Pinta un paisaje con niebla con gouache

1. Te doy la bienvenida a la clase: ¿Alguna vez has querido pintar un paisaje de niebla suave? Hola a todos. Mi nombre es nina Abil, una apasionada artista de acuarela y gouache, educadora de arte, maestra de Skillshare y autora . Únete a mí en la clase Skillshare donde crearemos un paisaje tranquilo y malhumorado usando gouache es un medio excepcionalmente versátil, que proporciona a los principiantes una manera fácil de crear obras de arte vibrantes en comparación con los otros medios Comenzaremos con una visión general de los materiales que necesitará, seguido de un rápido recorrido por los pasos para proporcionar una mejor visión del proceso. Aprenderás a construir capas suaves, combinar bordes y usar tonos de muralla para crear profundidad y atmósfera Si eres nuevo en el gouache o simplemente te encanta pintar paisajes, encontrarás esta clase relajante y accesible Así que agarra tus pinceles, ponte cómodo y comencemos a pintar algo bellamente tranquilo y brumoso 2. Materiales que necesitaremos: Bien, así que aquí estamos. Ahora, comenzaremos por echar un vistazo a los materiales que necesitaremos. Empezaré con el papel. Entonces aquí está el papel que voy a usar. Es de la marca llamada Kansm Es un papel de acuarela prensado en caliente Es 100% algodón y es 140 B. Puedes ir con cualquier papel que prefieras. Solo asegúrate de que sea un papel grueso y preferiblemente prensado en caliente sin muchas texturas. De esta manera, será más fácil mezclar los colores. Si hay muchas texturas, la pintura quedará atrapada su interior y no obtendrás una mezcla suave. Bien, así que aquí está la talla con la que voy. Es una talla ASIC. Puedes cambiar el tamaño si lo prefieres y también la orientación. Eso está totalmente bien. Ahora hablaremos de los colores. Entonces el color que ves aquí, ese gris azulado, en realidad es una mezcla de negro, azul y un poco de blanco Voy a explicar en detalle cómo mezclar este color a medida que pintamos. Por ahora, solo necesitas entender. Puedes ir con Airy blue, luego un poco de negro. Voy a estar usando azul prusiano y negro. Voy a mezclar estos dos colores juntos, y luego junto con eso, para convertirlo en un tono pastel, necesitaremos agregar un poco de blanco también. Bien, así que así va a ser el color. Ahora, junto con estos, también necesitarás un color, que es el verde. Voy a estar usando este verde. Se llama pelaje verde. De nuevo es de Royal talons. Puedes ir a sap green o Variant green, cualquier verde que tengas. Entonces esos son los cuatro colores que necesitarás para esta pintura. Ahora lo siguiente que necesitarás es una paleta de mezcla, lo cual es bastante obvio. Entonces, para mezclar tus colores, necesitarás cualquier tipo de paleta de mezcla. Esta es una paleta de mezcla de cerámica. Incluso puedes usar un plato llano o una paleta de plástico o cualquier paleta que uses normalmente. Bien. Ahora hablaremos de los pinceles. Ahora, para pintar el fondo, necesitarás un pincel plano. Puede ser la talla número diez u ocho o cualquier otra brocha según el tamaño del papel con el que vayas. Bien, entonces un cepillo plano. Entonces lo siguiente que necesitarás es un cepillo redondo de tamaño mediano. Esta es la talla número seis. Puede ser seis o siete o cuatro o cualquier tamaño similar para pintar todas estas áreas más grandes. Bien. Ahora, junto con eso, también necesitarás dos cepillos redondos o solo uno. Entonces los pinceles que tengo aquí, el más grande es el tamaño número dos, y el otro es el tamaño número cero. Entonces estos son para pintar esos árboles y todos esos detalles minuciosos. Ahora lo siguiente que necesitarás es agua de flecha. No necesitas dos frascos de agua como clavo de agua. Solo necesitamos uno, y si se está ensuciando, siempre podemos reemplazarlo. Ahora, lo último que necesitarás es una toalla de papel o un paño de algodón para quitar la cantidad sobrante de agua o pintura de nuestro pincel Bien, entonces esas son las cosas que vas a necesitar. Mantenlos listos, y te veré en el siguiente video. 3. Antes de comenzar: Bien, así que aquí está la pintura que hoy vamos a probar Es una pintura preciosa. Ahora antes de comenzar, voy a explicar rápidamente todos los pasos involucrados. Esto te ayudará a entender el enfoque que vamos a utilizar aquí, y además estarás muy al tanto de los pasos que debes seguir. El primer paso es pintar el fondo. Estaremos usando un gris azulado para el fondo. Es una mezcla de azul, azul ruso, un poco de blanco y negro. Entonces sobre ese fondo, agregaremos un círculo como este, un círculo borroso, y aquí es donde vamos a introducir la luna Ahora a partir de aquí, comenzaremos a agregar las charolas. Usaremos diferentes valores tonales del mismo color que usamos para el fondo Comenzaremos con un tono