Pintar un campo de girasol en atmósfera en acuarela | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

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Pintar un campo de girasol en atmósfera en acuarela

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:31

    • 2.

      Materiales necesarios

      5:17

    • 3.

      Dibujo

      12:39

    • 4.

      Luz y sombra

      34:46

    • 5.

      Toques finales

      18:48

    • 6.

      Proyecto de clase

      0:35

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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41

Estudiantes

--

Proyecto

Acerca de esta clase

Bienvenido a pintar un campo de girasol en acuarela

En esta clase, pintaremos un hermoso campo de girasol con acuarela. La acuarela es el medio perfecto que te permite producir pinturas espontáneas y expresivas sobre tu marcha.

Usaremos algunas técnicas especiales en húmedo para crear detalles y suavidad lentamente. Repasaré todo mi proceso en tiempo real para que comprendas mis procesos mentales y los colores y mezclas exactos que estoy usando. ¡Es más fácil de lo que crees!

En esta clase aprenderás lo siguiente:

  • Cómo pintar un campo de girasol y edificios con acuarela
  • Cómo dibujar y planificar tu pintura con lápiz antes de empezar a pintar
  • Cómo y cuándo usar técnicas de acuarela húmeda en húmedo para pintar formas orgánicas, sombras, fondos y pequeños detalles
  • Cómo pintar flores con un esfuerzo mínimo y pinceles expresivos
  • Cómo agregar un fondo interesante para crear contraste y llamar la atención sobre el tema
  • Cómo pintar el agua con una variedad de técnicas esenciales
  • Cómo capa de manera efectiva para agregar detalles
  • Cómo combinar capas para crear profundidad de forma natural
  • Cómo pintar sombras simples e identificar o elegir una fuente de luz en tu pintura

Así que únete a mí en esta clase. Verás lo fácil que es pintar este paisaje en ningún momento.

Demostración destacada:

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Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist)

