Pintura acrílica: para principiante absoluto

1. INTRODUCCIÓN: Entonces en esto, estaremos aprendiendo cinco tipos diferentes de pintura, todos diferentes tipos y pinturas muy vibrantes y muy hermosas. Estaremos aprendiendo en todo este curso. Entonces primero comenzaremos con los materiales que vamos a necesitar para hacer toda la pintura. Luego vienen las técnicas de pinceles y pinceles, cómo usar los pinceles, luego la teoría del color, la rueda de colores, todo lo que aprendemos desde cero, las combinaciones de colores, cómo podemos mezclar y combinar los colores. Todo lo aprenderemos en detalle en esto. Y aparte de eso, estaremos aprendiendo cinco tipos de mezcla. Entonces este es un tipo, que en esto estamos usando una mezcla de colores, luego viene tres tipos de pino, luego la pintura completa, luego viene la segunda mezcla de dos colores con dos tipos de pintura completa de palmera. El segundo cuadro. Luego viene la pintura con tres capas. Después la pintura completa del árbol. Luego viene la cuarta, que es la mezcla de movimiento circular. Entonces bonita y hermosa pintura de velas. Entonces el último es el efecto bouquet, mezclándose con la bonita belleza del paisaje invernal, aquí estaremos aprendiendo en detalle. Entonces, sin perder el tiempo, comencemos con nuestra primera lección que es la rueda de colores. 2. Materiales necesarios: Bienvenido de nuevo. Entonces comencemos con los materiales. Entonces estos son los materiales. El primero es el conocido libro, que es 300 GSM y 100% algodón prensado. Así que siempre que estés haciendo cualquier pintura acrílica, usa 300 o 300 más papel GSM. Se trata de papeles bastante gruesos, como pueden ver. Aparte de eso, también puedes usar el uh, Todo está escrito. Cuando compras los libros, todo está escrito por ahí. Ahora bien, esta es la hoja de lienzo, que es una lámina diez libre de ácidos, y ya está imprimada Prime significa que se aplica gesso. Este gesso blanco se aplica sobre esto. Esto también se puede utilizar. Pero en este caso, estaremos usando nuestra hoja de papel normal. Y este tablero de MDF también se puede utilizar para pintar, pintura acrílica. Cualquier cosa que puedas usar aparte del vidrio, así que luego hablemos de los colores que usaremos. Así que vamos a estar usando mayormente los colores primarios y neutros. Entonces tres colores primarios y dos colores neutros azul, amarillo, rojo, negro y blanco. Cualquiera que sea el azul es azul ium y el amarillo es amarillo limón, blanco y el rojo es rojo cadmio Entonces estas son las cintas que usaremos cinta adhesiva, luego la navaja de paleta. Esta es la placa de vidrio que voy a utilizar para mezclar los colores. Luego viene la tela para limpiar tus pinceles. Después vienen los dos frascos. Ahora aquí pueden ver, ya tengo dos frascos en esto. Puedes tomar dos frascos separados, uno para agua limpia y otro para agua sucia. Todos estos son materiales que vamos a necesitar aparte de este lápiz si es necesario. Entonces ahora vamos a ver qué pinceles vamos a estar ding. El primer cepillo es el cepillo plano que vamos a amasar. Te voy a mostrar cómo usar esos pinceles también aquí. Pinceles sintéticos en su mayoría utilizamos cuando hacemos la pintura. Entonces el primer cepillo es el cepillo plano. Por qué es plano porque de nuevo, la forma del pincel es plana. Por eso se le llama como cepillo plano. Entonces viene en diferentes tamaños como uno, dos, cuatro, seis, ocho, diez. Este es, um, un pincel de tamaño normal. Ahora, el tamaño del pincel nuevamente depende del tamaño del papel. Se puede ver mayormente este pincel se utiliza para bloquear las cosas, dando texturas a la pintura. Usando la punta del pincel, solo haciendo una línea recta. Todo este tipo de cosas que utilizamos con este tipo de pinceles. Principalmente en estas clases, estaremos usando estos pinceles para la textura y el bloqueo de toda la pintura. El segundo es el cepillo redondo. Por lo que el cepillo redondo también viene en diferentes tamaños. Variedades de tamaños viene. Tiene una bonita punta fina en la parte superior con forma redonda. Este es un pincel redondo de tamaño también, que estoy usando aquí. Esto es muy bueno para crear los movimientos circulares o pintura circular si lo desea hacer, podemos usar los pinceles redondos Luego para crear algunas texturas frondosas agradables, algunas lindas, líneas de árboles, algunas ramas y tallos Todos estos se utilizan para con este pincel, algunas lindas líneas de árbol si quieres usar, puedes usar estos pinceles. Luego viene el, um, cuando uses la punta del pincel, creará una línea delgada, pero cuando uses todo el pincel, creará una línea gruesa. Así es como se utilizan los cepillos redondos. Ahora hablemos de otro pincel que es el pincel de rigor, que es, de nuevo, un pincel muy importante. Veamos cómo podemos usar ese pincel. Este cepillo rigor o cepillo liner apt mismo el cepillo rigor tiene un pelo un poco más largo, y es cepillo muy delgado el cual se utiliza principalmente para hacer el forro y delineación de las cosas También se le llama como cepillo liner o rigor. Veamos cómo brocha esto. Ahora bien, esto también viene en diferentes tamaños, realidad, dos por cero, tres por cero, cero es el más grande, luego dos por cero, pequeño, luego el más pequeño es tres por cero. Entonces esto se usa muy bien para dibujar las líneas. Y siempre que usemos estos pinceles rigger, nuevamente, hay que usar una forma de color muy líquida Entonces solo podrás crear algunas lindas líneas finas. Intenta practicar sobre líneas rectas, diagonal vertical horizontal, todo este tipo de líneas. Y cuando usas todo el pincel, crea una línea un poco más gruesa. Estas son las técnicas que utilizamos en estos pinceles, algunas líneas pequeñas. Intenta practicar las líneas haciendo que el color sea un poco fluido. Entonces solo podrás crear algunas lindas líneas finas. Ahora el cuarto cepillo es el cepillo abanico. Todo esto viene en diferentes tamaños, cero, doble cero, triple cero. Estos son los tamaños de pincel. Nuevamente, también entra, escrito como uno por cero, dos por cero, tres por cero. Ahora, esto también viene en diferentes tamaños hasta cuatro, seis, 810. A medida que aumenta el número, los tamaños también aumentan. De nuevo, voy a estar diciendo que el tamaño del pincel depende del tamaño de su papel. Entonces, en este caso, el papel que voy a usar aquí, es en su mayoría un papel de cinco tamaños. Entonces ahora viene el cepillo abanico. Fan brush es, de nuevo, es como un abanico en la parte superior con Bristol este es un cepillo Bristol. Así que aquí para las texturas, estaré usando este cepillo abanico. No es un cepillo sintético. Se trata de un cepillo Bristol. Así que el cepillo de cerdas es bastante duro los cuales son muy buenos para crear texturas Nuevamente, cepillo muy húmedo tengo que usar, y se puede ver cómo se están creando las texturas cuando usamos estos pinceles húmedos. Este pincel también es muy útil para crear diferentes tipos de texturas y montañas, aguas y árboles. Entonces uno de ellos es crear pino, que te mostraré en las próximas clases, así que cómo crear estas texturas en el pino también. Entonces estos son todos los tipos de pinceles que usaremos aquí. Entonces, muy útiles todos estos pinceles son los que puedes usar en cualquier forma de pintura. Entonces, sin perder el tiempo, comencemos primero con la rueda de colores. 3. Teoría de la rueda de colores: Hola, amigos. Bienvenido de nuevo. Entonces ahora comencemos con primero. Veamos cuáles son los colores primarios. Como pueden ver, ya he sacado los tres colores primarios, es decir azul ralium, rojo cadmio y Estos son los tres colores primarios que usaremos. Ahora bien, el acrílico es una cosa tipo polímero que cuando se seca, se vuelve rígido. Incluso si dejas caer una sola gota de agua, no pasará nada. Entonces nuevamente, aquí, el agua se usa como medio aglutinante para mezclar, para mezclar. Aquí, utilizamos el agua como medio. Ahora hablemos de los colores. ¿Qué son los colores primarios? Los colores primarios no son más que los colores que no podemos hacer. Por eso se les llama como colores primarios. Entonces estos son los tres colores primarios, como puedes ver, azul, rojo y amarillo. Yo solo estoy haciendo el gráfico para que puedas ver cuáles son todos los colores primarios y cómo se forman los colores secundarios. Ahora, los colores secundarios se vuelven a formar mezclando los dos colores primarios. Primero agreguemos los colores primarios aquí usando mi pincel plano. Simplemente mojaré el pincel en agua y agarraré el color directamente y solo pondré este color amarillo. Ahora el segundo color, lava tu pincel muy bien antes de usar cualquier otro color. Lávalo muy bien y luego toma esta agua clara y luego usa otro color. Cada vez que tienes que seguir este proceso siempre que estés usando un color diferente. De nuevo, me lavaré la brocha y agarraré ese color rojo. Entonces así es como tienes que lavar tu cepillo y luego usar el color. Se ve que no he puesto agua en estos colores. Estoy usando directamente el color. El agua sólo está en mi cepillo. Ahora cuando combinemos estos dos colores, es decir rojo y amarillo, nuevamente, se formará el color secundario, es decir, el color naranja. Ahora la intensidad del rojo es más y la intensidad amarilla es menor. Así que siempre que estés mezclando los colores, intenta agregar más amarillo y menos rojo. Entonces solo obtendrás ese color naranja perfecto. De igual manera, el rojo y el azul le dan un color violeta. Nuevamente, aquí también la intensidad del rojo es más. Intenta agregar menos rojo y más azul para obtener un bonito color violeta. Este también es un color secundario. Por qué se les llama color secundario porque se mezclan dos colores para formar el segundo color. Ahora mezclaremos este azul y amarillo para obtener otro color secundario que es el verde. Estos son los tres colores secundarios que se forman mezclando los dos colores primarios. Ahora mezclemos el color y veamos cómo se forman los colores secundarios. Acabo de tomar esta mezcla amarilla y roja. Simplemente mezclando rojo y amarillo. Y si quieres aclarar el color a más naranja, solo agrega un poco más de amarillo a esto para obtener un bonito tono anaranjado Así que solo agarra tu pincel y mira qué color se forma cuando mezclamos estos dos colores primarios. Es un bonito y fino color naranja el cual se forma. Ahora viene otro color que es Nagin, tienes que lavar tu pincel antes de usar cualquier otro color Y también la navaja de paleta que tienes que lavar. Ahora vamos a mezclar este azul, un poco de azul y y poco voy a tomar rojo también. Entonces ahora la cantidad azul es más que roja, ya que la intensidad del rojo es más. Por eso he añadido menos rojo. De igual manera, cuando estés mezclando los colores, intenta agregar muy menos cantidad de rojo. No agregues demasiado rojo. Ahora, está más hacia el lado azulado, así que agregaré un poco más de cantidad de rojo a esto para que sea más violeta Simplemente agregando más rojo para crear un bonito color violeta claro violeta. Ahora viene otra combinación que es amarilla y azul. Cuanto más amarillo agregarás al azul, más claro vendrá el color verde, y cuanto más azul y menos amarillo esté ahí entonces vendrá el color verde más oscuro. Estas son las variaciones donde agregamos los colores. Ahora, solo agrega este amarillo a esto y solo mezcla los colores muy bien y verás que ha surgido un bonito color verde vibrante. Como se puede ver, este color blanco, muy brillante de verde. No necesitas todos los colores cuando estás pintando, siempre puedes mezclar los colores y hacer los colores, que estaremos aprendiendo en las próximas clases. Este es un bonito color verde que ha surgido. Ahora veamos cómo hacer la rueda de colores. Esta es una tabla de color primario y secundario. Ahora veamos cómo podemos hacer la rueda de colores. Simplemente agarra tu brújula o cualquier cosa circular, haz un círculo primero. Simplemente haz una linda cosa circular, y después de hacer el círculo, dividiremos este círculo en cuatro partes. Una vez hecho el círculo, este es el punto central. Simplemente dividiré el círculo en cuatro partes. Puedes usar tu escala o regla para crear las líneas o puedes usar directamente si te sientes cómodo creando las líneas rectas. Se puede ver que he dividido en cuatro partes. Ahora voy a dividir estas en 12 partes significa dos partes cada una. Cada bloque tendrá casi tres partes. Las cuatro partes, cada bloque tendrá tres partes en eso, 12 partes. Por lo que total, hay 12 partes que están ahí. Si vas a contar, lo conseguirás. Hay 12 partes. Ahora vamos a darle el número a esto. Primero, agregaremos el color primario por aquí, es decir, el color rojo. Después dejaremos tres partes una, dos y tres. Entonces otra vez, volveremos a agregar, el color primario que es el azul. Entonces otra vez, contaremos uno, dos y tres, y nuevamente, agregaremos el color primario que es amarillo y uno, dos y tres. Nosotros he marcado dos, donde quiera que marqué primero este rojo, azul y amarillo rellenaré los colores y luego haremos el color secundario. Empecemos simplemente llenando los colores. Estoy usando aquí mi pincel redondo para rellenar los colores porque estas son líneas empinadas, así que esto será fácil para mí rellenar los colores sin ir los colores fuera del límite. Así que poco a poco rellena los colores. De esta manera, no solo aprenderás a rellenar los colores, también tendrás manos en la brocha redonda. Entonces primero haz el contorno y luego empieza a rellenar los colores. Entonces los colores no van a salir del límite. Así que solo moja tu pincel y solo agarra los colores. No tienes que mezclar agua en este color. Este es un color rojo fino que acabo de rellenar. Ahora solo lavaré mi pincel y volveré a llenar el segundo color. Eso es de color azul. Y de manera similar, voy a estar haciendo para el amarillo también. Ahora, una vez que se rellenen todos los colores primarios, ahora haremos los colores secundarios y comenzaremos a llenar. Así se puede ver muy bien llené los colores primarios. Ahora los colores secundarios. Los colores secundarios serán donde esté el número dos, es decir, en el medio. Todos los colores secundarios. Ahora aquí, el color secundario será violeta porque está entre rojo y azul. Por eso aquí va a ser violeta. Ahora en esto entre amarillo y azul, habrá color verde donde hay dos números. Ahora aquí será de color naranja. Porque está entre el amarillo y el rojo. Entonces ahora pongamos todos estos colores que ya hicimos cuando estábamos haciendo los colores secundarios. Entonces solo llena esos colores secundarios en eso. De nuevo, primero, siempre que estés llenando los colores, si sientes que tu pincel se ha secado, solo moja tu pincel y agarra los colores y vuelve a llenarlo. Entonces ahora se puede ver que llené este color naranja. De igual manera, estaré llenando este violeta y el color verde. Por lo que esta rueda de colores es muy importante, no sólo por saber mezclar los colores y cómo podemos combinar los colores. Eso también es muy importante. Cuando hacemos pintura, qué color usar para que se vea muy hermosa. Esto también es muy importante. Crea esta rueda de colores muy bien, y si estás creando esta rueda de colores, si tienes alguna duda, alguna duda, siempre puedes preguntarme. Puedes DME en mi Instagram. Esa es la Galería de Arte Mohii. Cualquier duda, cualquiera que sea la pregunta que tengas, puedes hacerme. Ahora, de nuevo, aquí el color violeta oscuro que he llenado. Ahora se rellena el color primario y el secundario. 