PINTURA POR LA PUESTA DE SOL

1. Introducción: Hola a todos. Soy artista y educadora de arte. Pongo mis cosas de ser en Instagram bajo el mango Insta, creando desde el corazón. Esta es mi primera clase de Skillshare como opt-in a Cato. Anteriormente he estado realizando talleres en línea y me encanta enseñar. Me encanta pintar paisajes y pinturas inspiradas en la naturaleza. En esta clase, estaremos aprendiendo a pintar esta hermosa, preciosa puesta de sol por el Fondo General. Nos hemos visto obligados a caminar por el vertiginoso requiero para luego aprender las técnicas básicas para pintar el atardecer antes de pasar a nuestros proyectos finales. 2. MATERIALES NECESARIOS: Déjame guiarte a través de los materiales que estarán requiriendo para lo del giro para la velocidad va a estar requiriendo ya sea de anulación opuesta a condominios. He quitado los sellos de formas básicas o amarillo claro, masa roja haciendo negro, azul ultramarino. Pero no te preocupes si no tienes las mismas sábanas solo. ¿ De acuerdo? Podemos utilizar cualquier hoja similar, aunque si no tienes curso, puedes seguir adelante con el uso de postdoc Andrews en lo que a las presiones se refiere. Ah, vamos a necesitar un cepillo plano. Estaré usando mi cam lean on sintético pincel plano. Esta es la talla siete. Incluso puedes usar un tamaño más grande. Aparte de eso, estaré usando mi cepillo redondo para algunos préstamos. De acuerdo, esto es de nuevo un aleatorio local de pincel. Estaré usando unos pinceles de detalle. Ese es mi medio, la edad de los pinceles. Vamos a pincel rigger para agregar los pastos. Por lo que quieres agregar el proceso y agregar las flores, estaré usando el cepillo redondo tamaño 1. Aparte de estos, estaré usando estos dos pinceles de especialidad. Eso es un cepillo débil y un cepillo de abanico. No demasiado caliente si no tienes estos golpes o en lugar de un pincel fino, puedes usar, de nuevo, un cepillo rigger para agregar estos efectos que he agregado con el estudio marrón de cepillo fan adulto. Pero el efecto sería el off-grid. También, he usado el pincel VQ mientras agrego estos reflejos. Si no lo tienes, puedes volver a usar un cepillo plano húmedo para que esos reflejos sean correctos. En la sección de técnicas, aprenderás a usar esto. O si no tienes esto, entonces cómo usar un cepillo húmedo puedes crear el mismo efecto. Entonces eso es por los pinceles. Voy a estar usando unos cuantos 100 GSM, 100 por ciento de papel de algodón de Kansan para este ejercicio. Si no tienes esto, puedes entrar por un papel de 300 GSM de pulgadas, preferentemente un 100 por ciento de algodón. Pero como estamos trabajando con quash, incluso se puede seguir adelante y uso de papel que no es un 100 por ciento de algodón o sólo 25 por ciento de contenido. Además, si no tienes un papel de 300 GSM, puedes seguir adelante y usar a cualquier gente que sea de unos 200 GSM. Ya que estamos trabajando con quash. Estarás necesitando tarros de agua limpia. Necesitarás cinta de enmascaramiento si necesitas que los bordes de tu haz hagan. Y también un coágulo áspero, estaré usando este quash blanco que tengo por separado que ya también de clase magistral piloto naval, porque vamos a estar necesitando mucho cortejo blanco para la mezcla, creando diferentes variaciones o valores tonales. Nuevamente, también necesitarás una paleta de mezcla o cualquier paleta que tengas. O incluso puedes usar un plato de cerámica para mezclar los colores y ya sabes, para quitar el Lienzo. Estaré usando esta lámina acrílica para mezclar hojas finas, agarrar todos los materiales, y nos vemos en la siguiente sección. 