Pintura de paisajes en acuarela: aurora boreal, cielo y nieve para todos los niveles

1. INTRODUCCIÓN: auroras boreales: Hola, y bienvenidos. Esta es una gran clase. Aprenderás a pintar una dramática escena nocturna de invierno, inspirada en la hermosa aurora boreal utilizando técnicas expresivas de acuarela para crear brillo y profundidad en la atmósfera. Construiremos la pintura juntos en capas desde un cielo suelto y fluido hasta nieve nítida y ventanas cálidas y resplandecientes Te guiaré a través técnicas de húmedo sobre húmedo y húmedo sobre seco, levantando la luz, cómo aplicar capas de valores oscuros y agregar reflejos finales para dar vida a Y pintaremos nieve convincente sin usar pintura blanca Al final de la clase, tendrás una pintura de paisaje invernal terminada y una comprensión más profunda de cómo usar acuarela para sugerir luz, contraste y estado de ánimo. Es apto para todos los niveles, incluyendo principiantes porque voy a estar guiándote en cada paso del camino. Y estaré compartiendo todas las técnicas, consejos y trucos que utilizo en mi propio trabajo profesional. He incluido una copia del dibujo en la sección de recursos del proyecto para que puedas descargarlo y rastrearlo, y luego no preocuparte por el dibujo porque se trata de una clase de pintura. Soy un artista profesional, autor y tutor, y a lo largo de los años, he vendido mucho trabajo en todo el mundo y ayudado a cientos de personas a aprender más sobre la acuarela. Podéis ver ejemplos de mi trabajo en mi página web. Mi estilo se inclina hacia impresionista y contemporáneo más que Me gusta explorar enfoques sueltos que resalten el color, luz y la esencia de mis sujetos. He intentado replicar esto en todos los otros muchos videos que tengo en Skillshare Me encantaría ver tu propia pintura terminada, que puedes subir a través la pestaña de proyecto y recursos. Te daré algunos comentarios personales al respecto, y podrás ver las obras de arte de otros estudiantes y obtener su apoyo. Al final de la clase, tendrás tus propias obras de arte hermosas de las que estar muy orgulloso. Así que vamos a rozar nuestros pinceles y seguir adelante con la pintura 2. Materiales y dibujo. Pintura del cielo y la nieve: primera capa húmedo sobre húmedo, levantamiento de la luz, efectos de sal: Para esta clase, estos son los colores y materiales que estoy usando, pero no dudes en usar cualquiera que ya tengas. Para mucho más, información útil sobre pinceles, papel y otros materiales de arte, echa un vistazo al documento que agregué a la sección de proyectos y recursos. Eso te resultará muy útil. Y he incluido una copia del dibujo en la sección de recursos del proyecto para que puedas descargarlo y rastrearlo, y luego no preocuparte por el dibujo porque se trata de una clase de pintura. Ahora puedes ver que he mantenido el dibujo muy simple, detalles mínimos para que obtengamos una bonita pintura suelta de flujo libre. Puedes aplicar líquido de enmascaramiento a las formas donde quieras reservar el blanco del papel, ya sea para reflejos o para pintar a mano más adelante. Ahora, es necesario esperar a que el líquido se seque completamente antes de aplicar pintura sobre la parte superior del mismo. Cuando esté bien seco, puedes simplemente frotar la goma dura ya sea con un dedo limpio o con una goma de masilla, y verás que deja atrás formas blancas nítidas y definidas. Si las formas blancas son un poco demasiado duras, puedes suavizarlas con un pincel húmedo, o incluso puedes pintar sobre ella Ahora bien, no uses tus buenos pinceles para esto porque el chicle los estropeará. Así que usa un cepillo viejo o incluso el mango del cepillo. También utilizo aplicadores con punta de goma porque la goma es muy fácil de limpiar Se puede obtener un bolígrafo gobernante, que varía el grosor de la línea, pero tiendo a usar un clip desenrollado para líneas y puntos muy finos Como pueden ver, estoy usando un aplicador con punta de goma, que también tiene un poco de bruñidor de acero inoxidable en el otro extremo, lo cual es muy útil para líneas muy finas y además limpia muy bien, también He agregado un poco de líquido de enmascaramiento a lo largo de la parte superior del techo y en el costado y también en la parte superior de la chimenea donde es probable que se haya asentado un poco de nieve. También le he agregado un pequeño toque al frente del porche y algunos trozos tenues para el humo que acaba de salir de la chimenea La salpicadura es una técnica en la que la pintura o el líquido de enmascaramiento se desliza sobre la superficie de la pintura para producir algunos efectos de textura interesantes Cargue su pincel con un poco de pintura, y luego puede agitar el pincel con una acción de movimiento de muñeca para forzar la pintura sobre el papel o golpear