Potencia de flor: dibujar flores de | anatomía conscientemente

1. Introducción: Hola, me llamo Sophie. Ni novela. Soy ilustrador, finos artistas. Hago animación, hago música, y tengo mi estudio de juegos, que se llamaba feliz estudio Daguerre. Entonces como pueden ver, estoy realmente conectado con el arte y tengo conexión con la creatividad. Me encanta todo del arte, de crear. Yo quiero compartir este conocimiento con ustedes. Por supuesto, quiero compartir con ustedes mis consejos y trucos. Pero creo que la parte más importante es la filosofía, la visión, mis pensamientos sobre el arte y la creatividad. Y al hacerlo, espero que se desarrolle como artista y se desarrolle como pensador. Por lo que estoy realmente feliz de enseñar sobre la participación de habilidades. Te animo a tomar mis clases. Gracias. 2. Proyecto de clase: Sí, estoy tan contenta de presentarte a mi clase. Trabajé en esta clase durante mucho tiempo. Y la clase resultó estar fuera más tiempo de lo esperado. Porque quería concentrarme. Casi todo el conocimiento que conozco sobre dibujar flores conscientemente. En esta clase, aprenderás no sólo a dibujar flores bellamente y sí, hermosas, sino también a entender la estructura de la flor. Entender realmente la flor en su conjunto y dibujarla fue conocimiento y comprensión. Entonces como biólogo egresado especializado en campo botánica, realmente creo que es importante entender lo que estás dibujando si es humano, animal, o una planta. Entonces preparé para ti esta clase para entender realmente lo que hay detrás de la flor, en realidad, yo y dividí la clase en cuatro partes principales. En primer lugar, te voy a enseñar la teoría de las flores, lo básico. En segundo lugar, vamos a perder el boceto en papel a partir de imágenes que encontramos en internet. Ciertamente vamos a pintar con acuarela. Y el último paso es terminar la imagen en Adobe fresco. Entonces como puedes ver, esta clase está realmente concentrada. Y si eres una persona que quiere aprender una variedad de medio en una clase. Esta clase es para ti. Además, si quieres entender las flores de adentro hacia afuera y ser un cajón profesional y de plantas, entonces esta cláusula también es para ti. Gracias. Por lo que alguna información extra rápida, que es decir que el proyecto será elegir una flor e investigar imágenes para ello. Disfrútalo. No te preocupes, lo diré todo en futuros videos. Entonces no te preocupes. Sigamos adelante. 3. Teoría de flores: Hola, esta es lección es solo una sección extra de bonos para este curso. Creé solo por diversión. Y se esperaba que algunos de ustedes encontraran esta base útil y poco agradable. Simplemente dibujando flores conscientemente. Soy un gran admirador de las plantas y me gradué con una especialidad o en fisiología vegetal. Entonces yo, creo que para dibujar flores, necesitas conocer parte de su anatomía. Y al igual que nosotros los humanos y nos gustaría tomar, porque esa era yo en la harina y eso para mí. Muy feliz de enseñarte algunos de los conceptos básicos. Vamos a sumergirnos. Por lo que una flor es sólo una estructura reproductiva de la planta. Y no todas las plantas tienen una flor, pero las que tienen pueden reproducirse sexualmente. Entonces para como con espermatozoides de algún aeropuerto y XML de la parte femenina. Y en la diapositiva, voy a hacer una rápida visión general de la flor y su estructura. Por lo tanto, empecemos desde arriba. Por lo que un pétalo es justo como soporte para la parte reproductiva de la flor. Y estos lo modifican deja. Pero se convirtieron en estos hermosos sí, formas, pétalos. Y luego bajando tenemos partes reproductivas de la flor y las partes masculinas y femeninas. Algunas de las flores tienen ambas. Las flores de Somoza solo tienen parejas femeninas, y las flores de Somoza solo tienen partes masculinas. Voy a hablar de estos en un minuto. Pero continuar fue un simple, simple proporcionar apoyo para como los pétalos. Es un poco encierra todo y soporta todo el camino pétalos de tostadora. Y así receptáculo es también fuerza lo haría, pero apoya parte reproductiva. Y también es brinda un poco de protección, así como un pedúnculo es tallo que insiste en que crece la flor. Entonces es, conecta las rutas con harina. Por lo que el tallo es también una herramienta para la competencia entre las flores. Por ejemplo, si una flor es más alta que las otras, y así se vuelve más sol en primer lugar y en segundo lugar, hay una mayor probabilidad, mayor probabilidad que es apenas menor, será polinizada. En primer lugar, por supuesto, no siempre es así, pero también es una herramienta para competir y como luchar por como sol y usar la altura como forma de atraer a los polinizadores. A Ben SPC. A las partes reproductivas femeninas se le llama pistola. Se encuentra como esencial y contiene el ovario, cual produce un synth. Y esta charla o estilo, que está diciendo filamento alargado y estigma, que recibe a Polonia. El lado masculino es este Tolman. Contiene filamento, lo termina bajo donde se produce un polaco. Entonces no quiero abrumarte demasiado. Sé que este conocimiento es básico, pero todos los términos que aprendimos, hay un autobús escolar. A veces es genial refrescarse. Nuestras mentes, tienden a la memoria. Y si te interesa solo hacer una investigación y leer sobre las flores. Hay muchos tipos de flores y estructuras y es un tema muy interesante. Entonces nos vemos en la próxima mini-conferencia. 