Transcripciones
1. Preparación de la foto: Hola chicos. Soy Jamie Bartlett, diseñador
gráfico y carta de mano detrás de photoshoppainter.com. En esta clase, te voy a mostrar cómo convertir cualquier foto en una pintura estilo acuarela en Photoshop. Este efecto es una gran manera de hacer algún divertido arte mural personalizado. Una vez construido tu efecto, se puede reutilizar y modificar una y otra vez para trabajar con cualquier foto. Empecemos. Para el proyecto de clase necesitarás una foto. Puede ser uno que te tomaste tú mismo o echa un vistazo a unsplash.com para obtener algunas fotos gratuitas de alta calidad. Puedes utilizar cualquier foto de la página web, sin restricciones. Una vez que hayas escogido tu foto, compártela en la página de tu proyecto de clase, y luego podrás abrirla en Photoshop. Voy a abrir mi foto. El grandioso de Unsplash es que las fotos son súper alta calidad y súper alta resolución. Incluso puedes imprimirlos y usarlos como arte mural una vez que hayas terminado, y eso es lo que estoy planeando hacer. En primer lugar, vamos a ajustar el tamaño de nuestra imagen. Cuando termine, voy a querer imprimir esto como un 11 por 14. Voy a elegir la herramienta de recorte, luego subir aquí y asegurarme de que se verifique el ancho, la
altura y la resolución. Yo quiero que el mío sea de 14 por 11 y 300 dpi, y eso es lo suficientemente grande para imprimir. A mí me gusta cómo se recorta, así que presionaré “Enter” y la marca de verificación. Ahora, empecemos a construir nuestro efecto.
2. Aplicación de los filtros: Lo primero que voy a hacer es cambiar el nombre de esta capa a foto, y luego convertirla en un objeto inteligente, para que
podamos agregar todo tipo de filtros inteligentes. Así que haga clic derecho en esa capa y haga clic en “Convertir a objeto inteligente”. Esto nos permite agregar filtros inteligentes que no son destructivos. Por lo que siempre podemos volver atrás y cambiar y editar cualquier cosa. El primer filtro que vamos a agregar como mediana. Entonces sube a filtro, ruido y mediana. Lo que está haciendo este efecto, es quitarle mucho el detalle. Esto podría cambiar en función del tipo de imagen que elijas, pero para el mío, voy a empezar con 12, y ver cómo se ve eso. A continuación, vamos a añadir otro filtro. Vuelve a subir para filtrar, estilizar y encontrar bordes. Entonces vamos a ir y hacer doble clic en estas flechas dobles por aquí, y esto trae a la luz las Opciones de mezcla para ese efecto. Lo vamos a cambiar de normal a multiplicar, y cambiar la opacidad del efecto a 75. Por lo que el filtro de bordes finos agregó algunos bordes más oscuros alrededor de parte de la fotografía. Puedes elegir qué tan oscuras o claras son esas líneas cambiando la opacidad. Haga clic en “Ok”. A continuación, tenemos que entrar y agregar otro filtro, pero antes de hacerlo, necesitamos asegurarnos de que un color de primer plano y de fondo sea el correcto. En realidad quieren esto intercambiado. Entonces para hacer eso, solo voy a dar click en estas dos flechas aquí mismo. Yo quiero que el blanco esté en primer plano y el negro esté en el fondo. Si tus colores no eran blanco y negro, solo
puedes hacer clic en este ícono para restablecerlos. El motivo por el que tengo que hacer esto es porque algunos de los filtros en la galería de filtros, están determinados por cómo están los colores de primer plano y fondo. Subiremos a filtrar, galería de
filtros, y el primer filtro que quiero añadir es sello. Los números que uses podrían cambiar dependiendo del tipo de foto que utilices, pero ya lo he hecho, así que sé que para los míos, quiero que el balance claro y oscuro se ajuste a uno, y que la suavidad se ajuste a 19. Seguiré adelante y alejaré el zoom para mostrarte lo que está pasando. Ahora, este efecto sólo va a agregar estas pequeñas motas blancas a lo largo de mi pintura. Esto es sólo un pequeño efecto extra que sólo va a hacer que
parezca que esos spots quizá se perdieron un poco de pintura, o los papeles que vienen a través. No quiero mucho de esto.Sólo quieres unos spots aquí y allá. Entonces si el tuyo tiene más que esto, intenta ajustar los deslizadores hacia arriba o hacia abajo dependiendo de lo que quieras. Una vez que lo tengas, cómo te gusta, presiona “Ok”. Entonces necesitamos entrar y cambiar las opciones de mezcla para eso, haciendo doble clic en esas dos flechas. Vamos a cambiar el modo de mezcla a pantalla. Para que se pueda ver aquí hay un poco de blanco viniendo por aquí arriba, algunos allá arriba. Simplemente agrega un poco de variación. Presiona “Ok”, y sólo tenemos una galería de filtros más. Entonces vuelve a subir a filtrar en galería de filtros, esta vez vamos a hacer acuarela. Para los ajustes de acuarela, voy a hacer ocho, cero y dos. Ahora voy a añadir otro filtro, y para ello, puedes hacer click en esta “Añadir nueva capa de efecto” aquí abajo. Esta vez es cuchillo de paleta. Haga clic en eso. En estos escenarios, sé que quiero que el mío sea dos, uno y cero. Después pega a “Ok”. Dado que se trata de una imagen tan grande, podría tardar un poco en aplicar todos los efectos, y esos son todos los filtros que necesitamos aplicar, pero tenemos unos pasos más para empujar realmente el efecto de acuarela.