el pincel con dedo índice o con un segundo pincel que esté sosteniendo en la mano opuesta Puedes usar un cepillo de dientes para salpicaduras muy finas y simplemente frotar tu dedo sobre las cerdas para rociar la pintura sobre el papel Estoy usando mi pequeña herramienta para salpicar un poco líquido de enmascaramiento alrededor del cielo nocturno Más adelante en la pintura, cuando retire el líquido enmascarante, estos pequeños puntos se asemejarán a diminutas estrellas iluminando el cielo junto a la aurora boreal Estoy recibiendo en su mayoría pequeños puntos, que es lo que quiero. Tengo un par de puntos que han resultado un poco demasiado grandes, y los frotaré más tarde cuando el líquido de enmascaramiento se haya secado. Sea cual sea la herramienta que esté utilizando para aplicar esta técnica de salpicadura, asegúrese de que tenga un punto lo más pequeño posible, y luego obtendrá estas formas más pequeñas Lo que no quieres es ninguna mancha realmente grande en medio de tu cielo que parezcan antinaturales en medio de tu cielo que parezcan antinaturales Estoy salpicando algunas pequeñas motas alrededor de los árboles y arbustos, y luego voy a dejar que todo esto se seque antes de pasar al siguiente paso Vamos a pintar el cielo usando la técnica wet-on-wet Pero lo que es más importante, antes de comenzar eso, necesitas mezclar todos tus colores de luz norteña que vas a usar en tu paladar Tengo amarillo, naranja, viridio, ultramarino y turquesa ya mezclados a la consistencia de la leche La técnica wet-on-wet te da menos control. En primer lugar, mojas el papel con agua limpia y luego aplicas pintura húmeda sobre el papel húmedo y dejas que se extienda en el lavado húmedo. Ahora, esto da como resultado un bonito efecto difuso con bordes suaves Y debido a que la pintura se mezcla con la humedad del papel, el color se diluye y el tono es más pálido Si se utilizan varios colores diferentes de esta manera, mezclarán y se mezclarán entre sí Entonces, cuando dejas caer un poco de azul en un underwah húmedo y amarillo eso resultará en un verde mezclado Se puede ver cuán minuciosamente he mojado mi papel porque ahora que estoy aplicando el color naranja, se está extendiendo y difundiendo muy suavemente, sin bordes duros que se muestren en ese sublavado húmedo Si necesitas tener cuidado al aplicar algunos colores diferentes que no los superpongas uno encima del otro. Por ejemplo, si superpuse verde encima de la naranja, me voy a poner un marrón fangoso Así que mantengo mis colores lo más separados posible. Aquí, he guardado la pintura amarilla en un lugar separado sobre el papel hasta donde he colocado la naranja. Ahora bien, no importa si me sale un poco de solapamiento porque voy a terminar ya sea con un amarillo anaranjado o un naranja amarillo. Entonces esos dos colores se pueden mezclar con relativa facilidad. ¿Quieres mantener todo agradable y ligero en esta etapa Entonces, si pones demasiada pintura en cualquier lugar, solo usa un poco de toalla de papel y quítala. Como acabo de decir, quiero tratar de mantener a mi viridio alejado del color naranja, pero está bien superponerlo a través del amarillo porque eso solo me va a dar algunos tonos diferentes de amarillo y diferentes tonos de verde Si es necesario trabajar con bastante rapidez al pintar el cielo. Tan pronto como el papel empiece a secarse, empezarás a tener bordes duros y un aspecto fangoso Si no eres un trabajador rápido, te sugiero que pintes el cielo en dos mitades, mojes primero el lado izquierdo y agregues tus colores claros norteños a eso y luego vuelvas a humedecer el lado derecho y agregar tus colores a la derecha Estoy contento con donde he colocado mi diagonal Northern Lights, y voy en el medio y entre ahora con algo de turquesa. En la segunda capa que vamos a aplicar después, muchos de estos colores van a ser sobrepintados con un negro azul muy oscuro Entonces ahora se verá bastante antinatural. No se verá bien de ninguna manera. Pero ya verás cuando pasemos a poner los oscuros en que estos colores de la luz norteña aparecerán aún más vibrantes que ahora Sigo siendo consciente de mantener los azules y verdes lo más alejados posible de la naranja Habrá algo de mezcla, pero mientras no obtengas demasiado solapamiento, no te encontrarás con el temido barro Estoy tomando el turquesa alrededor de la parte superior de la casita sobre el techo y hacia el lado izquierdo de la misma, donde va a estar más a la sombra y más oscura. Y luego para darle una variedad amarga a la turquesa, estoy agregando algunos toques de azul ultramarino Eso se mezcla muy bien con el color turquesa y se extiende en el lavado húmedo. Y Debido a que estamos pintando húmedo sobre húmedo, parte del color que nos ponemos puede diluir y volverse un poco más pálido de lo