más claro, luego iremos con un tono medio, y después un tono más oscuro. Esos valores tonales variables son realmente importantes aquí. Eso es lo que crea una profundidad en nuestra pintura. Una vez que hayamos terminado con los árboles de fondo, iremos a los fucrown, que van a estar en un tono mucho más oscuro Entonces finalmente, iremos las plantas en el fuground. Empezaremos con un trasfondo desordenado como este. Entonces para darte ese look final de bronceado terminado, agregaremos estas pequeñitas texturas Vamos a agregar un montón de ellos en la parte superior, la mayoría en la parte superior. No necesitamos sumar mucho a lo que es el fondo. Se trata solo de algunos patrones rudos. No hace falta que te concentres en todas y cada una de las hojas. Puedes agregar muchos de ellos de una sola vez. Y esas son nuestras pinturas. Entonces esos son los pasos involucrados. Creo que ahora es el momento de darle una oportunidad. 4. Parte 1: pinta el fondo: Bien, entonces he fijado mi papel en mi mesa. Ahora voy a escoger los colores. Entonces para esta pintura, el color principal que vamos a usar es un gris azulado, y para eso, voy a estar mezclando poco de azul prusiano y negro juntos, y también Bien, entonces vamos a mezclar y crear ese gris azulado. No hace falta que sea azul prusiano. Puedes ir con cualquier azul que tengas cortado. Así que exprime un poco de azul. Después algunos negros. Y entonces también necesitarías un poco de blanco. Entonces el color depende totalmente del azul que estés usando. No importa. Puede ser un poco más grisáceo o azulado Esas cosas están totalmente bien. No te preocupes por ello. Entonces aquí mismo, tengo algo de azul prusiano y negro. Ahora a la otra sección, voy a exprimir un poco de blanco. Y entonces podemos mezclarlos juntos, y podemos crear un gris azulado Ahora, casi al centro en algún lugar por aquí, agregaré una luna. Entonces sólo en ese lugar, iremos con un tono más claro. El resto puede ser más de tonos medios. Bien. Ahora usando mi pincel plano, voy a mezclar y crear ese gris azulado Ve con cualquiera de las brrush planas de tamaño más grande que hayas atrapado y elige un poco de azul primero Esta es la talla número ocho. Primero, escojamos algo de azul. Entonces en eso, voy a agregar algo de placa. Ahora algo de asfalto blanco. Este es muy azulado. Voy a necesitar agregar más placa. Agreguemos más negro. Sigue siendo muy azulado, así que voy a agregar más negro, y agreguemos un poco más de blanco también Creo que ahora, no hay mucho azul. Entonces agreguemos un poco más de azul a la mezcla. Bien, esto parece un bonito color, pero es bastante oscuro, lo que significa que necesito agregarle un poco más de blanco. Bien, eso se ve perfecto. Así que ve el color que es casi similar a este. Puede ser un poco más grisáceo o azulado. Eso no importa. Ahora usando mi pincel plano, voy a aplicar este color en la parte superior. Es una rica pintura cremosa. No he añadido nada de agua. Por eso es bastante grueso. Ahora, escojamos un poco de blanco y lo hagamos más ligero. A medida que estamos llegando a la luna, puedes aplicar la pintura sobre la luna. No necesitas dejar fuera ese espacio. Podemos agregar eso posteriormente usando algo de pintura blanca. Creo que voy a necesitar más gouache blanco. Lo que tengo ahí no es suficiente. Entonces déjame exprimir más pintura. Bien, entonces hacia la luna, voy a hacer el color más claro. Y luego en la parte superior, necesitamos tener un tono medio. Bien. Ahora, de nuevo, voy a volver con un tono medio, y luego hacia el fondo, volveré a hacerlo más oscuro. Entonces sólo en el centro, necesitamos un tono más claro. Entonces en la parte superior e inferior, necesitamos que el color sea más como un tono medio o ligeramente más oscuro, según tu elección. Ahora, voy a limpiar mi cepillo, y después voy a tratar de que sea una mejor mezcla. Ahora mismo, es bastante desordenado. Bien, así que sigue corriendo tu cepillo hacia adelante y hacia atrás en dirección horizontal para obtener la mejor mezcla. Parece que hay mucha pintura en mi pincel. Lo voy a lavar de nuevo. Y con un cepillo limpio y húmedo, voy a tratar de mezclarlo. Aplica tu pincel sobre una toalla de papel. Si hay mucha agua, solo necesitamos un cepillo húmedo, no un cepillo acuoso Bien. Ahora intentemos mezclarlo. Entonces la idea básica es tener tono medio en la parte superior e inferior y hacia el centro, donde vamos a introducir la luna. Necesitamos un tono más claro. Bien. Estoy agregando algo más de pintura en la parte superior. Parece que había mucho blanco en él. La pintura se ha secado, así que solo estoy agregando un poco más de pintura en la parte superior para que sea una mejor mezcla. Bien, así es como ha resultado. Estoy bastante contento con la mezcla. Ahora, voy a mantener este cepillo