¡Pinta un ramo de flores impresionante y dramático! (incluso si crees que "no eres creativo") | Suzanne Allard | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

¡Pinta un ramo de flores impresionante y dramático! (incluso si crees que "no eres creativo")

teacher avatar Suzanne Allard, Landscape, Floral, Abstract Teacher

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      1. Introducción

      1:21

    • 2.

      2. Suministros y herramientas

      4:46

    • 3.

      3. ¡Inspiración!

      2:29

    • 4.

      4. Mezcla de colores - Parte uno

      4:07

    • 5.

      5. Mezcla de colores en la segunda parte

      10:05

    • 6.

      6. Dibujo de la composición

      10:38

    • 7.

      7. Primera capa de flores

      8:56

    • 8.

      8. Cómo agregar color de fondo

      9:18

    • 9.

      9. Segunda capa sobre flores

      8:13

    • 10.

      10. Más capas de flores

      9:25

    • 11.

      11. Llenar las hojas

      8:45

    • 12.

      12. Hojas pequeñas, detalles de flores y bayas

      9:51

    • 13.

      13. Termina las bayas, las hojas diminutas y el florero

      6:00

    • 14.

      14. ¡Los toques finales!

      4:28

    • 15.

      15. Cómo aplanar y proteger tu obra de arte

      2:25

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

2027

Estudiantes

43

Proyectos

Acerca de esta clase

“Las mentes más puras y reflexivas son las que más aman el color”.  John Ruskin, Las piedras de Venecia, 1851

Hola, mi nombre es Suzanne Allard, soy una pintora floral y profesora de creatividad. Todos tenemos un espíritu creativo, a veces está un poco enterrado bajo los escombros del miedo y los mensajes negativos que podemos haber recibido en nuestras vidas. 

Creo que el color y la pintura son una forma de abrir esa luz, de despejar los escombros, de descubrir y dejar que ese espíritu creativo se suelte, de modo que puedas crear la forma en que debías hacerlo.  ¡Así que hagamos eso mientras creas una pieza impresionante que puedas colgar en tu casa para recordarte lo valiente que eres!

¡Llama a todas las personas "creativas" y "no creativas" que quieran pintar!

  • En esta clase, te guiaré paso a paso para crear un ramo colorido con un fondo más oscuro y dramático. Este tipo de pieza es muy divertido de crear y te sorprenderás de lo que puedes hacer.
  • Estaré a tu lado pintando junto con ti con mucho entrenamiento visual.
  • Si te sientes tímido al usar colores brillantes, esto te estirará fuera de tu zona de confort de color, ¡así que abrochate el cinturón!
  • Únete a uno o dos amigos y convierte esto en una fiesta de pintura virtual con familiares o amigos si lo deseas. O hazlo tú mismo.  De cualquier manera, ¡te sorprenderás de lo que creas!
  • También he incluido una descarga digital de la pieza que creamos y algunas fotos de inspiración.  Eres libre para disfrutarlo, pero no para vender la obra de arte.
  • ¡Diviértete y relájate mientras haces algo hermoso!

Las lecciones clave, que están repletas de todas las técnicas y enfoques en el trabajo de Suzanne, cubren:

  • Suministros y herramientas
  • Inspiración para estas flores y colores
  • Decidir sobre la orientación, la composición y los colores
  • Dibujo de la composición básica
  • Pintar capas de flores y hojas
  • Agregar un fondo dramático
  • Adición de las bayas, tallos y hojas pequeñas
  • ¡Añadiendo detalles y sombreado para que la pieza cobre vida!
  • Aplanar y proteger tu pintura para encuadre

Tal vez hayas estado pintando y te gustaría aprender a componer un ramo de flores como este, o tal vez nunca hayas pintado.  De cualquier manera, ven e inspirate y apoya mientras aprendes a crear algo que no sabías que podías.

Recursos y objetos para el hogar:

Echa un vistazo a los libros y materiales recomendados por Suzanne en su sitio web, donde también tiene el boletín de noticias por correo electrónico "Tu aventura creativa" con inspiración creativa, herramientas y consejos y una descarga gratuita de obras de arte, todo en suzanneallard.com

¡Asegúrate de descargar todas las cosas en la sección de recursos! Por supuesto, estos artículos son para tu uso solamente, no para la venta.

Encuentra a Suzanne en su blog, Facebook e Instagram.   ¡También acaba de lanzar un canal de Youtube!  Únete a ella en Pinterest para inspirarse.

Sigue a Suzanne aquí en Skillshare y busca su próxima clase, ¡ella las agregará cada par de meses!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Suzanne Allard