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: En esta clase, estaremos pintando un hermoso campo de girasoles en acuarelas. Acuarelas, el medio perfecto que permite producir pinturas espontáneas y expresivas. Sobre la marcha, usaremos algunas técnicas especiales de húmedo sobre húmedo para construir lentamente detalles y suavidad. Voy a pasar por todo mi proceso en tiempo real para que puedas entender mi proceso mental así como los colores y mezclas exactos que estoy usando. Es más fácil de lo que piensas. Así que únete a mí en esta clase. Verás lo fácil que es pintar este paisaje en un abrir y cerrar de ojos. 2. Materiales necesarios: Entonces para esta clase, quiero pasar por un montón de materiales que vas a necesitar. Y ojalá esto te dé alguna indicación de cuáles puedes tener o cuáles puedes querer comprar bastante o conseguir una bodega. Entonces voy a pasar por en primer lugar, solo los colores más claros y cálidos. Entonces como puedes ver en primer plano, tienes tantos de estos amarillos más cálidos y el amarillo principalmente que estoy usando es este de aquí, que es hansa luz amarilla. También puedes usar Hansa Amarillo Medio. Se puede utilizar amarillo cadmio. Cualquiera de esos amarillos saturados más brillantes funciona muy, muy bien y te da esa impresión, ese mismo nivel de saturación que lo haces con esos girasoles. Entonces esa es una buena para usar. Otro que uso así como un poco de ocre amarillo a veces si solo quería marcar fuera de una zona, si se ve demasiado brillante y ahí afuera, lo hacemos. El ocre amarillo también funciona bastante bien. Ahora bien, en los edificios ahí es donde he usado la mayor parte de ese ocre amarillo aquí y también un poco de este color aquí, que es la siena quemada. Es un poco como un marrón rojizo. Y lo he usado en la mayoría de los edificios para meterme en eso. Supongo que vamos a sombrear lo que quiero fuera de la parte de atrás. No son demasiado, no demasiado saturados pero siguen siendo lo suficientemente cálidos. Ahora bien, si nos fijamos en las sombras y los edificios que he usado en realidad sólo un color oscuro. Y para eso he usado poco de tinte morado y un poco neutro mezclado. Así que me parece que el púrpura tiende a ser un color de sombra muy agradable de usar, especialmente cuando tenemos todos estos amarillos aquí. La naturaleza complementaria de ambos colores realmente lo convierte en una escena de aspecto vibrante. También usaré mucho verde aquí, como pueden notar por aquí, esto es solo un poco de verde oscuro y mezcla tu verde con un poco de azul y un poco de amarillo. Por lo que diferentes azules y amarillos hacen diferentes tipos de tonalidades de verde. Pero experimenta alrededor, asegúrate de que estoy usando greens más claros en primer plano y en el fondo, un poco más verdes oscuros, especialmente en los árboles y cosas cerca de las casas, realmente hace que los tejados y edificios salgan un poco y salgan adelante. Entonces si también miras en el fondo , Lo mismo va, estoy usando el mismo verde más oscuro y también un poquito de púrpura ahí. El cielo es un poco de este color aquí, que es azul cerúleo, un azul muy claro y fácil de trabajar. Y probablemente para la última pintura que recomendaría es esta de aquí. Esto es un poco de aguada acuarela. Es un gouache opaco. Y también, utilizo esto de vez en cuando para meterme en los momentos más destacados. Realmente no lo he usado mucho aquí excepto mezclarlo con un poco del amarillo para meterme en algunos puntitos opacos y trozos y piezas para indicar algunos girasoles cerca del final de la pintura. No es 100% necesario, pero tiendo a encontrar que esto realmente puede ayudar a traer de vuelta algunos aspectos destacados. Así que basta sobre el dolor. Hablemos un poco sobre los pinceles. Estos pinceles aquí, como pueden ver, los muy simples y son sólo cinco de ellos. Así que tengo un montón de estos pinceles de fregona acuarela, solo los tres. Y son fantásticas para conseguir mucho color. Y estás pintando en grandes áreas. Entonces, si estás pintando en el cielo, algunas de las montañas en la parte de atrás, zonas en primer plano, tenemos este tipo de hileras o campos. Puedes ver aquí estas barriga grande sobre estas en estas brochas pueden recoger mucha pintura y conseguirte esa Erin muy eficientemente sin demasiadas pinceladas. Esa es la clave para tener una bonita pintura suelta con los pinceles se ven intencionales, no demasiado forzados. Úsalos y asegúrate de que también tengan una punta afilada. Y esa punta te permite cortar alrededor de objetos. Entonces cosas como los edificios, algunos de los árboles, trozos y piezas así es bastante importante para otros pinceles que también uso. Cuantos más pinceles de detalle o solo pinceles, están consiguiendo sombras más pequeñas. Este de aquí solo un cepillo redondo número ocho y es un sintético, te permite meterte en pequeños puntos para los girasoles. O si estás salpicando algo de pintura alrededor, puedes usar eso. Toca eso en otro pincel. Se puede entrar en detalles de algunos de los edificios, cualquier cosa por el estilo, incluso los árboles, estos funcionan muy, muy bien. Entonces eso es todo de lo que hablar en cuanto a pinturas y pinceles. Una pequeña palabra final sobre el trabajo. Estoy usando. prensa mediana, mediana o fría Papel de acuarela de prensa mediana, mediana o fría en 100% algodón. Entonces se asegura de que tengas algún tipo de papel como este. Y si no lo haces, solo asegúrate de que tienes algún papel de acuarela con alguna textura en él. La textura ayuda a que el papel tarde un poco más en secarse. Y también puedes crear solo mucho más interés por ahí porque tienes, si tienes un papel acuarela de prensa caliente, lo que encuentro que sucede es que obtienes trozos de secado inconsistente y todo se ve muy plano, sobre todo para pinturas de paisajes. Recomiendo usar un papel que tenga algo de textura en él. 3. Dibujo: Bien, vamos a estar haciendo esto increíble viendo aquí un campo de girasoles. Tenemos algunas casas de campo de fondo. Creo que son una especie de casas de campo de estilo campestre, bastante como esta escena. Están pasando muchas cosas aquí en primer plano con todas estas flores, pero realmente quiero simplificarlas hacia abajo. Podría poner en algún detalle por unos girasoles solo en primer plano. Pero para la mayor parte, sólo voy a dejarla mayormente amarilla. Entonces, lo primero es lo primero que queremos separar la parte inferior de los edificios y simplemente trazar una línea donde todos los edificios choquen esencialmente en el campo. Y convenientemente, esta línea simplemente se encuentra justo en el centro de la página. Dibuja una pequeña línea aquí y la pequeña línea guía aquí, línea aquí y el extremo izquierdo solo quiero conectar, solo dibuja un poco conecta la línea así, solo para unir ambos lados. Como pueden ver, a partir de aquí, tenemos un muy buen punto de partida porque ahora podemos medir dónde ponemos las casas y no necesitamos preocuparnos por si las casas son demasiado altas o demasiado bajas porque tienes marcado ese centro de la página. Y en realidad solo lo dibujaremos un poco más oscuro. Yo un poco complicado aquí en cámara, pero vamos a conseguir esto hecho. Entonces ahí vamos. Bastante fácil ahí como pueden ver, ahora, quiero dividir esta página en media rotonda aquí. ¿Por qué es eso? Porque tenemos el