Transcripciones
1. Acerca de la clase: Todos merecen un
nuevo comienzo este 2021. Por eso elegí el tema, nuevos comienzos para mi
primera clase del año. A menudo se utilizan narcisos para
representar nuevos comienzos y esta clase tiene como objetivo
enseñarte a pintar esta
hermosa flor. [MÚSICA] Hola, mi nombre es Joly, y soy una acuarela
afincada en Filipinas. También soy conocido como Joly Poa
en Instagram aquí mismo. Ahí es donde
publico para las de mis pinturas y
mis videos de proceso. En esta clase,
comenzaremos con ejercicios de
calentamiento que ayudarán a aflojar tus
pinceladas y familiarizarte con pintar
diferentes pétalos. Después de lo cual nos sumergiremos pintura de
narcisos a acuarela y
probaremos diferentes enfoques
para pintar esta flor. También aprenderemos a pintar una sencilla flor de maíz azul y una rosa suelta que
irá bien junto con nuestro arreglo
floral narciso. Al finalizar la clase, podrás pintar tres
proyectos de clase diferentes donde podrás escribir tu tarjeta favorita que
te motivará para el año. O puedes regalar
estas pinturas a
un amigo que
necesite ánimo. Ya sea como un
proyecto personal o para usar como regalo, espero que mi clase amplíe sus habilidades de pintura así
como se relaje, disfrute y tenga un año
productivo por delante. Te veré en
mi clase. [MÚSICA]
2. Materiales: [MÚSICA] Vamos a repasar los materiales y voy
a empezar con el papel. Estoy usando Saunders Waterford. Esta es una marca de papel que
siempre uso para mis clases. Es papel de algodón 100 por ciento. Esto es en forma de bloque, así que voy a mostrárselos
rápidamente chicos. Como puedes ver, todos
los lados son buenos. Aquí hay un espacio
donde puedes deslizarte una hoja usando una
navaja de paleta o una cortadora. Usar un bloque de papel
es bastante caro. Yo sugeriría
obtener una hoja grande de papel de acuarela y simplemente cortarla en tamaños más pequeños,
así como esto. Esta es una forma más asequible de practicar usando papel de algodón 100
por ciento. También con esta marca, se
puede pintar de frente y de atrás, la textura es bastante igual. El grosor de este
papel es de 300 gsm, lo que es realmente bueno para
pintar flores sueltas. Si no tienes papel de algodón al 100
por ciento, definitivamente
puedes usar papel
de grado estudiante. Solo recuerda que cuando estés
usando papel de grado estudiante, la calidad no será la
misma y también el resultado de tu pintura no será tan agradable en comparación con usar papel de algodón 100
por ciento. Cuando se trata de pinceles, me encanta usar
pincel plateado terciopelo negro. Mis tallas ideales
serían la talla 6 y 8. Es lo que utilizo para la
mayoría de mis clases. Si solo tuvieras que elegir una, puedes ir por la talla 8. No te preocupes si no tienes este cepillo, solo usa cualquier cepillo redondo
y asegúrate de que sea bastante puntiagudo y que pueda
contener mucha agua. hora de buscar un
buen cepillo de tierra, también
prefiero un
pincel que sea bastante suave y pueda seguir los
trazos que estoy haciendo, y no tenga
tanto rebote en él. Pero claro, esto
es solo una preferencia. Ahora vamos a la marca de pinturas. Estoy usando ShinHan PWC. Es una pintura coreana
de grado artístico. Pero viene en tubos como este. Simplemente voy a verter esto en medias cacerolas más
pequeñas
porque es simplemente más
conveniente de usar. Puedes, por supuesto, usar cualquier marca que tengas. Encuentro que las
pinturas de grado artístico son más vibrantes en comparación con las pinturas de
grado para estudiantes. Si estás usando pinturas para
estudiantes, no te
preocupes, está bien. Todos tenemos que empezar por alguna parte. La próxima vez, si
tienes la oportunidad, prueba solo un par de tubos
de pinturas de grado artístico. Sólo para conocer la diferencia. Aquí están los colores
que usaremos. Amarillo
claro permanente,
amarillo permanente profundo,
amarillo anaranjado permanente. Aquí va también a
usar bermellón,
amarillo verdoso , verde savia, índigo,
azul prusiano, azul cerúleo, ultramarino, y violeta
permanente. A continuación, necesitaremos una paleta de mezcla de
acuarela. A menudo me preguntan por
esta paleta que tengo. Esto es solo la tapa de
la paleta de acuarela QoR. Pero las pinturas en el interior son
ShinHan PWC y no QoR. Realmente no
necesitas usar esto, pero si tienes
una placa de cerámica, eso también funcionará bien. Entonces voy a necesitar un frasco
de agua limpia y luego un poco de papel de tisú para eliminar el exceso de
pintura en nuestro pincel. También necesitas un lápiz solo para esbozar algunas guías
antes de pintar. Puedes usar cualquier
lápiz que tengas. A continuación, voy a estar usando
el bolígrafo Uniball Signo blanco, solo para agregar algunos
detalles blancos o algunos reflejos. También puedes usar una gouache blanca si
no tienes esta pluma. Eso es todo lo que necesitamos. Empecemos ahora a
pintar. [MÚSICA]
3. Ejercicios de pinceles: [MÚSICA] Empecemos haciendo
algunos ejercicios de calentamiento, pintando algunas pinceladas. Sólo voy a hacer un poco de violeta permanente
y azul ultramarino. Pero claro, puedes
usar cualquier color que quieras para estos ejercicios. Aquí mismo voy a pintar
algunos trazos que
usarás como pétalos para
el aciano azul. Usando la punta de mi pincel, solo
voy a presionarlo
lentamente contra el papel usando presión
variable. No te preocupes, no necesitas hacer que todos los pétalos se vean igual. El objetivo de este ejercicio
es que descubras
diferentes trazos para que estés más cómodo
pintando estas flores. Intenta pintarlo desde
diferentes direcciones. Lo que hacen es que trato de
poner una ligera presión durante el inicio del
trazo y luego solo agregar más presión hacia
el centro del pétalo, y hacia el final, simplemente levanta tu pincel y arrastralo para que puedas
obtener esa punta puntiaguda. Pintar en un
movimiento rápido también
creará un trazo más expresivo. Ahora, pasemos a practicar algunos trazos
que usaremos para pintar los pétalos de
este narciso de vista lateral. Todavía voy a usar
mi pincel redondo talla 6. Tengo aquí este color
amarillo claro permanente. Pero nuevamente, puedes usar
cualquier color que quieras. Pintemos un trazo S. Comience en la parte superior con una ligera
presión y luego simplemente presione
lentamente su pincel
contra el papel. Lo que estoy haciendo es
que estoy tratando de variar la presión en mi apoplejía. Hace falta práctica
para hacer este trazo. Pero una vez que
domines esto, también será muy útil para pintar otros florales. Ahora, intentemos combinar dos
trazos para crear un pétalo. Ahora, hagamos eso una vez
más y construyamos
ese pétalo usando más
trazos combinados. Dejando algunos espacios
en blanco entre esos trazos, creo que
le da más carácter. Simplemente continúa
practicando este trazo usando la punta de tu pincel. Entonces la próxima vez, intenta usar todo
el vientre del pincel
para crear un trazo más amplio. Pasemos a practicar los pétalos para los narcisos
frontales. Voy a cargar mi cepillo con luz amarilla permanente. Voy a empezar
pintando de arriba a abajo. Simplemente presiona lentamente tu pincel hasta crear una forma de pétalo, y para hacer esto un
par de veces, luego creamos esta forma ovalada. Algunos trazos son solo
líneas y eso está bien. Solo quieres que esto se
vea un poco desigual. También estoy agregando
algunos espacios
en blanco entre esos trazos. No obstante, también puedes
intentar practicar un pétalo sin algunos espacios blancos
en el medio. Hagamos esto un
par de veces más. La razón por la
que queremos practicar es porque queremos desarrollar esa memoria muscular en nuestra mano. Si practicas mucho
pintando un pétalo, te
sentirás más natural. Además, puedes intentar variar
la forma de los pétalos, y también puedes intentar agregar otro color para que
este se vuelva bicolor. Hagamos dos pétalos más. Pero definitivamente depende
de ti si quieres practicar en hacer más pétalos. [MÚSICA] Pasando a otro trazo que
has visto en el pasado, este es un trazo C para una rosa. Estoy usando un color azul
cerúleo muy diluido. Podemos comenzar sujetando
un cepillo un poco
lejos de las cerdas para
que quede más suelto. Empecemos por la
parte superior y luego solo movemos este pincel en
un movimiento curvo. Hacia el final del trazo, solo
estoy tratando de
motearlo para que pueda
llegar a punta puntiaguda. Es más fácil hacer esto
si lo pintas rápidamente. Hagamos esto una vez más. También puedes practicar este
trazo de abajo subiendo. Solo agregaré un
poco más de pigmento a mi pincel para que
lo veas mejor. Pintar de abajo
subir es un poco complicado, pero puedes
acostumbrarte con solo practicar. Intenta pintar este trazo en
diferentes ángulos también. Ahora, probemos
algo diferente. Este será el
centro de un narciso. Sólo voy a
agarrar un bermellón. Quiero que esta mezcla
esté bastante concentrada. Ahora, tomemos algo de pintura. Si sientes que
solo hay demasiada pintura
en tu pincel,
simplemente aplícala en el papel de seda. Pintemos algunos trazos
finos y cortos. Sólo voy a crear un anillo. Sé que no tiene
sentido en este momento, pero una vez que pintemos
esta flor después, entenderás
por qué es muy importante practicar esto. Si bien esto todavía está húmedo, solo
voy a
enjuagar mi cepillo y simplemente aplicar el exceso de agua
en mi papel de seda. Entonces puedes comenzar a difuminar
bordes en el interior, y simplemente usando la punta
del pincel y
tocando ligeramente los bordes
en el interior. Como puedes ver,
tiene ese aspecto de mancha. Solo trata de hacer esto lentamente,
no te apresures. Estoy haciendo este movimiento en zigzag para que pueda obtener
ese efecto borroso. Puedo volver a arreglar algunos de los bordes usando este **** cepillo. Intentemos practicar
otra. Voy a crear
otro anillo. Solo pinta algunos trazos
cortos nuevamente y crea la forma redonda. Luego enjuaga tu cepillo y solo aplica el exceso de agua
en tu papel de seda. Entonces usando la punta de mi pincel, solo
voy a tocar
ligeramente ese borde. Entonces verás
ese efecto borroso. También puedo volver a enjuagar mi pincel
solo para limpiar este cepillo, luego aplicar el exceso de agua, y luego tratar de difuminar
algunos bordes nuevamente. [MÚSICA] Creo que ahora estamos
listos para pintar algunas flores.
