Pintura de plantas en acuarela: hojas de eucaliptus

1. Getting práctica de las formas de hojas: hola y bienvenidos a mi clase para empezar, estoy usando un poco de turquesa. Manténgase bajo por similiar. También estoy usando algo de Oakar amarillo por bine entero y sepia, también por bine entero. Y puedes usar cualquier marca de pintura que te guste. Yo uso un poco de número crudo y algunas de mis hojas. También para pinceles, estoy usando el terciopelo negro plateado. Siri es la ronda puntiaguda. Funcionan muy bien para, um pintar hojas. Llegan a una punta muy fina. Se puede variar el grosor del trazo del pincel con solo usar más presión. Puedes usar cualquier tipo de pincel redondo puntiagudo que prefieras. Lo que sea que estés cómodo con estos pinceles en particular me gusta mucho porque ahí sostienen mucha agua, una mezcla de fibras naturales y fibras sintéticas. Entonces eso significa que mantienen su forma bastante bien, y también llegan a un buen punto de hallazgo. Ahora, antes de que empieces tu pintura real, recomiendo solo tener un trozo de papel de rasguño cerca y solo practicar algunas hojas simples y algunos trazos sencillos de pincel. Ahora puedes usar cualquier tipo de sombra verde. Esto me gusta mucho. Ah, turquesa Manténgase bajo. También tengo Ah, turquesa estancia sombra verde baja, y ambos son colores realmente hermosos que uso mucho en mis cuadros. Ahora no suelo usar el color directamente de los dos porque es muy brillante. Es hermoso, pero voy por más de una mirada tenue con las hojas de eucalipto del. Entonces lo tonificé agregando un poco de marrón o un poco de Oakar amarillo, y verás que cuando lleguemos a nuestra pintura real, solo seguiré practicando pintar diferentes formas y formas de hoja. No quieres que todos se vean igual para que puedas hacer algofino algunos planos, algunos muy redondos, y también quieres muy la cantidad de pintura en cada dejar tan algo más oscuro. Algunos son más ligeros. 2. Parte uno: hojas de la eucalyptus de acuarela: por lo que comenzarás tomando tu pincel redondo puntiagudo, metiéndola en esa mezcla verde posterior y haz una forma de C en tu papel para que el borde de ese deje bonito y crujiente y terminarás justo en el punto de esa hoja para que tu pigmento se quede como un un poco más oscuro al final. Entonces vamos a limpiar justo el otro lado de esta hoja con un cepillo húmedo lleno apenas un poco de agua limpia para suavizar ese borde y llevar el color hasta el borde. Y mientras la hoja sigue siendo lo que vas a tomar tu redondo puntiagudo y dibujar un poco de tallos de la hoja, estos aire van a estar conectando a esta licencia y otra para que quieras trabajar con bastante rapidez para que la pintura no haya completamente seca. Esto te dará una agradable transición entre cada hoja y los tallos de conexión. Ahora puedes seguir haciendo hojas aquí, empezando por delinearlas y luego llenarlas y con bastante rapidez para que tu pintura no se seque sobre el papel. Ahora puedes ver que cometí un poco de error a la izquierda. Hay algo de pintura verde en mi papel y te mostraré cómo puedes arreglar un error así . Y acuarela. Podría intentar sacarlo del papel, pero podría ser difícil. Entonces en este caso, podría realmente pintar sobre él y simplemente mezclado en mis hojas son mis tallos. Ya se ha secado mi primera hoja, pero quería oscurecerla un poco. Por lo que he añadido un poco más de pigmento a la hoja, y voy a estar ablandando algunos de esos bordes con mi pincel húmedo. Ahora esto es solo un pincel plano con solo un poco de agua limpia encima, y suaviza esos bordes. Entonces voy a estar agregando algunos tonos marrones en mis hojas y tallos. Voy a añadirlo mientras esta hoja sigue húmeda para que el marrón se mezcla bastante suavemente con el verde. Y este color se verá, uh, más cohesivo. Cómo rara vez uso el verde directamente del tubo mientras pinto botánicos, así que siempre uso un marrón u otro neutro, un amarillo, a veces azul. Hace que sea más una pintura de acuarela de aspecto natural. En este caso, usé C P A. Pero te vendría bien cualquier tipo de marrón. Um, también usé un poco de Rossi, Hannah y también sólo un poco de número de rock. Ahora te darás cuenta. Aquí estoy continuando agregando más hojas. Este se ha secado un poco demasiado rápido. Entonces cuando aplico más color y pigmento, puedes decir que ya se está formando. Ah, filo duro, que no es lo que voy a buscar. Entonces lo estoy limpiando con mi cepillo húmedo y plano. Puedes usar cualquier tipo de pincel siempre y cuando no esté realmente mojado, solo lo suficientemente húmedo como para especie de mezclar esos bordes en el fondo. 