edificio, este edificio aquí en este centro empieza en el centro de este tipo más grande de , no estoy seguro de lo que es, es la casa más grande aquí y se encuentra justo en el centro de la página. Creo que ese es el lugar más fácil para empezar así. Y ya puedo empezar a poner algunos pequeños detalles de la misma cuando dibujamos también en la casa, mírala en cuanto a algunas formas básicas. El fondo de la misma es esta forma rectangular. Queremos que también sea lo suficientemente ancho para que tengamos lo suficiente, solo lo suficiente ancho en la casa. Pero luego al mismo tiempo, queremos dejar un poco aquí del otro lado para meternos en las otras casas y características ahí también. Así que ahí tenemos un poco de forma rectangular. Aquí. Es un poco como una forma cuadrada. Bien. Ese es el lado del edificio. Bien. Quiero decir abajo, no tiene que ser perfecto, solo obteniendo algunos detalles realmente básicos. Y puedes ver aquí hay una forma de triángulo con la punta de ese triángulo apuntando así a la azotea justo. Bien, Ups, tal vez tenga que rehacer esta. En realidad. Consigue eso en un poquito más. Mejor. Consigue ese top en primer lugar así. Y luego algo así. ¿Bien? Algo así. Entonces lo tenemos. Aquí también tenemos la azotea. Simplemente extiendan eso así. ¿Bien? Y ahora puedes formar el resto, ellos están ahí. También estoy siendo cauteloso de no ser demasiado precioso con todos los detalles aquí dentro. Mira, es importante, pero a la vez, no quieres pasar todo el día haciendo esto porque puedes empezar a empantanarte en todos los detalles. Bien. Pero sí queremos asegurarnos de que esto se vea como una casa, algo así como una casa de ladrillo. También hay algunos de estos arbustos, como puedes ver, apenas creciendo al costado del edificio. Entonces voy a escribir un poco de eso, como como puedes ver. Pero aparte de eso, prácticamente hemos hecho con el costado de esa casa. Vamos a entrar y meternos en una aquí, podemos ver que son dos casas y no hay como una barda o algo aquí en el fondo va así. Hay un montón de detalles difíciles de ver exactamente de qué se trata. Simplemente vamos a afilar este borde del edificio de aquí. Primero. Afilar eso un poco. Y entonces sólo puedo trabajar en esta casa aquí en el fondo. Es esto baja un poco así y aparece por un lado ahí. Nuevamente, como dije, no tenemos que hacerlo exactamente como el cuadro de referencia, solo úsalo como referencia general. Bien, entonces tenemos la azotea y esta broca triangular debajo del techo y luego tenemos esa parte inferior del techo ahí. Aquí hay algunas chimeneas como chimenea. Algo aquí arriba. Bien. No es gran cosa, es principalmente simplemente ponerse en la forma general de la misma. Y luego claro que tenemos uno más saliendo por la parte de atrás así. Hay un arbusto aquí en el frente. Esta es una casa frontal orientada al frente en frente. Bien, aquí hay una pequeña sección ahí. Aquí, apenas consiguiendo inabilidades. Estas pequeñas características de aquí, ¿de acuerdo? Y luego no dibujarlos en definidos también. Así que tengo algo de margen de maniobra. Quieren improvisar. Aquí hay una sombra y hay una puerta o algo por debajo de aquí. Más arbustos y cosas aquí. Obviamente no una gran cantidad de detalles. Incluso hay una casa que parece detrás de ahí. Pero creo que eso debería ser suficiente para esta escena. Y recuerden que la fuente de luz también viene de la izquierda y proyectando una sombra aquí en el lado derecho de estas casas. Así que tenemos que asegurarnos de tenerlo en cuenta. Así que tenemos de todo, desde la parte media hasta el lado derecho, aproximadamente dibujados a lápiz. Echemos un vistazo ahora aquí, del lado izquierdo, ahora tenemos nuestro arbusto aquí. Afilado. Es un árbol bastante grande, XD justo por aquí. Entonces solo voy a lápiz eso en un poquito y se puede ver detrás también, la casa parece estar al borde de otra casa. A menudo la distancia solo depende de puede o no dejar eso ahí dentro, pero lo dejaré ahí por el momento. Algunos de estos edificios de aquí, en realidad son un poco difíciles de hacer. Entonces quiero comenzar de nuevo, metiendo estos pequeños arbustos en esta sección. Y echemos un vistazo a este tipo de estructura tipo torre. Ahora bien, sabemos que este arbusto es un poco más alto que la Casa. Entonces vemos Solo conseguir que ese árbol vea, asegúrese de que sea como significativamente más alto que el techo de esa casa. Y entonces si notamos ese techo de la casa, perdón, este este arbusto o árbol, si nos movemos directamente a la izquierda, notarás que es aproximadamente donde empieza el techo o lo que sea de esta torre. Y empieza así. Y luego claro, sube como una forma triangular hasta la punta así. Bien, entonces en ese sentido, utilizo otras características de una escena para averiguar la posición relativa de otros bits y piezas aquí dentro. Y así todo está en proporción, no se ve demasiado grande ni demasiado pequeño. Y todo empieza, todo parte de esta línea aquí por debajo de la que primero empezamos a dibujar en línea ahí. Ahí hay un poco de tridimensionalidad 3D. Echemos un vistazo. Esto es como si una azotea realmente bajara así. Entonces tienes un poco de eso simplemente saltando por un lado. Ahora no son una gran cantidad de detalles, derriba esto. Es menos importante exactamente lo que hay más allá abajo. Voy a tener que hacer eso bastante oscuro. Y entonces por supuesto aquí tenemos la azotea de otro edificio. Así que sólo estamos poniendo en ese lado del edificio. Vamos a entrar en esa parte del techo y sabemos que atraviesa bastante, bastante significativamente aquí. C va a ser demasiado duro ahí, pero como este lado de eso, haciendo eso aquí, tenemos que pasar de ese lado derecho aquí, va a haber un poco de oscuridad. ¿Bien? Pero entonces en el lado izquierdo va a haber un poco más de sombra clara ahí abajo, pero un poco de luz aquí en ese lado izquierdo de esa torre. Y ya empezamos a poner esta casa que algunos cortando delante de ella así. Y el anfitrión comienza con el techo y se pone por el costado del techo también, ese lado izquierdo del techo. Y por supuesto conectado así un poco más. Aquí hay una chimenea, chimenea simplificada como esa, y un poco de sombra en la azotea, por supuesto aquí también tenemos mucha oscuridad debajo de la casa. Bien, podemos empezar también a escribir algunos detalles para esta pequeña parte de la casa aquí. Va más abajo al suelo. Es algo así como en este ángulo así, en el suelo así. Este luego se conecta a otro lado de un edificio como este. Y solo mira eso es como un hexágono. Un hexágono así. Bien, luego otro poco aquí. Otro triángulo en lo alto de esta casa, como se puede ver, este triángulo y donde termina el triángulo aproximadamente por aquí. Nosotros lápiz que poniendo los puntos de donde quieres que estén los tres, esta forma triangular. Y como pueden ver, he metido más o menos por aquí. Y luego solo conectaremos los puntos. Tan simple como eso. Tenemos una forma similar al techo. Y puedo empezar a trabajar un poco más en este edificio, solo metiéndome así en el techo. Tienes un poco de sombra formando en este lado de la casa. Algo en la parte superior de la azotea ahí. Por supuesto que tenemos algún tipo de arbustos más grandes que se sobrepasan así. Y no sólo eso, hay algún tipo de nuevo, otra casa o algo atrás, entonces voy a simplemente a quien no