Pintura de los gatos: ¡Diversión gatitos de acuarela! | Terry Runyan | Skillshare
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Pintura de los gatos: ¡Diversión gatitos de acuarela!

teacher avatar Terry Runyan, Visual Artist & Creative Encourager

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:30

    • 2.

      Proyectos y suministros

      6:48

    • 3.

      Proyecto 1

      13:59

    • 4.

      Proyecto 2

      21:53

    • 5.

      Proyecto 3

      14:44

    • 6.

      Reflexiones finales

      0:40

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

904

Estudiantes

35

Proyectos

Acerca de esta clase

En este curso, Let's Paint Cats - Fun Watercolor Kitties, ¡compartiré contigo todo sobre el uso de acuarela para crear gatos! Habrá toneladas de consejos y trucos que he aprendido después de años de pintura en gatitos.

Esta es una manera divertida y relajada de abordar el tema de los gatos que combina personalidad felina y un uso inesperado de color. El proyecto te ayudará a conseguir un mango sobre el uso de acuarelas para que puedas aplicarlo a todos los tipos de materias.

Hay tres proyectos de pintura en tiempo real completos para que puedas seguir, así como una lista de suministro completa que uso durante las lecciones.

Si amas los gatos y quieres pintarlos, ¡estás en el lugar correcto! ¡Así que pintemos a los gatos!

PS He mencionado en este curso sobre mi libro Pintura de felicidad: creatividad con acuarela. Si estás interesado en lo que puedes encontrarlo AQUÍ.

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Teacher Profile Image

Terry Runyan

Visual Artist & Creative Encourager

Profesor(a)

I'm Terry Runyan Visual Artist and Creative Encourager. I love creating and exploring how the creative process unfolds. I see creativity as a means to connect, communicate and share with others!

In my classes I go into depth with what I teach with watercolor, drawing, cute characters, story telling in art, mixed media, collage, Procreate and all things related to creativity.

I love encouraging people to explore there creativity for the joy of it! Plus there is often the extra benefit of having art to share! I hope you join me!

