¡Pintemos narcisos en acuarela! Crea tres proyectos en acuarela fáciles de enmarcar | Joly Poa | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

¡Pintemos narcisos en acuarela! Crea tres proyectos en acuarela fáciles de enmarcar

teacher avatar Joly Poa, Watercolor Artist

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Acerca de la clase

      2:03

    • 2.

      Materiales

      4:49

    • 3.

      Ejercicios de pinceles

      7:54

    • 4.

      Azul Cornflower y rosa

      5:04

    • 5.

      Daffodil

      7:55

    • 6.

      Versión 1

      9:03

    • 7.

      Versión 2 de Frente 2

      7:54

    • 8.

      Proyecto de clase: número floral acuarela 2021

      13:24

    • 9.

      Proyecto floral parte 1

      10:41

    • 10.

      Proyecto de clase: parte 2

      10:31

    • 11.

      Proyecto de clase: ramo de Daffodil parte 1

      8:43

    • 12.

      Proyecto de clase: ramo de Daffodil parte 2

      8:21

    • 13.

      Reflexiones finales

      1:49

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

637

Estudiantes

31

Proyectos

Acerca de esta clase

Cada uno merece un nuevo comienzo de este 2021, y es eso que estoy yendo con el tema "Nuevos principiantes" para mi primera clase del año.

Daffodils se utilizan para representar nuevos principiantes. Esta clase busca enseñarte a pintar esta hermosa flores.

Estos temas que vamos a pasado:

  • Materiales
  • Ejercicios de pinceles (para ayudarte a tener la pintura de petals)
  • Cómo pintar un Coneflower azul y una rosa suelta
  • Daffodil
  • Daffodil: dos versiones

Al final de la clase, podrás pintar 3 proyectos diferentes donde puedes escribir tu cita favorita que te motivará para el año o puedes dar estas pinturas como regalo a un amigo que necesita animar.

  1. Number: floral de acuarela: 2021
  2. Daffodil acuarela Daffodil
  3. Ramo de Daffodil

Esta clase ampliará tus habilidades de pintura. Espero que disfrutes aprender a pintar una nueva flores.

¡Nos vemos a ti!

Joly

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Joly Poa

Watercolor Artist

Top Teacher

Hi everyone!

My name is Joly and I am a watercolorist based in the Philippines. I discovered painting with watercolor back in 2013. I started out as newbie and learned to paint better through making mistakes and learning from other amazing artists. I just love how we can express ourselves through painting, creating wonderful watercolor florals using our artistic interpretation. It makes each painting really unique!

My instagram account (@jolypoa) serves as my art journal where I post my progress in the form of timelapse videos, real-time videos and photos of my paintings. My goal was also to be able to share what I have learned in watercolor. I hope to be able to do the same here on Skillshare! :)




... Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Acerca de la clase: Todos merecen un nuevo comienzo este 2021. Por eso elegí el tema, nuevos comienzos para mi primera clase del año. A menudo se utilizan narcisos para representar nuevos comienzos y esta clase tiene como objetivo enseñarte a pintar esta hermosa flor. [MÚSICA] Hola, mi nombre es Joly, y soy una acuarela afincada en Filipinas. También soy conocido como Joly Poa en Instagram aquí mismo. Ahí es donde publico para las de mis pinturas y mis videos de proceso. En esta clase, comenzaremos con ejercicios de calentamiento que ayudarán a aflojar tus pinceladas y familiarizarte con pintar diferentes pétalos. Después de lo cual nos sumergiremos pintura de narcisos a acuarela y probaremos diferentes enfoques para pintar esta flor. También aprenderemos a pintar una sencilla flor de maíz azul y una rosa suelta que irá bien junto con nuestro arreglo floral narciso. Al finalizar la clase, podrás pintar tres proyectos de clase diferentes donde podrás escribir tu tarjeta favorita que te motivará para el año. O puedes regalar estas pinturas a un amigo que necesite ánimo. Ya sea como un proyecto personal o para usar como regalo, espero que mi clase amplíe sus habilidades de pintura así como se relaje, disfrute y tenga un año productivo por delante. Te veré en mi clase. [MÚSICA] 2. Materiales: [MÚSICA] Vamos a repasar los materiales y voy a empezar con el papel. Estoy usando Saunders Waterford. Esta es una marca de papel que siempre uso para mis clases. Es papel de algodón 100 por ciento. Esto es en forma de bloque, así que voy a mostrárselos rápidamente chicos. Como puedes ver, todos los lados son buenos. Aquí hay un espacio donde puedes deslizarte una hoja usando una navaja de paleta o una cortadora. Usar un bloque de papel es bastante caro. Yo sugeriría obtener una hoja grande de papel de acuarela y simplemente cortarla en tamaños más pequeños, así como esto. Esta es una forma más asequible de practicar usando papel de algodón 100 por ciento. También con esta marca, se puede pintar de frente y de atrás, la textura es bastante igual. El grosor de este papel es de 300 gsm, lo que es realmente bueno para pintar flores sueltas. Si no tienes papel de algodón al 100 por ciento, definitivamente puedes usar papel de grado estudiante. Solo recuerda que cuando estés usando papel de grado estudiante, la calidad no será la misma y también el resultado de tu pintura no será tan agradable en comparación con usar papel de algodón 100 por ciento. Cuando se trata de pinceles, me encanta usar pincel plateado terciopelo negro. Mis tallas ideales serían la talla 6 y 8. Es lo que utilizo para la mayoría de mis clases. Si solo tuvieras que elegir una, puedes ir por la talla 8. No te preocupes si no tienes este cepillo, solo usa cualquier cepillo redondo y asegúrate de que sea bastante puntiagudo y que pueda contener mucha agua. hora de buscar un buen cepillo de tierra, también prefiero un pincel que sea bastante suave y pueda seguir los trazos que estoy haciendo, y no tenga tanto rebote en él. Pero claro, esto es solo una preferencia. Ahora vamos a la marca de pinturas. Estoy usando ShinHan PWC. Es una pintura coreana de grado artístico. Pero viene en tubos como este. Simplemente voy a verter esto en medias cacerolas más pequeñas porque es simplemente más conveniente de usar. Puedes, por supuesto, usar cualquier marca que tengas. Encuentro que las pinturas de grado artístico son más vibrantes en comparación con las pinturas de grado para estudiantes. Si estás usando pinturas para estudiantes, no te preocupes, está bien. Todos tenemos que empezar por alguna parte. La próxima vez, si tienes la oportunidad, prueba solo un par de tubos de pinturas de grado artístico. Sólo para conocer la diferencia. Aquí están los colores que usaremos. Amarillo claro permanente, amarillo permanente profundo, amarillo anaranjado permanente. Aquí va también a usar bermellón, amarillo verdoso , verde savia, índigo, azul prusiano, azul cerúleo, ultramarino, y violeta permanente. A continuación, necesitaremos una paleta de mezcla de acuarela. A menudo me preguntan por esta paleta que tengo. Esto es solo la tapa de la paleta de acuarela QoR. Pero las pinturas en el interior son ShinHan PWC y no QoR. Realmente no necesitas usar esto, pero si tienes una placa de cerámica, eso también funcionará bien. Entonces voy a necesitar un frasco de agua limpia y luego un poco de papel de tisú para eliminar el exceso de pintura en nuestro pincel. También necesitas un lápiz solo para esbozar algunas guías antes de pintar. Puedes usar cualquier lápiz que tengas. A continuación, voy a estar usando el bolígrafo Uniball Signo blanco, solo para agregar algunos detalles blancos o algunos reflejos. También puedes usar una gouache blanca si no tienes esta pluma. Eso es todo lo que necesitamos. Empecemos ahora a pintar. [MÚSICA] 3. Ejercicios de pinceles: [MÚSICA] Empecemos haciendo algunos ejercicios de calentamiento, pintando algunas pinceladas. Sólo voy a hacer un poco de violeta permanente y azul ultramarino. Pero claro, puedes usar cualquier color que quieras para estos ejercicios. Aquí mismo voy a pintar algunos trazos que usarás como pétalos para el aciano azul. Usando la punta de mi pincel, solo voy a presionarlo lentamente contra el papel usando presión variable. No te preocupes, no necesitas hacer que todos los pétalos se vean igual. El objetivo de este ejercicio es que descubras diferentes trazos para que estés más cómodo pintando estas flores. Intenta pintarlo desde diferentes direcciones. Lo que hacen es que trato de poner una ligera presión durante el inicio del trazo y luego solo agregar más presión hacia el centro del pétalo, y hacia el final, simplemente levanta tu pincel y arrastralo para que puedas obtener esa punta puntiaguda. Pintar en un movimiento rápido también creará un trazo más expresivo. Ahora, pasemos a practicar algunos trazos que usaremos para pintar los pétalos de este narciso de vista lateral. Todavía voy a usar mi pincel redondo talla 6. Tengo aquí este color amarillo claro permanente. Pero nuevamente, puedes usar cualquier color que quieras. Pintemos un trazo S. Comience en la parte superior con una ligera presión y luego simplemente presione lentamente su pincel contra el papel. Lo que estoy haciendo es que estoy tratando de variar la presión en mi apoplejía. Hace falta práctica para hacer este trazo. Pero una vez que domines esto, también será muy útil para pintar otros florales. Ahora, intentemos combinar dos trazos para crear un pétalo. Ahora, hagamos eso una vez más y construyamos ese pétalo usando más trazos combinados. Dejando algunos espacios en blanco entre esos trazos, creo que le da más carácter. Simplemente continúa practicando este trazo usando la punta de tu pincel. Entonces la próxima vez, intenta usar todo el vientre del pincel para crear un trazo más amplio. Pasemos a practicar los pétalos para los narcisos frontales. Voy a cargar mi cepillo con luz amarilla permanente. Voy a empezar pintando de arriba a abajo. Simplemente presiona lentamente tu pincel hasta crear una forma de pétalo, y para hacer esto un par de veces, luego creamos esta forma ovalada. Algunos trazos son solo líneas y eso está bien. Solo quieres que esto se vea un poco desigual. También estoy agregando algunos espacios en blanco entre esos trazos. No obstante, también puedes intentar practicar un pétalo sin algunos espacios blancos en el medio. Hagamos esto un par de veces más. La razón por la que queremos practicar es porque queremos desarrollar esa memoria muscular en nuestra mano. Si practicas mucho pintando un pétalo, te sentirás más natural. Además, puedes intentar variar la forma de los pétalos, y también puedes intentar agregar otro color para que este se vuelva bicolor. Hagamos dos pétalos más. Pero definitivamente depende de ti si quieres practicar en hacer más pétalos. [MÚSICA] Pasando a otro trazo que has visto en el pasado, este es un trazo C para una rosa. Estoy usando un color azul cerúleo muy diluido. Podemos comenzar sujetando un cepillo un poco lejos de las cerdas para que quede más suelto. Empecemos por la parte superior y luego solo movemos este pincel en un movimiento curvo. Hacia el final del trazo, solo estoy tratando de motearlo para que pueda llegar a punta puntiaguda. Es más fácil hacer esto si lo pintas rápidamente. Hagamos esto una vez más. También puedes practicar este trazo de abajo subiendo. Solo agregaré un poco más de pigmento a mi pincel para que lo veas mejor. Pintar de abajo subir es un poco complicado, pero puedes acostumbrarte con solo practicar. Intenta pintar este trazo en diferentes ángulos también. Ahora, probemos algo diferente. Este será el centro de un narciso. Sólo voy a agarrar un bermellón. Quiero que esta mezcla esté bastante concentrada. Ahora, tomemos algo de pintura. Si sientes que solo hay demasiada pintura en tu pincel, simplemente aplícala en el papel de seda. Pintemos algunos trazos finos y cortos. Sólo voy a crear un anillo. Sé que no tiene sentido en este momento, pero una vez que pintemos esta flor después, entenderás por qué es muy importante practicar esto. Si bien esto todavía está húmedo, solo voy a enjuagar mi cepillo y simplemente aplicar el exceso de agua en mi papel de seda. Entonces puedes comenzar a difuminar bordes en el interior, y simplemente usando la punta del pincel y tocando ligeramente los bordes en el interior. Como puedes ver, tiene ese aspecto de mancha. Solo trata de hacer esto lentamente, no te apresures. Estoy haciendo este movimiento en zigzag para que pueda obtener ese efecto borroso. Puedo volver a arreglar algunos de los bordes usando este **** cepillo. Intentemos practicar otra. Voy a crear otro anillo. Solo pinta algunos trazos cortos nuevamente y crea la forma redonda. Luego enjuaga tu cepillo y solo aplica el exceso de agua en tu papel de seda. Entonces usando la punta de mi pincel, solo voy a tocar ligeramente ese borde. Entonces verás ese efecto borroso. También puedo volver a enjuagar mi pincel solo para limpiar este cepillo, luego aplicar el exceso de agua, y luego tratar de difuminar algunos bordes nuevamente. [MÚSICA] Creo que ahora estamos listos para pintar algunas flores. 