3. Técnicas: Para pintar el cielo estará marcando los tres condrocitos. Por lo que estaremos usando este tono de azul, azul ultramarino mezclado con blanco y rojo mezclado con amarillo para obtener la tasa o en cizalla. Y en la parte inferior la mayor parte del cielo estará usando Tino derecho. He dejado intencionalmente espacio entre las tres hojas porque estaremos usando quash blanco para mezclar la escena. Está bien. Por lo que recogiendo algo de quash blanco en tu pincel. Está bien. Yo lo haré, lo que voy a hacer es solo marcar el blanco sofocar huecos blancos puros que han dejado el ahora. Nuevamente, empezando desde abajo. tanto de nuevo recoger un poco de amarillo y mezclar este amarillo y el naranja con la ayuda de la quash blanca. ¿ Se puede ver qué mezcla suave tenemos? Está bien. Entonces así vamos a mezclar los condominios y lavarnos. Mover hacia arriba como limpio mi cepillo. Y de nuevo, coge un poco de pelea y pasa de lo naranja a lo azul. Pero así es como vamos a mezclar el cielo y el mar. Ahora hemos aprendido a ser agradables con los fluxiones. En primer lugar avanzaremos para cargar esto con el pincel plano. Entonces solo estoy marcando. Si no tienes lleno, podrían aplastar. De acuerdo, entonces lo que tenemos que hacer, esto, eres pincel plano por completo. No debe tener agua alguna. Y por qué esta pintura sigue mojada, necesitas arrastrar esto hacia abajo una vez. Entonces así creamos el mismo efecto usando un pincel plano. Ahora te mostraré cómo creamos lo mismo usando el pincel. De acuerdo, entonces con la ayuda de un pincel plano, he pintado a este alienígena. Ahora. Recogeré mi pincel, cogeré algo de pintura en mi pincel, y sólo la arrastraré hacia abajo. Entonces así es como si estás usando un pincel plano, nuevamente tendrás que anclar el área superior para darle el efecto conectome. Y ese es el reflejo. Por lo que estamos siendo ductus usando un cepillo plano. Y pintamos esto usando las técnicas. De acuerdo, Entonces estos dos a cómo vamos a pintar una flexión. Las hierbas y las flores son bastante fáciles. Puedes avanzar y lavarlos mientras pintamos la composición final para estar en el efecto cielo. De acuerdo, como vamos a hacer es, he cargado mi pincel con naranja, rosa. Está bien. Quitaré el exceso de agua y solo arrastraré mi pincel desde el final del cuadro hasta la parte central. Está bien. Creando pero estructura parecida a la nube y las pinturas se mezclan. Entonces así voy a estar creando estas estructuras parecidas a la nube y habitar el cielo. Y encima de ello, estaré usando pin para dar reflejos y diferente mediación. Y luego mezclaremos ese viejo teléfono. Así estaremos pintando las nubes. Por lo que estos son algunos de los básicos, significa que necesitamos normar antes de comenzar nuestro proyecto de clase final. Si has practicado esto, sigamos adelante a nuestro proyecto de clase final y pintemos juntos esta hermosa puesta de sol. 4. PROYECTO de CLAS: PINTURA AL CIELLO: Empezaremos con tapar a las personas son cartón matizado o en tu escritorio, ¿lo prefieres? Prefiero pegarlo en un tablero de lona, que había estado usando para guardar todas mis obras de arte. Entonces sigamos adelante y cinta o pulmón. O si no prefieres bordes limpios, puedes seguir adelante sin profundizar el papel. Pero prefiero bordes limpios, así que usualmente pegué a mi gente antes de comenzar mi Outlook. Recuerda también, después de pegarte abajo para mover las manos alrededor de la cinta que no quede espacio libre para que los frijoles fluyan. No tendrá ningún boceto a lápiz para una pintura. Por lo que sólo comenzaremos con marcar la línea del horizonte con la ayuda de una cinta de enmascaramiento para que podamos conseguir esa línea de horizonte limpia. Por lo que 40 por ciento del papel, casi 40 por ciento de las personas en vía de Skype bot y el resto, 60% sería la