3. Parte dos: hojas de la eucalyptus de acuarela: Voy a empezar a hacer unas hojas con mi mezcla de okra amarilla. También puedes usar Rossi y, uh, las usé indistintamente, y también voy a estar agregando solo pedacitos de verde con las hojas del. Simplemente creo que esos toques de verde lo ayudarán a mezclarse con las otras hojas verdes de abajo . Ahora pinté esta mano alzada mientras observaba algunas ramas de eucalipto frente a mí, pero te daré un contorno de estas ramas para que puedas rastrearla y usarla para tu propia pintura. Por lo que notarás que no me tomé un descanso y moje mi cepillo y agua entre estas dos hojas. Entonces hago esto a veces, y se asegura de que las creencias y los tallos sean todos del mismo color en valor en tono. Ahora, aquí sumerjo mi pincel en algo más de mi mezcla de siena cruda o bromista amarillo, ya sea uno que decidas usar. Y cuando estés pintando hojas diferentes, solo intenta variar un poco la forma entre cada una, para que no sean todas iguales. Algunas de estas hojas cuando la miras directamente o la cabeza sobre su plano. Por lo que realmente solo estás viendo parte de la hoja en lugar de como si fuera aplanada por un libro . Ahora, algunos de ellos se ven así, pero tú quieres variar la forma, y realmente ayuda a cualquiera Mira una fotografía y realmente estudiarla. A lo mejor hacer un dibujo de antemano que también ayude a simplemente pintar en vivo lo que hay frente a ti como un bodegón. Ahora bien, mientras estas deja aire todavía qué? Me estoy tomando un poco de mi número crudo, mi marrón más oscuro y solo lo estoy metiendo y ya verás cómo empieza a juntar estos tonos . Son similares a los tonos y las hojas verdes con ese marrón más oscuro y esos y aquí cometí sólo un pequeño error. Fui un poco demasiado lejos con ese tallo, y lo arreglé simplemente tomando Ah, un cepillo con un poco de agua limpia, un cepillo húmedo, y acabo de sacar algo de ese color de pintura. Ahora lo vas a ver aquí. Esa pequeña marca morada fue hecha por accidente de mi otra mano, y ya verás cómo arreglo este error. Um, más adelante en este video. Intenté levantar dedo del pie ese color con un paño húmedo, pero no se levantará. Algunos de los pigmentos son muy tintes, y ese en particular ese color morado era muy manchante, así que sólo voy a tener que trabajar con él y probablemente pintar sobre él más adelante con unos tonos marrones más oscuros. 4. Parte tres: hojas de la eucalyptus de acuarela: Entonces aquí es donde empieza a ponerse realmente divertido, donde nuestra primera capa se ha secado y vamos a estar trabajando en nuestra segunda capa de color. Ahora, estas hojas, voy a oscurecerme un poco. El pigmento es más rico y estas hojas lo harán. Algunos de ellos estarán al fondo para que los del frente sean un poco más ligeros y empezarán a reventar cuando veas vamos a estar pintando hojas más oscuras su alrededor. Los tallos de esta planta en particular, eucalipto, son algo delgados en comparación con la licencia. Entonces estoy tratando de seguir con esa estética, y realmente ayuda usar Ah, un pincel con un fuerte punto afilado. Estoy usando un número ocho puntiagudo redondo por plata Velvet negro son Este es el número 10 pero incluso un número 10 tiene un punto fino tan bonito que puedo usarlo para líneas realmente delgadas. Ahora ve cómo este verde es como un tono medio. Es más oscuro que las hojas de color verde claro junto a ella. Simplemente se hace agregando más pintura a tu ratio de agua, y puedes hacer un gráfico simple si quieres algún tipo de ayuda a ver tu mezcla. Pero de cualquier manera, con la práctica vas a tener una especie de sensación de lo oscura que estará la pintura en el papel , y siempre se seca un poco más clara de todos modos. Ahora bien, esta capa de fondo de hojas y tallos