Transcripciones
1. Introducción a la clase: ¿ Has estado queriendo
aflojar tu estilo de pintura, entonces esta clase es
definitivamente para ti. Muy bien, soy Michelle per cat, fundadora de Michelle
protect studio. Yo creo arte inspirador colorido y
caprichoso. Soy artista de medios mixtos, pintora
floral, maestra. Soy
perfeccionista en recuperación en escuela de
arte y durante
muchos años después, trabajé mayormente en ilustración
digital, pero sufrí de perfeccionismo
extremo. Cuando empecé una
práctica diaria de pintura en mis diarios, mi estilo comenzó a
aflojarse y cuando comenzó a pintar florales y a
mis chicas de medios mixtos, finalmente
pude
despedirme de mi perfeccionismo. Juntos en esta clase, estaremos pintando
un ángel súper lindo usando un estilo de
pintura acrílica suelta que sea perfecto para pintores
principiantes o más avanzados que
quieran perderlo su estilo. Te mostraré
paso a paso cómo dibujar
los bocetos principiantes a
la pintura terminada. Y solo necesitarás
un puñado de colores. Así que vamos, pongamos pintura.
2. Lista de suministros: Primero necesitarás un poco de papel artesanal
marrón. Estaré usando este
diario de scrapbook de Desso. Son seis por seis, pero no te preocupes si
no tienes uno, puedes cortar un cuadrado de seis
por seis pulgadas de una bolsa de papel marrón
y estarás todo listo. También puedes pegarlo en tu cuaderno de bocetos si es
lo suficientemente grande para hacerlo. Solo necesitarás
seis colores, oro,
rosa, marrón melocotón,
amarillo y blanco. Es una paleta de
colores súper simple. Para mis pinceles.
Estoy usando un pincel plano realmente
viejo y muy querido. Es un cepillo de seis y luego un cepillo de dos
redondos también muy querido. Necesitarás un bolígrafo de gel blanco. Me gustan ambos de
estos Jelly Roll by Saqqara y también señal
uni-ball. Ambos son geniales. Y estaré usando la señal de
bola de unidad para esta clase. Necesitarás un lápiz y
también aparecerán de tijeras. Necesitarás un trozo de
papel marrón para tu collage de palabras. No demasiado grande, sólo una pequeña sábana. Y también un
recipiente de agua en una paleta, uso este
contenedor Tupperware todo el tiempo. Acabo de sacar la
tapa, voltearla y
lo uso para mi paleta. Necesitarás una goma de borrar. Estoy
usando una goma de borrar amasada. Te mostraré cómo
usarlo en la primera lección y luego unas toallas de papel para mantenerte cerca, y
eso debería hacerlo. Vamos a divertirnos un poco.
3. Bocetos de tu ángel: Solo quería mencionar
si eres principiante, siempre
puedas practicar esta o cualquier lección en
tu libro de bocetos. Primero. Tengo mi cuaderno de bocetos de papel artesanal, mi lápiz y mi goma de borrar amasada. Y no sé si alguna vez
has usado uno de estos. El realmente divertido. Son
como una masilla tonta. Si necesitas una goma de borrar limpia, solo la desgarras
y puedes rasparla hasta un punto para borrar cualquier área. Simplemente son realmente
geniales para
trabajar y no tiñen ni
dejan marcas de borrador como borradores de lápiz
regulares. Entonces para empezar, agregué una línea
por el medio muy ligeramente, así que sé dónde está la
mitad de las páginas y donde una necesidad de empezar
a dibujar su cabeza estará
dibujando eso en primero. Sólo quiero dibujar un círculo justo en medio de la página. No quiero que te
estreses durante un círculo perfecto menos
en realidad un poco cuadrado, pero me gusta así. Y lo estoy dibujando a la
ligera porque
estaremos limpiando el dibujo
un poco más tarde. Estoy dibujando en dos
líneas para su cuello. Ahora quiero
darle algunos hombros y voy a bajar esa línea hasta
el fondo de la página. Lo mismo con el otro lado. Ya se ve bastante
linda. Entonces voy a dibujar aquí una línea para la parte superior de su camisa. Tenemos nuestras formas básicas en. Ahora queremos sumar sus alas. Sus alas se van a salir sus hombros así así. Lo mismo a cada lado. Ahora solo queremos
ponerle el pelo en su lugar antes pasar al resto de los detalles del
ala para su cabello, le
voy a dar algún golpe lateral y voy a traer
