Pintura en acrílico: exploren una composición nueva con una foto de referencia

1. Introducción: Oigan todos, me llamo Lorianne y soy artista aquí en Phoenix, Arizona. En esta clase, te voy a mostrar cómo me gusta usar una foto de referencia para crear mi propia composición original. Voy a compartir con ustedes mis herramientas de pintura y pinturas favoritas así como mostrarles todos mis consejos y trucos desde empezar hasta completar una pintura. Esta clase es para aquellos que tienen algo de experiencia en pintura, pero los principiantes son bienvenidos para darle una prueba. Dirígete al siguiente video y empecemos. 2. Preparación del papel: Oigan a todos, les voy a mostrar cómo preparar su papel para mis clases de pintura. Para estas clases, he estado usando este papel de acuarela Canson. Este es un gran papel. Lo vincularé en la descripción, pero es super barato. Son como 10 dólares por 30 piezas, y este es un pedazo de papel de 11 por 15 pulgadas. Gran papel. Definitivamente debes conseguir esto solo para la práctica general de la acuarela. Yo voy a gesso mi ponencia primero, y definitivamente tú siempre quieres trabajar en el lado áspero de esto. Hay como más de un lado liso y luego un lado áspero. En primer lugar para prepararnos, vamos a usar Gesso. Amo a mi Gesso de Golden. Es simplemente de muy buena calidad Gesso, y me gusta. Yo recomiendo esto. Todo lo que necesitas es solo un pincel viejo regular, y lo consigues en una ferretería, solo algo barato que sea más ancho para que puedas cubrir más superficie. Vamos a empezar. Siempre que Gesso, no lo rego en absoluto. Simplemente me meto directamente en la pintura y apenas empiezo a pintar. Tan solo asegúrate de cubrir toda tu superficie. Toda el área de superficie. Para mí, está bien pintar sobre la mesa, pero si eso no está bien para ti, entonces definitivamente deberías poner algo debajo aquí. El motivo por el que se quiere ir todo el camino hasta el borde, porque una vez que esto esté seco, vamos a pegarla hacia abajo. Si no lo consigues hasta el borde, al tirar de la cinta hacia abajo, es probable que se retire algo de ese papel de acuarela, y te dejarás con una textura realmente rugosa en el borde. Incluso se puede sacar parte de la pintura de la pintura. Tan solo asegúrate de llegar todo el camino hasta el borde. Una vez que tu papel esté completamente seco, vamos a pegarlo. Esto es sólo una cinta de artista. Eso es blanco. A mí me gusta el blanco, puedes conseguir lo que quieras, pero esto es particularmente para proyectos de arte, pero podrías usar cinta adhesiva, lo que sea que tengas está bien o si quieres comprar esto, lo vincularé en la descripción. Yo sólo voy a grabarlo. Simplemente lo estoy haciendo recto con mi mesa ahora mismo, pero me gusta hacerlo la mitad en la cinta y la mitad en el papel, o la mitad en el papel y la mitad en la mesa. Se puede ver a través de ella. Es un poco transparente, por lo que se puede ver a través de él. Eso es como una regla general de pulgar, y luego sabrás hacer los demás. Ahí lo tienes, estás listo para pintar. Yo solo quiero reiterar lo importante que es gesso tu papel, déjalo secar completamente antes de que lo pegues. Porque esto es gesso, cuando quitemos nuestra cinta, va a tener un borde limpio muy bonito. De lo contrario, podría arrancar el papel si no lo gesso todo el camino hasta el borde. Desgarrará la capa superior del papel de acuarela. Es así como preparas tu ponencia para mis clases. Hazme saber si tienes alguna pregunta, y te veré en clase. 3. Proceso de pintar: parte 1: Empecemos. hoy, les voy a mostrar a todos cómo pintar una escena del desierto que va a ser un poco más abstracta, también lo que estoy haciendo es que estoy agregando y estoy trabajando desde una foto, pero estoy agregando en algo que no estaba en esta foto, esto en realidad es una foto que tomé del desierto aquí en Phoenix, pero luego dibujé un Camel Back Mountain, que es una montaña conocida aquí en Phoenix también. Para súper imponer, sólo si no es tan difícil sino ponerlo en este cuadro, esto es como una forma en que puedes maquillar lo que estás pintando como suelo pintar directamente solo de una foto sólo porque es fácil. Entonces dentro de esa foto inventaré cosas como tal vez los colores no sean precisos o simplemente la haré un poco más abstracta o lo que sea. Pero hoy, en realidad estoy agregando todo un elemento al cuadro que no está en la foto, te voy a mostrar cómo hago eso, me gusta empezar mis cuadros, los bosquejo y voy a agarrar un lápiz que quiero