4. Teoría de flores pt. 2: Hola y bienvenidos a la segunda conferencia. En esta conferencia, estaré hablando de una fluorescencia. Entonces en la fluorescencia como grupo o menor de amantes dispuestos en un sello, eso significa que no hay un solo grupo de flores. Estas flores y un grupo se pueden arreglar de diferentes maneras. Por lo que hay muchas variaciones hermosas y sí, estructuras. Y note que esto es sólo una representación esquemática. Nada en la naturaleza es tan simétrico. Y también quiero señalar, señalar que no necesitarás todo esto en la clase. Yo sólo quería presentarles estas estructuras y muchos tipos de inflorescencia y mostrarles lo diversa y hermosa que es la naturaleza. Por lo que estas son solo una forma de ordenar las diferentes formas de las flores. Y este tipo de estructuras son fácilmente para que los botánicos hablen de las horas y de la manera rápida. Prepararon una pequeña asignación para ti que por favor mira tu tierra favorita con algo de fluorescencia. Nuevamente, ser una planta con un racimo de flores era solo amargo como Rose por amor. Y tratar de definir su nombre de fluorescencia. Y ahora voy a hablar de algunos ejemplos para algunas de las representaciones que se dibujan en la hoja de trabajo. Entonces para amble, que está en el medio, tenemos tu planta aniónica. O para cualquier Xian Volcker dijo refinar u, que es el tercero como medio, tenemos el petróleo, tan hermoso. El esporádico, que está en la esquina superior izquierda, tenemos laberinto o color Kazaa o capitulo, que está en la tercera fila, la segunda, tenemos un retro de limpiezas. También quería señalar racionales. Justo en la esquina superior se encuentra una representación de un pariente gato. Entonces todos estos árboles, ellos catkins, tienen forma personal. Y por favor ten en cuenta que no representé todas las estructuras que tardarían años o simplemente bastante tiempo. Entonces si ves que tu mentira a nosotros y fluorescencia tiene una forma diferente. No rellenes, solo haz una investigación si quieres. Por supuesto. Ambas hojas de trabajo están disponibles de la siguiente manera. Para que puedas conocer conoce m, Tal vez si quieres compartir con tus amigos, así que sí, solo úsalos libremente si quieres. Entonces pasemos de la teoría a la práctica. Y estoy muy emocionado de verte ahí. 5. Encontrar referencias: Entonces vamos a encontrar nuestras referencias suelen buscar mis referencias de renta en Pinterest. Y este es un sitio web realmente agradable para encontrar inspiración. Puedes crear tus carpetas de tableros y puedes encontrar un montón de cosas aquí. Y para encontrar objetos como quieras dibujar, tú, sólo tienes que teclearlo y encontrar sección. Y tipeo en ardiente. Y aquí te dejamos un montón de fotografías de harina de trigo fuego, de las cuales escogeré unas cuantas y empezaré a bosquejar en la siguiente lección. Entonces como se puede ver, las muchas, muchas imágenes. Y encontremos milla segunda flor como manera transitoria, supongo que se llama Premio Maestro en inglés. No lo encontró. Por lo que a veces hay que especificar. Aquí también hay un montón de imágenes, realmente hermosas. Por lo que también elegiré dos o tres imágenes. Por otra parte, puedes usar cualquier fotografía para dibujar, pero no puedes usarla en un ejemplo collaging, quiero mostrarte una página web era una fotografías gratuitas, que son realmente, realmente bonitas y puedes utilizarlas en collage y en todas partes. Por lo que este sitio web se llama Splash.com. Y hay un montón de imágenes realmente, realmente hermosas. Sí, quería buscar mi audición de flores, pero realmente son pocas esas. Entonces usaré el contraste. Sí, pero no te olvides de los trasplantes. Si quieres usar como hacer un collage digital o simplemente algo de muchas, muchas imágenes. No vayas y los intereses franceses por eso, pero usa en Splash.com o simplemente las fotografías de Google gratis para su uso y esas cosas. Asegúrate de que la licencia sea correcta para que puedas utilizarla en proyectos personales. Y terminas creadora de créditos, si E lo dice, es una descripción. Por lo que elegí mis imágenes basadas para usar nuestra celda y árboles. Tres imágenes por cada hora. Y te veo en el siguiente video. Y vamos a dibujar juntos. Nos vemos. 