Landscape, Floral, Abstract Teacher

Top Teacher
Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. 1. Introducción: ¿ Te gusta el color? ¿ Te gustan las piezas que te detienen en tus huellas? Eso es lo que vamos a crear en esta clase en mi show. Usted paso a paso, ¿cómo crear este impresionante? Está bien. La combinación de los colores mirarme y el fondo dramático oscuro en esta composición relativamente simple se combinan para hacer de esta una gran pieza que hacer en la clase. Y termina siendo impresionante pero también hermoso y dulce y se ve bien casi en cualquier parte de mis otras dos clases sobre todavia compartir pintar un ramo alegre y pintar un jardín abstracto. Definitivamente buscamos usar mucho color, pero esta es una fiesta de color. Mira la inspiración para estas hermosas flores, colores y composición. Cubriremos una simple lista de suministros, y luego veremos la mezcla de colores y el abastecimiento para asegurarnos de que obtienes estos colores thes, colores vibrantes. Entonces te entrenaré a cada paso del camino y crearé esta pequeña belleza. Recibo muchas preguntas de los estudiantes sobre la adición de fondos. ¿ Hago antes de hacerlo. Hazlo después de un Sobel cubrir todo eso cuando te muestro cómo poner en este delicioso fondo de platillo marino al final de esta clase, vas a tener bien así que no puedes creer que lo pintes y podrás colgar en tu casa para usarlo como regalo. No puedo esperar a verte en clase. 2. 2. Suministros y herramientas: derecha, Así que hablemos de los suministros que necesitaremos para esta habitación. Es bastante básico que no haya muchos parques a este eso te dan papel. Yo sí amo al Kansan. Es un gran papel desde un precio, y esto en realidad es 11 por 15. Um, así que a veces la corté. Creo que, para esta pieza, sí la corté a 11 por 14. Pero cualquier papel de ese tamaño o similar funcionará y pinceles me dieron la Mi marca favorita es la Campana Princeton, ese toque tipo de ronda número 10. Y entonces no necesitas ambas. Se puede, tampoco. Esta es una ronda de cinco en primer plano, pero una de la otra está bien, y la plana es linda del dedo del pie tiene es un ocho Princeton, pero cualquier plano, ya sabes que eso no es enorme va a funcionar. Simplemente ayuda a algunas de unas cosas y luego algo para el trabajo de detalle. Se trata de un Cotman Windsor Newton. Ven en talla uno, pero podrías usar el to, y de hecho, si tienes experiencia y practica,en si tienes experiencia y practica, realidad probablemente puedas obtener el detalle solo de ser gentil con tu número cuatro. Sí, precioso, es agradable tener ya sea, realmente, incluso un lápiz regular o un lápiz de colores o un bolígrafo para que quizá quieras usar en los sonidos al final, te mostraré, pero también puedes usar la fina pintura Depresión. Y luego para pinturas, puedes usar el mismo conjunto que probablemente se metió en mi dolor de alegría Reservar una clase o en la clase de jardín abstracto, que es el vaso, el turno de lavado y o cualquier lavado, y te voy te muestran en color, mezclando cómo hacer los colores que usan o encontrarlos. Algunas excepciones en los colores Turner de los que quiero hablar de rosa operable o rojo es lo que te da este increíble, ya sabes, solo rosa amapola en encaja aquí. Y así es. O se llama dolor de cobre para ópera Turno rojo de Washington. No pude encontrarlo, y no lo tienen, pero lo tienen en su choque acro, que es una combinación de un rizo, lavado doloroso. Y no, yo hago A ya sabes, no lo sé. A mí me gusta. No me gusta tanto una calabaza, pero de todos modos, si quieres ese color, puedes meterte en esto. Esto es como unos 6 dólares fuera en el mercado. Um, si quieres conseguir el realmente bueno para ocho es el Winder Newton Opera Pink Wash. El otro color. Eso es un derroche completo. Um, uso mucha turquesa en mi trabajo por lo que verás el Turner que viene con un lugar co Belcher . Y es lindo. Está bien. Está perfectamente bien. Si quisieras ir a buscar algo simplemente increíblemente delicioso pero también caro, podrías conseguir que el Windsor Newton anule este color. Es Kerr Pits, um, Cobalto, Turquoise Lake, y por alguna razón, es caro. Piensa en 15 dólares pero eso es lo que estoy usando, ya sabes, para conseguir que nos deliciosa turquesa todo bien otra vez. No lo necesitas. Solo puedes Turner, y te mostraré cómo estoy mezclando colores. De acuerdo, así que hablemos de un par de algunas maneras diferentes. Puedes quedarte con tu pintura. Simplemente puedes usar el dolor y un paladar como éste o éste, o incluso un plato de papel. Durante un año más o menos Antes de comprar palets, usaría estos código gente coloca, y tendría que ya sabes, un plato con el blues y un plato con los rosados y rojos, y él simplemente se secaba ahí y lo reviven. Pero así estas son solo algunas opciones. Después fui Teoh, me gustan estos porque mis colores están mezclados y se quedan mojados. Y luego encontré esto, que es una paleta hermética. Sí tengo el enlace a estos y esto en mi página web. Suzanne, nuestro punto com Y lo que me gusta de esto es que el color es que, como, próxima mamá, mis favoritos aire aquí. Se quedan agradables y mojadas, y puedo pintar muy rápido. Ni siquiera tengo que revivirlo con agua. Puedo sentarme frente a la tele por la noche con mi esposo y, ya sabes, tener esto fuera. Lo cual hago a menudo un poco de papel y y me divierto un poco. Sólo una cosa agradable para pasar. No estuvo mal. Caro. Yo quiero decir que fueron 16 dólares. Um, así que me gusta mucho. Pero de nuevo, estas son otras opciones que funcionan. Y, uh, incluso puedes usar un plato de tu cocina siempre y cuando no vayas a comer en él. De acuerdo, Esas son algunas opciones para ti. 3. 3. ¡Inspiración!: listo para un espectáculo visual de flores. Consigue fluir tus jugos creativos. Vamos a ver algunas fotografías para la composición de un bien, diseño de un color de flor. Inspiración. Todo ello. Entonces ven conmigo ya que llevamos mucho a través de este show de flores. De acuerdo, echemos un vistazo a alguna inspiración visual. Mira los colores en estos Ramon Kilis de los que me tomé una foto en la tienda de abarrotes. Ya veremos esos colores. De acuerdo, ha habido estos aquí. Mira la estructura de la flor y la textura en estas flores. El centro a veces es oscuro, a veces no. Y entonces este deporte apenas más inteligente del color y la belleza aman estos colores. Aquí está ese rosa brillante, el rosa de ópera que vamos a estar usando y un p cualquiera. Y esta es una buena foto para mirar la estructura de la flor y solo esas líneas suaves que vamos a hacer para representar las flores. Y entonces esta foto realmente nos muestra Ya sabes, esas líneas de luz que vamos a hacer que vayan en una especie de movimiento circular, y luego el centro de atrás para representar estas bellezas. Esta es una rosas de David Austin y me encanta cómo están un poco metidas tan temprano en el interior. Y luego aquí hay algo de inspiración para sólo la variedad de color y de Okay, pensé que esto era encantador. Y entonces éste está bien, mostrando una variedad de Laurel y colores tipo de revueltos por completo. Y luego mi favor, probablemente mi favorito rompió una foto de todos los tiempos es solo por Tila Pena. Me encanta cómo todo se cae en cascada. Vamos a hacer un poco de eso en nuestra pieza, pero no fuera de ella. Pero me encantan estas Cascadas. Te recomiendo crear tu propio tablero de inspiración Laurel ya sea en Pinterest o guardando tus imágenes e instagram. Yo uso tanto de esa manera si estoy atascado con el color o la composición o simplemente sintiéndome sin inspiración. Miré a través de esas fotos. No llego muy lejos antes de que me haga una idea y me emociona 4. 4. Mezcla de colores parte uno: De acuerdo, entonces veamos cómo hacemos o encontramos los colores que hay en esta pieza. Por supuesto, siempre te animo a que los colores que te gusten. Es posible que odies a alguien que sea de colores. Um, así que asegúrate de que estás escogiendo colores que te hablen, pero para aquellos que quieren estos colores y aman estos colores, hablemos de cómo dio o los encuentre o los haga bien. Entonces tengo los colores aquí y allá. Hay más colores que eso en esta pieza, pero podemos hacer lo que necesitamos de estos colores. De acuerdo, entonces hablemos de qué tipo de ir por la lista. Algunos de ellos están justo fuera del tubo, y luego algunos harán y luego volverán a hacer, dependiendo de lo que necesitemos Cuando trabajamos, estamos pintando nuestra paz. OK, entonces esta especie de azul amarillo pálido, su amarillo Espera, También tiene algún adolescente en medio de un verde adentro. Pero lo que haremos es tomarnos sólo un amarillo tú probablemente si tienes el set de Turner para mi última clase de un trabajo. De acuerdo, clase, tienes tu amarillo limón y tu amarillo profundo, pero cualquier amarillo medio funcionará Probemos primero el medio, y solo estamos agregando un blanco a esto. Solo estoy usando luz barata. ¿ Por qué es por lo que paso? Necesitamos mucho más peso que eso. Paso por más blanco que nada. Entonces, ya sabes, detente cuando te guste. Este es un realmente donde ese amarillo era intenso, ¿no? De acuerdo, así que no uses tanto de esos. Yo sí saludo. Entonces este es un color realmente bonito a quiero decir, yo no soy realmente exacto con el color, así que me gusta esto. Esto es ah más de un amarillo soleado, y esto es un poco. Tiene mucho más verde en ella. Entonces solo te mostraré cómo puedes llegar a eso si quieres. Pero voy a seguir adelante y tengo uno ahí, porque es muy bonito. Entonces lo que haríamos es tomar la cantidad más pequeña era verde tan diminuta Siempre tienes más. Casi lo lograste. Simplemente llegar a donde te gusta. Entonces ahora es un poco más de un me gusta ese color. Está bien. Y puedes hacer un infinito de color, así que cuando te guste y cambiará cuando lo pongan en una pieza de todos modos. Pero cuando te gusta, así que detente. De acuerdo, entonces el amarillo este amarillo es solo tu cualquier tipo de marca de un amarillo medio, cadmio, amarillo. Eso es diferente. Cosas así que se les llama esta que amo, amo, amo Este tipo de verde león, um, um, está mezclado. Es un poco complicado, pero puedes comprarlo, Por supuesto, por ella y una variedad de marcas. Turner no lo tiene, pero puedes lograrlo. Si es así, si tienes el set Turner o cualquier otro dolor, si no tienes un verde lima, veamos cómo podemos llegar ahí. Extrañamente, funciona mejor. Pensarías que sólo sería verde y amarillo y que puedo llegar ahí. Pero no tiene ese pop que tiene. Si tomas una turquesa. Turner tiene el verde cobalto, que es ahí tipo de turquesa. Y si tomas algo de eso y luego o bien, bueno, en realidad, solo toma algo de esto y ve algo amarillo. Quiero decir mucho más, turquesa irreflexiva. Tomaremos la luz amarilla permanente o es un amarillo limón, probablemente suficiente en mi pincel. Sí. Ves, eso está bastante jodidamente cerca de esto. Y si quieres ahorrar más tarde, podrías tener más del amarillo. Pero si solo quieres tonificarlo un poco, te ves más profundo amarillo. Estamos llegando ahí muy bonito de ese color. 