para usar en eso, normalmente solo escoges algo, me voy a ir con rosa caliente porque me gusta mucho el rosa caliente. Normalmente escojo algo que va a ser bastante diferente a los colores reales de la pieza, que esto no es terriblemente diferente, quiero decir, no voy a tener ningún neón aquí, pero solo me gusta tener un contraste cosa color para mi boceto. Primero voy a bosquejar esta celda, la forma en que voy a hacer esto es que estoy mirando esto en cuanto a formas, se puede ver aquí mismo, este tipo que es una forma grande justo ahí, luego como la montaña y aquí mismo hay un gran forma. Entonces esta de ahí mismo que es una forma, luego ésta de aquí, se puede ver cómo éstas se separaron en formas. Obtenemos 1, 2, 3, 4, 5, formas generales, así es como me gusta verlo en un sentido amplio versus tratar de ser como, voy a bosquejar esta pequeña pieza, solo la hace un poco más general y útil. Empecemos a bosquejar, una cosa que me gusta mirar es aquí, tengo este plano de imagen, es un rectángulo gordo, esto es proporciones similares. Aquí está esto, vamos a golpear 1, 2 , 3, si no me gustó eso, sería, voy a hacer que se haga más pequeño. Si tu primer boceto no es lo que amas, entonces bosquejo, lo hago mucho como esto. Vamos a verlo tratando de averiguar qué es lo mejor, eso es bueno, eso nos da un poco más de espacio para la montaña, vamos a ver, esto también es algo que tienes que considerar porque estás agregando algo nuevo que no forma parte de esto imagen, tus proporciones pueden ser raras y todas las cosas. Nos vamos a ir con eso por ahora, entonces lo que me gusta hacer es que me gusta bloquear mi pieza, voy a empezar. Por lo general, solo voy a seguir adelante y esto está seco, seguiré adelante y sacaré la mayor parte de mis pinturas y solo digo, esto es Black Mark como blanco, voy a estar usando varios de la misma pintura de marca hoy, pero también voy para estar usando acrílicos dorados abiertos de secado lento. Me encantan estas pinturas porque exactamente lo que dicen, se secan más lento que los acrílicos regulares, lo cual es perfecto si estás en un ambiente como yo, si estás en medio del desierto, los acrílicos de secado lento son genial. Yo sólo voy a sacarle algunos de estos y luego empezaremos. 4. Proceso de pintar: parte 2: Empezaremos con estos colores y podremos añadir algunos en a medida que vaya. A mí me gusta bloquear mis pinturas con este pincel de IKEA que encontré en la sección infantil de IKEA. Viene en un pack con unos seis pinceles más o menos con otros tipos diferentes, que realmente no me gustan tanto los otros, pero me encanta este pincel. No sé por qué, algo al respecto, me encanta. Vincularé todos mis materiales, todos mis suministros, y todo en la descripción de esta clase para que encuentres lo que estoy usando. Entonces empecemos a bloquear. Lo estoy llamando bloqueando porque es literalmente lo que estoy haciendo. Tenemos estas secciones y así ahora estoy consiguiendo el color, el color general de cada sección y lo voy a pintar solo para hacerlo sencillo. Es así como empiezo toda mi pintura. Simplemente lo bloqueas y no tienes que preocuparte por tener exactamente el mismo color en este punto. Eso no es tan importante. No te concentres demasiado en eso. Entonces este será el verde, esto será más de un púrpura gris, y luego tenemos más de este color melocotón aquí. Vamos a tratar de mantener suelto este cuadro, no quiero que sea demasiado representacional. Yo quiero mantenerlo abstracto. Este es solo un ejercicio realmente bueno para cualquiera. Bueno, acabo de poner eso en la pintura. Estoy haciendo un lío aquí, pero está bien. A mi derecha, tengo mi gran cubo de agua que estoy limpiando mi cepillo pero no puedes ver y está en un precioso carrito IKEA que me encanta lo cual estoy seguro si alguno de ustedes ha estado en IKEA, probablemente lo has visto. También lo puedo enlazar. Tengo pinturas y pinceles de pintura, y en la parte superior tengo mi cosa gigante del agua y luego mis toallas de papel, puedo rodarla donde quiera. Es impresionante. Yo también puedo enlazar eso si te gustaría conseguirte uno. Voy a mezclar un poco de verde por aquí y esto es un poco de verde más brillante, me encanta esto. Por lo que parte de ella es bastante verde, pero la otra parte es un poco más amarilla. Demos parte de ella un relleno amarillo, aquí vamos. Tenemos más de esto aquí arriba así que lo voy a pintar. También hay, se puede ver que hay algo oscuro, así que eso es un oscuro grisáceo verdoso el cual no metí ningún negro, voy a fastidiar el negro, y todas las pinturas que estoy usando en este momento son la marca Macro. Como dije, vincularé todos estos. Estos son geniales Por cierto. Se secan realmente, realmente [inaudible] No son como la pintura de la más alta calidad. Probablemente no pintaría con estos únicamente para una de mis pinturas que vendo. Pero son geniales para estudios, estudios rápidos, bocetos, y simplemente jugar alrededor, son geniales para eso. No son terribles, podrías usarlos para una pintura profesional, pero personalmente probablemente no lo haría, sólo porque realmente me encantan mis pinturas abiertas. Esos son como mi mermelada (sic). 