a un lado, y voy a ir con el cepillo redondo. Y luego voy a elegir algo de blanco. Vamos a agregar la luna al fondo. Así que elige un poco de blanco en cualquiera de tus brochas redondas. Ahora agrega un círculo en el centro. Entonces ahora mismo, lo que estamos creando es la parte resplandeciente. Tiene que ser un círculo borroso. Así que solo sigue corriendo tu pincel con un movimiento circular hasta que sientas que tiene un borde borroso Bien. Si hay mucha pintura en tu pincel, aplícala sobre una toalla de papel y luego sigue manchando esa forma Bien. Posteriormente, agregaremos nuestra luna hacia el centro. Entonces ahora mismo, solo necesitas un círculo borroso como este. Cuando estás manchando, no debería haber mucha pintura en tu pincel. Ve con un cepillo húmedo, que tiene muy poca pintura y sigue corriendo tu pincel de manera circular hasta que tengas un borde borroso Bien, entonces esto es todo. Esta es la capa base. Ahora podemos pasar al siguiente paso. 5. Parte 2: Añadir los árboles: A continuación, vamos a agregar algunos árboles al fondo, usando el mismo color que hemos usado para el fondo. Primero agregaré algunos en el centro. Voy a volver con el mismo color que creamos. Mezcla de negro, azul y blanco. Así que regresa con el mismo color que creaste y empieza a agregar tu pino. Voy a añadir uno por aquí. Esta puede ser una forma desordenada muy áspera. No hace falta que esté bien detallado. Éste está en el fondo. El pincel que estoy usando ahora mismo es la talla número seis. Hay que tener cuidado con el color que estás usando. Ir con un valor tonal similar. No lo hagas demasiado oscuro. Ahora simplemente introduce ahí un pino muy áspero y desordenado Como esto está en el fondo, no hace falta que esté bien detallado. Bien. Ahora, a medida que vas llegando hacia el fondo, tenemos que hacerlo más ligero. Entonces estoy limpiando mi cepillo. Y sólo estoy difuminando esta parte. Entonces sólo hacia la cima, necesitamos que esa forma sea muy prominente. Hacia el fondo, se puede recoger un poco de agua o alguna pintura blanca y mancharla. Ahora, de manera similar, en realidad podemos agregar un árbol más justo al lado de eso. Pero antes de eso, solo arreglaré la forma. Hacia la cima, necesito hacerlo un poco más mejor ahora mismo es súper desordenado Bien. Creo que es mejor si voy con mi cepillo más pequeño. En fin, comencemos con esto. Entonces tal vez pueda ir con mi cepillo más pequeño. Entonces ahora mismo, estoy agregando el segundo árbol. Hacia el fondo, voy a volver a hacerlo borroso. Así que elige un poco de pintura blanca y simplemente sigue manchándola. Entonces, por ahora, esto es todo lo que necesitamos. No hace falta que esté bien detallado. No hace falta que sea perfecto. Vamos a agregar más árboles y más detalles en primer plano, y vamos a tapar esto Entonces, por ahora, solo concéntrate en agregar los árboles. Sin embargo puedes. Me cambio a un pincel más pequeño, y estoy manchando un poco más la parte inferior A lo mejor podemos introducir un poco más blanco, sólo para darle un aspecto borroso O se puede decir para crear un defecto brumoso o brumoso. Bien, entonces solo estoy agregando algo de pintura blanca, y la estoy manchando. Así que como dije antes, no tiene que ser perfecto. Simplemente comience con la forma adecuada y hacia el fondo, usando un poco de quash blanco, hágalo un poco borroso Bien, entonces esos son los dos primeros árboles. Ahora, voy a agregar otro hacia la izquierda. Y para eso, voy a empezar con el tronco del árbol. Estoy usando el mismo color. Mezcla de negro, azul brushiano y blanco. Ahora, voy a agregar una línea una línea más larga por aquí, y eso es un tronco de árbol. Luego a eso, agregaré algo de follaje, principalmente en la parte superior. No quiero que todos los árboles tengan un carácter similar. Entonces algunos de ellos pueden ser más largos, algunos de ellos pueden ser más cortos. Ir diferentes tipos de árboles. Estoy extendiendo eso un poco más. A lo mejor debería usar un pincel más pequeño para agregar el follaje. Bien, entonces estoy escogiendo mi pincel número cero de talla, y estoy creando el mismo color nuevamente para agregar el follaje. Ahora, por aquí, voy a agregar algunas pequeñas formas diminutas en la punta del árbol A medida que vaya bajando, lo haré más amplio. Bien, así que sigue agregando algunos patrones desordenados en el árbol No te preocupes por ello. Sólo sigue agregándolo. A medida que vas bajando, a medida que lo vas haciendo más amplio, se verá más natural. Al principio, podría parecer un poco desordenado y raro, pero está bien. ¿Ves eso? Entonces en la punta, ve con patrones más cortos, y a medida que vayas bajando, hazlo más ancho. Bien. Ahora sigamos agregando patrones similares. Entonces estaremos agregando algunos árboles más de manera