la línea sobre el lago que su pelo es un un poco
más alto que la parte superior de su cabeza. Por lo que quiero iniciarlo
un poco más alto. Quiero empezar
por encima de su cabeza. Y luego bajando por este camino. Me pregunto aquí para estar soplando un poco
en el viento. Así que le estoy curvando
el pelo a la izquierda. Entonces otra curva fuera de la página. Entonces lo mismo de este lado. Va a volver a bajar nuevo por su cabeza de esta manera. Entonces voy a hacer que
fluya a la izquierda también. Entonces está detrás de su cabeza. Sólo voy a borrar esas
líneas que no queremos. Se ve muy linda. Voy a
oscurecer un
poco las líneas para que puedas
verlas un poco mejor. Ahora podemos terminar nuestras alas. Sabe, tenemos su pelo en su lugar. Y estoy agregando otra
línea aquí debajo la línea superior de su
ala para indicar que es un poco
más gruesa en la parte superior. Quiero hacer lo
mismo en ambos lados. Las plumas en la parte superior
de su ala o especie de condensadas y bien
tejidas juntas. Por lo que suelo añadir un par de filas de medios círculos
todo el camino a través. Entonces la segunda fila se
escalonará para que no estén
directamente unos debajo del otro. Todavía quieren
mantenerlo suelto. No me preocupa en absoluto
lo perfectos que son porque habrá
tapado cuando los pintemos. Por lo que se parecen más lineamientos por lo que sabemos a
dónde irá la pintura. Ahora las plumas sabrán
empezar a alargarse y a
parecer plumas un poco más. Por lo que sólo hay dos líneas que llegan a un
punto redondeado al final. Quiero sumar una fila de estos a ambos
lados de sus alas. Las plumas en la
parte inferior se hacen realmente largas ahí un poco diagonal. Sólo estoy siguiendo la dirección
de las alas arriba. Sólo son líneas rectas. Estas líneas comienzan entre cada punto de la
pluma por encima de ella. Se ve muy bien. Se
ve como un ángel. Ahora. Estamos listos para esbozar su
rostro y voy a
sumar una línea justo
por el centro de nuestra cara para que sepamos dónde está
el medio solo para ayudarnos con la colocación
de nuestras características. Y luego otra línea alrededor a
mitad de camino a través de su cara. Por lo que ahora tenemos una mejor
idea a dónde irán los ojos, la nariz y la boca. Y por lo general dibuja el ojo. Es primero me gustaron un
poco por debajo de la línea y también un poco más aparte de lo que
normalmente deberían estar. Y luego un poco
más grande a donde se ven. Se ve más lindo para la nariz que irá a medio camino entre
los ojos y la barbilla. Pero por lo general me gusta
mover eso hacia abajo un poco más cerca de la boca. Para la parte media de la nariz, agregaré una pequeña forma de U. Y su boca está a medio camino entre el fondo de
su nariz y su barbilla. Voy a dibujar en
medio de su boca. Voy a dibujar
una sonrisa realmente grande sobre
ella porque está realmente feliz. Voy a poner
unos hoyuelos, honor, ahí sólo dos líneas en
el exterior de su boca. Y por sus labios. Empecé cerca de una
cuarta parte del camino y luego solo trae
su labio hacia su nariz y luego hay
una pequeña sangría en la parte superior
del labio y luego
hacia el otro lado. Y el labio inferior es solo una línea curva que conecta ambos
lados del labio superior. Terminemos su nariz. Para sus fosas nasales ahí sólo
para usar a cada lado. Ahora creo que voy a
oscurecer sus rasgos sólo un poco porque estaremos
pintando sobre esto. Y podríamos
perder un poco de sus características, pero eso está bien. Acabamos de volver
a ponerlos de nuevo. No te preocupes. Entonces tenemos que
añadir algunas cejas, fáciles, solo dos líneas curvas. Se ve tan, tan linda y estoy tan emocionada de pintarla. Por último, voy a añadir
una corona en su cabeza no a cerdo le dará
una verdadera linda. Lo empezaré por dentro de su cabello y le agregaré
tres puntos. Estoy haciendo un punto en el
medio un poco más grande. Apenas una pequeña corona realmente simple
y divertida para ángel agudo. Así que prepárate para
alguna multa porque vamos a empezar a
pintar nuestro próximo. Te veré ahí.