4. Azul Cornflower y rosa: [MÚSICA] Pintemos
un aciano azul usando los trazos
que acabamos de aprender. Sólo estoy mezclando aquí un poco azul
ultramarino y violeta
permanente. Sólo pintemos unos pétalos. Piense en ello como pintar
la forma de un tazón. Después de repetir estos trazos, voy a enjuagar mi
pincel solo para limpiar mi pincel y luego sólo
vamos a pintar
algunos trazos más. Sólo vamos a
desvanecer los
trazos principales que hicimos. Esta técnica
mantendrá a esta flor bastante suelta y simplemente suave. Será más fácil hacer esto
si tuvieras dos pinceles. Un pincel para pintar los trazos principales y
otro pincel para desvanecer esos trazos para que no
tengas que seguir
enjuagando tu pincel. Ahora vamos a enjuagar nuestro
cepillo y solo agregarle el exceso de humedad
va a levantar algunas de las áreas y al
levantarlo significa que
solo estoy sacando algo
del color en el papel. Esto se ve un poco mejor
y voy a agarrar un poco de savia verde y tú solo vas a pintar la base de este
aciano que sostiene todos los pétalos después de lo cual
vamos a pintar un tallo. Ahora ya terminamos, pero también podemos intentar ponerle capas
a esto si
quieres más profundidad a través de
este aciano. Intentemos hacerlo más tarde, pero sólo voy a
esperar a que se seque esta. Intentemos otra técnica para pintar un aciano
azul más simple. Estoy usando el mismo
color azul
ultramarino y violeta
permanente en mi pincel. Esta es una forma más sencilla de
pintar un aciano azul. Es solo una capa
y ahora
también podemos enjuagar nuestro pincel para
crear un tono más claro y solo agregarlo a esta
flor y solo recuerda que cada pintura de flor se verá
diferente y eso está bien. Ahora vamos a pintar la base
y el tallo. Eso es. Es una técnica muy sencilla
y solo quería
mostrarles dos formas de
pintar el aciano. Volvamos
al primer aciano
y agreguemos otra capa. Yo solo tengo aquí, una mezcla más intensa de azul
glutamina y violeta
permanente y vamos a pintar
algunos trazos más. Esta técnica sólo
le dará más profundidad. Ahora bien, si algunos de los
trazos son demasiado audaces y solo
querías suavizarlo, solo enjuaga tu cepillo
, aplica el exceso de agua y solo
toca ligeramente los bordes de esos trazos solo
para suavizar los lados. Ya terminamos con esto. Pasemos ahora a pintar
una rosa suelta muy sencilla. Vamos a agarrar una espesa
mezcla de savia verde y este será
el centro de la rosa. Todavía estoy usando mi pincel redondo
talla 6 y vamos
a pintar una coma. También parece
un pequeño trazo c, justo en el trazo central, y luego solo
enjuagemos nuestro pincel y tomemos una pintura azul
cerúleo muy diluida. Ahora vamos a pintar algunos
trazos alrededor del centro. Solo estoy pintando algunos
trazos c y también estoy agarrando un poco de ese
verde y lo dejo fluir hacia esta mezcla azul
cerúleo. A medida que vas hacia la parte
exterior de esta rosa, trata de pintar pétalos más grandes, y no olvides dejar
algunos espacios en blanco para que
esto no se vea como una mancha y eso es lo siempre les digo a mis alumnos
cuando estoy pintando una rosa, es muy importante
dejar esos espacios en blanco. Como pueden ver, también estoy usando un cepillo muy húmedo para que me sea
muy fácil extender ese pétalo y la
razón por la que estoy usando
azul cerúleo es porque solo quería
imitar una rosa blanca. Esto es opcional, pero otra idea que podría
compartir con ustedes es poner una pintura índigo
en el centro de esta rosa. Esto le dará ese contraste, ese punzón de color
en el centro, y hará que esta rosa aparezca. Agregué el índigo mientras
esta rosa está demasiado mojada. Si el color índigo sangra
demasiado así, simplemente
enjuaga tu pincel
, aplica el exceso de agua y trata de dejar algunos de
esos colores de este papel. No te preocupes si has
cometido un error, siempre
hay una
manera de arreglarlo. Ahora ya terminamos. Pasemos a pintar
otras flores. [MÚSICA]
5. Daffodil: [MÚSICA] En este video, vamos a pintar
este
narciso suelto de vista lateral y vas a dejar un espacio en la parte superior para que puedas escribir
un hermoso código. Empecemos. Tengo aquí mi lápiz, y luego sólo vamos
a dibujar nuestras guías así que sólo
voy a dibujar dos sellos. También voy a simplemente dibujar la base de este narciso
que parece una campana. Solo asegúrate de dibujar esto
a la ligera porque una vez que pintes
encima del boceto a lápiz, ya no
podrás
borrarlo. Vamos a agarrar algo de luz amarilla
permanente. Este será el
color principal de nuestra flor. Sólo voy a
tocarme ligeramente el pincel. Si hay demasiada
pintura en tu pincel, sólo tienes que colocarla en el
papel de seda y
vas a comenzar con los volantes de esta flor de
narciso. Sólo voy a aplicar
ligeramente la punta de mi pincel sobre el papel para
crear esa textura de rifa. Ahora vamos a rellenar esta forma de campana y
sigo usando el color
amarillo claro permanente, puedes intentar dejar algunos espacios en
blanco eso está bien. Ahora ya terminamos con
la base y
pasemos a pintar los
pétalos en el costado. Con luz amarilla permanente en mi pincel sólo voy
a pintar algunos s-trazos. Sólo vamos a
pintar primero el contorno. Intenta sostener tu pincel
hacia la mitad del mango para que se sienta más flojo al pintar entonces puedes comenzar a
rellenar esos pétalos. Todavía voy a
dejar algunos espacios en blanco solo para darle más carácter. También puedes intentar agregar
algo de amarillo permanente profundo para
darle algo de profundidad a este pétalo solo intenta bailar con
tu pincel y mover
tu muñeca
hacia adelante y hacia atrás para crear esos trazos
expresivos. De esta manera se
verá más orgánico y simplemente no te preocupes por
que se vea perfecto. Bueno, este espacio todavía está húmedo. Sólo voy a agarrar un
poco de naranja amarillo y dejarlo caer ahí. Simplemente déjalo sangrar en la luz amarilla
permanente. Los narcisos tienen diferentes colores. Solo trata de buscar
unas fotos de referencia para que
sea más fácil pintar esto. Creo que me gusta un color más profundo, así que ahora voy a agregar algo de bermellón y si
no tienes bermellón, solo elige cualquier color rojo, naranja que tengas o mejor aún solo
hace naranja y rojo. Pongamos ahí
mismo un color
amarillo profundo permanente donde se
juntan todos los pétalos. Ahora tomemos un poco de savia verde
y solo pintemos el tallo. Voy a hacer bailar a
esta flor. Quiero que esto sea un
poco curvo. Pasemos a la otra
flor todavía tengo aquí mi luz amarilla permanente
y solo voy a aplicar
mi pincel usando solo la
punta de mi pincel para crear algunos volantes y luego
pintemos la forma de campana. Vas a hacer un
ángulo diferente para esta flor. Como puedes ver, la
parte superior no tiene anillo así que después de golpear
la forma de campana. Pasemos a
pintar los pétalos en el costado e ir a pintar
sin apretar algunos trazos en S y todos se encuentran
en la base de esta campana. También sostengo
mi pincel hacia el extremo del mango
solo para mantenerlo suelto y solo tratar tu pincel para
crear trazos orgánicos. También voy a
agregar un poco de amarillo
permanente
profundo solo para darle más profundidad y solo más carácter para que
no se vea demasiado plano. Si bien todo esto todavía está húmedo, solo
vamos a agarrar
un poco de amarillo, naranja y simplemente dejarlo caer ahí mismo en la
punta de esta forma de campana. Ahora sólo lo voy a
extender un poco más y luego vas a agregar algo de
amarillo permanente profundo donde todos los pétalos se encuentran solo
para agregar algo de sombra. Ahora siempre podemos
volver a arreglar la forma o agregar algunos trazos más solo