que primero lo ponemos ya que comienza a mezclarse y secarse Así que siempre puedes volver a entrar y agregar un poco más de color donde creas que es necesario. Para animar a que la pintura corra y se mezcle, siempre puedes recoger tu pintura como acabo hacer y darle un buen batido de lado a lado. Para agregar algunas luces de halo más , estoy rociando un poco de sal doméstica, un par de granos de sal de roca en el lavado húmedo. Ahora bien, hay que hacer eso mientras la pintura aún esté húmeda porque una vez que esté seca, la sal no tendrá ningún efecto. Si lo haces demasiado pronto, mientras la pintura aún está muy húmeda, la sal simplemente se clagará Así que solo tienes que esperar hasta que el brillo apenas se vaya de la superficie del papel antes de rociar sobre esa sal. Si crees que te has vuelto un poco pesado con el color, otra vez, solo tienes que meter un trozo de toalla de papel y simplemente enrollarlo en algunas de las áreas que podrían ser un poco demasiado densas y quieres volver a agregarles un poco más de luz Porque también quieres conservar la ilusión de ese blanco muy brillante que acompaña a esos vivos colores Y luego dejar que todo se seque antes de pasar al siguiente paso. Pensamos en la nieve como blanca, entonces ¿por qué no dejar el papel sin pintar Pero me temo que no es tan sencillo como eso. Simple y nítido, el blanco es en realidad un color incoloro. Mezclar luz roja y verde y azul es lo que te da luz blanca. Ahora, por ser blanca, nieve puede parecer un tema difícil pintar con acuarela. En realidad no es un color, pero algunos lo consideran así porque luz blanca comprende todos los tonos del espectro de luz visible Por lo tanto, como comprende todos los demás colores del arcoíris, puedes pintar la nieve de manera efectiva con una paleta de todos estos otros colores. Debido a que la nieve refleja el cielo, a menudo puede incorporar mucho azul, particularmente donde caen las sombras. Sin embargo, sobre todo cuando se pone el sol, el cielo puede irradiar una variedad de otros colores que puedes agregar para profundidad e interés visual a la composición Por ejemplo, puede ser útil agregar un toque de amarillo a las áreas donde las sombras pasan a las áreas más brillantes. Puede parecer contradictorio. La nieve no está destinada a ser azul, amarilla o rosa, sino que al final todos funcionarán maravillosamente juntos. Otro punto a tener en cuenta que al pintar de blanco, se trata de tonalidad. Así que no tengas miedo de usar algunos tonos medios y muy oscuros porque esto traerá impacto y enfatizará tus áreas más claras y blancas Antes de que se seque la pintura de diferentes colores, espolvoree solo un poco de sal doméstica sobre ella. A medida que se seca, la sal aleja el pigmento de acuarela, creando pequeños pequeños destellos de luz, una maravillosa representación de pequeños copos de nieve Debido a que las auroras boreales aparecen en medio de la noche cuando el cielo está muy oscuro, efectivamente, la nieve probablemente será un poco más oscura en lugares de lo que es ahora. Pero justo de la misma manera que alumbrado público ilumina todo a su alrededor. Entonces la aurora boreal, también, va a iluminar tanto de este paisaje Y aunque no es evidente en esta etapa, más adelante, cuando añadimos los oscuros para ese cielo tan oscuro, vamos a ver un bonito contraste en nuestra pintura Esta zona en el lado izquierdo detrás de la casa está lejos de las luces, así que estoy agregando más colores azules y turquesas aquí donde está en sombra. Aunque inicialmente comencé pintando húmedo sobre seco, eso es pintura húmeda sobre Ahora que estoy agregando algo de azul y eso va por encima de la pintura amarilla y naranja, estamos obteniendo algunos buenos efectos mojado-sobre-húmedo donde esos colores se mezclan y fusionan suavemente Si obtienes algunas áreas donde obtienes líneas duras que no quieres, puedes usar la técnica de mezcla y ablandamiento. Para mezclar y suavizar un borde duro, debes usar un pincel limpio y húmedo para alejar la pintura del borde duro y mezclarla suavemente hasta que el color desaparezca en el blanco del papel o el lavado subyacente Puede sonar como una técnica bastante simple, pero de hecho, es bastante difícil de dominar. Así que practícalo porque hará una diferencia masiva en todas tus pinturas. A medida que el paisaje retrocede en la distancia, los colores se vuelven mucho más azules Entonces, para pintar estas colinas distantes, solo estoy usando mis colores ultramarino y turquesa y simplemente mezclando y suavizando suavemente esos en el Y para conseguir unos tonos oscuros, como hablé antes en la nieve, estoy usando pequeños toques de índigo y dejando que eso se mezcle con los colores anteriores. Y solo una pequeña palabra de precaución aquí porque he