similar. Tenemos que crear un fondo denso y grueso. Entonces tendremos que agregar algunos árboles más en primer plano. Entonces sólo nosotros podremos lograr ese efecto brumoso brumoso. Y también, para que se vea más natural y realista, puedes dejar algunos espacios en el medio. No es necesario llenar todo el tronco del árbol. Ya ves que estoy dejando algo de espacio. A la derecha, he añadido más follaje. A la izquierda, no he añadido mucho. Ahora dejando alguna gorra, estoy agregando otro juego de follaje. ¿Ves eso? Así que ve de manera similar, este tipo de pequeños detalles harán que tu árbol se vea más realista. No necesitas llenarlo. Escogeré una tumba un poco más oscura, y agregaré un poco más de follaje hacia el fondo. Bien. Y con eso, terminaremos con este árbol, pero tenemos mucho más que agregar. Bien, entonces el color puede ser un poco más oscuro. Voy a añadir un poco de negro a la mezcla para hacerla más oscura, un poquito de negro, no mucho. Y hacia el fondo, agregaré un poco más de follaje. ¿Ves eso? El color es sólo ligeramente más oscuro. No es demasiado oscuro. Los estoy agregando, superponiendo el otro árbol. Esto hará que se vea como los otros árboles de fondo, y este está en primer plano A lo mejor podemos hacer que el tronco del árbol también sea un poco más oscuro. Entonces estoy agregando algo más de placa. Por aquí, lo estoy haciendo más oscuro. Y luego con el mismo color, agregaré otro conjunto de follaje. Y luego podemos ir con el siguiente árbol. Bien, entonces esta está hecha. Ahora, agreguemos otro árbol. Puedes agregarlos donde quieras. O bien puedes seguir de la misma manera. Los estoy agregando o puedo agregarlos donde quieras. Voy a añadir el segundo por aquí. Va a ser un poco más corto que el primero. Eso lo estoy agregando de manera similar. Bien. Creo que el color es bastante oscuro. Entonces solo estoy agregando un poco de blanco para que sea más ligero. Así que sigue agregando esos desordenados follaje al árbol. En la punta, puedes agregarlos bastante gruesos. Después hacia el fondo, puedes dejar algunas tapas en el medio. Bien. Espero que la idea sea clara. No es un árbol muy bien detallado. Solo necesitas seguir agregando esas líneas desordenadas. Quizás al principio, podría parecer un poco complicado, pero a medida que vayas agregando estas líneas, verás lo fácil que es. No necesita ser detallado, y no hace falta que se ponga mucho esfuerzo aquí. Se puede ver lo rápido que los estoy agregando. Así que ve con cualquiera de tus pinceles más pequeños para que puedas obtener esas lindas líneas. A continuación, voy a agregar otro árbol entre estos dos usando un tono más claro. Creo que debería haber agregado esto antes, pero me lo perdí. Entonces es similar al primer conjunto de árboles que agregamos. Usando un tono más claro, y simplemente agregando un simple pino en el medio. Entonces podemos continuar con el otro árbol. Entonces quiero crear un fondo denso y grueso. Si no tienes suficientes árboles en el fondo, no se verá bien. Se verá un poco raro. Así que sigamos agregando más árboles en el fondo. Tenemos que hacer lo mismo del otro lado que p. Así que solo lo estoy comiendo y haciéndola más ligera hacia el fondo A lo mejor podemos caber uno más por aquí, uno más corto. Así que solo sigue agregando las charolas como quieras. Cuando los estés agregando en el fondo, ve el tono más claro. Y para los que están en la fground van el tono medio. Eso es lo único con lo que hay que tener cuidado. Bien. Y simplemente no pongas mucho esfuerzo en agregar estos árboles. Agrégalos rápidamente y de manera aproximada. Bien. Ahora, voy a continuar con el otro árbol. No está completo, así que estoy recogiendo el mismo color, y agregaré poco más de follaje superponiéndose al otro, un poco más de follaje superponiéndose al otro, solo para darle la sensación de que éste está en primer plano y el otro en el Así que agrega tu follaje de manera similar para crear esa sensación de profundidad en tu pintura. Bien, entonces esta también está casi terminada. Ahora, solo mojaré mi cepillo, y con un cepillo de presa, voy a manchar el fondo por aquí Entonces solo estoy recogiendo un poco de agua con el mismo cepillo. Entonces lo voy a aplicar sobre una toalla de papel. Y estoy difuminando suavemente esta parte. ¿Ves eso? No es necesario rematar toda la forma. Esta es bastante fácil. Solo en la parte superior, necesitas una forma adecuada. Hacia el fondo, se puede simplemente mucho. Ahora, voy a volver con el otro árbol. Yo sólo quiero arreglar la forma en la parte inferior. Bien. A continuación, voy a añadir la luna. Así que limpia tu pincel, cualquiera que sea el pincel que estés usando, luego vuelve con pintura blanca No agregues agua, ve con una pintura gruesa opaca. Ahora introduce la luna en el centro. Entonces la