5. 5. Mezcla de colores parte segunda segunda: derecha, Pero el otro color este verde que me gusta mucho. Se puede A veces se llama oro verde, y eso es requiere algunas cosas más para mezclar. Básicamente, terminará tomando un verde. En realidad, usaremos algunos de los colores que por aquí, pero tendremos que oscurecerlo. Jamón, creído o no, probablemente tendrá algunos listos para hacer eso. Entonces vamos a conseguir un poco de verde. Probemos un poco de rojo. Simplemente adjuntar. Ponlo por ahí. Entonces no me gusta mucho Moreland. Es por eso que premezclas mis colores favoritos y lo pongo en mi poder, porque así están ahí. Y cada vez que pinto, um, no tenemos que ir a buscarlos. E no va a agarrar un poquito. Necesitas un cálido esto arriba y luego lo suficientemente oscuro porque quiero me encanta que veas, en realidad, me gusta este color ahí mismo. ¿ Tienes bastante permiso? Ver? Bastante cerca de eso. Podemos oscurecernos con un poco de negro. Tan rojo es el color que cuando lo agregas, verde lo toma en esa dirección de la oscuridad. Pero también menos rotura. Se puede ver esa pluma, Liss cantidades de greens que se pueden hacer. Yo sólo tengo o más rojo. Podríamos tener más negros. Es un realmente oscuro. Entonces podríamos tener amarillo a eso. No hago esto a veces, justo en la paz sólo porque me gusta mucha variedad. Si miras las hojas en esto, hay como llegar a través con un poco de otra cosa solo para tener mucha variedad de color en esas hojas. Está bien, así que así es como hace una variedad de verdes a partir de solo una especie de verde yucky. ¿ Cuál es éste de aquí? Es decir, ¿ cómo realmente no quiero usar eso? Entonces lo uso para mezclar. De acuerdo, así que eso es todo. Si tienes el Turner dicho, es pero es solo un verde básico, está bien, turquesa, turquesa, es que el color que tipo de viene con los turners hasta el azul cobalto, puede que tengas una madre puesta a turquesa. Um, te diré que mi tour favorito Kravis en el planeta es los vientos son nuevo diseñador Lavar cobalto, turquesa tarde. Eso es lo que es. Y solo lo puedes ver aquí y aquí. Simplemente tiene un pop. Eso es difícil de ser. Te mostraré el Turner y cómo, como cómo podrías alterarlo para conseguir eso. Porque desafortunadamente, este pequeño tubo, um, es como $15. Pero es el único de unos pocos colores que compro a Owens o a él. Uh, es simplemente bastante especial. Está bien, para que te pongas el Turner COBOL Green. Ya verás que es bonito. Es realmente bonito. Y está cerca. Es sólo que le falta que sean pop eso. Yo quiero bastante cerca, aunque yo, sobre todo si ya lo tienes. Pero puedes alegrarlo un poco. Lista, tampoco. Un poco de verde, creo. Uh, vamos a ver. Sí, un poco, muy poquito de verde te puede conseguir. Fue casi demasiado. Y se puede agregar más agua a la cosa es que queremos que sea espesa. Y así cuando termino usando esta turquesa, termina siendo. Si solo usé recto, termina siendo te mostraré solo un poco demasiado oscuro, así que lo aligeré con cualquiera el verde. Somos Tampa, el amarillo. De acuerdo, digamos que te llevas tu turquesa. Esto es simplemente cualquiera son violentos que viene con tu dicho o cualquier morado. Si eres morado es demasiado oscuro, puedes agregar un poco de rojo para conseguir esto. Um, pero cualquier rosa y morado esto básicamente aquí, solo elige los colores que te encantan que están en la especie de familia de harina, rosas, morados, rojos . El único color que yo diría es realmente especial y solo desafiante para hacerte lata era un poco rojo de naranja y algo de peso es un rojo coral. Entonces hagámoslo y te mostraré si no lo tenía. De qué yo cómo lo haría qué receta usaría. Yo conseguiría algún tipo de naranja rojiza roja, geo. No quiero voltearlo a naranjey, mete algo de peso ahí para empezar a ir en dirección coral. Y entonces tal vez un rojo más profundo. Sí, eso está bastante cerca. Tú solo el blanco realmente se pone propina para crear eso, para que puedas. Pero sólo es su un realmente sabroso Cohen Turner. Rojo Coral. Esto es solo un estándar naranja estándar. Rojo. Este 10 no se puede hacer esto es rosa ópera. Está disponible en una variedad de marcas. No lo vi en el Turner, pero está en el Windsor Newton, y no lo es. No es casi tan caro siete o 8 dólares. Holbein también lo tiene. Pero si solo miras si quieres, no tienes que hacerlo. Pero si quieres ese rosa pero justo aquí es sólo una especie de hacer que esos colores cobren vida es un poco aquí. Eso es lo que es. ¿ Es eso operar rosa? Y, um, sí es tan intenso que no puedes hacerlo. Esto es un pálido. Panguitch está en, uh, es realmente simplemente tampoco. Los corales eran de color rojo, blanco y un poco de amarillo mezclado. Entonces estás en blanco, claro, Así puedes conseguir esa versión más ligera de esto. Y ahora veremos algunos colores oscuros. De acuerdo, entonces quiero mostrarles la base para el trasfondo de esto. Es que no es toda una marina. Por supuesto. De nuevo, lo tomas en cualquier dirección de color que quieras. Um, la idea aquí es un fondo más oscuro, pero no quería que fuera completamente marino, que es un color que hago. Entonces hagamos primero la marina, y eso está hecho con cualquier azul oscuro que tengas. Podría opresión azul. Ese es un color general que viene con un conjunto y abajo un poco de negro. Y así llegamos a la Marina, y luego te lo mostraré. En su mayoría es blanco que agregué para llegar a ese tipo de lo que llamarías ese fondo en ese servicio de piezas. Smokey Navy. Casi una cálida Marina. Por lo que consigo a mi Marina más negros en eso. Entonces, ¿dónde? Sí, eso sigue demasiado azul. Es mucho más negro. Este es papel piloto, por cierto. Soy un poco nuevo en ello. Algunas cosas me gustan de ello y algunas cosas no me gusta más para acrílico de no de esto. De acuerdo, esa es una bonita Marina. Entonces esa es una especie de mi Armada estándar. Y luego agregué un poco de espera y ¿qué está dando esto? Ya verás cuando lo pintemos. El fondo es que hay dos abrigos, por lo que el primero 1 se veía como este tipo de lavados. Y luego me fui otra vez. Pero se puede ver que está bastante cerca. Está bien, así que es eso Esta pequeña lavanda que usé en las Bayas y veo pequeñas Bayas Eso es realmente fácil de hacer. Vas a hacer tomar un morado, tener o hacer un morado haciendo, um, algo de cinta y azul Así que sólo intentemos hacer eso aquí mismo. ¿ De acuerdo? Entonces no tienes uno y luego blanco. Entonces este es un morado rojo bonito, así que a un poco más azul, es así que lo conseguimos una especie de Ah, lavon dory. Bastante cerca. A lo mejor un poco más blanco. Sí, así que incluso podría ser un poco más azul. ¿ No va el fondo de mezcla de colores en tantas direcciones? Y me he divertido mucho últimamente con tener mucho peso. Dos colores. Aquí vamos. OK, esto es lo que usé en algunas de estas pequeñas hojas. Um, y también a veces sus aspectos más destacados fuera de la harina. Entonces esa es realmente solo tu voz mezclada con algo de peso. Entonces eso es fácil. Esto es sólo la depresión azul para mostrarte fuera de los dos. Y esto es blanco y negro. Entonces esos son los colores que solía hacer esta pieza. Así que diviértete mezclando tus colores. Usa los que te gusten, y luego asegúrate de mezclar otros que no te preocupes. México, México, los que haces, les gusta para que te asegures de que lo que tienes aquí dentro, al menos como base te va a hacer feliz. Pero de nuevo, podemos cambiar casi cualquier cosa en la paz. Pero por capas tan debajo de algunos de estos colores de aire que probablemente no me gustó empezar y algunos lugares. Y solo trabajas con él hasta que te guste. Ah, justo en el siguiente paso. 6. 6. bocetos de la composición: sólo vamos a entrar en esa composición y empezar a añadir las flores. Vamos a ver las diferentes capas o detalles, pero en esta de esta clase, no voy a hacer mucha práctica de las flores de antemano. Si quieres más práctica sobre flores y hojas antes de ponerlo en la composición Pareja al dolor de la alegría, ambos actos físicos en Still comparten y ya verás vamos a hacer algunas prácticas ahí, y luego puedes volver aquí. Muy bien, entonces ahora vamos a hablar un poco de composición y decidir cómo queremos poner esta pieza. Um, no tenemos que hacerlo igual que éste, y podemos hacer prácticamente cualquier cosa que quieras, pero estamos tratando de recrear esto para que nos quedemos cerca de él. Se puede dio se puede voltear. Puedes tener el bien. Viniendo por aquí y cascadas de esta manera. Um, podrías centrarlo. No soy un gran fan del centrado. Yo sólo creo que es más interesante si está fuera de un lado u otro. Pero le he hecho ramos centralizados a Así que me dieron mis pinceles, uh, uh, dieron el número cinco, número cuatro ronda en el toque Princeton Velvet y luego para más adelante, uh,el uh, número 10. Y podemos usar el piso. Este es un número ocho, pero seis estaría bien también. Y luego algo para los detalles que ven aquí que estará usando más adelante. Entonces la forma en que esbozo la composición es solo para asegurarme de que no soy que nada sea demasiado simétrico y que tengo algo bajando de un lado u otro, ¿sabes? Por lo que estas florece aire bajando de esta manera. Eso podría haber ido por aquí. Y la otra cosa en la que pensar es que sí tengo un fondo un poco más oscuro, este lado y el