para que se vea mejor. Tomemos un poco de savia
verde y agreguemos un tallo. Para el segundo narciso de
la izquierda sólo
voy a añadir un
poquito de bermellón solo para darle más contraste, más ponche de color. Tomemos algo de luz amarilla
permanente y pongamos el cogollo ahí mismo. Sólo vamos a pintar
un cogollo alargado y después vamos a agarrar un poco de
savia verde y añadir un tallo. [MÚSICA] Ahora agreguemos algunas hojas y
sigo usando sap green. Sólo trata de mover el brazo
y tratar de pintar algunas hojas danzantes y yo las estoy pintando
en un movimiento curvo. Estoy agregando algunas hojas entre esas flores
solo para llenar algunos huecos y tratar de
variar la dirección de las hojas también solo para
que se vea más orgánica. También podemos agregar algo de índigo
o un verde savia para crear un color más profundo y
agregar algunas hojas delgadas. Solo usa la punta de tu pincel
para crear estos trazos. Estoy mirando el narciso de
la izquierda y
parece que necesitamos
solucionarlo un poco. Voy a enjuagar mi cepillo, aplicar el exceso de agua, y levantar algo de esa parte naranja
porque simplemente se extendió demasiado. Sólo voy a difuminar lentamente esa parte y dejar que los dos
colores se mezclen. Vamos a conseguir un poco de amarillo
permanente profundo y solo vas a pintar algunas líneas en los pétalos solo para separar los pétalos
entre sí. [MÚSICA] Si algunos de los trazos se ven demasiado
audaces entonces simplemente enjuaga tu pincel y simplemente
difumina ese trazo. Ya casi terminamos y
mirando esto desde lejos, creo que necesito agregar una hoja
más en el lado derecho. Simplemente extendamos esa
hoja desde el centro yendo hacia la derecha
y luego voy a agregar otra capa de luz amarilla
permanente sobre ese cogollo solo para
darle más color. Ya terminamos. Espero que hayas disfrutado
pintando esta pieza conmigo y pasemos ahora
al siguiente video. [MÚSICA]
6. Versión 1: En este proyecto,
vamos a pintar un narciso frontal así
como este. Vamos a agarrar mi pincel redondo
tamaño seis. Voy a agarrar
algo de pintura bermellón. Se trata de una pintura roja anaranjada. También puedes usar cualquier pintura amarilla, naranja que tengas. Antes de comenzar a pintar, dibujemos nuestros guías. Puedes dibujar un
círculo en el medio y simplemente dibujar seis
pétalos a su alrededor. Usando la punta de nuestro pincel, solo
vamos a darle un toque
ligero sobre papel y comernos estos pequeños trazos y
solo vas a formar un anillo. Estos parecen volantes. [MÚSICA] Terminamos con el centro y voy a agarrar alguna luz
amarilla permanente. Vamos a conseguir el pincel
grande y jugoso. Este es un cepillo redondo Tamaño 8. Solo pintemos algunos
trazos que serán el pétalo para este narciso. Vamos a los guardianes trazos bastante
sueltos y como pueden ver, también
estoy dejando
algunos espacios en blanco. También estoy dejando que ese color bermellón
húmedo desangre en la luz amarilla permanente. Simplemente puedes bailar con
tu pincel y simplemente mover
tu muñeca hacia adelante y hacia atrás para crear ese trazo
expresivo. Es más fácil pintar esta flor si primero dibujas una guía. Pero otra vez, solo
recuerda que una vez que pintes encima del contorno del
lápiz, ya no
podrás
borrar eso. Pero si el contorno del lápiz
es realmente te molesta, entonces ya es un problema. Solo trata de variar la presión de los trazos y usa diferentes
partes del pincel. En algunos casos estarás
usando solo la punta
del pincel y estarás pintando solo una línea y eso está bien. También puedes agregar un
poco de agua a tus pétalos para que
se vea más suave. Ahora también podemos volver a los pétalos anteriores
y simplemente arreglarlo. Se asegura de que aún esté húmedo para
que puedas mezclarte sin problemas. He decidido intensificar aún más
el centro. Simplemente agarré una mezcla más
pigmentada de bermellón y luego
solo agregé más color. Ahora enjuagemos nuestro
cepillo y solo tabulemos el exceso de agua
en un papel de seda. Ahora es el momento de difuminar el interior así que
solo estoy usando la punta de mi pincel y solo
tocando ligeramente el color bermellón. Como puedes ver, simplemente
se está desvaneciendo lentamente, dándonos un borde suave. No tengas miedo de
mojar tu cepillo para sacar el exceso de humedad. También puedes intentar
moverte por alguna parte del color. Ahora vamos a agarrar un poco de
umber quemado y quieren una mezcla espesa tampoco quieren
que esté demasiado húmeda. Vamos a poner este
color en el centro. No queremos que el
pincel esté demasiado húmedo porque si está demasiado húmedo, entonces este color marrón
simplemente se extenderá por todo el lugar. Bien, así que ahora vamos a
agarrar un poco de color verde savia, y vamos a pintar un tallo. También podemos agregar algunas hojas. Simplemente arrastre su pincel por la página para crear
estas hojas alargadas. Hagamos uno más a la izquierda. Simplemente voy a arrastrar
mi pincel y simplemente cambiar la presión en mi pincel medida que avanzo para que pueda
crear una hoja más orgánica. Puedo ver algo de exceso de
pintura en las hojas, así que sólo voy a secarme
rápidamente. Esto solo soluciona
algunas piezas. Ahora mirando a este momento
se ve un poco demasiado agudo. Solo voy a
agarrar un cepillo limpio, aplicar el exceso de agua y solo tratar de desvanecer esa
parte para que
parezca que se mezcla a la
perfección con la flor. Como pueden ver, ahora solo se
ve mucho mejor. Ahora vamos a agarrar un poco de amarillo
permanente profundo. Voy a añadir sólo algunos
trazos en los pétalos. Estos son solo algunos
trazos tenuidos. Para algunos de los trazos
voy a agarrar un pincel limpio y solo
voy a tratar de
desvanecer algunos de los trazos solo para que
se vea más interesante. Imagínate que
lo primero aquí ya está seco antes de agregar
estos detalles. Hacer esta técnica solo
le da más profundidad a esta flor. Bien, así que ahora
volvamos a difuminar algunos de esos trazos. Solo estoy tratando de mezclar algunos trazos de borde afilado
y algunos trazos borrosos. Estoy sosteniendo mi cepillo
hacia el extremo
del mango solo para
mantenerlo bastante suelto. Esto es opcional, pero si
quieres agregar más sombreado, podemos agarrar un poco de siena quemada. Sólo voy a agregar
esto hacia las puntas de los pétalos solo para
darle un poco más de definición. También puedes agregar algunas líneas
en el centro de los pétalos y trataste de desenfocarlo
si simplemente es demasiado audaz. También puedes agregarlo en
los bordes de los pétalos. En su mayoría solo estoy usando la punta de mi pincel para agregar estos detalles. El trazo se ve
un poco demasiado agudo, así que solo voy a
agarrar mi pincel húmedo y simplemente desenfocar este trazo. Este paso sólo es opcional. Si has cometido un error, puedes seguir lo que estoy haciendo. Siento que necesitamos agregar un poco más de color al
centro de este narciso así que solo
voy a
agarrar un poco de bermellón y solo agregar algunos trazos
pequeños nuevamente. Entonces solo vas a difuminar el interior usando un cepillo
limpio y húmedo. No tengas miedo de simplemente trazar el exceso de agua en tu cepillo. Sólo voy a mover algunos de los colores hacia el centro. Pero también voy a levantar algo de ello si
se ve un poco desordenado. Ahora agreguemos el
enunciado de esta flor. Sólo voy a agarrar un bolígrafo blanco de señal
uni-ball. Si no tienes esto, solo usa un goulash blanco
o incluso pintura de póster. Ya terminaste. Pasemos ahora al
siguiente video donde
te mostraré un enfoque diferente
sobre la pintura de un narciso.