6. Bocetos de la hierba Fireweed: Bienvenido a la siguiente sección. Y esta sección, como dije, vamos a bosquejar nuestra planta ardiente. Y ya empecé a bosquejar. Y acabo de encontrar estas tres imágenes de tiroides. Y todos están en diferentes perspectivas y posiciones. Entonces lo haré así conseguiré una mejor comprensión de esta planta. Y si no encontraste las imágenes de planta que quieres dibujar, por favor hazlo. Y no tengas miedo. Diez minutos es justo suficiente para dibujar bocetos. Y también va a ser un reto para ti dibujar sin pensar porque eso es como en mi opinión, es la mejor práctica bosquejar porque la mayoría de la gente sólo tiene miedo de dibujar algo a la derecha del papel blanco, por así decirlo, porque quieren que todo sea perfecto y simplemente dispuesto muy bien y como alinea BI, muy fino y perfecto. No va a ser así. Por lo que los animo a que apenas empiecen a crecer incluso desde la memoria. Es súper genial también, porque así lo harás, ya sabes, dibujar desde la observación está bien, pero aprender de la memoria se están consiguiendo como memoria es en realidad de tu cerebro, lo cual es un juego realmente divertido. Desafío o ejercicio, mejor conjunto. Entonces como pueden ver, siempre estoy cobrando intereses, retirarme de entender. Entonces básicamente estoy definiendo el área principal fue un sello donde estaré dibujando para justo eso meterme en la situación donde no tengo suficiente espacio porque estoy dibujando en la esquina izquierda. Entonces sí, o empezando también a veces el boceto desde el medio. Entonces por ejemplo, si tengo un medio Mendel muy concentrado en mi composición, Einstein introducido desde la muerte. Y aquí es donde estoy haciendo en mi segundo boceto. Y por favor dibuja de la manera más fácil para ti. No te estoy diciendo que dibujes todo de manera precisa y correcta. A medida que un video es justo mi manera de coser flor y simplemente observar las formas de las flores, forma de los pétalos. ¿ Cómo se encuentran las flores? Y tal vez puedas definir qué inferior está en la parte delantera, que inferior está en la bolsa. Y sólo observa algunas partes interesantes para ti que realmente quieres dibujar. Se puede dibujar muy flojo o muy preciso. Pero asegúrate de que te estás divirtiendo y no te estás empujando demasiado. Siempre es genial desafiarte y empujarte solo un poquito. Pero si te empujas demasiado, te estás metiendo en este pánico. O nota de supervivencia, como usted dice, y no opera para modo de pensamiento difuso donde simplemente nos comportamos de forma natural para nuestra personalidad. No quiero meterme demasiado en la violencia psicológica, pero así también es como encuentras tu propio estilo. Simplemente dibuja sin pensar. A veces ves, por ejemplo, una imagen realmente hermosa y estás como, Oh, lo haré, quiero dibujar así. Usó R para adaptarse a este archivo y copiarlo para fusionarse. Y tienes esta idea en tu cabeza de que quieres que tu estilo sea exactamente así. No nunca vas a trabajar como tú. Tú y tú tienes tu propia personalidad y esta no es la forma de buscar estilo. Es una gran práctica en el futuro donde ya encontraste tu estilo. Ya definiste tus principales cosas donde sabes cómo tu proceso de dibujo. Y en mi opinión, sólo entonces hay que mirar otro trabajo. Pero si solo eres un principiante, por favor dibuja solo de tu corazón y sin pensar para que puedas ponerte algunos podcasts o incluso películas. Y simplemente no enfocarse en que mate supervise todo el proceso. Y por favor dibuja a su propio ritmo. Entonces, por ejemplo, si necesitas más tiempo en bosquejar, solo tómate todo el tiempo que necesites. O si haces bosquejos, por ejemplo, en diez minutos o incluso menos, simplemente salta el video y ve y la siguiente sección. Pero sí, en mi opinión, solo pienso que 20 minutos es como un momento ideal para hacer bocetos, para dibujar, ni uno ni unos cuantos bocetos. Y realmente se pone cómodo con tema, con objetos o dibujo y simplemente calienta tu mano y también tu mente para dibujar el objeto deseado. Por ejemplo, antes de comenzar a trabajar en iOS, bosquejar durante 20 minutos, tal vez en papel, tal vez en iPad. Y sólo estamos dibujando cosas que quiero dibujar. A lo mejor algunos retratos, tal vez una composición puede ser como agregar o todas estas cosas a mi alrededor. Entonces solo estoy dibujando todo lo que quiero. Incluso estoy pensando porque entiendo que mi cuerpo necesita despertar así como mi cabeza. Entonces, por ejemplo, si me siento enérgico en mi cabeza cuando tengo muchas ideas, entiendo que tal vez mi cuerpo aún no está listo. Por lo que me aseguré de prepararme y mi mente y mi cuerpo para una gran y productiva jornada laboral. Entonces, redondeemos toda la plática y bosquejemos juntos. Y estoy emocionado. Todo ¿Todobien? Correcto. Y el siguiente video te veremos ahí. 7. (agua) Colorer Fireweed: Entonces vamos a sumergirnos en la segunda parte. Estaré colorando capturas con acuarela. Y para esto, necesitaremos un borrador, color agua y un pincel. Y puedes escoger cualquier acuarela y cualquier impresionar tu cómoda. Y tengo este pequeño pellet que me llevo conmigo mismo para dibujar y pintar en cafeterías y naturaleza y esas cosas. Y también estaremos necesitando agua. Tomemos nuestro borrador y empecemos a borrar todas las líneas. Lo que necesitamos lograr es que las líneas sean apenas visibles. Por lo que realmente podemos pintar bellamente en el agua son. Entonces en realidad se está volviendo un poco borroso. Y yo sólo entiendo que tomé tan mal una navaja de afeitar y sólo probarla. Sí, se está poniendo muy borroso y muy como no hermoso en absoluto. Olvidé este truco para conseguir otro tipo de borrador y el suave. Y con este tipo de maquinilla de afeitar, lo haremos, en realidad podemos borrar