es realmente importante porque ayuda a definir las hojas y los tallos que airean en primer plano o más cerca de ti. Entonces quieres tener cuidado alrededor de las hojas y asegurarte de usar un pincel con el que realmente estés familiarizado y, um, y solo una especie de tallar alrededor de esas hojas en primer plano otra vez, es importante asegurarse de que el primera capa está completamente seca. De lo contrario, es posible que tengas algunos colores mezclándose entre sí o que sucedan algunas cosas inesperadas. Simplemente seguiré pintando tu hoja mientras aún está mojada. Um, solo tienes quizá unos minutos antes de que empiece a secarse en tu papel, porque esto es, uh, una especie de técnica de pincel seco donde estamos aplicando pintura directamente. Es un papel seco ahora aquí decidí que necesitaba un tener un tono más oscuro detrás de esta hoja verde claro realmente pálida . Por lo que decidí ir por un color oliva en. Logré ese color solo mezclando mi verde con un poco de mi bromista amarillo. Y es Me dio un tono oliva neutro, Um, tú Congar puede y aún más con algunos de tu marrón oscuro o tu número crudo otra vez. Se puede ver cómo soy realmente cuidadoso alrededor de ese tallo porque quiero que ese vástago posterior se quede tarde. Entonces solo estoy usando mi redondo puntiagudo, y estoy pintando muy cerca del borde de la misma, solo teniendo cuidado de no repasarlo. Y ahí parece que hice un poco, pero pero entonces otra vez, un pequeño error menor como ese no es gran cosa. En general, cuando miras tu pintura, quieres obtener cierta sensación de ello. Eso es lo que todos dicen. Así se sienten todos cuando ven una pintura. Es el look general, y no están mirando las pequeñas cositas que Onley podrías escoger. Entonces cuando todo esto esté completo y terminado, creo que estarás contento con lo que tienes. Entonces aquí estoy intentando arreglar ese único error. ¿ Recuerdas esa marca morada? Entonces solo lo estoy repasando con mi oscuro todo de mezcla y solo cubriéndolo bien. También voy dedo del pie Añadir en mi tallo con la misma mezcla sin volver a mi agua. Esto conectará las dos piezas juntas. 5. Parte cuatro: hojas de la eucalyptus de acuarela: Ahora, cuando estás pintando a mano alzada así sin ningún dibujo del que te vayas, tomas muchas pausas. Te tomas muchos descansos y miras tu pintura desde lejos, y solo intentas tener un sentido sobre dónde poner las próximas hojas o tallos. Entonces en este caso, sentí que necesitaba unos colores más oscuros y algunos más de ese color marrón más cálido de este lado de la pintura para equilibrar esos tonos verdes que son más suaves y pálidos. Entonces solo estoy agregando unas hojas más oscuras al fondo, y de nuevo verás cómo, cuando las agrego detrás de las hojas más claras que realmente ayuda a mover esas hojas al frente. Ahora voy a estar pintando unos tallos más oscuros detrás de los más ligeros. Tan solo ten mucho cuidado con dónde coloques tus marcas. No quieres repasar las posteriores a menos que eso sea lo que vas a buscar. Pero en este caso, quería que los posteriores fueran empujados hacia adelante y y funciona simplemente siendo muy cuidadoso y usando, Ah, Ah, un pincel con un punto realmente fino como este redondo puntiagudo. Ahora Recuerda el mismo año formas con tus hojas y también pintarlas rápidamente. Yo diría en menos de un minuto o dos y llene sus hojas. Normalmente los delineaba primero y luego los llenaba con esa misma mezcla de pintura. Ahora bien, si tus hojas de fondo se ven un poco demasiado cerca y valoran o colorean a las hojas de primer plano , entonces vas a querer ajustar eso. Y puedes hacer eso agregando más pigmento, más pintura. Um, eso creará más de un contraste. En este caso, sentí que la hoja que estaba pintando en este momento era sólo un poco demasiado similar y de valor nuevo. El valor es tonos oscuros y claros, y en este caso, decidí añadir sólo un poco más de número crudo mientras la hoja seguía mojada. Y eso lo hizo apenas lo suficientemente oscuro para que proporcionara ese contraste entre esta hoja y la de enfrente. No, estoy definiendo solo uno de estos tallos con solo una línea más oscura, y cuando estás trabajando con dos colores como este, mi verde y podemos llamarlo cobre o marrón pálido claro, es importante mezclarlos intercambiablemente para darle algún equilibrio a tu pintura. Ahora, en este caso, sentí que faltaba algo de este lado del periódico. Así que decidí añadir sólo más hojas y tallos y de nuevo variar la forma. Si quieres pintar rápidamente, no vuelvas a sumergir tu cepillo y agua. Simplemente sigue conectando hojas y tallos juntos. 