4. Teoría de rueda de colores: Las partes que quedan son los colores terciarios. Ahora bien, ¿qué son los colores terciarios? Los colores terciarios no son nada, pero es una combinación de colores secundarios y primarios. Ahora bien, este color terciario está entre el rojo, que es el primario y el secundario es el violeta. Aquí, el color será más hacia el lado rojizo. Es decir, será de un color violeta rojizo el que surgirá. Ahora, nuevamente, en el número tres, el color que está entre el violeta y el azul, será más hacia el lado azulado, será de color violeta azulado Nuevamente, el color terciario no es más que la mezcla de los colores secundarios y primarios se llaman como colores terciarios. Dondequiera que haya número uno y tres, estaremos poniendo colores terciarios. Aquí, azul y verde, estará más hacia el lado azulado, nuevamente, es decir verde azulado, se puede Aquí será de color verde amarillento. diferentes valores de colores Se formarán diferentes valores de colores cuando mezcles todos estos colores. Verás esto. Así que ahora veremos qué se están formando todos los colores cuando mezclemos estos colores terciarios. Veamos y mezclemos primero los colores. Ahora aquí estoy mezclando en esta naranja un poco más de este amarillo. Se trata de una naranja amarillenta que ha surgido, como puedes ver aquí Así que solo rellena los colores. Estas son variedades de colores los cuales se forman en todo este color las cosas del talón. En esta rueda de colores, solo estamos haciendo 12 colores, pero podemos hacer cualquier cantidad de colores mezclando estos colores primarios y los colores neutros. Ahora bien, esto se puede ver un poco hacia el lado amarillento, es un naranja amarillento, que puedes usar para cualquier cosa de color naranja o si estás haciendo naranja, puedes usar este color naranja Ahora esto está más hacia el lado rojizo, es de color naranja rojizo, como un color tomate, se puede decir, es así Poco a poco, estamos simplemente llenando todos los colores y se puede ver como los colores van saliendo de los cuando estamos mezclando los colores. Ahora otra vez, estoy mezclando este amarillo más a este verde. Ahora, mira lo bonito que ha surgido el color verde claro cuando mezclas este amarillo con este color verde. Siempre que estamos haciendo alguna hoja o cualquier cosa, no tenemos que pensar en qué colores usar. Simplemente puedes mezclar los colores y puedes hacer tu propio color. Siempre que estés haciendo esta tabla, hazla en un papel grande y bonito para que la tengas para siempre y puedas ver cuando quieras. Ahora, aquí es mayormente de un verde azulado. En este verde, voy a añadir más azul a esto, vendrá como el color verde azulado Para que veas que es de color verde azulado. Ahora, quedan dos más. Está más hacia el lado azulado y violáceo. Primero, agregaremos más rojo al color violeta para darle a eso más de una cosa violeta rojiza Nuevamente, agregando un poco más de azul a esto. En realidad estoy haciendo más azul es más hacia el lado azulado Entonces se parece más a una violeta azulada, como se puede decir. Oh Entonces ahora queda uno más. Esa es la violeta rojiza. Entonces en este color violeta, estaremos agregando más cantidad de rojo en este. Por lo que creará un bonito color rojizo, violáceo. Hazlo despacio, moja tu pincel y agarra los colores. Eso es lo que tienes que hacer. Primero delinear los bordes y luego rellenar los colores. Entonces vendrá como pintura de rueda de color muy ordenada. Así podemos ver que toda la rueda de colores ya está completa. Ahora veamos cuáles son los colores cálidos y los colores fríos. Primero, los colores cálidos son los primeros seis colores que están ahí. Estos son colores cálidos a partir del rojo. Todos estos son colores cálidos. Por qué son colores cálidos porque están relacionados con el sol, el fuego, y todos estos son colores fríos. Nuevamente, por qué se les llama como colores fríos porque en su mayoría están relacionados con árboles, vegetación, agua Por eso se les llama como colores fríos y colores cálidos. Ahora veamos los colores neutros que cómo se forma el color neutro. Pero antes de eso, saquemos algunos colores que es el blanco y veremos qué se forman todos los colores cuando mezclemos este blanco y negro también con todos estos colores secundarios primarios y terciarios. Todas estas son cosas experimentales que tienes que hacer por tu cuenta. más experimentación con la mezcla de colores harás, más te darás una idea de cuánta cantidad tienes que mezclar. Ahora, los colores neutros no son nada. Estos son blanco y negro, o ambos son colores neutros. Ahora sobre todo cuando sumamos estos colores neutros juntos forman un color gris. Veamos y mezclemos. Cuando agreguemos agreguemos caballo negro, lávese su pincel, y luego tome este blanco y solo aplique. Ahora bien, si voy a mezclar blanco y un poco de negro, va a crear un muy ahora es un color gris oscuro. Supongamos que si quiero un color un poco más oscuro, entonces le agregaré más negro y si quiero un color gris un poco más claro, le agregaré más blanco. De igual manera, el color cambia. Ahora bien, si lo que pasa si mezclamos este rojo y blanco, va a crear un bonito color rojizo claro Si voy a añadir más blanco a esto, va a crear un bonito color rosado. Depende de la cantidad de colores neutros que estés agregando. Todo esto es solo una experimentación. Intenta experimentar con todos estos colores primarios y secundarios y ver qué se forman todos los colores. No mezclando solo blanco, mezclando el negro. Ahora mira, este es un color amarillento claro que se está formando Ahora mezclemos este negro y amarillo juntos y veamos qué color se está formando. Un bonito este color oliva se forma cuando mezclas este amarillo y negro juntos. Muy poca cantidad de negro porque el negro es el color muy intenso entre todos. Así que tienes que mezclar muy poca cantidad de negro cuando estás usando. Ahora aquí, mira, solo estoy mezclando blanco en este azul, obtendrás un bonito color azul claro. Entonces le estoy agregando poco negro a esto. Creará un tipo diferente de color azul. Entonces todo es lo de la experimentación lo que intenta hacerlo. Y mira lo que se están formando todos los colores cuando mezclas estos colores. Ahora veamos qué son los colores complementarios. Ahora, los colores opuestos se llaman como colores complementarios. Cuando uses estos colores complementarios juntos, creará una imagen muy bonita de la pintura. Cualquier pintura si estás usando colores complementarios, queda bien. Pero si vas a mezclar los dos colores complementarios, creará un color muy fangoso Veamos y mezclemos los dos colores. Estos son los dos colores que naranja y azul, mezclemos naranja y azul y veamos qué color se forma. Primero haciendo color naranja, y estoy mezclando en este naranja un poco de color azul y veo que el color muy fangoso se forma cuando mezclas estos dos colores Por qué son complemento porque se complementan entre sí. Si estás haciendo alguna pintura, puedes usar estos colores complementarios juntos, pero no los mezcles. De lo contrario crearás un color fangoso. Empecemos con nuestra primera mezcla que es con un color. 5. Mezclar con un color: Hola, amigos. Bienvenido a nuestra primera lección que es mezclar con un solo color. Entonces estos son los materiales. Azul, azul serium, estaré usando negro de carbón y blanco titanio Aparte de eso, estos son dos pinceles, planos y el pincel rigor, pincel fino, cinta de enmascarar y paleta para mezclar los colores, y esta es la hoja. Ahora, comencemos primero con la cinta adhesiva de la cinta de enmascarar, cómo necesitamos pegarla . Así que tenemos que mantener la mitad de la cinta en el papel y otra mitad en la base, sea cual sea la base que estés usando La base que estoy usando aquí es la lámina acrílica sobre la que solo la estoy pegando. Cualquier base que puedas usar, puedes usar base de madera, cualquier cosa de cartón, lo que tengas, solo puedes usar esa base y simplemente pegarla muy bien y debe ser presionada muy bien para que todas las esquinas queden pegadas correctamente, entonces solo aparecerá ese aspecto de límite perfecto, ese aspecto de borde, ese borde blanco Si quieres un borde grueso, también puedes usar cinta gruesa. Es tu elección. Ahora, pégalo muy bien, comprueba que todos los extremos estén bien pegados Ahora comenzaremos con la pintura, que es la mezcla con un color, y el resto son colores neutros. Así que el primer color que estoy usando aquí es el color azul. Esto es azul urllium. Entonces solo tomando azul sullium, y luego colores otro color que voy a necesitar es el color blanco Primera parte, azul erleum. Lo estaré tomando en al menos tres partes porque quiero la transición de la oscuridad a la luz. Primera parte, la voy a mantener así, eso es azul. Segunda parte, le agregaré 50% de azul y 50% de blanco, y luego en la tercera más de blanco y menos de azul. Según eso, tenemos que hacer los valores de color. Solo mezclando y primero mezclaré el color con mi paleta. Tan bien, solo voy a mezclar el color. Entonces ahora se puede ver que hay tres valores de color. Uno es oscuro, uno es medio y otro es claro. Simplemente mezclando bien el color, y luego solo estaré poniendo los colores de oscuro a claro, la transición será de color oscuro a claro. Empecemos con la coloración. Nuevamente, brrush plana que estaremos usando aquí. Y luego riegue, solo sumerja su cepillo en agua y muy bien y simplemente elimine el exceso de agua. Entonces simplemente agarra el color directamente con el pincel. El agua ya está ahí en tu pincel, así que no necesitas agua extra solo agarra colores gruesos y solo aplícalo desde arriba. Se puede ver que sólo estoy moviendo el pincel de manera horizontal. Intenta mover el pincel en una sola dirección, no en direcciones diferentes. Primero estoy aplicando un tercio con este color con este color oscuro. Se puede ver que acabo de aplicar esto muy bien el abrigo de esto. Ahora voy a usar este color más claro y aplicar aquí y voy a tirar de este color claro y mezclarlo muy a la ligera y tomarlo arriba. Cómo hay que mezclar los colores, el pincel siempre debe pasar de un color más claro a un color más oscuro, no de oscuro a claro. De lo contrario, todos y cada uno de los valores del color se volverán oscuros. Cada vez que estemos moviendo el pincel, mueve el pincel de claro a oscuro. Entonces así es como mezclamos los colores. Con una presión muy ligera del pincel, hay que mezclar los colores. Ahora voy a usar mi color más claro. Lava tu pincel y toma este color más claro y aplica primero el color claro e intenta mezclar el color y mover el pincel de arriba al color más oscuro. Ahora otra vez, me lavaré la brocha porque ya el color oscuro ha llegado sobre mi pincel. Entonces otra vez, tomaré mi color más claro y comenzaré a poner estos colores a continuación. Bien. Ahora se puede ver la mezcla que se ha hecho de claro a oscuro. Pero aún así, puedo ver la línea que está entre el color más claro y el medio oscuro. Lo que voy a hacer es simplemente tomar este color oscuro porque este valor más claro es más que el valor medio. Solo estoy aplicando este color medio y primero moviéndolo hacia arriba, y luego moverá el pincel en dirección descendente e intentaré mezclar el color con el color más claro. Entonces solo intentando ahora otra vez, lavaré mi pincel, eliminaré el exceso de agua, y con mi pincel húmedo, solo intentaré mezclar el color con el color más claro. Así que muy bien con una presión muy ligera, solo puedes mezclarlo. Ahora se puede ver la transición de la oscuridad a la luz. Esto es lo que queremos cuando estamos haciendo la mezcla con un solo color. Puedes usar cualquier color. Puedes probarlo con amarillo, con azul, con naranja, cualquiera. Ahora, esto se ha secado por completo. Ahora voy a aplicar de nuevo, una capa más para darle un bonito acabado liso a esta mezcla de una capa. Solo toma de nuevo este color, moja tu pincel y agarra los colores y empieza a hacer lo mismo que hicimos en la parte anterior. Solo toma primero el color más oscuro. Entonces tomaré el color más claro, ese es el color medio más claro, y comenzaré a mezclar el color, primero lavaré tu pincel y luego tomaré el color claro. Y luego mezcla los colores, mueve el pincel de lote hacia abajo hacia arriba. Lave su cepillo si hay demasiado color en su cepillo y simplemente retire el agua de su cepillo y use el cepillo húmedo para simplemente mezclarlo. Se puede ver lo bien que se ha mezclado. Ahora puedes tomar este color y luego moverlo hacia abajo. Moviendo el pincel hacia abajo, y luego usaremos el color más claro. Se puede ver cuando le aplicamos la segunda capa lo bien que se está haciendo la mezcla. Ahora en mi mano, había color blanco. Ahora voy a eliminar ese error que se ha hecho a continuación. Verás aquí. Acabo de agregar ahora el color más claro, lavar mi pincel y simplemente quitando el exceso de agua y simplemente tomando de nuevo, este color más claro y mezclándolo. Puedes ver cómo puedes ocultar fácilmente tus errores con un color base que has usado anteriormente. Esta es la técnica también para rehacer tu trabajo. Si has cometido algún error, solo puedes rehacerlo. Esta es toda la técnica de mezcla que es con un solo color. Hagamos algunas pinturas sobre esto. 6. Pintura de pinos: Bienvenida de nuevo. Entonces ahora veamos cómo podemos dibujar tres tipos diferentes de pino. Entonces tomemos nuestro cepillo de rigor. Aquí sólo estoy usando el negro. Simplemente haciendo que el color sea un poco fluido. Siempre que estemos usando las líneas o cualquier cosa, solo trata de hacer que el color sea un poco fluido para que puedas dibujar fácilmente unas bonitas líneas finas. Ahora, si usas la punta de la brocha, será delgada. Y a medida que uses todo el pincel, será una línea gruesa. Entonces como puedes ver, la parte superior es un poco delgada. Sólo le estoy dando un poco de forma a esta línea aquí vamos a estar viendo tres tipos de pino, que vamos a estar dibujando por aquí. Entonces solo estoy creando tres líneas y veremos cómo quedarán estos tres pinos. Delgada arriba y a medida que baja, es gruesa. Así es como es la estructura arbórea. Nuevamente, la tercera línea. Empecemos primero con el primer pino. Es muy sencillo. La mayoría de los pinos están en triángulo y forma. Entonces solo estoy dando un punto áspero como líneas y solo moviendo el pincel manera diagonal y solo estoy creando los trazos con mi pincel de alineación Como puede ver, todas estas son líneas diagonales. Estas no son líneas rectas. Estas son pequeñas líneas curvas que estoy dibujando aquí y muy cercanas entre sí También estoy cubriendo los puntos que he hecho solo para la forma de triángulo. Al usar estas líneas que están muy cerca una de la otra, solo estoy cubriendo los puntos también. Este es un tipo de pino, que también se puede llamar como árbol de Navidad. Esta es la forma en que hacemos que los pinos sean muy fáciles, muy simples. Entonces solo sumando las líneas y llenándolo. Intenta agregar las líneas que deberían estar muy cerca unas de otras. No den demasiadas brechas en el medio. De lo contrario, no se verá bien. Ahora un lado ya lo he hecho. Ahora voy a hacer el otro lado. Otro lado también lo mismo. Sólo estoy creando de nuevo, algunas lindas líneas diagonales, diagonales más líneas curvas No sólo es diagonal, sino que se trata de líneas curvas Asegúrate de que tu color esté en forma fluida. Si es gruesa, estas líneas no se formarán. Terminarás creando líneas más gruesas. Es por eso que el color tiene que estar en forma fluida cuando estás haciendo estas líneas. Se puede ver lo fácil que es y se ve tan hermosa. Así como así, hay que rellenar todas las cosas. Muy despacio, solo sigue dándole forma. Ahora vamos a hacer el segundo pino, que de nuevo es, muy fácil y hermoso. Primero sólo estoy creando una bonita línea. Ahora voy a usar aquí mi cepillo de abanico. Ahora, en este caso, tienes que usar tu cepillo húmedo y simplemente tomar el color con la punta del pincel, simplemente agarrar el color en la punta y solo tienes que mover el pincel en dirección de un lado a otro y de una manera curvilínea Se puede ver cómo estoy moviendo el pincel, igual que una cosa en forma de media U. Simplemente tomando un poco de color en mi pincel y solo haciéndola en un poniendo los colores así. Esta es una de las formas más fáciles de dibujar los pinos con tu pincel abanico. Ahora el segundo es ahora el tercero, lo siento. El tercero es, de nuevo, un poco complicado, pero se ve más real y realista. Primero, estos son solo puntos y líneas que estoy tratando de crear por aquí, como pueden ver, pequeños puntos muy pequeños estoy creando y a medida que voy hacia afuera, lo estoy haciendo un poco delgada. Así que solo puntos y líneas aleatorias. Sólo lo estoy haciendo, y estoy tratando de crear la forma del pino en dirección ascendente. De igual manera, solo tienes que crear los puntos y simplemente llenar un poco más la porción media. Cuando vayas a bajar, no la mantengas vacía. Hacer por donde están comenzando las líneas, debe ser th y a medida que sale, debe ser delgada. De igual manera, hay que mover el pincel y simplemente agarrando el color, haciéndolo grueso a medida que vamos saliendo, debería ser el punto debería ser menos Ticker dots en el colindante y a medida que sale, se adelgaza Entonces sólo saldrá esa forma de las hojas. Solo puntos, puntos aleatorios y líneas que estoy tratando de crear Puedes probar cualquiera de estos tres pinos en esta pintura, lo que quieras, lo que sientas que es bueno y es fácil para Puedes probar cualquiera de estos tres y solo agregar algunas texturas más. Si estás probando esto, compártame en mi Instagram que está más en la galería de arte. Me encantaría que tu proyecto funcione si estás pintando esto. Sólo mira cómo han surgido los tres árboles. También puedes agregar algunas hierbas como esta con solo una punta del pincel que puedas usar y crear algunas líneas finas bonitas en diferentes direcciones Se trata de pastos pequeños. Todos son diferentes tipos de pastos, estos son pastos pequeños que puedes agregar en la parte inferior de la línea de árboles Entonces así, puedes simplemente decorar toda tu pintura. Empecemos con la pintura principal. Ahora todo mi fondo se ha secado por completo, como pueden ver. Ahora voy a usar mi pincel, que es el así que empecemos por usar nuestro primer pincel, que es el cepillo plano. Primero, voy a crear montaña. Primero, estoy usando este color blanco con una mezcla de este color más claro, un poco más de este color medio. Simplemente agregando ambos colores y creando una versión un poco más ligera. O puedes ver una versión un poco más oscura de este color más claro. Apenas han creado la primera montaña, que es montaña muy ligera que está en la parte posterior. Lo que estoy tratando de hacer aquí es que estoy tratando de crear aquí montaña superpuesta. Ahora estoy usando este color completamente azul. Nuevamente, estoy creando otra montaña que se superpone a la primera. Simplemente tomando este color azul y moviendo el pincel en dirección vertical. Está bien si hay marcas de pincel, esto agregará belleza a esta pintura. Entonces solo haciéndola así. Ahora voy a usar la mezcla de azul y negro, no completamente negro, sino azul y negro mezcla y la tercera montaña. Tercera montaña, trataré superponerme con la segunda. Es así, superponiéndola y otra vez, pintándola verticalmente. El último, que lo estaré haciendo con color completamente negro. Color negro completo. Simplemente llénalo con este color negro muy bien. Siempre toma el color. No mezcle agua dentro del color. Simplemente agarra el color. El agua solo debe estar en tu cepillo. Solo mientras hacemos la parte del forro, agregamos agua. Aparte de eso, no agregamos demasiada agua en acrílicos. 