5. Proceso de pintar: parte 3: El desierto. Ah, no sé si he terminado de explicar eso, pero de todos modos. Al estar en el desierto, me enteré de la manera difícil o no lo hace realmente de la manera difícil solo de todos modos, cualquiera se enteraría de que los acrílicos regulares se secan realmente, muy rápido aquí porque es justo un clima tan seco. He encontrado estos acrílicos abiertos y son de secado lento. Simplemente literalmente, simplemente se secan más despacio. A veces ni siquiera estarán en mi paleta realmente es como el color más oscuro a veces seguirá mojado en mi paleta al día siguiente. ¿Qué te dice eso algo? Es decir, son bastante pegajosas al día siguiente pero como rígido tipo de pegajoso pero siguen mojadas. Eso te da una idea de cómo esos son geniales para un clima seco. Estos sin embargo, secan súper rápido, estos acrílicos mate Blick, se secan tan rápido. Realmente no las uso tanto para pinturas profesionales, pero cosas como esta me encantan, como simplemente bosquejar y jugar con ellas. Voy a trabajar en conseguir un poco de color grisáceo por aquí. Oh hombre, realmente hice un lío, está bien. Ahora nos vamos morado grisáceo y una gran cosa de estas pinturas sin embargo, es que tienen tantos colores divertidos. Cuando estaba en la tienda Blick, cuando compré estos, estaba teniendo una explosión. Es decir, yo estaba tratando de evitar comprarlos todos porque a. son súper baratos. Creo que una botella era como $2 y por lo general tienen una venta en marcha y así puedes conseguir cosas como super baratas y solo tienen una selección muy divertida de colores bonitos y solo son divertidas. Te recomiendo jugar con ellos seguro. Lo he bloqueado todo excepto mi montaña, que quiero que mi montaña sea púrpura, púrpura, púrpura. Déjame ver si puedo mezclar un color que quiera. Yo también voy a empezar con un encendedor, porque no quiero conseguir la sensación general de mi montaña aquí arriba. La montaña camelback es una montaña famosa aquí en Phoenix y la gente la camina. Es decir, es como una caminata legítima. Senderismo, eso algo que aprendí desde que vivimos aquí. Senderismo en Phoenix y en el desierto no es hacer senderismo en el Sureste. Al igual que la gente, bueno, en primer lugar, es una experiencia completamente diferente como volver a casa o me imagino en la costa oeste como si hubiera toneladas de árboles y estás en el bosque y estás tranquilamente caminando. Al menos ese es el único senderismo que he hecho en mi vida hasta que me mudé a Phoenix y mis amigos me llevaron de excursión. Te digo que la gente es como correr por las montañas aquí porque todo es desierto. Se parece mucho a esto a veces incluso menos, esto en realidad está bastante lleno plantas y cosas como las montañas de senderismo por aquí ni siquiera están muy bien, vale. A veces son bastante follaje, sé que esa no es la palabra correcta, pero puedo seguir con ella. De todos modos, el senderismo aquí en el desierto es un deporte extremo. Literalmente hay gente corriendo por la montaña. Nunca me encontrarán haciendo eso. Entonces si vienes aquí, y esperas que vaya de excursión contigo va a ser pausado, y probablemente va a estar en suelo plano porque simplemente no disfruto eso, simplemente no lo hago. Taylor y yo tratamos de hacerlo una vez cuando nos mudamos aquí, hicimos que nos gustara, “bien, así que imaginemos”. gente le gustaría seriamente, caminan hasta este punto. Eso es como el pico de la montaña y ese es el gran problema. Taylor y yo hicimos que nos gustara aquí mismo y estábamos tan orgullosos de nosotros mismos, y tomamos una foto. Entonces una vez que nos gusta conocimos a la gente y estábamos como, sí, caminamos a la montaña camelback y les dijimos a dónde llegamos hasta ahí igual que, “no caminaste por esa montaña”. Eso es gracioso porque llegamos a básicamente a la base de la montaña pero después de que pasaste por