le gustó eso. Ya casi estamos ahí. Empecemos a poner aquí algunas de estas casas. Entonces sabemos que esta última casa se cae un poco así. La azotea recta comienza por aquí, sube a un punto central aquí. Bien, bastante similar a esta que vuelve a conectar una forma triangular. Y entonces voy a llevar eso al borde de la página ahí. Y ahí. Por supuesto que no hay chimenea aquí también. Así que solo podemos detallar en postor esa chimenea. Uy. Algo así. Un poco de sombra al lado derecho. Y debajo de eso tenemos otra casa de algún tipo que está muy cerca del suelo o escondida detrás de estos arbustos. Bien. Entonces, eso es todo. Tenemos los detalles de todas las casas. Y claro, creo que una última cosa que quiero hacer es asegurarme de que tengo una indicación de estas montañas aquí en el fondo. Sobre en la distancia. Sólo una línea muy ligera para el campo. Y otra cosa que quieres hacer es mirar checkout la perspectiva. Entonces se puede ver que tiene una línea recta corriendo en estas filas. Y luego a medida que te mueves, se vuelve algo así como va en este tipo de ángulo. Bien. Entonces eso es solo un recordatorio. No voy a poner ninguna realmente dibujada ninguna de las flores. Quiero hacer eso más tarde en las acuarelas. 4. Luz y sombra: Bien, así que sigamos adelante y empecemos con la pintura. Y una de las primeras cosas que quiero hacer aquí es en realidad comenzar con los edificios. Porque si primero meto los edificios, creo que esto solo podrá retratar las luces. Y cuanto más pueda seguir adelante y hacer el fondo un poco más tarde porque el fondo es en realidad más oscuro y el cielo, solo puedo mezclarlo. Así que voy a mezclar un poco de ocre amarillo así como un poco de siena quemada. Sólo voy a conseguirme un bonito color cálido para los tejados. El parche de naranja también puede funcionar. Bien, y lo que quiero hacer es conseguir una agradable sensación de calidez en estos edificios. Y lo bueno de esta parte es que no necesitas preocuparte demasiado por las líneas, los detalles ni nada por el estilo. Todo lo que estamos haciendo es ponerle algo de color, tratando de emparejarlo ligeramente con la foto de referencia. Sé que es un color muy cálido como puedes ver. Bonito, algo así como agradable, color cálido. Voy a pasar por y sólo conseguir un poco del detalle. Cortando alrededor. Estoy usando un cepillo de fregona. La concentración de agua así como en su mayoría Es en su mayoría solo agua. Y el diez por ciento pinta. Y lo estoy haciendo para simplemente mantener este lavado con mucha luz. Y esta es una manera de preservar todas las hermosas, hermosas luces de estos edificios. La única manera de hacerlo es asegurándose mantenerlo lo más ligero posible. Y puede ser complicado hacer esto porque a veces parece demasiado a la luz en comparación con el resto de la pintura, pero eso es porque aún no tenemos ninguna de las tinieblas ahí dentro. Así que voy por ahí y otra vez, no estoy siendo muy preciada sobre las fronteras porque vamos a ir y cortarlas de todas formas. Más tarde, cuando tenemos algunos más, nos metemos en los colores oscuros. Un poco más de este color amarillento, solo un poco de calidez ahí dentro. Observe aquí en el lado derecho también, podrían. Sólo voy a mezclar todo esto. Mira eso. Es solo una especie de mezcla muy bien. Aquí en este edificio. Estoy manteniendo eso bastante ligero y bastante cálido como puedes ver ahí dentro. Dejando caer eso así. Esto podría ser un poco demasiado oscuro, no importa. Aquí. Esta muy luminosa, este lado de la casa. Es solo, ya sabes, solo estoy agrupando, siendo muy consciente de usar la menor cantidad de pintura posible y asegurarme de que tengo suficiente agua ahí para mantener las cosas bonitas y frescas, que los fondos de la casa se vuelven un poco más fríos. Usa un toque de tinte neutro aquí también, solo dejando caer un poco de ese color grisáceo. Voy a regar eso mucho aunque aquí también. Solo deja eso en un poco más de calor aquí en este edificio de ahí. Bien. Ahí. Bien. Así. Olvidé meterme en algunas de las partes inferiores de este edificio, voy a poner un poco de color grisáceo aquí, solo un poco del gris de recogido de la paleta. Puedes mezclar tus calificaciones con solo recoger un poco de solo un poquito de tinte neutro o, o básicamente cualquiera de tus primarias y mezclar todas tus primarias juntas para conseguir ese gris. También puedes mezclar marrón y un poco de azul, cerúleo, no realmente un azul ultramarino para conseguir ese color. Aquí, voy a hacer un poco de trabajo con los árboles y esas cosas. Así que estoy recogiendo un poco de este verde. Es una especie de granulado verde. Voy a caer aquí. Pero antes de hacerlo en realidad voy a añadir un poco de, poco toque de amarillo en algunos de estos árboles aquí en el lado izquierdo. Porque estoy bien. Me parece que solo un poquito de eso ayuda a indicar la fuente de luz. No quiero perder ese poquito de eso ahí dentro. Incluso a algunos aquí también les gusta eso. Bien, tomemos ese verde y este verde más oscuro. Y estoy manteniendo esto bastante bastante suelto en este momento porque voy a tener que repasar esto una vez más para cortar el fondo. Pero aún podemos obtener un poco de detalle por el momento. Ahí vamos. Ponlo en un poco de amarillo y luego solo mézclalo. Bien, bien. Ahora lo que voy a hacer es dejar que esto se seque un poco. Mientras que eso está dibujando. Sólo voy a trabajar un poco en primer plano, solo en algunos de estos. Flores y lo que tienes y estoy usando un amarillo muy, muy brillante. Esto es, esto es un, un toque de Hansa amarillo. Bien, mira eso, solo dejándolo caer así y puedes ver un poco las mezclas en las casas que hay en la parte de atrás. Lo que no soy rápido en absoluto. ¿Bien? Lo que quiero hacer es conseguir algunos de estos efectos de fila como, como se puede ver de la, de las flores. Y realmente quiero recoger un amarillo bastante puro. Y este es un Hansa Yellow Medium, en su mayoría solo jugo mental de agua. Para que de nuevo, nos metamos en esos tonos realmente claros. Esta sensación de luces y mirada, mirando cómo estoy pintando para que emane de un punto central así también. Bien, así que acercando eso, eso así, fíjate que cómo la espalda en absoluto solo se mezcla con los árboles pero las casas. Pero vamos a llegar tarde en algunos de esos colores para las casas. Sólo quiero poner un poco de este amarillo aquí para empezar. Te das cuenta que es simplemente muy, muy amarillento aquí en la parte de atrás. También me gusta tener la oportunidad recoger una botellita de spray. Y la botella de spray ayuda a solo mojar parte de la zona para que sea mejor, más fácil de conseguir en color. Así que solo dale a esto un poco de spray por encima. Esto ayudará a fomentar alguna mezcla de color. Un poco húmedo y húmedo. Mismo cepillo de trapeador, mismo amarillo. Bien. Sólo corriendo por aquí. En realidad no es tan consistente. O sea, sí encuentras ahí algunas zonas que son más, tienen mucho más tipo de girasoles en ellas que otras que ven más tipo de sobresalir aquí en el frente. Manteniéndolo bastante suelto. Y estoy poniendo mucho amarillo porque sé que voy a tener que poner un poco de verde después también. Y el verde va a rellenar esencialmente todas estas manchas de blanco que tenemos aquí dentro. Bien, entonces creo que tener suficiente amarillo aquí, solo tener más evento amarillo