líneas sin conseguir papel, manchadas, conseguir todo muy magra y Awesome fue este movimiento de mi mano. Empiezo a borrarlo todo. Entonces ya ves ahora es mucho, mucho más limpio y no se está rompiendo en absoluto. Y en realidad es tan frío para levantar de esta manera. Y es tan entretenido. Y este arrays o me recuerda como un trozo de arcilla o más el Lean donde acabas de ser mago. Y es así también y t estrés y tipo de deja borrar y no aplique demasiada presión, pero también no tenga miedo de aplicar algo de presión sobre el papel. Por lo que en realidad material de borrador o conseguir algún lápiz. Grafito. Entonces ya terminé con arreglarlo todo y me llevaré mi diminuta paleta de acuarela. Y me acabo de dar cuenta aquí, no tengo como este colores inalámbricos rosados, así que voy a tratar mezclar como color inalámbrico o rojo claro, pero no estoy seguro si voy a hacer eso. Entonces, solo intentemos un experimento. No es un problema real, si lo haremos, si lo haré, usaremos el mismo color. De verdad, estamos dibujando nuestra imagen final en Adobe fresco y ahí escogeré el color que necesito. Entonces sí, lo soy. Supongo que iré a probar este color. Bueno, no es tan malo, pero no es exacto. Entonces lo estaré mezclando y experimentar un poco más como agregar un poco más de agua o más pigmento hasta que esté satisfecho. Pero en realidad no quiero dedicar tiempo a mezclar colores. Entonces olvidemos esto y solo diviértanse. Y es una muy buena práctica. Aunque no tengas todo preciso y como planeaste, No pierdas el teléfono. Simplemente ve con ello y acepta y acepta tus errores. No puedo llamarlo ni siquiera un error porque todavía se ve hermosa. Y sí, los colores optimizando, por lo que el gradiente entre azul y rojo. Entonces sí, no es gran cosa. Y cuando pinto flores, no estoy para precisar, así que solo dejo algunos puntos, significan algunos puntos grandes. Y naturalmente se convierte en una flor. Sí, así funciona la naturaleza. Ya sabes, no tienes como círculos ni cuadrados exactos o geometría, ni siquiera funciona aquí. Entonces Por eso me gusta dibujar plantas y flores y la naturaleza en general, porque puedes estar tan suelto como quieras. Y aunque estés cometiendo errores, eres como, oh, hay cosas en la naturaleza y la naturaleza comete mis errores también. Entonces, ¿por qué tengo que preocuparme por mis errores? Y otra cosa que los errores conducen a la operación. Y sí, cuando cometes un error y a veces puedes aprender de ello. Entonces, por ejemplo, si comete error, que es hermoso, y se convierte de un error en un tesoro, lo encontraste. Para que no siempre tengas que seguir las reglas. Es solo, ya sabes, el mejor aprendizaje es jugando. Entonces cuando los niños exploran el mundo, no saben cómo hacerlo, pero aún así lo hacen porque esa única forma de aprender algo. Y aunque tengas dolor, fallas, ese sigue siendo un gran paso. Aquí no tenemos ningún dolor. Simplemente fallamos. Y no es una bacteria. No perdemos nada fue que solo ganamos experiencia. Y eso es lo que necesitamos. Te consejo decir, dichos para tu éxito, pero di más cosas a tus fracasos porque es mucho más importante e interminable humano cometer errores. Y los errores son hermosos. Entonces yo, sigo, tengo esta filosofía de errores siendo bella. Y supongo que me hace la vida mucho más fácil y mucho más tranquila. Así que abraza tus errores. Consigue la alegría de cometer errores. Por ejemplo, aquí, las flores son un poco aburridas. resuelve la harina y el frente ¿verdad? Y enviando fuera. Pero no me preocupo porque todavía se ve hermosa. Sí, espero que todas las cosas que estoy diciendo aquí, tenga sentido para ti e instando por ti y motivacional para ti. Pero si no, solo salta un video y solo colorea una asignación de sistema de flores. Pero si te gusta mi discurso y mis podcasts visuales, por así decirlo, entonces estoy realmente feliz. Sí, así que espero que te vaya bien con colorear en tu planta. Y también aquí por ejemplo, elegí tres perspectivas, permite arriba como el segundo vínculo es un cierre arriba. Y el primero es como algo en medio desde el primer plano y como flor entera. Y la tercera es una flor entera era hojas. Y es más visualización de toda la planta. Y me gusta dibujar estas perspectivas, etapas. No sé decirlo. Sí, da más perspicacia sobre el objeto. Entonces es ejemplo. Además, es realmente bueno si estás dibujando, por ejemplo, en el plano del objeto, por así decirlo, y lo estás dibujando de la naturaleza. Entonces dibujarlo y cerrar y luego hacer dos pasos, tres pasos atrás. Dibujar Fue otra planta. Por lo que en realidad puedes ver qué tan grande o pequeño es tu objeto. Todos nosotros, cotización, cotización. Y además, no puedo repetirnos lo suficiente. No te enfoques en tu resultado final. Enfócate en el proceso y simplemente disfrútalo y piensa en otras cosas. Piensa en la experiencia que tendrás después de la clase, o en lo divertido que te estás divirtiendo. O tomar incluso esta clase antes ir a dormir como relajación o en alguna advertencia como Jacob, como el resultado aquí no es importante en absoluto. Entonces lo importante es la experiencia que estás teniendo. Déjalo ir. Al