7. Versión 2 de Frente 2: [ANTECEDENTES] [MÚSICA]
En este video, vamos a hacer un enfoque diferente para pintar un narciso frontal. Tomemos un poco de luz
amarilla permanente y estoy usando un cepillo redondo Tamaño 8. Pintemos primero la base
de esta flor. Yo sólo voy a
pintar seis pétalos, así que lo que puedes hacer
es dibujar el contorno de esta flor. Pero en este caso, estoy decidido a no hacer eso. Yo solo quería liberar la
forma de la mano del narciso. No vamos a ser súper
estrictos con respecto a la forma. Solo estoy
pintando holgadamente esta flor y no vamos a dejar espacios
blancos para la base. Creo que este es un enfoque
más fácil para pintar el narciso de carreras delantero
y solo vamos a
rellenar esta forma con el color amarillo claro
permanente. Vamos a agregar
más detalles a esta flor una vez
que ya esté seca. Entonces mientras esperamos que
esta flor se seque, pasemos a
pintar otra base. Para el segundo narciso, quería pintar
un narciso blanco. Para ese narciso blanco
voy a usar un color azul
cerúleo muy diluido. Como puedes ver, es
realmente muy ligero, solo
hay un sutil
toque de color azul. Al igual que el primer narciso, voy a pintar seis pétalos. Ahora no te preocupes si no se
ve demasiado incluso eso está bien. Una vez que agreguemos algunos detalles, se verá mucho mejor. Ahora ya terminamos y
sólo voy a
esperar a que esto se seque. Una vez que esto ya esté seco, tomemos un poco de bermellón, y voy a usar esto para
el centro del narciso. Quizás recuerdes
esta técnica de los
taladros de pincelada que hicimos, y así solo voy
a intentar pintar algunos trazos pequeños. Estoy usando solo la
punta del pincel y golpeándolo
ligeramente
sobre el papel. Simplemente creando algunos volantes, pintemos un anillo. Ahora vamos a enjuagar nuestro
cepillo y simplemente trazar el exceso de humedad
en un papel de seda. Ahora es el momento de
difuminar el interior. Solo voy a
tocar ligeramente los bordes usando la punta de mi pincel y solo tratar de mover un poco
el pincel. También puedes rastrear tu enjuague
tu cepillo y volver a secar el exceso de agua e
intentar desenfocar de nuevo. Solo tómate tu tiempo haciendo esto. No se apresure. Si el centro está un poco húmedo, solo
podemos intentar quitar
algo del exceso de pintura. Ahora tomemos un poco de umber quemado y sólo voy
a borrarlo en mi papel de seda porque
no quiero que esté demasiado mojado. Ahora voy a agregar un
pequeño punto en el centro. Eso se ve perfecto. Entonces como pueden ver,
la mancha marrón en el medio no se extendió
demasiado porque teníamos la cantidad correcta de
agua en nuestro cepillo. Ahora podemos agarrar amarillo
permanente profundo solo
para agregar algunos detalles a esta flor y
solo estoy separando los pétalos y
dándole más definición. Después de pintar los trazos, voy a tratar de
desvanecer un lado de ese trazo. Como puedes ver, un lado
está más definido y el otro lado es simplemente
suave porque lo desvanecimos. Usando la punta de mi pincel, solo
voy a agregar
algunos trazos más tenues sobre el pétalo. Hacer esto le
dará más definición. Como puedes ver, esta flor ya no
se ve demasiado plana. Ahora ya terminamos y
pasemos ahora a la siguiente flor. Estoy usando la misma
mezcla, bermellón, y vamos a volver a pintar un anillo en
medio de esta flor. Usando la punta de tu pincel, solo
tócalo ligeramente sobre el papel, creando estos pequeños trazos
cortos. [MÚSICA] Ahora que terminamos, enjuagemos nuestro pincel,
frotemos el exceso de agua
en la brocha de aire y solo pintemos ligeramente el
interior del centro. Solo trata de
mover ligeramente tu cepillo. Lleva un tiempo
acostumbrarse a esta técnica. Se trata de controlar
el agua en tu pincel, y supongo que es una
buena técnica para aprender porque también puedes
aplicar esto a otras flores. Ahora tomemos un poco de umber quemado y solo pongamos un punto
en el centro. Con un cepillo limpio y húmedo, solo
voy a
intentar hojear algo de esa parte naranja solo
para limpiar esa parte. Creo que quiero
intensificar
aún más el centro así que sólo voy
a añadir un poco de rojo, pero claro que esto es opcional. Entonces puedes agregar un poco de
calidez al centro. Sólo voy a
añadir un poco de luz amarilla permanente. Nuevamente, no tengas miedo de
eliminar el exceso de humedad
en tu cepillo, para que puedas
arreglar fácilmente algunas áreas. Ahora es el momento de
agregar más detalles, tengo aquí es una mezcla azul
cerúleo solo un tono
más oscuro que la base. Pero como puedes ver, sigue siendo bastante ligero. No quiero un
color realmente atrevido para los detalles. Solo quería ser sutil
y si algo de ese color
naranja fluye hacia
estos detalles azul cerúleo, está bien, es
un accidente feliz. Entonces voy a agregar
algunos trazos más en los otros pétalos y simplemente
terminar los seis pétalos. [MÚSICA] Creo que voy
a dejar que esa naranja fluya hacia algunas de
las otras zonas húmedas. Creo que se ve muy bonito
y se ve muy suelto. Si quieres separar aún más
los pétalos, puedes usar un color índigo
diluido igual que lo que estoy usando aquí. Esto le dará más profundidad, y creo que
también se ve muy bonita. Ahora tomemos nuestra señal
uni-ball blanca y solo agreguemos algunos
detalles en el centro. Sólo hay que poner tres puntos pequeños y vamos a hacer eso
para la otra flor también. terminamos y como
puedes ver este es un enfoque realmente sencillo
y fácil para pintar esta flor.
8. Proyecto de clase: número floral acuarela 2021: [MÚSICA] Empecemos con
nuestro proyecto de primera clase, y solo vamos a pintar un simple
número floral acuarela usando narcisos. Justo aquí, acabo de
dibujar los números 2021. Lo hice como guía para que sea más fácil
pintar este proyecto. Déjame
mostrarte rápidamente cómo trato conceptualizar algunas ideas. Normalmente trato de pintarlo primero
en un cuaderno de bocetos. Esto se llama el
Khadi Journal, es un diario muy asequible. Simplemente se me ocurrió esta idea. Esto es lo que
vamos a pintar. Espero que
estés emocionado de hacer este cuadro
conmigo. Empecemos. Usando un cepillo redondo Tamaño 6, voy a agarrar algo de luz amarilla
permanente usando la punta de nuestro pincel. Sólo vamos a darle un
toque en el papel, y estos serán
los volantes del narciso, y luego pintaremos
la forma de campana. Justo aquí
acabo de hacer el esquema primero y después sólo
voy a intentar rellenarlo. Entonces vamos a pintar algunos
pétalos en el costado. Se trata de un narciso de vista lateral. Sólo voy a mantener
esto bastante suelto. Es un cuadro pequeño, así que en realidad no
necesitas muchos detalles. Lo que queremos es solo una
forma general para esta flor, y ahora puedes caer en algún amarillo permanente profundo
solo para darle algo de profundidad. Ahora vamos a agarrar algunos familiares. Sólo
lo voy a dejar caer ahí mismo en la parte de los volantes justo
hacia la punta. Ahora bien, no quieres que esto
se extienda demasiado, así que si hay demasiada
pintura en tu pincel, simplemente sécala en
el papel de seda. Entonces sólo voy a tratar de
arreglar esto un poco. Creo que estamos bien para irnos, y ahora voy
a añadir el tallo. Vamos a agarrar un poco de savia verde. Ahora vamos a unir el tallo. Voy a
hacerla un poco curvada para que podamos
formar el número 2. Esto podría ser un poco complicado. Tu mano puede sentirse un poco tambaleante mientras pinta
este tallo largo, pero no te preocupes siempre puedes
volver atrás y fijar los bordes. Entonces agreguemos un
pequeño cogollo aquí mismo. Estoy usando solo luz amarilla
permanente, y la estoy uniendo
al tallo y simplemente dejando que esa parte amarilla de ahí
sangra en el verde. Ahora agreguemos un poco de naranja
amarillo en la
punta de este cogollo. Para que no se
vea demasiado liso, voy a agregar dos hojas,
solo hojas alargadas,
una a cada lado. Ahora pasemos
al número 0. Vamos a empezar pintando un pequeño narciso frontal. Vamos a agarrar un poco de color
amarillo anaranjado, y solo voy a tocar
mi pincel para crear un anillo. Como pueden ver, dibujé una pequeña flor solo para tener una guía y sé a
dónde irá la flor. Pasemos ahora a
pintar los pétalos. Tengo aquí solo luz amarilla
permanente. Pintemos estas hojas. Podría ser un poco
complicado porque esta flor es un poco pequeña en comparación con
lo que pintamos antes. Creo que
también es hermoso que el naranja amarillo apenas esté sangrando en los pétalos amarillos. Antes de que realmente
empieces a pintar, solo trata
de dejar que borre algunos de tus contornos a lápiz porque
una vez pintes encima de él, ya no
podrás
borrarlo. Pero para algunas personas, realidad no
les molestan
las marcas de lápiz. [MÚSICA] Ahora ya terminamos con
todos los pétalos, enjuagemos nuestro cepillo y simplemente
borremos el exceso de agua. Ahora podemos empezar a difuminar