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Transcripciones

1. Introducción: Bienvenidos a mi clase. Pintemos gatos, divertidos niños acuarela, Ontario iraní. Este es Tucker. Y soy artista visual, amante de los gatos. hoy, Tucker, sentado a mi lado, estará ayudando a enseñarte varias formas diferentes a los gatos rosados. Estas pinturas van a ser en tiempo real mayormente para que puedas seguirlas. He estado haciendo arte de gatos así como todo tipo de arte desde siempre. Pero sí obtuve mucha experiencia en mis 30 años en Hallmark trabajando como artistas de tarjetas de felicitación y otro tipo de arte y también mi negocio freelance. Tengo varios libros fuera. Uno de mis favoritos es pintar la felicidad, la creatividad con acuarela. Pero para esta clase, voy a demostrarte diferentes formas de pintar gatos. Estaré hablando de mi proceso a medida que vaya. Utilizo principalmente acuarelas cuando trabajo, pero también traigo todo tipo de suministros diferentes dependiendo de lo que quiera hacer. Algunos de esos son bolígrafos posca, lápices de colores, tinta. Entonces, si quieres aprender a pintar gatos, esta es la gran clase para ti. Entonces sacas esas acuarelas, sacas esos lápices, obtienes lo que quieras para crear unos gatos. Y empecemos. 2. Proyectos y suministros: Antes de lanzarnos a crear realmente nuestros proyectos, quería hablar un poco sobre ellos y también los suministros que estoy usando para todos estos. Voy a estar creando tres proyectos en tres secciones distintas. Y estoy usando acuarela principalmente, como dije antes, con otro tipo de insumos. El primero en el que vamos a trabajar es quizás el más fácil y es la obsesión por el hilo. El segundo es un gato arcoíris. Y el tercer proyecto en el que vamos a trabajar se llama vestidos de flores. Todos estos proyectos, todos estos videos son en tiempo real. Siéntase libre de pausar el video si necesita tener más tiempo para mezclar colores. Edité un poco del tiempo de mezcla de estos videos porque era mucho tiempo de pantalla donde no pasa nada. Entonces haré una pequeña pausa y te avisaré cuando esté mezclando colores. Así que puedes parar ahí si quieres mezclar tus colores. Además, mi intención es no tener que copiar lo que estoy haciendo. Aunque creo que copiar es una forma muy importante de aprender a rosar a los gatos y cualquier otra cosa que te interese. Pero cuando estés haciendo tus proyectos, piensa en esto como solo un ejercicio de calentamiento para lo que podrías crear a continuación. O puedes cambiar el diseño o los colores o lo que sea para que sea lo suficientemente diferente como para llamarlo tuyo. Si sigues de cerca, por favor, etiquétame a Terry Iran cuando publiques tus proyectos Instagram o en cualquier otra red social para asegurarte que la gente se dé cuenta de dónde la fuente de de tu obra de arte ha venido. Dicho esto, pasemos a qué tipo de suministros vamos a utilizar para estos proyectos. Tengo una variedad de insumos aquí quiero compartir con ustedes que se utilizan durante estos tres proyectos. En primer lugar, he pintado todos estos proyectos en papel fluido 100 de prensa fría. Es 100% algodón, cien y 40 libras de archivo son altamente recomendables este papel, viene en una variedad de tamaños. Entonces, si te gustaría trabajar un poco más grande, aquí hay un poco más grande el tamaño es un nueve por 12. Pero voy a estar trabajando en estos proyectos con este ocho por ocho. Siéntase libre de usar cualquier papel que desee. Solo debes saber que un papel más grueso o 140 libras para acuarela es mejor para pandear. Y este papel también está pegado por dos lados para que no se abroche tanto. A continuación, te voy a contar sobre las acuarelas que uso. Yo uso tanto Winsor Newton Daniel Smith solo porque no encuentro todos los colores que quiero. Y Winsor Newton. Y voy a tener todos estos en mi lista de suministros que puedes encontrar en la sección acerca de. Aquí hay un óxido rojo transparente. Esto es creado por Daniel Smith. Acuarela extrafina. Tiendo a usar la calidad profesional. Aquí está mi rojo favorito. Es una especie de lago escarlata rojo cálido, y está hecho por Winsor Newton. Amarillo ocre, también hecho por Winsor Newton hace gran, gran color gato. Winsor amarillo. Este es un oro verde, y también uso verde oliva. Entonces cualquiera de estos, el oro verde es más amarillo que el verde oliva. Se trata de Winsor Newton, cobalto, luz turquesa. Y puedo mezclar estos y conseguir un bonito tipo More Kelly Green. Consiguió el ultramarino Winsor Newton. Se trata de un Daniel Smith carb azole, violeta, Payne's gray y Winsor, Newton. Y la lámpara negra es de un color Daniel Smith. Entonces esas son mis acuarelas que uso. Los pinceles que utilizo son de un par de tipos diferentes, y principalmente disfruto de este cepillo Scharf. El problema con ello es que es pelo de animal. Sé que es algo de lo que he intentado alejarme. Este es un cepillo que compré hace años con eso en mente, aquí está el otro cepillo que me gusta que es un cepillo sintético y es un cepillo mímico hecho por Creative Mark. Y es una talla diez. Me gustan mucho los pinceles de gran tamaño, así que por eso estoy eligiendo esos tamaños más grandes. También uso un bolígrafo de tinta de Staedtler, tinta permanente de color limitado para que pueda volver a pintar y no se ejecute. Ocasionalmente cuando necesito algunos detalles ultra delgados en un gato, usaré un micrón 01 tamaño. No estoy muy seguro de si estas micras son impermeables. Simplemente nunca pinto encima de ellos por si acaso unos lápices de colores diferentes que uso. Estos son todos hechos por