4. Pintura de rostros: Vale, entonces empecemos a
pintar a nuestro ángel. Tengo blanco, melocotón y rosa, y estoy empezando
con el blanco y mi pincel plano número seis. En primer lugar, quiero
acostarme en algo de blanco. No estoy tan preocupado por
lo desordenado que está en este momento. Estoy agregando blanco donde las zonas más ligeras de su
rostro serían su frente, su nariz, ojos, barbilla, sus mejillas y cuello. Viendo eso en
muy rápido. Voy a lavar mi
cepillo bastante rápido. Secarlo por completo
porque quiero
seguir adelante con la pintura
mientras aún está mojada. Entonces se mezclará un poco. Ahora me estoy frotando un poco de
rosa, volviéndome realmente desordenado. Sólo
mezclándolo con el blanco. Tal vez un poco
más en sus labios. Otro
lavado rápido cepillo, secando mi cepillo. Y luego voy a ir directo
al melocotón. Con esto. Sólo lo estoy agregando
intuitivamente o creo que se verá mejor. Y entonces también quieres
una buena combinación de los tres
colores en su cara,
blanco, rosa y melocotón. Pero no quiero que
sea tan espesa. Todavía quiero poder ver
algo del
papel marrón asomándose a través, a pesar de que está pintado sobre, todavía
viene a través como
otra capa de color. En mi pincel está limpio de nuevo
y voy a añadir un poco más de rosa en sus mejillas. Pintar agradable y suelto. Me encantan esas mejillas rosadas. Y voy a volver a mi
blanco y volver a añadir algunos más de los
reflejos blancos en su rostro, en sus párpados, nariz, y barbilla. Ahora quiero presionar un poco
más fuerte y hacer alguna mezcla. Si ven un área que es un poco demasiado clara o demasiado oscura, siempre
puedo volver a entrar y añadir más de lo que necesite. Todavía quiero esa buena mezcla de
los tres colores ahí dentro. Me encantan estos colores, el rosa, melocotón en el blanco
mezclado, son simplemente tan bonitos. El blanco realmente suaviza
ese rosa tan bien porque es muy brillante en
este papel marrón. Entonces en este punto, estoy agregando color y mezclándolo dondequiera que creo que los
colores podrían necesitar ir. estoy agregando intuitiva
y simplemente espontáneamente. Va a sumar algunos reflejos
más blancos aquí en el costado de
su cuello
y cara, y un poco más
en su frente. Nariz. No tiene que ser perfecto. Desordenado es mejor en este punto. Y pongámosle un poco
más de rosa en sus mejillas. Ya me
encanta y no está tan suavizado. Por lo que todavía puedo ver
todas las pinceladas, y esto debería estar
bastante seco para ahora. Entonces a continuación, agarremos nuestros lápices y devolvamos
algunas de sus características. Entonces dale a su rostro
algún detalle. Ok. Entonces empezando por sus
pestañas y oscureciendo sus pestañas, sus líneas de labios,
las líneas debajo de su nariz. Necesita esos
hoyuelos en sus labios. Entonces vamos a
volver a poner en sus cejas, su barbilla, así como
su cara y cuello. Un poco en su
línea del cabello. Luciendo bien. Ahora voy a tomar
mi pequeño pincel redondo y mojarlo un poco. Quiero añadir algo de blanco en sus párpados para alegrarlos. Un poco de personalidad. Un poco en la
punta de su nariz. continuación, le voy a
añadir un poco de rosa en sus labios. Eso es un poco grueso,
así que sólo voy a mancharlo con el dedo. Perfecto. Entonces voy a añadir un
poco más de trabajo de lápiz para repasar esas líneas. Vuelve a tener más definición y le ponen los
toques finales en la cara. Mucho mejor. Pasa por la