probablemente sea mejor, algo mejor. Bien, porque solo te ahorra un poco si te vas por la borda con el verde. Um, es muy, muy fácil mezclar verde en esto una vez que, vez que empiezas a ver verde, tal vez poner un poco de cerúleo, azul o verde azulado. Aquí vamos. Dejemos caer eso en un poco. Entonces ya se puede ver esa propagación. Sólo voy a seguir adelante y hacer algo como esto solo para conseguir en esta indicación de las filas que podamos ver este tipo de estos efectos similares a reglas. No son perfectos, pero sí hay que hacerlos mojados en mojados. Bien. Esta es la única forma en que puedes hacerlas para que simplemente se vea natural. Y si dejas un poco de blanco en el papel, eso también está bien. No se preocupe. Eso es lo que me gusta hacer eso porque solo da una sensación de contraste ahí dentro. Algunos más. Y fíjate en la pintura en la que me estoy cayendo también. Es muy, muy instantáneo. No hay mucha agua ahí dentro. En su mayoría es solo pintura. Solo lo estoy recogiendo directamente del palé con un poquito de agua ahí dentro . Bien. Y eso evita que se extienda demasiado cuando usas una concentración de pintura más fuerte, luego agua, mientras que antes está usando mucha agua aquí. Bien. Así que vamos a meternos en un poco de estas cosas. En a medida que avanzamos hacia atrás, te das cuenta de que en realidad no está pasando mucho ahí dentro. Es poco, en su mayoría son solo flores, una especie de amarillo, colores de color amarillento ahí dentro. Probablemente voy a querer tocar ese poco mucho. Pero aquí podemos tener un poco de juego alrededor, podemos recoger algunos otros colores. Morado aquí, incluso consigue algunos de esos bits más oscuros. Aquí, como pueden ver, solo un poco de contraste extra o algo aquí y allá. Bien. Observe porque lo estoy usando bastante oscuro, bastante grueso. Quiero decir, se está volviendo más oscuro y se queda también. No se mueve demasiado. Esto se extenderá y tocará a medida que avanzamos también. Sólo estoy mirando la escena y mirando dónde están las pequeñas secciones oscuras en esta escena? Donde veo la oscuridad extra aquí escondiéndose en las hileras de estos girasoles. Estoy aprovechando para oscurecer el toque, bien. Tan húmedo y húmedo y se vuelve fácil. Para solo agregar pequeños detalles cuando tienes, tienes que pasar esto. Más verde ahí dentro, tal vez sea el verde aquí es solo por qué no agregar un toque ahí. Bien. Bueno. A veces también ayuda solo recojo un poco de una mezcla de pintura aquí en la paleta y le doy un pequeño toque aquí así. Y puedes obtener pequeñas motas de pintura corriendo y pequeños trozos de inconsistencias aquí también. Que son como. Otra cosa que creo que es hacer es porque aquí tenemos todos estos girasoles y cosas. Creo que asegurándonos de que tenemos un poco de gouache para sacar algunos reflejos. Y esta es una técnica interesante porque lo que podemos hacer, puedo ir por aquí, por ejemplo conseguí un pequeño pincel redondo. Número ocho, cepillo redondo. Tengo un poquito de gouache blanco, opaco, gouache blanco. Y voy a mezclarlo con un poco de amarillo. Y solo me estoy dejando caer algunas cosas como esta. Y te darás cuenta de que hace que sobresalga del papel un poco como un para resaltar. Esto es para indicarme de todos modos, quizás algunos de estos girasoles que están un poco más cerca, pero sí creo que necesitan ser más amarillentos. Estoy poniendo algunos más contrastes amarillos más. Y se puede ver como simplemente siguen en segundo plano, los de fondo creo que podemos hacer con esta técnica de tapping, pero para los que están en primer plano, solo quiero meterme unos pocos. Quiero decir, son solo formas redondas, esencialmente así. Así es como insinúas quizás hay algo aquí, estos pequeños girasoles aquí. Bien. Voy a caer aquí. Incluso solo un poco de agua. Probablemente haga el truco también. Un poco de agua así. Un poco de agua. Podemos probar esos puntos de agua y estos se extenderán un poco y provocarán algunas micro flores. Eso indicará que indicamos algunos girasoles, ojalá, sobre todo estos pequeños aquí de ida y vuelta, para crear floraciones. Realmente tienes que esperar un poco de tiempo para que estas secciones se sequen primero, lo que hizo eso, solo recogiendo pintura, asegurándose de que sea una especie de concentración de pintura bastante húmeda . Y entonces sólo voy directo así. Lee más aquí, más aquí. Y luego más adelante, probablemente pueda poner un poco más de detalle para algunos de los girasoles. Incluso puedes hacerlo ahora si quieres. Te voy a mostrar cómo hacerlo ahora. Para algunos de ellos. Porque quiero que algunos sean tal vez un poco más afilados. En algunos para ser un poco más suave. Así que sólo vamos a recoger un poco de negro y se libera un color más oscuro y lo voy a poner aquí porque algunos de ellos son negros y amarillos. Y eso puede ser simplemente como la parte central de algunas de las flores así. Ellos solo quieren deshacerse de algo de ese contraste ahí. Creo que es demasiado agudo. Desplazar esto un poco más. Bien. Voy a dejar esto y volver a ello un poco más tarde. Pero lo que vamos a hacer ahora es trabajar en estas casas y hacer un poco de cortar alrededor. Y lo que vamos a hacer es también encontrar una forma general de sombra grande en todas estas casas conectadas. El grande que veo es solo esa gran sombra que viene cruzando el lado derecho de los edificios. Así que sigamos adelante y metamos eso. Y otra cosa que quiero asegurarme también es que también me pongo en el fondo un poco mezclado ahí también. Vamos a sacarlo. O me meto totalmente las sombras para las casas. Y principalmente ocurren en los tejados. Y en realidad voy a estar usando una mezcla purpuramente de color, tal vez con un poco de negro oscuro ahí dentro y un poco de marrón. Y la razón por la que estoy usando algunos de estos morados es porque aquí tenemos todo este amarillo. Y siempre encuentro que tratando de trabajar con complementarios, simplemente se ve mucho mejor si quieres crear un marcado contraste. Pero es una preferencia personal, puedes usar un color más neutro. Entonces ahí vamos. Solo voy a cruzar la azotea y estoy usando un poco de púrpura y también un poquito de marrón y negro solo en diferentes cantidades. Lo principal es que quieres que esta sombra sea bastante oscura para indicar que hay una sombra en el edificio y la fuente de luz que viene de la izquierda. Así que debajo de ahí se puede ver que en realidad hay un poco de sombra debajo del edificio así. Ese movimiento que a través del lado derecho, principalmente tienes mucha oscuridad. Así que probablemente se toquen más púrpura aquí. No demasiado oscuro, pero estoy lo suficientemente oscuro como para representar realmente esa sombra. Ya puedes ver, bien. Este edificio tiene algo de oscuridad en la azotea así. Voy a meter eso así. Viene abajo. Aquí. Lo tenemos solo tratando de conseguirlo todo una sola vez si es posible. Y claro más adelante puedo añadir en otro poco de color si no es suficiente. Bien, un poco de oscuridad en la base aquí. Bien, tal vez tocar algo ahí. Y mira cómo solo estoy tratando encontrar una manera de conectar todas las sombras en una gran forma de sombra. Ahí. Mira, hay una sombra corriendo por esta casa así. Bien. Este punto estoy realmente solo usando, usando púrpura. Morado y un toque de marrón y negro pueden escuchar eso. Simplemente pon