Prismacolor. Estos dos son lápices que son lápices de acuarela tienen gris frío y gris francés. Funcionan muy bien en un gato negro para hacer características y esas cosas. Y claro, las filas de lápices de colores regulares es un lápiz Prismacolor que me encanta usar batidos de frutas. Lo último que quiero sacar a colación son estos bolígrafos posca. Yo uso el blanco y el negro, principalmente para ojos y profesores y cosas. Y estos son un tamaño 0.7 mm para que los más delgados que puedas obtener en algunos de estos videos usen un par o tres o cuatro de estos bolígrafos posca de colores. Y no estoy seguro del nombre de estos colores de bolígrafos posca porque vinieron en un set y están todos en japonés. Por lo que puedes encontrar los enlaces a estos, este conjunto en la sección acerca de con los demás suministros. Por último, por casi por último, sí uso una paleta. Es bastante grande. Sólo sé que te vendría bien cualquier cosa. Usas un plato fuera de tu cocina. Es agradable usar una superficie blanca. Tengo algunas toallas de ver para limpiar el exceso de agua o pintar mi pincel. Tengo un par de recipientes de agua, uno para agregar agua a mi pintura que esté limpia y otro para enjuagar mi pincel. Bueno, eso es todo. Y si encuentro que estoy usando algo más en estas demostraciones, definitivamente te diré nuestra bandera sobre eso en la demo misma. Así que sigamos adelante y empecemos a pintar. 3. Proyecto 1: Bienvenido a tu primer proyecto. Voy a comenzar este con Scarlett Lake, digamos que Winsor Newton pinta y ya tenía un lote mezclado a un lado. Entonces, si necesitas pausar este video mientras mezclas un lote, no dudes en hacerlo. Esto es justo sacado del tubo, lago escarlata. Y como pueden ver, no tengo dibujo, así que solo lo estoy haciendo un ala. Ahora estoy cambiando de colores a Winsor Newton. Es solo el recto de los dos Winsor, amarillo. Ahora estoy cambiando a una luz turquesa cobalto, pero es otro color Winsor y Newton. Y no me preocupa en este punto tocar colores uno mojado en el otro. Eso me parece, perdón por el gatito. Me imaginé que esto va a ser una especie de enfoque mojado sobre húmedo aquí. Y entraré más tarde para definir las cosas. Pero yo quería que hubiera algún tipo de poco blando de hilos ahí. Ahora estoy trabajando con las pinturas verde oliva y turquesa de Winsor Newton mezcladas. El verde oliva no era bastante azul verde. Uno más de un Kelly colores verdes. Entonces fui por esa mezcla y regresando ahora con algo de amarillo, ahora algo de azul. Y claro que tengo un gato aquí y allá, así que estoy tratando de sacarlo de ahí. Ahora, realmente disfruto cómo estas pinturas se encuentran un poco entre sí. En este punto. Sé que probablemente voy a tener un poco de dificultad decir lo que está pasando aquí con todos estos colores mezclándose, pero solo voy a seguir adelante y no preocuparme por ello. Ahora voy a empezar con el gato. Aquí alguna pintura acuarela Daniel Smith negra recta. Y empecé con las orejas esta vez a veces empiezo con la cabeza y agrego las orejas. Pero en esta pintura, empecé con las orejas. Se puede ver que estoy siendo relativamente cuidadoso con mi forma aquí, así que no es desordenado, aunque estoy salpicando un poco aquí y allá. Tengo un poco de salpicadura negra y amarilla saliendo a un lado sobre mi mano ahí. Y yo sólo voy a bajar, tocar estas pinturas mojadas y probablemente conseguir algunas flores y cosas que suceden donde están corriendo juntas. Esto está en mi mente, pero no lo estoy pensando mucho. Sólo sigo pintando a este gatito pequeño ajuste a la izquierda. Van a volver por un poco más de pintura para que pueda conseguir el extremo de la cola. Y sí tengo esa mancha de azul ahí en la que estoy pensando. ¿Puedo cubrir eso con esta cola y al menos deshacerme de una de las manchas de la pintura? Sí, lo tengo cubierto. Entonces esa es una de las formas en que arreglo un poco las cosas a medida que avanzo. Más adelante en este video, voy a mostrar cómo eliminé ese goteo amarillo en la pintura. Volví a entrar y retoqué ahí arriba para quitarme un poco de esa pintura para poder terminar este lugar de aquí con la cola. Y estoy pensando, Oh Dios mío, es muy difícil saber dónde empieza una bola de hilo y empieza y la otra termina. Pero seguí adelante y mezclé un poco de rojo con mi amarillo para hacer un poco naranja y comencé a pintar en los detalles del hilo. Ahora esta pintura todavía está muy mojada y me estoy enterando de esto a medida que voy. Todavía no he roto el secador de pelo. Y así las cosas están corriendo. Las cosas se están juntando. En este punto, puedes entrar en pánico o puedes seguir adelante, que es lo que me gusta hacer. He añadido un poco de alizarina carmesí y con el lago escarlata para hacer más oscuro el rojo. Y porque está mojado sobre mojado, estoy perdiendo mucho de la definición. Vuelve ahora con este azul. agregué un poco de secado de cabello aquí para el hilo azul se seque para que pueda agregar este azul. Como puedes ver, sigue corriendo juntos ahí y la definición se pierde un poco. Un poco azul hacia un lado. Atrás. He hecho un poco más de dibujo para que esta bola turquesa esté lista para alguna delineación. Y voy a volver con turquesa mezclado con algunos ultramarinos. Ahora he vuelto a secar la pintura para poder volver con algo más de definición sobre esta bola verde sin que corra por todas partes. Me estoy dando cuenta de que tengo mucho. Para pintar corriendo junto con el gato aquí arriba. Y estoy pensando en cómo podría encargarme de eso más tarde. Pensamos que necesitábamos un poco hilo verde que saliera por el fondo. Entonces