3. Adición de la textura de papel: Lo siguiente que quiero hacer es agregar la textura del papel de acuarela. He hecho un par de texturas diferentes para ti, y puedes descargarlas en la página del proyecto de la clase. Todo lo que hice fue encontrar un poco de papel de acuarela y escanearlo en mi computadora. Iré y abriré eso, y solo seleccionaré todo presionando Comando A en el teclado, y luego Comando C para copiarlo. Después volveré a mi castillo, luego Comando V a pegar. Solo necesito escalarlo un poco para que se acerque bastante a encajar. Pero puedes decidir qué tan grande o pequeña podrías querer que sea tu textura. Entonces iré a poner esa capa para que se multiplique. Se mezcla justo encima de mi imagen, y se puede ver toda esa bonita textura sucediendo. No hay sin ella, hay con ella. Por lo que eso ayuda a vender aún más el efecto. Eso solo ayuda a vender aún más el efecto.
4. Textura de pincel: A continuación vamos a añadir algo de textura de pincel de acuarela a nuestra obra de arte. Ya he descargado algunos pinceles de acuarela. Puedes seguir el enlace a los pinceles en las notas de este video, o también puedes encontrar el enlace en la página del proyecto de la clase. Una vez que tengas instalados tus pinceles, haz una nueva capa, agrupa esa capa presionando el comando G en el teclado y cambiará el nombre de la textura de la capa 1 y luego colocará el grupo todo el camino en la parte inferior debajo de la foto y, después necesitamos hacer un máscara de recorte para que la obra de arte solo esté en lo que esté en la capa de textura. Por lo que para ello, pulsa “Opción” o “Alt” en una PC, cursor entre la foto y la capa de grupo y haz clic. Ahora ya no aparece la foto porque aún no hemos puesto nada en la textura 1 capa. Tenemos que empezar a añadir en algunas acuarelas con nuestro pincel. Selecciona tu herramienta de pincel, sube a tus pinceles y aquí están todos mis pinceles de acuarela aquí abajo. Todo lo que necesitas hacer es seleccionar un pincel, asegúrate de que tu capa de textura esté seleccionada y luego necesitamos pintar negro así que necesito cambiar mi color de primer plano y fondo a la capa. Se puede ver que una vez que empezamos a pintar, el cuadro empieza a salir. Ahora esta es la parte donde solo te diviertes un poco. Elige algunos pinceles diferentes, algunos tamaños diferentes y puedes cambiar el tamaño de tu pincel presionando el soporte izquierdo o derecho del teclado. También puedes cambiar la opacidad de tu pincel presionando los números de tu teclado para que cinco sean 50 por ciento, y así sucesivamente. El objetivo aquí es conseguir un montón de texturas en capas. El motivo por el que pongo esta capa en un grupo, es porque quiero agregar múltiples capas de textura. Entonces ahora que tengo esta capa llena una buena cantidad, puedo agregar otra capa y renombrarla textura 2 y empezar a añadirle algo más de textura con unos pinceles más. De esa manera siempre puedo encender y apagar algunas capas para agregar más o menos textura, dependiendo del look que vaya a buscar. Puedo reutilizar todas estas texturas en diferentes fotos. Voy a añadir una textura más y nombrar esa, textura 3. Ahora una vez que tengo algunas capas de diferentes texturas, puedo volver atrás y encender y apagar capas para ver lo que me gusta. También puedo bajar la opacidad si no quiero apagar una capa por completo. Intentemos voltear un poco la capa 2 hacia abajo. Subirlo un poco más. Creo que eso me gusta. Entonces puedo guardar esto como un PSD, y ahora puedo reutilizar todas estas texturas y efectos en cualquier foto.