nariz un poco más. Dale algunas pestañas. Me gusta poner unos cuantos en las
esquinas de sus ojos. Al igual que tres pequeñas pestañas
ahí en el borde. Algunas cejas. Entonces vamos también por encima de
su barbilla y los lados de su rostro. Ok. Entonces veo un par de áreas
que necesitan un retoque rápido. Así que voy a añadir un poco de
rosa en su mejilla izquierda y llenar el espacio
por su ojo derecho en nuestra cubierta hasta ese
blanco en la frente. Vamos bastante rápido y
furioso pintura o cara, así que es fácil
perderse algunos puntos, pero eso está bien. Lo
arreglaremos de inmediato. Ahora mismo. Voy a volver a poner sus
pestañas en muy rápido. Creo que se ve preciosa. A continuación estaremos pintando su top, así que te veré ahí.
5. Pintar su parte superior: En esta lección,
estaremos pintando su top con solo dos colores, el rosa y el melocotón. Voy a empezar a rellenar el color sin apretar y
aleatoriamente solo llenándolo. Estoy agregando melocotón y rosa
dondequiera que sienta que necesita ir. Solo tratando de llenar esta
área con ambos colores. Voy a lavar
mi cepillo y secarlo para que no se
ponga un poco poderoso. Entonces dejando que se
mezclen entre sí. En algunas zonas. Quiero una buena mezcla
tanto del rosa como
del melocotón juntos. Y algunas de mis
pinceladas serán pinceladas
ligeras y algunas
serán un poco más pesadas. Solo proceso intuitivo, divertido que me encanta trabajar mucho
en este estilo suelto. No creo demasiado. Es divertido darle una bofetada a
la pintura y
aplastarla un poco. Tal vez sólo un poco más rosa. De verdad solo quiero que te
diviertas y juegues con los colores. Lo estás haciendo. Genial. Vamos a pintar
las alas a continuación. Te veré en la próxima lección.
6. Pintar alas ángel: De acuerdo, así que vamos a
pintar sus alas. En para esta lección, estoy usando blanco,
rosa y melocotón. Lo primero que estoy haciendo
es agregar una capa de blanco. Voy a mantener esto
realmente suelto y estoy
coloreando en las formas que
dibujamos antes. No estoy usando una tonelada de
pintura en mi pincel
lo suficiente para ponerme en una primera capa
ligera, porque estaremos
agregando el rosa y el melocotón encima de ésta. Estoy trabajando bastante rápido, que lo mantiene mucho más suelto y desordenado como
bueno para sus alas. Messier siempre es más divertido. No voy a tapar todo el papel marrón porque
me encanta el color de él y tiene un gran contraste contra el blanco y
los otros colores. Realmente los hace estallar. No estoy llenando las formas
todo el camino ni a la perfección. Solo quiero pinceladas
sueltas ligeras y solo estoy poniendo
en forma. Entonces cuanto más suelto mejor. Pintar rápido realmente ayuda
a mantener las cosas sueltas también. Ahora voy a
limpiar mi cepillo y secarlo con mis toallas de papel. Entonces voy a empezar justo con mi capa
de melocotón, la misma manera que pinté
la capa blanca. Si se mezcla junto con
el blanco, eso está bien. Pero no quiero
cubrir todo el blanco, sólo algunos de los blancos. Esta capa de melocotón solo
será más suelta e intuitiva. Algunas zonas podría
querer cubrir más
de lo blanco y algunas
zonas y no tanto. Pero dondequiera que sientas que
quieres hacer con el melocotón, puedes encubrir
más del blanco. Todo depende de ti. Esto debería secarse
lo suficientemente rápido para que podamos entrar a la derecha en la pintura de la