7. Pintura final del pino: Entonces ahora comencemos con la elaboración del pino. Aquí estoy usando el mismo pincel, el pincel rigor, haciendo que el color sea un poco fluido, y comencemos con el primer árbol. Entonces el primer árbol, voy a estar haciendo un poco más alto y el segundo, voy a estar haciendo un poco más corto. Primero, solo estoy creando una bonita línea con color negro. Si estás enfrentando algún problema mientras dibujas directamente con color negro, solo dibuja la línea con lápiz y luego hazlo. Entonces ahora solo dibujando una línea un poco más gruesa y luego simplemente agarrando el color y comenzando desde arriba Voy a añadir de nuevo pequeñas texturas primero, pequeños pequeños puntos y líneas. Ahora primero, de nuevo, hay otra técnica que puedes hacerlo en lugar de crear esos puntos triangulares. Simplemente puedes agregar estas líneas diagonales a medida que vas bajando, estas líneas digales deberían aumentar de tamaño y eso entrará en forma de triángulo Se puede ver que estoy aumentando el tamaño de estas líneas a medida que voy bajando. Entonces puedes agregar estos puntos en estas líneas. Esto te ayudará a agregar los puntos fácilmente. Puntos y texturas de manera aleatoria. Y no mantengas demasiado hueco entre las líneas. De lo contrario, parecerá que estas hojas están muy separadas. Mantén un pequeño hueco en estos cuando estés creando estas líneas, no des demasiado hueco. Es un proceso que consume mucho tiempo cuando se crea ese tipo de árboles, pero el resultado final es muy bonito. Solo pruébalo con solo crear puntos y líneas aleatorias y estoy seguro de que podrás hacerlo. Ahora, se puede ver lo bien que viene cuando hemos dibujado las líneas. Entonces solo estoy poniendo los puntos en ambos lados y a medida que voy hacia afuera, lo estoy haciendo con un punto. Primero estoy poniendo los puntos a ambos lados de la línea, y luego a medida que voy hacia afuera, solo estoy haciendo el.en una sola línea Siempre ten en cuenta que tienes que mantener el color fluido. Fluido no significa que el color deba volverse gris. Fluido significa que el color debe moverse y el color debe ser negro. No pongas demasiada agua también que el color cambie a gris. Eso tampoco debería suceder cuando le estás agregando agua a este color negro. Añadiendo algunas líneas, algunas ramas que no están teniendo hojas. Ahora voy a dibujar el más pequeño. Ahora, el más pequeño, voy a dibujar las líneas hacia arriba. Ahora esto es a la baja. Las hojas, entonces esto, voy a dibujar las hojas en dirección ascendente. Se ve que estoy dibujando las líneas en dirección ascendente. Los pinos son de muchos tipos. Estas son algunas de ellas que he mostrado, pero hay números de especies de pinos que están ahí. Cuando vayas a las montañas, verás que hay tantas variedades de pinetree de las que serás testigo Se puede dibujar cualquier tipo de pino según ese 31. Cualquier pino que te convenga, puedes dibujarlo. Si sientes que esto es difícil, puedes dibujar el primero y el segundo, cualquiera, cualquiera, lo que te apetezca puedes simplemente dibujarlo Si estás probando estas pinturas para combarme y compartirlas en mi Instagram, esa es la Galería de Arte Mohni Se puede ver que acabo de llenar esto completamente con texturas enteras. Ahora en esto agregaré algún efecto de nieve también. Veamos cómo podemos hacer eso. Así que poco efecto de nieve, que voy a añadir por aquí, sólo tomando mi color blanco grueso y voy a añadir algunas texturas solo a las formas de las hojas que están ahí solo pequeñas texturas aquí y allá. Sólo estoy tratando de agregarlo. Así que muy poca cantidad de color grueso de blanco hay que añadir. No use color fino. Tick color de blanco. Ahora, puedes ver lo hermoso que se ve este árbol como si estuviera completamente cargado nieve agregando algunas texturas a las ramas y al tronco del árbol también. Entonces, cuando usas completamente este color grueso, también le agrega algún efecto seco. No he usado agua en esto. Solo estoy tomando color grueso de blanco y solo estoy aplicando estos colores gruesos puntos y líneas a estas hojas. Ahora, se puede ver cómo se ve. Ahora agreguemos algo de esa luna. Apenas tomando el color en mi dedo, muy ligero un poco de agua también estaba ahí. Sombra muy clara con mi dedo he creado con color blanco grueso con mi pincel redondo, voy a crear un agrado.en el centro Esto agrega efecto brillante y esta sombra que agrega belleza a esta luna. Eso se puede ver. Esta es la pintura completa que he hecho. También puedes simplemente hacer así un poquito, saquemos la cinta y veamos cómo se ve. Simplemente agregando un poco más de blanco para darle un bonito color grueso a esta luna. Hazlo despacio, tómate tu tiempo. No hace falta hacerlo a toda prisa porque todas estas pinturas llevan mucho tiempo cuando lo haces por primera vez. Simplemente saque el grifo muy lentamente de manera diagonal, muy despacio. De lo contrario, el papel se romperá. Entonces hay que tomar el papel muy despacio, y se puede ver el borde que ha surgido. Es así como creamos fronteras cuando hacemos ese tipo de pintura. Siempre uso esta cinta de enmascarar cuando hago mis pinturas. Esta es nuestra primera técnica de mezcla con un color y con una pintura está hecha. Espero que lo hayan disfrutado. Vamos a reunirnos en nuestra próxima lección. 8. Mezcla con dos colores: Hola, amigos. Bienvenida de nuevo. Ahora, comencemos con, nuevo, la siguiente mezcla. Entonces aquí he tomado primero rojo, luego poca cantidad de rojo y más de este amarillo limón voy a tomar primero. Así que solo tomando más cantidad de amarillo limón. Por lo que debería ser la proporción de, como, 80% de amarillo y 20% de este color rojo. Al igual que ese tipo de proporción que estoy tomando, y solo mezclaremos este color primero, mezclaremos este color con mi navaja de paleta, y haremos un bonito color naranja. Entonces, si sientes que el color naranja es muy oscuro, puedes agregarle un poco más de este amarillo. Tomaré amarillo separado también en esto para que podamos crear un buen valor de diferentes amarillos, diferentes naranjas en esto Como algo de naranja de cortesía, algo de naranja terciaria que podemos usar aquí. F el medio, usaré el color más claro a los lados, usaré el color más oscuro. Así es como vamos a pintar ya que esta es la capa de agua el paisaje marino, se puede ver Estoy haciendo una línea en el centro. De igual manera, primero estaré pintando por encima de un color un poco más oscuro. Ese es el color rojo. Acabo de aplicar color rojo, gruesa cantidad de color en la parte superior. Así podrás ver tomar colores gruesos, solo moja tu pincel y agarra los colores y empieza a hacerlo. De nuevo, cepillo plano aquí estoy usando. Ahora otra vez, he tomado este color naranja, y solo estoy tratando de mezclar esto con el rojo primero. Entonces voy a ir hacia abajo. Primero, es necesario mezclar porque tanto el color tiene que estar mojado si necesitas una mezcla adecuada. Si un color se ha secado, no se puede mezclarlo. Ahora bien, en este caso, no me he lavado brocha porque ya este color es similar. Por eso no me he lavado el cepillo. Ahora lavaré mi cepillo y haré la parte inferior. Ahora para la parte inferior, quiero un naranja más claro. Sólo estoy mezclando un poco más de amarillo a esta naranja para que sea de un color anaranjado claro, y luego voy a empezar a llenarlo Simplemente de color naranja claro y trata de mezclar primero los colores, lavar tu pincel, y eliminar el exceso de agua y simplemente agarrar los colores, este color naranja claro y luego tratar de mezclar el color primero. Eso significa mezclar el color primero con el color naranja superior. Simplemente mezclándolo y luego tomar el color de abajo. Es así como hacemos la mezcla de colores con dos colores, como se puede decir, hay dos colores, uno es rojo y otro es naranja. El naranja tiene diferentes valores, naranja más oscuro y naranja más claro. Entonces ahora, lo mismo vamos a hacer a continuación. Entonces primero, agregaremos el color más claro, y a medida que bajemos, agregaremos color más oscuro. Entonces esto es así ya que es un reflejo del cielo, así que por eso lo estamos haciendo en direcciones opuestas. Entonces primero, el color claro y luego el color más oscuro. Entonces primero, puedes ver que acabo de aplicar primero el color más claro, y luego usaré el color naranja. Solo primero agregándole esto y luego agregándole color naranja. Y primero mezclaré este color con este color amarillo. Simplemente lávese el cepillo. Ahora de nuevo, la mezcla debe ser de claro a oscuro. Por eso he tomado solo amarillo y estoy tratando simplemente mezclar este color con este color naranja. Como pueden ver, solo estoy moviendo el cepillo de manera de un lado a otro con una presión muy ligera sobre mi cepillo De nuevo, me estoy tomando este naranja, naranja más oscuro, como voy a bajar, voy a tomar color rojo. Toda esta mezcla es la razón por la que hemos hecho así porque queremos crear lo anterior, ese es el cielo y abajo estará el agua. El agua es siempre el reflejo del cielo. Por eso he pintado esto en esta forma. Dondequiera que sientas que la mezcla no es adecuada, solo trata de mezclarla. Ahora vamos a esperar a que esto se seque, y luego agregaremos una cuota más sobre esto. Ahora, una vez que esto se haya secado por completo, solo tóquelo con la mano y vea si se ha secado. Ahora, si se ha secado completamente, entonces puedes agregarle una segunda capa. Simplemente moja tu pincel, otra vez, agarra los mismos colores que es rojo. Ahora por qué estamos haciendo un dos códigos, cuando hacemos dos códigos, le da un acabado perfecto a los fondos. Por eso aplicamos dos códigos de esto. Se puede ver como viene el acabado cuando estamos aplicando dos capas. Es por eso que en su mayoría tratamos de hacer al menos dos códigos, aunque estés usando alguna hoja de lona o cualquier base de madera, tienes que hacer al menos dos códigos de la misma. Entonces solo estoy aplicando los colores. Los mismos colores que hemos agregado anteriormente y solo tratando de mezclar los colores con el color similar. Ahora, se puede ver que hay una línea entre el color naranja y amarillo. Así que con el cepillo húmedo, solo puedes mezclar los colores sin ningún color, solo con un cepillo húmedo. A veces no necesitamos también los colores para mezclarnos. Si hay suficiente color en su sábana, simplemente puede mezclarlo con un cepillo húmedo. Ahora cuando aplicamos el segundo código, no necesitamos un color muy grueso. Está bien si hay un poco de color acuoso porque ya hemos aplicado una gruesa capa de color por debajo Ahora solo tomando toda esta parte de mezcla y solo tratando de mezclar los colores. Aquí también solo lo estoy mezclando con el cepillo húmedo. Ahora estoy tomando este color rojo y solo aplicándolo a continuación. De nuevo, lavándome la brocha y tomando esta naranja y tratando de mezclarla con el rojo. Toda esta mezcla está casi completa. Solo esperaremos a que se seque antes de comenzar cualquier detalle en esto. Pero antes aprenderemos a dibujar las palmeras, te mostraré dos tipos diferentes de palmeras. Empecemos primero. Esperaremos a que esto se seque. 9. Pintura de palmeras: Ahora, veamos primero cómo podemos hacer las palmeras. Entonces acabo de tomar negro, y voy a estar usando mi pincel de rigor aquí, cepillo rigor o cepillo de forro, lo que sea que tengas, puedes usar eso Haz que el color sea un poco delgado y solo haciendo primero la pequeña línea inclinada No es una línea recta y dándole a la misma forma triangular empinada. No hagas líneas triangulares muy gruesas. Es una línea muy delgada, como pueden ver. Y solo llenándolo con este color negro. Ahora otra vez, siempre que estés haciendo alguna línea o cosa, trata de usar un color fino, mezcla un poco de agua en tu color negro y luego úsalo. No use color grueso. Ahora vamos a crear algunas líneas curvas. Estas son todas algunas líneas curvas que estaremos creando las hojas Así que solo lindas líneas curvas. No lo hagas muy pequeño también. Debe ser la mitad de la longitud de tu tronco principal. Entonces debería ser así, por lo que debería ser la mitad. Entonces esa gran línea que tienes que hacer. Ahora solo creando algunas lindas líneas largas y curvas, y luego comenzaremos a dibujar las hojas en este patrón de hojas Entonces la parte media debería ser un poco más gruesa. Entonces solo le estoy agregando un poco más de grosor a esto con solo pinchar mi pincel. Y luego empezaré a crear las líneas. Estas son también líneas inclinadas. Nuevamente, estos también son curvilíneos. Estas no son líneas rectas. Nuevamente, cuando estés creando ese tipo de líneas, asegúrate de que tu color sea delgado. No use color grueso. De lo contrario, terminarás creando parches de líneas muy gruesos. Intenta usar color fino cuando estés creando este tipo de líneas y no hagas líneas muy pequeñas. No debería ser muy pequeña debería ser de buen tamaño. Para que puedas ver cómo lo estoy creando, y estas no son líneas muy pequeñas, pero estas son líneas bastante pequeñas más grandes. Y debería ser tanto más grande que todo tu árbol se vea lleno de estas líneas. No debería parecer que hay espacio vacío en el medio. Así que tantas grandes líneas tienes que crear. Todas estas son unas lindas líneas diagonales curvas que estoy tratando de crear Voy a llenar todas estas líneas que hemos creado con este tipo de líneas. Hazlo despacio, tómate tu tiempo. No hace falta hacerlo a toda prisa. Muy despacio, hay que hacerlo. Se puede ver en alguna parte a veces no he creado las líneas enteras desde el cero de la pintura en alguna parte, acabo de empezar desde el medio porque cada vez no podemos ver todos los detalles de la hoja, a veces se oculta. Por eso no estoy creando todas las hojas aquí. Algunas de las hojas también están ocultas. Haciendo algunas líneas que caen. Es una técnica muy sencilla y básica de dibujar la palmera. Siempre que quieras dibujar la palmera, usa esta técnica, nunca fallarás y será realmente muy hermosa. Así que solo dibuja líneas muy finas, usa color fino. Algunas cosas que debes tener en cuenta que usa tu pincel de rigor, usa color fino, no demasiado delgado para que el color se vuelva gris. Debe ser tan delgada, que las líneas que estás creando están saliendo para ser delgadas. Si no estás seguro, solo