ahora que la bola roja está seca, estoy llegando arriba con algún lago escarlata mezclado con Alizarin carmesí para volver a hacer la delineación porque lo perdí todo ya que la pintura estaba tan mojada sobre mojada. Siempre se pueden modificar las cosas si no funcionan la primera vez. No temer, solo sigue adelante. La sangre está seca ahora, una vez más, estoy entrando y delineando. He mezclado un poco de gris de Payne y con mi ultramarino para hacerlo un poco más oscuro, estoy cargando algo más de pintura entrando y rematando el fondo del gato aquí. Decidí agregar un poco de sombra con el gris de Payne para rectificar todo esto al lugar donde está sentado. No hay nada exacto en esto. Me estoy moviendo bastante rápido y la mayoría de las piezas de hilo, estoy poniendo un poco de sombra bajo algunas de ellas echo de menos. Pero entiendes el punto. Creo que es solo una especie de poner a tierra toda la imagen en la parte inferior. Vuelvo por algún bolígrafo posca. Yo había pasado ese tiempo sacudiendo la pluma Posca para conseguir la tinta dentro. Incluso seguiré, lo que pasa con la pluma Posca es realmente, o al menos no me sale un abrigo parejo para empezar, particularmente cuando estoy dibujando en negro. El negro sigue volviendo a subir. Entonces en mis videos realmente rápidos, no me ves pasar tanto tiempo con estos bolígrafos posca blancos. Parece que lo acabo de dejar, ya terminé, voy a otra cosa. Pero en la actualidad voy a volver y retocar mucho cuando estoy usando posca blanca encima de acuarela. Usar un pequeño secador de pelo ahora para agilizar el proceso. Y una vez más, voy a entrar con la pluma Posca para hacerla más opaca. Así que tenga en cuenta que esto sí toma un poco de tiempo. No es completamente mágico. Si no puedes conseguir una pluma posca sólida, tampoco lo es yo. Sólo tengo que seguir superando con ella. Ahora voy a entrar con algo de negro y arreglar el lugar donde el bolígrafo Posca salpicó un poco. Ahora voy a volver dentro del green para delinear esta bola de hilo de aquí arriba. Se trata de una pluma posca verde. Y como voy aquí, estoy pensando, oh, eso no está funcionando. Mi crítico interior se estaba volviendo loco, pero lo ignoré como siempre intenté hacer con mi crítico interior. Realmente no sabe de lo que está hablando. Y realmente honestamente no sabía cómo iba a salir esto. Así que seguí adelante. En este punto, estoy pensando que probablemente voy a agregar más pluma posca para atar todo esto. Así que no solo usando toda la acuarela y averiguando donde quiero estos lugares donde el hilo viene sobre el gato y siempre lo hace lindo. Agitar, agitar, agitar esas plumas posca. Entra con la naranja. Ahora no quería usar un rojo porque la posca roja es realmente oscura. Entonces estoy usando una posca naranja, que tiene un poco de amarillo en ella. Entonces aparece un poco mejor encima del rojo. Por supuesto que va a aparecer genial. Encima de negro. Estoy definiendo ese borde un poco ahí para todavía, pienso un poco de locura con mi crítico interior pensando que estoy haciendo lo incorrecto y no me importa. Sólo voy a seguir aquí y tratando averiguar ahora dónde quiero que ese hilo salga sobre el gato. Aquí viene la posca amarilla. Sacudiéndolo con más pluma posca. Delinear un poco en esta bola turquesa. Y decidir si quiero o no hacer más hilo a través de la forma. Y decidí, esto es todo tipo de cosas decisivas a medida que avanzo. Entonces por eso es bastante lento y metódico ya que estoy averiguando las cosas. Añadiendo algunos detalles con la pluma en el hilo en la parte inferior. Un poco del amarillo. Será el gatito. El amarillo no aparece mucho. Me estoy enterando de esto a medida que voy, no sabía que esto iba a ser lo que pasaría. Ahora voy a entrar con un cepillo limpio y húmedo y estoy recogiendo ese poco de pintura ahí, restregándola un poco. Esto no es lo mejor que tiene que ver con tus pinceles. Más tarde recogeré un cepillo de cerdas más duro para limpiar el resto de las áreas. Primero, sin embargo, voy a volver con la Posca para agregar solo un poco más de línea. Volviendo a resolverlo, sin saber a dónde van a ir esas líneas. Y aquí voy a hacer esa última línea y tiene una tangente y oh, bueno ahí está. El blanco se ha secado ahora, así que estoy agregando las pupilas a los ojos del gato con la pluma Posca negra. Ahora es el momento de cambiar a mi lápiz gris francés gris Prismacolor para agregar los detalles a este gato. Están todos grillos ahí dentro y yo soy mi mente está subiendo su grillo. Sí. Gracias por su aporte. Yo sólo voy a seguir adelante. El interior de las orejas hecho. Y me voy a cambiar al Staedtler negro, bolígrafo de color de lumen permanente para los bigotes. Tratando de conseguir el bigote semi parejo. Estoy pensando en dónde están saliendo en relación con el yo del otro lado. Y así los estoy colocando ahí. Apuesto a que no has tenido idea. Tuve que volver tanto con el bolígrafo posca blanco para conseguir eso lo más ancho que se pone. Ese negro solo quiere desangrarse. Ahora voy a entrar con un cepillo de cerdas, y este es un cepillo de cerdas cortas. Esto es lo que realmente deberías usar, los frota las manchas que no quieres en tu papel, luego entra y límpialo con una toalla de papel limpia. Ahora estoy agregando mi firma, que te recomiendo que hagas si has cambiado el trabajo lo suficiente para que se vea diferente a la mía. Como mencioné antes, si se ve exactamente igual que el mío y quieres compartirlo, adelante y etiquetarme con ese Terry iraní como inspiración. Y creo que ya terminamos aquí. Entonces pasemos al siguiente proyecto. 