6. Parte cintura: hojas de la eucalyptus de acuarela: ahora tenga en cuenta el área de la pintura que tiene la mayor cantidad de contraste, o los valores más oscuros y ligeros suele ser donde el ojo enfoca la mayor parte de la atención. Entonces, cuando estés trabajando en un cuadro, solo ten en cuenta dónde quieres que esté esa zona, y también cómo quieres el artículo. Muévete en un cuadro. No quieres que se quede en un solo lugar, pero querías empezar en un solo lugar y especie de movimiento a lo largo del cuadro. Ten en cuenta cuando estés pintando cada hoja de forma individual. Si quieres tener alguna variación de color dentro de esa hoja y vas por una transición suave , asegúrate de hacerlo mientras aún esté mojada. En este caso, estoy agregando solo un poco más de mi número crudo. Entonces este es un ejemplo de una técnica húmeda en húmeda también en el papel cuando aplicas pintura a un área que ya está húmeda, y lo importante a recordar aquí es que cuando estás agregando otro color a otra zona húmeda, asegúrate de que sea aproximadamente la misma concentración que el área que estás aplicando pintura verás aquí este color que estoy aplicando es aproximadamente la misma concentración que el color que ya está en el papel. Entonces si tuviera demasiada agua en mi cepillo, lo que pasaría es que empujaría todos esos pigmentos al borde y crearía estos bordes duros y no deseados. Ahora, cuando estés pintando ramas y tallos, asegúrate de mantenerlos de aspecto orgánico. Entonces eso significa que quieres tener algunas curvas y giros y diferentes espesores de ramas. Además, otra cosa que quieres hacer es variar la oscuridad de tus ramas en tus tallos. Si miras a uno en la vida real, hay áreas más claras en áreas más oscuras y pequeños perillas y giros aquí y allá. Ahora estoy agregando otra hoja aquí que es un poco más oscura que las que están delante. Simplemente sentí que los que estaban delante no estaban lo suficientemente definidos, así que solo estoy pintando cuidadosamente esta hoja al fondo, usando número crudo y un poco de mi siena cruda, y no tienes que ser perfecto como faras um, pintando todo el camino hasta el borde de esas hojas de primer plano. Puedes superponerlos un poco cuando estás usando un color más oscuro. No es um, no se va a notar si se superponen sólo un poquito. Entonces en este cuadro hicimos algunas técnicas diferentes. Hicimos un poco de técnica de pincel seco. Eso es justo lo que pintar sobre papel seco. Y también hicimos un poco de técnica húmeda en húmeda que solo está mezclando dos colores sobre papel que ya está mojado o incluso del mismo color mojado en húmedo solo significa que estás llevando tu pincel y tu dabbing de color a una zona que ya está húmeda. Y hicimos un poco de pintura espacial negativa,diría yo, diría yo, porque lo que estamos haciendo aquí es que estamos definiendo las hojas que están al frente pintando alrededor de ellas o el espacio negativo a su alrededor con hojas más oscuras al fondo. Ahora, medida que te acercas a terminar tu pintura, solo échale un vistazo desde la distancia o incluso toma un descanso de ella y mírala un día o dos después, quizá quieras oscurecer algunas hojas. posible que quieras definir algunas áreas, Esposible que quieras definir algunas áreas, y solo ayudará a que tu pintura se junte si le das algo de tiempo para decidir si realmente está hecha. Sentí que estas hojas necesitaban un poco más de definición. Entonces después de que se secaron, acabo de volver de nuevo con sólo otra capa de mi pintura verde. Gracias de nuevo por ver. Espero que hayas aprendido algo nuevo. Si tiene algún comentario o pregunta, por favor no dude en ponerse en contacto conmigo. Um, voy a publicar una lista de suministros y una imagen que puedes trazar para que puedas iniciar tu propia pintura.