el centro del narciso, y luego vamos a agarrar un
poco de umber quemado y poner un pequeño
punto en el centro. Asegúrate de que tu
pincel no esté demasiado húmedo para que la pintura no
vaya por todo el lugar, y podrá
controlar ese pequeño punto. Vamos a agarrar un poco de savia verde. Ahora vamos a pintar
algunas líneas onduladas. Solo estoy usando la
punta de mi pincel y simplemente
arrastrándolo por la página. Vas a hacer algunas enredaderas
entrelazadas, así que quiero que veas
primero antes de hacer esto. Ahora sólo
vamos a alternar los trazos y hacer que
parezca que están entrelazados. También puedes enjuagar
tu pincel para que
podamos crear un color
verde más claro. Ahora podemos agregar algunas hojas, y sólo voy a
alternar esas hojas. Simplemente arrastra tu pincel para crear
esas hojas alargadas. Solo trata de
pintarlo un poco curvado para que
no se vea demasiado rígido, y quieres que parezca que
las hojas están bailando. Lo que también puedes hacer es pintar algunas líneas delgadas como esta, se ven como
tallo sobresaliendo, y puedes unir algunos
cogollos en los tallos, o más tarde podemos
pintarlos en una hoja llena. Normalmente hago esto
si aún no puedo decidir a dónde quiero que vayan
las hojas. Esto es como una guía para mí. Ahora tomemos algo de luz amarilla
permanente. Sólo voy a añadir algunos cogollos. No hay regla en cuanto a cuántos
cogollos quieres poner aquí. Solo confía en tus instintos. Podemos agarrar una savia
verde más pigmentada y solo agregar
algunas hojas más. Solo trata de agregar algunas
hojas y venas hasta que obtengas la
forma correcta para este número. Normalmente trato de
mirarlo de lejos para que tenga una perspectiva diferente
de esta pintura, o puedes tomarte una foto y
mirarla desde tu teléfono. Ahora voy a agregar un poco de
savia verde en la base de los cogollos solo para que
parezca que está
adherida al tallo. Voy a agregar algunos tallos
más sobresaliendo porque hay algunos huecos
que solo hay que llenar. Voy a añadir un
poco de bermellón, o puedes usar rojo en el
anillo porque no
quieres intensificar esa parte solo para darle más contraste. Ahora tomemos nuestro bolígrafo blanco y solo vamos a agregar algunos
detalles en el centro. Solo asegúrate de que, esa mancha marrón ya esté seca antes de
dibujar encima de ella. Estamos a mitad de camino. Dos números más para ir. Tengo una
pintura amarilla anaranjada en mi pincel. Usando la punta de la brocha, solo
voy a estipular y apenas pintar algunos trazos
pequeños. Voy a pintar
una pequeña forma ovalada. Intenta ver esta parte primero antes de pintar conmigo. Vamos a pintar
un narciso de vista lateral. Tomemos nuestra luz amarilla
permanente y pintemos la forma de campana. Ahora podemos agregar algunos pétalos y hacer que parezca que los
pétalos están bailando, solo di tu muñeca para
crear algunos trazos tensos. Vamos a agarrar un poco de amarillo
permanente profundo y agregarlo ahí mismo donde se encuentran
todos los pétalos
porque ahí es donde está la sombra. Ahora vamos a enjuagar
nuestro cepillo y humedeceremos el exceso de agua en
el papel de seda. Voy a difuminar el interior de este narciso así. Esto se ve un poco plano, así que voy a agarrar
algo de bermellón, agregar un ponche extra de color. Creo que ahora se ve mejor. Ahora tomemos un poco de savia verde y pintemos el tallo
para este número. Puedes arrastrar tu
pincel de una sola vez, o puedes pintar el
tallo poco a poco. Creo que podemos añadir un poco
más de color al tallo. Yo sólo voy a
regresar y añadir una savia verde más concentrada. También puedes usar otros
greens como el
verde oliva o tal vez
quieras putas verdes, todo depende de
tu preferencia. No te preocupes si este término no se ve perfecto.
Eso está bien. Podemos solucionar eso
agregando algunas hojas más adelante solo para ocultar
algunas imperfecciones. Ahora tomemos algo de luz amarilla
permanente. Voy a poner un cogollo
pequeño ahí mismo, y luego agreguemos un
poco de naranja amarillo
en la punta de ese capullo y solo agreguemos un poco más de
verde savia en la base. Vamos a agarrar un poco de verde savia
y vamos a pintar algunas hojas. Sólo voy a
pintar dos juegos, uno a la izquierda y
otro a la derecha. Pero si quieres un número de aspecto
floral, puedes agregar más hojas. Hasta el último número, tengo tu luz
amarilla permanente en mi pincel. Vamos a pintar
un narciso de vista lateral. Entonces usando la punta de mi pincel, solo
estoy pintando
algunos trazos cortos, y ahora voy a pintar el contorno de la forma de campana, y luego rellenarlo
con algo de color, y ahora voy a agregar
algunos pétalos en el costado. No hace falta que pintes
los pétalos por igual. Entonces voy a agarrar un
poco de naranja amarillo y después solo ponerle un puñetazo de color en la punta o debajo de los
volantes parte del narciso. Ahora es el momento de pintar el tallo. Todavía estoy usando sap green aquí, es mi color verde favorito. Sólo pintemos el número 1. Respiremos hondo
y pintemos un trazo largo. Es más fácil hacer esto si
lo pintas bastante rápido. Ahora voy a
pintar algunas hojas. Estoy tan emocionada
que casi terminamos. No obstante, como puede ver, el número 2 de la izquierda se ve un poco pequeño en comparación con
el número 2 de la derecha. Entonces para solucionar este problema, solo
voy a pintar algunas
hojas en la parte superior. Este es un problema que podrías encontrar incluso después de
dibujar tu guía. A veces
todavía puede parecer desigual, pero la solución es
realmente simple. Sólo vamos a pintar
algunas hojas solo para que
luzca a la
misma altura que los otros números. Creo que
ahora se ve mejor, ¿no crees? Espero que hayan disfrutado de
este proyecto y que hayamos aprendido a
solucionar algunos problemas. Ahora pasemos a pintar un proyecto de clase diferente
en el siguiente video. [MÚSICA]
9. Proyecto floral parte 1: Para este proyecto, vamos
a pintar un borde floral. Estaremos pintando
nuestras flores principales en esta esquina y luego solo
intentaremos agregar
algunas hojas en este lado. Dejaremos un área en blanco
para que podamos escribir nuestra cotización favorita o
nuestra palabra para el año. Empecemos con una mezcla
amarillo-naranja. Vamos a pintar un narciso
frontal. Lo que puedes hacer es descargar la imagen
de este proyecto, que voy a poner en la sección de recursos
del proyecto. Guarda la imagen en una
tableta para que puedas tener una foto
de referencia del proyecto final. Yo puse un contorno a lápiz para las flores aquí solo para
saber dónde debo pintarlo. Ya terminamos con el
centro del narciso. Voy a agarrar alguna luz amarilla
permanente. Vamos a pintar seis pétalos. Para este narciso frontal, voy a usar
la primera versión. Es agradable probar diferentes
enfoques para pintar una flor porque simplemente te ayuda a ejercitar
tu creatividad. Voy a pintar los
pétalos sin apretar y
voy a cargar mi
pincel con mucha pintura para que pueda balancear fácilmente mi pincel y crear diferentes pinceladas
expresivas. No olvides
dejar espacios
en blanco entre esos trazos. Terminemos de pintar
dos pétalos más. Solo varía la presión
que pones sobre tu pincel para crear
diferentes trazos. [MÚSICA] Entonces podemos agregar algo de amarillo permanente profundo solo para darle algo de profundidad. Ahora enjuagemos nuestro cepillo y borremos el exceso de agua en el papel de seda y
luego podremos empezar a difuminar el interior
de este centro. Hay exceso de agua
en el medio, así que solo voy a agarrarlo y simplemente secarlo en mi papel de seda. Ya terminamos y solo vamos
a agarrar un poco de umber quemado y poner un pequeño
punto en el centro. Se ve un poco ligero solo
voy a agarrar más pigmento y lo voy
a poner en el centro. Como pueden ver este anillo
necesita un poco de color, así que voy a
agarrar un poco de bermellón y secar el exceso de agua en mi pincel para que tenga la cantidad justa
de pintura en mi pincel. No quieres una mezcla
realmente húmeda para esto porque quieres
poder controlar los trazos. Pasemos a
pintar una rosa. Tengo aquí un poco de savia verde. Voy a empezar pintando el centro solo usando la punta de mi pincel y
golpeándolo en ángulo. Voy a pintar una
pequeña coma. Ahí vamos. Ahora voy a conseguir un poco de
azul cerúleo
muy diluido y luego comenzar a pintar
algunos pequeños trazos c. Voy a pintar alrededor de
este centro verde. Está bien si ese color
verde sangra en este azul cerúleo. Si hay demasiada
agua en tu cepillo, solo trata de borrarlo. Entonces recuerda que está bien
manchar el exceso de
pintura en nuestro pincel. A veces simplemente te
sientes culpable al hacer eso porque se siente como si
estuviéramos desperdiciando pintura. A medida que avanzamos hacia la parte
exterior de esta rosa, pintemos trazos c más grandes y luego usando el
vientre lleno del pincel. Por supuesto, no olvides