primera que creamos fue esa parte resplandeciente, y ahora estamos sumando la luna ¿Ves eso? Ojalá pudiera haber usado algunos tonos más oscuros en el fondo. Cuando empecé, estaba contento con los colores, pero ahora siento que los colores podrían haber sido un poco más oscuros. Entonces la luna será más iluminadora. En fin, no podemos volver atrás. Tendremos que ajustarnos con lo que tenemos ahora mismo. Bien, entonces he añadido la luna usando pintura blanca. Ahora tal vez podamos hacerlo borroso a lo largo del contorno. Entonces con un poco de agua, y difuminándolo suavemente. Sólo que gentil mucho. No estoy poniendo mucha presión aquí. Hacia el centro. Todavía quiero ese blanco opaco. Solo el contorno puede ser un poco borroso. Bien, así que eso es una luna. Lo tenemos en su lugar. Ahora podemos continuar con los árboles. Voy a agregar uno al lado de la luna hacia el lado derecho. Entonces voy a volver con el mismo color. Mezcla de azul profecente, blanco y negro. Solo usa la pintura sobrante que tienes ahí. Ahora voy a agregar el árbol por aquí. Primero, agrega el tronco del árbol. El pincel que estoy usando es el tamaño número cero. Ve con cualquiera de tus pinceles más pequeños. Ahora, agreguemos el follaje en la parte superior. De hecho quería cubrir esta parte. La pintura que agregué antes con esa parte blanca, resplandeciente, no es adecuada Entonces solo quería cubrir esta parte. Por eso estoy agregando el árbol justo ahí. Es exactamente la misma técnica que hicimos antes en la parte superior, ir con follaje más corto, y a medida que vas bajando, hazlo más ancho. En el medio, puedes dejar alguna gorra para darle una sensación más realista. Todo bien. Así que agrégalos como puedas. Por favor, no te preocupes mucho por la perfección, agrégalo como puedas y disfruta del proceso. Bien, entonces he añadido el follaje en la parte superior. A lo mejor voy a estirar eso un poco. El color es mucho más claro. Esta es la parte que quiero encubrir. Por eso estoy extendiendo esto para que el follaje pueda ser más ancho sobre esa parte. Bien. Voy a cubrir esta parte. No estoy nada contento con ese efecto Chloe que he creado. Bien, entonces está bien cubierto. Ahora voy a agregar un poco más de folia hacia el fondo. Realmente me encanta la forma en que está progresando, especialmente este árbol de aquí A continuación, agregaré algunas ramas sin hojas sobre ella. Esto también hará que tu árbol se vea más realista. Entonces la idea básica es agregar diferentes tipos de árboles al fondo en diferente valor tonal y diferente carácter No debes hacer que todos se vean igual. Ve con diferentes alturas, y la forma en que estás agregando el follaje también puede ser diferente. Bien, entonces sobre esto, estoy agregando algo más de follaje y algunas ramas también, superponiéndose al otro árbol. Y tal vez podamos agregar un poco más en la parte superior. Solo unos pocos follaje más en el medio. Todo bien. Entonces así ha resultado. Simplemente me encanta este árbol. Se ve realmente hermosa. En fin, a continuación, voy a añadir uno más a la derecha. La izquierda está bastante compuesta. Hacia la derecha, tenemos mucho más espacio. Entonces voy a volver con el mismo color. Y primero, voy a añadir el tronco del árbol. Después agregaré el follaje encima de él. Bien. Creo que podemos hacerlo un poco más alto para que se vea diferente. Ahora a esto, voy a agregar el follaje. Así que sigue agregando estos patrones desordenados a cada lado No necesitas pensar mucho, agregarlo, y verás lo preciosa que va a resultar. Como dije antes, si eres principiante y si estás probando un pino por primera vez, se verá un poco trooky Puede que no lo domines. Pero a medida que avanzas y a medida que haces uno o dos árboles, seguramente te va a quedar con él, y será muy fácil para ti. Así que no te rindas y no tengas miedo, pruébalo. Confía en mí, va a estar bien. Bien, así que sigamos agregando este follaje y llenemos el árbol. Va a ser la misma técnica. No voy a estar llenando todo el árbol. En la parte superior, agregaré algo de follaje. Entonces a medida que voy bajando, dejaré alguna brecha en el medio. De manera similar, creo que voy a añadir un árbol más. Para el siguiente, voy a ir con un tono más claro. Así que estoy escogiendo un poco de blanco, y estoy haciendo el mismo color más claro. Y voy a añadir uno por aquí. Entonces éste está en el fondo. A lo mejor podemos agregar uno más en el medio y otro ahí. Ahora usando ese tono más claro, sigue agregando el follaje. Estoy viendo esto otra vez. No hace falta que sea perfecto. Simplemente sigue adelante y agrega esas líneas desordenadas y llena tu árbol A medida que sigas haciéndolo, se volverá realmente fácil. Para mí, recuerdo la primera vez que probé un pino, fue un desastre. Entonces por mucho tiempo, nunca lo probé