4. Azul Cornflower y rosa: [MÚSICA] Pintemos un aciano azul usando los trazos que acabamos de aprender. Sólo estoy mezclando aquí un poco azul ultramarino y violeta permanente. Sólo pintemos unos pétalos. Piense en ello como pintar la forma de un tazón. Después de repetir estos trazos, voy a enjuagar mi pincel solo para limpiar mi pincel y luego sólo vamos a pintar algunos trazos más. Sólo vamos a desvanecer los trazos principales que hicimos. Esta técnica mantendrá a esta flor bastante suelta y simplemente suave. Será más fácil hacer esto si tuvieras dos pinceles. Un pincel para pintar los trazos principales y otro pincel para desvanecer esos trazos para que no tengas que seguir enjuagando tu pincel. Ahora vamos a enjuagar nuestro cepillo y solo agregarle el exceso de humedad va a levantar algunas de las áreas y al levantarlo significa que solo estoy sacando algo del color en el papel. Esto se ve un poco mejor y voy a agarrar un poco de savia verde y tú solo vas a pintar la base de este aciano que sostiene todos los pétalos después de lo cual vamos a pintar un tallo. Ahora ya terminamos, pero también podemos intentar ponerle capas a esto si quieres más profundidad a través de este aciano. Intentemos hacerlo más tarde, pero sólo voy a esperar a que se seque esta. Intentemos otra técnica para pintar un aciano azul más simple. Estoy usando el mismo color azul ultramarino y violeta permanente en mi pincel. Esta es una forma más sencilla de pintar un aciano azul. Es solo una capa y ahora también podemos enjuagar nuestro pincel para crear un tono más claro y solo agregarlo a esta flor y solo recuerda que cada pintura de flor se verá diferente y eso está bien. Ahora vamos a pintar la base y el tallo. Eso es. Es una técnica muy sencilla y solo quería mostrarles dos formas de pintar el aciano. Volvamos al primer aciano y agreguemos otra capa. Yo solo tengo aquí, una mezcla más intensa de azul glutamina y violeta permanente y vamos a pintar algunos trazos más. Esta técnica sólo le dará más profundidad. Ahora bien, si algunos de los trazos son demasiado audaces y solo querías suavizarlo, solo enjuaga tu cepillo , aplica el exceso de agua y solo toca ligeramente los bordes de esos trazos solo para suavizar los lados. Ya terminamos con esto. Pasemos ahora a pintar una rosa suelta muy sencilla. Vamos a agarrar una espesa mezcla de savia verde y este será el centro de la rosa. Todavía estoy usando mi pincel redondo talla 6 y vamos a pintar una coma. También parece un pequeño trazo c, justo en el trazo central, y luego solo enjuagemos nuestro pincel y tomemos una pintura azul cerúleo muy diluida. Ahora vamos a pintar algunos trazos alrededor del centro. Solo estoy pintando algunos trazos c y también estoy agarrando un poco de ese verde y lo dejo fluir hacia esta mezcla azul cerúleo. A medida que vas hacia la parte exterior de esta rosa, trata de pintar pétalos más grandes, y no olvides dejar algunos espacios en blanco para que esto no se vea como una mancha y eso es lo siempre les digo a mis alumnos cuando estoy pintando una rosa, es muy importante dejar esos espacios en blanco. Como pueden ver, también estoy usando un cepillo muy húmedo para que me sea muy fácil extender ese pétalo y la razón por la que estoy usando azul cerúleo es porque solo quería imitar una rosa blanca. Esto es opcional, pero otra idea que podría compartir con ustedes es poner una pintura índigo en el centro de esta rosa. Esto le dará ese contraste, ese punzón de color en el centro, y hará que esta rosa aparezca. Agregué el índigo mientras esta rosa está demasiado mojada. Si el color índigo sangra demasiado así, simplemente enjuaga tu pincel , aplica el exceso de agua y trata de dejar algunos de esos colores de este papel. No te preocupes si has cometido un error, siempre hay una manera de arreglarlo. Ahora ya terminamos. Pasemos a pintar otras flores. [MÚSICA] 5. Daffodil: [MÚSICA] En este video, vamos a pintar este narciso suelto de vista lateral y vas a dejar un espacio en la parte superior para que puedas escribir un hermoso código. Empecemos. Tengo aquí mi lápiz, y luego sólo vamos a dibujar nuestras guías así que sólo voy a dibujar dos sellos. También voy a simplemente dibujar la base de este narciso que parece una campana. Solo asegúrate de dibujar esto a la ligera porque una vez que pintes encima del boceto a lápiz, ya no podrás borrarlo. Vamos a agarrar algo de luz amarilla permanente. Este será el color principal de nuestra flor. Sólo voy a tocarme ligeramente el pincel. Si hay demasiada pintura en tu pincel, sólo tienes que colocarla en el papel de seda y vas a comenzar con los volantes de esta flor de narciso. Sólo voy a aplicar ligeramente la punta de mi pincel sobre el papel para crear esa textura de rifa. Ahora vamos a rellenar esta forma de campana y sigo usando el color amarillo claro permanente, puedes intentar dejar algunos espacios en blanco eso está bien. Ahora ya terminamos con la base y pasemos a pintar los pétalos en el costado. Con luz amarilla permanente en mi pincel sólo voy a pintar algunos s-trazos. Sólo vamos a pintar primero el contorno. Intenta sostener tu pincel hacia la mitad del mango para que se sienta más flojo al pintar entonces puedes comenzar a rellenar esos pétalos. Todavía voy a dejar algunos espacios en blanco solo para darle más carácter. También puedes intentar agregar algo de amarillo permanente profundo para darle algo de profundidad a este pétalo solo intenta bailar con tu pincel y mover tu muñeca hacia adelante y hacia atrás para crear esos trazos expresivos. De esta manera se verá más orgánico y simplemente no te preocupes por que se vea perfecto. Bueno, este espacio todavía está húmedo. Sólo voy a agarrar un poco de naranja amarillo y dejarlo caer ahí. Simplemente déjalo sangrar en la luz amarilla permanente. Los narcisos tienen diferentes colores. Solo trata de buscar unas fotos de referencia para que sea más fácil pintar esto. Creo que me gusta un color más profundo, así que ahora voy a agregar algo de bermellón y si no tienes bermellón, solo elige cualquier color rojo, naranja que tengas o mejor aún solo hace naranja y rojo. Pongamos ahí mismo un color amarillo profundo permanente donde se juntan todos los pétalos. Ahora tomemos un poco de savia verde y solo pintemos el tallo. Voy a hacer bailar a esta flor. Quiero que esto sea un poco curvo. Pasemos a la otra flor todavía tengo aquí mi luz amarilla permanente y solo voy a aplicar mi pincel usando solo la punta de mi pincel para crear algunos volantes y luego pintemos la forma de campana. Vas a hacer un ángulo diferente para esta flor. Como puedes ver, la parte superior no tiene anillo así que después de golpear la forma de campana. Pasemos a pintar los pétalos en el costado e ir a pintar sin apretar algunos trazos en S y todos se encuentran en la base de esta campana. También sostengo mi pincel hacia el extremo del mango solo para mantenerlo suelto y solo tratar tu pincel para crear trazos orgánicos. También voy a agregar un poco de amarillo permanente profundo solo para darle más profundidad y solo más carácter para que no se vea demasiado plano. Si bien todo esto todavía está húmedo, solo vamos a agarrar un poco de amarillo, naranja y simplemente dejarlo caer ahí mismo en la punta de esta forma de campana. Ahora sólo lo voy a extender un poco más y luego vas a agregar algo de amarillo permanente profundo donde todos los pétalos se encuentran solo para agregar algo de sombra. Ahora siempre podemos volver a arreglar la forma o agregar algunos trazos más solo para que se vea mejor. Tomemos un poco de savia verde y agreguemos un tallo. Para el segundo narciso de la izquierda sólo voy a añadir un poquito de bermellón solo para darle más contraste, más ponche de color. Tomemos algo de luz amarilla permanente y pongamos el cogollo ahí mismo. Sólo vamos a pintar un cogollo alargado y después vamos a agarrar un poco de savia verde y añadir un tallo. [MÚSICA] Ahora agreguemos algunas hojas y sigo usando sap green. Sólo trata de mover el brazo y tratar de pintar algunas hojas danzantes y yo las estoy pintando en un movimiento curvo. Estoy agregando algunas hojas entre esas flores solo para llenar algunos huecos y tratar de variar la dirección de las hojas también solo para que se vea más orgánica. También podemos agregar algo de índigo o un verde savia para crear un color más profundo y agregar algunas hojas delgadas. Solo usa la punta de tu pincel para crear estos trazos. Estoy mirando el narciso de la izquierda y parece que necesitamos solucionarlo un poco. Voy a enjuagar mi cepillo, aplicar el exceso de agua, y levantar algo de esa parte naranja porque simplemente se extendió demasiado. Sólo voy a difuminar lentamente esa parte y dejar que los dos colores se mezclen. Vamos a conseguir un poco de amarillo permanente profundo y solo vas a pintar algunas líneas en los pétalos solo para separar los pétalos