hablado bastante de agregar color a la nieve, pero, de hecho, sí necesitas dejar mucho espacio en blanco, papel sin pintar entre estos colores para que también tengas algunas áreas blancas Así que solo ten en cuenta eso mientras estás pintando esta zona nevada, no borres mientras estás pintando esta zona nevada, todo el paisaje con color De lo contrario, definitivamente no se verá como nieve. Si te pones demasiado color, te voy a mostrar en un paso posterior cómo realmente puedes recuperar algún papel blanco. Así que no te preocupes si lo haces. Mientras tanto, te dejaré ver el video a lo largo de ahora, y verás cómo logro este equilibrio tanto de color como de papel blanco sin pintar para lograr la ilusión de nieve 3. Pintar el cielo: segunda capa de color. Mezcla un color de medianoche.: Antes de agregar mi segundo color de azul medianoche muy oscuro, estoy mojando previamente el cielo tal como lo hice en el primer paso porque quiero que el color muy oscuro hunda en estos colores subyacentes para que se vea parte de la pintura original y no algo que solo se haya hundido encima de Es importante usar un pincel grande y suave y acariciar muy suavemente el área del cielo con él porque no quieres perturbar ese color subyacente. Antes de volver a mojar el papel, ya había mezclado mis colores oscuros. Tengo una turquesa con un poco de índigo agregado, así que eso ha hecho una turquesa mucho más oscura. Y tengo un color azul medianoche muy oscuro usando índigo como color usando índigo como principal y agregándole un poco de ultramarino y algo de negro en él En primer lugar, estoy usando mi color turquesa más oscuro para dar la vuelta por la parte superior y el lado izquierdo de la casa. Aquí es donde estará más a la sombra. Entonces aquí es donde necesito respirar hondo y recordar que la fortuna favorece a los valientes porque tengo que entrar audazmente con este color oscuro sobre algunos de los encantadores colores claros del norte que pinté antes Debido a que el papel ha sido pre mojado, este color turquesa oscuro se mezclará y suavizará en esos colores subyacentes de la luz norteña Pero no voy a pasar por encima de ellos. Quiero dejar algunas áreas completamente sin pintar en esta segunda capa para que sí obtenga ese encantador brillo vibrante de los colores más pálidos Voy a mantener las auroras boreales en este lado izquierdo de la composición más sutiles que las de arriba a la derecha, porque no quiero que las dos mitades izquierda y derecha del cuadro se vean como un par de reservas. Necesito mantener algo de variedad para que sea interesante. Si bien la pintura turquesa oscura todavía está húmeda, puedo usar un pincel húmedo para simplemente quitar cualquier color sobrante donde haya ido un poco demasiado pesado y recuperar algunos de esos colores claros debajo. Necesitas asegurarte de que tu cepillo esté completamente limpio y limpiarlo en el medio con una toalla de papel. En eso también te da una especie de efecto halo muy agradable alrededor de las luces. El efecto está empezando a darse con la adición de esta turquesa oscura, pero necesito resumir aún más coraje e ir a este lado izquierdo con mi azul medianoche realmente oscuro. Y como quiero asegurarme de que este color muy oscuro también mezcle con los colores subyacentes, estaré trabajando el cielo en dos mitades, completando primero este lado izquierdo, y luego yendo hacia la derecha porque de lo contrario estaría seco para cuando volviera al lado izquierdo para agregar el color oscuro. Se puede ver en mi pintura aquí que el papel sigue muy húmedo porque estoy consiguiendo algunas mezclas encantadoras, suaves apagadas con el color oscuro No estoy recibiendo bordes duros. Ahora bien, si te va bien, te están poniendo bordes duros, necesitas parar, dejar que todo se seque de nuevo por completo, rehumedecerlo, y luego empezar a agregar en este color muy oscuro Me preguntaba qué hacía mi mano hace un momento en la parte superior del video. En realidad solo estaba poniendo una caja muy pequeña debajo de la parte superior izquierda de mi tabla, y eso la inclinó un poco hacia arriba en la parte superior, modo que está alentando a que la pintura corra hacia abajo y diagonalmente hacia el centro Se puede ver que aunque estoy bajando en rayas diagonales, estas no siempre son del mismo tamaño, no siempre son del mismo grosor Entonces, lo que no quieres en la parte superior de tu pintura es una fila de rayas diagonales que parecen cerillas o soldados seguidos Quieres esta variedad en la forma en que estás aplicando este color oscuro. No tengas miedo de dejar que la pintura gotee y hacer su propia cosita porque te sorprenderá si le su propia cosita porque te sorprenderá si das un poco de avance a la acuarela, se te ocurrirán los resultados más impredecibles