agregar espacios
en blanco entre esos c trazos. Cuando estés construyendo esta rosa, cada vez que pintes un pétalo, asegúrate de adjuntarlo
al siguiente pétalo para que
haya una continuación. Agreguemos algunos pétalos más
grandes y también
puedes intentar fijar la forma para
que no se vea demasiado redonda. Quieres que los bordes
estén un poco alborotados. Entonces tomemos un poco de
índigo y lo dejemos caer en el centro porque estamos
trabajando bastante rápido, esta flor sigue mojada ya
que agregamos el color índigo. Solo voy a
borrarme el pincel y solo voy a tratar de
desvanecer algo de ese color índigo y dejar que se mezcle con esta rosa. Vamos a meternos en un color
más índigo. Creo que eso se ve mejor. Ahora ya terminamos con
las dos flores principales. Voy a agregar un narciso de
vista lateral por aquí. Puedes dibujar una guía
usando lápiz para que
sepas dónde dibujar el narciso de
vista lateral. Empecemos por la forma de campana. Voy a
volver a usar luz amarilla
permanente y solo
pintaré los volantes. Entonces vamos a pintar el cuerpo. Vamos a rellenar
esto con color. Esta es una forma rápida de pintar. Es muy rápido y muy
fácil y espontáneo. Ahora agreguemos los pétalos
en el costado y
podrás sostener tu pincel en medio
del mango. Esto es para mantener tus
trazos bastante sueltos y queremos que los pétalos se
vean como si estuvieran bailando. Ahora tomemos un poco de amarillo
permanente profundo y solo agreguemos un poco de sombreado. Voy a ponerlo ahí mismo donde se encuentran todos los pétalos. Entonces tomemos un
poco de amarillo-naranja y lo agreguemos en la parte de los sorteos. Voy a volver a
entrar para arreglar la forma de los pétalos usando luz amarilla
permanente. Ahora agreguemos el
tallo usando savia verde. Pintemos una flor más. Esta es una harina de maíz azul
y sólo voy a mezclar ultramar y violeta
permanente. Empecemos por los pétalos. Voy a entrar
con un color más atrevido. Esto está más pigmentado y vamos a
pintar algunos trazos. Entonces voy a
enjuagar mi cepillo, aplicar el
exceso de agua, y simplemente desvanecer los trazos. Al hacer esto, podemos
crear un look más suave. Voy a añadir un
poco más de color a esta flor y sólo
pintaré algunos pétalos más. Entonces solo estoy usando
la punta de mi pincel para crear estos trazos en forma de C. Vamos a agarrar un poco de color verde savia y pintar la parte inferior que
contiene todos los pétalos, y luego también
vamos a agregar el tallo. Usando sap green
solo voy a agregar algunas hojas por aquí. Como pueden ver, empecé con
las flores principales y después intenté unir
algunas flores más pequeñas. Así es como empiezo a pintar un
ramo o un proyecto importante. Ahora agreguemos un relleno. Sólo voy a
pintar un tallo largo, agregarle unas manos que se le
peguen. Cometí un error y
voy a limpiar esa parte. Enjuagemos nuestro cepillo
que el exceso de agua en nuestro cepillo y
simplemente se desvanezca eso. Levanta ese color verde
y ahora se ha ido. Voy a continuar con
este relleno tengo aquí solo luz amarilla permanente y usando la punta de mi pincel, solo
voy a puntear unos pequeños puntos que se
verán como flores pequeñas. También puedes sumar algunos puntos amarillo-anaranjados solo para que se
vea más
interesante y para que no se
vea demasiado plano. Creo que podemos agregar un narciso
más aquí mismo y ahora vamos a agarrar algo de luz amarilla
permanente. Justo como una marca voy a poner un pequeño punto ahí mismo que va a ser la base de la campana. Después procederé a
pintar la parte de los sorteos. Cuando estés pintando
un ramo intenta enfrentar las flores en
diferentes direcciones para que simplemente se vea mejor. Ahora vamos a rellenar el
cuerpo con más pintura. También puedes agregar un
poco de agua. Ahora voy a agregar
algunos pétalos en el costado. Yo solo sigo
bailando con tu pincel y luego puedes agarrar un poco de amarillo
permanente profundo, y agregar un poco más de
sombra en esta flor. Entonces tomemos un poco de amarillo anaranjado
permanente y simplemente dejémoslo en la
parte de volantes de esta flor. Sólo déjalo sangrar. Ahora si quieres más color, puedes agregar algo de
bermellón o tal vez rojo. Yo solo estoy poniendo algunos puntos
pequeños también. Ahora tomemos un poco de savia
verde y agreguemos el tallo. Ya terminamos con esta parte. Pasemos al
siguiente video. [MÚSICA]
10. Proyecto de clase: parte 2: [MÚSICA] Bienvenidos a la parte 2
de este proyecto de clase y ahora pasemos a pintar
algunas hojas más y tienen aquí solo un
poco de color verde savia y voy a pintar
algunas hojas alargadas así que vamos a rellenar este espacio
en blanco
aquí mismo y solo estoy agregando
algunos tallos que sobresalen. También puedes intentar enjuagar tu cepillo de vez en cuando para
que puedas tener un tono más claro de savia verde y luego
voy a agregar algunos cogollos. Solo estoy usando luz
amarilla permanente para los cogollos, y voy a
unir algunos tallos. También puedes comenzar
jugando con el verde savia, agregar diferentes colores
al verde savia. Justo aquí acabo de agregar algo de índigo a mi verde savia
para crear un color más profundo. Intenta variar la
forma de las hojas. Pinté algunas
hojas más pequeñas ahí mismo, solo para cambiarlo
un poco y
hará que tu composición se
vea más interesante. Pasemos a la esquina
inferior izquierda voy a pintar
algunas hojas más. Aquí mismo, solo tengo
una mezcla de verde savia y sepia y cuando le agregas color
marrón a tu savia verde, se vuelve un color verde
terroso. Acabo de agregar algunos
tallos sobresaliendo y voy a unir
algunas hojas alargadas. Cuanto más pintes, y
cuanto más practiques, más te sentirás
cómodo
a
la hora de agregar algunas hojas a tu proyecto y
creo que así es como
ganas el instinto de cómo o dónde agregar algunas
hojas o algunos rellenos. Aquí acabo de agregar algunos
cogollos y voy a agregar algunos verdes más
en la base de ese
cogollo
para que parezca que está perfectamente unido entre sí. Intentemos variar la
forma de las hojas. Voy a agregar algunas hojas
pequeñas aquí mismo. En este punto, voy a añadir sólo
unos cuantos tallos más que
sobresalen en esos pequeños huecos blancos. Agreguemos algunas hojas alrededor de
este narciso y agregar una hoja oscura al lado una flor le dará más
definición a las flores. Hace que la flor
aparezca aún más. Con una savia verde más
concentrada, voy a agregar una
hoja aquí mismo. Observe cómo instantáneamente da definición a los bordes
de los pétalos de narciso. También estoy agregando
algunos tallos
que sobresalen para darle más textura a este arreglo floral y creo que podemos agregar algunos
rellenos por aquí. Vamos a agregar algunos puntos
amarillos y también
puedes agregar un poco de color
amarillo-naranja. Esta es una manera simple y
fácil de agregar rellenos. Si solo hay un
pequeño espacio en blanco que necesitas rellenar, solo pon algunos puntos pequeños y se verá
como flores pequeñas. Cambiemos esto un poco. voy a agregar algunos rellenos de color
azulado-violeta, solo para darle un
montón de color. Para el lado derecho
de esta pintura, voy a agregar algunas ramas y estaré usando
alguna umber quemada. Ahora comencemos a pintar algunas líneas discontinuas y como pueden
ver solo estoy usando la punta de mi pincel para agregar algunos trazos tensos y simplemente
se ve más
natural de esta manera. Intenta pintar rápidamente para que
puedas obtener un resultado más natural. Sólo vamos a
agregar algunas ramas y veamos cómo
va a ir a partir de ahí. No es necesario agregar todas
las sucursales de inmediato. Podemos añadir un poco más más más adelante. Empecemos a agregar algunas hojas. Tengo aquí, algo de color verde savia y voy a simplemente
estampar mi pincel en el papel para crear estas hojas y
no vamos a estar creando algunas hojas
perfectamente conformadas. Quieres hojas de
forma irregular para que solo se vea más orgánica. También puedes intentar enjuagar tu pincel para crear
un tono más claro. Para esta parte, solo
diviértete y trata de agregar diferentes tonos de verde y
también tratar de variar los tonos. Algunos pueden ser más oscuros, otros pueden ser más claros, y ponerlos en racimos. Acabo de agregar algo de índigo a mi verde para que pueda
obtener un color más profundo. No te preocupes,
sólo vamos a
construir poco a poco este lado de la pintura. Las hojas pueden parecer
un poco escasas, pero vamos a agregar
algunos detalles más adelante. Ahora agreguemos algunos cogollos pequeños usando luz amarilla permanente. Lo que estoy haciendo es que lo estoy
manteniendo bastante equilibrado. A la izquierda hay una
flor amarilla. Pero también quieren algunas partes
amarillas a la derecha, así que la estoy manteniendo
bastante suelta y
voy a agregar algunos tallos que unirán las pequeñas