igual que en la vida, ¿no puedes controlar qué? No se puede controlar. Ya sabes, no puedes controlar tu estilo. Si tu estilo es diferente al que quieres o no puedes controlar algo, solo estás aprendiendo. Porque mientras estamos aprendiendo, nos sentimos un poco frustrados y no podemos controlar la situación. Y una vez que aprendimos, entonces podemos controlar, pero no antes. Esto una vez más. Déjalo ir. Y seguiré con buscado que en la etapa de aprendizaje, necesitas ser paciente contigo mismo. Entonces supongo que los pacientes sí. El sentimiento correcto para alguien que está aprendiendo o ganando una nueva habilidad en este proceso de intentar y fallar. Y el proceso de frustrar y no saber qué hacer exactamente. Y, y esta hermosa. Entonces después de unos años cuando serán artistas experimentados, apenas memorizarán omega hace dos años apenas estaba aprendiendo esta nueva escala y ahora soy tan experiencia. Pero incluso hace dos años cuando empecé este viaje, era tan hermoso. Todos los errores que hice. Me hicieron quien soy. Entonces sí, solo disfruta. Se pensó que aprenderás. Todas las luchas fue, bueno vete. También pasará la frustración. Y serás un artista ilustrador aficionado. Y supongo que esa es la idea que quiero enseñar a la gente. No se trata de las técnicas. No son importantes para enseñar. Es decir, claro que sí, pero son sólo secundarios. Pero el primero es tu sentimiento sobre el aprendizaje. Esto es lo más importante. Y no seas tan duro contigo mismo. A veces cuando estás fallando demasiado. Y no seas duro contigo mismo. Porque si eres duro contigo mismo, Yuval, más lento tu proceso de convertirte en quien eres. Y también la sensación de tener miedo de llegar realmente a conocerte a ti mismo y quién eres. A la gente siempre le gusta, supongo que la mayoría de la gente hace algunas preguntas. Oh, Dios mío. Y si mi estilo en realidad es muy, en realidad, no va a suceder. Porque una vez que encuentres tu estilo, sabrás cuál es tu intuición con tu corazón. Y lo único es con, puede mantenerte alejado tal vez es la sensación de que tu tendencia NADH Dina. Y esa es una de las cosas con las que algunas personas luchan. Entonces por ejemplo, si pisos. Cuida tu lucha. Es eso pero es otra cosa. Sí. Está bien. Entonces elegí y si sí encontraste tu segundo no lo sé. 8. Bocetos de la Sketching: Bienvenidos a la lección de bocetos de nuestra segunda planta, que se llama como menor transitoria. En este video, logré mover mi paleta de acuarelas y también herramientas del lado izquierdo, lamento no haberlo hecho en el primer video. Entonces básicamente es un proceso donde B es igual. Lo haré, estoy eligiendo tres imágenes de suplante. Y lo dibujaré en diferentes perspectivas y usos diferentes. Por lo que el primero será sólo un boceto básico del tallo y las flores. Entonces será un acercamiento de harina para entender la estructura de la flor. Y los serbios atrapan sostén B, toda la planta como una ducha entera. Entonces otra vez, yo, de esta manera puedo aprender y estudiar objeto, estoy dibujando. Parto de las formas principales. Entonces desde el tallo y las flores más grandes, las defino por forma, por círculos. Y después definiré los pétalos y como un contorno de la flor. Y traté de dibujar lo más rápido posible porque no quiero enfocarme en el dibujo a lápiz detallado se acaba de definir nombre todas las formas con un lápiz. Y borraré las líneas de lápiz para que no tengan que ser perfectas. Y sí, se van a ir. Después terminaré esto atrapa. Esta flor es realmente común en Europa y también en Rusia. Por lo que crece en los campos en el verano y tal vez inicio del otoño. Entonces es una planta hermosa. Y lo elegí también porque es, en mi opinión, más difícil dibujar luego ardiente. Y tiene una forma realmente extraña. Entonces quiero decir, no es extraño, pero toda la estructura es compleja. Y sólo quería mostrarles el proceso. Me acerco a esos objetos con los que realmente detallé. Porque en mi práctica de ilustración, no quiero ser demasiado detallado, aunque cuando dibuje un objeto detallado. Por lo que te mostraré en el video color agua, mostraré detalles con tan solo unas líneas de acuarela. Y además, también el reto estará en el video de la columna de agua para mostrar los detalles con acuarela, que es como, no tienes control, era acuarela mientras un poco, pero no es como fino liner o un lápiz dibujo donde se puede controlar todo. Puede muy, muy diferente. Y si te gusta diapositiva, movimiento diferente, y entonces también puede crear click de tu dibujo. Además, es genial simplemente empezar desde cero. Y justo sin siquiera hacer bocetos, solo toma acuarela y simplemente dibuja, pero puede ser bastante abrumador y frustrante. Por lo que aconsejo, traté de hacer un dibujo a lápiz antes. Y la cosa es ese dibujo a lápiz que servimos planeado muy, de manera muy detallada. Entonces la memoria cerebral está funcionando y nosotros MRI. Y sólo después de memorizar, podemos entrar en el modo de experimentación donde ya familiarizamos con el objeto. Y podemos retocar ligeramente y cambiar las cosas como nos gusten. Y sí, así que así es como prefiero. Otro dicho, esta forma difícil