ese color de inmediato así. Y claro que puedes dejar de lado pequeños reflejos y cosas para lo que sea que esté ahí abajo. Pero estoy cortando por ahí. Por supuesto, este edificio de aquí. Solo trae esto entonces así. ¿Bien? Negro usando algunos colores granulantes aquí también. En realidad hay algo de luz en la parte superior de esa azotea y quiero asegurarme dejar un poco de esa indicación de luces ahí también. Así que voy a tocar un poco de color ahí dentro, pero aparte de eso, no voy a hacer demasiado con ello. Lo cortaré en un momento. Genial. Sigamos adelante y traemos esta casa aquí. Hay un poco de sombra debajo. La azotea está bien, pero hay algún tipo de chimenea. Y aquí tenemos ese mismo trato, esta chimenea creando una sombra aguda. Así que sólo puedo volver a recoger ese color más oscuro. Implica que esa sombra va por encima del lado derecho. Así. Bueno, esta chimenea en particular o cualquier característica donde estemos, tal vez note cómo simplemente se está mezclando todo. Son estas sombras. Bien. Más un poco más de este color y me voy ganancia apenas saliendo de esta azotea. Esta casa al frente, un poco más ligera. Aquí hay una chimenea olvidada de meterla, pero no importa. Tan solo implícito así. Bien. Ahí debajo de la azotea. También estoy haciendo que este sea bastante oscuro. Dale un poco de contraste, un poco de contraste extra aquí. Este tipo de detrás, como esa casita detrás de k aquí. Uy. Ahí. Oye, vamos a echar un vistazo. Vamos a bajar esto más abajo. También hay una sombra debajo de ahí. Bien. Vamos a seguir adelante y conseguir algunas sombras en este de aquí. Y ese tipo de baja justo el lado derecho de esta torre tiene algunas sombras en ella. Bien. Lado derecho, así como éste. Y eso es todo lo que tienes que hacer, ¿ solo implicar esa misma fuente de luz que hemos visto a la izquierda cruzando los edificios? Bueno, fíjate que a veces vuelvo zonas cuando tienes cuando ese papel aún está mojado, tienes esa oportunidad de hacerlo. Ciertamente hacer uso de eso. Creo que es un buen momento para hacerlo. Aquí también es una pequeña chimenea. Mira eso. Y sólo puedo insinuar algo así. Bien. En la parte superior de estos techos, hay algo aquí en la parte superior del techo, como una pequeña ventana de la habitación del cielo, algo así. Realmente solo estoy trabajando para asegurarme que tengo muchas de estas sombras adentro y crear una conexión entre todas las sombras también. Conexiones. Ahí vamos. Ahí. Por supuesto que tenemos ese edificio, pero tenemos este de aquí, este edificio más grande. Y yo sólo voy a hacer esa sombra debajo, sombra aguda debajo de ahí. Y luego nuevamente empezar a trabajar en la sombra a la derecha. Así. Es la sombra debajo de la azotea así. Simplemente mete eso y es algo así. Solo solías usar ese morado. Yo también tengo un poco de ese café ahí dentro. Conecta la parte superior del techo, esa forma triangular. Bien. Baje eso más abajo. Vaya, voy demasiado lejos, pero no importa. Simplemente puedes despegar al tacto o algo así. Bien. Ahí está la pared o algo así. Él es el pequeño muro. De nuevo detrás de esta casa. Ahí hay otra casa que tiene algunas sombras y pedacitos y pedazos. Otro poco de detalle que podemos agregar. Este de aquí, hay algo de oscuridad debajo de él, pero también algunas de este tipo de cosas recortadas que podemos ir por encima, solo cortarle a su alrededor esta pequeña sombra que había dejado afuera antes. Y trabajar mi camino hacia abajo, dejando trozos y piezas en ese color anterior ahí también. No todo tiene que ser coloreado. Y miramos a la azotea. Una cosa me parece con estas casas que en realidad es un poco más oscura que las otras dos. Um, ya sea que quiera meter eso o no, probablemente probablemente me salte eso y solo lo mantenga consistente. Simplemente lo hará más fácil. Pero voy a ayudar a conseguir un poco de esta sombra. Estos pedacitos arriba de la casa. Bien, sólo un poco. Es un detalle así. Pequeñas sombras simples corriendo hacia el lado derecho así. Excelente. Ahora, quiero poner algunos de estos árboles y Munich está mezclando un poco verde con un poco de negro para obtener un contraste extra. Por supuesto, por aquí tenemos más contraste en el lado derecho. Y yo uso el borde de este cepillo plano. Puedes usar un cepillo redondo o lo que sea, pero aquí estoy usando un cepillo plano porque solo encontrará que solo crea un borde más afilado. Apenas un poco de borde afilado en este lado del edificio. Ese fin. Um, claro, puedo crear algunos pequeños efectos como ese. Poco tipo de corte alrededor de la azotea. Sus partes aquí también sirven para crear estos pequeños divertidos pinceles, pinceladas como esta que parecen arbustos. Sin embargo, solo voy a poner un poco más de agua aquí, para ablandar algunas de estas cosas. Suaviza un poco de estos bordes que conectaban un poco a esta era del suelo también. Es complicado. Ventanas incluso aquí en el costado de la casa, algunas de las amarillas han logrado arrastrarse hasta las casas. Ahí vamos. Otro, otro pedacito de este árbol aquí al fondo y una oportunidad una vez más para cortar alrededor de la casa y formar allí un bonito borde afilado. Bien. Así. Oye, ahí, voy a cortar alrededor y cortar delante de ésta. Ahora que este color aquí, está tratando de unir mucho de esto entre sí. Entonces se ve más fluido, más natural. Ahí dentro. Aquí tenemos la mayoría de las sombras para los edificios. Tenemos las sombras en un poquito aquí en primer plano para algunos de estos girasoles. Lo que aún no tenemos los antecedentes aquí. Entonces quiero meterme en el fondo consiguiendo el cielo. Y podemos hacer esto usando el mismo cepillo plano. O de nuevo, probablemente podamos usar el cepillo redondo que va a ser igual de bueno. Y estoy usando una combinación de verde y un poco de azul, poquito de verde y azul. Incluso podemos volver a usar un morado claro, pero principalmente una, de un azul verdoso, principalmente mezcla bastante diluida, pero aún más oscura que los edificios, claro. Bien, así que voy a entrar de inmediato así. Y también tengo algunos otros colores sobrantes en la paleta mezclando aquí, no estoy tan preocupado en cuanto a qué color exacto tenemos más que el color allá atrás es es más oscuro en el antecedentes. Bien. Las casas vendrán más adelante. Así que puedo cortar alrededor, mirar eso, simplemente cortar alrededor de esa de ahí, alrededor de esa azotea de ahí. Solo tienes una oportunidad para hacer esto. Llegó a estar realmente callado, deliberado con ello. Y acaba de iniciar sesión y mira aquí. Así. Bien. Bueno. Creo que voy a cortar un poco por encima de éste más así. Mejor. Color azul verdoso. Entonces puedes unirlo a los árboles. Creo que podría tener que volver a reducir algunos de los árboles. Corta esa casita diminuta que estaba detrás de esta. Solo por el bien de la continuidad, haciendo que se vea un poco más ordenado. Ahí vamos. Mira eso, apenas entrando en este fondo y notarás también algunas de las sombras estarán ligeramente húmedas. Pero en su mayor parte, van a estar completamente bien para trabajar. Estarán mayormente secos. Yo sólo estoy trabajando así. Cortar alrededor, creando contraste para que el fondo sea más oscuro. Un poco corrían estos árboles y estas casas así. Así. Aquí. Tienes oscuridad extra y manchas alrededor del lugar así. Yo también tengo un toque de púrpura ahí dentro. Bastante