tardío está llegando aquí y golpeando la base aquí y las flores. Está pegando un poco. Eso lo haremos más tarde, pero es sólo algo para pensar en este punto. ¿ De qué manera estoy orientando mi ramo y en qué camino va a llegar el tardío? Entonces vamos y yo también hice esto en una pieza nueve por 12, pero pensé que hacemos la nuestra de la 11 14 para que tengamos una paz más grande una mayor vagó hacia arriba Así que cuando im bosquejando, estoy usando un color. Y realmente, puedes usar un color oscuro. Puedes usar un color claro. Um, yo elegí para este. Creo que lo voy a hacer. Se puede ver un poco aquí. Dice naranja pálido. Hola. Oscuro, color carne. Podrías usar naranja te vendría bien el rojo. Sólo tienes que saber que lo que uses, se va a mostrar a través de un poco en el fondo, lo cual es una especie de efecto. Eso es lo que queremos. Entonces, um, uso rosas antes que amarillas. Supongo que normalmente uso colores más claros, pero no necesitas Teoh. Una vez usé turquesa, y eso también fue bonito. Entonces escoge cualquier color y esto solo va a ser son boceto suelto. Se va a pintar todo, y así no importa tanto, y vamos a empezar con Tal vez quieras tener esto impreso para que puedas, um está en la investigación de sección para que puedas referirte a ella como si tuviera aquí, pero estamos en un hogar. Empieza con una base apenas un poco de leones para base, delineando, consiguiendo un poco de agua, y ni siquiera puedo decidir, Ya sabes, como acabo de hacer eso. Creo que esto está demasiado lejos sobre la manga. Te mostraré que vamos a terminar pintando sobre esto de todos modos. Entonces, ¿qué te gusta cualquier carrera con parcialmente levantada con anulación, Al igual que puedes con acuarela para que no sepas que vamos a pin Estás con nosotros esta manera o no, su mayoría se habrá ido. Yo quiero moverlo más como aquí a aquí. Está bien. Y entonces voy a empezar con ustedes pueden llegar a caminos. Voy a empezar con mis floraciones. Yo quiero poner una especie de cómo tenemos a esa siempre como tener una que es una especie de caer hacia abajo o llegar hacia abajo, y luego normalmente una especie de punto focal. Uno realmente grande ahí mismo. Y ten cuidado de no hacer las flores demasiado pequeñas, porque queremos ese tipo de como factor tenemos en éste y luego tal vez uno por aquí . Y también estaba pensando en no hacerlos todos perfectamente circulares. Porque si miras las flores y está bien, están enfrentando maneras diferentes. Algunos te están mirando bien, pero la mayoría de las veces se enfrentan,ya sabes, ya sabes, una manera u otra, tal vez una más pequeña ahí, Andi. Grande ahí. ¿ Ves lo sueltos que están estos? Se acerca de esta manera. Sí, y haremos los centros de estas flores y diferentes lugares para así eso ayudará a la idea de que están buscando en otro lugar. A lo mejor otro. especie de. Yo estoy haciendo ese mismo efecto que tipo de cascadas hacia abajo. Y creo que podría querer venir con este más y luego tener uno pequeño aquí. Entonces el ahora estoy mirando y diciendo: OK, OK, ¿me gusta esto? Um, comparado con éste y éste recorre un pedazo de papel más pequeño, pero todo va subiendo aquí, así que quiero construir más altura. Yo puedo hacer eso haciendo algunos de estos. Estos tipos es más grande. También puedo agregar uno. Yo quiero tener cuidado de no poner la parte superior de esto y una en una línea. Ya sabes, si pongo uno grande aquí, sólo va a parecer una especie de cuadrado. Entonces todo lo que voy a hacer, lo que va a terminar siendo una especie de uno detrás de aquí y estábamos viniendo aquí moviéndonos por un flujo donde eso sale viniendo por aquí. Entonces eso está bien. Y puede que haga otro tipo de top pick out flower ahi. Está bien, eso está bien. Por ahora, siempre podemos agregar, ya sabes, podríamos. Parte de mí quiere poner uno ahí, así que ya veremos, porque siento que quiero que sea más grande, pero empezaremos a pintar y esto es sólo un boceto. Y podemos tomar decisiones y decisiones un largo camino porque los fondos van a ser pintados todos modos. Entonces todo lo que estás viendo se está tapando y a veces y juntándolo y pintando las flores. Cambia un poco, y eso está perfectamente bien. Entonces tenemos nuestra composición básica y podemos empezar por colocar algunas de las algunas de las hojas que vamos a estar teniendo aquí. Vamos a poner las hojas que vienen. Esperemos aquí primero y luego entraremos. Estaremos agregando más del final, así que voy a tomar una especie de color frondoso sólo porque prefiero empezar con eso porque escogí una especie de color flummery para el boceto de las flores y voy a tomar un color frondoso para el boceto de las pistas Tiene sentido, ¿verdad? Y pero otra vez, tendría agua le libras solo va a tomar un verde Incluso podría ser lo que podría ser El verde limón de la línea verde podría ser un verde más oscuro Voy a empezar con una especie de verde medio y mantenerlo tierno de agua abajo Y sólo voy a tratar de pensar cómo las hojas podrían estar cayendo en cascada. Aléjate de este GM fue tu bosquejo estos? Estaremos volviendo atrás y haciendo detalles y cambiando posiblemente formas. Pero estoy pensando en cómo estos tipos podrían estar saliendo de aquí. Trato de no siempre, siempre hacer tres hojas, ya sabes, tratar de mezclarlo, tratando de cambiar la dirección que deja el aire entrando. En realidad, aquí es donde el pincel más grande es mejor porque solo puedo hacer una marca rápida como esa y, ya sabes, está bien cambiar el color de fondo a, porque eso cambiará nuestro efecto ladrón que terminamos teniendo Quería muy el poco espesor a si se puede así porque eso lo hace más realista a otra vez. Todavía estamos atrapando, tratando de mantener juguetón el movimiento de las hojas. Y aquí sólo podría haber un par de hojas. No tanto un tallo. A lo mejor volviendo al boceto más oscuro aquí. Gratuito. Esto viene aquí abajo así. Volveremos por eso porque podemos traer el choque sobre la flor después y luego ver cuándo estamos aquí. A lo mejor. Y aunque recuerde, estaba hablando de mi en una flor de aquí arriba, aunque lo haga, acabo de bosquejar esto en, así que acabo de bosquejar esto en, todavía podría hacer eso si decidiera. Veo asegurándome de que estás haciendo que tus cosas estén curvadas, ¿eh? ¿ Qué es un rato? Robarás estrechos hacia abajo. Pero no tan a menudo. Muy bien, entonces el otro, ese es un buen boceto, porque vamos a sumar y el resto en el interior después de que terminemos. Entonces ese es un buen lugar. Hace para parar y dejar que esto se seque 7. 7. Primera capa de flores: Muy bien, Así que ahora que esto está seco, vamos a entrar y sólo a escoger un color, una variedad de colores para pintar las flores. Vi el color, y vamos a volver y cambiarnos esos. Pero digamos, ya sabes, quiero que me gusten sentirlos amarillos. Van a ser rosas, naranjas igual que tenemos aquí. Entonces eso es lo que estamos haciendo aquí. Vamos a pintar encima de estas capas, Así que esta es solo la capa inferior. Y así voy a recoger mi amarillo pálido y hacer una pareja, probablemente tres, y el color y podrían estar justo al lado del otro del mismo color o pueden estar dispersos alrededor del bien. No importa. Yo sólo voy a Simplemente vamos a dar la vuelta y asegurarnos de que estás usando circular. Ya sabes, pesar de que va a ser pintado, nos gusta Teoh empezar a tener la moción. Uh, esas serían las pinceladas. Y así, para eso sería una flor. Um, aún no tenemos que elegir centros, pero como que lo hice ahí sólo por hacerlo de esta manera. Y veamos que te llevas mi pálida. Supongo que estoy por aquí. Yo soy voy más grande que el de lo que dibujé a un hombre porque empecé a sentir que los quería más grandes. Para que lo puedas hacer ahí. A lo mejor quiero que éste se derrama por aquí. Apenas dando la clara hacia abajo. Creo que en realidad quiero que este sea de ese mismo color o al menos una base. Y ni siquiera importa si se mezclan los colores en este punto. Como si fuera a agarrar un poco de amarillo amarillo aquí, no importa. La variedad es buena. Um, a menos que vayas por una especie de uniforme. Mira, ni siquiera necesito limpiar mi cepillo porque voy a ir a pie, recoger este tipo naranja del centro en el medio, mezclando con el Gilo. Y eso está bien, porque, porque, recuerden, esta es solo nuestra base inferior. A veces salgo de los centros así y luego estaré más oscuro cuando le ponga un color. Eso está bien. Vayamos aquí otra vez. No voy a limpiar mi cepillo en la pick up. Probablemente algo sólo tipo de conseguir eso. Estoy pensando un poco en cómo se ven las flores y hagámoslo o algo así. En algún lugar aquí abajo el hecho de que no estoy limpiando pinceles, dándome algo de color desfilado también. Y luego éste. Entonces el centro de la misma está hacia este borde porque está mirando hacia abajo. Entonces solo estoy pensando en eso es que pongo esa capa y más tarde leí lier aquí. Significa que tenía más agua, Demasiada agua. Por lo que acabas de configurar eso con tu fresco. Y para esto, estoy usando el cepillo más grande, el número 10 porque no lo sé Ya sabes, solo estoy tratando de bajar el dolor. Muy bien, pasemos a esto. Este es ese color rosa carnoso. Voy a poner eso aquí. Estas flores se van a poner en capas. No estés en unas capas hasta que estemos contentos con él tratando de asegurarnos de que no los estoy haciendo redondos perfectamente redondos. Um, incluso ese tiene mayormente. Eso es mayormente alrededor Tipo de salsas a un lado. Esto fue probablemente lo más alrededor de uno, pero como teníamos capas, probablemente cambiemos eso. Entonces voy a ir por otra ópera realmente intensa, divertida hasta mezclada con la rosa. Tan sólo un conseguir la base de éste abajo. Puedes salir del centro como lo hice aquí. Reconocer el color, entonces no importa de ninguna manera. Bueno, ya sabes, a veces me refería a variedad ideo. No hay ariete real una razón para ello. Está bien, hagámoslo advertido. Te subes aquí más grande de lo que tenía, y voy a pensar en el centro que se espera. ¿ Ayuda? Están un poco. A veces solo lo dejo así porque entonces recuerdo donde iss Mis pinceladas de prensa no me están diciendo que tipo de, como cardo fuera de dirección rosa para aquí abajo porque