y felices Pero si no te gustan, siempre tienes el control, y simplemente puedes levantarlos con un cepillo húmedo o un poco de toalla de papel. Pero no te frustres si tu pintura no se ve exactamente como la mía, si no estás obteniendo los mismos efectos exactos porque este método es realmente muy impredecible. Si volviera a pintar esta escena yo mismo, no podría recrear exactamente la misma apariencia que tengo aquí Cuando pintas mojado en húmedo, especialmente en esta escala, vas a obtener algunos efectos muy imprevistos Así que simplemente relájate en él y disfruta de lo que la acuarela decida producir. Creo que lo principal aquí es asegurar que tu color oscuro realmente sea oscuro. Si optas por un tono medio, terminará pareciendo bastante lavado con shi wash. Así que asegúrate de tener un montón de índigo oscuro y negro y un poco de ultramar Y la consistencia de la mezcla necesita ser más gruesa que la primera capa de pintura que nos ponemos. Si recuerdas cuando pintamos la aurora boreal, la consistencia era aproximadamente como la consistencia de la leche. Pero para esta segunda capa, esta capa más oscura, estoy usando una consistencia de aproximadamente sola crema. Ahora, antes de pintar el lado derecho, lo he vuelto a humedecer con mi pincel grande Mientras que el agua del lado derecho se asienta un poco, estoy usando una toalla de papel arrugada para solo aplicar algunas luces de halo más desde el Entonces me estoy moviendo rápidamente de nuevo al lado derecho porque quiero ponerme esta pintura oscura antes el lavado húmedo que acabo de aplicar comience a secarse. También estoy moviendo mi cajita a la parte inferior de la parte superior derecha de mi tabla. Nuevamente, está levantando la tabla hacia arriba en esta parte superior derecha para que se aliente a la pintura a gotear hacia abajo y correr hacia el centro Voy a repetir más o menos lo que hice en el lado izquierdo. En primer lugar, agregando el color turquesa oscuro en rayas diagonales y luego mi color azul medianoche oscuro por encima de la parte superior A pesar de que me he movido hacia el lado derecho de la composición, sigo vigilando lo que está pasando por encima de ese lado izquierdo. Y como sucede con bastante frecuencia, medida que la pintura corre por el papel, pierde su tono, la oscuridad en el tono. Así que solo voy a entrar y agregar algo más oscuro sobre la parte superior de algunas de esas áreas de la izquierda que acabo de pintar. Ahora mi papel todavía está bastante húmedo, así que todavía estoy obteniendo algunos buenos efectos combinados, pero sí quiero lograr un poco más de contraste sobre en esa zona. El problema subyacente que tenemos es que la pintura acuarela tiende a secarse entre un 20 y un 30% más ligera que cuando se la puso por primera vez. Entonces no siempre es tan fácil juzgar exactamente cómo será el tono cuando se seque. Entonces, aunque ahora me estoy concentrando principalmente en este lado derecho, probablemente estaré saltando otro donde vea pequeños ajustes que podrían ser necesarios en diferentes partes del cielo B 4. Pintar la casa, los árboles y los arbustos: usa valores tonales para crear formas 3D.: Estoy pintando las ventanas de la casita con un poco amarillo pálido y un poco de naranja pálido. Ahora bien, usted quiere que esto sea muy pálido, bastante acuoso, consistencia de leche porque después vamos a estar pintando las paredes de la casa pintando las paredes de la casa con un color bastante oscuro Entonces queremos que la luz esté brillando desde la casita. He agregado un poco más de negro al color azul medianoche que usamos para el cielo, y estoy usando esto con un pincel pequeño puntiagudo para pintar en algunos árboles en este lado izquierdo. Ahora, no quieres que sean negros puros. Recuerda, el negro puro es solo un color muy plano. Siempre necesitas agregar algunos otros colores al negro o mezclarlo tú mismo con un poco de umber quemado y ultramarino Estos árboles están a lo lejos, y no quiero que eclipsen la casa Así que estoy manteniendo los troncos bastante delgados. No quiero que los realmente grandes y gruesos destaquen y dominen la composición Para pintar las ramas, estoy cambiando a un pincel puntiagudo aún más pequeño. Es una nota de talla versátil Escoda. Y sí me parece que tiene mucha versatilidad. Tiene mucha agua. Tiene muy buen chasquido, y te permite pintar detalles muy finos porque mantiene muy bien su punto. Es un cepillo sintético, mucho más barato que un sable Kalinsky, por ejemplo Estoy tomando los árboles alrededor de la parte trasera de la casa, la oscuridad ayudará a lucir un poco más el techo blanco como la nieve y hacer que la casa destaque. También los estoy acostando en la parte inferior, manchando la pintura realmente para plantar los árboles en el suelo