gracioso. Ahí vamos. Solo un poco más aquí por esta casa también. Así. El k. Así que eso es más o menos las montañas hechas. Ya casi terminamos. Sólo voy a acabar con esto rápidamente. No es mucho cielo y liberan un poquito de cielo. Más color, más verde en realidad ahí dentro. Quizás un poco más azul. Azul y un poco de verde. Un poco de mojado en efectos húmedos también estaría bien. Sólo indica algunos de estos árboles de aspecto más oscuro y grupos de ellos así. Así que solo estoy usando verde mezclado con un poco de púrpura para oscurecer un poco ese verde. Agrega un poco más de frescor ahí también. Tienes que hacer esto todo en uno, vete. Simplemente todo mojado y mojado. Algunos puntos en los que sientes que necesitas un poco más de contraste, solo tienes que seguir adelante y dejar caer algún color. Entonces no tienes que hacer esto en todos los caminos ahí ves algunos, solo quieres irte. Creo que ya es suficiente. Voy a ir al cielo. Y para eso solo va a ser una mezcla de surrealista en azul y agradable, brillante y mezclando azul cerúleo. Mira eso. Perfecto. Alguien que significaba que en su mayoría solo los civiles son de color muy claro de todos modos, así que es difícil oscurecerlo aunque lo quieras oscuro. Imposible realmente, solo tienes que usar esa mezcla que tienes. Um, podría usar mi cepillo más grande, solo este cepillo más grande como este ahí. Y también quiero mezclarlo potencialmente en estas montañas. Borde suave en algunas partes. A lo mejor dejarla para que se conecte para dejar librada del blanco y algunas zonas, pero sobre todo solo todavía tienen una línea, supongo que una pequeña desconexión entre ellas en las zonas. Bien, así todavía se puede ver el límite entre las montañas y el cielo. Pero es sólo una especie de límite suave. Pequeños trozos de áreas donde piensas, oye, eso es un poco demasiado, están poniendo demasiada pintura que va despegando. No solo eso, también puedes usar un poco de tejido y hacer cosas como este árbol, por ejemplo, es posible que quieras simplemente levantar un poco de pintura indica algunos reflejos. Volveré a entrar de nuevo y seguiré trabajando un poco en, en ello. Vaya, sólo un toque aquí. Bien, bien. Así que dejemos que esto se seque y acabemos con él. 5. Toques finales: Bien, entonces para el paso final, lo que quiero hacer es poner en las zonas realmente oscuras de la pintura. Quizás sacar algunos detalles para algunas de las flores en primer plano. No quiero que sea demasiado obvio. A lo mejor solo pon unos cuantos aquí y allá. Pero sí, solo saca algunos detalles más sobre los edificios que creo que sería una buena idea. Y estoy un poco lanzando si usar un cepillo redondo o un cepillo plano. Puede usar ambos. Bien. Siempre y cuando tengas una punta afilada en la parte frontal de la misma. Y lo que voy a hacer es simplemente recoger un sistema de color más oscuro, el negro. También tengo un poco de tinte neutro. Hazlo bastante oscuro para que casi tengas tal vez del 60 al 80 por ciento de pintura ahí. Y lo que quieres hacer es simplemente mirar alrededor y encontrar áreas que a tu alrededor y encontrar áreas que quieras indicar oscuridad extra, por ejemplo, tal vez aquí y secar ese cepillo un poco a veces para que no sea demasiado. Tal vez ahí mira, hay un poco de oscuridad aquí dentro. Podrías indicar sus habilidades como una chimenea ahí. Y no solo eso, hay debajo de los tejados, verás solo un poco de oscuridad extra. Y esto ayuda a sacar a relucir los detalles de los edificios, estos pedacitos y pedazos, aquí hay una ventana. Entonces puedo indicar con el pincel y propósito usando un cepillo más grande y más grande pero un cepillo plano que sigue siendo bastante grande para que no me empantane haciendo demasiados detalles. Y estoy usando este tipo de técnica touch and go como ves, toca y vete. No estoy ahí por mucho tiempo, solo agregando algunos detalles y cosas. Y luego pasar a la siguiente pasando a la siguiente área. Bien, aquí hay un poco para ese edificio. Hay algo como árbol o algo que acabas de oscurecer en esa sección. Y no sólo eso, aquí también hay algunos bits más oscuros, se puede ver mezclando un poco de verde ahí dentro para entrar. Algo así. Um, suaviza esto así. Son suaves y apagados. Bien. Podría tener que simplemente suavizar este poco a poco de filo para ese morado que realmente no quería ahí, pero podemos quitar eso y como pueden ver, mejor que fregar y ya estoy todo terminado aquí. Que lo que estoy tratando de hacer es fusionar, fusionar esta área en los edificios de toque para que tengamos un borde un poco más suave en algunas áreas de los edificios. Y lo interesante es que en realidad se puede ver cómo funciona porque hay estos pequeños arbustos, arbustos más ligeros que tipo de conectan con la oscuridad. Estoy usando mi pincel aquí para fregar un poco de esa pintura debajo y conectarla. Conecte este campo. Estoy usando solo un poco de agua en el pincel y esta agua levanta la pintura y crea un poco de este suave y borde. En las zonas que lo tocas. Parecen pequeños arbustos. Capturando la luz. Un poco demasiado de esa pintura amarilla en el costado de esa casa, pero está bien. Sucede cuando estás usando mojado y mojado, cosas así. Estoy obligado a ocurrir al mismo tiempo mientras agrego esos oscuros, está en pedazos. También estoy encontrando formas de suavizar algunos bordes también. Mira eso. Se ve bien. Sólo pensar si quiero oscurecer un poco más el lado de esa casa de aquí, podría hacer. Otro lavado rápido rápido sobre la parte superior así. Echemos un vistazo rápido por aquí. Ahora está este árbol y como oscuridad extra aquí que no quieren implicar, solo ojalá que se apaguen eso para que ese lado del árbol se vea más afilado. Aquí también. Mira eso. Es un poco de pincel seco así. Sí. Sí. Trabajemos un poco en este lado del edificio. Ese correr hacia abajo se mueve como estos. Oscuridad extra debajo de la azotea allí. Observe de nuevo, solo estoy usando esta técnica de corte alrededor, solo encontrando formas de sacar detalles. Por lo general, debajo de la azotea es donde me estoy enfocando. Y puedes crear pequeñas ventanas y cosas así. Apenas unas líneas verticales que atraviesan esto. Podrías simplemente poner una ventana ahí, aunque ahí no haya una ventana. Lo principal es mantener estas pinceladas muy rápido. Están oscuros, pero no están creando demasiada interrupción. Apenas este pequeño punto culminante aquí y allá indica algunos detalles. Echemos un vistazo aquí. Lo mismo va. Podemos poner en una especie de parte del techo así. Es su ventana. Ventana aquí. Debajo de ahí. Estas secciones. Bien. De pronto empiezas a ver algunos pedacitos emergiendo de todo esto. Algo de contraste extra también. Y se puede ver sobre todo aquí con el amarillo, que las estas pequeñas pinceladas que estoy usando justo arriba de aquí, solo un ligero lavado de no sé qué es. Sólo un poco de color gris ayudándolo a fusionarse un poco con el amarillo de las flores. Así. No solo de repente n, sino que las flores cortan un poco por encima de la parte superior. Puedes hacerlo de vez en cuando, solo haciendo este tipo de efecto. Esto, puedes simplemente arrastrar el pincel sobre la parte superior así y crea un poco de textura. Pero recuerda simplemente mantenerlo muy ligero y muy, muy ligero. Simplemente le da un poco de carácter al edificio. Un poco más marrón ahí dentro y seca