quién sabe lo que terminaré haciendo cuando termine capas, A veces empiezo con un color suave. De hecho, puedo decirle que este rincón será demasiado suave porque estos dos colores se airen suaves y entonces este es tan probablemente en el Esto empezará ahora. Están consiguiendo esa pintura de juerga. Yo sólo voy Y manos circulares presas. A veces puedes decir de inmediato que la flor sólo va a ser bonita. Al igual que creo que uno será y cualquier otro del rosa realmente brillante aquí. Pude haber pintado literalmente este color base de todos modos. De verdad podría haber cogido um no, excepto por las flores amarillas causa entonces, sabes, dejándolas porque se calabaza, puedes pintar sobre ella. Pero podría haber escogido uno de estos colores. A lo mejor no la ópera rosa para ser como base. Pero podría haber escogido uno de los otros colores y luego todos ellos, y van a estar bien. Simplemente me gusta empezar por esta capa pensando en la composición de color, y ya sabes cómo quiero que sean. Él entonces podría cambiarlo, y creo que vamos a poner otro naranja aquí. Esta es la que dije que era una especie de asomarse desde atrás. Entonces solo voy a colorear eso para inapetable. Bueno, piensa que su centro probablemente esté en algún lugar ahí. Sólo intentaré demostrarlo con mis pinceladas, pero quizá cambiemos eso. Y sólo tenemos un tipo de costillas, pero, ya sabes, podríamos tener otra especie de rosa, pero aquí, ya veremos qué pasa. Entonces voy a subir aquí y hacer una luz. Bueno, este es rojo a eso simplemente no lee. Leer aún. Um, pero creo que terminaré de luto alguna especie de algo rojizo rosado, así que pondré eso aquí. Tiene un recordatorio. Yo solo estoy pintando en quienes fueron la base de más que florecer estará quizá yendo más grande. Sí, es centro estaría una especie de detrás de aquí. Entonces creo que ese líder y luego pienso solo para recordarme, creo que voy a uno. Va a haber coral a lo largo de muchos de estos. Pero sólo para que recuerde que quería coral allí usaba agua para todos. Era una base en esa. De esa manera, como que lo marca. Estaremos mezclando coral en muchos lugares. Es tan bonito, ¿no? Está bien, entonces ahora vuelve y dice: ¿Se siente esta composición general de curry? Y creo que sí. Por ahora, um blanco, podríamos cambiarlo a medida que vamos, pero por ahora, es un buen lugar para parar. Déjalo secar, y luego haremos la primera capa del fondo. 8. 8. agregar color de fondo: Está bien, así que ahora estamos listos para entrar y pintar el fondo, o al menos la primera capa del mismo. Entonces voy a dejar eso a un lado y olvidado, mezclar nuestra marina, y como voy a usar un poco más de ella, pensé que lo haría aquí dentro, y todavía estará ahí. Cuando voy a hacer el segundo entrenador, se acaba de secar. Y eso es lo que me encanta de anular. Él le sea capaz de ser revivido con agua. Yo uso tanto de este color de todos modos que siempre puedo usar extra completo. Entonces primero estoy sacando mi marina tipo de donde lo queremos. Necesito más negro. Eso sigue siendo realmente azul. Puedes usar el negro. Te vendría bien un gris de Payne si lo tienes. Ahora, una vez que tengamos el tipo de sombra que estamos buscando, podemos tener algo de peso. Yo sí me hace paladar, pero no creo que vaya. Pondrán un pecho lleno de marina justo en mi blanco, pesar de que ya he hecho ese tipo de cosas antes. Entonces esta es elección personal. Ya sabes, este es el color que quieras en ese fondo. Por conducto que lo quieras. Puede que ni quiera que sean azules. Puede que quieras algo completamente diferente, pero yo diría que para conseguir la olla para que esta pieza haga algo oscuro, una ciruela oscura sería realmente bonita, también. Ese es un color que le gusta mucho. Por lo que acabo de empezar un poco más negro. Yo como que voy por esto. Es casi como una Armada ahumada, ¿verdad? Creo que eso es bueno. Entonces ahora estamos pintando termina en el fondo. Uh, no tenemos que ir justo hasta el borde de las flores. Podemos acercarnos, pero no sientas que tienes que subir enseguida. Está Está bien, porque podemos acercarnos más en nuestro segundo abrigo. Tener agua ayuda a. Simplemente vamos a dar la vuelta detrás de todo. Pregunté un pincel grande porque si lo sostienes más cerca, puedes conseguir el punto, y va más rápido que tratar de usar un pincel pequeño. Pero puede que haya áreas pequeñas donde estés más cómodo con uno de los pinceles redondos más pequeños , y no estoy siendo demasiado quisquilloso porque voy a estar tomando otra capa de hojas sobre esto de todos modos , estoy pensando en este punto aunque mi sombreado porque, uh, sólo un poco en el fondo de mi mente, porque este lado va a ser mi lado oscuro ligeramente. Y así quiero asegurarme de que por supuesto podrías arreglar esto con un segundo abrigo si no lo hicieras . Pero estoy pensando en asegurarme de que tengo muchos hombres grandes en mi pincel en el otro lado. Usaré más agua, y eso automáticamente Camille más tarde. Mira por ahí. Esto me permite también ponerme un buen límite en la cara, ya que fue un poco desordenado cuando no me preocupa que sea perfectamente recta, esta es una especie de pieza suelta de todos modos, y no necesito saber de qué se resbalaron beisbol color. Y eso fue probablemente iremos con su azulado. Mucha gente me pregunta sobre antecedentes, así que realmente quería conseguir esto. Este no hace PP. Ya he hecho fondos. Es sólo contestar algunas de esas preguntas. Él puede hacer un fondo primero pero fue anulado a pesar de que se puede pintar sobre él. Si yo fuera a hacer primero el stock de un fondo, definitivamente lo habrías hecho. Pero definitivamente hace que las flores sean más oscuras. Tienes que hacer más capas a lo químico. Un color claro para una flor. Así es sólo una mirada diferente. Pero con éste, realmente iba por ellos gran sensación pop. Y sabía que si pintaba los sopladores encima de un cuarto oscuro trasero, no lo conseguiría. Estaría más sometido. Si vas a hacer un fondo claro, sin embargo, sin embargo, me encantan especialmente mis piezas. Entonces supongo que mi para unos he tenido fondos texturizados y esos que sí construyo antes quiero decir , mira OK, mira OK, como si quiero me encanta la forma en que se ven las paredes viejas o la pintura agrietada. Por lo que los construiría de antemano y luego llegó un bookie en la parte superior. En ese caso, el Ok, bueno, sólo para el acabado, le doy al papel la textura solo almohadilla a detección y flores. Por lo que solo depende de lo que quieras hacer o de lo que esperes. Prueba en ambos sentidos. Vamos a pasar y dos en medio de estas pedacitas sueltas donde ya sabes, habría algún fondo ese hombre, pero quedándose tapado. Algunas de estas probablemente se levantarán quedándose tapadas por leas. Pero yo sólo quiero algo ahí ahora, la portada de la luz Porque, no, no estaría ahí. Y simplemente no creo que no funcione, así que solo estoy metiendo algo ahí por ahora. Incluso podrías usar un verde oscuro, porque eso es más probable Qué sería en estos puntos si lo miras. Está bien. Donde está la sombra es sólo una especie de verde oscuro ahí adentro para Brown. No voy a hacer eso todavía porque, ya sabes, podría hacer alguna flor pequeña ahí. Todavía no lo sé. Podemos volver mañana. De acuerdo, así que va a parecer todo quebradizo, Um, que en realidad me gusta, así que es que podrías dejarlo así. Uh, pero lo que voy a hacer después, después de que me conduzca, vuelve un segundo. Cerca de un poco más. Esto resultó ser un azul realmente profundo, rico, y esto resultó ser realmente ligero. Entonces si después pienso que eso es demasiado contraste, entonces puedo oscurecerlo un poco y sólo veremos lo que ves una vez. Una vez hecho lo que pensamos de eso Por ahora, vamos a dejar que esto se seque y vendrán por algún segundo desgaste. Oye, se está llegando ahí. Tan bonita espero que te estés divirtiendo. 9. 9. Segunda capa en las flores: De acuerdo, bueno, sigamos con esta pequeña belleza. Uh, vamos a ver las flores ahora y cree, y he estado mirando esto y pensando en lo que ya me gusta y no me gusta. Bueno, no lo sé, hay algo que no me gusta. Es demasiado pronto para eso. Pero me gusta mucho este break lime green aquí que acabo de hacer como telón de fondo. Por lo que puede que no lo cubra mucho. Puede que le ponga un poco de detalle, y entonces yo solo estoy gustando cómo fluye el aire de las flores. No creo que necesitemos en otra flor aquí se sumará otro elemento, su súplica por unas Bayas o algo así. Y, um bien, con su se está extendiendo. Pero se siente equilibrado y vamos a añadir algunas hojas más. Pero ahora mismo, lo que vamos a hacer es entrar y tener un poco más de detalle, y puede que me guste aquí puedo ver que había dibujado en una flor pequeña, así que puedo decidir tenerla él Aún no lo sé. Entonces voy a conseguir mi pincel grande porque quiero que esos sean como pedales en algunas de estas flores, y voy a añadir las capas Eso nos lleva al tipo de look texturizado que ves aquí donde empezamos a tener más color. Y eso es algo de preferencia personal. Si quieres que una flor o dos sean más suaves o todo el asunto ellos, puede que no quieras agregar mucho estratificación. Uh, bien, así que vamos a ver, voy a empezar. Creo que con algunas de estas flores amarillas se vuelven un poco más profundas, Gilo, entonces tienen ahí. Pero no quiero que el dedo del pie apoye el amarillo más suave. A mí me gusta como algunos de esos aire que es amarillo oscuro. Entonces voy a tener cuidado de no sacarme demasiado de mi dorado tú y hacer que incienso, así que podría tener un poco de peso para ello. Asegúrate de que puedas ver eso. Sí. Aquí vamos. Se puede ver ese amarillo. ¿ Alguna vez has notado que algunas de las flores amarillas son casi verdosas? Uh, no me importa que pase a veces. Toma las flores amarillas, Puedes ser cálido o fresco. Ya lo he notado. Entonces solo voy a entrar aquí con un poco más de detalle alrededor del centro así y luego tipo de ir con estas pequeñas formas de plátano. Esa es una buena descripción. Ese tipo de parecían plátanos. Y algunos de estos se correrán Oculus. Algunos, ya sabes, por los pedales terminarán siendo más como un PNE o incluso un David Austin Rose. Y siempre