pruébalo en parte de tu papel que las líneas se están adelgazando o no. Así, hay que crear la palmera. Te voy a mostrar una forma más de palmera que puedes crear. Esta es otra forma de palmera. Ahora aquí, puedes simplemente superponer las hojas así, simplemente creando una más. Así, puedes agregar números de hojas en este solo haciendo que se superponga una encima de la otra. Así que de nuevo, uno más estoy agregando porque siento que hay espacio, así que solo estoy agregando uno más allá. Esta es una palmera que hemos hecho. Ahora agreguemos uno más. Esa es otra forma de palmera. Esta palmera se ve mayormente en la zona desértica o algo así. Primera palmera que se ve mayormente en la zona del mar. Ahora, la primera vez que crea la forma de triángulo, y solo estoy llenando eso de color negro. Simplemente llenándolo de color negro, creando la forma de triángulo. I. No. No es obligatorio que sólo haya cinco triángulos ahí Esto depende del espacio que tengas. Ahora tengo de cinco a seis triángulos que he creado y ahora estoy creando líneas poco más largas en esto para darle más textura a esta palmera Se puede ver que sólo estoy haciendo líneas un poco más largas de estas mismas hojas, mismo triángulo que he creado por aquí. Esta también es una palmera arbórea muy simple y muy hermosa, que se ve mayormente en la zona desértica. Pero en nuestra pintura, trataremos de capturar los dos árboles así cómo podemos encajar en eso. Estas son las dos palmeras. Ahora comencemos con nuestros detalles de pintura. Ahora este color casi se ha secado, toca con la mano y mira si se ha secado o no. Entonces solo tomando esta mezcla negra y roja, primero dibujaré la línea central. Solo usando mi pincel de rigor, estoy dibujando una bonita línea central. Ahora se ha dibujado la línea central. Ahora voy a crear algunas texturas de fondo. Simplemente mezclando negro y rojo. De nuevo, voy a tratar de crear algunos árboles distintos agradables que están siendo visibles desde muy lejos que estoy tratando de crear aquí en la parte de fondo. Solo con tu pincel de rigor, intenta darle formas aleatorias arriba y abajo a esta área e intenta colorearla con este bonito, oscuro, este color maroonish Simplemente dándole formas aleatorias. Ahora al otro lado, estoy haciendo un poco más alto. Parezco que hay algunas montañas que están ahí y la parte trasera y simplemente cubriéndola con el mismo color Se puede ver que acabo de cubrirlo con el mismo color. Entonces un poco de texturas, estoy dando encima, poco líneas y texturas encima de ella. Ahora la parte media está hecha. Ahora vamos a hacer primero la parte inferior. Con mi pincel plano, solo mojaré primero mi pincel plano, lo haré puntiagudo con el dedo, y luego usaré el color. El color debe ser más oscuro que tu fondo que estás usando. Ahora aquí estoy usando una mezcla de este naranja y negro y voy a crear algunas texturas. Entonces es como un color parduzco que se formará cuando le mezcles esta naranja y un poquito de negro Tabliendo el pincel y creando estas texturas, simplemente frotando el Cuando lo hagas en forma puntiaguda, estas texturas surgirán. No lo presione muy fuerte, use mano muy ligera con mano muy ligera. Si presionas tu pincel , creará patrones gruesos. Si solo lo tocas, creará patrones delgados. Entonces queremos patrones delgados, así que no presiones tu pincel, y muy de cerca, tienes que hacerlo. No lo mantengas demasiado hueco en el medio. Cuanto más de cerca lo hagas, más bella se ve. Técnica muy fácil y sencilla de dibujar esta parte de agua. Entonces si también estás probando esta pintura, compártame tu proyecto y etiquétame en mi Instagram que es Mohii Art Gallery. Me va a encantar ver eso. Entonces solo texturas simples, solo estoy agregando y llenando todo el asunto, mezclando un poco de rojo cuando voy a bajar para hacer una textura un poco más oscura. Para que veas lo cerca que estoy haciendo todas las texturas. Tómese su tiempo y puntee muy despacio porque toda esta cosa de textura lleva tiempo. 10. Pintura de palmeras Parte 2: Ahora se hace una capa de textura. Ahora agregaremos algunas texturas más. Que están en el medio donde voy a estar haciendo parte del atardecer. El primero, voy a tomar este amarillo y hacer el círculo. Toma color fino y solo haz una circular primero la sombra del sol y el interior, solo voy a agregar color blanco. Ahora otra vez, aquí estoy usando mi pincel redondo para hacer de esto una forma redonda, tomando este color blanco grueso y haciendo una simple forma redonda blanca en el centro. Así es como haremos la puesta de sol del atardecer. Ahora puedes ver lo brillante que se ve cuando le hemos agregado blanco a esto. Ahora vamos a crear ciertos reflejos de la luz del sol. Solo estoy tomando este blanco y la misma técnica que estoy usando aquí, solo toma blanco grueso y crea las texturas. Ticker y arriba a medida que baje, debería estar en delgado. Debe ser un triángulo y forma. Así es como se ven las formas de triángulo. En cuanto a los lados, estaré agregando poco color amarillo. Primero tomaré un poco de color amarillo y a los lados, agregaré algunas texturas amarillas también. Apenas primero en el centro poquito y luego tomando poco color naranja y haciéndolo un poco más ahora ya que mi amarillo ha terminado, solo tomaré un poco más de amarillo primero, y luego otra vez, tomaré amarillo grueso y lo aplicaré a los lados de este color blanco. Ahora otra vez, voy a tomar color blanco grueso, y otra vez, voy a crear la misma textura, y sólo voy a bajar. Lo que estamos haciendo es que estamos haciendo lo de las capas. Esto se llama como estratificación, lo que estamos haciendo por aquí Entonces nuestra parte del agua está hecha. Ahora vamos a crear algunos árboles. Antes de hacer cualquier árbol, primero vamos a la base de abajo. De nuevo, con mi pincel de rigor, sólo voy a tomar algunas formas. Voy a crear algunas formas y sólo voy a rellenar esta área con color negro. Ahora, una vez que hayas llenado esta área de color negro. Esta es una pequeña superficie de terreno que se refleja aquí y simplemente llenándola con mi mismo cepillo rigger, puedes usar pincel redondo aquí también para rellenar los colores Añadiendo algo de textura cubierta de hierba en la parte superior. Simplemente con el mismo color negro. Ahora vamos a crear un árbol que es el primer árbol que Crew creó. Entonces si tienes algún problema creando el árbol directamente con color negro, primero puedes dibujar con tu tiza o con tu lápiz, lápiz acuarela si tienes con blanco, lápiz acuarela puedes dibujar o con tiza puedes dibujar, o con lápiz también puedes dibujar. Pero recuerda cuando lo estás dibujando con lápiz, no puedes quitar las marcas de lápiz. Pero si estás dibujando con tiza o con lápiz de acuarela, puedes quitarlo fácilmente con agua. Entonces solo dibujando la línea primero. Simple triangular delgada, línea muy delgada. Y lo mismo que vamos a hacer aquí también, como hicimos en nuestro anterior cuadro de dibujar esta palmera. Entonces primero he dibujado el tronco del árbol, después las líneas de las hojas vamos dibujar y luego comenzaremos el detalle de las hojas. Ahora empezaremos a trazar las líneas. Simplemente disfruta de este proceso de dibujo. Ahora, una vez que hayas dibujado las líneas, entonces agregaremos algunos detalles frondosos Sencillo tomando tu color y aquí también toma color fino. No tome color grueso. De lo contrario, te será muy difícil pintar líneas finas. Toma color fino y luego dibuja primero estas pequeñas líneas, líneas diagonales. Misma técnica que estoy haciendo aquí también, lo que hice en la anterior pintura de palmera. Misma técnica. El primero que hicimos lo mismo es éste también. Un poquito de líneas puede variar, pero casi toda la idea de esto es la misma. Hazlo muy despacio, tómate tu tiempo y hazlo. No se requiere que tengas que completarlo de una sola vez. Puedes tomar descansos, puedes hacerlo. Puedes hacer la pintura de ritmo de uno a la vez, y luego al día siguiente, puedes hacer todo lo de detallar. Eso también se puede hacer. Depende de ti cómo quieres hacer tu pintura. Si quieres agregar ciertas ideas más a esto. Sí, puedes agregar a esto. Puedes agregar dos árboles más a esto. Voy a estar simplemente agregando dos árboles. Se pueden agregar de dos a tres árboles en esto. Todo depende de ti. Ahora, aquí en un lado, he mostrado el árbol. También se puede mostrar el otro lado. Entonces, todo depende de ti, de tu creatividad, cómo puedes pintarlo. Entonces solo agregando las texturas frondosas. Entonces un árbol más vamos a estar agregando por aquí. Esa es la segunda palmera que hicimos. Entonces esto casi está hecho. La parte del árbol, una línea más que estoy dibujando para que no se vea como espacios vacíos ahí. Quiero que todo el árbol sea muy compacto y muy, como tupido Por eso estoy agregando una línea de árboles más allá. 11. Pintura final de una palmera: Entonces ahora agreguemos un árbol más. Esa es la segunda palmera que hicimos. Ahora bien, así como estoy dibujando es que la mitad del árbol está ahí reflejándose en esta pintura y la otra mitad está detrás. Así que así, sólo lo estoy intentando. Entonces apenas la mitad de ella está reflejando. Y luego las líneas foliares. Nuevamente, primero la forma triangular, y luego dibujaré las líneas. Ahora bien, este árbol lo he dibujado poco pequeño. Lo estoy demostrando así esto está muy lejos. Por eso lo estoy mostrando un poco pequeño en tamaño. Según el espacio, hay que encajar. Entonces tienes demasiado espacio si eres un espacio grande, entonces claro, puedes dibujar un árbol más grande. Entonces todo depende del espacio que estés usando. Puedes pintar esto en un tamaño A four o simplemente puedes hacer la mitad de A four y puedes pintar esto. Toma un tamaño A cuatro, hazlo en dos medias, y solo puedes hacer esta pintura. Entonces solo agregando texturas más frondosas. Ahora, la parte anterior está hecha. Ahora agreguemos un poco más de pastos a continuación. Simplemente usando el mismo color y haciéndola delgada y simplemente haciendo pastos muy finos en diferentes direcciones No hagas los pastos solo en una dirección. Hazlo en diferentes direcciones. Entonces se verá como una hierba real. Los pastos nunca están en una dirección, trata de hacerlo en diferentes direcciones Entonces sólo se verá un poco más bella. Agrega un poco más de textura blanca a esto. Encendido más blanco. Estoy agregando color grueso de blanco. No uses agua en esto, color blanco espeso y agregando esta textura justo debajo del sol, tienes que hacerlo y a los lados, color amarillo, ambos lados. Ahora a esta pintura, también puedes agregar pájaros voladores. Con mi pincel redondo, o puedes usar tu pincel aparejador y dibujaré de dos a tres pájaros pequeños que están volando, no muy grandes, en forma de V, y eso es todo No voy a añadir demasiados detalles en esto. Ahora saquemos la cinta y veamos cómo se ve. Entonces espero que hayan disfrutado haciendo esta pintura y nos vemos en nuestra próxima lección. 12. Mezclar con tres colores: Bienvenido de nuevo. Entonces ahora comencemos con otro tipo de mezcla, donde estaremos usando tres colores. Nuevamente, esta es la forma del paisaje. Entonces comencemos con los colores. Primero, mezclaremos los colores y haremos tres tipos diferentes de colores. Entonces primero, me he llevado rojo. Yo he tomado dos partes de rojo primero, y en ese rojo, voy a mezclar. En el primero, mezclaré amarillo. Entonces voy a hacer un poco de tono pastel. Cuando hablamos de tono pastel significa que agregamos más cantidad de blanco en eso. Entonces me llevo este amarillo, un poco de amarillo. Y en esto también, dejaré separada y de color amarillo. Entonces primero, en esa mezcla amarilla y roja, también agregaré ahora agregamos en este tono blanco o pastel. Ahora sólo vamos a mezclar los colores. Estoy añadiendo poco de blanco a este amarillo también y poco de blanco a este rojo también. Los tres colores que estoy haciendo son poco color anaranjado con un toque blanco en que esto estoy haciendo un poco de color violáceo A esto le he añadido poco azul también. Primero mezclaré los colores. Nuevamente, la intensidad del rojo es más, por lo que la cantidad azul debería ser más y el rojo debería ser menor. Nuevamente, en esto, quiero hacer primero y mezclar este amarillo y blanco con mi navaja paleta. Simplemente mézclalo bien con tu paleta y luego esta mezcla blanca, roja y amarilla. Esto creará un bonito color anaranjado. Se puede ver que se ha formado un bonito color naranja. Cuando añadimos blanco a cualquier color, el color se vuelve más opaco. Es por eso que a veces se requiere el blanco para hacer que el color sea un poco más opaco. Pero aquí estamos tratando de crear algunos tonos pastel. Por eso estamos agregando blanco por aquí. Entonces quiero un color un poco más claro, así que acabo de mezclar un poco más de blanco a este tono naranja. Ahora ya pueden ver, sólo lo estoy mezclando correctamente. Ahora voy a mezclar el tercer color que vamos a usar. Ese es el color violeta, que estaremos usando en esta pintura. Solo estoy mezclando los tres colores y verás que se formará un bonito color pastel, un color violeta claro. Entonces estos son los tres colores que estaré usando para mi pintura completa. Aparte de eso. Puedes ver que acabo de crear estas tres combinaciones de colores, las cuales estaremos usando en nuestra pintura. Empecemos con nuestra pintura. Entonces aquí, de nuevo, estaré usando mi pincel plano para pintar esto. Voy a estar manteniendo el blanco separado también porque estaremos ding cuando hagamos la parte de mezcla porque de nuevo, este violeta y naranja son colores complementarios, así que no tenemos que mezclar esos colores, de lo contrario, esos colores se volverán grises. Eso es lo que no queremos. Primero agreguemos la línea, que será el primer plano a continuación de esta pintura, y el resto será el fondo Cielo. Esta parte la he dejado para el primer plano y el resto arriba es el cielo Empecemos primero tomando este color naranja. Entonces primero, poco blanco y poco más claro tono anaranjado, quiero. Solo voy a mezclar un poco de blanco en este primero lo he aplicado en la parte superior, como pueden ver, es una forma de color muy pastel. Ahora solo he mezclado un poco de este violeta a este color claro, y luego voy a aplicar un poco más de este color encima para que sea un poco más rosado y de color naranja Así que solo mezclando estos dos colores muy bien. Entonces tenemos que dividir los colores en tres partes, así que eso es lo que queremos aquí. Entonces la primera parte está hecha. Ahora agregaremos el segundo color, que es el color amarillo. Entonces primero, he aplicado este amarillo. De nuevo, no quiero mezclar este amarillo y ese color. Así que sólo voy a tomar este amarillo aquí, y después sólo voy a aplicar primero voy a hacer la parte de mezcla. Entonces solo estoy tomando el blanco y este color más claro y poniendo el pincel en el medio y moviendo el pincel en las direcciones de un lado a otro, como pueden ver, así que solo ahí mismo, estoy moviendo el pincel No voy a llevar el pincel a ningún lado. Donde se encuentran los dos colores, solo estoy mezclando ahí los colores para que las líneas se vuelvan borrosas Eso es lo que queremos en nuestro cuadro. Entonces ahora se puede ver que la línea se ha vuelto un poco borrosa. Entonces ahora procederemos más abajo. Nuevamente, estoy agregando un poco más de este amarillo en el medio. Y luego este color naranja y un poco más amarillo para que sea un poco claro y anaranjado más amarillento Solo estoy aplicando primero este color naranja, lavando mi pincel, quitando el exceso de agua y solo tomando este amarillo y mezclándolo con este color naranja. Así que siempre trata de mezclar tus colores con tu color más claro porque si mezclas el color con el color más oscuro, todo se volverá oscuro. Así que trata de mezclar los colores con el color más claro que tienes. Ahora, de nuevo, me llevo esta violeta. Ahora bien, esta parte la estoy pintando de una manera un poco medio circular. Entonces un pequeño medio círculo es así. Y en el centro, estaré agregando más de este color naranja. Lava tu cepillo y luego toma los colores cuando estés haciendo esto. Apenas primero pintando esta parte. Antes de tomar cualquier color, lávate bien tu pincel y luego toma el siguiente color porque todos son colores diferentes como puedes ver, no mezcles los colores entre sí. Lava tu pincel siempre que hayas terminado con el único color. De nuevo, me lavaré el cepillo, y luego tomaré poco de blanco e intentaré mezclar