4. Proyecto 2: Bien, probemos estos gatos arcoíris para empezar a usar un poco de rojo que es mi lago escarlata favorito. Y tengo un arcoíris en realidad arriba en mi iPad para asegurarme de que obtenga mis colores como arcoíris. Y solo usando la misma técnica que antes. Y voy a volver y llenando mucho este pincel porque quiero asegurarme de que hay mucha pintura y mucha agua en este gato. Aún no estoy seguro de lo que va a pasar con estas colas. Yo sólo lo estoy haciendo un poco con todo mayormente que sí conozco dibujos aquí. Y sí, el rojo está hecho. Entonces volviendo por algo de pintura, esta es una mezcla de Winsor yellow y scarlet lake. Yo quería que fuera anaranjado, que sería el siguiente color que queramos usar en nuestros gatos arcoíris. Entonces, sea cual sea la forma en que llegues al naranja, me gusta usar amarillo y rojo para obtener mi naranja en lugar de simplemente usar otro tubo. No hay nada malo usar una naranja fuera del tubo. Pero de esta manera no tienes que tener otro color más en tu paleta. Simplemente puedes mezclarlo. Otra vez. Vuelvo mucho a mi paleta para llenar el pincel y mantenerlo húmedo y lleno de pintura. Jugando con formas de cola. Había una pequeña pausa ahí antes de hacer esta forma, estuve buscando y pensando por un momento, ¿qué voy a hacer con esta forma de cola? La mayor parte de la vacilación donde estoy dejando que me venga el siguiente movimiento ocurrió cuando tomo esos pequeños descansos donde dice que estoy mezclando pintura. Esta vez voy por el amarillo puro Winsor. Hay mucho amarillo, mucha agua en este pincel. De nuevo, soy un firme creyente en asegurarse de que no seas tacaño con tu pintura y agua. Yo uso las pinturas de tubo así que es un poco más fácil para mí mezclarlo de una manera gruesa. La mayoría de las pinturas de mi paleta están secas para cuando llegue a ellas porque se vertieron en mi paleta uno o dos días o lo que sea que vaya y se secaron y lo que voy a hacer es entrar con una botella de spray y los rocíe antes de que me dé cuenta voy a pintar tal vez una hora más o menos antes de que vaya a pintar, voy a rociar mis pinturas con agua y se pone algunas para que no sean tan difíciles de conseguir una buen día cantidad de color en el agua. Ahora es el momento de ir a un green. Estoy usando verde, dorado y turquesa para mezclar este verde. La mayor parte del tiempo. No uso greens fuera del tubo porque no son tan agradables como lo que quiero ver para un green. Además cuando mezclas un verde, tienes un poco más de variación en el color verde. Lo hice fuera del tubo y no hay nada malo con el tubo. Yo solo prefiero mezclar greens. Y se puede ver que esta pintura es muy gruesa ahí dentro. ¿Qué es esa cola que yo? Esa era la pregunta en mi mente. Házmelo saber aquí al final. Y lo rematé hacia la esquina. Sé que esta forma aquí va a limitar donde tengo el lugar para poner el gato azul. Mi gato turquesa y azul ultra marino aquí, el último arriba. Hay un poco más de agua en la pintura que en el verde. Se puede ver que el verde es desconcertante por ahí, lo que hará que marcas interesantes en la pintura a medida que se seque. Estoy usando este cepillo sable a lo largo estas clases y este pincel en particular ya no está disponible. Lo busqué en todas partes en Internet es un pincel afilado, que mencioné al principio. Lamento mucho que no puedas conseguir este cepillo, pero el otro cepillo, el cepillo sintético que te recomendé, el pincel mímico, es igual de buena alternativa. No aguanta tanto dolor, pero aguanta lo suficiente como para hacer los proyectos que te muestro aquí. Estamos necesitando agregar un morado porque el morado completará esta selección de arcoíris. Entonces decidí agregar este ratoncito morado aquí en el otro extremo junto al gato rojo, que completaría el círculo. Arco iris. La mayoría de las veces verás este morado del otro lado junto al azul, pero también funciona aquí. Eso es un coche basale violeta y está hecho por Daniel Smith. En esta cola en particular, comencé en la parte superior de la misma y me moví hasta donde se encontró con el ratón. Para conseguir este rojo más oscuro en este gato para las rayas, mezclo el lago escarlata con el carmesí alizarina. Es importante obtener un color más oscuro con el rojo porque rojo es realmente un color bastante oscuro. Mezclar en el carmesí alizarina realmente ayudó a destacarse contra ese rojo. Y ayuda a voltear tu lienzo para hacer algunas de estas franjas. Cuando puedo, mantengo el Canvas recto cuando estoy filmando en ese tipo de cosas. Pero realmente hace que sea un poco más fácil poder simplemente tirar ese golpe hacia abajo en lugar de intentar hacerlo de lado con pintura húmeda en el papel. Aunque como pueden ver, no he estado dibujando a medida que avanzo durante esos descansos. Seguí adelante y lo volteé para poder meter los brazos. Tiene aún más Alizarin carmesí en. Se. Quería asegurarse de que estos brazos se destacaran. Ahora puedo comenzar del otro lado del gato con las rayas. No me preocupa tanto que tenga el mismo número de franjas a ambos lados del gato. Realmente no importa mucho. Lo mantiene un poco torcido y no perfecto, que es la forma en que me gusta pintar. Voy a pasar a poner algunos detalles sobre esta naranja ahora. Estoy tratando de mezclarlo para que no sean todos iguales, no todos fáciles de tabular. Este va a tener algunas marcas en él que son manchas. Y he mezclado Winsor amarillo con lago escarlata para esto con una dosis más pesada. Y el lago escarlata sigue en un color naranja oscuro, pero es más oscuro que el primer naranja que puse para que aparezca con estas marcas. Soy un gran