el estacionamiento y 'hasta donde llegamos, estamos bastante desgastados, así que lo que sea. De todos modos, de vuelta a la pintura. Ahora lo voy a tener todo, pero voy a hacer mi cielo. No me gusta esperar demasiado para hacer mi cielo sólo porque a veces es como si te pusieras como toda esta escena perfecta del desierto, y tú estás como, “Oh, es tan genial”, y luego vas a tu cielo y de alguna manera tu cielo arruina todo el asunto. A mí sólo me gusta meterlo ahí, amortizarse solo para que no tengamos ninguna sorpresa más tarde y no sientas que el cielo nos haya estropeado. Esto lo va a llevar derecho a ese filo, ni tocando innecesariamente el borde, sino simplemente acercándolo a él. 6. Proceso de pintar: parte 4: Siéntete libre de dejar visibles tus marcas de lápiz. De verdad me encanta cuando eso sucede. Terminaré pintando algo que aún puedo ver algún neón asomando, y es solo un detalle divertido de tener en tu pieza. Este cielo, no loco por él, pero vamos a trabajar más en él. Es un poco demasiado azul. En realidad no quise hacerlo tan azul, pero ¿adivina qué chicos? Probablemente diré esto cada clase porque es tan cierto. Este tipo de aquí. Este hombre impresionante afro-ed, Bob Ross, su famosa cita es : “No hay errores, solo hay accidentes felices”. Simplemente vamos a dejar que este sea feliz accidente y vamos a ver qué hace. Mantente atentos. Voy a terminar con esto por ahora y luego veremos qué pasa. Voy a limpiar mi pincel, y asegúrate de limpiar tus pinceles entre pinceles o colores, porque no quieres arruinar tus pinceles. La pintura seca es tal pintura para salir y la mayoría de las veces simplemente destruye tus pinceles de pintura. Así que solo asegúrate de que solo te pongas realmente bien y enjuagado, entonces estarás bien. Voy a empezar con mi pincel plano. Este es solo un cepillo plano viejo y regular que en realidad conseguí en Italia cuando estudiaba en el extranjero, así que es un pincel plano especial, muchos recuerdos. Voy a empezar a sumar en algunos de los diferentes colores. Se puede ver que aquí tenemos algo amarillo, y de nuevo, verdad voy a tratar de mantener esto suelto y abstracto. cual para ser honesto, es difícil para mí porque tiendo a pegarlo de verdad, chupado y veo todos los detalles y quiero poner todos los detalles en, pero me encanta esta práctica de mantenerlo suelto. Eso es lo que realmente voy a tratar de hacer, ya veremos cómo puedo hacerlo bien. ¿ Sabes cómo voy a hacer esto? Yo sólo voy a hacer solo manchas de color. Por lo general, quiero un amarillo diferente aquí dentro, ¿dónde está mi otro amarillo? Este amarillo es genial, es amarillo, es tan brillante y ligero y me encanta. Es CP cadmio amarillo primrose. ¿ Qué nombre tan bonito? Amarillo primrose. Como dije, sólo voy a tratar de hacer como manchas de color. Aquí tenemos plantas, plantas, plantas, blob, blob, blob, blob. Sólo estamos consiguiendo la vibra. Esa es sólo una buena regla del pulgar. Consigue la vibra. Mientras tengas la vibra, estarás bien para irte. Estoy mezclando un verde por aquí, ojalá lo puedas ver en la pantalla. Simplemente más blob está pasando. Veo algunas manchas grisáceas aquí arriba. Enjuague mi cepillo. Esta pequeña sección es morada, grisácea, azulada, me gusta mucho y me encanta. Eso es algo que si no has pasado tiempo en el desierto, verdad te recomiendo que vayas y pases algún tiempo porque es preciosa, está llena de tantos colores, y estúpidamente o no estúpidamente, simplemente no tenía idea. Siempre asumí que el desierto era feo, que es lo más alejado de la verdad. Es precioso, nunca he estado tan inspirado en los paisajes desde que vivimos aquí. Entonces ve al desierto si puedes, es hermoso, no te arrepentirás. 7. Proceso de pintar: parte 5: Te arrepentirás si vas al verano, te lo contaré de nuevo. Los veranos aquí en Phoenix no son una broma, son horribles. El último día aquí, los máximos, fue un 115 ayer puede ser, 114 y 115, no fue ayer, el día anterior, fue duro. Taylor y yo fuimos al cine ayer y pasamos por nuestro barrio de una manera diferente. Ni siquiera sabía que estaban construyendo una casa nueva al final de la calle porque no me he ido porque hace demasiado calor. Es literalmente tan caliente que hace que nunca quieras irte. Eso fue de compras y por suerte, dijo que sólo lleva ahí un par de días así que no es como si estuviera completamente despistado de lo que está pasando a mi alrededor, sino solo un poquito. Sólo estoy pasando y hay tantos colores diferentes. Aquí te dejamos unos melocotones, verdes, azules, morados , grises, amarillos, solo lo estoy construyendo. Pinturas, son sólo una colección de capas. Sólo tienes que construirlo y siempre puedes pintar algo si no te gusta, y no te olvides, podemos pintarlo, es fácil de hacer, muy fácil de hacer. Esto se ve muy colorido, como un arco iris. Cambia tus trazos, en lugar de solo trazos de ida y vuelta, haz arriba y abajo, haz zigzags, haz todo tipo de trazos diferentes, solo experimenta. Levantémonos en esto cerca de la montaña, metamos unos colores aquí. Probablemente cambiaré de pinceles aquí, me gusta simplemente cambiar de pinceles porque todos hacen algo un poco diferente por mí, y me gustaría tener una variedad en mi trabajo. Yo limpio mi pincel plano , me ha sido muy bueno. Ups. Voy a usar mi, te voy a mostrar, mi filbert. Me encanta este filbert, y es realmente genial porque tiene como un mango de agarre, tan bonito, muy cómodo filbert, y siempre me siento como persona porque su nombre es filbert, es como un amigo, hola filbert, pero el filbert es genial porque tiene, déjame mostrarte, tiene esta bonita forma a ella. ¿ Qué es eso? Eso lo puedes conseguir realmente bonito trazo ancho si quisieras. Pero entonces si lo giras de lado, se puede conseguir muy delgada como esta punta se puede conseguir realmente delgada, puedes conseguir una línea delgada realmente bonita, me encanta mi filbert. También puedes hacer eso con el en cierta medida con la cabeza plana o pincel plano, pero es solo el filbert es un gran cepillo realmente me encanta. Tiene este bonito borde redondeado, así que tus marcas van a tener como una herramienta de redondez porque puedes ver mi pincel plano, todas están cuadradas y planas. Pero este tipo, te va a dar unos lindos trazos redondos. No sé si todos puedan ver esto en la toma, pero tengo mi foto aquí mismo, y solo busco unos oscuros y pintarlos y solo entro. Pero acabo de recordar que necesito mantenerlo suelto porque te estoy diciendo que puedo quedarme tan atrapada en ponerme demasiado detallada y hay un momento y un lugar para eso. Yo lo hago mucho, he hecho mucho trabajo súper detallado que me encanta hacer pero con el propósito de este cuadro, estoy tratando de mantenerlo suelto. Aquí hay un poco de oscuridad en el fondo. Algunos donde trato de conseguir que eso sugerido con un derrame cerebral. Mis pinturas ya se están secando por aquí. [ inaudible] Aquí hay un truco, hago esto de vez en cuando. Tengo esta pequeña botella de chorro y sólo voy a empañar mi paladar. Impresionante, gran manera de mantener las cosas mojadas aquí en tu paladar. 8. Proceso de pintar: parte 6: Está bien. Cuando estás haciendo abstracto, más una pieza abstracta, puedes totalmente ser representacional como con mi filbert, puedo dar la vibra de las plantas, con este borde redondeado, que es totalmente genial. Yo estoy tratando de mantenerlo más flojo sólo porque no quiero que sea terriblemente obvio de lo que es que estoy pintando, pero tú puedes hacerlo absolutamente. Rompe las reglas, rompa mis reglas, rompe tus propias reglas, haz lo que quieras hacer. Sólo haz algo. A veces me sentaré aquí y me pondré tan atrapada que no quiero arruinar este lienzo, lo cual es ridículo porque siempre se puede pintar sobre él, así que esa es una discusión tonta. Simplemente pensaré demasiado al respecto, y muchas veces tengo que recordarme a mí mismo, sólo hacer algo. No importa. Leí la cotización más increíble el otro día de Picasso. Probablemente voy a carnicarlo, pero se dice: “Empiezo con una idea y luego se convierte en otra cosa”. Esas son las palabras más verdaderas que he leído nunca, porque es tan cierto. Empecé con como, para ser honesto, esto no parece nada como yo originalmente tenía en mi cabeza. Estaba pensando que iba a ser mucho más bosquejado y lo que sea, pero me gusta y me encanta absolutamente lo que está pasando aquí en este momento. Ya no voy a meterme con eso. Eso es algo más que hay que recordar. A veces solo tienes que parar. Yo soy la reina. Iba a estar como, “oh es genial”, y luego haré otra cosa, probablemente como lo que estoy haciendo ahora mismo, y luego lo arruinaré, pero no lo voy a arruinar ahora mismo. Sólo voy a agregar un poco más de variación aquí abajo, y luego estoy bien. Me gusta mucho lo que está pasando ahí mismo. Al igual que ser tu propio aliado. Si eres como yo, puedes adelantarte y puedes arruinar algo, así que aprende a decirte no a ti mismo. Hecho con eso. Ahora voy a subir la página. Yo sólo voy a tratar de poner algunos colores más oscuros. Veamos cuál. En