flores a las ramas. Aquí hay un espacio
que necesita ser llenado. Usando el verde savia,
voy a agregar algunas hojas alrededor de
esta fila blanca. Al agregar más hojas, voy a hacer que
esta rosa aparezca. Como pueden ver, al agregar las hojas, le
estoy dando un poco de borde también. Si no le ponemos algunas
hojas a su alrededor, entonces no verás
dónde terminan los pétalos. Esta es también una manera
de ponerle forma a los bordes de
esta rosa [MÚSICA] usando algo de
pintura verde sobrante en mi paleta. Yo solo voy a
agregar un poco más de tallo sobresaliendo y crear
estos trazos rápidos. También podemos agregar algunas hojas
alargadas. Ahora vamos a agarrar un poco de índigo
y agregarlo a nuestro verde savia. Solo agreguemos algunos trazos
más oscuros. Creo que podemos agregar algunas
ramas más y todavía estoy usando mi umber quemado y
también estoy tratando de rellenar algunos huecos blancos que
quizás nos habríamos perdido antes. Ahora agreguemos algunas hojas más y solo voy a estampar mi pincel en el papel
para crear algunos trazos. Ahora es el momento de
agregar algunos detalles sobre esta flor de narciso. Yo solo tengo aquí algunos amarillo
permanente profundo y voy
a agregar algunos detalles, algunos pequeños trazos solo para
darle más definición. También podemos intentar
agregar algunos trazos en la vista lateral narciso
solo para separar los pétalos y luego también
podemos
tratar de desvanecerlo y desdibujarlo un poco para mantenerlo suave usando este
unipolar en tu blanco. Sólo voy a
añadir algunos detalles en el centro de este narciso. Otra cosa divertida de
hacer es agregar algunas vetas blancas
a las hojas verdes. O puedes agregar algunas bayas
usando esta pluma blanca. No voy a estar haciendo eso
en este proyecto, pero definitivamente puedes
probarlo. Esta rosa necesita un
poco de actualización. Voy a agarrar un azul cerúleo
diluido y solo agregar algunos trazos
encima de esta rosa, dándole más profundidad y
también pienso que se ve más
esponjosa de esta manera. Ahora estamos en esta parte
donde estamos agregando algunos pequeños
toques finales que
marcarán una gran diferencia el resultado final
de nuestra pintura. Estoy agregando más amarillo, naranja a esta parte, solo para darle un
puñetazo de color. Te voy a mostrar
mi boceto inicial porque si tienes
un papel más pequeño, esto es algo
que puedes probar. Como pueden ver,
no tenía espacio para poner este narciso aquí mismo. Realmente no hace falta que sigas todas las flores que
agregué a este cuadro. Definitivamente puedes intentar
componer tu propia pintura, eso es todo. Ya terminamos. Enhorabuena por
terminar este proyecto. No olvides agregar
tu cotización favorita o
tu palabra para el año en
el espacio en blanco [MÚSICA].
11. Proyecto de clase: ramo de Daffodil parte 1: [MÚSICA] Pintemos
un ramo de narcisos. Voy a comenzar con un narciso
frontal y esta va a ser la Versión 2 del narciso frontal. Primero vamos a pintar
la base. Tengo aquí alguna luz
amarilla permanente y primero
vamos a pintar seis pétalos. Puedes descargar la
foto del proyecto para que puedas tener
una foto de referencia mientras pintas este proyecto. Decidí dibujar
un contorno primero de las flores para que sea más
fácil simplemente saber dónde debería estar
la flor, también
puedes hacer eso. Para este narciso frontal, no
vamos a
dejar algunos espacios blancos. Sigamos pintando hasta que rellenemos todas
las manchas blancas. [MÚSICA] A la espera de
que ese narciso amarillo se seque, voy a empezar a pintar
el segundo narciso, y este va
a ser uno blanco. Usemos un azul cerúleo
que esté muy diluido. Esto es
lo mismo que habíamos practicado en un video anterior
de esta clase. De nuevo, sólo voy a rellenar los seis pétalos y no
vamos a
dejar un espacio en blanco. Este es un enfoque fácil y
sencillo para pintar un narciso
frontal. No te
preocupes demasiado por la forma. Solo necesitamos la forma
general de los pétalos y luego iremos agregando más detalles más adelante
para que se vea mejor. Mientras espero que la base
principal se seque, voy a seguir adelante y obtener
algo de luz amarilla permanente. Empecemos a pintar
un narciso de vista lateral. Empecemos a pintar la forma de
campana del narciso. Sólo voy a tocar mi
pincel para crear ese
efecto de volante y luego vamos a llenarlo
con un poco más de pintura. Simplemente sostenga su pincel
ligeramente para que pueda crear algunos trazos muy expresivos
o tensos y ahora pasemos a
pintar los pétalos laterales. Entonces agreguemos un poco de amarillo
permanente profundo, justo donde todos los pétalos se encuentran. Entonces tomemos un poco de
amarillo anaranjado y solo golpeemos eso en la parte de los volantes. Voy a darle
un montón de color, así que agreguemos un
poquito de bermellón. Comencemos un
aciano abierto. Tengo aquí una mezcla de azul
ultramarino y violeta
permanente. Pintemos algunos trazos
alargados en C. Esto es lo mismo que habíamos practicado en las cárceles de
pincelada. Voy a enjuagar
mi cepillo y aplicar
el exceso de agua para
crear un tono más claro. Voy a seguir
balanceando mi pincel para crear estos trazos tenue. Cada vez que pinto un pétalo, siempre
voy hacia la mitad o el
centro de esta flor, sólo
voy a
poner un pequeño punto que veas dónde está. Nuevamente, también puedes enjuagar nuestro pincel solo para
crear un tono más claro o para desvanecer algunos trazos
que se ven un poco duros. Queremos que algunos pétalos
sean bastante suaves. Podemos volver más tarde para agregar la segunda capa solo
para darle más profundidad. Ahora mismo voy a
agarrar un poco de savia verde. Agreguemos un tallo al narciso de
vista lateral y agreguemos algo de savia que sobresalga y algunas hojas solo para
rellenar ese hueco blanco [MÚSICA] Ahora vamos a agarrar un
poco de amarillo verdoso y pintemos una
simple hortensia. Solo voy a estampar
lentamente mi pincel y moverlo un poco para crear algunas formas similares a pétalos. Asegurémonos también de que
haya espacios en blanco entre esos trazos para que esto no se vea como una gota de pintura. Solo estamos agregando algunos pétalos de forma
irregular y algunos son más pequeños, algunos son más grandes, está bien. Dejemos esta
flor por un tiempo. Esto quedará genial más adelante
cuando empecemos a estratificarlo. Sólo vamos a pintar
otra flor y esta vez, vamos a pintar un aciano de
vista lateral. Estoy usando el mismo extra de azul
ultramarino y violeta
permanente. Empecemos a pintar
algunos pétalos por aquí. Estoy suavizando esta mirada
simplemente agarrando un poco de agua y desvaneciendo los trazos
iniciales que hicimos. Ahora podemos agarrar un poco de
color verde savia y pintar la base que contiene todos estos pétalos y luego solo
agreguemos un tallo también. Podemos agregar más
detalles una vez que se seque tarde así que lo que estamos
haciendo es que estamos ahorrando tiempo pintando primero
la base y
luego vamos a
volver a entrar para agregar algunos
detalles más una vez que esté seca. Pintemos la hoja pequeña
aquí mismo solo para darle
más definición a esta flor y luego
podremos empezar a pintar algunas plumas y
solo estoy usando el verde savia. Pintemos un tallo
largo y luego agreguemos algunas manos
adheridas a él. Voy a agarrar alguna luz amarilla
permanente. Empecemos a pintar algunos puntos que se verán como flores
pequeñas. [MÚSICA] Vamos a agarrar un poco de índigo y agregarlo a nuestro verde savia
para crear un color más profundo. Voy a pintar unas hojas alargadas en la esquina inferior izquierda
de este ramo. Empezamos pintando un tallo
largo y luego
vamos a unir algunas hojas
alargadas. Simplemente arrastre su pincel y
varíe la presión para que pueda obtener una bonita hoja de
forma irregular. Quieres que se vea más orgánico y luego voy a
agregar una hoja por aquí, sólo para darle más definición
a ese narciso blanco. Agreguemos algunos rellenos
también en esta área. [MÚSICA] Tomemos un poco amarillo y solo pongamos de nuevo
algunos puntos pequeños, eso se verá como flores
pequeñas. Solo estoy dando vueltas y
agregando algunas hojas solo para hacer que las flores principales
salgan un poco más. También estoy agregando algún
tallo que sobresalga, que luego convertiré en un relleno o una hoja o
podría dejarlo como está. Eso hace una combinación más
concentrada de ultramarino y
violeta permanente y vas a empezar a agregar una segunda
capa sobre el aciano. Sólo estoy pintando
encima de la primera capa. Nosotros haciendo esto
nos da más profundidad y se siente como si algunos
pétalos estuvieran más cerca, algunos están más lejos. Si está un poco demasiado oscuro, puedes simplemente enjuagar tu
cepillo y tratar desvanecer algunos de los trazos
solo para suavizarlo un poco. Ya casi terminamos con
la segunda capa. Ahora pasemos a la Parte 2 de este proyecto en el siguiente video.