me gusta tener una lista de color cambiada. Voy a poner un amarillo un poco más grande aquí en el centro de éste. Sí, como ese pop de color. Y si soy ya sabes, cuando hago estas capas, hago un poco. Voy a volver un poco más. Yo no sigo yendo demasiado tiempo enamorado, Bloom, Bloom, porque entonces podría sobretrabajarlo y me voy a ir con un amarillo más cálido en este . Dejaremos que este fuera una especie de limonía con 1/10 de pre minuto uh, alguien un caliente este arriba Limpiar mi pincel, conseguir un poco del amarillo, pero tonificarlo un poco. Y también estoy mirando dónde había puesto el centro en la flor anterior. Y siempre puedo moverlo porque, ya sabes, estamos pintando. Pero creo que este centro debe leerse justo aquí. Y empiezo ahí para que me dé una idea. Y además, mezclaré color, así que quizá quiera un poco naranja ahí dentro. Esa jugada, Neil, yo estaba buscando para salir de la botella. Ya sabes, quiero decir, a tratar de no usar colores directamente fuera de la botella. Entonces de esta manera, al hacer los remolinos ahí y luego tipo de venir con las líneas, podemos hacer que se vea más como un pero David Austin. A las rosas les encanta ese tipo de somnolencia por dentro, y luego como que tienen el Oculus casi aerin. Uh ho en el exterior. ¿ Crees que necesito un trabajo arriba ese centro venir y están en centros y puntos diferentes ? No sé si no tengo un árbitro. Yo sólo me aseguro de que lo hice en algún momento, así que podría incluso entrar con un club médico. De acuerdo, así que esa es. Y aquí arriba, siento que en realidad quiero tomar una especie de cola blanca, realmente pálida, amarilla pálida y con algo de peso. Y toma esta y más esa dirección realmente ligera ya sabes, es nada del todo como un hermoso plato blanco Rose o, bueno, ridículo, para el caso. Necesito un centro ahí dentro. Y pienso que en rosas debajo serían agradables agarres en mi coral. Simplemente lo intenté no, ya sabes, yo no hago un círculo en el centro. Trata de solo hacer unas marcas y luego dejarlo y siempre vuelvo. Está bien, así que bueno, tengo ese coral aquí. Puedo venir aquí y hacer algo aquí. Creo que podría ir por un No somos Gillis en esto. Por lo que puedes cambiar de pinceles o simplemente asegurarte de usar solo la punta y de líneas realmente tenues alrededor de estos toques realmente ligeros. Definitivamente más fácil ir con tu cepillo de forro porque no tienes tanto ese concentrado . No estoy presionando hacia abajo. Uh, pero estoy acostumbrado a esto. Entonces a veces termino solo usando este pincel y veamos, me gusta mucho la forma en que se ve este, pero quiero así que no quiero más hacerle nada. Pero sí quiero poner un poco más de cosas de pedal pasando. Y creo que usamos algo propio en eso. Así que agarra un poco de cobre y tal vez mézclalo con este amarillo pálido y consigue una especie de tolva posterior. Veamos qué hace eso solo para dar un poco más de definición de pedal y también para dar un poco más de cobertura alrededor de esto, por favor. Ahí. Sí, doy un poco más de forma. Ya veremos si a veces lava unidades y luego ni siquiera puedes ver lo que hiciste. Entonces ya veremos. Ya veremos cómo se seca eso. Um, Ahora me voy a mudar solo a este país. Yo le disparé al pincel y probablemente recojo algunos tal vez algún coral naranjado. Así que trata de conseguir un poco de naranja aquí y yo agarro un poco. Coral. Sí, vamos a ver. Y sólo vamos a hacer las reglas así en este. Esta es una de las pocas flores. Se ve muy bien como, pero hasta las flores que hacen eso no son perfectamente circulares. Entonces quiero asegurarme de que como que lo tome más ancho por una mano, ya sabes, para que no se vea demasiado simétrico, se pueda sentir como quiero decir, hay que leer en medio, va a volver a la centro y poner en azul. Pero eso va a funcionar por ahora. Él y nosotros podemos conseguir un poco más de correr o pintar. Puedes usar el rosa en este punto. Por supuesto. Siempre y cuando no sea para romper, porque yo no. Bueno, sí lo quieres en algunos, pero no quiero que se rompa todo, así que eso es bastante genial. Entonces voy a usar eso aquí. Simplemente no te pongas pequenas trazos. 10. 10. más capas de flores: A mí me gusta ese color que hicimos, pero quería un poco, uh, más palidez. Voy a tener algo de peso y venir a hacer este. Básicamente, trato de asegurarme de que no estoy usando el mismo color dos veces. Eso no aparece mucho, así que probablemente vuelva y haga algo más por diferente lier. Muy bien, voy a traer algo de este rojo que teníamos aquí arriba a esta floración. Entonces solo voy a agarrar un poco de pan, mezclarlo con algo más en mi paleta, Así que tal vez un poco amarillo para que no sea tan intenso Mano en este, creo presionar hacia abajo para hacer el rompecabezas de lo más grande aún haciendo ese tipo de formas de plátano. A lo mejor un poco de juego mientras salgo. Algunas flores son patito en el centro, y algunas son más tarde, Así que sólo depende pan de un poco más leal en el exterior. Yo quiero asegurarme de que esto no se sienta demasiado simétrico. Incluso puedes traerlo aquí abajo, ¿verdad? Porque no tengo mancha. No estoy pensando demasiado en el sombreado aún saldrá a través y lo hará después, Pero si voy a poner algo ligero lo voy a poner más en esta dirección. Uh, así que tal vez lo estoy pensando un poco, pero no muy activamente. Mira esto. Es tan bonito. ¿ Qué pasó con el talento? ¿ Ves cómo ese amarillo sangró en esto e hizo como, un arbolito? Tan bonita. Está bien, así que tengo un poco de naranja, y no quiero ponerle más naranja a eso. Entonces creo que en realidad vendré aquí con la naranja y me ocuparé de esto. Esta es una especie de detrás de aquí, así que sólo vamos a ver parte de ella. Probablemente ni siquiera el centro. Y luego, um gracias cosa luz, habría bastante. Entonces ven artesanía, toma la naranja. Yo tenía su peso. Siempre estoy pensando, como, en las fotos que miramos, ya sabes dónde están estas bien ahí mirando, mirando , presumiendo como lo hacen, y nos encantan por ello. Definitivamente puedo decir que vamos a volver y poner algo más de color y uno de esos y no usé tanto, ya sabes, ya sabes, morado en esto. Por lo que podemos entrar ahora con algunos pero un morado y había dado vuelta a éste para hacerlo, por lo que el centro estaría por ahí. Entonces en esta hice empezar de nuevo aquí solo para que pudiera tener sentido a donde termina el centro . Eso es un poco complicado, pero ¿sabes qué? No lo es. Esto es un poco suelto, juguetón Vale, así que no se trata de ser perfecto. Y entonces podría traer algo de ese morado hasta aquí. Es bastante lavanda. Sí, así. Ahora qué hacer en el rojo para mantener el pan, pero también es, ya sabes, no hacerlo tan intenso es algo de este coral lo hace realmente bien en esa grilla cuando piensas harán de éste más de un Oculus extranjero. Entonces en sus trazos, así Y me siento como si quisiera traer algo de eso justo aquí arriba, Así que me voy a poner rojo, rojo, rojo, oscuro en él un poco porque eso es sólo para el ingeniero de bomberos ID. Sigo prestando hasta conseguir una especie de rojo. Busco mezclar con otros colores en mi paleta. De acuerdo, eso es un rojo que no es odioso. Y luego pondremos nuestro centro justo por aquí, Así que este también nos está mirando. Hace un poco más blanco. Cómo decidir en parte que eso está demasiado oscuro. Entonces volveremos. No lo sé. Era como un paseo, pero ahora me parece un poco oscuro. Siento que necesito algo aquí Tucker para aparecer mejor. Y creo que voy a añadir un par de centros oscuros. Yo sí uso la Marina una risa para centros oscuros, pero lo mezcle con algo se puede ver solo lo mezcló con un poco de naranja ahí Así que en realidad es más de un verde oscuro, . y acabo de entrar y hacer unas pocas marcas, poco tipo de cosas de medio círculo, a veces sólo un poco de un punto, y cambié. Puedo cambiar el color de la misma, sobre todo a medida que cambia la floración. Sí, es algo que realmente no te das cuenta, pero te das cuenta de que las flores no tienen profundidad sin ella. De acuerdo, entonces eso es un buen segundo, o en las flores, fue a una segunda capa en la base. Ahora puedes hacer de esta base cualquier color que quieras. Voy a hacer algo así sólo porque esta es la pieza para esta clase. Pero esta naranja pálida se ve realmente bonita dio it. Simplemente piensa que se mezcla demasiado con esta floración en particular. Pero definitivamente debes hacer de tu base cualquier color que quieras. Y empecé con sólo un azul claro básico un poco de blanco en él, y sólo estamos un poco cubiertos en este punto porque vamos a estar repasando con unas capas para sombrear. En realidad solo estoy mezclando la tasa blanca y el dedo del pie en el papel aquí porque esto es solo una cobertura después no importa mucho. Sólo vas a pintar justo sobre lo que sea que tengas ahí. Incluso en mi capa inferior, puedo estar pensando en que sea más ligero. Por aquí estaban mis fuentes de luz. Entonces estoy poniendo más blanco con el azul aquí porque cuanto más piensas en esas cosas cuando estás estratiendo, menos trabajo tienes que hacer al final para conseguir ese efecto sombreado. También estoy manteniendo mis golpes de nacimiento arriba y abajo porque eso es algo así este oh imitan , especie de vaso Katya. Casi se ve como un vidrio pintado. No es ser vidrio inoxidable como vidrio de color. El modo en que eso también puedo influir en la forma de esta flor aquí porque no quiero que sea perfecta. El motivo por el que no tomo mi papel hacia abajo es porque me gusta moverlo. He visto gente y he hecho esto antes. Se puede conseguir como un tablero un, uh no enmarcaría esencialmente y como una placa IRA y pegarla a ella y entonces todavía se puede mover. Pero entonces no me gusta la cinta Mark. No me gusta que el papel sea derribado. Me gusta la pintura hasta el borde del papel. Lo que trato de decir, Así que eso no me deja hacer eso. Entonces por eso lo enderezo con el método que te mostré y no me importa, ya sabes, hacer eso solo llegué a encontrar lo que te funciona. Entonces no sé si puedes ver, pero esa naranja los trazos anaranjados debajo de que nosotros, ya sabes, hicimos la base y simplemente la abofeteamos. Ahí están agregando alguna dimensión realmente interesante ya debajo de ahí, por lo que viven debajo de la pintura. Entonces ese es un buen primer abrigo dejará esa base. Leitess 11. 