palabra perro y las reflexiones cuando las flores y el proceso. Para empezar, mi paleta de colores, tengo color amarillo limón. Yo he leído. Tomé azul ultramarino y algo blanco. Tengo esta extraña forma mezclando las formas leídas y amarillo limón, también, el azul ultramarino sería un tono más oscuro para nuestro cielo. Entonces estaré mezclando a lo largo de unos blancos para conseguir el tono azul claro para nosotros Skype. Por lo que primero comenzaremos con la pintura de un cielo. Bueno, bien. Por lo que esto cerca de la línea del horizonte como chi sería un bajísimo, luego avanzar se volvería naranjado y luego se convertiría en una sábana azul. Y luego estaremos marcando algunas nubes y reflejos con el naranja y el amarillo en el azul. En cuanto a empezar con el color, Empecemos con color amarillo o cerca de la línea del horizonte. Por lo que recuerda no tomar demasiado de una persona habría sido lavado. Y ya sabes, si tomas demasiado de 45, estamos como el agua sigue. Y no será tan opaco como debería ser. Entonces sólo un poquito de amarillo. Ahora adelante con el naranja, está bien, Recuerda mantener un poco de espacio entre los dos colores porque estaremos usando el blanco para mezclar estos y conseguir la transición suave también entre el naranja y el azul. O mantendremos un poco de espacio y luego lo usaremos para mezclarlos sin problemas. Entonces lo eres, puedes ver mi tono azul estrellado ese respecto mezclando azul ultramarino con un poco de blanco. Y ahora marcando esto en el cielo, haré la parte superior del muelle para darle diferentes radiaciones a nosotros cielo y el fondo sería luz. Entonces ahora puedes ver que he dejado algún hueco entre todos los colores. Ahora, estaré usando el blanco para mezclar estos colores sin problemas. Y chica, no eres una transición suave. Limpiaré mi pincel de agua y recogeremos un poco de blanco sobre un cepillo negro y primero lo ejecutaremos para ti. Acabo de mobbed el poco más ancho. Y ahora anhelo burlarme del blanco entre esta brecha. Ahora lo que voy a hacer es empezar con la luz compartida y volver a recoger algo amarillo. Está bien. Comienza desde tu mezcla. Tu ojo se moverá hacia arriba. Cuando lleve naranja, recogeré algo de naranja en mi pincel. Entonces ahora estoy recogiendo algo de naranja en mi pincel. Y entonces puedes ver este se mezclaría que nos estamos metiendo en nuestro cielo. Ahora. Ahora cuando nos movamos hacia arriba hacia el color azul, volveré a recoger un poco de azul en mi pincel. Y mezcla esto. Tan solo para mover tu pincel de izquierda a derecha por completo y conseguirás esto limpio. Mezcla. Algunos perros fluyen otra vez. Puedes ver mi pincel tiene unas hojas amarillas que se está acercando al azul y creando esas variaciones en las nubes. Vuelvo a correr de arriba a abajo para dar esos tonos azules en la parte superior. Entonces este tipo se ve muy bonito. Está bien. Esperaremos a que se seque. Y luego agregaremos esos reflejos al cielo. Y luego avanzamos a la pintura. La parte inferior. 5. Pinta LAS CLOUDS y el mar: Solo estoy recogiendo algo de sombra naranja claro en mi pincel y solo voy a marcar algunas líneas diagonales para nuestra Nube para que tengamos algunas variaciones diferentes a nuestras nubes teniendo algunas pendientes diagonales. Por lo que sólo nos burlaremos de algún diagnóstico ADR naranja. Y luego como aprendimos en la sección de técnicas, tiraremos esos trazos desde el extremo del borde hasta la parte central del cielo para crear esa estructura similar a la nube. Ahora, como aprendimos en la sección de técnicas, solo tirando de mi pincel desde el borde hasta la pequeña parte del centro. Simplemente tirando de mi cepillo, levantándolo al llegar a la parte central. De