto. Entonces sé que la marca que usó una fuente de tipo muy audaz y una de mis favoritas no está condensada. Entonces vamos a usar algo así. Y vamos a entrar en el texto y escribir en lo que vamos a escribir, que es algo así como introducir una alternativa saludable a la cecina de res. De acuerdo, así como pueden ver, ese texto está desalineado. Entonces lo que yo haría aquí es traer eso rechazado y Ver cómo se ve ahora. Está bien, genial. Entonces ahora se ve bien. Pero como se puede ver de nuevo, la línea está en el lugar equivocado. Entonces la línea de la izquierda que se mueve. Y una buena manera de hacerlo es bajar y echar un vistazo a lo que está pasando aquí. Entonces esta es la línea, esta es la escala, y veamos a dónde podemos moverla. Entonces aquí está el eje y. Está bien, genial. Tan conjunto de mover la línea y mover mis textos, cual probablemente es mucho más fácil. De acuerdo, entonces ahora que tenemos el texto y la línea todo en orden, realidad
me gustaría bajar esto un poco. Por lo que ahí. Está bien. Entonces tocaremos esto y veremos cómo resulta. Aire. Sí. Está bien. Entonces bajamos la primera escena y la voy a recortar para que termine en la primera escena. Y luego pasaremos a la siguiente, que es ésta. Y es la bolsa de cecina. Lo que hicimos aquí fue introducir la marca en sí. Entonces voy a volver a mi área de Gráficos Esenciales, que está en la pestaña de gráficos, gráficos centrales. Y voy a buscar la que utilicé aquí, que fue la gráfica especial MHC2 0. Entonces uno de estos, así que es bueno estar familiarizado con qué Motion Graphics Template Pack que tienes para que puedas llegar rápidamente a un exceso, los que necesitas. Entonces creo que fue éste. Está bien. Entonces voy a arrastrar esto adentro, jugarlo y ver cómo se ve. De acuerdo, masivo. Entonces, en primer lugar, sólo
voy a cortarlo para encajar con este buró que tenemos y luego reducirlo. Ahora, sólo podemos tenerlo centrado. El último video, lo tenía un poco más arriba porque estaba bloqueando el texto en la jerky. Pero creo que sólo podemos tenerlo centrado. Si sí quieres cambiarlo y te molesta bloquear los textos de la cecina. Podrías acercar la jerky y jugar con estos ajustes y ver dónde encaja mejor. Entonces creo que personalmente aquí mismo, no demasiado grande de un trato. Entonces lo voy a mantener en el centro para éste. Entonces vamos a ir aquí a editar lo que hay en el texto. Entonces éste es complicado. Entonces de nuevo, podemos cambiar la fuente a no condensada porque tienen una fuente audaz y fuerte muy grande. Entonces ahora que lo vemos en realidad es pequeño. Entonces vamos a escalarlo un poco. De acuerdo, ahí tienes. Entonces en realidad me gusta así como jugarlo para ver cómo se ve. Genial, eso funciona. De acuerdo, Entonces después de que
terminemos eso, vamos a pasar a este siguiente, que es un B-roll del océano. Y esto va perfecto con lo que va a decir la sentencia. Por lo que esencialmente la sentencia era Kibana significa poder del mar. Entonces vamos a ir aquí y encontrar una plantilla gráfica de movimiento diferente. Y una luz que también está por aquí. Y creo que fue éste. Está bien. Entonces vamos a jugarlo para ver cómo se ve. ¿ De acuerdo? Sí, ese es el uno. Entonces lo voy a recortar para que se ajuste al Buró como siempre. Y como es grande, lo voy a escalar hacia abajo. Y luego una vez que lo bajamos, cuando vas a la sección de texto y vas Kai significa poder del mar. Pero hagámoslo sonar mejor. Por lo que se traduce en poder del mar. De acuerdo, Ahora parece que es demasiado largo. Entonces vamos a jugarlo solo para tener una idea de cuánto tiempo es. Y a veces con una computadora más antigua sí toma algún tiempo para cargarse. Está bien. Ahora bien, no lo cambiamos a no condensado aún, ya que esta es la fuente que hemos estado usando, por lo que es bueno ser uniforme. Está bien, genial. Entonces esto se ve bien. La longitud era, y veamos de dónde viene la caja blanca en ella. Está bien, genial. Entonces todo sale bien. No necesitamos cambiar nada. Genial. Entonces después de que terminamos esa y pasamos a esta siguiente aquí, lo