5. Intercambio de fotos: Ahora di que quiero agregar esto a una foto diferente. Todo lo que necesitamos hacer es hacer doble clic en nuestra foto, y eso abre un objeto inteligente en una nueva pestaña. Necesito colocar mi nueva foto en este documento. Abriré mi nueva foto. Necesito seleccionar todo y copiarlo y pegarlo en mi objeto inteligente. Quiero que mi documento sea del mismo tamaño que mi fotografía de árbol. Para ello, necesito hacer una selección de mi foto. Sostén comando, y haz clic en tu capa y hace una selección de mi foto. Después ve a tu herramienta de recorte, y como mi foto está seleccionada, automáticamente se va recortando a esa selección. Presiona “Enter” y “Enter” de nuevo, y se lo recortó a mi foto. Ahora ahorramos. Tardará un minuto en actualizar todos nuestros filtros inteligentes. Ahora que está actualizado, podemos volver a nuestro PSD original y se puede ver que actualizó la imagen, pero que el tamaño no es correcto. Nuevamente, necesito hacer una selección de esa capa y luego volver a la herramienta de recorte. Presiona “Enter” dos veces, y volveré a tener que volver a renderizar esos efectos y puedes ver que parece que la parte superior e inferior están desapareciendo. Eso se debe a que nuestras texturas no van tan lejos. Yo sólo voy a rotarlas 90 grados para que llenen todo el documento. Presiona “Enter”. Necesito hacer lo mismo por mi textura de papel. Ahora recuerda siempre puedes ajustar estas texturas, hacer una nueva, rotarlas como quieras.
6. Ajustes finales: Ahora quiero mostrarte cómo hacer algunos ajustes más. En este momento esta foto se ve un poco aburrida, así que voy a añadir un poco más de contraste a eso. Para ello, vamos a volver a nuestro objeto inteligente, que ya hemos abierto en la segunda pestaña aquí. Voy a añadir una Capa de Ajuste de Curvas. Bajas justo aquí al menú de ajuste y encuentras el ajuste de curvas. Yo sólo voy a iluminar a los blancos y oscurecer algunos de los oscuros. A ver cómo se ve eso. Entonces guardaré eso para que se actualice en nuestro documento original, y veamos cómo resultó. Ese contraste se ve mucho mejor. Para esta foto, creo que necesito bajar un poco el efecto mediano. Parece que lo borrosa un poco demasiado y perdimos demasiado detalle. Entonces para bajarlo, solo
necesito entrar haciendo doble clic en la mediana. Voy a ajustar la mía a alrededor de ocho, y haga clic en “Ok” y ya veremos cómo se ve eso. Photoshop necesita volver a renderizar todos los efectos. Eso se ve mucho mejor. Digamos que quieres que el verde sea un poco más brillante en esta foto, todo lo que necesitas hacer es aumentar un poco la saturación del verde. Para ello, hay que añadir una capa de ajuste de Hue
y Saturación, y para subir un poco la saturación del verde, voy a dar click en esta mano, y dar click en la parte verde de mi imagen, luego subirla arrastrándolo a la derecha hasta que lo consiga tan saturado como quiero que esté. Eso me queda bien. Entonces, por último, tengo un marco cuadrado, luego quiero poner esto. Entonces voy a recortar esta imagen a una plaza. Por lo que encontraré mi herramienta de recorte, asegurarme de tener seleccionada la relación uno-a-uno y mover mi imagen. Ahí lo voy a recortar. Así que golpea “Enter”. Ahora te das cuenta de que cada vez que hago un ajuste, Photoshop tiene que volver a renderizar todo. Entonces si sabes de qué tamaño quieres que sea tu obra, asegúrate de recortarla al principio solo para ahorrarte algo de tiempo extra. Ahí lo tienen, chicos. Ese es nuestro Efecto Acuarela. Espero que te hayas divertido construyendo este efecto y ahora puedes añadirlo a todas las imágenes. Si tienes alguna pregunta, siéntete libre de publicarlas en la discusión de Pregúntame Cualquier cosa, siempre
estoy feliz de ayudarlos chicos y asegúrate de
publicar tu obra final en la página del proyecto de tu clase. Si publicas alguna de tus ilustraciones en el Instagram, asegúrate de etiquetarme, agrega un par de cuidados. Me encanta ver tu trabajo. Espero que se divirtieran. Te veré la próxima vez.
Jamie Bartlett, Graphic designer and left-handed letterer