igual manera, haremos lo mismo en el lado izquierdo también. Pero antes de eso, agreguemos algunos reflejos blancos para que podamos tener diferentes radiaciones a la estructura de la pierna Nube. Tener los mismos trazos en el lado izquierdo del cielo. Y luego agregaremos un valor más oscuro para darle profundidad al cielo. Por lo que mezclaremos un poco más de tono rojo a naranja para obtener un tono naranja oscuro. Y luego volveremos a añadir algunos reflejos incluso en la parte naranja de la nube, lo siento, parte naranja del cielo. También moviéndose hacia abajo, agregaremos alguna estructura similar a la nube, tilda, línea de horizonte amarillo entonces. Y estos condominios solo usarán un cepillo húmedo. No debería tener demasiada agua, solo un cepillo húmedo y mezclarlo suavemente en el fondo para que no tengamos esos bordes afilados de las nubes saliendo. Ahí. ¿Ves? Solo estoy moviendo mi cepillo mojado, no cronometrando demasiada agua, solo moviéndola alrededor de las nubes y arrastrándola hacia abajo para tener esos bordes limpios en las nubes y no tener esos bordes afilados. Descubre lo bellamente que acabamos de mezclar esos trazos de nubes en el cielo. Ahora, solo marcaremos las camionetas ADL nuestro cielo hielo seco avanzará a pintar los cinco de abajo. De acuerdo, entonces el agua va a ser un reflejo del cielo. Por lo que de nuevo, comenzaremos cerca de la línea del horizonte comenzará con el amarillo. Avanzando hacia el naranja y luego para iluminar la sombra de azul hasta el fondo. De acuerdo, entonces en la parte inferior dos, no tenemos que añadir, ya sabes, ninguna nube, sombra ni nada. Entonces va a ser rápido y fácil. Por lo que comienzan con un tono muy claro de amarillo. Esto todavía no lo es. Está bien, pero lo haremos más ligero a medida que avanzamos. Recogiendo un poco de naranja. ¿ De acuerdo? Ahora, de la misma manera, recogiendo un poco de naranja, dejando algunos huecos blancos en el medio para marcar a mis hijos. Por lo que más tarde y mezclarlos. De acuerdo, Así que este mucho será nuestro naranja, pero ahora cuando estemos pintando esto, ver el color azul que vamos a estar usando va a ser muy claro tono de azul, incluso más ligero que lo que era nuestro cielo. Entonces mezclando mucha pelea sobre un azul y simplemente aplicándolo. Tenemos que seguir las marcas en hacer lo aparte otra vez, en el amarillo que aplico, resulta ser demasiado oscuro en la parte del agua 2, estaremos usando el blanco desde la parte superior para conseguir esa cúpula. Tono más claro de amarillo ahí. Está bien. Por lo que respaldando un poco de blanco. Está bien. Ahora empezamos desde tu No te preocupes, si límite de nuestros logotipos y hacer un cielo, entonces tenemos una cordillera ahí. Entonces ya sabes, se cubrirá. Entonces no te preocupes demasiado por eso. Ahora, porque necesitamos que todo C sea un tono muy claro. Estaré avanzando con blanco sobre partículas de Buda y thio para ver dónde hemos marcado O'Connor para que automáticamente lo hagan bien. Perdón, no iluminar mezclando con los colores base que hemos marcado. Y también consiguiendo esa mezcla limpia de amarillo a naranja y luego a azul. De acuerdo, así que adelante y tómate tu tiempo y mezcla suavemente también siendo lavada, puedes mezclarlas aunque estén secas. Por lo que solo puedes hacer mirar hacia atrás un poco de color de nuevo en los pinceles de detalle, o con la ayuda de un poco de qué, puedes mezclarlo fácilmente incluso si el disjoint. Entonces si puedes ver mi sombra sabe que se ha secado por completo, pero para mezclar, nuevo lo voy a reactivar con la misma pintura azul y simplemente seguir adelante, mezclándolo y consiguiendo ese acabado limpio a mi estar muerto. Estoy distribuyendo un poco