porque el cielo era realmente bonito. Era una pintura de acuarela. Había hecho al norte sobre cielo claro, y era realmente hermoso, pero lo arruiné totalmente con un pinetree así que desde entonces, siempre me quedo en las montañas Nunca probé los pinos. Pero creo que en el medio, alguna manera me tomé el valor de intentarlo de nuevo. Y poco a poco, aprendí a pintar un árbol decente. No fue tan genial, pero luciendo algo decente. Ahora mismo, también, no creo que pueda pintar grandes pinos, pero puedo hacer que se vean bastante decentes. Eso es lo único que estoy reclamando aquí. En fin, rápidamente llené el costado. Ahora, tal vez podamos agregar uno más entre estos dos árboles. Supongo que debería haber agregado todos estos árboles de fondo antes. Pero no sé por qué me precipité en él y le agregué las otras charolas. De todas formas, no importa. Todavía podemos agregarlos. Eso es una belleza de guache. Si es acuarela, no hay manera de volver atrás. Pero con guache podemos ponerla en capas como nos guste. De todos modos, acabo de terminar agregar otro árbol desordenado en el fondo A continuación, voy a volver con ese tono más oscuro, y agregaré un poco más de follaje a ese árbol más grande. Estoy escogiendo el mismo color con el mismo pincel. Ahora, agregando un poco más de follaje por aquí. De manera superpuesta. Sólo para enfatizar en ese tth. Esto hará que parezca que éste está en primer plano Bien. Entonces solo para que eso sea prominente, estoy agregando un poco más de follaje a esto. Bien. Eso es. Creo que se ve bastante decente. Estoy muy contento con la forma en que está progresando. Si miras los árboles individualmente, no se ven tan bien, pero en general, están creando una profundidad hermosa, y eso es lo que necesitamos. A continuación, voy a agregar uno o dos árboles en primer plano Entonces, en la misma mezcla, estoy agregando algo de negro para que el color sea más oscuro, y voy a usar el mismo pincel. Entonces primero, voy a agregar un árbol entre estos dos de aquí. Entonces el primer paso es agregar el tronco del árbol. Ve con cualquiera de tus pinceles más pequeños para obtener un mejor agarre e ir con un grosor similar cuando estés agregando el tronco del árbol. Puede ser recto o puede estar ligeramente inclinado. Agrégalo donde quieras y como quieras. Ahora a esto, no voy a estar agregando mucho follaje. Estoy planeando agregar algunas sucursales, solo algunas sucursales vacías. A lo mejor sólo en la parte superior, creo que voy a añadir algo de follaje. El resto pueden ser solo ramas. La forma es inadecuada, así que déjame arreglarlo rápidamente primero, y luego podemos agregar las ramas. Bien, entonces el tronco del árbol está listo. Ahora con la misma pintura, voy a agregar algunas ramas al árbol. Intenta usar un cepillo más pequeño, especialmente para este paso. No queremos que ese follaje y ramas sean demasiado gruesas. Entonces igual que dije antes, agregaré algo de follaje en la parte superior. Sólo por aquí, el resto van a ser sólo unas ramas vacías. Aquí hay una mejor vista. Ahora, por aquí, estoy agregando un poco más de follaje. El pincel que estoy usando aquí es talla número cero. Tiene una punta puntiaguda muy bonita, y puedo agregar estas líneas con bastante facilidad. Solo estoy agregando algunas líneas desordenadas cerca una de la otra. A continuación, podemos agregar algunas ramas, algunas ramas largas y bonitas. Agrégalos donde quieras. Si quieres agregar muchos de ellos, está totalmente bien. Si quieres agregar solo unos pocos en el medio, incluso eso está totalmente bien. Así que solo agrégalos como quieras. Es tu pintura, así que tienes que ser tú quien tome decisiones. O si quieres agregar más follaje hacia el fondo, incluso eso está totalmente bien. Bien, así que acabo de agregar algunas sucursales. Ahora, de manera similar, voy a agregar un árbol más al extremo derecho. El lado izquierdo se ve bastante vacío, sobre todo esta esquina superior. Entonces tal vez tengamos que introducir algo ahí más tarde. Por ahora, me estoy enfocando en el lado derecho. Y voy a agregar un árbol por aquí. No es un árbol completo. Sólo estoy mostrando una pequeña parte de ella. Así que empieza por agregar el tronco del árbol. Después puedes agregar algo de follaje y algunas ramas. Entonces la belleza de esta pintura es la profundidad que estamos creando aquí con diferentes valores tonales Para los árboles de fondo, vaya el tono más claro. Después para el siguiente set, vaya al tono medio, y para los que están en primer plano, vaya con el tono más oscuro, como el que estamos agregando ahora mismo Entonces esa es una belleza de esta pintura. Aparte de eso, no hay muchos elementos o detalles en esta pintura. Se trata de los valores tonales. Bien, entonces esta también está hecha. Ahora voy a volver con la otra