fanático de las piernas flacas y un gato. Podría ser que a medida que aprendes más sobre tu propio estilo, prefieras hacer una pierna más gorda. Las patas de un gato realmente son uno de los grandes cambios que puedes hacer cuando estás haciendo gatos que son tuyos. Así como las caras, los ojos, todo tipo de cosas diferentes en la forma general de tu gato. Tener cuidado de mantener esa panzada fuera de esa pintura. No siempre tengo éxito con eso, pero le estoy dando el buen intento aquí. Me encanta conseguir un poco más de pintura para trabajar en este gatito en amarillo y que algunos Winsor amarillo con una menor cantidad del lago escarlata para que no quede tan oscuro como el riñón al lado. Me encanta hacer estas marcas de hash, algo muy meditativo al respecto. Todas estas cosas como haces en cada vez más pintura. O tal vez ya tienes tu propio estilo con pintar gatos, comenzarás a aprender lo que más disfrutas. Entonces la línea verde aquí, estoy pensando, ¿qué voy a hacer para que esto sea diferente? Vamos por otro gato rayado. Agregué el oro verde y el turquesa juntos para obtener un color más oscuro, más turquesa aquí para las rayas. Y otra vez, no perfecto. Me encanta ver la mano en ella. Y se puede ver cómo se secó este gato verde. Se secó un poco torpe porque tenía pintura más gruesa en ella. Y está cargado mi cepillo con aún más pesado en el turquesa. Añadiendo las franjas. Giré mi papel. Si has visto mis videos acelerados, parece que todo está pasando sin ninguna contemplación ni nada. Armarlo extremadamente rápido sin ningún tipo de roturas, sin ningún tipo de cuestionamiento interno. Y ese simplemente no es el caso. Hago mucho rompimiento mientras estoy pintando para considerar cuál va a ser lo siguiente. Y lo veo como una conversación con la pintura. No necesariamente o mayoría de las veces no tengo dibujo, así que no sé en qué dirección va a ir. Entonces esto es solo yo diciendo, Bueno, ¿qué sigue? Veamos y una especie de estar con él y ver qué se nota usando el ultramarino para obtener estas marcas en este gato azul. Y decidir si quiero una mancha a ambos lados de la cabeza del gato un poco diferente la del otro gato manchado o piernas flacas. Decidí mezclar esto un poco de como lo hice con el gato verde y hacer las piernas un poco más largas. La variación es una gran cosa para tener cuando estás pintando. Particularmente cuando estás pintando todo el mismo tema, cuanto más puedas mezclarlo, más interesante será la obra de arte. Tú decides solo usar mi dedo para tirar esa pintura sobre la que tenía a un lado ahí. Este tipo tiene manchas más pequeñas que el último gato tratando de arreglar ese lugar ahí. Y más spots. Conseguir un poco más de pintura, manteniendo esa brocha llena de color y agua. Así que no sólo la pintura está más saturada con el ultramarino, poner otra capa de pintura encima de esta acuarela transparente automáticamente, aunque no cambies los colores, hazlo más oscuro porque tienes dos códigos en lugar de uno. Voy a añadir unos cuantos carbones, todos violetas y el gris de Payne en esta boca para más detalles. Asegúrate cuando vayas a hacer tu bolígrafo blanco. Pasé un poco de tiempo fuera del costado ahí Sacudiendo mis alfileres y de hecho cogí un trozo de papel negro u oscuro y asegurándome de que no va a aparecer en mi obra de arte porque eso es algo triste cuando sucede. Así que es más fácil solo tener control sobre tu bolígrafo antes de ponerlo en el papel. Cubrió una de esas manchas en la pantalla, gato con los ojos. He decidido que voy a seguir adelante y dejar que ese gato tenga un tamaño diferente al de los demás. No mezclé las formas de los ojos en estos. Un par de redondos como este pequeño Mousey y luego algunos otros que tienen forma de almendra o de forma ovalada. Y estoy pensando en qué más quería añadir aquí. Estos descansos son muy comunes. La mayor parte del tiempo voy a agregar mis narices antes de agregar el blanco así, ese blanco estará por encima de la nariz. Por alguna razón. Seguí adelante y lo agregué temprano en este. Voy a entrar ahora con un lápiz de color negro y añadir el interior de las orejas. También puedes hacer esto con la pintura. Podría usar esos colores más oscuros para hacer esta parte usando el lápiz de color me pareció una alternativa fácil. También puedes cambiar los colores de tus lápices de colores. Podrías usar un lápiz de color verde, azul, azul oscuro y un lápiz amarillo, amarillo oscuro o naranja en este gato. Creo que esto funciona bien. Ahora voy a empezar a agregar algunos detalles con el bolígrafo micrón más delgado. Este ratoncito es tan pequeño si uso un bolígrafo más grueso, que a menudo hago, lo que a menudo hago, es un poco más difícil controlar las características. Tengo los ojos puestos ahí. Ahora voy a marcar en la nariz y acabo enterarme de que el bolígrafo Posca todavía estaba demasiado mojado, así que volveré a eso más tarde. La mayoría de las veces mis gatos son felices. Me encanta dibujarlos cuando están gruñondos. Pero me gustaría divertirme un poco con unos gatos felices a Dios, todavía mojados. Así que voy a guardar esto. Oh, no, no lo estoy. Voy a seguir adelante y ponerme las uñas en las del gato. Una parte crítica de mi estilo. A todo el mundo le dan tres o cuatro clavos. De vuelta a la micra aquí. Decidí usar eso para mis bigotes en lugar del bolígrafo Staedtler, que es más grueso. Creo que tener los bigotes saliendo un poco por todas partes, es algo divertido. No necesitan estar parejos. Todas estas pequeñas decisiones y formas de hacer las cosas vienen de forma natural a medida que haces cada vez más obras de arte. A