11. Rellenar las hojas: Entonces ahora que esto está seco, vamos a entrar y tener algún detalle a estas hojas. Vamos a añadir algo de profundidad de guerra a las flores y luego vamos a añadir algunas flores interiores. Entonces, empecemos. A mí me gusta, como dije antes y como esa línea de ahí, creo que sólo podría tomar algunos. Empecé mi turquesa encendido, hacer algo diferente. Está aquí, ahí dentro. El hambre podría estar agregando más verde, también, porque quiero un poco de sobre todo por aquí. Podría querer las hojas un poco más oscuras. Entonces sólo algunos pequeños acentos como ese. Sí, Y luego agarrar un poco de mi verde más oscuro, mezclarlo un poco, conseguir un poco de verde oscuro, así que voy a estar calambres. Entonces mi verde oscuro mezclándolo con mi verde medio para que les guste lo que tengo Y tal vez viniendo aquí para alguna creación. Hola. Probablemente se dio cuenta, como un montón de colores diferentes. Y mis hojas serían como, por favor, ella De esa manera no son uniformes. Entonces y no me gusta, sabes, ya demasiado. De todos modos, Sólo algunos detalles ahí dentro, entonces. Me encanta ese verde cálido Así que uso mucho eso. Creo que algo de eso aquí solo teniendo un poco más de escalones de estas hojas. Un poco más de estructura, también. Porque recuerden, sólo nosotros simplemente como que a través de él ahí dentro. A veces eso es realmente bonito. A veces no tienes que hacer nada más que eso. Por eso no quiero pintar sobre estos de cal, porque me gusta mucho cómo resultaron. Pero también siento que necesito traer algo de esa línea, uh, aquí abajo, ya sabes, sólo para que haya un poco de equilibrio. Entonces voy a agarrar algunos que sólo hasta algunos pedacitos de ella es suficiente. Y también quiero traer. No salí todo el camino porque estábamos haciendo el fondo ahí estaban. A lo mejor vamos a entrar. Tendremos que ver dónde es esto cuando se seque y vamos a sumar aún más, y quiero bajar algo aquí probablemente tomará dos abrigos porque estamos cubriendo la base, pero y me gusta el dedo del pie tomar hojas lata. Además no haces la piedra curvada, así que haz algo así. Mezcla los colores este es el más pequeño. Em así. Un poco de marrón ahí dentro, un poco de lima. Entonces probablemente un líder sabio de las drogas y hacer lo mismo viniendo aquí. Y yo solo busco lugares donde podrías ver una hoja saliendo y y yo puedo dar la vuelta de círculo es el verde lima que verde. Pero tienes que usar los colores que te gusten. Y trato de variar el tamaño de la licencia también. Entonces podría ir de eh oscuro uno detenible, uno grande. Piensa que necesitamos algunos por aquí y a veces es así. Sé que vas a doler encima de esa flor, pero está bien. Todavía se puede ver la flor agarrar un poco de esmalte en miniatura, algún tipo de mezcla del color. Conforme estoy pintando, 10 chicas van a agregar unas Bayas y algunas hojas pequeñas para que no tengamos que llenar cada espacio que notes. También estoy haciendo creencias curvas. Yo creo. Creo que quiero otro aquí. A ver cómo hay cuando estoy agregando encima del fondo y en realidad da un efecto diferente , que me gusta simplemente cubrir en algunas de estas, um Ya sabes lo que esta piedra tigre y siento que en realidad podría tener. Probemos esto. Tienes que correr riesgos, ¿verdad? Probemos algo saliendo de aquí que está en este color, porque ¿qué es lo peor que puede pasar? Siempre digo que pintas sobre ella. Sí, me gusta esa mano. Probablemente una fantasía. Otro lugar para uno. ¿ Sientes algo de turquesa saliendo de aquí? ¿ A lo mejor algo bajando por debajo de esta capa un poco buscando una mezcla de donde podrían salir las hojas? Uh, ya sabes, hasta harina sobre una flor, solo tratando de mezclarla al mismo tiempo, mezclando tamaño y color. Otro truco con hojas es si hay una parte de una flor que simplemente no te gusta, solo puedes ponerla dejar sobre ella. Creo que quiero traer esa licencia por ahí. Flores ums. ¿ Podrías doler? Tan solo tráelo y probablemente habría más derramamiento aquí abajo hojas. A ver. A lo mejor hacer que ese un poco más oscuro son un poco diferentes. Algo algo diferente. Hazlo curvo. Está subiendo de debajo de ahí. Plan podría tener lo mismo aquí en realidad tiene omni agarra mi turquesa y pop que en unos pocos lugares. Simplemente tenía un tal no sé, emoción, interés, dimensión. Y no lo sé Ya sabes, me quedan algunas de estas partes blancas de pintar alrededor del fondo, así que soy una especie de que podrías dejarlas. Eso es algo de preferencia personal ahí. A mí como que me gusta. Es algo interesante ahí. Entonces, ¿cómo toma eso una decisión? Porque voy por donde quiero guardarlo y donde no y puedo arreglarlo. Ahí algo que quería ahí con Más que eso. Hicimos el segundo trimestre de fondo. De acuerdo, voy a parar con las hojas ahí porque hago demasiadas. No tendré espacio para las Bayas y los escalones pequeños. Siempre podemos eso más tarde, ¿verdad? 12. 12. Cuentas pequeñas de hojas de flores y fresas: De acuerdo, entonces ahora voy a tener la posición a esta flor que esta en cascada aquí abajo. Entonces sólo voy a pensar en cómo soy luz salir del jarrón. Y te gusta esto. Tan solo un poco simple jugando así solo para sugerir que no está flotando aquí. Y luego voy a añadir un par sólo pequeñas hojas aquí y allá. A lo mejor uno más oscuro aquí abajo porque esto es máquina es que no eres la oscuridad. Esto no es sombra real en este libro, ¿verdad? Es muy soleado, pero podría poner realces. Um, Dr Limits aquí abajo. Detalles sencillos. De acuerdo, entremos y retoques estas flores. Um, es que pensé que no me gusta lo duro que está ahí arriba, así que sólo voy a mojar mi cepillo. Voy a probar eso primero y mover la pintura alrededor sólo un poquito y ver si me gusta más dejar que eso se seque y tal vez volver con otra cosa. A veces. Simplemente agregando un poco de agua. Es suaviza las cosas. Entonces así es como arreglas eso. Creo que vi a un artista en instagram. Dijo que posteó como la pintura que era Estaba apenas empezando y dijo: Bueno, Bueno, tengo que arreglar los problemas, pero tengo que crearlos primero. Y me encanta eso porque creas los Browns cuando comienzas a poner pintura en el lienzo y luego el resto de ella es realmente averiguar cómo resolver los problemas en el ritmo y , uh y ahí es donde si puedes acercarte de esa manera, entonces no sientes es ninguna presión al respecto o no crees que no debería tener problemas para estar en esto? No, eso es lo que está creando y luego resolviendo problemas. Entonces siento que quiero un poco de rosa ahí dentro. Mi flor roja se volvió rosa. Yo lo puedo decir. Es sólo que sólo quiere ser mi problema. Tout y entonces lo que ha pasado es la única flor que yo sólo, uh, ¿qué te pasa? Resultó ser mi favorito. Bastante gracioso. Entonces que esa se seque y decida si queremos hacer otra cosa. Yo quería traer un poco más de color a este. Piensa en traer un poco amarillo sólo un poquito y mi agua abajo cepillo. Intenta no tan dominarlo, sino solo Ted más color ahí. Eso sí me gusta. Está saliendo para ser una especie de blanco su flor Pero no quiero perder por completo. Y tomo la forma en que consigo esa capa Look es cuando tengo un color en mi pincel como este amarillo pálido empiezo a mirar alrededor y digo Ok, somos Mike los puertos ¿Podría ir eso? Y ahora estoy empezando. Piensa en la luz y la luz se ve muy bien con un Sí, un amarillo claro puede hacer luz Así que las luces que vienen de aquí Así puedo poner sólo un toque de esto en cada son casi todas las flores Se inicia dedo del pie en algún lugar interés tipo de donde creo que el lates vienen aquí bien Y quiero variar algo de color en estos, Así que agarrando algo del dolor de ópera puedo simplemente me va bien, Estuve aquí porque recuerda que queríamos que Está bien. Se supone que es impresionante, así que necesitamos esos pops de color en él. Entonces yo estoy haciendo esto alrededor del centro no está en todos ellos y no siempre alrededor del centro, sino solo lanzando un poco de misterio en algunas de estas flores, viendo lo que hace y luego decidiendo si me gusta eso hago lo mismo con turquesa, incluso turquesa en las flores. Pero si miras mi trabajo, la mayor parte tiene algunos pavos. Esta es una turquesa tan intensa en él, teniendo cuidado de poner mucha agua en mi cepillo. Eso es demasiada, demasiada agua abajo. A mí sí me gusta un pop del descanso. Turkle es, um, cada flor no tiene que ser todo el mundo pero alto terminan haciéndolo. Simplemente me gusta. Hace algo y puedo tomar la turquesa aún más intensa. Y justo otra vez, eso pasó. Algunos de los medios sólo le trae una vida, no tiene que ser todos ellos, pero eso es bueno. Entonces empecé estas manchas blancas que creo que lo que he decidido hacer es, bueno, veremos si siguen ahí al final. Si están cubiertas por hojas más pequeñas o algo más, entonces no necesito preocuparme. Si no, no puedo dejarme hacer la segunda capa de fondo. Puedo sentirlo. Ya sabes, solo estoy usando al doctor un poco de contraste. Se puede usar o a veces la lectura oscura Donde la oscuridad, tal vez. Y solo estoy poniendo un pequeño elemento de algo. A lo mejor una línea. Cuánto dinero sería un poco casi como un guión. Y cambié por lo que podría ser de este color. Podría ser la mezcla turquesa que turquesa claro para hacer estos pequeños tallos. Voy a tomar mi cepillo de forro, que va a ser para el liner, Probablemente mi verde oscuro. Y entonces voy a salir de estos lugares, como, digamos, aquí, Pan, Pan, hacer estos movimientos de piedra realmente ligeros como ese y hacer eso. A lo mejor aquí arriba, pueden tener tan genial simplemente saliendo de uno que sé donde más se siente como pensar que podemos hacer algo aquí. Se siente como un lugar agradable. Simplemente buscando una especie de conseguir espacio para salir. Y entonces creo que quiero algunos porque esto solo se siente, también por sí mismo aquí abajo trae con eso aquí abajo. Um, ver, 1234 como fuera números. Entonces comparemos nuevo si es uno aquí arriba. Entonces una vez que haya hecho eso, puedo tomar mi morado tardío y entrar aquí. Vamos a lavanda y de verdad hablamos antes y apenas casi dejarla caer alrededor de esas piedras. Entonces, como esto tratando de muy, ya sabes, el tamaño que puedo decir. Ahora me voy a arrepentir de que llenando eso antes. Lo haré, sin embargo. Eso probablemente se va a llenar ahora con Berries. Pero entonces tendré que ir después de las Bayas. Entonces en el fondo, está bien. Y algún tipo más esparcidos por ahí. No todos tienen que corresponder con una sucursal. Es sólo una sugerencia ahí. De alguna manera están relacionados con la rama. Necesito hacer unos más grandes aquí abajo. Ese de ahí. Ahora está cubierto. Ver, Haría problemas cuando lo vimos. Me encanta este color para para llamo Bayas. Pero podrían ser realmente cualquier cosa. Pequeños pedacitos que el aire, cómo en la naturaleza podría incluso ser Daniel brotes. Y estoy tratando de hacer algo de un más grande ahora para asegurarme de que consiguieran una buena ya de tamaño. Cualquier cosa que puedas hacer es Leighton, la lavanda, y para que te den es, um, duración del color. Eso lo haces agregando un poco de peso, y eso sólo se suma a mencionar ¿Vas aún más oscuro haces un color diferente completo. De acuerdo, creo que tengo una buena variedad de talla, un poco de variación de color, pero vamos a volver y poner como, un poco de centro y algunos de estos 13. 