estos dos colores juntos. Entonces con color blanco. Así que muy ligeramente con una presión muy ligera, hay que mezclar los colores. No presione demasiado su pincel. De lo contrario, creará marcas de pincel. Ahora la parte de Billow, esperaremos a que se seque la primera parte superior y haremos la parte de Billow con solo color negro Así que acabo de tomar el color negro y por debajo de la parte. Voy a cubrir toda esta zona con color negro. Aquí estaremos creando algunas bonitas texturas cubiertas de hierba. Toma grueso color blanco negro y con tu pincel plano, recién pintado en dirección vertical. Está bien si hay marcas de pincel en el medio porque estaremos creando efectos herbosos, poco de texturas está bien si hay texturas con las marcas de pincel Ahora, puedes ver la siguiente parte. Acabo de cubrirlo de negro. Ahora otra vez, voy a añadir algunos colores más en la parte superior. Esto se ha secado. Ahora otra vez, voy a añadir los colores. Ahora siempre que estés agregando dos capas de los colores, solo asegúrate de que tu color haya secado la primera capa y luego usa la segunda capa. No lo uses sobre el mojado. De lo contrario, a veces el color de fondo empieza a desprenderse porque se vuelve pegajoso cuando está medio seco. Repitiendo lo mismo que hicimos antes, mismos colores, uno más en de esto. Ahora bien, este es un momento en el que puedes corregir tus errores, cualesquiera que sean los errores que hayas cometido por aquí, puedes arreglarlo fácilmente y simplemente hacer la mezcla bien. Así que solo tomando este bonito color naranja mezclándolo con poco de blanco, y solo lo estoy aplicando en el centro y tratando de mezclar los colores, quitando el exceso de color de mi pincel, y con el pincel húmedo, solo voy a mezclar todo esto. A veces a veces con un cepillo húmedo, puedes mezclar fácilmente estos colores muy bien. Ahora, de nuevo, este color amarillo en el medio. Ve despacio y no presiones demasiado tu pincel. Hazlo con una presión muy ligera con una mano muy ligera fuera de tu cepillo. Entonces sólo se llevará a cabo esa agradable mezcla. Como hay que recordar que siempre que estés mezclando, tanto el color tiene que estar mojado, entonces solo puedes mezclarlo correctamente, de lo contrario, no podrás mezclar los dos colores. Así que lentamente, poco a poco estamos haciendo la mezcla de colores. Y después de eso, estaremos haciendo algunos detallamientos. Entonces esta mezcla está casi terminada. Apenas se puso una capa más de velo negro y ya está. Se lleva un poco más de negro y sólo le agrega una capa más del mismo. Todo esto de fondo está hecho. Hagamos ahora la parte de detallar. 13. Pintura de árboles, parte uno: Bienvenido de nuevo. Entonces ahora comencemos con los detallamientos. Primero, haremos la textura cubierta de hierba. Para ello, necesitamos hacer color verde. Entonces empezaremos por hacer el color verde. En esto, tomaremos amarillo y azul. Entonces primero, he tomado el color azul. Y luego a este azul, voy a mezclar amarillo a esto para hacer color verde, como hemos hecho en nuestro color weed, y hemos visto como hacer colores secundarios. Entonces de igual manera, solo estoy haciendo un bonito color verdoso. Solo mézclalo muy bien y este bonito color verde brillante saldrá a la luz. Depende de cuánto estés mezclando amarillo. Si estás mezclando demasiado amarillo, creará un verde más claro. Si estás mezclando un poco menos de amarillo, resultará ser un poco más oscuro de color verde. Queremos un verde medio, así, hay que mezclar la cantidad de amarillo. Entonces ahora usemos nuestro cepillo abanico para esta textura. Lava tu cepillo abanico, elimina el exceso de agua de tu cepillo abanico simplemente limpiándolo con tu paño, y luego solo agrega primero las texturas anteriores así con el color negro Entonces otra vez, lava tu pincel, elimina el exceso de agua y usa este color verde con la punta del pincel con muy luz y solo la punta del pincel tienes que tocar y crear estas texturas. No presione su pincel. Debe ser muy ligera la presión de tu cepillo solo se tiene que usar la punta de este cepillo y tu agua y tu cepillo no deben estar mojados. Debe ser un cepillo húmedo. Si está mojado, este tipo de textura no va a surgir. Ten en cuenta que tu cepillo tiene que ser un cepillo húmedo o un cepillo seco. No debe ser un cepillo húmedo. De lo contrario, terminarás creando texturas gruesas. Solo estoy usando el borde superior del pincel y estoy haciendo estas texturas. Intenta hacer estas texturas muy cercanas entre sí. Entonces solo creará un bonito aspecto de hierba. Entonces casi terminamos con esta cosa de textura, y luego comenzaremos a crear la bonita estructura arbórea en la que estaremos haciendo las ramas de los árboles, sus subramas, y algunas hojas. Veamos cómo va a ser. Entonces para la estructura que voy a estar dibujando vuelve a ser el color negro solamente. Pero antes de eso primero, agregaré el atardecer, que es el sol en el medio. Entonces para esto, nuevamente, estaré usando el color blanco y el color amarillo. Para la parte central. Así que sólo tomando un poco de amarillo. Y primero con mi pincel redondo, pincel redondo de tamaño pequeño tienes que usar como el tamaño dos o cuatro y primero crear el círculo redondo, mezclando un poco de blanco a este amarillo y creando un bonito círculo redondo. Entonces en la parte exterior, estaré agregando un poco de textura anaranjada, mezclando un poco más de este amarillo a esta naranja y solo agregando la sombra exterior de esta puesta de Y color muy fino no debería ser un color muy grueso. Simplemente haciendo en una bonita forma circular y simplemente difuminar los colores solo el pincel para que no se vea como unas líneas muy afiladas Solo con tu cepillo húmedo, solo tienes que manchar los colores. esto se le llama como una técnica de acristalamiento donde se pueden ver los colores que están debajo y los colores que están arriba. Una textura muy ligera de este color naranja, que ha surgido. Simplemente creando un poco más de forma a esto. Usa color grueso cuando estés creando la parte central. Entonces ahora comencemos a crear los árboles y ramas y las subramas. Para ello, estaremos utilizando, nuevamente, el pincel de rigor. Haz tu color un poco delgado. No use color muy grueso. Solo agrega un poco de agua a este color negro y luego empieza a dibujar primero las líneas. Ahora, si tienes dudas dibujar las líneas directamente con color negro, puedes dibujarla con lápiz o con tu tiza o con tus lápices de acuarela, y luego puedes hacer el contorno de color negro Depende de ti, es tu elección, cómo quieres dibujarlo. Así que poco a poco, despacio, solo estoy construyendo primero la estructura del árbol, y luego iré a los detalles y todo. Principalmente la estructura arbórea que es mayormente empinada en la parte superior, y a medida que baja, se vuelve un poco gruesa. Este es el patrón de la mayoría de los árboles. El tronco del árbol también es delgado en la parte superior y grueso en la parte inferior. Primero, solo estoy dibujando las líneas ves que acabo de dibujar lindas líneas. El árbol y el tronco del árbol y las ramas principales. Entonces también estoy dibujando estas subramas. Entonces estas son ramas gruesas que estoy dibujando aquí. Estaré dibujando sub ramas y tallos también en esto. Intenta hacer las líneas en forma de zig zag y la base donde está la junta, debe ser gruesa y a medida que sale, debe ser delgada. Debería ser como ese patrón. Nuevamente, no uses color grueso, lo contrario terminarás creando parches muy negros. Usar color fino, color delgado significa que el color tiene que ser solo negro, pero debe ser de color fluido. Para que tu color negro sea fluido, solo tienes que añadir poca agua a este color negro. Si estás usando color negro, se requiere muy poca cantidad de agua para ser mezclada en esto. Si sólo estoy haciendo primero las sucursales. Simplemente rellenaré los colores con mi pincel. Puedes rellenar los colores con pincel redondo también o con tu pincel ga. Es tu elección. Oh tan despacio, despacio, solo lo estoy llenando con este espeso color negro. Voy a usar mi brrush redonda para acelerar el proceso. Simplemente llenando estas ramas enteras y tronco de árbol y los sub brranches solo dando un bonito relleno a estas líneas Tómate tu tiempo y hazlo. No lo hagas a toda prisa. De lo contrario, no podrás hacerlo bien, tomarte tu tiempo y hacer todo esto de detallar. Ahora, ya pueden ver que acabo tapar todas estas ramas gruesas Ahora voy a empezar a crear algunas ramas delgadas, algunos tallos delgados y ramas así. Nuevamente, estoy usando mi pincel de rigor para crear algunas lindas líneas finas. 14. Pintura final del árbol: Todas estas líneas solo estoy creando con mi propia imaginación. Pero si quieres practicar este tipo de árboles, simplemente toma cualquier foto de Google, busca en cualquier árbol o baniano, y busca en Google cómo están las ramas y cómo están saliendo estos tallos Si quieres practicarlo, esta es la mejor manera de practicar para sacar algunas fotos y simplemente ver cómo se mueven las ramas. Actualmente, solo lo estoy haciendo con mi propia imaginación. Sólo estoy tratando de crear más y más tallos y líneas finas. Entonces no es necesario que tengas que seguir el mismo patrón que yo estoy haciendo. Puedes elegir el tuyo o si eres principiante y quieres seguirlo todos y cada uno de los pasos, estás listo para ir. No es un problema. Siempre puedes probar primero y luego ir por las experimentaciones propias. Entonces todo este tipo de pinturas donde hay que dibujar muchos tallos y ramas lleva un poco de tiempo. Así que no lo hagas de prisa, tómate tu tiempo y hazlo. No es necesario que tengas que completar toda tu pintura en solo un día. Se puede tomar de dos a tres días para completar todo el cuadro. Depende completamente de ti. Y si estás probando estos proyectos para compartir tus obras de proyecto y etiquetarme en la Galería de Arte Mohii, me encanta ver Se puede ver que sólo estoy creando las sucursales aquí y allá en diferentes direcciones. Una vez que se haga todo esto de la rama, entonces crearemos algunas texturas frondosas agradables puede ver que ya se ve muy hermosa así. Puedes dejarlo así también, si no quieres que se cree ninguna hoja por allá. Solo quieres este tipo de árbol. Está absolutamente bien. Simplemente puedes dejarlo así con solo las ramas y sub brranches y tallos saliendo O pocas hojas que solo puedes agregar. Se puede ver que solo estoy agregando algunos pequeños tallos pequeños en el medio. Ahora agreguemos algunas texturas de árbol. Ahora para la textura del árbol, voy a estar usando de nuevo mi cepillo abanico, otra vez, el cepillo húmedo que tienes que usar. Un poco de color líquido es fino, pero no demasiado. Apenas con el lado del pincel, estoy tratando de crear las texturas. De nuevo, con muy ligera presión de tu cepillo, tienes que hacerlo. No presiones tu pincel, con la punta del pincel, tienes que crear estas texturas. Presión muy ligera solo primero creando en la parte superior. Intenta usar un cepillo seco, no mojes tu cepillo, y este es el cepillo bristol que estoy usando aquí. Si no tienes este pincel, puedes optar por el pincel plano y crear las texturas. De nuevo, si también estás usando cepillo plano, usa el cepillo húmedo, no uses cepillo húmedo. Simplemente agregando algunas texturas arriba. Cuando agregamos este tipo de textura, no es necesario crear las hojas una por una. Estas texturas juegan un papel del racimo de hojas que hay ahí. La forma más sencilla de agregar textura a los árboles. Entonces acabo de agregar a los lados y un poco en el centro. Puedes ver que no lo he llenado demasiado, y ahora solo voy a añadir un poco más de texturas en la parte superior con mi pincel liner, algunos puntos aleatorios, solo para darle forma a las hojas que están en la parte exterior. Haciendo las líneas más resaltadas con el color negro. Entonces texturas, texturas aleatorias. Estoy agregando algunas líneas en la parte exterior del árbol. Esto no es necesario. Si quieres dejarlo así, puedes dejarlo así. Pero quiero que las texturas de la parte exterior se vean como hojas. Por eso estoy agregando estos pequeños puntos y líneas pequeñas en la parte exterior. De nuevo, este es el mismo pincel que estoy usando pincel rigor. Y nuevamente, el color debe ser líquido. No debe ser de un color muy grueso. Añadiendo algunos tallos más aquí y allá. Esto es solo las experimentaciones que hacemos donde podemos agregar un poco más de ramas y sub brranches que se verá Estas son todas las cosas que surgen cuando cada vez hacemos más pintura. Con mi color gris, solo estoy agregando un poco de textura, solo líneas en esta parte del tronco de árbol y las ramas principales, también voy a agregar estas texturas. Estas son solo líneas que solo estoy agregando pequeñas líneas pequeñas, y estoy llenando con esto en las ramas principales. Esto agrega poca belleza a la pintura como puedes ver. Ahora podemos agregar algunas reflexiones. Puedes dejar la pintura así. Es su elección o simplemente puede agregar los rayos del sol que caen sobre la parte cubierta de hierba Con tu pincel plano y simplemente toma cualquier cosa que sea como una regla o escala o algo o un bolígrafo, cualquier cosa que puedas tomar y hacer que el color sea un poco transparente líquido y solo tomando mi pincel y haciendo la bonita línea. Es así como hacemos la línea para que quede completamente recta. Nuevamente, toma el color como líquido, no tomes color espeso, toma color fino, entonces solo esa textura saldrá. Así, solo puedes agregar algunos buenos rayos que están cayendo sobre la parte herbosa Entonces esto es todo. No voy a añadir demasiados rayos en esto. Esta es la pintura completa y un poco de esta mezcla blanca y amarilla L en el centro para hacer todo este sol más brillante. Esta es la pintura completa. Y más harás estas cosas, más saldrá. Entonces es una tarea interminable de solo rehacer y editar las cosas y corregirlas. Sólo estoy resaltando un poco más la parte exterior del sol. Entonces saquemos la cinta y veamos cómo se ve. Pruébalo y comparte tus trabajos de proyecto y etiquétame en Instagram que es Mohini Art Gallery Esta es la pintura completa. 