que creo dice, bueno, siempre podemos volver atrás y comprobar. Entonces volvamos a revisar en la sección de videos qué textos utilizo para eso. De acuerdo, esta empresa hace cecina de calidad con un atún capturado al 100 por ciento silvestre. Bueno, solo copiemos esto para que no estropeemos nada. De acuerdo, así que voy a volver aquí y estamos en esta v rho en blanco otra vez. Y vamos a buscar revisión de línea simple, que fue la que usé para la primera. Entonces lo voy a dejar caer aquí, recortarlo para que se ajuste al B-roll. Y como se puede ver, todavía grande. Escala a tal vez 50. Básicamente, solo quieres que algo tenga una pauta para que lo midas. Entonces con 50 podemos ver que es un poco grande sabio, es grande, así que vamos a cambiar esta fuente. Pero antes que nada se pone en lo que tenía antes. Esta empresa fabrica cecina de calidad con un atún capturado al 100 por ciento silvestre. Y vamos a hacer audaz esta delgada condensación. ¿ De acuerdo? Y esto parece que no es espacio correctamente. Entonces veamos cómo se ve esto. De acuerdo, esto se ve mucho mejor. Y como puedes ver, esta línea también está en el lugar equivocado. Por lo que voy a mover mi texto hacia arriba otra vez. Sí. Está bien, genial. Entonces una vez que hice eso, Es tan grande. Entonces lo voy a bajar un poco más. Y creo que me gusta así. me gusta centrarlo un poco. Entonces. A ver lo que conseguimos. De acuerdo, esa pendiente. Entonces voy a saltarme la vista previa ahí y jugar aquí. Está bien, genial. Esta empresa fabrica cecina de calidad con un atún 100 por ciento capturado en la naturaleza. Romper. Esta cosa se ve bien. Ahora pasemos al siguiente. Y esto es otra vez, sólo el B-roll. Y ésta es larga. Me quedé así de largo porque tenía una larga sentencia de lo que estaba pasando. Entonces mira, volvamos atrás y revisen esta frase otra vez. Porque éste, no puedo sólo recordar. Y como dije antes, es bueno tener todo esto en un bloc de notas o algo para que estés listo para escribirlo todo una vez que estés fuera y lo hagas. De acuerdo, así que éste va a decir que tipo de llave de monitor ha abrazado el antiguo arte de los peces secos para darle a su cecina un gran gusto por el estilo de vida moderno. Copiemos eso y vayamos aquí. Y con esa, utilizo qué gráfico utilizo, una
simple revisión también. Está bien, Genial. Entonces cuál era el mismo que acabamos de usar. Y en realidad realmente me gusta esta simple revisión de línea uno
porque es tan universal y puede, es tan limpio y mínimo y rápido y no se queda. No pasa mucho, así que no le gusta distraer demasiado al espectador. Entonces, vamos a introducir nuestro nuevo texto. Y te darás cuenta una vez que presione este botón, va a ser enorme. Sí. Está bien. Entonces tienes que reducirlo y centrarlo, y sigue siendo realmente grande. Entonces cambiemos de nuevo este texto para que tengamos una mejor idea. Está bien, ve ahí está. Ahora voy a centrar esto. A lo mejor hacer la fuente un poco más pequeña. Ahí lo tienes. Está bien, y la barra blanca es un poco rara, así que voy a mover un poco mi texto. A lo mejor. A lo mejor aquí. Estamos aquí para ti lo que hice, pero centrado se ve bien e incluso en la parte superior se ve bien. Entonces, solo juguemos y veamos cómo se ve. Está bien, eso no está mal. Es decir, se ve bastante bien. Entonces, como pueden ver aquí, es un poco más corto que el final de la Mesa, y esta es una frase larga. Y con esta longitud, no
podemos terminar de leer la frase a tiempo. O muchos espectadores pueden. Entonces lo que hice fue ir a esta plantilla de motion graphics y en realidad la frené a tal vez 70 por ciento. De acuerdo, y entonces se puede ver que ahora es mucho más largo. Entonces intentemos 80, 80% por ciento resulta casi correcto. A ver. Está bien, genial. Sí, vamos a mantenerlo en 80 por ciento. Entonces se va a jugar y te da un poco de tiempo para leerlo. Y creo que es justo la cantidad de tiempo adecuada. Entonces a continuación tenemos estas tres cosas. Y parece que ya he hecho el keyframes. Entonces volvamos atrás y rehagamos todos estos keyframe para que tengas una idea de cómo se hace. De acuerdo, voy a eliminar todos mis fotogramas clave anteriores. De acuerdo, y vamos a empezar con este primero. Por lo que comienza en una escala de 46.5, esencialmente. Déjame mostrarte cómo era en un 100100 fue super zoom porque