ese cepillo de nuevo. Bien, entonces aquí solo esto puede ser break o algo así. Aquí hay algo que aspecto rústico. Los edificios. Quiero decir, este también tiene un poco de eso, pero en realidad es más oscuro que los otros dos, pero no quiero dejarme llevar demasiado ahí. Es sólo algo de textura. Todo es solo un poco de textura. Éste, ir a algo que oscuridad extra. Déjame sólo conseguir unos pedacitos en pedazos. Podría ser el borde de una ventana. Ahí, podría haber un borde de una ventana ahí. Parte superior de la azotea. Esta casita de aquí al frente. Observe cómo no estoy definiendo cada borde, solo, solo un borde aquí y allá estoy escogiendo. Y estoy dejando, dejando que la imaginación llene los espacios en blanco. Creo que eso es algo que tuve aprender a hacer en lugar de pintar todo en. Y ser demasiado descriptivo y perder la magia de las acuarelas. Hay que dejar que tenga que dejar algunos a la imaginación, un poco a la imaginación. Incluso en estos árboles aquí en el fondo, estoy tentado a volver a entrar en ellos una vez más, pero solo tal vez en la azotea, pero no quiero entrar y perturbar el hermoso lavado que es corriendo por la mayor parte de esa área. Entonces solo unos pequeños pincelados como ese deberían hacer el truco. Yo, sólo para meter un poco de ese verde ahí dentro. Así. De hecho estoy sacando un poco ese pincel y luego cociné volviendo a hacerlo así, sea para dibujarlo solo un poco de pincel seco con este verde que tal vez tengamos un poco Hughes, bueno, están encontrando maneras en las que puedo conectar las cosas. Y hasta hay algunos arbustos y cosas aquí. Poco verde puede ayudar con eso. Has estado un poco detrás de estas casas. Hay algo que son difíciles de ver, pero hay algo ahí que acaba de obtener rápidamente un poco de ese color. No quiero exagerar. Árboles blandos en el fondo. Arriba allá arriba como una pequeña torre. Simplemente delinear esa pequeña ventana amarga ahí arriba o algo entonces solo puedo insinuar de aunque realmente no está ahí. Hay otra ventana. Lo puedo poner en alguna ventana aquí, solo encontrando los bits que quiero agregar. Creo que eso se ve bastante bien. El último paso, como mencioné antes, fueron solo algunos trozos y piezas adicionales realmente aquí para las flores. O sea, se puede agregar en un poco de nitidez en las zonas que tienen un poco de gouache y un poco de amarillo. Y estoy usando el gouache. Puedes hacer este tipo de cosas y simplemente crear la impresión de algunas flores aquí en primer plano. Y la forma en que lo estoy haciendo, es solo usar el pincel redondo, creando estas formas casi como flores. Simplemente formas más nítidas que indican algunos girasoles. Y creo que es más o menos cerca del ancho frontal de lo que debes preocuparte. A medida que te acercas hacia atrás, solo aparecen como puntos. Los puntos tienen el amarillo más agudo. Esta nitidez les da en realidad, en realidad realza la suavidad de todos estos hermosos lavados que tenemos en el fondo. Y he usado un poco de Guassian aquí es para ayudar a que el amarillo destaque un poco más. Porque si no lo uso, creo que va a ser Simplemente va a desaparecer. Bien, tan pequeños pedacitos como este, pequeños puntitos, como puedes ver corriendo por el fondo. No quiero exagerar, pero sí quiero asegurarme de que tengan el tipo de estructura para ellos. Y cuando digo estructuras en que crecen en estos, como se puede ver, estos patrones, estas filas. ¿Bien? Así que tómate tu tiempo y solo otra cosa, puedes hacer lo que yo estaba haciendo antes de empezar a tocar la técnica en la parte de atrás. Si te apetece, creo que me saltaré eso y solo haz esto por ahora. Bien. Pocos más aquí, un poco más aquí en el lado izquierdo, tiende a verse más único, como puedes ver como PSR un poco más de contraste aquí en el lado derecho porque tenemos algunos oscuros en ahí. Mientras que en el lado izquierdo no hay demasiados oscuros en absoluto, pero sí necesitamos combustible. Estas pequeñas motas de color, especificaciones de amarillo. Esto vuelve a ser como una semilla de girasol amarilla. Entonces necesitamos, creo que solo agregar un poco de esto va a ser de ayuda. Bien. Como dije antes, cuando bajes al frente, puedes empezar a poner un poco más de detalle en las flores. Quiero decir, yo no soy rápido en esto para nada. Eso sí, solo quiero meterme en algunos mayores quizás, pero no me interesa poner demasiados detalles. ¿Bien? Si pongo demasiado detalle, va a llamar la atención resto de la escena y a ver si sólo puedo conseguir unos pétalos que se desprenden. A algunos de ellos les gusta esto, te das cuenta que solo, muchos de ellos están orientados en la misma dirección para escribir unos pedacitos y piezas así. En el centro de ellos puedes poner en el juego lo suficiente, solo un poco de oscuridad. Vaya, estoy del lado derecho de las flores. En realidad acabo de hacer algunos de ellos. No quiero empantanarse demasiado. Bien, así que solo escogiendo esto yendo y yendo y siguiendo esta misma técnica y poniendo estas flores. Más aquí a la izquierda. Nuevamente, es difícil conseguir que los de la izquierda se vean como mucho porque ahí solo tenemos principalmente amarillos, mientras que en el lado derecho tenemos más contrastes. Pero sigue siendo factible. Girasoles simplificados. No me interesa en absoluto a la hora de intentar conseguir cada poquito era una pequeña mancha, pizca de detalles aquí. Vamos a usar ese último truco otra vez. Recogeremos un poco de amarillo y luego usaremos esta técnica de tapping porque se puede ver, antes de hacer eso en realidad voy a cubrir la parte superior de la escena para que no me ponga ninguna pintura ahí arriba. Tan solo cúbrelo y toca así. Se sube un poco de ese amarillo y vamos a por ello. Más amarillo. Especialmente en realidad en la parte de atrás, sería una buena idea para lavar ahí, pero un amarillo. Esa mirada más a eso. Es como un atajo grande. No tengo que sentarme aquí todo el día haciéndolo. El método de atajo. Más pequeño por la parte de atrás. Y a medida que te mueves hacia el frente, más grandes manchas de pintura más grandes para el frente. Realmente consígalos todos exactamente sin embargo. Algo como esto. A lo mejor. Sólo ser más fortuito supongo que ayuda a crear. Dado que estas variaciones de aspecto natural. Qué está pasando en lugar de estar demasiado atascado. Esto es solo un poco de un montón de gouache mezclado con el amarillo. Y como puedes ver, está haciendo algo simplemente creando un poco de contraste extra con el blanco y el amarillo. Demasiado ahí. Déjame un poco exagerado así. Bien. Déjame quitármelo. Echa un vistazo rápido. Entonces se ve bien. Entonces creo que lo dejaré así. 6. Proyecto de clase: Tu proyecto de clase es dibujar y pintar tu propio campo de girasoles en acuarela. Esta puede ser la foto de referencia que aparece en esta clase se basan en una de sus propias fotografías. También puede hacer referencia a las plantillas de dibujo de escaneo y pintura que se adjuntan a continuación, las cuales le permitirán trazar el dibujo si así lo elige. Recomiendo dibujar cada escena. mano alzada. El dibujo es un paso importante para mejorar tus habilidades de pintura. Te brinda la oportunidad de componer y planificar tu pintura. Una vez que hayas terminado el dibujo, usa los pasos y procesos de acuarela incluidos en las demostraciones de clase para completar tu pintura.