esquina estoy recogiendo ese tono medio otra vez. El color que usamos para los otros tres. Ahora, voy a añadir algo de follaje por aquí en la esquina superior. Creo que es mejor si voy con mi cepillo más pequeño. Esta es la talla número dos. Primero, creo que puedo agregar un tronco de árbol. No estoy muy segura de cómo agregar el árbol. A lo mejor igual que agregué el árbol del lado derecho, voy a agregar el tronco del árbol por aquí. Entonces sobre eso, puedo agregar algo de follaje. Entonces mi idea es sólo llenar este rincón. Siento que el lado está bastante vacío comparado con el derecho. Si quieres agregar más árboles o más follaje desde la cima, podrías hacerlo. Puedes llenar tus antecedentes. Cuanto más denso sea tu fondo , más bonito va a ser. Lamento no agregar demasiados árboles. Obviamente consume mucho tiempo, pero si puedes seguir adelante y agregar algunos árboles más. Bien. Entonces voy a agregar un poco más de follaje a esta, y con eso, terminaremos con el fondo. Y después de eso, tenemos que pintar todo el terreno. Hemos dejado algo de espacio en la parte inferior. Tenemos que llenar eso con algún paisaje. Bien, entonces esa es nuestra siguiente tarea. Por este lado, no estoy planeando agregar ningún otro árbol de tierra completa usando un tono más oscuro. Pero si quieres hacer eso, sigue adelante y agrega uno o dos árboles, tal vez algunos más cortos. Bien, entonces este está hecho, y ese es nuestro trasfondo. 6. Parte 3: detalles en primer plano: A continuación, podemos proceder con la f tierra. El fground es muy rápido y fácil. Y para eso, aparte del negro, también necesitarás un poco de verde, crema de savia o cualquier otro verde que hayas capturado. Menos para el verde. Esta es muy similar a la crema de savia. Estoy exprimiendo algo de pintura. Ahora, primero, podemos crear la capa base. Y para eso, usaré crema de savia y placa. Los colores tienen que ser muy oscuros. Así que escojamos un poco de negro y mezclemos eso con crema de savia. A lo mejor un poco de asper azul, que no es necesario, pero puedes agregar un poco si quieres Ahora, voy a agregar ese color en la parte inferior. Ese es un color que he creado. Mezcla de negro, verde y un poco de azul, lo cual no es necesario. Bien, así que sigue agregando un poco verde y negro al fondo. Negro mayormente en la parte inferior, y ese verde más oscuro en la parte superior. Bien. A lo mejor podemos agregar algo más de azul. No sé, por alguna razón, tengo ganas de agregar azul a la mezcla, pero como dije, Darlo, no es necesario. A lo mejor el color se parecerá más al verde viridiano. En fin, ese es el color que estoy usando. Ahora, en la parte superior, estoy agregando ese color verdoso. Después hacia el fondo, voy a introducir algunos negros. Por ahora, solo agrega un fondo desordenado. No hace falta que pongas mucho esfuerzo. Estamos tratando de pintar la capa base, y no hace falta que esté limpia y lisa y perfecta. Ahora con el mismo pincel, estoy recogiendo algo de negro, y lo estoy agregando en la parte inferior. Quiero que la parte inferior sea muy, muy oscura. Nuevamente, no hace falta poner ningún esfuerzo en la mezcla. Simplemente sigue agregando la pintura al fondo y solo mucho. No debería parecerse a dos partes distintas. Entonces solo marchar es todo lo que necesitamos. Voy a añadir un poco más de placa en esta esquina. Y con eso, terminaré con la capa base. Ahora sobre esto, necesitamos agregar más texturas y más patrones. Se ve bastante llano y vacío en este momento. Para eso, estoy usando mi pincel más pequeño, y estoy creando un verde más claro agregando un poco de blanco con verde savia. Ahora, lo que voy a hacer es simplemente agregar algunos pequeños patrones de hojas diminutas en la parte superior para darle un aspecto más acabado Ahora mismo, simplemente hemos agregado una forma, una forma rugosa. Ahora en la parte superior. agregando algunos pequeños patrones diminutos Espero que los puedan ver con claridad. Bien, entonces solo agrega algunos pequeños patrones diminutos. Ve con cualquiera de tus pinceles más pequeños. No uses un cepillo más grande. Menos tamaño número cero, y estos son el tipo de patrones que estoy agregando. ¿Ves eso? No hace falta que esté bien detallado. Sigue agregando algunos pequeños patrones como este y llena la parte superior Se puede ver claramente la diferencia. Donde he añadido estos patrones se ven muy bien. El resto es bastante sencillo y aburrido. Entonces en la parte superior, necesitamos agregar estos patrones usando un tono más claro. Es una simple mezcla de crema de savia y blanco. En mi caso, para el verde. Pero como mencioné antes, ambos son algo igual, así que no va a hacer mucha diferencia. Ahora sigue agregando estos patrones en la parte superior. Hacia el fondo, haremos la misma técnica con un tono