debajo de la nieve Y claro, habrá más sombra de la casa en este lado izquierdo porque está lejos de la luz. Entonces estoy agregando un poco más de mis turquesas oscuras en esta zona Y Y me estoy moviendo hacia el lado derecho de la casa para pintar los árboles y arbustos más pequeños de este lado, nuevamente, usando ese color azul negro muy oscuro y mi pincel finamente puntiagudo para pintar en unos troncos y ramas sueltos No estoy haciendo estos tan densos como eran o tan altos en el lado izquierdo. Y estoy dejando unos pequeños espacios entre los grupos de árboles y arbustos aquí Entonces, nuevamente, es ese principio de no hacerlos todos demasiado uniformes. Y sólo voy a añadir uno o dos pastos oscuros hurgando aquí y allá, y luego pasaremos a la siguiente parte de la casa Estas formas de árboles y arbustos aquí que estoy haciendo ahora realmente no necesitan ser acostadas o manchadas porque están sentadas detrás de las derivas He mezclado un poco de turquesa y naranja para hacer un marrón bastante oscuro, acariciando eso en el lado izquierdo de la chimenea donde está en sombra, y también solo voy a pintar un poco de sombra debajo de las tejas superiores, la cresta en el techo Voy a pintar todas las paredes de la casa con mi color naranja. Voy con cuidado alrededor la ventanita aquí en el extremo del aguilón Y luego cruzando hacia el frente de la casa, tomando mi color naranja todo el camino. Pero para el frente de la casa, en realidad he agregado un poco más de agua a la mezcla, así que tengo una naranja más pálida, más diluida porque aquí es donde la luz va a estar captando la casa más de lo que es en ese extremo a dos aguas Estoy usando el naranja un poco más fuerte para el porche, particularmente el lado que mira lejos de la luz. Simplemente dando la vuelta a la puerta y luego de vuelta al frente de la casa y usando mi naranja pálido, restregando un poco también en ese lado derecho donde está captando la mayor parte de la luz Y luego, mientras esa pintura anaranjada todavía está húmeda, voy a entrar con un poco de marrón muy oscuro, así que he mezclado mi turquesa y naranja y un poquito de naranja negro va a conseguir este color marrón muy oscuro para el final del aguilón Ahora, podrías estar pensando, ¿por qué no lo pinté de color marrón para empezar Pero tiendes a obtener colores muy planos si solo haces eso. Entonces me parece que si tuvieras un color subyacente, todavía resplandece. Así que todavía estás viendo un poco de esa naranja subyacente a través la naranja que viene a través del marrón oscuro. Y eso solo le da este bonito resplandor a la casa, especialmente porque hay luz de ventana entrando a través de las paredes. Estoy usando el mismo color oscuro para pintar el lado izquierdo del porche. Nuevamente, esto va a estar en más sombra aquí. Está lejos de la luz. Justo mientras esas dos áreas se están secando un poco, estoy volviendo mi atención hacia el techo, agregando un poco más de color a la chimenea, y luego acariciando algunos colores marrones acuosos en el techo para indicar dónde están las No es necesario pintar todas las tejas, porque, por supuesto, la nieve está cubriendo la mayor parte de ella, pero habrá pequeños parches donde las tejas están mostrando a través. El área inmediatamente debajo del techo también estará en sombra, por lo que acariciando el marrón oscuro por ahí y también en la esquina justo al lado derecho del porche Me he olvidado de poner la sombra de la chimenea, así que solo puse unos pequeños trazos de mi color marrón oscuro por ahí en ese lado izquierdo de la misma. Entonces he vuelto a mi pincel esco para pintar esas barras muy finas a través de las ventanas. Y si no tienes una mano firme, siempre podrías usar un lápiz de acuarela o un crayón ordinario para ponérselos Y estoy usando mi color marrón oscuro para agregar también los aleros por encima y por debajo de las ventanas Como la pintura está empezando a secarse, siento que se está secando mucho más ligera que cuando me la pongo, y definitivamente no tengo suficiente contraste entre el lado izquierdo a dos aguas y el frente de la casa, así que me estoy cayendo un poco más de mi color azul negro También debajo del techo, nuevamente, ese color se ha hundido un poco, así que solo agrega un poco más de contraste para darle esa forma de tres D. Estos valores tonales son realmente importantes crear ese tipo de forma multidimensional que tienen estos objetos Y no creo que la puerta destaque lo suficiente en el porche, así que también lo estoy haciendo muy oscuro. Los otros colores que se han hundido un poco y aligerado demasiado es el resplandor en las ventanas, así que agregando un poco más naranja a esos cristales de las ventanas, poco de amarillo, solo para dar ese brillo extra, ese tocón extra de luz