capa rosa, que es agradable. Me gusta trabajar de esa manera. Odio esperar a que la pintura se seque. Estoy tan impaciente. Pero si el rosa no está
completamente seco, eso está bien. Si estamos en capas y mezclando
todo al mismo tiempo. Se ve tan bonita bien. Voy a limpiar mi
cepillo y secarlo nuevo en mis toallas de papel en, ir a la derecha en el rosa ahora, mi rosa favorito
siempre bubblegum rosa. Simplemente me encanta. Creo que es el color
más feliz de la historia. En un poco de rosa va un
largo camino con esta capa. Parece que
podría necesitar retroceder un
poco
porque es super,
súper brillante contra
este papel marrón
y contra el melocotón. Realmente sale de la página. Pero eso está bien porque
voy a repasar esto de nuevo con algunos reflejos blancos
después de terminar esta capa. Después se fue a terminar. Voy a simplemente
rellenar algunos de los marrones en medio
de las alas mientras mi pincel todavía está
mojado con el rosa. Sólo para añadir un poco de
toque de color sobre el Marrón In-between.
Se ve genial. Estoy de vuelta en el agua limpiando mi cepillo de nuevo
y arrastrándolo. Voy a volver al blanco y añadir algunos puntos destacados
aquí y allá. Estoy agregando aleatoriamente
algunos blancos en su mayoría a los bordes de las
plumas para obtener más detalles. Entonces no es todo lo mismo. Hace que parezca más interesante. Me encanta cómo se ve eso. Creo que voy a añadir
un poco más de melocotón después de que acabe con el blanco. Sí, creo que voy
a añadir el melocotón. Eso me gusta mucho. Entonces cualquier melocotón
queda en mi pincel. Cuando termine,
voy a entrar, solo aplastarlo para
rellenar esos puntos intermedios. Al igual que lo hizo con el rosa. Simplemente me encanta. En
la siguiente lección, estaremos pintando
el fondo.
7. Pintura de fondos ANGEL: Vamos a divertirnos
pintando nuestros antecedentes. Voy a empezar con melocotón, y sólo estoy moviendo
la pintura por ahí. Whoops, perder mi pincel. Es una vieja, pero
me encanta este pincel. Esta etapa del fondo. Estoy llenando el
espacio con color. No me preocupa
ahora mismo la colocación. Solo quiero que
esta zona se llene usando
los tres colores, melocotón, rosa, y blanco. Simplemente agregando color en este punto. Voy a limpiar mi cepillo porque no quiero que
llegue a poderosos. Y es una buena idea
mantener tus pinceles limpios, sobre todo en la etapa
inicial para que los colores sean
agradables y brillantes. Estoy usando solo unas pinceladas rápidas
hacia abajo. Voy a añadir un
poco de blanco mientras la pintura todavía está
mojada y dejar que se mezcle un poco con el rosa
y el pH aquí dentro. Ahora en lugar de solo
los tres colores, tenemos dos más que sabemos que tienen rosa
claro y
melocotón claro también. Solo estoy usando mi intuición
para el fondo. Y quiero que hagas lo
mismo dondequiera que sientas que quieres más de un
color en una zona. Más rosa, más
melocotón, tal vez blanco. Quiero que solo te diviertas
en el trabajo a tu propio ritmo. Puedes ir rápido
y furioso o
puedes trabajar a un ritmo
más lento, más lento. Ahora el fondo está más
o menos cubierto. Por lo que ahora puedo empezar
a acortar un poco mis pinceladas. Puedo dejar que la pintura se mezcle
un poco en este punto a parpadear. Tan bonita me encantan estos
colores juntos. Voy a añadir un
poco más de blanco. Voy a añadir un poco
más de blanco alrededor su rostro solo para hacerla lucir