mi cepillo en agua. Está bien. ¿Se puede ver la mezcla suave que estamos teniendo? El agua se seca, nos burlamos del sol, ancho en tono claro de amarillo y mezclamos, mezclamos, mezclamos con blanco. De acuerdo, entonces va a ser un tono muy claro de amarillo mientras que la mayoría se escama amarillo y más bien? Entonces he recogido la sombra más clara y ahora burlándome del SMS o tal vez acabo de mover el De repente te sientes bien reflejo del sol. En mortero de garabatos hay bandejas de semillas con agregar un poco de amarillo a la parte central del sol y comenzaron a llorar. 6. Pintura MONTAÑAS y hierbas: Hasta que una subida de tensión se fijará las montañas y la línea del horizonte. Estoy mezclando un poco de lazos él junto con negro para que el perro no sombree a Lucy igual a como un umber crudo, umber quemado. Y ahora, ya que esto es rojo, ten cuidado de no descansar la mano en hacer. Está bien. Y aquí estaremos pintando con una cordillera. ¿ De acuerdo? Entonces, ella va a ser pequeñita Minnie Mouse en diferentes formas otra vez. Por lo que va a estar moviéndose alrededor de toda la línea del horizonte, algunos buenos altibajos. Y simplemente nos burlamos de nuestra línea de horizonte. Ejemplo. Tienen una herida, Jane triturada. Ahora estaremos pintando la hierba sobre el mar y el primer plano de nuestra pintura que como tu bebé teniendo un área verde con algunas flores blancas saliendo. De acuerdo, Entonces primero lo que vamos a hacer es primero lo que vamos a hacer es clavar las hierbas verdes sobre tu. Entonces para eso, me estoy llevando mi color verde profundo y lo voy a usar directamente o ya sabes, sin mezclar ningún otro rincón a adulto aclarándolo y oscureciéndolo. De acuerdo, entonces tengo un poco de verde oscuro en mi paleta. Estaré burlándome de un lote toda la verdad al sustantivo. De igual manera, para decidir, estaré marcando un lote más grande. Voy a usar mi cepillo o si tienes un cepillo para peine, puedes usar el Congreso. Esto es de ahí en el pincel de especialidad gingiva. Por lo que viene en un conjunto de siete oh, ya sabes, que tiene diferentes 7 pinceles de especialidad. He cogido algún teléfono. Voy a marcar esas aflicciones por estos y estos en el mar. Por lo que he recogido un poco de sombra marrón y forma tu solo estoy arrastrando mi pincel. Está bien. Si puedes ver, solo estoy arrastrando mi pincel. Y para cuando me mueva al lugar, las reflexiones se vincularán a un par. Entonces tu, van a ser reflexiones un poco más largas. Vamos a estar pintando hojas y ramas o arriba. Por lo que hemos estado haciendo esas aflicciones por lo mismo. Entonces solo arrastramos ese pincel, vale, 100. Entonces especie de reflexión que se crea después de que esto se seque, vamos a recoger un poco de verde y añadir los reflejos verdes sobre sierra. De igual manera en este lado. ¿De acuerdo? El deflexión será la autoría que está por encima eso, así llamada. Esta desviación será, ésta necesita ser más verde. A lo mejor agregando algunos greens a algún reflejo. Ahora, he cogido el teléfono. Está bien. ¿ Ahora qué? Recogemos algún color verde brillante, Ese es el verde brillante del centro principal de cristal que estoy usando. Está bien. Y sólo vamos a añadir en esta pantalla algunos aspectos destacados de la pantalla, la fuerza parece estar un poco oscura, así que le estoy añadiendo en un poco de amarillo para que sea un tono verde claro. Ahora, Bienvenido, Este es un tazón Fitch. 