realidad voy a quitar lo que acabo de hacer. Lo que tenía que hacer eso, fue que me limpiara el cepillo. Yo sólo lo voy a sacar de la página. Sólo tienes que sacarlo de encima. Otra cosa a tener en cuenta es que pinceladas más pequeñas o pinceles más pequeños, que crean pinceladas más pequeñas, van a crear una pieza más ajetreada. De verdad necesito alejarme de esta sección porque siento que lo voy a matar en cualquier momento. Sólo di que no, estoy diciendo que no. Oh Dios mío, ¿qué he hecho? Ver chicos, esto es lo que pasa. Está bien o como dice Bob Ross, “sin errores, felices accidentes”. A ver si Bob tiene razón esta vez. Entonces solo llegué a hacer un poco más. No puedo parar. Ya terminé. Pasando adelante. Seguimos subiendo la pintura. Ahí hay algunas bonitas brillantes, creo que estas se llaman plantas de Choya. No estoy 100 por ciento seguro, pero creo que eso es lo que es. Simplemente voy a puntear los de 9. Proceso de pintar: parte 7: Al parecer, el coro, el rumor lo tiene, esto es lo que acabo de reunir de mis amigos que son de Phoenix que te saltan, lo cual nunca he presenciado esto, así que no sé lo cierto que es eso, pero al parecer, parte de su mecanismo de defensa es si te acercas demasiado a ellos, tienen estas como bolas puntiagudas y saltarán. No sé lo cierto que es eso y probablemente lo estoy tomando mucho más literal de lo que significa. La gente es como, oh sí, te saltan. Me estoy imaginando esta planta asesina como algo de Mario que solo te va a saltar en el minuto que te acerques a ella. Siempre guardo mi distancia dondequiera que estemos en el desierto porque no quiero que me salte un cactus puntiagudos. Déjame decirte, eso suena horrible. Hazel, por supuesto, siempre está súper interesada y quiere echar un vistazo a todas las peligrosas plantas saltando. Ella afortunadamente no se ha lastimado todavía. Hemos estado aquí viniendo en cuatro años, así que le va bastante bien. Eso es un ejemplo. Esa es una línea bastante gruesa, pero estoy seguro que puedes conseguir línea realmente delgada. ¿ Ves cómo está esa delgada línea? No es tan genial con esta gruesa sino una línea delgada realmente agradable. Tan solo un buen cepillo versátil. Soy un gran fan. Normalmente cuando hago pintura, uso los colores ABIERTOS como te mostré, esto. Genial. Mezclo mis propios colores, pero estos colores Blick Matte son tan divertidos. Son realmente divertidos. Realmente no tengo que mezclar terriblemente bien mis colores. Pero si estás familiarizado con mezclar colores de pintura, entonces definitivamente te animo a que hagas eso porque obtienes resultados muy interesantes, porque obtienes lo tuyo. Hace que tu pintura sea tuya. Pero si no estás familiarizado con mezclar tus propios colores, este es un gran lugar para empezar, solo consigue un arco iris. Yo evitaría. Es decir, puedes ver los estoy mezclando aquí y tratar no solo de ir directamente desde el tubo, solo porque será mucho más interesante si tuvieras un poco de variedad, pero estos son un buen lugar para empezar a jugar solo con colores. El monte. Trabajemos en esta montaña. En primer lugar, quiero poner un poco de oscuridad aquí sólo para separarlo, tal vez sólo un poquito, vamos a ver. Porque en mi dibujo en realidad hay oscuro ahí dentro y eso es como falso. El reverso [inaudible] es falso. Pero sí me gusta tener sólo un poco de oscuridad aquí, que aquí está mi Filburn siendo impresionante con su capacidad de hacer algo lindas líneas delgadas. Ojalá hayas hecho esto, pero si no lo has hecho, toma fotos de este proceso, del proceso de pintura porque eso está tan bien volver atrás y mirar desde tu primer boceto, como tomar fotos a y mirar desde tu primer boceto, lo largo de todo el asunto. Se puede ver justo lo que has hecho en esto cuando pintas. Me encanta hacer eso, es como si me hiciera sentir bien ver mi progresión. Ve un poco de oscuridad ahí, separa el fondo del primer plano. Ahora la montaña, por la que estoy un poco nerviosa porque me gustan todas mis otras partes del cuadro y no quiero estropearlo. Pero eso es otra cosa que no puedes ponerte demasiado preciosa con tu trabajo y tienes que correr riesgos. Es decir, acabas de conseguirlo, tienes que correr riesgos. 