15. Mezcla circular: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. Comencemos con otro tipo de mezcla que está en movimiento circular. Aquí me he llevado rojo. Voy a tomar un rojo más puedes tomar cualquier rojo, que tengas rojo cadmio, rojo carmesí, el rojo que tengas y un poquito de negro, voy No mezcles demasiado negro en esto. De lo contrario, será completamente de color negro, debe ser 90% rojo y 10% debe ser negro. Simplemente mezcle bien el color. Debería resultar de un color maroonish oscuro. Ahora solo voy a añadir un poco más porque no quiero que el color tan oscuro esté ahí. Entonces solo estoy agregando un poco más de rojo para que sea un poco de color granate Ahora lo que haremos es que empezaremos a pintar usando nuestro pincel redondo, sea cual sea el tamaño que tengas más grande, toma tu pincel redondo y simplemente suméjalo en agua Y el primer color que iniciaremos es el rojo desde el centro. Entonces desde el centro, solo me estoy moviendo en forma de círculo ovalado. Y primero, solo estoy rotando mi cepillo en el movimiento circular. Así que trata de usar el lado de este cepillo redondo. No uses la punta de este pincel. Intenta usar el lado de este cepillo. Entonces primero acabo de aplicar color rojo. Ahora estoy usando esta mezcla de rojo y negro. Primero, sólo lo estoy haciendo en forma ovalada, y después voy a tratar de mezclar este color. Simplemente lo estoy haciendo como la forma ovalada, lavando mi cepillo, y quitando el exceso de agua si es así, solo toma el color rojo y trata mezclar esto en un movimiento circular. Así es como mezclamos los colores cuando usamos un pincel redondo. Entonces otra vez, solo lavaré mi cepillo, tomaré rojo, y desde adentro, me moveré hacia afuera. Así es como tenemos que mezclarnos en el movimiento circular, pero aún así se puede ver que las líneas están ahí a veces con solo rojo y solo moviendo el pincel en la dirección hacia afuera. Cada vez que comienzas desde adentro, tienes que lavar tu pincel y luego usar el color, el color más claro. Siempre, el color más claro debe moverse hacia afuera. Y es así. Ahora estoy usando el color maroonish que he hecho, y después voy a aplicar ese Primero, he añadido este color granate. Ahora otra vez, estoy tomando este color rojo y moviendo el pincel en dirección hacia afuera. Como pueden ver, no he movido el cepillo dentro. Ahora ya que un poco de color es solo mover el pincel en la dirección hacia afuera. Y si tienes un poco de color en tu pincel con un tono más oscuro, puedes moverte dentro porque no quiero un color rojo muy brillante. Por eso también me he llevado este color un poco por dentro. Entonces ahora, solo agregando más de este color al límite exterior. Se ve que solo estoy moviendo el pincel en el movimiento circular y solo pintarlo. Ahora estoy agregando este color negro, e intentaré mezclarlo con este color granate Simplemente mezclándolo con este color granate, como pueden ver, solo aplicándole primero el color, y luego mezclaré con ese color más claro, que es el color granate que hemos hecho mezclando negro y rojo Esta pintura la puedes hacer con tu pincel redondo también, puedes hacerlo con tu pincel Filbert también El pincel filbert no es nada, pero es un pincel de medio círculo que se utiliza para pintar Entonces esto también puedes usar y también puedes usar el cepillo redondo. Pero trate de usar pincel redondo de tamaño más grande tamaño ocho o seis. No use un cepillo redondo de tamaño muy pequeño. De lo contrario, te será muy difícil pintar toda la cosa. Ahora se puede ver que sólo estoy mezclando los colores en el movimiento circular. Así, tenemos que mezclar los colores. Ahora puedes ver que hay pocas líneas en el medio, así que solo estoy mezclando este color y solo haciendo que la forma sea correcta. Simplemente haciendo este movimiento circular y simplemente mezclando los colores. También voy a tomar los colores un poco por dentro también, pero tomando este color rojo. Nuevamente, estoy moviendo el pincel en el movimiento circular. Así es como tienes que mezclar los colores hasta que sientas que se ha mezclado correctamente. Aún así, puedo ver que hay líneas ahí dentro entre los dos colores. Voy a mezclarlo otra vez, ese color. Pero primero, agreguemos un poco de blanco a continuación. No dejes ningún hueco cuando estés haciendo esto porque entonces solo vendrá la forma adecuada de la frontera. Intenta poner en todas partes ese color negro donde quiera haya área que quede fuera. Ahora otra vez, solo lavaremos nuestro pincel y solo tomaremos nuestros colores y comenzaremos a mezclar. Ahora sólo estoy tomando esta roja otra vez, solo aplicándola en el centro. De nuevo, sólo estoy tratando de mezclar este color. Ahora otra vez, he tomado este color granate y solo lo he mezclado muy a la ligera No presione su pincel, lo mezcle de una manera muy ligera, presión muy ligera y use el lado del cepillo, no la punta frontal del cepillo. Intenta usar el lado del cepillo. Entonces solo surgirá esa mezcla perfecta. Ahora creo que se ve bastante perfecto, un poco más de requiere un poco más de color negruzco y ahora está completamente bien Así que solo mezcla hasta que sientas que se ha mezclado y no hay líneas nítidas en el medio. Entonces se mezcla perfectamente. 16. Pintura de velas: Entonces ahora una vez que el fondo se haya secado, ahora podemos pintar aquí. Así que solo toca y mira si tu fondo se ha secado. Aún así, está un poco húmedo, así que esperaremos un poco más de tiempo para que se seque por completo. Entonces sólo dibuja cualquier cosa. De lo contrario, te será muy difícil pintar. Entonces ahora una vez que se haya secado, aquí se han llevado tres colores. Se puede ver que es azul, amarillo y blanco. Esto es amarillo limón, que he tomado. Ahora primero estoy dibujando la forma de la vela con mi color blanco. Ahora, aquí es muy difícil dibujar con lápiz, así que puedes usar cualquier tiza blanca o lápiz de acuarela blanca para dibujar esto. O puedes usar directamente este color acrílico y dibujar si te sientes cómodo. Solo han dibujado algunos y solo dibujando algo de cera que está fundiendo cera fundida, que está bajando, simplemente dibujando la forma de esto. Ahora primero, cubriré todo este asunto de las velas con diferentes colores. Que es será de color amarillo, naranja y marrón. Haremos diferentes colores diferentes. Primero, solo lo estoy haciendo con color blanco. Sólo estoy llenando esta zona de color blanco. Ahora, ¿por qué estoy agregando color blanco por aquí? Porque si agregarás algún color como amarillo, naranja, no saldrá tan bien como cuando estás sobre el fondo blanco. Por eso estoy coloreando todo esto primero con blanco, y luego haré la coloración de la vela. Entonces solo estoy cubriendo toda esta área con color blanco usando mi pincel redondo. Aquí también puedes usar tu cepillo plano para simplemente bloquear todo esto. Cuando llenamos cualquier color a cualquier objeto, se le llama como bloqueo. Eso es lo que estoy haciendo aquí. Sólo estoy bloqueando los colores, el color blanco. Está bien si el blanco no está acabado perfecto. Está bien porque le estaremos agregando diferentes colores. Es un poco desigual cosa está bien. Entonces ahora agregaremos las llamas, pero antes de agregar llama primero, agregaremos la parte inferior, rellenaremos los colores y luego comenzaremos con la parte superior. Primero, color amarillo. Acabo de tomar este color amarillo, y estoy mezclando un poco de blanco a esto para que el color se vuelva un poco más opaco. Entonces el blanco es el color más opaco. Entonces a medida que mezclas el blanco en cualquier color, el color automáticamente se vuelve bastante opaco. Entonces solo estoy agregando esta mezcla amarilla y blanca. Muy poca cantidad de blanco he añadido, no demasiado. Así que no agregues demasiado blanco si está ahí. Entonces solo agregándole este color naranja, y yo solo lo estoy tirando hacia abajo primero. Usa colores gruesos porque tenemos que mezclar también estos colores en dirección vertical. Mezclando poco blanco poco rojo en este amarillo para hacerlo naranja y simplemente agregando naranja debajo. A la segunda parte. Solo estoy tratando de mezclar este color amarillo con este color naranja, solo haciéndolo en dirección vertical. Así es como mezclamos los colores. Ahora, sólo estoy tomando esto otra vez, amarillo y estoy tratando de mezclarme con este color naranja. Es así como haremos la mezcla de este color. Ahora solo le estoy agregando poco de negro a esta naranja para que sea de color marrón. Entonces cuando le añadimos un poco de negro a esto, se vuelve un poco de color parduzco Eso es lo que estamos haciendo. Añadiendo un poco más de este color. No quiero un café muy oscuro. Por eso no le he agregado demasiado negro a esto, agregando los colores de abajo y tirando de él hacia abajo. Así es como acabo de hacer la vela de abajo parte. Ahora voy a hacer la parte superior también. Pero antes de eso, con mi mismo pincel, estaré agregando un poco de amarillo arriba y algo de mezcla amarilla y blanca, solo voy a agregar un poco más de este blanco en la parte superior, que es la base y poquito a los lados también donde hay cera fundida que está ahí. Ahí también, voy a añadir un poco de color amarillo. Pero primero, dibujemos una línea con color blanco. Simplemente dibujando la linea con color blanco, linea muy fina con mi pincel lineup. Acabo de trazar la línea con color blanco y luego un poco de color voy a ponerme esta cera fundida también con mi pincel lineup solo porque es un área muy delgada Sólo estoy agregando un poco más de esta parte amarilla por aquí. Entonces parece una pintura muy difícil, pero no lo es. Si lo vas a probar, tómate tu tiempo y hazlo. No lo hagas a toda prisa. Tómate tu tiempo y hazlo, entonces el resultado será perfecto. Sólo tienes que seguir los pasos que te estoy diciendo. Estoy usando color blanco grueso para darle una textura agradable a esta cera fundida. Simplemente color grueso, usa color grueso sin ningún tipo de agua y dale la textura de esta cera fundida, líneas gruesas. Aquí no estoy usando líneas finas. Ahora dibujaremos la parte anterior de la parte hay una llama. H primero vamos a darle la forma de la misma. Con mi pincel redondo, solo estoy tratando de darle una forma circular redonda a esto primero. Y entonces sólo voy a rellenar esto con color blanco. Color blanco grueso que tienes que usar aquí. No use color fino. Siempre de color blanco grueso cuando estás creando tales cosas. Entonces sólo saldrá ese brillo. Para que veas cuando haya agregado este color blanco espeso, se ve tan brillante. Ahora agregaré amarillo limón a esto para que sea más brillante. Entonces solo agregándole un poco más de amarillo limón encima, solo encima y eso es todo. Ahora solo voy a crear algunas sombras que hay algunas luces que están saliendo. Eso es lo que intentaremos agregar. Ahora de nuevo, el color debe ser muy delgado cuando se están agregando algunas texturas como esa. No use color grueso, color fino. Acabo de mezclar el blanco para que se vuelva más un poco de color opaco, pero usa color fino aquí. No uses colores gruesos cuando estés creando algunas luces o sombras agradables que están saliendo afuera. Simplemente agregando primero esta mezcla de amarillo limón y blanco. Entonces agregaré un poquito de naranja también. Sólo haciéndola más circular. Después voy a añadir un poco de naranja. Poca cantidad de naranja que he tomado. Entonces me estoy tomando un poco más de este color y poco de blanco para hacerlo más opaco. Pero no tomes demasiado color en tu pincel toma muy poco color cuando estés haciendo esto. Y además, estoy mezclando esto con el color amarillo. Entonces aquí también, tenemos que hacer la parte de mezcla. Toma color fino, pero tienes que mezclarte con este amarillo también. Así que trata de mezclarlo con el amarillo. Simplemente poniendo en ambos lados este color. Y ahora solo lavaré mi pincel y tomaré este color rojo, y mezclaré ese naranja con este color rojo. Se puede ver afuera, he hecho la parte de mezcla con color rojo. Nuevamente, aquí, rojo, también, hay que tomar en forma líquida. No tome color rojo muy grueso. Entonces solo mezclándolo, esta naranja. Ahora, de nuevo, me he tomado este amarillo y estoy tratando de mezclarlo con el color naranja. La naranja solo se mezclará si está húmeda. Si está seco, entonces otra vez, que aplicar naranja por ahí. que tengas que tener en cuenta que tanto el color es húmedo, entonces solo puedes mezclar los colores. Si uno de los colores se ha secado, no se pueden mezclar los colores. Entonces eso es lo que hay que tener en cuenta que antes de mezclar cualquier color, tanto el color tiene que estar mojado. Ahora puedes ver cómo está brillando la luz brillante cuando estamos usando este tipo de color. Ahora solo agregando más de blanco primero. Simplemente añadiendo un poco más de blanco a esta parte de arriba también, un poco de amarillo en la parte superior. Sólo estoy agregando de nuevo y poco amarillo a los lados. Entonces ahora voy a añadir aquí los detalles. Pero primero, simplemente creando más forma en la parte superior con color amarillo. Simplemente agregando un poco más a los lados, solo la línea para agregar más resaltado a esta bonita llama brillante. Ahora voy a añadir la llama que está dentro ese negro esa cosa negra que viene ese hilo negro, que está ahí. Pero antes de eso, solo tomaré lum blue y agregaré pequeñas texturas azules a continuación para dar un efecto de la llama. Se puede ver que debe haber visto cuando hay llama, también hay parte azul en esa llama. Eso es lo que estoy tratando de agregar por aquí. Mi color blanco es húmedo, mi blanco no se ha secado. Yo sólo estoy aplicando encima de eso. Al aplicar este color azul encima de eso, automáticamente se convertirá en color claro. Ahora con mi pincel liner, agregando línea delgada, que parecerá ser como hilo y una línea V más, línea delgada, y esto es todo. Ahora voy a agregar poco amarillo en la parte de la almohada y no se necesitan muchos detalles en esto, pequeños detalles son más que suficientes para darle esa belleza a esta pintura, agregando más esta parte azulada, y esta es Se puede ver lo brillante que se ve esta pintura. Ahora bien, si vamos a sacar la cinta y ver cómo se ve, entonces esta es una pintura final. Conozcamos a Anna siguiente lección. 17. Mezcla de bokeh: Hola a todos. Bienvenido de nuevo a nuestra última técnica de mezcla que se llama mezcla de ramo. Entonces esta es la forma del paisaje que he guardado el papel. Ahora, vamos a estar usando aquí color azul y los dos colores neutros para hacer la mezcla. Entonces primero estoy tomando el color azul en tres partes distintas. Y al primer color azul, estaré mezclando blanco. Eso es más cantidad de blanco porque quiero un color azul claro. Entonces a la tercera, solo voy a estar tomando un negro en eso porque quiero un color más oscuro. Primero, azul en el que he mezclado ese blanco, la mitad de blanco y la mitad de azul, separado el blanco también he tomado y el segundo azul, lo voy a mantener así. En el tercer azul, le agregaré un poco de negro para que sea de color azulado oscuro Primero mezclemos todos estos colores, no mezclemos. Has hecho tantas técnicas de mezcla que viene como blend. Simplemente mezclando estos colores muy bien y luego comenzaremos con la mezcla del ramo. Ahora bien, este tipo de mezcla de ramo se utiliza en muchas pinturas. Ahora bien, este lo estoy haciendo como uno de paisaje, pero puedes usar también para crear cualquier retrato o cualquier cosa. Así que de nuevo, pincel redondo, toda la primera parte exterior clara, y por dentro, será el color más oscuro. Entonces primero, tomaré el color más claro. Así que tomando mojado mi cepillo y el cepillo completamente húmedo que he usado, y solo tomando ahora el segundo azul, que es un poco más oscuro que el primero y luego con el costado del cepillo, hay que mezclar. No uses la punta completa del pincel, solo el lado del pincel para mezclar los colores. Ahora, solo lava tu cepillo y retira el exceso de agua y luego lentamente haz la parte de mezcla. Se puede ver como estoy mezclando los colores con el lado del pincel. Cada vez que usas el lado de la brocha para mezclarla. Ahora solo tomando de nuevo el color más claro y tratando de mezclarlo de nuevo. Así es como tenemos que mezclar los colores juntos. Ahora, de nuevo, voy a usar el color más oscuro y justo ahora en este tiempo, no voy a lavarme el cepillo una y otra vez porque a medida que vamos de claro a oscuro, está bien, pero cuando pasas de oscuro a claro, es un poco difícil. Cuando estás tomando los colores de claro a oscuro, no es necesario que cada vez que tengas que lavar tu pincel porque los colores son similares. Así que simplemente tomando de nuevo este color azul y solo poniéndolo y moviendo el pincel en el movimiento circular. En su mayoría quiero que los lados sean claros y el centro sea un poco más oscuro en color, y solo estoy manchando todos los colores de manera circular Esto es un poco complicado. Parece fácil, pero es una técnica un poco complicada. Así que trata de usar solo los lados del cepillo y no uses demasiada agua en tu cepillo. Debe ser un cepillo húmedo. No use demasiada agua. Ahora otra vez, tomando mi color más claro de un lado, y luego el color azul. Entonces otra vez, este color azul más oscuro voy a tomar. Tomando el azul más oscuro y solo poniéndolo en el centro. A veces tu cepillo se vuelve un poco pegajoso. Así que solo lava tu cepillo, elimina el exceso de agua, y luego haz la misma técnica. Porque en este proceso, tu pincel se vuelve pegajoso cuando estás moviendo el pincel en el movimiento circular. Ahora otra vez, tomando primero este color más claro, aplicándolo a todos los lados de las esquinas, y luego el azul más oscuro. Entonces el azul que no he mezclado y tomando de nuevo este color más claro que el azul más oscuro en el centro. Así es como tienes que mezclar y mezclar los colores en un movimiento circular. Así que simplemente tomando este color más oscuro y simplemente mezclando la parte media y tratando de hacer que la parte media sea más oscura que la parte que está afuera. Entonces, cuando moverás el pincel en el movimiento circular, surgirá este tipo de mezcla. Nuevamente, tomando un poco de blanco en este azul y simplemente agregando un poco más de color más claro. Lo mismo que hacemos cuando hacemos la pintura de ramo de cualquiera. Supongamos que quieres crear cualquier flor o cualquier retrato de pájaro o cualquier animal. Podemos usar este tipo de mezcla para crear el efecto bouquet. Simplemente agregando más blanco a este azul y creando más colores claros, especialmente a las esquinas. Ahora otra vez, tomaré este color azul y agregaré en el medio porque quiero un color un poco más oscuro en el medio. Ahora mira hasta ahora no me he lavado el cepillo. Solo estoy usando el mismo pincel y lo hago una y otra vez. Ahora