entre sí. [MÚSICA] Si algunos de los trazos se ven demasiado audaces entonces simplemente enjuaga tu pincel y simplemente difumina ese trazo. Ya casi terminamos y mirando esto desde lejos, creo que necesito agregar una hoja más en el lado derecho. Simplemente extendamos esa hoja desde el centro yendo hacia la derecha y luego voy a agregar otra capa de luz amarilla permanente sobre ese cogollo solo para darle más color. Ya terminamos. Espero que hayas disfrutado pintando esta pieza conmigo y pasemos ahora al siguiente video. [MÚSICA] 6. Versión 1: En este proyecto, vamos a pintar un narciso frontal así como este. Vamos a agarrar mi pincel redondo tamaño seis. Voy a agarrar algo de pintura bermellón. Se trata de una pintura roja anaranjada. También puedes usar cualquier pintura amarilla, naranja que tengas. Antes de comenzar a pintar, dibujemos nuestros guías. Puedes dibujar un círculo en el medio y simplemente dibujar seis pétalos a su alrededor. Usando la punta de nuestro pincel, solo vamos a darle un toque ligero sobre papel y comernos estos pequeños trazos y solo vas a formar un anillo. Estos parecen volantes. [MÚSICA] Terminamos con el centro y voy a agarrar alguna luz amarilla permanente. Vamos a conseguir el pincel grande y jugoso. Este es un cepillo redondo Tamaño 8. Solo pintemos algunos trazos que serán el pétalo para este narciso. Vamos a los guardianes trazos bastante sueltos y como pueden ver, también estoy dejando algunos espacios en blanco. También estoy dejando que ese color bermellón húmedo desangre en la luz amarilla permanente. Simplemente puedes bailar con tu pincel y simplemente mover tu muñeca hacia adelante y hacia atrás para crear ese trazo expresivo. Es más fácil pintar esta flor si primero dibujas una guía. Pero otra vez, solo recuerda que una vez que pintes encima del contorno del lápiz, ya no podrás borrar eso. Pero si el contorno del lápiz es realmente te molesta, entonces ya es un problema. Solo trata de variar la presión de los trazos y usa diferentes partes del pincel. En algunos casos estarás usando solo la punta del pincel y estarás pintando solo una línea y eso está bien. También puedes agregar un poco de agua a tus pétalos para que se vea más suave. Ahora también podemos volver a los pétalos anteriores y simplemente arreglarlo. Se asegura de que aún esté húmedo para que puedas mezclarte sin problemas. He decidido intensificar aún más el centro. Simplemente agarré una mezcla más pigmentada de bermellón y luego solo agregé más color. Ahora enjuagemos nuestro cepillo y solo tabulemos el exceso de agua en un papel de seda. Ahora es el momento de difuminar el interior así que solo estoy usando la punta de mi pincel y solo tocando ligeramente el color bermellón. Como puedes ver, simplemente se está desvaneciendo lentamente, dándonos un borde suave. No tengas miedo de mojar tu cepillo para sacar el exceso de humedad. También puedes intentar moverte por alguna parte del color. Ahora vamos a agarrar un poco de umber quemado y quieren una mezcla espesa tampoco quieren que esté demasiado húmeda. Vamos a poner este color en el centro. No queremos que el pincel esté demasiado húmedo porque si está demasiado húmedo, entonces este color marrón simplemente se extenderá por todo el lugar. Bien, así que ahora vamos a agarrar un poco de color verde savia, y vamos a pintar un tallo. También podemos agregar algunas hojas. Simplemente arrastre su pincel por la página para crear estas hojas alargadas. Hagamos uno más a la izquierda. Simplemente voy a arrastrar mi pincel y simplemente cambiar la presión en mi pincel medida que avanzo para que pueda crear una hoja más orgánica. Puedo ver algo de exceso de pintura en las hojas, así que sólo voy a secarme rápidamente. Esto solo soluciona algunas piezas. Ahora mirando a este momento se ve un poco demasiado agudo. Solo voy a agarrar un cepillo limpio, aplicar el exceso de agua y solo tratar de desvanecer esa parte para que parezca que se mezcla a la perfección con la flor. Como pueden ver, ahora solo se ve mucho mejor. Ahora vamos a agarrar un poco de amarillo permanente profundo. Voy a añadir sólo algunos trazos en los pétalos. Estos son solo algunos trazos tenuidos. Para algunos de los trazos voy a agarrar un pincel limpio y solo voy a tratar de desvanecer algunos de los trazos solo para que se vea más interesante. Imagínate que lo primero aquí ya está seco antes de agregar estos detalles. Hacer esta técnica solo le da más profundidad a esta flor. Bien, así que ahora volvamos a difuminar algunos de esos trazos. Solo estoy tratando de mezclar algunos trazos de borde afilado y algunos trazos borrosos. Estoy sosteniendo mi cepillo hacia el extremo del mango solo para mantenerlo bastante suelto. Esto es opcional, pero si quieres agregar más sombreado, podemos agarrar un poco de siena quemada. Sólo voy a agregar esto hacia las puntas de los pétalos solo para darle un poco más de definición. También puedes agregar algunas líneas en el centro de los pétalos y trataste de desenfocarlo si simplemente es demasiado audaz. También puedes agregarlo en los bordes de los pétalos. En su mayoría solo estoy usando la punta de mi pincel para agregar estos detalles. El trazo se ve un poco demasiado agudo, así que solo voy a agarrar mi pincel húmedo y simplemente desenfocar este trazo. Este paso sólo es opcional. Si has cometido un error, puedes seguir lo que estoy haciendo. Siento que necesitamos agregar un poco más de color al centro de este narciso así que solo voy a agarrar un poco de bermellón y solo agregar algunos trazos pequeños nuevamente. Entonces solo vas a difuminar el interior usando un cepillo limpio y húmedo. No tengas miedo de simplemente trazar el exceso de agua en tu cepillo. Sólo voy a mover algunos de los colores hacia el centro. Pero también voy a levantar algo de ello si se ve un poco desordenado. Ahora agreguemos el enunciado de esta flor. Sólo voy a agarrar un bolígrafo blanco de señal uni-ball. Si no tienes esto, solo usa un goulash blanco o incluso pintura de póster. Ya terminaste. Pasemos ahora al siguiente video donde te mostraré un enfoque diferente sobre la pintura de un narciso. 7. Versión 2 de Frente 2: [ANTECEDENTES] [MÚSICA] En este video, vamos a hacer un enfoque diferente para pintar un narciso frontal. Tomemos un poco de luz amarilla permanente y estoy usando un cepillo redondo Tamaño 8. Pintemos primero la base de esta flor. Yo sólo voy a pintar seis pétalos, así que lo que puedes hacer es dibujar el contorno de esta flor. Pero en este caso, estoy decidido a no hacer eso. Yo solo quería liberar la forma de la mano del narciso. No vamos a ser súper estrictos con respecto a la forma. Solo estoy pintando holgadamente esta flor y no vamos a dejar espacios blancos para la base. Creo que este es un enfoque más fácil para pintar el narciso de carreras delantero y solo vamos a rellenar esta forma con el color amarillo claro permanente. Vamos a agregar más detalles a esta flor una vez que ya esté seca. Entonces mientras esperamos que esta flor se seque, pasemos a pintar otra base. Para el segundo narciso, quería pintar un narciso blanco. Para ese narciso blanco voy a usar un color azul cerúleo muy diluido. Como puedes ver, es realmente muy ligero, solo hay un sutil toque de color azul. Al igual que el primer narciso, voy a pintar seis pétalos. Ahora no te preocupes si no se ve demasiado incluso eso está bien. Una vez que agreguemos algunos detalles, se verá mucho mejor. Ahora ya terminamos y sólo voy a esperar a que esto se seque. Una vez que esto ya esté seco, tomemos un poco de bermellón, y voy a usar esto para el centro del narciso. Quizás recuerdes esta técnica de los taladros de pincelada que hicimos, y así solo voy a intentar pintar algunos trazos pequeños. Estoy usando solo la punta del pincel y golpeándolo ligeramente sobre el papel. Simplemente creando algunos volantes, pintemos un anillo. Ahora vamos a enjuagar nuestro cepillo y simplemente trazar el exceso de humedad en un papel de seda. Ahora es el momento de difuminar el interior. Solo voy a tocar ligeramente los bordes usando la punta de mi pincel y solo tratar de mover un poco el pincel. También puedes rastrear tu enjuague tu cepillo y volver a secar el exceso de agua e intentar desenfocar de nuevo. Solo tómate tu tiempo haciendo esto. No se apresure. Si el centro está un poco húmedo, solo podemos intentar quitar algo del exceso de pintura. Ahora tomemos un poco de umber quemado y sólo voy a borrarlo en mi papel de seda porque no quiero que esté demasiado mojado. Ahora voy a agregar un pequeño punto en el centro. Eso se ve perfecto. Entonces como pueden ver, la mancha marrón en el medio no se extendió demasiado porque teníamos la cantidad correcta de agua en nuestro cepillo. Ahora podemos agarrar amarillo permanente profundo solo para agregar algunos detalles a esta flor y solo estoy separando los pétalos y dándole más definición. Después de pintar los trazos, voy a tratar de desvanecer un lado de ese trazo. Como puedes ver, un lado está más definido y el otro lado es simplemente suave porque lo desvanecimos. Usando la punta de mi pincel, solo voy a agregar algunos trazos más tenues sobre el pétalo. Hacer esto le dará más definición. Como puedes ver, esta flor ya no se ve demasiado plana. Ahora ya terminamos y pasemos ahora a la siguiente flor. Estoy usando la misma mezcla, bermellón, y vamos a volver a pintar un anillo en medio de esta flor. Usando la punta de tu pincel, solo tócalo ligeramente sobre el papel, creando estos pequeños trazos cortos. [MÚSICA] Ahora que