proveniente del interior de la propia casa Uno o dos pequeños toques aquí y allá, solo ordenando algunas de esas áreas Y entonces creo que la casa está terminada, y necesito dejar que todo se seque antes de pasar al siguiente paso. 5. Detalles finales: técnica de esmaltado, quitar la pintura con una esponja mágica, agregar pintura blanca para los copos de nieve.: Y he eliminado todo el líquido enmascarante con un dedo limpio y seco. Y como pueden ver, se deja atrás algunos puntos blancos muy cruzados donde las estrellas están en el cielo y los copos de nieve están en los árboles Entonces, antes que nada, voy a repasar todas las pequeñas formas blancas de los copos de nieve en el árbol con un cepillo limpio y húmedo y simplemente derribando esas Tu pincel automáticamente solo recogerá parte del color subyacente y lo arrastrará sin ocultarlo por completo Yo estoy haciendo exactamente lo mismo sobre las pequeñas formas blancas, estrelladas en el cielo, derribándolas para que no se vean demasiado crudas y demasiado antinaturales No tengo pintura en mi pincel. Acabo de enjuagarlo con un poco de agua limpia y en parte lo he secado en algunas toallas de papel, así que no está absolutamente empapado, sino un poco más húmedo que húmedo Y luego solo estoy acariciando muy ligeramente la pintura, y el pincel está recogiendo un poco de esa pintura subyacente y suavizando esas formas blancas en ese lavado subyacente. Ahora, puedes hacerlo poco a poco, como yo estoy haciendo aquí, o simplemente podrías tomar un pincel muy grande y barrer tu pincel por toda el área del cielo. De hecho, si encuentras que usar un pincel pequeño y hacerlo poco a poco, como lo estoy haciendo aquí es molestar demasiado a la pintura, entonces sería mejor hacerlo con un pincel grande de un solo golpe, pero asegúrate de hacerlo suavemente y simplemente cosquillas el pincel realmente por el papel para que no perturbe demasiado ese color Y no tienes que repasar cada pequeña forma blanca. Podría haber algunos que quieras dejar luciendo un blanco muy brillante. Incluso podrías querer dejarles a todos un blanco muy brillante. Es tu pintura, así que depende de ti cómo quieres que sea la apariencia terminada. Necesitas apartarte de tu pintura y evaluar qué más podría necesitar hacer en estos detalles finales. A veces es una buena idea dejarlo solo durante media hora o incluso más y volver con un ojo fresco o incluso mirarlo en un espejo que muchas veces te da pistas sobre lo que falta o lo que hay que llevar. En mi caso, he decidido reforzar un poco más el contraste entre la casa y la orilla de nieve que está frente a ella. Entonces he agregado algunos pequeños arbustos oscuros, simplemente no llegando tan alto como el fondo de las ventanas a lo largo del frente ahí de la casa, y estoy agregando algunos pequeños toques oscuros aquí y allá en ese camino que ha estado recorriendo y también las sombras aquí en el lado izquierdo de la composición Siempre hay cierta dificultad, por supuesto, en decidir qué detalles finales realmente necesitas poner y qué es lo que realmente se convierte en exceso de trabajo y juguetear Dicen que realmente deberías parar cuando la pintura se ve alrededor del 80% terminada. Nunca he podido ceñirme a ese porcentaje, pero el verdadero peligro es cuando vas más allá del 100%, ¿no? Y creo que eso sí tiende a venir con experiencia, de verdad. Creo que he sobrecargado de trabajo y sobrepintado las derivas de nieve en la distancia, así que voy a mostrarles ahora un pequeño método para recuperar algunas de esas zonas de luz Una de las mejores pequeñas herramientas con las que me he encontrado para hacer esto es la esponja mágica. A pesar de que puedes usar un pincel y poco de agua para quitar la pintura, quiero presentarte el borrador de esponja mágica porque esta pequeña herramienta funciona milagrosamente para eliminar Puedes usarlo para aclarar un área que esté demasiado oscura o incluso volver a quitar el color al papel blanco dependiendo del color que hayas usado porque algunos colores manchan el papel más que otros Simplemente rasgue un pequeño trozo de la esponja, sumerja en un poco de agua limpia, luego apriétela solo humedezca y frote sobre la pintura no deseada hasta que se elimine el color. Usa una toalla de papel en el medio para secar y quitar el último poco de pintura, y sigue enjuagando tu esponja durante para mantenerla limpia o incluso tírala y usa una pieza fresca. Si accidentalmente obtienes una gota de pintura no deseada en medio de tu pintura o simplemente quieres aclarar el tono de una zona, dale algunos reflejos, dale algunos reflejos, este pequeño trozo de esponja se convertirá en tu mejor amigo Debido a que normalmente se vende como un limpiador doméstico abrasivo, tiende a desbastar un poco el papel. Así