otra vez, tomando el color más claro y apenas más color claro y simplemente poniéndolo a los lados. Tienes que hacer este proceso hasta que sientas que se ha convertido perfectamente en una textura de ramo. Y mueve el pincel en el movimiento circular cuando quieras este tipo de textura. No uses agua en tu cepillo. Debe ser un cepillo húmedo. Entonces sólo saldrá esa textura. Ahora bien, esta textura por la que estoy creando aquí, quiero crear un efecto de ramo nevado Por eso estoy creando este efecto bouquet en el fondo. Entonces encima de ella, estaré dibujando las ramas con nieve caída y todo. Por eso quiero que el área media sea un poco más oscura en color. Sólo lo estoy haciendo un poco más oscuro. Como pueden ver, acabo de hacer esta parte media un poco más oscura. Ahora, una vez hecho todo este fondo y una vez que se haya secado, siempre puedes exagerar con otro abrigo sobre esto Eso está perfectamente bien, pero espera a que se seque y luego hazlo. De lo contrario, ahora otra vez, estoy tomando este color blanco o este color casi se ha secado, así que solo estoy tomando este color blanco y con esta pequeña cantidad de blanco, solo lo estoy moviendo en un movimiento circular. Simplemente aplicándolo a los lados para que se sienta como efecto nevado, efecto bouquet nevado, solo para sentir eso con el color blanco Toma muy menos cantidad de color blanco cuando estés haciendo esto. No lleves demasiado color blanco en tu pincel. Entonces solo agregando aquí y allá, esta textura blanca clara. Esto es. Ahora vamos a estar haciendo algunos detalles sobre esto. 18. Ambiente invernal, parte uno: Bienvenida de nuevo. Entonces ahora se puede ver todo mi fondo se ha secado por completo. Pero nuevamente, agregaré un poco más de color oscuro a la parte central porque siento que esto es bastante ligero Entonces solo estoy agregando un poco más esta textura oscura en el centro, más azulada. Sólo haciéndola un poco oscura, sobre todo la parte central. Simplemente moviendo el pincel en movimiento circular y con pincel húmedo, solo estoy creando la textura, especialmente en la parte central. Esta es la parte central que he oscurecido un poco más lo que hemos hecho nosotros. Ahora me llevo un poco de negro aquí y ahora primero dibujaremos las ramas. Aquí estoy mostrando solo la mitad de las ramas que solo está reflejando de un lado. Así que solo me llevo mi pincel redondo y un bonito color negro, negro carbón, y primero, estoy haciendo las líneas. Ahora, puedes simplemente hacer lindas líneas primero, y luego puedes hacer todo el asunto de colorear. Primero estoy haciendo la línea como van a ser estas ramas, y luego voy a darle una forma adecuada a estas ramas. Hay dos ramas que vienen de arriba. Entonces haciéndola un poco gruesa desde arriba y a medida que baja, debería ser delgada. Nuevamente, el color debe ser fluido cuando estés dibujando esto. No use color muy grueso. Desde que estoy usando este cepillo redondo, así que no le he agregado agua a este color porque ya hay agua en mi pincel. Pero cuando usamos ga brush, definitivamente agregamos algo de agua a este color porque ga brush no contiene demasiada agua. Por eso tenemos que añadir un poco de agua a este color negro. Ahora solo estoy creando primero las ramas y sub brranches y algunos bonitos tallos diminutos aquí y allá, solo con color negro No necesitas muchos colores en esto. Esta es una de las técnicas de cómo se pueden dibujar las ramas en los árboles. En su mayoría las ramas son gruesas desde donde está comenzando y a medida que va hacia afuera, es delgada. Y hacer las ramas un poco más en forma de zigzag. Entonces se verá más bonito. No lo hagas muy recto. Ahora hice las ramas más gruesas. Ahora voy a tomar mi pincel de rigor y hacer alguna delgada. Simplemente tomando este color negro y haciendo algunas ramas bonitas aquí y allá. Voy a añadir un poco de agua a este color negro. Entonces otra vez, tomaré este color negro y él intentará dibujar los tallos. Las ramas son las más gruesas, subramas son un poco más delgadas que eso, y estos son los tallos los que son más delgados. Así que simplemente disfruta el proceso de hacer estas lindas líneas y también puedes seguir las mismas líneas que yo he hecho porque de nuevo, tenemos que crear el cordero, que está ahí en el árbol. Es el medio árbol que se refleja la mitad rama del árbol. No es el árbol lleno, pero sí, también puedes mostrar el árbol lleno haciendo esto. Pero como tengo que mostrarte aquí el fondo del ramo, por eso solo estoy mostrando las medias ramas y el resto no son visibles. Se puede ver que sólo estoy agregando algunas sucursales aquí y allá. Tómate tu tiempo y hazlo despacio. Cuando harás lo de la rama a la perfección, entonces toda la pintura se verá muy hermosa. Entonces primero, solo estoy dibujando los tallos, sub brranches y algunas ramas pequeñas también Mezcla de eso. Siempre use estos pinceles de forro fino cuando esté dibujando ese tipo de ramas. No uses brochas muy gruesas. De lo contrario, no podrás dibujar estas finas líneas. Intenta usar estos bonitos pinceles de rigor de tamaño cero o dos por cero y dibujando algunas lindas líneas finas. Una vez que hayamos dibujado todas estas ramas, estaremos dibujando la lámpara que está colgando de la rama del árbol. Primero, crearemos la cadena. Estas son pequeñas cadenas como esta que estoy creando y luego crearemos el cordero. Nuevamente, si no eres capaz de dibujarlo directamente, dibuja con tu lápiz o lápiz acuarela y luego haz el contorno. Es tu elección, cómo quieres dibujarlo. Ahora, pueden ver que me he unido a estas dos líneas y ahora voy a crear la lámpara primero con color negro. Primero dibujando los contornos y luego haremos los detalles. Pintura muy sencilla pero muy bonita una vez que se hace completamente, verás la salida, cómo se ve. Tómate tu tiempo y dibuja muy despacio. Ahora bien, las líneas que son paralelas a ambos lados. Esta mucho es la parte del dibujo y un poco más líneas voy a dibujar algunas más líneas de árboles y ramas voy a dibujar cuáles están ahí, solo cruzando estas cadenas. Dibujando aquí y allá con mis propias imaginaciones. Tan pequeñas líneas y tallos. Ahora sólo voy a colorear esta zona de arriba con negro. Nuevamente, aquí, estoy usando mi pincel redondo y solo cubro la parte anterior con color negro. Y haciendo que la línea de arriba sea un poco gruesa. Entonces esto es para la parte superior, haciendo estas líneas también un poco más gruesas con mi cepillo redondo. 19. Ambiente invernal final: Ahora una vez que esta parte de revestimiento esté hecha, ahora comenzaré a agregar la vela que está ahí en el centro. Acabo de tomar color amarillo, y voy a tomar un poco rojo también primer color amarillo, color blanco, y color rojo también. Entonces los tres colores que acabo de sacar, y ahora voy a empezar a dibujar primero la vela. Base de vela, solo estoy usando mezcla blanca y roja para dibujar la base. Simplemente línea rectangular gruesa. Estoy dibujando aquí. Línea gruesa, como puedes ver. Es un color muy brillante que ha surgido cuando le he agregado este color blanco a este rojo. Ahora estoy agregando un poco de textura con mezcla de blanco y amarillo por encima de solo una textura ovalada redonda para darle un bonito resalto de la llama que va estar subiendo y un poco de color anaranjado a los lados y al lado también donde la luz se está reflejando en eso Así que solo agregando los bordes con un bonito color anaranjado y amarillento. Ahora voy a agregar primero la llama, solo haciéndola un poco más oscura, esta vela. Después de eso, solo con color blanco, tomaré color blanco espeso y voy a dibujar la llama aquí. Muy sencillo pero hermoso es la pintura. Se ve que sólo le estoy dando un poco de forma a la vela y un poco más amarillento en la parte de la llama Esto es. Simplemente agregaré un poco más de resaltado a los lados de la lámpara para hacerla más brillante. puede ver lo brillante y hermoso que se ve cuando a esto se le han sumado todos estos colores brillantes, especialmente con este fondo azul. Ahora agregaremos algún efecto nevado a estas ramas. Para este efecto nevado, estaremos usando primero Un poco más de ramas sólo estoy agregando aquí y allá. Para el efecto nieve, solo estaré usando de nuevo, color blanco y azul con mi pincel redondo, intentaré crear este efecto de nieve. He tomado blanco y esta mezcla espesa de color blanco y azulado y solo creando algunas texturas de nieve Estos no son afeitados suaves, solo formas aleatorias arriba y abajo que estoy creando Así que este color es una mezcla de amarillo y blanco No es completo lo siento, no amarillo. Es la mezcla de azul y blanco. Entonces no es completamente de color blanco. Se ve que he añadido una gruesa capa de nieve en las ramas principales. De igual manera, agregaremos algo más de nieve a los tallos también y a las subramas también. Así es como podemos crear algún efecto de nieve que está en los árboles. Ahora estoy tomando este pincel de rigor y haciendo un bonito contorno encima de esta nieve con color blanco, solo con color blanco. Esta es una de las técnicas de crear una nieve bonita, hermosa y realista que está ahí encima de las ramas, agregando algunas líneas más aquí y allá. Ahora, usa de nuevo este color grueso o creando este tipo de texturas, no uses color fino. Añadiendo algo de efecto de nieve sobre esto también. Apenas algunos th bonitos colores y agregando Ahora, se puede ver lo hermoso que esta pintura está cuidando después de que hayamos agregado este efecto no. Entonces, si estás probando esta pintura, para etiquetarme en mi Instagram esa es la Galería de Arte Mohni Me encantaría ver tus obras de arte ya que también viene la Navidad, así que esta es la mejor pintura que puedes regalársela a alguien en esta ocasión tan especial. Simplemente agregando algunas líneas más finas aquí y allá. Nuevamente, tomando un poco más de color negro y dibujando las líneas que se han ocultado debido a este color amarillo, haciéndolo más nítido. Así que las pequeñas cosas pequeñas importan mucho cuando estás haciendo este tipo de pinturas. Entonces esta es nuestra quinta pintura que hemos hecho, y hasta ahora hemos aprendido un total de cinco pinturas. Entonces, si lo estás probando, cualquiera de estos cinco cuadros para etiquetarme en mi Instagram, esa es la Galería de Arte Moi Espero que hayan disfrutado toda esta lección de técnicas de mezcla, cómo mezclamos los colores y cómo pintamos los paisajes y las velas, y los ramos, todo. Entonces si te gustó la clase, Por favor comparte tus trabajos de proyecto. Me va a encantar verlas. Añadiendo pequeños reflejos y eso es todo. Ya terminamos con toda esta pintura completa. Ahora sacaremos la cinta y veremos cómo se ve. Solo agregando algunas líneas más aquí y allá. Ahora esta es toda la pintura. Saquemos la cinta y veamos cómo se ve. Lentamente sacamos la cinta porque estamos usando papel. Esta es la salida completa. Espero que hayan disfrutado de estas clases y muchas gracias. 20. Lección extra: primera parte: Hola, amigos. Bienvenido de nuevo. Entonces comencemos con nuestra lección extra. Entonces he cogido la hoja en formato retrato, y la acabo de pegarla con la cinta de enmascarar Entonces primero, dibujaré una montaña, y luego comenzaremos con la pintura. Sólo un boceto rudo. No es muy difícil. Una montaña sencilla y fácil que estoy dibujando por aquí. Ya que en toda la lección no había pintura de montaña, así que pensé en incluir esto además de una lección extra. Entonces solo estoy dibujando una montaña superpuesta, una montaña superpuesta y otras están detrás. Dibujo sencillo. Entonces ahora comencemos con la pintura. Estaremos haciendo primero los antecedentes. Así que los colores que vamos a utilizar aquí en su mayoría colores primarios. Entonces azul, negro, blanco, rojo y amarillo cadmio Y el cepillo, de nuevo, el cepillo plano. Entonces comencemos con la pintura del fondo. Entonces el primer color es la mezcla de mezcla azul y negro. Así que un poco de negro, no demasiado para que el color sea más oscuro. Entonces quiero que sea un poco más oscuro en color porque esta es la hora del atardecer de la tarde donde ha comenzado la oscuridad y todo el cielo está bastante oscuro. Así que sólo estoy haciendo el color un poco oscuro, y ahora sólo voy a añadir un poquito de rojo a esto y para que sea un poco magenta o se puede decir color violeta. Y nuevamente, solo estoy agregando el color detrás y simplemente mezclando ambos colores juntos. Entonces a medida que bajemos, agregaremos más de color violety Un poco más de este rojo le estoy agregando y un poco blanco, también. Para que puedas ver el color que es un poco color lavanda, ha surgido. Y sólo estoy tratando de mezclar ambos colores. Se puede ver que el cepillo esta solo en mi agua esta solo en mi cepillo. Entonces esa cantidad de agua que necesitas, no más que eso. Gana un poco más de esta mezcla roja y blanca para que sea de color rosado y solo aplicándola debajo y mezclando los colores simultáneamente Aquí, estoy tratando de crear un cielo muy vibrante con lleno de diferentes colores diferentes. Entonces ahora voy a incluir un poco de rosa y luego amarillo. Entonces simplemente tomando un rojo aparte y una mezcla de blanco en él, y agregaré primero, este color rosáceo. Entonces solo agregándole un color rosado. Para que veas que no se está mezclando, así que solo le estoy agregando un poco de violeta, y solo estoy tratando de mezclarme de nuevo con este color rosa. Entonces así es como nos mezclamos cuando los colores se secan, como también hemos visto en nuestros cuadros anteriores. Entonces ahora voy a estar agregando este color amarillo con una mezcla de poquito de blanco a debajo de la porción. Entonces solo tomando el color amarillo y simplemente aplicándolo debajo, mezclando un poco de blanco y agregando debajo de toda la sección con color amarillo. Esto es amarillo cadmio, que estoy usando aquí Ahora, de nuevo, se puede ver que mi rosa se ha secado un poco. Entonces solo estaré tomando un poco de rosa, y luego mezclaré esto con el color amarillo. Entonces cuando el rosa se mezcla con este color amarillo, resulta ser un poco de color naranja. Entonces está bien. Así que solo un poco de mezcla de colores. Ahora voy a estar agregando un poco de u más de este rosa, y sólo voy a tratar de mezclar más de este color. Aquí se requiere un poco de mezcla. Así que solo tomando mi pincel húmedo y solo tratando mezclar todos los colores y moviendo el pincel en dirección hacia arriba. Ahora, de nuevo, tomando este color amarillo y mezclándolo con este bonito tono anaranjado. Entonces, hasta que sientas que la mezcla es perfecta, solo necesitas mover los pinceles de un lado a otro en direcciones Y ahora creo que ya terminé con esta parte de antecedentes. Voy a empezar a agregarle algunas estrellas. Solo moja tu cepillo. Simplemente moja un poco su pincel y simplemente espolvoree algunos de los colores encima de él. Simplemente espolvoréelo así para hacer un poco pequeñas pequeñas formaciones estelares estarán ahí. Entonces solo agregando un poco más de agua porque también quiero estrellas más grandes. Entonces solo lo haré un poco acuoso y agregaré más estrellas a esto Manera muy sencilla y fácil de agregar estrellas. Puedes ver lo bonito que se ve este fondo una vez que he agregado todo lo de try. Ahora haremos la parte de montaña. Entonces primero, lo que voy a usar aquí es el cepillo redondo para hacer la parte de forro. Entonces solo el forro del delineado de esta montaña primero y luego comenzaremos a llenar los colores Esbozo sencillo con color negro. Para que veas que el fondo se ve tan vibrante. Yo solo estoy haciendo esta montaña un poco más, como, empinada y solo agregándole aquí un color negro porque esta zona está dentro de la forma de sombra, así que solo le estoy agregando más negro. Entonces solo agregamos algunas líneas y detalles más, y luego comenzaremos a rellenar los colores. Entonces solo sumando las líneas donde la sombra y donde están las rocas están las rocas negras. Lo mismo con mi cepillo redondo. Técnica muy sencilla y fácil para pintar las montañas. Ahora encima, estaré agregando este color rosáceo que está en la parte superior, este color rosado, y en la parte inferior, agregaré tono violáceo mayormente Así que sobre todo en la parte superior, un poco rosáceo. Entonces estoy agregando algo de bonito color azulado, rosado en la parte inferior, solo tomando un poco más de blanco porque todo ha resultado ser Así que solo estoy mezclando un poco más de azul y blanco y simplemente agregando algunos valores más a estas montañas. Entonces aquí sólo estoy llenando los colores. No me molesta cómo está ahí el movimiento del pincel, si hay marcas de pincel o Está bien si hay marcas de pincel porque queremos un poco de marcas de pincel en la montaña. Entonces está perfectamente bien. Puedes pintarlo en cualquier dirección, cualquiera que sea la dirección que quieras Depende de ti. Simplemente llenando toda el área vacía del mismo color. Una vez que hayamos terminado con el relleno completo de los colores, entonces comenzaremos a agregar los detalles. Se ve que acabo de llenar todo el color. Entonces las áreas son oscuras, algunas áreas son claras. Entonces está perfectamente bien. Y si hay marcas de pincel, eso también está perfectamente bien. Ahora vamos a estar agregando algunos detalles en estas montañas. Entonces para esto, estaré usando mi pincel liner y un poco de azul agregado a este negro. 