terminamos, enjuagemos nuestro pincel, frotemos el exceso de agua en la brocha de aire y solo pintemos ligeramente el interior del centro. Solo trata de mover ligeramente tu cepillo. Lleva un tiempo acostumbrarse a esta técnica. Se trata de controlar el agua en tu pincel, y supongo que es una buena técnica para aprender porque también puedes aplicar esto a otras flores. Ahora tomemos un poco de umber quemado y solo pongamos un punto en el centro. Con un cepillo limpio y húmedo, solo voy a intentar hojear algo de esa parte naranja solo para limpiar esa parte. Creo que quiero intensificar aún más el centro así que sólo voy a añadir un poco de rojo, pero claro que esto es opcional. Entonces puedes agregar un poco de calidez al centro. Sólo voy a añadir un poco de luz amarilla permanente. Nuevamente, no tengas miedo de eliminar el exceso de humedad en tu cepillo, para que puedas arreglar fácilmente algunas áreas. Ahora es el momento de agregar más detalles, tengo aquí es una mezcla azul cerúleo solo un tono más oscuro que la base. Pero como puedes ver, sigue siendo bastante ligero. No quiero un color realmente atrevido para los detalles. Solo quería ser sutil y si algo de ese color naranja fluye hacia estos detalles azul cerúleo, está bien, es un accidente feliz. Entonces voy a agregar algunos trazos más en los otros pétalos y simplemente terminar los seis pétalos. [MÚSICA] Creo que voy a dejar que esa naranja fluya hacia algunas de las otras zonas húmedas. Creo que se ve muy bonito y se ve muy suelto. Si quieres separar aún más los pétalos, puedes usar un color índigo diluido igual que lo que estoy usando aquí. Esto le dará más profundidad, y creo que también se ve muy bonita. Ahora tomemos nuestra señal uni-ball blanca y solo agreguemos algunos detalles en el centro. Sólo hay que poner tres puntos pequeños y vamos a hacer eso para la otra flor también. terminamos y como puedes ver este es un enfoque realmente sencillo y fácil para pintar esta flor. 8. Proyecto de clase: número floral acuarela 2021: [MÚSICA] Empecemos con nuestro proyecto de primera clase, y solo vamos a pintar un simple número floral acuarela usando narcisos. Justo aquí, acabo de dibujar los números 2021. Lo hice como guía para que sea más fácil pintar este proyecto. Déjame mostrarte rápidamente cómo trato conceptualizar algunas ideas. Normalmente trato de pintarlo primero en un cuaderno de bocetos. Esto se llama el Khadi Journal, es un diario muy asequible. Simplemente se me ocurrió esta idea. Esto es lo que vamos a pintar. Espero que estés emocionado de hacer este cuadro conmigo. Empecemos. Usando un cepillo redondo Tamaño 6, voy a agarrar algo de luz amarilla permanente usando la punta de nuestro pincel. Sólo vamos a darle un toque en el papel, y estos serán los volantes del narciso, y luego pintaremos la forma de campana. Justo aquí acabo de hacer el esquema primero y después sólo voy a intentar rellenarlo. Entonces vamos a pintar algunos pétalos en el costado. Se trata de un narciso de vista lateral. Sólo voy a mantener esto bastante suelto. Es un cuadro pequeño, así que en realidad no necesitas muchos detalles. Lo que queremos es solo una forma general para esta flor, y ahora puedes caer en algún amarillo permanente profundo solo para darle algo de profundidad. Ahora vamos a agarrar algunos familiares. Sólo lo voy a dejar caer ahí mismo en la parte de los volantes justo hacia la punta. Ahora bien, no quieres que esto se extienda demasiado, así que si hay demasiada pintura en tu pincel, simplemente sécala en el papel de seda. Entonces sólo voy a tratar de arreglar esto un poco. Creo que estamos bien para irnos, y ahora voy a añadir el tallo. Vamos a agarrar un poco de savia verde. Ahora vamos a unir el tallo. Voy a hacerla un poco curvada para que podamos formar el número 2. Esto podría ser un poco complicado. Tu mano puede sentirse un poco tambaleante mientras pinta este tallo largo, pero no te preocupes siempre puedes volver atrás y fijar los bordes. Entonces agreguemos un pequeño cogollo aquí mismo. Estoy usando solo luz amarilla permanente, y la estoy uniendo al tallo y simplemente dejando que esa parte amarilla de ahí sangra en el verde. Ahora agreguemos un poco de naranja amarillo en la punta de este cogollo. Para que no se vea demasiado liso, voy a agregar dos hojas, solo hojas alargadas, una a cada lado. Ahora pasemos al número 0. Vamos a empezar pintando un pequeño narciso frontal. Vamos a agarrar un poco de color amarillo anaranjado, y solo voy a tocar mi pincel para crear un anillo. Como pueden ver, dibujé una pequeña flor solo para tener una guía y sé a dónde irá la flor. Pasemos ahora a pintar los pétalos. Tengo aquí solo luz amarilla permanente. Pintemos estas hojas. Podría ser un poco complicado porque esta flor es un poco pequeña en comparación con lo que pintamos antes. Creo que también es hermoso que el naranja amarillo apenas esté sangrando en los pétalos amarillos. Antes de que realmente empieces a pintar, solo trata de dejar que borre algunos de tus contornos a lápiz porque una vez pintes encima de él, ya no podrás borrarlo. Pero para algunas personas, realidad no les molestan las marcas de lápiz. [MÚSICA] Ahora ya terminamos con todos los pétalos, enjuagemos nuestro cepillo y simplemente borremos el exceso de agua. Ahora podemos empezar a difuminar el centro del narciso, y luego vamos a agarrar un poco de umber quemado y poner un pequeño punto en el centro. Asegúrate de que tu pincel no esté demasiado húmedo para que la pintura no vaya por todo el lugar, y podrá controlar ese pequeño punto. Vamos a agarrar un poco de savia verde. Ahora vamos a pintar algunas líneas onduladas. Solo estoy usando la punta de mi pincel y simplemente arrastrándolo por la página. Vas a hacer algunas enredaderas entrelazadas, así que quiero que veas primero antes de hacer esto. Ahora sólo vamos a alternar los trazos y hacer que parezca que están entrelazados. También puedes enjuagar tu pincel para que podamos crear un color verde más claro. Ahora podemos agregar algunas hojas, y sólo voy a alternar esas hojas. Simplemente arrastra tu pincel para crear esas hojas alargadas. Solo trata de pintarlo un poco curvado para que no se vea demasiado rígido, y quieres que parezca que las hojas están bailando. Lo que también puedes hacer es pintar algunas líneas delgadas como esta, se ven como tallo sobresaliendo, y puedes unir algunos cogollos en los tallos, o más tarde podemos pintarlos en una hoja llena. Normalmente hago esto si aún no puedo decidir a dónde quiero que vayan las hojas. Esto es como una guía para mí. Ahora tomemos algo de luz amarilla permanente. Sólo voy a añadir algunos cogollos. No hay regla en cuanto a cuántos cogollos quieres poner aquí. Solo confía en tus instintos. Podemos agarrar una savia verde más pigmentada y solo agregar algunas hojas más. Solo trata de agregar algunas hojas y venas hasta que obtengas la forma correcta para este número. Normalmente trato de mirarlo de lejos para que tenga una perspectiva diferente de esta pintura, o puedes tomarte una foto y mirarla desde tu teléfono. Ahora voy a agregar un poco de savia verde en la base de los cogollos solo para que parezca que está adherida al tallo. Voy a agregar algunos tallos más sobresaliendo porque hay algunos huecos que solo hay que llenar. Voy a añadir un poco de bermellón, o puedes usar rojo en el anillo porque no quieres intensificar esa parte solo para darle más contraste. Ahora tomemos nuestro bolígrafo blanco y solo vamos a agregar algunos detalles en el centro. Solo asegúrate de que, esa mancha marrón ya esté seca antes de dibujar encima de ella. Estamos a mitad de camino. Dos números más para ir. Tengo una pintura amarilla anaranjada en mi pincel. Usando la punta de la brocha, solo voy a estipular y apenas pintar algunos trazos pequeños. Voy a pintar una pequeña forma ovalada. Intenta ver esta parte primero antes de pintar conmigo. Vamos a pintar un narciso de vista lateral. Tomemos nuestra luz amarilla permanente y pintemos la forma de campana. Ahora podemos agregar algunos pétalos y hacer que parezca que los pétalos están bailando, solo di tu muñeca para crear algunos trazos tensos. Vamos a agarrar un poco de amarillo permanente profundo y agregarlo ahí mismo donde se encuentran todos los pétalos porque ahí es donde está la sombra. Ahora vamos a enjuagar nuestro cepillo y humedeceremos el exceso de agua en el papel de seda. Voy a difuminar el interior de este narciso así. Esto se ve un poco plano, así que voy a agarrar algo de bermellón, agregar un ponche extra de color. Creo que ahora se ve mejor. Ahora tomemos un poco de savia verde y pintemos el tallo para este número. Puedes arrastrar tu pincel de una sola vez, o puedes pintar el tallo poco a poco. Creo que podemos añadir un poco más de color al tallo. Yo sólo voy a regresar y añadir una savia verde más concentrada. También puedes usar otros greens como el verde oliva o tal vez quieras putas verdes, todo depende de tu preferencia. No te preocupes si este término no se ve perfecto. Eso está bien. Podemos solucionar eso agregando algunas hojas más adelante solo para ocultar algunas imperfecciones. Ahora tomemos algo de luz amarilla permanente. Voy a poner un cogollo pequeño ahí mismo, y luego agreguemos un poco de naranja amarillo en la punta de ese capullo y solo agreguemos un poco más de verde savia en la base. Vamos a agarrar un poco de verde savia y vamos a pintar algunas hojas. Sólo voy a pintar dos juegos, uno a la izquierda y otro a la derecha. Pero si quieres un número de aspecto floral, puedes agregar más