que ten mucho cuidado si estás pintando sobre el área que has esponjado con otro color Si crees que has tomado demasiado color, como creo que tengo aquí, siempre puedes agregar un poco más de color de nuevo en. Puede ser un poco difícil meterse en las formas o áreas más pequeñas con tu esponja mágica, no importa cuán pequeña sea la pieza que rompas porque tus dedos tienden a interponerse en el camino. Una solución sería usar realmente una plantilla. Puedes hacer estos con alguna lámina de plástico o puedes comprarlos. Y usar la plantilla sí ayuda a proteger las áreas que no quieres esponjar. Pero para los fines de esta pintura, creo que la combinación de levantar y volver a aplicar está funcionando muy bien Otra forma de recuperar áreas blancas es agregar realmente algo de pintura blanca en lugar de quitar otros colores. Era gouache blanco o tinta acrílica blanca o pintura acrílica blanca gouache blanco tiende a secarse un poco más apagado que cuando te lo pones por primera vez Entonces está bien si quieres esos parches blancos más apagados y suaves, parches blancos más apagados y suaves, pero si quieres que sean un poco más brillantes, probablemente necesites volver a aplicar el gouache Entonces estoy usando tinta acrílica blanca aquí. Sí tiende a secarse mucho como cuando te lo pones, y por supuesto, es permanente. Estoy usando mi pequeña herramienta de bruñido que tiene una punta de acero muy pequeña para simplemente agregar algunos copos a esos pequeños arbustos oscuros que me puse antes para enfatizar algo del humo que sale de la Y unos pequeños copos de nieve recién caídos encima de algunas de estas zonas oscuras a lo largo del camino Y para rematar con unos pequeños copos de nieve justo encima de los árboles y arbustos a ambos lados de la casa Creo que ya tengo suficientes luces blancas en mi cielo. Pero si sientes que el tuyo le falta un poco, claro, siempre puedes salpicar algo de pintura blanca usando la misma técnica que usamos para salpicar el líquido enmascarador antes Entonces para que la casita realmente destaque un poco más del fondo, estoy agregando algunas formas más muy oscuras alrededor del lado izquierdo, y también estoy tomando esas formas oscuras alrededor de la parte superior del techo, así que parece que hay una banda de árboles oscuros detrás de ella. Nuevamente, aquí es donde necesitas evaluar tu propio trabajo podría ser que en realidad no necesites hacer esto. Está perfectamente bien tal como está. Y ahora estoy muy consciente que me estoy metiendo en la zona del exceso de trabajo y el violín Entonces creo que realmente es momento de decir que esta pintura está terminada. Espero que hayas disfrutado esta pintura y que hayas aprendido algunos consejos y técnicas en el camino que puedas incorporar a tus propias pinturas. Y ¿por qué no meterlo en una montura y un marco, y te sorprenderá lo bien que queda cuando haces eso? Realmente me encantaría ver tu propia pintura terminada, que puedes subir a la sección de tu proyecto. Y si pudieras tomarte un momento para dejarme una breve reseña, eso también sería realmente genial. Mientras tanto, gracias por acompañarme, y espero verte la próxima vez, feliz pintura. 6. REFLEXIONES FINALES: Bien hecho al completar nuestra encantadora pintura de la impresionante aurora boreal Hemos cubierto bastantes técnicas diferentes, como has estado siguiendo a mi lado y desarrollamos nuestra propia interpretación de la hermosa aurora boreal en este hermoso entorno nevado En lugar de simplemente copiar las fotos de referencia, las hemos usado de una manera más suelta e imaginativa Utilizamos la técnica wet-on-dry, pintura húmeda sobre papel seco, usamos la técnica wet-on-wet, poniendo pintura húmeda sobre papel húmedo, colocamos capas de color en el cielo para un contraste dinámico y para hacer que la luz del norte brille aún del Aprendimos a pintar la nieve con color sin perder la apariencia de la blancura. Observamos cómo recuperar el blanco del papel usando esponja mágica y cómo agregar blanco al papel usando pintura acrílica blanca, tinta o gouache Ahora, no olvides subir tu propio cuadro a través de la pestaña de proyecto y recursos. Después de todo tu arduo trabajo, me encantaría verlo, y me aseguraré de darte algunos comentarios personales. Y si te ha gustado este video, échale un vistazo a mis otras clases sobre Skillshare, cuales están repletas de más consejos y técnicas para ayudarte en tu propio viaje artístico Si haces clic en el botón Seguir, podrás seguirme, y luego serás el primero en saber cuándo subes un nuevo video o alguna actualización emocionante. Y si pudieras tomarte un momento para dejarme una breve reseña, eso también sería realmente genial. Mientras tanto, gracias por acompañarme, y espero verte la próxima vez, Feliz pintura.