7. Añadir detalles: Cambio a mi cepillo redondo tamaño 1 de mi juego de pinceles en miniatura, recogiendo algunos ahora estará construyendo el pasto y las ramas. Ahora hemos estado haciendo unas hojas verdes. De igual manera en el sitio puede que te obliguen a usar café para agregar algunas de las muchas ramas que hay en la parte superior del mismo. Necesito unas hojas de este lado. Pasaré al fondo de una montaña. Como hemos visto en la referencia, estará agregando un poco fuera de los enlaces cruzados telefónicos top child. De acuerdo, así que he mezclado en un poco de placa, pero mi sueño, con la sombra de amarillo, estaremos agregando la deflexión del sol, ocultando los reflejos al sol en el CBA. Tan solo DE10 muchas líneas con mi pincel. Tan solo apártate. Qué DEBEN recordar también construyendo las reflexiones, es necesario recoger la consistencia con 20 menos y simplemente dibujar alguna línea eeny meeny hacia abajo al sol. Por lo que hemos tratado de flexión efectiva. 8. AÑADIR flores: Vamos por favor a repartir unas flores blancas en un teléfono sonó. Supongo que me acaban de recoger quash blanco y usar un pincel que haya designado persona. Estoy usando mi cepillo redondo que tiene una buena punta. Recuerda, no todas las flores necesitan ser pedidas que parezcan ovejas, ¿de acuerdo? Por lo que algunos pueden ser apenas media corona era, algunos podrían estar enfrentando a los que se enfrentan conocen Maudsley esto. Entonces da diferentes mediaciones, diferentes tamaños que le sumarán profundidad a tu alfiler D. Y ahora tenemos bajo un estandarte, yo siendo similar, la flor estaba en el miedo. Oye, estoy usando. Esto es desde el principio el tono marrón oscuro que teníamos. Está bien. Y quiero decir, sólo del agua se mueven para sacar los hongos. Está bien. Mezclando amarillo para conseguirlos. Para agregar algo de profundidad al primer plano de nuestra pintura, estoy usando de nuevo mi pincel de abanico de la empresa y CD's inmutable. De acuerdo, solo estoy mojando mi pincel y recogiendo un poco verde y un poco de mal o no pierdo demasiada agua mientras estamos haciendo esta técnica va a recoger más de pagado. ¿ De acuerdo? Entonces solo estoy recogiendo más de viga. Y antes de ser el niño, no que yo no lo sepa. Ella lo probó y quitó. Te está dando esas estructuras parecidas al vidrio? Significa que me está dando la estructura. Eso es yo 1 cubierta. Entonces ahora solo estoy recargar mi pincel con pintura otra vez y cocinaría parte inferior, solo estarás arrastrando nuestro pincel y dando más profundidad esta clase como estructura. Entonces si puedes ver, si no tienes una malla fina, puedes hacer esto todo en general con tu propio pincel de detallista, pero luego toma mucho tiempo preferir usar la malla fina en ella te da una estructura de tarifa de petróleo y gas y una buena apuesta por Plutón siendo grande. Uci, qué bueno está resultando que el foco sea solo uno entra a bordo y vatios cargándolo, dándote. Del mismo modo. Con esta misma prisa. Y PGI sí compiten en estas profundidad de molienda de clase a ser alguna vez. ¿ Viste lo bonito que amaneció de la semana model-building estar agregando un poco de profundidad para conseguir lo que queremos hacer es que he recogido en color negro y estaré pintando otra pequeña gama de montañas. Y el ancho adopta cadena. Para que yo pueda hacer es defender cúpula, rango de la humanidad. Y eso sordo el plan. Ya terminamos con nuestra pintura. Soy hora de quitar el MOSFET y guardar quitando la cinta de enmascaramiento. ¿ Recuerdas eso? Lee datos fuera de tus etapas. Hermosa, preciosa puesta de sol cerca del fondo de agua es. 9. Gracias: Gracias a todos por unirse a mi clase. Me encantaría ver tus creaciones. Por favor subirlos a la sección de proyectos. Y también si eres una mermelada de instinto, y si publicaste en Instagram, etiquetame, mi mango de Instagram está creando desde el corazón. Me encantaría ver tus creaciones y compartirlas ahí. Muchas gracias por acompañarme. Espero verte en la siguiente clase.