estamos en él 1920 por 1080 fotograma. Pero estas imágenes son enormes, como imágenes gigantes de 20 megapíxeles. Por lo que sale mucho más grande. Entonces la forma de hacer eso es la forma de trabajar con él es en realidad simplemente hacerlo más pequeño. Entonces eso es sólo 47.5% para empezar. Entonces empezaré aquí. Y para fotograma clave, presionas este botón de reloj junto a él. Y luego te desplazas todo el camino hasta el final del clip. Y entonces tal vez acercar o alejar el zoom. Entonces vamos a hacer sólo 50. Y luego se puede ver que se va a mover. Una vez lo previsualizo. Ahí lo tienes. Y entonces ahí es donde arrojas el texto. Y la razón por la que me gustan estas imágenes ligeramente conmovedoras es
porque es tan dinámica y hace que sea más atractivo para el público ver. De acuerdo, podemos hacer lo mismo, pero esta segunda imagen también. Voy a escalarlo en Fourier y hacerlo como 52 o algo así, 50 para enfriar. Y luego podemos pasar a esta imagen final y escalarla comenzando en 43 a 46. De acuerdo, ahora quiero interpretar a autor. Simplemente obtienes una vista previa de cómo se va a ver. Dos, lindos y limpios. Y luego finalmente va a los bucles de tiro final. Pero para eso, antes de eso deberíamos agregar el texto a estos. Entonces el texto que tenía, veamos, de manera sostenible captó buena fuente de omega-3 hecha con un Loa en Hawai. Está bien. Traigamos el texto. Entonces el texto aquí no se condensó. Podemos hacer que esa fuente sea correcta. De acuerdo, sustentablemente. Y también si aún no lo has hecho, debes ahorrar como lo estás haciendo para no perder nada en caso el programa se estrelle o obtienes la bola de playa girando de la muerte. De acuerdo, así que agarrado de manera sostenible, voy a igualarlo o centrarlo. Ahí lo tienes. No sabías ya sostener el mando y saca estas líneas rojas a medida que lo estás moviendo. Y para éste, sí
vamos a ver atrapados de manera sostenible. Y entonces una buena fuente de omega-3 esencialmente podría ser simplemente cualquier cosa. Pero, oops, buena fuente de omega-3. Y otra vez, lo voy a centrar. De acuerdo, y luego córtala para encajar la imagen. Y finalmente el último hecho con un Loa en Hawaii. De acuerdo, tamaño perfecto, buena fuente. Ahora lo vamos a centrar. Boom. Ahí está. De acuerdo, ahora tenemos a3, estos. Y finalmente el final, súper fácil. En realidad sólo vamos a arrastrar el logo y que guardé antes. Y ahí tienes. Bueno, podrías tener el logo dead center para terminarlo. Lo hice estilísticamente en la parte inferior en el video de muestra. Pero esencialmente podrías tener lo que creas que se ve mejor. De acuerdo, y como toque final, me gusta agregar una capa de ajuste para que pueda hacer que mis clips se vean mejor. Entonces estos son todos nuestros textos y mueve el texto hacia arriba para que la capa de ajuste no cambie nada en ella. Y luego voy a arrastrar mi capa de ajuste hacia. Y ahora aquí es donde es útil tener, vamos, y Adobe en realidad sí tiene algunos incorporados, vamos, como estos Fuji. Por lo que podríamos simplemente hacer clic en uno de estos. Fuji regresó 250 d. y esta es sólo una de las letras que está incorporada con Adobe Premiere. Y ya se ve bastante bien. Generalmente, simplemente bajaría la intensidad porque es realmente intensa y es realmente cálida. Y esta foto parece o púrpura. Entonces tal vez lo haga más del lado verde para no llover. A lo mejor negativo 10 en el tinte. Y ahora tienes algún color de aspecto decente y todos estos textos aquí. Por lo que parece un buen video informativo viral
bien preparado. Y ahí has editado totalmente. El siguiente paso es exportarlo. Y si no sabes qué ajustes tienes, esto es lo que yo tengo. Formato H.264, preestablecido, Match Fuente alta tasa de bits. Y a veces hago clic en usar la máxima calidad de render, aunque no tienes que hacerlo. Pero esto es todo. Y entonces aquí es donde se guarda. Puedes hacer clic aquí para cambiar palabra segura a. Y además de eso, ya has terminado. Por lo que voy a dar clic en Exportar ahora.
6. Terminación: Enhorabuena por terminar. Ahora tienes el kit de herramientas para hacer tu propio video informativo viral. Por lo que el proyecto para este curso es
salir y hacer tu propia inflamación viral o video. Ahora, hice este proyecto realmente fácil. Todo lo que tienes que hacer es tener un video con unos textos animados. Cuando termines, publíquela a continuación y me encantaría verlo y dar mis propios comentarios al respecto. Y si me pueden ayudar, por favor deje una reseña sobre lo que pensó del curso y los veré en la siguiente clase.
Arnold Trinh, Multi-Disciplinary Creative