hojas. Hasta el último número, tengo tu luz amarilla permanente en mi pincel. Vamos a pintar un narciso de vista lateral. Entonces usando la punta de mi pincel, solo estoy pintando algunos trazos cortos, y ahora voy a pintar el contorno de la forma de campana, y luego rellenarlo con algo de color, y ahora voy a agregar algunos pétalos en el costado. No hace falta que pintes los pétalos por igual. Entonces voy a agarrar un poco de naranja amarillo y después solo ponerle un puñetazo de color en la punta o debajo de los volantes parte del narciso. Ahora es el momento de pintar el tallo. Todavía estoy usando sap green aquí, es mi color verde favorito. Sólo pintemos el número 1. Respiremos hondo y pintemos un trazo largo. Es más fácil hacer esto si lo pintas bastante rápido. Ahora voy a pintar algunas hojas. Estoy tan emocionada que casi terminamos. No obstante, como puede ver, el número 2 de la izquierda se ve un poco pequeño en comparación con el número 2 de la derecha. Entonces para solucionar este problema, solo voy a pintar algunas hojas en la parte superior. Este es un problema que podrías encontrar incluso después de dibujar tu guía. A veces todavía puede parecer desigual, pero la solución es realmente simple. Sólo vamos a pintar algunas hojas solo para que luzca a la misma altura que los otros números. Creo que ahora se ve mejor, ¿no crees? Espero que hayan disfrutado de este proyecto y que hayamos aprendido a solucionar algunos problemas. Ahora pasemos a pintar un proyecto de clase diferente en el siguiente video. [MÚSICA] 9. Proyecto floral parte 1: Para este proyecto, vamos a pintar un borde floral. Estaremos pintando nuestras flores principales en esta esquina y luego solo intentaremos agregar algunas hojas en este lado. Dejaremos un área en blanco para que podamos escribir nuestra cotización favorita o nuestra palabra para el año. Empecemos con una mezcla amarillo-naranja. Vamos a pintar un narciso frontal. Lo que puedes hacer es descargar la imagen de este proyecto, que voy a poner en la sección de recursos del proyecto. Guarda la imagen en una tableta para que puedas tener una foto de referencia del proyecto final. Yo puse un contorno a lápiz para las flores aquí solo para saber dónde debo pintarlo. Ya terminamos con el centro del narciso. Voy a agarrar alguna luz amarilla permanente. Vamos a pintar seis pétalos. Para este narciso frontal, voy a usar la primera versión. Es agradable probar diferentes enfoques para pintar una flor porque simplemente te ayuda a ejercitar tu creatividad. Voy a pintar los pétalos sin apretar y voy a cargar mi pincel con mucha pintura para que pueda balancear fácilmente mi pincel y crear diferentes pinceladas expresivas. No olvides dejar espacios en blanco entre esos trazos. Terminemos de pintar dos pétalos más. Solo varía la presión que pones sobre tu pincel para crear diferentes trazos. [MÚSICA] Entonces podemos agregar algo de amarillo permanente profundo solo para darle algo de profundidad. Ahora enjuagemos nuestro cepillo y borremos el exceso de agua en el papel de seda y luego podremos empezar a difuminar el interior de este centro. Hay exceso de agua en el medio, así que solo voy a agarrarlo y simplemente secarlo en mi papel de seda. Ya terminamos y solo vamos a agarrar un poco de umber quemado y poner un pequeño punto en el centro. Se ve un poco ligero solo voy a agarrar más pigmento y lo voy a poner en el centro. Como pueden ver este anillo necesita un poco de color, así que voy a agarrar un poco de bermellón y secar el exceso de agua en mi pincel para que tenga la cantidad justa de pintura en mi pincel. No quieres una mezcla realmente húmeda para esto porque quieres poder controlar los trazos. Pasemos a pintar una rosa. Tengo aquí un poco de savia verde. Voy a empezar pintando el centro solo usando la punta de mi pincel y golpeándolo en ángulo. Voy a pintar una pequeña coma. Ahí vamos. Ahora voy a conseguir un poco de azul cerúleo muy diluido y luego comenzar a pintar algunos pequeños trazos c. Voy a pintar alrededor de este centro verde. Está bien si ese color verde sangra en este azul cerúleo. Si hay demasiada agua en tu cepillo, solo trata de borrarlo. Entonces recuerda que está bien manchar el exceso de pintura en nuestro pincel. A veces simplemente te sientes culpable al hacer eso porque se siente como si estuviéramos desperdiciando pintura. A medida que avanzamos hacia la parte exterior de esta rosa, pintemos trazos c más grandes y luego usando el vientre lleno del pincel. Por supuesto, no olvides agregar espacios en blanco entre esos c trazos. Cuando estés construyendo esta rosa, cada vez que pintes un pétalo, asegúrate de adjuntarlo al siguiente pétalo para que haya una continuación. Agreguemos algunos pétalos más grandes y también puedes intentar fijar la forma para que no se vea demasiado redonda. Quieres que los bordes estén un poco alborotados. Entonces tomemos un poco de índigo y lo dejemos caer en el centro porque estamos trabajando bastante rápido, esta flor sigue mojada ya que agregamos el color índigo. Solo voy a borrarme el pincel y solo voy a tratar de desvanecer algo de ese color índigo y dejar que se mezcle con esta rosa. Vamos a meternos en un color más índigo. Creo que eso se ve mejor. Ahora ya terminamos con las dos flores principales. Voy a agregar un narciso de vista lateral por aquí. Puedes dibujar una guía usando lápiz para que sepas dónde dibujar el narciso de vista lateral. Empecemos por la forma de campana. Voy a volver a usar luz amarilla permanente y solo pintaré los volantes. Entonces vamos a pintar el cuerpo. Vamos a rellenar esto con color. Esta es una forma rápida de pintar. Es muy rápido y muy fácil y espontáneo. Ahora agreguemos los pétalos en el costado y podrás sostener tu pincel en medio del mango. Esto es para mantener tus trazos bastante sueltos y queremos que los pétalos se vean como si estuvieran bailando. Ahora tomemos un poco de amarillo permanente profundo y solo agreguemos un poco de sombreado. Voy a ponerlo ahí mismo donde se encuentran todos los pétalos. Entonces tomemos un poco de amarillo-naranja y lo agreguemos en la parte de los sorteos. Voy a volver a entrar para arreglar la forma de los pétalos usando luz amarilla permanente. Ahora agreguemos el tallo usando savia verde. Pintemos una flor más. Esta es una harina de maíz azul y sólo voy a mezclar ultramar y violeta permanente. Empecemos por los pétalos. Voy a entrar con un color más atrevido. Esto está más pigmentado y vamos a pintar algunos trazos. Entonces voy a enjuagar mi cepillo, aplicar el exceso de agua, y simplemente desvanecer los trazos. Al hacer esto, podemos crear un look más suave. Voy a añadir un poco más de color a esta flor y sólo pintaré algunos pétalos más. Entonces solo estoy usando la punta de mi pincel para crear estos trazos en forma de C. Vamos a agarrar un poco de color verde savia y pintar la parte inferior que contiene todos los pétalos, y luego también vamos a agregar el tallo. Usando sap green solo voy a agregar algunas hojas por aquí. Como pueden ver, empecé con las flores principales y después intenté unir algunas flores más pequeñas. Así es como empiezo a pintar un ramo o un proyecto importante. Ahora agreguemos un relleno. Sólo voy a pintar un tallo largo, agregarle unas manos que se le peguen. Cometí un error y voy a limpiar esa parte. Enjuagemos nuestro cepillo que el exceso de agua en nuestro cepillo y simplemente se desvanezca eso. Levanta ese color verde y ahora se ha ido. Voy a continuar con este relleno tengo aquí solo luz amarilla permanente y usando la punta de mi pincel, solo voy a puntear unos pequeños puntos que se verán como flores pequeñas. También puedes sumar algunos puntos amarillo-anaranjados solo para que se vea más interesante y para que no se vea demasiado plano. Creo que podemos agregar un narciso más aquí mismo y ahora vamos a agarrar algo de luz amarilla permanente. Justo como una marca voy a poner un pequeño punto ahí mismo que va a ser la base de la campana. Después procederé a pintar la parte de los sorteos. Cuando estés pintando un ramo intenta enfrentar las flores en diferentes direcciones para que simplemente se vea mejor. Ahora vamos a rellenar el cuerpo con más pintura. También puedes agregar un poco de agua. Ahora voy a agregar algunos pétalos en el costado. Yo solo sigo bailando con tu pincel y luego puedes agarrar un poco de amarillo permanente profundo, y agregar un poco más de sombra en esta flor. Entonces tomemos un poco de amarillo anaranjado permanente y simplemente dejémoslo en la parte de volantes de esta flor. Sólo déjalo sangrar. Ahora si quieres más color, puedes agregar algo de bermellón o tal vez rojo. Yo solo estoy poniendo algunos puntos pequeños también. Ahora tomemos un poco de savia verde y agreguemos el tallo. Ya terminamos con esta parte. Pasemos al siguiente video. [MÚSICA] 10. Proyecto de clase: parte 2: [MÚSICA] Bienvenidos a la parte 2 de este proyecto de clase y ahora pasemos a pintar algunas hojas más y tienen aquí solo un poco de color verde savia y voy a pintar algunas hojas alargadas así que vamos a rellenar este espacio en blanco aquí mismo y solo estoy agregando algunos tallos que sobresalen. También puedes intentar enjuagar tu cepillo de vez en cuando para que puedas tener un tono más claro de savia verde y luego voy a agregar algunos cogollos. Solo estoy usando luz amarilla permanente para los cogollos, y voy a unir algunos tallos. También puedes comenzar jugando con el verde savia, agregar diferentes colores al verde savia. Justo aquí acabo de agregar algo de