10. Proceso de pintar: parte 8: Está bien. Entonces tengo mis sombras dibujadas y voy a intentarlo. Voy a empezar con poner algunos colores claros y ya veremos si esto es una buena idea o mala idea. Eso también es algo que yo no hago, probablemente lo que hace mucha gente, mucha gente, van a ir y van a pintar todas sus sombras y luego van a hacer sus luces o lo que sea. Voy de ida y vuelta entre sombras y luces como un millón de veces a lo largo del proceso de pintura, eso es justo lo que hago. Entonces haz lo que sea que sea cómodo para ti porque eso es lo que es cómodo para mí, es sólo ir de ida y vuelta con todo. De nuevo, te mostraré, para que veas que dibujé en las sombras, pero ahora mismo, estoy pintando en las manchas blancas con el espacio negativo de mi boceto. Esto es muy colorido. En realidad no tenía la intención de que fuera así de colorido, pero es bonito, está bien. Correré otro espacio de paletas por aquí. Ahora mismo estoy mezclando, tratando de conseguir un bonito color más oscuro para poder hacer algunas sombras. Sí, este es un buen color. Siento que para cosas como esta es muy fácil trabajar en exceso, así que solo tratar de no a lo que ya sabes, conocerme, hay una alta posibilidad de que lo haga solo porque lo haga. No puedo evitarlo. Es como si simplemente no pudieras dejar meterte con algo que sabes que no deberías estar metiendo, es lo que hago. Viejo camello atrás. Eres una montaña bonita y es genial porque en realidad podemos ver camello de vuelta desde nuestra casa y desde mi ventana justo aquí. Si miraba por ahí, podía ver al viejo camello atrás, y totalmente parece un camello. Esta parte no es la mejor representación de la misma, pero esta es la cabeza, esta es la oreja, y esta es la joroba, y esta son sus piernas. Está acostado, así que imagina eso, y luego esta es su cadera y luego sus pies están algo metidos debajo de ella. Tan cool, totalmente parece un camello. Está bien. Eso me gusta. Pondré un poquito más de oscuridad solo para conseguir un poco de contraste con el cielo, que aún mejor trabajamos en nuestro cielo. Agradable. Está bien, cielo, cielo, cielo. ¿ Qué vamos a hacer contigo? Creo que voy a poner unos blancos, más blancos sólo porque se trata de una pintura muy, muy, muy colorida, que me encantan las pinturas coloridas, pero a veces menos es más. Es interesante, cuando hice mi serie del desierto, que se puede ver eso en mi página web, pero cuando pinté mi serie del desierto, mi mamá estaba como: “Bueno, ¿dónde están las nubes? ¿ Por qué no pintas ninguna de las nubes?” Yo estaba como, “Mamá, rara vez tenemos nubes aquí en el desierto”. Entonces es sólo interesante mirar mis cuadros porque entonces hice todos estos paisajes italianos y tuvimos nubes magníficas en Italia y hay como, tengo nubes bonitas en Italia, pero en el desierto, las nubes, en mi pinturas al menos, no sentían que cabían. Nosotros sí, quiero decir, a veces tenemos nubes, no me malinterpreten, hay nubes a veces aquí, pero en su mayor parte sólo es un cielo azul abierto y claro aquí en el desierto. 11. Proceso de pintar: parte 9: No sé si se puede oír, pero Hazel está soñando de fondo así que está haciendo estos ladridos pequeños. Entonces si puedes escuchar eso, eso es lo que es. Está bien. El cielo, estoy tratando de decidir si he terminado con este cielo y así sólo estoy metiendo con esto ahora mismo. Déjame conseguir un poco más de blanco. Esto le tiene algo púrpura azulado y eso me gusta, pero quiero tener un poco más de variación, aunque sea solo muy sutil. Vamos a mezclar todo esto en muy bonito y este es mi pequeño pincel Ikea que me encanta. Te voy a mostrar uno de mis pinceles favoritos particularmente para el cielo. Voy a enjuagar esto y luego puedo sacarlo. Este pincel es genial. Yo también lo consigo de Bullock y también es un filbert porque tiene ese borde redondeado. No se pone tan delgada como este pequeño filbert de aquí porque todos los filberts se crean de manera diferente para conseguir diferentes tipos de filberts. Pero me encanta este pincel para el cielo y acabo de tropezar con él. Acabo de comprar esto por capricho y luego se convirtió en el mejor cepillo celeste de la historia. Te lo mostraré. Simplemente tiene estos geniales, mira, mira estos grandes trazos. Grandes trazos, y con eso, me voy a hacer porque me gusta ese cielo. A mí me gusta donde eso fue muy sutil. Se puede ver que hay un poco de rosa en ella, blanco, azul, y vamos a dejar que eso sea. De acuerdo, entonces para mi última cosa, voy a agarrar mi dibujo y voy a ir a buscar y voy a asegurarme que no haya nada que me falte que ojalá tuviera. 