21. Lección extra: parte dos: Bienvenido de nuevo. Ahora, comencemos con los detalles. Aquí estoy usando mi pincel de rigor y solo agrego algunos detalles con una mezcla de color negro y azul. Simplemente agregando un poco de líneas y texturas con mi pincel de rigor. Entonces se verá como que la parte rosada es la parte nevada y la otra parte es la montaña trasera la cual se está cual se Entonces solo tratando de agregar un poco de líneas y texturas a esto. Sumando algunas líneas más, líneas más grandes. Ahora estaré usando el pincel plano Bristol y solo tomando los colores directamente, y es un pincel completamente seco y agregando algunas texturas, un poco de texturas en los lados de esta parte negruzca Le agrega una textura muy agradable, y solo agrega la punta del pincel. No uses el cepillo completo. Solo usa la punta del pincel, y es un pincel completamente seco, y creará una textura seca muy agradable en las montañas, como puedes ver. Siempre que necesites hacer cualquier parte de textura, usa siempre brocha seca y cepillo de cerdas. Creará texturas muy bonitas y hermosas. Y mira cómo han surgido las texturas. Ahora otra vez, estoy usando mi pincel de rigor y solo uso algunas texturas y líneas aquí y allá para hacer un poco más variaciones a esta montaña, agregando un poco más variaciones a esta montaña. Aquí, también, cuando estés agregando algunas texturas, no uses pincel húmedo completamente seco. Debe ser un cepillo húmedo. Lo único que surgirán texturas, solo líneas y aquí y allá, algunas texturas bonitas. Entonces una vez que hayamos terminado con todas estas texturas, entonces comenzaremos a agregar algunas luces estrelladas más arriba Ahora voy a empezar a agregarle un poco de textura blanca, un poquito de blanco para darle un poco de efecto nevado en este lado también de la montaña, que es el lado oscuro de la montaña, lado B, se puede ver Entonces solo agregando algunos colores gruesos. No uses demasiada agua en esto, usa directamente el color y dale un poco de texturas y reflejos con el color blanco. Agregar estas texturas gruesas le dará un efecto mágico a las montañas, y se verá como que la nieve está justo por encima de estas montañas, que está cubierta completamente de nieve, dando efecto de eso. En acrílicos, cuanto más capas tu pintura, más texturas agregas, más capas tu pintura con diferentes variedades de colores, más crea la versión realista de la pintura Ahora, pueden ver que estoy agregando un poco más de texturas blancas de manera vertical. Una vez que sientas que hay muchas texturas de blanco y esto encima, ahora agregaremos un poco estrellas, que viene de las montañas. Ahora, de nuevo, para las estrellas, estaré usando mi cepillo de cerdas, nuevamente, el cepillo completamente seco con una mezcla de rojo Por lo que le dará una textura rosada y recta de la montaña a la cima Entonces será como una forma de V, como puedes ver, y solo usando la punta del pincel para crear esta textura, y crea magia cuando usas los pinceles de cerdas Y no trates de presionar estos pinceles. Se usa de una manera muy ligera, y solo la punta del cepillo y es un cepillo completamente seco. Para que puedas ver cómo se ve. Entonces esta pintura está casi terminada, y solo estoy agregando algunas estrellas más, estrellas más grandes en este fondo. Entonces espero que hayan disfrutado de esta lección extra. Y si lo estás probando, hazme etiquetas en mi Instagram. Esa es la Galería de Arte Mohini. O me puedes compartir en la sección de proyectos, y me encanta verlo. Para que puedas ver lo brillante y hermosa que se ve esta montaña con un cielo de fondo vibrante. Entonces solo voy a quitar la cinta y veamos cómo se ve. Entonces, finalmente, solo queda la última parte de esta cinta, y esta es la misma. Y gracias por ver. 22. Segunda bonificación, parte uno: Hola, amigos. Bienvenidos de nuevo a otra clase. Ahora bien, esta es la forma de paisaje que he puesto todo el papel y bajé la cinta. línea central y la línea central está un poco por encima del centro, y estos son los colores que usaremos. Entonces comencemos primero con nuestro bloqueo. Estaremos usando cepillo plano aquí para el bloqueo de toda la cosa. Entonces primero, comenzaremos con el fondo, y luego iremos hacia la parte C. Entonces comencemos con el bloqueo. Solo estoy mojando mi cepillo, y luego solo tomaré este azul, que es azul cobalto por aquí, que he tomado. Así que tomando primero este azul cobalto y un poquito de blanco. Entonces quiero un poco de color claro, así que le haré más blanco, y un poco negro para que sea de color azul grisáceo Entonces estoy agregando un poco más de blanco para que sea un poco más claro, de color grisáceo azulado No quiero que sea completamente azul, así que por eso estoy agregando un poco de negro a toda esta mezcla. Entonces ahora voy a estar empezando por el bloqueo del fondo. Entonces primero, este color. Así que solo toma suficiente color para que puedas bloquear completamente en toda esta área. Así que tomando, de nuevo, este color, y solo estoy moviendo el pincel en el movimiento horizontal. Mezclar un poco más de blanco y luego agregar este color y mezclarlo. Así que simultáneamente comienza a mezclar los colores cuando estés agregando la luz. Entonces a medida que voy a bajar, haré que el color sea un poco más ligero. Entonces un poco más blanco a ella, y solo estoy cubriendo toda el área que está por encima del área, esa es la zona del cielo. Y luego haré la parte C. Es solo hacer más el color y mezclar el color. Ahora se puede ver que la parte superior es oscura y la parte inferior es de color poco claro. Entonces ahora, así que ahora comencemos con la parte inferior, esa es la parte C, que es el término medio. Entonces tomemos primero el color más oscuro. Entonces aquí voy a estar aplicando primero el color más oscuro, esa es la mezcla de azul y un poquito de negro a ella. Entonces quiero un perfecto color azulado oscuro. Entonces primero, voy a hacer la línea con mi punta de este pincel plano, donde tomar el color color grueso y comenzar a hacer la línea, que es la línea recta. Y después de eso, solo intentaré mezclar este color con el color superior para que se vea como una línea borrosa que está entre el cielo y el mar Así que solo estoy tomando, de nuevo, el mismo color, y solo estoy aplicando este color más claro, y solo estoy tratando mezclar que junten los colores. Así que no estoy molestando la línea. Sólo estoy mezclando la parte superior para que esa línea se vea un poco borrosa Ahora, voy a moverme hacia abajo, añadiéndole un poco más de colores. Y primero, voy a añadir en la parte anterior un poco de color azulado oscuro Entonces en esto, el azul es más y el negro es muy poca cantidad. Así que no agregues demasiado negro, contrario, todo va a resultar negro. Entonces se necesita una pequeña cantidad de negro, no más que eso. Entonces solo cubriendo la parte superior, y como bajaremos, el color empezará a cambiar, como has visto en el mar. Ahora estoy mezclando este amarillo cadmio y blanco. Ahora se puede ver el color que se está formando por aquí. Es como un color turquesa, que es de color turquesa muy oscuro. No quiero un color tan oscuro, así que solo lo estoy apagando con el color blanco Entonces agregando más de blanco y haciéndolo más claro en sombra y simplemente aplicándolo encima del color azul. Así que simultáneamente empieza a mezclar los colores también. que veas lo bonito color verde azulado que ha salido, verde azulado o turquesa, lo que digas Ambos son un poco similares. El verde azulado es un poco más claro que este color. Así que ha surgido un color muy bonito y hermoso. Ahora voy a estar agregando más blanco a este blanco se ha acabado. Entonces solo tomaré más de blanco en esta paleta. Ahora, agreguemos más blanco a este color, y comenzaré a llenar la parte inferior. Así se pueden ver las variaciones de colores que se están formando con solo estos colores primarios y los colores neutros. Así que no necesitas todos los colores para hacer tu pintura. Solo necesitas tus colores primarios y los colores neutros para crear diferentes números de colores. Entonces esta es la ventaja de usar el color. Y de esta manera, aprenderás a mezclar colores también. Entonces, si eres principiante y quieres comenzar algo en acrílico solo por los colores primarios y los colores neutros, y estás listo para ir. Ahora puedes ver las variaciones en el color del mar de oscuro a claro y cómo mezclamos este amarillo y creamos un color tan bonito, hermoso. Entonces ahora hagamos la parte inferior, que es la tierra para, esa es la parte de primer plano Entonces para eso, estaré usando mayormente el color grisáceo. Entonces simplemente este negro y más cantidad de blanco porque quiero color grisáceo claro No quiero un color grisáceo muy oscuro. Entonces le agregaré un poco más de blanco. Ahora otra vez, mi blanco ha terminado. Entonces aquí tienes que usar mucho blanco en esto. Entonces sólo se hará esa mezcla de colores porque mayormente en esta pintura, hemos utilizado colores de sombra más claros. Entonces es por eso que aquí se necesita el blanco. Entonces ahora solo estoy agregando más de blanco a esto y solo llenando el primer plano con mi mismo pincel Ya has visto que hemos llenado el fondo, el término medio, y el primer plano Ahora comenzaremos con el detalle de esto. Entonces un poco más de color más oscuro en la parte inferior. Así que solo aplicamos un color un poco más oscuro y ya terminamos con el bloqueo. 23. Segunda bonificación, parte 2: Así que bienvenido de nuevo. Ahora mi fondo se ha secado por completo. Ahora ya podemos hacer los detallamientos. Entonces estoy usando aquí mi pincel filbert de tamaño también para crear algunas nubes hermosas, nubes esponjosas Sólo estoy mezclando un poco de negro a este blanco y primero haciendo la estructura de las nubes con este color. Y luego comenzaremos a agregar un poco de blanco en esto. Solo estoy mojando el pincel y mezclando el pincel en el movimiento circular Toma muy poca cantidad de los colores y usa cepillo de presa. No use brocha húmeda. De lo contrario, no se formarán este tipo de nubes. Así que intenta usar pincel de presa, y ahora estoy usando un color blanco grueso para crear esta forma y moviendo el pincel en movimiento circular. Este es un pincel muy bueno para crear nubes. Sigo planeando hacer una clase solo sobre las nubes y cómo se están formando las nubes. Cómo puedes hacer unas hermosas nubes realistas. Pero aún así, eso está en progreso. Entonces solo agregando algunas nubes aquí y allá. Se trata de unas nubes muy básicas que estoy enseñando aquí, forma muy básica. Entonces solo agregando algunas pequeñas nubes aquí y allá. Entonces no voy a estar agregando demasiadas nubes en esto. Solo estoy agregando una capa más de este color blanco y solo pequeñas nubes pequeñas abajo, solo para dar una apariencia que estas nubes están muy lejos y esta nube está un poco más cerca del mar. Entonces simplemente dando un poco de forma a estas nubes y creando nubes muy pequeñas, pequeñas debajo. Entonces solo lavándome el cepillo porque cada vez que usas este tipo de técnica, a veces el pincel se vuelve un poco pegajoso. Así que mejor lávate tu cepillo si sientes que los pinceles se han vuelto pegajosos y solo unas cuantas nubes pequeñas almohada, nubes muy pequeñas. Ahora, agreguemos algunos detalles más con mi pincel de rigor. Entonces solo tomando este grueso color blanco crudo, y voy a empezar a crear las olas. Entonces ondas muy simples, color espeso hay que usar en esto. No mezcle agua cuando esté utilizando esta técnica. Sólo colores gruesos. Mira, acabo de agregar las texturas. Texturas gruesas que tienes que agregar y solo trata de estrecharte un poco la mano para que surja este tipo de texturas en zigzag. Entonces en algún lugar es grueso, en algún lugar es delgado. Entonces este tipo de texturas tenemos que añadir en este efecto de ondas curvy Entonces una ola más agregaremos a la parte exterior. Entonces esa será una onda un poco más gruesa que esta. La misma técnica que vamos a utilizar aquí también para las otras olas. Toma color grueso, y hay una onda media en el medio, y solo una ola más comenzaremos a agregar a la parte exterior. Entonces una vez que hayamos agregado esta textura, debería ser de un color espeso. Si es de un color fino, no se verá bonito. Así que trata de usar color crudo muy grueso. Esto agregará un poco más de vitalidad y belleza a esta pintura ondulada Entonces es una técnica muy sencilla la que he usado aquí. Usa tu pincel liner o pincel rigor o pincel tamaño cero, y tienes que crear estas texturas. Ahora solo estoy delineando esta zona con un color grisáceo oscuro Entonces haciendo un color grisáceo y hacer que el color sea un poco fluido porque siempre que estemos haciendo alguna parte delineante, el color debe ser un poco Entonces solo delineando el área exterior para darle un poco de borde a estas olas Tan delgada línea hay que agregar en la parte exterior de las olas. Ahora voy a estar agregando un poco más de efecto de sombra con mi otra vez, el pincel filbert Pero esta vez, haré que el color sea un poco más claro, y solo agregaré las texturas, haré un poco más oscuro que el color de fondo que debería ser. Y no tienes que usar un color muy grueso. Simplemente haz un poco de color fino y solo agrega los reflejos en la parte exterior para que luzca como un efecto sombreado como el efecto de sombra de las olas Entonces solo dando un poco de efecto de sombra a las olas y simplemente mezclándolo con el color base. Ya que es un color muy fino, por eso puedes mezclar fácilmente los colores, lo que se llama una técnica de acristalamiento puede decir que he usado por aquí. Así que quería mostrarles esta pintura chicos para poder completar todas y cada una de las partes de este tema porque es una pintura de nivel básico y quiero cubrir todos y cada uno de los temas. Por eso un tema que he usado como la montaña. Así que he cubierto la zona superior, y ahora voy a rociar poco el color blanco y negro de abajo, que se verá como un pequeño guijarros y efecto pedregoso le dará Como hicimos en uno de nuestros cuadros, simplemente rociando la parte inferior He cubierto la parte superior para que el aspersor no vaya por el lado superior Entonces ahora lo voy a rociar de color blanco también. De nuevo, mi blanco ha terminado, así que sólo voy a sacar un poco más de blanco, y después voy a empezar a rociarlo de color blanco Hay una técnica que se usa en la aspersión es si la vas a usar muy de cerca y muy húmeda, creará gotas más grandes, y creará desde lejos, creará puntos muy pequeños, pequeños Por lo que depende de la cantidad de agua que hayas agregado a este color. Para que veas lo bien que viene este look desde abajo. Como pequeños guijarros pequeños y guijarros blancos hay en Entonces esta es toda la pintura. Espero que lo hayan disfrutado. Y para probarlo y me puedes compartir en mi Instagram que es MohniatGallery, o simplemente me puedes etiquetar Depende de ti compartir tus trabajos de proyecto. Me encantaría verlas. Y solo haciendo de nuevo esta línea un poco más audaz. Y casi terminamos con este cuadro. Puedes agregar aquí palmeras, tu elección. Depende de ti lo que quieras agregar aquí, cómo quieres decorar tu pintura. Es completamente tu elección. Puedes agregar aquí una palmera en el costado y puedes dar la sombra de la palmera abajo. Mira lo creativo que puedes hacer cualquier cosa en esta pintura. Puedes agregar gramíneas a continuación. Depende de ti cómo quieres hacer esta pintura. Esta es mi idea de hacerlo. Así que solo quitando mi cinta con cuidado. Espero que hayan disfrutado de este cuadro, y muchas gracias por verlo.