índigo a mi verde savia para crear un color más profundo. Intenta variar la forma de las hojas. Pinté algunas hojas más pequeñas ahí mismo, solo para cambiarlo un poco y hará que tu composición se vea más interesante. Pasemos a la esquina inferior izquierda voy a pintar algunas hojas más. Aquí mismo, solo tengo una mezcla de verde savia y sepia y cuando le agregas color marrón a tu savia verde, se vuelve un color verde terroso. Acabo de agregar algunos tallos sobresaliendo y voy a unir algunas hojas alargadas. Cuanto más pintes, y cuanto más practiques, más te sentirás cómodo a la hora de agregar algunas hojas a tu proyecto y creo que así es como ganas el instinto de cómo o dónde agregar algunas hojas o algunos rellenos. Aquí acabo de agregar algunos cogollos y voy a agregar algunos verdes más en la base de ese cogollo para que parezca que está perfectamente unido entre sí. Intentemos variar la forma de las hojas. Voy a agregar algunas hojas pequeñas aquí mismo. En este punto, voy a añadir sólo unos cuantos tallos más que sobresalen en esos pequeños huecos blancos. Agreguemos algunas hojas alrededor de este narciso y agregar una hoja oscura al lado una flor le dará más definición a las flores. Hace que la flor aparezca aún más. Con una savia verde más concentrada, voy a agregar una hoja aquí mismo. Observe cómo instantáneamente da definición a los bordes de los pétalos de narciso. También estoy agregando algunos tallos que sobresalen para darle más textura a este arreglo floral y creo que podemos agregar algunos rellenos por aquí. Vamos a agregar algunos puntos amarillos y también puedes agregar un poco de color amarillo-naranja. Esta es una manera simple y fácil de agregar rellenos. Si solo hay un pequeño espacio en blanco que necesitas rellenar, solo pon algunos puntos pequeños y se verá como flores pequeñas. Cambiemos esto un poco. voy a agregar algunos rellenos de color azulado-violeta, solo para darle un montón de color. Para el lado derecho de esta pintura, voy a agregar algunas ramas y estaré usando alguna umber quemada. Ahora comencemos a pintar algunas líneas discontinuas y como pueden ver solo estoy usando la punta de mi pincel para agregar algunos trazos tensos y simplemente se ve más natural de esta manera. Intenta pintar rápidamente para que puedas obtener un resultado más natural. Sólo vamos a agregar algunas ramas y veamos cómo va a ir a partir de ahí. No es necesario agregar todas las sucursales de inmediato. Podemos añadir un poco más más más adelante. Empecemos a agregar algunas hojas. Tengo aquí, algo de color verde savia y voy a simplemente estampar mi pincel en el papel para crear estas hojas y no vamos a estar creando algunas hojas perfectamente conformadas. Quieres hojas de forma irregular para que solo se vea más orgánica. También puedes intentar enjuagar tu pincel para crear un tono más claro. Para esta parte, solo diviértete y trata de agregar diferentes tonos de verde y también tratar de variar los tonos. Algunos pueden ser más oscuros, otros pueden ser más claros, y ponerlos en racimos. Acabo de agregar algo de índigo a mi verde para que pueda obtener un color más profundo. No te preocupes, sólo vamos a construir poco a poco este lado de la pintura. Las hojas pueden parecer un poco escasas, pero vamos a agregar algunos detalles más adelante. Ahora agreguemos algunos cogollos pequeños usando luz amarilla permanente. Lo que estoy haciendo es que lo estoy manteniendo bastante equilibrado. A la izquierda hay una flor amarilla. Pero también quieren algunas partes amarillas a la derecha, así que la estoy manteniendo bastante suelta y voy a agregar algunos tallos que unirán las pequeñas flores a las ramas. Aquí hay un espacio que necesita ser llenado. Usando el verde savia, voy a agregar algunas hojas alrededor de esta fila blanca. Al agregar más hojas, voy a hacer que esta rosa aparezca. Como pueden ver, al agregar las hojas, le estoy dando un poco de borde también. Si no le ponemos algunas hojas a su alrededor, entonces no verás dónde terminan los pétalos. Esta es también una manera de ponerle forma a los bordes de esta rosa [MÚSICA] usando algo de pintura verde sobrante en mi paleta. Yo solo voy a agregar un poco más de tallo sobresaliendo y crear estos trazos rápidos. También podemos agregar algunas hojas alargadas. Ahora vamos a agarrar un poco de índigo y agregarlo a nuestro verde savia. Solo agreguemos algunos trazos más oscuros. Creo que podemos agregar algunas ramas más y todavía estoy usando mi umber quemado y también estoy tratando de rellenar algunos huecos blancos que quizás nos habríamos perdido antes. Ahora agreguemos algunas hojas más y solo voy a estampar mi pincel en el papel para crear algunos trazos. Ahora es el momento de agregar algunos detalles sobre esta flor de narciso. Yo solo tengo aquí algunos amarillo permanente profundo y voy a agregar algunos detalles, algunos pequeños trazos solo para darle más definición. También podemos intentar agregar algunos trazos en la vista lateral narciso solo para separar los pétalos y luego también podemos tratar de desvanecerlo y desdibujarlo un poco para mantenerlo suave usando este unipolar en tu blanco. Sólo voy a añadir algunos detalles en el centro de este narciso. Otra cosa divertida de hacer es agregar algunas vetas blancas a las hojas verdes. O puedes agregar algunas bayas usando esta pluma blanca. No voy a estar haciendo eso en este proyecto, pero definitivamente puedes probarlo. Esta rosa necesita un poco de actualización. Voy a agarrar un azul cerúleo diluido y solo agregar algunos trazos encima de esta rosa, dándole más profundidad y también pienso que se ve más esponjosa de esta manera. Ahora estamos en esta parte donde estamos agregando algunos pequeños toques finales que marcarán una gran diferencia el resultado final de nuestra pintura. Estoy agregando más amarillo, naranja a esta parte, solo para darle un puñetazo de color. Te voy a mostrar mi boceto inicial porque si tienes un papel más pequeño, esto es algo que puedes probar. Como pueden ver, no tenía espacio para poner este narciso aquí mismo. Realmente no hace falta que sigas todas las flores que agregué a este cuadro. Definitivamente puedes intentar componer tu propia pintura, eso es todo. Ya terminamos. Enhorabuena por terminar este proyecto. No olvides agregar tu cotización favorita o tu palabra para el año en el espacio en blanco [MÚSICA]. 11. Proyecto de clase: ramo de Daffodil parte 1: [MÚSICA] Pintemos un ramo de narcisos. Voy a comenzar con un narciso frontal y esta va a ser la Versión 2 del narciso frontal. Primero vamos a pintar la base. Tengo aquí alguna luz amarilla permanente y primero vamos a pintar seis pétalos. Puedes descargar la foto del proyecto para que puedas tener una foto de referencia mientras pintas este proyecto. Decidí dibujar un contorno primero de las flores para que sea más fácil simplemente saber dónde debería estar la flor, también puedes hacer eso. Para este narciso frontal, no vamos a dejar algunos espacios blancos. Sigamos pintando hasta que rellenemos todas las manchas blancas. [MÚSICA] A la espera de que ese narciso amarillo se seque, voy a empezar a pintar el segundo narciso, y este va a ser uno blanco. Usemos un azul cerúleo que esté muy diluido. Esto es lo mismo que habíamos practicado en un video anterior de esta clase. De nuevo, sólo voy a rellenar los seis pétalos y no vamos a dejar un espacio en blanco. Este es un enfoque fácil y sencillo para pintar un narciso frontal. No te preocupes demasiado por la forma. Solo necesitamos la forma general de los pétalos y luego iremos agregando más detalles más adelante para que se vea mejor. Mientras espero que la base principal se seque, voy a seguir adelante y obtener algo de luz amarilla permanente. Empecemos a pintar un narciso de vista lateral. Empecemos a pintar la forma de campana del narciso. Sólo voy a tocar mi pincel para crear ese efecto de volante y luego vamos a llenarlo con un poco más de pintura. Simplemente sostenga su pincel ligeramente para que pueda crear algunos trazos muy expresivos o tensos y ahora pasemos a pintar los pétalos laterales. Entonces agreguemos un poco de amarillo permanente profundo, justo donde todos los pétalos se encuentran. Entonces tomemos un poco de amarillo anaranjado y solo golpeemos eso en la parte de los volantes. Voy a darle un montón de color, así que agreguemos un poquito de bermellón. Comencemos un aciano abierto. Tengo aquí una mezcla de azul ultramarino y violeta permanente. Pintemos algunos trazos alargados en C. Esto es lo mismo que habíamos practicado en las cárceles de pincelada. Voy a enjuagar mi cepillo y aplicar el exceso de agua para crear un tono más claro. Voy a seguir balanceando mi pincel para crear estos trazos tenue. Cada vez que pinto un pétalo, siempre voy hacia la mitad o el centro de esta flor, sólo voy a poner un pequeño punto que veas dónde está. Nuevamente, también puedes enjuagar nuestro pincel solo para crear un tono más claro o para desvanecer algunos trazos que se ven un poco duros. Queremos que algunos pétalos sean bastante suaves. Podemos volver más tarde para agregar la segunda capa solo para darle más profundidad. Ahora mismo voy a agarrar un poco de savia verde. Agreguemos un tallo al narciso de vista lateral y agreguemos algo de savia que sobresalga y algunas hojas solo para rellenar ese hueco blanco [MÚSICA] Ahora vamos a agarrar un poco de amarillo verdoso y pintemos una simple hortensia. Solo voy a estampar lentamente mi pincel y moverlo un poco para crear algunas formas similares a pétalos. Asegurémonos