un poco más angelical. Tal vez como un pequeño halo. Creo que va a estar bien. Me encanta eso. Si te metes un poco
de pintura aquí, está bien. Estaremos pintando eso a continuación. Entonces ponte tan desordenado como
quieras para esta capa. Voy a suavizar el halo, así que no es tan brillante. Voy a volver
al melocotón, empezar a llenarme y ponerme
a trabajar en esa zona superior. Consigue que se llene
un poco más. Realmente me gustaron todas las ráfagas
de color en el fondo. Es casi como fuegos artificiales. Se ve tan bonita. Estoy tomando pequeñas decisiones el
camino durante
este proceso. ¿ Dónde quiero más color? ¿ Es un área demasiado luminosa? ¿ Debo agregarle un poco de blanco
para tonificarlo? ¿ Quiero que los colores
se mezclen? Para que el fondo sea más suave? Se llega a tomar todas estas
decisiones en el camino, pero no quiero
insistir en ellas. Sólo quiero que te
entusiasmes con ellos. Esa es la diversión de la pintura
abstracta. Nunca se sabe a dónde te
va a llevar. Todas las decisiones. Suma a una gran pintura
hermosa. Para los próximos minutos, solo
voy a acelerar
esto un
poco hasta que nos
acerquemos al final. Y luego voy a tomar mi pequeño pincel redondo
y añadir algunos detalles. Te veré entonces. Estoy usando mi pequeño cepillo
redondo ahora para obtener algunos detalles más pequeños en. Primero, cambio mi
pincel para poder meterme un poco mejor
entre los puntos de su
corona. Entonces voy a sumar
algunos otros detalles. Cuando terminé con esto. Quiero repasar su halo con blanco una última vez y
un par de lugares. Sólo para alegrarlo ahí arriba
en la parte superior de su cabeza. Aquí vamos. También
quería sumar un poco más
de pop de blanco sobre el fondo
en unos pocos lugares. Eso debería hacerlo. Me encantan estos colores en capas
juntas así. Se ven tan bonitas. A continuación le estaremos pintando el cabello. Entonces te veré
en la próxima lección.
8. Pintura del cabello: Ahora voy a añadir una
capa de recorrido amarillo aquí. Estoy usando mi pequeño pincel redondo. Y después de esta capa
estará agregando un marrón lineal. El motivo por el que estoy pintando
con este pincel es porque quiero que haya algo de
textura en ella aquí, como aquí no hay real. Al pintarlo con el pincel más pequeño
le dará este efecto. Me encantó trabajar de esta manera. Me encanta capas de color
en lugar de mezclarlo. Y si lo hacen lo mezclan, me encantó mezclarlo justo encima
del papel o el Lienzo. Para mí, es tan emocionante
ver qué pasa y cómo
se ven los colores cuando se usan de esta manera. Simplemente me encanta lo bonita que se ve hasta
ahora con esta técnica. Agradable y suelto y
feliz y divertido. De acuerdo, entonces voy
a dejar
secar esta capa y volveré a
pintar la capa marrón. Ahora voy a pintar
una capa de marrón encima de la capa amarilla. Y no quiero cubrir
completamente el amarillo con una pesada
capa de pintura. Quiero que esto sea
más delgado de lo que era la capa amarilla, por lo que todavía podemos ver el
amarillo debajo de ella. Estaré agregando un poco de agua a mi pincel ocasionalmente si
el rosa se seca demasiado, pero aún no quiero
que sea totalmente opaco. Estoy pintando las
áreas a los lados de su cara y cuello un
poco más oscuras porque allí
habría algunas sombras naturales. Entonces para mantener la pintura delgada
abajo sobre el resto de ella aquí. Estoy empujando un poco más fuerte en mi pincel solo para