12. Proyecto de clase: ramo de Daffodil parte 2: [MÚSICA] Bienvenidos a la Parte
2 de este proyecto. Comencemos a agregar detalles en
el narciso orientado al frente. Voy a agarrar un poco de naranja amarillo
permanente y vas a
crear algunos volantes. Si hay demasiada
agua en tu cepillo, solo tienes que secarlo
en un papel de seda. Sigamos con nuestro
pincel hasta que formemos un anillo. Entonces enjuagemos nuestro cepillo y simplemente borremos
el exceso de agua. Voy a desvanecer el
interior de este anillo. Solo toca ligeramente las
pulgadas para que podamos desdibujarlo. Ahora tomemos un poco de umber quemado y dejemos caer un pequeño
punto en el centro. Esto es un poco más ligero.
Voy a agarrar más pigmento. Solo asegúrate de que tu
cepillo no esté demasiado húmedo para que esto no
se extienda por todo el lugar. Pasando a la otra flor, voy a agarrar un poco de naranja amarillo
permanente nuevo y pintar un anillo. [MÚSICA] Después de esto, enjuagemos nuestro
cepillo y borremos el exceso de agua, y empecemos a desvanecerse
el interior de este anillo. Si bien el centro sigue húmedo, voy a añadir un
poco de amarillo permanente, sólo para darle un toque de color. Entonces agarremos el umber quemado y pongamos un pequeño
punto en el centro. Voy a volver
al narciso amarillo. Vamos a agarrar un poco de amarillo
permanente profundo. Vamos a separar los pétalos añadiendo
algunos trazos. Enjuagemos nuestro cepillo y
solo toque el exceso de agua en el papel de seda y
desaparezcamos un lado de ese trazo. Voy a volver a entrar con
amarillo más permanente profundo en mi pincel y solo pintaré algunos trazos
encima de los pétalos. Usando la punta de tu pincel, pinta algunos trazos tensos. Hagamos lo mismo con
el otro narciso. Aquí mismo tengo
índigo y lo voy a diluir con mucha agua y voy a simplemente
separar de nuevo los pétalos. Entonces enjuagemos nuestro cepillo, golpeciremos el exceso de agua y desvanecemos un lado de
los trazos que hicimos. Es importante
agregar estos trazos para dar definición
a los pétalos. Voy a volver a entrar
y añadir algunos trazos más. Esto solo es índigo diluido, pero también se puede agregar un poco de azul cerúleo
diluido. También puedes agarrar un
poco de ese naranja amarillo y dejar que fluya hacia estos trazos azules
cerúleos. [MÚSICA] El narciso amarillo necesita un poco más de colores. Voy a agarrar un
poco de bermellón y sólo añadir algo de color
a la parte de los volantes. Ahora es el momento de agregar
algunos toques finales. Vamos a agregar algunas hojas más solo para
rellenar algunos de los huecos blancos. También voy a pintar
algún tallo que sobresalga. Pintemos algunos pequeños tallos
entre las flores. Algunas áreas, podemos
tratar de poner en capas algunas de las hojas solo para que se
vea más llena y darle más profundidad. Cuando estés haciendo
esto asegúrate de que la capa fresca ya esté seca antes de agregar
la segunda capa. Tomemos un amarillo verdoso más
pigmentado y pintemos encima
de esta hortensia. Estoy estampando mi pincel
y el color es solo un tono más oscuro que
la base que hicimos. Como voy añadiendo la segunda capa, me estoy asegurando de
que todavía se pueda ver algo de la primera capa. Aquí hay un pequeño
espacio. Sólo voy a pintar
algunas hojas pequeñas. Intentemos variar
las formas de las
hojas en este ramo. También puedes agregar un
poco de violeta a tu verde solo para cambiar el color. Justo aquí en la parte superior, agreguemos un relleno. En la parte inferior
de este ramo. Voy a agregar
algunos cogollos amarillos y estoy usando luz
amarilla permanente. Entonces solo agreguemos el
tallo para que se adhiera a los cogollos. Vamos a dar la vuelta a este ramo. Voy a añadir otra
capa de hojas. Esto es sólo un verde savia más
concentrado. De vez en cuando,
intenta detenerte y mira tu pintura desde
lejos para que
sepas si necesitas
parar ya o si necesitas seguir adelante y agregar más rellenos y hojas. Vamos a diluir la mezcla de azul
cerúleo. Voy a agregar algunos pequeños puntos que se verán como rellenos, y estos se verán
como flores pequeñas. Esta es una manera fácil de
introducir otro color a tu ramo sin
pintar una flor principal. Lo estoy haciendo más equilibrado. Agregué algunos en la parte superior y voy a agregar
algunos en la parte inferior. Estoy mirando a mi alrededor
y creo que todavía
podemos llenar algunos de los vacíos y puedo extender
algunas de las hojas por aquí. Ahora tomemos un poco de
índigo y agreguemos eso a nuestro verde savia para
crear un color más profundo. Vamos a usar esta
mezcla en nuestra hortensia. Estoy agregando algunos pequeños trazos
para separar los pétalos. Esto se verá
como la sombra entre las pequeñas flores. Enjuagemos nuestro cepillo y
desvanezcamos algunos de los trazos. [MÚSICA] Podemos
volver a entrar para agregar algunas líneas más
para separar esos pétalos. Estos son solo algunos
pequeños toques finales. Ahora tomemos nuestro bolígrafo Uni-ball Signo White Pen para agregar algunos detalles en el
centro del narciso. También puedes usar gouache blanco si no tenemos bolígrafo blanco. Simplemente me resulta más fácil usar un bolígrafo blanco para
los pequeños detalles. [MÚSICA] Ya terminamos. Enhorabuena por terminar
tu proyecto de clase. Espero que hoy hayas aprendido
mucho. [MÚSICA]
13. Reflexiones finales: [MÚSICA] Vamos
a concluir esta clase. Espero que a través de esta
clase puedas
encontrar paz y un
momento tranquilo para reflexionar. También espero que hayas
disfrutado
aprendiendo a pintar una nueva flor. Solo recuerda disfrutar del
proceso de aprendizaje y también creer que todos
empezamos como principiantes. Para el proyecto de clase, puedes escribir tu versículo bíblico
favorito o tu cita favorita o puedes elegir tu
palabra para el año. Elige una palabra que te
motive para el año o elige
una palabra que
resuma en lo que necesitas enfocarte o quizás en qué
necesitas mejorar. He elegido dos palabras, una para mi vida personal
y otra para mi trabajo. Mi primera palabra es gratitud. Quiero estar agradecida por
todo lo que tenemos y elijo ver las cosas
en una perspectiva positiva. Mi segunda palabra es crear, así que esto es para mi
trabajo como artista. El año pasado fue un año difícil para mí y no pude
concentrarme en mi arte
tanto como quiero, así que este año quiero
crear más obras de arte y pintar que me
hagan feliz. Ahí tienes, he compartido mis palabras personales para el año. Me encantaría ver
tu proyecto de clase y también las citas que has elegido para
motivarte para el año. Si puedes
pintar un proyecto de clase, cárgalo en la
sección Galería de proyectos de esta clase. Si
lo has subido a Instagram, por favor incluye este hashtag
para que pueda ver tu trabajo. Eso es. Te veo
en mi próxima clase. Adiós.