ligeramente más oscuro. Así que casi terminé con el lado izquierdo. Ahora necesito avanzar hacia el otro lado. Nos queda la mitad. Así que no te levantes de la mano. Sigue agregando estos patrones. Puedes agregar bastantes de ellos en un núcleo y llenarlo. Entonces se trata del aspecto general de la misma. No hace falta que te concentres en todas y cada una de las hojas. Simplemente sigue agregándolos sin levantar la mano. Ahora, tal vez podamos cambiar un poco la forma. Siento la izquierda y la derecha. O sea, los extremos extremos pueden ser un poco más altos. Así que solo estoy agregando algo más de pintura para tacos aquí y también por aquí, y tal vez alguna en el centro. Sólo para darle un carácter diferente, ahora mismo, todo está en el mismo nivel. Bien, ahora voy a continuar con el otro patrón con mi pincel más pequeño. Así que estoy recogiendo ese verde más claro, y estoy agregando esos pequeños patrones en la parte superior. Entonces primero, tenemos que crear una capa de fondo, que en su mayoría es de un verde más oscuro. Luego en la parte superior usando este verde más claro, necesitamos introducir algún patrón frondoso Al principio, cuando solo has agregado algunos patrones, puede que no se vea tan agradable, pero luego para cuando agregues muchos de ellos, se verá realmente hermoso. Entonces tienes que crear la densidad aquí agregando lotes y montones de patrón. El lado está hecho. Ahora voy a llenar el otro lado. Bien, entonces la parte superior está hecha. Ahora para lo demás, tenemos que usar un tono un poco más oscuro. Entonces no voy a añadir mucho blanco a la mezcla. Yo sólo iré con savia verde acets. Y si no es visible, tal vez podamos agregar un poco de blanco, pero no mucho. Bien. Veamos si ese color es visible. Bien, entonces esta es más como crema de savia, más solo un poco blanca. Si es visible, solo puedes usar sap creen acets. Ahora de manera similar, sigue agregando algunos patrones en el área donde tienes ese tono más oscuro. Por aquí, solo es negro, y el color sigue siendo visible. No hace falta que sea demasiado prominente. Así que solo cambia tu color acuerdo a lo que tengas en el fondo. Si es negra, tal vez la crema de savia funcione como está. Y es más de un tono medio, tendrás que añadir un poco de blanco a la mezcla para que sea visible. Ten en cuenta, estamos pintando una escena muy oscura, malhumorada, brumosa Así que los colores o los patrones que estás agregando no necesitan ser demasiado prominentes. Tienen que tener un aspecto opaco y sutil. Así que ve con el color que no es demasiado prominente. Bien. Ahora, voy a añadir un poco más, y con eso, ya terminaremos. Estos patrones son súper desordenados. No se detallan en absoluto. Aquí hay una mirada más cercana. Si los miras de cerca, puedes ver lo desordenados y feos que son Pero como dije antes, es cuestión de agregar muchos de ellos, y se trata de la apariencia general de tu pintura. No hace falta que mires todo individualmente. Bien, así que sigue agregando estos patrones con cualquiera de tus pinceles más pequeños hasta que estés satisfecho con el resultado. Ten en cuenta en la parte superior, utilizamos un tono más claro. Después hacia el fondo, puedes usar un tono medio a más oscuro. Ya terminé de agregar esos tonos medios. Pero hay una última cosa que quiero hacer. Para eso, voy a volver con ese tono más claro. Y en el medio, estoy agregando algunos patrones frondosos como este. Apenas unos pocos en el medio. No voy a estar sumando mucho. Solo necesitas agregar tres o cuatro hojas a esos grupos. No más que eso. Bien, ahora de manera similar, agreguemos algunos del otro lado también. Y esa es nuestra última tarea. Estoy muy contento con la forma en que ha resultado que el efecto brumoso de mal humor es realmente hermoso Lo único que quería cambiar son los colores que he usado aquí, especialmente para el fondo. Realmente desearía haber usado algunos tonos más oscuros para que la luna pudiera haber sido un poco más brillante Fuera, aquí está el resultado final. Todavía estoy contento con ello, así que no hay quejas. Me gustan esos árboles de fondo y también los elementos fgrown 7. Gracias: Bien, así que aquí está nuestra hermosa pintura. Espero que todos disfruten del proceso. Hicimos esto en menos de 30 minutos, y creo que durante 30 minutos, es una pintura preciosa. Si aún no lo has probado, pruébalo. Es un cuadro sencillo con colores muy limitados. Solo necesitas cuatro colores para toda esta pintura. Entonces sí, pruébalo. Y si tienes alguna duda, agrégalas en la descripción. Estaré muy feliz de ayudar. Y además, si disfrutas de esta clase, deja una reseña, y además no olvides subir tus proyectos de clase. Estaré súper feliz de verlas. Bien, así que muchas gracias por unirte, y espero verlos a todos de nuevo con otra clase muy pronto.