es bastante fácil dibujar este bolígrafo y yo forros. Pero en el siguiente video vamos a usar colores de agua. Por lo que te mostraré mi tipo centroide, cómo añado detalles incluso con acuarela. Está bien. Está bien. Está bien. Está bien. Está bien. Está bien. ¿ Verdad? Correcto. Está bien. Correcto. Está bien. 9. Acuarela astrantia en acuarela: Hola, y bienvenidos a esta interesante sección. Si bien vamos a ser agua colorante como trans aquí menor. Y añadamos la misma práctica que hicimos en el último video. Tomaremos esta navaja de afeitar suave realmente fresca y empezaremos a aplicar presión al papel. Y no sé si esto es tan divertido. Funciona. A veces. Puedo t estresar pelota. Después de esto, realmente quiero ir a jugar a clase. Está bien. La última vez que usé el pincel BRCA1. Bueno, no era tan grande, pero éste es minúsculo. Y esto será genial para dibujar detalles. Y también traté de trabajar lo más rápido que pueda sin pensar demasiado. Yo solo hago algunos colores nuevos. Pero utilizo también los de mi primer boceto. Entonces no estoy pensando mucho en el color. Y aquí me enfrenté al mayor problema. Veo que la planta es blanca o gris. Ahora tipo de cosa que necesitaba elegir papel negro y trove es color de agua blanca en la parte superior. Esto sería genial. Pero aquí sólo usaré algunos insaturados, tal vez alguna pierna, tal vez algunos colores verdes, azules para imitar sombras. Pero de nuevo, no estoy pensando demasiado porque siempre puedo elegir el color deseado en Adobe fresco. Entonces solo tipo de ir sobre toda la forma. Empecemos primero con el esquema se hará. Sí, y entra en los detalles interesantes. Y también lo que quería hacer aquí, voy a estar cambiando entre estas tres flores. Entonces, por ejemplo, cuando termine, entonces estaré cambiando al segundo piso. Y luego tal vez sistema de pago primero y luego buscar harina. Y luego después de todo será RS seco. Y entonces voy a empezar los detalles tan chocados y hace que los colores se mezclarán. Hace del todo. Está bien. Está bien. Cotización de puntuación . Bueno, esta cotización, cotización, esta cotización sobre cotización, cotización, esta cotización, cotización, cotización, cotización, cotización, cotización, esta cotización, cotización, cotización. dijo Nosdijo, cita, cita, cita, cita , cita , cita, probablemente todos nosotros. A mí me gusta esta cotización, cita. Esta cotización, cita. Ahora esta cotización, cotización, esta cotización, cotización, cotización. Todos nosotros. Todos nosotros. Entonces esto se verá así. Voy a cotizar, cita. ¿ Y el Apple App Store? ¿ Productos de Apple? Todos nosotros. Está bien. Espero que te estés divirtiendo aquí. Por favor comparte tu progreso y deja algunos comentarios si tienes alguna dificultad o estás para compartir algo o simplemente saludar. Ahora, puedo elegir un número ilimitado de flores y tantas flores como quieras. Y trapezoides esto muchas, muchas veces. Pero voy a terminar aquí. Y de todos los bocetos que hice y voy a perseguir un boceto y gráficos en Adobe fresco. Nos vemos ahí. 10. Dibujar en Adobe Fresco: O apoyo en bachillerato. Todo el mundo. Bienvenido a esta siguiente sección. Aquí finaliza nuestro boceto, exportando la imagen a Hadoop si se reescala. Y te estaré guiando a través todo el proceso de creación de una imagen en mascota olímpica. Entonces si eres principiante, te será realmente fácil seguirlo. Si mido, solo agilice el video. Entonces aquí estoy creando un nuevo archivo. Y acabo de crear un nuevo archivo y voy a hacer un tamaño de medida. Por lo que ya tomé la imagen y solo una fotografía de borde. Y jugar realmente no importa aquí porque ajustamos nombres de esquema, dibujo. Por lo que basta con hacer click en este ícono, icono de imagen. Y como fotografío y se carga en Adobe fresco. Y podemos posicionarlo bien y baja la opacidad. Por lo que en realidad vemos nuestras líneas y color con el fin de ser fresco. Ahora, creo una nueva capa y elijo el pincel tsunami. Es un pincel de tinta, pero por favor pausa el video ahora y experimenta un poco con pinceles y elige tu pincel favorito. A mí me gusta tipo de pinceles Encke, pero si quieres algo más, solo pausa el video ahora y pasa por todos los pinceles en otro refracto. También un truco más. Si eliges compañeros, estrella, y como motín también cepillo, se convertirá en tu favorito. Por lo que cada vez que crees un nuevo proyecto en Adobe fresco, tendrás tu carpeta favorita. Por lo que puedes tener una lista de tus pinceles favoritos y que usarás proyecto, proyecto, y esto hace todo más fácil en caso de que te olvides del nombre del pincel. Y además, puedes ver que es un tamaño ideal de tu fresco favorito. Por lo que siempre aparecerá con NumSides y capacidad ideal para ti. ¿ Qué es lo que digo? dibujo digital y la pintura es perfecto. Por lo tanto, creando una nueva capa. Y apenas empiezo a delinear la forma de una flor. Ya definimos una composición y la forma principal de la flor. Entonces. Eso es una especie de, me gusta mucho este tipo porque este tipo, no me concentro demasiado y puedo ver película o simplemente video de YouTube porque todo está ahí. Solo necesito delinear la forma del