también de que haya espacios en blanco entre esos trazos para que esto no se vea como una gota de pintura. Solo estamos agregando algunos pétalos de forma irregular y algunos son más pequeños, algunos son más grandes, está bien. Dejemos esta flor por un tiempo. Esto quedará genial más adelante cuando empecemos a estratificarlo. Sólo vamos a pintar otra flor y esta vez, vamos a pintar un aciano de vista lateral. Estoy usando el mismo extra de azul ultramarino y violeta permanente. Empecemos a pintar algunos pétalos por aquí. Estoy suavizando esta mirada simplemente agarrando un poco de agua y desvaneciendo los trazos iniciales que hicimos. Ahora podemos agarrar un poco de color verde savia y pintar la base que contiene todos estos pétalos y luego solo agreguemos un tallo también. Podemos agregar más detalles una vez que se seque tarde así que lo que estamos haciendo es que estamos ahorrando tiempo pintando primero la base y luego vamos a volver a entrar para agregar algunos detalles más una vez que esté seca. Pintemos la hoja pequeña aquí mismo solo para darle más definición a esta flor y luego podremos empezar a pintar algunas plumas y solo estoy usando el verde savia. Pintemos un tallo largo y luego agreguemos algunas manos adheridas a él. Voy a agarrar alguna luz amarilla permanente. Empecemos a pintar algunos puntos que se verán como flores pequeñas. [MÚSICA] Vamos a agarrar un poco de índigo y agregarlo a nuestro verde savia para crear un color más profundo. Voy a pintar unas hojas alargadas en la esquina inferior izquierda de este ramo. Empezamos pintando un tallo largo y luego vamos a unir algunas hojas alargadas. Simplemente arrastre su pincel y varíe la presión para que pueda obtener una bonita hoja de forma irregular. Quieres que se vea más orgánico y luego voy a agregar una hoja por aquí, sólo para darle más definición a ese narciso blanco. Agreguemos algunos rellenos también en esta área. [MÚSICA] Tomemos un poco amarillo y solo pongamos de nuevo algunos puntos pequeños, eso se verá como flores pequeñas. Solo estoy dando vueltas y agregando algunas hojas solo para hacer que las flores principales salgan un poco más. También estoy agregando algún tallo que sobresalga, que luego convertiré en un relleno o una hoja o podría dejarlo como está. Eso hace una combinación más concentrada de ultramarino y violeta permanente y vas a empezar a agregar una segunda capa sobre el aciano. Sólo estoy pintando encima de la primera capa. Nosotros haciendo esto nos da más profundidad y se siente como si algunos pétalos estuvieran más cerca, algunos están más lejos. Si está un poco demasiado oscuro, puedes simplemente enjuagar tu cepillo y tratar desvanecer algunos de los trazos solo para suavizarlo un poco. Ya casi terminamos con la segunda capa. Ahora pasemos a la Parte 2 de este proyecto en el siguiente video. 12. Proyecto de clase: ramo de Daffodil parte 2: [MÚSICA] Bienvenidos a la Parte 2 de este proyecto. Comencemos a agregar detalles en el narciso orientado al frente. Voy a agarrar un poco de naranja amarillo permanente y vas a crear algunos volantes. Si hay demasiada agua en tu cepillo, solo tienes que secarlo en un papel de seda. Sigamos con nuestro pincel hasta que formemos un anillo. Entonces enjuagemos nuestro cepillo y simplemente borremos el exceso de agua. Voy a desvanecer el interior de este anillo. Solo toca ligeramente las pulgadas para que podamos desdibujarlo. Ahora tomemos un poco de umber quemado y dejemos caer un pequeño punto en el centro. Esto es un poco más ligero. Voy a agarrar más pigmento. Solo asegúrate de que tu cepillo no esté demasiado húmedo para que esto no se extienda por todo el lugar. Pasando a la otra flor, voy a agarrar un poco de naranja amarillo permanente nuevo y pintar un anillo. [MÚSICA] Después de esto, enjuagemos nuestro cepillo y borremos el exceso de agua, y empecemos a desvanecerse el interior de este anillo. Si bien el centro sigue húmedo, voy a añadir un poco de amarillo permanente, sólo para darle un toque de color. Entonces agarremos el umber quemado y pongamos un pequeño punto en el centro. Voy a volver al narciso amarillo. Vamos a agarrar un poco de amarillo permanente profundo. Vamos a separar los pétalos añadiendo algunos trazos. Enjuagemos nuestro cepillo y solo toque el exceso de agua en el papel de seda y desaparezcamos un lado de ese trazo. Voy a volver a entrar con amarillo más permanente profundo en mi pincel y solo pintaré algunos trazos encima de los pétalos. Usando la punta de tu pincel, pinta algunos trazos tensos. Hagamos lo mismo con el otro narciso. Aquí mismo tengo índigo y lo voy a diluir con mucha agua y voy a simplemente separar de nuevo los pétalos. Entonces enjuagemos nuestro cepillo, golpeciremos el exceso de agua y desvanecemos un lado de los trazos que hicimos. Es importante agregar estos trazos para dar definición a los pétalos. Voy a volver a entrar y añadir algunos trazos más. Esto solo es índigo diluido, pero también se puede agregar un poco de azul cerúleo diluido. También puedes agarrar un poco de ese naranja amarillo y dejar que fluya hacia estos trazos azules cerúleos. [MÚSICA] El narciso amarillo necesita un poco más de colores. Voy a agarrar un poco de bermellón y sólo añadir algo de color a la parte de los volantes. Ahora es el momento de agregar algunos toques finales. Vamos a agregar algunas hojas más solo para rellenar algunos de los huecos blancos. También voy a pintar algún tallo que sobresalga. Pintemos algunos pequeños tallos entre las flores. Algunas áreas, podemos tratar de poner en capas algunas de las hojas solo para que se vea más llena y darle más profundidad. Cuando estés haciendo esto asegúrate de que la capa fresca ya esté seca antes de agregar la segunda capa. Tomemos un amarillo verdoso más pigmentado y pintemos encima de esta hortensia. Estoy estampando mi pincel y el color es solo un tono más oscuro que la base que hicimos. Como voy añadiendo la segunda capa, me estoy asegurando de que todavía se pueda ver algo de la primera capa. Aquí hay un pequeño espacio. Sólo voy a pintar algunas hojas pequeñas. Intentemos variar las formas de las hojas en este ramo. También puedes agregar un poco de violeta a tu verde solo para cambiar el color. Justo aquí en la parte superior, agreguemos un relleno. En la parte inferior de este ramo. Voy a agregar algunos cogollos amarillos y estoy usando luz amarilla permanente. Entonces solo agreguemos el tallo para que se adhiera a los cogollos. Vamos a dar la vuelta a este ramo. Voy a añadir otra capa de hojas. Esto es sólo un verde savia más concentrado. De vez en cuando, intenta detenerte y mira tu pintura desde lejos para que sepas si necesitas parar ya o si necesitas seguir adelante y agregar más rellenos y hojas. Vamos a diluir la mezcla de azul cerúleo. Voy a agregar algunos pequeños puntos que se verán como rellenos, y estos se verán como flores pequeñas. Esta es una manera fácil de introducir otro color a tu ramo sin pintar una flor principal. Lo estoy haciendo más equilibrado. Agregué algunos en la parte superior y voy a agregar algunos en la parte inferior. Estoy mirando a mi alrededor y creo que todavía podemos llenar algunos de los vacíos y puedo extender algunas de las hojas por aquí. Ahora tomemos un poco de índigo y agreguemos eso a nuestro verde savia para crear un color más profundo. Vamos a usar esta mezcla en nuestra hortensia. Estoy agregando algunos pequeños trazos para separar los pétalos. Esto se verá como la sombra entre las pequeñas flores. Enjuagemos nuestro cepillo y desvanezcamos algunos de los trazos. [MÚSICA] Podemos volver a entrar para agregar algunas líneas más para separar esos pétalos. Estos son solo algunos pequeños toques finales. Ahora tomemos nuestro bolígrafo Uni-ball Signo White Pen para agregar algunos detalles en el centro del narciso. También puedes usar gouache blanco si no tenemos bolígrafo blanco. Simplemente me resulta más fácil usar un bolígrafo blanco para los pequeños detalles. [MÚSICA] Ya terminamos. Enhorabuena por terminar tu proyecto de clase. Espero que hoy hayas aprendido mucho. [MÚSICA] 13. Reflexiones finales: [MÚSICA] Vamos a concluir esta clase. Espero que a través de esta clase puedas encontrar paz y un momento tranquilo para reflexionar. También espero que hayas disfrutado aprendiendo a pintar una nueva flor. Solo recuerda disfrutar del proceso de aprendizaje y también creer que todos empezamos como principiantes. Para el proyecto de clase, puedes escribir tu versículo bíblico favorito o tu cita favorita o puedes elegir tu palabra para el año. Elige una palabra que te motive para el año o elige una palabra que resuma en lo que necesitas enfocarte o quizás en qué necesitas mejorar. He elegido dos palabras, una para mi vida personal y otra para mi trabajo. Mi primera palabra es gratitud. Quiero estar agradecida por todo lo que tenemos y elijo ver las cosas en una perspectiva positiva. Mi segunda palabra es crear, así que esto es para mi trabajo como artista. El año pasado fue un año difícil para mí y no pude concentrarme en mi arte tanto como quiero, así que este año quiero crear más obras de arte y pintar que me hagan feliz. Ahí tienes, he compartido mis palabras personales para el año. Me encantaría ver tu proyecto de clase y también las citas que has elegido para motivarte para el año. Si puedes pintar un proyecto de clase, cárgalo en la sección Galería de proyectos de esta clase. Si lo has subido a Instagram, por favor incluye este hashtag para que pueda ver tu trabajo. Eso es. Te veo en mi próxima clase. Adiós.