13. Termina las fresas, pequeñas y de jarro: De acuerdo, así que agregaste las Bayas y tengo el azul marino en mi cepillo, y solo voy a pasar y hacer estas pequeñas Es un poco diminuto. O Piensa en ello es como si la baya tiene esa parte de ella sobresale, ya sabes, en ella es solo para que va a ser un tamaño diferente de las Berries y algunas Berries ni siquiera tendrán. Simplemente da un poco de dimensión, sólo una pequeña marca. Y asegúrate de rotar donde están en la misma para que parezca que ahí va en diferentes direcciones. Sólo las Bayas reales lo hacen. ¿ Es como que vas alrededor de la pieza así que vamos a hacer la misma técnica para estos pavo pequeño es un B hojas. Sólo vamos a buscar lugares ahora. Aquí es donde puedes usar un bolígrafo o lápiz para dibujar tus pequeñas líneas. Voy a elegir un color un poco diferente, pero todavía va a ser algo yo que se nota que apenas son posibles río. Entonces podría ser claro u oscuro. Creo que la última vez hice su verde así y te irás con una especie de ish marino y realmente puedo luz puede hacer que estos se vean un poco diferentes porque es una planta diferente. Podrías hacerlos parecer curvos. Y aquí es donde el pincel de delineador es realmente bonito, porque es pequeñito. ¿ Cuándo estaba tu demasiada agua en tu cepillo y en busca de lugares de los que puedan estar saliendo estas bonitas hojas? Pueden ir encima de las flores. Creo que estaría bien. A lo mejor hasta tener algunos viniendo aquí encima de estas flores y hojas. No lo sé Ya sabes, a veces pongo las hojas o Bayas y primero y luego en este momento. Pero creo que para fines de enseñanza, esto es más fácil. Lo que sea que funcione para ti. Muy bien, entonces 12345 A ver cómo nos gusta eso. Voy a mezclarme. Ya tengo mi vida va mezclado algunos para usar eso y probablemente pondré dabs de turquesa más oscura. Y estas son solo pequeñas hojas mordidas. - De acuerdo , así que ahora sólo vamos a poner toques finales, corona debase y en realidad me gusta la forma en que resultó. Creo que trabajé en este más porque tú sí. Simplemente nunca se sabe cómo se iban a secar las cosas y cómo funciona. Pero eso me gusta. Esto tiene que mencionarle. Yo sí tenía otra hoja ahí porque sentí que esa estaba demasiado sola. Pero sólo voy a entrar aquí con un poco más tarde turquesa y,ya sabes, ya sabes, poco de blanco en la turquesa. Simplemente haz algo de poco con este pincel plano. A ver cómo estas está por allá. Simplemente me gusta la textura que eso da. Por lo que consigo un poco de turquesa en mi pincel. Esperemos que eso no sea demasiado oscuro y seque mi pincel y puedo conseguir ese efecto apenas. Es decir, tan poco pigmento y agua en mi cepillo y hacer lo mismo fue, ¿eh, héroe? Apenas un poquito de peso. Somos un gris pálido para dar esa sensación de golpear tarde la base al igual que no se puede agregar textura a Así que deja que eso se seque y vea cómo nos gusta. Siguiente es el segundo abrigo de fondo y nos estamos acercando a volcar. Ya veo. Puedo hacer un poco más destacando. Soy una flores realmente interesadas ahora ya que nos dieron el pincel plano o puedes usar un cepillo redondo , pero tomando ya sea un amarillo realmente pálido o de alguna manera y viniendo. Y al igual que hacíamos antes, tal vez ¿qué es un poco más de peso que antes de golpear el exterior de estos? Esta opcional, por supuesto. Y a veces soy tan sólida con ella que ni siquiera puedo decir cuándo vuelvo y lo vuelvo a hacer . ¿ No puedes retroceder este cuarto pinceles en lo mejor de nosotros? Porque da ese filo duro. Por lo que el cepillo redondo probablemente sea mejor. Disculpe. Dedo a. Sí. Por lo que acaba de golpear esas zonas con un poco de vuelo. Y no te preocupes si parece que quiero Mi Dios, qué he hecho porque un lavado seco ya que probablemente difícilmente veremos esto. Ya sabes, no podemos más si queremos. De acuerdo, Antecedentes es el siguiente. 14. 14. Toques de terminación.: ok, Estamos listos para hacer los retoques finales. Entonces miré mis auge, y solo pienso que necesito un poquito de sombreado en resaltar siempre tan leve porque quiero , ya sabes, sabes, decir que el fondo de esto se vea un poco diferente a la parte superior de la misma. Y entonces lo que voy a hacer es sólo tomar un poco de verde cúpula de agua realmente. Incluso tiene un poco de morado en ella. Es decir, esto está arreglado, así que me estoy tomando mi pincel. No exageres. Um, ya sabes, hasta podría tener más agua y solo asegurarme de que apenas tengo algún color en mi pincel y luego simplemente baja aquí y solo toca un poquito. Entonces ahí es solo que no es todo lo mismo. Y en la parte inferior de algunas de estas, las luces que vienen de aquí en la sombra podrían estar en esta dirección, sólo unos pequeños puntos. Y luego recuerda cuando hicimos eso destacando antes y dijo que algo de esto ni siquiera se mostrará. No lo está mostrando. Entonces voy a volver con más manera y solo tocarme loco como bien pude Incluso él era una turquesa realmente pálida con peso y al poco destacado aquí y allá. De acuerdo, eso es que yo sólo sentí que eso era necesario. Date prisa, vamos al segundo plano. Ahora, recuerda que las luces que vienen de aquí, Así que quiero que este lado del fondo sea más ligero. Este ya es un azul realmente profundo con el que estoy bien, um , en realidad me gusta, y entonces lo que voy a hacer es tomar el color que usamos aquí, y acabo de tener un poco de dedo blanco iluminándolo. Voy a asegurarme de más agua en mi cepillo para que no se ponga demasiado pesada. Um, suficiente. Ya sabes, si sale demasiado oscuro o está oscuro y eso no es gran cosa, pero solo quiero ver si podemos conseguirlo un poco más tarde. Entonces voy a dar la vuelta, y no necesito hacer nada aquí, pero, quiero decir, quiero decir, él golpeó un par de spots aquí. Voy a ir por ahí y llenarme, Ok. Entonces puedes ver esto debería, uh esto es lo que es así se aligerará un poco. Quieres conducir la ciencia definitivamente más oscura. Y mis flores me quedan bien. Mis pequeños detalles se ven bien. Y así estoy bastante contento con esto. Voy a dejar que se seque. Yo lo aplanaré. Te mostraré cómo en el último video, um, bronceado, bronceado, lo protegeré y claro, lo firmaré. Firma tu trabajo. Um, Y entonces tendremos una hermosa, terminada, impresionante y dramática. De acuerdo, no puedo esperar a ver cómo lucen los años y Y asegúrate de ponerlo en los proyectos de clase . 15. 15. Aplanar y proteger tu obra de arte: Espero que te diviertas tanto pintando esto OK como lo hice yo. Asegúrate de tomar mis otras clases en la cuota de habilidad. Tengo pintando un bien alegre y pintando un jardín abstracto, y voy a estar agregando más porque me encanta enseñar. De hecho, estaré sumando más clases regularmente. Así que sígueme aquí de share de habilidad y regístrate para mi lista de correo electrónico en mi página web. Suzanne halard dot com Ahora, quería mostrarte un truco para aplanar el trabajo del corazón para que cuando se trabaje a partir de pintura, lo puedas aplanar de forma segura y tenerlo listo para traer. Está bien, quiero mostrarles un consejo rápido que utilizo para aplanar nuestro trabajo. Ya que el dolor paté a veces hace el papeleo. Entonces te llevas tu obra de arte y luego este es este plástico de aquí. Pero podrías ponerlo así en mi cocina, en papel de aluminio o lo que sea. Después te llevas un poco de toalla de papel y lo dejas. Pero si le exprimes toda el agua que puedas. Entonces está un poco húmedo, y luego lo miras. Sí, estamos como, así que inundarlo y luego solo vas a poner algo encima de ello. Usado en mi cocina, la tabla de cortar. Era grande y plano. Pero como estamos en el estudio, sólo voy a usar un lienzo. Eso es, uh, ya sabes, no se ha usado todavía, y entonces voy a poner algo pesado. Puedes poner libros, ¿qué tienes? Y lo dejas así. Y cuando vuelvas horas más tarde, entonces será lindo y plano. Eso lo he hecho con todas estas piezas cuando, cuando sea necesario. Y la cosa es que, sin embargo, sólo asegúrate de secar las piezas. Ya sabes, antes de hacer esto, no pongas una pieza abajo Eso no está seco, obviamente. O lo va a, ya sabes, arruinado. Entonces ese es el truco. Nunca protegiendo tu cerebro de hielo. Mente con barniz en spray de pago. A mí me gusta esto. Has archivado un listado en la lista de suministros. No he encontrado ninguno de estos que huele bien. Así que asegúrate de hacerlo afuera, y yo solo lo pongo sobre un trozo de cartón y lo rocié. O si hace viento afuera, tengo una caja de plástico grande y pongo la obra de arte abajo en el fondo de la misma. Y luego spray se seca muy bien ahí dentro. Por lo que quiero que recuerdes y te guardes. Sigue creando. Recuerda que hace apenas un par de años yo estaba demasiado asustado para incluso pintar. Así que aguanta ahí. Manténgase en ello. Sigue creando. No te rindas.