sí. Fue mi pincel que me gusta mucho. Y prefiero no tomarme demasiado tiempo en este paso porque realidad es realmente fácil y podemos cambiar muchas cosas más adelante. Y así me reuniré con mi tarifa cuando espere que nuestro apoyo y nos y nosapoye. Y volveremos y nos uniremos . Y únete a nosotros. Y únete a nosotros. Y apoyarnos. Y únete a nosotros. Y únete a nosotros. Y dar la vuelta. Guión de subrayado de Apple. Subrayar. Subrayar. El subrayado actual de Apple. Subrayar. Subrayar. Bueno, subrayado de Apple. Subrayar. Subrayar. Y esto nuevo lo fue todo. Y ahora estoy justo y puliendo el trabajo de línea. Y tengo algunos errores aquí y allá. Y está totalmente bien. Y ahora este paso va a ser muy interesante porque ahora elegiré una paleta de colores, que es, que está más cerca de los colores reales. Y así creo una nueva capa y acabaremos de Experimentar fueron los colores un poco. Pero en realidad en mi mente, ya sé qué colores elegiré. Entonces. Ya en este nivel, cuando yo exactamente qué color elegir. Pero tómate tiempo para jugar con los colores. Entonces mis colores son un poco demasiado brillantes tal vez. Pero ese es mi estilo, es que quiero que las imágenes sean como realmente brillantes y destacando. Entonces tal vez es un color rosa es un poco exagerado. Y decir color verde, mucho exagerado, pero me gusta así. Ocio. Y supongo que tres colores son suficientes. tanto que prefiero usar estos modos de mezcla, se ve mejor que elegir un montón de colores. Por lo que nunca uso más de cinco colores. Y luego solo uso el modo de mezcla. Se ve más natural, más equilibrado. Se ve bien. Entonces vamos a crear capa debajo de nuestro trabajo de línea. Y voy a usar otra prisa para colorear. Simplemente prefiero este para colorear porque es más brillante y toda la textura y sin embargo algunos frescos se sienten muy cómodos de colorear. Y otra vez, como paso no fue realmente difícil, sólo color en todo. Y cuando coloreamos todo, entonces podemos aplicar el Jones derecho y permite. Y sí, justo a este paso, veo que no te preocupes demasiado. Simplemente están todo adentro y te veré cuando tu tiempo. Y tenga en cuenta que cometí muchos errores. Aquí. Dejo espacios en blanco o repaso la línea por mi estilo si funciona, está totalmente bien porque mi estilo es más suelto y juguetón. Entonces o cómo deberíamos, ya sabes, si te gustan estos pequeños errores, estos ni siquiera son errores, sino sillas propias. Sí, tus enemigos fuera. Por lo que te veré en el siguiente video. Estarás terminado. ¿ Estás ahí? 11. Dibujar en Adobe Fresco pt. 2: Hola y bienvenidos al siguiente video. Entonces como puedes ver, casi estoy fuera de estos olores se quedan. Y así necesito todo tipo de este tipo es de diez. Y lo voy a hacer muy rápido. Por lo que mientras tanto, también publico el mío propio. Entonces voy por encima de las flores y puliré partes que no me gustan. Y a la hora de elegir un borrador y también hace presión que quieras. Por lo que puedes tener enlaces de carga o bien. Puedes tener una navaja básica, cualquier cosa que quieras. Entonces estoy colorando en tallo y va a ser realmente verde brillante. Y noto ahora que en mi foto, esa parte más brillante está en la parte superior y en la parte inferior y el verde entra en este tipo de color. Entonces voy a ganar el futuro, aprender a codificar. Apoyarnos y apoyarnos , cotizar, cotizar, apoyarnos a NOSOTROS. Y Canadá sarpullido y crear intereses máscara de recorte. Ponte un poco de color rojo tal vez y aplica un modo de mezcla. Pero te mostraré más tarde cómo hacer es decir que una máscara de recorte compra lejos como cualquier característica de Adobe fresco y lo esperó tanto tiempo. Entonces aquí estoy creando una nueva capa y una máscara viva. Y elijo este sarpullido que sólo tiene tipo de gradientes. Católico. Y elijo n j. Y empecé a colorear sello. Asegúrate de tener una máscara de recorte sobre tu sello. Y también se puede aplicar lemming mayoría aria surgen. Por lo que en la parte superior hay, puedo traer el color rojo. En la parte inferior. Supongo. Ahí hay como un verde más oscuro. Pero lo dejaré así. Está bien. Tiene algunos aspectos destacados, solo harina. Por lo que es una nuestra prenda color rosa ahora solo definiendo las ocupaciones y también en el medio. Y así tenía sentido que también haya algunos comentarios sobre el estilo de amenaza, lo que se llama bayesiano. Oirás que Nike ha terminado. Y para apoyarnos. Apoyarnos, y apoyarnos. Apoyo. Y nos dice , cita y cita. Ella ha anunciado otra capa. Y voy a aplicar un suministro de efectos de flexión tal vez, y Color Burn e ir por encima algunas flores para que a este color sirva para sombras, pero también para estos pétalos en el medio. Solo estoy pintando en otra capa, pero obviamente puedes también crear una máscara de recorte. Es justo como te gusta, pero creo que a veces realmente nos da efecto agradable cuando mientras dibujas en modo de mezcla, a veces te pasas por encima de la forma principal y ese es el cambio de color. Y este es el exterior tiene sólo otro color, y se ve genial. Entonces el paso final, que es realmente divertido, elijo otro empujón, que es una especie de más