algunas personas les gusta ser más precisos y eso es bueno, eso, esa es solo la forma en que trabajas. Ahora voy a mover esta Posca negra y acabarle la nariz a este pequeño que finalmente está seco. También voy a oscurecer la nariz en el resto. Este Posca te da un negro más oscuro que el bolígrafo Staedtler. También funciona muy bien encima de otros bolígrafos Posca porque es el mismo Material. Es, es marcador acrílico. Y mezclando cómo buscan estos gatos para darle personalidad. Pensé en traer algunas marcas más en su cola y un poco más en esta también. Vuelvo a ponerme más blancos esos blancos porque esa parte de la pintura hay debajo está sangrando a través de ese blanco. Algunas plumas posca se mezclan y son más opacas que otras. He encontrado que algunos no son tan opacos, así que no son del todo consistentes. Pero si solo los sigues sacudiendo, por lo general se volverán bastante opacos. Posca más negra. Vaya, eso todavía estaba mojado. Entonces voy a tener que arreglar eso y ahora tratar de pañuelos para empezar. Y eso solo lo empeoró un poco y solo tendremos que seguir adelante y volver con la posca. Se puede ver esa mancha y un poco ahí porque olvidé usar el pasco off al lado primero. Entonces seguí adelante y secé esto con el secador de pelo y ahora voy a volver a definir eso un poco mejor. Y así es como suelo hacer lo ancho que sé es que agregué después, decidí agregar un poco de delineador negro a la parte superior de estos ojos porque la pupila negra iba subiendo por encima de los blancos. Y voy a hacer eso con este azul también. Y haz un poco de secado aquí. Y vuelve con esa Posca negra una vez más. Ojos en el gato, ojos en cualquier cosa es una parte muy importante del look, el estilo. Entonces paso un poco más de tiempo ahí que en otras partes del gato. Siempre tengo que hacer esto. Lápiz rosa Prismacolor. Funciona muy bien en colores que son lo suficientemente diferentes de lo que es, que está sucediendo con todos estos colores. Ahora cuando voy a dibujar encima del gato rojo y el gato anaranjado, me está poniendo un lápiz más oscuro. Creo que se trata de un lápiz tipo carmesí Alizarin. Pon mi firma aquí. Si estás haciendo esto textualmente, no quieres poner tu propia firma porque es una copia de la obra de otro artista, pero puedes poner crédito para agregar a tu uranio. Entonces pasemos al siguiente proyecto. 5. Proyecto 3: Bien, vamos a agregar algunos cercanos a nuestro gato. Esta vez. Estoy usando óxido rojo, gris de Daniel Smith y Payne mezcla gris de Daniel Smith y Payne para hacer este gato en particular, el óxido rojo también funciona. Es sólo que un poco más roja de lo que quería. Entonces lo bajé un poco con el gris de Payne y me sale este bonito color marrón chocolaty. Y el pensamiento en mi cabeza ahora mismo esto va a estar alrededor gato atigrado que se va a sacar mi color para el vestido, que es cobalto, turquesa. Turquesa que he estado usando a lo largo de estos proyectos. Uno de mis colores favoritos. Va muy bien con colores más neutros. Tampoco tengo un dibujo para éste, así que lo estoy averiguando a medida que avanzo. Nunca sé muy bien cuál va a ser la forma. Simplemente empiezo a pintar y a ver a dónde va y si me gusta o no la dirección. Hay tantas maneras de pintar un vestido. Esta sería una gran manera variar y hacer que tu gato sea único. Voy a usar algunos brazos en este vestido. Tantas cosas que podrías hacer con este vestido para hacerlo inusual. Y voy a seguir adelante y agregarle los zapatos a. Originalmente pensé que este gato no iba a estar bailando, pero eso es lo que resultó estar haciendo. Volviendo al color de mi gatito, que es el óxido rojo y el gris de Payne otra vez, para hacer la lente y las manos. Podrías haber pintado estas cosas primero, pero luego el vestido habría tenido que encontrar su lugar en función de donde pones las partes y piezas. Entonces decidí hacer los brazos y las manos al vestido y los temas. Y claro, la cola puede obtener mucha expresión en una pieza con la cola. La pintura todavía está mojada en este vestido, así que hay un poco de sangrado hacia atrás y puedo meterse con ella más tarde para que sea menos aparente. Usando el gris de Payne en esta más o menos recta. Payne es gris para la sombra y el suelo. El gris de Payne es un gran color. Si lo usas realmente fuerte, se ve negro y puedes regarlo hasta este hermoso azul-gris. Obtuve una dosis un poco más fuerte de lo mismo que usé para que el gato hiciera las rayas. No volteando mi papel esta vez. No es mucho territorio que necesite cubrir con franjas en la cabeza. Así que simplemente seguí adelante y pinté a un hombre. También he secado esto antes de volver a entrar. Y así no me preocupaba tanto pasar la mano por él porque uso mucha agua y pintura en mi pincel. A menudo voy a tener un poco de acción de salpicadura sucediendo. Y yo solo dejé que estuviera ahí. Y si es una mala salpicadura, puedo trabajar en ello más tarde. Recogerlo con ese cepillo de cerdas y agua. Ahora voy a añadir una sombra. En este punto. No sé que va a haber algo más en esto, además de este gato. Pero como es el caso con la mayor parte de mi arte por tender a querer agregar amigos. Entonces ya veremos si eso aparece más tarde. Entonces así es como estoy definiendo los bordes donde el color del gato se mezcló un poco con el color turquesa. Pero aunque no hubiera hecho esto, no era como que el sangrado fuera tan loco que sentí que necesitaba hacer cualquier cosa. Manteniendo la paleta de colores muy simple en esto. Tengo una idea para el vestido punteado. No sé cómo va a ser este patrón cuando esté hecho. Pero pensé que