esparcir la pintura alrededor. Pero si el rosa se seca demasiado, basta con añadir un poco más de agua. El acrílico se seca muy rápidamente. Me encanta
mucho la textura y se puede ver el amarillo
asomando a través de eso. Voy a mover mi
agua en mi pintura no me
metan la manga en ella. Siempre que extraño algo blanco, algo inevitablemente se pone en él, pinta
salsa de espagueti, usted lo nombra. Estoy pintando esto
igual que la capa amarilla, pero solo
lo estoy cambiando para darle un poco de movimiento y
textura y la pintura, porque toda la
pintura está tan llena de hermoso movimiento. Entonces me pregunto aquí tener
esa misma mirada en efecto. Se ve
absolutamente adorable. Voy a dejar
tocar la música mientras la
terminé aquí y
te volveré a ver al final. Entonces lo último que tenemos que hacer
es que se le pinte la corona. Lo haremos a continuación. amo. Es tan linda. Tengo mi pintura de oro fuera y
quiero que le pinten la corona. Terminamos con la pintura. En la siguiente lección, vamos a añadir
algún collage de letras para decorar un poco su vestido. Entonces te veré ahí.
9. Añadir tu palabra de collage: En esta lección, estaremos
pintando el papel marrón con algo de oro y
luego agregaremos una palabra. Y si lo desea,
puede agregar una frase, pero solo estaré
agregando una palabra. No tengo que cubrir
demasiado espacio para una palabra, pero a veces
pinto un poco más si no estoy contento con la primera ronda de mis letras. Voy a pintar a
mitad de camino. Y eso debería hacerlo. Me encanta cómo se ve esta pintura de oro
en el papel artesanal. Es tan bonita y es brillante. Eso se ve bastante bien. Entonces a continuación serán las letras son palabra voy a
revelar cuál es mi palabra. La palabra que elegí para carta
y collage es sueño. Sucede que es mi palabra
para el año de este año. Y usando mi bolígrafo de gel blanco, voy a escribirlo
con mi propia letra, que es un cruce entre
mayúsculas y minúsculas. Apenas torre imprimo. Entonces el último paso será
cortarlo y agregarlo a
nuestra pintura de ángel. Tengo mis tijeras y
voy a cortar la voz. Y corté bastante cerca de
los bordes de las letras. Entonces hay alrededor de un octavo de
pulgada en todo el camino alrededor. Estoy tratando de cortarlo
lo más uniformemente posible. Poco demasiado pequeño para
mi cortador de papel, así que tengo que usar mis tijeras. Voy a
compensarlo así así. Y se ve tan lindo.
10. DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO: Tu proyecto para esta
clase es crear este ángel sobre papel
artesanal marrón usando mis técnicas de capas y
luego eligiendo una palabra o frase para entregar letra y
collage sobre tu ángel. Como mencioné en la lección
de lista de suministros, divertir a un diario de papel
artesanal marrón. Pero si no tienes uno, no te
preocupes por ello. Puedes cortar un seis por seis picos
de una bolsa de papel marrón y pegarla en tu
cuaderno de bocetos si
quieres hacer eso, eso
funcionará muy bien. Y eres libre de usar una
paleta de colores diferente si lo deseas. No puedo esperar a ver a tus ángeles. No olvides subirlos
a la galería del proyecto.
11. ¡Gracias!: Muchas gracias
por tomar mi clase. Después de subir tu proyecto, también
puedes agregarlas a
tus historias de Instagram y etiquetarme en Michelle
subrayado por kit. Y si disfrutaste de esta clase, por favor deja una reseña. Realmente lo aprecio. Gracias de nuevo por
tomar mi clase. Te volveré a ver pronto.
Michelle Perkett, Teacher, mixed media artist