cantar, enfermo y Encke. Y lo haré, dibujaré los filamentos con él. Entonces el nista alineado, lo sagrado en ese caso porque necesita ser habitable. Zi1, el esquema general. Y porque quiero lograr este tipo de efectos chinos. Entonces quiero que esto sea como realmente Anki y realmente Textura. Yo solo experimento un poquito así que aplico presión y baja hacia abajo. Así fue, era Apple lápiz estaba dibujando en el iPad. También existe la posibilidad de cambiar la presión de la línea por solo sí, cómo normalmente dibujas. De acuerdo, entonces supongo que esto se ve realmente genial. Entonces ahora agreguemos algunos antecedentes, supongo. Entonces alineemos alineemos este montón amarillo, pero también el rojo como un PG-13. Y supongo que iré con si quieres. Por lo que siempre necesitas planear todos los colores y avanzado porque siempre puedes cambiar, se debe a ser flexible en el proceso. Y es bueno cambiar constantemente algunas cosas. Porque de esta manera te permites experimentar y encontrar nuevas soluciones. Y si siempre estás apegado a tu plan, es bueno, pero puede ser seguro y permitirte un poco de flexibilidad. Els como elementos como algunas formas abstractas y también experimentar fue fusionando modos. mí me gusta usar mucho esto, pero supongo que ahora no es que se vea genial ahora, pero puedes experimentar con ello. Y también tengo un curso de agregar elementos visuales a tu ilustración para que luzca más terminado y más divertido y lúdico LACMA. Por lo que puedes comprobarlo también. Pero lo que voy a hacer es que voy a texturar. Entonces tal vez si has visto mis obras de arte, agrego mucha textura, mis ilustraciones, y quiero mostrarte cómo realmente hago esto. Por lo que otro refresco va ya allá. Las realmente texturadas de Rusia con las que puedes explorar y experimentar. Y suelo hacer el tamaño mucho mejor y más grande. Y sólo tienes que repasar toda la imagen. Y la capa necesita estar encima de toda la imagen. Eso se ve realmente bien. Entonces sí, solo te mostraré un primer plano de la imagen, cómo se ve. Ahora cuando veo esa imagen, así que está un poco vacía. Entonces creo que eso sería realmente bueno agregar algunos pétalos en la escena. Entonces yo, en la esquina, así que estoy espacios vacíos. Añadiré algunos pétalos de piense. Entonces es verano como florecen las flores, eso empezará a volar por ahí. Y todo es tan florido y sí, espero que te consigas la idea. Nuestro puntaje, puntuación, puntuación. Marcar. Marcar. Marcar. Enhorabuena. Lo bueno de esa foto es bastante grande. 12. Nota rápida: Hola, una vez más. Ya terminaste con la clase, pero quería mencionar una cosa más. Creé dos versiones de ilustración de 5 bits. La segunda versión es como una nueva, y la segunda es una ilustración final. Por lo que la primera ilustración es más experimental. Y cuando termine con la ilustración, me gusta volver al proyecto, al archivo y experimentar con él. Aquí, me quité los trazos e hice algo sí, superposición de trazos de pincel, más textura. Y me gusta añadir esas cosas como estos elementos lo que realmente hace que la ilustración parezca interesante. Y en realidad mi primera clase en Edit as kosher OAuth sobre registro de elementos y me gusta cómo hacer una ilustración lúdica. Entonces si quieres comprobarlo, me alegraría. Y en realidad me gusta experimentar tanto que podría continuar y seguir experimentando. Pero entonces me di cuenta de que en realidad quiero terminar mis hebras aquí, harina y Adobe fresco a las cuatro que tenía que dibujar otro boceto. Y la razón de esto es que no me gustó la cirugía de dibujante en la clase. Pero eso está totalmente bien porque aplicé todos sus conocimientos y observaciones y experimentos de mis dibujos anteriores a éste. También agregué algunos trazos y texturas de pincel o se siente un poco lindo y sí, solo lindo. Y aquí tengo también algunas variaciones. Pero es sólo que sí, ya que las variaciones no son grandes, Es justo y sensor de sabor. Y en realidad esas decisiones son realmente contratadas porque obviamente las ilustraciones de Siria son geniales y al final estás luchando y no puedes elegir una ilustración de 70, en la que lo hiciste. Variaciones ligeramente diferentes. Bienvenido a la vida de un ilustrador. Y logré dibujar una harina más. Es geranio. Y la razón por la que lo elegí para dibujarlo porque a mi mamá le gusta mucho. Entonces yo estaba como pensar, ¿por qué no dibujarlo ahora? Y sí, siéntete libre de publicar tus proyectos como dibujos de la clase, incluyendo dibujos a lápiz, acuarelas , digitales, pero también cualquier otro seguimiento que cualquier otro medio. Y también el proyecto con máquinas lo después. Y sí, sigamos con el video final. I 13. Reflexiones finales: Entonces esta era mi clase. De verdad espero que hayas aprendido muchas cosas nuevas y te hayas divertido y que tú, que esta clase te haya sido útil. Por favor, no olvides compartir tu trabajo. Y te deseo todo lo mejor en tu desarrollo como artista. Y por favor echa un vistazo a más clases sobre escultura, que imparto. Y me pueden seguir aquí, estos enlaces. No sé dónde están, pero los colocaré en algún lugar aquí. Y te deseo un trasero muy bonito.