algunos puntos serían lindos. Hacer dioses en realidad es más fácil con un pincel que no tiene un punto tan fino. Los pinceles de punta fina hacen que sea un poco más desafiante hacer puntos. No he vuelto a cargar mi pincel en esto así que la pintura se está volviendo un poco más delgada a medida que avanzo. Otra vez, arreglando las cosas con mi dedo. Lo que sea que voy a añadir a esto. Bueno, en su mayoría empiezan a igualarlo. No creo que tenga que ser parejo. Ahora es cuando acabo de agregar a ese amigo de aquí, vuelta con el turquesa, ¿dónde está el vestidito de este personaje de aquí abajo? Mismas mangas, misma coacción en miniatura, algunos zapatos. Y voy a entrar y añadir quién es ese personaje. Este es más o menos un gris recto de Payne, un poco más oscuro que el que usé para el suelo y la sombra. Las pinturas siempre se ven más oscuras al aplicarlas por primera vez al papel. Se aclaran bastante cuando se secan. Sólo estoy recogiendo un poco de pintura que se está metiendo en el vestido ahí abajo. Ahora tengo el turquesa y el ultramarino para los detalles. Y como esto es tan pequeño, solo voy a fingir que estos son el mismo patrón, pero no estoy seguro de poder hacer exactamente el mismo patrón. Tienen principalmente la misma mirada en su rostro, lo que siempre es divertido. Vas a igualar y nosotros podríamos coincidir todo el camino, ¿verdad? Esto empezó a suceder. No sabía que iba a hacerlo, pero ¿por qué no hacerlo un vestido de flores? Esto puede ser lo que quieras, estos patrones en el vestido. A lo mejor no quieres nada simplemente complicado. Lleva un tiempo hacer esto. Es un poco meditativo hacer cosas repetidas en una pintura porque no estás contemplando tanto el siguiente movimiento. Simplemente estás siguiendo siendo consciente en el momento. Siempre puedo decir cuando mi mindfulness vaga porque mi pintura y mi dibujo se vuelven un poco más descuidados y acelero y no tengo la paciencia y estoy pensando en el siguiente movimiento y he todavía tengo todas estas cosas que hacer. Entonces eso está pasando. Y me di cuenta de que está pasando. Y vuelvo a concentrarme y enfocarme en la tarea que nos ocupa, que son las líneas para hacer estas pequeñas formas flores. No sé si disfrutas practicando la atención plena, pero es algo increíble cuando estás creando arte y permanecer presente realmente ayuda al proceso. Porque este vestido diminuto de aquí abajo es demasiado pequeño para todos esos detalles. Sólo le estoy dando algunos puntos. Esto un poco más porque eso hace que el patrón se vea un poco más parejo para llenar algunas de estas aberturas, juegas a un trozo de gato aquí por ahí. Necesitaba bajarme. ¿Y ya está hecho? Sí, lo es. Pongamos ese segundo abrigo de par en par a estos ojos. Siempre es una pequeña cita, sin comillas, arriesgado volver porque entonces tienes que seguir lo que hiciste y escucha cuando las gafas para mí son una necesidad definitiva. Pero he puesto algunos pequeños detalles sobre esto. Ratón. No necesita mucho, solo del tamaño de las orejas. Actin Staedtler para el resto de características. El último proyecto, creo que usé el micro bolígrafo para el, para los bigotes. Este pequeño y los bigotes que hice con los bolígrafos Staedtler. Entonces son un poco más gruesos que el último proyecto. De vuelta a la pluma posca negra. Y descubrí que esos ojos aún no están secos. Entonces les estoy dando un pequeño paseo porque no quieres volver a trabajar cuando está mojado. Porque entonces vas a ir y venir mucho maravillosamente sobre otras posca. También puedes usar tu Staedtler allí. Pero lo que he encontrado es bolígrafo Staedtler encima del bolígrafo Posca, un bolígrafo Staedtler encima del bolígrafo Posca, le da brillo. Entonces estoy rematando aquí con las filas de lápices de colores para las mejillas. Realmente siento que quiero tener más pasando aquí estos lindos gatos y son cantidades de amigos. Así que he usado este padre Staedtler y hago algunos estándares y agregué el rosa para hacer las flores. Nada de esto está planeado. Acabo de notar a medida que voy, que algo no se siente del todo terminado. Así que voy a seguir añadiendo un poquito aquí y allá y ver si se siente terminada después de hacer estas partes y piezas. Por supuesto, sabemos que esto va a causar mucho más baile si hay flores alrededor. Parte del aspecto narrativo de esto. Ahora voy a hacer mi firma como todas las demás. Si estás copiando directamente de esto, siempre acredita a los artistas. Y volvamos a la pluma Posca solo para retocar un poco las cosas. Yo quería que fuera más amplio ahí en el color. Entonces cambiando de un lado a otro, pensé que sería muy lindo poner un pequeño lazo alrededor de su cintura. Entonces eso es lo que estoy haciendo ahora. Pequeños lazos en los zapatos, también, diversión artística. Decidí agregar hojas a los tallos. Les da más aspecto de flor tener unas hojas ahí tratando de mezclar cómo se ponen estas, así no son todas exactamente iguales. También decidieron agregar un poco más al centro con un gato tiene la corbata alrededor sus desechos. Y luego ya terminamos. 6. Reflexiones finales: Espero que te hayas divertido tanto como Tucker y yo. Peyton, estos gatitos. Me encantaría ver lo que estás creando. Tira tus proyectos ahí en la sección de proyectos. Déjame saber tus pensamientos y lo que has aprendido. Y los veremos juntos y disfrutaremos viendo cómo otras personas pintan los riñones, cierto, Tukey. Muchas gracias por venir y acompañarme en estas pinturas y clase. Ha sido muy divertido pasar el rato contigo mientras pintamos a nuestros gatitos. Así que sigue pintando y te veré pronto.