12. Proceso de pintar: parte 10: Algo que siempre puedes hacer, que yo sólo lo haré para mostrarte. Ahí hay algunos magníficos así que dónde está en este cuadro. Ver justo ahí. Añadiré un poco, aún manteniéndolo suelto y manteniéndolo abstracto. Ahora tenemos alguna representación de algunos remolinos. me encanta. A ver. Yo amo a mi pequeña tú eres. Yo tengo más cuidado porque no quiero estropear nada. De nuevo, estoy pensando en eso, porque dije antes, que empiezo con una idea y se convierte en otra cosa. Eso me encanta tanto porque es tan cierto. Esto no es nada lo que tenía en mente cuando empecé esto y está bien, porque me encanta sólo el proceso de crear y estar de acuerdo con eso. Eso es algo que probablemente es un comportamiento aprendido a lo largo del tiempo de ser artista. Aprenderás solo a dejarlo ir y estar bien con lo que terminas porque es solo un proceso. Simplemente nunca se sabe lo que va a pasar y hay que aprender a estar cómodo con eso. Personalmente me encanta, pesar de que me llevó un tiempo, confía en mí. Se tarda un tiempo en acostumbrarse, así que no te sientas mal si eso no te resulta fácil. Simplemente relájate y suelta. No viene fácil para mucha gente. Creo que hoy vamos a terminar con este cuadro. Voy a dejar que se seque completamente y luego voy a quitar la cinta y te voy a mostrar el producto terminado. Espero que hayas disfrutado de esto. Esta es solo una de muchas maneras en las que puedes hacer una pintura abstracta. Tengo otra clase que es específicamente para un paisaje abstracto que es más sencillo. No vas a tener mattes, pinceladas o colores es mucho más sencillo que puedes tomar también si solo quieres volver a un paisaje muy sencillo. Se llama pintura acrílica, cómo pintar un paisaje abstracto, lo puedes ver en mi perfil. De todas formas, espero que hayas disfrutado de esto y por favor pinta algo y muéstrame lo que hiciste, subirlo a la sección de proyectos bajo este video y avísame si tienes alguna pregunta. Muchas gracias por ver. 13. Pintura final y consejos: Ya estoy de vuelta y me he quitado la cinta y me ha dejado con este hermoso borde blanco crujiente alrededor del cuadro. Me encanta esto. Esta es mi parte favorita de todo este proceso de trabajo sobre el papel porque se ve desordenado y loco. Eres igual que, ¿me gusta esa pintura? No lo sé. Después te quitas la cinta y es magia. Es en serio un proceso mágico. Espero que todos se hayan emocionado tanto por eso como yo. De todos modos, es posible que la pintura sangregue debajo de la cinta. Podrás conseguir un poco de ahí abajo, un poco de plumas o algo que salga. Aquí algunos, aquí algunos, aquí mismo. No es un gran problema en absoluto. lo personal, los guardo sólo porque agrega algún carácter a la pieza. Pero si te molesta, consigue tu gesso, consigue un pincel plano y solo ponte un poco de gesso ahí. Simplemente puedes pincharlo de inmediato. No es gran cosa. Pero como dije, solo guardo la mía porque demuestra que esta es una pieza real de arte original, no es solo una impresión, es algo que está hecho a mano. Por lo general, los artículos hechos a mano tenían un poco de defectos para ellos, pero son realmente hermoso defecto. Simplemente muestra la singularidad de la pieza. De verdad espero que disfruten de esta clase. Realmente disfruté enseñándolo y muéstrame lo que haces. Sube tus proyectos a la pestaña debajo de este video y avísame si tienes alguna duda. Estoy feliz de contestar cualquier pregunta. Muchas gracias por ver y los veré a todos la próxima vez. 14. BONO: Gesso negro y gouache: Sólo por diversión, hay algo como el gesso negro. Acabo de pintar mi primera cosa con gesso negro el otro día, y aún no lo he terminado. Pero es la misma textura, es como una textura asquerosa mate. Pero es negro, lo cual sería bastante cool probablemente incluso con estas pinturas mate que he estado usando mucho últimamente, porque son bastante opacas. Adicionalmente, el gouache sería realmente genial aquí, gouache acrílico, o simplemente gouache regular. Winsor & Newton hace el gouache de un diseñador que es genial. Es como la acuarela, pero es opaca, y se reactiva con agua. Si estás familiarizado con la pintura acuarela, una vez que se seque, puedes agregarle agua y reactivarla y seguir pintando con la misma paleta antigua exacta que estabas usando. Pero luego está esta marca, se llama Acryla, y está hecha por Holbein. Se trata de un gouache acrílico que no se reactiva con agua, es más como pintura acrílica, pero se seca mate. Similar a esta pintura acrílica mate, pero esto es súper popular, gente le encanta este gouache. Por lo que eso puede valer la pena mirar, y se seca mate. Sería realmente genial en este papel negro. Probablemente estaré haciendo algunas pinturas de prueba con esto pronto.